Bricolage facile pour les fêtes : 5 ornements en papier avec de l'encre et de l'aquarelle

1. Introduction/bande-annonce: Hé, tout le monde. Issa ici avec Poppy and Gray Co. Je suis artiste et créatrice. Dans cette classe, je suis très heureux de vous apporter mon dernier projet, qui est la création d'ornements en papier. Je vais vous emmener étape par étape à travers la création cinq ornements en papier différents ornés d'encre et de motifs aquarelles inspirés de la nature. Ce cours est destiné aux débutants et je vais vous montrer les techniques de base de l'aquarelle et de l'encre pendant que je vous emmène à travers les étapes de la création de votre projet final. En fin de compte, vous finirez avec un ornement à accrocher à votre arbre ou à donner en cadeau. Je vais vous montrer cinq modèles différents et styles d'ornements parmi lesquels vous pouvez choisir et choisir. Pour ceux qui veulent copier les dessins que j'ai créés pour cette classe, il y a un modèle de modèles que les élèves peuvent télécharger et transférer sur le papier de leur choix. Vous pouvez également créer n'importe quel motif ou design que vous souhaitez en utilisant les étapes pour assembler l'ornement, qui sont décrites dans la vidéo finale de la classe. J' ai hâte de voir ce que vous créez. Alors allons-y et commençons. J' ai hâte de vous voir en classe. 2. Techniques d'aquarelle: Nous allons donc utiliser quelques techniques d'aquarelle différentes dans ce cours parce que je voulais vous montrer les différentes façons dont vous pouvez utiliser l' aquarelle pour créer différents effets que vous recherchez. Je voulais juste en parler brièvement dans une vidéo d'introduction pour que vous puissiez avoir une idée de ce que nous allons faire et pour que vous sachiez que si vous regardez une vidéo où j'utilise, par exemple, mouillé sur la technique humide et vous préférerait utiliser un mouillé sur sec alors vous savez déjà comment le faire. Commençons par une technique humide sur mouillé. Vous mouillez votre pinceau avec beaucoup d'eau et vous mouillez le papier où vous allez ajouter de l'aquarelle. Dans quelques ornements, vous allez le faire entre les feuilles et c'est beaucoup plus spécifique que je le fais ici, mais dans ce cas, je veux juste ajouter de l'eau ici. Ensuite, vous mouillez à nouveau votre pinceau et vous ajoutez du pigment à votre pinceau et vous pouvez simplement le tamponner dessus et vous pouvez voir qu'il s'écoule un peu loin de votre pinceau et crée un esprit propre. Vous pouvez l'aider si vous le voulez. Il coule un peu. Ce que j'aime à ce sujet, c'est que ce n'est pas aussi prévisible comment ça va sécher. Vous pouvez avoir une idée, mais il a un peu plus de cette couleur d'eau coule à elle, et si vous voulez ajouter une couleur supplémentaire, alors qu'il est encore humide, vous pouvez, et encore une fois, vous pouvez voir comment l'encre se déplace juste ensemble et dehors avec l'eau. Plus vous avez d'eau, plus il va couler, donc si vous trouvez qu'il ne coule pas assez pour vous, vous pouvez toujours entrer et ajouter de l'eau et vous pouvez simplement regarder le pigment bouger et créer ses propres lignes et formes qui peut être vraiment belle et vous savez, dans différentes formes comme ici où nous ne serions pas en mesure d'accomplir cela en utilisant juste nos propres mains nécessairement afin que vous puissiez vraiment créer look très rêveur là-bas. L' autre façon que je vais peindre, c'est mouillé sur sec. Avec mon papier sec, je viendrai avec un pinceau très humide et pigment sur mon pinceau et je peindrai mouillé sur sec. Comme vous pouvez le voir, j'ai beaucoup plus de contrôle sur ce qu' il ressemble sur le papier et si je veux ajouter une couleur d'accent, je reviens avec un pinceau humide et parce que maintenant il est plus humide sur mouillé, vous pouvez voir que là où ils ont combiné ici, j'ai un peu moins de contrôle, mais j'ai encore beaucoup plus de contrôle sur l'aspect de la peinture sur le papier et il donne juste un look complètement