Transcription
1. Bienvenue au cours: Bonjour, je m'appelle Maria. Je suis une artiste indienne
et je vous invite à
me rejoindre dans ma dernière promotion de 2022. Dans ce cours, nous
allons peindre trois
peintures oniriques inspirées par Renoir sur le thème de l'hiver. Et ces significations peuvent être facilement transformées en
cartes de vœux pour vos proches, ou vous pouvez simplement
les lire et les dégrader. Ce cours est conçu
pour les débutants absolus. Donc, ne vous inquiétez pas si vous n'avez aucune expérience en peinture à sec, je vous expliquerai l'
ensemble du processus étape par étape. Bonjour. Je suis sûr qu'à la
fin de ce cours, tu pourras
faire une belle rencontre. Si vous avez des idées,
des questions ou des doutes,
comme je
l'ai indiqué , discutez, et je
serais heureuse que vous ayez raison. Tu es partante. Cette classe est un péché. Vous pouvez vous joindre à moi pour un rythme
détendu et rêveur. Au fait. Qu'est-ce que tu as fait ? Très peu de fournitures de base. Vous pouvez obtenir ces magnifiques cartes de
vœux pour ces cellules et
vos proches. Comment pouvez-vous vous procurer
les fournitures artistiques dont je veux
vous dire ce qu'elles sont ? Joignez-vous à
moi lors de la prochaine leçon où je vous
parlerai des fournitures artistiques dont
vous avez besoin pour ce cours. Et tu peux te joindre à
moi dans le cours
, d'accord, alors je lis pour toi. Joignez-vous à moi lors de la prochaine leçon.
2. Matériels et projet de cours: Bonjour, c'est donc tout ce dont
nous avons besoin pour ce cours. Il s'agit d'une carte postale à l'aquarelle. Et nous allons utiliser de l'acrylique. Mais parce que je voulais faire des cartes de
vœux ou des cartes
postales, j'ai choisi cette
surface. Vous pouvez également utiliser de la
toile ou du carton sur toile, du
papier toile ou même du papier acrylique. accord, mais j'ai choisi
cette carte car cette carte postale est
déjà cette carte postale est
déjà imprimée au verso
et sur ce côté, je peux l'utiliser pour peindre. C'est pourquoi je choisis ceci, mais tu peux choisir
tout ce que tu as, non ? Voici donc la surface. Ensuite, je vais
utiliser du ruban adhésif pour coller les bordures afin que Chris
encadre le tableau. Ensuite, j'aurai besoin
d'eau pour laver mes pinceaux. Maintenant, pour les pinceaux, nous n'avons
besoin que de deux pinceaux, un pinceau plat et
un pinceau rond. Et donc, en ce
qui concerne les couleurs, le premier
tirage sera simplement bleu. C'est donc du bleu
outremer noir
et un peu de blanc. Il s'agit donc d'une peinture sur vitres. Nous allons donc tous
utiliser ces couleurs d'hiver. Et à part cela, nous aurons également besoin d'un morceau de tissu pour
pouvoir écrire nos pinceaux. Très bien, alors prends tes fournitures et
retrouve-moi au prochain cours. voit là-bas. Pour votre projet de classe. Nous allons peindre les dieux principaux
et mineurs du magnifique dieu que vous partagez au travail dans la
galerie de projets pour moi. Et je peux également
vous donner mon avis sur votre demande de laisser une évaluation constructive basée sur votre expérience
avec ce cours. Vous me
permettrez de comprendre mes progrès et de savoir si
je
fais quelque chose de bien ou de mal. Et cela m'a aidé
à comprendre comment fabriquer de plus en plus de meilleures
lunettes pour vous à l'avenir. Et aidez aussi les autres à
trouver mes lunettes afin que je puisse toucher de plus en plus de
personnes avec votre aide. Alors, s'il te plaît, laisse
en haut, laisse-toi. Avec tout ce qui est dit. Plongeons le verre.
