Apprendre à éditer des photos dans Camera Raw - Photoshop

1. Introduction à la caméra brute: Bonjour, bonjour, tout le monde. C'est Chris, et je tiens à vous souhaiter la bienvenue dans cette partie du cours. Camera Raw. Avant d'entrer dans le vif du sujet, je dois vous dire quelques choses à ce sujet. Camera Raw est une bête. Il est incroyablement puissant et complexe. Si vous aimez la photographie, c'est un must absolu. Mais il n'est pas réservé aux seuls utilisateurs expérimentés. Camera Raw peut vous aider améliorer une photo en quelques clics, même si vous êtes débutant. Pas de problème à ce sujet Maintenant, je suis plutôt pour cette deuxième partie. Je suis un utilisateur occasionnel. Je ne suis pas photographe et je ne veux pas le devenir. J'ai commencé à utiliser Camera Raw par nécessité. J'avais besoin de corriger des photos très délavées ou très sombres, et c'était le bon outil pour le travail. Donc, en gros, j'adopte une approche détendue. Maintenant, pourquoi devriez-vous vous en soucier ? Eh bien, tout d'abord, je veux gérer vos attentes. Bref, A, je ne suis pas un expert en Camera Raw, surtout si l'on compare mes compétences à d'un photographe chevronné qui l'utilise toute la journée, et B, il y a toujours plus de place à l'amélioration. Voici comment je le vois. Personnellement, je suis perfectionniste. Je veux montrer le meilleur de moi-même à chaque fois que je publie quelque chose. J'ai commencé à travailler sur des photos de produits pour mon propre site Web. Et pour le premier, j'ai passé 1 heure. Sur la deuxième photo, j'ai passé 2 heures. Maintenant, en effet, c'était mieux, mais j'ai regardé mon site Web et j' ai vu que j'avais 80 autres photos à faire. Je veux dire, 2 heures pour tout le monde n'était pas faisable. C'est alors que j'ai décidé que je devais faire des compromis. Je dois me contenter d'un huit sur dix. Pour moi, il faut trouver un équilibre entre rapidité et qualité du résultat. Et c'est ce que je vais vous montrer dans cette section. Ce ne seront pas des projets parfaits, mais je vais vous montrer mes techniques et comment vous pouvez améliorer rapidement vos photos. Ensuite, c'est à vous de décider si vous voulez passer 10 minutes ou 10 heures par photo. Enfin, cela est enregistré dans les dernières versions de Photoshop et Camera Raw. Si vous avez une ancienne édition du programme, vous devrez avoir beaucoup de patients. La plupart des diapositives et des fonctionnalités sont toujours présentes, mais elles sont présentées différemment. C'est très différent. Je ne peux pas dire qu' il sera facile de suivre une ancienne version. Donc, mon conseil, veuillez effectuer une mise à niveau. Cela vaut les 10$ par mois. Et avec ça, c'est tout. Liz, commencez. Nous verrons ce que c'est quoi dans un instant. 2. La chose la plus importante pour éditer des photos: Que cela fonctionne dans Camera Raw ou dans Photoshop en général, certains étudiants m'ont demandé, Chris, comment savoir quand j'ai terminé le montage ou Chris, comment savoir si c'est beau ou non ? Maintenant, ce sont de bonnes questions, et elles nous amènent à l' essentiel matière de retouche de photos. Et c'est le fait qu' il n'y a pas de ligne d'arrivée. Il n'y a pas de point fixe lorsque vous savez que vous avez terminé. Pour illustrer ce point, vous pouvez obtenir n'importe quelle photo et utiliser cette fonction automatique. Il est plus beau en un seul clic. Maintenant, tu as terminé ? Vous pourriez augmenter un peu plus la netteté, ou peut-être le contraste Maintenant, tu as terminé ? Vous pouvez également appliquer des modifications ciblées, ce qui signifie que vous pouvez vous concentrer sur quelques domaines clés ici et là Ensuite, vous pouvez appliquer une vignette et ainsi de suite. Quand est-ce que tu as fini ? Le fait est que vous devez comprendre qu'il n'y a pas de ligne d'arrivée avec votre montage. Vous pouvez faire tout ce que vous voulez en fonction de votre temps, de votre patience et de vos compétences. Il faut donc être à l' aise avec le fait qu'il n' y a pas de fin claire. Maintenant, pour la deuxième question, comment savez-vous si cela semble bon ? C'est une autre partie. Dites-moi, est-ce que ça a l'air bien ou est-ce que ça a l'air bien ou que diriez-vous de celui-ci ? C'est la même photo, et je peux vous montrer plein d' autres effets, ambiances, ambiances différentes. Tu peux faire à peu près tout ce que tu veux. Le but est d'expérimenter et de s'amuser avec. Bien sûr. Certaines erreurs sont assez évidentes, vous savez, comme trop clair ou trop saturé, peut-être trop foncé. Mais en général, je vais vous apprendre à éviter ces problèmes. Mais au-delà de cela, cela dépend vraiment de vous et de vos yeux. Il n'y a aucune norme que vous devez atteindre. Maintenant, si tu veux mon avis, tu peux le faire. Regardez les galeries que vous aimez ou les sites Web de stockage de photos, jetez un œil aux images qui attirent votre attention. Voyez à quel point ils sont brillants, saturés, nets. Essayez ensuite de faire la même chose. Maintenant, dans la plupart des cas, vous verrez que vous avez besoin d'un toucher fin. Moins c'est généralement plus. Mais encore une fois, pour avoir une idée de vos modifications, regardez quelques exemples que vous aimez Revenez ensuite dans Camera Raw ou Photoshop et faites votre truc. Faites des allers-retours voir si vous allez dans la bonne direction. En fin de compte, votre état d'esprit est le plus important. Ne vous mettez pas de pression avec ces modifications. Plus tu t'amuses, mieux tu t'y prendras. En comprenant, il n'y a pas de point final ni de norme établie. Cela signifie que vous pouvez jouer avec vos modifications et voir où vous vous retrouvez. Et si cela ne vous plaît pas, réessayez. C'est l'esprit de ce type de projets. Alors amusez-vous bien, s'il vous plaît. Je le pense vraiment. 3. Modifications les plus courantes dans Camera Raw: Salut, plongeons-nous dans le vif du sujet et commençons à retoucher cette photo dans Camera Raw en utilisant les techniques les plus courantes. Je vais tout expliquer en détail au fur et à mesure que nous avancerons. Mais pour l'instant, je veux que tu sois active. Sachez que les fichiers bruts sont généralement volumineux. Il se peut donc que votre ordinateur soit parfois assez lent. Si vous ne pouvez pas travailler sur des fichiers bruts, veuillez utiliser les fichiers JPEG de Ici, nous avons une photo sombre qui n' est pas très belle pour être honnête. Vous pouvez toujours cliquer sur Auto et voir ce que fait Photoshop. Pour être honnête, le résultat est plutôt bon. Il a fait un excellent travail. Mais je veux que nous nous familiarisions avec cette interface et que nous puissions tout faire nous-mêmes. Allons-y. Maintenant, tout d'abord, je veux que vous remarquiez deux choses. La tache rouge sur le ciel et ces parties bleues dans l'herbe Maintenant, ce sont des signes avant-coureurs. Ils nous disent qu'il n'y a aucune information dans ce domaine, aucun détail. C'est juste du blanc et du noir purs. Maintenant, si vous ne voyez pas ces couleurs, cliquez sur ces deux petites icônes. Maintenant, ils sont très, très petits, donc si vous ne pouvez pas savoir s'ils sont activés, vous pouvez regarder le bordereau. Si vous le voyez, c'est qu'ils sont allumés, vous pouvez également utiliser votre clavier. Appuyez sur U et O. Et juste comme ça, vous devriez pouvoir voir ces endroits. Encore une fois, cela vous montrera que certaines parties ne sont pas correctes. Pour les réparer, nous pouvons utiliser ces glissières ici. Tout d'abord, je vais baisser les points forts à -50, et cela devrait faire le trajet vers le ciel Maintenant, comment puis-je savoir comment faire ça ? Eh bien, nous avons affaire à trop de lumière. Trois choses peuvent nous aider à cet égard. Exposition, reflets et blancs. Maintenant, permettez-moi de revenir à zéro. Si nous voulons jouer avec l'exposition, le tout devient bien trop sombre. Ce n'est donc pas la solution. Si nous revenons en arrière et que nous abaissons le blanc, eh bien, cela fonctionne, mais nous devons utiliser une valeur extrême. Ce n'est donc pas si génial que ça. Donc, par élimination, points forts sont de -50 Maintenant, pour en revenir à l'exposition, toute la scène a besoin de plus de lumière. Portons donc ce chiffre à environ 1,5. Encore une fois, comment en suis-je arrivé à cette valeur ? J'ai simplement fait des allers-retours à quelques reprises. Et c'est exactement comme ça que vous devriez travailler également. Jouez avec le curseur et voyez où vous vous retrouvez. Le suivant sur la liste est le contraste. J'aime cliquer ici et utiliser mes touches de haut en bas tout en maintenant la touche Maj enfoncée. C'est ainsi que vous réglez les paramètres par incréments de dix pixels Maintenant, en général, un contraste plus élevé vous donnera une image plus belle. Plus 30, ça devrait suffire. À ce stade, vous avez peut-être oublié à quoi ressemblait l'image d'origine. Pas de soucis. Nous avons ici ce symbole qui nous aidera à voir l' avant et l'après. Cliquez dessus plusieurs fois et voyez chemin parcouru en quelques minutes. Maintenant, si vous utilisez les touches de raccourci, utilisez votre barre oblique à côté de la touche Entrée Juste à côté de cette icône. Il en existe un autre qui vous permet de voir l' avant et l'après dans différents modes. Mais pour être honnête, je ne le recommande pas vraiment. Appuyez dessus ou, mieux encore, appuyez sur Q sur votre clavier passer d'un mode d' affichage à un autre. Mais encore une fois, je ne suis pas un grand fan, donc je ne le recommande pas. Encore une fois, vous pouvez utiliser Q pour passer d'un mode à l'autre, mais restez simple. Bon, maintenant, revenons aux ombres. Les zones bleues nous indiquent qu'il y a un problème, alors les ombres nous aideront à le résoudre. Je vais utiliser une valeur positive plus 20 environ. Et juste comme ça, le problème a disparu. Les zones rouges et bleues ne sont pas très importantes, mais il vaut mieux les minimiser. OK. Maintenant, revenons aux sliders, vous pouvez jouer avec les blancs, mais dans ce cas, rien ne va se passer Cela varie évidemment d'une photo à l'autre. En ce qui concerne les noirs, eh bien, si nous les rendons plus intenses, le bleu recommencera à revenir, et ce n'est pas idéal. Je vais donc le laisser tel quel. En descendant un peu, passons à Vibrance. C'est ce que je recommande vivement. Je l'utilise tout le temps. Je vais opter pour plus de 30. Vibrance, rend vos couleurs plus vivantes. Maintenant, la saturation fait un peu la même chose, mais avec moins de raffinement. Vous pouvez le faire monter à tendou, mais c'est là que je vais me répéter de nombreuses fois Vous pouvez créer vos propres versions. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise méthode. Par exemple, je vais rapidement réduire la texture à -40, puis la clarté à moins dix, d'accord ? Ici, je vais ajouter une vignette. Je vais faire en sorte que les bords soient blancs, comme dans un film. C'est une scène où vous vous souvenez de quelque chose d'il y a longtemps, d'un espace onirique et éthéré, OK, donc c'est une chose que tu pourrais faire. Mais vous pouvez aussi le laisser tomber. Par exemple, je pourrais ajouter beaucoup de texture et de clarté, disons, plus 20 et plus dix ou quelque chose comme ça. Et maintenant, vous pouvez voir à peu près tous les brins d'herbe. L'image semble rugueuse, donc c'est une autre ambiance. C'est pourquoi je dis qu'il n'y a pas de bonne ou de mauvaise méthode. Tout dépend de la façon dont vous voulez exprimer un sentiment. Voici une autre visite. Nous pouvons augmenter la température jusqu'à 6 500, voire plus Maintenant, l'herbe n'a plus la même fraîcheur. C'est plus vers l'automne que vers le printemps, non ? Faisons donc un bref récapitulatif. Premièrement, il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de procéder. Deuxièmement, si vous voyez des zones rouges et bleues, cela signifie tous les problèmes potentiels que vous pourriez vouloir résoudre. Vous pouvez activer ces avertissements en utilisant ces deux icônes ou en appuyant sur U et O sur votre clavier. Les modifications les plus courantes sont effectuées à partir du panneau de base. Vous en avez beaucoup d'autres, mais vous passerez le plus clair de votre temps ici. Lorsque vous voulez voir avant et après, utilisez la barre oblique ou cette icône ici En supposant que vous êtes satisfait de vos modifications et que vous souhaitez partager ce travail, ouvrez-le dans Photoshop J'aime l'ouvrir comme un objet intelligent, une bonne habitude à prendre. D'accord, maintenant, lorsque vous êtes dans Photoshop, vous pouvez l'exporter. N'oubliez pas que l'image est énorme. Il en va de même pour les patients, et vous voudrez peut-être utiliser la fonction d'échelle pour la réduire à 30 ou 40 % ou quelque chose de plus gérable C'est ainsi que vous pourrez le partager plus facilement. Et avec cela, il s'agit d'un premier voyage en Camera Raw. Veuillez télécharger votre propre version. Que ce soit le printemps ou l'automne, chaud ou froid, utilisez ce que vous voulez. Jouez simplement avec et amusez-vous. 4. Comment ajuster des parties d'une photo dans Camera Raw 2023: Reviens. Nous venons de voir comment utiliser les curseurs de la section de base pour modifier l' intégralité de la photo Mais que faire si vous ne voulez ajuster qu'une partie de l'image ? Eh bien, ouvrons ce fichier brut, et vous remarquerez des zones rouges sur les voyants. Elles sont surexposées, ce qui signifie qu'elles sont trop lumineuses. Photoshop nous indique donc que nous devons les atténuer. Maintenant, un petit mot. Si cette zone se trouve sous la photo et que vous souhaitez la fermer, utilisez la touche barre oblique, celle située à côté de Shift, et non celle située à côté de la touche Entrée Encore une fois, passez d'une zone à l'autre en utilisant cette barre oblique, la touche Shift suivante. OK, revenons-y. Pour ajuster une certaine partie d'une photo, vous pouvez utiliser cette zone appelée masquage Ceci n'est disponible que dans la dernière version de Photo Shah. OK, cela ouvrira un nouveau panneau qui vous permettra de cibler n'importe quelle zone de la photo. Pour cette conférence, nous allons rester simples. Choisissez un pinceau. Maintenant, il se passe beaucoup de choses ici, mais nous allons y aller étape par étape. Commençons par modifier la taille de cette pièce. Si vous n'êtes pas sûr, déplacez votre curseur sur la photo. Dans ce cas, je pense qu' une taille d'environ dix devrait faire l'affaire. Vous pouvez également utiliser les clés à crochets. OK, maintenant, c'est bon. Peignons par-dessus ces lumières. Lorsque nous commençons à peindre, les taches rouges disparaissent et un nouveau rouge entre en jeu Ce rouge délavé nous indique où nous avons peint, ce que nous avons sélectionné Maintenant, nous pouvons le désactiver, et vous pouvez le faire en cliquant ici sur Afficher la superposition Mais je vous conseille de le laisser tranquille. Vous pouvez également le faire passer du rouge à n'importe quelle autre couleur. Mais encore une fois, c'est bien comme ça. Nous pouvons maintenant passer aux curseurs et baisser les points forts, peut-être même l'exposition Notez que lorsque vous déplacez les curseurs, le rouge disparaît pour que vous puissiez voir le résultat Croyez-le ou non, il s'agit l'ensemble du flux de travail consistant à ajuster une certaine zone dans Camera Raw. Vous passez au masquage, vous sélectionnez l'un de ces outils, par exemple le pinceau, vous peignez sur la zone que vous souhaitez modifier, puis vous pouvez utiliser ces curseurs C'est vraiment aussi simple que cela. Maintenant, lorsque vous avez terminé et que vous souhaitez quitter ce mode de masquage, il vous suffit de cliquer ici et vous serez redirigé vers le mode d'édition général Cela aura une incidence sur l'ensemble du tableau. Maintenant, remarquez que les taches rouges ont disparu. Ensuite, nous pouvons effectuer différents types de modifications, comme jouer avec l'exposition, contraste, les ombres, etc. Mais j'aimerais m'en tenir au masquage et au pinceau. Je vais donc vous laisser le soin de cette partie, mais assurez-vous d'essayer au moins deux ambiances différentes. Donnez un look brillant et joyeux celui que j'ai choisi ici. Et peut-être un autre un peu plus sombre, peut-être plus froid, quelque chose comme ça, quelque chose de complètement différent, non ? Maintenant, pour pratiquer notre masquage avec le pinceau, veuillez ouvrir cette deuxième image. Il s'agit d'un fichier brut. Mais encore une fois, vous pouvez utiliser un J peg, aller au filtre, un filtre Camera Raw. Je veux que vous divisiez cette image en au moins cinq zones différentes et que vous y apportiez des modifications importantes Voici comment cela se passe. Accédez au masquage et sélectionnez le pinceau. Vous pouvez également utiliser le raccourci clavier K. Tout de suite, nous allons obtenir un nouveau masque dans ce petit panneau. Maintenant, ce que je vais faire, c'est passer au-dessus de cette maison bleue sur la gauche. Le problème, c'est que si je dois brosser dents trop vite avec un gros pinceau, je risque de passer au-dessus de la route ou de la maison orange. Maintenant, ne vous inquiétez pas si cela se produit. C'est très probable. Maintenez la touche ultime ou option enfoncée sur un Mac, et votre curseur affichera un symbole moins. Maintenant, tu peux le nettoyer. Donc, si vous peignez trop, n'oubliez pas maintenir l'ancienne touche enfoncée et de retirer les parties indésirables. Maintenant, ce que je suggère, c'est d' ajuster constamment les paramètres des pinceaux et de zoomer sur le travail Appuyez sur la touche Z, et je vous suggère de le faire. Cliquez et maintenez. Maintenant, déplacez-vous vers la gauche, et vous allez zoomer, ou déplacez-vous vers la droite, et vous allez zoomer. Pratiquez cette partie car elle est essentielle. La dernière pièce du puzzle consiste à se déplacer en maintenant la touche de la barre d'espace enfoncée. Ce sera donc votre véritable flux de travail. Zoomez, dézoomez, déplacez-vous et répétez le processus. Lorsque vous avez terminé votre peinture, vous pouvez faire des ajustements insensés. Je vais augmenter la saturation, peut-être l'exposition, quelle qu'elle soit. Je veux juste m' assurer que c'est évident. Maintenant, supposons que nous en avons fini avec ça. Même si cela demande encore beaucoup de travail. Passons à la maison suivante. C'est essentiel. Cliquez ici sur ce symbole plus et choisissez à nouveau Pinceau, car nous voulons des commandes individuelles, chaque maison doit avoir ses propres modifications Essentiellement, ce panneau ici est comme votre panneau de calques. Permettez-moi de passer rapidement en revue la maison, puis nous y retournerons. L'idée ici est de rester organisé et de comprendre comment cela est censé fonctionner. Jouez avec les curseurs et faites quelque chose. OK. Maintenant, remarquez que nous avons deux masques ici. Pour le garder propre, double-cliquez sur le premier et renommez-le en Blue House. OK. Maintenant, faites de même pour le second. Maintenant, voici le truc. Comme je l'ai dit, des commandes individuelles, non ? Supposons que vous souhaitiez modifier davantage la Maison bleue. suffit de cliquer dessus et vous remarquerez que le pinceau est déjà sélectionné. Cela signifie que vous pouvez commencer à peindre. C'est aussi simple que cela. Maintenant, je dois dire qu'il temps et de la patience pour bien faire les choses. Mais la technique actuelle est assez simple. Maintenant c'est ton tour. vous en prie, parcourez les autres bâtiments, peut-être même la route et le ciel. Utilisez uniquement le pinceau pour cet exercice. Lorsque vous avez terminé, ouvrez l'image dans boutique photo et exportez-la à une échelle inférieure. Peut-être 50 %, peut-être même moins. N'oubliez pas de vous amuser et de renommer vos masques après avoir utilisé ce symbole plus Pas de masque par zone, s'il vous plaît. 