Art en papier 3D avec de l'aquarelle et des fleurs fantaisistes

1. Bienvenue + introduction: Salut les amis, c'est Lisa [inaudible]. Je suis si reconnaissante que vous ayez pu vous joindre à moi aujourd'hui pour ce cours de partage de compétences. Je suis super excité d'apporter cette toute nouvelle classe. C' est un mashup d'art papier 3D, d' aquarelle, de fleurs fantaisistes et de belles verdure. Dans cette classe, vous apprendrez à peindre des fleurs fantaisistes, des feuilles et de la verdure avec une touche, explorera les techniques de pinceau et combinaisons de couleurs pour créer dimension, profondeur et texture. également de couper à la main certains éléments peints et de les utiliser comme embellissements superposés pour créer un look 3D pour votre peinture. Je vous travaillerai à travers chaque peinture aquarelle et technique de pinceau, démystifiant le mode d'utilisation le long du chemin avant commencer à créer le projet final ensemble. Ce projet est tellement amusant avec des techniques que vous pouvez appliquer à votre travail encore et encore. Il y a des possibilités infinies à ce que vous pouvez faire avec le projet final, et les embellissements en couches morceaux de papier composent vraiment le plaisir. A la fin de la classe, j'ai plusieurs idées de projet que je partagerai que vous pouvez faire avec votre dernière pièce. Puissiez-vous trouver une pause de l'agitation, joie pure et de l'inspiration ici. Commençons et amusez-vous un peu. 2. Fournitures + distribution de cours: Commençons par les fournitures que je vais utiliser pour ce projet de papier 3D. C' est le papier aquarelle que j'utilise, mais vous pourriez vraiment utiliser tout ce que vous préférez. C' est l'aquarelle prête à être coupée de Strathmore et elle a été dimensionnée à cinq par sept. C' est une presse froide de 140 livres et j'aime vraiment qu' elle soit déjà dimensionnée à cinq sur sept avec laquelle je veux travailler. Je vais utiliser de l'aquarelle à tube de la mission aquarelle de Mijello. Ce sont les couleurs et je vais utiliser. Je vais aussi utiliser des stylos à gel blanc, des marqueurs de peinture humide. Ceci est un marqueur Posca et aussi le marqueur de signal uni-ball. J' ai de l'eau ici, deux pots d'eau différents. J' ai deux palettes de peinture différentes ici pour mélanger quelques couleurs. Je vais utiliser cette encre acrylique, encore une fois, une autre encre acrylique blanche, et les couleurs d'eau liquide que je vais utiliser dans ce projet proviennent du Dr. Ph. Martin. Je vais utiliser les aquarelles hydratantes et concentrées. J' adore ça et je les ai utilisés dans ma dernière classe, tu les verras beaucoup. Voici quelques pinceaux et quelques alternants. J' ai une taille quatre et une taille huit ronde que nous allons utiliser pour les feuilles et la verdure, et c'est un nouveau pinceau que je n'ai encore partagé dans aucun de mes cours. C' est un pinceau triangle par Silver, et j'aime vraiment la pointe de ce pinceau et ça va aider à créer de très grands angles pour le tournesol. Peut également utiliser ces brosses qui sont des pinceaux de dague. Ils ont aussi un bon angle. Je les partage ici comme un exemple d'alternative pour vous. Vous pouvez aussi utiliser un pinceau rond, mais je veux juste vous montrer comment ça marche. Comme je l'ai partagé dans ma dernière classe, j'ai aussi un matériel et un document d'entraînement que vous pouvez télécharger dans la zone du projet. Allons de l'avant et passons à la prochaine vidéo. 3. Sélectionner votre palette de couleurs: Nous allons passer à autre chose et parler la palette de couleurs que j'utilise pour le projet que nous allons faire aujourd'hui. J' ai aussi un endroit pour vous pour pratiquer la palette de couleurs et le mélange de la turquoise que nous allons mettre ensemble dans le document d'entraînement dans la zone du projet, vous pouvez télécharger cette fiche. Voici le maquillage des couleurs que je vais utiliser pour créer cette couleur turquoise. J' ai du jaune glacé, la crème glacée et du bleu turquoise. Je vais prendre une goutte de chacune de ces couleurs et la mettre dans cette palette pour mélanger un vert, jaune, turquoise, bleu