3. Breeze hivernale: Bienvenue à nouveau. Commençons notre tout
premier projet
en plongeant les gens. Les étapes vous
permettront
d'obtenir une finition nette de
votre peinture. L'étape suivante consiste à fabriquer
le pinceau plat. Il suffit donc de le tremper dans
l'eau et de le tamponner sur un chiffon
afin d'éliminer l'excès d'eau. Tu veux juste que le
pinceau soit fait. Maintenant, trempez ce **** pinceau dans la couleur accréditée, l'outremer
français, et les mouvements gauche et droit de votre
poignet colorent le papier en bleu. Continuez à colorier le papier en
bleu jusqu'à ce que vous atteigniez le bas de la page. Le troisième ou le tiers
du bas de la page
y reste. Continuez simplement à colorier. Assurez-vous de couvrir toute
la surface
du papier et de ne pas laisser d'étincelles de lumière ici
et là , car
nous ne le voulons pas. C'est un appareil idéal
pour les personnes minces, mais il est très simple, facile et conçu
pour les débutants. Très bien, alors continuez
à peindre jusqu'à ce que nous atteignions le
tiers, voire le tiers des personnes présentes. Comme nous l'utilisons, il suffit faire une ligne oblique comme celle-ci. En guise de guérison, nous rencontrerons
la montagne enneigée. Comme ça. Assurez-vous de
ne pas laisser de papier blanc sur le dessus si vous devez simplement le
recouvrir et le peindre à nouveau. Maintenant, lavez votre
brosse et nettoyez-la sur un chiffon. Et prends un peu de blanc dans ton
pinceau et commence à peindre. La partie inférieure du papier
représente la montagne enneigée de Go. Ajoutez un tout petit peu de bleu
outremer. Ce bot. Pour représenter les
ombres dans la neige. veillé à ne pas utiliser
beaucoup de bleu et à ne pas
trop le mélanger pour qu'il devienne plat, bleu
ciel lavis ou droit, nous avons juste besoin de quelques traits
bleus aléatoires pour représenter les ombres et les
hauts et les bas
dans la montagne enneigée. Et c'est vrai. Continuez donc à ajouter du blanc
et laissez le petit bout de bleu pour obtenir l'effet souhaité et arrêter
au moment où vous le souhaitez. Avec des coups de main très légers. J'ajoute juste
quelques traits bleus ici et là, comme ça. Et c'est tout. Ajoutez lentement le bleu, peu
importe le
temps que cela prend. Mais ne précipitez pas cette
étape et n'
ajoutez pas beaucoup de bleu
ou de blanc. D'un seul coup. Prends ton temps. Construisez lentement cette couche et créez ainsi votre montagne de
neige parfaite. Prends ton pinceau rond. La face sombre du
papier est sèche. Prenez donc le pinceau rond et,
avec un peu de couleur blanche dedans, faites un cercle aléatoire dans
le coin supérieur droit du
papier représentant la lune. Maintenant, j'ai l'impression que la
couche de lune est très fragile ou transparente. Je vais donc prendre le même
blanc dans mon doigt. Et avec mon doigt,
je vais déposer une couche
blanche
opaque et épaisse pour que la lune
devienne brillante et blanche. Ici, nous ne
visons pas un cercle parfait. C'est juste aléatoire, donc d'une manière très picturale et artistique de représenter la lune. Ne vous inquiétez donc pas
pour la perfection. Maintenant, dans le pinceau propre et humide, prenez une couleur noire et dessinons la
structure de base d'un arbre. Je suis à l'aise de tracer la
ligne loin de mon corps. Je commence donc par la
base et je remonte. Si vous êtes à l'aise pour
tracer une ligne, vous pouvez faire
le contraire. Ici, je dessine un arbre de base exactement comme nous le
faisions dans notre enfance. Il est donc temps de revivre
ces moments d'enfance et dessiner gratuitement ces magnifiques
dépliants vintage. Il suffit de tracer la forme du
tronc, puis de laisser les branches sortir dans toutes les directions ici et de
