Apprendre comment créer des vidéos explicatives en utilisant After Effects

1. Créer des vidéos d'explorateurs à partir d'After Effects - Introduction: Hey, et bienvenue à la façon de créer des vidéos explicatives à l'aide du cours After Effects. Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative et expliquer. Une vidéo est un excellent outil pour expliquer votre entreprise ou votre service à la communauté en ligne. Ou vous pouvez simplement utiliser cette technique pour créer des vidéos YouTube intéressantes et attrayantes ou d'autres vidéos en ligne comme celle-ci. À la fin de ce cours, vous serez en mesure de créer vos propres vidéos explicatives impressionnantes avec des voix off de grande qualité et de belles animations. Voici quelques-unes des techniques que vous apprendrez au cours de ce cours comment écrire votre script . Enregistrement et édition de votre voix off en utilisant l'audace, planification de vos durées de péché, recherche de graphiques ou création de votre propre configuration de votre projet de séquelles. Création de votre première scène animée à l'aide du compositeur d'animation dans les effets après, à l'aide de marqueurs et après. Réparez l'évier. Votre voix de nous avec vos scènes peaufinant des animations pour synchroniser avec votre voix off, créant des transitions de scène cool et exportant votre vidéo explicative finale à l'aide d'adobe media encoder. Il y a donc peu de choses dont vous avez besoin avant de commencer ce cours. Numéro un, vous aurez besoin d'une copie sur adobe après effets et encodeur multimédia. Je vais utiliser off pour réparer 2018 mais vous pouvez suivre dans une version précédente. Ensuite, vous avez également besoin d'une copie hors compositeur d'animation, qui est un branchement gratuit pour After effets numéro trois e de l'audace ou tout autre éditeur audio de votre choix et numéro quatre, Un microphone de bonne qualité. Merci beaucoup de vous inscrire à ce cours. J' espère vraiment que vous le trouverez utile. Et à la fin de ce cours, vous aurez votre premier incroyable expliquer une vidéo prête à être téléchargée sur YouTube. Commençons. 2. Écrire le script: Hé, et bienvenue dans cette vidéo. On va parler de ton script pour ta vidéo explicative. Donc, quand il s'agit d'expliquer des vidéos, votre script est la chose la plus importante de tout le processus. Si vous commencez avec un mauvais script, alors vous expliquez qu'une vidéo sera mauvaise aussi. Prenez donc un peu de temps pour écrire votre script, le réécrire quelques fois et juste pour lire votre script et assurez-vous qu'il lit très naturellement. Et prenez juste un peu de temps et assurez-vous que votre script est aussi parfait que vous pouvez l'obtenir. Quand il s'agit de logiciels, vous pouvez utiliser n'importe quoi, du mot au texte normal, un pêne dormant dans votre système d'exploitation, comme vous pouvez le voir sur un Mac. Donc, j'utilise simplement le boulon dans l'éditeur de texte pour écrire mon script, et vous pouvez voir le script de ma vidéo d'introduction pour les partitions. Tellement simple. J' ai mon titre en haut, puis j'écris juste mon script comme je vais le lire et ensuite je mets aussi des espaces entre les différentes scènes. Donc, si vous regardez ma vidéo d'introduction, qui est fondamentalement une vidéo explicative en soi, vous verrez qu'elle est composée de plusieurs scènes différentes ou de plusieurs diapositives différentes, et je mets juste quelques espaces entre ces diapositives. Je sais donc que cette première phrase sera une diapositive à elle seule. Et dans ce paragraphe sera une diapositive, et cette ligne sera une diapositive, et toute cette section sera une diapositive. Nous listons essentiellement toutes les choses et ce sera une diapositive, et ce sera un peu aussi. Donc il suffit de le séparer avec quelques espaces entre les deux. Assurez-vous que le script. C' est aussi bon que possible. Alors allez-y et sauvegardez votre script. Tomber comme un document Word. On peut l'imprimer si tu préfères lire un article, et dans la vidéo suivante, on va parler de la façon d'enregistrer ce script. Alors, oui, allez-y et soit enregistrez-le sur votre ordinateur, soit imprimé, et je vous verrai dans la prochaine vidéo 3. Enregistrement de la voix en utilisant l'audité: Salut et bienvenue. Et dans cette vidéo, on va voir comment enregistrer ta voix off sur ton ordinateur, et j'utilise l'audace pour enregistrer mes voix off. Alors entrez et ouvrez l'audace et vous arriverez à un écran vide quelque chose comme ça. Et avant de créer un nouveau fichier ou un nouvel enregistrement, je veux vous montrer une partie de la séance voir en haut. Donc, il vous montre votre microphone, et si vous avez un microphone USB ou externe connecté à votre ordinateur, vous pouvez cliquer dessus. Déposez vous et vous pouvez sélectionner ce microphone un Zaken. voyez, j'utilise un Samsung C 01 vous pro Mike, vous venez de sélectionner votre microphone là et l'unicité du sélecteur dispositif Opera Si vous voulez sortir le mettre à travers un appareil spécifique. Donc, si vous voulez surveiller, c'est peut-être parce que j'enregistre le son de mon système et mon microphone amusant et multi r périphérique. Ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Cela devrait probablement être juste sur vos deux dans la sortie comme celle-ci, et puis vous êtes sur. Les rubriques sont cliquez pour commencer la surveillance, et c'est là que vous pouvez définir les niveaux de votre microphone afin que nous puissions voir les niveaux de votre microphone. Donc, si je clique dessus, ça va commencer à me montrer les niveaux de microphone comme je parle en ce moment. Et puis vous êtes sur la droite. À l'intérieur, vous avez un curseur de volume de microphone et il s'agit du volume ou de votre volume d'enregistrement. Donc, si je fais glisser le glissé vers le bas, vous verrez que ça va aller plus doux. Et si je le traîne à nouveau, ça va remonter plus fort, et tu veux t'assurer que ça ne va pas dans le raid. Donc, si je parle très fort, vous pouvez voir que ça va dans le jour du raid et vous ne voulez pas ça parce que vous ne voulez pas que votre ordre déforme. Donc, quand vous serez prêt à enregistrer, nous allons créer notre nouveau fichier. Donc je vais aller en haut pour classer et cliquer dessus, et ensuite je vais prendre le nouveau, et ils vont juste ouvrir un fichier vide pour toi. Ok, Donc quand vous êtes prêt à enregistrer votre voix, jamais vous pouvez simplement cliquer sur ce bouton d'enregistrement rouge vous en haut, et il va commencer à enregistrer votre voix comme vous pouvez voir le jeu. Il traverse l'écran, et il enregistre ma voix. Alors prenez votre script et enregistrez votre voix toujours. Ne vous inquiétez pas. Si vous faites des erreurs, il suffit de faire une pause pendant une seconde et de lire cette phrase dans la vidéo suivante. Je vais vous montrer comment l'obtenir et comment les supprimer, mais que vous ne voulez pas dans votre voix off. Donc, une fois que vous avez terminé avec l'enregistrement, nous pouvons simplement cliquer sur le bouton d'arrêt, vous en haut, et maintenant nous pouvons réellement entrer et vous pouvez remplacer certaines des pièces. Je vais mettre la plaque ici, je vais cliquer juste là et puis je vais appuyer sur l'espace sur le clavier et il va commencer à enregistrer votre voix comme vous pouvez voir la pièce. Il traverse l'écran et il enregistre ma voix. Il suffit d'appuyer à nouveau sur l'espace sur le clavier pour arrêter cet enregistrement afin que vous puissiez voir que c' est plutôt bon. Et maintenant, nous pouvons entrer et nous pouvons enregistrer ceci s je vais aller directement en haut pour le fichier à nouveau et ensuite je vais cliquer sur Enregistrer le projet car nous n'allons pas enregistrer le fichier audio réel pour le moment. On va le faire après avoir édité cette voix off. Donc, pour l'instant, nous allons juste enregistrer ceci comme un projet et pourtant vous dit réellement qu'il ne va pas enregistrer le fichier audio va juste sauver le projet. Ok, donc je vais cliquer sur, OK, OK, et je ne vais pas me demander où quand je l'aurai gardé. Ils montrent un économiseur sur l'arrêt de jour et allait l'appeler voix off re selon comme ça . Peut-être qu'ils viennent de mettre 01 si vous avez des versions différentes et puis cliquez simplement sur enregistrer. D' accord. Merci d'avoir regardé. Je vais voir dans la vidéo suivante. 