Transcription
1. Bonjour !: Bonjour, je m'appelle Christine
et je vous souhaite la bienvenue dans un nouveau cours d'
illustration Procreate. En quelques étapes,
vous pourrez créer un magnifique zèbre dans une ambiance
très paisible, vous passerez un moment très relaxant
et amusant en jouant avec des outils Procreate simples et le résultat sera
très agréable. satisfaisant. Vous n'avez pas besoin d'
expérience préalable dans Procreate. Vous recevrez des conseils
et des encouragements
étape par étape . Tout ce dont vous avez besoin pour ce
cours, c'est
l'iPad, l'Apple Pencil et
l'application Procreate. Vous apprendrez à
utiliser des lignes pour créer de l'espace
volumique et de
beaux contrastes. Après avoir suivi ce cours, vous découvrirez à quel point il est
facile de créer magnifiques compositions en un rien de
temps et avec un minimum d'efforts, si vous êtes prêt à explorer le monde merveilleux de l'illustration
numérique, Bienvenue dans ce cours.
2. Arrière-plan: Pour cette très belle illustration
décorative, vous devrez d'abord
créer une toile de 4 000
x 4 000 pixels. Cela vous donnera 12
couches avec lesquelles travailler, ce qui est vraiment très suffisant. Très beau format carré. Pour ce cours, vous allez utiliser la
palette de couleurs de l'heure du café qui se trouve sur la
page de ressources du cours. Les pinceaux dont vous aurez besoin pour
terminer ce cours sont le texturé pour garder votre pinceau
et le pinceau d'encrage, c'
est-à-dire qu'un pinceau se trouve également dans la page de ressources du cours. Un des débuts, vous définissez la couleur de l'arrière-plan, une couleur de ciel très contrastée. Passons donc aux calques et sélectionnons le calque de couleur d'
arrière-plan, vous allez choisir ce
beau bleu foncé en
bas au
milieu du palais. Si vous le souhaitez, vous pouvez choisir une autre couleur saturée
pour votre arrière-plan, mais assurez-vous qu'il s'agit d'une couleur forte pour que le
zèbre soit visible. Une fois la
couleur d'arrière-plan définie, vous voudrez
créer une sensation d' air dans votre environnement. Vous allez donc aller aux pinceaux
et à l'aide du pinceau kiwi, vous allez créer sur la première
couche de l'illustration quelques grosses textures en utilisant ce gris moyen
clair
du milieu du côté droit. Pour ces textures, vous
voudrez définir le flux sur environ 30 % et la
taille maximale. Maintenant, de haut en bas,
vous allez appuyer légèrement
sur la surface de la toile pour créer un dégradé
très délicat. Assurez-vous
d'appliquer davantage de ce
gris clair sur la
face supérieure de la toile. Déplacez-vous de droite à gauche. Ces textures peuvent donc se
construire de manière uniforme. Abaissons un
peu plus le flux et
veillons maintenant à ce que les
textures soient uniformes. Une fois que les textures de l'arrière-plan sont
belles, nouvellement placées, vous êtes maintenant prêt à créer des branches délicates sur
le côté supérieur de la toile. Pour cela, vous voudrez
créer une nouvelle couche. Ensuite, vous voudrez
choisir parmi les pinceaux, l'élégant pinceau de notre maman. Avant de commencer à dessiner, réglons la taille à environ trente-cinq pour cent
et le débit au maximum. Une fois cela fait, passons à la
palette de couleurs et saisissons le vert foncé en haut à
gauche. Les endroits où vous allez créer les branches se trouvent dans
le coin supérieur droit, puis vous créerez un beau tronc d'arbre
sur le côté gauche de la toile et
d'autres branches dans le coin supérieur gauche. Revenez maintenant dans le coin supérieur droit et partant du haut
de la zone de travail, vous allez créer une
branche qui se trouve l'extérieur du
bord droit du canevas. Ce sera la branche principale. Maintenant, en vivant de cette branche, vous allez en faire un de plus à l'intérieur
une première allant au sommet. Faisons un autre
semblable sur le côté inférieur. Et maintenant, vous pouvez en faire un
autre sur le côté supérieur gauche de la branche en dehors de
la toile vers le haut. Comme vous pouvez le constater, toutes les branches suivent la
même direction, étant légèrement plus épaisses
en bas. Cela fera paraître l'
illustration un peu plus
pulmonaire verticalement. Vous pouvez maintenant vous déplacer vers
la gauche du canevas pour créer
le tronc de l'arbre. Pour cela, vous allez d'abord
tracer une ligne verticale. Passons donc au bas
du canevas et créons cette ligne. Il n'a pas besoin d'être
parfaitement droit. Maintenez simplement le crayon vers le bas
jusqu'à ce qu'il soit droit. Après cela, vous pouvez appuyer sur le motif d'édition,
puis faire glisser les deux extrémités de la ligne à
l'extérieur du canevas afin qu'il puisse bien
fermer la forme du tronc. Maintenant, une fois la ligne terminée, vous pouvez faire glisser la couleur foncée
du coin vers le
côté gauche au-dessus du coffre. Comme vous pouvez le voir maintenant, la
composition semble encore plus grande. Maintenant, en haut à droite, vous allez créer de nouvelles branches. Vous allez d'abord agrandir légèrement le
pinceau. Et maintenant, en partant
du haut de la toile, vous allez dessiner une ligne courbe fermant au
milieu supérieur de la branche. Vous pouvez épaissir ces
branches
en appuyant plus fort sur le stylo. Ajoutons une branche plus
délicate sur le côté droit
de cette branche. Et maintenant un peu plus près, vous allez créer une autre branche sur le côté gauche de
la branche principale. Et maintenant, ajoutons une autre sur le côté droit de
la petite branche. La branche peut donc
sembler un peu plus riche. Avec cela, vous avez terminé la
notation de la première étape. Passons à la
suivante et
créons plus de détails pour ce
magnifique arrière-plan.
