Camp de bottes d'écriture de fiction : Comment écrire des héros et des méchants

1. Comment corriger les erreurs de rédaction Hero-Writing communes: Salut. Bienvenue au camp de démarrage d'écriture de fiction un Siri que je vais poster au cours des prochains mois, nous allons couvrir tout ce que vous devez savoir pour écrire un long formulaire réussi. C' est une fiction, que ce soit votre histoire à bord d'un roman graphique, écrire un livre ou à se préparer pour nanowrimo. Je suis Max Albert vérifié sur l'auteur de deux romans et plusieurs nouvelles publiées, et j'aime beaucoup lire, ce qui m'a donné beaucoup d'occasion d'analyser les différents choix des auteurs. Donc, dans ce cours particulier, je vais parler de héros et de méchants. On va couvrir ce qui fait un bon héros et ce qui fait un bon méchant. Nous allons aussi couvrir ce que sont les défauts courants, surtout pour les écrivains pour la première fois. Nous allons parler d'archétypes et de comment les utiliser à votre avantage, mais aussi de comment écrire des personnages qui se sentent comme des gens plutôt que des caricatures. Pourquoi les antihéros et les méchants adorables sont importants. Les bonnes questions à poser pour comprendre vos personnages. En fin de compte, nous allons vous montrer comment utiliser des feuilles de personnages pour tracer vos héros et vos méchants afin que vous puissiez vraiment prendre ces idées et les utiliser dans vos propres histoires. Espérons que tous apprécient ce cours et que vous apprenez quelque chose d'utile pour votre propre écriture. Commençons. 2. Introduction: Ok, Donc la première chose dont je veux parler est des défauts communs et comment les corriger et diviser cela en trois catégories. On a des héros, méchants. Et puis nous avons les deux où je veux juste parler de choses qui s'appliquent à n'importe quel personnage que vous écrivez, quel que soit leur rôle dans votre histoire. Commencez par des héros. Le premier défaut vraiment commun que surtout les écrivains pour la première fois font est qu'ils sont des héros sont Mary poursuit notre Gary Stutes. Donc ce que cela signifie, c'est que vos personnages juste pour perfectionner leur intouchable et honnêtement, à la fin, c'est un peu ennuyeux. Je vais avoir une vidéo de leader dans ce cours spécifiquement à propos de ça, et comment laisser tes personnages se sentir comme de vraies personnes avec de vrais défauts humains. Je vais avoir une vidéo de leader dans ce cours spécifiquement à propos de ça, Mais ce que je vais vraiment dire ici, c'est laisser de la place à vos personnages orteils apprendre une histoire, devrait être sur leur croissance. La prochaine chose dans cette catégorie est la question du bon sens par rapport à la bravoure directepour vos personnages. La prochaine chose dans cette catégorie est la question du bon sens par rapport à la bravoure directe Beaucoup d'auteurs aiment inclure une sorte de marque de sexe assez pour leurs héros, et, vous savez, ça s'écroule et le sauve de nulle part. Ils développent leurs pouvoirs et apprennent tout ce dont ils ont besoin pour bien faire en un clin d'œil. Et je n'aime pas ça parce que je pense que les victoires doivent se sentir méritées. Je pense que chaque fois que quelque chose sauve la journée, ça devrait avoir l'impression que c'était une lutte légitime. Et cette chose de sauver de jour devrait avoir l'impression qu'il y avait une lutte pour obtenir leur histoire devrait être sur un voyage d'une manière ou d'une autre, euh, spécifiquement, ce qui concerne les héros, je pense que leur les relations avec d'autres personnages doivent avoir de l'importance. Je veux dire, tous ces personnages interagissent parce que ton personnage est le héros ? Est-ce qu'ils interagissent parce qu'ils étaient amis pour commencer ? Comment obtenez-vous si vos personnages dans une équipe de personnes visant un objectif commun, pourquoi sont-ils ensemble ? Je veux dire, il y a toute cette idée que tu as besoin d'un trio d'or pour tout rendre possible. Je blâme Harry Potter, mais pourquoi vos personnages sont tous réunis au même endroit ? Tu sais où ils se sont entraînés ensemble. Ils vont à l'école ensemble ? Est-ce qu'ils sont amis depuis qu'ils ont quatre ans ? au lieu de seulement vous avez trois personnes. L' un est le cerveau. L' un est le