Transcription
1. Introduction: Bonjour les gars, je m'appelle Varnika Bienvenue dans mon cours sur la façon créer des gribouillages vraiment
cool sur Procreate que je ne fais pas Procreate. L'art de gribouiller est vraiment,
vraiment amusant à faire C'est fondamentalement comme l'art-thérapie C'est vraiment fluide c'est intuitif. Je vais vous parler à travers des outils et des astuces vraiment
sympas que j'utilise dans Procreate beaucoup nous ferons quelques bases de l'art du gribouillage et juste
des trucs vraiment amusants Ce cours est génial. tous ceux qui viennent de
mettre la main sur un iPad ou qui commencent tout juste à
expérimenter avec procreate ou des personnes qui sont dans Procreate depuis un certain temps, aussi bien pour des artistes
que des non-artistes Vous n'avez pas besoin de connaissances
préalables sur le dessin de portrait,
car procreate offre des outils vraiment géniaux que vous pouvez utiliser pour les dessiner à partir d'une référence Ce cours est tourné en temps réel,
donc vous les gars peut peindre avec moi, tout ce
dont vous avez besoin, c'est votre Apple Pencil et
votre iPad J'espère que vous
apprécierez ce cours. Il suffit de prendre votre Apple Pencil et votre iPad et
commençons
2. Les bases de Procreate: Très bien. Donc, le sol que nous avons quelque chose comme ça à regarder. Nous allons passer par un aperçu,
juste un petit aperçu de Procreate et de la façon dont j'ai commencé à propos de n'importe laquelle de mes toiles. La première chose que je
fais est de cliquer sur ce petit plus ici. Et nous allons créer un canevas personnalisé, ce qui est considéré comme une chose. Maintenant, si vous voulez qu'un obèse soit obèse, si vous voulez pouvoir imprimer vos 200 DPI, c'est plutôt sympa. Ma taille d'écran n'est
que de 2550 pixels sur 300 pixels. Et c'est une toile de très bonne taille. Je vais simplement cliquer sur Créer. Et ici, nous avons notre toile de première année. Je peux déplacer ça. Donc, pour tous ceux qui ont déjà été sur Drew, K1 expérimente depuis un certain temps. Vous pouvez ignorer cette section. Ce sera juste un petit aperçu. Nous sommes particulièrement destinés aux personnes qui sont peut-être nouvelles dans Procreate. Ils viennent de mettre la main sur un débutant absolu. Ainsi, les portes utiliseront
ceci, c' est là que vous sélectionnez vos couleurs, votre pilote, vous avez vos palettes sélectionnées ici. Je vais juste utiliser le disque ici. Ce sont tous vos calques qui utiliseront un peu cela, juste l'icône plus pour plus de calques, vous pouvez déplacer les calques. Super. Cliquez sur cette icône ici. Si vous cliquez ici encore plus d'options telles que l'opacité, vous pouvez modifier l'opacité de la couche. Si vous cliquez ici, vous disposez de toutes ces options avec
lesquelles vous pouvez jouer. C'est votre outil de bavure et votre Ben. Donc, pour ce cours particulier, nous utiliserons Ben technique ou tout ce qui est assez simple, même dans les stylos gel, c'est bon. Ou vous pouvez aussi utiliser une brosse douce si je
cherche vraiment un morve courbé vert. Et vous avez la possibilité de monter ou de baisser la taille. Et enfin, des courbes techniques, assez agréables car vous pouvez obtenir lignes
plus fines ou des détails plus nets, ce qui est plutôt génial pour nous. C'est vos autres portes. Alors disons que j'ai ce petit circuit ici et que je clique dessus plutôt comme un déplacement. Je peux l'augmenter en taille vers le haut ou vers le bas, ce qui est très pratique. Vous avez votre outil de sélection ici pouvoir sélectionner ce que vous voulez sélectionner, à
main levée, puis vous pouvez l'appeler ainsi si vous le souhaitez. Voici vos ajustements, tous les différents effets que vous pouvez utiliser les paramètres annuels et vos préférences. Dans les paramètres. Vous avez également cette option scandaleuse où vous pouvez ajouter une référence si nécessaire, ce qui est également assez génial. Nous allons donc utiliser ça. Et vous pouvez à l'intérieur des directions du tableau pour adopter plus sur les références dans un petit peu. Je n'ai pas dit que vous avez vos tailles ici pour que je puisse augmenter la taille de mon pinceau ou la diminuer, ce qui sera également très pratique. Et c'est l'opacité du genre Situ qui utilise, n'est-ce pas ? Encore une fois, touchez deux fois pour annuler et adapter trois doigts pour le ramener. 3, 2, c'est-à-dire. Donc. Et maintenant je vais
vous parler de la façon dont je fais des difficultés, ombre à paupières à l'intérieur. se voit donc dans la section suivante.