3. Foliage et arrière-plan: Au cours de cette étape, vous
allez avancer dans la
création de l'arrière-plan
de cette illustration. La première chose que vous
voudrez faire est de créer
des textures de bois
sur le tronc de l'arbre. Pour cela, vous
allez à la couche de l'arbre, puis vous
saisirez la gomme. Diminuons la
taille de la gomme. Et maintenant,
approchons de l'arbre. Ensuite, en partant du
bas de la branche, vous allez créer des
lignes courbes sur le tronc de l'arbre, rendant les formes ovales un peu plus
allongées verticalement. Vous continuerez à créer
ces lignes courbes, essayant de les garder concentriques, tout comme certaines ondulations dans l'eau. Passons au sommet. Et pour ce qui est des branches, coupons de belles lignes à la surface
du tronc de l'arbre. Ajoutons une ligne de plus sur
le côté gauche des courbes. Et après cela, vous
pouvez déplacer le bas de gamme. Vous ajouterez sur le
haut des courbes une ligne et une ligne plus courte sur le
côté inférieur. Et avec cela, vous
avez réussi créer de belles textures d'
arbres qui donnent juste un petit accent
de contraste à votre illustration avec la belle couleur
de l'arrière-plan. En allant plus loin,
vous allez créer le beau feuillage
des arbres. Pour le feuillage, vous
voudrez ajouter une nouvelle couche, puis le
placer sous la couche du
tronc de l'arbre et des branches. Après cela, après avoir sélectionné le
nouveau calque, vous voudrez accéder à la palette de
couleurs et saisir le beau vert
du milieu en haut à gauche. Maintenant, en utilisant le magnifique pinceau
Armand, vous allez en haut à
gauche de la toile et créez une ligne sinueuse qui grimpe
au milieu supérieur de la toile. Comme vous pouvez le voir, cette ligne
courbée aura sur son côté droit de
belles vagues. Essayons de rendre ces
vagues un peu plus larges. Ce sera le comptoir
du feuillage de l'
arbre à partir de la gauche. Maintenant, passons à droite
et créons une autre ligne décrivant de belles
vagues sur le côté gauche. Comme vous pouvez le constater, les deux
formes du feuillage créent un très beau
chemin épuré entre elles. Remplissons maintenant les formes
avec le même vert. Examinez la dimension
créée par ces formes. C'est si simple et suggestif. Maintenant, vous allez jouer avec la
forme des deux arbres. Nous allons donc sélectionner l'outil Déplacer puis à l'aide de l'outil de distorsion, vous commencerez à
jouer avec les formes, amenant les côtés, le
haut et le milieu plus bas. Cela créera un
sens très délicat de la perspective de votre illustration en
éliminant ces lignes droites. Maintenant que la forme des
feuilles est terminée, vous voudrez intégrer un peu leur forme dans
l'environnement. Pour cela, vous allez saisir dans la palette
de couleurs, le vert
en haut à gauche. Et ensuite, vous augmenterez un peu plus la
luminosité de la couleur. Après cela, vous utiliserez
l'outil de sélection pour faire une sélection des deux
belles taches de vert. Une fois qu'ils sont sélectionnés, vous allez sur les pinceaux
et cueillerez le pinceau Kivy. Maintenant, en augmentant le
flux du pinceau, vous allez commencer à appliquer ces belles
textures bleues sur le côté inférieur, laissant la moitié supérieure de
la végétation claire. Ce faisant, deux formes s'intègrent
dans l'atmosphère. Il n'est pas nécessaire de créer des contrastes entre
toutes les formes. Certains d'entre eux doivent être
un peu plus tempérés. Nous allons maintenant sous la sélection
et les arbres sont terminés. Après cela, l'arrière-plan est presque prêt pour la
prochaine petite mise à niveau. Comme vous pouvez le voir, le bleu
du bas a une intensité assez forte et impression qu'il
descend à jamais. Fermons donc l'atmosphère de l'arrière-plan
en jouant avec C'est une nuance de couleur plus foncée sur le bas
de l'arrière-plan. Le vert utilisé auparavant
pour le feuillage. Une fois la couleur sélectionnée, vous diminuerez le flux
du pinceau, augmentez la taille. Ensuite, vous pouvez sélectionner le
calque des textures blanches. Et maintenant, créons
un peu d' ombre sur la
face inférieure de la toile. Juste pour donner un
peu de nuance à la partie inférieure pour que l'
arrière-plan soit complet. Il est très facile de créer une atmosphère pour
votre illustration. Maintenant, il sera beaucoup
plus facile de placer votre personnage dans
ce magnifique cadre. Passons à l'étape suivante et commençons à créer le zèbre.
