Transcription
1. Bienvenue: Bonjour, je m'appelle Daniel, et je veux vous
montrer comment attirer
l'attention, regarder des photos avec un
simple téléphone portable. Vous allez acquérir plusieurs compétences qui sont vraiment faciles à mettre en œuvre, mais qui auront un impact important
sur les photos que vous produisez. Vous pouvez donc passer de ceci à
ceci ou à ceci ou même à ceci. Toutes ces photos ont été
prises ici où le téléphone portable avec la
lumière de cette fenêtre. Et je vais vous montrer
comment mon expérience en photographie a commencé quand
j'étais petit garçon et que je me rendais
devant un appareil photo pour mon anniversaire. Cet appareil photo a pris
de nombreuses photos avec. Et au cours des décennies qui ont suivi, j'ai acquis cette expérience. J'ai publié des photos
dans des magazines au Royaume-Uni et ici au
Japon, où je vis maintenant. Je suis membre de la
National Photographic Society du Royaume-Uni et j'ai une spécialisation en art et en
design au Museum of
Modern Art
de New York. Je souhaite partager ces
connaissances avec vous. Si vous êtes débutant
en photographie, ou même si la photographie ne vous
intéresse pas vraiment, vous voulez simplement
prendre de meilleures photos à partager sur les réseaux sociaux. Même si vous n'êtes pas débutant, je pense qu'il y a des choses qui pourraient vous être utiles dans le cours en termes d'
idées, d'inspiration. Car avouons-le, quand
nous avons des loisirs créatifs, nous n'arrêtons jamais vraiment d'apprendre. Maintenant, bien que j'aime utiliser
ce que l' on appelle
des appareils photo appropriés pour la photographie, j'aime vraiment
utiliser les téléphones aussi. La simplicité signifie qu' il y a certaines
choses qui peuvent mal tourner. Et vous pouvez également détourner
toute votre attention sur
l' image plutôt que sur les
paramètres et autres choses de ce genre. La qualité d'image
est également excellente. Et toutes les photos
que vous pouvez voir maintenant sont prises sur
mon téléphone portable. Pour cette raison,
les exigences pour la classe sont
vraiment minimes. Vous aurez besoin d'une montre
et de notre étranger, et c'est à peu près tout. Cela signifie également que nous n'avons pas
besoin d'applications supplémentaires sophistiquées. Nous ne ferons
aucun montage supplémentaire. Donc, seule l'application
appareil photo par défaut
convient, qu'il s'agisse d'un téléphone iOS
ou d'Android. Bien que
le cours soit axé sur ce qui est, il est pertinent pour d'autres
petits objets tels que les bijoux, qui font face aux mêmes problèmes de reflets sur les surfaces
brillantes. Je pense que certaines compétences telles que la composition et l'éclairage seront également pertinentes pour la photographie de produits plus
générale. Qu'il s'agisse d'une belle
décoration que vous avez, ou même de délicieux cupcakes que vous avez préparés
en un et que vous prenez en photo. il en soit, à la
fin du cours, vous serez capable de
produire une photo ou, espérons-le, de nombreuses photos de votre montre que vous
serez fier de montrer aux autres et peut-être même les
rendre jaloux. Commençons donc.
2. Votre projet: Votre projet pour ce
cours est de créer une photo de votre montre à
l'aide d'un téléphone portable. Évidemment, j'ai tendance à utiliser
un format carré lorsque je photographie sur mobile afin de pouvoir partager facilement sur les réseaux sociaux. Mais si vous préférez la verticale ou horizontale, c'est également très bien. C'est un projet assez facile. Cependant, vous pouvez ajouter de
la complexité si vous le souhaitez, en fonction du temps, de
l'énergie et de la créativité dont vous disposez. Ce que j'aimerais cependant, c'est que vous essayiez d'utiliser les différentes compétences
que nous apprenons dans chacune des leçons. Il s'agit donc de la composition, du
fond, des
réflexions et de
la façon de les contrôler. Exposition, invites et éclairage. Maintenant, si tout cela semble
accablant, ne vous inquiétez pas, chaque leçon est assez courte
et nous allons la suivre étape par étape, agréable et facile. Une chose que je recommanderais est de
prendre autant de photos que possible, plus que nécessaire,
ce qui semble évident. Mais nous avons peut-être
tendance à essayer de
tout aligner parfaitement, puis à opter pour le coup ultime. C'est possible. Mais je
pense qu'il est beaucoup plus sûr prendre autant en prendre autant que possible pendant
tout le processus, pendant toute la séance photo. Si, par exemple, vous
preniez des photos de sécurité au début de
votre installation. Ensuite, quand
vous pensez avoir tout, aimez,
vous optez pour ce qui sera,
espérons-le, votre meilleur cliché, alors vous êtes juste quelques éléments qui peuvent faire bouger les choses,
changer la composition. Déplacez les objets en fonction
de la provenance de la lumière. Prenez quelques clichés de plus pour qu'ils soient meilleurs, peut-être pas. Ensuite, quand tu as fait tout ça et que
tu penses avoir réussi, tu es content de
ce que tu as. C'est le moment d'apporter
encore plus de changements, mais aussi d'expérimenter
et de se déchaîner un peu. Par exemple, j'ai récemment
pris des photos de montres de
plongée. Le fond était
composé de cailloux pour évoquer le C et l'éclairage était bon. J'ai essayé quelques
compositions différentes. J'en ai trouvé un qui m'a
vraiment plu. Super. À peu près à la fin. J'ai essayé de me forcer
à faire quelque chose de plus. Alors, qu'est-ce que je pouvais faire ? Et j'ai décidé de sortir
le spray
du spray avec de l'eau.
C'est une montre étanche. Je répand l'eau. Je ne savais pas trop comment cela
allait se
passer , mais j'étais ravi. Ça y est, c'est le cliché et c'est l'un de mes préférés. Cela devrait être un défi amusant, produire quelque chose à la fin que vous pouvez partager avec les autres. Vous pouvez constater que même pendant la classe
au milieu de la leçon, vous êtes soudainement inspiré. C'est très bien ça. Arrêtez la vidéo,
prenez quelques photos, revenez à la leçon, puis prenez encore quelques photos. Quelle que soit votre approche. Lorsque vous êtes satisfait de l'image de
votre produit, le bouton Créer un projet sur la plaque de projet
et téléchargez-la. Vous pourrez le modifier
plus tard si vous le souhaitez. Et regardez également les projets d'autres
personnes, car cela peut être
encore plus inspiré. Alors préparons-nous.
La première étape consiste à préparer quelques éléments de base. Évidemment, vous aurez
besoin d'un téléphone portable avec un appareil photo pour prendre des photos. Et vous aurez besoin d'une
montre ou de quelque chose pour être le sujet de votre image. Ensuite, une table avec
une fenêtre proche, idéalement à l'abri de la lumière
directe du soleil. Je suis donc dans l'hémisphère
nord. Il s'agit d'une fenêtre orientée au nord. Nous allons
utiliser uniquement la
lumière naturelle pendant ce cours. Un chiffon doux pour
essuyer les empreintes digitales, les objets de la montre, mais aussi pour essuyer l'objectif de l'
appareil photo du téléphone, ce que
nous oublions souvent. Et enfin, cet
appareil photo très cher,
c'est juste du papier appareil photo très cher, parchemin ou du papier sulfurisé de la cuisine. Et nous allons
l'utiliser pour réduire les ombres et contrôler
efficacement les reflets en l'utilisant comme
une sorte de teinte claire. C'est probablement l'équipement photo
le moins cher que vous n'achèterez jamais. C'est l'essentiel. Mais je recommande de vous
procurer différents textiles,
objets ou objets à utiliser
comme arrière-plan et aussi comme accessoires. C'est
à vous de décider en fonction ce que vous avez à disposition et également en fonction
du mouvement ou du message que vous
souhaitez transmettre dans votre image. Bref, c'est tout ce dont nous avons besoin. Nous sommes prêts à commencer. Rendez-vous à la prochaine leçon.
