Brosses à motifs inspirées de Zentangle® dans Adobe Illustrator - Un cours de graphisme pour le déjeuner™. | Helen Bradley | Skillshare
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Brosses à motifs inspirées de Zentangle® dans Adobe Illustrator - Un cours de graphisme pour le déjeuner™.

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Pinceaux de motifs inspirés de Zentangle® Inspired Pattern dans Adobe Illustrator - Intro

      1:12

    • 2.

      Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 1

      10:33

    • 3.

      Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 2

      2:48

    • 4.

      Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 3

      5:37

    • 5.

      Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 4

      6:20

    • 6.

      Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 5

      5:55

    • 7.

      Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern - Vidéo supplémentaire

      2:46

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

635

apprenants

12

projets

À propos de ce cours

Le design graphique pour Lunch™ est une série de courts cours vidéo que vous pouvez étudier sur les dimensions de bite comme au lune. Dans ce cours, vous apprendrez à réaliser des pinceaux de motifs organiques dans Illustrator qui sont inspirés de Zentangle®. Vous verrez comment faire un pinceau à appliquer à une ligne courbe et comment faire le début et la fin pour votre pinceaux. Vous apprendrez également à comment vous pourrez vous assurer qu'une carrée de motifs est centrée sur une ligne. C'est l'un de vos styles de pinceaux que nous allons créer :

Plus dans cette série :

10 conseils sur les couches Adobe Illustrator en 10 minutes - A Graphic Design pour le Lunch™

10 conseils de motifs Adobe Illustrator en 10 minutes - A Graphic Design pour le Lunch™

10 conseils du stylo illustrateur et de chemin en 10 minutes - A Graphic Design pour le cours Lunch™

10 en 10, - 10 conseils Adobe Illustrator Alignez en 10 minutes - A Graphic Design pour Lunch™

10 en 10, - 10 

10 en 10, - Dix conseils Adobe Illustrator en 10 minutes, A Graphic Design pour Lunch™

10 conseils d'interface et de flux de travail pour Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

20 conseils d'en d'Adobe Illustrator de 20 minutes, A Graphic Design pour le cours Lunch™

20 conseils de couleur Adobe Illustrator en 20 minutes, A Graphic Design pour le Lunch™

20 conseils de l'art sur les recolore Adobe Illustrator en 20, en 20, - A Graphic Design pour Lunch™

20 conseils de Gradient en 20 minutes, A Graphic Design pour le cours Lunch™

20 conseils d'illustrateurs et tournants en 20 

20 conseils sur les traits, les coupeurs en 20, en 20, - A Graphic Design pour le cours Lunch™

20 Things New Illustrator doivent être connus pour les utilisateurs, un graphique pour le lunch™

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4 motifs pratiques dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

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Ajoutez un arrière-plan à une motifs dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

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Bend et mélanges dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour Lunch™

Fleurs et dégradés dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour Lunch™

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Effet néon dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Vues urbaines dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Motif à spirale organique dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Conception de motifs dans Illustrator Masterclass - A - Graphic Design pour Lunch™

Motifs dans les motifs et irréguliers dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Motif dans Adobe Illustrator - Doing the Impossible - A Graphic Design for Lunch™

Le Know-how des motifs dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

Motif de lignes et de points dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le cours Lunch™

Les motifs dans Adobe Capture pour Illustrator et Photoshop - A Graphic Design pour le cours Lunch™

Superposez des formes rotatives dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

L'effet de piping dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Pop Art Star dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Effets de texte dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

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Dessin en miroir dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Illustration de paysage rétro dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

Voyage sur la route ! Pinceaux et peinture en direct dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

Modélisation carrée dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour Lunch™

Les motifs de textures répétitifs sans couture dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le cours Lunch™

Conceptions saisonniers - Couronne de chalkboard - dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour Lunch™

Ornaments saisonniers dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Pinceaux de fleurs semi-transparent dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le cours Lunch™

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Esquisser sur l'art vectoriel dans Illustrator - Assets numériques vendus - A Graphique pour le cours Lunch™

Effet d'images ébauche dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

Quelque chose est Something's ! Astuces du panneau dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Effet de textures stimulantes dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

Points et aiguilles et éléments de couture dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour Lunch™

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Gribouillage à faire et à vendre dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour Lunch™

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Texte sur des arrière-plans animés dans Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

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Motifs à partir triangle dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

Tapissez sur une on Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Comprendre les boîtes d'encaissement dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Utilisez des objets Photoshop dans Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Halftones vectorielles et planche dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour Lunch™

Textures vectorielles dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Formes et texte dans Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

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Aquarelle avec la caractères et les pinceaux dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le Lunch™

Motif d'Adobe Illustrator - A Graphic Design for Lunch™

Conformes fantaisistes avec des pinceaux DIY dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour Lunch™

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Couronnes et motifs floraux dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour le cours Lunch™

Zentangle® Inspiré de Pattern Pinceaux dans Adobe Illustrator - A Graphic Design pour Lunch™