4. Édition de votre voix sur l'aude en utilisant l'de Editing: Salut et bienvenue. Et dans cette vidéo, je vais vous montrer comment vous pouvez éditer votre voix off à Odessa City. Donc c'est en gros là que tu vas prendre tout le petit rôle. Nous avons peut-être fait une erreur ou des espaces au début de la fin ou entre les scènes ou quelque chose comme ça que vous voulez juste éditer et peut-être juste faire la voix d'un peu mieux et changer. Mais j'ai donc mon projet ouvert année dans l'audace. Donc, si vous voulez définir votre lecture cette petite ligne où il va commencer à jouer un droit au début de votre fichier audio, vous pouvez simplement cliquer sur ce bouton de retour ou ce bouton de retour ou sauter pour commencer où il est réellement appelé. Et puis vous pouvez soit appuyer sur le bouton de lecture. Nous pouvons simplement utiliser la barre d'espace sur votre clavier, ce qui est assez facile. Et puis il va commencer à jouer à travers votre voix off et puis appuyez à nouveau sur l'espace sur le clavier pour l'arrêter. Disons que nous voulons écouter cette partie. Peut-être cette section Vous pouvez simplement cliquer et faire glisser une section si vous voulez écouter cette section et nous allons avoir une écoute. Je vais encore appuyer sur l'espace sur le clavier. La plaque traverse l'écran et elle enregistre ma voix. Alors prenez votre script et enregistrez votre voix toujours. Ne vous inquiétez pas. Si vous faites des erreurs, arrêtez une seconde et lisez cette phrase. Bon, disons qu'on veut supprimer cette section ou les bonnes années. Je vais cliquer et faire glisser et mettre en surbrillance avec ma souris, puis simplement sur votre clavier. Appuyez simplement sur Supprimer. Ils peuvent voir que la section est partie ce soir si je joue de l'année, j'allais cliquer une année pour mettre l'assiette ici, et je vais pré pimenter et écoutons. La plaque traverse l'écran et elle enregistre ma voix. Ne vous inquiétez pas. Si vous faites des erreurs, arrêtez une seconde et lisez cette phrase. Donc maintenant je peux voir que l'année de section au milieu est supprimée. Et disons que nous voulons supprimer cette petite section vous au début aussi, parce que si vous jouez cela depuis le début haut et il va commencer à enregistrer votre voix comme vous le pouvez. Donc, disons que nous voulons enlever cela et juste commencer à partir des bons jours littéralement juste aller cliquer et glisser et mettre en évidence cette section. Et puis je vais appuyer sur Supprimer sur le clavier et c'est parti. Maintenant, si je commence à jouer depuis le début, vous verrez que ça va commencer à partir de ce mot, et ça va commencer à enregistrer votre voix comme vous pouvez voir la pièce. Il traverse l'écran et il enregistre ma voix. Très bien, alors disons que vous l'avez n'a pas enlevé les petites parties que vous ne voulez pas dans votre voix off et que vous êtes satisfait de la façon dont la voix des sons, nous sommes alors prêts à enregistrer le fichier en tant que fichier audio. Très bien, donc dans un poussiéreux, je vais aller au dossier et ensuite on va cliquer sur Exporter, et on veut exporter ça comme un fichier vague. Vous pouvez également exporter en tant que fichier MP trois, mais je préfère généralement la femme tout car c'est un fichier plus grand et une meilleure qualité. Donc je vais cliquer sur Exporter comme vague qui va te demander où tu veux enregistrer tes fichiers . Quelqu' un va l'enregistrer sur mon bureau, et ils ne l'appellent pas un enregistrement vidéo 01 Et d'habitude, si j'ai apporté quelques modifications à ma voix off , je mets simplement le soulignement. Tu n'es pas obligé, mais je préfère ça. Ensuite, je sais que cette voix off a été éditée, et elle est prête à passer à l'étape suivante. Donc je suis sûr qu'on peut te sauver. Tu n'as pas à tomber dans quoi que ce soit. Ce ne sont que les balises de métadonnées. Donc je vais simplement commencer, d' accord ? Et ça va rendre mon dossier. Et je Si je vais à mon détecteur, vous verrez pour aller à la journée, arrêtez-vous là. Nous avons notre voix d'enregistrement d'un. Soulignez-le et vous pouvez le voir loin fichier. Donc c'est basé. Pensez au fichier que nous allons utiliser dans After Effects quand nous expliquerons une vidéo. Merci d'avoir regardé. Nous verrons dans la prochaine vidéo 5. Déterminer des durées de Scene: Hé, et bienvenue. Et dans cette écoute, nous allons regarder les durées des scènes, donc les rations Sena sont très, très importantes lorsque vous faites des vidéos explicatives parce que nous voulons savoir combien de secondes chaque scène sera dans votre explication vidéo. Alors, tu m'expliques. Une vidéo sera composée de différentes scènes et d'animer ces scènes, Évidemment, nous avons besoin de savoir quelle est la longueur ou la durée est pour cette diapositive spécifique ou cette scène spécifique. Je vais appeler ça des scènes dans les partitions. Donc, quand j'écris ma voix off, comme je l'ai mentionné précédemment, je mets juste des espaces entre les paragraphes pour déterminer ce qui sera une scène. Donc, cette première ligne où je dis hey et bienvenue à la façon de créer des vidéos explicatives en utilisant scores hors sujet, ce sera une diapositive ou une scène. Et dans le deuxième paragraphe, Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative expliquant des vidéos un grand deux pour expliquer bla, bla, bla, bla sur bla, bla, bla. Jusqu' à ce que tout comme celui-ci dans cette section sera vu aussi. Donc je vais vous montrer aujourd'hui comment déterminer ces durées, et ensuite nous allons aussi les marquer sur notre script pour que nous ayons quelque chose que nous pouvons utiliser quand nous créons réellement les animations pour que nous puissions rester ces durées. Bon, alors allons dans l'audace. Et j'ai en fait ma voix sur pour mon introduction chargé dans votre Donc, si vous revenez au début de la ce que votre fichier et Actiq sur le jeu, vous pouvez année. C' est ma voix off d'introduction. Hey, et bienvenue à la maison pour créer des vidéos explicatives en utilisant cours après effets. Bon, donc je vais utiliser la planche spatiale pour arrêter et commencer ces enregistrements à partir de maintenant. Donc maintenant, nous allons aller de l'avant et nous allons déterminer les durées de ces scènes pour que vous puissiez entrer et vous pouvez utiliser ce plus et moins e en haut pour zoomer sur cette chronologie. Donc, je vais cliquer sur ce, plus, plus, juste zoomer et puis vous avez cette année de curseur en bas du panneau de défilement que vous pouvez faire défiler l'écran. Um, juste pour qu'on ait une vue de plus près sur le chemin. Formez cette voix off. Ok, maintenant nous allons créer un nouveau suivi en bas où seront nos durées. Donc je vais monter deux pistes en haut, puis je vais cliquer sur ajouter de nouvelles, et ensuite on va créer une piste d'étiquette. D' accord ? Et comme vous pouvez le voir, il a créé ce garçon en bas. Et c'est notre label. Et c'est là que nous allons écrire la durée de cette scène. Bon, donc je vais revenir à mon script rapidement et maintenant je veux trouver cette justice d'une ligne. Hey, et bienvenue à la façon de créer des vidéos explicatives en utilisant tous les scores de trafic. Alors revenons dans un poussiéreux. Je vais revenir au début. C' est du baseball. Hey, et bienvenue à la maison pour créer des vidéos explicatives en utilisant le cours After Effects et un espace de réunion pour arrêter le Donc nous savons que c'est notre première scène. Donc si je le souligne, vous verrez que c'est la première équipe. Donc, avec cette section sélectionnée, je vais aller directement vers le haut, choisir dessus, puis je vais cliquer sur les étiquettes et j'ajouterai l'étiquette à la sélection, ok ? Et vous verrez que ça va créer ce mensonge près du bas de cette piste d'étiquette, et vous pouvez lui donner un nom. Donc je vais taper vu un. Ok, et maintenant, si je clique sur cette scène au fond du théâtre droit, il y a un petit menu déroulant que tu peux changer. Et j'aime généralement s'asseoir cela sur la sélection de départ et de longueur. Donc ça va nous dire la longueur de cette sélection et ce qui signifie fondamentalement le premier numéro. Juste en dessous de cette boule blanche est le début, et à droite que ce sera la longueur de cette sélection de sorte que vous pouvez voir ceci est cinq secondes et l'une des cinq millisecondes. Donc j'essaie d'habitude et autour de cela à la seconde suivante. Donc nous avons un peu plus que moins, parce que de toute évidence, si c'est un peu plus, nous pouvons juste à partir de là. Alors ajoutons juste une seconde à ce nombre basé ou arrondissons simplement à la seconde suivante. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est 5.1 chanson autour, au bout de six et Nike et je vais juste y aller et vous pouvez obtenir votre script, et je vais juste écrire juste au-dessus de ce paragraphe juste au-dessus de ça. Vu, je vais écrire six secondes comme ça. Droit ? Un autre. Allez et déterminez à partir de Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative pour juste comme celui-ci ? On va essayer de déterminer la longueur de ça. Bon, donc je vais mettre mon jeu, non ? Ouais, et je vais commencer à jouer. Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative et expliquer. Une vidéo est un excellent outil pour expliquer votre entreprise ou votre service à la communauté en ligne. Ou vous pouvez simplement utiliser cette technique pour créer des vidéos YouTube ou d'autres vidéos en ligne intéressantes et attrayantes , tout comme celle-ci. Ok, laisse les boules juste là. Donc vous pouvez voir que c'est d'ici que je vais cliquer et faire glisser, et ça va s'accrocher directement à cet autre marqueur juste là. D' accord. Avec cette sélection, je vais y aller. Il et puis je vais aller aux étiquettes à l'étiquette À la sélection, vous pouvez également utiliser le raccourci, qui est Come on be ou je pense qu'il est contrôlé. Être sur un PC et ne pas voir que ça va créer notre marché, le fond, et je vais les types semblent bien ? Et il peut juste appuyer sur le remorquage. Non, si je clique sur la scène deux ans, le fond va me donner la durée juste au bas de la longueur. Et comme vous pouvez le voir, il est 13.1 et nous obtenons un tour qui va à 14. Revenons à notre scénario et je vais écrire l'année 14 secondes. Donc, ce que vous voulez faire, c'est que vous voulez passer par votre voix, avoir un script et simplement écrire les temps pour chacune de vos scènes. Donc je vais en faire une de plus, et ensuite tu pourras juste aller de l'avant et chronométrer toutes les durées du reste de tes scènes. Alors faisons-le une de plus. Donc, d'ici la fin des écoles sera en mesure de créer vos propres vidéos impressionnantes avec des voix off de grande qualité et de belles animations. Essayons donc de trouver cette section. Donc je vais utiliser ce parchemin, acheté le bas pour juste faire défiler un long, peu comme ça, et je vais mettre mon assiette droite. Ouais, et je vais manger de l'espace. À la fin de ce cours, vous serez en mesure de créer vos propres vidéos explicatives impressionnantes avec des voix off de grande qualité et de belles animations. Tu es un peu. Donc c'est juste ici quand on clique et fait glisser ça va s'accrocher à cette étiquette. Et puis je vais y aller, et je vais aller aux labels chez Selection, et on va lui donner un nom. C 3 et ah, bordel. Éconscene trois. Ça va me donner la durée. Donc, il est 7.8. Tout le monde autour de ça à huit secondes. Retournez à votre script et il va écrire. Tu as mangé quelques secondes. D' accord, je vais sauver mon script. Alors passez par le reste de votre script et ajoutez les durées à vos scènes à cela, Votre script et dans le script sauveur. Merci d'avoir regardé. Je te verrai dans la prochaine écoute 6. Trouver des graphiques ou créer les vôtres: Salut et bienvenue. Et dans cette écoute, nous allons parler de graphiques pour votre expliquer une vidéo. Donc évidemment avoir une sorte de graphiques dans vos vidéos explicatives Toujours une bonne chose. Vous pouvez simplement expliquer des vidéos avec du texte uniquement. Mais c'est toujours plus engageant si vous ajoutez des images et des graphiques et que vous pouvez utiliser quelque chose comme un autre illustrateur shopper. Si vous êtes capable de créer vos propres graphismes, vous pouvez dessiner vos propres graphismes et les scanner dans une houle. Mais souvent, vous voulez rapidement quelque chose que vous pouvez tirer dans votre vidéo dépensée comme un ordinateur portable ou un arbre, ou une personne ou autre. Et je suggère d'utiliser ce site Kiss P et g dot com, qui est complètement gratuit. Et il y a des millions d'images PNG, qui a un fond transparent qui est parfait pour expliquer des vidéos. Donc, si vous allez à un baiser PNG point com, vous pouvez simplement taper dans vos années de recherche. J' allais taper quelque chose comme l'ordinateur portable, et vous pouvez voir que vous obtenez tous ces différents types d'images pour un ordinateur portable, et essayons quelque chose comme un simple arbre qu'il va présenter aujourd'hui pour rechercher et qu' ils pourraient voir beaucoup d'arbres à utiliser. Ou peut-être comme on dit, une chaise. Donc, vous vraiment tout ce que vous voulez que vous trouverez sur ce site ? Disons qu'on voulait télécharger cette chaise pour qu'il ait besoin de toi. Nous a pointé. Vous cliquez sur le bouton de téléchargement PNG en haut, et il va vous demander où vous voulez enregistrer ceci. abord, vous avez juste besoin de mettre en pause ce goût de robot, pour ainsi dire, ou boîte en métal et est allé à la marque de tique. Et puis ça va apparaître avec une fenêtre de téléchargement. Et je vais l'enregistrer dans mon dossier de tir de compétences. Et j'ai un dossier appelé Graphics et puis vous pouvez entrer et vous pouvez simplement renommer votre faute parce que la valeur par défaut les suivre est assez longue bizarre pour eux. Donc j'allais écrire chaise et je vais laisser les points P et G, et je vais l'enregistrer dans ce dossier. Donc assez je retourne à mon Finder et à mon dossier graphique. Vous pouvez voir que la liste de tir télécharger là, et maintenant nous pouvons aller dans et ouvrir ce fichier et vous pouvez voir l'arrière-plan est transparent de sorte que vous pouvez placer ce dépassements orteil tout autre graphique ou votre image d'arrière-plan. Et il n'y aura pas de fond autour de cette chaise, qui est plutôt sympa. Donc, ce que je vous suggère de faire de la facilité, passer par votre script, lire quelques fois et essayer de déterminer quel type de graphiques hors vous aurez besoin pour votre vidéo explicative. Et essayez de télécharger autant de graphiques que vous pensez utiliser dans votre vidéo explicative . Vous pouvez toujours aller et venir sur ce site Web pour trouver de nouveaux graphiques. C' est généralement comme ça que je travaille. Je commence ma vidéo explicative, et je vois bien, j'ai besoin d'un ordinateur portable pour la scène ou j'ai besoin d'une personne ou d'un personnage ou autre pour la scène, puis rapidement passer à embrasser p et g dot com. Recherchez le graphique et téléchargé dans mon dossier, puis apportez cela dans les effets après pour commencer à travailler sur cette animation. Alors allez-y et essayez de trouver certains des graphismes dont vous pensez avoir besoin. Mais gardez à l'esprit que vous pouvez toujours revenir à ce site si vous avez besoin d'autres graphiques pour votre vidéo attendue. Bon, donc je te verrai dans la prochaine écoute 7. Configurer votre projet After Effects: Hé, et bienvenue. Et dans cette écoute, nous allons voir comment mettre en place votre projet à l'intérieur d'après effets. On va juste organiser tous tes graphismes dans tes voix off dans tes scènes. Donc, à l'intérieur de Off Parfait, je vais créer quelques dossiers sur le côté gauche. Avant de commencer, j'ai essayé d'expliquer que je ne vais pas entrer dans les détails sur la façon de travailler avec les After Effects. J' ai un autre cours sur le partage de compétences que vous pouvez suivre, qui s'appelle Apprendre les effets Adobe After en deux heures. Eso Si vous voulez essayer d'entrer dans la façon dont fonctionne après les effets, je vous suggère d'aller regarder ce cours d'abord. ne vous prendra que deux heures et dans leur ALS expliquer les bases de post-effets et même aller à quelques techniques avancées. Donc peut-être que si vous n'êtes pas trop familier avec les effets après, je suggère juste d'aller regarder d'abord et puis revenir à ce cours donc à l'intérieur des effets d'après , je vais créer quelques dossiers ici à gauche à l'intérieur de la fenêtre du projet. Donc je vais écrire, fuir et aller dans un nouveau dossier et le 1er sera mes scènes. Donc ça va taper des scènes comme ça. Et puis on va créer un autre dossier. Bon, Dick nouveau dossier, et je vais appeler ça un graphique. Et c'est ce que nous allons sauver tous nos graphismes et dans ce grand de plus et appeler cette voix sur si nouveau dossier et je vais appeler ce V O pour la voix off. Et puis vous pouvez aussi en avoir un pour la musique. Peut-être. Donc, il a créé un nouveau dossier et appeler cela une musique. Et c'est si on veut ajouter de la musique à notre vidéo explicative. On va juste placer la musique là-dedans. Et maintenant, nous voulons importer certains de nos graphiques. J' ai donc assez téléchargé quelques graphiques pour mes vidéos explicatives. Vous pouvez voir ce ne sont que quelques-unes des choses que je pense utiliser dans cette vidéo explicative. Donc, je vais prendre tous ces graphiques et je vais juste les faire glisser, et je vais les déposer dans le dossier graphique à l'intérieur d'After effects. Et ils peuvent voir que nous avons tous ces éléments graphiques répertoriés sous ces dossiers. Je vais minimiser ça, et ils veulent juste apporter ma voix. Donc je vais retourner à mon détecteur et à mes voix off. Et puis j'ai eu ma voix éditée qui est parfaitement éditée, et tous les petits morceaux qui ne sont pas censés y être sont retirés. Donc je vais glisser cette voix dans mon dossier vo à l'intérieur d'After Effets et ils peuvent voir que nous avons notre voix juste là. Vous pouvez voir la durée totale. Ils et moi voulons vous montrer mon script rapidement. Donc, fondamentalement ouvert mon script. Vous pouvez voir hors ajouté toutes les scènes et la durée à côté de cela juste au-dessus de cette scène puis aussi juste en bas hors de la durée totale, qui est 96 secondes pour toute cette vidéo explicative. C' est juste bon à savoir, parce que plus tard, nous allons créer notre séquence principale, et ensuite ce sera la durée de cette séquence principale. Alors que faire trop sur la durée totale Pour l'instant, je voulais juste vous montrer comment j'ai enregistré mes durées de scène dans mon script. Donc maintenant que vous avez, vous êtes peu de fichiers fixes mis en place avec tous vos graphismes et votre musique, vos scènes et votre voix off, nous allons sauver ce projet. Donc, je vais aller fichier, enregistrer sous et vous pouvez naviguer dans mon dossier où je veux l'enregistrer. Et je vais créer un dossier appelé E pour les effets après-effets. Et à l'intérieur d'eux va enregistrer ceci comme vidéo explicative. Vous pouvez lui donner n'importe quel nom que vous voulez, puis cliquez simplement sur enregistrer. Très bien, donc c'est en gros que je vais juste mettre en place ton projet après effets. Je te verrai dans la prochaine leçon. 