3. Configuration du téléphone: Maintenant, avant de commencer le tournage, j'ai cinq
recommandations pour configurer très rapidement votre téléphone afin qu'il soit le même que le
mien et que vous puissiez
suivre le cours exactement comme je le fais. La première recommandation est
de ne pas utiliser le mode portrait, utilisez
simplement le mode photo normal. En mode Portrait, nous allons
ajouter un faux flou aux éléments en arrière-plan. Mais parce que nous allons
prendre des photos de très près. Lorsque vous prenez une photo d' objet à
proximité de l'appareil photo, les
éléments en arrière-plan
deviennent
automatiquement flous. C'est donc l'effet dont nous avons besoin. Nous l'obtenons gratuitement lorsque nous
faisons de la photographie en gros plan. Vous n'avez pas besoin d'
utiliser le mode portrait. Ensuite, si votre téléphone est équipé plusieurs objectifs ou si vous recommandez de
ne pas utiliser le plus large, ou parfois appelé
super grand-angle ou 0,5 x , nous allons
encore prendre des photos
assez rapprochées. Et lorsque vous faites cela
avec un objectif super grand angle, les lignes
droites sont susceptibles de
devenir assez bombées et incurvées. peu comme un effet de bocal à
poissons rouges. Nous ne voulons pas cela sans de
belles montres. Respectez l'objectif standard. Si vous avez un
téléobjectif ou deux objectifs, essayez-le également, mais il vaut mieux éviter le super grand-angle. Ma troisième recommandation est
d'éteindre le flash. Le flash vous donnera
beaucoup de lumière, rendra tout
vraiment plat et nous voulons belles ombres, de belles
textures et formes. Nous voulons être en mesure de le sceller. Éteignez le flash. Et c'est assez facile avec
toutes les
caméras iOS et Android que j'ai vues,
vous allez dans toutes les
caméras iOS et Android que j'ai vues, l'
application appareil photo et il y a le petit symbole de l'
éclair. Si vous appuyez dessus,
vous pouvez basculer
entre « on », « off » ou « auto ». Je recommande simplement
de l'éteindre. Ma prochaine recommandation est de désactiver ce qu'on appelle HDR, qui signifie plage dynamique
élevée. En gros,
cela rend les
choses trop
claires sur l'image,
pas tout à fait aussi lumineuses, et les
choses qui sont trop sombres, pas tout à fait aussi sombres, ce qui est vraiment utile si vous
prenez une photo personnes en plein soleil et les visages sont
tous à l'ombre. Mais nous voulons de l'ombre, parties lumineuses et un contrôle total. Je recommande donc
de l'éteindre. Et dans de nombreuses versions
d'iOS et d'Android, depuis l'appareil photo
lui-même, vous verrez une petite icône HDR et vous pouvez simplement appuyer dessus pour basculer
entre l'activation et la désactivation automatique. Dans les autres versions d'iOS, vous devrez peut-être accéder aux paramètres
du téléphone,
puis à l'appareil photo, puis au
HDR intelligent ou au HDR automatique. Pour Android, cela varie en
fonction de la version. Mais généralement, vous allez
dans l'application appareil photo, vous pouvez cliquer sur
l'icône Paramètres. Et puis il peut y avoir
une option HDR automatique. Si ce n'est pas le cas, recherchez
le mode de prise de vue ou avancé, et dans l'un ou l'autre, il devrait y avoir une option HDR. Une dernière recommandation est
d'activer le réseau. Il s'agit maintenant d'une superposition
visible dans l'application appareil photo, mais elle n'
apparaît pas sur vos photos. Et c'est comme une grille de
tic tac toe, deux lignes verticales et
deux lignes horizontales. Je vais expliquer
comment utiliser cela dans la prochaine leçon
sur la composition. Pour l'activer. Sur iOS, vous allez dans Téléphones, Paramètres, Appareil photo, puis Grille. Sur Android. Encore une fois, cela
dépend de la version, mais généralement dans l'application de l'appareil photo, si vous cliquez sur
l'icône Paramètres. Et puis cela peut être dans
une section de composition, mais vous devriez être capable de
trouver le type de grille, lignes de
grille, la grille assistée, quelque chose de ce genre. Et vous pouvez l'
activer ou le désactiver ou, dans certaines versions, vous
aurez le choix entre plusieurs grilles. Et je recommande d'utiliser
la grille trois par trois. Voici donc mes cinq
recommandations pour
configurer la caméra telle que je
vais l'utiliser en classe. Si vous avez le mode Live Photo
ou Top Shot, hésitez pas à utiliser le
fait que cela n'aura aucun effet
sur l'image finale. Donc c'est comme tu préfères, je vais te laisser
un pourboire bonus. Lorsque nous prenons des photos, parfois nous allons
être assez bas. Et si vous trouvez
que vous voulez prendre un tir très bas et que la
table vous gêne. Il suffit de retourner votre téléphone et le
déclencheur sera probablement en haut. Mais ça va. Le
téléphone trouvera
généralement la bonne
orientation par la suite,
sinon, il suffit de le faire pivoter,
mais c' est un moyen très pratique d'
obtenir des photos très, très basses. Je pense que nous sommes prêts pour la première leçon de composition. voit là-bas.
4. La composition: Ok,
lançons-en moins d'un. Et il s'agit de la composition, qui est en fait
la position ou la disposition de différents
éléments dans une image. Maintenant, pour vous aider à
composer, je vais partager cinq règles
simples avec vous. Et tu peux essayer de les
suivre toutes. Une image est
probablement un peu trop, mais vous pouvez en choisir deux ou trois pour vous aider dans
la composition, pour vous aider avec la mise en page. Cependant, comme toutes les règles, elles sont là pour être enfreintes. C'est bien beau de
comprendre les règles, mais ensuite de les enfreindre si vous le souhaitez, mais faites-les exprès. Donc, en commençant par
la première règle des lignes droites étant de niveau, cela ne
s'applique pas seulement à la mer, à l'
horizon et aux
photos de coucher de soleil évidemment, mais également à la photographie de
nos montres. Commençons donc. Ok, je vais commencer par
une photo de base, à
laquelle je ne vais pas penser. Allons-y un peu. J'ai
éteint le flash mon téléphone et je vais prendre une photo et c'est plutôt mauvais. Donc la première règle que nous pouvons utiliser pour
essayer d'améliorer cela, c'est de niveler les lignes
droites. Comme vous pouvez le voir,
nous avons des lignes sur la table avec le bois. Donc, tout d'abord, je
vais m'assurer que est aligné avec ça. Et puis dans le cadre, je vais m'
assurer que la montre et serait également alignée. Je pense que c'est du niveau. Ce n'est toujours pas très excitant, mais c'est
la première règle. La règle suivante est
une autre règle simple,
qui à laisser un espace de
respiration autour des éléments ou des parties d'
éléments de l'image. Par exemple, si
vous avez votre montre, laissez simplement un peu
d'espace autour de celle-ci plutôt que de la faire
retoucher jusqu'au
bord de l'image. Parce que encore une fois, cela
peut sembler un peu choquant et troublant. Maintenant, c'est une règle. On
dit qu'il est cassé. Donc, si vous ne voulez pas
laisser de répit, enfreignez volontairement la règle et faites en sorte que l'objet ou la partie de l'objet partiellement hors de l'écran. Cela peut être fait en grande partie
au stade du recadrage. Donc en général, il est
préférable de déménager un peu, prendre un peu plus de
photo que nécessaire, puis de la
recadrer plus tard. Maintenant, je peux évidemment penser au cadran de la montre et laisser un peu de
répit là-bas. Mais ce sont également différentes parties de la montre qui
se démarquent comme ces embouts en métal ici et même si la
boucle en haut. Quand je prends une
photo, si je ne fais pas attention, je peux vraiment
penser au visage et ignorer ce
qui se passe avec la boucle. J'ai donc pu prendre cette photo. Et la boucle est en
quelque sorte à moitié là, la moitié seulement l'âge a été coupée. On ne sait pas très bien ce que j'
essaie d'en faire. Essayons donc de nouveau
et cette fois, nous allons donner
un peu de
répit à la boucle. Ok ? Et je pense que c'est un
peu mieux. La troisième règle est
appelée par hasard la règle des tiers. Et c'est peut-être quelque chose dont
vous avez entendu parler parce que n'importe quel livre ou
cours de photographie couvrira ce sujet. Cela signifie que
vous divisez l'image en trois parties verticalement
et trois parties horizontalement. Et le sujet principal, la principale chose que je
photographie doit être positionné approximativement
sur l'une de ces lignes. C'est soit un
tiers, soit les deux tiers. Imaginez que vous avez une planche de
tic-tac-toe où ces lignes sont tracées et
où elles se croisent. C'est là que l'objet que vous
photographiez doit être positionné pour qu'il