3. Les bases de l'art scribble: Oh, juste à griffonner, est super, super amusant. Je les fais tout le temps. Si vous êtes intéressé par la façon dont je gribouille sur du papier et non sur l'application Procreate. Cet autre cours est disponible sur mon Skillshare, où je montre que vous êtes distribué et
que vous êtes obèse ou boeuf de volaille du début à la fin. Ici, cependant, nous en ferons un sur Pure Cleared, ce qui m'a beaucoup plu. Encore une fois, je suis sur mon stylo technique. Je vais juste vous montrer comment je gribouille les choses et crée des ombres. Voyez donc ici mon cercle. Je vais simplement réduire la taille de cet avantage et créer des racines de genre. Allez-y, c'est ça. Je vais donc avoir besoin de quelques galeries. Voyez ici, j'ai mon aube plus léger, c'est vrai ? C'est un. Ensuite, nous allons garder un ton légèrement plus foncé. Et puis je descends et je garde mon ton le plus sombre et ma belle touche de couleur. Lorsque j'augmente la taille de mon pinceau à la plus basse R1, ce qui est phénoménal, je veux le garder ici. Et je vais juste aller de l'avant et choisir cette couleur. Et la première chose que nous allons faire c'est gribouiller le cercle. Le concept est identique à celui que je fais sur papier. on s'émerveille plus la zone est légère, plus elle est ouverte. Les gribouillis et les zones où vous
voulez qu'il soit plus sombre et qu'il y ait plus de taux d'ombres au-dessus de ce cercle. Je veux que cette zone soit bonne dans l'ombre. Je vais juste rencontrer le gribouillage pour un peu plus compact. Je vais juste marcher un peu plus sur cette idée. Et je vais juste faire le petit soulagement de cette idée des coléoptères que je voulais être un peu plus légère. C'est donc ma première couche que je pense que c'est un peu fait. Nous allons augmenter un peu la taille de mon pinceau. Et je vais reprendre cette colonne juste un peu
plus sombre que ma dernière sur un gribouillage déjà, on dirait qu'elle a une zone sombre et posée. Et puis je vais aller avec mon ombre plus foncée, augmenter la taille de mes questions pour pincer davantage. Les analystes gribouillent juste le bord de tout cela. Juste pour en donner un peu plus. Et puis quelques-uns, et j'ajouterai quelques intérêts qu'ils aiment utiliser n'importe quel livre de couleurs et simplement zoomer un peu de politiques. C'est déjà, vous pouvez voir qu' il y a un sentiment de lumière et d'ombre, peu de profondeur que
j'ai créé à l'aide de gribouillis. C'est l'idée générale qui va finalement
utiliser la poésie que nous créons. La prochaine chose dont nous allons parler est de savoir comment préparer notre B pour préparer une palette et une référence. Alors, à ce moment-là.
