Cardinal rouge à l'aquarelle - Peindre un oiseau d'hiver avec de la neige | Kellie Chasse | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Cardinal rouge à l'aquarelle - Peindre un oiseau d'hiver avec de la neige

teacher avatar Kellie Chasse, Artist + Entrepreneur + Educator

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro Cardinal

      1:18

    • 2.

      Matériaux nécessaires

      1:49

    • 3.

      Esquisser votre Sketching

      2:39

    • 4.

      Peindre le bec

      2:13

    • 5.

      Peindre le corps de votre oiseau

      3:26

    • 6.

      Peindre bark\branch

      2:23

    • 7.

      Ajouter d'autres détails à la tête

      4:28

    • 8.

      Ajouter des détails et des plumes plus finaux

      4:11

    • 9.

      Les détails de dernière dernière ajouter de la neige

      2:30

    • 10.

      Outro

      1:24

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

173

apprenants

5

projets

À propos de ce cours

Mini cours : peinture à l'aquarelle !

Les Cardinales sont un oiseau are mais ils disent tout avec leur déclaration rouge à audace. Ce sont mes oiseaux d'hiver préférés les oiseaux préférés. Ils disent que vous les voyez par vous-même qui les voyez par ciel.

J'ai divisé le contenu du cours en étapes simples, gérables, même pour les débutants dans l'aquarelle, mais les techniques pour les artistes expérimentés

Nous apprendrons plusieurs concepts importants comme comment utiliser des calques, et les compétences en utilisant des techniques de mélange humides et plus avec quelques détails pour créer des pleurs.

Nous ajouterons de la neige avec de la gouache blanche. Cette peinture est un peu plus difficile que les deux éléments mentionnés vous sont susmentionnés, donc si vous êtes prêt à acquérir des compétences débutantes plus avancées !

Si vous aimez ce cours, n'hésitez pas à laisser un examen qui aidera ce cours à atteindre davantage vos apprenants.

CE QUE vous allez découvrir dans ce cours :

  • Regardez mon dessin et suivez le cours dans le tableau ou imprimez le lignes finies qui est joint en un PDF dans le projet de cours.
  • Nous allons couvrir un mouillé dans un style mouillé dans le style mouillé en apprendrant à ajouter facilement des couches de We'll
  • Apprenez à créer des plumes fluentes à l'aide d'un petit pinceau à détail
  • Créez de la neige amusante et facile en utilisant gouache
  • N'oubliez pas de publier vos projets ci-dessous, j'ai hâte de les voir !

|QUE FOLLOW en cliquant sur le BUTEUR SUIVRE, LE SUIVRE plus anciennement ci-dessus. |

Pour voir ce qui vous prochaine et quelques démonstrations Time lapse

Rendez-vous en classe,

XOXO Kell

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Kellie Chasse

Artist + Entrepreneur + Educator

Enseignant·e

Welcome, everyone! I'm Kellie Chasse, I'm the creative behind www.kelliechassefineart.com, an online creative corner. As an artist with over 20 years of experience, I am always excited to share what I've learned with you. I have taught over 50 courses on Watercolor, Alcohol Ink, Resin, Jewelry, and Oils. My teaching approach is all about having fun, exploring creativity, and learning new techniques without the pressure of perfection. Whether you're a beginner or a seasoned artist, my classes are designed to help you build confidence and develop your unique style.

CLICK HERE TO GRAB YOUR FREE BEGINNERS' GUIDE TO WATERCOLORS!

Looking for a little creative inspiration?

Join us inside The Creative Corner Challenges--a free, fu... Voir le profil complet