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Level: Intermediate

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Transcription

1. Pinceaux de motifs inspirés de Zentangle® Inspired Pattern dans Adobe Illustrator - Intro: Bonjour. Je suis Helen Bradley. Bienvenue dans ce design graphique pour la classe Lunch, pinceaux inspirés de Zentangle dans Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch est une série de cours qui enseignent une gamme de conseils et de techniques pour créer designs et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Aujourd'hui, nous envisageons de créer des pinceaux de motif dans Illustrator. Nous allons fabriquer des pinceaux à motifs inspirés de Zentangle en utilisant une gamme de techniques dans Illustrator. Maintenant, les outils que nous allons utiliser pour réaliser ce projet peuvent être utilisés dans n'importe quelle version d'illustrator Il vous sera donc facile d'utiliser, même si vous utilisez des versions antérieures d'Illustrator. vous travaillez sur ces vidéos, vous pouvez voir une invite qui vous permet de recommander cette classe à d'autres personnes. Si vous aimez la classe, s'il vous plaît donnez-lui un pouce vers le haut. Ces recommandations m'aident à mettre mes cours en présence d'un plus grand nombre de personnes qui, comme vous, veulent en savoir plus sur Illustrator. Si vous souhaitez laisser un commentaire, veuillez le faire. J' ai lu et répondu à tous vos commentaires et je regarde et je réponds à tous vos projets de classe. Si vous êtes prêt, commençons à faire des pinceaux de motif inspirés de Zentangle illustrateur. 2. Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 1: Les pinceaux que nous allons faire dans cette classe vont être lâchement basés sur des motifs d'enchevêtrement zen. Je suis allé sur un site appelé emmêlé patents.com et il y a beaucoup de dessins enchevêtrés zen ici et beaucoup d'entre eux peuvent être adaptés pour illustrer un pinceau, et c'est ce que nous allons faire. Donc je vais fermer ceci pour l'instant et nous allons commencer avec un pinceau donc je vais choisir Fichier Nouveau, et les documents vont avoir une taille de 1 000 x 1 000 pixels. Le pinceau que nous allons créer sera basé sur un enchevêtrement zen appelé « Heart vine ». Donc je vais commencer par une ligne et ça va traîner une ligne ici, ça va avoir aucun remplissage et un trait noir et ça va être une ligne à deux points. Nous allons créer un cœur pour aller avec cela et je vais le faire en utilisant l'outil de stylo, mais c'est vraiment assez facile à faire, alors je vais vous montrer comment le faire. Vous allez cliquer et faire glisser avec le bouton gauche de la souris et vous allez simplement faire glisser dans une direction vers le haut pointant vers le coin supérieur gauche de l'image, et vous voulez une ligne qui est à peu près aussi longue, donc je n'ai pas vraiment lâché et vous voulez une ligne qui est à peu près aussi longue, le bouton gauche de la souris à ce stade, je viens de cliquer et de faire glisser. À ce stade, je vais maintenant lâcher prise, et je vais descendre de sorte que je suis presque directement en dessous du point de départ ici, si vous n'obtenez pas la position exacte, ne vous inquiétez pas, je vais vous montrer comment vous pouvez réparer que dans une minute, et ici maintenant, je vais cliquer et faire glisser vers le coin inférieur droit de l'image. Je cherche une belle sorte de virage ici, et c'est tout ce que je veux et ensuite je vais appuyer sur la touche Echap. C' est tout ce que vous avez à faire, il suffit de cliquer et de faire glisser, cliquer et de faire glisser deux fois. Donc maintenant avec l'outil de sélection directe, je sélectionne l'un ou l'autre de ces deux points en choisissant l'objet, le chemin, la moyenne, je vais cliquer vertical et cliquer sur « OK ». Ce que cela fait, c'est qu'il s'assure que ces deux points sont exactement au-dessus de l'autre. Maintenant, je veux un duplicata de ce en forme de cœur, donc je vais le sélectionner et choisir l'objet, transformer, réfléchir, je vais choisir vertical et cliquer sur « Copier ». Maintenant, nous avons deux formes de coeur. Nous allons les sélectionner tous les deux et je vais à l'outil de transformation. Si vous ne trouvez pas le panneau Transformation ici dans votre barre latérale, choisissez Fenêtre, puis transformez. Ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons désactiver Aligned to Pixel Grid, sorte que la prochaine technique que nous allons faire, cela va fonctionner. Je vais à nouveau sur le panneau Aligner, vous pouvez choisir Fenêtre Aligné pour le trouver. Je vais cliquer sur le menu voler-out ici et choisir les options d'affichage, de la ligne d'alignement à la liste, je vais sélectionner aligné à l'objet clé. Maintenant, parce que j'ai les deux formes sélectionnées, l' une d'entre elles devrait maintenant avoir une bordure bleue plus épaisse autour d'elle. C' est maintenant mon objet clé, donc je vais cliquer ici sur l'option supérieure alignée verticale afin que nous alignons les sommets des deux objets sans laisser aller les formes que j'ai sélectionnées ici, je vais distribuer l'option d'espacement. Je mets l'espacement à zéro, et je vais cliquer ici sur l'espace de distribution horizontal. Ce que