cœur. L' autre est l'élu. Alors, réfléchissez à un peu. En parlant d'élus et de héros, je pense que les récits choisis sont un peu joués. Hum, si tu veux le faire, rends-ça intéressant au moins. Ne soyez pas juste qu'il y a un élu parce qu'il y en a un. Je pense qu'il doit y avoir un raisonnement précis pour un choix comme ça. 3. Comment corriger les erreurs communes de l'écriture de mauvais écrits: Parlons de méchants. Je pense qu'il y a une différence entre la cruauté inutile et le mal inutile. Et pas beaucoup d'écrivains pour la première fois obtiennent nécessairement cet équilibre ? Je pense que si votre personnage n'est pas une moitié associée et si c'est le cas, alors faites vos recherches et essayez de dépeindre les choses avec précision. Je veux dire, vous pouvez consulter les antécédents médicaux, les tueurs en série, ce genre de choses. Il y a beaucoup de bonnes informations utiles pour vous si c'est la route que vous allez prendre. Mais essayez de vous souvenir de vos personnages pourquoi, vous savez, pourquoi ils font ce qu'ils font ? Et s'ils sont si cruels, laissez-les les affecter dans une certaine mesure, vous savez, sont-ils désensibilisés à la violence qu'ils utilisent ? Ils sont en colère ? C' est pour ça qu'ils prennent ces mesures ? Il devrait toujours être nommé à la violence. Sinon, ça ne se sent pas mérité. Un autre problème que je vois beaucoup de temps avec les méchants est ce qui est leur plan directeur et pourquoi. Quelles sont leurs motivations pour ce plan directeur ? Comme avec le héros, il devrait toujours y avoir un pourquoi. Pourquoi ils font ce qu'ils font ? Quel est leur but, je pense que les pommes chomping, moustache tourbillonnant, se cachant dans l'ombre, méchants silhouette hulking sont exagérément fait, et il se sent presque comique maintenant. Je pense qu'il est vraiment important de se rappeler que les méchants ne se voient pas toujours comme méchants. Par conséquent, leurs disciples ne les verront pas comme un méchant. Si nous voulons parler de choses qui sont légitimement effrayantes dans le monde réel, les survivants religieux, religieux, incassables, incassables,motivés par la révélation peuvent être effrayants. politiciens convaincants qui vous donnent envie d'enraciner pour eux sont des gens effrayants qui veulent du pouvoir à tout prix, gens qui étaient des amis d'un héros et maintenant soutiennent des idéaux vraiment effrayants. Ou, je pense, le plus effrayant de tous ceux qui étaient le héros. Et maintenant ils ne sont pas, hum, juste si vous voulez dio un méchant qui est mauvais pour l'amour du mal, j'envisagerais de repenser ça et de penser à ce qui est vraiment effrayant dans le monderéel monde 4. Notes supplémentaires sur la dimension héros ou on réaliste: avec votre à la fois héros et méchants et en particulier la dichotomie entre eux. Je vois beaucoup de gens en quelque sorte au-dessus ou sous alimenter l'un ou l'autre, ou juste les pouvoirs de super incompatibilité entre le héros et le méchant. Quand c'est le cas, je me tromperais du côté de faire vaincre le méchant. Battre le méchant devrait être dur. victoires devraient se sentir méritées. Comme j' ai déjà parlé à la fois avec les héros et les méchants. La motivation insuffisante pour l'un ou l'autre de ces personnages est toujours juste un point de blocage pour moi. Je pense que tu devrais toujours savoir pourquoi est ton personnage. Pourquoi ils font ce qu'ils font ? Qu' est-ce qu'ils veulent ? Thank Compétence est aussi quelque chose qui entre en question. Les compétences doivent toujours être acquises. Et aussi comment votre personnage a-t-il appris leurs compétences ? Est-ce qu'ils externalisent les choses qu'ils ont besoin de faire ? Est-ce qu'ils déléguent frontière vos personnages compétences réelles et n'ont pas joué dans leur histoire ? Je veux dire, si vous avez un gamin du centre-ville qui se trouve être votre héros choisi, et qu'il doit monter un cheval pour sa quête magique, il est peu probable qu'il ait appris à faire ça. Alors peut-être apprendre à monter à cheval est difficile pour lui. Si vous avez un personnage qui doit courir autour de la cueillette des serrures, alors àmoins qu'ils aient eu un apprentissage de serrurier, qu'ilsaient eu une carrière de voleur et de pickpocket ou quelque chose comme ça, peut-être qu'ils