Cadrer vos propres travaux sur papier : présentation professionnelle facile DIY | Nadia Valeska | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Cadrer vos propres travaux sur papier : présentation professionnelle facile DIY

teacher avatar Nadia Valeska, Berlin based professional artist

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:46

    • 2.

      Projet

      1:12

    • 3.

      Matériel

      1:17

    • 4.

      Préparer le Passepartout

      4:21

    • 5.

      Découper le Passepartout (partie 1)

      4:45

    • 6.

      Découper le Passepartout (partie 2)

      6:16

    • 7.

      Dernières étapes et quelques cadres différents

      3:04

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

125

apprenants

--

À propos de ce cours

Cadrer vos propres travaux sur papier : Easy D.I.Y. Présentation professionnelle

Découvrez à quel point il est facile de cadrer votre travail à l'aide d'un passepartout !

Dans ce cours, je vais vous montrer comment réaliser des passepartouts sur mesure pour encadrer votre travail et laisser l'aspect professionnel et joliment présenté.

Je travaille beaucoup sur du papier, donc pour moi, encadrer le travail est la meilleure façon de préserver et de présenter le travail une fois qu'il est terminé. Je ne travaille pas toujours de la même taille, donc pour des âges j'ai trouvé difficile et coûteux de faire des passe-partout, ou des matboards, qui correspondraient parfaitement à mes illustrations. Étant donné qu'il est important de séparer l'œuvre d'un verre de cadre, j'ai toujours trouvé qu'il était presque impossible de réaliser mes propres œuvres à moins que je ne voulais investir beaucoup d'argent et de temps pour que mes travaux soient encadrés professionnellement ou que mes passepartouts. sur mesure .

C'est pourquoi j'ai commencé à réaliser mes propres propres cadres et à acheter des cadres changeables de mon magasin d'art local. Il peut sembler au départ que les matériaux sont un peu un investissement, mais si vous travaillez beaucoup sur papier et que vous voulez faire cadrer votre travail, cela va certainement payer pour obtenir le matériel et commencer à créer vos propres passepartouts.

Ce cours est destiné à toutes vos créatives qui réalisent beaucoup de travail sur papier et sont marre de se tenir aux tailles régulières ou d'investir beaucoup d'argent et de temps dans la commande de passepartouts. sur mesure. Vous verrez à quel point il est facile de réaliser vos propres passepartouts sur mesure et de les présenter magnifiquement dans des cadres changeables de votre choix.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Nadia Valeska

Berlin based professional artist

Enseignant·e


Hey there! I'm Nadia-Valeska.

I am so happy that you have stopped by.

I've been living in Berlin as a professional artist since 2015, and it has been one hell of a ride. Before I came here I was living and working in Spain, where I also studied (with some stays in New Zealand, Italy and Chile). Originally, I am from Germany, but my family moved to New Zealand when I was just 10 years old. After graduating high school I packed up my things and went travelling, and working, to Australia and the UK, before I ended up in wonderful Spain to start my studies (eventually).

I was so lucky to benefit from many different forms of teaching, as scholarships made it possible to study in four countries and at five different art schools. Although in my studio I work mainly w... Voir le profil complet