différent de celui du mouillé sur mouillé. sont les deux techniques différentes de peinture que nous allons examiner dans cette classe et que nous allons utiliser pour colorer nos ornements. Vous verrez aussi que parfois je vais peindre d'abord où, avec seulement les lignes de crayon encore dessinées dans mon ornement et la décoration à l'intérieur de cet ornement, je vais juste peindre d'abord puis ajouter mon encre plus tard. Vous verrez aussi parfois que je vais faire de l'encre et ensuite j' ajouterai l'aquarelle à l'intérieur des lignes d'encre. Quelle que soit la technique que vous voulez utiliser, allez-y et faites-le. J' ai tendance à aller entre les deux dans la vie alors j'ai pensé que ce serait bien de vous montrer qu'il est complètement faisable d'aller entre les deux dans cette vidéo aussi. Cela dépend du look que vous recherchez, du style que vous faites, votre niveau de confort et de vos préférences personnelles. J' ai tendance à le changer en fonction du style que je fais, mais comme vous pouvez le voir comme ils sèchent, ils ont un effet très différent et regardent donc gardez cela à l'esprit que vous peignez et sélectionnez lequel vous voulez faire. Vous pouvez certainement suivre et faire ceux que je vais faire, mais vous pouvez aussi juste tracer votre propre chemin et faire la technique que vous préférez. Allons de l'avant et commençons à peindre quelques ornements. 3. Ornament Poinsettia: Nous allons passer à notre bulle de centre de points ici. Pour celui-ci, je vais d'abord examiner les dessins au crayon avec un revêtement fin d'encre, puis j'ajouterai mes détails. Allons de l'avant avec mon stylo à encre fine. J' utilise la taille 01, qui est un 0,25 millimètre. Vous pouvez certainement aller plus grand que cela en fonction de l'audace que vous voulez que vos lignes soient, mais parce que j'ai tendance à faire mes détails avec un 005, qui est plus petit que cela, je veux commencer par un stylo légèrement plus grand. Maintenant, je fais le tour de l'extérieur de ceux-ci, mais cette partie peut finir par être coupée à la fin quand je découpe la forme de mon ornement. Ça dépend vraiment de ce que tu cherches. Je le fais pour que je sache exactement où couper, mais vous pouvez aussi le faire pour que vous puissiez couper juste l'extérieur de ça et garder ce contour noir sur votre ornement. Ça dépend vraiment, comme je l'ai dit, du look que vous voulez créer avec votre ornement. Mes contours sont faits, et une fois que mon encre a complètement séché, je l'effacerai. Pour la plupart, lorsque vous utilisez quelque chose comme un stylo micron, dès que votre stylo s'éloigne de la zone que vous venez de dessiner, l'encre a séché. Mais il y a quelques endroits où j'ai juste un peu plus de pigment, surtout ici. Je vais juste attendre une minute et m'assurer qu'il est complètement sec avant d'effacer pour que je n'aie pas de pentes salissures là-dessus. Maintenant, il est temps d'ajouter de l'aquarelle. Je dois noter que, si vous mettez l'encre en premier, assurez-vous que l'encre que vous utilisez est quelque chose comme l'encre d'archivage, où si vous ajoutez de l'eau dessus, elle ne va pas simplement saigner complètement. Vous devez regarder l'encre que vous utilisez et voir si c'est quelque chose qui pourrait saigner. Je commence juste par un jaune pour le centre du point, qui va dans les petits cercles. C'est au milieu. Je fais ce que je conduis pour ça. Alors que mon pinceau est mouillé, il ne coule pas avec de l'eau parce que je veux qu'il puisse sécher rapidement, et je ne veux pas qu'il saigne beaucoup en dehors des lignes. Alors pour les feuilles que le centre du point, ils sont rouges. Encore une fois, faire ça humide et sec, et j'utilise mon pinceau un peu plus grand. Cela a encore un bon conseil pour que je puisse toujours avoir ce bon détail là-dedans. J' ai mélangé deux rouges ensemble, un rouge plus profond puis un rouge orangé pour cette partie. Alors qu'il est encore humide, je vais venir sur le dessus avec peu plus replat pour juste