ont besoin de quelqu'un Si vous avez un personnage qui doit courir autour de la cueillette des serrures, alors à moins qu'ils aient eu un apprentissage de serrurier, qu' aient eu une carrière de voleur et de pickpocket ou quelque chose comme ça, peut-être qu' autre sur leur équipe qui peut courir autour de ramasser des serrures pour eux. Et je pense que la dimension est l'aspect le plus important ici. La personnalité du personnage doit être un produit de l'histoire du personnage. Ce n'est pas juste, oh, quelqu'un était méchant avec moi à Kinder Garden. C' est donc mon histoire d'origine méchante. Je pense que toute histoire d'origine d'un méchant doit être le résultat d'une injustice perçue systématiquement . Et toute histoire d'origine pour un héros peut prendre n'importe quel nombre de formes différentes. Et leur vie ne peut pas être tout à propos de leur seule question. C' est l'histoire que tu écris. Si la quête est tout ce qui existe dans la vie de ton personnage, je suis désolé, mais c'est ennuyeux, ennuyeux, avec elle à développer des méchants vraiment intelligents et intéressants. J' ai des livres qui le font mal juste parce que le méchant est juste le grand méchant effrayant depuis le début, il n'y a pas de développement réel de ce à quoi ça ressemble ou comment ils sont arrivés là. Hum, et le héros est votre choix manifestement évident avec très peu de livres de dimensions réelles qui le font mal. Je vais juste dire ça diversion, tu sais, grand méchant effrayant. Pas de motivation claire ici. C' était un total choisi un type d'appartement. Le stylo des livres Dragon. Ils sont géniaux vers la fin, mais ils prennent beaucoup de temps pour y arriver. Et d'ici là, vous avez une moustache tourbillonnant, méchant déshumanisé et un héros choisi qui cherche à faire quoi que ce soit . Et je suis désolé que vous saviez tous que ça arriverait. Je pense que les livres Harry Potter ne sont pas le meilleur exemple d'un méchant bien développé et un héros bien développé jusqu'à ce que vous connaissez au moins deux ou trois livres dans, parce qu'il est très, très clair dès le début. Il y a un grand, mauvais, mec effrayant, et il y a un élu, et il faut beaucoup de temps avant que Harry cesse de chercher à arranger les choses. Et Voldemort commence à être effrayant en termes de livres qui le font correctement. Et tout le monde a une dimension et les méchants sont clairement des gens développés qui auraient légitimement peur pour moi dans la vraie vie, et les héros sont complexes et imparfaits et comment ils arrivent là où ils sont a du sens. The Vicious five E. Schwab Red Rising, par Pierce Brown et Illuminate Chronicles par Amy Kaufman et Jay Kristoff Si vous cherchez une leçon sur la façon de le faire correctement, ces trois sont absolument les endroits que je ferais Regarde. 5. Utiliser les Archetypes à votre avantage: Ok, donc je sais que j'ai passé beaucoup de temps dans cette dernière vidéo à détester certains stéréotypes de fiction . Je tiens à préciser qu'il est correct d'utiliser certains stéréotypes de fans archétypes pour l'érection . C' est normal d'avoir un héros qui est l'élu de sa génération. C' est bon s'ils le savent, et le monde compte totalement sur eux. C' est normal d'avoir une moustache tourbillonnant le chef du culte maléfique comme votre melon. Il y a des histoires brillantes qui reposent sur ces idées spécifiques. Cependant, je vous en supplie. Si vous voulez utiliser ces stéréotypes et ces idées, essayez de les soutenir d'une manière ou d'une autre. Il y a beaucoup d'histoires vraiment réussies qui ont fait cela. Percy Jackson est totalement un récit choisi. Il y a littéralement une prophétie, mais c'est un idiot maladroit pour les 2 premiers livres, et c'est génial. Et puis à la fin, il y a un élu, et je ne veux rien gâcher. Mais les élus sont rarement ceux que vous pensez qu'ils sont, pas quelque chose que ces livres traitent beaucoup. Je veux dire Buffy, le Tueur de vampires. Elle est littéralement choisie une de sa génération. C' est le héros qui allait sauver le monde. Mais c'est une petite pom-pom girl blonde qui se soucie tout aussi d'entrer à la fac et ne pas échouer son S A T , mais elle est avec le visage du mal, et c'est génial. Certains des meilleurs livres là-bas traitent en fait de ce qui se passe quand vous