Compétences associées

Travaux manuels et DIY Surcyclage et DIY
Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Bonjour et bienvenue à ce petit cours au duquel je vais vous montrer comment encadrer facilement vos propres œuvres sur papier avec le passé. Je m'appelle Nadia, et je suis une artiste professionnelle vivant et travaillant à Berlin. Je travaille beaucoup sur des journaux. Donc, pour moi, encadrer l' œuvre est le meilleur moyen de préserver et de présenter l' œuvre une fois qu'elle est terminée. Mais je ne travaille pas toujours de la même taille. Pendant des lustres, j'ai trouvé qu'il était très difficile et coûteux de me faire passer par deux ou plusieurs planches parfaitement assorties à mes œuvres d'art. C'est pourquoi j'ai commencé à créer mes propres plateaux passés et à m'acheter des amis changeants dans mon magasin d'art local. Il est vrai qu'au départ , les matériaux semblent représenter un investissement. Si vous travaillez beaucoup sur du papier et que vous souhaitez encadrer votre propre œuvre, il sera certainement rentable de vous procurer du matériel et de commencer à vous faire votre propre passe par deux. Dans ce cours, je vais vous expliquer les matériaux que nous utiliserons, la façon dont nous les préparons et la taille des planches Kappa Met. Je l'utilise généralement comme un mot de passe indiquant, pour la plupart, comment nous mesurons les dimensions intérieures ou, comme je l'appelle parfois, la fenêtre de notre passeport. Enfin, nous passerons en revue les dernières étapes qui consistent à insérer le tableau avec les pâtes dans le cadre que nous avons choisi. Si vous créez une œuvre sur papier et que vous l'encadrez, il est préférable d' utiliser un plan de passage afin que l'œuvre ne soit pas en contact direct avec le verre et qu'elle puisse respirer. Ce cours s'adresse à tous les créatifs qui travaillent beaucoup sur papier et qui en ont assez de s'en tenir aux formats habituels ou d'investir beaucoup d'argent et de temps dans commande de pass 2 sur mesure. Et si vous avez besoin de créer d' autres œuvres sur papier à encadrer, consultez l'un de mes autres cours, par exemple le portrait à l'aquarelle tiré d'un cours de photo. Maintenant, si vous êtes prêt, commençons. 2. Projet: Le projet de ce cours est de créer un passeport et une œuvre d'encadrement sur papier que nous avons déjà créée. Cela inclut le choix d'une couleur pour notre passeport qui correspond à nos illustrations. Choisissez la taille du cadre et donc le passé avant de le découper sur une planche ou un mot de passe2 dans une feuille plus grande, de mesurer la fenêtre et de la découper, puis de placer l'œuvre derrière les cinq derniers à n, insérant dans le cadre de votre choix. C'est vraiment très simple lorsque vous appuyez sur l'outil. Pour moi, l'objectif de ce cours est donc simplement de vous faire découvrir à quel point il est facile de placer votre travail dans une barre deux et dans un cadre afin de ne pas dépendre cadreurs professionnels ou de cadres personnalisés, qui coûtent généralement beaucoup plus cher à long terme. Et vous devenez plus flexible quant à la taille des œuvres d'art que vous créez. Comme je l'ai mentionné, j'aime créer des œuvres d'art de différentes tailles. Et cela pose problème si je suis limitée par les tailles classiques de la fenêtre intérieure du passé B2 C'est pourquoi j'apprécie tant la liberté que me donne la création de mes propres plateaux passés. Maintenant que vous serez prêt, j'espère que vous vous joindrez à moi pour la prochaine leçon afin de découvrir les matériaux dont nous aurons besoin pour notre cadrage. 3. Matériel: Dans cette leçon, nous allons parler outils et des matériaux que nous utiliserons. J'ai acheté ce seau Metcalf de Logan ma boutique d'art où sont inclus tous les éléments essentiels. Mais si vous ne trouvez pas de kit ou vous possédez déjà certains matériaux, vous pouvez également les acheter séparément. Ce dont nous avons besoin, c'est d'une grande règle ou d'un rail de guidage à échelle réduite, d'un couteau à tapis et de lames supplémentaires. Comme lorsqu'ils s'émoussent, ils transforment les bords de l'ancienne Missy du peloton ils transforment les bords de l'ancienne Missy du peloton en forme de couteau biseauté, ce qui est important car il permet de couper à un angle. C'est pour la fenêtre de l'ancien B2. Et bien sûr, certains ont rencontré des planches ou se repassent les pieds. J'aime acheter la plus grande taille possible afin de pouvoir en tirer autant de plateaux que je le souhaite. Vous devrez également choisir les couleurs du PO2 précédent dans le cadre que vous utiliserez pour votre travail. Cela doit être coloré. Il est soit présent dans votre travail, soit il complète votre travail. Il y a donc harmonie. Je choisis généralement des couleurs neutres comme la crème, le blanc cassé et le blanc pour les deux. Vous aurez également besoin d'une sorte de surface pour continuer. Et l'idéal serait cette planche à découper. Une fois que vous aurez rassemblé tous vos matériaux, passons à la leçon suivante pour commencer à découper nos anciennes batteries sur mesure. 