tracer des lignes irrégulières, des
lignes fluides fantaisistes ici et là. Et fais des branches de
ce foliole un arbre d'hiver. Laissez également les branches passer
au-dessus de la lune. Ça va être très joli. Et juste au moment où vous êtes satisfait la forme générale de votre arbre, vous pouvez commencer à
épaissir les branches à la base et à les
amincir vers la pointe. n'y a ni bien ni
mal dans ce processus. Profitez simplement du processus. Encore une fois, nous ne
visons pas la perfection. Il est temps de remplir la
couleur et le tronc de l'arbre. Et maintenant, rendons la base
du tronc irrégulière, en représentant les racines
pénétrant dans la neige. Et voilà, notre sapin
vintage est prêt, juste quelques petites attentions. Quelques ajustements ici et là. Tu l'as. Il ne faut pas oublier ici ne pas s'arrêter dans les
limites des pages. Laissez vos branches
sortir de la plage. Votre arbre
semblera plus réaliste. Encore quelques touches finales à
la racine. Et c'est tout. Créons une autre branche
indisciplinée ici. Alors encore une fois, nettoyez le pinceau, et maintenant la peinture doit
avoir séché un peu. De la peinture blanche dans ton pinceau. Et commençons par
représenter de la neige déposée sur différentes
zones de l'arbre. Je commence par
un appel DKA de base en fonction de l'étape
de votre peinture Si les couleurs ne sont pas essayées, laissez-les sécher complètement
puis ajoutez de la neige. Sinon, ils fusionneront et se fondront dans le gris exactement
comme ils se produisent. Dans mon cas, ils se mélangent. Alors je me suis arrêté là. En attendant, nous pouvons ajouter de la
neige sur les autres parties de l'arbre ou
faire quelque chose de plus,
faire en sorte que le sol le soit. Pour cela, il suffit d'utiliser le
pinceau comme crayon. Tenez-le à 90 degrés
avec le papier. Et en utilisant juste le bout de votre pinceau,
vous pouvez les rendre fantaisistes tels allèles avec un
mouvement de rotation de votre poignet, forment simplement des aléatoires ou des
feuilles ici et là. n'y a pas de bien ni de mal. n'y a aucun objectif de perfection. C'est votre peinture et vous
pouvez la posséder à votre manière. Alors voilà, je suis en train de créer
ces smileys. Ces lieux sacrés
représentent d'ailleurs la brise hivernale de
manière artistique. Et c'est ce qui fait la beauté
de ce tableau. Alors, on y va. Encore un. Si vous sentez que
la couleur blanche s' estompe ou qu'elle
devient bleu ciel. À cause du fond bleu. Vous pouvez y revenir
plusieurs fois faire scintiller le blanc et le
faire ressortir ainsi. Maintenant, entraînons-nous à nouveau sur
le manteau neigeux. Donc, ici, j'ajoute de la neige
à la base de l'arbre. Et j'ajouterai également de la neige déposée sur la
montagne. Juste ici et là, et ajoutez
également de la neige sur les
différentes branches. Ces Norma
se sont installées ici et là dans les succursales. Cette étape rend la
peinture vraiment éclatante. Comme vous pouvez le constater. Maintenant, ajoutons de la neige. montagnes
par-ci par-là, comme ça. Et avec cette étape, je pense que notre peinture
est terminée. Retirons la
pointe inclinée. Assurez-vous que votre
peinture est
complètement sèche avant de
retirer le ruban adhésif. Sinon, vous allez
déchirer le papier. Une fois qu'il est sec,
retirons le ruban adhésif en
biais et révélons vos magnifiques œuvres d'art. Et c'est tout. Il s'agit de notre tout
premier projet. Si vous sentez encore
quelques petites touches, ou le reste, vous pouvez les
ajouter. Même maintenant. Là-bas. C'est notre tout
premier projet. J'espère que vous avez aimé le peindre
autant que moi. Retrouvez-moi dans la prochaine leçon, où nous peindrons un autre beau
tableau d'hiver. On se voit là-bas.
