Transcription
1. Introduction: Je m'appelle Jennifer Nichols au studio de poste de Layland. Je suis un artiste et un professeur. Et aujourd'hui, nous allons en apprendre davantage sur les brosses à timbre dans la procréation 5X, nous utilisons le cacao chaud et le café comme thème. Mais je t'apprends vraiment sur le studio de pinceaux et
comment obtenir ces pressions pour faire exactement ce que tu veux qu'ils fassent. Ainsi, vous pouvez utiliser ces compétences dans le futur travail quand vous voulez faire un timbre. Comme toujours, je donne des pinceaux gratuits dans des palettes. Et quand nous aurons fini de faire des timbres, je vous montrerai une façon amusante d'illustrer une de nos créations en utilisant tous les timbres que nous avons fabriqués. Ces illustrations sont parfaites pour les entreprises d'impression à la demande comme la farine de cuillère, si vous ne savez pas comment le faire répéter modèle, j'ai une classe sur cela aussi bien. Vous pouvez imprimer le vôtre comme cette invitation au cacao chaud. Et bien sûr cadre près du travail va également jeter un oeil à certains autres styles ont des illustrations. Mais je vais avoir une vidéo bonus pour
vous montrer comment j'ai un look texturé dans mes illustrations. C' est ma façon préférée d'illustrer. Et je suis excité de donner quelques trucs et astuces. J' ai hâte de te voir en classe. N' oubliez pas de vous rendre sur ma page de profil de partage de compétences pour trouver mes liens vers Pinterest et Instagram et mon groupe Facebook où je suis assez actif. C' est un endroit très convivial et sûr pour partager votre art. Commençons.
2. Télécharger des ressources du cours et comment publier des projets du cours: Voici une courte vidéo sur la façon de télécharger des ressources pour mes cours. Cette classe particulière est la classe d'automne, mais elle s'applique à toutes les classes. Donc, pour cette classe, il y a un ensemble de pinceaux, une nuance, qui est une palette de couleurs pour les nuanciers en fait. Et puis ce sont tous des fichiers image. Donc, parfois, j'ai des pinceaux individuels au lieu de jeux de pinceaux, et parfois j'ai juste un pinceau et rien d'autre. Donc, ce que vous devez faire est d'aller dans votre navigateur sur votre iPad en mode paysage, pas en mode portrait. Et accédez à Projets et ressources dans l'onglet sous la classe que vous voulez. Pour mes cours, c'est comme ça que vous les atteignez. Je n'ai pas de mot de passe et je n'ai pas de lien vers un site Web. Ils sont tous ici en partage de compétences. Et vous, en fonction du navigateur sur lequel
vous êtes , vous pouvez appuyer et maintenir. Il s'agit donc d'un nouvel ensemble afin que vous puissiez appuyer et maintenir. Et une petite petite fenêtre apparaît qui dit téléchargement. Vous pouvez simplement taper. Et quand j'appuie sur Télécharger ici, vous verrez pour C'est pour Safari, vous verrez une petite flèche rebondir juste ici, juste là. Et il a juste la barre de progression et puis il rebondit quand tout est fait. Et quand tu as fini avec ça, tu peux taper là et y aller. Donc, ici, dans la section de téléchargement vous allez trouver toutes les choses que vous avez téléchargées et vous devrez vous souvenir du nom de celui-ci parce que tout est, je pense alphabétique. Ça ne va pas au sommet. Donc, une fois que vous êtes là, vous pouvez taper dessus. Donc c'est ce pinceau juste là. Il va importer directement dans la procréation afin que vous puissiez aller dans quelque chose et il sera en haut de votre liste. Des pinceaux ici. Alors c'est ton ensemble de pinceaux. Va retourner ici. Quand vous avez une nuance, vous faites la même chose, vous touchez simplement dessus, faites-la procréer, vendez-la. Allons-y et faisons-le. Télécharger. Je vois qu'il a rebondi juste là. Je vais appuyer sur le téléchargement. Et ici, c'est juste là. Encore une fois, vous devez vous souvenir de son nom. C' était l'automne ONE importation dans la procréation et dans les échantillons pour les palettes, vous allez au cercle de couleur ici. Et puis vous devez aller aux palettes. Et c'est peut Hippie en bas, je ne sais pas pourquoi. Mais ceux importent vers le bas, jeux de
pinceaux importent vers le haut. D' accord ? Enfin, si vous avez un fichier image, j'ai inclus beaucoup de fichiers image dans certaines de mes classes et j'ai commencé à les mettre dans Pinterest. Donc, en ce moment, vous verrez beaucoup de fichiers d'image juste pour les photos de référence gratuites, sorte que vous pouvez taper sur ceux-ci et ils s'ouvrent dans un nouvel onglet de navigateur. Ainsi, vous pouvez simplement appuyer sur votre doigt et maintenir et ajouter des photos et il va à votre rouleau d'appareil photo si vous le souhaitez. Si vous avez un pinceau individuel, lorsque vous importez cela, il va en fait dans une catégorie. Je ne l'utilise pas beaucoup, correspond soit importé ou importé. Je ne me souviens pas laquelle. J' en ai donc créé un. Et l'autre était une catégorie de jeux de pinceaux par défaut. Dès maintenant, fin 2020,
l' application ne vous permet pas de télécharger des ressources directement à partir de l'application de partage de compétences. Alors assurez-vous que vous êtes dans un navigateur. Je crois qu'ils travaillent là-dessus. Je crois qu'ils travaillent sur être en mesure de télécharger vos ressources à partir de l'application ainsi que de poster un projet. Donc, cette vidéo pourrait devenir un peu obsolète quand cela se produit, juste pour que vous le sachiez, mais maintenant vous devez être en mode paysage dans un navigateur. Je vais vous montrer comment créer un projet plus tard. Il peut y avoir un moyen de le faire à partir de l'application. ce moment, nous devons être dans un navigateur, aller dans les projets et les ressources de la classe
que vous voulez poster un projet pour créer un projet. Donc, cela est parfois déroutant pour les deux premiers tours lorsque vous téléchargez un projet ici qui indique Upload Image est en fait votre image de couverture. Donc, il va le recadrer dans ce rectangle afin que vous puissiez créer votre propre image pour cela, ou simplement mettre l'image que vous voulez dedans et laisser la recadrer. Et puis vous pouvez le titrer, vous pouvez écrire quelque chose, mais ici, ce bouton image est ce qui ajoute vos images à votre projet. Et vous pouvez réellement ajouter plusieurs images. Il y a donc des limites. Donc, pour cette photo de couverture, vous avez une limite de huit mégaoctets. Mais il y a je ne suis pas sûr des limites pour les photos ici, mais vous pouvez ajouter plusieurs images. Donc, disons que vous avez un projet qui a plusieurs parties à lui. Vous pouvez créer un projet, puis revenir en arrière et modifier le projet et en ajouter d'autres. Donc je voulais juste faire un peu rapide, vidéo
rapide sur cela parce que cette image de téléchargement ici confond beaucoup de gens. C' est juste la photo de couverture. Donc ici, vous pouvez voir sur certains de mes projets que vous pouvez voir qu'il montre juste le rectangle là-bas. Et puis si vous allez au projet, vous pouvez voir qu'il y a la photo de couverture, mais ensuite j'ai ajouté d'autres photos à l'intérieur. D' accord, j'espère que ça aide.
3. Examen des pinceaux pour le cours: Donc, un examen rapide sur les brosses qui sont inclus dans la classe. Mon gros pinceau monoline. J' inclut cela dans la plupart des classes. Mes six B et d'autres favoris dans la plupart des classes, je l'utilise principalement pour le croquis. J' ai inclus un pinceau clignotant. Vous pouvez l'utiliser, le dupliquer quand vous en avez besoin, pour y apporter des modifications. Et je vais vous montrer comment en faire un à partir de zéro afin que vous n'ayez pas à utiliser et ensuite vous apprendrez un peu plus sur les pinceaux en le faisant à partir de zéro, ce qui est en ajoutant ce petit signe plus ici. Et puis celui-ci vient de ma classe du milieu du siècle, s'appelle M. Dashing. Il y a juste une ligne pointillée. Donc ça va être une décoration amusante quand celle-ci est neuve et que c'est un lavage qui change de couleur. Et c'est vraiment amusant. Si vous ajoutez un peu de pression, il devient plus sombre. Et si vous ajoutez la même quantité de pression, cela a une certaine variation. Dans les coups. Appuyer dur va devenir plus sombre. Et c'est une belle façon de toujours avoir un look strié quand vous peignez avec elle sans avoir à changer constamment les couleurs. C' est donc une brosse vraiment amusante dont je suis vraiment excité et j'espère que vous en aurez un bon usage. Mais cette classe, nous allons faire tout
un tas de pinceaux à ajouter à cette collection. Et c'est ce qu'on va commencer.