ajouter un peu plus de pop de couleur à elle. Ils voulaient pouvoir avoir une certaine variation dans ma couleur, nous avons fait une combinaison juste pour la couche initiale. Encore une fois, peu importe si vous passez cette ligne le bord aussi longtemps que vous rencontrerez le bord, parce que nous allons couper autour de l'extérieur. Ça n'a pas d'importance si tu y vas parce que ça sera bien rangé plus tard. Maintenant, je suis sorti un peu de la ligne ici, donc on nettoie ma branche devrait la sécher. Je viens juste d'entrer. Je peux laisser des tissus que j'ai ici, et je le ramasse petit à petit, et nous serions du tissu d'anomalie pour nettoyer ma brosse. Cela peut vraiment se débarrasser de beaucoup de pigment qui est sorti dehors sur les lignes. Je vais laisser cela sécher et ensuite je vais entrer et faire ma couleur de fond pour mon centre de point. Mon centre de pointe est maintenant sec, et je vais venir avec ma brosse de taille moyenne ici. Je colorie en arrière-plan. J' ai décidé que je ne voulais pas faire des feuilles spécifiques de mon centre de point avec les fleurs. Donc, je vais en fait juste pour faire l'arrière-plan, la couleur des feuilles aurait été, qui est ce point centre vert. Ce n'est pas un nom technique, mais peut-être que ça pourrait l'être. Je vais juste entrer. Je vais bien faire sur sec simplement parce que c'est ce que j'avais fait pour les fleurs et je veux avoir un peu plus de contrôle sur endroit où mon vert va autour des bords de ces fleurs. Mais vous pouvez aussi faire mouillé sur mouillé parce que vous pouvez toujours avoir un certain contrôle sur l'endroit où il va juste en fonction de l'endroit où vous mettez l'eau vers le bas. Vous voulez juste garder à l'esprit le look que vous voulez lorsque vous décidez de la technique de peinture que vous voulez utiliser. Encore une fois, je ne suis pas inquiet de sortir des lignes comme vous pouvez le voir parce que je vais couper les bords. Je ne suis pas trop inquiet à ce sujet, et je suis assez bâclé avec ça en fait, ce qui est amusant. Si vous avez besoin de tourner votre peinture autour ou votre papier autour pour obtenir le bon angle pour être bon, pour entrer dans tous ces différents petits pics entre tous les pétales de la fleur, alors détournez-vous. Sinon, vous allez être coincé en essayant d'obtenir votre, brossant des espaces qui peuvent ne pas être aussi faciles à obtenir sous ces angles spécifiques. Déplacez votre papier comme vous le souhaitez. Il y a l'arrière-plan, et puis je mettrai le gris au sommet de ma bulle en utilisant la technique humide sur humide, je vais juste garder cela cohérent à travers tous mes ornements. Cela semble plutôt bâclé pour le moment puisque je n'ai pas été très prudent à propos de faire le tour, mais gardez à l'esprit à nouveau que nous allons faire le tour des bords avec les ciseaux à la fin. Ce désordre ici sera nettoyé. Comme il sèche, je viens juste avec un deuxième vert qui est un peu plus lumineux, juste pour ajouter une certaine variation. Je vais laisser cela sécher complètement et puis je ferais une seconde de ceux-ci afin qu'il puisse être ornement double face, puis je créerais l'ornement à la fin après qu'il a été séché. Encore une fois, je vais vous montrer dans la vidéo finale comment créer l'ornement réel. Je vais aller de l'avant et juste laisser celle-là sécher. 4. Ornement de feuilles de vine: Nous allons faire la feuille de vigne, et j'ai effacé un peu du crayon pour que vous ne puissiez pas le voir aussi bien, donc quand j'ajoute de la couleur de l'eau, ce ne sera pas aussi visible. Je vais entrer et je vais faire l'arrière-plan derrière les feuilles d'abord, et je vais le faire comme technique humide sur humide ici. Vous mouillez votre pinceau sans peinture dessus. Juste de l'eau et vous entrez avec l'eau, mettre là où vous voulez que votre aquarelle aille quand vous ajoutez votre couleur. J' ai ajouté du pigment à mes poils, et j'ai ajouté un peu plus d'eau, et puis vous pouvez voir juste tamponner là où est