Level: Intermediate

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Intro Cardinal: Bonjour, je suis Kelly Chassis. Je suis un artiste à temps plein et instructeur en ligne, et aujourd'hui j'aimerais vous montrer comment peindre un cardinal en hiver en utilisant des aquarelles. cardinaux sont un oiseau si timide, mais ils disent vraiment tout avec leur déclaration rouge audacieuse, un de mes oiseaux d'hiver préférés ici dans le Maine, donc ont divisé cette classe en étapes faciles et faciles à gérer, même pour les débutants et l'aquarelle. Pourtant, il y a encore quelques techniques pour vous artistes qui ont un peu plus d'expérience , alors j'espère que vous apprendrez quelques choses ici aussi. Nous apprendrons plusieurs concepts importants, comme la façon dont la couche utilise avec succès des compétences telles que les techniques humides et humides et les techniques de mélange ainsi que quelques détails plus fins pour créer des plumes sur le faire. Nous allons ajouter de la neige similaire à l'arbre d'hiver vu et les classes de baies de houx que je venais de faire au cours de l'hiver, en utilisant un peu de badigeon. Donc, ce tableau est un peu plus difficile, donc si vous êtes prêt à acquérir un peu plus de compétences pour débutants, allons de l'avant et sauter dans 2. Matériaux nécessaires: quatre matériaux pour cette scène hivernale. Vous aurez évidemment besoin de papier aquarelle, et je vais vous recommander d'utiliser au moins 140£ presse froide. Il fonctionne juste un peu mieux avec un fond humide sur fond humide. J' utilise le tampon aquarelle art easa pour ça. Il est idéal pour réchauffer les peintures si vous faites des croquis ou des journaux. C' est comme un parfait petit papier aquarelle. Il est assez épais, donc il tient assez bien l'eau. Vous remarquerez que c'est sur un relieur en spirale, et il a des bords perforés ici pour que vous puissiez plier cela et prendre votre peinture et passer à la suivante, ce qui le rend vraiment agréable. Quelles cartes de couleur Air ? Une autre option. Strathmore en a des très gentils qui viennent. Un pré fait le do est de les plier, et ils ont aussi des enveloppes pour aller avec eux. Donc, si vous voulez, c'est une carte de vacances. C' est un autre grand à utiliser. Vous aurez besoin de peintures à l'aquarelle. J' ai choisi d'utiliser mes peintures de qualité artistique Windsor Newton. Vous pouvez également utiliser Cotman ou vraiment n'importe quel type de peinture de pan. Vous pouvez également utiliser les deux peintures. Mais gardez à l'esprit que les deux peintures aèrent un peu plus de pigments et pourraient fonctionner un peu différemment avec la quantité d'eau que vous allez utiliser pour cela. Avez-vous besoin d'un crayon à croquis et vous aurez besoin de quelques pinceaux ? Non, ce n'est pas important. Avec la taille ronde fonctionne mieux, vous avez juste besoin d'un plus grand et d'un petit. Pour quelques détails, vous aurez besoin d'un peu de badigeon. C' est par Windsor Newton, et il vient sous forme de tube, donc c'est gentil et malade, et vous aurez besoin d'eau, et je vous conseille que je n'ai qu'une tasse ici, mais si vous ne voulez pas changer votre arroser souvent, deux tasses d'eau fonctionne encore mieux que nous pouvons en utiliser une pour nettoyer une pour sale, surtout lorsque vous utilisez lavage si sur prêt. La prochaine étape commencera ici avec le croquis 3. Esquisser votre Sketching: Je suis vraiment excité de vous montrer ici comment créer un cardinal vraiment facile. Et nous allons commencer par dessiner légèrement et vous pouvez me suivre si vous voulez . Ou vous pouvez aussi simplement imprimer le pdf que j'ai joint ici pour vous. Mais je vous recommande de lui donner un essai Freehand d'abord, et cela ne vous aidera qu'à l'avenir. Et vos compétences en dessin ne feront que s'améliorer. Plus vous le faites, je vous recommande toujours d'aller de l'avant et au moins d'essayer de le dessiner. Et j'ai commencé avec l'œil, puis juste un cercle très clair pour la tête et une vieille forme pour le corps. Et puis la forme de la plage est presque comme un petit cœur en forme ici, et obtenir ce croquis est assez important quand vous commencez à commencer, surtout avec des choses comme les oiseaux signifie que vous voulez obtenir cette forme