n'êtes pas l' élu . Après avoir envoyé beaucoup de temps à penser que vous allez être ou des personnages qui étaient absolument sûrs qu'ils n'étaient pas les élus parce qu'ils savaient qui était censé être l' élu . Et puis, pour quelque raison que ce soit, ils doivent intervenir et remplir ce rôle. Je pense que le problème avec les archétypes est qu'ils ne permettent pas à votre lecteur d'être surpris. n'y a rien de mal à une bonne histoire qui joue dans, vous savez, genre d'arcs d'histoire commune. Un bon exemple en est Harry Potter. Il y a une sorte d'élu un méchant clair, méchant clair, etc. J' adore ces livres que j'ai toujours. Mais comme je l'ai dit dans la dernière vidéo, je pense que l'un des plus gros défauts dans les Siri est qu'aucune de ces attentes n'est subvertie . Adul bon triomphe le plus proche que quelqu'un arrive vraiment à. Changer ces archétypes est la vague illusion qui peut être doublée ou n'était pas parfaite et un peu d'après l'enregistrement de Siri selon lequel peut-être pas tous les soldats n'étaient pas mauvais ou quelque chose. Et je pense qu'il y a beaucoup de nuances qui auraient pu être ajoutées. Et beaucoup d'écrivains de fan fiction ont fait un travail fantastique en retournant et en trouvant ce sous-texte. Mais un très bon exemple de la façon de le faire correctement est Star Wars Rogue un. Je suis un grand fan de Star Wars, et c'est totalement une histoire de bien contre mal en noir et blanc avec un récit choisi et méchant méchant. Je ne pense pas que cela rend cette histoire moins digne d'être génial, mais je ferai avec plaisir que Road One est l'une des meilleures choses que cette franchise ait jamais fait. Jenna n'est pas l'élu. Elle ne réussit pas forcément dans sa quête. Son histoire est importante comme tout l'enfer, et à la fin, elle compte. Mais elle n'est pas l'élue, et les personnages de son histoire sont nuancés. Ils ne sont pas tout droit bon ou tout droit mauvais. Son père en est un excellent exemple, , et ça finit par être beaucoup plus impactant. En conséquence. Il laisse un peu de nuance à l'idée de l'empire maléfique ennemi dominant. Et c'est vraiment, vraiment important. Si vous voulez utiliser les stéréotypes des archétypes, trouvez un moyen de subvertir ces attentes d'une manière ou d'une autre. Je ne te dis pas que tu ne peux pas utiliser ces idées, mais trouver un moyen d'en faire la vôtre. Soyez créatif avec ça. 6. L'importance des héros de faute: d' accord. Vous vous souvenez peut-être de la première vidéo que j'ai parlé de Mary Sues et de Gary Stews. Tout ce que je dis vraiment, c'est que personne n'aime une personne parfaite parce que les gens parfaits ne sont pas vraiment des gens. Ce sont des robots, et ils sont ennuyeux. C' est pourquoi Superman est fondamentalement le super-héros préféré de personne. Et il y a des milliers de gens obsédés par Batman qui est moralement ambigu et peu effrayant, un peu effrayant, et beaucoup de gens pourraient le voir comme un méchant. C' est pourquoi Harry Potter n'est presque jamais le personnage préféré de Harry Potter. Mais il y a des légions de fangirls qui flippent à cause de la consommation de Malfoy, même toutes ces années plus tard, faille les gens. Laissez vos héros être viciés. Laissez-les échouer. gens qui sont trop parfaits sont difficiles à enraciner, et les outsiders obtiennent tous les fans à la fin. Donc, vous ne donnez pas à vos personnages un traumatisme et la chance de le traverser, leur donnez de l'impulsivité et laissez qu'il y ait des conséquences pour cela. Peut-être qu'ils ont du mal à comprendre les maths, et cela est lié à vos lecteurs. Peut-être qu'ils ont un manque total de coordination œil-main, et ils jouent un jeu d'escroquerie en elle a presque été tué, ce qui se traduit par des problèmes avec apprendre à combattre l'épée. J' ai besoin que ton personnage ait une série méchante. Ils ne sont pas parfaits. Vous savez, gens les détestent, et peut-être ils ont de bonnes raisons de le faire, parce que votre personnage pourrait être un idiot. Peut-être que votre personnage a un angle mort quand il s'agit de quelqu'un qui est manifestement maléfique. Mais ils étaient amis, et maintenant c'est un problème. Peut-être que ton personnage a des problèmes de papa. Peut-être que votre personnage a un besoin désespéré de faire ses