Apprenez à maîtriser l'outil Plume dans Adobe Illustrator

1. Introduction: Bienvenue à la base de BFF, l'illustrateur d'Adobe facilitant mentalement. Bonjour, je suis Barbara Abba Tello, designer et illustratrice. Je suis concepteur pour la première société de cartes de vœux et pigiste depuis des années. J' ai tout conçu, des cartes de vœux , des sacs cadeaux , des journaux et des emballages cadeaux. Un motif de surface dessine au début de ma carrière créative, apprendre le mental était basé. Je ne savais pas la différence entre un chemin ouvert ou un chemin fermé ou quand les utiliser. Et ne me lancez pas sur huit courbes occupées. J' ai pris cours après cours en essayant d'apprendre le mental, et soit ils sont allés trop vite pour les débutants, soit ils n'ont pas expliqué complètement les choses et ont laissé informations importantes ou ils n'ont pas tout mis ensemble. Cela m'a amené à abandonner le Pento encore et encore. Après d'innombrables heures de frustration, j'ai finalement appris le mental parce que je devais pour un emploi, et je me souviens de penser à moi-même, Pourquoi est-ce que cela doit être si difficile ? Je ne veux pas ça pour toi. Ce cours est destiné aux débutants ou à toute personne qui est frustrée par le mental et qui veut apprendre une fois pour toutes. Cette classe va passer sur les bases du crayon tics et astuces, et je vais mettre l'accent sur les points clés pour rendre cet outil plus facile à comprendre. Dans cette classe commencera par des exercices mentaux qui passeront à notre classe. Projeter cette illustration fantaisiste Fox et je vais vous montrer étape par étape, où mettre les points d'ancrage et pourquoi. Vous pouvez personnaliser son illustration avec des détails de la pièce ou une palette de couleurs. Vous pouvez également créer votre propre illustration dans les deux sens, publiée dans la section Galerie de projets de cette classe. Après ce cours, vous aurez une bonne compréhension de l'outil plume et vous saurez comment l'appliquer à vos propres illustrations et illustrations. Avec un peu de pratique, le mental devient votre nouveau BFF. Commençons. 2. PROJET DE CLASSE: votre projet de classe est de travailler à travers quelques feuilles de travail de pratique, puis de passer à créer cette jolie illustration Fox. La raison pour laquelle j'ai choisi cette image est qu'elle regroupe tout ce que nous avons appris jusqu' présent en une seule illustration. Il combine des chemins ouverts, chemins étroits, des lignes droites, zigzags, des courbes et plus encore. Je trouve cela extrêmement utile comme un orteil débutant. Suivez avec la même illustration afin que vous puissiez apprendre étape par étape, concentrant complètement sur l'apprentissage, puis vous pouvez l'appliquer à votre propre travail. La première chose dont vous aurez besoin pour Dio est d'ouvrir Adobe Illustrator CC. Je vais travailler dans Adobe Illustrator CC 2020, mais n'importe quelle version de Sisi fera l'affaire. Si vous ne possédez pas votre propre copie, vous pouvez télécharger gratuitement nous essayons sur le site Web d'Adobe. Le lien est fourni dans le projet dans la section Ressources Suivant, Dellal toutes les feuilles de travail pratiques et le croquis du renard que nous allons tracer, et vous trouverez que dans le projet et la ressource est la section de cette classe. S' il vous plaît sachez que vous aurez besoin du navigateur Web et ne pas voir dans la leçon suivante 3. Pour commencer: Commençons par configurer des préférences, créer de nouveaux documents, configurer notre espace de travail et passer en revue les outils seront utilisés dans ce cours. On va commencer par ouvrir Adobe Illustrator. Si le vôtre est ouvert, veuillez double-cliquer sur l'application, nous allons commencer par ouvrir le fichier de préférences et ajuster nos préférences. Donc, notre application se comporte de la même manière. Monte au sommet. Ce qui dit les préférences de l'illustrateur et cliquez sur Général Sous Général, vous voulez vous assurer que les conseils de l'outil de spectacle est coché et aussi ici sur les mots de côté droit , son échelle, traits et effets. Ensuite, nous revenons à la colonne à gauche et allons à la sélection et à l'affichage de l'ancre. Assurez-vous que votre tolérance est réglée à six. Si vous souhaitez voir vos points d'ancrage et vos poignées un peu plus grands, vous pouvez le déplacer vers une taille plus grande. Je vais laisser le mien ici, et c'est aussi très important d'avoir la bande de caoutchouc pour vérifier le crayon. Maintenant, il s'agit d'une fonctionnalité de la version Adobe Illustrator CC. Je ne crois pas que ce soit sur Adobe Illustrator CS six et ensuite nous allons passer à l' interface utilisateur . Je veux juste souligner que j'ai augmenté mon interface utilisateur. Normalement, c'est ici. C' est petit, mais parce que je fais cet enregistrement, j'augmente cela, que ces outils seront un peu plus grands et plus faciles à voir. Un autre des menus que nous allons regarder ici est la gestion des fichiers et le presse-papiers. C' est quelque chose qui vient avec la pâte BCC, et je veux que vous vous assuriez que la récupération de données est cliqué donc il dit, enregistrer automatiquement les données de récupération Tous et nous allons sélectionner deux minutes. Ceci est important parce que les gens qui ont des machines plus anciennes, parfois des versions plus anciennes de Sisi, vous aurez des plantages occasionnels. Et en faisant cela, il va récupérer et vous ne perdrez que deux minutes de travail. Et je vais aller en bas de l'écran et appuyer sur le bouton sur le côté droit qui dit, OK, maintenant que nous avons configuré nos préférences, parlons de la première interface. Nous semblons illustrateur pendant une minute, nous allons créer un nouveau document de taille lettre, et il y a plusieurs façons de le faire. L' une est de créer un nouveau document, et une autre façon est d'utiliser les presets ici. Et si vous cliquez sur ce bouton, il y a plus de presets, donc vous pouvez choisir l'une de ces tailles, ou vous pouvez définir vos propres dimensions ici. L' autre chose que je veux vous montrer est que tous les documents récents que vous demann illustrateur adobe , vous pouvez faire défiler vers le bas et vous pouvez les voir sous récent ici. Et vous pouvez regarder cela comme une vue de grille. Ou vous pouvez regarder cela plus comme une liste pour vous avec la petite icône. Donc, nous allons commencer ici par créer nouveau. Et puis nous regarderons ici. Donc, nous voulons un horizontal, et nous voulons que notre avec soit 11 pouces. Aiken. suffit de taper là et nous voulons que notre hauteur soit de 8,5 pouces. Remarquez qu'il est pouces en ce moment. Mais si vous êtes montre quelque chose de différent, suffit de cliquer sur l'icône de carotte ici et vous pouvez voir il ya des points brochet comme millimètres centimètres, etcetera. Donc on va choisir des pouces tant qu'il y a une coche. C' est celui sur lequel tu es. Je vais aller de l'avant et appuyer sur le mot créer, et je vais créer mon premier document. Nous devons également mettre en place notre espace de travail. Pour ce faire, nous allons aller dans un espace de travail de fenêtre, et j'utilise l'espace de travail appelé Essentials Classic. Lorsque vous mettez en surbrillance quelque chose, il devient chèque. Donc je vais le changer pour l'essentiel pendant une minute. Vous verrez les modifications de mon espace de travail. Je vais retourner à une fenêtre, et je vais choisir Essentials Classic. En le sélectionnant et en le lâchant, cela changera mon espace de travail autour. Vous remarquerez également les outils ici à gauche. Vous avez la possibilité de l'avoir en deux colonnes ou si vous cliquez sur ces petites flèches, vous pouvez avoir vos outils dans une seule colonne longue. Je préfère, mais c'est comme ça que tu peux changer ça d'avant en arrière. Alors maintenant que notre espace de travail est mis en place sous classique essentiel, regardons ici les panneaux pendant quelques minutes dans Adobe Illustrator, vous pouvez souvent faire la même chose de différentes manières ou trouver la même chose à différents endroits. Donc, quand vous regardez tout cela pour la première fois, cela semble très écrasant. Mais concentrons-nous sur quelques choses. D' abord en regardant ces panneaux. Nous avons activé nos info-bulles pour que vous puissiez voir la couleur lorsque vous survolez la souris. Quand vous l'avez, vous pouvez voir le guide des couleurs. Donc, si vous n'êtes pas sûr de ce qu'est quelque chose, si vous passez simplement la souris dessus, vous verrez l'info-bulle ou la préférence de la pointe apparaîtra. Vous verrez également un raccourci lorsque vous regardez l'outil. Donc, quand je tiens sur celui-ci, vous pouvez voir que c'est un outil de sélection directe. Mais le raccourci est une sorte qui rend les choses un peu plus simples. De plus, chaque fois que nous allons à quelque chose de ce côté droit, que ce soit les nuances des couches, vous pouvez toujours trouver ces choses ici sous la fenêtre. Vous cliquez simplement sur la fenêtre et maintenez et faites défiler vers le bas, et vous avez confiné vos nuanciers ou vos calques. Donc, si pour une raison quelconque quelque chose n'est pas ouvert, allez dans le panneau de la fenêtre, faites défiler vers le bas et cliquez dessus, et il l'ouvrira. S' il est déjà ouvert, il se refermera, donc vous devrez remonter et recommencer. Les outils allaient utiliser dans ce cours est l'outil de sélection, qui est la flèche noire. Le raccourci est V. Le raccourci de l'outil de sélection directe est un outil que nous allons utiliser. Et si vous voyez qu'il y a une petite flèche ici et si vous cliquez et maintenez, vous obtiendrez un menu moulant qui vous montrera tous les choix disponibles sous ces outils. Nous avons un outil à stylo. La coupe courte a P à un point d'ancrage. Supprimez un point d'ancrage, et cela s'appelle l'outil Point d'ancrage, et je l'appelle généralement Outil Convertir le point d'ancrage. Je ne sais pas si ça a changé de nom, ou je l'ai toujours appelé. Je ne sais pas si ça a changé de nom, Cela sera en utilisant Juste cliquez sur Again qui disparaîtra. On n'utilisera pas l'outil de courbure. Nous ferons un zoom avant et arrière, Donc, si vous cliquez sur cet outil, vous verrez un plus. Vous obtenez plus grand et zoomez, et vous pouvez maintenir la vente aux enchères sur un Mac ou un Ault sur le PC et cliquez pour zoomer. Il y a aussi des raccourcis. Un autre raccourci que j'utilise en ce moment est que je maintiens ma barre d'espace enfoncée, et lorsque vous maintenez sur votre partie espace, cela vous donne un coup de main et vous permet de déplacer votre document. Une autre chose à laquelle il est fait référence est le tableau du rythme. D' accord ? Et puis on va aussi utiliser le coup et l'outil de remplissage. Ainsi, lorsque vous créez un tracé ouvert, un tracé fermé ou une forme, vous pouvez le colorer ou en un trait. Donc, la course est le contour. C' est celui-là. Et c'est ton sentiment. Et en utilisant le X lorsque vous avez vu cette pointe d'outil apparaître, vous pouvez basculer le plein vers l'avant ou le coup vers l'avant. Je frappe X. Vous pouvez voir que ce coup est sur le devant, le Phyllis sur le devant. Si vous voulez un remplissage ou un trait de zéro, c'est ce que c'est. Indicateur signifie transparent. Donc si je veux un plan, mais non, Phil, je m'assure que celui que je veux activer est en haut. Et puis je peux cliquer sur aucune. Et maintenant, il aurait un trait noir et pas de Phil à revenir ou par défaut à la norme noir et blanc, un trait noir et blanc. Vous utilisez cette petite icône juste ici. C' est tout pour cette leçon que nous avons abordée la configuration de nos préférences, création d'un nouveau document, configuration de nos espaces de travail et la lecture des outils qui seront utilisés dans ce cours en regardant la leçon suivante. 4. Points d'ancrage et chemins: Parlons des points d'ancrage. Donc, un point d'ancrage est simplement un point sur un chemin. Donc, ici, nous avons un segment de ligne. Si vous vous souvenez de vos jours de géométrie, un segment de ligne est une ligne, et il a un point d'extrémité à chaque extrémité, lorsque vous avez une ligne ou un tracé et que vous avez des points à la fin, ces air appelés points de terminaison. Ensuite, nous avons ce rectangle, et vous remarquerez que le rectangle a deux lignes qui se rencontrent dans un coin appelé un point d' angle. Et enfin, nous avons un point lisse, et vous trouverez ceux sur les courbes pas toujours un cercle, mais se produisent. Donc, un point lisse crée une courbe, et ces choses ici sont des poignées froides, et les poignées vous permettent de déplacer et d'ajuster la courbe, et nous y reviendrons plus en détail plus tard. Vous remarquez quand je clique sur ces formes que vous voyez parfois les points d'ancrage creux ou blancs dans ce cas, et parfois vous les voyez solides quand ils sont creux. Ça veut dire qu'ils sont inactifs. Cette case est sélectionnée, mais il s'agit du point d'ancrage actif. Ça veut dire que ce point d'ancrage attend que j'y fasse quelque chose. Je peux l'étirer. Déplace-le. Déplacez-le. Ok, la même chose avec ça. Donc c'est inactif. Si je clique sur émet du bleu, je peux le déplacer maintenant. Ensuite, nous allons parler de nos outils de sélection. Vous n'avez pas besoin d'écrire tout cela. Je vais vous le fournir dans la section Projets et ressources. Donc, si vous remarquez l'outil de sélection, qui est une flèche noire, est raccourci est V vous permet de choisir une forme entière et de le déplacer. Rendez-le plus petit, faites-le plus grand. Donc, quand je clique avec l'outil noir, je peux déplacer toute cette forme autour. Pas seulement un point ou une partie de celui-ci. Même avec le rectangle. Je pourrais déplacer tout le rectangle. Je peux aussi bouger tout un côté. Et je peux aussi maintenir la touche Maj et la contraindre. Ce qui signifie que je peux agrandir et réduire ce rectangle. Et il maintient sa forme et sa proportion. Si je lâche la touche Maj, je peux changer la forme du rectangle. Il en va de même avec un cercle. Si je sélectionne le cercle, je peux faire ce cercle plus grand ou plus petit et vous remarquerez sur le cercle a ce contour. C' est ce qu'on appelle un cadre englobant. Cela signifie simplement que la forme est à l'intérieur de cette boîte. Ainsi, la flèche blanche vous permet d'éditer une pièce ou d'en déplacer une partie comme nous vous l'avons montré auparavant. Donc, il vous permet Teoh à lui des parties individuelles plutôt que le tout. Ok, supporte avec moi. Au fur et à mesure que nous examinerons certaines de ces définitions et significations de base, nous arriverons bientôt au crayon. C' est très important pour comprendre le pent que nous allons parler de chemins ouverts contre chemins fermés. Rappelez-vous, nous avons parlé d'un chemin est simplement une ligne entre deux points. Donc j'ai illustré ça avec une photo ici. Ce sont tous des chemins ouverts. Un chemin ouvert signifie votre point de départ sur votre chemin et votre point d'arrivée. Ne vous rencontrez pas. C' est donc un chemin ouvert. Avoir un point de départ ici dans un point de fin ici. C' est un chemin ouvert que ces deux ne touchent pas. C' est un chemin ouvert, et c'est un chemin ouvert et c'est un chemin ouvert. Un chemin fermé signifie que votre point de départ, qui est juste ici, touche les points de fin, alors que vous faites cette boîte et vous faites le tour et vous fermez votre forme, votre il devient un chemin fermé ou une forme, ils pourraient être utilisés de façon interchangeable. Je vais vous montrer ce qui se passe quand vous fermez une forme. Donc, si vous avez votre outil de stylo, suivez-moi juste une seconde. Tu n'as rien à faire. Il suffit de regarder. Donc, lorsque vous faites une boîte, nous avons aussi un outil de forme pour cela. Mais juste pour des raisons d'illustration, quand vous allez fermer tout de suite, ouvrir le chemin et quand je vais le fermer, vous verrez ce petit cercle sous l'outil plume, et cela signifie que nous fermons un chemin qui est un chemin fermé . Maintenant, la dernière chose dont je veux parler ici est la différence entre un AVC et une sensation . Un trait est simplement le contour autour de la forme, ou c'est la couleur de la ligne elle-même. Donc, si vous regardez ce chemin, il n'y a pas de Phyllis. Juste la ligne bleue est la forme. La même chose avec ça. Cela a un remplissage. Il a un trait de noir et remplit un bleu, mais vous remarquez qu'il n'y a pas de ligne noire ici parce que la forme n'est pas fermée. Ok, donc nous avons un coup bleu. Et si on veut remplir cette boîte, c'est un jaune. Je peux cliquer sur mon remplissage, et je peux utiliser ma pipette ici. Si vous n'avez pas ce menu, passez à la couleur de la fenêtre et il apparaîtra. Vous pouvez également utiliser cette boîte de montre ici. Ok, donc je vais rendre le remplissage sélectif jaune. Donc, si vous faites quelque chose et que cela ne fonctionne pas, l' une des erreurs du débutant est que vous n'avez pas l'objet sélectionné. Donc, si vous cliquez et qu'il ne se sent pas, vous n'avez probablement pas sélectionné la case. J' ai donc un trait de bleu et un remplissage de jaune. Si je voulais que cette ligne soit plus épaisse, je peux venir en haut, faire son coup, et je peux rendre ce contour beaucoup plus abîmé. Sur ce triangle, nous avons un trait de bleu et un remplissage de nul. Oui, il a l'air blanc en ce moment, mais si je déplace ça hors de l'écran, vous verrez qu'il n'y a rien à l'intérieur que c'est un coup de rien. On le fera encore une fois. Vous pouvez sélectionner votre article. Je vais m'assurer qu'il a un gros contour. Je vais choisir sept. Donc c'est très facile à voir et je vais le remplir. Disons rouge cette fois. Donc, c'est un coup et un remplissage. Vous pouvez les changer d'avant en arrière en cliquant sur celui que vous voulez. Il va apparaître au sommet. Vous pouvez l'utiliser pour l'échanger d'avant en arrière, et cela échange également les couleurs. Donc maintenant, j'ai un solide rouge à l'intérieur. Maintenant, j'ai un solide bleu à l'intérieur. Et puis si vous voulez obtenir les couleurs par défaut du noir et blanc, il y a une petite icône ici, vous pouvez cliquer dessus et cela est devenu noir et blanc. Je vais juste faire en sorte que ça s'installe plus sombre. Et il y a un blanc à l'intérieur. Et oui, ça ressemble à ce triangle. Mais remarquez si je l'apporte ici sur le plateau de rythme Ce grand s'appelait la planche de pâte . Vous pouvez voir qu'il est en effet blanc ou si j'apporte celui-ci, vous pouvez voir à travers n'a pas de remplissage . Vous pouvez également ne pas avoir d'accident vasculaire cérébral. Nous avons aussi un cercle bleu et nous n'avons pas de trait sur ce cercle bleu. Ok, c'est tout pour cette leçon. On va passer à des lignes droites dans cette leçon. Nous sommes passés sur les points d'ancrage. Nous avons parlé des points de terminaison étant la fin d'un segment de ligne points d'angle, qui sont un point où deux lignes se rencontrent et un point lisse, qui est un point d'ancrage sur un chemin de courbe. également parlé de ce qu'un chemin ouvert waas où le point de départ et les points de terminaison ne touchent pas et un chemin fermé signifiant le début et les points de fin touchent et deviennent le même point. 