Aquarelle pour les débutants - Peindre un favori de plume magique avec la technique humide

1. Introduction à l'aquarelle ludique: Salut, mes amis créatifs. Bienvenue dans mon studio d'art. Si vous êtes intrigué par l'aquarelle, mais que vous avez trop peur de commencer, j'ai le projet d' aquarelle parfait pour les débutants pour vous aujourd'hui. Et même si vous n'êtes pas un débutant, c'est quand même un projet très amusant à réaliser, car il est très expérimental et vous aidera à vous détendre et à vous sortir d'une peinture rouge. Ensemble. Nous allons nous amuser beaucoup avec l'une de mes techniques d' aquarelle préférées. Alors que nous peignons aujourd'hui un marque-page en plumes super simple mais très magique avec vos aquarelles. Vous pouvez ensuite les garder pour vous, ou vous pouvez ensuite en peindre une tonne et les offrir à vos amis et à vos proches. C'est à quel point tu vas t'amuser aujourd'hui. Vous allez avoir envie de créer une tonne d'abeilles. Ce cours s'adresse à tous ceux qui souhaitent s'essayer à l'aquarelle. Nous maintenons la pression à un niveau bas et le plaisir à un niveau élevé. La technique est tellement amusante qu'elle ne fera que vous faire sourire et vous apporter de la joie. Et vous allez vouloir en faire de plus en plus. Salut, je suis Mélanie. Je suis artiste et éducateur. Et vraiment, je veux juste être votre pom-pom girl créative sur Skillshare J'adore créer des œuvres d'art joyeuses et fantaisistes. , c'est généralement pour les livres d'images nos jours, c'est généralement pour les livres d'images et les livres à colorier. Si vous cherchez d'autres raisons de sourire, suivez-moi sur Instagram où je partage d'autres œuvres d'art joyeuses. Et n'oubliez pas de me suivre également ici sur Skillshare en cliquant sur le bouton vert de suivi ci-dessus. Ainsi, je ne manquerai jamais une annonce concernant un nouveau cours pour moi. Et pour des points bonus, vous pouvez vous inscrire à la newsletter de mes artistes sur mon site Web. Vous recevrez immédiatement 23 pages à colorier rien qu'en vous inscrivant. Ensuite, j'enverrai de temps en temps une newsletter aux artistes pour vous informer des nouveaux produits ou des annonces de nouveaux cours. Pas de spam pour toi, mon ami. Donc, si vous souhaitez créer un marque-page en forme de plume avec moi aujourd'hui, allez chercher vos fournitures d'aquarelle et allons-y. 2. 2 Votre projet - Créer un favori en plume: Dans le cours d'aujourd'hui, vous allez vous plonger directement dans la peinture à l' aquarelle en réalisant une aquarelle mouillée sur mouillée représentant une simple plume. Vous pouvez ensuite le découper et le transformer en un marque-page unique en son genre. Une fois votre plume terminée, vous pouvez continuer à pratiquer cette technique d'aquarelle n'importe quelle forme ou peinture de votre choix. Il s'agit d'un excellent exercice pour apprendre à connaître vos fournitures et apprendre comment différentes peintures réagissent avec l'eau. Lorsque vous aurez terminé avec votre plume, prenez une photo rapide et partagez-la avec nous dans l'onglet Projets et ressources, car nous voulons tous la voir. Très bien, parlons des fournitures. 3. 3 fournitures: OK, les fournitures pour ce cours peuvent donc passer d' un atelier de peinture à l' aquarelle très simple à suivre. Vous pouvez cependant décider quelles sont les bonnes fournitures pour vous. Dans leur onglet Projets et ressources, j'ai joint un PDF qui ressemble à ceci. Et il contient des liens cliquables au cas où vous voudriez savoir exactement quelles marques et quelles fournitures j'utilise le plus souvent. Mais vous n'avez absolument pas besoin de tout l'équipement de luxe. Pour aujourd'hui. J'utiliserai deux pinceaux principaux et un petit pinceau de détail. Je vais utiliser ces trois pinceaux. J'utiliserai un papier aquarelle Canson très abordable, peut-être du ruban washi, peut-être une palette si je veux mélanger des couleurs, mais en général, je fais juste le mélange à l'intérieur de ma boîte à aquarelle parce que je suis si salissante. Un crayon cliquable ou tout type de crayon à dessin que vous souhaitez utiliser. Et vous voudrez peut-être une gomme. Vous aurez besoin d'une serviette en papier ou même d'un chiffon que vous pourrez utiliser pour sécher et nettoyer votre pinceau. J'aime avoir deux pots d'eau propre. L'un est utilisé pour déposer de l'eau propre sur le papier et l' autre pour laver mon pinceau. J'aime aussi utiliser un vaporisateur d' eau que j'utilise pour mouiller toute ma palette. C'est tout à fait facultatif, et vous pouvez tout à fait le faire avec votre pinceau tremper dans l'eau et mélanger la peinture. Et puis, bien sûr, j'utilise un assortiment de peintures à l' aquarelle, qu' il s'agisse d'une boîte d' aquarelles ou que vous ayez des tubes de peinture. Nous en reparlerons plus en détail dans une seconde. Si vous débutez dans l'aquarelle, pour embellir nos plumes plus tard, pouvez utiliser tout ce que vous avez sous la main pour embellir nos plumes plus tard, qu' il s'agisse d'un stylo à encre ou de stylos gel blancs. J'aime beaucoup ce Copic White opaque. Ce lien se trouve également dans le PDF. Les peintures à l'aquarelle métallisées fonctionnent également très bien. Donc, tout ce que vous avez sous la main, vous pouvez l'utiliser pour faire très jolies marques sur votre marque-page en plumes une fois qu'il a séché. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse ici. D'accord, donc si vous n'êtes pas un novice en matière d'aquarelle, vous pouvez probablement passer à l' étape suivante et vous lancer dans notre projet. Toutefois, si vous souhaitez obtenir un peu plus d' informations sur les fournitures pour aquarelles, restez avec moi encore quelques minutes et discutons rapidement un peu plus des fournitures. Parlons de peinture. Quand il s'agit de peinture à l' aquarelle, nous pouvons parler pendant des heures. Je vais donc essayer de faire en sorte que cela soit aussi simple que possible pour vous. En tant que débutant. Vous avez probablement un ensemble d' aquarelles à la poêle et cela pourrait ressembler à ceci. Tu pourrais l'ouvrir. Et il y a ces petites casseroles à l'intérieur d'une aquarelle précoulée. Et vous devrez les mouiller pour les activer. Il peut même avoir une sorte de palette de mixage. l'autre côté, cet ensemble est une boîte de poche Skechers Winsor and Newtons. Mais mes premiers sets de casseroles provenaient de Art Philosophy. Je vais juste mettre une photo sur l'écran de ce à quoi ils ressemblent. Ce sont en fait mes sets de casseroles préférés. Je recommande vivement le coffret classique de Art Philosophy, c'était mon tout premier. Et il possède une magnifique gamme de couleurs. Ils sont toujours dynamiques. Maintenant, si vous n' avez pas d'aquarelles et de poêle comme ça, vous les avez peut-être dans des tubes comme celui-ci. Ils sont généralement plus chers, mais ils sont aussi généralement plus vibrants et explosifs. La plupart de mes deux panneaux proviendront de Daniel Smith ou de Winsor et Newton. Daniel Smith est de loin mon préféré car ils ont des couleurs vraiment explosives et magiques. J'ai un assortiment de peintures à la poêle et de deux peintures. Et ce que j'ai fait, c'est les avoir toutes mises dans cette énorme boîte d'aquarelles. Donc, ce que vous pouvez faire si vous avez acheté vos propres peintures en tube comme celle-ci, vous pouvez en acheter dix. Ensuite, vous pouvez également acheter ces petites casseroles et aimants que vous collez au dos de la poêle et que vous collez ensuite sur au dos de la poêle et que vous collez ensuite une boîte en métal. Donc, si vous avez une boîte Altoid à la maison, vous pouvez acheter de la peinture en tube dans deux de ces petites casseroles équipées d'aimants. Vous allez injecter la peinture dans le petit tube une fois que vous l'aurez déjà remise dedans D'ailleurs, j'aurais dû le dire d'abord. Nous placerons l'aimant, y injecterons votre peinture, la laisserons sécher et durcir. Ensuite, vous le mettrez dans votre poêle et vous le mouillerez chaque fois que vous voudrez le réutiliser. C'est donc ce que j'ai fait. Beaucoup d'entre eux n'ont pas l'air très pleins. Nos peintures que j'ai moi-même mises ici à partir de mes tubes Daniel Smith. Maintenant, je veux juste dire que pour se lancer dans l'aquarelle, vous n'avez pas besoin de tout cela. C'est ce que j'ai collecté sur une période de dix ans. J'ai commencé. Ceux-là. Ce sont mes couleurs classiques de Art Philosophy. Maintenant, si le budget n'est pas un problème et que vous voulez faire des efforts très excitants consultez à nouveau ce PDF. Et il contient mes œuvres préférées de Daniel Smith et de la philosophie de l'art. Mais les deux peintures que je vous conseille ajouter immédiatement à votre panier, notre peinture verte en cascade et lumière de lune de Daniel Smith. Ces deux peintures sont purement magiques. Si vous avez un ami qui aime aussi l'aquarelle, vous pourriez partager le coût, acheter de petites casseroles et partager la douleur. Ça va ? OK, donc, lorsque vous achetez du papier ou du papier pour aquarelle, vous allez probablement voir deux termes, froid ou pressé à chaud. Pour simplifier, cette presse à froid aura un peu plus cette texture d' aquarelle sur papier bosselée que vous avez l'habitude de voir et absorbera l'eau plus rapidement. Mais le papier pressé à chaud sera plus lisse. Ce sera donc l'une de ces choses qui dépendra de vos préférences personnelles et de ce que vous essayez d'accomplir avec votre peinture. Si vous avez eu l' occasion d'essayer les deux et de voir