Transcription
1. Introduction: Bienvenue dans ma classe sur la préplanification de votre fiction à long terme. Si vous êtes nouveau sur mes vidéos, bienvenue. Si vous avez déjà été ici, bienvenue. m'appelle Max et je lis des romans depuis une dizaine d'années, dont
quelques sont publiés. Je joue aussi beaucoup de DMD et je suis très amoureux de la pratique de planifier et de tracer des histoires, même si c'est juste dans ma tête. Parlons donc de cette idée de pourquoi vous devriez ou ne devriez pas jouer dans votre roman. Pour être clair, il y a un groupe dévoué de gens qui se disent des pinces. Si vous êtes familier avec Nano Rhino, alors vous avez probablement entendu ce terme. Les gens qui aiment écrire sans planifier ou tracer beaucoup à l'avance, sens figuré, voler près du siège de leur pantalon. D' où le terme que j'avais l'habitude d'améliorer
quand la plupart de ce que j'écrivais était de la fanfiction tout au long de ma première histoire longue. Je voulais simplement mettre des mots sur papier. Pour être clair, ça a sa valeur deux. Et si quelque chose que vous avez planifié ne fonctionne pas en ce moment, je crois absolument qu'il faut le changer. écarter du plan est parfaitement bien. Mais pour s'écarter du plan, vous devez avoir un plan à dévier. Je crois assez fermement, que si vous voulez que votre histoire se sente cohésive et que toutes ses parties mobiles aient du sens. Tracer à l'avance est la voie à suivre. Si, comme moi, vous aimez écrire des histoires complexes, beaucoup de différentes machinations et sous-intrigues qui se passent tous en même temps. Je dirais même que la planification est la seule façon de procéder. Sinon, vous perdez la trace de l'endroit où se trouvent tous vos personnages, de ce qui se passe à qui et lequel de vos personnages se même rencontrés avant ou où ils se trouvent sur la carte. Mon éditeur aime se référer à mes chapitres de moins de plans comme skippy faire dans lequel mon personnage est exécuté d'un endroit à autre
sans aucun but réel car j'ai essayé de comprendre quoi faire avec eux. Scooby fait au cas où ce n'est pas clair, n'est-ce pas génial ? Donc, ce cours en effort
vous apprend à éviter les erreurs et à planifier votre histoire plus efficacement. Je vais t'apprendre ce qui suit. Quels sont les outils que vous avez à votre disposition, y compris ce que j'utilise, ce que certains de mes amis auteurs utilisent, et quelques conseils et astuces pour utiliser chacune de ces stratégies. Comment structurer votre histoire. Alors, venir avec les grandes parcelles, faire le voyage d'un héros, s'assurer que l'intrigue grimpe au point culminant et toutes ces bonnes choses. Comment décrire votre histoire maintenant structurée, écrire tout pour que vous puissiez en garder une trace, ce qui vous donne l'avantage d'avoir des chapitres pré-planifiés. Donc tout ce que tu as à faire c'est de t'asseoir et de les écrire non plus, non ? Différence entre un gros élément de tracé et un récit qui modifie le sous-intrigue. Ils sont tous les deux potentiellement utiles. Ils sont tous les deux géniaux, mais ce sont des choses différentes et ils devraient être traités différemment dans votre histoire et dans votre approche de la planification. Et bien sûr, les sièges de personnage et le développement et comment cela, et comment cela s'inscrit dans votre cadre de grand plan. Alors, comment garder une trace de l'endroit où se trouvent vos personnages et savoir comment intégrer différents paramètres dans votre intrigue d'une manière efficace et efficace. La recherche, si vous écrivez un long morceau de fiction, vous créez la réalité fabriquée de ce monde, de ces personnages et de leur histoire. C' est ton boulot de créer un avocat qui ne se contredit pas. Si vous avez besoin de chercher des faits réels comme la chimie ou la physique pour aider avec cela. N' hésitez pas. Il est important d'annoter votre contour avec des trucs de la vie
réelle pour s'assurer que votre monde se sent réel. Et on va parler de la façon d'incorporer ça. Et bien sûr, l'organisation. Une grande partie de ce cours est vraiment juste comment garder tous
les dieux sur des gobs d'information que vous avez trouvé organisé. Mais alors aussi comment réviser cette organisation quand cela ne fonctionne tout simplement pas. Et bien sûr, les projets finaux que nous arriverons à la fin de la classe. Comme toujours, merci beaucoup d'avoir regardé. Maintenant, allons y entrer.
