Transcription
1. Créer une carte simple à l'aquarelle: Mes amis comme Tammy Ferrera. Content que tu te joins à moi aujourd'hui. Aujourd'hui, je vais partager un petit conseil sur l'utilisation de l'aquarelle d'une manière très simple, basique, facile et facile. J' ai commencé à faire de l'aquarelle il y a environ quatre ans maintenant. Et fondamentalement, je suis autodidacte en regardant des tonnes d' Instagram et YouTube et en suivant des gens dont le style m'a vraiment aimé. Et au fil du temps, j'ai décidé que c'est comme ça que j'aime peindre. Je veux quelque chose de rapide, je veux quelque chose de simple. Et devenir grogneux va prendre un peu de temps. J' aime apprendre. Et donc je suis toujours à la recherche de quelque chose de nouveau pour faire ça. C' est rapide et facile et vraiment cool. Donc, aujourd'hui, je veux partager sur la façon d'utiliser l'aquarelle
d'une manière très basique, puis le transformer en quelque chose de vraiment cool, vraiment utile. J' adorais faire des cartes. Et donc si c'est quelque chose qui résonne avec vous,
vous pouvez monter votre jeu de cartes à la main avec l'aide d'une aquarelle très simple. Et j'espère que tu trouveras ça amusant. Faisons de cette expérience vraiment cool. On apprend, on s'entraîne juste. Et tu peux le faire. J' ai appris à le faire de cette façon. Tu peux aussi, et on va s'amuser à apprendre de l'aquarelle très basique. Merci.
2. Fournitures et préparation: Je veux partager avec vous mes provisions. Aujourd'hui, j'utilise du papier aquarelle. Vous pouvez dire que c'est un 140 livres. En fait, c'est le contact de maître. J' ai trouvé ça au Hobby Lobby. Vous pouvez utiliser n'importe quel papier aquarelle que vous avez. Et ce que je fais, c'est que j'aimerais le couper. Comme je l'ai dit, je fais beaucoup de cartes. Donc c'est 9 sur 12 papier et je l'ai coupé en quartiers. Et donc j'utilise mon fraise rotative et un tampon. Et voilà. J' ai quelque chose qui fait maintenant six pouces sur 4,5. C' est les cartes que je fais. Et en fait, j'ai laissé quelque chose à moitié au lieu de quart. Et donc j'ai neuf pouces sur six pouces. J' utilise les pinceaux aquarelle. Utilise ce que tu as. C' est un dix et aussi un deux. Donc, et ce sont des pinceaux ronds. Vous pouvez voir du bout de mon pinceau que c'est rond. Le tour fait référence au sauvage. C' est autour. Et puis il arrive à un point vraiment sympa. Et puis ma palette, voici Winsor Newton, professionnel. Je trouve que j'obtiens les meilleurs résultats en utilisant leur professionnel, mais j'ai commencé avec la note étudiante. Et vous ne pouvez pas utiliser l'aquarelle que vous avez parce que nous apprenons une technique. Et je veux que vous pratitiez ça. Surtout. Maintenant, une chose qu'on va faire est de préparer ton palais. Et parce que j'utilise des aquarelles Han, j'aime les mouiller et j'ai un petit tube que je remplis d'eau et je l'ajoute à mes peintures que j'aime. Et en fait, je glisse juste à travers la ligne de couleur que je pense que je vais utiliser aujourd'hui. Juste un tube d'eau. Peut-être que vous avez un pulvérisateur. Vous pourriez vaporiser vos casseroles avec de l'eau.