différent. Il ne faut vraiment qu'une goutte de cette aquarelle rayonnante pour créer cela dans la palette de mixage. Maintenant, je pourrais juste utiliser le bleu turquoise ou utiliser une turquoise différente. Mais j'aime vraiment le dynamisme des aquarelles rayonnantes. Il est si super simple de travailler avec.Ce mélange de ces trois couleurs ensemble me donne une très belle couleur bleu turquoise cool. Ce sera un grand contraste avec les couleurs que nous allons utiliser pour les tournesols. Nous avons beaucoup de couleurs chaudes et froides qui vont ici. Cette couleur turquoise va être une grande partie de toutes les feuilles et la verdure et l'argent $ eucalyptus qui recréent comme pièces de remplissage pour entourer les morceaux de tournesol. Parce qu'il est une telle couleur fraîche et les images de tournesol sont si chaud.Cette combinaison de couleurs est une palette de couleurs amusante vraiment gratuit. Pour la palette de tournesol, je vais utiliser les aquarelles hydratantes. J' utilise le Hansa jaune, et le Gamboge, j'utilise aussi un mélange de couleurs des tubes d'aquarelle de mission. J' ai de l'orange jaune, et j'ai aussi une ocre jaune. Je vais aussi utiliser le brun doré de la ligne d'aquarelle rayonnante. Je suis juste en train de les changer pour avoir une idée de ce que mes couleurs vont ressembler dans le morceau de tournesol. C' est aussi un très bon moyen. Il suffit de regarder vos couleurs avant de commencer à travailler sur votre projet. Il vous aide à vous concentrer et à limiter votre palette d'aquarelle ou votre palette de peinture. Il vous aide également à voir quelles couleurs vont bien fonctionner ensemble et se complimenter mutuellement. Vous pouvez voir ces couleurs vraiment chaudes vont être super joli contre ce turquoise plus cool. Maintenant, pour les éléments floraux, j'utilise la mission pour border les couleurs et l'opéra lumineux amusant, rose madder et puis je le complète avec un peu de jaune, orange. Maintenant, parfois, je vais juste travailler avec ces directement à partir du tube et juste tremper ma brosse dedans. Mais aujourd'hui, je les mets juste dans la palette de porcelaine pour que je puisse jouer avec eux et les mélanger un peu. Mais ces trois couleurs sont parfaites pour les fluorophores. L' opéra lumineux lui donne ce rose vraiment super chaud. Vous pouvez le mélanger avec le jaune, orange pour le baisser un peu et obtenir plus de virages pêche. Je creuse cette combinaison de couleurs. Allons de l'avant et passons à la prochaine vidéo et partons. 4. Peindre les fleurs de soleil: Nous allons passer à la peinture du tournesol, qui sera l'embellissement principal de ce projet d'art en papier 3D. Encore une fois, voici l'exemple des images de tournesol qui sont sur le document que vous pouvez télécharger et vous entraîner avant de commencer. Voici un exemple du projet final et de la façon dont nous allons les utiliser. Nous allons les peindre deux d'entre eux et les découper et les utiliser comme embellissement principal. C' est tellement amusant, j'ai hâte d'y aller. Le pinceau que je vais utiliser pour créer le tournesol est ce pinceau triangle. J' adore vraiment la façon dont cette brosse est inclinée. Il est très différent d'un pinceau rond, mais il vous donne beaucoup d'occasions de créer différents angles et différents pétales pour les plantes et les fleurs. Je commence ici en faisant un peu de danse au pinceau avec un pinceau rond et en prenant certaines de ces aquarelles radieuses marron doré et en la mettant au centre. Parce que je vais plonger mon pinceau triangle dans le jaune hansa, c'est la couleur hydre. Je vais la traîner à travers ce brun doré pour qu'on puisse utiliser un peu de ce brun doré et le faire entrer dans les feuilles. Je vous montre ici comment fonctionne ce pinceau. Vous pouvez obtenir ces magnifiques pétales inclinés en utilisant la brosse sur le côté. J' ai tendance à utiliser beaucoup de mes brosses sur le côté pour obtenir différents angles et différentes façons d'utiliser la brosse. Ce pinceau est vraiment amusant de cette façon. Je le trempe ici dans les arcs de Gam et je vous montre juste sur le côté comment vous posez la brosse