4. Forme de la tête: Dans cette étape, vous
commencerez à créer les zèbres, commençant par la
forme principale de la tête. Pour cela,
vous devez d'abord accéder
aux Calques et en créer
un nouveau au-dessus des autres. Maintenant, aller aux pinceaux a
moins attrapé la brosse maman. Et après avoir diminué
la taille du pinceau, vous êtes prêt à créer
la tête du zèbre. La tête du zèbre sera placée presque au milieu, un peu sur le
côté droit de la toile. Après cela,
dans la palette de couleurs, vous pouvez choisir le
beau blanc propre. Ce sera idéal pour
certains contours fins. Retracons maintenant un beau cercle presque
au milieu de la toile. Maintenez le crayon vers le bas jusqu'à ce que
le cercle soit lisse. Et maintenant,
relâchons-le et appuyons sur le bouton d'édition et créons
un beau cercle. Et maintenant, passons un
peu plus au centre, mais pas au milieu. Et une fois la place de
la tête établie, vous pouvez saisir le blanc
du coin et remplir la forme. Une fois que la forme
du cercle est remplie. Approchons-nous et créons
le reste de la tête. Pour cela, vous voudrez
créer une ligne courbe qui cliente en
douceur du
bas à
gauche du cercle
vers le haut. Vous allez maintenant créer la
mâchoire comme une courbe de type qui vit à la même distance et qui rencontre le
bas, le cercle. Une fois les deux côtés
du visage placés, vous allez créer le
compteur du nez. Pour cela, vous allez d'abord
placer à chaque extrémité
des deux lignes
courbe courte qui va à l'extérieur. Et maintenant, pour la fin
du nez et de la bouche, vous allez relier les deux extrémités des
courbes avec une forme en V dirigée un peu vers le bas
gauche de la toile. Et une fois ces lignes
terminées à proximité, vous pouvez remplir la
forme avec de la couleur. Maintenant que la forme de la tête
et du nez sont terminées, vous voudrez
créer la forme des deux oreilles et
le haut des
quatre principaux que vous allez d'abord passer à la palette de couleurs et saisir le gris clair
sous le blanc. Ensuite,
en haut de la tête, vous placerez un client de
doublure courte à 45 degrés qui
représente le haut de l'oreille. Continuons maintenant la
ligne avec une courbe dirigée vers le haut qui
représente le haut de l'oreille. Et maintenant, vous allez
doubler les lignes sur le côté droit et les
relier en haut. Créons maintenant
l'intérieur de l'oreille comme une courbe blanche dirigée vers le bas. Après cela, passons sur
le côté gauche de la tête. Et comme avant, vous allez créer la base de
l'oreille, puis gravir le pari de 45 degrés avec une longue ligne, puis la
doubler en descendant. Et maintenant, comme avant, vous allez créer la partie
intérieure de l'oreille reliant
la ligne du haut au
bas de l'année. Et avec cela, les contours
des oreilles sont faits. Faisons maintenant les oreilles
de la même hauteur en faisant un peu l'oreille de
droite ici. Juste un peu
suffira à
les rendre beaucoup plus similaires. Passons maintenant à
la palette de couleurs et saisissons le blanc par le haut. Après cela, vous pouvez
remplir la forme des deux oreilles avec ce
beau blanc propre. Et avec cela, la
forme principale de la tête est terminée. Vous allez maintenant créer le haut
de la partie principale entre les oreilles. Pour cela, vous retournerez à la palette et saisirez le gris
clair d'avant. Maintenant, en
vous rapprochant, vous placerez la verticale et la principale qui partira
entre les oreilles à un angle de 45 degrés par rapport
au côté gauche. Et maintenant, créons
le sommet de la principale en créant une forme en V profonde, en partant du
haut de la ligne. Ensuite, vous fermerez la forme sur le
contour de l'oreille. Le bord extérieur de la principale
continuera par la suite vers le bas. Revenons maintenant au bas de
la ligne principale et créons une ligne qui
passe derrière la tête. Ce sera les
racines de la principale. Et maintenant, fermons la
forme de la largeur principale, le beau
contour de la tête. Et maintenant, vous pouvez aller chercher dans la
palette de couleurs qui nettoie blanc et ensuite remplir la forme de la
largeur principale, cette couleur. Avec cela, vous avez fini créer la
forme principale de la tête. Passons à l'étape suivante et créons le
corps du zèbre.
5. Forme du corps: Cette étape vous permettra de créer le cou et le
corps du zèbre. Pour cela, vous devez d'abord
accéder aux calques et ajouter un autre calque
au-dessus des autres. Ensuite, en allant à la palette de couleurs, vous voudrez
choisir le gris
clair sous le blanc. Vous êtes maintenant prêt à dessiner. Vous commencerez à dessiner le suivant, commençant par la partie
extérieure, vivant du dessous de l'
oreille, par la droite. Et puis entrez dans le fond de la toile avec une bande très
délicatement courbée juste un
peu à l'extérieur. Maintenant, vous allez passer
sous le menton et créer une forme de C
retournée verticalement. Créons la ligne. Maintenez le crayon vers le bas jusqu'à ce
qu'il soit droit. Et maintenant, vous pouvez ajuster
l'épaisseur
du cou en jouant avec
la position de la ligne. Et maintenant, les deux lignes
du cou sont terminées. Maintenant, vous allez ajouter une ligne incurvée qui
fermera toute la
forme du corps. Pour cela, vous vivrez
du bas à
gauche de la toile avec une ligne qui se courbe vers le haut et
ratez la ligne du cou. Tenons le crayon vers le bas jusqu'à ce que la ligne devienne plus lisse. Et avec cela, le
contrat est terminé. Allons-nous un peu
plus près et ajustons la ligne, saisissons la gomme, rendant le contraste un
peu plus net et plus lisse, très facile à faire. Et maintenant, vous allez devoir
aller jusqu'au sommet du cou. Maintenant, c'est très important parce que vous êtes sur une
couche différente de la tête. Vous voudrez fermer la
forme du cou sur le dessus. Allons donc au haut
du cou et tracons une ligne pour relier les deux côtés du
cou et fermer la forme. Avec cela, vous pouvez
aller dans la palette de couleurs, saisir le beau blanc et remplir la forme du corps. Et avec cela, la couleur
de base du corps est créée. Passons maintenant aux couches et
traînons la couche du corps sous celle de
la tête trop haute
à l'extrémité du cou. Maintenant, suggérons un peu
la ligne de la mâchoire du zèbre. Passons donc à la
couche de la tête. Ensuite, vous utiliserez l'outil de
sélection pour isoler la tête du reste et maintenant attraper le gris
de la palette de couleurs Tracons une belle
ligne sur le bord de la mâchoire pour suggérer le
beau forme de la tête. Ajoutons un peu d' ombre à l'arrière
de la tête et ajoutons
peut-être un contour plus
petit sur le côté gauche du visage. Juste un peu
de gris pour rendre le bord blanc un
peu plus délicat. Maintenant, vous allez aux couches et passez à la
couche du corps. Pour la fin de cette étape, vous voudrez
aller à l'arrière de ce beau zèbre et
créer une queue très élégante. Passons donc à la palette de
couleurs et saisissons le gris beau
et délicat. Et maintenant, vivant du
bas du zèbre, vous allez créer une ligne
qui
descend d'abord un peu , puis remonte
au-dessus de l'arrière du zèbre. Maintenant, au bout de la queue, vous allez créer deux courbes
qui rencontrent en 1 la pointe, tout comme un
point élégant, le pinceau. Et maintenant, prenons le large de
la palette de couleurs
et remplissons la forme. Avec cela, vous avez
réussi à créer la
forme du corps. Il est très facile d'utiliser des lignes très simples pour
décrire les formes et les formes. Rien de trop compliqué. Passons maintenant à l'étape suivante et créons la
principale du zèbre.