soit vraiment naturel, pour qu'il ressemble à
une image attrayante comme une image de tic tac toe
superposée ici. Je vais donc aligner la montre sur le côté gauche. Laissons également un peu d'
espace pour la boucle. Les lignes sont droites et
prennent une protéine comme ça. Maintenant, je pourrais évidemment
faire la même chose sur le côté droit. Maintenant, je pense que je préfère
la seconde car avec la première image où l'eau est sur
le côté gauche, cette ombre est coupée. Il est très facile d'
oublier les ombres, mais les ombres en
photographie sont très importantes. Et celui-ci est un peu coupé. Quand le Watson se trouve sur
le côté gauche, l'autre se trouve sur le côté droit. L'ombre est entièrement visible. Et pour moi, c'est un
peu plus confortable. Maintenant, nous venons de
penser à la règle des tiers verticalement. Réfléchissons-y horizontalement. Ainsi, en plus d'
avoir la montre positionnée au tiers ou aux
deux tiers de l'image, je vais placer le cadran
aux deux tiers du haut. Il est donc
positionné là où les lignes de la grille se
croisent en bas à droite. Prends ça. OK. Je vais essayer de le changer
un peu pour que le visage soit maintenant à l'
intersection des deux lignes du haut. En haut à droite. Comme vous pouvez le voir,
cela m'a à
éloigner la caméra pour tout intégrer. Cela a rendu la montre un
peu plus petite, mais elle est toujours un peu équilibrée
, même si elle est décalée d'un côté. Tout est visible. Et pour moi, c'est
un peu intéressant par rapport à la photo droite
centrale avec
laquelle nous avons commencé. Passons à la règle numéro quatre. Et c'est pour utiliser des
lignes diagonales ou des lignes directrices. Maintenant, nous ne le réalisons peut-être pas, mais nous avons vraiment aimé les lignes
diagonales dans les images. Je ne sais pas pourquoi, mais ils peuvent
vraiment transformer une image. Et encore une fois, c'est enfreindre la première règle qui consiste à maintenir
les lignes droites de niveau, mais c'est le faire exprès. Et c'est en deux parties. Tout d'abord, l'utilisation de lignes
diagonales dans une image peut réellement
améliorer l'image. Mais les lignes directrices sont également présentes lorsque nous prenons une partie de
cette ligne diagonale. Et nous nous assurons
qu'il se trouve approximativement dans le coin de l'image. Et cela fait
ressortir du coin de l'image ce que vous voulez que le spectateur regarde
dans le sujet principal. Donc, jusqu'à présent, nous avons
tout arrangé. Passons maintenant à la diagonale. Et encore une fois, nous allons
enfreindre la règle exprès. La règle des lignes
droites niveau et nous
allons vraiment aller en diagonale. Je vais donc m'en tenir
à ma photographie aérienne. Mets-le à 45 degrés. Pourquoi pas ? Et prends une photo comme ça. Et j'aime bien ça. Mais nous avons fait des
frais informatiques pendant tout ce temps. Pourquoi ne pas vous déplacer un peu et placer la caméra
elle-même en diagonale ? Donc, lorsque nous disons
diagonale, nous ne parlons pas simplement de l'objet sur la photo,
mais nous plaçons l'appareil photo
en diagonale et voyons ensuite comment cela se passe. On le fait de cette façon. Cela signifie que la sangle est
plus épaisse vers le bas. Cela crée donc un
sentiment de perspective, nous
faisant entrer davantage dans
le tableau. Maintenant, nous pouvons évidemment
changer les choses, les
rendre un peu plus diagonales. Essayons de ne pas le faire à 45 degrés, mais à environ
30 degrés, je suppose. Maintenant, pensez que c'est
intéressant parce que vous pouvez voir la couronne plus clairement. Cependant, le bracelet n'entre
pas dans le
coin de l'image. Il n'attire donc pas autant l'œil du spectateur
que l'image précédente. Donc je pense que je préfère qu'il
vienne du coin, mais nous arrivons maintenant
au stade où c'est à vous de choisir
ce que vous préférez. Tu es l'artiste. Vous pouvez créer l'
image comme bon vous semble. Et enfin la
règle numéro cinq, dont on ne
parle pas autant, mais c'est l'utilisation de
spirales dans une image. Je ne parle pas de spirales littérales, mais d'objets ou de choses qui créent l'
impression d'une spirale. Et cela peut vraiment
attirer quelqu'un dans l'image
maintenant sur des spirales. Et bien que je ne puisse pas créer une forme de spirale parfaite
avec cette montre, je peux tourner ce bracelet pour créer
une forme en spirale. Et il n'ira pas vraiment dans
une belle boucle. Mais si je prends ça en dessous et
que j'essaie m'
assurer que
c'est cohérent avec notre première règle, alors cela crée une spirale qui amène le spectateur
au visage de la montre. Essayons donc en utilisant l' angle de
la caméra que nous étions en train de
faire comme, vous savez, de
côté mais plus bas. Et encore une fois, je veux appuyer
sur l'écran juste pour m'
assurer que le visage est bien net. Prends ça. Et c'est très bien. C'est très intéressant. Qu'en est-il si nous revenions au style
de frais généraux que
nous faisions tout à l'heure ? Essayons ça. point tapée. Assurez-vous que les lignes
de la table, le bois sur la table, sont
droites et de niveau. OK. Une chose dont nous avons
parlé tout à l'heure était de laisser de la place aux choses pour
respirer et de prêter
attention aux ombres. Nous avons donc
ici une ombre assez
intéressante avec un peu de lumière qui traverse l'
image que je viens de prendre. L'ombre vient juste d'
atteindre le bord de l'image. Idéalement, je devrais couper délibérément ou lui donner un peu de répit. Je vais donc essayer de
le refaire. Essayons d'abord de
le couper. Et cela
signifie également que le cadran de la montre est maintenant sur la règle des tiers sur la
ligne de la grille. Donc c'est bien. Prends cette photo. OK. Cependant, je ne suis pas vraiment content que cela soit
coupé à ce point. Essayons donc le
contraire et
donnons-lui un peu de répit. Et cela permet déplacer
facilement le cadran de
la montre la droite de la règle des tiers sur la
grille. Prends cette photo. Et maintenant je suis vraiment
content que nous ayons tout cet
espace pour respirer cette ombre. Vous pouvez y voir la forme intéressante de la
lumière, ainsi que la spirale nous
amène dans le
cadran de la montre, qui se trouve sur le tiers
droit de l'image. Et pour moi, c'est
le meilleur jusqu'à présent. Vous préférez peut-être l'un
des autres que nous avons pris, mais c'est très bien. C'est créatif, c'est artistique. Nous allons donc tous
avoir des opinions différentes. Quoi qu'il en soit, je pense que
nous sommes d'accord. Nous avons définitivement amélioré
la toute première image que nous avons prise simplement en jouant avec la composition et les différentes
règles de composition. Maintenant, j'ai démontré
ces règles en utilisant une montre sur un bracelet, ce qui est très facile
pour générer une ligne droite ou une courbe. Cependant, vous pouvez avoir
une montre sur un bracelet, ce qui est un peu plus délicat. Vous ne pouvez pas l'ajuster et
le déplacer dans différentes formes, mais vous pouvez le
garder sur votre poignet. Et maintenant vous avez une
ligne droite que vous pouvez soit positionner dans la grille du
tic-tac-toe, utilisant
la règle des tiers, soit en diagonale pour y accéder. Donc, pour récapituler ces
règles de composition, nous devons nous assurer que vous êtes en
ligne droite ou de niveau, ce qui donne un peu
de répit aux choses. En utilisant la règle des tiers. Utilisation de lignes diagonales
et de lignes directrices. Et puis j'essaie de créer
la sensation d'une spirale. Vous pouvez donc en utiliser un ou plusieurs
dans vos images, mais cela devrait faire
une grande différence. Nous sommes encore
loin d'avoir quelque chose qui
va vraiment attirer les gens. Mais nous progresserons davantage dans la prochaine leçon, où
nous aborderons les arrière-plans. On se voit dans la prochaine vidéo.
5. Fonds: Jusqu'à présent, nous avons
pris des photos de notre montre
directement sur la table. L'arrière-plan a donc
été le dessus de la table, mais l'image a été assez
ennuyeuse à cause de cela. Ce que je pense que nous
devrions faire maintenant, c'est essayer différents fonds pour rendre
l'image plus intéressante. Je vais continuer à utiliser la
montre de plongée noire que j'ai ici. Et au lieu de
cette table en bois, passons d'abord
à un fond blanc. Aussi simple
que possible. Et je vais m'en tenir
à cette sorte de forme
en spirale que nous avons utilisée dans la leçon de
composition parce que c'était,
c'était ma préférée. Quelque chose comme ça. Oh, c'est toujours un peu de poussière. Il se retrouve sur le verre. Bon ? Prêt pour le téléphone ? J'ai essuyé l'objectif. J'ai éteint le flash. Et même genre de composition.