5. Lignes droites: Il y a quatre étapes pour apprendre l'outil stylo numéro un lignes droites numéro deux courbes, la fois simples et complexes. Numéro trois combinant des lignes droites et des courbes. Et numéro quatre apprendre où mettre les points d'ancrage. Une fois que vous aurez appris ces quatre étapes, le Penta deviendra votre ami. Commençons à apprendre sur les lignes droites. Ok, donc nous allons commencer par ouvrir le fichier que vous avez téléchargé à partir de la section Projet et ressources . Il est appelé 01 lignes droites soulignées. On va ouvrir ça, tu apparaîtras dans ton écran et ce qu'on va faire, c'est prendre notre flèche noire, l'outil de sélection, et on va glisser tout le chemin vers la droite, tenant nos bouches lâchées, et nous allons aller à la sélection de l'objet Lock et ce que nous allons faire. Là, il est juste verrouillé. Cela devient un modèle afin que nous puissions tracer dessus. On va descendre à notre zone de course et de remplissage. On va cliquer sur la valeur par défaut dans le coin. Donc nous voulons que notre course soit noire et qu'elle ne soit pas remplie. Il suffit de cliquer une fois, puis de cliquer sur le bouton Aucun et je clique sur mon trait. Ensuite, nous pouvons aller avec un raccourci, qui est P pour l'outil stylo. On peut choisir le mental et on va passer au sommet de notre étoile. Vous allez remarquer que le curseur de stylo a maintenant un tour de cul en dessous. Et ce n'est qu'une info-bulle ou similaire pour vous faire savoir que l'outil de stylet est prêt. Maintenant, quand j'ai commencé à apprendre l'outil de stylo, j'ai en quelque sorte ignoré toutes ces petites icônes. Mais ça aide vraiment. Donc, quand vous voyez l'étoile, vous savez que vous êtes prêt à utiliser l'outil stylo. J' ai créé ce guide d'info-bulles gratuit comme une feuille de triche de référence rapide afin que vous puissiez vous référer aux info-bulles à mesure que vous les apprenez. Cet aperçu vous permet de voir combien de temps votre chemin serait votre segment de ligne ou combien il serait court et fatigué le placerait. Et tu pourrais bouger tout ça. Mais nous allons juste aller au bord de l'étoile et nous allons cliquer et libérer Note. Je ne fais pas glisser pendant que je maintiens le bouton de la souris enfoncé. Je déplace simplement ma souris où je veux qu'elle soit Cliquer et relâcher, déplacer ma souris où je voulais être Cliquer et vraiment si une fois que je clique, je ne fais pas glisser, cliquer et relâcher, puis je déplace ma souris. Cliquez sur et relâchez, cliquez sur et relâchez. Disons que vous faites une erreur. Si vous voulez revenir en arrière, vous pouvez aller en haut ici pour éditer sur Dupin, et cela vous ramènera au dernier point d'ancrage. Vous pouvez également utiliser un raccourci clavier sur une commande Mac Z ou sur un PC Control Z. Donc, je vais revenir en arrière et continuer à cliquer et libérer. Je bouge autour de cette étoile. Ne vous inquiétez pas si ce n'est pas parfait, nous sommes juste de s'habituer à l'outil stylo, Cliquez et remarquez. Quand vous arriverez à la fin de votre chemin ouvert ici, vous allez monter ici et votre outil de curseur de stylo va changer en petit cercle. Et cela signifie simplement que vous fermez le chemin et qu'il deviendra un chemin fermé ou une forme. Ok, on l'a fait. D' accord. Ensuite, on va faire la même chose au rectangle. Nous allons commencer par cliquer et relâcher ne faisaient pas glisser. Je ne tiens rien. Sur ma souris. Allez tout droit à travers. Maintenez la touche Maj enfoncée. Et pendant que vous maintenez la touche Maj enfoncée qui vous permettra de contraindre votre ligne et de la garder parfaitement horizontale. Cliquez et relâchez le bouton de la souris. Tout en maintenant le bouton Maj enfoncé à nouveau, cliquez et relâchez la souris. Tout en maintenant le clic Maj enfoncé et relâchez la souris. Toujours en maintenant le quart de travail et je vais fermer ce chemin. La prochaine chose qu'on va faire, c'est qu'on va faire cette ligne en zigzag. Donc on va faire exactement la même chose. Cliquez sur et relâchez. Et cette fois, je vais maintenir la touche Maj enfoncée et elle est contraint ma ligne à un angle de 45 degrés. Alors cliquez et relâchez. Maintenez le décalage enfoncé et maintenez le décalage tout le temps. Si tu veux. C' est bon, alors je suis un peu parti. Il y avait juste de s'entraîner. Cliquez sur et relâchez. Cliquez sur et relâchez. Descendez à la fin, cliquez et relâchez. Maintenant, vous remarquez votre à la fin de votre chemin. Mais j'ai toujours cette ligne. Je veux sortir de ce chemin ouvert. Il y a donc plusieurs façons de le faire. Et je les ai écrites pour vous juste ici. Alors passons le 1er 1 La première chose que vous voulez faire est de vous assurer que vous déplacez votre curseur,votre curseur, pento hors de votre chemin et vous pouvez frapper escape Lorsque vous frappez l'échapper, il vous enlève votre chemin. Je vais annuler ça et je vais aller, je suis sur un max. Je vais commander Z et je vais te montrer une autre façon d'avoir mon dernier point ici. Tu vois, je m'éloigne du chemin. Je vais frapper le commandement. Si vous êtes sur un PC, vous appuyez sur le contrôle et vous cliquez sur Et vous avez maintenant quitté votre chemin. Je vais recommencer. Remplacer mon dernier point. J' ai quitté mon chemin. Une autre option est de maintenir l'option enfoncée, Kate. Et si vous êtes sur un PC, vous pouvez maintenir la touche d'autel enfoncée et vous voyez votre curseur changer. Une fois que je maintiens la touche d'option enfoncée, je clique sur le chemin et j'ai quitté le passé. Une autre façon de le faire est de retirer mon outil de stylo du chemin et de la flèche blanche ou d'utiliser le raccourci a et nous avons cliqué sur le chemin mental. Ma suggestion est que vous choisissiez celui que vous aimez le mieux et que vous vous en tenez à ça. J' utilise la touche de commande comme vente aux enchères, et je vais vous montrer pourquoi dans l'exemple suivant, je pense que cela accélère votre flux de travail lorsque vous faites plusieurs lignes. Donc on va prendre ton stylo, et je vais sélectionner P pour Penn. Et je vais cliquer en haut de cette ligne ici. Cliquez et je vais maintenir le décalage pour que je puisse faire ma ligne droite. Ensuite, je vais lâcher le quart de travail, peux appuyer sur commande et cliquer sur. Et vous voyez, je reviens à l'outil de stylo. Donc cette conspiration en haut, les choses qui reprennent mon chemin, la même chose. Cliquer en maintenant, décaler, cliquer sur mon chemin et le dernier, OK. Et la prochaine chose qu'on va faire, c'est qu'on va tracer cette flèche, et ensuite on va la remplir. Donc on va commencer ici. Tu peux choisir n'importe quel point, mais c'est là que je vais choisir. J' ai mon outil de stylo. Je vais cliquer une fois et relâcher mon stylo et maintenir la touche Maj pour créer une ligne horizontale droite , puis je vais juste déplacer mon outil vers le haut. Ce n'est pas exactement un angle de 45 degrés, donc je vais juste cliquer sans maintenir le décalage. Maintenant, je veux une ligne droite. Je vais déplacer et cliquer, cliquer et relâcher, cliquer et relâcher Eh bien, bas de la touche Maj pour faire une mine droite clic bien vers le bas la clé de vaisseau pour faire une ligne droite . Et puis on va suivre tout le chemin et tu pourrais maintenir le quart de travail parce que c'est normal. C' est un angle de 45 degrés. Cliquez sur les clips et on va fermer notre chemin. Et tu vois ce petit oh en forme. Ok, donc maintenant nous sommes prêts à c'est qu'on va colorer ça et changer le trait sur le terrain. Donc je vais cliquer sur mon coup. Je vais aller au panneau des échantillons juste ici. C' est une nuance si vous ne le voyez pas, allez à la fenêtre, cliquez et maintenez et vous verrez vos nuanciers ici et vous cliquez dessus et vos nuanciers apparaîtront. Je vais changer mon coup de flèche pour dire un vert foncé et je veux que mon remplissage soit jaune et revenons au coup. Si vous allez ici sur le côté droit, vous verrez ce commentaire dit coup à nouveau. Si vous ne voyez pas ça, vous pourriez regarder vers une fenêtre juste ici pour caresser. Donc je vais cliquer dessus, et je vais juste rendre ça un peu plus sombre pour que tu puisses le voir. Ok, donc vous êtes invités à enregistrer ce document sur votre ordinateur, et nous passerons à la prochaine leçon. Dans cette leçon. Nous avons appris à faire une ligne droite en cliquant et relâchant pour déposer un point d'ancrage au début et à la fin de chaque ligne que nous avons appris utilisé pour déplacer la touche pour contraindre nos lignes orteil parfaitement horizontal, vertical ou variable degrés de 45 tels que 45 91 35 180 degrés sur. Nous avons également appris plusieurs méthodes pour quitter un chemin 6. Courbes: dans cette leçon, Nous allons passer sur les courbes de décalage, voir les courbes, une courbe de méthode d'horloge et un Esseker. Encore une fois, nous allons créer un nouveau document. Il crée de nouveau. Ça va être 8,5 sur 11. Horizontal et appuyez sur créer. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va placer un document ici pour un modèle, comme on l'a fait la dernière fois. Donc on va aller à la place du fichier, naviguer jusqu'à l'endroit où vous avez téléchargé vos feuilles de calcul, et on va frapper 03 courbes de soulignement J choisir et frapper la place à nouveau. Nous allons mettre notre icône dans le coin, puis nous allons verrouiller nos objets Souvenés à l'objet Verrouiller la sélection. Ok, maintenant nous pouvons travailler sur le dessus, et ça ne nous donnera aucun problème, donc je vais zoomer un peu. Donc, les bordures sont ces airs appelés courbes A occupées. Et quoi ? Ce sont des courbes basées sur les mathématiques. Quand ton nudie est illustré, tu penses que tu vas faire quelque chose comme l'outil de crayon qu'on va dessiner et tu vas avoir une courbe. Mais ce n'est pas comme ça que ça marche. La raison pour laquelle vous voulez utiliser l'une de ces courbes est qu'elles donnent des courbes très lisses et contrôlables. Il fait de belles œuvres d'art. Donc on va aller au stylo, ça va p et je vais te montrer quatre types de courbes différentes. Le 1er 1 est que vous allez juste cliquer et relâcher et puis vous allez cliquer à nouveau, Maintenez et faites glisser. Et quand tu sors, tu as une poignée. Et en déplaçant la poignée, je tiens toujours en déplaçant la poignée, en tirant, pas la poignée. Vous pouvez obtenir différentes formes de courbes. Donc ce que je veux que tu fasses, c'est suivre avec moi et voir si tu peux sortir ta poignée et correspondre. Et quand tu auras cette sortie et que cette fois je vais m'échapper, on va faire la prochaine sur laquelle on va cliquer et libérer. Allez à notre deuxième point d'ancrage la fin que nous allons cliquer et encore une fois nous allons faire glisser notre direction, gérer la direction que nous mettons en commun est la direction qu'il fait la courbe et ensuite nous alignons et vous pouvez tirer plus ou plus court pour le rendre aligner. Et une fois que je serai là où je veux, je lâcherai encore. On va s'échapper Faisons ça encore une fois. Cliquez et relâchez. Je vais cliquer et je vais descendre la direction de cette flèche et ça me donne une belle courbe. Le suivant est très populaire. J' utilise presque tout le temps quand je vais faire un virage. Et je voulais ressembler à une mer ou à un demi-cercle. J' utilise cette méthode juste un ziff que vous dessiniez avec le stylo ou le crayon. Vous prendriez votre crayon et vous dessineriez et vous faites le tour de la courbe et vous tiriez vers le bas. C' est de la même façon que nous allons tirer notre poignée vers le haut pour commencer la courbe et nous allons tirer la poignée vers le bas pour terminer la courbe. Je vais cliquer sur Hold et tenir le quart de travail et je vais tirer vers le haut parce que si je dessinais Curb, je remonterais. Donc je vais cliquer et tenir et glisser. Je tiens toujours. J' ai mon poste et mon timbre. Ok, maintenant je vais lâcher ma souris, puis lâcher mes quarts de travail. Je ne garderais pas cette poignée droite. Maintenant vous voyez, nous avons un indice ici avec notre aperçu de bande de caoutchouc. Ça nous dit que je veux dessiner Curve et que je veux y aller. Je veux une belle courbe de cette façon ou de cette façon, mais elle veut nous freiner. Alors maintenant, nous allons trouver notre deuxième point injustice. On dessinait. On mettrait notre point de vue ici et on se retirerait, et je maintiendrai le quart de travail à nouveau. Ok, donc j'ai dessiné le mien un peu long, et c'est bon. Nous avons encore une belle courbe là-bas. Ok, donc on va recommencer. On va prendre notre outil de stylo, donc je vais cliquer, tenir et glisser, et je vais essayer d'aligner exactement sur celui au-dessus de son OK, si ce n'est pas parfait, cliquez sur ma souris. Cliquez sur la touche Maj. Va à ton autre point. Cliquez sur Maintenir et faites glisser. D' accord. Cliquez sur. Holden, traîne. Le maintien et le glissement sont ce qui vous donne les poignées. D' accord ? Et relâchez. Et puis on veut s'en sortir. On va s'échapper ou commander de sortir. Donc, quand vous dessinez une courbe C, pensez qu'ils ont été dessinés avec votre crayon. Tu commencerais par monter quand tu descendais ici, tu ferais glisser ta poignée vers le bas. Donc j'utilise ça tout le temps et je l'utilise quand j'essaie de faire une belle demi-courbe la prochaine courbe dont je vais parler. J' ai fait référence à la courbe de la méthode d'horloge, et cette courbe a un point au début, au milieu et à la fin de la courbe. Je me réfère à la courbe de la méthode d'horloge parce qu'un gentleman nommé Von English ca est celui qui a pensé à cette méthode. Ce que vous faites, c'est que vous commencez au début de leurs courbes. Puisque ma courbe monte de cette façon très bientôt dans ce domaine, je vais commencer mon premier clic de point et faire glisser ma poignée vers le haut et je maintiens la touche Maj pour m'assurer que ma poignée reste droite. vais relâcher ma souris et ma touche Maj que je vais aller au milieu de la courbe et je vais cliquer sur Hold on, faire glisser à nouveau, faire glisser à nouveau, maintenant ma touche Maj, m' assurant que mes poignées ou droites relâchent ma souris et ma touche Maj . Et je fais ça à la fin, décaler et faire glisser et tirer vers le bas parce que la courbe descend et puis je vais m' échapper . J' utilise souvent cette courbe quand je veux juste créer 1/4 d'une courbe ou que je veux aller plus de 1/2 comme 3/4 d'une courbe. J' utilise ceci afin que je puisse avoir des poignées des deux côtés pour le contrôler. Et aussi, vous pouvez contrôler de haut en bas. Le plus grand défi avec cette courbe est souvent que vous obtiendrez une planéité comme je montre ici que cela pourrait être un défi. Refaisons cette courbe. Je ne pouvais plus prendre mon crayon. Je vais cliquer, tenir et glisser et tirer vers le haut parce que la courbe monte. Je vais au milieu de la courbe et je vais cliquer sur froid et faire glisser pour obtenir une belle sortie de poignée horizontale . Je vais descendre cette fois. Cliquer sur Maintenir et sécher la libération et la sortie. Nous allons parler un peu plus de cette méthode d'horloge en quelques minutes appelées une courbe s. Et encore une fois, pensez à si vous dessiniez cette courbe. Regardons ça. Si tu avais un crayon et que tu dessinais ça, tu commencerais par monter. Donc tu vas traîner ton alignement quand on cliquera, tu vas descendre et finir la courbe, tu irais aussi vers le haut. Donc, sur cette courbe, les deux poignées de direction vont de la même manière. Regarde ça. Donc je vais cliquer, faire glisser et maintenir le quart de travail, obtenir le bon et droit, et ensuite je vais passer. Et si je vais à mon point de fin lorsque je clique sur Maj et que je fais glisser à nouveau et que j'essaie d'obtenir mes poignées de la même longueur, vous verrez que nous avons créé cette courbe. Je vais m'échapper pour descendre. Ok, alors essayons encore ça et échangeons ensemble. Cliquez sur Maintenir et faire glisser et jus. Si tu le dessinais, tu finirais par monter. Donc, cliquez, maintenez et faites glisser. Laissez aller s'échapper. Laissez-moi résumer ceci pour vous. Fondamentalement, nous avons une courbe avec une poignée. Nous avons une courbe