Capturer l'essence : ébaucher en toute liberté avec des formes

1. Introduction: Avez-vous du mal à saisir l'essence de ce que vous voulez dessiner ? Vous ne savez pas comment commencer vos croquis à partir d'une page blanche ? Avez-vous de la difficulté à simplifier un sujet dans sa forme essentielle Vous sentez-vous submergé par les différentes formes et éléments mobiles d'un sujet complexe ? Alors ce cours est parfait pour toi. Bonjour, je m'appelle Julia. Je suis illustrateur et dessinateur de terrain. Bienvenue dans ce mini-cours ciblé sur la façon de capturer l'essence de votre sujet à l'aide de formes. Dans ce cours, vous allez apprendre à simplifier des sujets complexes en formes de base en quelques traits de confiance. concentrant sur ces formes fondamentales, vous serez en mesure de capturer l'impression générale de ce que vous dessinez sans enliser dans les détails à ce stade précoce de votre Nos outils seront simples. Je recommande un bâton en graphite ou pastel, un outil de dessin avec un bord très large et du papier à dessin simple, et c'est tout. Grâce à ces exercices, vous verrez tout ce que vous pouvez accomplir avec seulement quelques gros coups audacieux et un équipement minimal. À la fin, vous aurez appris une technique amusante qui vous permettra de créer des croquis audacieux et expressifs. C'est non seulement excellent pour les échauffements, mais aussi pour développer les compétences d'observation de base dont vous avez besoin pour dessiner J'espère que vous vous joindrez à moi dans ce cours et allons-y. 2. Exemples: Dans cette première leçon, je vais vous montrer quelques exemples de ce à quoi peut ressembler cette technique lorsque vous travaillez avec un outil plus large comme celui-ci ou même comme celui-ci, vous savez, ces sortes de gros bâtons de graphite, le type de croquis que nous allons créer et ce que vous pouvez attendre de ce cours Nous verrons donc comment capturer l'essence de différents sujets en concentrant sur ces grandes formes audacieuses plutôt que sur les petits détails. Commençons par ces croquis de chats. Pour ce croquis, j'ai utilisé un gros bâton en graphite comme celui-ci, et j'ai utilisé de grandes formes pour suggérer le corps, puis juste quelques lignes et indications pour la queue, les membres et les oreilles. Et l'accent est mis ici sur le mouvement et la rondeur du corps, sur les proportions générales, capturant le caractère de ce chat en quelques traits sans plus de détails Vous pouvez le voir également ici, la ligne met l'accent sur le mouvement et ce genre de formes flottantes. Je vais vous en montrer quelques autres. Pour que vous puissiez avoir une idée de ce qu'est cette technique. Il s'agit de grandes formes. Ensuite, peut-être en entrant, vous savez, avec le bord de cet outil pour faire quelques lignes pour le redéfinir Mais dans l'ensemble, vous voulez le garder vraiment souple et rugueux. Encore une fois, pour ces poulets, j'utilise ces grandes formes. Je commence par des formes amples et je courbe ma main autour de celles-ci. Je garde les formes principalement larges et vraiment indéfinies. De cette façon, les croquis sont légers. Il capture la forme de l'animal. Et il n'y a pas de contours précis détails, de plumes ou quoi que ce soit de ce genre. Ce n'est pas ce sur quoi nous voulons nous concentrer ici. Et c'est une très bonne technique pour apprendre, vous savez, comment les animaux bougent, comment ils se tiennent debout, comment ils se positionnent. Voici de simples chats. Pour celui-ci, je me suis concentré sur cette posture droite, ces petits angles. C'est presque comme un burin. Je commence par cette forme approximative de la tête, puis je fais glisser cette forme vers le bas. Et oui, en quelques traits, vous pouvez voir le geste et la personnalité d'un simple chat sans avoir