Allons-y pour ça. Ok ? Et je dois dire que ça ne
fait rien pour moi. Je veux donc me débarrasser du blanc et essayer
le noir au lieu du blanc et du
noir parce que la montre est essentiellement
monotone. Et déjà, je pense
qu'il pourrait y avoir mieux. Essayons encore.
Prenons juste ça. Ok. Pas mal. Je suis plutôt content
que l'on puisse encore voir l'ombre même s'
il s'agit d'un fond noir, donc j'aime bien ça. Mais qu'en est-il si nous l'
essayions d'une couleur différente ? Et j'ai une orange
ici, une belle couleur vive. Encore une fois, le même
type de composition, ou il y a un léger pli
sur le papier. Je vais donc le déplacer. Et
alignons-le. Ce n'est pas mal. Les ombres et même
un léger reflet de la boucle sont bien visibles sur
ce fond,
ce que j'aime bien, j'aime bien ça. Une alternative évidente au papier ordinaire est le matériel de
jeu. Et évidemment, il existe nombreux types
de texture et couleur que vous pouvez utiliser
en fonction du type de montre. Que vous
souhaitiez le complimenter, que vous
souhaitiez
contraster avec lui. Mais bien sûr, vous
n'avez pas besoin de coller deux morceaux de tissu comme
celui-ci ou une nappe. Vous pouvez même utiliser
vos propres vêtements, une veste aux couleurs vives ou un
tissu intéressant avec un motif,
selon le message ou l'émotion que
vous essayez de
créer dans l'image , c'est ça ? J'ai du matériel
ici étalé à plat. Quel plat comme celui-ci n'est pas beaucoup
plus intéressant que le papier ordinaire. Je vais donc le brosser. Et ça devrait faire
un ou deux choses. Premièrement, cela le rend plus
intéressant parce que nous avons maintenant différentes zones d'ombre et de
lumière. Mais nous devrions également avoir
des plis comme celui-ci, que nous pouvons peut-être utiliser comme lignes directrices dans les
coins de l'image. Essayons donc tout d'abord,
tout comme c'est le cas avec un
plan au-dessus de la tête que nous avons fait. Et je vais
positionner la face sur le tiers inférieur de notre grille, laissant un peu d'espace pour la boucle en haut. Concentrez-vous. Et je ne suis pas très
amoureux de ça. Essayons donc une
composition alternative. Et je vais placer le
cadran de la montre en haut, sur la première ligne de la grille de la
règle des tiers. Et ce n'est toujours pas génial. aussi une chose que cette montre, elle a un verre bombé
qui est très réfléchissant. Il capte tout
et je peux même voir le reflet de la
caméra sur l'image. Je ne veux pas ça. Je vais
parler des réflexions dans une autre leçon, mais pour l'instant, le plus simple est de
simplement déplacer la
caméra d'un côté. Et cela
reflète la fenêtre
juste en face, mais je pense que c'est un
peu plus acceptable. Essayons donc ça. Et comme je l'ai mentionné plus tôt, je vais essayer d'
utiliser ce pli sur le côté comme
ligne d'attaque depuis le coin. J'ai donc cette
ligne de tête depuis le coin. cadran de la montre
est positionné à l'intersection des lignes de la grille supérieure et
droite. Essayons ça. Ce n'est pas si mal. Je pourrais créer
une autre ligne directrice en positionnant la
sangle en biais. Cela va dans
le coin inférieur et ce pli arrive dans
le coin gauche. Essayons encore une fois. Et comme pour certains
autres clichés, c'est vraiment un cas
que vous préférez. Je pense qu'ils sont tous les deux acceptables. est donc à vous de choisir. En plus de
penser à la texture
et à la couleur
du fond et à savoir s'il complète ou contraste
avec la montre. Il est également important
de penser à l'ambiance ou à l'atmosphère
de la montre elle-même. Quel est le mode à
de nombreuses fins différentes, de nombreux publics cibles différents. Et à titre d'exemple,
j'en ai un ici. C'est en fait une montre de l'heure
mondiale, donc un peu de nourriture pour voyager, mais je vais la mettre sur une sorte de bracelet vert pour
clé de voiture. Et donc pour moi, cela a maintenant des
sentiments militaires ou liés à la nature, à la randonnée, à l'observation des oiseaux,
quelque chose comme ça. C'est l'ambiance que je ressens. Il se peut que ce soit différent pour toi. Mais de toute façon, pour aller avec ça, j'ai manipulé la planche de mon fils, sa mallette d'ordinateur portable,
qui
se trouve juste être ce genre de motif de
camouflage ici. Peut-être que c'est en
quelque sorte créer ou améliorer l'atmosphère de la montre et
cela pourrait fonctionner. Essayons-le. Continuons avec, je pense, prise de vue
frontale et voyons si je peux juste garder tous
les dossiers là-dedans. Et j'ai aligné la
montre sur
le côté gauche de la grille de
la règle des tiers. Bon, c'est pas mal, mais
ce n'est pas super excitant non plus. Et je pense que même si le camouflage correspond à
l'ambiance ici, c'est toujours une surface plane
et je ne le suis vraiment pas, je n'en tire
rien. Ce n'est pas excitant. J'ai donc une idée. Je vais essayer autre chose. Poursuivre ce genre de thème
nature en plein air. J'ai de la
mousse dans le jardin, qui pourrait
fonctionner un peu mieux. Je garde la mallette de l'ordinateur portable parce que s'il y
a des trous dans la mousse, au moins quelque chose de verdâtre est un peu visible au
lieu du dessus de la table. Essayons donc. Puis va regarder parce que l'espace avec le muscle est en fait encore
plus petit que la mallette de l'ordinateur portable. va falloir que je m'en rapproche. Essayons un autre plan au-dessus de la tête. Je vais le garder sur la
gauche comme avant. Mais je ne pourrai pas
inclure tout le flambage. Zoomez un peu plus, ce
qui n'est pas grave. J'aime bien le fond, mais
comme je devais m'approcher tellement, mes mains et l'appareil photo sont
maintenant très visibles sous forme de reflets. Donc pour contourner cela, plaçons la caméra
en biais et réessayons. Je peux essayer de mettre la boucle. Mais je pourrais inclure un peu
de contexte maintenant, je pense que cela
va fonctionner. Essayons-le. Je laisse donc
un peu d'espace à la boucle. Je l'ai en diagonale. J'ai la
ligne principale et je place le cadran de la montre directement
au centre. Et ce n'est pas mal. Mais je vais essayer
de m'approcher encore plus et de faire attention
aux bords. Je vais délibérément
couper la boucle. Mais ces autres boucles noires, je ne veux pas
les avoir moitié
en deux incluses
et elles ont un peu d'espace pour respirer. Essayons encore. Le cadran de la montre est maintenant
un peu plus en haut à droite. Il se trouve à l'intersection
des lignes latérales supérieure et droite
sur la grille de la règle des tiers. Et je crois que c'est ce que je préfère. Il s'agissait donc d'une variété d'arrière-plans et de
façons dont vous pouvez les
utiliser pour améliorer la photographie de
votre montre. Mais vous
remarquerez que je n'ai pas inclus les surfaces
très brillantes. Mais parfois on les voit dans
les magazines. Belle surface brillante et reflet de
la montre. C'est possible, mais c'est en fait
assez difficile car réflexions peuvent causer
toutes sortes de problèmes. Et il se trouve que
c'est le sujet de la prochaine vidéo. Alors restez à l'écoute. Je te vois là-bas.
6. Reflets: Nous avons vu comment les réflexions
peuvent causer un petit problème. Essayons donc de résoudre ce problème dès maintenant avec des solutions simples. La première, si vous
prenez une photo au-dessus de la tête, consiste simplement à éloigner l'
appareil photo. C'est ce que j'ai
fait dans ce cliché. J'obtenais des reflets, alors j'ai déplacé la caméra plus haut. J'ai également placé
la montre d'un côté. Et cela a également réduit les
réflexions directes de la caméra. Cela fonctionne donc assez bien. Une autre chose facile, comme nous l'avons déjà fait auparavant, est simplement de
déplacer la caméra vers un angle
sur le côté et vous
n'aurez pas de reflets de
la caméra évidemment. Mais vous avez
des reflets de ce qui vous entoure. Et cela peut être correct ou
distrayant. Parfois, cela fonctionne. Nous avons parfois besoin d'
aller plus loin. L'étape suivante consiste à
essayer de masquer ou masquer
les objets réfléchissants. Donc tout d'abord, j'
ai un téléphone rouge, ce qui n'est vraiment pas une bonne
idée pour la photographie en gros plan. Donc, idéalement, je devrais couvrir
cela dans une couleur plus neutre. De même,
selon la couleur de votre peau, vous voudrez peut-être porter des gants
blancs ou noirs afin que
votre peau, vos mains et
moins distrayantes. S'il y a encore
des objets autour de lui et réfléchissants et que vous ne
pouvez pas faire grand-chose à ce sujet. Ensuite, il y a ce qu'
on appelle une 10e lumière, qui est souvent utilisée dans la photographie de
produits. Il y a un rabat ici. Tu y mets ta montre ou
quoi que ce soit d'autre. Et vous pouvez soit le
photographier comme ça. Mais la plupart du temps, vous fermez le rabat et
vous avez ensuite une fente à l'avant pour photographier l'objet avec des reflets
vraiment minimes. C'est très utile,
disponible à peu de frais. Mais si vous n'en
avez pas, il y en a encore moins cher.