3. Technique Alla prima: J' ai aussi un pot d'eau. En fait, je dois même être quelqu'un qui aime avoir de l'eau extra propre. Je déteste l'eau sale, donc je dois toujours le faire. Un avec lequel je commence, et une fois que je veux vraiment avoir une brosse propre, j'utiliserai mon deuxième contenant. Maintenant, cette technique de ce que je vous montre a à voir avec humide sur mouillé. Ce que je fais c'est que je prends de l'eau et je l'ai mise sur mon papier. En fait, ma brosse n'était pas complètement propre et vous pouvez donc probablement voir quelques résidus de peinture qui en font une légère couleur bleue. Et quand je prends ma peinture que j'avais pré-mouillée, je la laisse tomber. Voyez comment il fleurit et coule. Donc, c'est humide sur mouillé lorsque vous prenez de la peinture humide et que vous l'ajoutez à un papier aquarelle humide et qu'il va couler et saigner. Maintenant, je veux changer de couleur. Alors j'ai lavé ma brosse, je la tremper dans ma prochaine couleur, et je la laisse tomber. Et regardez cette fleur et ce flux. Appelons ça un cru quand l'aller réellement dans l'autre. Plus vous travaillez avec vos peintures, vous trouverez une peinture qui repousse une autre couleur. C' est toujours amusant. Et puis il y a d'autres peintures qui veulent travailler avec leur voisin. Maintenant, c'est ce que je veux dire par simple jeu débutant. Nous travaillons avec les couleurs pour voir comment elles interagissent et à quoi ressemble un flux. Et un saignement ressemble à. Et on va laisser ça sécher. Et c'est littéralement mettre de la couleur sur le papier. C' est ce qu'on a fait. Regarde ça. Et puis incroyable. L'air mouillé, il n'y a pas d'eau là-bas. Donc là où il n'y a pas d'eau, la peinture n'a pas coulé aussi. Donc c'est avec qui on travaille aujourd'hui. On s'entraîne avec nos peintures et on les laisse tomber. C' est ce qu'on appelle cela lorsque la peinture est sur votre pinceau et que vous laissez
tomber et que vous regardez le flux et le saignement dans la fusion des couleurs. Et ce qui se passe l'un à l'autre. C' est assez unique. Nouveau n'aura jamais le même genre de look. C' est ce qui est fascinant avec l'aquarelle. Ok, je vais te montrer quelques coups de pinceau ensuite. Alors accroche-toi.
4. La forme papillon: Donc, en travaillant avec des coups de pinceau, ce que je veux dire, c'est de Langdon votre pinceau et de le déplacer autour d'une forme particulière. Maintenant, vous ne pouvez probablement pas voir trop bien ce qui est façonné par la fabrication. Mais inclinez votre tête un peu et voyez la lueur de votre lumière. Et c'est de ça que je parle. Pouvons-nous faire une forme qui ressemble à la pédale OU en forme de feuille ? Et vous pouvez travailler votre pinceau dans n'importe quel symbole particulier que vous aimez. Et puis venez prendre votre peinture pour la toucher à la zone et regarder couler. Maintenant, cette méthode particulière que vous pourriez penser utilise beaucoup de peinture. Et c'est vrai en fait. Et vous pouvez le pousser, le faire glisser. Et si vous inclinez votre papier, il coulera autour. Crédible, n'est-ce pas ? Beaucoup d'entre vous n'aiment pas ça. Alors je veux que tu prennes une serviette en papier, sèches un peu ta brosse, et que tu serres une serpillère. C' est ce qu'on fait. On nettoie l'excès de peinture. Maintenant, j'ai remarqué que des hauts sur mon premier exemple. Je ne l'ai pas laissé sécher beaucoup avant de passer à autre chose. Et pourtant, je peux faire une différence dans ma peinture à l'aquarelle. N' est-ce pas incroyable ? Je pense que c'est cool. Couleurs à l'eau. Donc pardonneur, très pardonneur. Je regarde voir ce quartier de séché calme un peu. Donc, je vais ajouter un peu d'eau à cette section. Et touchons un peu de douleur. Toucher, toucher, toucher, toucher. Le temps de faire. Je ne suis pas inquiet pour la granulation. Voyez-vous comment une partie de la peinture semble un peu granuleuse parce que le patient n'était pas très mélangé ? Et c'est quelque chose que vous pouvez utiliser votre palette pour le faire. Vous pouvez travailler sur le lissage de la peinture de cette façon. Ou vous pouvez le laisser seul en utilisant un peu d'ombre brûlée ici. Mais j'avais encore du vert sur ma peinture sur mon pinceau et nettoyez-la un peu mieux et déposez-la. Déposez-le. C' est tout ce qu'on fait. On touche les zones. Maintenant, regarder, couler et bouger. Table-le dedans. C'est tout ce que c'est. Et quand il sèche, tu auras des effets vraiment radicaux. Je pense que tu vas être impressionné par,
hey, regarde ce que j'ai fait, regarde ce que ma peinture a fait. Je comprends ça, pas drôle. En ce moment, je vais prendre un peu de menace et le ramasser et faire glisser. Je nettoie juste ma brosse parce que la flaque d'eau était un peu. On a ça comme si un simulacre venait de se lever, non ? Et c'est bien parce que maintenant il va sécher plus également. Et je le veux parce qu' alors je n'aurai pas beaucoup de lignes dures ou que je devrai attendre beaucoup plus longtemps. J' espère que tu aimes cette idée.