ce que vous aimez. Par souci de simplicité, je vais aller droit au but et vous dire que j'utilise toujours la presse à froid parce que je veux que cette texture classique de l'aquarelle transparaisse dans mon travail. Encore une fois pour aujourd'hui, je recommande vivement papier aquarelle Canson aux débutants pour des projets rapides comme celui-ci, car il est très abordable. Ça a l'air un peu différent de celui-ci maintenant sur Amazon, je crois que la couverture est peut-être noire maintenant, mais cherchez simplement l'aquarelle de Canson. Et ça devrait dire presse à froid. J'utilise une feuille de 9 x 12. Le truc avec ce papier Canson, c'est qu'il n'est pas collé sur ce que l'on appelle un verrou de papier. Un bloc de papier est collé sur les quatre bords afin d'empêcher le papier de se plier et de s'enrouler comme ça. Ce papier Canson n'est collé que d'un seul côté, ce qui signifie qu'il peut se déformer légèrement lorsque nous utilisons plus d'eau et de peinture. Parce qu'avec la peinture à l'aquarelle, nous utilisons beaucoup d'eau, qui fera légèrement plier le papier ce qui fera légèrement plier le papier . Donc, pour y remédier, si cela devient un problème, vous pouvez toujours utiliser un peu de ruban adhésif et vous pouvez coller du ruban adhésif sur les côtés comme ceci pour l' empêcher de bouger. C'est une façon de le faire. Vous pouvez également toujours coller votre papier à la surface de votre bureau sur laquelle vous travaillez. L'autre chose que vous pouvez faire est d'utiliser des clips. Je suis étranger. La seule chose est que cela créera une légère pente sur votre papier. Si cela pose un problème, vous ne voudrez peut-être pas les utiliser. Vous pouvez en fait acheter du papier aquarelle en blocs. Et ce sera généralement un papier beaucoup plus cher d'une marque appelée Arches. Y a-t-il beaucoup d'autres Strathmore, etc. Et ce sont mes papiers préférés avec lesquels travailler et j'ai réussi à les utiliser parce que, comme je l'ai dit, ils sont très chers. Donc, pour aujourd'hui, nous allons nous en tenir à une option économique comme Canson. D'accord, donc pour les pinceaux, la principale chose à savoir sur pinceaux pour aquarelle est que vous voulez un pinceau super doux qui peut contenir beaucoup d'eau. Et quand je dis doux, je veux dire, vous regardez ça et vous voyez à quel point il se plie bien. Et puis les poils peuvent vraiment s'étendre et y retenir beaucoup d' eau. C'est ce que nous voulons. Nous voulons un joli pinceau doux pour aquarelle. Alors qu'un pinceau comme celui-ci est destiné à l'acrylique ou à l'huile, il n'est pas destiné à l'aquarelle. Cela ne fonctionnerait tout simplement pas aussi bien. Il n' absorbera pas autant d'eau pinceau épais . Encore une fois, je vous recommande de vous procurer un lot de pinceaux ronds synthétiques pour aquarelle. Le mot rond fait référence à la forme du pinceau. Ils doivent également avoir un beau bout pointu avec un milieu plus large, et c'est là qu'ils retiennent toute l' eau et que la peinture se trouve juste au milieu. Mais la pointe est pointue pour que vous puissiez obtenir une ligne contrôlée si vous le souhaitez. Je trouve que le nom rond est un peu trompeur, mais je n'ai pas eu l'occasion de me prononcer sur cette décision lorsque les dieux du pinceau ont établi les règles. J'aime bien la marque Silver. Ça ressemble à ça. Je l'ai déjà fait, ce pinceau est très vieux, alors j'ai effacé le nom ici. Sa taille pour l'argent est un peu plus chère, mais c'est juste un très bon pinceau. J'adore ça. Mais vous n'avez en aucun cas besoin d'avoir une marque. Ce pinceau est arrivé dans un grand emballage sur Amazon avec des tonnes de tailles différentes et propose un excellent assortiment. Ce serait un bon pack de démarrage. J'ai un lien dans le PDF ou des pinceaux ronds ainsi qu' un lien vers les pinceaux argentés. Et la dernière chose que vous voudrez peut-être, c'est juste du ruban adhésif. Vous aurez besoin de ruban adhésif ou de ruban adhésif. Ce type de ruban adhésif se détachera du papier, tandis que du scotch ou du ruban adhésif d'expédition déchirera votre papier en morceaux si vous essayez de l'utiliser. Vous voulez donc quelque chose qui soit très doux, comme du washi tape ou du masking tape. Je pense que c'est tout ce dont nous avons besoin pour discuter des fournitures aujourd'hui. Mais si vous avez d'autres questions à me poser, envoyez-moi simplement un message dans l'onglet des discussions et je vous répondrai. Et encore une fois, consultez ce PDF. Vous n'avez pas nécessairement besoin d'acheter quoi que ce soit à partir de ce PDF, d'ailleurs, si vous recherchez simplement des informations, mais si vous achetez quelque chose à partir de ce PDF, j'apprécie que vous utilisiez le lien. S'il s'agit de liens d'affiliation, je reçois une très petite commission car cela ne vous coûte rien de les utiliser. Cela me donne juste un petit plus si vous le faites, donc je vous en remercie et je vous en remercie. Mais passons à la peinture. 4. 4 esquisser nos formes: OK, donc pour notre projet d'aujourd'hui, nous allons avoir besoin de deux feuilles de papier, l'une pour certaines expériences et l'autre pour nos véritables signets en plumes. Au fait, je tiens simplement à faire une petite mise garde si, à un moment quelconque du cours aujourd'hui, vous pouvez entendre des camions passer. Je m'excuse. La réalité, c'est que je vis sur une petite autoroute dans une petite ville. C'est une ville forestière. C'est ce que c'est. Il se peut que nous entendions des camions aujourd'hui. Je m'excuse. Je vais faire de mon mieux pour les découper quand c'est possible, mais nous peignons en temps réel ici. Alors allez-y, prenez votre crayon et votre papier. J'ai encore une fois ce crayon cliquable. Vous pouvez utiliser ce que vous voulez pour dessiner. Vous voudrez peut-être une gomme et un mot de prudence. Vous allez vouloir dessiner très légèrement car l'aquarelle est transparente par nature. Vos traits de crayon vont donc apparaître. Et une fois que nous aurons peint sur un crayon, l' aquarelle l'aura scellé, vous ne pourrez plus effacer ces marques de crayon. Et si vous essayez, cela fera ressortir une partie de votre peinture à l'aquarelle. Ce n'est donc qu'une mise en garde pour vous. Maintenant, vous pouvez toujours appliquer le rose jusqu'au bord d' un trait de crayon , puis l'effacer plus tard. Ou vous pouvez tracer très, très légèrement. Je vais tracer un tracé beaucoup plus sombre aujourd'hui juste pour que vous puissiez le voir devant la caméra. Pour votre bien, dessinez plus légèrement que je ne le suis sur cette première page. Je ne l'ai pas enregistré. C'est très bien. Ceci est juste notre page expérimentale. Ensuite, je vais passer à ma deuxième page d'une seconde, donc je ne veux pas que cela soit encore enregistré. Nous allons dessiner six cercles. Maintenant, si vous venez d'acheter aquarelle fraîche dans une poêle et qu'elle contient huit ou dix couleurs. Pourquoi ne pas vous faire autant de cercles plus un que vous avez de couleurs roses De cette façon, vous pouvez vous créer une feuille d' échantillons pendant que nous le faisons aujourd'hui, car les feuilles d'échantillons sont très utiles lorsque vous avez de nouvelles cannes. Laisse-moi juste te montrer ici. Chaque fois que j'achète une nouvelle peinture, je me fais toujours une feuille d'échantillons de ces couleurs afin de pouvoir apprendre comment elles se comportent. C'est très utile pour connaître la personnalité de cette couleur. À quoi ça sert quand on y ajoute de plus en plus d'eau ? Que fait-il lorsque vous le mettez dans une flaque d'eau ? Explose-t-il ou reste-t-il stagnant ? Que se passe-t-il lorsque vous saturez simplement votre pinceau de peinture, puis dessinez de la peinture sur du papier sec. Je vous encourage donc à créer un cercle pour chaque couleur rose que vous avez dans votre nouveau set de casseroles si vous en utilisez de nouvelles aujourd'hui et faire cette expérience avec toutes vos couleurs. De cette façon, vous pourrez vraiment les connaître. En plus, c'est juste amusant, d'accord ? Fais-moi confiance. OK, encore une fois, je vais juste faire six cercles, cinq, nous allons juste choisir des couleurs unies. Et le dernier sera une sorte de mélange de couleurs. Alors je me donne des cercles. De cette façon. Je m'assure de ne pas commencer accidentellement à peindre un très grand et de ne pas manquer de place pour les autres. Les miens sont donc beaux et sombres pour que vous puissiez les voir. Tu feras le tien plus tard. C'est donc notre première page pour nos expériences sur les couleurs. Je vais y aller et signer ici. Encore une fois. C'est une page expérimentale. Ce n'est pas grave s'il se déforme et se plie un peu pendant que nous travaillons dessus. La deuxième page est l'endroit où nous allons placer nos formes de plumes pour nos signets. Vous pouvez décider si vous voulez le faire aussi. Je vais juste en faire deux aujourd'hui. Ou si vous avez votre article de cette façon, vous pouvez également le faire pour des documents plus courts. Vous pouvez les faire suivre de cette façon et en faire deux très longs. Vous pouvez les faire en diagonale. Je pourrais les faire en diagonale aujourd'hui juste pour filmer. Mais cela dépend de vous. Si vous voulez faire beaucoup d'expériences aujourd'hui, je dirais qu'il faut le faire. Maintenant, je vais afficher quelques formes de plumes à l' écran pour que vous puissiez vous y référer lorsque vous dessinez une forme de plume très simple. Nous ne voulons pas trop de détails, car il va être très difficile de les