besoin de détails sur le visage ou le pelage. Et les pélicans Les pélicans sont amusants. Concentrez-vous donc sur les caractéristiques vraiment distinctes de cet oiseau, grand bec, son corps arrondi, ses formes étranges et d'autres oiseaux C'est une herne et un vol. Et dans une autre pose, dans une autre pose, plus d'oiseaux ici. Vous pouvez également l'utiliser pour explorer les formes de fleurs ou de feuillages que vous pourriez vouloir dessiner. Ainsi, même les sujets un peu plus complexes comportant de nombreuses petites pièces mobiles peuvent être amusants à utiliser cette technique pour comprendre les différences entre les formes et l'arrière-plan. Ces exemples vous montrent comment utiliser ces grandes formes pour capturer l'essence de différents sujets. Vous voulez donc conserver une économie de ligne. Il ne faut pas trop travailler là-dessus. Capturez ce que vous pouvez voir en très peu de traits pour créer une impression de fluidité et d'énergie dans votre dessin. Gardez donc ce genre de simplicité à l'esprit lorsque vous faites ce genre de croquis. 3. Outils et échauffements: Maintenant, familiarisons-nous avec nos outils et réchauffons-nous un peu. J'utilise donc du papier à croquis simple, du papier à dessin simple. C'est plutôt mince. Il a un peu de dent. Peu importe la marque. Vous pouvez également utiliser quelque chose comme ça. Il s'agit d'un bloc-notes. Le papier est plutôt lisse. Donc, vous savez, essayez simplement ce que vous avez et voyez ce que vous préférez. Il ne s'agit pas vraiment d' obtenir un quelconque effet. Il s'agit plutôt de la capacité à créer ces traits lâches et audacieux. Vous pouvez également utiliser du papier pour imprimante ou quelque chose comme ça. En ce qui concerne les bâtons en graphite que je vous ai montrés, vous aurez besoin d'un outil pour tracer une ligne plus large, un trait large comme celui-ci ou peut-être même quelque chose comme ça. Il existe différents produits sur le marché. J'en ai essayé quelques-uns. Je dois dire que je préfère les outils qui fonctionnent avec le graphite. Maintenant, ces outils qui ressemblent un peu au fusain et qui ont de la couleur n'ont pas vraiment d'importance, mais je trouve que je préfère les outils qui fonctionnent comme du graphite parce que vous pouvez facilement vous maculer les mains Vous pouvez également utiliser quelque chose comme ça. Il s'agit d'une boîte de pastels doux. Ils sont déjà dans cette forme courte très intéressante, ils font donc de très jolis grands traits. Encore une fois, je n' aime pas vraiment le gâchis qu'ils créent, mais c'est possible. Hum, si vous n'en avez aucun et que avez peut-être des marqueurs ou un pinceau, c'est une autre possibilité. Vous voyez, cela fait également de jolis grands traits. Il suffit donc d'utiliser un outil large pour cela. Ainsi, un outil aussi large que celui-ci nous permet de créer ces grands traits audacieux. Il peut remplir des formes, ce qui favorise le relâchement et nous aide à éviter de nous perdre dans les détails Et vous pouvez toujours ajouter des détails. Vous savez, parfois vous voudrez peut-être ajouter une ligne ou un petit détail. Et cela est également possible en tournant l'outil sur le côté. Essayons donc quelques-unes de ces techniques. Tenez votre pilon ou votre bâton à dessin assez légèrement. N'essayez pas de le tenir comme un traditionnel, comme vous le feriez avec un stylo traditionnel, mais plutôt comme ceci. Il est un peu plus facile de dessiner ainsi, en essayant de ne pas trop le serrer et de commencer à faire ces grandes marques sur votre page. Vous pouvez avancer et reculer, peu importe. Et utilisez simplement le côté large de votre outil. Um, essaie d'utiliser tout ton bras. Cet exercice fonctionne vraiment mieux lorsque vous êtes debout et que vous pouvez vous déplacer avec votre