avant de commencer à fait votre peinture ou bien vous avez confiné un an. Je pourrais être hors du rythme, et c'est un peu plus difficile à ajuster. Une fois que vous avez commencé à peindre, vous pouvez retirer les choses de remettre les choses en place, mais utiliser un peu de lavage noir, celui-ci, qui est plus opaque. C' est donc un peu plus difficile de revenir à ces nuances vraiment claires. Lorsque vous utilisez un médium Morro Peak et des noirs à l'aquarelle, vous pouvez créer vos propres noirs. Bien sûr, en utilisant um, beaucoup de façons différentes, j'aime utiliser le noir et beaucoup de mes peintures, et je vais vous faire beaucoup de lavage noir. Mais il va aussi créer mon propre noir en utilisant ultra bleu Marine et soit comme Sienna brûlée, Sienna brute, Romberg, quelque chose comme ça. Et vous pouvez obtenir de très belles nuances de noir en le faisant ainsi. Alors j'ai l'aile ici et j'ai un petit hangar sombre sous le bec. Et puis on va très vite esquisser dans une petite branche sur laquelle il est assis . Regarde que j'ai façonné et juste un peu plus sombre. Donc, tu sais, perds ça quand elle a commencé à peindre. Et puis nous allons séparer ce pic juste un peu plus ici peut faire que presque ce petit cœur en forme de haut ici et là, nous avons assez simple, véritable croquis facile. Pas beaucoup de détails à cela, et prochaine commencera avec notre bec 4. Peindre le bec: Vous remarquerez peut-être qu'ils n'ont pas de queue sur ce petit cardinal. Et c'est parce que j'ai l'intention de recadrer le fond de ma peinture quand je vais l'encadrer. Donc, si vous voulez ajouter une histoire de la vôtre est un peu plus haut, assurez-vous de mettre votre queue là-dedans. Sinon, la photo que je regardais sa queue était en fait derrière lui, donc vous ne pouviez pas la voir. Donc je vais commencer ici à mélanger un peu d'orange sur mon pinceau et vous remarquerez que je n'ajoute pas beaucoup d'eau à cela. Je vais avec une couleur assez profonde et profonde ici. Et puis je vais taper un peu de ce rouge vif ici juste pour nous donner une autre petite nuance de couleur, c'est qu'ils ont un peu de rouge dans leur bec orange. Et maintenant, je vais Teoh, laissez ça sécher. Était-ce un peu plus loin ici sur le dessus ? Donc ce que je fais, j'enlevais un peu de cette peinture pendant qu'elle est encore humide et je prends mon pinceau, je l'essuie et puis je retire cette douleur juste pour donner un peu de lumière sur le dessus. La clé est de s'assurer que vous essuyez ça. Nous essuyons cela sur une serviette en papier ou certaines choses que vous avez une belle brosse sèche et vous pouvez voir ce coeur en forme de vraiment bien. Maintenant que le vaisseau sera sorti, je vais prendre mon sèche-cheveux et on va juste sécher très vite pour s'assurer que c'est bien sec avant de passer à l'étape suivante et encore une fois, vous pouvez toujours laisser cet air conduire. Il préférerait que vous choisissiez mes autres cours, vous sachiez que j'utilise tous les mêmes provisions que mes deux derniers cours, qui sont les baies de houx, la neige ainsi que l'arbre avec la neige. Donc on va ajouter de la neige à celle-ci aussi à la toute fin. Donc, c'est un Siris de trois peintures rapides et faciles qui faisaient 5. Peindre le corps de votre oiseau: Donc, pour la prochaine étape. Une fois que Thebe aura séché, on va mouiller dans la zone avec un Washington très léger. Tu vois, j'utilise un très petit pinceau ici, donc on ne va pas être complètement saturé. Mais nous voulons qu'il soit assez humide pour que votre couleur bouge. Alors assurez-vous que vous obtenez toute la zone, commencez avec juste la tête et puis vous pouvez simplement tomber dans la couleur. Alors je suis parti de Clearwater. Je suis allé à mon pigment, et puis je suis tombé dans la couleur. Et cela vous donnera une transition très agréable et en douceur. Et puis si vous voulez faire quelques petites plumes ici et là juste pour vous donner l' idée de la forme de cette tête une fois que nous avons les plumes ici, à quoi ça va ressembler maintenant parce que c'est a beaucoup d'eau et ne pas utiliser beaucoup de pigment. C' est presque tourner une lumière rouge très clair ou presque un rose. Donc, quand un profond dans ce haut juste un peu en ajoutant un autre rouge plus