8. Créer votre première scène: Bonjour et bienvenue. Et dans ce Écoutez, nous allons créer notre première scène, et nous ne ferons aucune animation là-dedans. Ecoute, on va juste bousiller cette scène et s'asseoir la durée de cette scène spécifique. Alors je vais ouvrir mon script. Et comme vous pouvez le voir, il a vu le numéro un. Juste cette ligne où dire, hey et bienvenue à la façon de créer des vidéos explicatives en utilisant des scores hors trafic. Et vous pouvez voir que nous avons enregistré notre durée, qui est de six secondes. Et laissez-moi vous montrer comment on va mettre en place cette première scène après les effets ? Donc nous allons ouvrir notre projet que nous avons créé dans la leçon précédente et trop grand , et vous avez vu que vous allez cliquer sur ce bouton en bas. Et si vous pointez vers ça dit, créez une nouvelle composition, alors cliquez dessus et ça va être notre première scène. Donc je vais lui donner un nom allait l'appeler vu un, et ah, puis le préréglage que je vais utiliser sa TV HD 10 80 25 parce que mon explication d'une vidéo que je vais faire va tourner à 25 images par seconde. Maintenant, vous pouvez choisir 24 ou 29.97 On peut faire tout ce que vous voulez, mais je vais juste m'asseoir à 25 images par seconde, puis vous en bas avec sa durée. C' est qu'on va entrer la durée hors de cette scène. Donc, si nous regardons notre script, vous pouvez voir que la durée est de six secondes. Donc disons ça à six secondes aussi. Donc ça va taper ton 06 Ok, donc le premier numéro à droite à l'intérieur, c'est tes millisecondes. Alors c'est tes secondes. Alors c'est tes minutes. Et puis ce sont tes heures. Donc, le deuxième numéro de droite à l'intérieur qui correspond à vos secondes de durée. D' accord, alors je vais y aller et je vais cliquer, OK ? Tout va voir ça va créer cette nouvelle composition dans la fenêtre de votre projet. Maintenant, je vais glisser ça dans les scènes parce qu'on va garder tout beau et bien rangé dans cette fenêtre de projet. Bon, alors créons notre arrière-plan pour notre vue, donc je vais faire un clic droit dans cette zone en bas et je vais devenir nouveau, et ensuite je vais choisir solide, accord ? Et puis je vais lui donner un nom. J' allais l'appeler BG pour l'arrière-plan. Et pourtant, le fond, vous pouvez choisir la couleur de l'ancien fond, donc je vais cliquer sur ce vert, et puis vous pouvez simplement choisir n'importe quelle couleur que vous voulez pour votre arrière-plan, et je suggère de ne pas utiliser la couleur qui est trop saturée comme Quelque chose que tu es dans le coin . Chacune de ces couleurs très saturées ne fonctionne pas vraiment très bien avec l'explication des vidéos parce que vous voulez que vos graphismes et que vous êtes pris pour se démarquer un peu plus. Donc je vous suggère d'utiliser une couleur un peu dans cette année zone qui n'est pas trop saturée. Donc, nous allons juste frotter à travers cela les couleurs et choisir peut-être comme une couleur vert clair comme ça . Très bien, puis, prenez OK, puis cliquez à nouveau sur OK et là, nous avons notre arrière-plan. Ok, alors regardons notre script à nouveau. Et dans la première scène, nous n'aurions probablement pas trop de graphismes. Il va probablement se composer de texte seulement, peut-être un graphique aussi pour le logo des effets secondaires que je veux apporter. Donc on va créer ces atouts qu'on veut avoir dans notre première scène. Donc, une chose que je veux différemment dans la première scène est le texte comment créer des vidéos explicatives en utilisant des effets après. Donc ça va copier ça, et je vais aller à mon premier texte vu à juste titre. Et puis on va baser ça. Et évidemment, c'est beaucoup trop grosses sommes qui vont le réduire. Et peut-être nous allons faire un ajouter quelques sauts de ligne dans votre façon de créer des vidéos explicatives, puis peut-être en utilisant après effets. Ok, je vais tout sélectionner et remonter à l'échelle. Donc c'est un peu plus grand. Quelque chose comme ça est sympa. Et puis nous voulons changer la police aussi. Je vais choisir quelque chose de gentil et d'audacieux comme Ariel Black et me laisser reposer le bois mon texte à 100 cents. Ce n'est pas étiré, et c'est juste effrayant légèrement. Donc tout s'insère dans notre fenêtre, et puis je peux aller de l'avant et peut-être comment nous pouvons faire ça un peu plus grand et curry expliquant vidéos utilisant off to effect. On pourrait le rendre un peu plus grand. Peut-être quelque chose comme ça, d'accord. Une autre chose qui fait aussi est que j'essaie d'envoyer à mon pivot sur tous les actifs que j'apporte dans ma scène. Et si vous avez installé le compositeur d'animation, c'est vraiment facile à envoyer à votre pervers. Donc, si je mets en surbrillance ce lac de texte et que notre pivot, petite croix et cercle n'est pas vraiment parfumé dans cet objet de texte, Ok, vous pouvez voir que c'est un peu vers le haut. Donc, un moyen vraiment simple de centrer votre pivot sur un calque, il suffit de sélectionner le calque aller à la fenêtre. Et puis les Juifs, compositeur d' animation , moqueur de points d' ancrage, ça va ouvrir cette petite fenêtre que vous pouvez déplacer. J' allais placer mon année dans le coin inférieur droit de mon écran. Et puis avec cette laïc sélectionnée, vous cliquez simplement sur ce point parfait du milieu juste là et vous pouvez voir qu'il a réellement déplacé mon point parfait qui l'a envoyé à cette zone de texte. Et ils vont aider beaucoup quand on anime cette couche. Si cela si le prophète est parfumé, l'animation aura l'air beaucoup mieux. D' accord. Une autre chose que nous voulons apporter est peut-être le logo after effects. Et j'ai une offre. Logo fixe sous par dossier graphique va faire glisser ceci après le logo fixe dans ma scène, et je vais le mettre à l'échelle légèrement, et je vais le déplacer ici dans le coin. Comme vous pouvez le voir, le pivot est déjà envoyé, vous pouvez re central juste pour vous assurer qu'il est saint. J' allais cliquer sur ce bouton central avec le logo sélectionné. C' est donc centré. Et puis je veux aussi apporter le mot bienvenue. Quelque chose pour créer un nouveau type de calque de texte. Bienvenue. Il allait le mettre à l'échelle bien et grand, et je suis peut-être toujours positionné en haut, puis je vais faire glisser ce calque légèrement vers le bas. Quelque chose comme ça. Et maintenant, je peux voir notre après fix logo est un peu trop grand. Donc ça va le réduire, et je vais le déplacer dans le coin. D' accord. Je pense que cette disposition est un camp. Peut-être déplacer ça légèrement vers le bas. Peut-être juste essayer d'obtenir cet accueil pour regarder un droit. Peut-être quelque chose comme ça. Ce n'est pas trop mal donc je pense que c'est correct pour la mise en page et dans cette écoute, on n'animera rien dans la prochaine leçon. On va regarder ça. Assurez-vous donc que votre durée de votre scène est correcte et nommez votre scène et assurez-vous que votre nouvelle scène est sous le dossier de votre scène, urine ou parfaite, et je vous verrai dans la prochaine écoute. 9. Animer votre première scène: Hé et bienvenue. Et dans cette écoute, nous allons animer notre première scène après effets. Assurez-vous donc que vous avez installé le compositeur d'animation car nous allons l'utiliser pour animer nos ressources et vérifier s'il est installé. Expulsé sur la fenêtre en haut. Vous devriez voir Animation Composer listé dans ce menu déroulant, et fondamentalement, nous allons aller dans la fenêtre, puis cliquez sur le compositeur d'animation. Alors compositeurs d'animation. Juste un moyen très simple d'ajouter des animations comme des animations simples à votre texte ou à d'autres calques dans Perfect. Laisse-moi te montrer ce que je veux dire. Donc, disons que nous voulons que ça répare le logo à tout de suite. Popkin. Donc, je vais sélectionner ma couche de logo de correction de l'offre dans ma scène un, puis dans l'animation. Compositeur. Je vais cliquer sur ce préréglage de transition. Développez ça, puis je vais étendre les deux transformations de couche D parce que c'est une couche de deux D, et ensuite je vais aller à l'échelle et développer ça, et ensuite nous avons ces deux options. Maintenant, si vous cliquez une fois sur eux, cela vous donnera une petite fenêtre d'aperçu de votre animation pour que nous puissions faire l'échelle de limites ou l'échelle de dépassement, qui a, comme, un peu de dépassement. Donc je veux juste aller avec l'échelle des limites d'Anger Point. Et pour l'appliquer à cette mise en page va le faire glisser, puis dans cette fenêtre, vous pouvez l'appliquer en tant qu'effet ou effet de sortie. Donc je vais appliquer ça comme un effet, et je vais aussi l'appliquer comme un efecto d'art. Je vais le faire glisser dans l'application comme sur. Donc j'allais déplacer