4. Préparation : palette et référence: Très bien, donc je me prépare
à cette espèce qui va être la référence que nous allons utiliser et le bulletin de vote que nous allons utiliser pour cette pièce. J'aime donc avoir ma palette religieuse ou je ne suis pas comme, vous savez, prendre des couleurs, mais honnêtement, ce genre de gribouillage fonctionne. Ils sont en duel, faites de la drogue. Donc, si vous voulez simplement expérimenter et vous amuser, vous pouvez aller de l'avant, choisir les couleurs que vous voulez. Il suffit d'avoir des sombres et des
lumières essentielles là-dedans et pour votre référence. Donc, pour cette pièce, nous allons utiliser de bonnes preuves simplement parce que c'est Procreate et que votre GAN et moi voulons
que cela soit aussi facile que possible pour vous. Mais vous pouvez également le
faire en utilisant simplement votre imagination, discrète ou en faisant saillie de votre tête, ce qui est également super amusant. Encore une fois, l'autre cours que j'ai fait sur le papier
est celui des paquebots fins et j'ai été mort par mon imagination. Donc, ça vous intéresse les gars. Va le voir pour cette pièce. Cependant, il va y avoir des adaptations. Je veux que vous cliquiez sur cette petite clé et insérez une photo pour résoudre quelque chose de
vraiment clair ou utiliser l'espace ici. C'est noir et blanc, ça n'a pas vraiment d'importance en août. Voyez cela beaucoup. Je vais donc simplement augmenter cela et m'adapter à mon tarif Canvas ici. Je vais juste le rendre plus épais. Bon, c'est bien là. Très bien, alors maintenant, quand je passe sur mes calques, vous n'avez pas besoin de ces calques. Donc, pour celui-ci, je vais juste diminuer l'opacité de celle-ci. Juste pour que vous puissiez toujours vous voir
tous dans mes petites lumières et ombres comme tous les petits détails de cette pièce. Mais à part ça, je peux maintenant avoir ma couche de référence. Et je vais aller de l'avant et maintenant je suis juste, nous allons juste choisir un bulletin de vote très rapidement. Donc, pour cette pièce, je vais garder ça comme mon ton le plus clair, non ? Electrodez ma palette juste ici sur le côté pour que je puisse rapidement utiliser mon outil pipette et ramasser quand j'en ai besoin. Il suffit donc d'ajouter un autre calque avant de le faire pour qu'il ait une opacité inférieure. C'est donc l'une de nos dernières pierres. Et nous allons aller de l'avant
et choisir celui-ci un peu plus sombre. Nous n'allons pas utiliser plus de cinq ou six couleurs pour cette pièce. Je pense que c'est honnête, c'est plein. Allez-y et utilisez cette colonne, qui est encore une fois plus sombre aux Pays-Bas. Et maintenant, nous voulons une touche de couleur, qui est celle-ci. Et prenez ce milieu pour quelques ombres. Et enfin, E, qui va aller de l'avant et prendre un bloc qui est ici, qui va utiliser à la toute fin. Donc j'ai déjà ma palette ici, j'ai ma référence. Nous sommes prêts à commencer à gribouiller. Je vous verrai dans la section suivante.
5. Couche de base: Très bien, c'est là que commence tout le plaisir, n'est-ce pas ? Ne vous inquiétez pas à ce sujet. Nous sommes toujours sur cette terre. Je vais juste aller de l'avant et déplacer ça un peu sur les côtés ou non. Vraiment. Nous sommes prêts à voter. Que ce soit triste, vous allez élever ce leader, donc il est connu, facile
à lire, ça ne pose aucun problème. Laissez simplement cette référence avant. Maintenant, nous allons aller de l'avant et je vais juste prendre ma couleur la plus claire ici. Je vais diminuer la taille de mon groupe. Nous voulons qu'il soit aussi léger que possible pour l'instant. Allons donc simplement augmenter. Je pense que c'est une bonne taille pour moi pour l'instant. C'est vrai ? Donc, nous allons juste gribouiller toute la figure pour l'instant, il n'y aura pas de grandes lignes, suffit de penser à de gros gribouillis. C'est notre premier pas. Il suffit de décrire la figure entière avec des gribouillis. Encore une fois, rappelez-vous comment nous l'avons fait quand nous
venons de le faire, cette ébullition griffonnée. Il voulait juste que ce soit assez fluide et intuitif. Juste là où mon stylo me pique. Je ne suis pas inquiet pour les détails en ce moment. Même si vous sortez
du contour de la figure, c'est très bien. Scribbles, c'est le plaisir de ça. Et il suffit de le garder lâche et de garder ses gribouillis gros. Salut, Neil, c'est logique. J'adore et j'adore faire du gribouillage. J'ai l'impression que c'est le cas, c'est essentiellement comme la thérapie OT. Et ils ne prennent pas beaucoup de temps et ils sont vraiment magnifiques quand ils ont fini. donc Il y a une autre chose importante que vous voulez vraiment faire est de continuer à soulever votre groupe lorsque vous faites des gribouillis. Parce que vous avez le parce que si vous êtes content de vos gribouillis, soulevez
simplement votre bande descend, c'est fait parce que sinon vous appuyez sur Annuler et c'est comme tous ces gribouillis, position, jambe, juste être effacé. Et ensuite, il suffit de refaire tout ça. Il suffit donc de continuer à soulever et de temps en temps pour que