5. Voici une façon plus intelligente d'ajuster des pièces spécifiques dans Camera Raw: Bonjour, et bon retour. Ouvrons cette image afin que je puisse vous montrer meilleurs outils pour ajuster des parties spécifiques d'une image. Passez au masquage, et nous avons ici joué avec un pinceau, qui est l'une des choses que vous devez maîtriser C'est comme apprendre à découper dans la cuisine. Si vous voulez être un chef gris, vous avez besoin de compétences exceptionnelles en matière de couteaux. C'est pareil dans Photoshop. Maîtrisez le pinceau et vous serez en or. Maintenant, après le set pour adultes, vous pouvez passer à ces outils sophistiqués. Par exemple, sélectionnez le sujet. C'est génial. Photoshop utilisera sa magie pour sélectionner la fille en quelques secondes. Ainsi, au lieu de peindre dessus avec un pinceau, Photoshop le fait automatiquement, et maintenant nous pouvons apporter les modifications que nous voulons Je vais en faire quelques unes assez importantes pour que nous puissions vraiment voir les différences au cours de l'enregistrement. Mais mon conseil en général est de ne pas exagérer avec ces modifications Juste comme ça, c'est amélioré. Maintenant, qu'en est-il du contexte ? Voici comment vous pouvez travailler plus intelligemment. Nous savons que le magasin de photos peut sélectionner la fille tout seul. Et si on l'inversait ? Si nous excluons la fille, cela signifie que l'arrière-plan sera sélectionné, n'est-ce pas ? Alors, s'il te plaît, fais-le. Renommez le premier masque en fille, en sujet ou en tout autre nom que vous souhaitez Ensuite, cliquez avec le bouton droit de la souris et choisissez Dupliquer. Maintenant, ne sois pas effrayée par cette folie. Il suffit de le renommer pour que tout soit organisé. Maintenant, cliquez à nouveau avec le bouton droit de la souris, cette fois sur cette partie appelée sujet 1. Dans cette liste, choisissez Inverser. Maintenant, l'arrière-plan est sélectionné et nous pouvons apporter n'importe quel type de modification Maintenant, laissez-moi vous expliquer à nouveau ce que nous avons fait. Nous avons d'abord sélectionné le sujet, c'est-à-dire la fille. On peut dire que nous l'avons isolée, nous l'avons isolée de l'arrière-plan. Ensuite, nous avons apporté quelques modifications. Ensuite, nous avons voulu sélectionner l'arrière-plan. Mais la méthode la plus intelligente consiste à dupliquer le masque, puis à l'inverser, ou à le retourner, à l'envers, quel que soit le nom que vous voulez lui donner . Pensez-y de cette façon. Disons que nous avons une immense toile et un petit point. Si vous souhaitez sélectionner rapidement l'immense toile, vous pouvez sélectionner le point, puis demander à Photoshop de l'inverser Inverser, c'est-à-dire sélectionner tout le reste sauf cette petite partie C'est pareil ici. C'est juste plus rapide de travailler de cette façon. Maintenant, voici un autre exemple. Ouvrons cette image du ciel. Choisissez le masquage, et F ici, vous pouvez utiliser le ciel sélectionné Maintenant, apportons tous les types de modifications, les plus importantes, pour qu' elles soient assez évidentes Supposons maintenant que le ciel soit parfait, même si ce n'est évidemment pas le cas. Mais comme vous pouvez le voir, en bas, c'est bien trop sombre. Encore une fois, au lieu de le sélectionner manuellement, inversons le masque abord, faites une copie car nous voulons conserver toutes les modifications que nous venons de faire. Maintenant, le ciel comporte deux modifications, et c' est bien trop, mais ne vous inquiétez pas Descendez ici et cliquez avec le bouton droit de la souris. Choisissez maintenant inverser. Maintenant, je vais faire quelque chose de fou, comme augmenter considérablement la température. Et c'est ainsi qu'une grande partie de notre travail est prête. Maintenant, vous vous demandez peut-être pourquoi je vous ai fait utiliser autant les pinceaux alors que nous avons ces outils géniaux, pour sélectionner des sujets, sélectionner le ciel, etc. Et c'est parce qu'on ne peut pas vraiment compter sur eux. J'utilise d'excellents exemples ici. De grandes photos, des fichiers bruts, choisis spécifiquement pour ces conférences. Mais dans vos projets, ces merveilles en un clic peuvent ne pas fonctionner aussi bien. C'est pourquoi vous devez savoir comment brosser les dents et effectuer des sélections manuelles Et lorsque vous combinez les deux, brossage et ces fonctionnalités sophistiquées, vous êtes prêt Alors tu es prête à partir. Pratiquez donc avant de continuer. 6. Découvrez de meilleurs outils pour effectuer des modifications dans Camera Raw: Bonjour et bon retour. Vous commencerez vraiment à aimer travailler avec Photo Shop et Camera Raw lorsque vous aurez l'impression d'avoir le choix entre plusieurs options. Lorsque vous avez l'impression de connaître au moins deux manières différentes de réaliser la même chose. Voici la même photo de paysage. Nous savons que nous pouvons utiliser la fonction de sélection des touches, mais voici une autre piste sophistiquée, le gradient linéaire. Sélectionnez cette option et votre curseur va changer. Passez sur la photo, cliquez et faites glisser. Ne lâchez pas prise. Au fur et à mesure que nous agrandissons, vous verrez cette zone rouge, ce qui signifie que nous allons ajuster cette partie de l'image. Si vous maintenez la touche Shift enfoncée, vous obtiendrez une ligne droite. Maintenant, ajustons l' exposition, par exemple. Vous remarquerez peut-être que ce n'est pas le résultat que nous recherchons, mais ce n'est pas un problème. Revenez-y et modifiez-le de manière à ce que vous en soyez satisfait. Mais n'oubliez pas de ne pas vous fier une seule fonctionnalité pour toutes vos modifications Dans ce cas, ajoutons un autre masque cette fois pour la partie inférieure. Comme vous pouvez l'imaginer, nous pourrions utiliser le pinceau. Nous pouvons sélectionner le ciel et l'inverser, ou nous pouvons ajouter un autre dégradé, des options, des choix Ils vous donnent de la liberté dans Photoshop. Je vais opter pour un autre dégradé, et je vais éclaircir cette zone. Les ombres sont bien trop intenses, et la caméra montre ces points bleus pour nous aider. Maintenant, ce que vous remarquerez, c'est que même avec ce deuxième dégradé, le côté gauche n'est toujours pas beau. C'est pourquoi je vous ai déjà fait peindre toutes ces maisons avec le pinceau, afin que vous puissiez vous familiariser avec ce panneau ici. Ajoutez simplement un autre masque, un pinceau cette fois-ci, et ciblez cette zone spécifique. L'objectif est de vous assurer que vous êtes aise pour passer d'un masque à l'autre, d'un outil à l'autre. C'est pourquoi je vous suggère toujours de prendre votre temps et de toujours renommer vos masques De cette façon, vous pouvez faire des allers-retours et apporter les modifications nécessaires. C'est le truc. Lorsque vous modifiez quelque chose, cela modifie toute l' ambiance de la photo Il y a donc de fortes chances que vous deviez ajuster d'autres choses. Maintenant, mon conseil est que vous vous souvenez ce que j'ai dit au début de cette section. Amuse-toi bien avec. Il n'y a pas de ligne d'arrivée. Il n'y a aucune norme de qualité à atteindre. Si cela vous convient, qu'il en soit ainsi. le temps, vous allez vous améliorer de plus en plus, Avec le temps, vous allez vous améliorer de plus en plus, et vous pourriez même créer votre propre style. Assurez-vous simplement de bien comprendre sur quel masque vous travaillez. Et n'oubliez pas qu'un masque est utilisé pour isoler une partie d'une image. Si vous ne le souhaitez pas, revenez aux curseurs généraux à partir d'ici Maintenant, faisons une petite pause. 