ça sur le côté, et je peux voir qu'il a créé des marqueurs sur cette couche. Donc, si je joue à travers ça, vous pouvez voir que notre logo apparaît comme ça, et à la fin, nous aurons juste l'inverse de cet effet. Ainsi, vous pouvez également modifier la durée de leur effet en faisant simplement glisser ces marchés autour . Donc, si je le mets à environ deux secondes, ça va ralentir ça en transition. Ok, vous pouvez aussi draguer cette couche. Donc, si je déplace ceci dans le point de cette couche réelle à environ l'année. Vous pouvez voir qu'il ne démarrera que l'animation juste là. D' accord, mais on y arrivera un peu plus tard. allais déplacer ça à l'avant comme ça. Donc, nous avons que l'automatisation va bouger ça en un point d'environ une seconde. Je ne vais pas encore m'inquiéter du timing. Nous allons le faire dans une autre leçon. Et maintenant, nous voulons animer notre ligne de bienvenue et aussi cette façon de créer des vidéos étendues en utilisant off défauts. Donc, je vais juste faire glisser mon animation, composer à nouveau et allons accueillir. Je vais donc sélectionner le mot bienvenue, et ils ne veulent pas appliquer un effet d'animation à cela. Donc, nous pouvons soit utiliser pour retarder une transformation sur ce calque, soit nous pouvons aussi utiliser du texte. Donc, pour celui-ci, je vais toujours utiliser pour retarder les transformations et cela peut étendre cela. Et peut-être que nous voulons faire comme une position et une échelle. Jetons un coup d'oeil. Donc ça va nous donner quelque chose comme ça. Et puis vous pouvez développer cela aussi et il vous donne des options comme en bas à gauche à droite en haut . Donc je veux que ce mot s'envole du haut. Ok, donc je vais cliquer sur le dessus, et ça va nous donner un aperçu de l'animation, et c'est exactement ce que je veux. Donc je vais faire glisser ça pour postuler, comme dans, assurez-vous que vous êtes le bienvenu. Le calque est sélectionné tout en faisant cela, et puis je vais aussi le faire glisser dans l'application comme Out un Qué allait déplacer ce compositeur d'animation à nouveau. Et maintenant, je vois que nous avons nos deux marqueurs sur notre couche de bienvenue. Et si je joue ça, vous verrez que le mot bienvenue va rebondir par le haut, et à la fin, il va aussi rebondir. Ok, c'est bien. Et maintenant, nous voulons animer cette façon de créer des vidéos explicatives, en utilisant des effets off. Je vais donc le souligner. Et cette fois, je ne vais pas retarder les transformations, mais je veux utiliser les effets de texte. Donc je vais étendre ça et tu auras des options. Non plus. personnages animés animent les lignes pour animer les mots, Donc je vais aller avec animer les mots, et je veux faire une simple position de base. Et puis nous avons des mots de position. Permettez-moi de faire cela un peu plus grand pour que nous puissions voir que la position était ensemble depuis la fin ou depuis le début. Donc je vais y aller dès le début, et vous pouvez l'étendre aussi. Et il vous donne les options en bas à gauche, à droite et en haut. Donc les bas vont ressembler à ça à gauche, à droite, et aussi en haut. Donc, pour cette couche, je voulais apparaître du bas. Donc je vais cliquer sur le fond et tu le verras. Il apparaît du bas et tombe à nouveau. Donc je vais traîner ça sur deux dedans. Assurez-vous que ce calque est sélectionné en faisant cela, et je vais également faire glisser le bas vers l'application comme sortie. Donc maintenant, nous avons appliqué des animations à un calque inférieur pour que je puisse y aller. Et il peut fermer ce compositeur d'animation pour que je puisse voir que nous avons toutes ces animations sur nos calques, comme dans les transitions et les transitions aussi. Donc, les horaires de ces animations partout ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. On va aborder ça dans une prochaine leçon. Nous allions la synchroniser avec notre voix off, mais dans ce Écoutez, assurez-vous d'appliquer les animations que vous voulez à vos actifs spécifiques. Ne vous inquiétez pas pour le timing et oui, c'est en gros que je vous verrai dans la prochaine leçon. 10. Créer votre deuxième scène: Bonjour et bienvenue. Et dans cette écoute, nous allons créer notre deuxième scène. Scène numéro deux. Bon, donc je vais revenir sur les effets après, et on va créer une nouvelle scène. Donc je vais cliquer sur ce nouveau bouton de composition, et je vais appeler. Celui-ci semblait le faire. Et puis, si nous regardons notre script, nous pouvons voir que C numéro deux dure 14 secondes. Donc, je vais m'asseoir comme 14 secondes ou juste là, et je vais utiliser le même préréglage à nouveau HDTV 10 80 25 images. Mais deuxièmement, puis je vais cliquer sur OK pour créer cette scène. Donc, dans la zone du projet, tu allais glisser le numéro 2 dans mon dossier de scènes pour garder tout bien rangé. Et maintenant, vous pouvez voir qu'on a vu le numéro deux s'ouvrir en bas. Donc, vous pouvez soit cliquer sur la scène une pour revenir à la voir ou sembler à laquelle est notre nouveau. D' accord, donc, tout d' abord, créons nos antécédents. Je vais écrire, genre, nouveau et solide sur celui-là. Je vais choisir une couleur légèrement différente. Alors, glissons peut-être ça en bleu. Quelque chose comme ça est sympa. Et ça va donner ton nom encore le topping et l'appeler BG pour l'arrière-plan. Tu peux, OK, et on a nos antécédents. Maintenant, allons à notre script et voyons quels éléments nous allons apporter ici et ici . Et on ne va pas animer cette scène. On va juste apporter tous les biens et les placer. Donc la première phrase. Qu' est-ce qu'une vidéo explicative pour cette ligne ? Je veux juste montrer un gros point d'interrogation. Donc, si je vais dans mon dossier graphique, j'ai des graphiques de points d'interrogation que j'ai téléchargés. Je vais les traîner. Vous pouvez voir que nous avons des styles différents hors points d'interrogation. Maintenant, pour quelque chose de simple, comme un point d'interrogation, vous pouvez soit simplement le taper comme il faut un calque. Mais je voulais créer un peu plus d'un point d'interrogation graphique. J' allais dissimuler ce point d'interrogation que je veux faire quelque chose de simple comme ça aurait été trop juste en haut. Et avec cette laïc sélectionnée, je veux lui envoyer mon point de pivot. Comme vous pouvez le voir, le point parfait n'est pas parfumé. Donc avec cette dernière comme ça, je vais cliquer sur ce centre. Pervers. On y va. Très bien, alors plaçons ce point d'interrogation au centre de notre senior allait permettre l' année proportionnelle pour que je puisse voir où les siècles et peut-être le placer quelque part. Ils je peux aussi le mettre à l'échelle légèrement, peut-être quelque chose comme ça. Bon, donc c'est pour notre première ligne. Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative ? Ok, et puis je vais expliquer que la vidéo est un excellent outil pour expliquer à nouveau votre entreprise ou votre service à la communauté en ligne. Pour cela, j'ai en fait quelques graphiques que j'ai téléchargés. Je vais juste cacher mon point d'interrogation pour l'instant. Donc il va cliquer sur ce petit que j'ai à côté de ce tard pour le cacher. Et je vais apporter cette éducation en ligne, P et G que j'ai téléchargé qui allait la réduire et ils peuvent voir que c'est un peu de , ah,genre de , ah, ah, graphisme éducatif en ligne, ce qui est assez gentil. Et puis avec cette laïc sélectionnée, assurez-vous que votre parfait est centré. C' est cool. Et disons expliquer si c'est un excellent outil pour expliquer votre entreprise ou services communauté en ligne , qui est assez agréable pour elle sur la ligne suivante, facilité. Ou vous pouvez simplement utiliser cette technique pour créer des vidéos YouTube intéressantes et attrayantes ou d'autres vidéos en ligne comme celle-ci. Donc je vais cacher ce graphique mais toujours bien. Et peut-être que quelque chose comme ça est assez cool, parce que c'est très genre de vidéo en ligne. Ou nous pouvons simplement utiliser ce logo YouTube que j'ai téléchargé. Peut-être que quelque chose comme ça nous amènerons ces deux filles. Ceci est basé sur la vidéo en ligne, qui est un peu plus générique, et c'est évidemment le blogueur YouTube. Donc je peux voir qu'on a toutes ces couches et elles sont toutes sur l'autre. Ça n'a pas vraiment d'importance. Ce que je vais faire, c'est placer ma question Mark relatif top. Mais il n'avait pas vraiment à s' inquiéter, parce que je n'aurai pas tous ces graphiques à l'écran en même temps. Alors j'allais les placer comme ça, et dans la vidéo suivante, on va les animer à nouveau. Et évidemment, ils ne seront pas sur le même écran en même temps. Donc, ne vous inquiétez pas de chevaucher vos graphismes comme ceci. Cool. Merci d'avoir regardé. Et je te verrai dans la prochaine vidéo. 