avec deux poignées que vous faites glisser dans des directions opposées et cela fait une courbe lisse. Vous avez une courbe avec trois poignées. L' inconvénient est que le point supérieur aplatit souvent la courbe. Mais c'est idéal pour faire des incréments plus petits 1/4 d'une courbe ou pour faire 3/4 de la courbe et la courbe S. Je n'utilise presque jamais l'espoir qui aide. Tout cela aura plus de sens quand on mettra tout ça ensemble, je veux passer en revue la méthode de l'horloge. Si vous regardez ce premier cercle, j'ai sélectionné ce point supérieur comme point actif. Mais vous pouvez voir dans un cercle qu'il y avait un point pour chaque courbe. Donc, chaque quart du cercle, vous avez un point d'ancrage et a deux poignées. Il y avait un gentleman nommé Von English ska qui avait cette idée de la méthode oclock disant que vous mettez un point à trois heures six oclock, neuf heures et 12 oclock position quand vous voyez une courbe. Je vais vous le montrer dans une minute. Une autre façon de penser à cela est de mettre un point sur tous les bords extrêmes de la courbe. Donc, si j'allume mes guides, vous pouvez voir ici que le point le plus haut de ce cercle est juste ici, et le point le plus extérieur du cercle est ici et même avec ici et ici. Donc, si j'utilise mon outil de sélection directe, vous pouvez voir qu'il y aurait un point à trois heures six heures, neuf heures et 12 heures. Si vous regardez une courbe. Vous pourriez écraser l'horloge et ouvrir l'horloge pour la faire tenir à l'intérieur de ces courbes convexes et cavernes. Imaginer oclock dans ces courbes ici, ici et ici. Et j'ai placé quelques horloges à l'intérieur. Maintenant, vous pouvez faire pivoter l'horloge et écraser l'horloge. Mais cette idée est d'envisager une horloge à l'intérieur de chaque courbe, puis de mettre ces points à 12 heures et trois heures. Nous avons donc ici une courbe très compliquée. Et encore une fois vous pouvez Vous pouvez faire pivoter votre horloge de toute façon que vous voulez. Mais tu mettrais ces points d'ancrage sur ces positions pour moi. J' ai trouvé cela un peu difficile à imaginer. Donc, si je regarde juste les courbes et que je les mets sur le point le plus extérieur de la courbe, cela me donnerait la même position. Donc, si je regarde cette courbe juste ici, le point le plus extérieur de cette courbe en haut est ici et le point le plus extérieur de la courbe, cette même courbe juste en regardant ce cur en premier est ici. Et le point le plus extérieur est ici, sorte que vous pouvez voir qu'il atteint les mêmes positions aux points les plus extrêmes. Ce n'est donc qu'un visuel pour vous donner une meilleure idée. Une autre idée de regarder ceci est comme chaque quart de ce cercle est une courbe, et vous pouvez mettre un point au début et à la fin de ce quart de courbe. Dans cette leçon, nous avons tout parlé de courbes. Nous avons parlé d'une courbe décalée avec une poignée, une courbe C, qui est une courbe lisse avec deux poignées. Nous avons parlé de la courbe de la méthode de l'horloge, où il y a trois poignées et trois points d'ancrage, et nous avons parlé de l'Esseker. 7. Combiner des lignes et courbes: dans cette leçon, nous allons apprendre comment combiner des lignes et des courbes. On va passer d'une courbe à une ligne droite, une ligne droite pour se produire, et ensuite on va faire des courbes réunies par des points d'angle. C' est là que nous commençons à rassembler toutes les pièces que nous avons apprises. Habituellement, c'est la zone où je me suis perdue dans le passé comme si je savais comment faire un trottoir. Je sais comment faire une ligne, puis je vais créer du travail et je suis complètement perdu. Donc, c'est là que beaucoup de gens s'arrêtent. Et c'est là que commence la partie amusante. Nous allons créer un nouveau document. Encore une fois, on va faire un an et demi d'ici 11. Encore une fois, horizontal et appuyez sur créer. Tu vas aller au dossier et tu vas le placer. On va sortir un gabarit, on va frapper, et on va au numéro cinq combinant des lignes et des courbes, et on va encore placer dans le coin supérieur gauche de notre document. Et encore une fois, on va l'enfermer en place. Je vais appuyer sur la commande ou même goto la sélection de verrouillage d'objet dans ce travail de leçon. Je vais te montrer comment faire des courbes. Deux lignes droites, une ligne droite à une courbe et puis comment faire des courbes si elles se replient l'une sur l'autre. Que se passe-t-il si vous voulez faire, comme une courbe de type pétoncle ou une forme de nuage de Laura où la courbe est séparée par un point d'angle . Donc, une fois que nous avons ça, nous avons tout ce qu'il faut savoir. Afin d'utiliser le crayon pour créer des illustrations. Zoom sur le tout premier exemple où nous commençons par un point de courbe et nous allons à une ligne droite. Maintenant, vous savez comment faire ça. Tu l'as déjà fait avant. On va commencer avec notre stylo. Cela commence avec les demandeurs, rappelez-vous, rappelez-vous, nous cliquons, maintenez et faites glisser et aller vers le haut, aussi. Suivre le long de la forme de la courbe. Nous allons aller à la fin de la courbe, cliquer et faire glisser pour aller à la forme inférieure de la courbe. C' est bon. Mes poignées un peu grandes. Rappelez-vous, nous pouvons toujours l'ajuster en maintenant la commande enfoncée. Et je pourrais bouger un peu ce point. Ok, donc nous voilà, sur ce point et nous voulons faire une ligne droite et il veut faire la courbe. Donc, ce que nous devons faire, c'est nous devons casser cette poignée et changer de direction. C' est très simple. Tout ce que nous avons à faire est de cliquer sur le dernier point. Nous sommes maintenant comme recommencer à zéro. Et rappelez-vous, quand vous commencez à faire un nouveau point, vous cliquez, vous obtenez une ligne droite donc on va cliquer et relâcher. On va cliquer et relâcher, cliquer et relâcher, cliquer et relâcher et ensuite tu pourras t'échapper de ça. Ok, on va prendre une forme différente. C' est un autre type de courbe et une ligne droite. Même chose. Cliquez sur et relâchez. C' était cette courbe qui avait une poignée. Je vais cliquer et faire glisser. Ok, maintenant j'ai fini avec ma courbe et je veux aller en ligne droite. Quelle pâte ? Je vais au dernier point que vous avez fait Cliquez une fois et cliquez à nouveau. Donc, vous faites simplement la première forme cliquez sur le dernier point que X recommence à zéro. D' accord. L' exemple suivant est votre départ à partir d'une ligne droite et vous allez orteil se produit. On peut faire une ligne droite. C' est facile, peasy. Nous avons fait que frapper votre stylo Il va cliquer et faire votre ligne droite Cliquez et relâchez cliquez et relâchez Maintenant ma prochaine forme sur entrer dans est se produire Comment puis-je faire une courbe ? Je clique Hold and drag Revenons au dernier point que nous avons fait clic vieux et glisser Puisque c'est une courbe C, je vais tenir shift juste pour rendre ma ligne droite Laisser aller Et je vais compléter ma forme Cliquer, Hold and drag Je suis juste en maintenant décalage pour le rendre droit Laissez aller de ma bouche Laissez aller de mon navire Point maintenant il veut faire une courbe Je veux faire une ligne droite Il suffit de faire ça ici Donc nous allons au dernier point que nous pouvons causer nous voulons casser Déverrouiller ces poignées Cliquez Et maintenant nous pouvons faire un ligne droite clic et relâcher J'ai fini cette forme Maintenant, je fais une nouvelle forme par nouvelle forme est un cercle Donc je vais revenir au point que je viens de faire je vais cliquer Hold and drag et je vais faire le tour et cliquer Hold and drag Kate Ma prochaine forme est un ligne droite pour revenir à mon point précédent, cliquez à la fois et relâchez cliquez et faites ma nouvelle forme. Maintenant, je veux faire une courbe, mais ça veut que je fasse une ligne droite. Je retourne à mon dernier point clic maintenez et faites glisser, cliquez, maintenez et faites glisser Et il veut faire une courbe Mais je veux changer de direction Je vais cliquer sur mon dernier point et cliquer et relâcher Faire ça à nouveau avec le navire C'est tout ce qu'il y a à c' est ça. D' accord. Et encore une fois, si vous voulez faire des ajustements, vous pouvez revenir ici en ligne. C' est parfaitement ? Mon accent sur cette leçon est de vous montrer comment passer de droite à droite ou courbée deux droites. D' accord. Donc, pratiquez-vous à quelques fois si vous en avez besoin. Nous avons une dernière pièce à ce puzzle. Je vais te montrer deux façons de faire ça. Courbes jointes par un point d'angle. Donc, les premières façons de faire votre courbe C standard. Donc, cliquez sur Maj, maintenez, faites glisser relâchez. Je vais cliquer sur Hold, glisser, maintenir le décalage. Et de cette façon, vous relâchez à ce stade, puis vous maintenez la touche d'option et vous voyez que votre curseur se transforme en forme de personnage et vous cliquez sur votre poignée et vous l'amenez en haut et vous apportez en haut. Mais vous dites à Illustrator que je vais faire une courbe qui va monter maintenant et puis vous allez revenir et faire un chercheur de la façon dont vous êtes normalement dio shift, maintenez, maintenez, faites glisser et je maintiens le quart de travail et je vais lâcher mon point Je lâche aller Maintenant je vais tenir l'option et puis déplacer la poignée indiquant illustrateur à nouveau je vais faire une courbe en haut une fois de plus nous allons cliquer, Hold, Hold, faites glisser Laisser aller ! Et puis je vais aller à la poignée ici et je vais frapper option. Ok, donc c'est une façon. Tout comme le haut. Je libère le point, puis je maintiens l'option, puis je déplace la poignée vers le haut. Ok, je vais prendre ça. Je vais verrouiller ceci afin que je ne clique pas accidentellement dessus et juste le sélectionner avec l'outil de sélection noire , puis appuyez sur commande ou sélection de bloc d'objet. Je vais te montrer une seconde voie. Ok, donc je vais cliquer près de lui, mais pas le même point exact. Cliquez glisser vers le haut comme un Mais ils font une courbe C clic maintenez glisser comme je le ferais normalement. Mais cette fois, je ne vais pas lâcher. Cette fois, je suis une option d'attente d'amener ma poignée vers le haut, faire un autre clic de courbe C, maintenir glisser et puis je vais maintenir l'option enfoncée. Je peux lâcher ma touche de changement de vitesse et l'évoquer. Ok, je vais cliquer. Maintenez glisser, Est-ce que ma touche d'option, puis faites-le apparaître ? Je ne libère tout simplement pas et puis maintenant la clé d'option. Donc c'est l'autre façon de le faire. Fais qui jamais ? Les moyens les plus faciles pour vous. Ok, tu peux sauvegarder ça et passer à la leçon suivante de cette leçon. Nous sommes allés de courbes deux lignes droites. Ensuite, nous avons passé des lignes droites aux courbes et finalement nous avons fait des courbes, jointes par des points d'angle mais cassant la poignée 8. S'exercer et péches: dans cette leçon. On va utiliser le nuage pour l'entraînement, et on va aussi voir un piège potentiel. Donc nous allons ouvrir un nouveau document et appuyer sur Créer comme nous l'avons fait avant. On va aller classer, comme on l'a fait avant. Cette fois, on va prendre une nouvelle feuille et ça s'appelle le numéro six. Combiner les courbes de ligne nuage va frapper place et le mettre dans le coin comme nous l'avons fait dans le passé . Cliquez sur l'outil Plume. Assurez-vous que votre remplissage est nul. Assurez-vous que votre coup est noir et nous allons commencer. Je vais zoomer un peu pour toi et on peut commencer n'importe où on peut commencer ici. On aime qu'on va refaire un chercheur. Ne vous inquiétez pas. Si c'est parfait, on peut revenir et le réparer. On descend et on veut une forme de pétoncles. Donc je vais retenir mon option et je vais remonter ma poignée. Donc je vous montre juste comment ça marche. Si ce n'était pas en ligne droite et encore une fois, je vais en quelque sorte positionner ça, je vais maintenir l'option enfoncée et déplacer ma poignée vers le haut au moins clic maintenez, faites glisser. Option de tirage. Déplacez ma poignée vers le haut et encore. Ne vous inquiétez pas que ce soit parfait. On peut y retourner et l'affiner. C' est juste obtenir les formes générales là-dedans. Alors cliquez, maintenez, faites glisser. Je tiens mon option. Déplacer ma poignée vers le haut. Faire la même chose ici. Ok, on est un peu là. Pas un problème. Ok, je vais y aller, et ensuite je vais faire une ligne droite, donc je vais y retourner. Je ne vais plus faire de courbes. Il veut faire une personne pour revenir à mon dernier point, converti en une ligne droite coup droit. Je vais tenir le quart de travail pour le rendre vraiment droit. Peut-être pas. D' accord. Et puis mon prochain point sera une courbe, et je fais une ligne. Alors, allez à votre dernier point, cliquez sur maintenez dans le glissement, puis venez à la fin. Ne paniquez pas quand il fait quelque chose de fou comme ça. Ok, Ensuite, on va aller à l'outil de sélection directe, et ce qu'on peut faire est faible. Nous pouvons d'abord maintenir l'option enfoncée, puis cliquez et faites glisser pour déplacer cette poignée en place. Alors je vais y retourner. Et puis c'est là que vous pouvez juste, vous savez, perfectionner les poignées. Le premier but, moins pour moi, est que je n'essaie pas de perfectionner les choses. J' essaie d'obtenir la forme générale, puis je fais le tour et je répare tout en alignant ici. Je pourrais déplacer cette poignée, mais et vous le voyez ça prend juste une minute pour revenir en arrière, aligner tout et réajuster les choses si vous en avez besoin. Et celui-là, je vais tirer un peu vers le bas et ensuite essayer d'obtenir cette courbe. Ok, donc il y a un piège potentiel et je voulais te montrer ce que c'est. Donc, disons qu'on a fait à Thies voir les courbes que je vais faire, je vais monter et descendre . Maintenez l'option, allez vers le haut, descendez. Donc, admettons prendre mon outil de sélection directe et je veux ajuster ce chemin. Si je maintiens d'abord l'option enfoncée, alors je peux ajuster cela et vous remarquerez que je n'en ai qu'une. J' ai donc tenu l'option d'abord, puis j'ai ajusté ma courbe. Maintenant, voilà le piège. Je vais faire un chercheur normal, accord ? Je vais me casser la poignée. Je vais faire une nouvelle direction. Ok, donc c'est tout. Oh, non. J' ai ce truc. Je dois l'ajuster. Donc, je vais à mon outil de sélection directe, et disons que je commence à déplacer ma poignée. Vas-y. Oh, maintenant je vais frapper option. D' accord. Je voulais que tu vois ce qui se passe. Vous avez fait une copie est en fait une copie d'une partie de cette arche. Donc, le piège est quand vous êtes dans l'outil de sélection directe et que vous avez vos poignées cassées là déjà cassées et qu'ils font face à un V. Et vous voulez les ajuster. Assurez-vous d'abord de tenir la vente aux enchères, puis tirez d'abord sur l'option de poignée, puis tirez sur la poignée. Si vous ne le faites pas et que vous tirez d'abord sur la poignée, alors vous appuyez sur l'option. Il en fera une copie. Donc vente aux enchères d'abord tirer sur la poignée. Dans cette leçon, nous nous entraînons à travailler sur le nuage en cassant les poignées et en changeant de direction. Nous avons également examiné un piège potentiel en utilisant la clé d'option 9. Mettre tout en œuvre: dans cette leçon, nous allons tout mettre ensemble. On va combiner des lignes et des courbes, on va faire une forme et je vais te donner la clé qu'on va faire. On va créer n'importe quel document. Ce sera un et 1/2 par 11 horizontal comme ça a été et on va frapper, créer. Nous allons aller classer et placer, et nous allons trouver le document qui dit 07 combinant les courbes de lignes et je vais avoir place dans le coin inférieur droit et nous allons le mettre dans le coin supérieur gauche comme nous l'avons fait et je suis va aller de l'avant et verrouiller ça. Donc je vais appuyer sur commande pour vous pouvez appuyer sur le contrôle pour verrouiller. C' est le moment de ne pas savoir à savoir. J' ai donc fait le visuel à la clé. Donc, vous vous souvenez toujours de cet exercice particulier. La clé pour tout assembler. Es-tu prêt ? Ok, donc on va s'assurer que notre attaque est noire et notre Phyllis pas. Et va faire pipi pour le crayon et on va zoomer. Donc, la clé ici est de commencer et de regarder une forme à la fois. complétez votre forme, puis regardez la forme suivante. Je peux utiliser la ligne du mot comme un rasage. En ligne est vraiment quantité de forme, mais je peux accidentellement les échanger et appeler comme Regardez votre prochaine forme. C' est une ligne. Alors commençons ici le tout premier point. Et quand je commence une œuvre d'art, je cherche une ligne droite ou quelque chose de très simple pour commencer, donc c'est un excellent endroit pour commencer. Donc je vais cliquer et relâcher. Je fais juste ma première ligne ou mon premier objet, qui est une ligne droite. Donc je vais juste cliquer et libérer Peasy facile. On l'a fait 1 000 000 fois. Ok, la prochaine partie quand nous allons tout mettre ensemble, c'est juste regarder la forme du cou devant nous. Donc tout ce qu'on regarde, c'est cette courbe. Maintenant, mon aperçu de gomme me me montre une ligne droite et on sait qu'on ne veut pas de ligne droite . On veut une courbe. Donc je vais cliquer sur le dernier point et faire glisser et me rappeler, quand on va faire une courbe, on fait glisser dans la direction que l'on veut que la courbe commence donc je vais cliquer, faire glisser et maintenir. Je veux que ma courbe monte et détermine combien de temps la poignée est. C' est généralement environ 1/3 de la distance de la courbe, Kate. Donc je vais libérer et je vais aller à l'endroit où