4. Trouver des photos de référence et se Started! !: Pour commencer, nous allons aller de l'avant et prendre le 6P et passer au noir afin que vous
puissiez double-taper ici et ensuite venir ici à la clé et à la toile. Et on va activer la symétrie. Donc, vous allez au guide de dessin, basculez sur le guide de séchage éditer, puis venez à la symétrie juste ici. Et il est par défaut à cette symétrie verticale. Je vais ajuster ma ligne juste pour qu'elle soit plus facilement visible dans la vidéo. Vous pouvez faire votre ligne comme vous le souhaitez. Et maintenant la couche sur laquelle nous sommes a l'aide au dessin automatiquement activée, qui est génial, c'est ce dont nous avons besoin. Et nous allons dessiner différentes formes de tasse, juste les tasses sans poignées. Allez-y et sautez sur pixabay.com et tapez boue. Vous pouvez faire défiler. Et ce sont des photos d'utilisation gratuite. Donc, je suis à la recherche de photos qui sont à cet angle ou quelque peu similaires parce que je veux voir les côtés et la forme de la tasse dans la poignée. Donc une fois que j'ai trouvé et je sais que c'est tout à fait clair, mais je vais aller de l'avant et le sauver. Et aux photos. Et je cherche différentes formes de poignées et différentes formes de tasses. Voici une belle tasse avec une base arrondie, sorte de flûtes sur le dessus. Qui ? En voici un qui a de belles rainures dedans. Je pense que je peux attraper ça. Je ne crois pas que je l'ai encore. Alors passez à travers et collectionnez celui-ci est sympa. Recueillir beaucoup de styles différents. Ce n'est pas une tasse, c'est une bouilloire à thé. Il y a un peu d'orthographe, mais tu peux en faire une tasse. On dirait que c'est la tasse. Même si ce n'est pas exactement le bon angle que nous allons essayer de rester cohérent avec nos illustrations. Vous pouvez saisir quand cela vous donne un sentiment d'une forme différente de tasse. Donc nous n'avons pas besoin d'une bande entière qui sont cette forme. Nous avons besoin de différentes formes. Donc ce grand, droit quand ce rond, quand celui-ci a une base évasée,
il y a, il y a un temps de formes de tasse vraiment intéressantes. Oh, il y en a un qui est nouveau. Je ne crois pas que je l'aie sauvée. J' ai également un tableau Pinterest qui est lié dans la section sur les projets appelés projets et ressources dans l'onglet. Donc, vous pouvez vérifier ma carte Pinterest de cacao chaud, et je me suis assuré que ceux-ci étaient tous de pixabay, donc ils sont tous des photos d'utilisation gratuite. Beaucoup de ce que nous avons déjà vu ici. Et ce que nous allons faire, c'est faire plusieurs timbres qui ont différentes formes de tasse et faire plusieurs timbres qui ont différentes formes de poignée. Regarde cette poignée. Et aussi plusieurs timbres qui ont différentes formes de garniture. Voyez ces guimauves géantes ont
passé un certain temps à passer à travers et à trouver de très grands. On a cherché mag, tu pourrais chercher de la crème fouettée, du cacao
chaud, du café, des guimauves. Vous pouvez rechercher toutes sortes de choses. Une fois que vous avez quelques photos enregistrées ou vous pouvez vous référer au tableau Pinterest. Allez-y et divisez l'écran ou quoi que vous fassiez pour vos photos de référence, vous pouvez utiliser l'outil de référence ici en allant sur Canvas, en activant la photo de référence. Et en ce moment, il montre la toile qui est vide. Vous pouvez aller à l'image, importer l'image et aller directement à votre photo de référence. Zoomez dessus juste deux doigts pincés et zoomez comme sur la toile ordinaire. Et déplacez-le vers le haut. Allons-y et faisons-le. Je vais aller de l'avant et fermer ça. Et je ne suis pas habitué à l'utiliser si vous regardez ceci en ce moment, c'est peu de temps après la
sortie de la procréation 5X et tout le monde s'habitue toujours à de nouvelles fonctionnalités. Donc, la bonne chose à propos d'avoir votre photo de référence ici est que vous pouvez saisir les couleurs avec votre doigt. Mais pas avec le stylet. Je regarde la forme. J' ai dessiné l'aide activée. Et je vois peut-être la forme devient juste un peu plus évasée sur le fond. Je fais aussi mon timbre. Donc, quand j'utilise ces timbres, ils vont être comme un croquis, pas un timbre fini. J' aime faire des timbres qui sont plus d'un croquis parce que vous pouvez faire de petits changements. Vous n'avez pas besoin de l'avoir super duper complet. Ensuite, vous pouvez ajuster la taille et vous n'avez pas à vous soucier de la mise à l'échelle. Et j'en parlerai plus tard. Bon, donc nous allons juste aller de l'avant et faire une ligne plus étroite en haut, plus large à la base. Et c'est à propos de l'angle de l'ouverture dans laquelle je vais chercher,
dans mes tasses. Donc c'est bien. Nous devons nous assurer que le haut et le bas sont similaires en angle. Prenez un peu de temps. Est-ce que le billet exactement comme vous le voulez, même si ce sera juste un croquis à la fin. Je pense que ma base est devenue un peu trop large. Et j'y suis allé, les coins arrondis un peu plus, allant taper et tenir sur la gomme. Donc, les six B sont sélectionnés pour la gomme aussi. Là, je suis plus content de ça. Donc, quand j'ai la magnétique et l'uniforme sur et que je sélectionne, je peux augmenter la taille de ceci par ces deux noeuds du milieu. Et ça augmentera uniformément et ça restera au milieu. Donc, quand vous faites des timbres, vous devez les rendre assez gros. Également sur une toile carrée. Donc, ma toile est dix sur dix. Bon, et maintenant nous devons partager ça en JPEG et l'enregistrer sur notre pellicule. Je vais aller de l'avant et éteindre ça à une autre couche. Je n'ai pas besoin de sécher et d'aider. Donc je ne vais pas faire de Dionysius fini et je vais faire une poignée. Donc, nous avons vu quelques poignées intéressantes. Tu peux faire n'importe laquelle de ces poignées, mais je vais juste faire une poignée incurvée assez simple. Et je vais enregistrer ça en tant que JPEG aussi. Donc nous allons transformer ces deux images en pinceaux de timbre. Je vais aller de l'avant et éteindre ma ligne ici. Tourner le guide de dessin. Je vais aller de l'avant et éteindre ma couche de référence. Vous pouvez le faire comme ça ou en retournant ici et en le désactivant. Maintenant, je vais juste diviser l'écran avec Safari et regarder en arrière cette photo de guimauve. J' ai juste besoin de guimauves comme ça. Donc je vois avec espoir que vous pouvez voir ça à la caméra. Je vois au sommet d'une guimauve, oups, petit 6 mai. Je vois le sommet d'une guimauve. Je vois un peu le bord d'une guimauve ici, le bord du bord supérieur et il descend. Et puis je vois une guimauve ici. Donc k, Si ce n'est pas seulement comme l'image, mais il est une sorte de se cacher derrière elle. Donc les guimauves font face à cette leçon. J' ai besoin d'avoir un peu plus de cohérence avec ces cercles de formes de guimauve. Donc je vais juste encercler ce Lynn et le rétrécir un peu. C' est juste pour un timbre. Donc c'est bon si c'est imparfait. Et puis bien sûr, votre jante de tasse sera juste là. Donc vraiment ce que vous faites est juste faire pour que vous n'ayez pas à redessiner ça à chaque fois. Tu veux de grosses guimauves dans une tasse. Ainsi, vous pouvez enregistrer ce timbre ainsi ou cette image pour faire un timbre avec. Et une autre chose que vous pouvez faire pour un timbre est de faire une sorte de paille. Et cette paille va finir par être quelque chose que vous pouvez utiliser comme une paille, comme une canne à bonbons,
comme un bâton de menthe poivrée, comme un bâton de cannelle, tout ce que vous voulez. Donc, dessinez deux lignes qui sont quelque peu parallèles, déplaçant dans ce centre et en la rendant assez grande sur la toile. Très bien, dans la prochaine vidéo, je vais vous montrer comment faire, depuis des brosses de timbre avec ces formes.