preuves. Ou peut-être qu'ils ont un dossier académique parfait et beaucoup trop de confiance, mais une peur paralysante de parler à l'accident. Peut-être que votre personnage commence une allergie aux abeilles, et ça les frappe juste quand ils, vous savez, besoin d'être forts face à un ennemi terrifiant. Peut-être, je veux dire, aller grec avec ça. Peut-être que vous avez un défaut fatal. Hubris ou quelque chose comme ça. Soyez créatif avec elle. Tout ce que je dis vraiment, c'est que les héros parfaits sont aussi ennuyeux que les méchants tourbillonnants de moustache . Ce n'est pas tellement que les dames aiment le méchant garçon que c'est que nous voulons voir les bons gars se battre. Par conséquent, ils apprendront, et finalement ils deviendront assez bons pour vaincre les gars effrayants. Comme je disais avant, tout est au sujet du voyage. Vous voulez pouvoir suivre votre personnage sur un voyage légitime. Tout ne devrait pas leur venir naturellement et facilement. Donc, je pense que les défauts et les défauts qui reviennent pour les mordre à la fin sont souvent la meilleure façon de le faire. 7. Anti-héros et Villains louables: comme personne n'aime un héros parfait. Nous nous ennuyons tous un peu d'un méchant au méchant. Les gens existent dans les zones grises. êtres humains pourraient être moralement ambigus, alors laissez-les être ainsi. Les méchants se voient souvent comme les euros de leur propre histoire. Regardez les choses de leur point de vue ou du point de vue de leurs adeptes. Je pense que ce que vous devez vraiment comprendre, c'est pourquoi vos méchants veulent ce qu'ils veulent. Je pense qu'en fin de compte, les méchants ont souvent le même genre d'objectifs que tout le monde, mais ils sont un peu moins pris dans les règles sur la façon de les atteindre. Et ça pourrait être absolument délicieux. Ce que c'est écrit. Eh bien, je pense aussi que les méchants sympathiques sont géniaux. Un de mes fan fiction préférée parce que, oui, oui, j'ai lu fan fiction a été en fait écrit comme un test pour voir à quel point l'auteur pouvait faire un personnage précédemment héroïque avant que les lecteurs ne cessent de s'enraciner pour eux. Et tout ce qu'ils ont fait pour que cela arrive était des concepts fremd méchants comme des pousses justes pour progrès et la réponse pour jusqu'à quel point elle pouvait pousser cela était jusqu'à un massacre littéral et même alors, les personnages se sentaient toujours sympathiques et je pense que la leçon qui peut être tirée de cela est de laisser vos méchants être charmants. Laissez-les charmer vos héros, vos personnages secondaires. Vos lecteurs les poussent dans un faux sentiment de sécurité qui, Oh non, ils ne sont pas méchants. Ils ne pouvaient pas l'être. Ils ont une façon héroïque de piéger les choses et ensuite laisser les choses frapper et laisser ça faire mal. Ou quelque chose d'autre que vous pouvez faire, c'est que votre méchant ait de fidèles défenseurs. Malgré tout ce qu'ils ont fait, ils ont encore des gens qui croient vraiment en eux parce qu'il s'agit de la marque d'un héros . Et l'autre chose, c'est que si vos héros ne sont pas parfaits et qu'ils ne devraient pas l'être, alors laissez vos méchants le voir et le reconnaître. Peut-être que votre méchant est, pour certaines personnes, une alternative préférable aux mesures que votre héros prend ou à la méthodologie de vos héros. Je pense qu'il est vraiment important de noter que même si vous n'avez pas l'intention de permettre la rédemption pour votre personnage maléfique, le chemin de la rédemption pour votre personnage devrait être tracé de cette façon. C' est une véritable tragédie quand un méchant passe le point de non-retour et ne peut plus être racheté parce que les gens croient encore en eux. Ou il y a encore une possibilité pour les gens de croire en eux. Je pense que l'un de mes exemples préférés vient en fait d'Avatar The Last Airbender. Zuko choisit la rédemption, et c'est un voyage difficile, et il l'accomplit. Et maintenant, il est un favori des fans parce qu'il était un méchant imparfait, vous savez, il n'était pas parfait comme un méchant, et il est beaucoup trop parfait pour être un héros et que les tendances esquissent brillamment l'ambiguïté morale . De même, c'est une tragédie légitime quand Azula ne poursuit pas un