4. Aurora Sky: Bienvenue à nouveau. maintenant au projet de deuxième
classe, aux couleurs que nous allons utiliser,
à bleu, le
noir et le blanc de base. Et j'ajoute du jaune citron, ou vous pouvez utiliser du jaune chromé. D'accord ? Encore une fois, j'ai
déjà collé le papier, et maintenant je recommence
avec le bleu outremer. Il s'agit d'un thème hivernal, donc
le fond sera principalement bleu. Encore une fois, c'est une étape très
simple et facile. Avec les mouvements de gauche et de
droite. Ton poignet, tu n'as qu'à
peindre le papier en entier. bleu. Violet étant ça, je veux partager une vidéo
personnelle. J'avais donc prévu de mettre en ligne un cours sur les peintures
d'automne. J'avais déjà partagé avec vous un aperçu du
cours. À quoi ça va ressembler. Je l'avais court-circuité à
mi-chemin, je l'avais édité. Mais ensuite, quelque chose de très
radical s'est produit dans la vie. Et le déménagement d' un endroit à un autre et tant d'autres
choses se sont produits que je n'ai pas pu simplement terminer ce cours et le
télécharger à temps. Et cela a provoqué un
cours saisonnier comme celui-ci. Il s'agissait du blanc d'automne. ne servait à rien de le
télécharger alors que
les plans de travail étaient en marche et que
les ventricules étaient déjà là. Donc, ce que j'essaie de dire, c'est que peu
importe vos projets,
la vie se passe et vous ne pouvez
pas la contrôler. Il en va
de même pour votre processus créatif. De même, lorsque vous peignez,
que vous dessinez et que vous pensez que vous vous attendez à ce que vous réalisiez un chef-d'œuvre. Et si, de votre
point de vue, si vous finissez par faire une bêtise, ne vous sentez pas mal, ne
soyez pas triste à ce sujet. Ne comparez pas votre travail
avec celui des autres parce que la vie passe
et
que la créativité et l'art font tous partie
de la vie, n'est-ce pas ? Tout n'est pas
sous votre contrôle. Et c'est la beauté de la vie qu'on ne peut pas tout
contrôler. Adoptez ce que vous avez créé et appréciez le processus. C'est l'essence de la vie. Juste ici. Comme vous le voyez, j'ai pris mon pinceau rond et j'ai appliqué de la peinture
blanche dessus, et je n'ai dessiné que celui-ci. Cette peinture est donc dans le style de Van
Gogh, Starry Night, mais pas exactement le style, mais ce style vous
inspire beaucoup. Je dessine donc ici
différents allèles à différents endroits, au hasard. Je n'ai aucun plan en tête et il n'y a aucun
croquis, comme vous le savez. Il suffit d'aller de l'avant et de
dessiner
des vallées différentes ici et là. Et je vous encourage
à faire de même. Une fois que nous aurons fini de
fabriquer des rigoles, est-ce blanc ? Nous pouvons ajouter d'autres couleurs. Donc, ici, j'ai pris le jaune. Et sur ce, je passe en revue les feuilles que j'ai
déjà dessinées ici. Le truc, c'est que la
couleur de fond, qui est le bleu, n'est pas complètement sèche et que la couleur droite n'est
pas complètement sèche non plus. Et en plus de ça,
je peins en jaune. Mon objectif ici est donc de laisser les couleurs se
fondre et se mélanger un peu. Donnez à la
magie naturelle des aurores boréales une couleur verte. C'est ce que je veux. Il doit donc être jaune à certains endroits et
verdâtre à certains endroits. C'est donc le
mélange naturel des couleurs. C'est ce que je vise. À partir de là, je vais
commencer à ajouter différentes couleurs, comme toutes les couleurs que nous
avons déjà sélectionnées. Donc bleu, blanc, noir, jaune. Je participerai encore et encore à ces rallyes
avec des couleurs différentes. Et je vous encourage à faire de même et à vous
contenter de la grippe. Écoutez votre cœur. C'est une peinture