3. Comment structurer votre histoire: Bon, maintenant que vous avez un système en place pour écrire toutes les choses, parlons de comment structurer votre histoire. Pour être clair, cette section vise à trouver
les grandes parcelles que vous voulez créer pour aller à l'action, obtenir le rythme plus ou moins là où vous le voulez et créer des voyages de personnages. Dans ce processus. Il n'y a pas vraiment une bonne façon de le faire. Mais juste pour vous donner une idée générale de ce à quoi ça ressemble, vous allez vouloir les trois choses suivantes. Un début, un milieu, et une idée de résolution. Mais Max, pourquoi n'y a-t-il pas un éclairé ? Parce que bien, beaucoup de raisons. La raison principale est que je ne pense pas que vous devriez comploter et finir tout de suite. Parce que la plupart du temps, quand les auteurs le font,
ça se passe un peu sur ce que les personnages apprennent, comment les personnages grandissent, et comment votre intrigue pourrait changer quand vous commencez à y penser, quand vous avez fini d'écrire. Concevoir une fin pour votre idée initiale est génial, mais il se peut que cela ne corresponde pas du tout à votre histoire au moment où vous aurez fini de comprendre les détails et d'écrire la chose. Si vous regardez les émissions de télévision, il y a quelques fournisseurs vraiment clés là-dedans. Je pense que la façon dont j'ai rencontré ta mère et Gilmore Girls est comme les pires délinquants de mon livre. Ce que je pense est beaucoup plus important que de trouver une fin et de s'y tenir, c' est de comprendre à quoi vous voulez que votre résolution se sente. Pas même nécessairement les détails, juste l'idée d'une résolution. Si votre histoire est construite autour d'un mystère, la résolution est que vos personnages doivent résoudre le mystère d'ici la fin. Si votre histoire commence avec un pistolet à fumer sur un manteau, que les armes devraient probablement un tiré au moment où votre histoire se termine. Si vous commencez à un endroit, vous devriez finir ailleurs. Et si vous vous retrouvez au même endroit où vous avez commencé, alors vos personnages feraient mieux d'avoir traversé l'enfer et revenir pour y arriver. Beaucoup de gens vous parleront de la pyramide de l'intrigue, où vous avez le début, l'action montante, le point culminant, l'action tombante et la résolution. Ou ils vous parleront de l'appel à l'action, du voyage du héros dans lequel il y a un mentor mystérieux, un combat final, puis des retombées de ce combat final. Vous reconnaîtrez les tropes de narration partout. Si vous regardez assez dur, Star Wars, Seigneur des Anneaux, Aragon, qui est fondamentalement juste Star Wars carrefour, Seigneur des Anneaux, même gelé à, si vous connaissez ces tropes, vous pouvez les subvertir et les utiliser de certaines façons vraiment intéressantes. Si vous voulez des exemples pour comment faire cela, suffit d'aller lire beaucoup et beaucoup et beaucoup de B Schwab cinquième paragraphe, Neil Gaiman, ils sont tous vraiment, vraiment bon à ce sujet. Pour mémoire, ces troupes ne sont pas mauvaises. Si vous écrivez un haut fantasme au MDN, en développant un jeu vidéo, je vous recommande de regarder dans ces voyages. Il y a vraiment de bonnes façons d'assurer un rythme constant, une intrigue bien organisée, et de s'assurer qu'il y a un mélange décent d'action et d'émotion. Il y a des tropes pour une raison, le travail, il n'y a rien de mal à les utiliser, surtout si vous pouvez vraiment clouer l'exécution quand ils sont utilisés. Eh bien, vous ne remarquez même pas qu'ils sont là. Encore une fois, gelé à je ne l'ai même pas réalisé jusqu'à ce que quelqu'un l'ait souligné. Même chose pour les Indestructibles et les Indestructibles aussi. Et toutes ces histoires subvertissent vraiment ces tropes de structure d'histoire et les tournent sur la tête. Et si tu me demandes, c'est plutôt cool. Alors, ce que vous voulez faire pour cela dans votre contour, trouver où sont vos personnages au début de l'histoire. Vous essayez de faire attention à la positionnalité. Quand et où cela se produit-il dans le contexte de votre monde ? Qui est votre personnage au début de cela ? Et surtout, que veulent-ils ? Tu vas vouloir comprendre ça pour toute
ta troupe de personnages pour voir comment ils vont ensemble. Pensez à cela en termes Dia de termes comme rencontrer la fête ou en termes d'établir des plans dans les films. Je pense que Luke Skywalker travaille à la ferme hydroélectrique, pense à chanter des symboles, j'ai hâte d'être roi. C' est ton début, ce sont tes points de départ. Alors tu as besoin de quelque chose pour compliquer ce début. C' est ton appel à l'action ou ton action montante, peu importe ce que tu veux appeler ça. Ce qui change ou complique la vie
