Aquarelle de Blue Jay - Simple et douce | Nadine Dudek | Skillshare
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Aquarelle de Blue Jay - Simple et douce

teacher avatar Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:52

    • 2.

      Fournitures

      1:52

    • 3.

      Esquisse

      1:10

    • 4.

      Commencer le bec et l'œil

      2:20

    • 5.

      Écusson et aile

      5:33

    • 6.

      Commencer le ventre

      5:05

    • 7.

      Queue

      7:15

    • 8.

      Premières foncées dans la tête

      3:22

    • 9.

      Renforcer les ombres

      11:20

    • 10.

      Toujours plus d'ombres

      7:05

    • 11.

      Pêche au large

      6:37

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

205

apprenants

26

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, vous peindrez un geai bleu

Dans cette leçon vous apprendrez à 

  • Ne pas se laisser prendre en détail
  • Utiliser les ombres douces pour produire un look en trois dimensions

Le cours est décomposé en sections simples et faciles à suivre afin que vous puissiez vous mettre en forme et apprécier le processus. 

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Teacher Profile Image

Nadine Dudek

Professional Watercolour Artist

Enseignant·e

Hi, I'm Nadine,

I'm an Australian watercolour artist with a particular interest in wildlife art. I love the spontaneity of watercolour and the wonderful effects that can be achieved with very little input. I strive to keep my paintings loose and love the challenge of drawing the viewer into the work through a well placed shadow or detail.

For me, the quicker the painting and the fewer the strokes the better the result. I endeavour to teach my students to relax and remember - it's just a piece of paper.

To see more of my work head over to my webpage or find me on instagram and facebook