vous puissiez défaire de petites sections au lieu de deux gribouillis entiers. Il suffit de trianguler un peu vos bords. Ce n'est pas grave si vous sortez du cadre, c'est très bien. Bien une fois que vous avez fini avec les abeilles, car alors vous pouvez simplement avoir l'air plus amusant et fluide. Très bien, je suis plutôt content de ça. Je vais maintenant les utiliser uniquement sur le même pinceau, la même taille. Je vais augmenter un peu l'opacité de cette image pour pouvoir voir un peu plus les ombres. Et en utilisant le même pinceau, comme je l'ai dit, traits
condensés et des endroits où vous voulez que vos ombres se trouvent afin vous
puissiez voir qu'il y a des zones d'ombre sur vos feuilles. Donc je vais juste faire des gribouillis de Dido
plus condensés et oui, c'est cool. Ensuite, je remarque que je propose ici. Encore une fois, et la même chose. Je n'arrête pas de gribouiller. Puis déchire la narine et les bords sont encore un peu plus sombres. Donc honnêtement, le fait que vous puissiez utiliser une référence signifie
simplement que vous pouvez tout faire,
tout ce que vous voulez peindre. Vous pouvez gribouiller que chez les étudiants la meilleure chose propos de Procreate et de le trouver tellement amusant, je n'utilise généralement pas beaucoup de références. Honnêtement, cela a rendu ça tellement amusant. Maintenant, je peux voir qu'il y a des documents ici, donc je peux tout sur les cheveux. Je vais juste faire quelques griffonnements de Titus. J'ai donc une idée
de ce à quoi ressemble le taux au comptant, où il est nécessaire. Ensuite, je veux simplement décrire cela. Encore des gribouillis. Juste un peu plus et la pommette et toutes les zones généralement plus foncées, toujours de la même couleur, la même taille de pinceau ici. Très bien, c'est plutôt sympa. Je vais juste vous montrer à quoi
ça ressemble sans faire la différence. Je vais juste le cacher. Et ils ont déjà une figure jusqu'à présent, nous allons maintenant nous frayer chemin vers des couleurs plus sombres une par une. Je vous verrai dans la prochaine section.
6. Deuxième couche : tons: Très bien, donc on va aller de l'avant et les femmes, je vais jeter les yeux sur cette érudite. Maintenant, les Juifs sont la prochaine aube de l'ombre. Il est encore assez léger. Nous sommes en train de franchir notre chemin. Donc pour cette couche suivante, je ne vais pas le faire, je n'ai plus besoin de cette référence. Je vais juste laisser ça là
quand même au cas où j'aurais besoin d'aimer un jean, quoi que ce soit ou d'ajouter quoi que ce soit. Mais je veux que vous cliquiez sur cette petite clé, alliez sur Canvas et que vous ayez juste la référence ici. Cela montre donc votre Canvas à quoi il ressemble lorsque vous entrez dans l'image et que vous importez l'image que nous avons faite. Super maintenant, je vais juste diminuer la taille. C'est juste pour que j'ai une idée de ce que je fais pendant que je le construis. Je pense que c'est aussi un outil très pratique. Je l'utilise un peu. C'est vrai ? Alors voilà, ma référence maintenant, bien sûr mon BSW et je peux voir à quoi ça ressemble. Je vais juste aller de l'avant. Maintenant, cet érudit, je vais
augmenter un peu la taille de mon pinceau. Et encore toutes les zones d'ombre, je vais le faire avec le temps, la tête va bien, ce que cela va faire, c'est juste préparer un morceau pour
les ombres plus sombres que nous allons placer un litre. Secondes. On se voit sur ma référence. Toutes les zones plus sombres. Maintenant, si vous n'êtes pas prêts à le faire,
vous pouvez toujours garder cette piste avec l'image pour savoir exactement où placer vos sombres. Et je n'ai même pas inclus de lit sur l'opacité. Encore une fois, faites de votre mieux pour vous amuser et ne pas être emporté par les détails. travail de gribouillage, c'est censé être amusant. Juste une zone qui coule est ma paupière que je voulais juste foncer ici un peu. ne
sait pas trop . Mais je voulais aussi faire sombre et juste la zone Zhang plein nord parce que je peux y voir quelques ombres. Juste pour toucher les pommettes. Et je me souviens gribouillis ouverts
plus gros et plus grands sur des zones
éclairées comme la pommette. Je ne veux pas qu'il soit super condensé. Et là, vous avez des gribouillis sur les lèvres. Ne le remplissez pas trop car alors vous perdez cet effet
de l'effet génial que créent les gribouillis. Vous avez besoin de ce blanc qui vient de s'en sortir. C'est à la recherche. C'est la ligne de la mâchoire. Une fois que vous avez fait cela avec une référence et une image chargées dans vos calques, essayez
simplement de le faire sans image de référence, comme une petite fenêtre
de référence car cela aide, vous savez, qui vous aide à connaître toutes vos proportions de la salle de conférence ? Je dirais que c'est plutôt bien. J'en ai fini avec ce donneur aussi. On va aller de l'avant et ajouter notre troisième couche de couleur à la Chanel.