main et avec votre bras. Alors, tournez votre main pendant que vous dessinez. Essayez combien d' angles différents vous pouvez obtenir ici. Alors, mets-toi bien dans ton corps ou au moins essaie de le faire. C'est un peu bizarre au début. Il faut un certain temps pour s'y habituer. Essayez de vous sentir à l'aise avec cela et adoptez ces grands mouvements expressifs. Je vais vous le montrer avec ce bâton légèrement plus large ici. Cela fait donc également ces belles marques. Et à ce stade, il n'est pas nécessaire que cela ressemble à quoi que ce soit. Essayez donc ce que vous pouvez trouver sur le papier. Essayez aussi peut-être différents niveaux de pression. Remarquez à quel point une pression légère ou forte peut modifier la qualité de la ligne et ne voulez pas faire quelque chose comme ça. Vous ne voulez donc pas faire ces petits mouvements, faire de grands mouvements et voir à quelle vitesse vous pouvez remplir le papier avec Tellement de gros coups de confiance. Ensuite, vous pouvez également essayer d'utiliser le bord de votre bâton pour créer ces lignes plus fines ou ces accents. Je peux aussi vous le montrer. Vous avez donc cette forme large et vous pouvez ensuite créer ces petites lignes accentuées Donc, dans l'ensemble, cette approche nous aidera à avoir d'abord une vue d'ensemble. Pensez toujours à ces grands mouvements, grands traits, à ces grandes formes, à ces formes générales. Ne vous donnez pas l' occasion de manipuler ces petits détails avec de la fourrure ou des plumes N'y pense même pas. Essayez donc vraiment d'explorer ce relâchement et nous allons dessiner des animaux à l'étape suivante, où nous commencerons à observer et à simplifier ces formes réelles 4. Simplifier les formes: Maintenant que nous nous sommes réchauffés, dessinons quelque chose de réel. Passons à l'observation et la simplification des formes que nous voyons Donc, dans cette leçon, je suis déjà passé à mon plus grand bloc-notes ici. Et oui, j'ai ici quelques photos de perruches que je veux dessiner Je vais commencer par rechercher les très grandes formes de mon sujet, et j'essaie de les décomposer. Maintenant, j'ai ici ce joli bâton en graphite avec lequel j' aime beaucoup travailler. Et oui, donc je commence par le corps. essaie juste d'obtenir cette forme ovale, et je la remplis immédiatement parce que je ne veux pas que cela me rappelle un quelconque dessin au trait ou une sorte de dessin au trait, vous savez, je ne veux pas m' enliser dans les détails J'essaie de me frayer un chemin dans le formulaire. Voici donc la tête et nous avons aussi le bec. Pour cela, je vais devoir modifier légèrement l'angle de ce bâton en graphite afin d'obtenir cette forme plus précise ici. Oui, je vais laisser l'œil ouvert. Cela ressemble plus à un détail. Je n' ajouterai pas non plus de plumes, mais j'ajouterai le deuxième oiseau assis juste en dessous du premier. Encore une fois, je vise d'abord ces très grandes formes. Donc, le corps entier de ce petit oiseau ajoute la griffe à l'aide d'un bâton en graphite légèrement tourné ici. Et maintenant, pour ce qui est de la tête, j'essaie de voir où elle en sort si la forme est tournée. Et encore une fois, une forme légèrement inversée pour le bec, OK. Ce processus ne consiste donc pas à tout obtenir exactement. C'est impossible avec un tel bouillon. Il s'agit plutôt de l'ambiance générale, des proportions des formes, de la façon dont elles sont liées les unes aux autres, la position générale que vous pouvez voir sur l'oiseau. Vous ne visez donc pas une réplique exacte de ce que vous voyez. Faisons-en une autre. Commencez par l'aile ici. C'est en train de devenir une tête. Encore une fois, en remplissant immédiatement le formulaire. Je ne m'inquiète pas trop pour directions ou la texture à ce stade, car ce n'est pas vraiment important