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Level: Intermediate

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Transcription

1. Introduction: Je m'appelle Nadine. Merci de vous joindre à moi aujourd'hui. Nous allons peindre avec Bluejay. Les leçons d'aujourd'hui sont doubles. Tout d'abord, je veux, comme toujours, qu'elle n'a pas à mettre beaucoup de détails pour faire une peinture convaincante. Je ne veux donc pas trop m'inquiéter de tous les brevets. L'autre sujet de la leçon est de superposer de nombreuses lames molles mouillées pour obtenir cette belle rondeur dans le ventre d'un oiseau, puis de les superposer et de les laisser sécher entre les deux. sans soulever les couches situées en dessous, ce qui prend un peu de patients. Nous passerons donc en revue les matériaux de référence , puis nous passerons en revue la peinture étape par étape. Et j'espère qu'à la fin, vous serez satisfait de ce que vous avez produit. 2. Matériel: Un gars a trouvé le matériel dont tu as besoin aujourd'hui. Donc, pour commencer, la photo de référence provient de Pixabay. Je l'ai trouvé sur le site Skillshare que vous pouvez télécharger. J'ai également un modèle si vous préférez ne pas le dessiner vous-même. Pour le papier, j' utilise du papier pressé à froid Arches de 300 grammes et je peins à plat sur une planche. Je ne vais pas le taper. Vous pouvez, si vous n' aimez pas que le papier bouge, mais j'ai tendance à le retourner pendant que je peins. Pour ce qui est du croquis, j'utilise simplement un crayon et une gomme HB ordinaires et de la peinture. J'en ai quelques-uns des principaux qui seraient ces trois-là. J'utilise donc de la lavande Daniel Smith, qui contient ce joli violet. J'ai du céruléen Windsor et Newton. Et le noir ici, c'est Daniel Smith, indigo. Maintenant, pour m'aider à me débarrasser de l'obscurité dans mes ombres, j'utilise du Daniel Smith Van **** marron, mais pour réchauffer la poitrine, vous avez Winsor, de l'ocre jaune Newton. Et j'ai mis mon pinceau dans un ultramarin français de Windsor et Newton, mais je n'ai vraiment pas trouvé grand-chose ici. Tu n'as pas besoin de ça. C'est probablement un objet que vous avez dans les parages, donc vous pouvez l' utiliser si vous en avez un joli, vous n'en avez pas besoin. La seule autre chose que j' utilise, c'est de la gouache blanche qui met juste un petit point sur l'œil et le bec. En termes de pinceaux. Juste en utilisant le mardi, j'ai une belle taille H. C'est un mélange à gazon Squirrel Tech. Cela ne contient qu'un résultat. La peinture arrive à un point intéressant. Et puis pour les petits détails, j'ai juste un peu de synthétique. part cela, vous aurez besoin d'une palette, une casserole d'eau et de mouchoirs papier toilette, d'un torchon ou de tout ce que vous souhaitez utiliser. Et je pense que c'est probablement tout ce dont nous avons besoin. Nous allons donc passer au sketch. 3. Croquis: Nous allons donc commencer par le croquis. J'utilise juste un crayon HB ordinaire et une gomme normale pour garder le croquis assez lâche. Mais je veux que tu fasses attention sur le visage car il y a toutes ces taches blanches autour des yeux. Si vous ne vous en donnez pas une idée, il y a de fortes chances que vous les peigniez lorsque nous le ferons. Et puis, il est très difficile de récupérer la montre, redéfinir les détails et de donner la bonne forme au bec. Ne t'inquiète pas pour toutes ces rayures sur l'aile. Nous allons simplement le suggérer et nous le ferons pendant que nous peignons. Et pareil pour la queue, vous obtenez la largeur de la queue et le bout où elle se termine. Ainsi, vous savez par où vous partez. Mais ne t'inquiète pas pour toutes ces rayures. Maintenant, je laisse aussi de côté la branche dans le pied . Si vous voulez la mettre dedans, allez-y, mettez-la dedans, je vais juste la laisser. Je suis en train de terminer au niveau du ventre. Maintenant. Esquissez ça. Si vous ne voulez pas l' esquisser vous-même, j'ai inclus un modèle que vous pouvez télécharger sur le site Skillshare si vous le souhaitez. Il a dit : « Hé, je pense que nous sommes probablement prêts à peindre. 4. Commencer le bec et les yeux: OK, donc peu importe par où tu commences. Je pense que je vais commencer par le bec et l'œil, pour qu'il s'enfonce. Je vais donc juste prendre mon petit synthétique. Je peins à plat. Je vais prendre une palette très désordonnée, mais je résiste à la nettoyer. Il y a de l'indigo ici. Je vais prendre mon petit pinceau et peindre le haut et le bas du bec. Donc, lavez très laiteux au début, et vous pouvez le mettre directement sur du papier sec, de la peinture. Il y a le bas du bec. Prenez le même lavage , puis faites le haut du bec. Maintenant, je vais juste laisser un petit espace entre le haut et le bas , juste pour pouvoir vérifier ma forme. Je ne voulais donc pas vraiment qu'ils se mêlent l'un à l'autre. viens de laver mon pinceau et je vais juste y mettre du pigment alimentaire. Je fais donc simplement glisser un peu d' eau par le haut, en le poussant jusqu'au sommet du bec. Ainsi, je peux obtenir la forme que je veux. Maintenant, il ne fait pas assez sombre, mais je veux juste me positionner correctement. Je vais l'intégrer à la petite sonde bon marché que nous devons trouver. Et je sais probablement que j'ai dit que tu pouvais commencer où tu voulais. Je commence probablement par le rythme parce que si tu te trompes de bec, si tu te trompes de bec, si tu respectes la règle de Byrd, tu as l'air nul, quoi que tu fasses, bien trop léger, mais je suis d'accord avec la forme Omnicell. Je vais donc mettre la forme de la pupille, l'œil ici. Je vais donc reprendre le petit synthétique indigo sur du papier sec. Parce que je peins à plat. Il suffit de le vérifier, incliner vers le haut et de vérifier les formes juste avant de continuer , car vous aurez une perspective biaisée parce que nous peignons, peignons sur une surface plane. C'est