intégrer tout de suite. Nous allons faire en sorte que ce soit assez simple et ouvert. Ensuite, vous pouvez en ajouter d'autres, comme de fins morceaux vaporeux et plumeux plus tard. OK, donc je vais juste esquisser deux formes de plumes simples sur mon papier. Tu seras belle et grande à voir et bien plus sombre que la tienne. Je vais commencer par la fin. créer des formes qui se courbent un peu si vous le souhaitez. Mais ne les faites pas trop petits. Je suis en train de créer ces superbactéries et vous pouvez le voir comme si ce serait presque trop gros pour être mis en favori, pour être honnête. Mais c'est juste pour que tu puisses voir ce que je fais. Ça va ? Il y en a un et puis je vais en créer un autre qui est un peu plus simple. Peut-être juste comme un bon gros pourboire ici. Très bien, je dois donc m'occuper de formes à plumes maintenant. Et puis, dans ces espaces blancs, peut également s'agir de petits points expérimentaux si vous êtes encore en de vous demander quelle couleur vous souhaitez utiliser ou si vous voulez vous entraîner sur le plan technique. C'est bien d'avoir de petits espaces sur les bords de votre papier sur lesquels vous pouvez jouer s'ils en ont besoin, ou avoir le culot de mettre de la couleur sur votre plume Je pourrais juste peaufiner un peu le tout. Vous pouvez effacer quelque peu sur du papier aquarelle. Mais si vous commencez à trop effacer, cela déchirera un peu le papier . Donc, juste un petit avertissement, si vous êtes nouveau dans ce domaine, ne soyez pas surpris si vous en effacez une tonne et votre papier commence à ressembler à une pilule ou à une traction vers le haut, cela va se produire. Et ça va. Vous apprenez, vous collectez des informations. Donc, si vous devez mettre la vidéo en pause ici, tracez la forme de vos plumes. Elles n'ont pas besoin d'être parfaites. Relâchez cette pression si vous l'avez appliquée vous-même, créez simplement de jolies formes de plumes simples. Littéralement, il n'a même pas besoin de détails. Cela peut être un symbole, une sorte de goutte d' eau avec une tige. Je ne sais pas comment vous appelez réellement cette partie de la plume. Je devrais peut-être me renseigner. Encore une fois. Faites une pause, tracez la forme de vos plumes, puis nous passerons à nos cercles. Je vous retrouve dans la prochaine vidéo où nous commencerons à parler de notre peinture. 5. 5 astuces rapides avant de commencer: Avant de me lancer tout de suite dans la peinture avec moi, je voulais faire une petite suggestion. Il pourrait être très utile d' abord de regarder et d'assimiler les informations et la technique, puis de revenir et de le regarder une deuxième fois pendant que vous peignez avec moi. Je le sais pour moi. J'ai tendance à tirer le meilleur parti de mes cours Skillshare. Lorsque je regarde le professeur appliquer une technique pour la première fois , je reviens et je fais la technique avec lui pour la deuxième fois. Parce que pendant que tu me regardes peindre, tu perçois d'autres petites choses que je ne dis peut-être pas à voix haute, comme l'angle du pinceau et la façon dont je tiens mon pinceau ou la quantité de peinture et d'eau j' ai mélangée à des choses comme ça. Que si vous peignez la tête baissée en même temps que moi, vous risquez de manquer ces petites choses, surtout si vous êtes un aquarelliste débutant. n'est donc que mon petit conseil avant de nous lancer et de vraiment commencer à expérimenter et à jouer ensemble. Si vous n'êtes pas novice en matière d'aquarelle, hésitez pas à ignorer ces conseils et à vous amuser. 6. 6 expériences + jouer avec votre peinture: Très bien, cette partie de notre exercice de peinture d'aujourd'hui est idéale pour les débutants et les peintres de la deuxième saison. Lorsque vous devez apprendre comment vos peintures réagissent et se déplacent, c'est un excellent moyen d'apprendre, car croyez-le ou non, toutes les peintures à l'aquarelle ne se comporteront pas de la même manière. Comme tout le monde. Certains exploseront, d' autres granuleront, autres se sépareront en différentes couleurs. Certains vont sécher et prendre une couleur, on ne s'y attend pas. C'est pourquoi vous verrez artistes créer ces échantillons comme je vous l'ai montré plus tôt. Ce genre d'expériences. Ils sont importants. Ils nous apprennent beaucoup de choses. C'est pourquoi nous allons recueillir quelques informations avant de créer notre dernière œuvre d'art, les plumes. Maintenant, avec l'aquarelle, je peins personnellement de deux manières principales. J'utilise soit une technique humide sur mouillé, soit une technique humide sur sec. Mouillé sur mouillé signifie que je mouillerai abord mon papier avec de l'eau propre, puis que j'appliquerai de la peinture humide ou très aqueuse sur cette flaque d'eau de mon papier pour qu'elle bouge et fasse son propre travail. Mouillé sur sec, je vais peindre directement sur du papier aquarelle avec une peinture juteuse. Le mouillé sur mouillé permettra de réaliser des aquarelles explosives ou en mouvement. Alors que la peinture est mouillée sur sèche, nous contrôlerons mieux les lignes de mes traits. Et vous pouvez comprendre pourquoi le mouillé sur mouillé est probablement l'un des sports préférés, car c' est imprévisible et amusant , cela suscite de la joie et nous fait sourire. Aujourd'hui, nous allons jouer avec une version plus amusante sur sol mouillé sur mouillé. OK, alors allons-y. D'abord. Préparons nos peintures. Je tiens à commencer par dire que, comme vous pouvez le voir ici, je ne garde pas mes pots de peinture impeccables, bien séparés. J'ai vraiment une palette foutue parfois. Et ce n'est pas grave. Essayez de ne pas être trop précieux ici sinon vous n' aurez jamais envie de peindre. Si vous vous mettez cette pression, vous obtenez une autre couleur mélangée à votre jaune. Ça va très bien se passer. Il est assez facile de le nettoyer et de le faire jaunir à nouveau. Vous allez mettre de l'eau propre sur votre pinceau , Vous allez mettre de l'eau propre sur votre pinceau gratter la couleur qui est devenue un peu folle et répéter processus jusqu'à ce qu'il ait l'air suffisamment propre. D'accord, vous verrez que j'ai du vert et mon jaune ici. Donc, ce que je pourrais faire, c'est simplement mettre l'eau propre sur mon pinceau, gratter un peu de ce vert, essuyer sur ma serviette et continuer à répéter ce processus de grattage et de nettoyage jusqu'à ce qu'il soit assez beau encore et encore. D'accord, le but de ce cours d'aujourd'hui est simplement vous faire utiliser ces peintures et de vous amuser. Donc, si vous avez une casserole de peinture comme celle-ci, vous pouvez commencer par simplement pulvériser toute votre peinture pour commencer à la préparer. Allez-y et donnez-leur à tous un bon spray. Si vous n'avez pas de flacon pulvérisateur, prenez votre pinceau, prenez de l'eau propre et commencez simplement à la tremper dans certaines ou toutes les couleurs que vous avez. Maintenant, j'ai une grande poêle ici, donc je ne vais pas le faire avec mon pinceau, mais vous pouvez, si vous en avez juste un petit, vouloir que toutes vos peintures soient belles et juteuses, car nous voulons que l'eau active la couleur pour nous permettre de voir ce que cette peinture peut réellement faire. Maintenant, si vous avez des peintures en tube, vous pouvez soit les presser dans une palette, puis mélanger un peu d'eau et créer une flaque avec chaque couleur. Vous pouvez le faire dans n' importe quel type de palette que vous pourriez avoir. Il suffit de presser un tout petit peu. Il n'en faut pas beaucoup avec des tubes d'aquarelle, littéralement moins de la taille d'un petit pois. De plus, juste une remarque rapide sur l'utilisation des palettes de peinture. Si vous n'utilisez pas toute la peinture que vous injectez dans la palette en une seule fois ou en une seule peinture, elle n'a pas à être gaspillée. Vous pouvez simplement recouvrir cette palette d'un peu de film Saran ou simplement d'une feuille de papier. Ensuite, la prochaine fois que vous vous asseyez pour peindre, vous n'aurez qu'à pulvériser de l'eau ou à puiser de l' eau dans ces couleurs pour les réactiver. N'hésitez donc pas à faire une nouvelle pause jusqu'à ce que toutes vos peintures préparées, puis à revenir et nous allons commencer à peindre. Bien, nous allons maintenant utiliser une grande brosse propre. Et nous voulons charger la brosse avec de l'eau propre. Ensuite, nous allons remplir notre premier cercle d' une belle lueur uniforme composée uniquement d'eau. Voici donc mon eau potable ici. J'ai mon beau gros pinceau. Et je vais remplir ce cercle avec de l'eau. Nous voulons nous assurer que c'est beau. Et même dans ce cas, vous devrez peut-être incliner rapidement la tête sous différents angles pour vous assurer incliner rapidement la tête sous différents angles pour vous assurer que de l'eau recouvre toutes les surfaces. De votre cercle et du fait qu' il n'y a pas de grandes flaques d'eau. Nous ne voulons pas qu'il soit trop plein. Si vous avez un côté de votre cercle qui semble gonflé par l'eau. Ce que tu vas faire, c'est prendre ton pinceau et le tapoter sur ta serviette. importe que vous utilisiez un torchon Peu importe que vous utilisiez un torchon ou un essuie-tout. Ensuite, vous allez simplement vous imprégner de cette flaque d'eau en y passant votre pinceau , puis en tapotant à nouveau dessus pour libérer un peu d'eau. Ensuite, nous allons simplement revenir et redistribuer l'eau pour la rendre agréable. Et encore une fois, inclinez la tête et recherchez le Schein. Assurez-vous que votre cercle est beau et brillant partout