cela fait, c'est qu'il met les deux formes l'une sur l'autre. Je vais sélectionner cette forme et juste alt glisser loin parce que je voulais garder un duplicata loin sur le côté là-bas. Cet ensemble est trop grand, donc je vais juste tenir Shift comme je les ai dimensionnés dans une meilleure taille, et je vais les déplacer juste au-dessus de ma ligne ici. allons zoomer un peu, donc nous voulons nous assurer qu'ils sont positionnés correctement, ce qu'ils ne sont pas en ce moment. Je vais juste les déplacer au-dessus de la ligne. Je vais sélectionner cette moitié de la forme et je vais inverser le remplissage et le trait, donc il est maintenant rempli mais sans trait. Je vais sélectionner les deux côtés de cet objet et je vais choisir l'objet, transformer, déplacer. Je vais régler l'angle à 90 parce que je veux qu'il monte. Je vais mettre l'horizontale à zéro parce que je ne veux pas qu'elle soit déplacée horizontalement. Je voulais être déplacé dans une direction négative, donc je vais cliquer dans la zone verticale et appuyer sur la flèche Maj vers le bas pour le déplacer vers le haut, et je veux le déplacer au-delà où il est en ce moment, puis cliquer sur copier. Si je fais un zoom arrière avec Control ou Command zero, vous direz que c'est déplacé et dupliqué en position, je pense qu'il est probablement allé un peu trop loin donc avec il est toujours sélectionné, je vais juste le déplacer vers le bas. Je veux retourner cela cependant, parce que je veux le noir de l'autre côté et en ce moment j'ai mes deux formes sélectionnées, je vais choisir la transformation de l'objet, réfléchir, et cela va les refléter sur cette ligne et je vais cliquer, Ok, c'est la base de ma brosse, mais je pense que la ligne est trop grande, donc je vais juste sélectionner la ligne et juste maintenir Maj pendant que je la traîne vers le bas pour qu'elle ne soit pas aussi grande qu'elle l'était. Je vais aussi le déplacer un peu vers le haut pour qu' il touche juste le fond du cœur. Encore une fois, nous pouvons zoomer pour nous assurer que ça a l'air bien, ici je ne pense pas que ça soit allé assez loin. C' est parfait il a vu le début de nos brosses va être cette fin, et ça va être le haut de notre brosse et ces deux lignes ont l'air à peu près la même longueur que l'autre, peut-être un peu plus long en haut je suis juste raccourcir un peu. Nous allons cliquer loin de là, appuyez sur Commandes de contrôle zéro juste pour zoomer arrière. Nous allons en faire notre brosse, mais nous devons la faire pivoter, donc je vais prendre la forme et je vais la faire pivoter en maintenant la touche Maj donc maintenant les points dans cette direction doivent pour notre brosse sinon c'est ne va pas travailler. Avant de créer notre pinceau, vérifions simplement la dernière palette pour s'assurer qu'elle est agréable et soignée et qu'il ne s'agit pas de groupes au sein de groupes. Eh bien, il n'y a pas tout qui semble vraiment bien rangé ici, c'est l'ensemble des formes que nous avons sélectionnées ici, mais en fait en faire un groupe en choisissant un groupe d'objets et donc ça va être mon pinceau et ce qu'on appelle pinceau. Maintenant, ce n'est pas le pinceau réel, ce sont juste les formes que j'utilise pour faire le pinceau. Nous devons maintenant faire le pinceau en allant à la palette de pinceaux ici. Encore une fois, vous pouvez y arriver en choisissant la fenêtre, puis les pinceaux, je vais cliquer sur ils volent menu ici et choisir Nouveau pinceau et nous faisons un pinceau brevet, et je vais cliquer sur « OK ». J' ai besoin qu'il soit réglé sur les teintes et je ne veux pas aligner le rythme maintenant vous pouvez ne pas avoir cette option si vous êtes dans les versions antérieures d' illustrator et c'est très bien parce que nous ne le voulons pas de toute façon. Nous fabriquons juste des pinceaux organiques aujourd'hui, donc ils n'auront pas de coins, ils seront juste des pinceaux le long d'un chemin tourbillonnant. Nous pouvons cependant utiliser ces options pour les tuiles de démarrage et les tuiles d'extrémité, mais rien d'autre, je vais cliquer sur « OK ». Je vais cliquer loin de cette forme, je vais cliquer sur l'outil Pinceau et je vais juste faire glisser une jolie ligne, et parce que mes pinceaux ont été sélectionnés, elle est appliquée à cette ligne. Avec la ligne sélectionnée, je vais maintenant en bas du panneau des brosses ici pour les options de l'objet sélectionné. Je vais juste remonter le pinceau parce qu'il est trop gros et épais. Donc il y a notre pinceau ou la base de notre pinceau. Il a un très bon point de départ, quand on fait simplement glisser pour faire ce pinceau, le point de départ est vraiment joli, le point final n'est pas du tout joli. Allons voir comment nous pouvons l'améliorer. En fait, je vais juste enlever ce pinceau et donner un coup de pied à celui-là. Aller à ma forme de cœur ici et ce que je vais faire est de joindre des espaces de noms ensemble, ils ont déjà été bien arrangés, donc je vais choisir le chemin d'objet, rejoindre, qui va me donner une seule forme. Je vais juste le dimensionner et le faire pivoter 90 degrés et aller le placer là où il va aller au-dessus de l'extrémité supérieure de ce pinceau. Maintenant, pour l'instant, ça ne ressemble pas à une fin très inspirante