tout ce que je vais faire. Au début, je sors, je laisse sécher. Je vais peut-être nettoyer ma palette, peut-être pas, mais nous reviendrons dans 5 minutes et nous commencerons par le blason et l'aile. 5. Crête et aile: Cela fait donc cinq minutes et complètement sèche, résisté à l'envie de nettoyer ma palette. Je vais donc commencer par mon pinceau de taille moyenne h. Et il y a de la lavande dedans. Eh bien, je vais prendre un peu de peinture. Du lait crémeux, vraiment. Et si vous n'êtes pas sûr, prenez simplement un morceau de ferraille et testez-le avant de partir. Mettez-y un peu de peinture en haut de la tête. Commencez par le bord. Je vais pousser mon pinceau vers le bas et mettre ceux qui le fléchissent à l'arrière. Ensuite, je vais placer ma forme par-dessus la partie blanche à l'avant. Collodion. Lavez mon pinceau. Je n'ai pas tout à fait cartographié mon crayon. Je lave mon pinceau, j' enlève l'excédent de mon pinceau et je vais juste pousser le violet jusqu'au bord de mon crayon. Maintenant, cela empêchera formation de cette ligne dure de peinture. Mais ce que je ne veux pas faire, c'est y introduire beaucoup plus d'eau et fabriquer la lame de scie. Maintenant, il ne fera pas assez sombre. Mais ce que je veux faire, c'est garder les phares à l' avant pour ne pas avoir poids au début et ne pas être capable de retirer quoi que ce soit. Je peux augmenter la couleur si besoin est. Donc je vais juste pousser les choses jusqu'au bout. Ensuite, je vais sortir et laisser sécher. Encore une fois, juste au moment où vous arrivez sur le bord du crayon, ne faut pas trop d'eau dedans parce que vous ne voulez pas y créer de fleurs. Ensuite, je vais faire l' aile pendant qu'elle sèche. Encore une fois, je tiens à garder l'idée du mois de mars. Je vais donc y aller avec l'eau et peut-être un peu d' ocre jaune ici. Ensuite, je vais utiliser un coup de pinceau sec pour l'aile elle-même. Et je vais utiliser une combinaison. Je vais utiliser mon 112 et mon ocre jaune en haut de l'aile. Ici, je vais probablement utiliser 11 filtres, mais je vais aussi introduire un peu de filtre céruléen, peut-être un peu de filtre français. Je vais voir à quoi ça ressemble. Donc, une brosse propre, inégale, mouillée sur le dos de l'aile là si je tiens beaucoup debout. Vous pouvez donc voir que je ne couvre pas tout. Je laisse quelques bouts de papier blanc. Je vais chercher quelqu'un qui a du mou. Je vais ensuite prendre un petit peu d'ocre jaune, toucher un tout petit peu dans l'aile. Ensuite, je vais prendre ma lavande. Je vais commencer plus bas et laisser les choses couler parce que je ne veux pas redevenir trop sombre en haut J'essaie un peu de conserver cette sensation de lumière. Donc je veux que tout ce sang coule dans leur taquinerie, juste jusqu'au bout du crayon. Nous pouvons en ajouter plus si nécessaire plus tard. Et je vais aussi voir, je peux voir que je ne suis pas tout à fait au bout de ma ligne de crayon, donc je vais juste faire glisser ça. D'accord. Maintenant, tant qu'il fait encore humide, je vais regarder cette aile, donc j'ai du céruléen lui et elle l'a un peu séchée. Il a fait de son mieux. Je vais commencer par cette astuce. peut-être prendre du céruléen et je vais prendre une touche de mon Je suis juste en train de toucher mon pinceau ultra français aussi. Donc, quand il sera pointé vers le bas, tu ne pourras pas voir sous mon poignet. Et je vais simplement le renvoyer à nouveau. Maintenant, je vais laisser un peu d'espace entre les deux, non ? Et maintenant, la plupart des ruines, je trouve que c'est un peu trop français là-dedans, mais ça va. Je voudrais donc laisser des blancs. Il suffit de ranger la forme. Maintenant. Et je le suis, le bout de l'aile aura la forme que prend mon pinceau en ce moment. Tout est encore humide. Alors maintenant, je vais laver mon pinceau, enlever l'excédent de peinture. Je vais prendre de l'indigo très solide. J'ai peut-être dit que j'allais en utiliser 11 cette semaine-là. Je ne m'en souviens pas. Je n'ai pas fait de Saltzer en entier et un peu d'ultra français. Je viens de sortir un peu d'indigo. J'attends toujours ici. Je vais toucher de la peinture très collante. Je ne veux vraiment pas beaucoup d'eau ici, pour pouvoir en toucher mes mouchoirs. Je vais juste toucher quelques noirs pendant que la peinture sèche . Je ne prête pas vraiment attention au brevetage l'oiseau ou à ce qui se passe. Je veux juste donner l'idée qu'il y a un peu de taches là-dedans. Maintenant, ce que tu ne veux pas faire c'est mettre beaucoup d'eau ici, y mettre beaucoup d' eau, puis l'indigo saignera et tu ne feras que former du chou-fleur. Nous pourrons y ajouter de la peinture plus tard si nécessaire. Donc maintenant je vais m'en sortir et je vais laisser ça sécher. Ensuite, nous commencerons probablement par le corps. 6. Commencer la tummy: OK. Cela fait donc encore cinq minutes. Il fait assez sec là-dedans. Je pense que j' aurai probablement besoin de renforcer le webinaire, mais je ne veux pas le faire maintenant à ce stade Je veux attendre d'avoir tout compris avant de prendre de telles décisions. Je reviens donc à mon pinceau moyen. Je vais me mouiller et commencer par le corps. J'ai deux zones ici. Je vais d'abord faire ce petit bout sous le menton. Ensuite, nous reviendrons et ferons le visage. De l'eau si propre. Je vais juste commencer à utiliser de l'eau vraiment propre. Essayez de boire de l'eau propre. Je vais suivre le bord du crayon en attendant vers le bas et je vais tout mouiller. Je ne vais donc pas laisser de patchs comme je l'ai fait là-bas. Je suis en train de mouiller le tout, laissant un petit espace entre en laissant un petit espace entre l'aile et le ventre. Et je reviendrai. Je ne suis pas encore prête à faire la queue, alors je vais juste peindre avec de l'eau ici. J'aurais pu faire la queue en premier, mais peu importe. OK, maintenant qu'il fait beau, je vais commencer juste pour