au fur et à mesure que vous pouvez l'obtenir. Une fois que nous serons satisfaits de notre couverture hydrique, nous choisirons la couleur de notre choix et chargerons notre petit pinceau de peinture. Je vais utiliser cette couleur verte en cascade que j'ai toujours prêchée pour éradiquer le VIH. Juste pour vous montrer la magie de cette couleur et vous montrer ce qu'elle peut faire. Je suis donc en train de saturer mon pinceau avec beaucoup de peinture. J'ai plongé dans mon eau ici et je l'ai mise dans ma peinture à l' aquarelle, qui est difficile à voir parce que c'est à la limite de ma palette. Je viens donc de créer une flaque d'eau très juteuse et je suis en train de faire tourner mon pinceau ici, pour vraiment mettre beaucoup de peinture sur mon pinceau. Je vais vous montrer à quoi cela ressemble. C'est vraiment beau et plein. C'est très, très juteux. Et ce que je vais commencer par faire, c'est taper de la couleur sur les bords de ce cercle. Je vais juste appuyer ici, le laisser fonctionner et voir ce qu'il fait. Je ne sais pas si vous pouvez bien le voir sur la caméra, mais cette peinture ne fait que bouger. J'ai commencé à peindre. Qu'est-ce que le vôtre a fait ? A-t-il fonctionné alors qu' il est resté assez immobile ? S'il n'a pas parcouru tout le cercle, c'est bon. Maintenant, nous pouvons simplement faire glisser la souris, appuyer sur la couleur dans d'autres sections. Je vais mettre un peu plus de peinture sur mon pinceau. Je vais appliquer un peu plus d' eau, un peu plus de peinture, et la mettre dans une autre zone et laisser le produit continuer à couler et à exploser. Cela rend ces veines très cool, comme Marx ici. Ce vert cascade a cette couleur profonde, presque comme un bleu sarcelle foncé sur le bord. Et puis au fur et à mesure qu'il s'étale, il devient bleu ciel. Je vais essayer de te le montrer de près. Nettoyez mon pinceau un peu sale. Ensuite, vous nettoyez votre brosse. Vous allez simplement l' essuyer doucement sur votre serviette. Et si les couleurs s' estompent encore quand vous le faites, vous savez, ce n'est pas encore assez propre. D'accord. Voyons si je peux te montrer cette couleur de près. Vous pouvez voir la magie de Cascade Green. J'espère que tu le peux. C' était amusant, non ? Apprenez à connaître un peu cette couleur, voir comment elle se déplace. Encore une fois, si vous avez besoin de l'étaler un peu, c'est bon. Vous pouvez y ajouter plus de couleur et simplement peindre à l' intérieur de ce cercle. Vous pouvez nettoyer les bords si vous le souhaitez, mais ce n'est certainement pas nécessaire. La prochaine façon d' expérimenter un peu cette couleur est de plonger à nouveau dans l'eau et de faire un cercle sur le côté. C'est une eau assez propre. Ensuite, je vais l' agrandir de plus en plus jusqu'à ce que j'atteigne le bord du gouffre. Et ça va commencer à apporter un peu de cette couleur à ce cercle. Et nous apprendrons à quoi sert cette couleur lorsqu'elle est extrêmement diluée comme ça. Le prochain petit test que vous pourriez faire à côté, c' est de vous imprégner de votre couleur. J'ai donc un peu de peinture sur mon pinceau en ce moment. Et je vais juste faire un autre cercle ici. C'est en fait juste une peinture un peu juteuse sur du papier sec. Nous pouvons donc voir à quoi ressemblerait cette couleur, complètement saturée comme ça. Et comment va-t-il sécher ? Qu'est-ce que ça va faire ? Quel est le comportement ? Quelle est la personnalité de cette couleur ? Il y a tellement de choses à apprendre ici. Très bien, je vais nettoyer mon pinceau. La prochaine chose que je veux que vous fassiez maintenant, c'est si vous avez une petite palette, allez-y et faites-le avec le reste de vos cercles. Testez tous vos roses. Nous voulons enregistrer un cercle dans lequel nous allons essayer deux ou trois couleurs et voir comment elles réagissent les unes avec les autres pour voir si nous aimerions le faire à l'intérieur de l'une de nos plumes. Je vais y aller et remplir ces quatre ici. Ensuite, je vais enregistrer celui-ci pour tester la couleur. Encore une fois, nettoyez votre gros pinceau à eau claire. Versez de l' eau propre dans votre cercle. Obtenez-le autant que vous le pouvez. Et répétez le processus. Choisissez une autre couleur. Je vais peut-être utiliser ce rose vif d'Art Philosophy. C'était l'une de mes recommandations les couleurs classiques de Art Philosophy , un joli pinceau saturé ici, beaucoup de couleurs dedans. Et je vais le saisir. OK, donc c'est intéressant parce que cette couleur rose ne l'est pas, elle ne bouge pas beaucoup. C'est peut-être parce que cette couleur ne bouge tout simplement pas et qu'elle explose beaucoup. Ou peut-être dois-je ajouter un peu plus d'eau, mélanger un peu plus à la peinture et voir si cela aide. Je le remue vraiment dans la palette. Et je vais réessayer. Non, cette couleur ne veut tout simplement pas trop bouger. Ça va ? Et c'est là encore que nous collectons des informations. Voici donc où je voudrais procéder et peindre cela un peu plus en détail. Vous pouvez modifier cette couleur en ajoutant un peu plus de peinture saturée par endroits et en laissant tomber certains endroits. Un peu plus de rose. Cela le rendra plus sombre et plus saturé. Vous pouvez laisser des anneaux de lumière en ne remplissant pas tout le cercle et laisser un peu de papier blanc rend toujours aquarelle un peu plus intéressante. Une autre chose, qui peut être un peu frustrante pour les gens, c'est qu'à l'heure actuelle, ces couleurs vous semblent probablement extrêmement vives sur votre papier. Et quand ils sèchent, ils sèchent un peu plus ternes. Cela va enlever un peu de ce dynamisme, en particulier avec les peintures Pan. Mais si vous le savez à l'avance, vous saurez qu' en ajoutant un peu plus de peinture, vous serez un peu plus saturé sur le moment, un peu plus foncé, en un peu plus foncé, sachant que la peinture ne va pas sécher exactement comme vous le voyez. Mais encore une fois, cela fait partie de la magie. Vous ne savez pas exactement à quoi vous attendre. Tu dois en quelque sorte laisser l'aquarelle faire ce qu'elle doit faire. Si, à tout moment, votre pot d'eau que vous utilisez pour faire votre peinture commence à devenir vraiment dégoûtant. Allez-y, remplacez-le, allez vous procurer de l'eau potable. Ça commence à ressembler à de la boue. Très bien, prochain cercle. N'oubliez pas non plus que pour chacune des couleurs de cercle que vous créez, vous pouvez également effectuer ces deux petits tests secondaires comme je l'ai fait avec la couleur verte en cascade. cercle supérieur n'était donc qu'un peu d' eau et qu'il y avait un peu de peinture dedans. Ensuite, le cercle inférieur était la peinture complètement saturée sur du papier sec pour voir comment elle réagissait également dans ces deux cas. Vous pouvez donc faire ces deux tests, j'ai juste oublié. Je vais me lancer et utiliser la couleur de lune je vous parlais, qui, encore une fois, est loin dans ma palette, donne une très belle flaque juteuse. Avec ces couleurs Daniel Smith super explosives. Ils ont besoin de beaucoup d'activation. Et ce que je veux dire par là, c'est qu'ils aimaient vraiment être mélangés à beaucoup d'eau afin de les faire briller et de montrer leur véritable potentiel. Je l'ai donc rendu super liquide et plein. Je l'ai beaucoup mélangé. Alors maintenant, je vais y aller et appuyer dessus. Ce que j'aime dans cette couleur de lune qui brille, c' est qu'elle est très foncée sur les bords. Et puis il reprend une autre couleur bleutée lorsqu'il entre dans l'eau ici. Et il sèche si bien. C'est comme la couleur parfaite du ciel nocturne. Surtout si vous aimez ou si vous voulez vous lancer dans la peinture de scènes de galaxies avec vos aquarelles. C'est juste qu'il y a de l'ambiance. Maintenant, ce que j'ai plongé dans mon eau, j'ai encore de la peinture sur mon pinceau, mais j'ai ajouté de l'eau juste au pinceau. Et je vais juste placer ceci au centre. Et je vais juste mélanger un peu les choses. Mais je ne vais pas toucher ce bord parce que je vais laisser le stylo se séparer, le déplacer. Cela leur donne une texture et une variation de couleur intéressantes . Une fois que mon papier sera complètement sec, je le prendrai en photo ou je vous montrerai à quoi ressembleront mes couleurs au final. Bien, passer au cercle suivant signifie un peu plus d'eau. Vous remarquerez également une différence. Et vous laissez l'eau vraiment saturer ou pénétrer un peu plus dans votre papier. Donc, comme vous le remarquerez, je continue peindre dessus de plus en plus et je laisse cette eau pénétrer un peu plus dans le papier, car cela m'aidera également à le papier, car cela peindre un peu mieux. OK, quelle couleur devons-nous faire ensuite ? Voyons voir. Une autre de mes préférées est cette couleur sarcelle que j'ai, ce bleu sarcelle foncé. Je l'utilise beaucoup. Je crois que c'est aussi une couleur de Daniel Smith. Remplis-le. Celui-ci n'est pas très explosif non plus, mais la couleur est magnifique. J'aimerais pouvoir voir quelles couleurs vous peignez en ce moment. J'aimerais pouvoir te regarder peindre en temps réel. C'est pourquoi j'ai vraiment envie de vous voir prendre une photo et de la partager dans l'onglet Projets et ressources. Mais j'ai beaucoup aimé le fait de créer une touche très sombre avec mon aquarelle et de laisser le milieu être comme un terrain de jeu où se produisent des choses folles. Et les bords ont cette belle profondeur parce que j'ai créé un bord sombre vraiment saturé. C'est ce que j'aime faire. Mais il s'agit de ce que vous apprenez sur votre douleur. Alors