4. Préparer le Passepartout: Bonjour et bon retour. Dans cette leçon, nous allons voir comment préparer notre passeport, en particulier comment saisir le mot de passe sur une grande feuille de carton mat. C'est la photo que je veux encadrer. Et si nous avons besoin du push Style Bevel Kappa c'est pour obtenir cette belle inclinaison, ces bords typiques des tatouages antérieurs. Et comme vous pouvez le constater, celui-ci est un peu sale. C'est parce qu'une fois que vous en aurez créé un vous-même, et si vous voulez toujours l'encadrer de la même taille, vous pouvez simplement en créer un que vous pourrez toujours utiliser à nouveau pour découper votre passeport dans une feuille plus grande. C'est donc mon un modèle que j' utilise pour ne pas avoir à mesurer la même taille à chaque fois. C'est en fait la taille dans laquelle je vais vouloir encadrer ma photo, qui est de 24 x 30. Mais comme vous n'aurez probablement pas encore votre modèle plus B2 pour tracer, je vais vous montrer comment préparer vos pâtes à la bonne taille. J'ai donc cette feuille de métal plus grande ou plus B2. Et je peux voir ici que c'est sale, alors je vais essayer de trouver cette pièce ici. Commençons par mesurer plus b2. Et vous devez vous assurer que les bords sont assez droits. Une fois qu'il sera entré dans le cadre, vous ne verrez pas l'ensemble adopter une loi, car il y aura quelques millimètres qui se chevaucheront de deux millimètres avec le passé. Ce n'est donc pas terrible si votre cadre n'est pas complètement droit, mais cela vous aidera. Parce que plus tard, lorsque nous ferons la découpe et le milieu, nous voulons que ce soit assez droit afin ne pas créer cet effet visuel étrange dans le cadre. Il a dit 24 sur 30, donc je vais juste mesurer 30 cm de ce côté là-haut. Essayez d'être très précis à ce sujet. Encore 30 cm plus bas , si vous le souhaitez, vous pouvez également mettre une autre marque au milieu, juste pour vous assurer que la ligne sera droite. Si vous le transmettez aussi, s'il est trop grand, il ne rentrera pas dans la peau de votre ami. Vous ne voulez pas exagérer, mais vous ne voulez pas non plus en prendre trop. OK, donc pour moi, j'ai ce coin en bas qui est un peu brun, donc je veux travailler depuis le haut, mais vous pouvez voir qu'il y a aussi un peu peur en haut. Je vais donc simplement commencer à partir d'ici. Et marque 24. Pas 24 ici non plus. Et puis pas 24 ici. Et pareil, je vais juste relier ces points et nous aurons 24 cm. Je recommande toujours l'aide au dessin et nous voulons dessiner sur le dos, non sur le recto, afin de ne pas avoir à effacer le crayon par la suite. Nous travaillerons toujours sur le dos. Pour le découper, nous allons utiliser cette pièce, l'ensemble, pas la fraise à biseau mais celle à bord droit. Et le tapis est assez épais, il se peut que vous deviez passer votre vie à quelques reprises sur le tableau du MIT. Nous ne voulons pas l'arracher pour qu'il se casse. Nous voulons nous assurer que c'est une coupure nette. Alors je vais juste ranger cet autre côté. Nous n'avons pas le bon look. En fait, je peux simplement consulter mon tableau ici. C'est assez précis. En fait. Il faudra peut-être enlever quelques millimètres en haut ou en bas car il semble que j'ai 30,1 cm. Bien, une fois que nous aurons découpé notre ancien B2 à la bonne taille, passons à la leçon suivante pour commencer à placer nos illustrations dans la fenêtre. 