l'eau, l'eau la transporte partout où vous mettez cette eau. Comme vous pouvez le voir, il est bien aller autour des feuilles que je vais venir, et la coloration plus tard une fois que cela a séché. Si vous avez de l'eau supplémentaire et que vous voulez aller, l'extérieur de l'endroit où vous avez mis votre eau propre au départ, vous pouvez simplement traîner cette eau avec vous et faire le tour des feuilles de cette façon. En utilisant cette technique humide sur mouillé, vous allez faire toute la zone d'arrière-plan de ce premier ornement. Je voulais juste te dire ici que j'ai passéun peu le pétale avec mon eau, alors j'ai juste pris un bon un peu le pétale avec mon eau, bout, et je suis juste en train de sécher cette zone. Pour sortir cette eau de là, elle ramènera n'importe quelle couleur, et l'eau que vous avez là-dedans. Nous voulons juste laisser cette feuille sécher un peu avant d'y ajouter de la peinture supplémentaire, où elle sera simplement tirée dans la feuille car elle est encore un peu humide. Si vous voulez ajouter un second rouge, ou un second accent quelle que soit la couleur que vous utilisez. Une version plus profonde ou plus légère de la couleur d'arrière-plan que vous faites, assurez-vous de l'ajouter pendant que l'eau est encore humide. Allons de l'avant et faisons cette technique humide sur mouillé pour tout le fond, puis nous nous retrouverons à la fin. Une fois que votre fond a été peint, nous devons le laisser sécher avant d'ajouter quoi que ce soit aux feuilles. Ne vous inquiétez pas de ce que ça a l'air en ce moment, je sais que ça a l'air un peu désordonné. Tu ne peux pas vraiment dire ce qui se passe. Mais je promets qu'une fois que nous aurons colorié nos feuilles et que nous y ajouterons notre dessin à l'encre fine, elle sera vraiment belle. Allons de l'avant et laissons cela sécher, puis nous reviendrons et peindrons les feuilles ensemble. Maintenant, notre ornement a séché, et je vais entrer et colorer dans les feuilles à ce stade. J' utilise un pinceau de peinture de détail beaucoup plus petit pour cette partie de celui-ci parce que les feuilles sont beaucoup plus petites. Je vais entrer avec un bleu, et j'utilise une technique humide sur sec pour les feuilles parce que je veux avoir un peu plus de contrôle sur ce que je mets sur le papier. Allons de l'avant et colorions toutes nos feuilles. Ensuite, nous nous retrouverons à la fin lorsque toutes nos feuilles sont colorées, et nous parlerons d'ajouter à notre ornement. Maintenant, mes feuilles sont toutes colorées, et j'ai besoin qu'elles sèchent avant de faire autre chose à cela. Avec mon premier ornement a officiellement séché, donc je vais entrer avec mon stylo fin maintenant, et suivre les lignes des branches de mes feuilles ici, et je descends juste. Si vous aviez voulu, vous pourriez aussi faire ces branches avec de l'aquarelle. Je savais que je voulais faire des contours autour de mes feuilles avec de l'encre noire, alors j'ai choisi d'utiliser de l'encre pour la couleur de mes branches aussi. J' ai fait tous les contours de mes feuilles avec un stylo de 01 micron, et je vais venir avec mon 005 pour faire la bulle supérieure, et pour le contour aussi. Maintenant celui-ci est fait en plus de le découper que je vais vous montrer à la fin quand je vous montrerai comment créer l'ornement réel. Si vous voulez juste faire unilatéral, alors vous avez terminé et vous avez juste besoin de découper tout autour des bords. Si vous voulez faire un ornement double face alors vous devrez en créer un second, afin que vous puissiez avoir un côté arrière à lui aussi. C' est tout à fait à vous de décider, mais je vais aller de l'avant et vous montrer un ornement différent. Ensuite, à la toute fin, dans la vidéo finale, je vais vous montrer les étapes pour créer l'ornement lui-même. Passons à l'ornement suivant. 