7. Troisième couche : tons: Très bien, maintenant nous
entrons dans les couleurs amusantes Voici notre dernier teint
d'ombre de
peau teint
d'ombre de
peau allez de l'avant et faites quelques gros
gribouillis par endroits Celui-ci je veux me concentrer davantage sur les zones qui sont
un peu sombre donc je ne vais pas passer en revue
toute la situation des cheveux ici mais je veux
descendre à l'arrière
du cou parce que je vois qu'
il y a des ombres là où nous nous
approchons déjà à peu près. un art de gribouillage génial déjà, mais nous allons
aller de l'avant et ajouter plus de sombres au fur Donc ici, sur le nez, je veux juste faire les narines juste un peu vous pouvez aussi gribouiller dans votre contour
et n'oubliez pas de ne pas remplir la couleur aussi. Comme je l'ai dit, vous voulez garder
cet effet de gribouiller c'est ce
qui le rend super amusant Maintenant, je dirais que j'en ai fini
avec cette couleur aussi C'est plutôt joli Allez sur les zones que
vous pourriez avoir. J'ai manqué et sympa C'est jusqu'ici tellement bien La prochaine chose que nous
allons faire, c'est que je vais passer à
ces deux couleurs et parce que nous allons
ajouter une touche de couleur à la toute fin de cette pièce Tous les domaines que vous
avez
peut-être oubliés reviennent
à nouveau comme l'oreille ici et décrivez tout ce que
vous devez décrire Très bien, c'est bien et je vous verrai dans
la section suivante.
8. Couche ombre: Très bien, nous sommes à
nos derniers tons d'ombres ici j'ai sélectionné mon brun Maintenant, vous voulez être un
peu plus prudent, car maintenant nous n'allons pas aller sur les plus grandes zones sur le visage Je vais juste rester concentré sur mes zones d'
ombre et je
vais juste griffonner très petits gribouillis Gardez la taille de mon pinceau grande la couleur que vous prenez est foncée, plus vous prenez de Vous voulez juste être attentif à ce que vous faites N'
oubliez pas
de vous
amuser avec
ça C' est la partie la plus importante le plaisir du gribouillage est tout au long du processus, donc j'espère que vous aimerez
les peindre autant que moi J'allais peindre le t-shirt un peu plus foncé,
mais honnêtement, j'aime bien l'apparence de
ces oranges donc je ne vais pas faire beaucoup Je n'aime pas les ombres là-bas j'utilise aussi
mon défait ,
donc je ne vais pas faire beaucoup.
Je n'aime pas les ombres là-bas,
j'utilise aussi
mon défait. beaucoup plus parce que
j'essaie juste voir ce que j'aime et
ce que je ne fais pas parce que maintenant c'est
votre ombre plus sombre Vous la voyez beaucoup
plus que les autres couleurs,
la meilleure chose à propos Procreate, c'est que vous pouvez juste
défaire tout ce que vous voulez Alors j'essaie des choses Voyez ce que vous aimez, voyez
ce que vous n'aimez pas Bon, je
vais aller de l'avant et prendre ma couleur la plus foncée qui est ce noir Je vais diminuer la
la taille de mon pinceau encore une fois bien. Et maintenant, je vais
juste faire les zones comme
les
traits du visage Alors là encore, il suffit de
garder ce gribouillage.