5. Découper le Passepartout (partie 1): Bonjour et bon retour. Dans cette leçon, nous allons commencer à découper la fenêtre de notre travail. C'est la photo que je veux encadrer et je vais juste la mesurer. Cela fait 14,5 x 7 cm. Mais vous devez tenir compte du fait que nous voulons calculer une zone sur le sport qui couvrira le tableau, ce qui doit laisser environ un ou 2 mm de chaque côté que le tableau se trouve derrière le mot de passe à écrire. Donc, parce que si nous coupons 14,5 par 11 exactement, ça va juste flotter. Il n'y aura rien pour le retenir. Donc ce que je vais faire c'est 14,5 x 11. Je vais juste le noter à nouveau. Ensuite, je vais continuer à trouver le centre, qui est évidemment 15 ou 12. Nous allons donc trouver le point central. C'est tellement important pour que nous puissions encadrer la photo au centre. Maintenant que j'ai envoyé un point, je dois savoir où et où je dois couper. Donc, si nous disons 14,5 x 11 cm et que nous voulons en laisser deux ou 3 mm de chaque côté. Cela ferait 14,1 pour faciliter la tâche, disons simplement 14. Ensuite, nous avons deux millimètres et demi de chaque côté, en haut et en bas. Ensuite, nous allons prendre 10,6 cm. C'est une erreur que j'ai commise à de nombreuses reprises en le coupant exactement à la taille de mon tableau, mais qui ne rentre pas vraiment dans l'ancienne batterie. Donc, si nous voulons que ce soit 14 cm, nous verrons simplement où se situent les sept plus 714. Et à 14 ans, nous ferons de même de ce côté. Et il suffit de le faire passer ici. Trace une ligne. Et puis aussi du même côté. Donc 10.6, nous voulons passer à 5.3 de chaque côté. Bon, maintenant, juste pour vérifier, parce que je vois que ce n'est pas complètement clair, non ? Nous allons donc vérifier à combien de centimètres des bords se trouvent. C'est un 63. Et en haut, 65. Hein ? Nous voulons que ce soit clair. Corrigons donc cela. Ce serait donc 5,3 à partir du centre, tout en bas, j'ai en fait marqué 5,4. Donc, vous voulez vraiment qu'il soit à 65 du bord et à 53 du centre. Oui, c'est à peu près juste. Est-ce que cette ligne est ici. Vous pouvez donc comprendre pourquoi il est bon de corriger ici. Cela s'exprime également depuis le bord. Vous en avez 6565 à vérifier depuis le centre. C'est mon 33. OK. Maintenant que nous avons correctement indiqué où découper une fenêtre, passons à la leçon suivante et découpons-la. 6. Découper le Passepartout (partie 2): Bon, maintenant que nous avons marqué exactement où nous allons découper l'espace pour que cette image puisse entrer. Nous devons sortir une fraise à biseau à pression. Donc celui qui fera pencher la balance. Et tu veux toujours le gras pour pouvoir le couper. Vous voulez qu'il soit sur le côté droit de votre règle, n'est-ce pas ? Parce que sinon, l'angle ira dans l'autre sens. Nous voulons qu'il entre dans les pâtes, sinon, si vous le prenez dans l'autre sens, il ira vers l'extérieur. Donc, ce que nous faisons, c'est essentiellement sur votre règle avec une ligne que vous avez tracée. Vous placez ici votre coupe-biseau sur la balustrade afin de pouvoir le faire glisser facilement. Et puis il y a cette carte ici. Vous devez donc les placer exactement sur la ligne, puis vous appuyez dessus et vous voulez vous assurer que votre lame est bien affûtée, puis vous n'avez qu'à la pousser. Vous allez également devoir le faire plusieurs fois. Car encore une fois, le tapis est assez épais. Je le fais généralement 2 à 3 fois, selon. Si votre lame est tranchante, cela devrait suffire. Maintenant, nous faisons demi-tour, pour nous assurer de ne pas vous confondre avec d'autres lignes. Assurez-vous également de vérifier le haut et le bas, comme si c'était si droit. Je viens de remarquer que le mien était un peu tordu, alors je suis juste allée le corriger , mais maintenant nous continuons. Idéalement, vous devriez vous en rendre compte avant de commencer à couper. est assez facile de voir l'espace et la règle, si elle est basse ou tordue. Alors, je l'ai en quelque sorte remarqué. Je vérifie toujours que les coins sont séparés en le soulevant légèrement. Si ce n'est pas le cas, si ça reste dedans, tu peux recommencer. N'oubliez pas de toujours placer la partie que vous allez couper sur le côté droit de la règle. Encore une fois. Ce coin, oui, c'est lâche. Et enfin, essayez de ne pas trop dépasser la limite que vous vous êtes tracée. Sinon, explosez et pour prospérer, c'est comme ça que les majuscules sont plutôt belles. C'est pourquoi j'aime toujours préparer le masking tape, lequel je vais apporter ma peinture à l'avance sur ma barre des tâches afin de ne pas avoir à interrompre constamment ce que je suis en train de faire. En gros, je colle simplement une bande sur ce tableau sur lequel je travaille pour m'assurer qu'elle est correctement saisie. Et puis je coupe juste des morceaux de 1 cm. Et il n'est pas nécessaire que ce soit exactement quel rond-point. C'est juste que nous allons les utiliser pour placer le tableau au dos du prospect afin de l'aimer. J'aime que ça ait l'air un peu soigné. Si vous n'avez pas signé votre tableau, vous pouvez le faire. Maintenant, la prochaine étape est d' obtenir votre passeport pour y mettre le tableau au dos. Tout d'abord, je vais encore taper n'importe quoi. Nous