sur le côté et faites votre chemin. Vous pouvez créer ces différents types d'images de pétales avec ce pinceau. C' est à cause de l'angle ici. Je suis vraiment un grand croyant dans l'utilisation des angles, ou de laisser la brosse ou l'outil vraiment vous aider à créer les types de fleurs ou de pétales que vous voulez créer et ce triangle pinceaux parfait pour cela. Je vais juste entrer et ajouter un peu plus de détails à celui-là. Maintenant, ces tournesols sont destinés à être interprétatifs et un peu bizarres et vraiment fantaisistes et les couleurs sont vraiment un peu florissantes et vont partout. Mais quand nous allons les découper et les utiliser dans les projets de papier 3D, le projet final, vous allez voir à quel point ils sont étonnants dans la création de beaucoup de texture et de dimension ajoutées. Ici, je vous montre à nouveau le tournesol et comment je fais glisser ce brun doré dans les pétales pour créer ce niveau supplémentaire de texture et de dimension avec la couleur. Ce pinceau rend vraiment super simple de créer ces pétales inclinés pour les fleurs. Allons de l'avant et passons à la prochaine vidéo. 5. Peindre les fleurs de fleurs: Maintenant, nous allons passer à peindre la fleur. C' est juste une petite fleur de pétales de 3,4,5 que j'appelle une fleur de superposition parce qu'elle va être utilisée comme un embellissement dans le projet. Il va également être peint sur la base du papier aquarelle pour créer une fleur de remplissage. C' est comme une fleur d'alstroemeria ou même un rhododendron. Il pourrait s'agir de n'importe quelle fleur avec quelques petites fleurs. Donc nous allons aller de l'avant et commencer avec, je mélange juste un peu de vert ici parce que je ne veux pas utiliser le vert turquoise, donc j'utilise le vert glacé, un peu de bleu turquoise et j'ajoute un peu de gambosh là-dedans pour juste obtenir un peu d' un vert plus foncé pour créer la tige et les pétales qui vont tenir les fleurs. C' est vraiment super simple. J' utilise juste mon pinceau rond et crée un pétale comme un petit effet de feuille ici, pose la brosse sur le côté et crée ce juste récipient pour tenir les fleurs. Je suis juste en train d'illustrer avec un peu de l'opéra léger, juste quelques pétales fantaisistes vraiment lâches ici et juste créer cette fleur à cinq pétales. Je suis un peu plus serré ici pour qu'on puisse voir certains détails. Je commence par un lavage très léger de l'opéra brillant. Vous pouvez utiliser n'importe quelle des couleurs. J' utilise l'opéra brillant, la garance rose, et le jaune-orange dans cette combinaison de fleurs. Mais je commence par un lavage de couleur très léger et le peins un peu ici et là et je le tamponne dedans. Mon pinceau est à peu près humide. Le papier est complètement sec et j'ajoute juste beaucoup d'eau, beaucoup de peinture, et juste obtenir la première couche de couleur dedans, et juste vous montrer que maintenant nous faisons un peu de la sous-peinture, qui est la première couche de couleur que vous ajoutez pour faire avancer la base. Donc j'ai un peu de couleur ici que je sors et j'ajoute un peu d'oranges ici et je joue juste avec la combinaison de couleurs. Je ne suis pas si inquiet de la perfection ici parce que nous allons ajouter tant de détails au projet final avec cette fleur en ajoutant quelques éclaboussures et en y ajoutant un peu d'encre blanche. Donc, vous pouvez voir que je suis juste en superposition dans les couleurs, mais je ne suis pas trop préoccupé par la création de texture et de dimension entre les pétales. J' essaie d'obtenir un peu de détails colorés entre les pétales pour que vous puissiez voir qu'ils sont différents pétales. Mais je pose juste un peu de couleur et puis je superpose un peu plus sur le dessus. Dans ce cas, normalement je laisse beaucoup de la couleur sécher entre les deux avant de commencer à ajouter de la couleur. Mais je travaille vraiment là où il est encore assez humide. Ainsi, vous pouvez voir que les couleurs fleurissent ensemble, mais quand elles sèchent, c'est tellement beau que lorsque vous allez ajouter de la texture et des détails au sommet, vous pouvez commencer à voir les différents pétales. J' adore cette combinaison de couleurs. Encore une fois, c'est une fleur fantaisiste, pas censée être terriblement réaliste ou botanique de quelque façon que ce soit. Mais c'est une fleur amusante qui ajoute beaucoup de texture et de dimension complémentaires à l'ensemble du projet final d'art papier 3D. Donc mon Dieu, j'aime juste cette combinaison de couleurs et la façon dont les oranges se mélangent avec la garance rose. J' ajoute juste quelques petites couleurs supplémentaires ici. Mais c'est la technique de base et nous le ferons à nouveau dans le projet final. Alors allons de l'avant et passons à la prochaine vidéo. 