6. Forme et ombre: Dans cette étape, vous
allez créer la principale du zèbre
et vous ajouterez des contours magnifiques et
délicats autour du zèbre pour mieux
décrire ses formes. Commençons par
la belle principale, en ajoutant un autre calque et faisant glisser sous
les autres. Maintenant, vous voudrez
utiliser le gris clair une fois plus pour créer le contour
du principal. Assurez-vous que nos brosses
maman sont prêtes et vous êtes
maintenant prêt à tracer
le bord extérieur de la principale, vivant avec la
courbe blanche sous le cou puis
en fermant la forme à la fin de l'année. Maintenant, tenons le
stylo pour que la forme devienne
belle et uniforme. Comme vous pouvez le voir,
la ligne continue avec un haut
de l'autre calque principal. Et maintenant, vous
voudrez fermer la forme du principal à l'
arrière des autres. Pour cela, vous allez faire glisser le
calque du principal sur le dessus. Le dessin peut être visible. Maintenant, rendons la ligne
du haut de la ligne principale
un peu plus longue. Et puis en partant
du bas de la principale, vous pouvez fermer sa forme
avec une autre ligne courbe. Maintenant que la forme est fermée, vous pouvez faire glisser la couleur depuis le coin et remplir la forme. Avec cela, le principal
est également coloré. Vous pouvez maintenant accéder
aux calques et faire glisser le calque du principal
sous les deux autres. Et avec cela, toute la forme
du zèbre est complète. Vous allez maintenant
ajouter quelques contours sur le corps des zèbres pour mieux
décrire ces formes. Pour cela, passons à la palette et saisissons
le gris clair. Maintenant, en allant sur
la couche du cou et du corps, approchons un peu plus
du haut du cou. Et maintenant, faisons une
sélection du cou. Une fois la sélection terminée, prenons le pinceau et placons un peu de ce
pays à l'arrière de la tête juste pour accentuer un peu cette belle
forme du cou. Allons maintenant au bas
du cou et ajoutons la belle ligne blanche pour accentuer la
forme gracieuse du corps. Assurez-vous que la ligne est
là en bas. Et maintenant, bougeons au
milieu du corps et posons un beau pourquoi la bande suggère le haut
de la jambe avant. Cela sera très important lors de la création des rayures du
zèbre. Maintenant, en vous déplaçant sur le
côté gauche du zèbre, vous ajouterez une autre belle ligne, la ligne courbée pour suggérer
la forme ronde du corps. Rendons le bas de
la ligne encore plus large. Avec cela, cette étape
est également terminée. Regardez à quel point votre ZBrush a
façonné Luke, beau et élégant. Passons à l'étape
suivante et commençons créer les caractéristiques
du zèbre.