la courbe va se terminer et vous pouvez cliquer et faire glisser Il y a bien, et juste essayer de vous rapprocher le plus possible. Ne vous inquiétez pas qu'il soit parfait à ce stade. Ok, donc nous avons terminé cette forme. Maintenant, nous allons regarder notre prochaine paix ou forme. C' est une ligne, mais nous avons vraiment notre prochaine pièce ici et nous pouvons voir que c'est une ligne droite. Mais ma pointe de bande de caoutchouc est ou aperçu me montre une courbe. Retourne sur ton dernier point. Et si c'est une ligne droite, suffit de cliquer et de relâcher et de faire votre ligne droite. Donc, si vous voulez vous assurer, sauf parfait 45, vous pouvez maintenir le décalage. Je vais cliquer et relayer. Maintenant, je regarde ma prochaine forme ou ma prochaine. C' est la paix et tout ce que j'ai c'est une ligne ici, donc je vais juste aller cliquer et sortir. C' est une ligne droite. La même chose avec ça. Une ligne droite. Facile péasy, Kate. Maintenant, je vais regarder cette prochaine forme. C' est une courbe. D' accord ? Mon aperçu de bande de caoutchouc me montre une ligne droite. Je ne veux pas de ligne droite. Je veux une courbe. Donc je vais cliquer sur le maintien de la libération, et je vais glisser dans la direction que je dessinerais cette courbe. Donc si j'avais un crayon, je traiterais. Donc je vais traîner tout droit pour commencer. Et puis on peut arriver ici et on peut traîner légèrement vers le bas. Ne vous inquiétez pas pour ça. Être parfait et s'aligner parfaitement. Ce n'est pas l'objet en ce moment. Regardez devant la forme suivante. C' est une ligne droite pour la pièce suivante est une ligne droite. Je reçois un aperçu d'une courbe, alors cliquez sur notre dernière version de point et cliquez sur. Maintenant, si vous avez des problèmes dans ce petit coin serré à essayer de mettre votre place, vous ne pouvez pas tout à fait obtenir ce dont vous avez besoin. Il suffit de zoomer pour compresser la loupe ou encore la barre d'espace dans la commande ou cette barre d' espace et le contrôle. Si vous êtes sur un PC, NCM moyens court ici. Je vais juste tenir mon ordre de réajuster ce point. D' accord ? En regardant la petite pièce suivante ici, la petite pièce suivante est la ligne droite clic et libération. Maintenant, la forme suivante est presque un cercle complet. Nous savons donc que c'est plus qu'un demi-cercle, plus qu'une courbe C. Donc nous allons regarder ce cercle comme utilisant notre méthode d'horloge. Donc on va mettre un point à 12 heures, 9 heures, 6 heures, mais on va faire semblant que c'est 12 ici. Ok, donc nous cherchons le point qui dépasse le plus loin de ce côté-ci, qui serait trois heures. Donc je vais cliquer sur Hold on, glisser et obtenir ce point. Ok, c'était regarder le prochain quart de l'horloge, qui serait six heures. Juste ici. Cliquez sur. Attends, Drag. On fait ça parce que c'est plus de la moitié d'un cercle. Maintenant, nous sommes à neuf heures. Cliquez sur Maintenir dans le glissement. Et ils allaient revenir au point des mois intérieurs de ce cercle. Donc, le point le plus intérieur avant qu'il ne revienne est juste ici, et nous pouvons juste cliquer et libérer maintenant. la prochaine forme que nous allons aller est une ligne et notre précédente nous montrant une ligne pour que nous puissions simplement cliquer et libérer, cliquer et relâcher. Et ce sont tous des rectangles ici. C' est donc très simple. Cliquez sur et relie. Tout ce qu'on fait, c'est cliquer sur une ligne droite, ok ? Et on va monter. Je vais zoomer un peu ici pour toi, alors on va aller à cette forme juste ici. Ok, donc on a fini notre ligne droite, et notre prochaine forme ressemble à un chercheur. On a fait beaucoup de recherches, donc on va revenir à notre dernier point parce que mon élastique me montre une ligne droite , et je sais que je veux une courbe. Donc je vais cliquer, tenir et glisser, et je vais faire glisser la bougie dans la direction où je dessinerais cette courbe. Donc si je dessinais, je dessinais, étais autour. Donc je vais sortir par là, et ensuite je vais faire le tour et me refroidir à nouveau. Ne vous inquiétez pas si ce n'est pas parfait. Regarde mon cou. La paix civile ici. C' est une ligne droite. Alors cliquez sur le dernier point parce que je reçois une courbe. Je ne veux pas de courbe. Cliquez sur mon dernier point. Cliquez et relâchez Cliquez sur cliquer et relâchez. Ok, maintenant je vais regarder ma forme de cou, qui est juste ce cercle, mais je peux voir que c'est comme la forme de nuage sur laquelle on a travaillé. C' est comme les demi-cercles qui ont été réunis. Les Kurdes se sont réunis par un point d'angle. Donc on va utiliser cette tactique ici. Ok, donc on va aller sur notre dernier point. Nous savons qu'on ne veut pas faire une ligne droite. Nous voulons faire une courbe, et nous voulons aller dans la direction de la malédiction. Je vais cliquer. Attendez, faites glisser. Et je vais traîner ma poignée, d' accord ? Et puis je vais aller de ce côté, cliquer sur froid et faire glisser ma poignée à nouveau. Ne vous inquiétez pas si ce n'est pas parfait, OK, Release. Maintenant, je veux plier cette poignée comme je l'ai fait par le passé parce que je veux une courbe ici. Alors maintenez votre option ou votre ault. Cliquez sur. Tenez et déplacez cette ancre. Pointez la direction de votre prochaine courbe. Votre prochaine courbe va se passer comme ça. Alors bouge ta poignée. Cette direction. Dites à Adobe que je veux y aller. Ok, donc si je le dessinais, je me lèverais. Je fais le tour à venir à ce point, cliquez sur maintenir et faites glisser à nouveau. Ne vous inquiétez pas que ce soit parfait. Ok, nous allons maintenir l'option enfoncée et plier la poignée à nouveau et le dire, Adobe Illustrator, je veux dessiner la courbe de cette façon donc je vais tirer ma poignée dans cette direction Cliquez sur maintenir dans la libération de glisser . Et la prochaine chose que je veux faire est ce petit segment de ligne ici et ça me donne une assez grande courbe. Je ne veux pas ça. Cliquez sur mon dernier point. Cliquez sur et relâchez. Le point suivant est un clic en ligne droite et relâcher. Et enfin, on va faire une autre courbe C. On va monter par là, on va descendre par là et voir qu'on va fermer le passé. Donc, cliquez sur froid et faites glisser. Cliquez, maintenez et faites glisser. Assurez-vous d'obtenir ce cercle et que votre chemin est maintenant fermé. C' est ça. Regardez la forme suivante devant vous. Complétez une forme comme vous le feriez et les premières leçons de ce cours. Et quand vous le montez, il suffit de compléter une forme. Regardez la forme suivante devant vous. OK, on va chercher l'outil de sélection directe. Et c'est là que vous pouvez aller de l'avant et modifier en utilisant votre sélection directe où vous pouvez modifier ces formes toujours aussi légèrement et obtenir la forme exacte que vous recherchez. Et si jamais vous avez un problème, vous pouvez toujours ajouter un autre point. Mais votre objectif est le moins de points pour faire votre forme. Et la raison en est qu'il vous donne des courbes plus lisses, plus belles. Donc, il suffit de tirer cette poignée dehors le temps et c'est comme ça que je travaillais. Je fais toujours le général d'abord, puis je vais gagner et je fais le détail parce que parfois je vais regarder une forme générale et je vais vouloir modifier différentes choses maintenant. Cette zone ici n'est pas parfaite parce qu'elle est dessinée à la main, mais j'aime le charme de ça. Tu vois, ça me donne les coins de la vie, et je ne veux pas ça. Il suffit de zoomer à nouveau. Il est parfois nécessaire de zoomer pour pouvoir saisir ces points. Vous voulez mes cercles un peu décalés ici, ma courbe et si vous remarquez mes deux poignées de l'air, pas parallèles. Cette poignée va dans cette poignée. Et c'est pour ça que mon trottoir a l'air un peu bizarre. Donc, si vous faites vos lignes parallèles, ils devraient regarder et faire vos poignées même strates croisées vos courbes devraient paraître beaucoup mieux si vous entrez dans ce problème. Tu vois, celui-ci est cette poignée qui va vers l'intérieur et ils finiraient par traverser. Alors assurez-vous que la même longueur et les rendre parallèles, et vous obtiendrez une très jolie courbe là. Ok, je vais descendre ici et la même chose. C' est un peu trop extrême, donc je pourrais juste cliquer et ensuite, tu sais, saisir cette poignée et la modifier. D' accord. La même chose avec ça. On doit faire tomber ça juste un peu. Ça a l'air fantastique. Vous pouvez modifier ces poignées. OK, donc je vais faire un zoom arrière. Félicitations. Tu as ça maintenant dans cette liste, on a tout mis ensemble. Je t'ai donné la clé. Je veux me rappeler de compléter une petite section d'art à la fois, puis regarder la forme suivante devant vous. Si vous devez revenir à la forme avant et cliquez sur le dernier point d'ancrage 10. Placement point d'ancrage: cela ne concerne pas tout le placement du point d'ancrage pour les lignes droites et les courbes. Les deux voient les courbes et les courbes qui utilisent la méthode de tissu. Dans cette leçon, nous allons parler du placement du point d'ancrage. C' est la partie qui fera de l'outil stylo votre BFF. Comment savez-vous où mettre les points d'ancrage ? Croyez-le ou non, vous savez déjà qu'on va traverser, et je vais vous montrer exactement où mettre vos points d'ancrage payer. Donc nous allons faire que nous avons fait dans le passé était de créer un nouveau document. Il va être de 8,5 sur 11 horizontalement, et on va y aller et on va sauver la place du fichier. Accédez à l'endroit où vous avez téléchargé vos feuilles de calcul. On va choisir le point d'ancrage numéro 8, et ensuite tu vas aller au bas de l'écran et appuyer sur le bouton pour un endroit. D' accord. Dans votre nouvel écran, vous êtes de retour à votre document. Tu vas cliquer dans le coin supérieur gauche comme dans le passé. Sélection de verrou d'objet USA Donc, la chose principale à propos du placement des points d'ancrage est de placer leurs points à tous les endroits extrêmes ou les plus extrêmes sur votre illustration. Commençons par des lignes droites. Les lignes droites commencent facilement à la fin de chaque segment de ligne. Ok, quand il s'agit de courbes, vous avez déjà tout appris sur les courbes. Donc, vous voulez mettre un point au début et à la fin de n'importe quel chercheur. Et si vous avez quelque chose de plus grand qu'une courbe C ou qu'il tourne plus autour comme presque un cercle complet , ou si vous avez des incréments de quart de cercle où ce n'est pas tout à fait 1/2 cercle, c'est alors que vous implémentez la méthode de l'horloge, à laquelle vous mettrez un point. Par exemple, dans la tête de cet oiseau à neuf heures 12 heures et trois heures, c'est 1/4 d'une taille d'un cercle, puis ce cercle est légèrement différent. Voici un autre exemple ici où vous pouvez voir les points d'ancrage. Regardons les points d'ancrage sur la clé. Je vais ouvrir un nouveau document. Il suffit de lire une chute le long du même document. Cependant, j'y suis allé et j'ai ajouté du jaune pour mettre en évidence où toutes les lignes sont sur cette clé. Si vous regardez cela, vous pouvez voir que nous mettrons juste un point d'ancrage au début ou à la fin de chaque ligne. Vous remarquerez également que c'est le point le plus élevé et vous mettez l'un des points les plus bas de chaque segment, par exemple, gauche à droite et être le plus intérieur et le plus extérieur. Ok, regardons cet oiseau. J' ai souligné où nous aurions des lignes droites ici afin que vous mettiez un point au début à la fin de chacun de ces segments. Et si vous regardez ces pieds vers le bas, vous mettrez un segment au début de la fin, puis vous passez à un nouveau segment, début et la fin. Et puis ici, nous pourrions les suivre avec des chercheurs. J' ai indiqué pour l'oiseau aussi juste où les points d'ancrage allaient, et vous remarquerez à nouveau que si vous avez des courbes qui sont reliées au point d'angle, nous avons juste un point au début et à la fin de ces courbes début et fin. Si vous avez des courbes de différentes tailles, nous avons affaire à un quart de courbe parce que cette courbe est beaucoup plus grande que cette courbe. Ensuite, vous le feriez dans le quartier différent, donc ce serait comme neuf heures et 12 heures. Vous avez mis un point d'ancrage là, prétendez qu'il y avait une horloge ici. Vous le remettez à neuf heures et à 12 heures. Vous pouvez aussi remarquer que je vais vous montrer les courbes maintenant que le vert indique la malédiction . J' ai donc mis là où les points d'ancrage sont sur le Kurt. Alors nous allons zoomer ici. Rappelez-vous, si vous avez quelque chose comme la forme de nuage un pétoncle ou une courbe où ils sont reliés par un point d'angle que vous avez un point de début et la fin du point d'ancrage, ce sont les courbes marines. Vous auriez un point au début à la fin, si jamais vous n'étiez pas sûr ou confus. Vous pouvez toujours mettre 1/3 point ici et le lisser. Rend juste plus lisse. Tu sais que tu fais encore une courbe C. Voici une courbe C très plate afin que nous puissions faire l'un des premiers à la fin. C' est là que nous faisons presque un cercle complet. Donc nous commençons notre courbe ici parce que cela vient de la ligne droite et vous remarquez que nous l'avons fait. Si c'était 12 heures, on aurait un point à trois heures, six heures et neuf heures du musée de l'oclock, d' accord. Et vous auriez, euh, un point de début et de fin ici pour que vous puissiez voir ce point. Donc commence et se termine ici, début et fin de la courbe là, commençant à la fin des courbes là-bas. Donc vraiment, tu le sais déjà. Donc l'un des petits acronymes que j'ai inventés est haut bas. Donc, le point le plus élevé sur une forme la plus intérieure, la plus basse et la plus extérieure Alors voyez, les courbes sont un peu différentes. Mais si vous regardez d'autres formes, si je regarde juste cet oiseau, la tête en ce moment je viens d'aller, commandement ou le contrôle sont d'élever les dirigeants, et je tire vers le bas un guide. Mais vous pouvez voir le point le plus élevé sur cette tête d'oiseau. Je peux tracer une ligne là-bas et le point le plus extérieur sur cette tête d'oiseau peut-être ici et le plus intérieur ici. Et c'est un bon guide pour savoir où mettre les choses. Si vous regardez cette aile ici, la partie la plus extérieure de cette aile serait ici. Si vous faisiez le point le plus haut de la queue de l'oiseau de haut en bas, ce serait le point le plus haut, et le point le plus intérieur de ce serait pour cette forme de pétoncles serait juste ici. Ainsi, vous pouvez également faire comme le point le plus élevé le point le plus intérieur, le point le plus extérieur regardant chaque forme. C' est une autre façon d'y penser. Dans cette leçon, nous avons passé le placement du point d'ancrage. Nous avons regardé les lignes droites et voyons les courbes où elles avaient leurs points d'ancrage au début et à la fin. Nous avons regardé les courbes qui utilisaient la méthode de l'horloge, donc ils avaient les points à 369 et 12 heures. Nous avons également examiné une méthode haute, basse où les courbes étaient placées au plus haut niveau intérieur et à un point extérieur pour n'importe quelle forme, ouais. 