pouvoir m'orienter. Je commence par de l'ocre jaune. Il suffit de voir, de m'assurer qu'il y a assez d'eau dedans parce que je veux que tout soit doux. OK. Nous allons mettre une icône jaune. Je peux voir où je suis mouillé. Ensuite, je vais d'abord prendre de l'Indigo très laiteux. Et je vais le mettre sous l'aile. Je laisse tomber ma sueur sur un beau papier mouillé pour m'y asseoir. Et je veux juste laisser les lames et laver mon pinceau, passer mon pinceau humide sur le bord, juste en l'encourageant à s'étendre. Et voici le ventre et je vais juste en faire quelques mouvements avec mon pinceau juste pour montrer que c'est là que le ventre se termine. Comme si je ne voulais pas juste lisser la ligne sous le ventre. OK, maintenant je garde Launch Up the Top ici. Donc, si vous faites trop sombre en haut, prenez simplement de l'eau et rincez-la, mettez-la dessus et cela dispersera le pigment. Maintenant, ça se dilue beaucoup. va falloir que je sois bien plus sombre que ça. Je n'ai pas besoin de faire nuit dès le premier coup. Ce que je vais faire, je pense que je vais prendre, je vais aussi introduire un peu de brun. Il y a donc un Van **** ici. Et au même endroit où j'ai ajouté l'Indigo et mis le Van **** brun. Vous pouvez le voir se propager. J'y mettrai probablement un peu plus que ce que je voulais. Pendant ce temps, je vais nettoyer mon pinceau. Il suffit de l'inonder d'eau. Repousse-le légèrement. suis juste allé un peu plus loin que ce à quoi je m'attendais. Je devrai probablement en ajouter d' autres plus tard de toute façon. Mais juste, et je vais juste aller jusqu'au bout. Donc tout est saturé ici en ce moment. Se tenir à l'écart de ça au sommet. OK. Peut-être un peu plus tard, je vais juste ajouter un peu plus de bleu et d'indigo dans leur pinceau pour laver mon pinceau. Donc, d'une minute à l'autre, ces papiers vont commencer à sécher et il faudra deux gamètes pour continuer à fonctionner. Il y a donc beaucoup d' eau dedans en ce moment, donc je peux pousser et tirer un peu. Mais je commence à en arriver au point où je dois partir. Maintenant, s'il y a des tonnes d'eau ici, elle fera probablement des choses qui ne vous plairont fera probablement des choses qui ne vous pas en séchant. Donc, ce que vous voulez faire sur un sujet en particulier, je pense que je n'ai pas trop d'eau là-dedans, mais si vous le faites, il suffit de le renverser et d'éliminer l'excès d'eau ici parce que même s'il voulait toute l'eau pour le pigment bouge, nous ne voulons pas qu'il s'arrache et forme fleurs alors que les bords sont secs et durs. Gardez donc un œil sur la quantité d'eau qu'il contient. incline et nous pourrions vous demander si vous pouvez utiliser un mouchoir pour enlever l'excès d'eau. Veillez simplement à ne pas le tamponner avec le mouchoir car cela laisserait de la masse. Très bien, donc je vais m'en sortir maintenant et laisser sécher. Je pourrais le faire en même temps. Mais parce que je suis assez aride ici. Si je mouille cette partie du visage et que je m'attache à l'esprit, encore une fois, cela expulsera le pigment Je veux donc probablement faire preuve prudence, rester en dehors de là pour le moment et laisser sécher. 7. Queue: D'accord. Parce que c'était très humide. Je suis parti d' ici depuis un peu plus longtemps. Cela fait environ 10 minutes et je suis en train de dessiner là, comme de l'acier froid, donc peut-être un peu d'eau mais rien de spectaculaire. Vous pouvez voir qu'il est en fait beaucoup plus léger qu'il n'y paraît en ouvrant ce pigment. Je vais donc devoir accumuler les ténèbres. Mais ce que je vais faire ensuite, c'est faire la queue. s'agit donc que de quelques coups de pinceau très similaires à la façon dont nous les avons fait. Aile supérieure. Maintenant, je veux me faciliter la tâche. Je voudrais juste faire quelques traits, mais je ne veux pas peindre accidentellement sur la balançoire. Mais ils ne veulent pas non plus s'arrêter là et avoir tout un écart sous les balançoires. Donc, ce que je vais faire, c'est prendre l'eau propre et un peu d'eau pour enlever l'excédent de mon pinceau sur un mouchoir en papier. Je vais juste peindre un peu d'eau. Juste sur cette partie supérieure de la queue. Je ne touche pas à cette partie où il y a du pigment, je laisse juste un petit espace. Donc, pas de trempage, juste humide. L'idée étant que lorsque je fais mon coup de pinceau, je le touche et je peux le retirer avant de me toucher , me balancer et le pigment sera absorbé par le haut de la garde d'enfants. Je parle beaucoup parce que je procrastine. Je suis en train de remettre à plus tard le démarrage de l'aile. Le carreau. Respirez toujours profondément et faites-le. Donc, à partir de ce point, je prends mon céruléen, doux et crémeux. Et encore une fois, si vous n'êtes pas sûr, faites-le d'abord sur une feuille de papier. J'ai donc probablement besoin d'un peu plus. C'est probablement trop d'eau, ça va probablement être trop humide. Il se peut donc que je prenne une semaine de congé, mais je touche juste le bout de mon pinceau sur le mouchoir juste pour éliminer l'excès d'eau. Descendre sur ma page, appuyer vers le bas, taper, tirer vers le haut. Et peut-être un de plus. J'ai en quelque sorte occupé tout l'espace. Ensuite, je vais sortir, enlever l'excédent. Mais comme j'ai juste un peu plus de peinture, retire l'eau. Et je vais juste m'assurer que ces teasers vont jusqu'en dessous cette semaine-là. Donc je ne veux pas vraiment un gros morceau de blanc en dessous. écart ne me dérange pas. Je vais jouer avec ça. J'y mettrai probablement une autre ligne quand ce sera sec. Je suis juste en train de m'assurer que cette gamme correspond un peu à celle qui arrive dans le meilleur bundle pour sa présence. C'est vrai. Maintenant, ce que vous ne pouvez pas faire avec ça, c'est que vous ne pouvez pas modifier la forme finale ici. Donc, quelle que soit la forme de votre pinceau, vous devez vraiment vivre parce