11. Animer votre deuxième scène: et bienvenue. Et dans cette vidéo, nous allons animer notre deuxième scène. Donc, actuellement, comme vous pouvez le voir, nous n'avons pas d'animation sur cette scène, et tout se chevauche. Donc ce que je veux faire, je veux commencer à animer notre question, Mark. Donc je vais cacher tous les autres calques sauf mon arrière-plan et ma question Mark, et ensuite on va aller à Window and Animation Composer, et on va ajouter notre animation. Donc, tout d'abord, électionnons notre calque de points d'interrogation, car c'est un calque auquel nous allons appliquer une animation. Ensuite, nous allons étendre les préréglages de transition. Et pour celui-ci, je vais utiliser pour retarder une transformation et peut-être faire une position et une échelle simples. C' est un liko. Est-ce que ça ressemble à ça, peut-être du bas, juste comme un petit rebond comme ça. Donc, faisons glisser cela dans appliquer comme dans et je vais appliquer la même chose à l'effet de sortie de ce calque . Très bien, donc assez nous débattons trois ans, nous pouvons voir que notre question rebondit par le bas. C' est plutôt cool. Ensuite, nous voulons appliquer des animations à nos autres calques également. Donc je vais cacher ma question, Mark, et ensuite peut-être jeter un oeil à notre éducation en ligne. Donc j'allais faire glisser ça dans l'activer donc celui-ci va venir suivant dans l'ordre de ces couches n'a pas vraiment d'importance à moins que vous ayez deux de ces actifs à l'écran même temps. Et puis évidemment le haut se chevauchera celui en bas. Donc c'est juste quelque chose à garder à l'esprit. Et pour celui-ci, faisons peut-être une position et tournons. Voyons comment ça marche. Peut-être quelque chose de la sorte gauche de filer dans la gauche, puis il peut dépenser vers la droite pour la transition hors. Ok, donc avec notre prochain laïc sélectionné, je vais faire glisser ma gauche comme la transition en transition et droite comme ma transition hors. Ok, donc maintenant si je scrute ça, tu verras que la transition va le tourner du côté gauche et ensuite pour la transition sortante, ça va passer vers la droite. Cachons ça plus tard aussi. Et peut-être faisons notre vidéo YouTube et en ligne en même temps parce que les deux seront à l'écran en même temps. Donc, la bonne chose à propos de l'animation Composer, vous pouvez effectivement avoir deux ou plusieurs calques sélectionnés en même temps, puis appliquer des animations à cela. Laisse-moi te montrer comment faire ça. Donc tu es dans ta scène. Numéro deux, je vais cliquer sur le calque YouTube, puis je vais maintenir la commande et cliquer sur mon deuxième calque pour sélectionner ces deux calques. Et maintenant, nous pouvons simplement appliquer une animation à ces deux calques en même temps. Donc je vais faire une échelle simple pour ces deux-là et peut-être, juste comme une échelle de rebond comme ça. Et je vais appliquer ça comme notre transition et appliquer ça comme notre transition. Ok, sortons ça du chemin et voyons comment ça marche. L' agence est juste comme un peu pop dans l'animation pour les deux et dehors sera un peu juste l' inverse. Ok, donc nous avons mis en place notre animation. Ça va permettre ces pontes encore et encore. Ne vous inquiétez pas, pour le timing. Parce que, comme vous pouvez le voir, tout se chevauche et tout se passe en même temps. Mais à l'avenir, écoutez, Nous allons couler ces animation dans un point hors de notre voix off. Donc, actuellement, faites-les tous se chevaucher comme ceci. Cool. Donc c'est la fin de tout ça. Écoute, je te verrai dans la prochaine. 12. Créer votre séquence vidéo d'explorateurs et importer votre VO: D' accord. Bienvenue à nouveau dans ce domaine. Écoutez, nous allons créer la séquence vidéo d'explication principale dans les effets d'après. Et dans cette séquence, nous aurons notre voix off. Et c'est aussi ainsi que nous allons importer toutes nos différentes scènes. Laisse-moi te montrer ce que je veux dire. Donc je vais cliquer sur cette nouvelle composition, mais à nouveau. Et ça ne va pas être une scène. Ça va être l'explication complète d'une vidéo. Donc je vais taper expliquer une vidéo comme ça, et je vais utiliser le même préréglage que j'ai fait avec mes scènes. En outre, HD TV 10 80 25 images par seconde. Maintenant, pour la durée, nous devons déterminer quelle sera la longueur totale de notre explication d'une vidéo. Donc maintenant, si je retourne à mon script un droit en bas de obtenu la durée totale sont fondamentalement juste additionnés. Toutes ces durées vues, et puis je suis arrivé à 96 secondes, non ? Donc le numéro va taper dans 96 secondes juste là. Et vous pouvez voir que automatiquement converti en une minute et 36 secondes, ce qui est assez agréable. Donc, vous pouvez simplement taper votre deuxième numéro ou vous pouvez taper en une minute et 36 secondes. Ça marchera aussi bien dit, je vais m'en occuper, et ça va créer cette séquence vide pour nous, ok ? Et c'est notre vidéo explicative. Maintenant, la prochaine chose que je veux faire est que je veux importer ma voix off dans cette séquence, alors il suffit d'étendre votre dossier voix sur l'intérieur d'après effets. Et puis on va traîner cette voix dans cette zone à nouveau. Ils peuvent voir qu'on a notre voix là-dedans. Comme vous pouvez le voir, il est légèrement plus court que notre durée complète. Et c'est parce que nous avons autour de ces chiffres à la seconde suivante. Alors rappelez-vous que c'était quelque chose de cinq points, et c'était 13 points quelque chose en sept points quelque chose. Nous les arrondissons à la seconde suivante, et c'est pourquoi nous aurons un peu d'espace à l'arrière. Donc maintenant, je peux juste entrer et vous pouvez couper ceci afin que vous puissiez tenir en décalage pendant le taillage, et cela va juste s'accrocher à cette position. Et nous allons faire un clic droit sur cette zone et aller couper. Venez à l'espace de travail, et ça va juste l'ajuster à la durée exacte de votre voix off. Donc, ce que vous pouvez aussi faire est que vous pouvez étendre votre voix off et étendre cette forme de façon, et ils peuvent réellement voir votre forme audio il y a 1/2, juste au début. Et c'est la carte spatiale pour la lecture. Tu n'auras jamais ma voix. Hey, et bienvenue à la façon de créer des vidéos explicatives en utilisant le cours After Effects et, ouais, nous avons notre voix jamais. Nous n'avons pas de graphiques dans cette séquence principale. Tu le vois ? Et comme je l'ai expliqué, c'est que nous allons ajouter toutes les différentes scènes et aussi faire la transition entre ces scènes différentes. Bon, donc c'est tout pour cette leçon. pense à ce qu'on regarde. On verra dans la prochaine. 13. Créer des marqueurs pour aider avec des durations et des transitions de scène: Hé, et bienvenue. Et dans cette écoute, je vais vous montrer comment créer des marqueurs à l'intérieur des effets d'après-effets qui vont juste aider avec les durées de la scène et aussi les transitions entre vos différentes scènes. Donc, dans votre composition vidéo explicative, nous avons notre voix off. Et ce que je veux faire, c'est que je veux utiliser mon script et juste m'assurer que je reste un marqueur entre ces différentes scènes. Donc c'est vraiment simple. Comme je regarde mon premier vu, il commence au foin et il se termine au cours après effets. Donc, je vais zoomer dans l'année légèrement, peut utiliser un peu au déisme inférieur dans. Et puis je vais essayer de trouver cette partie perdue de cette première scène après les tribunaux contre les effets . Je vais utiliser mon lecteur décrit à travers et la barre d'espace pour lire des vidéos en utilisant le cours d'après effets, et ils peuvent voir que c'est la fin hors scène numéro un. Donc, avec votre jeu exactement au-dessus de cela juste avant que la première scène commence juste ici de ce côté , vous verrez qu'il y a un petit marqueur que vous pouvez cliquer et faire glisser, puis vous pouvez maintenir en Maj pour simplement accrocher à cela. Joue-le. Et ce sera essentiellement notre premier marché entre le C numéro un et le numéro deux vu. Donc maintenant, nous allons regarder C numéro deux, et celui-ci finit par le mot pour la phrase, comme celui-ci. Alors jetons un coup d'oeil et voyons si nous pouvons trouver que la communauté en ligne ou vous pouvez simplement utiliser cette technique pour créer des vidéos YouTube intéressantes et attrayantes ou d'autres vidéos en ligne tout comme celle-ci. Et arrêtons-le juste là. Donc nous savons que cette scène se termine juste là. Donc je vais mettre la pièce juste là, et je vais traîner ce marché du côté, en déplaçant mon clavier. Attachez-le juste là. Donc c'est la fin. Vu numéro deux. Revenons à un script sur le suivant. Se termine à de belles animations. Voyons voir si nous pouvons trouver que de belles animations faciles comme ça. Elle allait bien mettre mon assiette. Ils étaient des fins. J' ai traîné ma marque. Attachez-le là. Ok, regardons la scène suivante. Comme vous pouvez le voir, la scène suivante est assez longue. 