très abstraite en ce moment. C'est donc un style très abstrait. En fait, le style est le
mot que je recherchais. Il
m'arrive souvent de commencer à
chercher un mot
qui me passe par la tête, mais qui ne vient tout simplement pas. C'est juste que je ne peux pas dire ça. Cela m'arrive souvent. Donc,
voici un style abstrait. n'y a pas de bien ou de mal. Tu ne peux tout simplement pas te tromper. Il suffit donc d'écouter votre cœur et de commencer à ajouter des couleurs
différentes pour rencontrer ces deux allèles
plus grands et plus audacieux, et les faire
ressortir. D'accord. Maintenant, je pense que nous avons la forme
correcte de ces vallées. Maintenant, voyons le pinceau plat et
réduisons-le vers le bas pour obtenir le pinceau plat
que
je prends, non ? Et toutes les autres couleurs. Et parfois je le tourne jusqu'à obtenir
un angle où je peux tracer une fine ligne avec le pinceau plat et
parfois je le tourne autrement pour obtenir une ligne
plate, n'est-ce pas ? Donc je vais juste passer en revue la même chose. Donc, au moins avec le
pinceau plat, tournez-le et tournez-le, en
fonction
de la largeur de la ligne. J'ai besoin de l'épaisseur
de la ligne dont j'ai besoin. Et j'y vais
d'une manière très abstraite. À ce stade, je pense que
Wally est au top ? Je suis parfait. Mais je veux juste le
rabaisser un peu plus. Je me demande juste si je peux fabriquer des
Mussolini en bas. Essayons-le. Voyons ce qui
se passe. quoi ça ressemble. Avec de l'acrylique. Vous pouvez toujours couvrir
votre crochet, vous pouvez toujours laisser du plomb, colorer, sécher et
peindre dessus. Je ne pense donc pas que nous puissions
ruiner ce tableau. Alors essayons-le. Nous allons les
ralentir un peu plus ci-dessous. Et voyons à quoi ils
ressemblent. À quoi ils ressemblent. Oui, pas mal. Maintenant, prenons le pinceau rond et peignons quelques étoiles. Un peu jaune, essentiellement au centre de la feuille et ici,
et c'est aussi un style
de base dont nous
faisons la clause et d'autres lignes entrecroisées
qui commencent à apprécier. J'espère que vous le savez tous. J'espère que vous savez tous comment
dessiner ce début simple. Et maintenant, ajoutons
quelques points ici et là pour ne représenter que les étoiles. Ajoutons ces points ici
et là avec du jaune. Je trouve qu'ils sont mignons. C'est entièrement à toi de décider. Vous pouvez ignorer cette étape. Si vous ne voulez pas ces points, ces points, vous pouvez
simplement les ignorer. Mais je les trouve très mignons. Et je vais
les ajouter. Sur les traces de
toute cette Orléans. Et maintenant, utilisons de
la peinture acrylique blanche. J'ai simplement trempé mon pinceau dans l'eau et j'ai
retiré le surplus d'eau. Comme si je ne voulais pas que lit
coule. Mais ils le
sont un petit peu. Ensuite, je trempe le pinceau dans la couleur et avec cette couleur blanche
aqueuse, j'éclabousse ce papier. Et si vous donnez cet effet d'étude
enneigé, et maintenant, tout
en bas de la population, je dessine une toute
petite montagne de neige. On ne peut même pas l'
appeler une montagne. Très petit espace de terrain
recouvert de neige. Puis je dessine deux
petits sapins de Noël. Très simplement comme ça. Juste une ligne
, puis quelques lignes supplémentaires
sortant de la ligne centrale. Et il me
suffit de conserver la forme conique ou pyramidale
du sapin de Noël ou du pin. est aussi simple que ça. Allons-y, faisons-en
une autre, en ligne droite. Et puis un tas de petites
lignes en sortent. La vie forme un triangle
ou une pyramide. On y va. Nous avons
un autre sapin de Noël. Vous pouvez même essayer de peindre des pins