5. Assembler la tasse parfaite du cacao chaud: Allez-y et allez à vos brosses, et vous pouvez aller de l'avant et prendre ce pinceau de timbre et le dupliquer. C' est juste un timbre blanc. Je n'ai pas mon nom là-dedans ou quoi que ce soit. Allez à la dupliquée quand et vous allez changer la forme. Vous voulez que la forme soit votre tasse par exemple. Donc, vous allez à façonner, modifier, importer, importer une photo, et aller dans votre tasse. Maintenant, cela semble correct, mais ce dont vous avez besoin pour les formes de timbres est un fond noir. Donc, vous devez taper pour vous débarrasser du menu. Et maintenant, vous devez appuyer sur le doigt pour inverser. Donc, vous pouvez faire pivoter les choses à ce 0.2. Mais bien sûr, nous n'
avons pas besoin d'une rotation de Meg et de robinet fait. Vous devez appuyer sur fait pour voir si cette image. Et vous pouvez entrer et changer le nom de votre pinceau. tapant ici, changé le nom, faites un petit nom ici, signature ici, puis appuyez sur Créer une nouvelle réinitialisation. Bon, maintenant tu as un tampon de cette tasse. Mais disons que vous avez perdu mon petit exemple d'un pinceau clignotant. Et si vous voulez créer le vôtre, vous allez juste à ce petit signe plus. Et tu es dans un pinceau frais, un pinceau de studio. C' est une sorte de toile vierge, mais il y a quelques changements que nous devons faire pour faire un pinceau de timbre. Cet espacement est la distance entre chaque forme et la suivante. Donc, quand un pinceau est comme
ça, c'est tout un tas de cercles vraiment rapprochés. Vraiment près ensemble. Donc, cette brash de timbre va les avoir vraiment espacés. Maintenant, ce sera toujours un pinceau. Vous pouvez voir si vous l'utilisez comme un pinceau. Il fait toujours son truc, mais il a toutes ces formes espacées. C' est donc la première étape qui consiste à maximiser votre espacement et à mettre en forme. Accédez à Modifier. On va importer notre photo. Touchez pour se débarrasser de ce menu et appuyez sur deux doigts pour inverser ce robinet fait pour l'enregistrer. La prochaine chose que vous devez faire est de descendre à Apple Pencil. Nous ne voulons pas que l'opacité change sur nos pressions de timbres. Nous voulions à la pleine opacité. C' est déroutant car on dirait qu'il est à pleine capacité. Mais ce qu'il dit, c'est qu'avec la pression avec votre crayon, cela va changer l'opacité. Donc, en utilisant votre doigt sur quelque chose que vous aurez une opacité totale à chaque fois. Mais avec ton crayon, tu n'auras pas une opacité totale à chaque fois à moins d'éteindre ça, non ? Et comme avant, vous pouvez entrer et changer le nom de celui-ci. Cette zone de propriétés, vous avez une option Aperçu et vous avez également utilisé l'aperçu du tampon. Puisqu' il s'agit d'un pinceau de timbre, allez la tête et allumez-le et il utilisera l'une de vos images, votre source en forme, comme un aperçu au lieu d'essayer de dessiner un pinceau. Et bien sûr, vous pouvez jouer avec la taille ou la taille que vous voulez qu'il aille. Appuyez sur Terminé. Et puis nous pouvons voir la taille précédente ressemble beaucoup. Donc c'est, ça marche. Laissez-moi vous montrer très rapidement à quoi cela ressemblerait si nous n'avions pas l'aperçu du timbre américain. Donc ça montre une ligne d'entre eux. Et ça va traîner ça par ma tasse ici. Sur un nouveau calque. Je suis déjà sur une nouvelle couche. Je vais tamponner ma poignée. Et faisons ça une fois de plus. Allons faire un nouveau pinceau. Ajouter. Espacement au maximum. Changer la source de forme pour nos guimauves cette fois. haut en bas, toujours, toujours, toujours. Crayon Pomme Capacité réduite. Modifiez le nom si vous le souhaitez. Tournez le pinceau, utilisez vous timbre aperçu, peut-être changé leur taille précédente. D' accord. Je pense que je peux agrandir ça. Nous avons donc besoin d'une nouvelle couche pour ça. Nous avons donc tous nos éléments sur trois couches distinctes. C' est la partie que je suis super excité de vous montrer. Si vous avez fait cinq tasses, cinq poignées et cinq garnitures. Et vous auriez tous ces pinceaux pour pouvoir assembler n'importe quelle variation de ceux à tout moment que vous voulez. Et ce que je veux dire par assembler est maintenant que j'ai,
je peux, je peux, je peux haut de gamme parce que je suis juste en train d'utiliser ceci comme un croquis. Maintenant, j'ai tout ça. J' ai toute cette capacité à jouer. Je vais éteindre la magnétique parce que c'est un peu contrôler où je mets ça. Et je peux juste jouer et m'amuser jusqu'à ce que j'aie une belle forme que j'aime. Je pourrais enterrer un peu ces guimauves. Zoom avant, puis je vais retourner à ma couche de tasse. Et je vais effacer les parties qui sont derrière la guimauve. Je pourrais. Je ne vais pas effacer le côté de la tasse. Je vais aller à ma poignée et je vais les effacer et ça va donner l'impression que la poignée est un peu derrière la tasse. Et je vais aller à la couche de guimauve, une course ce petit morceau là-bas. Et cette couche de guimauve je peux un peu les lèvres et j'ai besoin de revenir comme mon 6B. On dirait que j'ai un peu plus d'espace à remplir avec cette couche de guimauve. Et maintenant, j'ai une tasse de cacao chaud. Je peux fusionner tous ces calques et l'obtenir à la taille que je veux pour mon illustration. Et je suis prêt à rouler. Je peux vous montrer quelques exemples des différentes tasses que j'ai faites dans mon set. Donc j'ai fait ça quand c'est un peu cannelé, quand c'est un peu Bowlby et dehors et il a des jantes en haut et en bas et une droite en haut et en bas. Et puis vous pouvez également apporter des modifications avec l'outil liquéfier. Donc, si vous avez un jeu de timbres et que vous n'avez pas envie d'en faire un autre, bien que vous ayez vu à quel point c'était facile. Vous pouvez simplement prendre celui de ceux-ci, disons celui-ci par exemple, vous pouvez faire des ajustements. Donc je peux saisir si je veux que ça soit plus court, je peux en saisir une partie et la déplacer vers le bas. Et maintenant, j'ai une petite tasse et il a juste chevauché. Mais encore une fois, ce ne sont que mes croquis. Si je veux quelque chose qui est un peu plus carré mais pas vraiment carré ici. Je peux revenir à ma tasse ronde sélectionnée onglet ajustement à l'écran donc je sais qu'il est dans ce centre. Et allumez mon aide au dessin pour que je puisse taper dessus pour obtenir de l'aide au dessin. Je suis allé voir la ligne, donc je vais aller sur Canvas et allumer mon guide de dessin. Et maintenant je pourrais aller à la baguette magique, liquéfier, pousser sur une assez grande taille. N' utilisez pas de distorsion ou d'élan, parce que ceux-ci peuvent avoir de l'élan Genre de fait quelque chose comme l'eau se précipite. Et la distorsion, ajoute plus d'ondes que vous voulez. Donc, pousser juste déplace les choses autour et parce que c'est sur l'aide au dessin, j'ai juste besoin de m'inquiéter d'un côté et l'automatique il va automatiquement l'autre côté pour que je puisse tirer vers le bas et faire quelques ajustements. Maintenant, je veux m'assurer que j'ai une courbe en bas qui est similaire à cette courbe ici. Alors ne faites pas trop d'ajustements. On y va. Il y a une autre façon que vous pouvez centrer maintenant que nous avons accroché et que nous avons juste fait tourner cela. Disons que vous avez ceci et que vous voulez qu'il soit centré. Si vous activez la capture et l'
activez, activez-la. Et l'une des façons dont il va s' accrocher est directement au centre et vous verrez les lignes d'or. Donc je suis de l'or ici, angle ici. Donc ma pièce est au centre. Donc, vous n'avez pas besoin de vous adapter à l'écran. Vous pouvez faire de toute façon. Bon, alors l'étape suivante, je vais vous montrer quelques autres timbres vraiment amusants pour décorer vos tasses.
6. Faire du tampon d'encre: Je suis super excité de vous montrer ce pinceau. C' est comme des saupoudres de bonbons. J' aime tellement les saupoudres. Alors tu vas aller au pinceau de monoline. Vous pouvez simplement maximiser la taille si la vôtre est beaucoup trop grande M. Parce que maintenant vous savez que vous pouvez changer la taille maximale de la brosse ici. Je trouve juste une belle grande taille et puis pense à un saupoudrage géant. Donc tu vas le vouloir,
tu ne veux pas faire un très long saupoudrage parce que les proportions sont éteintes, non ? Donc, pour cette épaisseur de ligne, ce serait
probablement comme ça. Mais nous avons besoin d'un saupoudrage qui prend toute la page. Donc on va aller avec une grosse ligne épaisse et une grosse épaisse saupoudreuse. C' est ça. Enregistrez-le en tant que jpeg. D' accord, retournez dans vos pinceaux et commencez un nouvel espace de pinceau jusqu'au bout. On va revenir à ça parce qu'on va allumer la gigue. Mais allons changer notre source de formes à notre saupoudreuse. Double-appuyez, doutez, appuyez sur deux doigts pour inverser cela, assurez-vous que vous appuyez sur terminé. Bien sûr, les saupoudres ne vont pas tous dans la même direction. Nous avons aussi quelques problèmes d'opacité ici, donc nous devons nous assurer d'aller changer cela, changer ce niveau d'opacité et de remettre en forme, nous allons transformer ce compte en haut. Alors peut-être juste à trois. Tu peux jouer avec ça. Vous ne pouvez pas vraiment le voir ici parce qu'on n'a rien qui tourne notre timbre en ce moment. Mais vous pouvez activer la dispersion jusqu'au maximum. Et ça va s'assurer que vos trois saupoudres sont dispersées. Comme il les a estampillés. Vous pouvez activer randomisés, randomisés, une autre façon de le faire. Donc c'est un peu l'un ou l'autre ou pour ce type de timbre. Mais c'est quand nous revenons à la trajectoire de course. La gigue de cette forme les rend stagnantes. Donc tu peux regarder ça. Essayons une nouvelle ligne et regardons ce qui se passe quand la gigue monte. Donc, vous pouvez jouer avec cela et l'amener à un niveau où vous avez l'impression que les saupoudres se comportent. Comme les saupoudres devraient. Vous pouvez aller tabulation vers le bas, venir à une nouvelle couche fraîche, obtenir une belle couleur saupoudreuse brillante et testé. C' est génial. Mais ce n'est pas assez génial. Je veux vous montrer quelque chose et voir à quel point notre aperçu est grand. Donc c'est une autre chose que nous pouvons changer les propriétés. Et bumper Preview down est juste une sorte d'essai et d'erreur. Donc je l'ai ramené à 13. Et on va aller dans la dynamique des couleurs. Ce sont donc quelques paramètres qui
modifieront chaque timbre pour la gigue de couleur du timbre. Donc, vous pouvez, lorsque vous appuyez et que vous obtenez trois, chacun sera d'une couleur différente si vous changez certains d'entre eux. Donc c'est un peu excitant. Changeons d'abord cela en rose et changez
aussi notre taille précédente afin que nous puissions mieux le voir. Donc, cette gigue de couleur de timbre. Donc la gigue signifie juste qu'il va