voyez si vous aimez ça. Si ce n'est pas le cas, faites-le bien et uniformément, étalez-le uniformément, sur tout le cercle. Je vais juste taper sur une jolie couleur foncée. Une autre petite expérience : essayez de nettoyer votre pinceau et de mettre un peu d'eau sur votre pinceau, puis de le tapoter une fois que tout est installé, laisser la peinture durcir et de commencer à sécher légèrement. Mettez un peu d'eau sur votre pinceau, puis tapotez dessus, comme dans un cercle noir comme celui-ci. Ajoutez de l'eau et observez comment cela donne un effet vraiment cool et presque plus important à la peinture. Je pourrais peut-être encore le faire sur cette lueur de lune ici. Je vais te montrer. J'ai juste de l'eau dessus et je vais la tapoter pour repousser la peinture et créer un effet de lac de cratère. C'est une question de timing. Cela doit être fait à un moment donné pour que cela fonctionne. C'est juste quelque chose que l'on apprend en faisant. D'accord, il n'y a pas de formule et je vous dis que cela doit être exactement la même quantité de produit sec. Très bien, j'ai encore un cercle à remplir. Avant d'essayer de mélanger de la couleur. Je vais utiliser l'une de mes couleurs pastel en ce moment. aquarelles pastel sont intéressantes car elles ne sont pas aussi transparentes que la plupart des aquarelles que vous allez apprendre à connaître et à aimer. Les couleurs pastel ont tendance à avoir un aspect laiteux. Je vais utiliser cette couleur pervenche pâle ici. Cette couleur a un peu de mouvement et d'explosion. Ce sera probablement difficile à voir sur la caméra, mais c'est très beau. Je pense que ce que je vais faire pour mon entourage ici, c'est essayer de mélanger mon vert cascade avec un peu de cette couleur pervenche et peut-être un peu de bleu sarcelle. Alors que vous peignez vos cercles en ce moment, vous pouvez commencer à y réfléchir. Quelles couleurs m'intriguent suffisamment pour essayer de les mélanger ? Avec quelles couleurs est-ce que je veux jouer dans ce dernier cercle ? Encore une fois ? Pendant que vous peignez ces cercles, n'hésitez pas à faire également ces deux petits mini-cercles, ces petits mini-cercles d' expérimentation sur les bords. C'était donc encore une fois un petit cercle où il y avait principalement de la peinture saturée sur du papier sec. Ensuite, nettoyez la goutte de votre pinceau. Et fais un petit cercle ici pour récupérer une partie du tableau. Cela ne ressemble presque à rien parce que c'est une couleur si claire. Peut-être que je vais juste y mettre de la couleur. C'est bon. Je suis prête à passer à mon dernier cercle où nous allons jouer avec la couleur. Choisissez deux ou trois couleurs. Fais la même idée. Nettoyez de l'eau en tapotant ou en utilisant trois couleurs et observez comment ils réagissent les uns avec les autres. Que font-ils ? Est-ce qu'ils se mélangent ? Ont-ils vraiment bien fleuri ensemble ? Et surtout, à quoi ressembleront-ils lorsqu' ils seront secs ensemble ? Très bien, je vais commencer par Cascade Green. Oh mon dieu, c'était une drôle d'explosion. Vache sacrée. J'avais beaucoup d'eau dans mon entourage à cette époque. Oh mec, tellement de joie les gars. C'est une technique tellement amusante à faire, comme sur une page de journal. Juste pour jouer. Waouh, celui-ci, mais c'est de la pure magie. D'accord. Je n'ai presque pas envie d'y ajouter quoi que ce soit, mais je vais mettre couleur bleu sarcelle foncé sur les bords. Je vais le mettre ici, diffuser un peu. si vous ne voulez pas remplir tout le cercle avec une seule couleur, fait, si vous ne voulez pas remplir tout le cercle avec une seule couleur, vous n'êtes pas obligé de le faire. Tu aurais pu faire comme un coin ici avec une seule couleur plutôt qu'un coin ici avec une seule couleur. Tu vois ce que je veux dire ? Séparez-les. Je voulais remplir le tout de vert cascade et voir ensuite comment ces autres couleurs réagissent par dessus. Maintenant, je vais en venir à cette couleur pervenche. Et je vais faire quelque chose d'un peu fou ici où je vais juste taper sur mon pinceau comme ça. Il est plein de peinture. Et je vais juste déposer quelques gouttes de couleur ici, comme ça. Trouvez. Et puis peut-être que là-haut, je vais juste faire un cercle plus grand. Je suis donc sûre que l' une de mes plumes aura ces trois couleurs. Et puis je pourrais revenir avec l'un des, soit le vert cascade, soit le bleu sarcelle. Ensuite, je pourrais faire la même idée et l' intégrer à la couleur pâle. OK, nous allons donc les laisser sécher complètement. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser un sèche-cheveux pour les sécher doucement. J'ai tendance à laisser mes aquarelles sécher d'elles-mêmes. C'est ainsi que je ne pousse pas accidentellement de la peinture dans une zone. Je n'en ai pas envie avec le sèche-cheveux avec nos plumes. Il va être absolument essentiel de s' assurer qu'ils sont secs à s' assurer qu'ils sont 100 % avant d'essayer entrer et d'ajouter des marques sur le dessus, de les couper ou quoi que ce soit d'autre. Nous allons donc mettre celui-ci de côté. Parce que le papier commence à se déformer et à se plier un peu. Surtout lors de mon essai expérimental , il y avait certainement trop d'eau dedans. en juger par les flaques d'eau qui se forment, je peux constater qui se il faudra beaucoup de temps pour sécher. Mais je pourrais aussi, une chose amusante que vous pouvez faire avec aquarelle, c'est de pouvoir vous imprégner, de peindre. Je pourrais prendre un petit morceau d'essuie-tout ici et je pourrais m'en imprégner un peu. Cela me débarrassera de tout ce que j'ai pu y peindre intentionnellement. Cela va donner une texture fraîche, mais cela va faire sortir la peinture et l'eau de là. Mais c'est quelque chose que vous pouvez faire si les choses deviennent un peu incontrôlables , un peu trop imbibées, saturées. Mais si je le voulais, maintenant que c'est un peu nettoyé, je peux revenir et ajouter un peu de couleur. C'est donc une option. D'accord. Je vais y aller et mettre celui-ci de côté. Et dans la vidéo suivante, nous allons commencer à peindre nos très belles plumes. 7. 7 Peindre vos plumes: Bien, nous sommes prêts à peindre notre plume maintenant que nous avons collecté des informations sur nos couleurs roses et vous avez peut-être choisi votre enfant rose préféré. Nous sommes maintenant prêts à peindre cette plume. Si ce n'est pas le cas, vous devriez peut-être vous procurer de l'eau potable après toutes ces expériences que j'ai faites. Vous ne voulez peut-être pas d'eau boueuse pour nos jolies plumes. Et c'est peut-être le moment de coller ce papier avec du ruban adhésif afin de réduire un peu les mouvements et les déformations. Donc, pour moi, il est toujours attaché à mon bloc-notes. Et je vais juste enrouler du ruban adhésif de l' avant vers l'arrière. Et ça ne veut pas coller. Allez maintenant. Je ne vais pas être trop précieux ici. On joue, on s'amuse. Si ça n'est pas fait, c'est bon. C'est bon. J'espère que vous avez pris quelques minutes pour planifier vous-même quelques couleurs. Mais si vous avez besoin de faire d'autres expériences, je ne m'arrêterai pas. Oui, vas-y. Ce que nous voulons faire, c'est exactement la même technique. Nous voulons y déposer de l'eau propre, puis y déposer de la peinture humide juteuse et la laisser agir. Que l'aquarelle soit aquarelle. je tiens à vous assurer qu'il n' y a pas de bien ou de mal à choisir l' endroit où vous placez votre peinture ou les couleurs que vous choisissez en ce moment Nous laissons cela se transformer en ce que la peinture veut faire. Il s'agit d'un exercice libérateur qui se veut ludique. Et si vous n'aimez pas le résultat de l'un d'entre eux, créez-en un autre et un autre. D'accord. À un moment donné, j'avais une telle pile de plumes de marque-pages que j'ai finalement dû commencer à les donner et à les envoyer, homme par homme, à ma famille et à mes amis. Et puis j'ai même commencé à les vendre dans une boutique d'art locale. D'accord. Ça suffit de parler. Allons-y. OK, de l'eau propre sur mon gros pinceau. Je vais commencer par cette plume. Ainsi, je ne traînerai pas ma main dans de la peinture humide et je vais juste d' abord déposer beaucoup d'eau. Je ne fais pas encore attention aux bords. Je vais d'abord faire entrer de l'eau dans le grand espace. Encore une fois avec tes marques de crayon. Si vous voulez pouvoir l'effacer complètement plus tard, vous devez peindre soigneusement juste à l'intérieur vos marques de crayon afin de pouvoir effacer plus tard, car vous ne voulez pas peindre par-dessus. Vous laisserez un petit espace entre votre eau et votre marque de crayon. Si cela ne vous intéresse pas, peignez jusqu'au bord. Si vous le souhaitez, vous pouvez également effacer d' abord une partie de votre trait de crayon pour qu'il soit encore plus clair. Je quitte mon bureau pour que vous puissiez voir ce que je fais. Maintenant. Je vais juste venir ici et peaufiner le contour de mon eau, assurant qu'elle se trouve dans ces espaces. Et je ne m' inquiète pas du fait qu'il y ait vraiment de petits points ici. Je vais les peaufiner avec ma peinture actuelle. À l'heure actuelle. J'essaie juste de mettre une couche d'eau bien uniforme ici. Encore une fois, faites le test d'inclinaison de la tête. Assurez-vous qu'elle brille sur toute la surface de votre plume. Et j'espère que vous avez commencé à en apprendre un peu ou à vous faire une idée de la quantité d'eau que vous voulez pour votre silhouette. Je pense que le mien cherche. C'est bon. Je vois quelques petits trous, alors je vais juste les combler. Alors que