6. Peindre le Eucalypte en argent: On va passer à ce que j'appelle le dollar d'argent eucalyptus, et c'est la verdure qui a un regard rond. Mais à cause de la nature de la couleur turquoise que nous utilisons, il a une sorte de sensation d'eucalyptus. Ce sera aussi l'un des embellissements de papier 3D dans le projet final, mais c'est aussi un excellent morceau de verdure qui ajoute beaucoup de texture et de dimension. Je vais utiliser cette couleur turquoise que je suis mélangée au début pendant la vidéo de mixage de couleurs, et juste tester la couleur ici sur la gauche. En utilisant mes huit pinceaux arrondis argentés, vous pourriez utiliser un pinceau plus petit si vous le souhaitez, j'aime vraiment utiliser les pinceaux ronds parce que vous pouvez utiliser toute la tête sur la brosse. Mais il arrive aussi à un point très fin que vous puissiez obtenir une ligne vraiment super mince, comme vous le voyez ici. En commençant par peindre cette ligne vraiment super mince. Pour créer cet eucalyptus comme des pétales, je vais prendre cette brosse d'argent et je la plie sur le côté et utiliser toute la tête mais je reçois cette sensation arrondie en allant à droite et autour et puis en allant à à gauche et autour. Je vais aller de l'avant et vous montrer quelques fois de plus que je crée cet élément de trois pétales, et en utilisant la pointe de cette brosse ronde argentée, il arrive à un point si grand que vous pouvez obtenir une très belle ligne mince. Je plie la pointe, toute la tête. En utilisant toute la tête, je vais vers la droite, puis à l'intérieur et vers la gauche puis à l'intérieur. Parfois, vous obtenez un peu notre piscine de couleurs, ce qui est vraiment génial. J' ai juste tendance à laisser ça là parce que quand il sèche, il fleurit et il ajoute un autre niveau de texture et de dimension. Je vais aller de l'avant et peindre un autre pour que vous puissiez avoir une bonne idée de la façon de faire ce coup de pinceau. Ligne vraiment super mince, pliez toute la tête de brosse vers la droite et courbez-la autour, puis vers la gauche, puis courbez-la autour. Parfois, vous obtenez ce mignon petit en forme de cœur, ce qui est un peu amusant, et si vous ne voulez pas la forme du cœur, vous pouvez juste l'arrondir un peu en peignant. Mais je vais le laisser ici pour celui-ci et juste mélanger cette couleur turquoise autour un peu parce que quand il sèche, ça va être une super belle floraison. Je l'ai juste trempé dans un peu de jaune parce que vous pouvez, pendant que c'est humide et j'ai le pinceau genre de moyen humide, vous pouvez ajouter un peu de couleur sur le dessus pour obtenir un peu de couleur pop ici. J' ai un peu de jaune ici avec la couleur turquoise, et ça ajoute juste un autre niveau de couleur à l'ensemble du projet. Je vais peindre un autre pétale pour que vous puissiez vraiment voir ce coup de pinceau et comment j'utilise toute la tête du pinceau, mais vraiment le pinceau fait tout le travail. Quand ça sèche, c'est si joli et c'est une forme très simple à faire. Allons de l'avant et passons à la prochaine vidéo. 