5. La forme Fleurs: Donc j'ai une autre idée que je veux faire. Et c'est peut-être plus une forme de fleur. Donc je fais comme cinq flaques d'eau où elles sont. Maintenant, voyez la flaque d'eau. Je déménage cette zone, va la déplacer pour qu'on n'ait pas de flaques d'eau. Mais j'ai de l'humidité. Maintenant, c'est ce que je veux. Je veux qu'il soit tout aussi humide. C' est important. D'accord. Maintenant, laissons tomber un peu de couleur. On va faire un peu plus mes jaunes ici et peut-être du blues. Ils seront jolis ensemble. Boum, boum, boum, boum. Voilà, tu y vas. Je vais me laver. Devrais-je essayer une autre couleur ? Déposez-le. J' ai juste abandonné. Maintenant, moi un lavage de ma brosse à chaque fois et pas super nettoyer. J' ai de l'eau supplémentaire. Et vous remarquerez que lorsque vous ajoutez la couleur, vous ajoutez de l'eau. Alors je me souviens quand je le nettoyais que je ne
voulais pas de flaques d'eau, mais je fais des flaques d'eau pendant que je m'entraîne et que je travaille tout ça. C' est bon. Totalement ok. Je ne suis pas inquiet pour ça. C' est juste l'expérience de l'aquarelle. On s'entraîne. Nous examinons ce qui coule ensemble et comment ils interagissent les uns avec les autres. Et plus tard, on va trouver comment on va l'utiliser. Maintenant, je n'ai parlé que du nettoyage couleurs parce que je voulais que mon projet sèche un peu plus vite. Et si vous ne vous en souciez pas, alors allez-y et laissez-le sécher seul ou sortez un sèche-cheveux. Vous pouvez même travailler avec un sèche-cheveux. Mais je vais bien. Je vais laisser ça sécher et revenir vers toi dans une minute.
6. Carte papillon: Je t'ai dit que j'adorais faire des cartes. Si vous avez regardé ma carte de papier photo faire, vous reconnaîtrez probablement comment faire quelque chose de super simple en utilisant du papier photo. Et j'adore ce projet recyclé parce que nous, si vous avez mon âge, vous avez peut-être un peu de papier photo sous la main. Et c'est un excellent moyen d'utiliser votre papier photo et en faire une carte. Maintenant, nos projets ont pratiquement séché. Donc ce que je vais faire, c'est les couper. Vous avez fait des œuvres d'art originales faites à la main et vous pouvez l'appeler un autocollant de toutes sortes. Donc, ce combo de couleurs correspond assez bien. Maintenant, ce que je vais vous montrer, c'est que si vous ajoutez une bordure blanche, elle résistera assez bien. Mais vous pourriez aimer le jaune vif de la, le jaune et sarcelle comme un contraste avec le rose et le vert. C'est à vous de décider. Je vais y aller avec le papillon aujourd'hui. Et tout ce que tu fais c'est que je vais découper une légère bordure autour de ma forme de papillon. Je ne suis pas exact. J' essaie vraiment dire la même largeur d'environ un quart de pouce, peut-être trois millimètres autour, pour garder cette bordure blanche comme si c'était un autocollant. S' il s'agissait d'un projet d'autocollants, il aurait une légère bordure. Maintenant, ma seule suggestion sur les antennes est que j'aime garder ça très simple. Et donc je ne vais pas couper ce genre de détails. J' ai coupé les ailes, mais je ne coupe pas l'antenne du papillon. Oh, d'accord. Peut-être un smidgen autour d'elle. Quelque chose comme une forme de coeur. Droit ? Donnez-lui un peu de finesse. Comment se lève ? Et vous pouvez ajouter cela à votre carte et voir comment elle se démarque parce qu'elle a la bordure blanche autour d'elle. Et je vais réparer ce genre de tranchant juste là. Et peut-être que