11. Outil de point d'ancrage: cette leçon porte sur l'utilisation de l'outil Point d'ancrage pour convertir des points d'ancrage. Et je vais vous montrer un truc d'outil de point d'ancrage que vous ne voudrez pas manquer. Cette leçon porte sur l'utilisation de l'outil Point d'ancrage. On va utiliser le même document que dans la dernière leçon. Donc, si vous avez encore ce grand ouvert. Si vous n'avez pas de problème. Ce qui va aller en créer de nouveau et on va aller avec un 8.5 sur 11 horizontal, et on va frapper, créer, et on va aller au dossier, comme on l'a fait plusieurs fois. Et nous allons placer zéro un point d'ancrage de soulignement. Allez-y et appuyez sur le bouton de votre place et posez-le dans le coin gauche, puis verrouillez-le. Je vais juste appuyer sur la commande pour que vous puissiez frapper le contrôle aussi. Et on va travailler sur cet oiseau. On va zoomer sur cet oiseau. Si vous le souhaitez, vous pouvez faire de n'importe quel point lisse un point d'angle ou vous pouvez faire de n'importe quel point d'angle un point lisse . Donc on va aller dans notre zone d'outils de stylo. Nous allons faire défiler jusqu'à un point d'ancrage et je vais d'abord cliquer et activer, puis je peux cliquer dessus. Si je clique sur mon point d'ancrage à une seule fois, il va tourner. Je clique et je tiens. Il transformera ce point d'angle en un point lisse. Et maintenant je peux faire un bec lisse ici. Et si je voulais me débarrasser de cela, les mêmes outils actifs, Je peux monter et le supprimer, Donc cliquez et maintenez le convertit en un lisse. Si vous avez un point lisse, vous pouvez le convertir en un coin. Également avec E convertir l'outil Point d'ancrage. Vous pouvez également ajuster les lignes afin que vous puissiez rendre un bec plus épais, ou vous pouvez rendre le bec plus mince ou plus petit. D' accord. Et ensuite, je vais te montrer un petit tour de fantaisie. Maintenant que je vous ai montré comment construire une œuvre d'art en regardant chaque œuvre d'art, courbe chaque ligne au fur et à mesure qu'ils viennent et que nous avons parlé du placement du point d'ancrage, je vais vous montrer un petit trek qui peut vraiment gagner du temps. Et maintenant que tu connais les bases et que tu peux te montrer ça, je vais faire un coup de rose. Et pas Phil et moi allons utiliser mes outils pour faire pipi. Maintenant, parfois vous avez besoin de faire quelque chose de vraiment rapide et rude, et puis vous pouvez l'affiner dit un petit truc pour accélérer le processus. Une fois que vous utilisez le crayon, vous y arriverez très rapidement. Mais voici une autre alternative. Si vous êtes toujours prêt, nous allons mettre un point sur les points intérieurs et extérieurs les plus extrêmes de haut en bas autour cet oiseau. On va juste faire des lignes droites. Donc je ne fais pas traîner. Je clique et libère, clique et relâche. Et je vais juste faire le tour de la Burgess tout de suite. Il suffit de regarder. Et puis vous pouvez essayer ça en une minute. Je vais regarder le point le plus extrême, le point le plus éloigné de cet oiseau, et je vais cliquer ici et cliquer ici. Peut-on avoir à zoomer pour cela ? Et je vais juste faire le tour et tout ce que je fais c'est de faire les lignes vers les points les plus extrêmes. Donc ici sur un cercle serait à nouveau ce bord. Lorsque vous avez des problèmes, faites un zoom avant. D' accord ? Le point le plus extérieur ici. Donc, si vous avez une courbe juste une sorte de la transformer en un V en cliquant sur le point le plus extérieur de cette courbe. Je vais le faire ici. Je vais l'accélérer ici. Ok, donc le point le plus extérieur de cette forme ici serait là. On dirait qu'on a une petite courbe ici,uneligne droite et tout. On dirait qu'on a , une petite courbe ici,une Je suis juste en cliquant sur le point le plus extérieur, le plus intérieur, plus extérieur, plus intérieur, plus extérieur. Tu as l'idée ? Je vais accélérer ça, d' accord ? Et le point le plus élevé de l'oiseau serait probablement Yep, ici. Et je vais fermer mon objet. Ok, donc tout ce que j'ai fait c'était de faire le tour et d'obtenir les points les plus extrêmes. Ok, maintenant, je vais aller à mon outil de point d'ancrage qu'on vient de regarder et vérifier ça. Vous pouvez simplement traîner. Je sais, non ? Les lignes. Et si vous allez très vite, une sorte de feuille, vous pouvez juste obtenir les courbes, juste aller et aller, et ensuite vous pouvez continuer et l'affiner plus loin. Nous pouvons cliquer et faire glisser ici, ou nous pouvons simplement cliquer sur ce segment comme ceci pour faire la courbe. Vous pouvez voir à quelle vitesse. On peut faire en sorte que cet oiseau soit vraiment bien. Donc, ce point, vous pouvez juste tirer ça ici et sortir ce segment ici, donc je suis juste en tirant sur les segments, puis l'autre option est utilisée pour mettre votre point ici et faire cette vente Ce qui est tordu ici ? C' est vraiment bon de vous montrer. Si c'est tordu, tournez-le dans l'autre sens. Il suffit de mettre votre poignée de l'autre côté pour que vous puissiez simplement tirer sa torsion, alors tirez simplement dans l'autre sens. Donc c'est une autre façon que tu puisses tirer ta poignée ou tu peux tirer sur ce segment, ok ? Et puis vous pourriez passer par et affiner, mais vous pouvez voir à quel point nous avons eu cette forme rapidement. Donc celui-ci ressemble à une courbe dans un peu, et puis ça ressemble à un peu à des courbes en arrière, et ensuite vous pouvez aller gagner et affiner ça. Ok, j'ai cette petite torsion, ok ? Et puis, si vous voulez aller et affiner, comme toujours, allez à votre outil de sélection directe et ensuite vous pouvez y aller et ajuster ces poignées, vous savez, les amener là où vous voulez qu'elles soient. Je trouve ça un peu plus difficile quand je fais ces courbes. Tu sais, parce que tu pourrais le rendre plus lisse si tu n'avais pas de point d'ancrage là-bas. Et on a juste eu le point ici. Vous pouvez toujours le convertir par la suite. Ok, je vais te montrer une autre façon de faire ça. C' est des pétoncles si on ne veut pas avoir ce troisième point en haut. Et c'est quelque chose que nous n'avons pas encore fait. Donc, si vous passez à votre outil gomme et que vous cliquez et maintenez et descendez à l' outil ciseaux , cela vous permettra de découper une partie du chemin. Mais cela va créer un chemin ouvert. Mais on va le refermer dans une seconde. Donc, je clique sur les deux points. C' est la zone que je veux découper ici. Laisse-moi te montrer. Donc c'est la zone que je veux découper. J' utilise mes sœurs pour cliquer ici, et j'utilise mes ciseaux pour cliquer ici, puis je peux supprimer ce point. Donc maintenant je vais revenir sur ce chemin, et on va retourner à notre stylo P, et on va reprendre là où on s'est arrêté. Tu te souviens ? On regarde les icônes. Nous avons le diagnostic, ce qui signifie ramasser à partir du chemin. La raison pour laquelle nous voulons le faire pour que nous puissions fermer la forme quand nous aurons fini. D' accord. Si nous ne voulions pas avoir ce point extrême, nous parlions d'avoir un point ici et un point ici dans un point là, et je disais, ça rend les courbes rugueuses. Nous allons prendre notre chemin, et nous allons juste traverser et cliquer sur chacun de ces points ici jusqu'à ce qu'on arrive à la fin. Et nous voulons vraiment fermer Pat pour pouvoir remplir notre oiseau plus tard. Ensuite, on va aller à l'outil Point d'ancrage, et on va faire la même chose qu'avant, et on va juste sortir sur le chemin. Donc de cette façon, vous avez un beau chemin propre sans avoir ce troisième point là quand nous n'en avons pas besoin, vous savez, avoir ce genre de point au-dessus de cette courbe si nous n'en avons pas besoin, ok. Et encore une fois à partir de ce point, nous pouvons utiliser notre outil de sélection directe. Nous pourrions modifier ces courbes légèrement et mettre ces lignes de remorquage en place. Si j'avais fait quelque chose comme ça et que je n'aimais pas que ce point supplémentaire apparaisse, je frapperais juste moins et je prendrais ce point. Et puis vous pouvez toujours utiliser votre point d'ancrage de conversion et avoir cela plus lisse. Donc, si vous avez un problème, vous ne savez pas où mettre un point. Hum, disons que tu mets que je vais frapper plus orteil à un moment donné. Disons, mettez un point ici et j'ai réalisé que ça faisait une bosse dans la tête de l'oiseau si je le regardais et que j'avais un peu, genre , genre , , quelque chose de bizarre là-bas et je veux pour l'enlever, vous pouvez toujours revenir en arrière et moins et prendre ce point d'ancrage, puis appuyer sur votre outil de point d'ancrage, qui est le décalage. Vous voyez, j'essaie vraiment de ne pas utiliser beaucoup de commandes et de raccourcis pour que je ne le confonde pas pour que vous puissiez toujours enlever le point comme ça. Ok, et puis je vais revenir avec mon outil de sélection directe, et je vais modifier ça. J' utilise ce genre de comme un brouillon grossier est d'obtenir ces courbes là-dedans, obtenir le tout tracé très rapidement. Et puis je passe mon temps à raffiner. J' espère que cela aide dans cette leçon. Nous avons appris à utiliser l'outil Point d'ancrage. Nous avons converti les points d'ancrage de lisse au coin et au coin pour lisser. Et je t'ai montré un truc d'outil de point d'ancrage. C' était totalement cool. Je sais, non ? 12. Configuration du projet: Nous allons commencer nos projets Fox maintenant, et pour ce faire, nous devons le mettre en place. La première chose que nous allons faire est d'apprendre à faire de l'image importante et de transformer ce croquis en image en modèle. Ensuite, nous allons tout apprendre sur les calques et nous allons créer notre propre palette de couleurs personnalisée . Commençons. Commençons d'abord à configurer notre modèle. Maintenant nous allons commencer notre projet, mais cette fois nos documents seront un peu différents. Alors passons à créer de nouveaux et nous voulons un huit par dizaines d'esprits. Il va faire huit pouces et votre battage médiatique va être de 10 pouces, puis allez-y et appuyez sur la création. Mais on va laisser tomber l'image du renard qu'on va tracer. Donc tu vas aller à l'endroit où tu as téléchargé toute ta feuille de calcul à partir de la section Projet et ressources. On va cliquer sur le traçage du projet Fox et on va arriver là maintenant, c'est différent de ce qu'on a fait dans le passé. Je vais te montrer ce qui se passe quand tu as cliqué comme on l'a fait dans le passé. Notre renard est trop grand. Ce dessin est beaucoup trop grand. Oh, non. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va frapper, supprimer, et je vais te montrer quoi dio. Vous allez retourner à la place du fichier, sélectionner votre repère de renard, et cette fois vous allez aller dans le coin supérieur, cliquez sur Hold et faites glisser tout le chemin vers le bas vers le coin inférieur et relâchez et votre boîte sera dans lieu. Maintenant que nous avons notre image de renard placé, vous remarquerez qu'il y a une ligne diagonale qui indique que cette image est sélectionnée et indique également qu'il s'agit d'un endroit pour l'image ou d'une image. Donc ce qu'on va dio, c'est qu'on veut transformer ça en modèle et qu'on veut pouvoir tracer le dessus. Donc la première chose que je vais faire, c'est d'aller à mon opacité ici au sommet. Si vous ne l'avez pas en haut, vous pouvez aller à la transparence et à la libération de la fenêtre, et vous verrez apparaître et nous allons changer l'opacité à 50% et appuyer sur OK, réduire votre fenêtre et vous verrez qu'elle est plus légère. On veut qu'il soit plus léger pour qu'on puisse le tracer et le voir à travers. La prochaine chose que nous allons faire en sorte que la sélection de l'utilisateur soit sélectionnée pour s'assurer qu'elle a été sélectionnée et aller à votre palette de calques. Votre palette de calques est là. Sur le côté droit, il ressemble à deux morceaux de papier empilés. Si vous ne montez pas dans une fenêtre et ne descendez pas les couches d'orteils, sélectionnez l'icône de votre calque et cette fenêtre apparaîtra. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons cliquer sur ces trois lignes en haut et aller jusqu'à l' endroit où il est dit modèle et libérer ce que cela va faire. Il va verrouiller nos couches pour que nous ne puissions pas dessiner dessus, et ça vous donne une sorte d'icône différente ici. Notez que si je prends mon outil de brosse et que j'essaie de dessiner dessus, rien ne se passe. Et c'est exactement ce que nous voulons. Apprenons à propos de la couche. Pensez à un calque comme un morceau de cul clair Aetate Artwork peut aller sur chaque calque ensemble. C' est un moyen plus simple de regrouper des œuvres d'art ou de travailler sur des pièces séparées hors du temps alors que nous travaillons cette illustration de renard. Nous aurons différentes couches pour notre document. Nous aurons une couche supérieure, qui est une couche pour notre modèle. Nous aurons une couche pour notre tête et les détails pour la tête. Nous aurons un Lear pour le corps et ensuite nous aurons un calque pour l'arrière-plan et les détails de l' arrière-plan. Donc notre renard a été placé et il a été placé dans une couche de gabarit. Si vous double-cliquez sur ce calque affaiblir, renommez ce modèle. Cela nous aidera à organiser nos couches. Au fur et à mesure, je vais cliquer, créer un nouveau calque et je vais le renommer Fox Body. C' est là qu'on va organiser et mettre tout ce qui est lié à notre corps de renard. La couche au-dessus de celle dans la caisse Nouvelle couche va s'appeler la tête de renard. Je vais le renommer en double-cliquant dessus. Il est important de noter quand vous travaillez sur des couches, ces couleurs et au début quand j'étais débutant, je ne les ai pas remarquées. Je vais aller sur ma couche de renard. Allons de l'avant et créons une boîte. Cette boîte a un trait de noir et un remplissage de blanc, mais vous remarquerez qu'il est sur la couche de corps de renard, qui est indiqué ici avec un avis de pain. Lorsque j'utilise l'outil de sélection et que je sélectionne cette illustration, elle est décrite en rouge, celle-ci est sélectionnée en rouge, et nous saurons ce qu'il y a sur ce calque. Si j'aime déplacer cette boîte à la couche de tête de renard, je peux prendre cette boîte rouge et la tirer vers le haut. Maintenant, la boîte est située sur le repaire de renard frappé et indiqué par sélection qu'il est vert avis. Il est encore a un coup de noir et un remplissage de blancs. Juste au moment où vous le sélectionnez, le vert indique quel Leyritz est activé. En sélectionnant le calque ou en sélectionnant le cercle, il indique le vert et tout ce qui se trouve sur ce calque sera sélectionné et vous pouvez le faire glisser entre les calques. Je vais aller de l'avant et supprimer cette boîte. L' autre chose qui est important à noter au sujet des calques est que vous pouvez les réorganiser. Tout ce qui est sur la couche inférieure est sur le bas de la pile. Je veux que mon modèle soit sur le dessus pour que nous puissions tracer et dessiner et voir ce qu' il y a en dessous. Je vais cliquer et maintenir et faire glisser ce calque vers le haut. Maintenant, mon temple est en haut et la tête de renard est la prochaine. Et le corps du renard. Je vais supprimer la couche de tête de renard. Pour l'instant. Je peux juste cliquer sur la poubelle et cette couche disparaîtra. Créons notre propre palette personnalisée. Apportons notre palais pour ce dessin. Nous allons ouvrir le fichier et nous allons naviguer vers le projet dans la section des ressources que vous avez téléchargé à partir de cette classe. Trouvez le document appelé Palette Woodland. ai un je ai un point de balle devant l'esprit pour qu'il apparaîtrait sur cet écran, mais le vôtre dira juste palette de bois. On va aller de l'avant et on apprend en bas à droite de l'écran et on clique sur l'ouverture. Mais on va avoir ce truc fou sur les symboles et les tranches. Ne vous inquiétez pas pour ça. Il suffit de frapper. Oui, nous allons utiliser nos outils de sélection et nous allons cliquer, maintenir et faire glisser tout le chemin de gauche à droite et sélectionner ces couleurs. Nous allons aller en haut et appuyer sur Modifier la copie, puis nous allons cliquer sur l'onglet à gauche, qui est notre document sans titre que nous avons commencé à travailler. Et c'est la tablette dedans. Maintenant. Actuellement, on va cliquer sur cette autre ville, et on va y aller. Ça va aller de l'avant et copier nos palais dans le nouveau document. Vous remarquerez qu'il est actuellement sélectionné. Nous allons passer à notre section nuancier et cliquer, et il s'ouvrira en cliquant sur ce dossier en bas qui indique le nouveau groupe de couleurs . Il apportera toutes ces couleurs force. Alors allons de l'avant et cliquez sur le dossier. Et au sommet où il est dit le groupe de couleurs un, appelons-le Woodland Fox et frappons. OK, vous verrez maintenant que cette palette a été ajoutée à nos échantillons. Nous n'avons plus besoin de toutes ces montres ici et ne les regardons pas parce que ça va rendre les choses plus déroutantes et mouvementées. Ne vous inquiétez pas, je ne vais pas casser votre illustrateur Adobe. Toute cette palette de nuances s'ouvrira dans le prochain document que vous ouvrez. Je vais aller de l'avant et commencer par cliquer sur cette première Swatch lecture et venir tout le chemin vers le bas décalage Je vais tenir Chip maintenant et je vais sélectionner cette boîte violette toutes ces montres sont sélectionnées, et je vais frapper Suppressions Watch le poubelle et je vais frapper. Oui. Encore une fois. Ne vous inquiétez pas lorsque vous ouvrez un nouveau document. Tous ces échantillons reviendront. Ces montres sont pour ce document particulier. Maintenant que tous ces échantillons ont été ajoutés à notre panneau, nous pouvons venir ici et appuyer sur Supprimer et toutes ces autres montres disparaîtront. Je vais frapper mon outil double flèche ici pour réduire ma fenêtre et frapper mon stylo. Je suis prêt à dessiner mon renard. Dans cette leçon, nous avons appris comment importer un croquis et le transformer en modèle afin de pouvoir le tracer. Nous avons tout appris sur les calques ce que signifient les indicateurs de couleur et comment réorganiser les calques. Et nous apprenons également à créer une couleur personnalisée. 