7. Peindre des feuilles et de Greenery: Dans cette vidéo, je vais partager plus sur la peinture des feuilles et de la verdure. Ce sont un peu plus de verdure de remplissage pour toute la composition. J' utilise mes quatre et huit pinceaux ronds. Je vais utiliser une combinaison de légumes verts que j'ai déjà mélangés dans certains verts turquoise. Je sais que j'ai couvert quelques feuilles et de la verdure dans ma dernière classe, mais je fais juste quelque chose d'un peu différent avec celui-ci. En utilisant mes pinceaux ronds, je vais juste aller de l'avant et créer des lignes allongées. Ensuite, en utilisant la pointe de la brosse ronde pour créer ce look et la sensation de goutte, pour créer toute cette verdure ressemblant à des baies. C' est une grande verdure de remplissage que vous pouvez glisser entre les feuilles et glisser sous tous les éléments de papier 3D que nous allons utiliser. C' est aussi très simple. C' est juste un mélange de ligne très fine, puis, en utilisant la pointe de la brosse ronde pour créer un look et une sensation en goutte d'eau. Je montre quelques échantillons différents ici avec les différentes combinaisons de couleurs parce que sur le projet final, nous allons le faire dans les différentes couleurs vertes, et peut-être ajouter un peu de la couleur des baies à elle. Les images de feuilles sont super simples à créer. Tu utilises vraiment toute la tête du pinceau rond. Vous pouvez utiliser une taille quatre, une taille huit, n'importe quel type de taille. En utilisant toute la tête de la brosse, vous pouvez obtenir vraiment différentes tailles de feuilles. C' est super, super simple à créer, et il ajoute un peu plus d'intérêt visuel contre les larmes. Je vais les utiliser aussi comme remplissage de verdure dans le projet final. Allons de l'avant et passons à la prochaine vidéo. 8. Créer un papier d'arrière-plan aquarelle: Nous allons passer à la création du papier d'arrière-plan aquarelle pour créer ce vase 3D que nous allons découper et utiliser pour aider à maintenir l'ensemble de la composition. C' est super simple. Vraiment juste prendre le pinceau, rendre super humide, ajouter un peu de couleur, j'utilise le turquoise, bleu que j'ai créé, j'utilise les verts. Je suis aussi en train d'ajouter beaucoup d'eau à cela et de faire une technique humide sur humide et de laisser cette couleur entrer directement. Vous pouvez voir que j'ajoute un peu de couleur, ajouter un peu d'eau, et je vais le plonger dans les autres verts et les jaunes et laisser toutes ces couleurs se mêler. Parce que ce sont les couleurs fraîches de la palette, elles vont être un beau contraste et compléter les couleurs chaudes des tournesols si bien. Ce sont une si grande combinaison de couleurs de couleurs sereines. On va aller de l'avant et laisser ça sécher, et je vais passer à la prochaine vidéo. 9. Créer le projet final ensemble: Ok, donc maintenant il est temps de peindre et de créer l'art papier 3D. Ça va être tellement amusant. Je vais juste vous accompagner à travers toutes les étapes. Nous avons parcouru tous les différents éléments pour créer ceci. Mais regardez toute cette texture et cette dimension et à quel point ce projet est amusant ? Ça va être tellement amusant. Nous avons créé tant d'aquarelles différentes en cours de route, et certaines de ces pièces comme le tournesol et l'eucalyptus, vont être découpées et les utiliser comme embellissements sur toute cette composition. Ça va être tellement amusant. Ok, donc j'utilise un petit bouchon d'une bouteille, je pense que c'est une bouteille de vitamine où je vais juste la poser ici au milieu des cinq par sept pour que je puisse avoir un bon positionnement pour les éléments qui vont être peint sur le morceau cinq par sept de Strathmore. Donc, à partir des deux fleurs que nous avons faites au tout début, les fleurs fleurissent, ces fleurs ressemblant à l'Alstroemeria. On va travailler sur les deux en même temps. Donc un à gauche et un à droite, vous ne pouvez vraiment pas voir mes marques de crayon et c'est bon. Vous pouvez probablement voir le bas. Mais je suis vraiment juste en utilisant cela comme un guide afin que je puisse peindre tous ces éléments qui vont être sur la base et ensuite nous allons ajouter le papier 3D art embellissements colorés à l'eau sur le dessus. En ce moment, je peins quelques pétales pour la fleur à cinq pétales et je fais un peu de la sous-peinture pendant que nous avançons ici. Encore une fois, j'utilise les couleurs que j'ai utilisées dans l'exemple que nous avons fait dans quelques vidéos de retour. Donc j'ai un peu de ce rose d'opéra brillant et de la Rose Madder, le jaune-orange et je