quotidienne de votre personnage et les pousse dans leur voyage. Il peut être tout ce que l'effet papillon est réel, peut être de trouver un morceau d'information qui a changé sa vie pour toujours. Ça peut être un coiffeur, tout ce qui finit vraiment mal. Ça pourrait être une balle errante qui attrape quelque chose de vital, une rupture, une aubaine, vraiment n'importe quoi. Donc, à partir de là, vous devez comprendre ce que les points culminants. C' est un combat géant ? Trouve-t-il quelqu'un ou quelque chose a été perdu ? Est-ce que c'est un mystère ? Une fois que vous avez compris ce que c'est, gardez à l'esprit, c'est votre point culminant. Ce devrait être le point le plus émotionnellement élevé de l'histoire. Ou si ce n'est pas le cas et c'est super anticlimactique, alors c'est votre travail de comprendre pourquoi c'est le cas. Ensuite, vous devez comprendre quoi faire avec tout le monde. C' est votre résolution ou votre fin. Encore une fois, je ne ferais pas trop avec ça. Et pour l'instant, je voudrais juste garder à l'esprit, je pense que c'est peut-être la seule partie de l'histoire que je n'
essaierais pas de planifier à l'avance ou de tracer trop dès le départ. Et une fois que les mystères sont résolus dans le combat de boss est terminé. Tu pourras comprendre tout ça après avoir fini. En fait, beaucoup de pièces tombent naturellement en place. Une fois que vous avez écrit jusqu'à ce point, je pense qu'il est beaucoup plus important de construire très soigneusement comment vous obtenez du début à l'action à l'apogée que de la résolution climax.
4. Comment Outline votre projet: Bon, donc, vous ne pensiez pas que cette structure allait être la même que celle de l'esquisse, n'est-ce pas ? Quoi ? L' esquisse est en fait ma partie préférée de l'écriture. Toute esquisse est l'endroit où vous pouvez prendre toutes ces informations, même en pensant à ce grand complot global. Et tu peux le mettre sur papier pour la première fois. Vous pouvez le décomposer en chapitres. Vous arrivez à comprendre ce qui va où. C' est là que vous arrivez à imaginer ce à quoi vous avez
pensé tout ce temps sous une forme nouvelle. L' avantage évident de ce processus est que vous vous retrouvez avec des chapitres préplanifiés. Donc quand vient le temps d'écrire, vous savez,
ce qui arrive, tout ce que vous avez à faire est de vous asseoir et de l'écrire. Cela vous donne également votre première chance de remarquer les gros trous de parcelle. Et il vous donne une belle structure pour revenir à quand vient le temps de modifier. Alors, comment sommes-nous esquissés ? Réfléchissez à la structure. J' ai tendance à décomposer mes contours intersections, soit trois ou cinq selon la taille et la longueur du projet. Je bâton habituellement peut être obtenir à la première partie, ce qui laisse que ce soit l'action montante et l'appel à
l'action, la chose qui change tout cela. Ensuite, je marquerai le point culminant et la résolution vers le bas pour le milieu de la troisième partie ou la fin de la quatrième partie, en fonction du nombre de sections que j'ai là-dessus. L' idée est de créer une structure dans laquelle le reste de l'histoire peut s'intégrer très librement. Et à partir de là, c'est là que j'ai eu un peu plus de précision. Je ne le scinder généralement pas en chapitres au début, mais je vais mettre points
généraux de l'intrigue et donner habituellement à chaque section huit à dix chapitres. Et je pense que vous trouverez que c'est une sorte de norme pour les écrivains de fiction. Et puis je m'assure que quelque chose se passe dans chaque chapitre. Mais encore une fois, pas cela s'inquiétait sans au début de décrire ce que vous devriez marquer nos conflits mineurs, différentes choses que vos personnages pourraient rencontrer. Et plus important encore, les décisions qu'ils devront prendre et les défis auxquels ils devront faire face. Chaque section devrait avoir son propre petit arc de parcelle, il est propre action montante, il est propre petit point culminant mini. Il doit juste être plus petit que ce grand combat de boss. Mais tu sais, ça arrivait à la fin. Il peut être vraiment facile de se faire prendre dans les détails pendant que vous planifiez cela. Et je m'assurerais que vous gardez une feuille de caractères