7. Rayures de visage: Dans cette belle étape, vous allez créer les
caractéristiques élégantes du zèbre. Commençons par aller sur
la couche de la tête. Et maintenant, bloquons alpha
la couche du zèbre. Et commençons à créer de
beaux motifs. Sur son visage, il y a de grandes oreilles et
sur le dessus de son principal, rapprochant un peu, vous rapprochant un peu, vous allez choisir
le vert
foncé du côté supérieur gauche, puis diminuant la
taille du pinceau, vous allez créer un grand tache de couleur sur le nez du zèbre. Pour cela, vous voudrez d'
abord
identifier le milieu du visage, qui aidera tout à
trouver sa place. Maintenant, approchons un
peu plus du nez et sur le côté
gauche,
là où le nez commence, vous allez recréer cette
belle courbe courte, un peu inclinée vers le haut. Et maintenant, vous allez passer du côté droit et nous
créons le second
un peu plus incliné que le
premier à environ 45 degrés. Et maintenant, vous allez
aller en haut des nœuds et relier
les deux côtés à travers une
ligne magnifiquement incurvée qui a le haut de la courbe un
peu sur le côté gauche. Créons maintenant cette courbe
belle et délicate. Maintenez le crayon vers le bas et
réglez sa position. Maintenant que les deux côtés
du nez sont liés, vous pouvez faire glisser la couleur depuis le coin et remplir la forme. Vous allez maintenant vous déplacer en haut de la ligne médiane et ajouter de chaque côté de
la ligne une délicate courbe blanche
qui créera quelque chose comme une forme de feuille
délicate. Maintenant, faisons glisser la
couleur depuis le coin et remplissons les deux
côtés de la forme. Se rapprocher un peu et s'
assurer que la
forme est complète. n'y a pas de points manqués. Et maintenant, vous êtes
prêt à placer de
chaque côté de la
ligne médiane à de beaux yeux. Prenez le temps de rendre les
deux yeux super élégants. Les deux yeux vivront à la même distance de la ligne
médiane vers les côtés. Pour créer de
beaux cils. Vous devez
accéder aux calques et annuler le verrou alpha. Maintenant, vous allez vous rapprocher du côté gauche de
la tête et placer une courbe serrée délicate avec une petite ligne sur le côté droit. Rendons la ligne
un peu plus courte. Et maintenant, en dehors de la forme,
vous allez placer des cils trop épais
et beaux. Passons maintenant à l'œil par
la droite et
commençons par une belle ligne fine
dans le coin de l'œil. Ensuite, vous placerez une courbe
élégante qui monte un peu haut et se termine par
trois cils délicats. Approchons-nous et essayons de rendre ces caractéristiques du
zèbre très élégantes. Passons maintenant à l'
œil du côté gauche et ajoutons deux autres
beaux cils, ce qui les rend
peut-être un peu plus minces. On dirait que les cils
du côté droit sont un peu, et comparent avec
les autres. Essayons de leur faire en sorte qu'ils aient un peu plus de personnalité
et de structure. Alors effacons ces derniers
et essayons de les améliorer. Peut-être rendre les cils plus fins en bas et
plus épais au milieu, tout comme certaines ailes d'oiseau. Allons-nous un peu
plus près et ajustons l'épaisseur du cil supérieur. Maintenant, il est si élégant avec ces cils longs et
extravagants. Continuons maintenant avec les belles rayures
du visage. Ces bandes partent
du haut du nez et seront dirigées vers les côtés des
joues avant de les fabriquer. Réglons le verrou alpha pour qu'il soit plus facile de les créer. rapprochant maintenant du côté
droit du visage, vous placerez la première
bande qui part du coin supérieur droit
du nez et va vers la droite avec une
belle ligne courbe. Maintenant, le second
sera un peu plus large, vous devrez
donc appuyer
un peu plus fort sur le stylo. Maintenant, le prochain
sera un peu plus complexe. Il sera plus fin jusqu'à ce qu'il
atteigne le bas de l'œil. Et puis il deviendra plus épais et
changera de direction. Refaisons-le une fois de plus. Plus mince car il quitte le nez jusqu'à ce qu'il rencontre
le bas de l'œil, puis il devient plus épais. Si vous avez sûrement fait un magnifique motif
pour votre zèbre. Maintenant, vous allez créer une ligne de plus qui
va au-dessus de l'œil, très large et fine, comme un sourcil. Et maintenant, vous allez relier l'extrémité de cette ligne à l'
arrière de la tête, rend un peu
plus épaisse à la fin. Ces lignes sont tellement expressives. Et maintenant, vous allez vous déplacer
vers le côté gauche de la tête et recréer
les lignes à partir de la droite. Commençons donc par
le dernier qui crée
une ligne blanche et fine qui passe au-dessus de l'
œil par la gauche. Et maintenant, vous allez aller
au bas de l'œil. Et comme avant, vous
vivrez du coin du nez vers
la gauche
et avec une courbe serrée. Et maintenant, ajoutons-en un de
plus sur celui-ci, ce qui le
rend plus épais à son extrémité, et un autre juste sous l'œil. Regardez à quel point
ces lignes décrivent la belle
forme du visage. Il est si facile de jouer
avec quelques lignes pour donner autant de personnalité
à votre personnage. Passons maintenant à l'étape
suivante et créons belles rayures
sur la phase élégante.