verts
plutôt que du blanc. Je voulais juste qu'il soit blanc, alors je l'ai peint en blanc. Mais vous pouvez absolument aller de l'avant et peindre en
vert par centres d'intérêt, voire colorés. Une sorte de
sapins de Noël décorés que vous pouvez également rencontrer. Je pense que
trois suffisent pour ce format de papier
ou de toile. C'est ça. Nous arrivons à la fin
de ce projet de classe. Également. Si vous trouvez rapidement une partie
de ma peinture, vous pouvez la
ralentir pendant la lecture. Il existe une option, ou si vous
souhaitez augmenter la vitesse, vous pouvez également le faire. C'est entièrement à toi de décider. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez
mettre la vidéo en pause et me
recontacter où je suis, puis la
redémarrer. À partir de là. Il y a tellement d'options. Cet apprentissage en ligne
est tellement bon. Merci. Vous pouvez apprendre à votre rythme. Vous pouvez regarder les leçons
encore et encore. Vous n'êtes pas
obligée de sortir de votre zone de confort. Vous pouvez simplement rester où vous
êtes dans votre espace confortable et simplement prêter pour que votre apprentissage
n'ait pas de fin. Vous pouvez continuer à apprendre où que vous soyez,
quand vous le souhaitez, comme vous le souhaitez et
comme vous le souhaitez. C'est donc génial. Apprentissage en ligne. La douleur est terrible. Très bien, nous en avons presque
fini avec ce tableau. Je laisse juste de plus
en plus de blanc par-dessus. Et j'essaie juste de
rendre le blanc
plus blanc parce que nous
avons un fond bleu. Et en plus de cela, le
blanc devient transparent
et se décolore. Je veux donc juste qu'il se
démarque et c'est très bien. Utiliser plusieurs couches pour le rendre de plus en plus serré. Un petit bout de bleu qui jette un coup œil ici et là, c'est bien. Il ne représentera que la neige et aura un aspect naturel. N'essayez donc pas de rencontrer
le pin en entier. Une goutte de plomb blanc, peu de bleu qui
passe ici et là. Et comme l'acrylique
sèche très vite, pour cette étape, vous
devez travailler très vite. Et si vous n'avez pas pu
travailler plus vite et que votre
couche de base est déjà sèche, vous pouvez toujours ajouter un bouquet
de bleu sur le blanc pour mettre votre
arrière-plan au premier plan. À certains endroits, vous pouvez toujours
le faire également avec de l'acrylique. C'est un médium très indulgent. C'est très facile pour
les débutants. Très gratifiant. Vous pensez donc
pouvoir le faire également si votre arrière-plan est
complètement sec. Ajout d'un peu de bleu sur le sol Également pour représenter l'
ombre des arbres. Et maintenant, c'est terminé. Retirons la
pointe inclinée et révélons la deuxième
carte postale de cette classe. Si votre peinture a
bien séché pour retirer le ruban adhésif, attendez encore un peu. Et s'il est séché comme le mien, retirez le ruban adhésif en biais pour éviter de le
déchirer sur la plage. Et ils sont là, nous les avons. Une autre carte postale est prête. J'adore la façon dont ça s'est passé. J'espère que vous avez aimé peindre ceci avec moi autant que moi. Retrouvez-moi lors de la prochaine
leçon où nous allons peindre notre dernière carte postale. Et avant ça, allons-y, ou en plus de ça, parce que je me rends compte que ce
film éclaboussé plus tôt décoloré et humide
avec le fond, mais maintenant la peinture
est même éprouvante, donc je pense cette
éclaboussure fonctionnera maintenant. Et puis c'est prêt. Alors encore une fois, retrouvez-moi
lors de la prochaine leçon où nous peindrons
notre dernière carte postale. Et c'est vraiment magnifique. Alors retrouvez-moi là-bas.
Je t'y verrai.