7. Format d'image brut vs JPEG: Bienvenue dans cette conférence où nous parlerons des fichiers bruts et des fichiers JPEG Comme je l'ai dit au début du cours, plupart des appareils photo fournissent deux fichiers pour chaque carte d'utilisation des photos. Un fichier JPEG et un fichier RAW. Bref, si vous souhaitez modifier cette image, il n'y a aucune discussion à ce sujet. Utilisez le fichier brut. Il contient beaucoup plus d'informations et répondra d'autant mieux à vos modifications Travaillez donc toujours sur le fichier brut si vous en avez à disposition. Parlons maintenant du format de fichier. Mon appareil photo me donne un fichier CR à trois points. Le vôtre pourrait vous donner autre chose, et c'est très bien. En fait, il existe de nombreux types de fichiers bruts en fonction de votre appareil photo. Les appareils photo Sony vous fourniront un fichier AR W à points. Panasonic, RW deux, Fuji Film, REF, Canon, selon le niveau de nouveauté de l'appareil photo, vous fourniront un fichier CR à deux points ou un fichier CR à trois points D NG est un autre format très populaire, et la liste est longue. Mais cela n'a pas vraiment d'importance. L'essentiel est que vous ouvriez dans Photoshop. Et c'est tout. Ne vous inquiétez pas pour l'extension. Allez-y simplement. OK, commençons. Alors, comment ouvrir Camera Raw ? Eh bien, juste au cas où vous n'auriez pas vu d'icône Photoshop sur votre fichier RAW, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris, puis utilisez Open W. Dans cette liste, choisissez Photoshop. L'alternative est de cliquer à nouveau avec le bouton droit de la souris et d'appuyer sur Propriétés. Vous pourrez y voir comment le fichier sera ouvert lorsque vous double-cliquez dessus. Encore une fois, si Photoshop n'est pas là, vous devrez le sélectionner. Maintenant, cela est inévitable si vous utilisez des programmes comme ACDC Mais une fois que vous avez dit à votre ordinateur qu'il doit utiliser Photoshop, vous devriez être prêt à partir. En supposant que vous ne trouvez pas Photoshop dans cette liste et que vous ne pouvez pas rechercher pour une raison quelconque, vous pouvez simplement glisser-déposer le fichier dans Photoshop comme suit. Sachez que le chargement de Camera Raw prend un peu de temps. Il n'est pas vraiment léger, alors soyez patient. Parlons de l'édition d' un fichier JPEG par rapport à l' édition d'un fichier brut. La version brute est ouverte et je vais la modifier à l' aide de la fonction automatique. Le résultat n'est pas parfait, mais c'est un grand changement. Je vais le laisser tel quel, et ensuite, je vais l'ouvrir. Maintenant, c'est le fichier brut, et si jamais vous finissez par en finir, regardez le nom du fichier, CR 3. OK. Maintenant, laissez-moi faire glisser le JPEG dans un nouvel onglet. N'oubliez pas que lorsque vous faites glisser le pointeur, vous devez passer au-dessus de la zone du canevas pour que l'image s'ouvre dans un onglet séparé. OK. Vous pouvez voir qu'il est écrit JPEG ici. Passons maintenant au filtre, au filtre Camera Raw. C'est ainsi que vous êtes censé ouvrir fichiers PNG, JPEG, etc., surtout si vous utilisez des photos provenant unsplash.com Ici, pour simplifier les choses, j'appliquerai exactement les mêmes modifications qu'auparavant. Je n'utiliserai pas la fonction automatique car cela pourrait nous donner autre chose. Je vais plutôt cliquer ici sur ces trois points. Dans cette liste, je vais sélectionner Appliquer les paramètres précédents. En gros, je fais du copier-coller mes modifications, donc ce sera un combat équitable Je vais changer mon mode de visionnage afin que nous puissions les comparer. Je dois vous prévenir que cela ne fera pas de différence entre le jour et la nuit, surtout en ce qui concerne l'enregistrement. Mais croyez-moi, quand je dis que ce n'est pas une bonne idée de travailler sur un JPEG lorsque le fichier brut est disponible. OK, jetez un œil. Le JPEG est recouvert d'une vilaine tente bleue. Le fichier brut est beaucoup plus naturel. Cela peut être raffiné et ciselé pour obtenir une superbe photo L'autre, pas tant que ça. Je vais zoomer à 100 % sur ma main. Maintenant, le nom du jeu est naturel. Ici, mes ongles sont d'un rose hilarant. D'un autre côté, ils sont normaux. Encore une fois, je sais que cela ne semble pas grave pour la plupart des gens, mais c'est important lorsque vous avez besoin d'un bon résultat. Et pendant que nous sommes ici, regardez mon t-shirt. C'est absolument horrible dans mon livre. Le bleu semble avoir été appliqué avec un pinceau. D'un autre côté, ça a l'air bien. Maintenant, laissez-moi revenir à mon mode de visionnage normal. Je vais utiliser la consolidation du tout dans des onglets. Si cela ne vous a pas convaincu, voici un autre argument, plus logique. Je vais me concentrer sur le contrôle que nous avons sur les fichiers bruts. Ici, avec le fichier brut ouvert, je veux que vous regardiez le curseur de température Si vous n'aimez pas la photographie, cela ne vous dira peut-être pas grand-chose, mais il s'agit d'une norme internationale. Si nous examinons la température de couleur, nous pouvons voir comment ces valeurs sont attribuées à une certaine source de lumière. Par exemple, tout ce qui dépasse les 5 000 Kalvin, c'est l'unité de mesure. D'ailleurs, Calvin, est une lumière bleue froide L'éclairage de studio entre dans cette catégorie. Si vous aimez les voitures et si vous êtes assez âgé, vous vous souvenez probablement que la plupart des voitures avaient des phares jaunâtres à l'époque Mais aujourd'hui, ils sont bleu laser. Senns sont à peu près la norme pour les modèles les plus chers. Eh bien, dans Camera Raw, nous pouvons modifier la température réelle de la prise de vue. C'est fantastique. Il s'agit essentiellement de modifier les paramètres de l'appareil photo après avoir pris la photo. Le fait que nous puissions modifier toutes ces choses après m'avoir pris la photo est absolument incroyable. Il s'agit donc du curseur de température dans le fichier brut. C'est en Kalvin, et c'est la valeur réelle de l'image. Maintenant, laissez-moi passer au format JPEG. OK. Même si nous sommes au même endroit avec Camera Raw, notre contrôle est en fait différent. Concentrez-vous sur le curseur de température. Il est réglé à zéro, et il varie de -100 à plus 100, et il n'y a pas d'unité de mesure Cela signifie qu'il applique l' effet sur le dessus de l'image. Dans un sens, c'est le forcer. Il ne s'agit pas d'une valeur réelle en Kelvin, et le résultat ne sera jamais aussi bon que celui de l'édition d'un fichier brut Maintenant, finissons-en. En conclusion. Si vous avez le fichier brut, veuillez travailler dessus, pas sur le JPEG. Si vous n'avez pas le fichier RAW, parfaitement utiliser le filtre Camera Raw. Vous devrez être intelligent à ce sujet et ne pas exagérer avec la diapositive, mais dans l'ensemble, c'est l'essentiel Merci. Continuons. 8. Comment afficher rapidement de nombreuses images: Bonjour, bonjour. Voyons comment prévisualiser rapidement vos images. C'est très utile si vous avez beaucoup de photos, en particulier celles au format RAW. Prenons cet exemple. J'ai ici plus de 1 000 fichiers bruts que j'ai personnellement capturés Et je sais que plus de la moitié d'entre eux, pour être honnête, sont des déchets. Ils devraient être supprimés. Alors, comment les trier rapidement ? Comment pouvons-nous voir lesquels sont bons et lesquels sont nuls ? Eh bien, Adobe Bridge arrive. Il s'agit d'un programme gratuit proposé par Adobe qui peut vraiment nous aider. Maintenant, voilà, je vais être bref et gentil. Je n'ai jamais aimé Adobe Bridge parce que c' était toujours lent et compliqué. Mais en commençant à prendre mes propres photos, je me suis rendu compte que c'était indispensable. Et voici comment j'aime travailler. Après avoir copié et collé mes photos sur mon ordinateur depuis mon appareil photo, j'aime cliquer ici et copier cette adresse. Contrôle C. Ensuite, je passe à Adobe Bridge. Voici la barre d'adresse. Cliquez, collez et entrez. Ainsi, vous ne perdez pas de temps à parcourir de nombreux dossiers. OK. Vous pouvez maintenant personnaliser cet espace en utilisant cette région ici. Je suggère une bande de film, et vous pouvez toujours ajuster l'aperçu selon vos besoins. Et maintenant, voici le truc. Vous pouvez accéder rapidement à vos photos, mais la meilleure partie est celle-ci. Pour commencer, vous pouvez supprimer les fichiers immédiatement s'ils sont flous ou de mauvaise qualité, ou s'ils ne vous plaisent tout simplement pas. Appuyez sur la touche Supprimer et vous verrez cet avertissement. Il nous demande si nous voulons vraiment supprimer le fichier ou simplement le supprimer de la liste. J'aime bien le supprimer. À l'avenir, je vais utiliser Control Delete pour ignorer cette partie. C'est donc une partie prise en charge. Cela signifie que nous pouvons rapidement nettoyer toutes les mauvaises photos. Ensuite, vous pouvez attribuer des étoiles à vos photos afin de savoir comment les trier. Maintenant, voici le truc. Je suis photographe débutant. Je prends donc beaucoup de photos. Je fais ensuite des allers-retours, comme ça. J'aime utiliser mes touches Ado pour cela. Ensuite, je décide lequel est le meilleur. Si c'est plutôt bon, je vais lui donner quatre étoiles, peut-être cinq étoiles. Par exemple, dans le cas présent, je vais utiliser Control 4, et vous remarquerez que les étoiles sont apparues. Celui-ci n'est pas aussi bon, donc trois étoiles, contrôlez-en trois. D'ailleurs, si vous ne souhaitez pas utiliser la touche Ctrl, cliquez ici. Et maintenant, vous pouvez simplement utiliser un, deux, 345, et c'est tout. OK, maintenant, répétez ce processus, puis vous pourrez utiliser ce système de filtre sur la gauche. Vous pouvez voir que j'ai déjà quelques cinq photos volées dans ce dossier. Maintenant, cochez cette case et vous les verrez en bas. Vous pouvez maintenant les ouvrir en cliquant avec le bouton droit de la souris et en choisissant Ouvrir dans Camera Raw. C'est ainsi que je travaille lorsque je prends des photos pour mes produits à base d'avoine, par exemple. Encore une fois, je n'ai jamais aimé Adobe Bridge, mais dans ce cas, c'est la meilleure façon de procéder. Imaginez devoir ouvrir plus de 1 000 photos dans Camera Raw pour vérifier si elles sont utilisables. Ce serait horrible. Mais c'est pourquoi Adobe Bridge est génial. Pour être honnête, ce programme est une bête à part entière. Vous pouvez le personnaliser de toutes les manières. Vous pouvez faire bien d'autres choses avec lui, mais je veux que nous restions concentrés sur la retouche de photos, nous n'allons donc pas explorer le reste de ses fonctionnalités. C'est plus que suffisant pour vous entendre. Encore une fois, Adobe Bridge, téléchargez-le si vous utilisez beaucoup de fichiers bruts. Et avec ça, continuons. 