8. Les détails du visage: Dans cette étape, vous ajouterez beaux détails sur
la tête du zèbre. Vous verrez à quel point
il est facile de donner vie
à des formes en créant de
beaux contrastes. Maintenant, vous allez vous
rapprocher un peu du front. Et maintenant, faisons de cette
ligne médiane un peu plus le long de la, haut jusqu'à ce qu'elle fasse presque
le bas de la principale. Maintenant, le front semble
un peu plus grand. Après cela, ajoutons un peu de lourdeur sur le
côté droit de la tête. Pour cela, vous augmenterez
la taille du pinceau. Et maintenant, en partant
du dessous de l'oreille, vous allez ajouter quelques lignes
courtes et épaisses parallèles à
celles d'avant. Maintenant, avant d'ajouter
trop de détails sur le bas du visage, assurez-vous que tous
les autres éléments se rapprochent un peu plus
d'un dernier regard. Alors, approchons de
l'oreille par la droite. Et vivant du
bas de l'oreille, vous placerez une longue ligne sur la partie intérieure de son bord. Cela aidera beaucoup à rendre
les oreilles beaucoup plus visibles. Maintenant, vous allez vous déplacer vers l'oreille
gauche et faire de même, vivant du haut de l'oreille,
suivre le bord intérieur de l'oreille jusqu'à ce que vous
atteigniez son bas. Avant de passer à autre chose, accordons
une attention particulière et rendons ces deux lignes très
belles et lisses. Veillons maintenant à
ce que la ligne sombre de l'oreille gauche ait un peu
d'épaisseur au milieu. En regardant à quel point ces deux lignes suggèrent
la direction des oreilles. Prêtons maintenant une certaine
attention au principal et créons des lignes très
suggestives. Commençons par un
sur le côté gauche, juste sur le bord, se déplaçant vers la droite et en ajoutant un peu plus sur la forme en V. Et maintenant, ajoutons quelques lignes
plus courtes en haut. Essayez de rendre ces lignes
plus minces sur le fond. Et utilisez la plasticité
de la brosse pour trouver des moyens uniques de râper à l'
aide de celui-ci. Et maintenant, le haut de la principale a aussi de
belles rayures. Maintenant, vous allez continuer à ajouter des
traits très délicats au zèbre. Commençons par ajouter
quelques narines. Pour cela, vous devez accéder à la palette de couleurs et, à
l'aide de la page de valeurs, vous voudrez
créer un noir propre en diminuant la luminosité
de n'importe quelle couleur à 0. Ensuite, diminuons un peu
la taille et
approchons du nez. Vous allez maintenant créer une forme de C
pour la narine droite, rendant la ligne plus épaisse sur le dessus. Et maintenant, créons une
narine de plus sur le côté gauche. Cette fois, dans l'inverse, comme vous pouvez le voir, simplement suggérer la
forme des narines
suffit à compléter une autre caractéristique
très importante. Passons maintenant du côté droit de
la tête et rendons le bord de la tête plus visible en
ajoutant quelques lignes supplémentaires, les
rendant légèrement courbes pour
suggérer la
forme arrondie de la tête. Comme vous pouvez le remarquer, ce zèbre est très
graphique et frappant, mais il manque de couleur. Cela sera résolu en un rien de temps avec juste un soupçon
de couleur pour cela, faisons une sélection
des deux plis des oreilles. Ensuite, en allant aux pinceaux, vous allez sélectionner le pinceau
merveilleusement texturé. Passons maintenant à la palette de
couleurs et choisissons le beau rose en bas à droite. Maintenant, en diminuant le débit de la brosse et la taille,
vous commencerez à ajouter
progressivement ce rose, en
partant vous commencerez à ajouter
progressivement ce rose, de la partie intérieure de l'oreille et en allant à l'extérieur. Diminuons la taille
et augmentons le débit. Et maintenant, concentrons-nous un peu plus sur la partie
intérieure, rendant le contraste du
rose et du noir plus fort. Passons maintenant à l'oreille
droite et la même chose, accentuant la couleur
du côté gauche où il est plus proche du bord
noir de l'oreille. Regardez à quel point ces
petits accents de boucle de couleur sont beaux. Passons à l'oreille
gauche et rendons la couleur encore plus saturée. Une fois les deux oreilles
jolies et roses, vous voudrez aller à la palette de couleurs et saisir
une fois de plus le blanc
propre et des
pinceaux, le pinceau à encrer. rapprochant maintenant de
l'oreille par la droite, vous commencerez à créer
des petits
poils délicats sur le rose. Ces petits poils seront déplacés perpendiculairement
au bord sombre. Juste pour qu'ils semblent venir de l'intérieur de l'oreille. Un détail très délicat. Passons à l'
oreille gauche et faisons de même. Assurez-vous de vivre avec
vos coups de pinceau depuis
l'intérieur de l'oreille pour que
les petits poils puissent paraître
plus épais sur la base. Vous pouvez les rendre
plus minces ou plus épaisses. Cela n'a pas d'importance
tant qu'ils sont magnifiquement alignés. Et maintenant, vous voudrez ajouter un peu de
fard à joues à votre zèbre. Pour cela, supprimons la
sélection des oreilles et faisons une nouvelle sélection des parties
blanches des joues. Assurez-vous de ne pas
inclure les sombres. Et maintenant que les deux
joues sont sélectionnées, vous pouvez saisir le
beau rose d' avant et des pinceaux, le magnifique pinceau kiwi. Nous
approchons un peu plus du visage. Et maintenant, créons deux belles taches ovales de
fard à joues sous les yeux. Cela rendra le zèbre beaucoup plus vivant et plus beau. Un peu de
ce rose
suffira à changer complètement
l'apparence du zèbre. Et avec cela, vous avez terminé une étape supplémentaire de
votre illustration. Passons à la suivante
et jouons avec des rayures très créatives sur le cou et
le corps du zèbre.