7. Exposition: Vous savez, ces publicités
disent qu'
avec cette astuce simple, avec cette astuce simple, vous pouvez changer de maison ou de vie ou
quoi que ce soit d'autre. Eh bien, avec cette
astuce simple, tu peux changer tes photos. Il s'agit simplement de régler
l'exposition. Et notre exposition est un autre
mot pour désigner la luminosité. Il s'agit donc de rendre vos photos
un peu plus lumineuses, ou plus généralement, de
les rendre un peu plus sombres. Pour les transformer,
donnez-leur un look vraiment cool, comme s'ils
sortaient d'un magazine. Et heureusement avec
les téléphones portables, c'est très facile. La raison pour laquelle il est efficace est que, avec les
montres en particulier, vous avez une pièce métallique qui reflète des éléments tels que les fenêtres et on les appelle des reflets. Nous avons donc des
hautes lumières ici et là, mais nous avons aussi
beaucoup de parties sombres, par
exemple des cadrans noirs. Et idéalement, nous voulons que les
parties noires soient parfaitement vierges. Et les points forts, nous voulons
qu'ils soient toujours là, mais pas trop lumineux. Si nous réduisons la luminosité, réduisez l'exposition globale que le colorant noir
soit noir. Les reflets sur le métal
seront réduits et
tout fond sera plus sombre et donc
moins gênant. Donc, le résultat est que
la partie importante de la
montre est davantage mise en valeur. C'est un super effet. C'est très simple, mais
il faut voir des exemples
pour l'apprécier. Alors allons-y. Je vais vous montrer comment le faire
et l'effet que cela produit. Je n'ai pas beaucoup utilisé de montres
sur un bracelet , alors faisons-le
maintenant avec celui-ci. Cela signifie également que beaucoup de
réflexions s'y déroulent. Je vais donc apporter la caméra. Comme vous pouvez le voir, j'
ai mon gant blanc pour réduire les
fractions de ma main. J'emprunte aussi la sorte d'étranger argenté
de
ma femme . J'essaie donc vraiment de réduire
les distractions dans le métal. Positionnement de
la montre sur le côté droit. Et j'utilise ce fond
noir qui est légèrement texté, ce qui est un bel effet. Je vais donc juste
prendre cette photo. Tout d'abord, je
veux appuyer une fois pour concentrer sur le type de
logo sur la montre. Ok. Ça va. Mais pour moi
, c'est un peu léger. La raison pour laquelle je pense cela est
parce qu'il existe une phrase en photographie appelée
exposer pour les points forts. Et si je regarde
les points forts, en particulier
ici sur la montre, autour du bord de la montre, la montre elle-même et du
côté droit du bracelet. Ils sont presque blancs et ils
ne devraient pas être comme ça. C'est du métal.
Je veux qu'ils soient un tout petit peu gris. Ce que je vais faire, c'est assombrir
l'ensemble de l'image, réduire l'exposition
de l'ensemble de l'image. Et cela devrait rendre ces
reflets moins délavés. Les autres parties seront
plus foncées, ce qui est bien. Ce sont les points forts
auxquels je veux penser et le cadran de la montre lui-même. Il s'agit d'un iPhone. Et donc pour faire cela sur un iPhone, vous appuyez longuement jusqu'à ce que vous obteniez
ce petit effet clignotant. Et puis cela arrive Le
verrouillage AF AE a0b0 est l'exposition automatique. AF est une mise au point automatique. Il a donc verrouillé la mise au point, l'exposition,
la luminosité. Et maintenant, en déplaçant mon doigt de
haut en bas sur l'écran, je peux rendre l'
image plus claire ou plus sombre. Sur Android, c'est très similaire. Certains téléphones Android
seront identiques. De l'autre. Vous n'avez qu'à appuyer une seule fois. Et puis un petit
curseur apparaîtra sur le côté où l'image d' un soleil ou une image
d'une ampoule électrique, et vous déplacez ce curseur pour le
rendre plus clair et plus sombre. Quoi qu'il en soit, certains Androids, j'ai
bien aimé cette pression longue iPhone. Ensuite, je vais assombrir toute
cette image. Comme je l'ai dit, je
regarde les hautes lumières, je regarde le cadran et c'est un peu plus sombre.
Je vais prendre ça. Et je pense que je préfère que non seulement cela ait réduit
les hautes lumières, mais aussi l'arrière-plan, en particulier dans le coin
supérieur gauche,
il y a à peu près du noir, ce qui est bien parce que c' sans importance et j'ai
aimé cet effet. Cela attire l'attention vers le Watson,
en bas à droite. Maintenant, si nous essayons avec un fond de couleur
différente, j'ai
un magazine ici. C'est quoi le magazine alors ? Je vais l'utiliser
comme arrière-plan. Et essayez de mettre les choses au clair. Et encore une fois, la montre ira en diagonale pour que ce
fond soit plus clair. Et donc si nous essayons simplement avec le réglage par défaut de l' appareil photo
et que l'on appuie dessus pour faire la
mise au point. Prends la photo. La luminosité
de l'image est correcte, mais la montre elle-même, ce
qui m'
intéresse, est assez sombre pour moi. L'appareil photo
a automatiquement assombri l'image raison de l'arrière-plan
clair. Ce que je veux faire, c'est
modifier l'exposition, mais je vais essayer de la
rendre plus lumineuse. Appuyez de nouveau si longtemps. Ensuite, je vais glisser vers le haut. Et maintenant, certains des points forts
vont s'illuminer. Mais la partie principale de la montre, le cadran et cette
lunette autour du cadran. Ils étaient trop sombres et maintenant
je les ai éclaircis. Je pense qu'ils vont bien. Alors prenons ça. Et je préfère qu'
une partie de la page, le fond
soit un peu délavé. Mais encore une fois, l'important
pour moi, c'est de regarder le cadran. Et donc pour moi, cela
donne une meilleure image. Je crois que tu reconnais ça, la montre au bracelet vert
avec le plus de fond. Je vais utiliser la même
composition qu'avant, qui était un peu sur
une diagonale comme celle-ci. Comme avant. Je vais apporter
la tente à papier sulfurisé. Et cela réduit bien les ombres
et les reflets. J'aime bien ça. Globalement faible, assez lumineux. C'est un cadran blanc. Maintenant, je vais utiliser l'astuce d'exposition
juste pour la réduire. Et je pense que cela va
vraiment apporter une grande amélioration. Alors tout d'abord,
appuyons longuement sur
le cadran et cela verrouillera
l'exposition et la mise au point. Et maintenant je vais
réduire la mise au point, juste l'exposition,
simplement en glissant vers le bas. Dans mon esprit, j'ignore tout sauf
ce cadran blanc. C'est ce qui
compte pour moi. Je veux que ce soit la
bonne exposition. Tout le
reste, je m'en fous. J'ajuste donc l'exposition. C'est trop sombre.
Montons un peu. Et peut-être qu'ici c'est bien. Alors prenons ça. Maintenant. Si nous comparons les choses avant
et après, s'il y a une grande différence, maintenant c'est à vous de décider de l'obscurité ou de la luminosité que vous souhaitez. Mais même en changeant légèrement
l'exposition, je pense que cela
améliore vraiment l'image. Changer l'exposition,
c'est cool ? Et c'est si facile, j'adore. Et ce que nous allons faire,
c'est utiliser cette compétence et certaines des autres choses
que nous avons apprises. Et maintenant, nous allons passer
à autre chose et apporter quelques accessoires pour vraiment rendre notre image plus intéressante et plus attrayante. Tout cela se produira
dans la prochaine leçon. Alors je te verrai là-bas.