foncé à cela, vous pouvez voir comment je vais juste laisser tomber ça dans le dessus où il est déjà humide et laisser ces couleurs se fondre. Et je me tiens maintenant, bouge un peu ma main sur ma brosse et je fais ce mouvement de scintillement pour faire sortir ces plumes la forme de ces plumes. Vous ne voulez pas qu'ils soient épais, donc vous voulez utiliser la pointe même de votre brosse pendant que vous levez et que vous glissez votre poignet, et il vous donnera un peu plus petites plumes lorsque vous levez. Et puis on va descendre et faire la même chose dans cette partie inférieure, ajoutant juste de l'eau. J' ai vraiment une couleur sur mon pinceau, donc je ne le louerai pas complètement parce qu'il va utiliser la même couleur, et puis nous ajouterons à nouveau comme nous l'avons fait avec la tête, une nuance plus profonde à cela. Je travaille très vite. Si vous êtes un nouveau peintre, cela pourrait être un défi pour vous. Mais, euh, si vous voulez essayer celui-ci deux fois, je vous recommande de faire un essai en le faisant très rapidement, en laissant les lavages faire le travail pour vous. Comme je l'ai dit, il ne s' agit que d'une peinture de 20 minutes, donc nous le faisons assez vite. J' ai déjà fait beaucoup de cardinaux avec beaucoup plus de détails, mais pour celui-ci, nous faisons une peinture rapide et courte de type warmup. Donc, quand j'ajoute juste un peu d'orange à ça, je veux quelques nuances de couleur différentes à cela et encore parce que je sais ce que tout va juste se fondre et aller où il veut aller. Si vous êtes tout nouveau orteil aquarelle. Une chose que je veux mentionner ici est que vos peintures iront seulement là où il y a de l'eau , et c'est la raison pour laquelle j'aime partir de la tête et travailler à travers le corps. Et une fois que cette zone sera mouillée, ces couleurs vont se fondre sur votre papier, et ça n'ira nulle part. n'y a pas d'eau si sèche que ça ne va pas s'étendre. Alors gardez cela à l'esprit pendant que vous mouillez la zone. Votre douleur va aller dans les zones auxquelles vous avez déjà ajouté de l'eau. Maintenant, la clé pour travailler rapidement avec cela est de s'assurer qu'il va continuer à se fondre. Si vous faites cela lentement, alors votre masse de peinture commence à dériver avant d'obtenir ces autres tons et il y a ces autres valeurs. Donc encore une fois, essayez de travailler rapidement et, vous savez, défiez-vous de le faire rapidement, et vous pouvez toujours le prendre un peu plus lentement de la deuxième fois si vous voulez obtenir un peu plus de détails dans là. 6. Peindre bark\branch: voir tous ceux pour une prochaine séparément, peinture des branches dans un mélange de quelques couleurs différentes de brun Pour celui-ci, si vous êtes à nouveau, savait l'aquarelle. Tu n'as pas ce kit complet. Vous avez quelque chose de très basique. Pas besoin de vous inquiéter. Il ne s'agit pas vraiment de la couleur marron juste essentiellement sur l'utilisation de la lumière et de l'obscurité. Donc, pour rendre une marque un peu plus sombre, j'utilise, comme la Seanna Rossi Anna. Ici, vous pouvez ajouter un peu de brûlure. Le numéro deux est. Vous pouvez ajouter un peu de bleu marin ultra pour l'approfondir un peu et jouer avec vos couleurs et voir quels autres types de valeurs vous pouvez obtenir en mélangeant un peu . Mais la clé est que vous voulez avoir un brun de base et ajouter un peu de lumière et un peu sombre à cette couleur pour vous donner ah, plus d'un look réaliste. Nous sommes sortis un peu de bleu marine ultra à cela, et vous pouvez voir comment cela assombrit cette sombre qui devient maintenant, alors que ces brutes Sienna ou le Bernstein en haut est assez léger et encore parce que c'est ce que vous pouvez continuer pour ajouter des valeurs plus sombres en dessous. Si vous voulez et et construisez cela un peu, nous pouvons étendre cela. Je ne m'inquiète pas si vos branches et parfaitement droites ces branches ne sont pas droites. Vous regardez un arbre là, très tordu, et j'aime ajouter un peu les valeurs plus sombres sur le dessous, juste là où l'ombre, peut-être, peut-être, ou dans les coins où les viandes d'écorce et un autre vieux branche ici est. Eh bien, vous n'avez pas besoin d'entrer à nouveau beaucoup de détails pour ça. Nous ne sommes