Gardez ce flux. C'est honnêtement
si thérapeutique à faire Avec votre ton le plus sombre, n'
oubliez pas de le faire je fais toujours des gribouillis et je ne
remplis pas de couleur nulle part mais les gribouillis
sont vraiment minuscules Vous pouvez diminuer
la taille du pinceau plus si Vous voulez Mais celui-là, je
ne vais toucher absolument nulle part
sauf pour les caractéristiques les
endroits les plus sombres sur le visage accord, et c'est... dans une seconde.. Je dirais que c'est terminé.
9. Touches finales: Très bien, donc c'est plutôt
cool pour moi je vais aller de l'avant
et je vais me débarrasser de cette référence parce que je ne pense plus en avoir besoin.
Maintenant, la prochaine chose amusante que je
vais faire, c' est maintenant que c'est juste pour ajouter
votre propre style, vos propres morceaux amusants à
la pièce que je
vais prendre de l'avant et prendre cette orange
plus saturée que j'ai ici, je vais augmenter à nouveau
la taille de mon pinceau. Et je vais juste l'ajouter
où je veux, n'est-ce pas ? Juste créer de l'
intérêt pour la pièce le rend un peu plus amusant lui donne un peu plus de pop Juste honnêtement,
il n'y a pas de règles ici vous faites ce que vous voulez faire c'est la partie du gribouillage. C'est juste ajouter cette
couleur à la fin tout refaire
éclater encore, comme je l'ai dit,
juste pas de règles Amusez-vous où
vous voulez la mettre vous travail que j'apprécie le plus
C'est juste ajouter cette
couleur à la fin
, tout refaire
éclater encore, comme je l'ai dit,
juste pas de règles
Amusez-vous où
vous voulez la mettre.
Je vais aller de l'avant
et je vais utiliser des couleurs plus amusantes Peut-être que je vais aller de l'avant
et prendre ce rouge peut-être Et puis quelques endroits Encore une fois, ne laissez personne
vous
dire autrement . Vous voulez choisir n'importe quelle
couleur, allez-y Vous voulez augmenter la taille
du pinceau au maximum
, allez de l' avant et le faire.
Une autre
chose importante que je mentionnerai, c' Une autre
chose importante que je mentionnerai est si vous avez peur de
gâcher votre pièce et que vous Vous pouvez simplement ajouter tous ces
calques que nous avons réalisés toutes les couleurs différentes Vous pouvez le faire sur
différents calques. Donc, vous pouvez les effacer et
revenir sur eux si vous voulez Comme, je vais juste
vous montrer rapidement Comme si je veux m'amuser,
disons que je ne suis pas sûr mettre
le jaune sur cette pièce , mais je veux quand même essayer Je vais juste ajouter que sur un nouveau calque je veux juste voir à quoi ressemblerait
un pinceau plus grand donc je vais aller de l'avant et augmenter
la taille de mon pinceau et je vais juste essayer
ça sur ce calque C'est parce que je n'en suis pas
vraiment sûr , mais je veux voir à quoi ça ressemble je vais être honnête, j'aime
vraiment le jaune là-bas.
Je n'allais pas, mais je pense que ça lui donne
un peu plus de chaleur Si tu veux, tu peux
aller de l'avant et déplacer cette couche sous celle-ci. Ce que ça ferait, c'est
qu'il va juste bouger ce jaune en dessous pour qu'
il n'est pas comme dans votre visage. Je vais juste aller de l'avant et
j'aime vraiment
ce jaune . Je pense que c'est à
peu près fait à mon goût Laissez-moi savoir ce que vous pensez La dernière chose que j'aimerais
faire est de prendre ma gomme et j'ai oublié que je suis sur cette couche et une fois que vous avez fini
avec le juste si vous voulez vous
rappeler de simplement
fusionner les calques pour qu' ils soient là,
je vais supprimer
cette image de référence parce que
je n'en ai plus besoin je vais prendre ma gomme à effacer et Je vais effacer cette palette ici,
encore une fois, je n'ai plus
besoin de ça. C'est comme ça
que cette pièce a l'air plutôt gribouillée,
plutôt cool Une autre chose amusante que tu
peux faire juste pour
s'amuser avec elle est aller
à l'avance et sur votre calque, allez sur votre couleur d'arrière-plan et c'est aussi l'une des choses les
plus amusantes que j'adore le faire. Il suffit de déplacer
votre roue chromatique Voyez comment la pièce prend vie en différentes
couleurs.