5. Ornement floral: Suivant ornement, nous faisons est la fleur et je vais faire le contour de l'encre pour celui-ci d'abord. Juste pour vous montrer une autre façon de faire ces ornements. Le centre peut-être petits cercles ensemble et ensuite hors de cela vont être ces petits [inaudibles], qui est un peu d'une ligne courbe avec un peu de cercle à la fin. Ils traceront autour des contours de la pédale. Pour celui-ci, j'utilise un 005, qui est la pointe de 0,2 millimètre de mon stylo. C' est généralement ce que j'utilise pour mes fleurs parce que j'aime une ligne mince que j'en tire. Ensuite, les détails que je peux créer en utilisant une astuce si fine. Alors allons de l'avant et dessinons nos contours avec notre stylo, puis nous retrouvons ensemble quand il est temps de peindre. Je vais utiliser la technique humide et sèche pour les fleurs de cet ornement, et je vais utiliser la technique humide sur humide pour l'arrière-plan. Nous allons utiliser la technique humide sur humide que j'ai décrite plus en détail dans la vidéo d'ornement de la vigne. Donc, si vous avez besoin d'informations ou de conseils pour faire cela, allez de l' avant et consultez les informations que je vous fournit dans cette vidéo pour voir plus de détails sur la technique humide sur mouillé. Sinon, nous allons aller de l'avant et peindre ce fond ensemble, puis nous nous retrouverons et une fois que nous aurons fini avec l'arrière-plan. Donc, je vais laisser ce fond sécher avant d'ajouter n'importe quelle couleur pour faire des fleurs. Une petite note que tu as vu ça, j'ai éclaboussé partout avec celui-là. Il y avait quelques endroits où j'ai senti qu'il y avait un peu trop d'eau sur le papier dans cette région. J' allai donc, sortais de mon cercle, et j'apportai avec moi l'eau et le pigment. Encore une fois, peu importe à quoi il ressemble en dehors du cercle parce que nous allons le découper avec notre, donc il y a, avant de finir notre ornement. Allons de l'avant et laissons cela sécher et ensuite nous reviendrons et colorions dans les fleurs. D' accord, donc maintenant, notre fond a séché, et pour ces fleurs, je vais utiliser une technique humide et sèche. Parce que le ton de ma fleur, le rose a un peu de violet dedans. S' il y a un point bleu qui se chevauche, je vais aiguiller ce pigment et le combiner en largeur, ma pédale. Cette première couche, je fais un peu plus léger parce que je vais venir vers l'intérieur, celle-ci a séché pour ajouter un peu de rose plus foncé ici comme un peu de contraste pour ajouter de la profondeur et du caractère à ces fleurs. notre première couche rose a séché. Je vais venir avec de la peinture légèrement plus foncée pour y ajouter un peu plus de dimension. Vraiment, ce que je fais, c'est d'ajouter de l'ombre et de la profondeur, surtout pour ceux qui ont des plis en eux. Ainsi, vous pouvez ajouter un peu plus foncé, rose, où pensez-vous que les ombres pourraient être, pour lui donner cette dimension supplémentaire. C' est aussi une autre excellente façon, si vous avez un bleu qui pourrait se chevaucher ou une couleur d' arrière-plan qui pourrait se chevaucher, avec la couleur plus foncée, vous pouvez continuer à le fondre dans vos fleurs. Alors, je vais laisser ça sécher et ensuite j' ajouterai du jaune au centre de ma fleur. Je vais utiliser un jaune très vif pour le centre parce que je voulais qu'il puisse être en mesure d'emballer contre le rose que j'ai sélectionné pour ma fleur. Je vais le faire apparaître un peu. Donc tu finiras par le voir sur toutes les fleurs, même celles qui jetaient un coup d'œil, étaient celles qui le sont ? Comment pourrait-il l'illusion d'avoir envelopper autour de l'ornement ? La raison, je viens un peu, c'est parce que si vous regardez la fleur réelle et si elle a un centre jaune très vif, elle a tendance à réfléchir un peu autour des bords, et je pense que ça tire juste tout ensemble, un peu plus quand vous le peignez. Alors maintenant que celui-ci est terminé, je vais peindre l'autre moitié de cela et ensuite je serai capable de revenir et de créer mon ornement à partir de lui. 6. Ornament de la branche baie: Je vais commencer par ombrager avec mon stylo fin qui passe juste sur les lignes, j'utilise