pas en fait créer le Bargor en faisant juste un lavage très simple pour ce voir aller avant et en dérivant et passera à notre prochain haut. Puisque nous peignons cela en couches, nous voulons vraiment nous assurer que les deux derniers ensembles que nous avons fait le cardinal avec un rouge et aussi l'écorce feraient en sorte que ces deux air soient complètement secs avant de passer à notre prochaine étape ou autrement qui va saigner dans d'autres zones 7. Ajouter d'autres détails à la tête: Maintenant que nous avons le premier délavé, nous allons commencer à ajouter quelques détails. Je veux vous montrer la différence entre le noir régulier, qui est noir aquarelle, plus transparent. On va essayer un peu de lavage et un peu. On va juste mettre le moi ici en s'assurant de laisser un peu de cet espace et tenir votre pinceau. Un peu plus près que ce qu'on était avant. On fait les plumes. Nous voulons obtenir un peu de plumes ici avec cette nuance plus foncée et en essayant de tenir mon pinceau à un angle, les plumes grandissent. Et normalement, je le prendrais et je commençais à partir de la plage et je déménageais. Mais j'allais remplir ceci existe encore la rondelle sous. On va ADM ou les détails de la plume après. On veut juste avoir une valeur un peu plus sombre ici. est l'angle numéro un qui se démarque. Nous voulons suivre la poitrine ici comme nous apportons ces plumes autour dans la même direction, assis à Lotus va bouger ma main pendant que je vais autour. C' est plus facile de prendre votre photo et de le tourner comme vous mettez certaines de ces plumes . J' ai l'air folle. Ce petit peu de plumes de plus est que j'entends quand un Philippin juste un peu juste donner ce petit peu de point culminant là-dedans. Laisse-moi voir si je peux avoir une vue de plus près pour toi et ensuite utiliser le bout de mon barrage. Juste assombrir cette ligne entre le bec et quelques petites plumes ici peut utiliser la pointe de la brosse,en peut utiliser la pointe de la brosse, s' assurant que ces lignes sont assez fines. Tu ne veux pas avoir beaucoup de peinture sur ton pinceau avec ça. Vous ne voulez pas vraiment mouillé juste un peu et vous aurez une ligne plus fine. Vous pouvez également passer à une brosse un peu plus petite ici si vous le souhaitez. Quand alors on ajoutera quelques petits traits ici avec les plumes. Les cils moraux là répandent ça. J' ai juste un peu. Il a l'air très en colère, et vous remarquerez que les choses vont changer. En fonction de l'endroit où je suis placé le blanc des yeux et de la quantité noir que vous avez autour, vous pouvez vraiment changer l'expression de votre oiseau et je vais raccourcir. Ça bat un peu, un peu plus sombre. Tu avais encore quelques plumes ici ? Non, Mina, revenez au rouge que vous avez utilisé pour la première fois. Et nous allons ajouter quelques coups de plus ici avec un peu plus de valeur qu' avant et ajouter quelques plumes de plus. Et c'est ainsi que vous pouvez aller un très heureux avec les détails ou vous pouvez garder la lumière. Donc j'utilise juste une nuance un peu plus foncée que nous avons actuellement là-bas. Et je fais sortir ces petites plumes à nouveau, suivant la direction que les plumes boisées. Donc, si vous avez besoin de tourner votre peinture autour, vous pouvez le faire. Et puis il peut devenir très grand ou très moelleux très rapidement. Alors, euh, commencez avec votre plume lentement et ajoutez-les graduellement. Vous voulez couvrir fondamentalement un petit morceau ici et là de vos oiseaux entiers pour donner un peu de détails à nouveau. Et parce que nous faisons une très courte rapide peinture de démonstration ici, vous ne voulez pas avoir trop de détails sur ce point. Mais encore une fois, si vous voulez travailler sur cet oiseau un peu plus longtemps. Vous pouvez toujours jeter plus de plumes et obtenir un peu plus de détails que vous allez à ce stade, si elle commence à arriver plus tard, vous trouverez peut-être que l'oiseau est trop humide et vos peintures ne seront plus étoiles vous montrant des lignes séparées ou des plumes séparées. Eso Vous voudrez peut-être sécher entre les deux. Si vous voulez ajouter quelques calques supplémentaires, vous pouvez ajouter quelques couleurs différentes si vous le souhaitez, mais nous allons le garder très simple à nouveau. Donc je vais aller de l'avant et sécher ça maintenant et ensuite on ajoutera quelques détails. 