9. Mon flux de travail dans Camera Raw: Bonjour, bonjour. Parlons de mon flux de travail et de Camera Raw. Voici le deal. Je double-clique sur le fichier brut, et ça va s'ouvrir. Dans la partie inférieure, vous trouverez des informations sur les dégâts. Si vous cliquez dessus, vous obtiendrez ces préférences. La plupart des gens sont d'accord sur les paramètres suivants. L'espace de câlin doit être Adobe RGB 1998 et la profondeur doit être réglée sur 16 bits par canal. Cela dit, 16 bits, c'est assez éprouvant sur mon ordinateur. Si vous utilisez un ancien modèle ou pire encore un ordinateur portable, vous pouvez vous en tenir à huit bits. Bref, il s'agit de travailler avec plus d'informations, et vos bits seront beaux si vous utilisez 16 bits. Étant donné que je suis en train d'enregistrer ceci, je vais le laisser à huit heures, mais notez que 16 est recommandé. La prochaine étape est cruciale. Veuillez cocher cette option. O stylo et boutique de photos en tant qu'objet intelligent. C'est le point le plus important. Lorsque vous l'activez, regardez le bouton d'ouverture en bas. Cela devient un objet ouvert. Maintenant, je vais rester simple. Supposons que vous n'êtes pas sûr de ces préférences et que vous les ignorez. Je vais appuyer sur Annuler. J'appuierai ensuite sur le bouton automatique en haut à droite et je dirai que j'en ai fini avec ça. Et maintenant ? Eh bien, c' est ce qui est essentiel. Cliquez ici sur cette flèche à côté pour ouvrir. Dans cette liste, choisissez l'objet d'ouverture comme précédemment. Maintenant, pourquoi est-ce si important ? Parce que nous pouvons faire ce qui suit. Nous pouvons double-cliquer sur l'ongle, ce qui nous permettra de continuer à travailler sur l'image Tous les curseurs sont exactement tels que je les ai laissés. Et quand j'aurai terminé, je pourrai appuyer sur OK. De retour à la boutique photo, je peux maintenant continuer à travailler sur l'image, peut-être l'améliorer, peut-être faire quelques retouches sur la peau, Et quand j'aurai terminé, je pourrai l'exporter au format PNG ou JP, afin de pouvoir le partager avec mes amis. Mais prenons-le un par un. Si vous souhaitez uniquement travailler en Camera Raw, devez-vous enregistrer le projet au format PSD La réponse est non. Et cela est dû à ce fichier XMP qui apparaît à côté du fichier brut Vous pouvez voir qu'il porte le même nom que le fichier brut. Donc, si nous fermons Photoshop, puis que nous ouvrons cette image en double-cliquant simplement dessus, vous remarquerez que toutes vos modifications sont toujours présentes Vous pouvez donc continuer à travailler dessus, et tout cela grâce à ce fichier XMP qui s'affiche automatiquement lorsque vous apportez et tout cela grâce à ce fichier XMP des modifications Maintenant, laissez-moi fermer Photoshop et je vais le supprimer. Comme vous pouvez l'imaginer, lorsque je double-clique maintenant sur le fichier brut, les curseurs reviendront aux valeurs par défaut En résumé, si vous voulez uniquement travailler sur votre image dans Camera Raw, assurez-vous de prendre soin de votre fichier XMP qui apparaît automatiquement à côté de votre fichier RAW Dans ce cas, vous n'avez pas besoin d' enregistrer le projet au format PSD, si vous ne voulez travailler qu'en Camera Raw D'autre part, dans la plupart des cas, vous souhaiterez appliquer d'autres modifications à l'image Par exemple, l'une de mes techniques G two consiste à appliquer une couche grise de 50 %. Cela est expliqué dans une autre partie du cours. Mais l'idée est qu'une fois que vous avez quelques éléments dans le panneau des couches, il est préférable de les enregistrer au format PSD, qu'il s' agisse d'une ou de 20 couches, enregistrer pour qu'ils restent modifiables Et une fois que vous avez fait cela, vous n' avez pas à vous soucier du fichier XMP Voilà donc mon flux de travail. J'ouvre le fichier brut, je vérifie mes paramètres, j'apporte mes modifications et je l'ouvre dans Photoshop en tant qu'objet intelligent Si je limite mes modifications à Camera Raw, je protégerai le fichier XMP Si je souhaite apporter d'autres modifications, je l'enregistrerai au format PSD. Dans les deux cas, quoi qu'il arrive, j'exporte l'image au format PNG ou JPEG, généralement à une taille bien inférieure. Je n'ai pas vraiment besoin de l'image 6 000 x 4 000. Dans la fenêtre d'exportation, je choisis généralement de le réduire. C'est une taille généreuse, mais pas énorme. Et dans l'ensemble, c'est mon flux de travail. 10. Comment ajouter des images optimisées à un site web (galerie): Hé, en tant que designer, vous pourriez avoir cette tâche. Voici un site Web qui a besoin photos pour tous ces produits. Et lorsque vous aurez saisi l'une d'entre elles, vous obtiendrez une galerie, plus de photos ici, n'est-ce pas ? Alors, comment devez-vous vous y prendre ? abord, vous devez comprendre que la taille est cruciale de deux manières. Une grande image de haute qualité, peut-être 5 mégaoctets, peut-être dix, Cela signifie que le site Web va se charger très lentement. Tout le monde déteste ça Nous devons donc faire de notre mieux pour réduire cette taille En règle générale, moins de 300 k par photo, c'est plutôt bien. Moins de 100 km, c'est fantastique. Donc, plus elles sont petites, mieux c'est, ces images de deux , trois, quatre ou 5 mégaoctets sont inutiles Maintenant, la deuxième partie de l'étude porte sur la taille réelle, les dimensions. Tu vois, les gens adorent les grandes photos, 1 800 x 1 200. De belles, grandes, belles photos, où vous pouvez vraiment voir tous les détails. Mais plus les dimensions sont grandes, plus la taille du fichier est grande. Maintenant, nous pourrions opter pour 900 par 600, ce qui serait plus raisonnable. N'optez jamais pour quelque chose comme 400 par 250, car ce serait bien trop petit. Donc, jusqu'à un certain point, vous devez tester et voir ce qui fonctionne le mieux pour ce site Web spécifique. Votre objectif est d' avoir un fichier de petite taille alors que les dimensions réelles sont aussi grandes que possible. Voici donc comment je travaille personnellement. J'utilise Adobe Bridge pour classer mes photos. Je sélectionne ensuite les cinq modèles de départ, et je les édite un par un dans Camera Raw. Je ne vais pas vous montrer le processus complet car cela peut prendre Os. Maintenant, quand j' en ai fini avec Camera Raw, je l'ouvre toujours en tant qu'objet intelligent, ce qui est essentiel. Si cette option n'apparaît pas ici, maintenez la touche Maj enfoncée. Si cela ne fonctionne pas, utilisez le contrôle ou la commande K. Ensuite, dans cette nouvelle fenêtre, passez au flux de travail. À partir de là, cochez cette option. Non, OK, revenons-y. Une fois que je suis ici, je ne peux pas vraiment utiliser ce fichier. Nous pouvons vérifier la taille du canevas avec cette touche de raccourci, et vous verrez que c'est énorme. La taille d'écran la plus populaire à l'heure actuelle est 1920 x 1080. Nous devons donc être bien plus petits que cela. Mais voici comment j'aime travailler. Je ne redimensionne pas cette photo. Au lieu de cela, je commence un nouveau projet avec Control N. Dans la largeur et la hauteur, je vais saisir mes valeurs finales. Pour ce site web sur le gruau, j'ai choisi 960 par 540. Appuyez sur O, et c'est là que la magie va opérer. Tout d'abord, faites glisser l' objet intelligent depuis l'autre onglet. Cela va être bien trop gros, mais appuyez sur la touche de contrôle T. Le problème est que nous ne voyons pas les poignées, mais nous pouvons utiliser ce champ ici. Sélectionnez le tout et remplacez-le par une autre valeur, par exemple 100. Nous pouvons maintenant voir les poignées et nous pouvons les redimensionner selon les besoins. Maintenant, je vais enregistrer le PSD. C'est très important. Ensuite, j'ajouterai de plus en plus d'objets intelligents de la même manière. Depuis le pont, je vais continuer avec mes cinq photos d'arrêt et je les ouvrirai dans Camera Raw. Si l'image est très similaire à la précédente, eh bien, voici la piste. J'adore utiliser cette fonctionnalité ici. Appliquez les paramètres précédents. C'est ainsi que vous pouvez vraiment être efficace. Maintenant, chaque fichier brut va s' ouvrir dans un onglet différent, comme ça. Je vais les faire glisser dans mon nouveau projet, et je vais les redimensionner un par un pour qu'ils s'adaptent à la taille de ma toile Cela va prendre un certain temps. OK. Enfin, quand j' aurai toutes mes photos ici, il peut y en avoir 50 ou 100, je vais les exporter. Pour ce faire, rendez-vous dans le panneau Mises en page et sélectionnez-les toutes Vous pouvez utiliser le contrôle pour les sélectionner un par un, ou mieux encore, cliquer sur le premier, puis sur tout le quart de travail, puis sur le dernier. Et c'est comme ça qu'on les obtient toutes. Maintenant, cliquez avec le bouton droit de la souris et choisissez Exporter sous. Cela va évidemment prendre un certain temps, alors soyez patient. J'espère que tu as un bon ordinateur. Maintenant, la même approche par changement fonctionne ici dans cette nouvelle fenêtre. Sélectionnez-les tous, puis modifiez le format. J'aimerais utiliser le JPEG avec