13. Partie 1 :: dans cette leçon. On va parler de la façon de créer des œuvres d'art dans un ordre d'empilement, et ensuite on va passer à créer le corps du renard. Lorsque vous créez des illustrations, il est préférable de penser en termes de forme. Et je travaille habituellement de l'arrière vers l'avant. Je commence à partir d'une œuvre d'art arrière, et chaque fois que je crée une nouvelle œuvre d'art, je l'empile sur le dessus. Pensez-y comme des autocollants sur votre acide. Tate. J' ai créé ce document pour vous montrer comment nous allons travailler et comment nous allons aller de l'avant. Je vais ouvrir mon panneau de couches pendant une minute. On va regarder le corps du renard. La toute première forme que nous allons créer est cette forme ici, c'est le corps de renard, et il est sur le fond. Ensuite, on va créer cette forme de poitrine juste ici. Nous ne sommes pas inquiets de ce qui se passe ici parce que les jambes et la queue vont aller sur le dessus après que ça va créer la jambe gauche et la jambe droite. Donc, ça va au-dessus de ça. J' ai également créé les coups pour les jambes avant et puis je les ai déplacés derrière ces jambes juste ici dernier va créer la queue. La queue est un peu plus difficile parce qu'elle a construit à l'arrière du renard et devant le renard, je vais vous montrer comment faire ça. Et c'était un défi que j'ai eu en tant que débutant. Mais voici la partie arrière de la queue. Et voici la partie avant de la queue et la partie blanche du conte juste là. Donc c'est comme ça qu'on va aller et travailler là-dessus. Il s'agit d'une couche avec toutes ces pièces empilées les unes sur les autres, comme des autocollants dans ce calque pour que mon corps de renard soit sélectionné. Je vais commencer à dessiner mon renard. Je vais aller à ma palette de nuances maintenant que nous avons nos échantillons incorporés et je vais sélectionner mon trait étant cette couleur de rouille et je vais double-cliquer et effacer ça, je vais prendre mon outil de zoom et zoomer sur ce corps de renard et commencer. On va juste faire cette partie extérieure du corps que je t'ai montré plus tôt Hit p pour ton outil de stylo et on va dessiner ce genre de forme ovale du corps de renard n'allait pas s'inquiéter de ce qui se passe derrière le visage ou de ce qui se passe derrière les lacs dans la queue. Alors je vais commencer. C' est le domaine qui me tient vraiment à cœur. Donc je vais commencer ici. Je vais cliquer en maintenant glisser et en sorte de faire cette forme ovale à nouveau. Nous ne nous inquiétons pas de la forme derrière le corps du renard ici, et nous allons nous assurer de fermer notre chemin à l'aide de l'outil de sélection directe. Comme nous l'avons appris dans le passé, nous allons y aller et nous allons faire des ajustements. Nous devons avoir ce corps comme nous le voulons. Ok, avec cela encore sélectionné, je vais utiliser cette flèche et échanger le coup dans le Phil et m'assurer que j'ai ceci la couleur de la rouille. Je vais aller de l'avant et frapper le coup, et je veux le faire. C' est au charbon noir. C' est à côté de la gauche du noir. Ici. Je vais cliquer dessus et on aura une attaque là-bas. Ok, donc cette forme est maintenant terminée, et je vais travailler mon poids vers l'avant. Suivant. Je vais aller de l'avant et prendre ce coup de couleur crème. Et je vais dire non, Phil, et je vais tracer cette partie intérieure du corps. Donc je vais utiliser mon outil de stylo, et je vais commencer ici sans me soucier de ce qui se passe ici ou ici, mais surtout de cet espace intérieur. Je vais cliquer, maintenir et faire glisser, cliquer, cliquer, maintenir un glisser et créer cette forme de courbe, comme nous l'avons appris dans le passé. Presque un ovale, vraiment en se concentrant sur l'obtention de cette zone ici, le corps, comme je veux le remarquer. Je m'assure que j'ai un chemin fermé. Tous les ajustements que vous souhaitez effectuer avec une sélection directe. Et nous l'avons fait plusieurs fois dans cette leçon. Je vais cliquer et faire l'ajustement que je veux à nouveau. Je me concentre vraiment sur ce domaine ici. Je vais aller de l'avant et échanger, et ensuite je vais choisir mon coup pour être de la même couleur de noir. On a maintenant la partie arrière du corps et la poitrine. Ensuite, on va refaire les deux jambes. Je vais choisir mon AVC pour être repos et mon fil pour être nul. Je vais choisir mon stylo à nouveau. Je vais zoomer et je vais créer cette forme. C' est aussi un ovale, et je vais faire une sorte de courbe ici une courbe C et revenir vers le bas. J' aime toujours commencer l'œuvre d'art. Si c'est l'air, euh, concentré, commencez par ici. Si c'est un point que vous avez des problèmes lorsque vous allez commencer votre chemin, votre accidentellement sélectionner les chemins précédents aller tête et maintenez le décalage, et cela vous permettra de créer un chemin au-dessus des chemins précédents que nous avons créés. Je vais commencer plus loin ici pour ne pas avoir ce problème. Je vais cliquer, faire glisser et tenir, et je vais faire suivre cette forme arrondie. Vous pouvez mettre un point ici ou essayer de faire un bon chercheur. Je suis là et ferme à nouveau votre chemin en utilisant l'outil de sélection directe. C' est là qu'on va gagner et modifier ça. Effectuez des ajustements. Vous devez obtenir les courbes juste. Ce point doit être déplacé comme nous l'avons fait par le passé. On va échanger notre AVC et Phil et on ira ici et on va recommencer notre AVC. La même couleur noir clic dans l'outil de sélection. On peut cliquer dessus et on va aller à l'autre jambe, alors remarquez que c'est à l'arrière. C' est au milieu, et c'est le haut de notre sandwich. On va faire cette jambe. Notre coup comme sa couleur de rouille. Cliquez sur le film Aucun. Cliff P pour outil stylo. Je vais recommencer cette étape. La même chose. On a une courbe qui va ici. C' est une courbe très intéressante. C' est un peu plat, alors prenez juste un morceau à la fois. Donc je vais commencer mon chemin ici, et je vais juste faire une belle courbe C plate ici et essayer d'obtenir cette courbe correcte. Ensuite, je peux travailler mon chemin autour d'ici et cliquer sur Golden drag. Continuez à cliquer à froid et faites glisser et fermez à nouveau mon chemin. Utilisez l'outil de sélection directe pour ajuster votre chemin. Prends-le comme tu le veux. Ajustez ces poignées si vous avez besoin de Teoh. Et encore une fois, peu importe à quoi ça ressemble ici. C' est la partie critique juste là. Et je vais aller de l'avant et échanger le coup. Et Phil et moi allions avoir mon accident vasculaire cérébral ici, et je vais faire ce genre de charbon de bois, nous avons cette partie du corps. Donc ces air sur le dessus de la poitrine et le dos suivant, je vais faire ces deux types de jambes avant et ce ne sont que des coups. n'y a pas de Phil ici. Ce ne sont que des lignes. Donc je vais utiliser ça pour mon accident vasculaire cérébral. Je ne vais pas avoir Phil, et je vais glisser mon stylo et ces jambes ont un peu d'orteil courbe. Donc je vais juste faire une courbe très plate et Lucy en commençant par le haut Je vais cliquer sur Hold in drag et je vais descendre Je vais chevaucher ce chemin et cliquer, tenir et glisser Rappelez-vous, nous allons sortir Donc, allez hors de votre chemin et sortie, je vais le faire à nouveau. Je vais cliquer tiré et traîné Je vais descendre ici, cliquer froid et glisser et je vais sortir de mon chemin Obtenir mon outil de sélection directe et aller de l' avant et positionner de cette façon que vous je veux que votre jambe soit Il est trop haut vous pouvez faire ces ajustement. Ok, je vais fermer cette palette d'échantillons, et on va remarquer maintenant qu'on a ces deux jambes d'air devant les jambes du bain. Allons à nos couches une minute. Je vais aller de l'avant et éteindre les couches. Normalement, vous avez un œil qui vous montre comment désactiver et activer pour voir ce que vous faites sur les modèles indiqués par cette case. Mais allons-y et éteignons-le pour que nous puissions voir plus clairement ce qui se passe, ce sont deux jambes avant que nous avons fait en dernier. Donc ils sont au-dessus des jambes de notre renard. Et nous voulons que les coups soient à l'arrière de ces jambes. Ce qu'on va faire, c'est commencer nos outils de sélection. Et on va les sélectionner pour les jambes de couleur rouille. Mon vaisseau et nous allons aller jusqu'à l'objet d'une portée portée portée portée à l'avant maintenant. Les jambes sont devant ces deux jambes. D' accord ? Ça a l'air super. Je viens de terminer le corps. N' oubliez pas d'enregistrer votre groupe de documents dans un fichier et d'enregistrer dans cette leçon. Nous avons appris à créer des illustrations du bas vers le haut dans l'ordre d'empilement. Et nous avons aussi créé notre corps de renard 14. Partie Projet 2 :: dans cette leçon. On va travailler sur la queue de renard. On va travailler sur des œuvres d'art qui sont à la fois devant et derrière le corps du renard. Je vais vous montrer un conseil pour utiliser l'outil de création de forme pour couper les lignes excédentaires. Et on va utiliser un pinceau décoratif. Commençons. Ensuite, on va faire la partie arrière de notre queue. Assurez-vous que nous sommes sur le corps du renard, ce que nous sommes. On va utiliser notre stylo pour nos échantillons. Je vais encore faire rouiller ma couleur et le dos que je vais faire. Non, Phil, je vais faire le grand cercle de ce conte si tu remarques cette partie de l'histoire, on fait juste cette partie arrière ici. C' est presque un cercle complet. Donc, je vais commencer le sommet, qui serait 12 heures. Je vais cliquer en maintenant glisser et je vais commencer ma partie arrière de ma queue, qui va être le cercle rond. Je vais aller au point suivant. C' est le point le plus éloigné du point le plus extrême à l'extérieur de cette forme, qui est juste ici. Et je vais cliquer, tenir et glisser et on pourra faire ces ajustements plus tard, je descends à six heures. Si j'imaginais Oclock là et que je vais cliquer sur Hold on, faites glisser à nouveau. Eh bien, parfaites ça plus tard. Et je vais juste faire le tour et encore. Peu importe à quoi ça ressemble, parce que ça va être jusqu'à l'arrière. Nous pouvons utiliser notre outil de sélection directe. Nous allons cliquer et faire cet ajustement. C' est la partie critique. Allons-y et nous assurons que c'est ce que nous voulons. D' accord ? Maintenant, nous allons aller de l'avant et échanger le coup et le Phil et nous avons notre image. Je vais ajuster ça juste un peu plus. D' accord ? Donc nous avons maintenant cette image. Vous remarquerez. Revenons à notre panneau de calques que c'est sur le dessus parce que nous l'avons fait durer. Ok, donc on veut que ça soit à l'arrière du corps, donc je vais garder ça sélectionné. Je vais monter au sommet. Il dit objet, organiser et envoyer à l'arrière. Maintenant, c'est l'arrière du corps du renard. Allons de l'avant et rendons ce coup de bois gris foncé à nouveau. Ok, on va retourner à nos couches et on va retourner sur le gabarit pour voir ce qu'on fait. La partie suivante. Allez et sélectionnez la partie suivante. On va faire la partie avant de cette queue de Fox. Alors commençons cela maintenant avec notre stylo Tal est sélectionné et sont Swatch. Je veux que mon coup soit le brun. Je veux que mon domaine soit nul. Et je vais aller de l'avant et faire cette forme de renard. Vous pouvez commencer où vous voulez. Je vais aller de l'avant et commencer à partir de cette astuce pour que je puisse faire cette belle courbe. C' est le point le plus extérieur de ce conte. Donc je vais commencer ici. Je vais cliquer sur Hold et faire glisser la direction que je veux que cette courbe soit et je vais aller au point le plus bas Cliquez, maintenez et faites glisser. Je vais aller au point le plus haut, cliquer sur Hold in drag et puis je vais aller au point le plus extérieur ici sur ce cercle Cliquez sur Hold on, faites glisser. Et on va faire tout le chemin parce qu'on va fermer le point le plus bas ici, cliquer sur froid et faire glisser. Vous pouvez mettre un point ici, mais je ne pense pas qu'il en ait besoin. Je pense que si nous fermons notre point, cliquez sur Holden, faites glisser, affaiblir. Obtenez cette courbe du bas comme nous le voulons. Ne vous inquiétez pas pour le haut. La façon dont ça se passe, on peut lâcher prise. C' est fermé. Maintenez votre option ou votre touche Alter enfoncée et faites glisser la poignée en arrière. Ok, Maintenant on va faire comme toujours, obtenir sont outil de sélection directe et aller là-bas et changer ces courbes comme vous voulez. C' est un peu funky ici. On peut retirer ça et voir si on peut l'avoir sur le Kerr. On peut ajuster ça si on en a besoin et sortir cette poignée. D' accord ? C' est la partie vraiment critique juste ici est où ces deux se chevauchent. Alors nous allons zoomer et jeter un oeil à ça. Nous voulons que ça passe définitivement sur cette queue qui décrit et couvre cette section dessous. Ok, donc je fais un zoom arrière. J' ai eu ma queue comme on veut. Si nous voulons apporter ça un peu plus, ne vous inquiétez pas pour cet endroit juste ici. On va s'occuper de ça plus tard, donc je vais aller de l'avant et échanger mon coup. Et, Phil, je vais aller ici et faire mon coup à l'extérieur ce grade de charbon foncé. Jetons un coup d'oeil à ce qu'on va. Regardons nos progrès. Désactivez le modèle et voyez comment nous allons. Va sélectionner ça et tu peux voir la seule chose que je n'aime pas, c'est ce genre de bosse ici. Et on peut réparer ça en faisant glisser la poignée ici et en arrondissant un peu. Personne ne verra ce traçage pour que vous puissiez le modifier comme vous le souhaitez. C' est le moment idéal pour monter et cliquer sur fichier et enregistrer vos documents. Revenons à notre panneau de calque et nous allons activer notre calque de gabarit pour voir ce zigzag aller de l'avant et frapper les doubles flèches pour l'effondrer. Et puis on va frapper P pour un stylo. Je vais m'assurer que je suis sur le corps du renard. J' étais sur la couche de gabarit, donc je suis sur la couche de corps de renard, puis allez-y et effondrez la flèche. Je vais zoomer ici ce que je vais faire avec les outils de stylo. Je vais faire ça exactement. Donc nous allons commencer par commencer ce zigzag de la queue et je vais vous montrer pourquoi dans une minute. Donc, je vais cliquer, Maintenez sur glisser et sorte de démarrer mon premier chercheur très plat à partir de cliquer au point de fin, cliquez, cliquez, Maintenez et faites glisser. Et ça commence ma première drogue. Je veux que mon champ soit nul, donc on peut juste aller ici et cliquer sur aucun. Et comme vous le voyez, mon conseil d'aperçu me montre qu'il veut faire une courbe. Donc ce que je vais faire, c'est revenir sur le dernier point que j'ai fait et cliquer et relâcher, et ensuite je peux recommencer. Donc je vais cliquer, tenir, glisser et créer cet angle. Ok, alors je vais retourner ici et tu vois, il y a une sorte d'angle funky je vais revenir à mon dernier clic de point et je vais cliquer . Tenez à sec. Je vais zoomer un peu plus pour toi. D' accord. Encore une fois, on a ça bizarre. C' est essayer de faire un trottoir pour nous, c'est d'essayer de nous aider, mais nous ne voulons pas ça. Donc je vais cliquer sur le dernier point que j'ai fait. Je vais aller au point suivant que je veux, je vais cliquer , tenir, glisser, glisser, cliquer sur le dernier point, cliquer sur froid et faire glisser. Et je vais continuer tout ça jusqu'à la fin. Ici, cliquez sur froid dans glisser Cliquez sur Holden Dry et encore une fois, nous allons nous assurer que nous sortons de la queue de renard. D' accord ? Au large de la ville des renards, je vais vous montrer pourquoi dans une minute, allez-y et fuyez pour sortir de ce chemin. Super. Ok, vous venez de terminer le vôtre. Exact. Ce qu'on va faire ensuite, c'est faire une coupe sur cette pièce juste ici , et on va s'assurer que je la coupe. C' est exactement au centre de cette ligne. Donc on va utiliser l'outil de construction de forme pour ça. Donc la première chose qu'on va faire est d'utiliser notre outil de sélection noire. Et pendant que cela est toujours sélectionné, nous maintenons enfoncé, décaler et sélectionner la queue. Suivant. Ce qu'on va faire, c'est aller à cet outil de création de formes. C' est deux cercles avec la petite flèche. Si je clique et maintenez vous pouvez voir que le seau de peinture en direct et les seaux de peinture similaires, outil de sélection ou en dessous, mais il est deux cercles et un triangle. Ensuite, tu maintiendras l'option si tu es sur Mac ou sur un autel. Si vous êtes sur le PC et que nous allons passer juste sur ce segment de ligne et vous verrez qu'il est tourné en moins mon clic et ça va aller exactement où je devais être. Et puis je vais couper ce côté. D' accord ? Une autre chose. Je veux que vous remarquiez que je vais revenir à mon outil de sélection directe, mais je vais zoomer une minute. Je vais me cacher en frappant l'âge de commande ou le contrôle H Ils sont toujours sélectionnés, mais je le cache. Et vous pouvez les regarder et ils sont assez carrés et moches. Ces points ici. Ok, donc je vais encore mal hygiénique en frappant l'âge de commande ou l'âge de contrôle. Je vais aller sur ce panneau de course sur le côté droit et cliquer dessus. Et ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez changer les bouchons et les coins pour l'arrondir. Donc je vais cliquer sur cette section du milieu sur les deux. Je vais cacher ça à nouveau en frappant la commande H et vous pouvez voir maintenant qu'ils sont arrondis, insiste carré. Parfois, j'utilise ça. Juste adoucir mes conceptions juste un peu à nouveau. Je vais frapper le commandement h toe non hygiénique. Euh, d'accord. La prochaine serait de retourner à l'outil de constructeur de formes, et je vais cliquer dans cette zone. Ça va transformer ça en sa propre forme. Donc ça va se transformer en ce point et dire ça exactement alors je vais aller à mes échantillons, je vais le sélectionner, et je vais le colorer en blanc. Ok, encore une fois, les modèles en dessous. Donc, il peut être difficile de voir ce qui se passe sur ce zoom arrière pendant une minute. Je vais effondrer ma fenêtre et ouvrir les couches. J' éteins mes couches pendant quelques minutes. Vous pouvez voir ce qui se passe. Ok, donc on vient de faire ce conte. Ça n'a pas l'air génial ? Tu l'as fait. Ok, on va changer ce contour de course maintenant. C' est un accident vasculaire cérébral très basique. Je vais utiliser mon outil de sélection, et je vais cliquer. Attendez, Dragon, sélectionnez ce renard. Je peux aller à ma fenêtre et frapper des pinceaux qui vont remplir ma zone de brosse et on va utiliser cette brosse ici appelée plume de charbon de bois. Cliquez une fois et vous pouvez voir qu'il est converti en ce genre de coup de pinceau. Maintenant, moment, ça a l'air un peu trop, mais on peut faire tomber ça un peu. Nous allons à ce coup, beaucoup de haut, et si vous ne l'avez pas ici, c'est sur le côté droit et nous allons juste cliquer sur l'air sur Étaient à descendre à 1/2 un point, et c'est juste va le rendre tellement mieux. Excellent. , j' Normalement, j'attendrais la fin avant de faire autre chose, mais on va finir le corps du renard. La chose importante à noter ici, c'est que tu peux changer ça si tu veux, donc je vais le changer en caresse et le changer d'orteil. Une fois que tu peux voir, on change ça. Cela peut changer ça à six points, et je pourrais le faire vraiment correspondre à la même chose avec le pinceau. On peut changer l'épaisseur de ce point sur le changement 2.5. Une fois que vous appuyez sur, développez l'apparence. Elle passe d'une forme avec un trait de contour à une forme réelle. Je dois le faire pour la raison de queue pour cela car j'ai besoin d'effacer une partie de cette section. Donc je vais seulement sélectionner les détails en ce moment, presque comme tout le conte en maintenant le décalage et je vais aller à l'objet des orteils, développer l'apparence, et je vais vous montrer ce qui se passe. Je vais faire ça une minute. Je vais essayer de te montrer de quoi je parle. Zoom avant. Ok, donc on a toutes ces petites formes noires et on veut le faire une fois, tout en contour noir. Donc je vais sélectionner tout le noir, et je vais frapper votre pathfinder. C' est juste ici qu'il est dit, fusionner. Si vous n'avez pas Pathfinder, c'est sous l'une de ces taxes que vous allez à la fenêtre. Je veux vous montrer qu'il est important que nous élargissions l'apparence. Je vais frapper l'objet sur le groupe. Vous n'avez pas besoin de terminer le groupe, mais je veux vous montrer quelque chose. Donc, quand Ewan le groupe, il les transforme en morceaux séparés. Je vais le montrer. Je veux dire, si je clique dessus, j'ai maintenant cette couleur rouille. J' ai maintenant cette couleur blanche, et j'ai maintenant ce noir comme une forme. Donc, l'outil de création de forme a transformé cela en une forme que je vais annuler plusieurs fois. Recoulez avec la queue ensemble. Ce noir ici est rayé, donc il n'est pas connecté. Je vais montrer de quoi je parle. Donc ce noir se gratte son cassé. Donc cette pièce n'est pas connectée tout le temps, ce qui est très bien, parce qu'on va l'effacer. Mais si je clique sur cette pièce, vous pouvez voir cette pièce ici est une forme avec un trait et un remplissage. Donc c'est la différence. C' est une forme avec un trait sur. Une fois que j'ai frappé développer l'apparence, il casse chaque pièce en éléments séparés. Je vais zoomer ici, et je ne veux pas que ma queue soit connectée comme ça. Je vais zoomer ici, Ok, ensuite je vais frapper la gomme, et je vais juste y aller et je vais effacer la partie du conte. S' il est trop grand ou trop petit, effacez ou vous pouvez assez tôt en utilisant le crochet droit ou zoomez vers le bas et utilisez le crochet gauche . Puis, quand je clique sur le bureau, j'ai pu voir que j'efface la partie de la queue qui était juste ici. Ce contour noir. Ok, donc cette section est maintenant terminée. Dans cette leçon, nous avons arrangé le renard dire à la fois devant et derrière le corps du renard. Nous avons eu un premier coup d'œil sur l'outil de création de formes, en l'utilisant comme outil d'entraînement. Et nous utilisons également la brosse à plumes de charbon de bois pour donner à notre renard et de la personnalité. 