mélange juste ces couleurs ensemble. Vous pouvez voir que c'est juste une approche fantaisiste, pas réaliste, juste obtenir un peu de couleur et obtenir ces pétales remplis pour créer cette fleur. Donc un peu de couleur et je laisse un peu d'espace blanc et je vais travailler sur une fleur et pendant que l'une sèche, je vais travailler sur l'autre fleur. Alors allons de l'avant et regardons la peinture de fleurs un peu. Et puis je reviendrai au moment où nous passons à l'étape suivante. Ok, donc maintenant il est temps de passer à ajouter une partie de la verdure de remplissage. Je commence par faire le dollar d'argent eucalyptus ici, en ajoutant un peu et je suis en train de nicher ces morceaux de verdure, vont se imbriquer autour de ces fleurs. Donc j'utilise ma brosse ronde et utilise la technique de l'eucalyptus dollar argenté que nous avons fait, et juste ajouter un peu de cette verdure de remplissage autour de cette fleur florale. Je vais aller à travers et autour et juste imbriquer toute cette verdure différente autour de la partie supérieure et autour la partie inférieure en imaginant où les tournesols vont se positionner. Donc je déplace mon papier en utilisant beaucoup de bleu turquoise-bleu que nous avons créé et en ajoutant un peu plus de cette verdure de remplissage ici. Donc vous pouvez voir que je travaille sur des extrémités opposées. J' ai donc fait le dollar d'argent eucalyptus là-haut et maintenant je travaille l'extrémité opposée pour créer un certain équilibre et une certaine symétrie avec l'aspect et la sensation de cette composition. Donc, je vais passer en bas à gauche de ceci, pendant que je tourne cette pièce autour. Je mélange un peu d' un bleu différent et j'ajoute un peu d'un vert différent. Je vais jouer avec ces couleurs un peu et ajouter une partie de l'autre verdure de remplissage vers le bas le long du côté gauche, et je fais aussi une partie du travail de feuille. Donc, vous pouvez voir que les feuilles sont en train de devenir une grande partie de juste tirer dehors et de créer cela. Quand on mettra le vase, dirait qu'il se déverse sur le vase et sous les tournesols. Donc encore une fois, allez avec elle et voir ce que je ressens à ce sujet, et mettre une partie de cette verdure de remplissage dans tout autour des fleurs. Donc ici, je fais cette petite verdure en forme de baie, où j'utilise la pointe de la petite brosse ronde pour créer ce look de baie. Au lieu d'ajouter de la couleur comme la rose garance, je fais ces baies dans le bleu turquoise-bleu parce que j'aime vraiment cette couleur. En ajoutant un peu plus de feuilles ici et là, en ajoutant ces éléments de baies qui ont cet énorme dollar d'argent eucalyptus regarder à elle aussi, et en ajoutant simplement cette verdure de remplissage dans tout autour de la composition ici, partout où je me sens comme ça. Souviens-toi, tu as cet élément de cercle au milieu. Tu vas juste travailler et laisser ces éléments de verdure comme s'ils sortaient du vase. C' est pourquoi tout semble lourd en ce moment, même si j'ai tout retourné. Mais tout va se réunir quand toutes les pièces seront réunies. D' accord. J'ai donc découpé tous les éléments du tournesol, de l'eucalyptus dollar argent, et de la pièce florale que nous avons faite plus tôt et ceux-ci vont devenir les éléments de papier 3D que nous allons ajouter sur le dessus. Mais d'abord, nous allons créer ce vase. J' ai donc pris et coupé un petit morceau rectangulaire de ce papier aquarelle de fond que nous avons créé ensemble et j'ajoute juste un peu de rayures blanches avec l'encre acrylique blanche. Vous pourriez utiliser le blanc de l'Uni-ball Signo, que je vais utiliser aussi. Mais je voulais obtenir une bonne couche de cette couleur de bande vers le bas. Je suis allé de l'avant et j'ai utilisé l'encre acrylique blanche. Je n'ai pas dessiné dans les lignes, juste la remise libre de ceci et une fois qu'il a été séché, je suis juste allé de l'avant et j'ai coupé une forme de petit vase hors de lui. Maintenant, voici la partie amusante. Nous allons prendre tous ces embellissements et utiliser juste un peu de colle blanche. C' est une colle blanche Tombow, super simple. Toute colle