une qualité assez élevée. Vous n'avez pas à vous soucier des dimensions, car elles sont toutes réglées sur 960 x 540, et vous pouvez le voir ici. OK, exportez-les n'importe où, et il ne reste plus qu'une étape. Utilisez ce site Web appelé mg.com, et cela compressera vos images Passez aux mouvements, et après quelques secondes, ce site Web les rendra beaucoup plus petits sans trop perdre en qualité. À partir d'un fichier de 20 mégaoctets de 5 000 x 4 000. Vous avez maintenant une photo inférieure à 300 K 960 x 540 prête à être téléchargée. Si la qualité n'est pas au rendez-vous, vous pouvez réexporter au format PNG Cela vous donnera une meilleure qualité, mais une taille de fichier plus importante. L'essentiel est de jouer et voir ce qui fonctionne le mieux pour votre autre site Web. Maintenant, vous vous demandez peut-être, Chris, pourquoi avez-vous enregistré le PSD avec tous ces objets intelligents Eh bien, supposons que vous n'êtes pas satisfait de certaines photos, ce n'est pas un problème. Vous pouvez double-cliquer sur le clou et sur votre dos dans Camera Raw Cela signifie que vous obtenez l'image complète et que vous pouvez continuer à modifier. Après avoir enregistré, vous pouvez réexporter et compresser. C'est ainsi que je travaille au quotidien. Vous n'êtes pas obligé de copier mes étapes exactes. Je suis sûr que vous pouvez le faire par d'autres moyens, mais j'espère que cela vous a été utile. Bonne chance 11. Merveilles en un clic dans Camera Raw: Bonjour, bonjour. Dans cette vidéo, je veux parler des merveilles en un clic. Des actions qui prennent peu ou pas de temps, mais qui produisent d'excellents résultats. J'utilise ce site Web pour télécharger des fichiers bruts parce que je ne suis pas photographe, et il contient des fichiers géniaux. Ouvrons celui-ci et nous l' utiliserons pour explorer les préréglages. Pour activer cette partie de Camera Raw, veuillez cliquer ici. Comme vous pouvez le constater, elles sont structurées en plusieurs catégories. En général, ce serait une mauvaise chose, car plus vous avez de choix, plus il est difficile de prendre une décision. Mais voici pourquoi j'adore cette partie de Camera Raw. Lorsque vous passez en revue chacune de ces options, un aperçu s'affiche immédiatement. C'est fantastique. C'est convivial pour les débutants, mais le résultat est solide. Eh bien, la plupart du temps, comme vous pouvez le constater, certains préréglages fonctionnent mieux que d'autres, mais c'est à vous de voir ce qui vous convient le mieux Dans ce cas, il s'agit d'une image assez sombre. Il est donc évident que certains préréglages ne fonctionneront pas bien. Permettez-moi de passer à une autre image afin que nous puissions continuer à les explorer. N'oubliez pas que j'utilise la dernière version du programme. Si votre interface ne ressemble pas à la mienne, vous utilisez probablement une ancienne version de show photo. D'accord, il y a donc des tonnes de préréglages à explorer ici. Veuillez les parcourir et voir de quoi il s'agit, habituez-vous à eux. Particulièrement comme l'effet vignette, que beaucoup de gens recherchent Cela rend les bords un peu plus sombres et crée une bonne ambiance. Mais voilà le truc. Supposons que vous cliquiez sur l'un de ces préréglages. Il y a de fortes chances que ce ne soit pas parfait. Mais c'est ici que le plaisir commence. Retournez à la partie d'édition et continuez à travailler dessus. Faites-le avec un pinceau, quoi que vous vouliez faire d' autre. Il y a encore beaucoup à dire sur les préréglages, façon dont vous pouvez en rechercher de nouveaux sur Internet, les charger, les désactiver, etc. Mais voilà le truc. La meilleure chose que j' ai faite pour le site Web mon entreprise a été de créer un préréglage pour les photos de mes produits. Voici quelques unes de mes photos. Jolis pots remplis de pudding Kia et de diverses autres choses Au fait, on dit Kia, mais le chia fonctionne aussi. OK. Si vous avez joué avec Camera Raw jusqu'à présent, vous savez peut-être que le mode automatique est un bon point de départ. Le problème, c'est qu'en fonction de l' image et de son arrière-plan, cela vous donnera un résultat différent à chaque fois. cause de cela, vous risquez de vous retrouver avec une galerie qui change d'ambiance à chaque photo. Sinon, je l'ai dit, vous pouvez améliorer vos images et elles peuvent être belles, mais lorsque vous les parcourez sous forme de galerie, elles paraîtront décousues C'est pourquoi j'ai créé un préréglage qui m'assurera d'avoir le même aspect sur des dizaines, voire des centaines d'images. Il suffit d'y penser. Mémoriser la température de couleur de chacune d'entre elles, le curseur de texture, la netteté, les couleurs vives, tout cela est géré par le biais d'un préréglage Cliquez sur ces trois points pour enregistrer les paramètres. Cela fera apparaître cette fenêtre dans laquelle vous pourrez choisir à peu près tout ce que vous souhaitez inclure. Il y a des étourdissements ici. Les professionnels se sentiront donc comme chez eux. Pour les utilisateurs réguliers, cliquez simplement sur Enregistrer. Une nouvelle fenêtre va apparaître vous demandant de nommer le préréglage. La notification va être enregistrée sous forme de fichier XMP. Appelle-le comme tu veux. Mais assurez-vous de le placer là où cela vous convient. Ensuite, lorsque vous souhaitez l'utiliser, ne passez pas à l'onglet Precess. Cliquez ici et chargez ce fichier. C'est aussi simple que ça. Bien que nous puissions travailler sur l'ajout d'autres préréglages ici, je ne le conseille pas vraiment Je vous suggère plutôt de vous concentrer sur le développement de vos propres préréglages pour vos propres photos Les modèles préconstruits sont largement suffisants comme point de départ. OK, essayez-le et amusez-vous bien avec. 12. Bonus : comment je travaille dans Camera Raw pour les photos de produits (30 minutes): Bon retour. Voici Chris, et ce sera une session en direct, au de laquelle nous allons prendre toutes ces photos et les améliorer. Voici la situation. J'ai envoyé toutes ces photos à un photographe. Ensuite, évidemment, il a pris un tas de photos. Maintenant, en général, ce qui se passe c'est le photographe qui les répare. Il les améliore, il fait toutes sortes de choses, puis il revient avec le produit final. Mais j'ai en fait demandé les fichiers bruts. J'ai demandé tout ce qui se passe comme ça, donc vous pouvez voir que certains d' entre eux sont assez horribles, par exemple celui-ci, il est en fait assez sous-exposé. , vous pourriez potentiellement le réparer être honnête, vous pourriez potentiellement le réparer, même si ce n'est pas si génial que ça. Mais oui, en gros, je lui ai demandé de tout envoyer. De plus, c'est bien moins cher. C'est l'une des façons dont je peux facilement économiser beaucoup d'argent. Au lieu de prendre dix photos, j'en prends environ 150 pour le même montant, et je peux évidemment en réparer un grand nombre. Au lieu d'avoir dix photos finales, je peux en prendre peut-être 30, peut-être 50, peut-être quelque chose comme ça. C'est donc ce que j' ai ici. Et en fait, je pense que j'en ai un autre ici. Ouais. Voilà. Et je dois évidemment les modifier. Cela va se faire en Camera Raw, et c'est ainsi que j'aime travailler. Maintenant, évidemment, ce sera complètement en ligne, donc vous verrez peut-être quelques lacunes, un peu d'hésitation ici et là. J'espère que tu pourras me supporter. Mais c'est tout mon processus, du début à la fin. Et l'idée est que nous allons faire toutes ces photos, afin de pouvoir les télécharger ici sur mon site Web. Vous pouvez voir que certains d'entre eux sont déjà neufs. Mais ce sont les anciens. Nous devons évidemment régler ce problème. Jetons un coup d'œil et voyons comment cela se passe. Tout d'abord, je vais copier cette URL et ouvrir le pont. Je vais ouvrir le pont, je vais le coller ici. Maintenant, il se peut que vous ayez une mise en page différente. Si c'est le cas, allez dans les bibliothèques ou dans Essential, mais en gros, ce que j'aime utiliser, c'est des bandes de film. En gros, je colle le lieu ici, donc je ne perds pas de temps à trouver la photo. Alors, évidemment, je peux simplement jeter un œil ici et voir ce qui se passe. Maintenant, certains d'entre eux sont déjà traités. Encore une fois, vous pouvez les voir ici. J'en ai déjà édité plusieurs, mais pour les cookies, je dois encore les faire. Voici quelques-uns des cookies, et j'aimerais m'en occuper. J'aimerais les corriger et voir si c'est une bonne chose si ce sont des photos grises ou non. Voyons par quoi commencer. Avec, je crois, celles-ci, ces noires, jetons un coup d' œil ici et voyons de quoi il s'agit. OK. Voilà. Maintenant, si vous n'avez pas Adobe Bridge, c'est très bien. Ce que vous pouvez utiliser, c'est quelque chose comme ACDC ou quelque chose comme ça et simplement y jeter un œil Évidemment, dans Windows, vous pouvez simplement zoomer et voir de quoi il s'agit. Je prends généralement les deux derniers chiffres ou les trois derniers chiffres, et c'est ainsi que je peux identifier rapidement une photo. Maintenant, si vous avez Adobe Bridge, vous n'avez pas besoin d'en faire grand-chose. Une fois que vous êtes en mode pellicule, vous devriez pouvoir simplement y jeter un coup d'œil et voir quelles sont les meilleures. Ensuite, vous pouvez réellement leur attribuer un nombre d'étoiles. Et ce nombre d'étoiles est en fait très utile si vous avez des centaines et des centaines de photos. Jetons un coup d' œil et voyons où nous allons commencer. Voyons