je penche la tête. Je peux voir quelques endroits, mais maintenant je pense que tout va bien. OK, donc pour la première fois, je vais suivre le plan que j'ai élaboré plus tôt avec le vert cascade, les bords bleu sarcelle foncé, puis en tapotant avec cette couleur pervenche pastel, ou peut-être le bleu ciel, l'une de ces couleurs. Je vais donc préparer ma peinture. Je vais choisir la couleur que j'ai l'intention d'utiliser. Très, très juteux. Quand j'ai de la peinture sur les doigts. Si vous n'avez pas encore de peinture sur la main, avez-vous déjà pensé ? Je ne sais pas D'accord. Jolie flaque de peinture juteuse ici. Pendant que je fabrique cette flaque de peinture, cela aide en fait mon papier à absorber une partie de cette eau, ce qui permet à ma peinture de bouger un peu mieux. C'est donc génial. Ce n'est pas grave si cela vous prend un peu de temps ici. L'aquarelle est une question de timing, mais ne vous laissez pas trop influencer le timing au point de vous figer et d'avoir l'impression de ne pas pouvoir le faire. Ne vous sentez pas pressée. Tu as cet oh mon garçon, qui explose et qui a l' air tellement génial. Au contraire, ce cours ne fera que vous encourager à acheter cette peinture, n'est-ce pas ? Ou vous avez trouvé votre propre peinture qui est purement magique. Et vous devriez partager cela avec nous parce que nous voulons tous le savoir. Je l'ai un peu renseigné. Prenez un peu plus de peinture, touchez-la dans une autre zone, puis faites-la glisser. J'utilise maintenant la pointe de mon pinceau pour atteindre le bord de ma ligne. C'est là qu'il est pratique d'avoir cette jolie pointe pointue sur votre pinceau. Et je ne suis pas très attaché à ma ligne de crayon en ce moment. J'ai clairement peint bien au-delà de ma ligne. Tout va bien. Tout va bien. Nous ne sommes pas là pour être parfaits. Nous sommes là pour nous amuser et jouer. Je connais beaucoup de gens qui m'ont dit qu'ils ont peur de la création artistique et de la peinture parce qu'ils ont peur de tout gâcher. Tu sais quoi ? Ce n'est pas quelque chose que tu peux gâcher, accord, laisse-le plus amusant à ce que tu veux. Libérez-vous de ces normes de perfection. J'étais perfectionniste quand j'étais enfant. C'est ce que j' aime dans l'aquarelle. Je ne peux pas le contrôler complètement. Je dois le laisser faire ce qu'il doit faire. J'ajoute mes propres petits points ici maintenant. Il est utile de ne pas avoir beaucoup d'eau, mais plus de peinture sur votre pinceau lorsque vous essayez de faire une pointe aussi fine. Et puis je tire vers la pointe avec ce pinceau. J'espère que c'est logique. Je vais juste en quelque sorte diffuser ça. J'ai encore deux petites taches ici. Alors, au final, je pourrais prendre ma couleur bleu sarcelle. Je trouve un tapotement et des petits points de couleur. Parce que je sais que ces petits points créeront des textures intéressantes en séchant. L'autre chose que je vais faire, c'est je ne sais pas si vous pouvez bien le voir, mais j'ai une énorme flaque d'eau juste ici. Et ça doit disparaître, d'accord, ça va juste mettre trop de temps à sécher. Personne n'a le temps pour ça. Imprégnons-nous un peu de tout cela. Je nettoie mon pinceau, puis essuie l'excès d'eau. Maintenant, je vais le glisser sur une serviette en papier, imprégner un peu plus, tapoter sous la serviette et répéter l'opération jusqu'à ce que je me débarrasse de cette énorme flaque d'eau. Parce que puisque je sais que j'ai l'intention ajouter un peu plus de peinture, il y aura juste plus de peinture et d'eau qui seront ajoutées à cette flaque d'eau. Ça va devenir de plus en plus grand et de plus en plus incontrôlable. Je suis juste en train de m'en imprégner. Nous y voilà. Je vais juste l' étaler un peu. Maintenant, comme je le disais, je vais en venir à cette couleur bleu sarcelle. Je n'ai pas une tonne d'eau là-dedans. Il y a un peu d' eau et beaucoup de peinture. Ainsi, j'ai un peu plus, un peu plus de contrôle. Je vais prendre mon essuie-tout et essuyer l'excédent d'eau. Prends juste la peinture. Et je vais peindre le bout de la plume ici avec cette couleur bleu sarcelle profond. Oups, et regardez, c'est déjà un peu compliqué. Je n'avais pas de pointe super contrôlée. Ils changent la façon dont vous tenez votre pinceau et qui peuvent vraiment vous aider à mieux comprendre les petits détails et à avoir un peu plus de contrôle. Lorsque je peins de grandes surfaces, j'ai tendance à tenir mon pinceau plus incliné. Et puis, lorsque j' essaie de peindre de petits détails, c'est presque droit de haut en bas et j'utilise pointe très fine du pinceau pour peindre. Ok, donc je vais mettre un bleu sarcelle foncé sur mes bords peu de bleu sarcelle foncé sur mes bords et ça a déjà commencé à sécher. Je vais donc devoir le mélanger un peu plus. Répartissez-le dans certains des morceaux d'eau qui se trouvent ici. Je vais ajouter un peu d'eau et peinture à mon pinceau. Peins ça dedans. J'espère que tu t' amuses bien en ce moment. Je le suis. Chaque fois que vous mettez de la peinture sur du papier, cela vous rend heureux. Ou dois-je y aller ? D'accord. Alors peut-être que je vais en faire un peu plus haut. Encore une fois, il n'y a ni bien ni mal. Mettez la peinture où vous le souhaitez. Gardez à l'esprit qu' il sèchera probablement un peu différemment de ce que vous voyez actuellement. Une chose amusante à faire est de prendre une couleur foncée et de la transformer en une couleur claire. Je vais faire une sorte de petite traînée de haricots. Ensuite, je pourrais leur prendre ma couleur pâle et la remettre dans ces couleurs sombres pour qu' ressemblent presque à ces bagues. N'oubliez pas que, d'après nos expériences, vous pouvez également réaliser une idée similaire avec de l'eau uniquement. Vous pouvez donc faire une bague noire. Et puis, une fois qu'il commence à durcir et à sécher un peu, ajoutez un peu d'eau à cet anneau. Et regardez une sorte d'étalement. Très bien, nettoie mon pinceau. Je vais lui donner quelques secondes pour commencer à durcir et à sécher un peu. Et puis je vais ajouter ce genre de couleur pervenche ici. Je vais donc le préparer en le mouillant. Je pourrais même prendre mon gros pinceau et absorber un peu de cette eau ici. Ça va prendre un certain temps pour sécher. Nous y voilà. C'est bon. Maintenant, j'ai une tonne de cette couleur pervenche sur mon pinceau. C'est très saturé. Et je vais simplement ajouter cela à quelques points les plus sombres. Peut-être ici. Et puis un peu plus bas. Peut-être que je vais peindre un petit bout ici. Nous ne fabriquons pas de plumes réalistes aujourd'hui, mes amis. Nous les fabriquons comme nous le voulons. OK, si je peux juste en mettre un peu plus ici en plus de cette jolie couleur foncée. Peut-être juste un peu là-dedans. En le faisant glisser. Et je pense que je vais dire que c'est une bonne chose. Si vous voulez continuer à jouer, continuez à ajouter. Ce qui pourrait être un peu intéressant dans celui-ci, c'est que je puisse ajouter, par exemple dessiner un peu de ce vert ici. Je ne sais pas Tu ne peux tout simplement pas m'arrêter maintenant. Je deviens juste un peu fou. Et j'espère que tu l'es aussi. C'est le but, c' est de jouer avec votre peinture. OK, j'aime vraiment ça. J'ajoute un peu plus de vert pâle ici. Je vais faire en sorte que ça prenne une éternité à sécher, mais ce n'est pas grave. Très bien, celui-ci est prêt. Il a besoin de sécher. Je vais y mettre de l'eau propre et choisir de nouvelles couleurs. Bien, nettoyez de l'eau sur une brosse grasse. Remplis-le. Et mon article commence vraiment à fléchir un peu, et ce n'est pas grave. Mais ce que je vais faire, c' est créer des flaques d'eau sur certaines parties du papier en ce moment alors que je peins dans cette eau. Donc je vais juste y faire attention, le chercher et m'en débarrasser. Avec la technique que je vous ai montrée plus tôt en soulevant une partie de l'eau. OK, l'heure du test d'inclinaison de la tête semble assez uniforme. Je suis prête à choisir quelques couleurs maintenant. Voyons voir, devrions-nous opter pour la lumière de la lune et peut-être un peu de rose. Je ne suis pas sûr d'avoir déjà combiné ces deux couleurs auparavant. Cela pourrait donc être très amusant. Je vais refaire une belle flaque de peinture juteuse, la tapoter dedans et l'étaler. Je vais commencer et peindre jusqu' à ma ligne de crayon. Maintenant, parce que je peins avec de belles couleurs sombres. En fait, il couvre très bien mon trait de crayon. Au lieu de ramasser plus de peinture, je vais simplement continuer à ajouter de l'eau à mon pinceau maintenant. Comme ça, j'ai un côté obscur. Je vais passer à une couleur claire. Encore une fois, il suffit de changer la façon dont je tiens mon pinceau pour corriger les bords et obtenir une ligne plus contrôlée. Retirez un peu de cette peinture et brisez cette ligne vraiment cool que la peinture a tracée toute seule. Je vais le détailler un peu ici pour obtenir un peu de ma peinture. Et pendant que je peins, je fais couler de l'eau partout et c'est très bien. Tout à fait très bien. Si ça t'embête. Il suffit de prendre un petit morceau de papier absorbant, endroit propre de préférence, et de passer par-dessus et de le tamponner. Et il ramassera la peinture tout de suite . Très bien. Moon Glow fait des choses vraiment amusantes sur cette plume. Il est définitivement en train de sombrer dans le blues. Où j'ai ajouté plus d'eau. Ensuite, je vais verser de petites gouttes d'eau pure ici juste pour créer de petits cratères légers. Vous imaginez cela se produire ? J'espère que tu le peux. C'est vraiment amusant. C'est