que si vous commencez à essayer de changer de forme ici, une fois que vous aurez fait le premier coup, il deviendra difficile de pagayer et de se salir et tu regretteras de ne jamais y avoir touché. Entraînez-vous donc sur une feuille de papier pour voir d'abord quelle forme prend le pinceau. Et si vous n'aimez pas la forme qu'il forme, choisissez un autre pinceau. Celui-là est parfait. J'en suis très content. Maintenant, tant que c'est encore humide, je vais faire la même chose. Prends une intégrale que nous avons faite avec l'aile, prends de l'indigo. Et je vais juste ajouter quelques rayures, sans trop y réfléchir. Je l'ai légèrement incliné vers le bas. Je viens d'avoir cette suggestion. C'est suffisant pour cela. Je vais sortir de là. J'ai envie de peindre cette partie de l'aile opposée, mais je ne veux pas le faire tant que tout est mouillé parce que si je touche à nouveau dedans, elle fera des choses que je ne veux pas, en ressortira et repartira de nouveau dans le visage. Maintenant, si c'est parce que je déménage ici, fais attention à ne pas mettre ton esclave dans la queue. l'eau si propre. Je vais peindre sous le four jusqu'à la gorge. J'ai ma référence à côté de moi parce que je veux juste m'assurer de ne pas couvrir les parties que je ne devrais pas toucher la joue et cette petite zone en haut au-dessus de l'œil. Je vais juste lancer dans un premier temps, nous allons mettre un ocre jaune sous la gorge. Il suffit de le garder léger, d'apporter une touche de couleur en le laissant légèrement saigner, de m' d'apporter une touche de couleur en le laissant légèrement saigner, assurer que je suis contente de l'endroit où je me suis mouillé. D'accord. En haut, je vais passer à un pinceau plus petit. Je vais mettre un peu de lavande, mais là, derrière l'œil. J'ai donc touché la peinture avec mon pinceau. Je vais retirer l'excédent d' eau qui se trouve sur mes mouchoirs. Je vais juste toucher et décoller. Ils n'en ont pas eu assez au toucher, un peu dans ce mouillé. Maintenant, elle peut peut-être très bien le voir sur la vidéo J'ai juste le moindre morceau de lavande qui passe et un peu qui descend. Maintenant, il y a cette ligne ici, un mince bout de céruléen là-dedans. Je vais en prendre 11 pour nous toucher. Cerulean s'est assurée que je n' avais pas d'eau sur mon pinceau. Et je vais juste tracer une petite ligne. Il touche donc le papier humide de ce côté, il est sec de ce côté, donc il restera tranchant de ce côté, peut être un peu sale. De ce côté. Je fais simplement glisser savoir où va commencer mon black. J'ai, je crois que j'ai un trait au crayon ou un pinceau ici et là. D'accord. Ensuite, je vais aussi faire ******* faire car je l'ai laissé sécher. Je vais mouiller, euh, cette zone ici. l'eau donc propre, pas inondée. Il suffit de peindre un peu et je vais encore ajouter un peu de lavande. Dans un premier temps. Sois bien en retrait de ce côté-ci. Et un peu d' ocre jaune de l'autre côté. Il y a donc plus de couleur, plus de bleu et de violet vers le bas sur son fils, en le gardant un peu plus grand de ce côté. beaucoup surveillé jusqu'à présent, mais c'est là que je veux m'exprimer. Je vais sortir et laisser sécher ça. Ensuite, nous allons commencer à nous renforcer, travailler avec les Noirs d'ici. Et nous allons commencer à renforcer ces ombres dont nous avons besoin. 8. Premières foncés dans la tête: OK. Je suis donc complètement sèche maintenant et je vais entrer avec mon petit synthétique et faire certains de ces points. Je vais y aller avec mon indigo et je m'excuse, voisin vient de commencer à broyer de l'arbre, donc j'espère pouvoir en supprimer le bruit, mais je ne veux pas arrêter. Je ne veux pas m'arrêter à mi-chemin du tableau. petit produit synthétique qui et met juste un peu d'eau dans cet indigo. Très bien, donc sur le papier sec, je vais entrer dans les spécifications, mais dans la tête. Je veux donc une peinture vraiment solide ici. Je vais juste peindre. Je vais glisser un peu vers le bas jusqu'à cette ligne, mais j'ai trop de peinture sur mon pinceau. Ça va me payer mes mouchoirs et faire glisser un peu vers le bas. OK. Et peut-être que cela va pousser dans ce sens. Je fais juste couler un peu d'eau. Eh bien, mon pinceau est un peu bas, juste un peu saignant sur le bord et je voulais juste le faire, je veux être trop précieux. OK. Ça entre dans les yeux. J'ai donc une phrase qui entre là-dedans. Et puis de l'autre côté, je vais remplir cet espace. Et mon élève, mon œil n'est pas assez foncé, mais je vais d'abord m'occuper des autres chiens. Encore une fois, pas trop d'eau sur mon pinceau parce que je veux qu'il reste très solide. OK. Maintenant, voici un petit sac par-dessus, je vais laver mon pinceau, enlever l'excédent, enlever l'excédent, assurer que mon mouchoir Miami était sale, puis je l' enlèverais soit avec la magie une éponge ou un scalpel, mais je vais laisser ça pour le moment. Autre chose, nous avons la magie, je suis juste en ce moment, donc nous verrons comment nous y prendre. C'est bon. Je vais juste traîner. Ce que j'ai fait ensuite, c' est toucher mon pinceau, mon pinceau humide, dans le noir que j'ai trouvé ici, puis je l'ai simplement fait glisser sur le dessus pour le faire passer. OK. Maintenant, il y a aussi un peu de noir ici. Alors, même s'il y a un peu d'humidité, je vais juste entrer en contact avec cette couleur foncée et griffonner mon pinceau juste pour renforcer la couleur. Maintenant, parce que la dose suivante vient de recevoir une tronçonneuse. Je vais faire une pause. Je vais essayer de m'en débarrasser et je reviendrai quand tu auras fini. 9. Renforcer les ombres: D'accord. Il est donc complètement sec maintenant et pendant que j'attendais, je suis juste en train de ranger le gros. J'ai soulevé un peu de peinture sur le bout, que je vais devoir réparer. Mais ce dont nous parlons, c'est de reconstituer les choses. C'est tout ce qu'il me reste dans mon