allons juste mettre du ruban adhésif au dos du tableau, juste en haut et en bas. Ensuite, je vais me retourner, je veux voir quelle partie sera visible dans cette partie découpée. Très bien, nous voulons donc nous assurer que ce n'est pas collé à l'arrière. Ces deux bandes nous aideront une fois que nous aurons trouvé la position qui nous convient. Je pense que ce sera tout pour moi. J' appuie légèrement sur le dos. Nous l'avons enregistré. Je vais le retourner et m'assurer qu' il est bien allumé. Ensuite, je continue à le démonter sur les côtés. Donc, évidemment, cette partie arrière se trouvera à l'intérieur des amis, elle ne sera pas visible. Si vous souhaitez signer votre œuvre au recto, c'est bien aussi. Je préfère n'importe quel homme dans le lit, dans les coins. Je trouve toujours que c' est tout à fait suffisant. Si vous vouliez y mettre plus de ruban adhésif, c'est bien aussi. Mais pour moi, c'est un petit tableau. Vous n'avez donc pas vraiment besoin de recouvrir toute la peinture avec du ruban adhésif à l'arrière. Et puis ça ressemble un peu à ça. Parfois, lorsque votre lame n'est pas assez tranchante, vous pouvez avoir un bord un peu propre et sale comme celui-ci. Vous pouvez donc simplement vous procurer un peu de papier abrasif et le lire très attentivement avec un papier abrasif très lisse. Assurez-vous que vos mains sont propres, sinon vous allez ignorer cela. Très doucement. Vous ne voulez pas prendre toute la couche d'accord. Bien, maintenant que nous avons terminé notre travail dans la deuxième partie, passons à la leçon suivante et insérons-la dans le cadre. 7. Dernières étapes et quelques cadres différents: Une fois que nous avons fini de placer le tableau derrière la deuxième partie précédente, nous devons l'insérer dans le cadre de notre choix. Comme vous pouvez le constater, j'ai choisi ce cadre blanc. Je préfère que le cadre soit silencieux et ne gêne pas le travail. Le post-partum, comme vous l'avez vu, est de couleur blanc cassé. C'est très simple une fois que vous avez votre passeport et que nous avons vérifié qu'il est de la bonne taille et qu'il tient bien dans le cadre. Lorsque vous retournez le cadre, vous pouvez voir à l'arrière qu' il y a ces charnières ici. Et vous pouvez simplement les mettre de côté pour l'ouvrir. Vous voudrez les sortir de ces crêtes ici. Il existe évidemment de nombreux types de cadres, mais parmi ceux qui ont fait leurs preuves, ceux avec ce type de système de charnières sont ceux que je préfère. Nous en examinerons d'autres dans un instant. Mais en général, les cadres interchangeables que vous achetez dans un magasin d'art sont équipés d'une sorte de système comme celui-ci, ce qui vous permet de modifier facilement votre peinture à votre guise. Et une fois que vous avez perdu confiance et que vous avez perdu les charnières, vous retirez le dos et vous placez simplement la deuxième partie sur la vitre comme ceci. Ensuite, vous pouvez remettre le sac directement dans cette arête. Voilà, vous l'avez. C'est le cadre. Je voulais donc aussi vous montrer un autre type de cadre avec des charnières différentes, mais elles sont similaires, donc il fonctionne la même manière que vous pouvez le voir. Il suffit de les appuyer vers le bas et ce sont également ces arêtes, comme sur l'autre, qui maintiennent la planche et la tension face aux risques du cadre. Donc, même si votre cadre est un peu différent, je veux dire, si vous voyez ce genre de charnières ici, alors, vous savez, une situation riche en charnières. Donc, il suffit de les pousser hors de ces crêtes. Le Judd travaille donc de la même manière. Très bien, donc, encore une fois, c'est un autre type de cadre, vous devez ouvrir ces petites conférences. Si vous pouvez l'éviter, je vous recommande de ne pas donner l'un de ces cadres , car ils n'en ont souvent qu'une seule fois Si vous changez de photo plusieurs fois, ces objets se cassent. J'ai eu une meilleure expérience avec les autres types de Fletcher. D'accord. C'est donc vraiment tout ce qu'il y a à voir. J'espère que vous avez trouvé cela instructif et j'adorerais voir votre cadre. Donc, si vous avez l'occasion de télécharger votre projet. De plus, si vous avez des questions, écrivez-moi dans la section de discussion et je vous répondrai dès que possible. J'ai toujours aimé avoir des commentaires positifs. Donc, si vous avez apprécié ce cours, je serais ravie de le lire dans la section des critiques. Si vous souhaitez ajouter à vos œuvres sur papier que vous pourriez encadrer, allez consulter mes cours d'aquarelle ou de line-up cat. Merci de m'avoir rejoint et bon cadrage.