un peu comme si ces veines bords en forme d' araignée, ce qui leur donne l'apparence d'un cratère lunaire. En plus de l'eau, vous pouvez également obtenir un effet similaire si vous avez un peu d' alcool à friction à la maison Si vous le déposez dans votre peinture, cela créera également des cratères vraiment sympas. Juste un petit conseil amusant pour toi. Maintenant, je vais prendre un peu de mon rose vif. Il suffit de l'ajouter à cette plume à quelques endroits. Cela peut devenir vraiment bizarre et ce n'est pas grave. Nous sommes d'accord avec les choses bizarres. Nous aimons les choses étranges. Si vous avez trop peur d'essayer quelque chose complètement fou comme celui-ci sur l'une de vos plumes. si tu passes beaucoup de temps le dessiner et que tu n'en as tout simplement pas envie, tu ne veux pas le gâcher. Vous pouvez faire cette petite expérience dans ces espaces blancs ou procurer une autre feuille de papier et faire d'abord une petite expérience vous procurer une autre feuille de papier et faire d'abord une petite expérience sur le comportement des couleurs avant de les mettre dans votre plume. Très bien, je vais beaucoup diluer ça pour qu'il ne soit pas trop saturé et juste en tapotant sur des taches roses très claires. C'est donc principalement de l'eau, pas beaucoup de peinture. Plus d'eau. Je pense que ça va être vraiment intéressant quand il sèche. Ensuite, peut-être que je vais appliquer un peu de peinture, pas sur les taches d'eau ici. Si vous avez du mal à utiliser plus d'eau, réduisez la quantité d'eau dans votre palette, ici, dans vos bacs à peinture. C'est là que vous pouvez également utiliser votre palette. Donc, ici, sur ma palette, je pourrais le sortir, y mettre du rose et créer quelques endroits différents où l'un d'eux contient beaucoup d'eau, pas beaucoup de peinture. Et puis peut-être qu'un autre point du palais est principalement constitué de peinture, non d'une tonne d'eau mélangée. Vous devriez donc être en mesure de voir la différence : si j'ajoute une tonne d'eau ici, la couleur devient plus claire et plus aqueuse. Et ici, la couleur est plus saturée. Donc, si je veux ces points plus saturés ici, je choisirais de partir de cet endroit. Ensuite, si je veux plus de peinture diluée, je choisis cet endroit. C'est bon. Je pense que j'en ai presque fini avec eux pour le moment. Je vais vous en donner un petit aperçu. Ils vont mettre un certain temps à sécher. Nous avons besoin qu'ils soient complètement secs. D'accord. Alors allez trouver quelque chose à faire pendant un petit moment ou utilisez votre sèche-cheveux si vous le souhaitez ou revenez les voir demain. Et c'est à ce moment-là que nous allons leur ajouter une sorte d'Anki magique ou détails métalliques pour les rendre encore plus enchanteurs. Très bien, je te verrai dans la prochaine vidéo. 8. 8 embellir vos plumes avec des détails amusants: Très bien, donc ma page expérimentale et ma page plume sont complètement sèches. Je peux passer mes mains dessus. Rien ne va arriver. Ils ne brillent pas. Je sais que ma peinture est sèche à 1 000 %. Nous pouvons ajouter quelques détails. Maintenant, l'une de mes façons préférées d'embellir mes aquarelles est d'utiliser de l'encre ou des aquarelles métalliques. Donc, quand je dis encre, je veux dire comme des stylos à encre ou des stylos à peinture. Les stylos Micron fonctionnent très bien. Encore une fois, mon blanc préféré est ce blanc opaque et opaque. Ou j'ai une aquarelle métallique en bronze qui m'a plu. J'ai aimé créer différents motifs et formes avec une peinture métallisée. Et j'aime mes stylos gel blancs ou mes stylos blancs abondants pour créer des objets comme des étoiles et des étincelles. J'ai ajouté une feuille de référence contenant différents types de marques ou de motifs que vous pourriez créer pour vous inspirer. Mais n'hésitez pas à mettre sur vos plumes tout ce qui vous rend heureux. Vous pouvez même y écrire votre citation préférée si vous le souhaitez ou l'utiliser pour tenir un journal dessus. Tu peux faire ce que tu veux sur les actualités. Si vous êtes trop nerveux pour plonger et commencer à laisser des marques sur vos plumes, entraînez-vous d'abord sur nos cercles expérimentaux. Je vais donc simplement vous montrer à quoi pourraient ressembler deux de ces différents matériaux. Voici donc le stylo Micron. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de stylo à encre. Il est probablement préférable que, lorsque vous l'utilisez, il ne réagisse pas avec l'eau. Juste au cas où, mais peu importe ce que vous avez, profitez-en au maximum. Je vais juste commencer par faire quelques marques ludiques. J'ai tendance à faire beaucoup de lignes, de points et de cercles. C'est ce que j'aime faire. Alors j'espère que nous allons voir les choses ici, vous permettre de voir les choses un peu mieux. Je vais donc juste commencer à créer petits motifs et à jouer un peu. Voilà à quoi pourrait ressembler mon stylo à encre. Je vais peut-être l'essayer sur une de ces couleurs plus foncées. OK, je vois à quoi ça ressemble. Peut-être que si j'essaie une autre ligne, vous verrez à quel point cette technique peut être vraiment amusante à utiliser sur une page de journal, car vous pouvez facilement la placer en haut de la page ou le gribouiller. Très bien, c'est donc mon stylo à encre, le marqueur rose. Parfois, ce sont des aléas. Parfois, ils fonctionnent, parfois non. Il faut d'abord les tremper de haut en bas jusqu'à ce que la peinture coule. Ils sont donc tellement têtus. Parfois, ils fonctionnent si bien. Donc, ce que je pourrais faire à la place, c'est utiliser dans mon Copic White. Et ce que j'en fais, c'est peut-être Copic. C'est un gros sujet qui s'y connaît, peu importe. J'ai aimé qu'il vaporise de l' eau à l'intérieur de ce petit bocal et qu'il y fasse une flaque d'eau. Vous pouvez alors soit utiliser ce pinceau super fin, ce petit pinceau de détail dont je parlais, soit simplement utiliser ce stylo à peinture blanc. Et encore une fois, j'aime créer des petits points et des étoiles, surtout dans les zones sombres de l'aquarelle. Je trouve ça vraiment joli, très fantaisiste. J'ai tendance à beaucoup créer cette forme d'étoile dans mon travail. C'est juste un choix stylistique. Encore une fois, si je voulais y revenir, j'ai plein d' eau dedans. Je me suis juste un peu agité ici. Je pourrais m'en servir pour peindre sur des détails blancs. Nous voulons donc simplement nous détendre au point de nous sentir suffisamment bien pour le faire sur nos propres plumes. Et vous pouvez commencer à expérimenter les types de motifs et de formes vous pourriez vouloir mettre sur votre plume. Très bien, il y a donc un blanc. Enfin, je vais vous montrer mon aquarelle métallique. Je commence à m'en méprendre. Finalement, je devrai en acheter d'autres. Mais avec des aquarelles métalliques, je trouve qu'elles fonctionnent mieux lorsqu'il y a beaucoup d'eau ici. Et même si vous deviez le pulvériser à l'avance pour vraiment activer le métal. Je vais donc beaucoup remuer ça. Mélangez vraiment la peinture métallisée qui se déplace ici . Sinon, il n' éclate tout simplement pas aussi bien. Cela n'apparaît pas non plus. Si je devais juste l'arrêter ici. Juste un tout petit peu d'eau et j'ai commencé à peindre. Cela n'apparaîtrait pas bien. Vous devez vraiment travailler à l'aquarelle métallisée. D'accord ? Donc, il va y avoir des rayures métalliques. Et vous verrez que les métaux, le blanc et l'encre apparaîtront différemment selon l'intensité de votre peinture. Ce métal apparaît donc très bien sur la peinture foncée et il est un peu plus difficile à voir sur la peinture claire. Je vais vous montrer le bleu sarcelle ici. Peut-être. J'ai vraiment adoré ce type de bronze métallique. Ici. Il existe plusieurs fabricants de ce produit. Au fait. Si vous vous rendez simplement sur le site de vos fournisseurs d'art préférés et recherchez des aquarelles métalliques. Plusieurs apparaîtront. D'accord, continuez donc à vous entraîner à faire des marques sur vos différentes couleurs pour voir quel produit vous préférez parmi ce que vous avez sous la main. Si vous avez des crayons ou des crayons de couleur, vous pouvez également les utiliser. Bien, il n'y a pas de bien ou de mal. Ne vous sentez pas limité si vous n' avez aucune des fournitures que j'utilise actuellement, utilisez ce que vous avez. Presque tout le monde a un stylo à encre chez. Et cela fonctionne très bien. OK, maintenant que j'ai un peu joué, et j'espère que tu te sens un peu plus confiante. Nous sommes prêts à le faire sur ses plumes. Donc, ça vous permet de vous montrer de près très rapidement. Les marques ludiques que j'ai laissées. Très jolie, hein ? D'accord. Nous sommes prêts à nous lancer et à le faire sur ses frères. Encore une fois, n'hésitez pas à consulter feuille de référence que j'ai jointe avec les différents types de marques que nous pouvons créer avec différents motifs, formes, lignes, motifs, citations, tout ce que vous voulez faire ici, d'accord ? Tout ce qui pourrait te rendre heureuse. Pour moi Ce que j'aime faire d'habitude, c'est peindre la ligne médiane de la plume qui ressemble normalement à la veine de celle-ci. Ensuite, je pars de là et je étale avec mes différents motifs et formes. Voyons voir. Pour celui-ci. Je pense que je vais peut-être utiliser le blanc sur celui-ci et le métallique sur celui-ci parce que je pense que le métal apparaîtra mieux dans cette partie plus claire de la plume, mais pas le blanc. OK, je vais nettoyer mon pinceau car il y avait un peu de peinture métallisée dessus. Je vais ouvrir mon petit pot