pour ce genre de croquis. OK, et nous avons ici le petit bec qui se déforme et aussi le pied Il y a donc un bâton. Il est assis sur un bâton. Je vais juste l'esquisser et indiquer les petits pieds. OK, je pense que c'est fini. Ça n'a pas l'air trop mal. Dans l'ensemble, cela ne devrait pas prendre plus d'une ou deux minutes. Ne vous inquiétez pas si ce n' est pas parfait, si cela semble un peu bancal, si les proportions ne correspondent pas entièrement Non, il s'agit de saisir l'essence du sujet, d'entraîner votre observation. Je trouve que c'est un peu comme le dessin de contours à l'aveugle, sur lequel j'ai également un cours. Mais outre le dessin de contours à l'aveugle, il se concentre sur les grandes formes plutôt que sur les lignes fines. Ainsi, comme pour toute nouvelle technique, cela deviendra plus facile avec la pratique, en toute confiance, une fois que vous aurez compris comment manipuler vos outils. Mais j'aimerais vraiment que tu essayes ça. À l'étape suivante, nous allons ajouter quelques détails, une définition à nos formes brutes. Alors oui, voyons comment cela fonctionne. 5. Ajouter des accents qui jouent un rôle important: Maintenant que nous avons défini nos formes de base, ajoutons un peu de détail, une touche, pas trop. Vous pouvez ajouter quelques lignes fines pour ajouter des détails et des accents, comme peut-être les yeux. Essayez d'y aller doucement. N'en faites pas un dessin au trait ou un dessin fini. La forme générale et le caractère de ces dessins sont les aspects les plus importants. Je vais donc essayer d'ajouter un peu de définition ici, peut-être là où se situent les plumes. L'œil est certainement le plus important. Et je ne veux pas trop travailler là-dessus. Je trouve qu'il vaut mieux ne pas le tenir comme un crayon à ce stade, mais le tenir comme vous l'étiez avant lorsque vous faisiez les grands traits car le tenir comme un vrai crayon où vous pouvez obtenir détails vraiment détaillés vous invite à trop vous embêter avec lui Tout ce que nous voulons faire ici, c'est peut-être expliquer quelques-unes de ces formes qui se chevauchent ici Cela pourrait donc ressembler à ceci. Encore une fois, ne surmenez rien. Redéfinissez un peu plus l'œil ici, et vous savez, je pourrais même combler le bec Faites-en donc juste assez pour définir ce qui existe déjà. Remarquez qu'une aile arrive par ici. Je veux donc que cela ait un aperçu. Et là, nous avons le bord du corps, puis l'aile arrive par ici. Vous voulez y ajouter ces petites lignes. Et, bien sûr, l'œil est toujours le plus important. Et ce dont j'aimerais que vous vous souveniez lorsque vous faites ce genre de croquis, c'est l'unité d' abord, la variété ensuite. Assurez-vous donc que votre forme principale est en place avant d'ajouter ces petits détails et n'en ajoutez pas trop. J'ai donc ajouté peut-être trois ou quatre formes différentes au total. C'est censé être un croquis vague. N'essayez pas d'en faire un dessin fini. Ce n'est pas ce que c'est. Et encore une fois, nous utiliserons quelque chose que on peut décrire comme une économie de ligne. Soyez très intentionnel dans ce que vous mettez sur le papier. Capturez simplement l'essentiel. Avec un minimum de traits, et cela vaut aussi bien pour les grandes formes que pour ces contours. Utilisez simplement suffisamment de traits pour définir ce que vous dessinez et gardez cette simplicité à l'esprit lorsque vous réalisez vos propres croquis. 