faire d' autres choses d'avant en arrière, des choses comme ça. Donc la couleur, c'est, si tu remontes, tu peux voir ce qui se passe ici. Il va échantillonner la couleur de tout le chemin autour de la roue de couleur. Ok, donc c'est ce qu'on fait avec nos saupoudres. Et maintenant, chaque fois que nous tapotons, c'est un peu au hasard saisir les couleurs de toute la couleur que nous allons taper fait. On dirait qu'on a encore besoin de diminuer la taille de ça encore plus. Oh, il est remonté. Parfois, ça arrive. Alors revenons en arrière. Et c'est bon. Je pourrais descendre un peu plus. N' oubliez pas de le nommer quelque chose d'amusant et de saupoudrage. D' accord, donc ce que je disais sur l'endroit où est l'échantillonnage des couleurs sur la roue de couleur, ça dépend de l'endroit où c'est. Donc, si vous avez une sorte de rouge sourd ici, il va sélectionner. Alors gardez votre œil ici. Il va sélectionner ce même niveau de nuance parmi toutes ces couleurs. Donc ce sont probablement des saupoudres de ton plus terreux. Et puis, si vous faites le maximum ici, vous pouvez avoir toutes ces saupoudres sursaturées. J' irais probablement quelque part juste en dessous de ça. Toujours assez lumineux. Peut-être descendre un peu plus. Et cette couleur que nous avons changé la dynamique des couleurs. Si vous voulez un certain peut-être un thème de couleur, comme vous avez un thème de l'océan et fête avec le blues implique et les saupoudres vertes sur votre cacao chaud. Ensuite, descendez sur cela, et il ne va que goûter un peu de
chaque côté de la roue de couleur d'où est votre couleur. Donc, si vous choisissez un bleu, il va goûter un peu ici et un peu ici à partir de ça. Alors nous allons vous montrer comment ça marche. Donc c'est toutes ces belles nuances de blues en tills. Je vais aller de l'avant pour ça et Babbitt renforts. J' espère que tu t'amuses avec ce pinceau. J' ai hâte de voir ce que vous faites avec ça. Et dans la vie de mes enfants, saupoudrait de crème fouettée. Vous pourriez l'utiliser pour toutes sortes de choses. Glace, sundaes, tout. Ça va être la partie cool d'avoir tout un tas de pinceaux comme ça. Vous pouvez faire différents types de théières, petites tasses à thé au lieu de grosses tasses. Cônes de crème glacée, toutes sortes de choses, différents types de formes de crème glacée. Oh, et fouetter la crème. Bien sûr, vous pouvez faire un tourbillon de crème fouettée. Montre-toi le mien. Donc j'ai celui-là. Et celui-là. J'ai un maillage. Je dis « champignon ». Ils ont une guimauve allé avec de minuscules nationalistes. Et je suis allé de l'avant et j'ai fait un bâton de cannelle. Quand vous avez juste besoin d'ajouter ce petit tourbillon en haut. J' ai fait ma paille quand Allez-y et j'ai des rayures dessus puisque
c'est juste un croquis pour lequel on l'utilise, Vous n'avez pas à tracer les rayures si vous voulez que ce soit juste une paille simple. Vous pouvez le faire comme essai avec des rayures. Tu pourrais transformer ça en bâton de menthe poivrée. Vous pouvez faire de la vapeur. Fais le désordre ici maintenant. Différentes formes de vapeur. Oui, c'est ce que j'ai. En plus, j'ai cinq poignées et six tasses. Revenons au noir. Et nous allons aller à notre mannequin, un pinceau et faire un tampon de pépites de chocolat. Vous pouvez regarder une photo de référence si vous le souhaitez. J' utilise le modèle un pinceau parce que ces timbres vont être des produits finaux, non ? Donc vous n'allez pas retracer chacun de ces trucs. Donc je veux qu'ils soient beaux comme un timbre. Sauvez-le. Une fois que vous avez une brosse de timbre différente faite, vous pouvez facilement aller et le dupliquer. Je pourrais dupliquer le saupoudrer est allé pour cela parce que je vais utiliser cela comme plus
comme des saupoudres de pépites de chocolat sur ma crème fouettée et aller dans la source de forme, modifier, importer, importer photo. Va à mes pépites de chocolat. Il a déjà le fond noir parce que je viens de copier un pinceau différent. Donc, il a ces mêmes paramètres. Et on y va. Vous pouvez tester une taille précédente plus grande ici. Assurez-vous de les avoir. Comment tu les veux. Peut-être que vous voulez que la gigue soit plus élevée pour qu'ils soient dispersés un peu plus hors de contrôle. Lorsque vous avez cela dispersé, vous pouvez abaisser la gigue, revenir dans la forme et tourner le compte à rebours, mais la randomiser. Voyez comment ils sont regroupés. Ce n'est pas bon. On ne veut pas ça. Donc, nous allons tourner la sauvegarde de gigue ne bouge pas et cet aperçu est vraiment grand. C' est mieux. Éteignez ça et testez-le. Trouve un joli brun chocolat. Oh, je viens de réaliser que cette brosse change de couleur, non ? Donc on peut y retourner, aller à la dynamique des couleurs et changer ça jusqu'au bout. Et maintenant, nous avons notre Brown, pas tout à fait brun chocolat. On y va. Ainsi, vous pouvez saupoudrer des pépites de chocolat sur votre crème fouet. D' accord, revenez à la vidéo suivante pour quelques types de timbres supplémentaires. Et nous allons commencer à décorer ou une tasse.
7. Créer des tampons décoratifs: Disons que vous voulez saupoudrer de chocolat. saupoudres comme des copeaux de chocolat. Une bonne façon de faire des pinceaux comme ça est d'utiliser un pinceau qui a un peu un aspect squameux comme source de forme. Alors descendez à la calligraphie et choisissez coun Yani. Je ne sais pas si je dis ça bien. Assurez-vous que vous êtes en noir. Et faites quelques petits floquets. Tu ne les veux pas trop longtemps. Graine ça comme un JPEG. Retournez à nos pinceaux de cacao chauds. Tu peux y aller. Et comme nous avons déjà désactivé cette gigue de couleur sur notre course aux pépites de chocolat, vous pouvez aller de l'avant et simplement dupliquer les pépites de chocolat. Accédez à la source de la forme. Importez une photo. Assurez-vous de taper vers le bas. Donc, vous pouvez voir que c'est un peu éparpillé. On ne veut pas ces deux-là loin comme ça. Je pourrais même tourner le compte à rebours à quand. De cette façon chaque fois que vous tamponnez votre obtention. C' est la rotation des notes éparpillant parce que je l'ai sur. Essayons ça. Allez-y et éteignez ça et ajoutez une autre couche et trouvez une belle, je vais utiliser un beau brun clair pour ça. Donc, l'endroit où je tape n'est pas nécessairement où il va à cause de cette dispersion. C' est dispersé ici. Je pourrais désactiver cela et activer le mélange aléatoire. Et ce que cela signifie, c'est que chaque fois que je touche
cette forme, cela va être dans un placement aléatoire afin que ce n'est pas seulement dans la même direction. Espérons que vous pouvez voir ça. Droit ? Et je vais éteindre la gigue tout le chemin. Activez le BEC aléatoire. D' accord, ça marche. Maintenant, j'ai plus de contrôle parce que les choses ne se dispersent pas loin de là où je veux qu'elles soient. Et je peux obtenir juste la bonne quantité de saupoudres de chocolat. Ils fouettent de la crème sur la droite ? Et les deux brosses suivantes, je veux juste vous montrer comme des façons de décorer vos tasses plus tard. Alors va à ton gros pinceau monoline. On va voir le guide de séchage, éditer le guide de séchage, et activer les options de symétrie, radiale. Assurez-vous que vous êtes toujours en noir. J' écris, donc j'aime le faire de cette façon et il y a probablement différentes façons de le faire, mais je vais aller de l'avant et même si j'ai de la symétrie, donc ça va être un peu difficile d'être en ligne. Je peux le laisser passer en ligne droite. Vous pouvez voir ici les coups de viol faire son truc et je peux les emménager. Donc, ils sont fondamentalement juste au-dessus de l'autre. Et j'ai une belle ligne juste là. Peut faire un beau gros point à la fin. Encore une fois, j'en ai besoin pour être au centre et ne pas toucher le bord. D' accord, je vais dupliquer ça. Sélectionné. J' ai juste besoin de le faire pivoter à 45 degrés. Donc, vous pouvez avoir cela comme l'une de vos images si vous voulez juste aller de l'avant et le partager comme un jpeg,
Ce serait un tampon à l'extérieur d'une tasse. Donc, je vais obtenir une autre couche, rejoindre assistance. Assurez-vous que je suis sur une taille similaire à cette ligne. Et je suis juste en train de le regarder au milieu juste ici. Laissez-le s'accrocher à une ligne droite. Vous pouvez le déplacer, juste une sorte de globe oculaire au milieu. Et je vais aller chercher un point plus petit que ce point. Je peux fusionner toutes les couches qui composent ce timbre pour que je puisse l'éteindre. Je vais aller à n'importe quel f peut timbre brosses qui ont juste un élément sur eux ou en créer un à partir de zéro. L' espace va jusqu'au bout. Forme, Modifier la forme, importer à partir d'une photo. Inverser, appuyez sur terminé. Et assurez-vous de randomiser ici. Et ce que ça va faire, c'est quoi. Nous devons également aller à Apple Pencil et baisser ce niveau d'opacité jusqu'au bas et faire notre aperçu du timbre. Whoo, c'est vraiment minuscule. C' est un peu partout aujourd'hui. Bon, maintenant j'ai un bon aperçu du timbre. Il semblerait que j'avais besoin d'un meilleur aperçu à ce sujet pour, je vais aller à l'aperçu sur ce à droite. Donc maintenant, j'ai ce moniteur de timbre flocon de neige vraiment génial peut sécher éteint. Regardez comme c'est minuscule et c'est pourquoi mon aperçu de timbre est si petit. Alors je suis allé y aller. Allez à Apple, oops, allez dans Propriétés et bossez vers le haut la taille de ma brosse, comportement de la
brosse, la taille maximale, bossez vers le haut. Et maintenant, c'est un pourcentage de cela. Donc je pense que ça va finir par être massif. nous puissions ramener ça. On y va. Maintenant, j'ai une variété beaucoup plus large de tailles à choisir pour ce timbre. Et chaque fois que je timbre, il va être légèrement tourné à partir du timbre précédent. Et vous pouvez tamponner le site eDx de vos tasses avec ça. Maintenant, on va aller à la sélection un jour. Et on va taper l'étoile. Maintenant, je vais sélectionner parmi cette option de photos, graphiques
vectoriels, et juste choisir une étoile. Ça n'a pas à l'être. Ça pourrait être comme une étoile à six ou sept pointes, une étoile à cinq pointes, n'importe quelle étoile qui vous appelle, peut-être qu'il y a une lentille plus arrondie. Je vais juste attraper ça. On va le tracer. Donc ça n'a pas besoin d'être quelque chose de fantaisie. Et ajouter insérer la photo. Les étoiles sont si délicates. Et uniforme est sur place peut s'assurer que les serpents dans. Même si j'augmente la taille. Je l'ai juste dans ce centre basé sur les lignes d'or ici. s'est avéré que la capture était allumée. Et je vais ajouter un calque photo sur le dessus. Va au noir, va à mon pinceau monoline. Petite taille. Et je vais juste tracer ça. Je peux faire un v à la fois et laisser tomber. Et je peux juste supprimer ce début maintenant j'ai une belle grande étoile de bord croustillant parce que j'ai utilisé pinceau monoline. Et je peux l'enregistrer comme un jpeg et en faire un frais. Donc, vous pouvez aller de l'avant et aller à ce pinceau flocon de neige, moutons
dupliqués, éditer, importer. Et si vous ne voulez pas qu'il tourne à chaque fois, peut-être que vous voulez qu'il soit sur une tasse comme celle-ci. Chaque fois que vous pouvez désactiver randomiser. Je vais aller de l'avant et laisser le randomisé rester. Et je vais souvent tourner cette couche. Disons que j'ai une tasse. Disons que j'ai un amalgame sur et que je décide que je suis allé quelques étoiles différentes là-bas. De cette façon. Je sais qu'ils ne vont pas tous être juste haut en bas parce que randomise sur. Mais disons que je les veux tout droit de haut en bas ou je suis allé quand grande star sur le mag et que je le veux tout droit de haut en bas. Mais je m'en occupe, c'est comme ça. Eh bien, je peux juste le sélectionner et le faire pivoter.