15. Partie Projet 3 : la tête: dans cette leçon. On va créer la tête de renard à partir de l'arrière et travailler vers l'avant. On va utiliser l'outil de création de forme pour le taillage à nouveau. Et nous allons aussi utiliser la même brosse décorative pour que la tête corresponde au corps. Donc on vient de travailler sur le corps ici, et on va travailler sur la tête maintenant. Donc nous allons verrouiller ce calque en cliquant une fois, et il le verrouillera, et nous allons créer un nouveau calque juste au-dessus et donner vos calques et votre nom. Donc je vais mettre ça comme corps. Le top est le modèle, et ça va aller, donc j'ai tourné la tête et on va faire la même chose. On va travailler de l'arrière, puis venir en avant. Alors on va commencer par les oreilles, puis on viendra ici à cette partie du visage juste ici et ensuite on arrivera à l'endroit où les yeux et la partie plus légère des visages. Ok, donc je vais commencer par mes échantillons. Je peux commencer avec le noir, et puis je veux m'assurer que mon Phyllis aucun pour que je puisse voir ce que je fais, je vais zoomer ici. Je vais cliquer et tenir et faire glisser vers l'avant, accord ? Peeper. Penta, on va commencer par les oreilles. Je veux zoomer un peu là-dedans. Ok, donc nous avons une belle courbe ici pour que je puisse commencer par là, n' oubliez pas de commencer l'oreille elle-même en dessous dans la forme du corps. Donc je vais commencer ici et je vais travailler sur cette courbe. On dirait qu'il y a, genre, une petite courbe qui va par là. Donc je vais revenir sur ce point, cliquer et puis faire glisser pour que je puisse l'améliorer. D' accord. Et je vais aller par là et je ne veux pas de lignes droites. Je vais cliquer sur le dernier point. Et c'est une belle courbe. Donc, si je clique et maintiens, je peux commencer ma nouvelle courbe Cliquer maintenez dans glisser. Et puis peu importe à quoi ça ressemble derrière cette plume, parce que ça va être couvert et s'assurer que nous fermons le point. Et je vais faire la même chose. Je vais créer une courbe pour cette année, donc je vais commencer en dehors de l'oreille. Cliquez sur froid et faites glisser la souris car il s'agit d'une courbe. Je vais aller au point le plus bas ici. Cliquez, maintenez et faites glisser, puis accédez au point le plus élevé ici. Cliquez sur Maintenir, faites glisser. Et là encore, tu veux t'assurer de sortir de l'oreille, sortir du chemin et de s'échapper, et on va faire l'autre air de la même façon. Donc, à partir de l'année elle-même, un peu derrière la tête, je vais cliquer, maintenir et faire glisser, cliquer sur le point haut ici, puis cliquer sur le point le plus bas, puis cliquer sur le haut. Je veux maintenant aller dans cette direction. C' est une ligne droite. Donc, cliquez une fois maintenez et faites glisser afin que je puisse commencer à obtenir un clic de courbe en maintenant et en faisant glisser et en fermant celui-ci. Et puis on va faire la même chose. On va créer cette ligne donc je suis un débutant ici. Cliquez sur Maintenir, faites glisser. Allez au point le plus bas, cliquez sur maintenez et faites glisser le point le plus haut le froid et faites glisser et puis sortez et puis nous allons sortir du chemin et nous allons échapper. Ok, faisons tous les ajustements à cette ligne que nous pourrions vouloir. Donc je retourne ici pour réparer toutes ces choses que je n'aime pas. Je vais tenir enfoncé, option et tirer cette poignée en arrière. Assurez-vous que j'ai ça comme je l'aime. Avant de me transformer en forme, je vais maintenir le décalage enfoncé et m'attendre à l'ici et à la ligne, et je vais à l'outil de création de forme et je clique sur. Et puis je peux aller à cette partie qui pend et maintenir mon option et soustraire ce petit morceau en haut et en bas. C' est un petit truc et alors j'ai une forme. Donc, ce n'est pas seulement une forme de couleur avec une ligne au milieu. Si elle, nous pouvons utiliser l'outil de construction de forme pour cliquer sur ces deux pièces afin qu'elles puissent être des couleurs séparées . Alors allons de l'avant et colorisons ceci. Faisons l'intérieur de l'oreille. C' est de la crème, et faisons de l'extérieur de l'oreille cette couleur rouille. OK, et rappelez-vous, tout est plus léger parce qu'on utilise un modèle. Ok, la même chose ici. Assurez-vous d'abord de perfectionner votre dessin et d'obtenir votre dessin comme vous le souhaitez auparavant. Utilisez l'outil de construction de forme, vous pouvez toujours le faire après, mais j'aimerais que tout soit nettoyé. Une fois de plus, je vais sélectionner les deux pièces. J' ai les lignes sélectionnées et que je suis une sélection de l'oreille elle-même, et je vais aller à l'outil de construction de forme, et je vais frapper le moins et sélectionner juste le point qui pend plus. Et puis je vais sélectionner ces deux pièces pour que je puisse les colorer. Cette pièce va être ce repos Icho. Ok, donc mes oreilles sont prêtes à aller travailler mon chemin de la chose qui est la plus éloignée vers l' avant. Alors je vais travailler sur cette partie du visage ensuite. Donc je ne veux pas Phil maintenant pour voir ce que je fais. Ça n'a pas d'importance. On va faire cette partie du visage. Peu importe ce qui se passe ici, parce que cette pièce le couvrira. Donc, je vais juste commencer ici, cliquez sur froid et faites glisser pour que je puisse obtenir ma première courbe. Ok, je vais zoomer. Ok, donc on l'a déjà fait avant. Nous savons que si nous voulons revenir de cette façon, nous avons une courbe. Et ce n'est pas ce que nous voulons, Donc cliquez une fois et nous pouvons commencer nouveau clic Hold in drag Et ici nous avons une sorte de courbe funky qui va autour Donc cliquez une fois cliquez sur Hold in drag Come up ici Cliquez waas Cliquez sur Hold in drag à nouveau. Nous voyons notre aperçu et nous n'aimons pas ce qui se passe là-bas. Alors cliquez sur le froid en traînée et vous allez faire la même chose tout le long. Donc je vais aller au milieu de son visage parce que je veux une belle courbe. Voyons voir à quoi ça ressemble. Et nous nous souvenons que nous pouvons revenir et réparer ça. Donc c'est bien. Et on va faire tout le chemin jusqu'à ce point. Cliquez sur Maintenir dans le glissement. Ok, on a une courbe et on ne veut pas de courbe. Il a dit revenir à votre dernier point. Cliquez sur Maintenir et faites glisser à nouveau. Une courbe Cliquez, Holden, Drag  ! On va faire ça jusqu'à son visage. Tu deviens probablement très bon à ça maintenant. Tu ne détestes pas tellement l'outil de stylo en ce moment. Je veux une belle courbe ici, donc je vais mettre un point ici et obtenir cette courbe comme je veux et ensuite je vais venir ici. Peu importe ce qui se passe dans cette partie de sa tête. Ok, donc on va y retourner, d' accord ? Pour que nous puissions parfaire ce point si nous le voulons. Rappelez-vous, nous l'avions fait dans une vidéo précédente où nous sommes allés au point d'ancrage et en quelque sorte tiré un peu vers le bas. Donc tu peux toujours faire ça. Prends cette ancre comme tu veux. Je veux que ça soit égal, et je vais zoomer ici parce que je n'aime pas ce qui se passe ici. On a une sorte de ronde. Pensez-y ? Je vais repousser ce point et maintenir l'option enfoncée pendant que je déplace ce point d'ancrage de cette façon. Ok, donc maintenant on peut colorer ça, réduire ça. On va faire le reste de la couleur, et maintenant on va faire cette partie de sa tête, qui est sur le dessus. Encore une fois, nous ne voulons pas de remplissages. On peut voir ce qu'on fait. Va à ton stylo, outil P. et on va commencer par le milieu. Cliquez sur Maintenir, faites glisser. Comme on le sait, on va avoir une courbe des deux côtés. Alors cliquez sur. Attendez, Dr. Et nous allons essayer d'obtenir ça probablement le point le plus éloigné ici, probablement juste ici. Et puis on veut que cette partie soit parfaite, parce que ça va passer par le haut, donc je vais cliquer, tenir et glisser, et encore une fois, on ne veut pas de cette courbe. Tu vois, c'est une sorte de boucle. Donc, cliquez sur votre dernier point et nous pouvons soit cliquer sur Maintenir, faire glisser. Mais je pense que ça va trop étendre cette poignée. Donc, je vais aller au point le plus intérieur ici et puis cliquer vers le bas. Je pense que ça me donnerait plus de liberté d'avoir cette courbe comme je veux. Peu importe ce qui se passe derrière le nez, donc je vais juste arranger ça, et je vais essayer de faire correspondre mon point de vue là où il est ici, peu de ce côté. Je pense que ça gardera mes courbes proches jusqu'à mon point de terminaison, et ensuite on va remonter. Je vais essayer de faire correspondre cette courbe et ensuite venir en haut et on va s'assurer que le paquet se ferme et que vous pouvez mettre votre poignée en commun, accord. Et puis cette zone, nous allons y arriver. On veut que ça soit solide. Nous voulons que ce soit la couleur crème. Oh, j'ai ça à l'envers. Nous voulons que ce soit le reste, et nous voulons que cette partie soit de couleur crème. Ok, ça arrive. Allons de l'avant et faisons le nez et les yeux, puis nous reviendrons et faisons les détails pour le nez. Nous pouvons aller ici à l'endroit où vous voyez le rectangle pour descendre à l'ellipse et nous allons juste cliquer et glisser et maintenir jusqu'à ce que nous obtenions une forme. Nous aimons la taille que vous voulez et je vais colorer que ce gris foncé avec le contour noir vous permet avec un gris foncé dehors. Ok, et rappelez-vous, les choses ont l'air un peu marrantes parce qu'on a ce modèle derrière. Et puis allons de l'avant et zoomons et faisons les yeux. Donc c'est une courbe C, donc nous savons que nous allons cliquer et descendre la direction de la courbe comme nous la dessinons . Donc, si on dessinait, ça commencerait à se tirer vers le bas, et ensuite on arriverait ici et on tirait vers le haut. Donc on va cliquer ici et tirer vers le haut. Essayez de faire vos poignées à peu près de la même longueur, et nous voulons un pas ici. Ok, sortie. Vous voulez échapper à ce chemin ou quitter ce chemin ? D' accord. Et la prochaine, nous avons les petits cils pour le faire p pour crayon. Et vous pouvez simplement cliquer. J' aimerais avoir juste une petite courbe à mes cils, donner un peu de personnalité. Et c'est là que vous voulez utiliser la commande. Donc, cliquez sur votre point, cliquez, faites glisser et maintenez. Je vais faire une petite courbe Allez-y et appuyez sur commande et que vous allez revenir directement à cet outil de stylo, et vous pouvez le faire à nouveau. Maintenant, si vous voulez, vous pouvez copier et coller ce même moi de ce côté et le retourner. Allons-y et faisons-le. On va copier. Je vais sélectionner ça avec la flèche noire, l'outil de sélection. Je vais maintenir le quart de travail et sélectionner ces autres pièces. Je vais les regrouper en groupe d'objets. Je vais café, éditer, copier et coller. Donc je dois le faire, mais je veux m'assurer qu'on dirait qu'il est retourné. Il est retourné, donc il a l'air de la même chose. Tu vois, c'est un peu plus blanc que ce côté. Donc je vais aller objecter, transformer, réfléchir, et nous allons refléter la verticale. Et maintenant, nous avons la même chose. Je me suis retourné. Ça nous donnera un peu de cimetière avant de passer à autre chose. Nous pouvons faire le même coup qu'avant, alors allons de l'avant et sélectionnons ce que nous avons fait jusqu'à présent. Je vais faire les yeux une minute et nous allons frapper la brosse à plumes qu'on a fait la plume de charbon et aller à 1/2 un avion. Et puis nous pouvons décider si nous voulons faire les cils le même type de coup de pinceau , le pinceau de plume de charbon ou non, C'est là que nous pouvons faire quelques choix et le faire nôtre. Dans cette leçon, nous avons terminé la tête de renard de l'avant en arrière. Nous avons utilisé la même pointe que celle que je vous ai montrée auparavant avec l'outil de construction de forme qui l'utilise pour couper . Et nous avons utilisé le pinceau de plumes de charbon sur les têtes qui correspondaient au corps 16. Partie 4 du projet :: dans cette leçon. On va se concentrer sur les détails du renard. On va commencer par les plumes et passer au bandeau. Will également utilisé pour façonner Astuce constructeur que nous avons appris dans la dernière leçon. Ok, dans cette leçon, on va travailler sur les détails. On va commencer avec cette plume, et on va en faire une copie, et on va aussi travailler sur ce bandeau. Commençons. On va, Teoh, faire une nouvelle couche. Je vais verrouiller ça pour que quand on travaille sur ces autres pièces, on ne se gêne pas. Nous ne cliquons pas accidentellement sur les choses. Donc tout ce que j'ai fait, c'est de frapper la tête et je vais frapper une nouvelle couche. Et je vais appeler ce calque double clic pour et je vais l'appeler détails. Nous voulons donc nous assurer que nous cliquons sur cette couche. Ce calque est mis en évidence, et on va aller de l'avant et s'effondrer au menu en appuyant sur ces doubles flèches et aller à nouveau à notre Pentothal. On va travailler sur un truc qui serait le plus éloigné. Et ce serait cette plume. Et on va faire des plumes allaient faire une copie et coller. Donc, nous devons et modifier l'un d'eux. Donc je vais commencer par ici derrière le bandeau. Cliquez sur froid et faites glisser. Je vais refaire cette courbe ici. Moins de points, vos lignes seront lisses Vous pouvez voir que nous obtenons une courbe et nous voulons aller à une ligne droite Donc cliquez sur le dernier point Je vais juste zoomer et cliquer sur Nous allons aller à cette partie supérieure de la plume Alors cliquez sur Hold and drag Pour obtenir cela comme nous le voulons Nous voulons venir ici C'est évidemment un problème Cliquez, cliquez sur Hold on, drag Et c'est un problème Aller à mon dernier point Cliquez Nous allons cliquer en maintenant glisser un Un peu d'une courbe là Regardez notre dernier point parce qu'on fait une ligne droite Descendez et puis vous pouvez venir en bas et le fermer et sortir. On regarde ce côté gauche. Ne vous inquiétez pas. Qu' est-ce qui se passe avec le bon côté ? Sortez et assurez-vous que vous comme où vos plumes vont au fond ? Rappelez-vous, à ce stade, nous pouvons maintenir l'option sur le Mac Ault sur le PC, et nous pouvons simplement les ajuster si nous en avons besoin. Donc je vais aller à la sélection directe pour regarder cette poignée, et je peux ajuster celle-ci aussi. Ok, donc cette couleur de plume va être orange de cette couleur orange plus claire, et je pense que je vais juste copier ça dessus. Copier. Et je vais éditer la pâte, et je vais déplacer cette plume ici pendant une minute. Je vais changer ça pour la couleur verte, et je pense que je vais me débarrasser de cette zone ici. C' est un point d'angle. Je veux faire un point sans heurt. Donc je vais cliquer sur Hold en glissant. Donc c'est sympa et lisse, et je vais déplacer un peu ces points bas vers le haut, et je vais ajouter un point sur chaque intérieur ici qui va zoomer. J' essaie juste de changer la forme de ça pour ne pas avoir l'air d'être copié au rythme, mais nous pouvons utiliser le et nous avons passé beaucoup de temps, vous savez, vous savez, créer des œuvres d'art. C' est donc un moyen de le