si celui-ci est plutôt bon ou non. Encore une fois, certains d'entre eux ont déjà été édités. Mais non, celui-ci n'a pas été modifié. C'est plutôt bon. Encore une fois, en général, ce que je ferais, c'est utiliser contrôle 5 pour obtenir cinq étoiles. Alors jetez un œil ici. Cinq étoiles En gros, il s'agit là de très, très petites différences. Vous pouvez réellement zoomer et voir l'esprit et les détails mineurs. Celui-ci serait probablement un peu mieux parce qu'il est un peu plus haut, donc encore une fois, Control Five. Celui-ci est le seul à contrôler les cinq. Mais c'est très, très froissé. Cela pose beaucoup de problèmes. Je ne sais pas si nous allons l'utiliser. Il est évident que nous pouvons absolument tout corriger. Nous pouvons tout réparer dans magasin de photos, mais c'est une méthode chronologique. Lorsque vous avez autant de fichiers ici, c'est assez difficile. Jetons un coup d'œil à nouveau. C'est charmant. C' est probablement mieux. C'est un peu dézoomé. Nous devons prendre soin des étiquettes. Nous devrions nous assurer de mettre l' accent sur celui-ci, et je pense que celui-ci. Faisons d' abord et avant tout les cookies. Alors nous allons voir ce qui est quoi ? Non Commençons par celui-ci, celui au chocolat C. Double-cliquez dessus et il devrait être lancé immédiatement dans la boutique photo. Allons y jeter un œil. Maintenant, immédiatement, je vais tester la fonctionnalité automatique. La voiture est plutôt bonne. C'est un bon point de départ. Allons y jeter un œil. Pour ce qui est de l'exposition un peu plus élevée, je dirais la température. Maintenant, je vais copier celui-ci par défaut. Maintenant, voyons voir. OK. D'habitude, j'aime aller aux extrêmes et voir de quoi il s'agit Sûrement quelque chose comme ça. En général, ce que j'aime faire, c'est m' assurer que toutes mes photos ont la même température, surtout si elles sont prises en série. D'habitude, ça va paraître un peu mieux. Alors je vais le laisser tel quel. Point fort. C'est cette partie ici, la partie blanche ici. Je ne pense pas que nous ayons besoin de tant que ça. En termes d'ombres. Il y a un gros problème avec le niveau de bruit ici. Vous pouvez voir toutes les rayures et tout le reste. La texture, il faut vraiment la réduire, et c'est plutôt sympa. Comme vous pouvez le constater, c' est une énorme différence. Permettez-moi de l'augmenter rapidement pour que vous puissiez voir chaque détail ici, ce qui est beau à l'intérieur du cookie, vous savez, mais c'est horrible ici. Faisons-le. Pour ce qui est de la clarté, nous allons le laisser. Nous allons considérablement améliorer la réduction du bruit. Mais c'est un peu trop rêveur, pour ainsi dire. C'est comme dans un rêve, c'est un peu flou. Aiguisons-le un peu. De toute évidence, cela va être recadré, donc je pense que c'est plutôt bien tel quel Voyons ce que nous allons faire d'autre ici. Pour ce qui est de la couleur, je vais augmenter un peu plus le ton. Vous pouvez voir la différence que cela fait ici. Tellement énorme. C'est zéro, et c'est 4250, 50 Textuel, passons à la clarté, juste un peu en général, je n'aime vraiment pas trop la clarté La clarté est excellente sur les bords du bocal. C'est un bocal en verre, donc ça va. Plutôt bien, plutôt bien. Voyons maintenant ce que nous pouvons faire ici. En gros, ce que nous avons fait jusqu'à présent, c'est toute la scène. Maintenant, il faut s'occuper de l'étiquette. Appuyons sur k, et cela va ouvrir un pinceau. C'est ce panneau juste là, et nous allons rétrécir le pinceau avec la touche du crochet gauche, et maintenant nous allons juste peindre sur ce type ici. Voyons ce que nous pouvons faire. C'est un peu délicat, malheureusement. Le côté gauche est au-dessus de ce qui est exposé, le côté droit, il fait bien trop sombre. Voyons d' abord et avant tout l'exposition. Pas si beau que ça. Shadow ne fonctionne pas vraiment. Il se peut que nous devions le scinder en deux, ce qui n'est pas idéal, faire quelque chose gauche et quelque chose de différent à droite. Voyons voir, mais essayons un peu plus. Les blancs peuvent être moins contrastés. C'est assez délicat. C'est pourquoi les photographes facturent beaucoup, car vous devez faire de nombreuses situations de ce type. OK. Si nous n' avons pas une couverture suffisante, le bleu s'écoule un peu. Allons-y avec Zo. La saturation est bonne. Diminuez la texture, ce qui devrait nous aider ici. Mais encore une fois, ça fait un peu que je ne suis pas sûre de l'aimer. Encore une fois, nous devrions peut-être nous séparer, mais nous allons rester ici toute la journée, et je ne suis pas sûre de vouloir le faire. Clarté. Non On ne peut pas vraiment l'utiliser. Jetons un autre coup d'œil et voyons si nous pouvons faire autre chose. Pour ce qui est des points saillants, nous pouvons le résumer un peu à partir de cette partie. Mmm. Oui, je ne peux pas dire que ça me plaît. Je ne peux pas dire que ça me plaît. C'est bon, mais ce n'est pas génial. Faisons quand même un autre masque. Je viens de frapper encore une fois. Augmentons-le, et exerçons ce pouvoir ici même. Le vrai cookie. Pour celui-ci, je vais juste augmenter considérablement la texture. Vous pouvez voir la différence que cela fait, quelque chose comme ça. Clady, je ne suis pas sûre. Le chocolat commence à éclater, c'est peut-être un peu trop. Faisons quelque chose comme ça. Je pense que c'est ça, peut-être un peu plus de contraste. Vous pouvez voir qu' il devient de plus en plus brun, brunâtre, jaune doré Oui, je pense que j'aime beaucoup ça. C'est plutôt sympa. C'est la partie supérieure. Ms. 2 est essentiellement la partie supérieure. Vous pouvez l'appeler simplement cette partie supérieure. Mais oui, cette partie, je n'en suis pas amoureuse. Non Ce n'est pas génial. Malheureusement, ce n'est pas génial. Je l'ai donc simplement supprimé, et maintenant appuyons à nouveau sur K. Oups, allons-y avec la publicité. Allons-y avec le pinceau. OK. Essayons encore une fois. Cette fois nous allons nous concentrer uniquement sur le côté gauche. Qu'est-ce qui se passe ici ? Montrez que vous y allez. Essayons cette partie ici. Pour l'exposition. Maintenant, je ne pense pas que nous puissions utiliser cette exposition à ce point. Peut-être augmenter la plume et peindre un peu plus. Jetons un coup d'œil ici. Que pouvons-nous faire ? Que pouvons-nous faire ? Pour être honnête, ce n'est pas génial. Ce n'est pas génial, tu sais. Je pense que nous allons le laisser tel quel. Mais oui. Ce n'est pas l'idéal. Ce n'est pas l'idéal. Allons-y. Je n'en suis pas très content. C'est assez difficile. C'est assez difficile. Ce que je vais faire, c'est appuyer sur OK. Je vais juste l'ouvrir en tant qu'objet intelligent, et maintenant nous pouvons continuer. Nous pouvons voir ce qui est quoi. L'idée est qu'une fois que nous aurons le premier, vous pourrez le voir changer ici. Nous pourrions peut-être simplement en ouvrir un deuxième. Ensuite, une fois celui-ci chargé, nous pourrions appliquer les paramètres précédents ici. Appliquez Boom. Allons-y. Maintenant, évidemment, il n'applique pas le masque secondaire en haut et en bas. Mais oui, dans l'ensemble, c'est peut-être un meilleur point de départ. Allons-y une autre fois. Faisons la première partie ici, augmentons le contraste, puis la texture. Peut-être un peu de clarté, juste un peu. Je pense que c'est plutôt bien. Maintenant, pourrions-nous le laisser tel quel ? Je pense que oui. Je pense que oui. Pour être honnête, c'est peut-être un peu mieux. Passons aux Blancs. Ensuite, le contraste. Ouvrez l'objet. Allons y jeter un œil. Oui, c'est mieux. Mais c'est un peu trop. C'est un peu trop. Si on y jette un œil, je trouve que c'est un peu trop. L'ambiance est omniprésente. Ce que je vais faire, c'est fermer celui-ci. Je n'en ai pas besoin. Alors pour celui-ci, l'ambiance est bien trop forte, je vais l'atténuer. Jetons un autre coup d'œil ici. Vibrance, baissons-le à nouveau. Quelque chose comme 20 peut-être. OK. Je pense que c'est plutôt bien. Maintenant, à ce stade, ce que je vais faire, est ne pas enregistrer chaque PSD, cela n'aurait aucun sens En fait, je vais faire ce qui suit. Je vais ouvrir un autre PSD. Laissez-moi voir où il se trouve. Oui, c'est ça. En gros, ce qui se passe, c'est que j'ai une certaine taille en tête pour chaque photo. C'est le plus large. Je suis désolée pour ça. J'ai besoin de l'autre pour en incarner un, l'ego. En gros, j'ai besoin d'une certaine taille 800 x 1 000, peu importe ce que c'est. Voyons voir, 800 x 1 000. Ce qui se passe ici, c'est que je vais le faire. C'est complètement fait. Disons que j'en suis satisfait à 100 %. Ensuite, je vais le prendre, je vais le déplacer ici, je vais maintenir la touche Shift enfoncée. Lâchez-le, contrôlez T, puis redimensionnez-le Évidemment, cela va prendre un peu de temps, mais oui, redimensionnez-le, quelque chose comme ça OK, et c'est tout. Maintenant, en gros, ce que je vais faire, je peux clore ça, et tu vas dire, Chris, mais et si nous voulions changer quoi que ce soit ? Pas de problème, il suffit de double-cliquer. Et la caméra va démarrer et nous avons toutes les économies réalisées ici. Pourquoi est-ce le cas ? Parce qu'un fichier XML est réellement enregistré dans ce dossier en particulier. Tout est sauvegardé. Il existe un fichier séparé pour cela, nous pouvons donc continuer à travailler, mais nous avons ce PSD En gros, ce que nous pouvons faire, c'est tous les sélectionner, les exporter, et c'est tout. Et nous obtenons la taille parfaite. En fait, laissez-moi en