8. Créer un magnifique tampon d'points d'argent d'encre de Polka: Alors on va à Black, monoline grosse. En fait, désolé, on va aller à une épingle gris foncé d'un gris foncé moyen. Un peu de lumière chez BB&N, souriez. Faites un gris plus clair. Nous ne voulons pas que les deux grands soient l'un à côté de l'autre. Et un gris plus clair. Enregistrez-le en tant que jpeg. Désactivez ce calque ou ajoutez un nouveau calque. Et on va aller de l'avant et faire un pinceau. Ainsi, vous pouvez faire l'étoile dupliquée, gourou, forme, importation. Désolé d'avoir un fond noir. Et testons ça. Super. Donc, je sais que chaque fois que je touche c'est choisir au hasard la position pivotée. Et je peux taper tout un tas ensemble pour obtenir une texture de pois. Alors quel but cela a-t-il ? Et aucun d'entre eux n'est à pleine capacité parce que nous n'avons pas utilisé de noir. Voyons ce qu'on peut faire avec quelque chose comme ça. Maintenant je ne suis pas une lettre, donc je vais faire un grand C. Clippy Moscou en haut. Goodwin, belle couleur marron pâle et notre nouveau pinceau à pois. Vous pouvez également changer votre taille au fur et à mesure que vous allez. Espérons que vous pouvez voir ça. Et comme c'est sur un calque séparé, vous pouvez changer le mode de fusion et obtenir toutes sortes de liens intéressants. Et bien sûr, en fonction de la couleur de votre calque de points, tous les modes de fusion seront différents. Et puis bien sûr, vous pouvez aussi jouer avec l'opacité.
9. Cacoa chauves : ajouter des couleurs: Très bien, il est temps de commencer à illustrer. Je vais vous montrer juste une façon amusante d'illustrer ces tasses. Et il est dit un moyen assez simple avec lequel vous pouvez vraiment vous amuser et juste faire beaucoup de et jouer avec. Et quand tu auras fini, tu pourras faire toutes sortes de choses avec eux. Je vais te montrer une chose ici. Vous pouvez faire comme modèle de répétition sans couture. Vous pouvez également prendre tout un ensemble de tasses avec une palette de couleurs, les dupliquer, puis changer la palette de couleurs. Donc ici, j'ai tous les mêmes tasses de différentes couleurs. Je pense que j'ai lu fait le design sur un couple d'entre eux, mais la plupart d'entre eux ont le même design dans je viens de changer les couleurs car ils étaient tous sur des couches différentes. J' ai pu le faire assez facilement. Voici le mag que nous avons assemblé plus tôt et nous
allons aller de l'avant et fusionner ces trois éléments. Nous avons le mag, les guimauves, et la poignée et nous allons simplement les fusionner en une seule couche. Et je vais baisser l'opacité. Je vais commencer assez bas et je vais commencer sur la poignée. Pour ça. Je fais juste passer les poignées derrière la tasse et ça fait juste les enfants de McLaughlin à un léger angle où la poignée fait face à cette façon et ensuite vous n'avez pas à vous inquiéter de ce que ça a l'air, où la tasse rencontre le jambon, où la, où la poignée rencontre la tasse. C' est donc une façon amusante de le faire simplement. Et je vais aller à mon pinceau monoline. Vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau. Donc, j'ai pellet d'hiver, l'hiver quand l'hiver aussi et l'automne. Ce sont donc deux petites palettes, trois petites palettes. Ce brun, rouge et bleu est destiné à aller avec des blancs et des blancs. Donc vous pourriez utiliser ces deux-là. Ce sont une grande couleur de guimauve ici pour l'automne, j'ai cette palette lumineuse. J' ai cette palette du milieu juste ici. Et puis celui-ci est de belles couleurs pastel et il a un peu ce
genre de blanc cassé qui est un peu proche de ce paslet,
mais il est destiné à ce pastel, bien sûr, vous pouvez l'utiliser partout où il efface ma palette ici, Je vais juste me concentrer sur ces roses, rouges et bruns. Je pensais que c'est joli. Donc la première chose que je ferais est de baisser ma couleur. Donc, si vous avez une poignée simple comme celle-ci, vous pouvez simplement essayer de trouver la bonne largeur de la brosse monoline et faire une poignée comme ça. Si vous avez assez de couches, je vous recommande de garder votre poignée sur un
calque séparé car plus tard, nous allons utiliser des masques Clippy. Et ce serait bien d'avoir les masques de clou de girofle juste accrochés à cette tasse juste ici. Maintenant, je vais faire la tasse, mais je vais la faire de la même couleur. Et je viens de réaliser que j'ai choisi cette couleur ici. Donc, vous pouvez changer ça facilement. Vous n'avez même pas besoin de le verrouiller alpha, car c'est une belle bande de couleur solide. Nous pouvons juste aller à la couleur que nous voulons et le faire glisser directement vers elle et ça le change. Vous pouvez également alpha chance le calque et le remplir dans les deux sens. Allons quand je vais aller de l'avant et choisir ce rose et faire juste une petite taille ici. Maintenant, je ne vais pas pour la jante ici, je vais juste pour ce front. Mais je veux m'assurer d'avoir tout le devant. Donc, il va en quelque sorte jusqu'à la jante. Je ne vais pas pour une ligne parfaitement droite parce que j'aime ce look dessiné à la main. J' ai une sorte de lignes frénétiques. Pas pour les vaciller. Vous pouvez bien sûr le faire dans n'importe quel look que vous préférez. Et si vous avez une forme fermée, vous pouvez simplement la remplir de cette façon. Et sur une couche au-dessus de ça, je vais faire la jante. Je vais aller de l'avant et revenir à la couleur de la poignée. Et je vais faire une belle RAM épaisse, je suppose. Donc, c'est juste une question de préférence ici. C' est juste une sorte de stylisé gardé ici. Et vous pouvez faire la forme rapide. Donc, donc à peu près tracez votre ovale là. Laissez-le s'accrocher à un ovale. Et ce que je cherche des deux côtés, c'est que je veux qu'il chevauche le bord de ma tasse. Donc, si c'est le bord de ma tasse, je veux que la petite jante sorte un peu plus loin. C' est juste le regard que je vais chercher. Je ne suis pas parfaitement et le centre des deux côtés, mais je vais le déplacer plus tard, une sorte de prendre cela en compte. Et j'ai une bonne taille M et j'ai mis mon doigt dessus. Et cela fait aller, Snap dans la belle position horizontale là et lâchez-vous. Et bien qu'il indique toujours Modifier la forme, je peux déplacer cette forme facilement même si elle se trouve sur un autre calque avec d'autres choses. Donc, si vous finissez par exposer une partie de ce rose, vous pouvez l'effacer plus tard. Ne vous inquiétez pas, amenez ça là où vous le voulez. Et laissez-moi vous montrer un zoom sur ce que j'ai fait ici. Je vais éteindre ce croquis. Donc je suis sorti un peu des deux côtés. Ce rose est sous ce rose plus foncé, mais en ce moment il n'est pas exposé de ce côté de ces jantes, donc je vais bien. Si elle a été exposée à vous pouvez juste l'effacer en ce moment. D' accord ? Vous avez quelques options pour le remplir. Vous pouvez simplement utiliser une couche de référence. Vous pouvez simplement aller à une couche sous cette couche de jante et choisir une belle couleur de cacao chaud et la colorer manuellement. De cette façon, vous pouvez vraiment vous assurer d'obtenir autour de la zone chevauchée de l'endroit où les viandes rouges que Brown. Donc, de cette façon, c'est parfaitement bien. Mais je vais vous montrer comment utiliser une référence plus tard dans cette circonstance. Il vous suffit de taper sur cette couche ovale, taper dessus et de taper sur référence. Allez dans un calque, saisissez-le, puis faites glisser et déposez votre couleur vers l'ovale dans ce qui fera référence à cet ovale et remplissez ce calque en dessous avec la couleur que vous avez choisie. Assurez-vous de désactiver la référence maintenant,