9. Rayures de corps: Maintenant que la tête du zèbre
est terminée dans cette étape, vous allez créer des rayures
très descriptives sur le corps des zèbres. Préparez-vous, saisissons le
beau vert foncé
du côté supérieur gauche, puis allant sur la couche du corps. Maintenant, obtenons ce
beau et élégant. Notre brosse mère. Assurez-vous que le débit est à 100 % et la taille
inférieure à la moitié à environ 20 %. Maintenant,
approchons du cou. Pour le cou, vous
devrez créer les lignes suivant
une seule direction. Ceux de
gauche sont courts, et le bouillon et ceux de
la vitre droite sont plus longs
et un peu moins inclinés. Ces lignes sont très utiles pour indiquer le
volume du cou, deux directions des les
deux directions des lignes indiquant
le milieu du cou. Commençons maintenant et créons
ces belles bandes en allant sur les calques et verrouillant
alpha la
couche du corps. Maintenant, augmentons la taille
du pinceau pour que vous puissiez
rendre les lignes beaucoup
plus épaisses que celles du visage. Commençons et
créons ces lignes, en les faisant de différentes
tailles et longueurs. Commençons par
une plus courte et placons
maintenant une large
sur le cou. Essayez de jouer avec l'
épaisseur de la ligne en
appuyant plus fort ou
plus léger sur le stylo. Ajoutons maintenant deux autres lignes
au bas du cou. Et maintenant, vous allez ajouter
sur le côté droit de la suivante quelques lignes plus courtes les
rendant plus épaisses sur le bord. Cela aidera également à rendre le bord du cou
beaucoup plus évident. Ajoutons une ligne de plus
liée à la ligne inférieure. Et maintenant, vous pouvez vous déplacer plus bas et continuer avec une autre
bande sur le cou. Maintenant, lorsque vous atteignez le
bas du cou, vous pouvez exagérer l'
angle des lignes, ce qui les rend beaucoup plus brusques. Vous pouvez ajouter des lignes plus nettes
sur le côté du cou. Cela suggère la
belle forme. Maintenant, pour le corps du zèbre, vous voudrez jouer
avec la plasticité de la brosse pour créer des rayures
intéressantes. Commençons donc par une bande à l'
arrière du zèbre. C'est une
caractéristique très importante d'un motif de zèbres. Une fois cette ligne terminée, vous voudrez créer sur
la moitié droite du dos des bandes courbes à l'extérieur suggérer la
forme ronde du corps, tout comme pour le cou, mais un peu plus large. une autre bande plus petite
pour créer une certaine diversité. Et maintenant, vous allez changer
de direction pour suggérer la forme ronde
du dos des zèbres. Vivons donc de
l'une des lignes d'avant et génial, une ligne blanche qui
passe derrière le dos. Cela créera un
magnifique triangle entre les deux bandes courbes. Après cela, vous pouvez vous déplacer en
dessous de
la ligne par l'arrière et créer deux
autres bandes courbes. Déplacez votre stylo à la
taille pour créer de
très beaux motifs ondulés de rayures. Et avec cela, vous avez fini créer les rayures
à l'arrière. Vous pouvez maintenant prendre le temps d'
ajouter plus de détails à votre zèbre. On peut placer des
lignes plus fines sur le cou. Une fois cela fait, vous pouvez vous déplacer vers la
belle queue qui est également sélectionnée et créer
sur la queue délicate quelques petites bandes de
cette couleur plus foncée vivant du bas de la queue et les étalant vers
l'extrémité de la queue. Faisons en sorte que cela soit un
peu plus large
du bas et jouons avec
sa forme jusqu'à ce que
vous soyez
satisfait de son apparence. Vous êtes maintenant prêt à créer des ombres délicates sur les belles formes
du zèbre. Pour cela, vous voudrez
choisir l'outil de sélection et faire une sélection des bandes
blanches du zèbre, assurant que tout le cou et le bas du
zèbre sont sélectionnés. Ensuite, vous allez
dans la palette de couleurs et saisirez le gris
clair sous le blanc. Maintenant, en ramassant le
pinceau et en abaissant son débit à environ
trente-cinq pour cent, vous allez ajouter une ombre
longue et délicate sur le côté
droit du cou, ce qui la rend un peu plus large son débit à environ
trente-cinq pour cent,
vous allez ajouter une ombre
longue et délicate sur le côté
droit du cou,
ce qui la rend un peu plus large
. atteint le
bas de la toile. Vous pouvez accentuer un peu l'
ombre sur le côté droit. Maintenant, passons à l'arrière
du zèbre et ajoutons
une ombre large, sans soulever le
stylo et suivre la belle
forme ronde du dos. Maintenant, vous allez passer
sous la tête. J'ai toujours fait la sélection. Vous jouerez une partie de
cette ombre sur le cou, créant une ombre verticale et
magnifique que vous pourrez également accentuer un peu plus sur
le côté gauche. Et avec cela, vous
avez fini de créer les ombres et les
rayures du corps. Regardez le magnifique motif que
vous avez créé pour votre zèbre. Passons à l'étape
suivante et créons également
le motif pour la
belle crinière.
10. Rayures de visage: Dans cette étape, vous allez créer
un beau motif pour le principal comme quelques ombres très
délicates sur le visage du zèbre. Alors approchons du sujet et
passons au calque, sélectionnez-nous le calque principal. abord, vous allez créer des ombres
en bas de la partie principale. Quatre que vous devrez utiliser l'outil de sélection pour faire
une sélection du principal. Une fois la sélection effectuée, saisissons le pinceau et
avec un faible flux de pinceau, vous créerez une
longue ombre sur la principale en suivant le bord
inférieur droit de celui-ci, sans soulever le stylo. Créons maintenant
une autre ombre, un peu plus petite et
plus proche du bord. Maintenant que l'
ombre déléguée est placée, vous pouvez commencer à
créer les bandes. Passons donc à la palette de
couleurs et saisissons le vert foncé
du côté supérieur gauche, puis vous pouvez augmenter
le flux du pinceau au maximum et vous
rapprocher du haut de la principale. Maintenant, vivant à partir des rayures trouvées sur le bord du cou, vous commencerez à
placer de nouvelles rayures dirigées un peu plus vers
le haut que les rayures du cou. Laissons de chacune des rayures
du
haut du cou et
créons des lignes délicates à l'arrière de l'oreille pointant vers le haut. Essayez de rendre les
rayures un peu plus fines sur la partie inférieure et