et un montant devant vous pendant que vous allez. Juste parce que, encore une fois, il peut être facile de perdre la trace de l'endroit où se trouve tout le monde. Vous n'avez pas besoin d'avoir toutes vos spécificités un 110% planifié. Ce n'est que des os nus. D' habitude, je laisse deux ou trois points pour chaque chapitre, puis je l'appelle par jour. C' est juste assez de savoir qui était, où, ce qu'ils font, et pourquoi. Je pense qu'il est important de s'asseoir et de noter un plan, même si les choses bougent, même si les choses changent. Parce que cela vous aidera à voir à quoi ressemblera la version finale de votre histoire. Et c'est probablement suffisant pour vous donner une idée
des différentes permutations dans les différentes directions que vous pouvez prendre. Votre objectif sans doublure est juste de le faire descendre sur papier et de mettre une structure de base en place à nouveau sur la page.
5. Sous-plots et constructeurs de plans: Ok, donc tu esquisses et ça commence à se sentir un peu trop nus. Il y a juste plus de choses que vous voulez vous assurer d'inclure. Et que mes amis est ce que nous appelons une sous-intrigue ou
est-ce que je veux prendre une seconde et juste parler de la différence entre un constructeur de sous-intrigue et applaud. Il y a les deux potentiellement utiles. Ils sont tous les deux géniaux. Mais je vois beaucoup de gens les confondre quand ils sont totalement différents et vous devriez, par conséquent, les traiter différemment dans votre histoire. Parlons donc quelques définitions. En ce qui me concerne, une sous-intrigue est une chose qui arrive qui ne correspond pas vraiment à votre intrigue principale. Par cela affecte vos personnages, leurs émotions, leurs actions. Mais cela n'affecte pas vraiment votre intrigue principale. Ce début, la résolution moyenne en sont un bon exemple, c'est dire, deux de vos personnages se réunissent romantiquement dans un livre qui n'est en aucune façon, forme, ou forme un roman d'amour. Points bonus si leurs personnages secondaires. C' est une sous-intrigue. De même, disons que votre personnage est censé être à la recherche d'une épée pour combattre une grosse chose effrayante. Et c'est la quête qui mène au combat du patron. Et elle est totalement déraillée par la preuve d' une mauvaise chose vraiment triste qui s'est produite à la suite directe des actions effrayantes des méchants. Et elle s'arrête pour aider certaines personnes. Peut-être qu'elle se fait un peu blessée ou un peu émouvementée en chemin. Ça ne modifie pas l'intrigue. Pas vraiment. Ça ne change rien de fondamental au sujet du personnage. Mais ce qu'il fait, c'est qu'il permet un peu plus de portée. Cela aide à élargir le monde ou leurs relations ou quelque chose, mais ce n'est pas en fait une pierre angulaire fondamentale de l'intrigue principale. Maintenant, disons que votre personnage finit dans une relation, mais la personne avec qui ils finissent dans une relation se trouve être un agent du mal qui essaie de corrompre le héros ou de voir qu'il cherche l'épée, le phosphate. Mais il s'avère qu'en sachant qu'ils gagnent sur ce qui équivaut essentiellement à une quête secondaire finit par changer fondamentalement la façon dont ils se battent plus tard. Dans ce cas, nous sommes encore assez fermement dans le territoire de la sous-parcelle. Mais tout à coup, ces sous-intrigues comptent un peu plus pour l'histoire globale. La forme, les conflits miniatures en eux-mêmes, ce qui crée ces Meetups, des arcs d'
intrigue qui peuvent interagir avec l'histoire principale. C' est ce que j'aime appeler les bonnes complications. Et je pense que ça peut être très amusant. Si vous allez essayer de les utiliser,
vous devriez vous assurer de les écrire dans
votre contour au fur et à mesure que vous passez à travers et de l'affiner plus loin. Cela signifie étaient les types de threads de parcelle qui peuvent être emmêlés assez facilement. Et c'est pourquoi il est si important de revenir en arrière pour revoir votre plan en écrivant davantage. Le truc avec les sous-parcelles, c'est que l'histoire serait, au niveau des os nus, probablement bien sans eux un peu plus vides ? Oui. Un peu plus ennuyeux. Aussi, oui. Mais l'intrigue continuerait et cela aurait toujours du sens. Et que je pense est la différence entre ces cas qui sont encore fermement sous-parcelles et ce que j'aime appeler les constructeurs de parcelles. Un constructeur de parcelles est quelque chose qui semble être une sous-parcelle, mais il est en fait crucial pour un tournant ultérieur. Donc, dites vos personnages ancienne relation avec quelqu'un tôt dans ce qui ressemble à une sous-intrigue. Mais alors cette personne se montre plus tard et les a aidés quand le patron se bat et ce ne serait pas possible sans eux. Ou s'ils se sont rendu compte qu'ils cherchent souvent une épée. Que ce n'est pas l'épée magique qui compte, mais plutôt les relations interpersonnelles qui sont la clé pour vaincre le mal, les amitiés que nous trouvons en cours de route, quoi que ce soit, les constructeurs de