plus tard, si vous jouez avec glisser-déposer un peu plus que le remplissage de couleur. Et il ne fait pas ce que vous attendez qu'il fasse et vous ne pouvez pas comprendre ce qui se passe. C' est probablement parce que vous avez oublié de désactiver la référence. Et le programme essaie toujours de l'utiliser comme référence plus tard, je vais en fait l'utiliser une fois de plus. Je vais éteindre cette couche brune, ajouter une autre couche juste sous la couche brune. Et je vais ajouter cette couleur de boue rose, mais je vais la faire tomber un peu plus sombre. Et Phil, ça va lui donner un regard ombragé en étant un peu plus sombre. Rallume ma couche brune. Désactivons la référence. Et il a retourné le calque brun sur sélectionné et le faire glisser vers le bas. Et voici ce que ça a fait. Laisse-moi zoomer. Alors fais semblant que cette partie n'est pas là. J' ai fait croire que vous pouvez voir un peu du mur de la boue là-bas. Mais j'ai juste besoin d'effacer ce petit brun qui est exposé sous le RNC a mes poignées regardant vraiment gros ici j'ai continué à changer de tête. Donc, nous avons essentiellement notre tasse faite à l'exception de la décoration. Je suis allé chercher nos guimauves là-bas. Je veux une couleur guimauve. Donc je choisis la plus légère ici. Je suis sur la couche au-dessus de tout le reste. Ce qui veut dire que je pourrai dessiner ici. Et c'est bon en ce moment, il y a quelques chevauchements. Donc on va prendre cette guimauve. Je fais vraiment juste le contour. Laissez-moi remonter ce calque d'esquisse pour que vous puissiez le voir mieux. Je fais le contour. Nous devons baisser un peu ce calque d'arrière-plan. On y va. Le contour du conteneur entier ou tout le truc des guimauves ici. Oh, mon Rin descend. J' ai besoin de courber cette guimauve pour qu'elle soit à l'intérieur du bord. Ce qui veut dire que cela va devoir être plus parallèle avec ça. Droit ? Fermez ça pour que je puisse laisser tomber ma couleur. Maintenant, pour obtenir cela parfaitement effacé là où vous le voulez. Allez à ce calque de jante et au terme d'un calque d'esquisse. Accédez à la jante et à la sélection de l'onglet. Maintenant, si vous avez récemment utilisé le remplissage de couleur, cela pourrait être activé et ça gâche tout. Donc avant de faire cette étape, assurez-vous que vous avez le remplissage de couleur. Et vous êtes juste en quelque sorte d'ajouter ce mode de sélection de base. J' essaie de savoir si c'est un bug à ce stade. Maintenant, vous pouvez voir, j'espère que vous pouvez voir, laissez-moi tourner mon application de visibilité de masque de sélection afin que vous puissiez le voir mieux. La pluie est ce qui est sélectionné. Toutes ces zones lignées ne sont pas sélectionnées. Maintenant, je suis sur la couche de guimauve et je vais effacer. Et où que je l'efface, ça ne pourra qu'effacer là où se trouve cette bague. J' ai juste besoin d'effacer ici. Mais vous pourriez effacer accidentellement ici aussi. D' accord. Et maintenant ce que vous avez, c'est des guimauves qui ont l'
air d'être sous la couche sur laquelle est placée la bague. Et la raison pour laquelle on ne les a pas mis sous cette couche, c'est parce que l'anneau se montrerait au-dessus des guimauves ici. Donc, cela donne juste l'impression que la couche de guimauve est sous la couche d'anneau. Beau bord propre. Rendons son Sketch, mais je vais le baisser un peu pour qu'on puisse à peine le voir. Et maintenant, nous avons nos couleurs de base pour tout et nous pouvons obtenir la décoration.
10. Cacoa chaudes : ajouter des éléments de conception: Donc, pour cela, j'aime utiliser des masques Clippy et juste aller dans une masse, une couche au-dessus de cette tasse et allumer un masque de coupe. Et selon les étapes que vous avez faites, vous pouvez devenir fou. Vous pouvez tamponner partout sur votre tasse. Tu peux, c'est assez grand. C' est là qu'il est agréable que la poignée soit sur une couche séparée. S' il n'était pas sur un calque séparé, ce timbre serait également affiché sur cette poignée. Ainsi, vous pouvez utiliser vos timbres, vous pouvez utiliser des pinceaux sur le dessus pour, pour le décorer. J' aime utiliser le modèle, un pinceau pour faire des choses comme un plaid. Nous allons donc avoir besoin de deux couches pour ça. Faisons un peu de plaid de cette façon. Et maintenant, vous pouvez baisser l'opacité de ces couches. Je ne baisse pas l'opacité du pinceau quand je commence parce que ce pinceau est drôle. Quand l'opacité est tombée. Je vais les détourner et en faire un peu en arrière-plan, en quelque sorte de regard. Et puis vous pouvez continuer sur d'autres masques Clippy et plus de designs, plus de couleurs. Tout ce que vous voulez, vous pouvez chevaucher les conceptions. Peut-être que vous voulez utiliser le brash de myéline sur un très grand cadre pour faire des cercles. Et puis sur une autre couche au-dessus qui pourrait être Moscou, bien
sûr, vous pouvez voir comment nous sommes vraiment lourds dans les masques Clippy. Sur les espoirs sur peut-être ce flocon de neige. Je pense que je vais devenir plus blanc avec ça. Un peu choisi le blanc cassé. Donc, vous pouvez voir comment vous pouvez simplement continuer et encore et encore et encore. Je vais aller au pinceau Taotie. Je vais te montrer quelque chose sur le pinceau Taotie. Cette taille rend juste la forme grande. Mais si vous voulez une ligne pointillée, c'est un peu plus étalée. Vous pouvez aller dans la brosse, aller de l'avant et faire des changements. Et vous pouvez aller dans un espacement juste ici. Et c'est à quel point chacun de ces petits tirets est éloigné. Ainsi, vous pouvez l'augmenter et l'espace entre eux augmentera. Donc c'est un 89% maintenant. Et vous pouvez voir, oh, c'est intéressant. Donc je n'avais pas réalisé que ça allait arriver. Donc, la taille du timbre est en fait devenue plus petite. Mais il y a un plus grand espace entre les deux. Vous pouvez également aller de l'avant et aller dans les propriétés et 10K cette taille. Maintenant, l'aperçu que
vous faites, vous devez faire toutes ces modifications. Mais tu sais comment maintenant, parce qu'on a traversé toutes ces choses en classe, c'est grand O, non ? Donc je le réinitialise à la normale. Et oui, tu peux faire toutes sortes de petites décorations amusantes. Une fois que vous avez fini avec vos déclarations, faites encore un autre masque de coupe. Définissez celui-ci sur superposition et votre couleur sur noir. Vous devriez être capable de faire des ombres et des mises en évidence en utilisant des superpositions en noir et blanc. Je ne suis même pas regarder une photo de référence, donc c'est juste vraiment super stylisé. Je vais le faire, même si je ne vois pas ce que je fais ici parce que c'est un masque de coupe et je sais que je commence dans ce domaine général, donc je veux fermer ma forme quand j'aurai fini et vous verrez ce que je veux dire dans une seconde. Je fais une sorte d'ombre sur la tasse par ici. Je vais revenir au début et ensuite je peux glisser et déposer. Et bien sûr, je voudrais baisser l'opacité. Vous ne voudrez peut-être pas. Et vous pouvez jouer avec d'autres modes de fusion. Ça n'a pas besoin d'être Overlay. Mais maintenant que vous êtes sur superposition, vous pouvez aller au blanc. Et vous voudrez peut-être en ajouter, Oups, nous ne sommes pas sur le masque de coupe de ce côté. Vous pouvez ajouter quelques surlignements. Celle-là, je ne pense pas qu'il soit si bon avec les rayures blanches qui sont déjà là. Donc je vais juste quitter l'ombre. Vous pouvez aller directement si vous avez l'impression qu'il y a trop de couches, vous pouvez aller directement à la couche de poignée et ajouter des surlignements. Je ne ferais pas de blanc vif pour que tu puisses faire n'importe quelle décoration. Vous êtes allé regarder des photos de référence, voir où sont vos faits saillants. Ce que j'aime faire avec la poignée est le même que ce que je viens de faire ici. Donc je fais un masque de coupure, en le transformant en Overlay, en noir. Et puis j'aime juste assombrir la partie intérieure. Juste comme ça. Baissez l'opacité. Tu sais comment les poignées sont là, un peu sombre à l'intérieur. Et les guimauves. Donc, les guimauves peuvent obtenir un masque de coupe est bien, combien de couches avons-nous jusqu'à présent ? Peut-être dix ou douze ans. Pas trop mal pour ce type d'illustration. Donc je vais baisser cette opacité. Je peux encore le voir. Je ne suis pas sûr que vous pouvez dans la vidéo, alors assurez-vous que vous pouvez toujours voir votre illustration, votre contour. Pour ce type d'illustration, où c'est un aspect assez plat. Je ne veux pas de texture sur mes guimauves. Donc ce que je vais faire, c'est le garder sur la monoline. Et je vais juste choisir une couleur légèrement crémeuse ou une couleur ou un peu grise ou une couleur. Et je vais juste assombrir certaines zones. Donc, vous pouvez simplement choisir d'assombrir les petits cercles sur le dessus. Celui-ci a un peu entendu la voiture où assombrir ? Je pourrais assombrir cette partie et voir à quoi ça ressemble. Ouais, ce n'est pas mal. Et nous pouvons désactiver ce croquis, nous sommes éteints et voir à quoi ça ressemble. Il peut zoomer afin que vous puissiez le voir. Et si vous alliez saupoudrer, ce que vous voulez normalement sur la crème fouettée, votre pinceau saupoudré ne serait pas sur un masque de coupe et cela lui permet d'être une sorte de au-dessus