la taille 005 dans mon stylo micron qui est la pointe de 0,2 millimètre dessus. Je vais seulement être colorier dans les baies sur celui-ci, si vous voulez ombrager dans le fond ou ajouter une couleur supplémentaire, vous voudrez peut-être faire un style légèrement différent de ce que je vais faire sur celui-ci, et vous voudrez peut-être commencez par faire l'arrière-plan avant de faire quoi que ce soit d'autre. Allons de l'avant et dessinons notre encre, puis nous nous retrouverons à la fin pour faire de l'aquarelle sur nos baies. Une fois que mon encre a séché, je peux entrer avec ma gomme, me débarrasser de mes directives de crayon, et ensuite je vais juste colorier dans les baies avec mon pinceau de détail. Celui-ci, je fais juste un rouge vif avec le fond blanc me faisant penser aux baies contre la neige en hiver. Je voulais juste noter aussi que pendant que vous faites deux de vos ornements pour que vous puissiez avoir un front et un dos qui ressemble le même, vous pouvez les faire tous les deux en même temps, pendant que votre peinture sèche sur un que vous pouvez faire les contours avec votre stylo de doublure fine de l'autre, rend vraiment processus assez rapide et ne prend vraiment pas beaucoup plus de temps que de simplement faire un si vous le faites de cette façon. La dernière vidéo, je vais vous montrer ce qu'il faut faire avec ceux-ci, et comment les transformer en ornements que nous créons. 7. Décoration de feuilles et de fruits: Pour celui-ci, je repasserai d'abord avec mon revêtement fin d'encre, puis je passerai avec mon aquarelle par la suite en utilisant une technique humide et sèche. Je fais ça parce que je vais laisser le fond blanc pour cet ornement. Une fois que j'ai mis cette encre sur, j'effacerai mes lignes directrices de crayon que j'ai dessiné, puis je commencerai par mon aquarelle. Nous avons colorié cela et nous avons effacé nos directives de crayon. Je vais aller de l'avant et commencer à le peindre en utilisant une technique humide et sèche. Je vais faire mes feuilles bleues, et je vais les faire deux tons. Je vais faire un bleu d'un côté de chaque feuille, et un autre de l'autre côté. Je vais maintenant commencer à faire mes baies maintenant que j'en ai fini avec la coloration des feuilles ici. Puis pour les baies, je viens avec un orange vif juste pour ajouter cette touche de contraste de couleur avec mes bleus. On y va, et puis je vais entrer et je ferai la partie supérieure de ma bulle, la technique humide sur humide. Encore une fois, en utilisant mon gris que j'ai créé. Dans la classe [inaudible], nous allons voir comment assembler nos ornements en papier. 8. Comment combiner les choses: Maintenant, pour les assembler, nous avons nos deux signes identiques que nous allons faire. La première chose que nous devons faire est d'obtenir nos ciseaux et de couper autour des bords. Vous pouvez voir que j'ai déjà commencé à couper les bords avant de me rappeler que j'avais besoin de filmer. Allez-y et prenez vos ciseaux et coupez autour des bords. Si vous avez un couteau Exacto et une bonne petite planche que vous pouvez couper, si votre couteau Exacto sur, vous pouvez également l'utiliser. Cela pourrait être un bon moyen d'obtenir un peu plus détaillé, mais ceux-ci sont assez faciles. Couper autour des bords avec un couteau ou des ciseaux. Je coupe juste à l'intérieur des lignes de mon stylo, parce que je ne veux pas que le noir de mon stylo apparaisse autour de mon contour. Maintenant, je vais couper celui-là. Je vais aller de l'avant et mettre ça juste dessus pour que je puisse avoir une bonne idée. Comme vous pouvez le voir, les cercles ne correspondent pas exactement à ce que j'ai dessiné. Donc, je veux m'assurer que mon ornement lui-même correspond autant que possible pour quand je les mets ensemble à la fin. Vous pouvez également couper les deux côtés indépendamment, puis les remettre à l' arrière et le couper partout où vous avez un chevauchement. C' est une autre façon de le faire. Même si cela peut ne pas correspondre