éponge magique. Donc, rien qu'au supermarché, je pense qu'ils ont des marques sur les murs, mais ils sont vraiment bons pour soulever la peinture, tout ce que vous n'avez pas accès. J'utilise une lame de scalpel et si vous faites attention et que vous grattez simplement le plat de la lame, vous pouvez obtenir de petites cartes, pas une grande masse mais une petite masse. OK, donc ce que nous allons faire, c'est entrer vraiment renforcer l' ombre sous la langue et nous pourrions entrer dans cette aile. Je vais faire ce poids et ce mouillé, peu près comme nous l'avons fait au départ. Nettoyez le pinceau, lavez de l'eau mouillez-le, en prenant soin de vous rendre jusqu'au bord de la ligne du crayon. Et ces flocons, comme vous, doivent prendre ces formes. Donc, assurez-vous juste que c'est mouillé. Maintenant, je veux de l' ocre jaune sur le devant. Un peu de chaleur vient se coucher. Alors prenez une touche d'ocre jaune, touchez un peu la Piazza. Et puis je serai plus forte. Je vais choisir de l' indigo et du brun Van **** pour vraiment renforcer le noir sous l'aile. C'est comme ça, de ce côté. Encore une fois, fais attention à ce que j' entre dans ces petits films. OK, maintenant je ne veux pas qu'il soit trop faible, trop haut dans ce jaune, donc je vais juste nettoyer mon pinceau, prendre un peu d'eau, juste m'asseoir et soulever une partie de cette zone jaune. Je vais donc juste ajouter un peu plus d'ocre jaune. Et ce que je pourrais faire, je pourrais légèrement incliner ma page , juste pour ne pas avoir envie que ça se réveille trop loin. Mais je veux encore me renforcer ici. Donc un peu plus de mon indigo, un peu plus de mon Van ****, tout est mouillé. Déposez ça dedans. Maintenant, je ne prête pas vraiment attention à la référence qui les concerne. Je fais juste ce qui selon moi, convient au tableau devant moi. La référence n'est qu'un dieu. Et il se peut que vous deviez le faire deux ou trois fois, mais il vaut toujours mieux en avoir plusieurs. Laissez-vous le mettre, le laisser sécher, revenir, le renforcer, laisser conduire et faire trop noir au début, remède ne peut pas enlever parce qu'il est un peu difficile de juger combien de temps il va sécher. En nettoyant mon pinceau, tu peux juste le ramollir. Comme il n'y avait pas beaucoup d'eau sur mon pinceau, j'ai regardé le pinceau enlever l'excédent de mouchoir juste pour le lisser un peu. Je ne veux pas faire des achats foncés sur la poitrine, dit Tommy, ils ne font que l'adoucir. Je vois bien que je ne vais pas faire assez sombre là-bas. D'accord. Je peux probablement y aller . Il y a probablement assez d'eau sur la page pour pouvoir en faire une de plus. Et puis je dois me lancer très fort chez Indigo Van **** dans le noir en dessous. Ensuite, je vais simplement le laisser faire ce qu'il veut et ne plus jouer avec ça pour le moment. Maintenant, pendant que ça sèche, je vais remonter sous le menton. Oui. D'accord. Même idée. Maintenant, je n'ai pas mouillé sur sec le long de cette bordure, donc je peux mettre de l'eau ici cette fois sans avoir de problème. Je fais juste la même chose. Détruire toute cette zone. Et puis je vais encore prendre de l'ocre jaune de ce côté de la gorge. Maintenant, je ne le suis pas, je ne suis pas saturé. Je suis juste humide. Il n'y a pas de flaques d'eau. Je ne veux pas être trop mouillé. Et pendant que ça sèche, je vais taper ce panneau dans un peu de noir de ma camionnette, un peu dans mon indigo. Et je vais le faire. Waiting Wet est une sorte de spectacle grand, doux, beau et doux, c'est pourquoi je suis devenue mouillée et mouillée. Pourquoi j'ai d'abord mouillé le papier, lavé mon pinceau, j'ai retiré l'excès d'eau. Et adoucissez cela. Chaque côté est là. Encore une fois, je peux revenir et le faire plusieurs fois, ce que je préfère faire plutôt que une énorme obscurité ici et de me dire, oh , c'est un peu trop, je pense que je veux probablement un peu de icône jaune à côté également. Il y a donc un peu d' eau là-bas, pas beaucoup. a juste un peu de couleur là-dedans. Et puis une petite icône jaune en haut ici. C'est juste un peu d'ocre jaune. Au sommet. Je vais venir. J'ai terminé l'œil et je regarde le bec maintenant. Je vais donc utiliser mon petit produit synthétique pour renforcer la pupille de l'œil. J'ai de l' indigo pur sur mon pinceau. Je vais juste peindre ça. À présent. Je suis parti. Je peux voir de petits éclairs de chaque côté, de face, ce qui ne me dérange pas et je ne suis pas sûre que vous puissiez le dire. Je pense que je vais laisser cette petite suggestion s'il ne l'aime pas, je le compléterai plus tard, mais pour l'instant, nous allons simplement laisser cette petite suggestion obligatoire. Maintenant, je vais le faire, je crois que je conduis sous le bec. Donc, pour le rendre plus fort, un peu prudent, j'ai juste senti que je ne pensais pas être particulièrement mouillé en dessous, mais je vais faire attention à ne pas inonder trop de pigment sous le bec, il y a. OK, maintenant je vais m'occuper du bacon. Je pourrais légèrement éclaircir le haut du bec. Fais attention à l'endroit où tu poses ta main. Je pense qu'en avoir assez. Je n'ai pas assez d'eau sur mon pinceau et rien ne bouge. Légèrement laiteux ou lavez. L'Indigo. Et j'ai abordé cette question plus sombre. Je me rapproche juste de cette ligne, en laissant les choses saigner un peu. Le haut et le bas de certains se sont donc légèrement touchés. Ensuite, je dois ranger. J'ai perdu le but de ma pâtisserie qu'elle aura avec ces pinceaux. Je vais donc me procurer un peu plus de peinture, pas beaucoup d'eau, et voir si je peux juste mettre de l'ordre dans cette forme. J'ai donc laissé ce pigment pénétrer jusqu'à la cuisson. C'est probablement bien. Maintenant, il se peut que j'aie besoin de ranger ça un peu plus, mais comme je suis calme, tout est assez humide là-dedans et je vais me mettre en grève si je reste là plus longtemps. Je préfèrerais donc