simplifier. Eh bien, en bas de votre clé d'option. Je vais aller de l'avant et redresser cette option juste changer la forme ici un peu. Ok, donc on a un peu plus de ce genre de plumes là où le point arrive. Mettons-le un peu. D' accord ? Alors il suffit de jouer avec votre plume là-bas et de voir si vous pouvez obtenir une forme que vous aimez. C' est juste un peu différent. J' ai juste ajouté un point, soustrait quelques points, ok ? Et cela vous fait gagner du temps de recréer toute cette plume. Alors maintenant, allons de l'avant et ajoutons ces coups au milieu, donc je vais cliquer. Maintenez, faites glisser, cliquez, maintenez, faites glisser. D' accord. Et vous pouvez le repositionner si vous en avez besoin. Juste un peu. D' accord. Donc on va faire le pinceau à charbon, et ensuite on va le changer en 0,5. Ok, donc nous allons les sélectionner tous les deux ensemble et aller groupe d'objets, et nous allons apporter ça et nous allons le mettre juste derrière cet objet de couleur pêche . Organisez Renvoyez-le. D' accord. On va ajouter les détails, et ensuite on va faire tourner cette plume. Allons à notre Pento. On va cliquer et tenir, cliquer et tenir. Je traîne un peu pour obtenir la forme que je veux. Et puis on va garder la commande de cliquer sur ce chemin. Souviens-toi, on veut retourner à l'outil de stylo parce qu'on va me faire. Alors cliquez et relâchez. Cliquez sur et relâchez la commande. Cliquez sur et relâchez. Cliquez sur Commande et relâchez. Si vous êtes sur un PC, vous ferez le contrôle. C' est là que cela devient un raccourci lorsque vous faites et que vous voulez revenir à l' esprit encore et encore. Ok, donc je vais sélectionner toutes les pièces en maintenant la touche Maj enfoncée en cliquant sur chaque pièce. Maintenant, je clique sur l'extérieur de la plume, je vais dire une brosse à charbon et je dois dire un demi-point. Et pendant que tout est encore sélectionné, je vais regrouper. Et de cette façon, je peux bouger un peu cette plume. Si je maintiens mon outil de sélection juste au-dessus du haut, il se transformera en deux flèches et je peux juste mettre en commun. Je tire un peu vers le bas dans le bon genre de séparer ces plumes un peu. Ça a l'air un peu différent parce que ton temple sous ce peu différent Ok. Et maintenant on va faire le bandeau pour que tu puisses reprendre ton stylo. On va passer la partie du bandeau ici. Nous allons dépasser les années, alors cliquez, alors cliquez, maintenez et faites glisser. Et c'est juste un doux voir les courbes Vous pouvez cliquer sur maintenir dans glisser. On veut Philip. Aucun ne quitte votre chemin. On recommencera ça. Cliquez sur froid dans glisser cliquez sur froid dans glisser et nous allons égaliser cela. Juste une seconde évasion. Ok, alors nous allons zoomer ici, et nous pouvons perfectionner ça et obtenir ça exactement comme nous le voulons. Donc peut-être qu'on a besoin que ça soit un peu plus long. Et mon dessin est encore un peu éteint. Cela ajoute une partie du charme, mais nous voulons égaliser ce bandeau juste un peu. Ceux-ci peuvent être un peu difficiles à voir, donc vous pouvez sélectionner ceux et tracer, puis faire ceci, comme un point, sorte qu'il est plus facile à voir. D' accord. Et maintenant, on va faire les petits triangles à l'intérieur. Je vais déplacer celui-ci vers le bas, d' accord ? Donc avec la Penta où tout ça va être en forme, alors commençons au milieu de la tête du renard et nous ferons celui-là. Ils n'ont pas besoin d'être parfaits. Je pense que c'est plus charmant pour eux d'être un peu bizarre. Tu vas juste cliquer et faire des lignes droites et fermer chaque chemin. Assurez-vous à chaque fois que vous arrivez au sommet que vous voyez cette icône de petit cercle. Ok, on peut les sélectionner, et on va aller de l'avant et les colorier un à la fois. Donc le premier sera cette couleur pêche, et ensuite ce sera un bleu, la crème légère de retour à la crème bleue de pêche à la pêche. Ok, donc maintenant tu peux sélectionner tout ça et on peut dire pas d'accident vasculaire cérébral. D' accord. Maintenant, si on veut remplir la forme à l'arrière, il n'y a pas de forme. En ce moment, il n'y a qu'une ligne et la ligne. Donc si on essayait de le colorer, ce n'est que deux lignes. Donc on va y retourner et on va aller à nos couches et déverrouiller la tête pour pouvoir sélectionner cette partie de la tête. On va sucer la ligne, la ligne dans la tête. On va aller à notre outil de création de formes. On va garder notre option, ou Ault, et on va cliquer une fois et se débarrasser de ces petits morceaux sur les bords. Et puis on va cliquer sur l'intérieur ici, et ça va nous permettre de colorer ce fond vert. L' extérieur de cette forme qu'il a pris sur les attributs qui étaient juste ici à l'extérieur de la tête. Ok, jetons un coup d'oeil à notre travail. Éteignons le modèle et il arrive. Je remarque mes plumes ou devant le bandeau, alors allons-y et regardons nos couches. Le bandeau est maintenant sur la même couche que le visage parce que lorsque nous avons fait cette forme, ils avaient déplacé van sur cette couche. Donc, ce que nous pouvons faire est de prendre ces deux plumes et de trouver ensemble le calque et de cliquer et de les maintenir et de les faire glisser jusqu'au joueur de tête. Alors quoi, on va juste prendre le bandeau et le glisser vers le haut. Bon, maintenant le bandeau est sur le dessus et les plumes sont derrière. Et pourquoi ne pas prendre tous ces triangles font partie d'un bandeau. Cliquez sur le premier, puis cliquez sur le bouton Maj vers le bas. On va dire groupe d'objets et ensuite on va bouger. Descends aussi à la tanière du bandeau. Tu te débrouilles bien. N' oubliez pas de le dire dans cette leçon. Nous avons complété deux plumes, une plume que nous avons faite, puis nous avons copié peint et modifié. Nous avons également créé un bandeau est en triangles et chemins étroits, et nous avons utilisé la pointe du constructeur de forme une fois de plus pour couper les lignes excédentaires. 17. Partie Projet 5 : L'arrière-plan: dans cette leçon, nous allons travailler sur le fond. Nous allons commencer par créer la couleur de fond, et ensuite nous allons passer aux triangles et aux cercles qui sont dans les coins, et nous allons rugueux dans ces cercles un peu. Commençons. D' accord ? Nous en avons presque fini avec notre illustration. Dans notre dernière illustration, nous avions nos plumes et sont bandeau, et nous avons décidé de les conduire jusqu'à la couche de tête. Donc, nous avons encore ce détaillant qui est vide et c'est très bien. On va laisser ça comme ça pour l'instant. Je vais descendre ici à la nouvelle couche. C' est juste à côté de la poubelle et appuyez sur créer, et je vais double-cliquer sur ça et je vais appeler cet arrière-plan et je vais déplacer cette couche vers le bas en cliquant, tenant et bu dans cette leçon, nous vont aller de l'avant et faire le fond. Nous allons commencer par frapper nos outils rectangulaires ici sur le côté gauche. Et si vous cliquez et maintenez, vous verrez peut-être un outil de polygone triangulaire dans des années, mais nous allons cliquer et maintenir et prendre l' outil de rectangle et nous allons aller dans le coin supérieur gauche de notre document Cliquez une fois qui va remplir ce fenêtre, et on va aller de l'avant et taper ce qu'on veut. Je l'ai déjà fait, mais tu dirais huit pour le fouetté et dix pour la hauteur, et puis tu frapperais. D' accord ? Et ça va faire un rectangle de la taille exacte qu'on veut. On va aller à notre palette d'échantillons, et on va choisir ce vert plus léger. Nikola les avait échangé, et je vais dire pas d'accident vasculaire cérébral et l'effondrer jusqu'à ce qu'il soit encore sélectionné. Je vais apparaître sur le panneau d'alignement. Et si tu n'as pas ça, tu peux aller à la fenêtre. Gautam en ligne. Parfois, lorsque vous ouvrez ce panneau, il se peut que cette partie de la fenêtre ne s'affiche pas ici. Il y a peut-être une flèche que vous devez cliquer, mais nous allons frapper une ligne vers le tableau d'art. Et ce que ça va faire, c'est que ça alignera cette boîte d'arrière-plan exactement où on lui dira . Donc nous voulions mentir en haut et nous voulons une ligne à gauche juste pour nous assurer que c'est exactement dans la position que nous voulons. Je vais retourner en arrière et frapper une ligne et faire disparaître ça. Donc, nous avons notre expérience juste là. Je vais aller de l'avant et verrouiller cela et juste ajouter un autre calque pour que nous puissions faire nos triangles et nos cercles ici sur la couche suivante sans frapper accidentellement cette prochaine, nous allons aller au modèle, allumer pour que nous puissions voir où On va mettre nos triangles et nos cercles. Prends ton stylo pour P, et on va y aller et on va faire des triangles avec le chemin fermé. Vous pouvez faire trois triangles différents, ou vous pouvez avoir le même triangle qui est à vous de décider. Alors pourquoi ne pas aller de l'avant et colorer ça ? Je vais colorier dans le même ordre que le bandeau. Donc je vais faire la 1ère pêche sans Phil. Okay, ensuite on peut prendre ce triangle et il y a deux façons de copier et coller. On les a fait tous les deux. Vous pouvez aller modifier la copie, modifier le collage, ou vous pouvez vous assurer qu'il est sélectionné. Maintenez ensuite votre touche d'option enfoncée, puis faites glisser et relâchez. Je vais encore tenir ma clé d'option enfoncée. Glissez et laissez aller. D' accord. Quoi ? Cette option est sélectionnée. Je vais choisir ça comme cette couleur crème. Je continue de faire ça comme la couleur crème sans Phil et celui-ci que je choisirai. Assurez-vous que vous vous sentez devant. Je choisirai le bleu. D' accord. Et puis nous pouvons faire est que nous pouvons aller de l'avant et utiliser l'outil de sélection et sélectionner notre premier triangle. Maintenez le décalage comme la deuxième sélection la troisième à nouveau nous pourrions copier et coller si votre confort qui entrent ou nous pouvons frapper l'option Et je peux juste les conduire ici donc je vais juste maintenant je suis juste glisser Et puis je peux faire tourner les tours avec mon éléments toujours sélectionnés dans l'outil de sélection. Je vais juste planer dans le coin supérieur ici, et je vais retourner ça autour de sa traînée, maintenir le décalage vers la fin et m'assurer qu'il est parfaitement vertical. Ok, ensuite, on va voir des cercles, donc sous le même outil pour le rectangle, cliquez et maintenez et descendez à l'outil Ellipse. Je vais monter dans ce coin, en haut à gauche, et je vais cliquer et faire glisser et je vais maintenir ma touche de changement enfoncée et obtenir mon premier cercle comme je veux. Et puis je vais maintenir l'option enfoncée et je vais obtenir mon deuxième cercle Cliquez sur Hold on, faites glisser et puis cliquez sur maintenant glisser à nouveau. Ensuite, je vais zoomer. Ok, donc ces cercles sont trop parfaits pour moi. Je ne veux pas qu'ils soient aussi parfaits. Donc pendant qu'ils sont sélectionnés, je vais aller à l'effet orteil, déformer et transformer. Je vais aller à rugueuse, et je vais aller à environ 2%. J' ai déjà joué avec cela et ce sera environ huit et lisse. Et ce que ça fait, c' est que ça froisse un peu le cercle, mais je vais éteindre le modèle et vous montrer que les cercles étaient trop parfaits. Je voulais être un peu plus dessiné à la main, alors je suis allé de l'avant et j'ai utilisé cette technique. Je vais y aller et cliquer sur le maintien de la garde. Je vais aller de l'avant et l'ajouter et copier cette fois parce que je dois aller de l'autre côté de l'art s'ennuyer. Je vais zoomer et je vais coller et ramener ça dans ce coin. Prends ça comme je veux Henrico. Et tu peux jouer avec ça. Si tu as besoin de Teoh et que tu peux ouvrir tes cercles, donne-lui un peu plus d'espace, si tu veux. D' accord. Merveilleux. Regardez à quel point c'est génial Look ? Dans la prochaine vidéo, je vais vous montrer comment vous pouvez personnaliser et faire quelques choses pour faire ce renard autour. D' accord ? Nous avons terminé notre parcours. Nous avons créé un grand rectangle en arrière-plan et nous l'avons colorié, et nous l'avons aligné. C' était donc parfaitement en longueur de la planche d'art. Nous avons créé des triangles avec l'outil stylo, et nous sommes totalement à l'aise avec cela maintenant. Et nous avons créé des cercles et les avons rugués. 18. Partie Projet 6 :: dans cette vidéo, Nous allons regarder la personnalisation du renard. On va regarder les yeux, ajouter des cheveux, des joues et des taches de rousseur. Nous sommes à la dernière révision de nos œuvres d'art, et il est temps de faire cela nôtre. Et nous pouvons le faire en personnalisant nos propres détails. C' est donc un endroit idéal pour le faire. Pour faire une certaine coutume est ations et en faire votre propre. La première chose qu'on va faire, c'est ouvrir le panneau des couches. Nous avons les couches de détails qui sont vides. Je vais déverrouiller mon calque d'arrière-plan et je vais renommer cette barre de détails. Je vais emmener Blair 6 où on a fait les cercles et on a fait les triangles. Je vais faire glisser ça dans le calque d'arrière-plan définit tous un calque. Maintenant, je vais en prendre six, ce qui est vide, et je vais le jeter à la poubelle. Donc maintenant, j'ai les détails, couche le corps, couche la couche de tête, et j'ai la couche de modèle qui est désactivée. Donc, l'important est que nous voulons nous assurer que nous travaillons sur la couche de détails. Donc, lorsque vous effectuez un zoom avant et que vous apportez des modifications que nous allons apporter, vous ne cliquez pas accidentellement sur des choses que vous avez déjà faites. Si tu veux apporter des changements à ces couches particulières de la tête, je sais qu'on va changer les yeux. Ensuite, vous le déverrouilleriez. Donc on va y aller et commencer par là et on a presque fini. Donc, par exemple, l' un des changements que je regarde est que je veux déplacer ce que je pars un peu. Et après avoir regardé ça, je pense que je veux que les deux yeux aient le même coup, puis je maintiendrai vaisseau sélectionné et le changerai pour cette plume, cette plume de charbon de bois, et puis je vais la déplacer Teoh 1/2 point. C' est donc l'un des changements que je veux apporter. Je vais faire un coup noir et chercher le crayon. Je vais zoomer sur ce petit visage de renard, mais avant que je le fasse, je vais verrouiller la tête. Je vais ajouter un nouveau calque juste au-dessus d'eux. Je veux juste m'assurer que je n'endommage pas le travail que nous avons fait. Donc je vais zoomer et je vais juste y aller. Teoh avait un peu de cheveux sur son visage. Donc je vais juste ajouter quelques coups juste pour lui donner un peu de personnalité. Et c'est juste une façon amusante, vous savez, les détails sont où vous pouvez un peu de personnalité à votre œuvre d'art. Regardez ces conseils d'outils pour savoir si vous êtes sur le point et sur un chemin que vous avez déjà . Ok, donc je vais juste sélectionner ces petits poils, rendre ça plus facile pour moi. C' est comme ces poils. Je maintiens juste la touche Maj enfoncée, en cliquant et en ajoutant chacune, et je vais changer ça en plume de charbon de bois, et je vais la changer à 1/2 point. Donc ça te donne juste un petit quelque chose. Et puis une autre chose que vous pouvez faire était d'ajouter comme des petites taches de rousseur. Arnold joues, Vous pouvez le faire avec un outil de cercle. On peut faire des petits cercles. Je n'avais pas à avoir la même taille juste pour lui donner des taches de rousseur pour ça, comme les petits endroits où se trouvent les moustaches. Et je ne veux pas qu'ils soient exacts. Alors c'est tout. Et si tu n'aimes pas ça, tu peux faire comme des petites joues roses. Rien que vous pouvez aussi ajouter un peu de traction Cipto. C' est une autre option pour personnaliser. Donc je vais les supprimer et je vais cliquer sur cette option, faire glisser dessus, et puis je vais juste faire pivoter ça juste un peu. Ce serait une autre option si vous aviez besoin d'un petit quelque chose. Vous voulez le personnaliser un peu ? Il suffit de soulever ça. N' oublie pas de sauver. Félicitations. Tu l'as fait. Vous avez terminé cette illustration de renard. J' ai hâte de le voir. Publiez votre projet dans la galerie de projets de cette classe vue dans la vidéo de clôture. 19. Conclusion: félicitations. Tu l'as fait à travers le cours. Quelle réalisation. Rappelez-vous le début du cours quand le crayon était dur et déroutant ? Maintenant, tu l'as descendu. Vous avez pu faire des lignes droites, les courbes ont été capables de les assembler, et vous avez pu créer une œuvre d'art. S' il y a une chose que j'espère que tu prendras avec toi de cette classe, c'est que tu peux gérer le mental. Rappelez-vous, faites juste un petit morceau à la fois. Regardez une petite forme, créez cette bordure pour cette ligne, puis passez à la forme suivante. Si vous obtenez des trucs, rappelez-vous la clé et revenez au dernier point d'ancrage et recommencez. De là, tu as ça. Téléchargez votre projet dans la section Galerie de projets de cette classe. Ça pourrait être le renard qu'on a créé ensemble. Peut-être que vous personnalisez la boîte avec votre propre palette de couleurs ou vos propres détails, ou vous pouvez poster votre propre illustration que vous faites avec le mental de toute façon posté. J' ai hâte de le voir. Je vais suivre dans la zone de discussion, répondre et commenter. J' ai hâte de vous entendre si vous aimez ce cours. S' il vous plaît allez-y et examinez-le. N' hésitez pas à me suivre sur mon profil et je peux vous faire savoir ce qui nous attend. Dans ce cours, je combine mes trois choses préférées d'enseignement de la technologie et de la créativité. J' espère que ça vous a plu. Merci encore. A bientôt.