des guimauves au lieu de simplement couper au bord des guimauves. Et on a rendu ce pinceau un peu fou partout pour que les petits saupoudres ne soient pas trop regroupés ensemble. Donc, vous pourriez avoir un aller occasionnel que vous avez besoin d' effacer c'est un peu comme celui-ci flottant. Vous pouvez simplement l'attraper et le déplacer ou simplement l'effacer. Je pense que c'est bon s'ils flottent un peu quand ils touchent la guimauve, qu'ils flottent en plein air. Oh, ça a l'air si bon. D' accord, une autre chose est que si vous voulez une ombre, allez jusqu'à un calque inférieur, pas de masque d'écrêtage. Et nous allons juste obtenir un gris, une sorte de gris moyen et un quart. Va au pinceau monoline. Et on va faire une ombre super, super simple. On va faire un ovale un peu plus grand. Mais notre doigt vers le bas afin qu'il s'enclenche à 90 degrés ou pas 90 degrés mais à l'horizontale. Remplissez-le et abaissez l'opacité. Vous pouvez le déplacer sur le côté. Voyons voir. Ce côté est ombragé, donc on le déplaçait de ce côté. Donc la lumière est par ici, donc l'ombre pourrait être là-bas. Ce serait là-bas. Si vous transformez cela en un mode de fusion différent, j'aime multiplier. Il restera plus d'une couleur d'ombre lorsque vous modifiez votre couleur d'arrière-plan. Donc, il se fond en quelque sorte avec la couleur de fond que vous avez choisie. Plutôt que de rester en gris. Il en fait une version plus sombre de quelle que soit la couleur que vous choisissez. Donc, il y a quand la version en utilisant un bon nombre de pinceaux que nous avons fait pour décorer. Bien sûr, vous pouvez faire de la crème fouettée et de la vapeur pour la vapeur, laissez-moi ajouter un peu de vapeur vraiment, vraiment rapide. Allons ici sur la même couche. Non, pas sur le même calque ira à un nouveau calque. Faisons juste assez près d'Hawaii. Tu peux faire du gris clair. Je vais faire mon pinceau monoline dessus. Assez petite taille là-bas. Et je sais qu'on a des timbres pour ça, mais je vais le faire très vite. Glisser-déposer la couleur. Et tout ce que je fais c'est soit de laisser tomber l'opacité sur ceux-ci, soit d'effacer avec une texture, un pinceau, comme avec cette brosse humide de Jens. Je peux effacer, effacer, effacer. C' est comme ça que je ferais de la vapeur. Très bien, c'est un beau mag. Maintenant, si vous avez fait tout un tas de styles et de tasses différents et similaire, vous savez, une belle palette de couleurs. Vous auriez de belles tasses pour faire toutes sortes de choses différentes comme un ensemble de cartes de vœux. Voici une petite carte de vœux super simple que je viens de jeter ensemble à titre d'exemple. Que diriez-vous des invitations à une fête de cacao chaude ? Vous pourriez faire quelque chose comme si quelqu'un faisait du scrapbooking, scrapbooking
numérique, vous pouvez faire du papier numérique vraiment amusant, des pages de scrapbooking numériques. Ce genre a une sensation de tableau noir. J' ai ajouté un peu de texture sur le dessus avec le pinceau Niko règle. Et maintenant je vais passer dans la prochaine vidéo et vous montrer les autres tasses que j'ai faites.
11. Regarder un aperçu d'une variété de styles: Donc ici, j'ai fait un rouge et noir quand j'ai fait un lettrage à la main dessus. Si vous le faites, lorsque vous l'utilisez plus tard, vous ne pouvez pas le retourner ou le lettrage sera en arrière. Alors gardez ça à l'esprit. Je l'ai fait sont belle brosse à bulles dessus. Voici la forme qu'on a faite en classe. J' ai envoyé des zigzags avec ma brosse monoline, puis il
a juste tourné vers taille plus grande pour faire les petits cercles sur le n et les petits conseils de ceux-ci. C' est à ce moment que j'ai fait un plaid noir. Donc c'était vraiment amusant. Et je vais vous montrer comment obtenir un joli cacao tourbillonnant chaud là comme super amusant ici j'ai fait une paille avec notre tampon de paille. Vous reconnaissez tous ces timbres ? Laissez-moi vous montrer comment je, pourquoi j'ai ajouté les saupoudres à la même couche que la crème fouettée, mais vous pouvez voir que je viens d'utiliser une couche plus foncée sur la face inférieure de chacune de ces sections de crème fouettée. Pour le garder agréable et simple. Il y a une belle tasse Tom, mon genre de tasse. J' utilise le pinceau Taotie pour faire des cercles. Et puis ce sont plus exactement la même chose. Je viens de le faire, des couleurs différentes. Donc j'ai dupliqué toute cette Candace. Et puis je suis juste passé et Alpha verrouillé dans des couleurs changées. J' ai donc toutes les pièces d'illustration faites et tout ce que j'avais à faire parce que tout était encore sur des calques séparés. Tout ce que j'avais à faire, c'était de changer de couleur. Et à cause de cela, j'ai deux motifs entièrement différents que j'ai fait avec les mêmes tasses que des couleurs différentes. Voici une façon très différente de ce que nous avons fait en classe, qui est juste un look plus texturé. Donc, il a toujours le bâton de cannelle. Mais j'ai vraiment utilisé quelques beaux pinceaux de texture ici. Si vous êtes curieux de savoir quels pinceaux. Ceux-ci proviennent de Lai moitié de ces pressions dans plusieurs classes, mais la classe la plus récente est la classe des plantes succulentes pastel. Donc c'est mon pinceau large et je l' utilise comme un pinceau pastel, fonctionne très bien. C' est un autre plaisir quand laissez-moi juste changer la couleur de fond afin qu'il soit un peu plus facile à voir. J' ai utilisé beaucoup de modes de mélange sur ce quand juste eu du plaisir avec tous ces petit fils droit les feuilles. Et puis les stries sur la tasse elle-même. En voici un où j'ai eu la poignée
attachée à la tasse sur le côté où vous pouvez le voir. C' est juste un peu arrondi. Voici un style qui est plus d'un style de contour. Et j'utilise la couche de référence pour cela. J' ai donc dessiné avec un stylo studio dans la section encrage. J' ai dessiné nos timbres quand j'ai posé les timbres, dessiné tout là-bas. Et puis utilisez un remplissage de couleur usagé sur ces petits morceaux parce que glisser et déposer la couleur sur de minuscules morceaux est difficile. Donc, j'utilise le remplissage de couleur, puis sur les zones plus grandes, j' utilise
juste une photo de référence ou le calque de référence ici. Et rempli, puis ajouté un petit point culminant ici et ici. Pas d'ombre sur celui-là. Eh bien, j'ai cette ombre, mais pas d'ombre sur la tasse. Donc, vous pouvez vraiment faire toutes sortes de choses. Et je voulais vous montrer la façon
dont je le fais généralement quand je ne fais pas un lien stylisé. J' aime avoir la jante et la tasse entière ici tous sur la même couche. Pour que lorsque j'ajoute de la texture, des reflets et des choses, cette jante n'est pas si séparée, elle recevra les mêmes reflets. Donc, ce que j'ai ici, c'est la tasse sur une seule couche. J' ai fait une zone sombre à l'arrière. J' ai la poignée sur une couche séparée et puis j'ai le cacao chaud sur une couche séparée sur le dessus. Donc la crème fouettée est un timbre que j'ai tracé à partir d'une photo congelée ou je ne me souviens pas si je trace celle-ci. Je crois que je l'ai fait. Et c'est plus d'une crème fouettée typique qui sort d'une boîte, pas tellement les poupées. Donc, pour une observation à ce sujet, quand je viens de regarder le dessous de chacune de ces petites boucles. Eh bien, on dirait que j'assombrit toute cette partie inférieure, mais j'ai fait une zone plus sombre dans une sorte de courbes vers le haut. Donc, c'est sur une couche séparée, puis saupoudré. Je veux vous montrer très vite comment j'ai un look plus texturé. Donc je vais faire ce Meg pour toi la prochaine fois.