8. Ajouter des détails et des plumes plus finaux: Maintenant, je vais te faire utiliser un peu de badigeon. Vous pouvez également utiliser de l'encre blanche. Vous pourriez utiliser un stylo gel, tout ce qui va créer du blanc sur votre aquarelle, tout ce qui est plus opaque. Donc on va utiliser le lavage blanc à nouveau si tu as pris Mère. Deux classes utilisaient cela pour les deux. Vous pouvez également utiliser de la peinture acrylique blanche, Mais rappelez-vous, vous ne pouvez pas réagir activé. Donc, quand tu le mets là-bas, tu ne peux pas l'adoucir. Tu ne peux pas l'alléger. Tu ne peux pas l'enlever. Hum, donc le lave quelque chose. C' est vraiment agréable à utiliser à la place du liquide de masquage si vous voulez mettre vos blancs et après le fait à plutôt que de masquer les choses. Et cela vous donne l'occasion de pouvoir manœuvrer votre peinture un peu différemment, et j'aime vraiment utiliser le lavage. Il y a, ah, je pense que plus, plus de gens commencent à utiliser le squash parce que ce n'était pas une aquarelle traditionnelle prévue . Je pense que c'est Ah hum, être utilisé beaucoup plus qu'ils n'ont utilisé Teoh. Donc, vous pouvez voir que j'utilise un pinceau de détail très fin pour celui-ci, et j'essaie d'ajouter ceci et très légèrement. Maintenant, vous pouvez voir que le blanc est assez brutal. Selon la quantité d'eau que vous ajoutez à votre lavage, vous pouvez adoucir ces lignes. Et comme ils commencent à sécher, ils vont s'estomper un peu. Il devient presque un comme Ray Joe, selon ce que vous aimez. Si vous aimez ces blancs brillants, vous pouvez aller un peu plus épais. Si vous voulez un peu plus léger un peu plus aqueux, vous pouvez ajouter plus d'eau à cela. Je vais ajouter un peu plus d'un point culminant ici dans les yeux, et ensuite on y retournera. Et avec un peu de noir, c'est juste pour adoucir. C' était juste un peu trop brillant. Et vous pourriez avoir les petits points et autour de l'œil comme ça. J' aime ce petit blanc brillant juste ici juste pour lui donner un petit point culminant. Si vous trouvez que vos blancs un peu trop, vous pouvez revenir avec un peu de rouge et les adoucir un peu plus afin que vous puissiez jouer avec nous pendant vraiment longtemps. J' essaie vraiment de ne pas mettre tous mes détails là-dedans parce que je suis un artiste très détaillé , habitude. Donc, pour moi, c'est plus difficile de le laisser un peu moins détaillé. L' une des choses que j'aime dans les encres d'alcool, c'est parce que ça m'a aidé. Vraiment. Ah, sois un peu moins détaillé avec mes aquarelles. J' essaie de faire quelques peintures rapides spécialement pour réchauffer les peintures, et ensuite je peux laisser les détails pour quelque chose sur lequel je passe beaucoup plus de temps, et c'est juste une façon vraiment agréable. Teoh. Pouvoir Teoh grandir en tant qu'artiste, n'importe quoi. Donc si vous n'avez pas essayé les œufs d'alcool, j'ai un certain nombre de cours pour les alcools. Je vous recommande fortement de faire un essai. C' est génial de si vous voulez faire plus de peintures de type abstrait, il n'a pas besoin d'être quelque chose en particulier. Mais, euh, c'est une façon vraiment amusante de relâcher votre couleur d'eau. Donc, si vous êtes très serré avec vos couleurs d'eau, c'est ah, c'est une bonne chose à essayer. Donc, je continue juste à ajouter quelques autres plumes ici à nouveau, en ajoutant un peu plus de noir. Ce n'est pas le bon lavage ici. C' est juste noir normal à ce stade, et vous pourriez voir que j'ai le lavage de blag dans le coin droit juste ici. Donc c'est un peu plus flagrant. Sombre, noir encore. Vous pouvez faire la même chose avec cela qu'avec le blanc. Si vous ajoutez plus d'eau à elle devient plus transparente et moins opaque. Si vous voulez que vraiment sombre, riche, noir, les lavages noirs. Merveilleux à utiliser pour ça. Vous verrez que je peux mélanger les nouvelles à la fois pour que je pense que je travaille sur ça. J' essaie de le faire paraître un peu plus heureux et d'avoir quelques autres plumes ici . Donc pour la dernière partie, on va utiliser un peu plus de lavage blanc. On va ajouter de la neige. Si vous vouliez garder cette