d'un pinceau, c'est juste un peu bla. Alors allons voir ce que nous pouvons faire avec, allons sélectionner dessus et je vais le copier et le coller en place. Modifier, copier et coller implique. Ensuite, je maintiendrai Alt et Shift et je vais juste le redimensionner vers le bas, puis je vais le déplacer pour qu'il se glisse dans lui-même ici. Si je maintiens la touche Maj pendant que je la déplace, elle va être contrainte à se déplacer dans une direction parfaitement horizontale, et je pense toujours qu'elle doit être un peu plus grande donc je vais à Alt, Maj, faites-le glisser pour le rendre un peu plus grand et maintenant Allons le déplacer un peu. Je vais dupliquer cette Copie, Modifier, Copier, Modifier, Coller en place et encore, Alt Shift glisser pour en faire une version plus petite, déplacer en position maintenez Maj comme je le fais, donc il est contraint de se déplacer horizontalement . Pour celui-ci, je vais juste retourner le remplissage dans stark donc il a maintenant une sorte de fin de remplissage. Cela va être une fin beaucoup plus attrayante à mon pinceau donc j'ai sélectionné, j'ai tous ces éléments. Dans la palette de pinceaux ici, je dois le laisser tomber dans le rythme de la brosse, qui est celui-ci ici, c'est un coin extérieur, ce n'est pas un coin intérieur, c'est la tuile de départ, et c'est la tuile d'extrémité. Donc, je suis toujours sélectionné des éléments, donc je vais juste commencer à les faire glisser, ajouter la touche alt que je les fais glisser et juste les déposer dans ce panneau ici, et vous verrez que cela a l'air vraiment grand ici, juste ignorer qu'il semble si grand que tout est parfait, je vais cliquer sur « Ok ». On me demande si je voulais l'appliquer aux grèves, eh bien j'ai déjà un pinceau appliqué à une grève donc je vais cliquer appliquer pour frapper de sorte que la fin va être appliquée à mon coup de pinceau existant, Contrôle ou Commande zéro. Ensuite, sélectionnez sur la brosse, juste les côtés que vers le bas un peu, peut dire que le haut de la brosse se dimensionner avec le reste de la brosse. Donc c'est le premier de nos pinceaux allaient revenir dans la vidéo suivante, je vais vous montrer une configuration simple pour tester ce pinceau et juste dire à quoi il ressemble lorsqu'il est peint sur un fond coloré. 3. Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 2: Ce que je voulais faire ici, c'est de dupliquer mon tableau d'art. Donc, je vais à l'outil de tableau d'art ici et je vais juste tenir Alt pendant que je fais glisser un tableau d'art en double loin et si j'ajoute Shift, il va être contraint à se déplacer dans une direction parfaitement horizontale. vais tout laisser aller, et j'ai maintenant une deuxième copie de mon tableau d'art. Si je clique sur l'outil de sélection, je peux simplement retirer les pièces de ce tableau d'art dont je n'ai pas besoin. Je vais juste utiliser ceci pour tester mes pinceaux, mais sans fermer le document des pinceaux vers le bas. Ensuite, faites un rectangle qui correspond à la taille de la planche d'art. Depuis que j'ai commencé avec un document qui est un 1000 pixels par 1000 pixels, un rectangle de cette taille va être parfait. Je ne vais pas appliquer de coups et pas de remplissage. Je vais aux outils alignés et je vais sélectionner aligner sur le tableau d'art-board. Alors je vais centrer ça sur le tableau d'art. Je vais apporter le remplissage à l'avant et je vais appliquer une couleur de remplissage à cela. Alors je vais choisir le vert pâle. Ce ne sera ni dans ma palette de calques si je fais un laboratoire spécial pour ces tableaux d'art. Je vais donc cliquer pour créer un nouveau calque pour ce tableau d'art. Je vais prendre ce rectangle et le mettre sur cette couche. Pour l'instant, je vais verrouiller ce tableau d'art, donc ça n'est pas gênant. Je vais aller à ce tableau d'art, je vais aller à mon outil de brosse et je vais juste cliquer et faire glisser un coup de pinceau. On ne peut pas le voir parce qu'il a un coup vert dans notre remplissage, mais on pourra le voir dans la dernière palette et je peux la ramasser ici. Une fois sélectionné, je vais appuyer sur la touche par défaut pour mes couleurs par défaut, et je vais dans le panneau de mes pinceaux, et je vais juste cliquer sur le pinceau que j'ai créé. Je ne veux pas qu'il ait un remplissage, donc je vais éteindre le remplissage. Je vais à cette option ici, les options de l'objet sélectionné et juste diminuer mon pinceau, et cliquez sur OK. Maintenant, ce sera le même pinceau qui va être appliqué chaque fois que je dessine un pinceau ici, donc je peux juste commencer à créer quelques coups de pinceau simples. Vous trouverez qu'avec ce pinceau, si vous commencez vous brosser la ligne entre deux coeurs que vous pouvez obtenir l'apparence du pinceau en fait plus comme une vigne. C' est un très joli pinceau celui-là. J' aime vraiment ça et j'espère que tu le feras aussi. Donc, c'est fondamentalement comme ça qu'il dessine. Je vais le verrouiller et fermer cette couche. Je vais déverrouiller ce calque, je vais revenir en arrière et sélectionner ce panneau ici, appuyez sur Contrôle ou commande Zéro. Donc, nous pouvons travailler dans la prochaine vidéo sur le pinceau suivant [inaudible] vous pourriez dire le processus de duplication d'un tableau d'art et de peinture avec votre nouveau pinceau. 4. Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 3: Le prochain pinceau que nous allons créer sera basé sur un motif de zentangle appelé gigaques. Nous allons créer un cœur à nouveau, je vais juste aller vite de l'avant et créer ma forme de cœur. Vous le ferez de la même manière qu'avant. Je n'ai pas fait le meilleur boulot du monde ici. Je vais juste ajuster ça un peu avant d'aller et positionner les points d'ancrage les uns sur les autres. Je vais dupliquer et refléter la forme en un seul processus. Je vais déplacer la deuxième version hors du chemin de la première. Je vais sélectionner les deux et les aligner sur l'objet clé, m' assurer qu'ils sont alignés en haut et qu'ils sont distribués correctement et maintenant je vais les rejoindre. Ça fait une forme de cœur unique. Je vais ranger une forme en double en faisant glisser une copie juste au cas où j'en aurais besoin plus tard. Avec cette forme de coeur, je vais retourner ce coup et le remplissage. Je vais m'assurer qu'il est rempli de noir parfait, ce qui n'est pas le cas. Je vais juste me faire un noir pur en définissant les valeurs dites M-Y-K à 100 chacune, puis cliquez sur « Ok ». Je vais juste stocker ça dans ma palette d'échantillons ici encore. Cela m'aidera à faire des pinceaux de couleurs plus riches à l'avenir. Je vais à l'outil rectangle, je vais juste faire glisser un petit rectangle ici. Je veux que les coeurs soient joints les uns aux autres quand je fais le pinceau et la sélection sur les deux et à partir du Pathfinder, je vais cliquer sur « Unite » pour faire une seule forme ici. Maintenant, nous allons remplir cette forme avec un gribouillis. Je vais choisir l'effet, styliser, griffonner. Vous pouvez définir les paramètres de votre griffonnage exactement comme vous le souhaitez. Je pense que ça pourrait être mieux s'il était légèrement incliné pour qu'on puisse remplir ce coin supérieur. Mais vous avez ici des options pour chevaucher votre chemin pour augmenter la variation, sorte que cela va légèrement en dehors de la forme. Vous pouvez augmenter ou diminuer la largeur du trait, vous pouvez augmenter ou diminuer l'espacement. Vous pouvez obtenir toutes sortes d'effets ici avec ce dialogue. Je vais juste pour quelque chose d'assez standard, mais je veux remplir les deux coins du cœur et donc je pense que cet angle va être parfait. Je vais cliquer sur « OK ». Si nous n'allons pas avoir de problèmes lorsque nous créons cela comme un pinceau, nous devons élargir cette apparence. Je vais choisir l'objet, développer l'apparence. Ce que cela devient, alors ce n'est qu'une série de lignes qui se trouvent juste en forme de cœur. Ça va être un point de départ parfait pour notre pinceau. Sélectionnez sur tout ici et je vais juste ranger mes échantillons ici et je vais à ma palette de pinceaux. Je vais cliquer sur le « Menu fly-out », choisir « nouveau pinceau ». Tous ces pinceaux sont des pinceaux à motifs parce que c'est la seule façon de créer ces pinceaux organiques qui se répètent le long de la ligne. Je ne veux pas de ma tuile d'angle, on ne fait pas de virages aujourd'hui. Tout ce que nous voulons, c'est la tuile qui va être répétée le long de notre chemin. Nous voulons le définir sur des teintes pour pouvoir le recolorer et cliquer sur « OK ». Allons juste sortir ça du chemin. Allons et cliquez n'importe où sur les documents, donc nous désélectionnons tout, allons à « mon pinceau » et tracons une ligne simple. Je vais choisir au-dessus de la ligne. Je vais juste réduire la taille de la brosse parce qu'en réduisant la taille de la brosse, je vais obtenir un plus grand cœur comme regarder à elle. Bien sûr, nous pouvons également re-colorier le pinceau en sélectionnant simplement une couleur à appliquer et il y a notre pinceau coeur. Pour ce pinceau coeur, il n'a pas un très bon point de départ, mais il a un très bon point de fin parce qu'il se termine sur un cœur plein. Allons voir comment on commencerait avec un cœur plus petit. vais juste prendre ce cœur et je vais le réduire en taille. Je vais appliquer exactement le même gribouillis. Je vais juste le mettre en place et je vais choisir l'effet, styliser, griffonner. J' ai fait une erreur là-bas et j'avais la couleur sur le trait et pas le remplissage. Je vais devoir les retourner avant d'appliquer ce gribouillis ou ça n'aura pas l'air bien du tout. Je vais utiliser les mêmes options pour mon gribouillis que j'ai utilisé la première fois, juste pour que cela soit répété, donc ça ne va pas paraître incorrect et je vais cliquer sur « OK ». Je vais prendre ce cœur et je vais l'étendre, l'objet, élargir l'apparence. Encore une fois, c'est une série de lignes, je vais sélectionner ça. Je vais le faire glisser et quand je le ferai, je vais le déposer dans ce panneau ici. C' est celui pour le début de la brosse. Allons juste le glisser ici et il va dans le début de la brosse, vous pouvez le voir en position ici. Il a l'air beaucoup plus grand, en fait, il a l'air plus grand que les autres coeurs, mais ce ne sera pas une fois qu'on aura commencé sur notre brosse. Je vais cliquer sur « Ok », puis nous allons l'appliquer aux traits et notre course est devenue vraiment grande, donc nous allons juste aller le redimensionner pour ce document. Je sais que vous avez ce petit cœur au début de la ligne et ensuite les autres cœurs sont beaucoup plus grands. Il y a un pinceau à cœur créé à nouveau comme un pinceau à motif et cette fois nous avons utilisé l'effet griffonnage avec le pinceau. 5. Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 4: Les dernières pièces que nous allons créer sont basées sur un design emmêlé appelé trois boucles six. Nous allons commencer avec l'outil Plume. Je vais juste dessiner une forme de feuille simple. Maintenant, j'ai l'option lisse sur mon jeu d'outils Pen très haut. Si je double-clique sur l'outil Plume, vous pouvez voir, que les lignes sont lisses au fur et à mesure que je les crée. Je viens de dessiner cette feuille. Si vous préférez utiliser l'outil Plume, veuillez par tous les moyens aller et le faire à l'aide de l'outil Plume. Je sélectionne sur ma forme, je vais définir ceci sur les couleurs par défaut, qui est un trait noir et un remplissage blanc. Je vais augmenter cette valeur de course à environ cinq points. Je veux faire pivoter cette forme donc je vais la sélectionner, je vais choisir Effet, Distorter et Transformer, Transformer. Je vais cliquer sur l'aperçu et je veux le faire pivoter autour de ce point le plus bas. Donc, je vais juste cliquer ici. Je vais en faire deux copies. Je vais juste commencer à ajuster l'angle et ça va aller dans une direction négative. Je veux un angle entre moins 20 et moins 25 juste pour obtenir cette belle rotation. Je veux que ces pièces se taillent au fur et à mesure qu'elles tournent. À partir des options d'échelle, je vais m'asseoir horizontalement et verticalement à 80 pour cent. Cela réduit la taille de ces feuilles au fur et à mesure qu'elles tournent. Je pense que je pourrais faire avec un peu de rotation supplémentaire ici. Alors je vais cliquer sur OK. Je vais agrandir ces formes. Je vais sélectionner cette forme et choisir Objet, Développer l'apparence. Cela l'élargit simplement dans ses trois formes de composants. Maintenant, je veux spirale, donc je vais à l'outil Spirale. Je vais cliquer dessus une fois et cliquer une fois sur mon document. Basé sur les paramètres de spirale que j'utilise, j'utilise un rayon de 50 pixels, une désintégration de 65, une désintégration de 65, cinq segments et une spirale dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. Je vais juste cliquer sur OK. Effectuons un zoom avant pour voir à quoi cela ressemble. Je vais faire tourner ma spirale un peu pour qu'elle soit un peu plus debout. Je vais le mettre en position où je veux qu'il soit. Je peux le réduire un peu en proportion en maintenant la touche Maj pendant que je l'échelle. Je pense que je vais le faire tourner un peu. Il va zoomer ici parce que je pense que je pourrais relier ma forme un peu mieux. Allons à la palette Calques. vais juste éteindre ma spirale pendant une minute et je vais juste rejoindre le bord même de ce haut chemin. Maintenant, quand je remets ma spirale sur le dessus, si je mets la spirale pour avoir une extrémité arrondie en choisissant un trait puis arrondissant les bouchons, alors je vais obtenir une finition légèrement meilleure à ma forme. Ça va être la forme avec laquelle je vais travailler. Je vais appuyer sur Ctrl ou Commande Zéro pour effectuer un zoom arrière. Maintenant, je vais sélectionner soit la forme que j'ai créée et je vais en faire un pinceau. Mais avant de le faire, je dois le faire tourner. Donc je vais juste tenir Shift pendant que je le fais tourner à 90 degrés. C' est important parce que nous voulons que ce pinceau dessine le long d'une ligne. Je vais sélectionner soit ma forme, puis j'ouvre la palette des pinceaux. Je vais cliquer sur le menu et choisir New Brush, Pattern brush, ok. Vous pouvez voir à quoi ressemblera notre brosse. Je vais cliquer sur OK. Maintenant, je vais peindre une ligne avec. Je vais à l'outil de pinceau ici, il va peindre une ligne, et puis nous allons juste dimensionner le pinceau un peu. Je veux zoomer parce que je veux te montrer quelque chose sur ce pinceau que nous allons réparer. En ce moment, vous pouvez voir qu'il y a un petit écart entre les extrémités du pinceau. Eh bien, nous pouvons ajuster la brosse pour qu'elle se chevauche un peu mieux. Pour ce faire, je vais appuyer sur Contrôle ou Commande Zéro. Je vais sélectionner sur ma ligne et la supprimer, et nous allons examiner certains paramètres que nous pouvons faire avec notre brosse. Ce que vous ne savez peut-être pas sur les pinceaux, c'est que lorsque vous créez un pinceau de motif comme Illustrator place un rectangle autour de la forme du pinceau, qui contrôle l'espacement. Maintenant, cela signifie que si nous plaçons notre propre rectangle derrière cette forme de pinceau, nous pouvons contrôler l'espacement manuellement, et c'est exactement ce que nous allons faire. Je vais sélectionner l'outil Rectangle, je vais dessiner un rectangle sur ma forme ici. Nous allons zoomer pour que nous puissions le voir plus clairement. Maintenant, le rectangle veut être juste au-dessus de la fin de la forme ici, mais tomber en dessous de la pointe de la forme. Nous ne voulons pas non plus qu'il ait un remplissage ou un trait, nous allons donc désactiver le remplissage et le contour. Je vais à la