8. Accessoires: Il est maintenant temps de
jouer avec les accessoires. L'ajout d'accessoires à
une image peut transformer l'image d'une simple
photo d'une montre en une photo avec une
histoire pleine de sens ou qui génère une sorte de réponse
émotionnelle de la
part du spectateur. Quand il s'agit de choisir des accessoires. Cela peut être évident sur la
base de la montre, ou ce n'est peut-être pas aussi évident. Dans ce cas, vous pouvez
penser à la couleur. Existe-t-il d'autres accessoires
de la même couleur pour cohérence ou d'une couleur très
différente pour le contraste ? Vous pouvez penser au
type de montre qu'il s'agit et la situation utilisée. Par exemple, les
montres de plongée
peuvent évidemment être liées à
certaines activités aquatiques. Une montre de l'heure mondiale peut utiliser des
accessoires pour voyager. Et s'il s'agit d'une montre de
déguisement, pourrait être portée
lorsque vous
sortez pour une occasion spéciale. Vous pouvez donc prendre une
coupe de champagne ou quelque chose
sur la photo. Peu importe ce que tu choisis. Il n'est pas nécessaire d'
avoir beaucoup de choses dans l'image pour faire
une grande différence. Vous verrez donc dans
les exemples suivants, j'ai essayé différentes invites,
mais en général, je pense que plus simple
a mieux fonctionné pour moi. Cependant, c'est un choix personnel. Alors préparez vos accessoires, devenez fou, et
voyons ce que nous pouvons faire. Pour ce premier exemple, je veux utiliser une montre de
plongée est une montre de
plongée psycho des années 1960. Et c'est monotone. L'accessoire auquel je pense
sera donc également monotone afin de ne pas
détourner l'attention de la montre. Quelque chose de similaire dans les années 1960, c'est à voir avec le
plein air et le sport. J'ai donc ici un petit
modèle de voiture, qui date également des années 1960, est également monotone et il y a
aussi ce
genre de sports de
plein air que vous aimez. Je vais m'
en servir comme accessoire. Reste simple, juste
un accessoire cette fois. En termes de positionnement, je veux regarder de cette façon. J'aime bien qu'il pointe légèrement en diagonale et vers la fenêtre pour que la
lumière s'allume sur le visage. Et la voiture. Je vais devoir pointer
la montre. J'essaie donc de faire en sorte que le regard du
spectateur se
dirige vers l'endroit où je sens les fêtes les plus
importantes, n'est-ce pas ? C'est donc à peu près la composition que
je veux. Pour la caméra. Cette fois, je vais utiliser cet ancien iPhone
five S de 2013. Parce que je veux montrer
qu'on n'a pas besoin d'un étranger chic pour
prendre de bonnes photos. Je veux dire, même l'écran
se fissure, mais je pense que ça fera
toujours du bon travail. Alors allons-y. Tout d'abord, la composition
est un peu comme ça. Oui, je suis très
content de ça. Je vais me concentrer sur la montre. Je vais très près d'ici. Et une chose qui
arrive, c'est que lorsque vous vous approchez de
très près de votre sujet, de
très près de votre sujet, les
choses en arrière-plan ont tendance
à être un peu floues, et c'est ce que je veux. Eh bien, je suis content de
cette composition, mais comme vous pouvez le voir, il y a un reflet terrible sur le verre qui est tout simplement d'un blanc pur. Tu sais ce qu'on va faire ? Nous allons apporter le papier
cuisson teinté clair. Et positionnons-le de manière à ce qu' il
bloque cette réflexion. Et oui, tout de suite, ça fait vraiment du bon travail. Ok. Prenons ça. Ok, très bien. Ça va de mieux en mieux. Une chose que nous avons déjà vue est de rendre
les choses un peu plus sombres car sur le
côté droit de la montre, en particulier, elle est assez
brillante et délavée. Vous ne pouvez pas vraiment voir les
détails sur le cadran de la montre. Donc, appuyez longuement
pour verrouiller la mise au point et
verrouiller l'exposition. Et maintenant je peux
le régler manuellement. Essentiellement, j'ai fait
du bon travail en soi, mais je veux
le réduire. Et j'ignore le fond, j'ignore la voiture. Je pense juste
au cadran de la montre et peut-être un tout petit peu plus lumineux. Essayons ça. Ok. J'aime bien ça. Vous
pouvez voir la montre, mais la voiture
en arrière-plan est un peu floue pour soutenir l'ensemble
du message et le sentiment de l'image. Je m'en tiens à la caféine. J'ai ici une mini montre de
marque, ce qui la rend agréable et facile
quand on pense aux accessoires, parce que tout ce qui a trait aux minis fonctionnera probablement. Je dois regarder,
j'ai un mini livre, et j'ai le
porte-clés avec le même mini logo. Tout cela devrait donc fonctionner. Je pense que je pourrais avoir la montre sur le livre
verticalement comme ça. Mais je pense que c'est un peu
trop près là-bas. Je vais essayer d'ajouter le porte-clés en diagonale
. Je pense à la leçon de
composition. Et les spirales sont bonnes diriger le
regard du spectateur vers les parties importantes. Voyons donc si nous
pouvons utiliser la file d'attente comme
une sorte de spirale. Revenons au fidèle iPhone
Five S. Et voyons comment cela se passe. Je veux que les choses aient un espace de
respiration à la limite
ou qu'elles soient définitivement coupées. Je vais donc
définitivement couper le porte-clés et la boucle. Et ça va. Ce n'est pas mal. C'est peut-être un
peu encombré pour moi, donc je vais
essayer sans faire la queue après tout
et voir comment cela fonctionne. Pour que je puisse venir ici. Et ce n'est pas mal, mais ils ont regardé un
peu petit sur la photo. Et le mot mini est un
peu trop grand pour moi. C'est trop dans ta figure. Ce que je veux
faire, c'est agrandir
le cadran de
la montre en m' approchant. Et je vais
essayer de couper complètement
le mot mini. Et si je l'ai incliné, le bracelet viendra dans
le coin supérieur droit, créant une ligne directrice
vers le cadran de la montre. Et puis la Mini rouge se trouve
juste au coin de la gauche et les lignes du bas
sur la grille de la règle des tiers. Essayons ça. Et j'aime bien ça. Je trouve que le noir
et le jaune, le rouge offrent un contraste
intéressant. C'est une composition relativement
simple, mais nous avons la première
ligne qui arrive. Nous avons cela, nous suivons
la règle des tiers. Et je pense que cela fonctionne dans l'ensemble. Évidemment, c'est une décision
créative. Vous pouvez donc préférer
avoir des invites
supplémentaires pour vraiment faire passer
ce message. Parfois, moins c'est plus, parfois plus c'est plus. Cette configuration est
similaire à celle que j'ai utilisée auparavant et dont j'
étais très satisfait. Je suis donc en train de le recréer ici. Comme vous pouvez le voir, j'ai beaucoup de pétales
ici sur la table et ils agissent
en quelque sorte comme un accessoire eux-mêmes. Ils aident également à
soutenir la montre. Et j'ai un accessoire
supplémentaire ici, qui est un tuba parce que
c'est une montre de plongée. Les galets sont censés
représenter le
côté de la mer. Et quelqu'un est sur le point de faire de la plongée avec tuba ou
vient de faire de la plongée en apnée. Voilà donc le message. C'est une sorte d'
histoire que je cherche. Et j'ai positionné le
câlin et un masque comme ça de façon à ce que je puisse les faire
entrer dans le bas, idéalement dans les coins inférieurs. Quelque chose comme ça. Comme le poumon arrive dans le coin
inférieur. Et je veux avoir la montre en haut à
gauche. Donc en fait, au-delà de
la règle des tiers, et je le fais exprès. Essayons ça. Et on dirait que je
ressens quelques réflexions. Donc je veux juste essayer la plaque à pâtisserie et au lieu
de l'utiliser comme teinte, je vais juste l'
utiliser comme rideau pour adoucir les reflets
provenant de la fenêtre. Cela a rendu le cadran de la montre beaucoup plus lumineux. Cela signifie que je
vais réduire l'exposition de l'
ensemble de l'image de cette façon. Et j'aime bien l'atmosphère maintenant, j'aime vraiment
qu'elle soit plus sombre. Mais je ne suis pas très
content de cette mise en page, donc je vais essayer
quelque chose d'un peu différent. Et cette fois, je
vais voir si je peux revenir à
l'effet de spirale,
où le haut de ce
tuba pointe en
quelque sorte vers l'AB, quelque chose comme ça. Allons y jeter un œil. Je vais donc mettre
le Watson au coin de la rue. Oh, oui, je pourrais le faire. Je coupe une partie
du masque. C'est très bien ça. Tant qu'il n'est pas juste
au bord, laissez-le
respirer, coupez-le. J'ai décidé de couronner le tout. Et le câlin arrive
et c'est une sorte de
spirale, n'est-ce pas ? Oui, j'en suis plutôt
content. Je ressens toujours des réflexions, alors rapportez le
papier en guise de rideau. Je vais donc
réduire l'exposition de tout pour que le
cadran de la montre soit beau pour moi. Essayons ça. J'en suis content. Et une chose que j'ai déjà
essayé et qui a fonctionné, c'est l'épanouissement final. Vaporisez-le avec un peu d'eau, juste pour qu'il ait l'air
vraiment au bord de la mer. Essayons donc. Je veux garder mon
téléphone hors de portée. C'est une montre étanche, donc je pense que tout ira bien. Ça suffira peut-être. Cela a rendu certains
pétales plus foncés, ce qui est bien. Revenons donc au
réglage de l'exposition. Je voulais m'éloigner un peu. En fait, j'ai
coupé trop de masque. Ils s'éloignent,
diminuent l'exposition. Oui, j'ai vraiment aimé ça. Je pourrais ajouter des palmes ou d'autres choses comme
ça, plus d'accessoires, mais c'est là que vous pouvez l'emmener dans la
direction que vous voulez. Voici donc quelques exemples d'utilisation
d'accessoires dans des images. Et comme vous pouvez le constater, j'ai tendance à préférer les images plus
simples. Je n'ai pas
trop d'accessoires là-dedans, même si je pense qu'ils
ajoutent quelque chose à la scène. J'espère que j'ai également montré
qu'il n'est pas nécessaire
d'avoir une police sophistiquée pour prendre une
bonne photo d'une montre. Vous avez besoin des compétences que
nous avons apprises. Il faut de l'imagination
et un bon éclairage. C'est le dernier
ingrédient et c'est quelque chose dont nous n'avons pas encore
parlé, mais c'est sans doute le plus important. Donc je garde ça jusqu'à la fin. Rejoignez-moi dans la leçon suivante et nous apprendrons
comment contrôler l'éclairage pour prendre le
contrôle total de vos photos.