scène d'été, vous pouvez toujours ajouter quelques feuilles à ces branches au lieu d'utiliser le lavage pour la neige 9. Les détails de dernière dernière ajouter de la neige: Maintenant, nous allons ajouter un peu de lavage blanc ici pour créer de la neige. Donc si vous avez regardé mes autres cours, les arbres d'hiver aussi le Holly Berry, nous allons utiliser la même technique. Donc nous allons mouiller, brossé légèrement et aller dans un peu de badigeon, assurant qu'il n'est pas trop épais et pas trop mince. Si c'est trop mince, c'est-à-dire si j'ajoute trop d'eau, trop grand lavage. Il deviendra très translucide ou transparent, et il ne sera pas aussi brillant étoile tout à fait. Si c'est trop épais, ce sera presque comme un dentifrice, et nous allons sécher le cœur sur votre aquarelle. Donc vous voulez vous assurer que c'est presque comme la consistance d'une maison. Peignez une peinture de maison très épaisse et moelleuse et un robinet qui n'importe où vous voulez un peu de neige, puis vous contrecarrez la brosse pour ajouter un peu de neige sur le dessus de votre oiseau. Vous pourriez également mettre un peu sur son grand peut être sur le dessus de sa main. Vous pourriez faire de petits tas de neige, fonctionne mieux quand il y a une couleur. Donc, sur l'oiseau lui-même et sur les branches fonctionne mieux. Une autre chose à garder à l'esprit est que vous ne voulez pas trop passer au-dessus d'une zone parce que si vous passez, par exemple, où est le rouge sur l'oiseau et que vous appuyez que laver leur trop, il commencera à tourner la peinture. Il soulèvera cette lecture de dessous de la même chose avec le parc. Alors faites attention à ne pas surmenage qui séché entre les deux si vous en avez besoin. Donc je vais conduire ça et le finir. Vous pourriez toujours utiliser un peu d'un Sharpie noir si vous vouliez y mettre quelques petits détails volants, surtout avoir du mal à faire vos plumes avec un pinceau. Une ligne très fine. Black Sharpie fonctionne merveilleusement. De plus, vous pouvez prendre ce morceau de papier à la pratique sur le côté avant vous en fait dans une partie de cette zone noire, et il donne des petits détails très fins, plume autour où le bec est que nous ont quelques petits stragglers qui restent ici et là parce qu'ils ne sont pas parfaits et qu'ils peuvent retoucher un peu du bec. Hera est bien et aussi sur l'écorce. Si vous voulez jouer un peu plus de texture dans votre écorce, vous sortez un peu de ce noir là-dedans aussi. Et enfin, j'ai toujours signé mon travail. Vous pouvez également le signer sur le tapis si vous préférez le faire là-bas. Mais je le signe toujours. J' aime le dater sur le dos, et de cette façon je reviens toujours pour voir ce que j'ai accompli tout au long de l'année. 10. Outro: Merci beaucoup de m'avoir rejoint, et j'aimerais voir votre projet de classe. Donc, je voudrais faire est d'aller de l'avant et imprimer ce pdf étaient N'hésitez pas à aller de l'avant et prendre les matériaux et esquisser vous-même si vous voulez donner cela un aller, et sinon, ce n'est pas un problème. Mais comme je l'ai dit en classe, si vous pouvez vous défier de dessiner si vous n'êtes pas vraiment un tirage au sort, c'est un excellent moyen de gagner en confiance dans votre dessin. Vous pouvez toujours aller de l'avant et commencer avec cela, pdf vous-même, puis aller de l'avant et essayer une deuxième fois de l'esquisse par vous-même. Si tu es nouveau pour moi, c'est ta première classe avec moi. J' adorerais que vous suiviez la musique. Assurez-vous que ce bouton bleu et vous verrez toutes les nouvelles classes qui viennent dans votre avenir essayant d'en faire un par mois donc j'aimerais voir vos projets. S' il vous plaît assurez-vous de les poster ci-dessous. Ne sois pas timide. On veut les voir. On veut les vérifier. Nous voulons voir comment vous allez, et si vous voulez me marquer sur Instagram. Vous êtes les bienvenus pour le faire. J' aimerais voir votre affiche de projets là aussi. Et vous pourriez le faire en me étiquetant à Kelly châssis souligner les beaux-arts. apprécierez certainement que vous ayez la chance de laisser un commentaire qui permet aux autres étudiants de savoir qu'il s'agit d'un cours qu'ils aimeraient également suivre. Merci beaucoup. Et j'ai hâte de voir tes projets.