sortir et le réparer plus tard si je dois simplement suivre ces étoiles humides, mais là où ça commence par une plume. Je vais juste prendre un peu d'indigo et je vais juste courir. Il y aura un Bendigo juste en dessous de ces plumes et de ce gars aux narines. D'accord, maintenant mes ombres ne sont pas assez fortes ici, mais je vais rester en dehors de là pour le moment. Je vais faire en sorte de renforcer un peu la couleur du blason. Je vais donc peindre avec de l'eau. Je devrais probablement utiliser facilement mon plus gros pinceau, mais ce n'est pas grave. Je peux y arriver avec ça. Je voulais conserver la lumière à l'avant. Je vais ajouter un peu plus de 11 dans cette partie. Mais si je ne mouille que cette partie, j'aurai des lignes dures. Je veux donc les 11 que je vais mettre pour faire la transition. Alors décroche et prends 11. Je vais le laisser tomber sur le sol mouillé. Encore une fois, faites attention à couvrir le premier lavage, sinon vous pourrez voir les deux lavages. Mais cela dépend directement de ces petits films. Donc, restez à l'avant. Je nettoie simplement mon pinceau et je m'assure qu'il n' y a pas de transitions chaudes, doucement, sur toute la surface. Maintenant, je pense à ce que je pourrais faire, je vais dessiner le plus petit morceau d' indigo qui était trop petit à l' arrière pour renforcer l'obscurité parce que la suggestion d'un petit Une ombre derrière. D'accord. J'en suis plutôt content. À présent. J'ai fait sorte qu' il n'y ait pas assez de lavande ici. Je dois donc lui donner un peu de chaleur. Mais je veux que ce soit inégal et je ne veux pas trop y réfléchir. Je vais donc prendre mon plus gros pinceau et toucher un peu plus d'eau. Eau inégale et inégale. Prenez-en un peu, en faisant essentiellement la même chose qu'au départ. y a juste un peu plus de pigment dedans. Dessine-le juste un peu trop clair. Il est donc plus fort. Il ne fait toujours pas assez noir là-dedans, mais je vais attendre qu'il soit complètement sec. Alors donnez-nous encore 10 minutes et nous reviendrons nous terminerons la queue et renforcerons certaines ombres. 10. Toujours plus d'ombres: D'accord. Je vais porter mon attention sur l'aile située en bas. Je vais ajouter cette petite plume, peut-être utiliser une combinaison de céruléen et peut-être d' une touche d' indigo, mon pinceau de taille moyenne. Et je vais juste mettre un trait touche à la plupart des céruléens, peut-être à l'indigo, sur du papier sec et peut-être sur le plaignant. D'accord. C'est tout pour ça, cette plume. Alors je vais m' arrêter et penser quelques ombres pour pousser la queue sous l'aile. Je vais donc laisser cette lacune là-dedans. Ici. Je vais prendre un peu d'eau, toucher sous l'aile et la tirer vers le bas. Une petite courbe qui descend avec le titre. Et je vais prendre un peu d'indigo. Je vais juste ajouter ça à la peinture humide qui s'y trouve. Je veux donc arrêter cela doucement, car je veux m' assurer que je suis satisfait de la position de l'ombre. Parce que si je monte très haut et que je change d'avis, je n'ai aucune chance de m'en sortir. Très bien, donc je suis content de cette forme. Et puis je viens de récupérer un peu de Van **** à payer également. Donc, à mon bleu et à mon marron. Il suffit de les toucher et cela devrait être réduit. Tu peux l'aider. Si vous lavez votre pinceau, séchez-le, taquinez-le un peu. S'il s'agit de pigments, si vous commencez soudainement, si le bleu en dessous disparaît et nous pouvons recommencer. Une fois qu'il est sec. J'ai besoin de renforcer l'ombre qui se trouve en dessous. Et je dois encore faire une manche plus forte ici maintenant parce que je l'ai fait plusieurs fois, pas assez dans le noir. En fait, je vais juste passer à la pipe sèche, pour récupérer un peu de mon fourgonnette **** et un peu de mon indigo. Je monte en haut ici. Pas assez OK, alors je vais dessiner mon pinceau, enlever l'excès d'eau et le faire glisser le long du joint entre le lavage humide et la page sèche. Cela pourrait apporter une transition douce. Il suffit donc de frotter mon médicament, ma brosse propre et humide. Je ne m'inscris pas et je pense que je n'y participerai probablement pas un tout petit peu. Je pense que c' est probablement du vrai blanc là-bas, alors prenez-en un peu et glissez-le sur la joue. D'accord. Encore une fois, si c'est trop, si c'est parce que nous le poussons et le tirons un peu, s'il fait trop clair, je vais devenir un peu plus foncé, près du bec. Je vais juste y prendre un peu plus de mon bleu, plus de mes achats bruns. Et laissez-le faire son propre travail. Si vous voulez le déplacer, vous pouvez laver votre pinceau, retirer l'excédent de votre pinceau et le taquiner doucement. N'y introduisez plus d'eau si vous introduisez plus d'eau et si vous étalez la configuration du jeu. D'accord. Je suis probablement un peu plus au top ici aussi. Encore une fois, je vais y mettre du papier sec autour de l'œil. Ensuite, je vais laver mon pinceau. Il suffit de l' emballer un peu. Je ne veux pas être trop bien rangé. Je ne veux pas trop y réfléchir. Ensuite, je vais me renforcer ici. Je veux un peu plus d'ocre jaune dessus, mais pas avant qu'il ne soit sec. Donc, encore une fois, je vais reprendre, faire sécher le papier cette fois et le rendre plus résistant. Directement sur le papier sec. Fais attention à ta queue mouillée. Donc, si vous passez sur du papier sec, vous n'avez pas le luxe de devoir sécher plus longtemps Si ma page était vraiment humide au départ, j'ai plus de temps pour jouer. Ainsi, votre cœur, le bord supérieur, va sécher plus rapidement. Vous devez donc en être conscient et vous y atteler avant qu'il ne sèche. Il faut donc laver rapidement mon pinceau à la main et le taquiner pour que je ne finisse pas avec un mien vraiment dur. Mais tu ne veux pas te présenter à nouveau. Je sais que je n'arrête pas de le dire, mais vous ne voulez pas introduire plus d'eau. Ici. Vous