blanche fonctionnerait. Je vais commencer à adhérer les éléments à la pièce de base de l'aquarelle. Ça va être tellement amusant. Alors il suffit d'ajouter un peu de colle aux tournesols et de mettre le premier tournesol vers le bas, puis le deuxième tournesol va aller juste au-dessus de lui. Oh, regarde toute cette texture et cette dimension. J' utilise l'élément de fleur, vais juste rentrer là aussi et je vais être rentré dans les morceaux d'eucalyptus et aussi les autres petits pétales jaunes supplémentaires que nous avons. Ce que j'aime dans ce projet est d'abord, j'aime l'aquarelle, et j'aime juste aquarelle directement sur papier aquarelle et créer des scènes et des fleurs et des fleurs. Mais ce qui est super amusant à ce sujet est de colorer l'eau différents éléments avec vos fleurs et vos fleurs et votre verdure, et de les découper pour créer ces embellissements 3D. Ainsi, votre pièce d'aquarelle devient une pièce d'art en papier 3D instantanée. C' est juste une façon super amusante d'obtenir beaucoup de texture et de dimension supplémentaires dans votre projet d'aquarelle. Je suis juste en train de rentrer dans ces petits morceaux ici et là et juste décider où les mettre pour créer la composition globale ici. Mais ce vase a l'air de fleurir avec quelques fleurs et tout est juste coule dessus. C' est tellement amusant. Vous pouvez faire ce projet dans n'importe quelle combinaison de couleurs avec les techniques que nous avons faites aujourd'hui. Maintenant, j'y vais et maintenant il est temps d'ajouter quelques détails. Donc j'utilise mon stylo Signo Uni-ball et je passe sur les rayures que nous avons dans la base d'aquarelle, et je vais dans certaines des feuilles et juste ajouter un peu de ce que j' appelle l'encre gratter donc je suis gratter dans un peu d'encre pour obtenir un peu plus de texture et de dimension. Je ne vais pas utiliser le stylo noir là-dessus, mais tu pourrais tout à fait. Je sais que j'ai partagé l'ajout de détails avec l'encre noire dans ma dernière classe, en peignant des fleurs fantaisistes. Donc, si cela vous intéresse, vous pouvez aller à la classe de fleurs fantaisistes de peinture et voir comment j'ajoute beaucoup de détails d'encre noire à un projet comme celui-ci. Mais pour celui-là, je vais juste ajouter le détail blanc. D' accord. Alors maintenant, je vais aussi y aller. J' ajoute un peu de bleu au fond du vase de sorte que la terre du vase avec un peu de bleu lavé la couleur de l'eau. Juste pour y ajouter un peu de mise à la terre, un peu de dimension aussi bien pour qu'il ne semble pas qu'il flotte juste sur le morceau de papier. ce qu'on appelle nuvo gouttes, c'est un produit dimensionnel 3D que j'ajoute un peu au centre de cette fleur et j'utilise la pointe de celui-ci pour simplement étirer cette couleur un peu et la gratter dans et j'ajoute un peu de ces petites gouttes aux centres des bandes blanches pour ajouter un peu de texture supplémentaire et de dimension à la base. Ce noir juste là dans le centre juste vraiment motif que la fleur un peu avec toutes ces belles couleurs vives vives qui se passent. Voici la touche finale. Je trempe mon pinceau rond dans l'aquarelle bleue et dans l'acrylique blanc et je suis juste en tapant sur l'ensemble du projet, créant un look éclaboussures en effet. Regardez donc toute cette texture et cette dimension pour ce projet 3D. C'est tellement amusant. Ok, passons à la prochaine vidéo et je vais partager quelques idées que vous pouvez faire avec ce projet. 10. Idées de projet + Merci !: Je voulais prendre une minute pour partager quelques idées de projet. Voici une excellente idée pour votre art papier. Vous pouvez simplement le copier dans une simple boîte d'ombre de cinq par sept et il devient une œuvre d'art instantanée pour votre espace. Vous pouvez également prendre ce design et le modifier en une carte de taille A2, qui est un quatre et un quart par cinq et demi et qui serait juste un beau projet de carte à donner à un ami ou un membre de la famille. Voici un coup d'œil sur certains des détails que nous avons réalisés et créés en cours de route aujourd'hui. Merci beaucoup d'avoir regardé et je te verrai dans le prochain cours.