9. L'éclairage: Vous avez peut-être remarqué
dans les leçons jusqu'à
présent que la lumière de ces introductions
a changé à
peu près à chaque fois en
fonction de l'heure de la journée, en fonction de la
météo extérieure. Et c'est donc quelque chose dont nous devons peut-être faire face inconsciemment
. Si la couleur ou la tonalité
de la lumière change. Ensuite, il existe des applications pour
appareil photo qui vous
permettront de modifier
la balance des blancs. Mais en général, nous utilisons l'application appareil photo par défaut et cela ne
nous
inquiète pas trop. Ce qui a le plus
d'impact c'est la direction de la lumière. Et c'est ce que
nous allons faire maintenant. Voici donc quelques
exemples qui montrent quel point
le changement peut être spectaculaire. Juste au revoir, déplacez la montre par rapport à
l'origine de la lumière. Pour ce premier exemple, je ne vais pas vraiment
prendre de photos. Je vais simplement faire une vidéo ou regarder ici, puis déplacer
la scène
entière pour voir
comment la direction de
la lumière affecte
l'apparence de la montre. Je commence ici avec une position que j'ai
utilisée pour tous les exemples de
la leçon jusqu'ici. Et c'est avec la lumière
venant de côté. La fenêtre est donc
dans cette direction, ce qui signifie que la lumière frappe la montre comme ça sur le côté. Et cela signifie que
là où nous avons une sorte de zones de lunette
ici, nous pouvons voir qui captent légèrement
la lumière et juste à l'intérieur. Et de l'autre côté, il y a des ombres ici. Et disons que là, il y a une autre fenêtre, une fenêtre
plus petite là-bas, donc il ne fait pas complètement
noir par ici. Les mini cadrans sont encastrés. Ils sont donc assez
sombres parce qu'ils sont également à
peu près à l'ombre. Mais comme vous pouvez le voir, nous avons de nombreuses zones de tons moyens, mais nous avons également des parties lumineuses. Nous avons des parties sombres, ce qui signifie que l'ensemble de la
montre ressemble à une sorte de 3D. Il se démarque bien. On peut imaginer quelle
est la forme et ça a l'air
assez intéressant. Nous pouvons également voir le texte ici qui est
gravé sur le côté. Essayons autre chose. Nous allons faire pivoter l'
ensemble de la scène pour que la lumière, la fenêtre soit maintenant
derrière la caméra. Et tu peux voir si je m'
éloigne pour
que tu puisses voir
la fenêtre derrière. OK. Il est directement dans cette direction, ce qui signifie que la lumière
frappe directement la montre. Il n'y a donc
pas vraiment de zones d'ombre. Il y a quelques points saillants, mais c'est parce que j'
ai une autre fenêtre juste derrière. Au lieu de cela, tout est une
sorte de
ton moyen, rouge moyen, ce qui est
vraiment bon pour la lisibilité. Comme vous pouvez le voir, tous
les cadrans sont visibles, l'affichage est vraiment visible. Les textes gravés ne
sont pas vraiment visibles. Nous perdons donc ce
type d'effet 3D. Et d'un
point de vue créatif, l' ensemble de la montre
est assez plat. Donc, en général, avoir de la
lumière venant directement derrière la caméra ne rend pas
une image super intéressante. Essayons le contraire. A 180 degrés maintenant. Nous voici donc avec la
fenêtre dans cette direction. Ainsi, la lumière frappe la montre par l'arrière, ce qui signifie qu'elle
se reflète sur le haut du bracelet ici. Nous obtenons donc quelques points
saillants , ce qui est plutôt
intéressant. Mais le reste de la
montre est dans l'ombre. Il est donc très difficile de
voir les détails et tout est assez
plat et sombre. Ce que nous pourrions faire si nous
devions prendre une photo ici, c'est vraiment
augmenter l'exposition, augmenter la luminosité,
et cela donnerait probablement à toute
la zone d'arrière-plan un aspect vraiment, vraiment lumineux et
blanc, ce qui est bon. Et la montre elle-même
serait beaucoup plus visible. C'est donc
intéressant si vous voulez un effet dramatique
parce que vous avez un extrême ici
de lumière et d'obscurité. Mais il peut être difficile de réussir à faire en sorte que
cela fonctionne. C'est pourquoi, comme je l'ai
dit à chaque leçon jusqu'ici, j'ai utilisé une montre comme celle-ci
avec la fenêtre sur le côté. Ainsi, la lumière frappe chaque montre de
côté à 90 degrés. Dans cet exemple, je
vais prendre des photos. Et la montre que j'utilise est
celle-ci s'appelle un cristal
légèrement bombé. Vous pouvez voir
que le cadran lui-même est également légèrement bombé et
son cadran texturé. J'espère donc que ces détails nous
aideront vraiment à
voir les différences lorsque nous modifierons la direction de l'éclairage. La direction d'éclairage
avec laquelle
je commence est directement allumée. La fenêtre est donc
juste derrière la caméra, ce qui signifie que la lumière
frappe la montre. Une sorte de ligne droite, mais
un peu depuis le bas. Je vais juste avoir une composition très, très simple pour
que nous puissions nous concentrer
sur l'éclairage. Et nous pouvons voir, eh bien, pas grand-chose en fait. Ces détails dont je vous
parlais sont pas vraiment visibles cause de l'éclairage si plat. En particulier, le cadran de
texture
n'est malheureusement guère perceptible. Encore une fois, ce n'est pas vraiment une bonne
direction d'éclairage en général. Ce qui, selon moi, fonctionnera mieux c'est d'avoir la lumière
venant de ce côté. Alors déplaçons-nous de 90
degrés et essayons. Nous avons donc maintenant un éclairage latéral. La fenêtre se
trouve sur la droite, ce qui signifie que la lumière frappe la montre dans cette direction. Et allons-y une chance. Nous connaissons bien cette configuration. Voyons en quoi cela diffère. Et nous pouvons voir quelques détails
dans le cadran texturé, en particulier le plus petit
sous-cadran en bas,
ce que j'aime bien. Il y a des reflets sur le
côté droit du cristal, ce qui nous permet de voir qu'il est légèrement
en forme de dôme. En particulier, le cadran commence
maintenant à regarder vers le bas. De plus, nous obtenons
une ombre sur la gauche. La montre elle-même
produit une ombre qui se détache de l'arrière-plan au
lieu d'être plate. Nous obtenons donc
une sorte d'effet 3D et l'image entière est maintenant
beaucoup plus intéressante. Nous avons un éclairage supérieur ici, ce qui signifie que la fenêtre est
dans cette direction. Et donc la lumière s'allume sur
Watch depuis le haut. Lorsque nous avons fait cela avec
la montre G-sharp rouge, tout
le cadran était vraiment
sombre, parce que
la montre était en quelque sorte inclinée vers le haut et que nous étions dans un angle plus bas. Mais comme la montre
est posée à plat ici, nous n'avons pas vraiment ce problème
cette fois-ci. Maintenant, essayons-le. Regarde à quoi ça ressemble. D'un côté de la tête. Mais de toute façon, vous pouvez voir le cadran a maintenant une
belle texture. Le point culminant en haut du cristal indique
qu'il est légèrement bombé. Nous avons également
une ombre assez nette sous l'
aiguille des heures à gauche, ce qui l'
éloigne vraiment du cadran. Et j'ai remarqué
que nos marqueurs à
10 h 11 h 12 présentent fois des tons clairs et
des ombres indiquant qu'ils ne sont pas plats. Ils sont légèrement en forme de V et j'ai beaucoup aimé
ce détail. Je dirais que je m'attendais à préférer la lumière