5. Cottege rêvée: Bienvenue à nouveau. Voici la
dernière carte postale de cette classe, et voici les couleurs, bleu
outremer, noir, blanc. J'ai également ajouté un bleu plus clair, que vous pouvez obtenir en
mélangeant bleu,
du jaune chromé et du brun pour le chalet Vous pouvez même choisir un rouge
ou une note pour le cours, c'est que nous Ça aura également l'air bien. C'est entièrement à toi de décider. À présent. J'ai scotché
les gens comme avant et avec le pinceau plat. Je le peins en bleu
comme couleur de base. J'ai ajouté du blanc dans
ce bleu pour le rendre plus clair. J'ai également dessiné un pot sur
le côté droit du papier, vous ne verrez peut-être pas pour l'
instant parce que je l'ai dessiné
très légèrement,
mais il s'agit simplement d'une forme
de tête basique
qui instant parce que je l'ai dessiné
très légèrement, mais il s'agit simplement d'une forme
de tête basique vous permet de le dessiner facilement. Ce que je dois faire,
c'est peindre autour de ce chalet et je
quitterai ce chalet la nuit où je ne
voulais pas que le bleu apparaisse du
dessous du brun parce que mon brun est petit. translucide. Mais si vous avez une couleur très opaque et
que vous pensez que le bleu ne sera pas
visible de dessous. Vous pouvez peindre la page entière, dessiner la tension dessus. Maintenant, avec le pinceau plat uniquement, j'ai pris le bleu
outremer, qui est plus foncé que celui que
j'ai utilisé pour la couleur de base. Et avec ça, je
dessine ces tourbillons. Cela ressemble à des
tourbillons légendaires de cette classe. Je les dessine ici dans l' ED de
leurs rêves d'une manière
très fantaisiste. Je les dessine sans
croquis préalable ou quoi que ce soit d'autre pour ceux-ci. Je suis juste en train de suivre mon cœur
et de suivre ces ordres. Je vous encourage donc
à ne faire que cela. Tu n'es pas obligée de copier
exactement la même photo que la mienne. Vous pouvez simplement écouter
votre cœur, suivre
le courant et être la terre. Ici, les autres
fêtes ont commencé et les enfants sont à la maison, vous les entendrez
peut-être parler. J'espère juste que ça ne
dérange pas trop. Mais vous pourriez attraper
certaines des barres noires. Alors pardonne-moi pour ça. Ici, je nettoie le pinceau et je creuse directement
dans le même pinceau plat. Très bien, je n'ai pas encore
changé de pinceau. Je viens de le nettoyer et j'ai
mis du blanc dedans. Et avec le blanc,
je suis en train de parcourir ces
tourbillons ultra marins et je suis en train de
les tracer en ce moment. J'utilise du bleu pour mettre
en valeur ces outils. Comme ça. J'adore peindre dans ce style. C'est très rêveur,
fantaisiste et très thérapeutique. J'espère que tu aimes ce cours. J'ai adoré créer ce cours. C'est mon cours préféré, jusqu'à présent, mon
cours préféré de tous les temps. Mon anniversaire tombe le
lendemain de Noël. C'est le 26 décembre. Quoi qu'il en soit, je suis très
heureuse tout au long de ce mois. J'adore le mois de décembre. seul aspect du mois de décembre que je n'
aime pas , c'est le froid glacial. Mais en ce moment, dans la partie
de l'Inde où je vis, il n'y a pas d'hiver ici. Donc oui, There's
Umber devient d'autant plus heureuse et joyeuse pour B parce que nous avons cette ambiance
festive dans l'air. Et ce n'est toujours pas du chili. J'espère juste que tu n'es pas ennuyé
par mes amants personnels. Je veux dire, oui, je sais. Je dois simplement vous donner ces instructions
étape par étape, mais je ressens un
lien plus profond avec vous tous. Et je viens de recevoir de l'aide pour partager mes pensées
personnelles et mes expériences personnelles
avec vous également. D'ici là, je vous
donnerai également les
instructions étape par étape. Ici, je peins ce toit
du chalet en blanc. J'ai gardé les bords arrondis pour représenter la neige
accumulée dessus. Et maintenant, avec le pinceau rond, je passe par-dessus les
murs du chalet. Et dans mon cas, je suis en train de le peindre. Sol. Comme je l'ai dit plus tôt, vous pouvez utiliser n'importe quelle autre couleur qui,
selon vous, ira avec le bleu. Encore une fois, je peins autour
des fenêtres et de la porte. Parce que c'est ce qu'on appelle la peinture