chemin vers la rédemption et commence à s'effondrer par les coutures. Ils sont tous les deux excellents méchants, et ils sont aussi de très bons traitements des deux chemins différents que les méchants pourraient à la fin, la fin,pour prendre quelques autres exemples de cela. La plupart des personnages sombres dans les nuances de la magie de Siri par le Schwab, comme, déjà mentionné vicieux aussi par le Schwab. Beaucoup de méchants de Batman entrent également dans cette catégorie. Je pense qu'il y a une raison pour laquelle Harley Quinn et Catwoman sont universellement adorées, et j'irais même assez loin pour dire que c'est quelqu'un comme Macbeth. Je pense que c'est une idée vraiment Shakespearienne que les méchants sont souvent des gens qui auraient pu être des héros sur un autre chemin. Donc je pense qu'il est toujours intéressant de retourner le script et de voir les choses du point de vue de tout le monde et de tracer le chemin non pris, même si vous ne finissez pas par les écrire. 8. Gagner la fin: d' accord. Donc, j'ai mentionné plus tôt dans cette série qu'il est important de gagner des victoires, et il est important de gagner orteil le combat vers la fin. Parlons donc de monstruosité, parce que je pense que c'est vraiment important. Si vos personnages font de mauvaises choses et que c'est soit le méchant ou le héros, laissez-les les affecter. Ils ne sortent pas de ça intacte. Si votre héros tue les méchants, que ce soit un dilemme moral, c'est que votre méchant tue des gens bien. Qu' est-ce qu'ils ressentent à propos de ça ? Si vos personnages sont traumatisés et que c'est quelque chose de vraiment, vraiment important du point de vue de la santé mentale, cela ne peut pas être résolu en parlant une fois, et le traumatisme peut être un puissant facteur de motivation pour beaucoup de choses. Je pense qu'il y a une certaine vérité dans l'idée que vous ne pouvez pas vaincre le méchant sans faire de mauvaises choses en cours de route, ou du moins avoir la décision de ne pas faire ces mauvaises choses. Être profondément, éthiquement déséquilibrée, je veux dire, il y a une je veux dire, certaine vérité dans cette ligne de Batman super hokey. Ce n'est pas exact que vous mouriez un héros ou que vous vivez assez longtemps pour vous voir devenir un méchant. Je pense que certains bons exemples de cela seraient le rouge levant par Pierce Brown. Encore une fois, personnages font de mauvaises choses dans le Livre 1, et cela les affecte toujours profondément au cœur de ce qu'ils sont. 34 livres plus tard. Et je dirais que Brandon Sanderson fait aussi un excellent travail avec ça. En parlant de Sanderson, je pense qu'il est également intéressant de noter que la plupart du temps, certaines des choses que vous pensez pourraient faire de vous Vérone, où les choses que votre personnage croit au cœur de tout ce en quoi il croit sont les le voyage du héros. En fait, ils jouent directement dans la main du méchant ou ils viennent d'un point grave d'instabilité éthique. Et c'est juste une question de perspective qui changera ça pour eux, parce que c'est comme ça que les choses fonctionnent dans le monde réel. Quand de mauvaises choses arrivent, c'est parce que quelqu'un a été manipulé. Quelqu' un a joué dans la main de quelqu'un d'autre, et maintenant cette personne détient toutes les cartes, donc sûr que vous êtes le héros de votre propre peuple, mais ça fait de vous l'oppresseur de quelqu'un d'autre. Et peut-être que le point éthique de l'histoire est de réaliser que vous avez été le méchant le début, et maintenant il est temps de se battre contre votre propre philosophie. Et il y a une grosse erreur que beaucoup de gens font quand ils écrivent de la fiction, qui est que le méchant n'a pas vraiment leur compétence, ou qu'ils sont si désespérés d'écrire un chemin de rédemption qu'il finit par sentir sur les gains. Je pense comme la violence et le chagrin. Tout dans une histoire devrait avoir l'impression que c'était un voyage pour y arriver, ou si ce n'est pas le cas parce que parfois une victoire est totalement anticlimactique. Alors il devrait y avoir une raison pour laquelle je pense que les combats. Tu sais, quand tu arrives à ce grand conflit à la fin, ça devrait être tracé, surtout si toute l'histoire est de se préparer. Et si ça ne se sent pas, tu connais