12. Vidéo bonus : Illustration de texture: Donc on va aller de l'avant et ajouter un masque à notre couche de boue. Et vous pouvez aller à notre pinceau de jauge changeant de couleur et peut-être juste choisir ce grain. Peut-être l'assombrir un peu. Donc cette brosse encore, si vous appuyez plus fort, il fait plus sombre. Ainsi, vous pouvez facilement obtenir vos ombres de cette façon. J' espère que vous pouvez voir ça. Et maintenant, vous pouvez voir que tout ce que je fais, ça le fait à toute la boue même loin. Je vais donc devoir m'assurer de revenir plus tard pour faire des reflets et des ombres là-bas. Donc ce précieux plus sombre quand vous appuyez sur et sa famille et obtenir une belle texture ici et ils sont partout ici. Tu vois ça ? Pendant que j'y suis, je pourrais aller de l'avant et faire un masque de coupe sur la poignée et faire la même chose. Probablement aller en ligne avec la poignée sur celui-ci et ensuite peut-être venir à une couleur de surbrillance plus élevée, un peu plus jaune et peut-être un peu plus sombre ici. Espérons que c'est une couleur de fond qui fonctionne. Je vais juste devenir noir. D' accord, on a besoin d'un autre masque de coupure. Reconnectez-vous sur mes calques de mag en utilisant les masques Clippy ici dans ces pinceaux et de l'inclure dans la classe. Parce que c'est une sorte de petite leçon de bonus juste pour vous montrer comment je reçois beaucoup de texture avec peut fonctionner. Mais si tu vas aux pinceaux d'Halloween d'automne de ma classe d'automne et que tu vas à cette brosse de tempête de particules. On va rester sur le vert. Mais je vais aller de l'avant et tourner ma couche pour se multiplier pour l'instant et cela va automatiquement le faire paraître plus sombre et supposer. Et donc vous pouvez voir, et je suis juste une sorte de
tapette, vous obtenez ces taches beaucoup plus solides. Mais si vous l'enroulez juste, vous obtenez une belle moucheté subtile. Et pendant que je suis là pour que je puisse garder la cohérence, je vais faire la poignée aussi bien. Tournez-le pour se multiplier. Je ne vais pas y aller car il est resté normal. Maintenant j'ai besoin que je ne sais pas pourquoi il n'est pas resté. Je multiplie. On y va. Je dois l'effacer et recommencer à zéro. D' accord, je vais juste pour une texture plus légère de taches sur la brosse, il y a sur la poignée, là. D' accord. Et en plus de tout ça, pas sur un masque de coupe, je ne vais pas couvrir ma crème fouettée, la crème fouettée avec ça. Mais j'aime aller à une couleur assez sombre comme le gris foncé ou le noir et aller au Hertzsprung, mon Dieu. Maintenant, j'ai que dans ce même ensemble de brosses de classe
que le moucheté par particule tempête brosse. Et je vais juste y aller légèrement. Maintenant, ce n'est pas un masque d'écrêtage, donc cela va être et aussi sur toute la toile. Et normalement, je ferais toute la toile avec ce pinceau. Et puis il est déjà prêt à le superposer. Je ne sais pas quand c'est arrivé. Est-ce que j'ai fait ça ? Et puis il suffit de jouer pour que mes textures que je reçoive, ouais, vous pouvez voir comment c'est partout. Je joue vraiment juste jouer à jouer avec des modes de fusion. Et si je n'ai pas un regard que j'aime avec la couleur que j'ai choisie. Je vais ensuite à une couleur différente. Donc je peux aussi changer l'opacité, ce qui est probablement tout ce que je vais faire ici. Mais je peux aussi aller à la saturation de
teinte et la luminosité et l'éclairer à un gris plus clair. Donc, vous ne pouvez pas vraiment le voir très bien, mais il l'a égayé à une année ultérieure. Et puis je pourrai revoir mes modes de fusion. Et je peux voir comment ils sont tous affectés par un gris. Et vous ne pouvez pas simplement faire des nuances de noir et vous pouvez faire n'importe quelle couleur. J' aime bien certains de ces plus légers. Donc pour l'instant je vais juste rester avec l'amnistie overlay loin
et, et je vais activer et désactiver ça pour que vous puissiez voir un peu plus regarder par ici. Donc c'est subtil. Et puis je vais
éteindre la brosse pour que vous puissiez voir la pression du cœur un peu mieux. Et la raison pour laquelle je les fais sur le dessus des couleurs de base étant également plusieurs textures, plusieurs couleurs sont les modes de fusion sont affectés par la couleur que vous utilisez, mais aussi la couleur sur laquelle il est. Donc, cette couche blesse est différente dans cette zone verte plus foncée que dans cette zone verte plus claire, par exemple. Maintenant, je veux qu'ils soient coupés. J' en ai besoin pour les clipser sur le MAC. Donc je vais aller de l'avant et faire de ça une couche d'écrêtage pour le mag. Et je vais le dupliquer et faire une couche d'écrêtage pourrait être un masque pour la poignée. Et de cette façon, si je veux changer ma couleur de fond, je n'ai pas ça fait mal pinceau ici, exposé. Nous avons déjà ici et puis je serais probablement aller autour et ajouter quelques faits saillants, principalement autour de la jante. Donc, je voudrais aussi que cela soit sur un masque de coupe probablement en dessous. Les couches de texture de sorte que la texture est appliquée à ceux-ci. Et j'irais probablement juste à mon 6B, peut-être au lavage changeant de couleur pour garder un look cohérent. Et puis aller à un vert plus léger. Et réfléchissez à l'endroit où se trouveraient les faits saillants. Sur une illustration comme celle-ci avec toute cette texture, j'ajouterais probablement une certaine texture à cela aussi parce que je
voudrais que ce soit un look global plus cohérent. Donc c'est juste quelque chose avec lequel vous pouvez jouer aussi. Vous pouvez aller de l'avant et aller à un masque de coupe au-dessus de tout cela. Et les couleurs, la texture sur White et d'autres lumières vont se comporter différemment. Donc si tu retournes dans la brasserie du cœur et essayons peut-être. Essayons d'entrer dans l'obscurité. Je ne m'en souviens pas et je vais juste à la douleur d'une couleur blanche et juste une sorte de jeu autour. C' est donc visible. Vous pouvez le voir, mais c'est une sorte de mélange avec cette couleur juste là. Essayons une autre couleur. Oui, ça marche mieux. Donc, encore une fois, tout est d'essai et d'erreur. Donc c'est tout ce que je fais. Et puis jouez avec les modes de fusion et l'opacité. Et maintenant, cela a un peu de texture aussi. Si je veux, je peux aller de l'avant et ajouter de la texture à tous les saupoudres aussi bien en faisant exactement la même chose que je viens avec un autre masque de coupe au-dessus des saupoudres. Enfin, je vais enlever Alpha Lock, ce que j'avais sur cette couche de tasse. Je vais aller de l'avant et rendre mon fond noir pour qu'on puisse vraiment voir ça. Je ne veux pas de ce pinceau en monoline. Donc je vais aller liquéfier le cristal et jouer autour. Je ne veux pas trop de distorsion. Et vous pouvez jouer avec l'ébauche du bord là-bas. Donc tout ce que vous avez à faire est de faire le tour de tout et d'obtenir ce beau woo rugueux bord vers le haut. Et je le ferais probablement aussi pour la poignée. Je fais juste un travail rapide ici. J' ai le réglage pour le rendre plus rapide. Alors, voilà. Maintenant, je n'ai pas maintenant j'ai un bord texturé pour mon illustration texturée. Pour les autres, j'ai eu un beau bord net avec des lignes nettes dans l'illustration aussi. Un autre pinceau que je pourrais choisir d'utiliser sur ce quand il de l'automne, quand est le timbre tacheté ? Un peu de gris moyen choisir quand. Allez à un autre masque libyen cool sur le dessus de leur tasse. Et il suffit d'ajouter quelques taches à ça. Jouez avec les modes de fusion. Donc ici, je les ai rendus plus sombres et ils les ont repoussés. Je jouerais probablement avec des ombres ici aussi. Donc tu peux faire ça avec n'importe quoi. Règle Nico est dit, grande brosse pour la texture. Mais il y avait certainement des ombres ici autour de cette poignée. droite ? Maintenant, vous savez comment je fais certaines de mes illustrations texturées comme mes connaissances. Donc pour ce nome, j'ai fait les mouchettes. J' ai fait une règle de Nico ici et cette règle de Nico zones sombres, qui est un natif de procréation frais. J' ai fait ces bousculades quand là-haut sur le chapeau avec la règle de Niko, j'ai le pinceau Hertz dans l'ensemble. Et j'ai aussi fait le Marshall est beaucoup plus texturé. Au lieu de ce que je t'ai montré sur les 11 autres choses que je ne peux pas
oublier , c'est juste te montrer un moyen super rapide de faire des tourbillons dans ton cacao chaud. Si vous avez ajouté le masque Clippy à votre couche de Chicago et obtenez un joli pilier brun crémeux. Tu pourrais juste mélanger et se tortiller. Il y a plusieurs façons de faire ça, puis d'aller liquéfier et de tourner, non ? Si vous avez votre distorsion tout le chemin application, il va faire beaucoup de tourbillons dans, dans votre petit cercle. Dans le cercle qui est votre curseur de pinceau, curseur. Donc, vous pouvez vraiment jouer autour. Avec ça. Vous pouvez aller pousser et vraiment le déplacer à l'endroit parfait une fois que vous faites cela. Et puis vous pouvez jouer avec les modes de fusion. Opacité, ajouter une autre couche qui n'est pas un mode de fusion parce que je ne veux pas ce bord net ici et obtenir, peut-être qu'ils sèchent l'encre brash, ou juste mon 6B pourrait fonctionner et faire une petite sorte de bord mousseux, type
très irrégulier de masquer le vote du personnel. La ligne nette de cette illustration texturée. Tu sais, Hilda, des bulles mousseuses s'étalent sur les bords. Et puis tu fouettes la peau de crème pour couvrir le reste de ça pour qu'on puisse les rallumer. Ici. Dow. Appréciez.
13. PROJET DE CLASSE: Votre projet de classe est de faire une tasse avec vos propres timbres qui sont différents de ceux que nous avons utilisés en classe, ceux que nous avons créés ensemble en classe. Alors trouvez Sam des photos inspirantes comme je vous ai montré, et trouvez votre propre forme de Hamel. Je sais que c'est une forme de poignée assez classique, donc F0 est le même. C' est très bien sûr. Et mais venez avec le vôtre. Et vous savez, bien sûr, le nombre de pinceaux que vous pouvez faire est tout simplement illimité. Donc, vous pouvez faire toutes sortes de pinceaux de flocon de neige et d'étoiles au lieu de seulement cinq étoiles pointues, toutes sortes de choses. Mais la forme de la tasse est celle sur laquelle je veux vraiment vous concentrer pour le projet de classe, j'aimerais voir ce que vous pouvez faire en faisant votre propre forme de manga et ensuite l'illustrer. Vous pouvez utiliser ce style. Bien sûr. Vous pouvez utiliser votre style préféré que vous aimez utiliser. N' importe quelle palette que vous voulez. Ce que je vais regarder, c'est ta tasse. Amusez-vous avec ça ? Et encore une fois, avoir tout un tas de ces signifie que vous pouvez assembler très rapidement et avoir une grande variété pour faire toutes sortes de choses. J' espère que vous avez apprécié la classe et que vous avez beaucoup appris sur la couture. Venez sur mon groupe Facebook et Instagram. Tage-moi de partager le groupe. J' ai un endroit vraiment convivial et
sûr à partager dans mon groupe Facebook et tout son LinkedIn, mon profil de partage de compétences. On se voit là-bas.
Jennifer Nichols, Leila & Po Studio