6. Assembler le tout: OK, faisons-en un autre. Je suis passé à un autre bâton en graphite qui fonctionne globalement de la même manière. Et, euh, je vais dessiner ce pélican parce qu'il a des formes tellement étranges et intéressantes Donc, en commençant par la forme du cou ici, se transforme en corps, je comble le corps, et tout de suite, je remarque que la forme est légèrement décalée. Il semble trop rond. Donc, ce que je fais c'est redéfinir cette forme avec une fine ligne Je penche donc un peu mon bâton juste pour me donner un indice visuel OK, faisons le bec. Il a cette sorte de léger renflement à l'endroit où se trouve la tête. Et encore une fois, vous pouvez immédiatement travailler avec ces lignes légèrement redéfinies ici Vous ne voulez pas créer un plan pour l'ensemble de votre esquisse, uniquement dans les zones où vous pensez avoir besoin d'un détail ou où quelque chose doit être redéfini, mais ne vous y attardez pas trop Maintenant, pour ce qui est de l'aile, il la tient comme s'il était en train de la sécher ou quelque chose comme ça. Je n'en ai aucune idée. Ce sont des oiseaux tellement étranges. Hum, donc ça se passe comme ça. Et puis on voit aussi une petite partie des pieds. Je vais donc l' indiquer ici. OK, je trouve que ça ressemble assez bien à cet oiseau. Ces arêtes intéressantes autour des yeux que je vais ajouter et peut-être même un peu plus de définition dans cette zone ici. Oui, j'en suis content. Faisons-en une autre. Peut-être se concentrer sur le visage parce que je pense que cela ne lui rend pas vraiment justice, mais voyons jusqu'où nous pouvons aller. Donc cette fois, je vais commencer par le bec. Je crains d' avoir déjà tout gâché, mais tu sais, c'est ce que c'est OK. La tête me semble légèrement inclinée ou légèrement carrée. Souvent, lorsque vous pensez avoir une forme ronde, n'est pas vraiment rond du tout Donc, oui, je pense que je suis content de la façon dont cela s'est passé. Le bec doit donc probablement être un peu plus grand. OK. Et encore une fois, j' oriente mon outil afin de pouvoir entrer dans les détails ici Et, vous savez, c'est le bord du papier, mais si j'avais de la place, j'ajouterais probablement certaines des formes qui apparaissent ici. Donc, pour ce qui est des ailes et du reste du corps, c'est toujours agréable d'avoir ce style de portrait. Donc, oui, j'en suis plutôt content. Vous avez remarqué que j'ai ajouté ces lignes fines alors que j'étais en train de faire mon croquis général. C'est donc en fait une belle façon intégrée de s'y prendre. Vous n'êtes pas obligé, je l' ai séparé plus tôt en deux étapes. C'est principalement parce que je voulais avoir deux leçons différentes qui vous montrent ce genre de choses. Mais vous pouvez certainement entrer, commencer par une forme, puis, vous savez, tourner rapidement votre outil de dessin et simplement ajouter un petit contour redéfini et oui, ajouter les éléments tels que vous les voyez et tels qu'ils viennent 7. Dessiner des formes complexes (iris): Essayons de dessiner une fleur. J'ai choisi un iris pour l'essayer, et j'ai ici cet outil de dessin intéressant. C'est en fait, je pense que c'est un bloc de graphite soluble dans l'eau. Vous pouvez voir qu'il y a déjà de la peinture sur mes doigts. C'est donc une option un peu plus ordonnée, mais si vous avez quelque chose comme ça qui traîne, essayez-le peut-être Voyons comment cela va se passer. Les iris sont donc des fleurs connues pour leur complexité, et ce que je veux faire pour que vous voyiez que cela donne une belle ligne de gras, c'est simplement essayer de suivre la forme de ces différents pétales avec mon bâton J'essaie donc d'abord de prendre ces formes audacieuses, et c'est déjà en train de se détacher. Passons donc au plus petit bloc ici. Ensuite, nous avons le bout des pétales, et je vais juste placer une ligne vraiment utile ici. J'essaie donc de suivre ces formes, euh, et elles sont en quelque sorte fendues au milieu, et nous avons ces pétales qui tournent vers le bas. Comme vous pouvez le constater, j'essaie encore une fois de passer de grandes formes à de petites formes, et je suis ces formes dans mon dessin pour ajouter un peu de définition et de contraste