31 secondes, et qui se termine à Adobe media encoder à nouveau. Voyons si on peut trouver ça. Donc maintenant, il va faire défiler l'année parce que nous avons évidemment zoomé un peu. Donc je vais te frotter et juste te jouer après les effets en utilisant des marqueurs après avoir réparé l'évier, ta voix de nous avec tes scènes. C' est un peu plus loin que ça. Donc je vais aller ici pour commencer ce cours numéro un, vous aurez besoin d'une copie, et je pense que c'est juste posté. Alors peut-être que c'est quelque part sur votre reportage. Votre dernière vidéo explicative à l'aide d'Adobe Media Encoder. On y va. OK, maintenant, avec mon assiette juste au-dessus de cette position, je vais traîner mon marqueur. Holden Shift. OK, on a la fin de cette scène et un C numéro 5 se termine et un microphone de bonne qualité . Ok, alors voyons. Nous avons confiné cela une version précédente. Ensuite, vous avez également besoin d'une copie hors compositeur d'animation, qui est un branchement gratuit pour l'audace des effets numéro trois e ou tout autre éditeur audio de votre choix et numéro quatre, Un microphone de bonne qualité. Merci beaucoup pour ça. Ok, donc juste à la phrase. Mais le microphone. Je vais mettre la plaque juste là au centre de ces deux mots, et je vais traîner mon marqueur. Holden a décalé Snap. Et on y va. Donc, je vais encore zoomer. Pourtant, le fond. Faites glisser le curseur vers la gauche, et je vois qu'on a cinq marqueurs. Donc, fondamentalement, cela signifie cette zone avant le premier marqueur qui est vu. Un, cela est vu à qui a vu trois vu quatre. Vu cinq sur cette zone. arrière, on voit le numéro six. Comme vous pouvez le voir, nous avons six scènes de tortue. C' est juste un moyen facile de voir où vos scènes commenceront et finiront. Et cela nous aidera également dans les transitions entre ces deux-là. Comme entre C numéro un et voir numéro deux. Il y aura une transition, et nous savons que cette transition se fera à ce point. tout C' esttoutpour cette leçon. Je te verrai dans le prochain 14. Placer vos scènes sur votre séquence principale: Hé, et bienvenue. Et dans cette écoute, je vais vous montrer comment nous allons importer et placer nos scènes dans notre composition vidéo principale expliquant . Donc, actuellement, nous avons notre voix off et nos marchés que nous avons créés pour distinguer les différentes scènes de notre séquence principale. Et puis nous avons ces deux autres compositions Scène 1 et vu que c'est une sorte de mise en place, mais ce n'est pas le cas. L' animation n'est toujours pas le temps de notre voix off. Nous pourrions maintenant aller de l'avant et cacher cette forme de voix off juste pour la rendre un peu propre . Bien sûr, nous avons nos marqueurs, ce qui est un moyen facile de voir où vont les scènes. Et maintenant, je vais faire glisser ma première scène de cette fenêtre de projet, vais la glisser au-dessus de ma voix off pour créer ce calque le jour droit, et je vais zoomer légèrement et vous pouvez voir que notre première scène est en fait légèrement plus longue durées qu'elle est plus longue que ce marché qui a remplacé. Et vous pouvez simplement y aller et vous pouvez simplement le rêver à partir du décalage de maintien arrière et il va s' accrocher à ce marqueur. D' accord. Et maintenant, nous pouvons apporter le C numéro deux aussi. Alors je vais traîner. Voir numéro deux. Vous pouvez le placer au-dessus ou au-dessous. Je le place généralement ci-dessous, et puis vous pouvez simplement le déplacer vers le haut et dans tout en glissant et remanié dans le quart de travail. Et puis ça va s'accrocher à ce marqueur, et je vais zoomer légèrement année et encore, vous pouvez voir que la scène numéro 2 va en fait au-dessus du deuxième marqueur juste là. Alors laissez-moi juste zoomer votre pour qu'on puisse voir ça un peu mieux pour que vous puissiez voir il y a le marqueur et c'est notre scène numéro deux. Donc je vais juste couper ça, juste le couper et maintenir le décalage et aller accrocher à ce marqueur. Droit ? Nous allons zoomer ici, et il est joué depuis le début. Maintenant, évidemment rappelez-vous, l'animation n'a pas été coulée à la voix off, donc il est juste de montrer que nous avons de l'animation et regardons. Hey, et bienvenue à la maison pour créer des vidéos explicatives en utilisant le cours après effets. Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative et expliquer une vidéo est un excellent outil pour encore une fois. Ça va s'arrêter une journée pour voir que nous l'avons fait. Notre scène est au bon endroit, mais les animations réelles ne coulent pas vraiment avec notre voix off. Et nous allons regarder cela. Comment résoudre cela dans la leçon suivante. Merci de regarder je vais voir dans la prochaine leçon. 15. Ajuster des animations de scène: Hé, et bienvenue. Et dans cette écoute, nous allons synchroniser notre animation avec notre voix off. Donc, de retour après les effets, nous avons ouvert notre projet, et je suis actuellement dans la composition vidéo explicative, et nous avons notre scène une et vu depuis un an. Et puis nous avons aussi notre voix sur piste ici aussi. Donc j'allais zoomer ici. Je vais utiliser le légèrement en bas et nous pouvons voir que cette première section est vu Numéro un dit de la droite jusqu'à environ cinq secondes. Maintenant, si je rejoue ça, tu auras l'année que la voix off ne coule pas du tout avec l'animation. Donc on va jouer ça rapidement. Hey, et bienvenue à la façon de créer des vidéos explicatives en utilisant le cours après effets. D' accord, vous pouvez voir que tout apparaît en même temps. Donc ce que je vais faire, je vais le rejouer, et ensuite je vais attendre le mot bienvenue. Et puis je vais chauffer la boule de l'espace sur le clavier juste pour la mettre en pause à ce moment précis, et ensuite je vais te montrer pourquoi je fais ça. Hé ! Et bien, donc juste là. Le mot bienvenue commence. Maintenant, si je laisse la plaque ici et si je double-clique sur une de ces compositions, ça va m'emmener dans cette composition. Mais à ce moment précis ou la durée où il est dans cette composition principale. Laisse-moi te montrer. Je sais donc que le mot bienvenue commence. ne savais pas si je double-clique sur une autre qui va ouvrir cette scène une composition , et ça va m'emmener à cet endroit exact. Je sais donc que le mot bienvenue doit être à l'écran à ce moment précis. Donc je vais déplacer ce, euh, marqueur loin. C' est sur la façon dont le partenaire va glisser ça sur, et puis je vais faire glisser le marché de bienvenue à mon joueur et vous pouvez tenir le quart si vous voulez accrocher au joueur. Et puis je vais aussi faire glisser le début de ce clip de ce calque juste pour qu'il commence seulement par là et ce que je vais faire avec cette façon de mettre en page du texte allait glisser cette position de départ un peu plus loin. Donc une fois que nous sommes prêts, ou une fois que nous savons que le timing s'affaiblit, Asseyez-vous ce timing couches. Et on va faire la même chose avec les effets secondaires. Le logo. Elle allait traîner le marqueur et l'a traîné. Donc on ne voit pas ça en ce moment. Je vais retourner à l'explication de la composition vidéo et il est lu depuis le début. Hé, et bienvenue à ça. Et je vois que l'accueil apparaît à la bonne position. J' allais retourner en voir un, et ça va prolonger cette partie avant le Marcus. Donc la longueur du script et ça va être la longueur de cette transition. Donc, si c'est une période plus courte, l'animation sera beaucoup plus rapide. Et si c'est un peu plus long, vous verrez que l'information sera un peu plus lente afin que vous puissiez jouer avec la durée de la transition. Alors regardons Revenir à expliquer avec un combat. Je joue ça. Hé, et bienvenue dans l'affaire et je vois que ça a l'air bien. Alors maintenant, je veux faire une pause sur où il commence avec comment hey et bienvenue à la donc juste là . Comment commencer juste là. Donc, je vais double-cliquer sur la scène une à nouveau pour aller à ma scène une composition. Et je sais que ce calque est la façon dont deux couches devraient être à l'écran ou devraient commencer. Venez à l'écran à peu près cette heure. Donc je vais faire glisser la première partie du début de cette transition vers ici. Et je vais mettre le marché où tout devrait être à l'écran, juste avec la pièce. Donc peut-être donnons-lui quelques cadres supplémentaires comme ça. Et revenons à notre explication d'une vidéo. Je vais le rejouer depuis le début. Hey, et bienvenue à la maison pour créer des vidéos explicatives en utilisant des effets après. Bien sûr. Ok, donc c'est affaibli. Bien. Et maintenant, un blanc jusqu'à ce que j'ai mentionné après les effets avant que ce logo apparaisse. Donc je vais le mettre en pause au mot après les effets. Hey, et bienvenue à la façon de créer des vidéos explicatives en utilisant juste là cas je l'ai posé, et je vais doubler. Je n'en ai plus revu pour aller dans ce camp. Et je sais que le logo After Effects devrait apparaître à ce stade, donc je vais traîner ce marché à ce jeu. Ça allait traîner ce début de la transition vers l'année. Donc, l'animation n'est pas trop lente, mais aussi pas trop rapide. Revenons à notre vidéo explicative, et je vais la lire depuis le début. Revenons à notre vidéo explicative, Hey, et bienvenue à la façon de créer des vidéos explicatives en utilisant des effets après. Bien sûr. D' accord. Et je vois que le timing de notre scène numéro un est correct. Et allons de l'avant et faisons la même chose avec vu numéro deux. Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative ? Ok, donc la première partie semble être où je dis donc qu'une vidéo explicative va la lire à nouveau. Qu' est-ce qui n'a pas expliqué dans une vidéo ? Bon, donc quelque part en milieu d'année veulent que ce point d'interrogation apparaisse, donc je vais mettre l'assiette quelque part l'année, double-cliquer sur la scène pour, et je veux seulement que le point d'interrogation apparaisse au début, Donc je vais déplacer toutes ces autres couches. J' allais y emménager, Marcus, un peu en arrière, donc on ne les voit pas, et ensuite je vais aussi couper la transition en commençant juste pour qu'on ne voie pas ça pour l' instant. Revenons à notre explication d'une vidéo. Je vais le rejouer d'ici. Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative ? D' accord, donc ça a bien pris. Et écoutons plus loin et expliquons. Une vidéo est un excellent outil pour expliquer votre entreprise ou service à contre la façon dont je commence à expliquer ce qu'il est. Je veux montrer la photo. Expliquer votre entreprise n'explique pas la vidéo et n'explique pas à ce sujet. Je vais penser à nouveau invisible. Et je pense que celui-là, ce que je vais apporter, c'est cette vidéo en ligne ou l'éducation en ligne. En fait, je pense que c'est cette couche. Donc ça va faire glisser ce point de départ et le marqueur un peu plus près, et vous pouvez voir que c'est cette animation qui va entrer. Mais maintenant, je veux aussi que le point d'interrogation disparaisse avant que cette image ne soit présentée. Donc ce que je vais faire, je vais faire glisser la fin de ma question, Mark, Mark, juste la marque sur et puis aussi la fin de leur transition pour que vous puissiez jouer avec cette animation juste pour qu'ils ne se chevauchent peut-être pas Donc je vais juste bouger ce moindre. Probablement en avant. Peut-être un peu en avant comme ça. Et puis que celui-ci arrive un peu à ça. Comme ça. Ok, écoutons ça. Revenons expliquer la vidéo et jouons à partir de Yeah, force. Alors qu'est-ce que c'est, Une vidéo explicative et expliquer. Une vidéo est un excellent outil pour expliquer votre entreprise ou Okay, qui prend du bien. Je vais le jouer plus bas. Expliquer une vidéo est un excellent outil pour expliquer votre entreprise ou votre service à la semaine de la communauté en ligne . Et puis, où, disons, ou je veux apporter les autres graphiques à la communauté en ligne Nous pourrions juste là. Ok, je vais l'arrêter là. Retourne à voir aussi. Et c'est là que nous voulons que ces deux couches apparaissent la couche YouTube et aussi la couche vidéo en ligne. Bon, donc je vais déplacer les marqueurs sur la position de la plaque, et puis je veux commencer la transition quelque part sur votre et je veux finir là quand les deux autres couches ou dans le cadre quelque chose comme ça. Ok, jetons un coup d'oeil Revenons à notre explication d'une composition vidéo et elle est rejouée à partir de maintenant. Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative et expliquer. Une vidéo est un excellent outil pour expliquer votre entreprise ou votre service à la communauté en ligne. Ou vous pouvez simplement utiliser cette technique pour créer des vidéos YouTube ou d'autres vidéos en ligne intéressantes et attrayantes . Ok, et ils y vont, vous pouvez voir que notre timing a été mis en place et qu'il coule avec nos voix. C' est évidemment que vous pouvez entrer ici, et vous pouvez affiner certaines de ces transitions si elles se chevauchent. Donc, si vous voulez les avoir sur Alep, si vous ne voulez pas qu'ils se chevauchent, allez juste là-bas et juste ajuster ces marchés et aussi le début et la position ces transitions. Donc vraiment facile de synchroniser vos animations avec votre voix off. Je te verrai dans la prochaine leçon. 16. Créer des transitions de scène: Hé, et bienvenue. Et dans ce Écoutez, je vais vous montrer comment faire la transition entre vos scènes pour ne pas partir. Je rejoue ça, tu verras que notre première scène va jouer. Je vais zoomer légèrement et puis ça va littéralement couper de la scène un pour voir le numéro deux comme ça. Tu vois, c'est juste une coupure. Donc, disons que nous voulons avoir une animation que la première scène fait passer en dehors l' écran et révèle la couture en dessous. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais prolonger en voir un peu parce que évidemment on a ajouté une fumée ou plusieurs secondes pour un peu de temps pour chaque scène. Donc, vous devriez avoir quelques cadres supplémentaires disponibles pour étendre. C' est ainsi que vous pouvez le voir s'étendre à l'année et ensuite je vais ouvrir des compositeurs d'animation . Alors allez à l'animation de fenêtre, compositeur. Et puis je vais aller aux presets de transition, développer ça et ensuite étendre à D jour une transformations. Et disons que nous voulons faire une position et tourner sur notre première scène. Donc j'allais étendre la facilité, la position et l'enraciner. Donc, disons que nous voulons faire passer la scène au bas de l'écran. Donc, avec vu une fois élu l'année de couche dans notre composition principale, je vais faire glisser cette transition inférieure vers notre dehors, appliquer comme une transition hors. Ok, et maintenant tu vois que je vais fermer ce compositeur d'animation. Vous verrez que si je zoome ici, vous verrez qu'il a réellement créé ce marché, ce thé ou un marqueur à leur sujet. Donc je vais déplacer ce marché pour que la transition commence juste là. Et si je scrute ça, tu verras que toute cette scène va juste passer vers le bas. Et puis ça va révéler le numéro deux en dessous de ça. Alors peut-être que vous voulez rendre cette animation un peu plus rapide. Donc c'est peut-être dire que nous voulions là-dedans va réduire ça comme ça, et ensuite cette transition sera un peu plus rapide. Donc si je joue ça rapidement, jetons un coup d'oeil. Hey, et bienvenue à la maison pour créer des vidéos explicatives en utilisant After Effects Course. Alors qu'est-ce qu'une vidéo explicative et expliquez-la pour que vous puissiez voir la transition a réellement déplacé cette scène entière au bas de l'écran, et c'est révélateur scène numéro deux en dessous de cela. Alors faites ça avec toutes vos scènes. Donc, disons voir, numéro deux, je peux le sélectionner et ensuite juste étendu légèrement sur ce marqueur que nous avons créé. Donc, il passe légèrement sur le compositeur d'animation ouvert avec votre scène sélectionnée, sélectionnez votre transition que vous souhaitez appliquer. Donc je vais postuler la position juste là à nouveau Eazy E's. Et je veux que celui-ci passe à droite de l'écran. Donc je vais faire glisser ce droit pour postuler comme dehors, ok ? Et je vais nous fermer, et je peux voir que nous avons cette transition sur cette scène. Elle allait bouger cette marque, monsieur, ça commence par là. Et vous pouvez évidemment réduire cela pour augmenter ou diminuer la transition. Durée plusieurs. Frottez ça. Vous verrez que la transition a été appliquée à cette scène, ce qui révélera la scène en dessous. Donc, une fois que vous avez terminé toutes vos scènes, vous pouvez aller de l'avant et ajouter des transitions à toutes les scènes afin que vous aimiez une transition révélée hors de votre scène suivante. Très bien, donc une fois toutes vos scènes terminées, vous pouvez y aller et ajouter des transitions à chaque scène. Et je te verrai dans la prochaine leçon. 17. Exporter votre vidéo d'explorateur final à l'aide d'Adobe Media Encoder: Hé, et bienvenue. Et dans cette écoute, je vais vous montrer comment rendre votre vidéo explicative d'adobe after effects. Assurez-vous donc que vous êtes sur votre composition vidéo explicative, la composition principale. Et puis nous allons aller à la composition encore le haut, puis ajouter à Adobe media encoder Que Et puis je vais ouvrir Adobe Media Encoder et juste lui donner quelques secondes avant que cela apparaisse année et le Kotick que je vais puis ajouter à Adobe media encoder Que Et puis je vais ouvrir Adobe Media Encoder et juste lui donner quelques secondes avant que cela apparaisse année et le Kotick que je vais utiliser ces âge 264 Donc, sélectionnez ceci dans le premier menu déroulant et dans le second menu déroulant, assurez-vous qu'il est sur la source de correspondance élevée. Mais oui, c'est assez bon pour une vidéo en ligne YouTube. Et puis vous sélectionnez vos fichiers de sortie, Il suffit de cliquer sur le fichier de sortie et sélectionnez le dossier où vous voulez rendre votre vidéo explicative, aussi. Et je vais appeler mon intro, puis cliquer sur, vous sauver en bas. Et puis vous pouvez cliquer sur ce bouton vert de lecture pour démarrer le processus de rendu, et vous obtiendrez comme, un petit aperçu en bas. Donnez-lui quelques minutes pour terminer, puis vous pouvez afficher votre explication d'une vidéo dans le dossier que vous avez spécifié 18. Conclusion: merci de vous inscrire à ce cours. J' espère vraiment que vous avez trouvé utile. N' oubliez pas de pratiquer vos nouvelles compétences, et en un rien de temps vous serez en mesure de créer vos propres vidéos explicatives incroyables. Prenez une minute pour écrire les écoles. Ça m'aide vraiment beaucoup. Et merci encore d'avoir regardé, et je vous verrai dans mon prochain cours Au revoir.