parcelles sont tout aussi importants que les sous-parcelles, peut-être même plus encore. Et oui, vous devriez les noter pour mettre vos contours aussi.
6. Recherche et construction du monde: Je veux juste prendre une seconde et discuter de la recherche. Je ne vais pas trop en parler parce que j'ai déjà toute une classe sur la construction du monde. S' il vous plaît va vérifier ça si vous ne l'avez pas déjà fait. Mais comme je l'ai dit dans l'introduction, si vous écrivez un long morceau de fiction, vous créez la réalité fabriquée de ce monde, de ces personnages, de leur histoire. C' est votre travail de créer un avocat qui ne se contredit pas. Si vous avez besoin de chercher des faits réels, la chimie, de la physique pour aider avec ça. N' hésitez pas. Il est vraiment important que vous annotiez votre contour avec les choses de la vie réelle si c'est pertinent, parce que c'est ce qui vous aide à vous sentir réel. Je pense aussi que vous devriez probablement dessiner une carte. C' est la même prémisse est d'avoir une série de cartes pour quelque chose comme les Donjons et les Dragons. Il y a une raison pour laquelle vous voyez des cartes et des arbres
généalogiques d'ailleurs dans les pages de couverture des livres fantastiques. C' est vraiment, vraiment utile pour garder une trace de l'endroit où se trouvent vos personnages. Quelle information doit être en gardant à l'esprit que certains points donnés, comment ils se rapportent tous les uns aux autres. Je garde généralement une page séparée en cours d'exécution dans n'importe quel fichier scrivener, amusant ou dans un petit cahier qui est juste des faits et des idées que je pense sont importants pour mon monde. Et la façon dont la politique, la logistique, même des choses aussi simples que la météo fonctionnent dans le monde que je crée. Si j'écris un morceau de fiction historique, alors oui, je dois vérifier tout, d'un lampadaire sont inventés à quand on est passé de voitures à voitures. Et wow, pouvez-vous dire que j'écris beaucoup d' autres choses victoriennes et édouardiennes parce que je peux. Quoi qu'il en soit, il est important de garder une trace de choses comme votre système magique aussi. Encore une fois, je ne vais pas trop en parler. J' ai un cours là-dessus. Il est posté. Les fonctions de base des os nus de la façon dont vous êtes inventé monde fonctionne. Absolument avoir un impact sur vos personnages et sur le monde qui les entoure. C' est vraiment important de le savoir et de le suivre. Et je pense qu'il est vraiment important de s'assurer que vous l'
avez écrit quelque part que vous pouvez facilement référencer. Parce que cela vous aidera, encore une fois de vous emmêler trop dans les détails ou de faire de simples erreurs plus tard, cela vous évitera de vous faire crier dessus par votre éditeur. Je ne vais pas non plus faire toute une vidéo sur les personnages juste parce que à peu près tout ce que je voudrais dire en détail ici soit mérite sa propre classe dans son intégralité ou je l'ai déjà couvert dans la classe Heroes and Malains qui est posté aussi sur ma page. Mais tant qu'on parle de contours, je le dirai. Vous voulez une liste de base de caractères. Tu veux avoir leurs relations les unes avec les autres, note-le. Et vous allez vouloir connaître leurs motivations de base. Ça rend la vie un peu plus facile s'ils sont tous au même endroit. Qu' il s'agisse d'un bloc-notes, d'un fichier Word ou simplement d'une autre section distincte de votre contour. S' il y a un plat principal ici, c'est génial. Si cela aide les choses à avoir plus de sens, cela vous aidera plus tard. Tu vas penser que tu peux garder une trace de tout ça dans ta tête. Peut-être que tu peux. La sécurité supplémentaire de l'avoir écrit est tout simplement très importante pour rester organisé. Lorsque vous parcourez plusieurs brouillons, que vous modifiez. Ou tout comme vous pourriez passer de a à B à C lorsque vous écrivez votre projet principal.