devez que ce pinceau soit humide mais pas mouillé car si vous introduisez de l'eau ici, vous créez des fleurs. Parce que vous pouvez en quelque sorte voir que cela se produit un peu ici. Je vais juste garder mon pinceau au sec et le taquiner un peu. OK, je crois que je le veux, je pense que ce n'est pas comme ça dans la référence, mais je pense que je vais juste faire glisser un peu de noir sur le bord de la queue. Je lave mon pinceau. C'était donc de l'indigo. Encore une fois, n'y introduisez pas d'eau. Et je vais juste mélanger cela, résumer les attributs pour que la ligne ne soit pas trop dure. OK, et puis mon ombre que j'ai mise ici a disparu. C'est trop léger. Je vais donc maintenant, maintenant que je sais que je suis satisfaite de la position, je vais directement le peindre sur du papier sec. Parce que cela doit être plus fort. Quelques petits détails. Je vais mettre une petite narine dedans. Utilisez ce pinceau. Je ne veux pas que quelqu'un qui a une astuce rapide soit probablement meilleur que mon petit pinceau. Je vais juste y mettre un tout petit peu d' indigo juste sur du faux. Et je pourrais renforcer l' obscurité qui se cache en dessous de la cuisson. Donc, avec le même pinceau, je vais juste reformuler ce bas de page. Cuire au four. Un petit peu plus. Chaleur. Je veux probablement renforcer certains de ces points. Mais ce que je vais faire, c'est le laisser complètement sécher et nous allons juste ajouter un peu de jaune, un petit surlignage, et le fer sera probablement prêt. 11. Pêcher: Quelques petites choses à terminer. Donc, pour commencer, je vais mettre un petit point fort dans les yeux. Donc je vais juste prendre un peu de badigeon. Stigma a mis mon pinceau directement dans le tube et a juste mis une petite ligne dedans. Ensuite, je vais mettre un petit accent sur le bec, juste une touche de gouache le long de la baie. Vous pouvez donc voir ce genre de scission de séchage. Ensuite, je vais laver mon pinceau, enlever l'excès d'eau. Et puis je vais juste l'intégrer à nouveau dans la plupart de mes pinceaux. Ainsi, la gouache se fondra dans la couleur du genou. Une fois que vous l'avez enfilé, vous ne pouvez pas l'enlever Vous devez donc être sûr de le vouloir. D'accord ? D'accord. Maintenant, je veux un peu plus de chaleur autour du visage. Je ne veux pas être un peu plus fort, un peu désordonné ou sombre dans les ombres ici. Je vais donc prendre mon vieux bleu et marron, mon van den, je peux, mon indigo. Je vais juste m' embrouiller un peu. Alors je vais le conduire. Lavez mon pinceau. Il faut juste s'installer un peu. Juste un peu. Ça s'est un peu resserré là-dedans. D'accord. Et puis un peu plus à l'arrière de l'œil. Je vais donc faire sécher la page, la page sèche, puis je nettoie mon pinceau et je le passe dessus parce que je ne veux pas être trop précise. D'accord. Et même si c'est un peu humide, je vais prendre la même chose avec le grès, avec le petit pinceau. Un peu d' ocre jaune, lavis laiteux. Il suffit de se promener un peu. J'ai donc un mélange de bords humides et secs ici. On a mis un peu d'ocre jaune au sommet de la crête. Discutez un peu de ça. C'est le seul endroit où si vous le mettez et qu'il est trop lourd, vous pouvez simplement le toucher avec un mouchoir et l'enlever. C'est une fois que tu as le droit de te laisser un mouchoir en papier à Deb. D'accord. Je pense donc probablement que j' ai juste besoin de me renforcer un peu là-bas, mais il est possible que j'y pense quand j'étais complètement sèche et que je suis revenue un jour plus tard. D'accord. Et je veux un peu plus d'ocre jaune sur la poitrine. Et cette fois encore, vous pouvez le vérifier et puis le brevetage du tissu, dans ce cas, aide en quelque sorte, ne vous gêne pas, vous pouvez en mettre un peu et simplement le tremper. OK, alors la dernière chose que j'ai envie de faire, encore une, d'aller ici cette fois, je veux la garder. Je ne veux pas aller trop loin et prendre mon pinceau petit et moyen, et prendre mon pinceau moyen, prendre de l'eau. Je vais juste peindre ce bord. Prends de l'indigo. Je suis allé à quelques endroits où il l'a fait. Lame indigo plus résistante. Et s'il ne bouge pas, vous pouvez simplement passer votre pinceau en dessous. Des petites lames de jazz. Ce que je recherche. Fais juste quelque chose d'un peu plus intéressant. Parce que ce sont des sortes de petites lames qui aident vraiment. Soulevez juste un peu. D'accord ? Et je vais aussi renforcer une dernière fois cette ombre parce que maintenant, mais je mets ces points dedans, c'est trop clair. Lavez mon pinceau. Je pense que la toute dernière chose que je vais faire, c'est juste courir. Disons mon regret, il faudra peut-être un peu 11 pour avoir une touche d'indigo. Je vais juste faire un petit peu de peinture en faisant une petite ligne brisée juste au-dessus. Et je voudrais faire cette phrase juste un peu, juste un peu plus de choses. Je pense que je peux voir le terme officiel. Ensuite, je vais juste mouiller mon pinceau et utiliser mon pinceau humide. C'est juste que ça me manque un petit peu. D'accord. Alors maintenant, j'en ai officiellement trop fait. Je dois donc sortir de cette étape, m' éloigner de ce lecteur de lettres 48 heures, puis revenir et voir si je dois consacrer à l'un de ces points ou faire autre chose. Mais cela fait maintenant un moment que cela fait moment que nous devons vraiment nous éloigner. Donc, si vous faites un tableau et que vous en êtes satisfait, vous êtes heureux de le partager. Veuillez le publier dans la section du projet. De plus, si vous avez des questions, n'hésitez pas à m'envoyer un message ou même à donner le coup d'envoi. Mettez un commentaire dans la section de discussion et tout le monde pourra voir si vous avez des questions qui pourraient également les intéresser. Je suis donc toujours heureuse de donner mon avis. J'espère que vous avez apprécié le cours et je vous reparlerai la prochaine fois.