palette des calques, parce que j'ai besoin de mettre le rectangle derrière tout. Donc j'ai juste déplacé le rectangle à l'arrière. Nous allons sélectionner sur toute la forme et faire un pinceau à partir de cela. Encore une fois dans la palette des pinceaux, encore une fois, New Brush, Pattern Brush, Ok. Cette fois, vous pouvez déjà voir que la brosse se chevauche. Je vais donc définir la méthode de colorisation sur les teintes et cliquer sur OK. Je vais faire un zoom arrière. Je vais désélectionner ma forme et je vais à mon outil Pinceau. Je vais faire une ligne de pinceau, et vous pouvez voir que notre nouveau pinceau se chevauche. Si nous ne voulons pas qu'il se chevauche autant, alors nous pouvons modifier son espacement. Il suffit d'aller aux options de l'objet sélectionné. Maintenant, la raison pour laquelle nous voulons que le pinceau se chevauche est que vous ne pouvez pas définir l'espacement sur une valeur négative, mais vous pouvez le définir sur une valeur positive. Donc je vais juste finir l'espacement ici à environ 30. Maintenant, vous pouvez voir que ce pinceau va bien se chevaucher parce que nous pouvons augmenter l'espacement mais nous ne pouvons pas le diminuer. Nous pouvons également ajuster la taille de la brosse comme nous l'avons fait depuis le début. Je vais cliquer sur OK. Si nous zoomons sur cette ligne maintenant, nous pouvons voir que les formes du pinceau se chevauchent à mesure qu'elles s'étirent le long du pinceau. Maintenant, sachant cela sur les pinceaux, nous pouvons créer quelque chose de très intéressant en termes de pointe pour notre pinceau. On va le faire maintenant. 6. Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern® - Partie 5: Nous allons zoomer sur notre forme pour que nous puissions la voir. Je vais ajouter quelques éléments que je veux apparaître sur la toute, toute fin de mon pinceau. Donc je vais créer des cercles, et ils vont être remplis de cercles sans coup. Après avoir créé l'un d'eux, je vais maintenant aller appuyer sur « Alt » pendant que je fais glisser un duplicata loin. Je vais l'agrandir un peu, maintenant le quart de travail comme je le fais. Maintenant, je vais recommencer la même chose. Encore une fois, l'agrandir. Je vais emprunter ces deux-là. Je vais traîner de l'autre côté de la forme. Maintenant, j'ai quelques formes et j'ai l'alignement rugueux que je veux utiliser pour que ces formes soient la pointe de mon pinceau. Maintenant que je les ai alignés, je vais les déplacer. Donc, je vais juste cliquer sur « Maj » sur chacun d'eux et juste les déplacer horizontalement, maintenant la touche « Maj » comme je le fais, c'est vraiment important parce que nous voulons emprunter cette boîte de sélection que nous avons créée pour ce pinceau aussi. Donc, je sélectionne juste dessus, et encore une fois, je tiens « Alt » et « Shift » pendant que je le fais glisser ici. Je vais dimensionner ce rectangle mais je ne tire que de l'extérieur, pas du haut, parce que je ne veux pas changer son alignement. Cette boîte de délimitation va affecter la façon dont cette brosse entière fonctionne le long du chemin, et je ne veux pas que ces points se déplacent parce que je les ai placés stratégiquement par rapport à cette feuille. Je vais juste expérimenter avec ça. On ne l'aura peut-être pas la première fois, mais allons-y. Je vais sélectionner sur tous ces points et ma boîte de délimitation. Je dois m'assurer que ma boîte de délimitation est derrière tout, ce qui est, vous pouvez voir ici ma boîte de délimitation, et voici mes points. Je vais ouvrir la palette des pinceaux et je vais les faire glisser dans la pointe de la zone du pinceau. Donc, je vais à « Alt », faites glisser dans cette toute dernière boîte ici parce que cela les ajoute à la pointe de la brosse. Vous pouvez les voir ici. Je vais juste cliquer sur « OK ». Je vais les appliquer à l'accident vasculaire cérébral. Reprenons le zoom arrière. Sélectionnez au-dessus de cette forme et allez apporter les modifications que nous savons que nous voulons apporter à la taille du pinceau et à l'espacement. Je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, nous allons juste zoomer pour tester cela. Eh bien, vous pouvez voir que les points sont apparus autour la pointe du pinceau et qu'ils chevauchent en fait la pointe du pinceau. Je pense juste qu'ils pourraient être un peu plus proches. Alors allons-y et faisons-le juste ça. « Contrôle » ou « Commande Zéro ». Je retourne à ma forme ici, et cette fois je vais bouger ma boîte de délimitation. Donc je sélectionne juste la boîte de sélection, et je vais la déplacer plus loin vers le début du cercle. Donc, je le déplace vers la droite. Maintenant, je vais saisir toutes ces formes ainsi que mon cadre de sélection et « Alt » les faire glisser pour remplacer l'ensemble actuel de points. Vous pouvez voir qu'ils sont assis beaucoup plus près de la pointe du pinceau ici. Donc je pense qu'ils vont mieux travailler cette fois. Je vais cliquer sur « OK », on va les appliquer aux coups. Nous allons sélectionner sur notre tracé et ajustons simplement l'espacement et l'échelle. Donc je vais ramener l'échelle à environ 38. Je vais augmenter l'espacement à environ 30. Vous pouvez voir maintenant que la pointe de la brosse fonctionne beaucoup mieux. Essayons