venant de côté. Mais dans ce cas, j'ai aimé ce top l'éclairer pour
me le rendre plus dynamique. Maintenant que c'est le dernier
exemple et la dernière leçon, pourquoi ne pas aller plus loin ? Et
finissons-en correctement. Transformons cela
en une photo
qui , espérons-le, sera fière
de partager sur les réseaux sociaux. Je vais donc prendre le contexte et le
rendre un peu plus intéressant, tout d'
abord, et essayer de le
gratter pour qu'il
ait l'air un peu naturel. Peut-être que c'est bien
là , niché au centre. Maintenant, une chose que je veux faire
avant d'oublier, c'est changer les mains pour
qu'elles pointent vers dix. Huit ou neuf
minutes dix minutes, je peux retirer une couronne. On y va. Cela rend l'ensemble du
lifting beaucoup plus équilibré. Vous l'avez probablement vu sur les photos de
magazines à de nombreuses reprises, mais c'est un peu la chose standard à faire lorsque vous
photographiez une montre. Si ce qui tourne
ou est toujours en cours d'exécution, cela peut causer un problème. Tu pourrais obtenir un
crédit pour l'arrêter. idéal, cependant, le chronomètre
est beaucoup plus utile. Je tiens également à m'
assurer qu'il n'y a
pas d'empreintes digitales
et de poussière sur eux. Et cela signifie également sur
l'objectif de l'appareil photo. Bon, voyons voir à quoi ça ressemble. Et je pense que ça pourrait fonctionner. J'ai remarqué que
nous devons avoir un reflet brillant
au sommet du cristal. Tu sais ce que ça
veut dire ? Nous l' apportons dans le papier sulfurisé. Alors installons des tentes qui
atténuent un peu les hautes lumières, les ombres et les watts,
mais elles sont toujours visibles. Donc je pense que c'est bon. Et le tout
est plutôt sombre. Je veux qu'il soit dynamique. Je voulais être plutôt maussade. Je vais donc
réduire l'exposition. Et le cadran indique
toujours « vraiment brillant » même si
tout le
reste s'assombrit. Cela fonctionne donc bien. Je vais
devoir descendre avec mon pouce. Et à quoi cela ressemble-t-il ? Eh bien, j'ai bien aimé ça. J'essayais de prendre une photo dont j'étais
fier sur les réseaux sociaux. Et j'en serais vraiment fier si
je l' avais pris avec
un appareil photo numérique et une installation studio pour penser que nous venons de le
faire avec un téléphone portable. Eh bien, je pense que c'est
assez impressionnant. J'espère que cela a
démontré que les changements d'éclairage peuvent
réellement affecter la photo. rendre ennuyeux, faire un
détail, le rendre dramatique. Selon ce que
vous voulez réaliser, le but
de la photo,
la conscience de l'éclairage et la capacité de le contrôler même partiellement,
je pense que
c' est la clé d'
une bonne photographie. Maintenant que nous avons parcouru
les leçons, il nous reste encore
une vidéo
dans laquelle je vais
résumer les choses et
réfléchir aux compétences. Mais je vais également
vous donner quelques exemples de domaines dans lesquels j'ai utilisé ces compétences. Pour quelle photographie avec un téléphone portable dans
le monde extérieur, pas ici à cette table. Alors rejoignez-moi, je
vous verrai dans la prochaine vidéo.
10. Diplôme !: Bravo. Vous avez réussi toutes
les leçons et j'espère que cela
vous a plu
autant que j'ai aimé le faire. J'espère également que vous avez trouvé que
l'éducation a bien fonctionné. Nous avons acquis plusieurs
compétences différentes au cours des leçons. Nous avons examiné les règles de composition
dès le début. Ensuite, nous avons examiné
différents types d' arrière-plans que vous pouvez
utiliser dans vos photos. Ensuite, nous avons traité des réflexions et de
la façon de les contrôler. Ensuite, il y a eu la
caractéristique magique de l'exposition. Ensuite, nous avons joué un peu avec des
accessoires. Enfin, nous avons
examiné l'éclairage et la façon dont le
changement d'éclairage peut avoir un effet spectaculaire
sur vos images. J'ai promis de vous
montrer quelques exemples où
j'ai essayé d'utiliser ces compétences sur des photos que j'ai prises dehors dans
la nature, pour ainsi dire. Alors allons-y. Dans ce premier exemple, il
s'agit du
terroriste d'un café. Et j'aime beaucoup la
lumière tamponnée à l'arrière. C'est donc ce que j'ai
voulu inclure dans la composition à laquelle
je pensais. Eh bien, j'ai placé la montre sur le côté droit de la
grille de la règle des tiers. C'est presque en
bas à droite, n'est-ce pas ? Et pour équilibrer cela, j'ai des accessoires en haut à gauche, qui sont les verres
du café. Et ma femme a très gentiment
posé pour moi là-bas. J'ai eu du mal à
tout arranger. Donc, ce que j'ai fait, c'est
que j'ai
délibérément enfreint la règle du maintien du niveau Mais tout est sous un angle. Et à cause de cela, le fait que mon bras soit en diagonale
est devenu une ligne
directrice, amenant l'œil du
coin vers le cadran de la montre. Il y a un reflet
sur le verre de la montre, mais j'aime bien ça. J'ai donc délibérément
laissé ça tel quel. Enfin, je voulais m'assurer de donner un peu répit aux choses. Donc la paille qui
sort du verre, la gauche a un peu d'espace pour
respirer autour. de même pour
le coin du tableau en haut à droite. Et encore une fois, la boucle de sangle en métal en bas
à droite
offre également un peu d'espace de respiration
autour. Pour ce qui est de l'exposition,
je n'y ai pas touché. J'étais très
content de la façon dont c'était. Dans l'exemple suivant. En termes de composition, je n'ai pas mis la montre
sur la règle des tiers. J'ai enfreint
cette règle et je
l'avais juste là,
dans le coin. Au lieu de cela, j'ai essayé de
créer une sorte de forme
en S en spirale en utilisant le corps de
ma femme qui est
de nouveau là pour attirer l'œil, en suivant la ligne
des jambes, puis en m'
arrondissant progressivement le long du
bras vers le cadran de la montre. Je pense que ça marche. Cela demande peut-être un
peu d'imagination. Quoi qu'il en soit, c'
était mon intention. Mais je me suis tenu à la règle
de maintenir les choses de niveau, comme vous pouvez le voir avec l'
horizon juste à l'arrière, il y a délibérément
gardé cette ligne droite. Si ce n'est pas
possible parfois, vous pouvez
évidemment simplement faire pivoter l'image
par la suite lorsque vous la
regardez et que vous la modifiez. Le fond est partiellement, c'est la plage qui est d'une
belle couleur sable neutre. Et puis la couverture. J'ai essayé de garder ça
neutre aussi, donc il n'y a pas de motifs
distrayants ou de couleurs vives dedans. Enfin, avec l'exposition,
le soleil éclatant a fait
que le cadran de la montre, qui était dans l'
ombre, était un peu sombre. Je l'ai donc
légèrement augmenté, mais pas beaucoup. Comme vous pouvez le constater,
vous n'avez pas besoin d'utiliser toutes les compétences que nous avons
apprises dans toutes vos photos. Vous pouvez les considérer comme des
ingrédients dans la cuisine. Ensuite, vous mélangez et assortissez. Associez-les à vos idées, votre imagination et produisez des photos de
montre qui attirent l'attention. Je tiens à vous remercier d'avoir
suivi ce cours. Ça a été très amusant
de le faire, et j'espère que ça a été
amusant de suivre. Maintenant, je veux juste que tu
prennes ta montre, ton téléphone, que tu sois créatif. Et j'ai vraiment
hâte de voir les images
que vous produisez.