parfaitement à la fin. Donc, ce que nous finirons par faire, c'est que je découpe la majeure partie de ce cercle ou tout le cercle, puis nous les retiendrons à l' arrière à la fin et faisons toute coupe finale qui doit être faite avant appliquer la colle ou l'adhésif. Maintenant, nous allons retourner à l'arrière, et nous allons juste le couper partout où il sort vraiment, et où il ne correspond pas. Maintenant, ça a l'air plutôt bien. Je viendrai juste avec ma colle et je les attacherai ensemble. J' ai tendance à mettre un peu de colle sur le dos de chacun. Vous pouvez utiliser le bâton de colle, la colle humide, pistolet à colle, le ruban adhésif double face, tout ce que vous avez que vous voulez utiliser. Ensuite, je vais les coller ensemble, et les aligner les uns avec les autres et je vais le sécher sous une pile de livres ou quelque chose de lourd pour qu'ils ne se décollent pas ou ne se bouclent pas pendant que j'attends qu'ils sèchent. Ensuite, je reviendrai et je vous montrerai comment attacher le cintre pour notre ornement afin que vous puissiez l'accrocher à votre arbre. Maintenant, la colle a séché et elle est bien collée l'une à l'autre. Donc ce que j'ai tendance à faire à ce stade, c'est que je vais prendre mon couteau Exacto, mais vous pouvez utiliser n'importe quoi avec un bord pointu et pointu. Si vous avez une épingle de sécurité, une aiguille, quelque chose comme ça, vous pouvez aller de l'avant et l'utiliser. En utilisant l'extrémité pointue, je trouve à travers le milieu, haut et je crée juste un petit trou dans le haut, et ils veulent venir des deux côtés pour faire ce point faible dans le journal. Bien sûr, en faisant attention à ne pas vous couper. Ensuite, je prends ma petite pendaison en métal, Do-papa, ce que je sais est un terme technique. Vous pouvez les trouver dans n'importe quel magasin qui vendrait des ornements de Noël. Vous pouvez aller de l'avant et le pousser à travers les deux papiers parce que c'est un papier plus épais, et ceux-ci ont un bord émoussé. Vous ne serez pas en mesure de le faire passer sans affaiblir d'abord la tache. Si cela ne fonctionne pas la première fois, obtenez votre fidèle petit objet pointu et allez-y et continuez à créer ce petit endroit pour les choses à traverser. Ensuite, il passera par agréable et facile. Là, vous avez votre ornement que vous pouvez accrocher à votre sapin de Noël ou n'importe où ailleurs que vous aimez accrocher vos ornements. Continuez à le faire avec le reste des ornements que vous avez créés, et vous avez maintenant cinq styles différents d' ornements à donner comme cadeaux ou à ajouter à votre arbre de Noël. C' est ça. Un moyen assez facile et simple de créer des ornements. 9. Concevez ou conclusion: Maintenant, vous avez fini vos ornements et vous avez maintenant une pléthore d'ornements autour de votre maison, prêts à être donnés comme cadeaux. Mettez sur le dessus des cadeaux, presque comme les étiquettes de nom pour les vacances ou tout ce que vous souhaitez faire avec ceux-ci. Ils sont assez durables parce que vous avez utilisé l'aquarelle épaisse ou cartes Docker Bristol papier. Donc, ils devraient être en mesure de durer quelques saisons à moins que vous n'ayez un enfant, un chiot ou un chaton, auquel cas ils recommandent simplement de les accrocher très haut sur l'arbre. Merci beaucoup d'avoir pris ce cours avec moi et j'ai hâte de voir vos projets. Alors téléchargez-les dans la section projet de cette classe. Si vous les publiez sur Instagram, comme toujours, assurez-vous de me marquer à coquelicot et les codes gris afin que je puisse les voir. Nous partageons occasionnellement des dessins différents de ma classe dans mes histoires aussi. Donc, vous pourriez juste obtenir une fonctionnalité là aussi. Encore une fois, je suis vraiment excité de voir vos dessins. Si vous avez des questions, préoccupations, des commentaires, quelque chose comme ça, faites-le moi savoir et je serai en contact avec vous. D' accord. Merci beaucoup, les gars. Passez une belle journée.