juste ça à 40 pour cent parce que c'est un joli ensemble de chiffres ronds. Alors je vais cliquer sur « OK ». La pointe fonctionne vraiment, vraiment bien sur cette brosse et l'espacement est vraiment agréable aussi. Donc, je vais double-cliquer sur le pinceau, sachant maintenant ce que je sais sur l'espacement et l'échelle, et je vais définir l'échelle à 40 pour cent, parce que je sais que cela semble mieux sur le type de document je suis travailler avec ici et je vais régler l'espacement sur 30, et je vais cliquer sur « Ok ». Maintenant, j'ai un coup de pinceau qui va peindre d'une manière vraiment intéressante. La pointe de la brosse chevauche en fait une partie de la brosse elle-même, une des tuiles de motif. Tout est fait avec une boîte de délimitation. Illustrator va vous donner ce cadre de sélection si vous ne le mettez pas vous-même. Si vous le mettez vous-même, alors vous avez beaucoup de contrôle sur ce qui se passe à la pointe de vos pinceaux. Nous l'avons utilisé dans ce cas pour chevaucher la pointe du pinceau sur le dernier élément de motif de votre pinceau. Votre projet pour cette classe va être de créer un ou plusieurs des pinceaux de motif que vous avez vus créés dans cette vidéo, ou aller sur tanglepatterns.com et trouver un design que vous aimez, et en faire un pinceau de motif. Vous pouvez également essayer le pinceau de motif spécial qui a une pointe qui chevauche réellement une partie de la brosse de motif elle-même. Lorsque vous avez créé vos pinceaux, affichez une petite illustration nous montrant vos pinceaux dans la zone du projet de classe. J' espère que vous avez apprécié cette classe et que vous avez appris quelque chose sur création de pinceaux de motif de style organique dans Illustrator. Si vous avez apprécié ce cours, et si vous voyez une invite à le recommander à d'autres personnes, s'il vous plaît donnez-lui un pouce vers le haut. Cela aide les autres à identifier cette classe comme une classe qu'ils peuvent souhaiter suivre. Si vous souhaitez laisser un commentaire, veuillez le faire. J' ai lu et répondu à tous vos commentaires, et je regarde et je réponds à tous vos projets de classe. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup de vous joindre à moi pour cet épisode de Graphic Design for Lunch, et j'ai hâte de vous voir dans un prochain épisode. 7. Pinceaux de motifs inspirés Zentangle® Pattern - Vidéo supplémentaire: Ceci est une courte vidéo supplémentaire, et je le fais pour tous ceux qui utilisent une version antérieure d'Illustrator et qui ont peut-être un peu de difficulté à obtenir le motif de départ ou de fin haut en place pour leur pinceau. J' ai déjà créé ces éléments. Ça fait partie de la brosse. Ce sera la ligne de pinceau de base. Ce sera la tuile de brevet de départ et ce sera la dernière. Je vais créer mon pinceau en ouvrant ma palette de pinceaux ici. Je vais sélectionner cette forme que j'ai regroupée exactement comme je l'ai fait dans la vidéo. Je vais juste cliquer sur « New Brush » et nous allons sélectionner « Pattern Brush » et cliquer sur « Ok ». C' est la serviette principale de notre brosse à motif. Je vais sélectionner « Teintes », puis cliquez sur « OK ». Disons que si vous aviez de la difficulté à sélectionner et à faire glisser ces pièces en place, voyons comment nous pourrions contourner ce problème. Je vais sélectionner cette pièce ici, et tout est regroupé. Je vais le glisser et le déposer dans la palette des échantillons ici. Je vais cliquer loin de cette forme. Je vais juste double-cliquer dessus dans la palette des nuances. Je vais appeler cette tuile de fin, et cliquer sur « OK ». Maintenant, je vais faire la même chose pour cela, sélectionnez dessus, faites-le glisser et déposez-le dans la palette des nuances. Cliquez loin de cette forme, puis double-cliquez dessus ici et appelez cette tuile de démarrage, et cliquez sur « OK ». Revenons à notre brosse. Je vais double-cliquer ici pour ouvrir les options de pinceau de motif. C' est ici l'endroit où nous mettrions la tuile de début. Je vais juste cliquer une fois sur cette option ici. Vous pouvez voir ici que j'ai une tuile de démarrage à froid. Je vais cliquer dessus pour en faire ma tuile de départ. Ensuite, je vais cliquer ici, c'est ma tuile d'extrémité, et je vais cliquer ici sur la tuile d'extrémité. Maintenant le support de tuiles ici pourrait être appelé comme vous voulez, vous pouvez les appeler n'importe quoi, peu importe. Vous devez juste être capable de les identifier pour les mettre dans ces boîtes ici. Si vous faites une erreur, cliquez simplement sur la boîte et sélectionnez simplement une autre tuile. Eh bien, j'avais fait une erreur, donc je vais bien. Maintenant, je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, essayons-le. Je vais au pinceau et je vais juste tirer mon pinceau. Je vais juste sélectionner l'une ou l'autre de mes lignes. Je vais ici aux options de l'objet sélectionné. On va réduire un peu mon pinceau. Aperçu, pour que nous puissions voir à quoi il ressemble et cliquez sur « OK ». Si vous avez des difficultés à sélectionner ces brosses et à les glisser dans la boîte ici , oubliez simplement de le faire. Créez les sous forme d'échantillons à la place, puis vous pourrez y accéder via les options de motif de pinceau.