de blanc pour y mettre un peu plus d'eau. Au fait, ce n'est peut-être pas ainsi que vous êtes censé utiliser cette peinture. C'est bon. C'est comme ça que je l'utilise. Si nous sommes trop précieux avec nos fournitures artistiques, nous ne les utiliserons pas. J'ai donc essayé de me libérer de cette idée que je devais être parfaite et précieuse avec eux. Donc, de cette façon, je vais simplement les sortir et les utiliser. Je vais mettre quelques petits points ici. Ensuite, je pense que je vais juste tracer des lignes brisées sur cette plume. Des lignes qui se séparent un peu en petits points ou en lignes partielles. Et puis peut-être embellir de temps en temps ces petits endroits que j'ai créés. Je vais donc peut-être mettre de petits points blancs au centre de ces motifs que j'ai dans l' aquarelle et ainsi accentuer ce qui s'y est passé. Nous ressemblons presque à de petites étoiles. Et continuez avec mes lignes. Maintenant, si vous utilisez un stylo gel blanc, vous pourriez être un peu frustré temps en temps, car il se peut qu'il sorte très bien. Je suis superbe et quand il sèche, il a l'air très décoloré. C'est un peu ce qui arrive avec un stylo gel blanc. L'une des raisons pour lesquelles j'aime ce petit pot blanc, c'est parce qu'il ne le fait pas autant que les stylos à gel blancs que j'avais l'habitude de posséder. Donc. Je vous recommande de faire folies pour vous en procurer une petite quantité. Maintenant, je vais juste ajouter quelques petits points supplémentaires, presque comme de petites étoiles ou des mouchetures. Rendez cela encore plus enchanteur. Très bien. Les spirales peuvent être vraiment amusantes. J'ai hâte de voir ce que tu as fait. À quoi ressemble ta plume ? OK, je trouve que celui-ci est superbe et je vais m'en tenir là . Je vous en ferai un gros plan quand j'en aurai fini avec les deux. Donc, pour le violet et le rose encore une fois, je pense que je vais me lancer dans le métallisé. Je vais donc procéder à la pulvérisation dans mon pot métallique car il a besoin de beaucoup d'eau pour s'activer. Mélangez-le. Je vais faire la même chose en commençant par une veine au centre. Celui-ci a beaucoup d'espace à remplir. Parfois aussi avec de la peinture métallisée. Vous devez en quelque sorte revenir sur la ligne plusieurs fois ou ajouter un peu de peinture supplémentaire. Si ça a l'air un peu décoloré. Et puis voyons voir, encore une fois, je vais faire quelques rayures. Je vais les rendre un peu plus solides, pas aussi cassés que les autres. Et puis peut-être que je vais faire quelques points ici, que je pourrais également mettre en forme de petites étoiles. Je vais donc modifier un peu mon article. Ensuite, je vais le remplir. Et peut-être juste faire quelques petits spots à venir. Je peins ici de manière assez intuitive. Je n'ai pas de super, je n'ai pas de plantes. C'est honnête. Là-bas. J'y vais juste parce que je me laisse aller et que je m'amuse. Essaie de ne pas trop y penser. Je vais peut-être créer une autre étoile ici. Peut-être comme un amas d'étoiles. Quelques ronds saupoudrés dedans. Parfois, une autre chose, mais j'aime bien faire, c'est comme si j'utilise du métal, je vais peindre le bout des plumes ici. C'est là que vous pouvez également ajouter certains de ces vapeurs ou bribes. Donc comme ça. Donc, si je veux ces petites pièces qui se détachent du bout, c'est le bon moment pour les faire. Lorsque vous pouvez obtenir beaucoup plus de contrôle avec un stylo ou une très petite quantité d'eau avec peinture dans un pinceau très détaillé ou serré et très petit. Peut-être quelque chose comme ça. Ensuite, je vais le retirer. Étendez-le un peu pour qu'il se mélange et qu'il soit meilleur. Cela le rend donc un peu plus fantaisiste et amusant en ajoutant ces petits détails vaporeux en bas. La clé ici est peut-être de savoir quand arrêtons-nous, combien de détails ajoutons-nous ? Et tu sais quoi ? Il n'y a tout simplement pas toujours de réponse parfaite à cette question. C'est bon. J'ai les plumes assez pleines. Je vais faire le top ici juste un peu. Et encore une fois, une fois que vous avez terminé avec cette pièce, elle doit sécher complètement avant d'essayer de la découper. Vous ne voulez pas gâcher votre beau travail. Donc, pendant que vous attendez qu'il sèche, vous pourriez être en train de dessiner d' autres plumes à remplir. C'est juste une idée. Aucune pression. D'accord. Je vais probablement dire que c'est bien. Vous êtes libre de continuer à travailler sur le vôtre autant que vous le souhaitez. Je vais encore vous en faire un gros plan. vous Si vous ressentez trop de pression, vous pouvez également appliquer de la peinture blanche, de de la peinture métallisée ou toute autre peinture colorée. Tu pourrais recommencer les éclaboussures. Vous pourriez utiliser une technique d'éclaboussure dessus et les rendre vraiment ludiques. Très bien, je veux juste que tu relâches la pression pendant que tu t'amuses avec ça. D'accord, il est donc temps de les laisser sécher afin que nous puissions éventuellement les sceller. Vous n'avez pas besoin de sceller votre peinture puis de la découper. Je te verrai dans la prochaine vidéo. 9. Coupez vos favoris de plume: Passons maintenant à la partie la plus simple si vous voulez les transformer en signets, vous devez les découper selon la forme de votre plume. avant de le découper, si vous prévoyez de l'utiliser comme signet ou de l' offrir à quelqu'un. Vous pouvez utiliser un fixateur en aérosol dessus, juste pour vous assurer que vos couleurs sont bien fixées et qu'elles ne peuvent pas s' effacer sur vos livres ou vos doigts. En fait, j'utilise ce spray ici. C'est comme un vernis et je l'utilise toujours à l'extérieur. Vous voudrez cependant faire quelques recherches par vous-même quel type de spray vous souhaitez utiliser. Ce que j'ai compris, j'ai fait la même chose. J'ai regardé autour de moi sur Google et j'ai vu que d'autres artistes utilisaient, suis tombée sur cette ligne de cri. Et cela semble fonctionner pour moi. Il s'agit d'une protection antijaunissement pour l'huile, l'acrylique et l'aquarelle. Donc, ça le maintient, ça l'empêche de se détacher du papier autant que possible. Donc, quand je l'utilise, je vais dehors et je secoue très bien les conserves. Je le pose quelque part sur une surface plane et je fais grands mouvements de balayage à au moins un pied de distance. Normalement, vous ne voulez tout simplement pas le pulvériser de très près et y concentrer une zone concentrée. Vous voulez que ce soit de grands mouvements de balayage pour couvrir le tout. Ensuite, je les ai laissés sécher pendant 24 h, puis je les ai découpés. C'est donc facultatif. Tu n'es pas obligée de le faire. Je ne l'ai pas fait pendant très longtemps avant de commencer à les donner et à les vendre. OK, on dirait vraiment que c'est enregistré. Et je vais juste découper grossièrement ces plumes. Je ne vais pas m'inquiéter du fait que ce soit super parfait. Et je laisse des espaces blancs autour. Je ne coupe pas jusqu'au bord. D'abord. Je vais juste les séparer pour que ce soit un peu plus facile. Et je vais en faire une à la fois. Encore une fois. C'est très rude à l'extérieur. Je ne fais pas un travail parfait. D'accord. C'est donc à peu près tout ce que je ferai pour cela. C'est de cette façon que je vais couper ça. Je laisse beaucoup d' espaces blancs autour. Et ça va en quelque sorte commencer à fléchir parce qu'il sèche et se recourbe un peu. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez le placer entre deux livres épais pendant un certain temps pour l'aplatir. Je vais donc juste en couper le second. Le papier aquarelle est très épais. Vous aurez donc besoin d'une paire de beaux ciseaux bien aiguisés. Vous voulez connaître un secret qui vous fera exploser. Tu es prête. J'utilise parfois des ciseaux à coudre. Ne dis rien. À l'heure actuelle. Les miennes sont absolument énormes, mais je veux que vous puissiez vraiment bien les voir sur ses vidéos. J'ai fait le mien très grand, mais le tien est peut-être un peu plus petit que celui-ci et ce n'est pas grave. Mais admirons simplement notre dur labeur. Nettoyons cet espace très rapidement. Et admirez nos magnifiques plumes. Tu t'es tellement amusée ? J' espère que tu t'es bien amusée. Alors, une fois qu'ils sont découpés, soyez très fiers d'eux et mettez-les en valeur. Donnez-en un à un être cher, faites-en un autre, rincez et recommencez. Alors installez-vous confortablement avec vos aquarelles et amusez-vous bien. OK, c'est de cela qu'il s'agit. Bonne peinture. 10. 10 Merci: D'accord. Alors tu t'es bien amusée ? C'est ce que je pensais. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours aujourd'hui. J'espère que vous vous sentez beaucoup plus confiant et plus joueur lorsqu'il s'agit d'utiliser vos aquarelles. Maintenant, s'il vous plaît, veuillez partager vos favoris avec nous dans l'onglet Projets et ressources. Prenez une photo rapide et téléchargez-la pour nous, car nous voulons tous voir ce que vous avez fait aujourd'hui. Et si vous avez un moment, j' apprécierais vraiment votre avis. Cela m'aide non seulement à savoir que ce cours vous a été utile, mais cela aidera également les futurs étudiants à savoir que c'était amusant et les encouragera à suivre le cours également. OK, bonne peinture. S'il vous plaît, continuez à en créer d'autres. Si vous avez des commentaires ou des questions à me faire ou si vous souhaitez suggérer un futur sujet de cours, laissez-moi simplement un commentaire dans l'onglet des discussions et je vous recontacterai jusqu'à la prochaine fois que je me créerai des amis.