pourquoi elles sont sur le dessus. Même si vos lignes seront de tailles et de longueurs différentes, essayez de les maintenir
magnifiquement alignées. Utilisez la plasticité
du pinceau pour découvrir de nouvelles façons
de créer des lignes. Maintenant, descendons sur la principale et placons
des bandes plus larges vivant à
partir des marques du bord
du cou et allant sur les côtés. Gardez le look de votre principal frais et soigné en
alignant les lignes et dirigées un peu plus vers le haut
que celles du cou. Maintenant, effectuons un zoom arrière et voyons où il y a de la place pour
des bandes plus fines. Placons-en deux autres ici, ce qui les rend un peu plus courts. Et avec cela, le principal
du zèbre est également fait. Vous allez maintenant créer des ombres délicates sur les parties
blanches du visage. Pour cela, vous allez sur
les calques et sélectionnez
le calque de la face. Après cela, faisons
la sélection du principal et faisons une sélection
des parties blanches du visage. Prenez le temps de saisir toutes
ces belles rayures blanches. Et bien sûr, une fois toutes les bandes
du visage ont été sélectionnées, vous voudrez également sélectionner les parties blanches de
la crinière. Une fois la
sélection terminée, vous allez saisir le pinceau, choisir dans la palette de couleurs, le beau gris
clair sous le blanc. Ensuite, vous pouvez réduire le
débit d'environ 40%. Maintenant, en ne soulevant pas
le stylo comme avant, vous allez créer une ombre
délicate sur le côté droit de la tête. Un peu de cette ombre sur le côté gauche de la tête et
sous la joue. Et maintenant, passons en
haut à gauche de la tête et placons une autre
ombre délicate sur le bord. Maintenant, passons au
sommet de l'oreille et rendons la
partie blanche un peu plus sombre. Un petit soupçon
de gris suffira. Maintenant, en vous dirigeant vers l'
oreille par la droite, vous allez placer une
autre petite ombre juste à côté de
la bande noire. Et maintenant, vous allez déplacer
le domaine et placer à l'arrière de cette couleur grise
très transparente, une bande de ce
gris sur le dessus de la principale et le zèbre est terminé. Regardez ces belles
rayures et la façon dont elles décrivent les
formes que vous avez créées. Passons à la
dernière étape et
jouons de la végétation très lumineuse et
colorée devant le zèbre.
11. Blades: Dans cette dernière étape, vous vous concentrerez sur la création
d' une belle végétation
devant le zèbre. Ne vous inquiétez pas, cette
végétation couvrira juste assez les belles
rayures du zèbre. Au début, veillons à ce que
notre pinceau maman soit sélectionné. Après cela, passons
aux Calques et créons un nouveau calque
au-dessus des autres. Maintenant, dans la palette de couleurs, vous voudrez choisir la belle couleur orange
du milieu gauche. Utilisons peut-être la couleur
rose plus vif juste pour qu'elle corresponde un peu à la
couleur du visage des zèbres. Maintenant, augmentons le
débit au maximum et
approchons du
côté inférieur droit de la toile où vous commencerez à créer
des lames
d'herbe plus longues qui vont dans le coin
inférieur de la toile. Vous commencerez par
un court sur le côté gauche, puis progressivement,
vous les
allongerez lorsque vous atteindrez le bord
droit de la toile. Quant aux rayures, gardons les
belles et alignées. Une fois que vous avez placé
la quatrième lumière de
préhension, vous pouvez vous déplacer en bas à
gauche de la toile. Maintenant, comme avant, mettons la place
pour de belles pièces d'herbe. Cette fois, jouons un
peu avec leur direction. Nous allons nous rapprocher et en placer un autre sur le côté
gauche et un autre en dessous juste pour
couper un peu le coin sombre. Maintenant que toutes les
lumières de préhension sont placées, vous allez vous déplacer du côté droit et baisser la
taille de la brosse. Vous allez choisir
l'une des lames d'herbe pour placer magnifiques
présentoirs à pointes presque comme un ventilateur. Lorsque vous faites ces lignes, vous voudrez garder la distance
entre elles égale afin qu'ils puissent avoir un très
beau et luxueux. Et regardez. Maintenant,
déplacons la toile et créons de l'autre côté des
lames d'herbe certaines de ces belles pointes essayent de
vivre du même endroit que celles de
l'autre côté. Changer l'angle et rendre ces petites feuilles
très pointues et agréables. Comme vous pouvez le constater, simplement
en utilisant ces lignes, vous avez réussi à créer un élément floral très élégant qui améliore grandement l'
apparence de l'illustration. Aller plus haut et continuer
avec ces lignes. Comme vous pouvez le constater, ils produisent un grand effet
sur le fond. Cela aide beaucoup à
briser un peu
la monotonie des lignes
noires et blanches. Passons maintenant à
gauche et choisissons une autre de ces lames d'herbe pour créer
ces belles lignes épineuses. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez
jouer avec
la direction des lignes pour rendre la feuille
beaucoup plus intéressante. Et la vie, regardez à quel point cette
belle couleur rose et
orange est belle devant
l'écorce sombre de l'arbre. Les simples brins
d'herbe ont
tellement changé l'atmosphère
de cette illustration. Regardez à quel point
le zèbre est joli à l'arrière de ces
délicates lames d'herbe. Maintenant, vous pouvez jouer
un peu avec la couleur de ces plaques d'
herbe pour que vous
puissiez aller aux couches et verrouiller la couche
des lames d'herbe. Après cela, vous pouvez accéder
à la palette de couleurs et saisir ce jaune
vif dans le coin supérieur droit. Ensuite, vous pouvez saisir
le pinceau texturé et augmenter un peu le débit
et la taille. Jouons une partie de ce
beau jaune sur les élégantes lames d'herbe juste pour leur
donner une nuance un peu
différente. Cela les rendra beaucoup plus intéressants et décoratifs. Quelques passages de ce
jaune vif et l'
illustration est terminée. Félicitations et merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. Si nous avons aimé créer
ce magnifique zèbre, assurez-vous de laisser un
avis et, bien sûr, de partager avec le reste du
monde vos propres œuvres d'art. Merci encore une fois et je
vous verrai dans le prochain cours.
Cristina Handrea