je n'aimais pas trop bien ma coupe ici. D' accord. Et voilà. Regarde ça. Maintenant. Choisissez où souhaitez-vous exactement votre projet ? Je vais utiliser de la colle. Bâton bleu. Maintenant comme cette colle parce qu'il a réellement une couleur lorsque vous utilisez l'adhésif. Et vous pouvez utiliser de la colle régulière et juste le laisser régler. Je ne sais pas ce que c'est, mais je pense que c'est ma chaleur de mon corps qui répand ça et Cole, qui ? Je ne sais pas si c'est vrai. Mais voilà. J'aime comment ça aide. Dans un peu de colle au coin. Comme si je le voyais arriver complètement bien. Si ça ne colle pas, j'utiliserai ma colle blanche. Tenez-la plus en permanence. Maintenant, c'est à vous de décider. Voulez-vous ajouter des mots sur votre carte aujourd'hui ? Quatre, Voulez-vous laisser un blanc et écrire sur le dos ? Voulez-vous l'ajouter à un stock de cartes et faire une carte flip up. C' est à vous de décider. Tant de variations. J' ai adoré cette idée. Je crois que je vais écrire aujourd'hui. Mais c'est à vous de décider. Vous n'avez pas à le faire, mais je vais faire autant d'utilisations pour cette carte. Je vais écrire en pensant à toi. Parce que même si je ferais une carte d'anniversaire génial, je ne veux pas encourager quelqu'un aujourd'hui, donc je pense que je vais mettre que toujours point votre oeil. J' ai lu quelque part que parsemer votre I signifie que vous êtes absolument prudent et considérez cela et pas trop rapide. Donc là, nous avons pensé à vous sur du papier
photo et un embellissement que vous avez créé vous-même. C' est fantastique. Votre destinataire va adorer ça.
7. Bonus : Carte Fleurs: D' accord. J'ai une idée de ce que tu peux faire avec tes restes. Je veux découper cette forme de fleur. Et comme nous en avons parlé, suivant le contour et en ajoutant un peu de blanc autour d'elle. C' est à vous de décider. C'est bon si tu veux aller de l'avant et te battre contre ça, même à l'intérieur de ta ligne de peinture, ça irait aussi. Mais je vais laisser un peu de lumière autour de ma fleur, coupant aussi soigneusement que possible. Et je veux dire qu'il y a une compétence à couper. Vous devriez avoir vos bras près de vos côtés pendant que vous faites ça. Je suis en train d'atteindre mon héros, mon appareil photo en ce moment. Donc, je suis un peu gênant, mais tout va bien, non ? Nous sommes ici pour apprendre et expérimenter. Maintenant, sauvegardez ça. C'est un bon morceau de papier. On peut en faire plus. Maintenant, j'avais une carte que j'utilisais peinture et
en fait j'ai juste travaillé mon pinceau en pratiquant des formes de feuilles. Si vous avez du papier ordinaire, du papier cartonné, papier de
couleur, même du papier de carton coloré, et vous pouvez le couper à la taille de votre enveloppe. Cela ferait un excellent contexte. Et regarde, je vais placer la fleur que j'ai peinte. Maintenant, qu'en est-il de ça ? Et une feuille ? Donc je vais couper, je vais laisser la forme tout droit hors de mon cabinet de peinture. Et regarde ça. En fait, je pense que je vais pouvoir sortir d'ici. Si vous avez besoin d'un modèle, faites-vous un modèle. Ne rendez pas ça trop compliqué ou trop dur. Je veux que tu t'amuses avec ça. Je ne sais pas. Dois-je y aller pour un tiers ? Ça pourrait aller pour un tiers. Voyons si je peux avoir un autre genre de... je ne sais pas quelle forme tu l'appelles ? Et c'est toujours une forme de feuille. Et une petite forme de feuille. Comment c'est ? Maintenant ? Parce que j'utilise du stock de cartes. Sur le