négative où l'on peint
autour du sujet. Je laisse donc les fenêtres
et la porte peintes
et je
les contourne avec mon brun. Et maintenant, avec le jaune chromé, je peins les
fenêtres et la porte en représentant la lumière
qui
vient de l'intérieur de la caudate . Et maintenant, qu'il neige. Il est donc temps de creuser à nouveau
le pinceau plat. Et dans ce pinceau plat, prenons du blanc et
rendons le sol enneigé. Pas seulement en
bas de page, mais aussi autour du chalet. Une épaisse couche de blanc donne un effet de sol enneigé et agréable. Quelques touches de bleu par-ci
par-là pour masquer les ombres, les hauts et les bas, la surface
irrégulière
du sol enneigé. Maintenant, ajoutez de la neige sur le rebord de la fenêtre et sur
le seuil également, prenez une variable si vous pensez que ce nœud peut s'installer
sur le chalet. Vous pouvez ajouter de la neige
sur tous ces tapis. Et là, j'ai également ajouté de la
neige sur la cheminée. Et maintenant j'ajoute de la fumée qui
sort de la cheminée. Et comme le ciel
est plein de tourbillons, je fais également en sorte que cette fumée se forme
également en tourbillon, non ? Ajout de quelques morceaux de
neige supplémentaires à la base
de la cartouche. Maintenant, laissez sécher. Et d'ici là,
nous prendrons blanc sur le bout
du pinceau rond. Et avec cela, nous allons créer
des points pour la texture. Le long des murs que nous avons construits. Il s'agit d'une étape
facultative. Mais je recommande de le
prendre car
cela donne à la peinture un aspect
vraiment mignon et beau. Cette étape
ressemble à celle de Mandela. Avez-vous déjà essayé Dot Mandela ? Tu veux l'essayer ? Il existe de nombreux cours sur
Dot Mandela sur la plateforme, mais si vous voulez que je télécharge
des cours ou que je publie des cours sur Mandela, je peux sûrement le faire. Il suffit de me contacter. Dans la section des commentaires, dans la section de discussion. Et dites-moi si vous voulez
apprendre à point Mandela de moi, je téléchargerai certainement une classe d'allocation de
documents. Mon fils aime
vraiment Mandela. Il aime vraiment ça. Et
si vous l'aimez aussi, je serais très heureuse de télécharger
ce verre pour vous. Nous avons donc presque fini
de parsemer tous les tourbillons. Et ça a déjà l'air joli. Maintenant, le chalet est complètement
sec. Prenons du noir
et décrivons les
fenêtres et les portes. Nous avons terminé. Maintenant, prenons
un peu de jaune dans le pinceau. Et avec ça, peignons quelques étoiles et une
jolie petite lune. On y va. Je peins une étoile jaune
au centre de chacune d'elles. Et je vais peindre un joli croissant de
lune ici. Comme ça. Et avec cette lune ici, notre dernière carte postale est également prête Je suis très heureuse du
résultat. J'espère que vous avez aimé peindre cette carte postale avec
moi autant que moi. Il est maintenant temps de dévoiler
le logo final. Pour ça. Je retire le
ruban adhésif en biais. Vous pouvez également le faire si votre peinture est complètement sèche, mais si ce n'est pas le cas, je vous suggère d'attendre qu'elle soit complètement sèche,
puis de la retirer. Ma peinture est
complètement sèche , je peux donc
retirer le ruban adhésif. Et voici à quoi ressemble la
carte postale finale. Il est super mignon et
beau à double usage. Alors les voici toutes
les trois magnifiques. Retrouvons-nous
dans la prochaine leçon pour une petite discussion
et une conclusion.
6. Joyeuses fêtes: C'est ça. J'espère que vous avez apprécié ce
cours autant que moi. J'ai hâte de voir vos magnifiques œuvres d'art
dans la galerie de projets, alors n'hésitez pas à partager
vos projets, serai très heureuse. Si tu veux me
donner une direction, as une qualité, c'est-à-dire Dieu. Ils n'en avaient pas. Je partage simplement votre travail dans la galerie de projets
pour que je puisse le voir. Veuillez laisser un commentaire.
Moi oui. Tu achètes ? Si ce cours vous manque, regardez-le à nouveau
et vous saurez pourquoi. Moi tout de suite. Cela dit, j'aurais aimé que tu ne
l'aies pas fait. C'est bon. On se revoit l'année prochaine.
Manishaa Shriivastava, Artist, Art Educator, Author