quelqu'un de super surpuissant et qu'ils gagnent super vite, alors peut-être que cette victoire se sent un peu creuse, et ça vaut la peine d'écrire sur pourquoi. Et comme je l'ai déjà mentionné, la rédemption est possible. Mais ça ne devrait jamais être facile. Je pense que c'est difficile. Le remords est une chose difficile, et plus encore, gagner le pardon est encore plus difficile que de vraiment regarder en arrière avec des tonnes de perspective et tout ce que vous avez fait le vrai point de cette vidéo est essentiellement cela. Si vous passez un livre entier à monter à quelque chose, alors cela doit en valoir la peine. Quand vous arriverez à l'apogée de cette histoire, et si vous voulez mettre vos personnages en traumatisme, alors ces effets devraient être visibles à la fin de l'arc de ce personnage. Donc, certaines histoires qui le font vraiment bien, surtout si elles sont longues et dessinées histoires. J' en ai déjà parlé un peu. Avatar. Le dernier maître d'air, Le magicien fait aussi mieux que la plupart des histoires. J' ai vu les deux livres et le spectacle, et avec les films ultérieurs à l'esprit, Je dirais aussi Star Wars, Donc juste laisser se sentir gagné. Laissez chaque grande histoire arc qui culmine dans un point culminant majeur. Laissez-le se sentir comme un voyage dans une quête, pas seulement, vous savez, vous savez, comme des personnages de Scooby Doo qui courent d'un point à l'autre jusqu'à ce qu'ils finissent par démasquer le village. Et c'est ça. Laissez-le sentir 9. Projet : Utiliser la feuille de personnages: D' accord, donc tu sais quoi ? Pas à dio, et vous savez comment subvertir certaines attentes. Mais en ce qui me concerne, une grande partie du développement des personnages est de savoir comment poser les bonnes questions et de savoir comment vos personnages réagiront différents scénarios et de comprendre leur expérience en psychologie pour finalement coder. Si je l'ai dans une feuille de caractères comme celle que j'ai jointe dans le projet de classe, j'ai trouvé que vous n'avez pas besoin d'avoir la feuille de caractères comme celle-ci. Mais cela rend la vie beaucoup, beaucoup plus facile pour les romans plus longs et ceux de Siri, si vous avez au moins un ensemble de notes avec juste une compilation complète d' informations de personnage en eux. Donc le mouton de caractère. Je l'ai attaché à la section du projet de classe. Donc, si tu veux, tu peux aller de l'avant et ouvrir ça. Si vous voulez tomber ici, je vous vais voir que j'ai tendance à par défaut aux mots de la question principale. Qui, quoi, quand, où, pourquoi et comment. Ce ne sont pas seulement ces questions de base par défaut. Comme vous pouvez le voir, je les ai placés dans cette colonne à gauche de la feuille, et j'ai commencé à vous présenter quelques questions qui, à mon avis, sont importantes pour comprendre vos personnages dans le contexte de votre récit et dans le contexte de votre récit est une chose très importante à noter ici. Je ne m'en fous pas forcément. Une photo préférée. Je ne me fiche pas nécessairement de la couleur préférée d'un personnage ou de qui son béguin de célébrité était quand ils avaient 10 ans à moins que cela joue dans l'histoire plus tard, je me fiche si leurs yeux étaient la couleur des poings ou des saphirs d'Amma ou quoi que ce soit. À moins que la couleur ne soit un indicateur de classe sociale dans votre monde fictif, je me soucie du comportement psychologique indiquant les raisons pour lesquelles votre personnage fait tout ce qu'ils font dans votre histoire. Les raisons pour lesquelles nous devrions nous soucier de leur voyage, les raisons pour lesquelles ils se soucient de leur voyage. Donc, si vous voulez, vous pouvez aller de l'avant et fouiller autour des questions que j'ai posées sur le drap. Si vous savez que votre histoire a besoin de quelque chose que cette feuille n'a pas, hésitez pas à aller de l'avant et à l'ajouter et bonne chance pour développer vos personnages. J' espère que ce cours vous aidera à créer de très bonnes conceptions de personnages dimensionnels . Je suis excité d'enseigner la fiction, écrire à nouveau des vidéos. Merci les gars pour votre écoute et bonne chance avec votre écriture. Gardez un œil sur le reste du livre d'écriture de fiction. vidéos ne peuvent-elles pas venir bientôt ?