Je vais le rendre plus petit vous
puissiez voir comment les couleurs que
vous avez choisies réagissent Différentes lumières d'arrière-plan Rappelez-vous que si vous
faisiez quelque chose sur un fond plus sombre, dites que si vous le faites en noir je vais effacer ça pour l'
instant, revenez au blanc ici Rappelez-vous que si vous
faisiez quelque chose
sur un fond plus sombre,
dites que si vous le faites en noir,
je vais effacer ça pour l'
instant, revenez au blanc ici
. Vous voulez faire quelque chose
sur Black, ce que je fais c'est de prendre la couleur blanche
et d'ajouter des zones de surbrillance Encore une fois, je vais le
faire sur un nouveau calque. parce que je l'aime
personnellement sur l' Again, ajouter des points forts est également un excellent moyen de
terminer juste quelques zones où vous voulez que choses soient plus légères Again, ajouter des points forts est également
un excellent moyen de
terminer,
juste quelques zones où vous voulez que les
choses soient plus légères
.
prenez votre blanc
et gribouillez simplement des choses ce petit processus d'
ajout de blanc peut faire toute la différence lorsque vous changez vos couleurs d'
arrière-plan Si je descends au noir Vous pouvez vraiment voir comment ce
blanc pops, a l'air super bien que
je vais juste
laisser là j'adore l'apparence de cette pièce j'espère que vous avez aimé peindre cette pièce autant que je le fais
normalement ,
j'espère que vous avez aimé peindre
cette pièce autant que je le fais
normalement. Et vous pouvez utiliser n'importe quel
type de références. Ce n'est pas forcément un portrait Vous pouvez faire des fruits, des
choses ou des mains ou
toutes sortes de choses j'aimerais voir ce que vous peignez, après cela, une fois que
tout est fait, normalement, j'y vais. pour
nettoyer n'importe quel bord , mais je ne pense pas qu'il y ait besoin j'adore l'
apparence des bords. Vous, les gars, c'est vous. Dans la section suivante, je vais juste
parler du projet pour vous les gars Quelques dernières réflexions donc,
dites-moi ce que vous pensez tous cette pièce, et je vous
verrai dans un peu.
10. Projet: Très bien, donc c'est à
quoi ressemble cette pièce que nous en avons fini. Maintenant, quand vous faites cela vous-même
dans vos projets il y a quelques choses que j'
aimerais que vous essayiez
peut-être essayer
une palette limitée pour commencer avec
cinq à six couleurs Encore une fois, y compris votre et vos
ombres blanches Mais essayez toutes
sortes de palettes C'est une pièce assez chaude à base de
couleurs mais vous voulez essayer peut-être
des verts et du bleu Voyez comment cela fonctionne,
comment Et essayez quelques jaunes,
essayez simplement différentes couleurs,
différents réglages,
différents portraits.
Si vous vous sentez un
peu risqué peut-être même essayer d'en faire un sans référence et
voyez comment cela s'avère Assurez-vous de continuer ce
flux, vous savez, ne
perdez pas la trace du fait
que c'est juste pour le plaisir devrait pas vous
prendre plus 30 à 45 minutes selon le type
de sujet vous pouvez même les faire
assez rapidement Essayez également différentes tailles
de brosses peut-être un gros, un petit Essayez d'utiliser la sensibilité à la pression si vous le souhaitez, essayez
Différents pinceaux Ce que je
veux vraiment que vous retiriez de cette leçon c'est de vous contenter de jouer
avec
vos couleurs , votre référence, votre sujet Amusez-vous avec elle Essayez différentes choses
différentes références J'aimerais voir ce que
vous peignez je suis vraiment, vraiment excité
et merci beaucoup d'avoir
suivi cette leçon J'espère que vous vous êtes
amusés à bientôt dans ma prochaine
leçon, espérons-le. Merci.