stock de cartes, je veux utiliser de la vraie colle. Et c'est une colle à penchants. Je vais m'enfoncer un peu ici. Et juste parce que je suis frugale de cette façon et que j'ajoute un peu d'eau. Et je vais mélanger ça avec un pinceau pas si aimé. Et je ne pouvais pas décider à quoi ressemble ton licenciement. Où est le placement ? Vous chercher ? Qu' est-ce que c'est ? En fait, je pense que je n'ai pas aimé ça dans ce coin. Donc je vais brosser cette colle. Et ce qui est bien, c'est qu'il va sécher. Si tu l'avais sur le devant de ton objet, pas un souci. Ça va être comme un mastic pour toi. Donc, tout est bon. Avez-vous quelque chose appelé mod podge ? Tu as de la colle pour enfants ? Tout va probablement marcher pour toi. En fait, j'ai couru à travers cette colle particulière que je artisanat magasin et il a turbo colle collante. ne sais pas exactement si c'est important, mais ça semble faire le travail pour moi. Comme je l'ai dit, j'ai utilisé un peu de mon corps réchauffé pour y mettre ça et l'aider à rester. Maintenant, j'ai des feuilles. Je peux me mettre sous cette promesse de navette qui mène Maslow en premier, tu ne crois pas ? Mais je ne suis pas inquiet. On peut faire en sorte que ça marche. Et si on faisait quelque chose à cet effet ? J'aime ça. J' ai donc un peu de colle supplémentaire et je vais l'aider à aller un peu plus loin. Comme je l'ai dit, j'aime être un peu frugale avec mes provisions. Et encore une fois, je pose juste cette colle juste à l'arrière en essayant d'obtenir tous les bords parce que je ne veux vraiment pas qu'elle apparaisse, qu'elle colle. Je voulais être aussi plat que possible. Et on y va. Elle en a un premier. Obtenir ça sous un livre lourd quand j'ai fini, ce serait vraiment bon de garder ça pendant qu'il sèche. Parce que regarde comme ça vient de surgir là-bas encore. Je voulais le faire entrer. Je pense que je peux le faire d'une seule main. Pendant que je mets de la pression sur mes feuilles, j'ai déjà couché. Et on y va. J' ai ma dernière petite feuille de pédale juste là. Et oui, je vais mettre ça sous un livre et laisser ça sécher. Mais hé, j'ai fait une deuxième carte à partir des restes de ma pratique n'est pas génial. Ok, j'espère que ça vous encourage à sortir et à expérimenter et à superposer vos projets, à sauver vos restes. On ne sait jamais quand on aura besoin d'un peu de couleur quelque part.
8. Réflexions finales et projet: Merci de vous joindre à moi aujourd'hui. J' apprécie votre temps. Partagez votre projet. Tu as fait quelque chose avec moi ? Je l'espère. Même si c'est juste la simple liste de blocs de couleur, s'il vous plaît partager cela. Quels étaient vos combos de couleurs ? Pourquoi les as-tu choisis ? As-tu aimé la façon dont ils sont sortis ? Tu choisirais autre chose ? Fais-le encore. C' est juste du papier et payé. Amuse-toi juste un peu et expérimente. Et si tu faisais une carte, j'adorerais le voir, pour le partager dans les projets. J' apprécie que tu apprennes avec moi. Et j'espère continuer à trouver de nouvelles idées, des idées créatives pour vous. S' il vous plaît laissez-moi un commentaire. Vous pouvez me trouver sur Instagram, sur les shells et Jade. Et j'aimerais te rencontrer. Merci de vous joindre à moi. J' apprécie beaucoup que vous preniez le défi de
ramasser un pinceau et d'obtenir un papier sur papier de la manière la plus simple, la plus basique, puis de créer quelque chose de amusant avec elle. Très bien, vous passez une bonne journée. Au revoir.
Tammy Prara, Created to Create