7. Projet final: Je veux juste être très clair à ce sujet. Une grande partie de ce cours est vraiment de garder des gobs sur des gobs d'information organisés. Mais c'est aussi comment réviser ce moi organisé quand il ne fonctionne tout simplement pas. Le point d'un contour est plus ou moins que si une chose ne fonctionne pas, vous pouvez regarder la plus grande image parce que la plus grande image est tout là dans vos notes. Je veux aussi être clair que vous ne pouvez qu'improviser. Parfois, tu dois changer les choses. Je comprends ça. Je l'ai fait plusieurs fois. Mais je recommanderais juste d'avoir un framework à revenir, ce qui est à peu près le but de cette classe. Donc, votre projet final, vous allez esquisser et votre propre morceau de fiction
longue forme en utilisant les outils discutés dans cette classe, c'est votre travail de commencer à tracer, planifier et à organiser votre histoire. Votre objectif ici est de créer un plan complet, une grande intrigue, quelques sous-parcelles pré-planifiées, et un arc d'histoire qui montre un voyage d'une sorte ou d'une autre. Vous allez également vouloir vous assurer que vous avez un moyen de garder une trace de vos personnages,
de vos paramètres, et de nombreux détails récurrents que vous ne voulez tout simplement pas foirer. Vous avez quatre options pour le faire. Vous pouvez aller avec un poster postits, et un cahier, ce que j'aime appeler la vieille façon de faire ça. Vous pouvez aller avec un document Microsoft Word beagle. J' éviterais celui-ci si tu es plus un penseur visuel. Mais c'est vraiment bien si vous avez tout sur papier. Et toujours aller avec l'option trois, scrivener, mon amour, ma vie, le sauveur de tous les problèmes d'aération. C' est la meilleure chose jamais en ce qui me concerne. Ou bien sûr, numéro quatre, qui est une permutation de ces options listées. Tout plan doit avoir une section de réglage, un historique et une section L4. L' intrigue principale, une liste de sous-parcelles si vous en avez besoin. Une façon de garder une trace de la chronologie, ce qui se passe quand, surtout si vous avez plusieurs parcelles qui s'y déroulent. Un personnage, au moins des traits de base, des motivations et des relations, et toute autre information que vous jugez vraiment nécessaire. Comme toujours avec mes cours, vous adoptez comme vous avez besoin pour correspondre à ce qui fonctionne ou ne fonctionne pas pour vous. On est tous différents. Nous écrivons tous différemment. C' est important. Il y a quelques outils qui pourraient vous aider ici n'hésitez pas à faire référence à une partie de cette feuille de personnage de la façon d'écrire des héros et des méchants. Si vous ne l'avez pas déjà fait, n'hésitez pas à consulter ce cours. J' ai également attaché à la feuille de caractères ici à cette classe ou à la pratique du développement NAACP, qui est dans la section des paramètres de cette vidéo qui pourrait vous être utile aussi. Ton but est d'avoir autant d'informations sur papier que possible pour que tu ne sois jamais forcé de te détourner vers les adultes, non ? Donc toute mon histoire est juste de se faire jeter du territoire des rails. Si vous pouvez éviter ça, alors mon travail ici est terminé. Bonne chance et écrivez.
Maxxe Riann, Author|Artist| Student