là où je pense que cela pourrait aider, mais cela n'a certainement pas besoin d'être parfait. C'est toujours agréable de faire ces exercices debout . Il est donc parfois très utile de prendre du recul et de voir où vous en êtes dans votre dessin maintenant. Ajoutons la tige ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit beaucoup. Indiquez simplement cette tige. Et je pense que c'est ainsi que nous avons une très belle interprétation de cette forme d'iris, peut-être en l'agrandissant un peu sur un côté, et vous pouvez voir qu'elle est vraiment soluble dans l'eau Cela revient donc à perdre beaucoup de peinture ici. Et essayons-en un autre. Donc, en commençant par le pétale qui se trouve à l'avant, je dessine dans cette forme solide Et dès le début, je voudrais en montrer les grandes lignes. Et puis nous avons un pétale légèrement plus à l'arrière, alors je vais essayer d'appliquer moins de pression et ils dépassent en quelque sorte de ce pétale de devant, comme des oreilles Et puis nous avons cette belle zone où les pétales s'attachent à la tige, il n'est pas nécessaire d'y ajouter beaucoup de détails. Et puis ces pétales qui pointent vers le bas, j'ai juste envie de les dessiner d'un seul coup Donc, couvrez vraiment ces formes. Pensez vraiment au flux et à l'énergie. C'est ce que possèdent ces pétales. Et si vous constatez que vous perdez un peu de définition, optez pour le bord de votre outil de dessin et redéfinissez-le simplement dans quelques zones différentes, comme ceci Nous avons un petit pétale qui sort de derrière. Je suis donc en train d'intégrer cela, puis nous avons un domaine que je peux également voir. Ce serait donc mon approche pour sujets légèrement plus complexes comportant plus de pièces mobiles Et comme nous l'avons vu, vous pouvez ajouter du contraste et accent avec le bord de l'outil de dessin. Et oui, il suffit de commencer par ces grandes formes, ces grands mouvements, de suivre la forme, puis d'ajouter du contraste et des accents. 8. Partager vos formes fleur: Maintenant que vous avez essayé de capturer l'essence de votre sujet avec ces grandes formes amples et ajouté un peu de détail grâce au dessin au trait, rassemblons le tout dans un projet Pour votre projet de classe, je vous encourage à faire cinq à dix de ces croquis en succession rapide, en qu'une à deux minutes par croquis rechercher des objets autour de vous ou à travailler à partir de photos. Je suggère de choisir des sujets qui ne comportent pas trop de petites parties complexes afin que vous puissiez utiliser pleinement cette technique Et concentrez-vous sur ces gros coups, évitez les lignes serrées et les bricolages. Et n'oubliez pas que notre objectif est de capturer les sensations du sujet, et non les détails. Capturez l'essentiel. Ne vous souciez pas de perfectionner vos lignes ou vos proportions Essayez simplement de vous lancer dans le flux de l'observation et de la création de marques, et considérez cela comme un échauffement, non comme un dessin terminé. N'hésitez donc pas à partager vos croquis avec nous dans la galerie de projets de classe. J'adorerais voir ce que tu trouveras. J'espère que vous vous êtes amusés avec ces exercices, et j'espère que ces techniques pourront devenir un élément précieux de votre pratique du dessin ou de votre routine d'échauffement. Si vous avez apprécié ces exercices et souhaitez approfondir le développement de vos compétences en dessin, j'ai un cours plus long intitulé Sketching Fundamentals, lequel nous aborderons des techniques de dessin plus essentielles Il est parfait pour tous ceux qui cherchent à développer leurs compétences de base en dessin dès le départ Avec ce cours, tu peux apprendre à dessiner n'importe quoi. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours, et je vous reverrai bientôt. Au revoir