faire une couche. Je sais donc où je me suis arrêté, nous pouvons réellement changer la couleur et c'est tout. Donc, en gros, ce que je vais faire , c'est continuer. Je vais en faire de plus , puis je vais les intégrer. Maintenant, le problème avec ce rapport hauteur/largeur, permettez-moi de vous montrer la version mobile car c'est le plus important. En ce qui concerne la version mobile, lorsque vous cliquez sur une photo, vous obtenez quelque chose comme ça. C'est assez étroit et assez haut. Mais comment allons-nous faire face à cette situation ? C'est la partie la plus délicate. Nous allons voir, il se peut que nous ne l'utilisions tout simplement pas parce que cela va être assez difficile. Revenons-y. Nous avons fait celui au chocolat. Vous pouvez le voir avant et après ici. C'est une grosse différence. Faisons celui-ci également. Nous pouvons appliquer celui-ci immédiatement. Ça n'a pas l'air aussi beau. C'est un peu trop rêveur. Allons y jeter un œil. Contraste un peu plus fort. Pour ce qui est de la texture, nous pouvons l'augmenter légèrement et diminuer la clarté. Non, c'est vraiment bien. L'affûtage est élevé. C'est une bonne chose. Réduction du bruit Oui, je pense que nous devons baisser celui-ci. Celui-ci, je ne pense pas que cela fasse une différence significative. Nous allons juste le laisser à 50 ans. Jetons un coup d'œil ici. Le contraste est bon d'abord. Allons chercher un pinceau. Fais cette partie ici. Je crois que j'en ai un peu trop. Je vais m' arrêter. Je vais retirer ce lit ici. Optons pour un contraste. En général, le contraste est mon choix préféré, car la plupart des photos sont en fait délavées. Argile de texture. Juste pour le fun, jetons un coup d'œil. Que se passerait-il si nous activions réellement cette partie ? Non, pas besoin de ça. Pas besoin de ça. Cependant, la superposition devrait rester active. OK. OK. OK. Dans l'ensemble, c'est très beau. Encore une fois, pas mal de rayures. Ce n'est pas un problème. Ouvrez l'objet intelligent. Je maintiens la touche Maj enfoncée lorsque j'utilise la fonction ouverte, introduisez-la. Et en fait, allons-y. Laisse-moi appuyer sur Escape. Ce que j'aime faire, c'est prendre la même taille parce que toutes les photos ont évidemment la même taille, et voilà, boum et boum boum et boum. Plutôt bien, plutôt bien. Encore une fois, il y a du bruit ici, mais cela ne me dérange pas du tout Je pense que c'est bon. Aussi, mais oui, c'est plutôt bien. Nous en avons deux sur quatre. Nous avons choisi celui-ci. Faisons la même chose. Appliquer le précédent. Maintenant, en général, ce qui a tendance à se produire, c'est que vous devriez passer beaucoup plus de temps sur chaque photo. Pour être honnête, vous devriez passer des heures et des heures pour que chaque photo soit totalement belle. Ce que je fais ici est un aperçu de ce que c'est que d' être un entrepreneur et de tout faire par soi-même. Ce n'est pas génial. Ce n'est pas idéal, tu sais, parce que tu ne feras jamais un excellent travail Tu ne feras jamais un travail parfait. Ce sera un sept sur dix. Peut-être huit sur dix. Si j'ai de la chance, que j'en ai un et que je suis de bonne humeur. Mais oui, en général, vous devriez déléguer. Vous devriez laisser un designer s'occuper de tout cela. Un designer qui n'est pas pressé car je dois faire plein de choses en ce moment, 20 autres choses. donc évident que mon esprit n'est pas concentré à 100 % sur cette seule tâche. Mais oui, c'est ce que c'est. Ainsi, lorsque vous êtes occupé, vous essayez de faire de votre mieux. Maintenez la touche Maj enfoncée, puis ouvrez l'objet. OK. Allez. Control T. Donc, je suis sûr que vous pouvez faire les choses un peu différemment. Mais encore une fois, lorsque vous êtes dans une situation critique, vous devez vous assurer aussi efficace que possible 20 minutes pour les 34 photos, ce n'est pas génial, mais c'est un bon point de départ. Ouais. Encore une fois, nous pourrions utiliser l'outil Clone Stem et voir de quoi il s'agit. Nous avons également une bosse ici. Mais tu sais quoi ? Je ne vais pas le faire. Je ne vais pas le faire parce que je ne veux pas perdre de temps. C'est un petit détail, et je ne pense pas que cela en vaille la peine , car j' ai au moins dix autres photos à gérer. Auparavant, j'en ai fait 50, et vous pouvez voir dans le PSD combien j'en ai réellement fait Mais oui, pour l'instant, je ne vais pas tout enregistrer et vous montrer le processus dans son intégralité. Je vais juste en faire quelques-unes. Ouais. C'est une bonne chose. Shift, ouvre l'objet. Voyons combien nous en avons réellement dans celui-ci. Vous pouvez voir que le parchemin est absolument énorme. C'est pourquoi je dis qu'en tant qu'entrepreneur, vous devez déléguer et ne pas tout faire tout seul. Vous pouvez voir que c'est absolument énorme. C'est énorme. Donc oui, c'est pourquoi j'adopte cette approche parce que le temps c'est de l'argent, et vous ne pouvez pas consacrer trop de temps vous savez, à de très petites choses. Maintenant, est-ce un défaut évident ? De toute évidence, c'est un défaut, et il ne devrait pas être là. Pouvons-nous le réparer ? Pouvons-nous le réparer assez rapidement ? Oui, bien sûr. Mais encore une fois, je ne veux pas le faire parce qu'il me reste encore beaucoup à faire. Jetons donc un coup d'œil ici. Nous pourrions potentiellement le faire. Jetons un coup d'œil. Peut-être que nous pouvons l'utiliser comme photo de catégorie, 1 seconde. Faisons-le. OK. Faisons la texture, faisons une pâte plus petite. Et ici aussi. Tu optes pour les plus grandes. Contraste. Texture. Clarté, peut-être juste un peu. Allons-y. Encore une fois, cela va poser un problème car nous ne pouvons pas réellement l'utiliser ici. Mais essayons-le et voyons ce que c'est. J'ai un autre PSD pour le mode paysage. C'est très décent. Je vais le sauvegarder, mais ce n'est pas l'idéal. Comme vous pouvez le voir, ça vient de Dal. Voyons voir et si on l' agrandissait réellement ? Nan. Nan. Sauvegardez-le. Et faisons ce qui suit. Exportons ces gars. Exportation rapide d'un fichier PNG. Enregistrons-les sur mon bureau. Cela va prendre un peu de temps. Et puis, oui, je disais que nous pourrions utiliser celui du paysage du côté des catégories, qui se trouve ici, celui-ci juste ici. Il se peut que nous le fassions, même si j'aime bien celui-ci blanc. Mais les étiquettes sont vraiment délavées. Il va falloir voir, allons-y. Sélectionnons les photos. Voilà. Ils sont énormes, d'ailleurs, au début, ça le sera toujours. Comme vous pouvez le constater, il s'agit d'une amélioration majeure. Nous allons maintenant l'exporter. C'est bon d'y aller. Maintenant, je vais ouvrir mon site Web War Press, et nous allons aller voir ces produits spécifiques, puis nous pourrons évidemment télécharger chacun d'entre eux. Allons y jeter un œil. Passons au biscuit. C'est Wo virgules dans War Press. C'est assez standard. Téléchargeons ces gars. Je vais les ouvrir en cliquant sur le bouton de défilement. Jetons un coup d'œil ici et voyons de quoi il s'agit. C'est ce que je vais remplacer. Vous pouvez voir les photos réelles ici. Ouais. Nous allons nous en occuper et voir de quoi il s'agit. Supprimons celui-ci. Il s'agit de la version salée. Boum, la version salée est celle-ci. C'est noir. La version précédente était blanche. Je pense que le blanc était un peu mieux. Allons-y , peu importe. Allons-y. C'est celui-ci. Il faut un peu de temps pour qu'il se charge. C'est pourquoi je vais assez vite, et c'est pourquoi je travaille sur trois onglets différents pour différents onglets, parce qu'il faut suivre le rythme. Encore une fois, le temps c'est de l'argent. C'est ce que j'ai appris en tant qu' entrepreneur, en tant que propriétaire d'entreprise. Tu dois vraiment t' assurer que tu joues à ton jeu et que tu continues à travailler. C'est fait. Nous pouvons maintenant le mettre à jour. Celui-ci est fait également. Date. Oui, c'est comme ça que je travaille habituellement. Maintenant, pour être honnête, je change vraiment quelque chose. Laissez-moi vous le montrer dans ce nouvel onglet. D'habitude, je tape quelque chose de différent ici. Il s'agit d'un mot clé et il est généralement utile à des fins de référencement. Ensuite, appuyons simplement sur Mettre à jour, et voyons si cela fonctionne bien ou non. Rechargeons. Je pense que j' ai un peu de mise en cache en cours Plutôt bien, mais un peu trop gros. Nous devrons peut-être en faire un meilleur modèle pour qu'ils s'adaptent mieux. Oui, dans l'ensemble, j'en suis plutôt content. Je pense que c'est sur la bonne voie. Jetons un coup d' œil aux autres. Ici, vous pouvez voir que les pots sont un peu mieux placés. C'est un peu trop zoomé. Il faudrait probablement en faire quelque chose comme ça, quelque chose comme ça. est une toute petite différence, mais oui, je pense que je vais le faire. En fait, permettez-moi juste de le dire. OK. Pour l'instant, je pense que je vais le laisser tel quel. Mais oui, c'est mon véritable processus. Je regarde toutes ces photos. Je leur donne une note, puis je les trie par note. Je ne vois donc que les cinq points de départ. Ensuite, je fais mon truc en Camera Raw. Et puis une fois que c'est fait, je les mets dans un PSD séparé, et quand c'est fait, je suis totalement doué Bien que, pour être honnête, j'ai tendance à faire ceci, laissez-moi vous montrer cette partie, puis je clôturerai l'enregistrement. C'est pourquoi il est vraiment rentable d' avoir un ordinateur puissant. Laisse-moi faire ça. Ensuite, je vais prendre toutes ces couches. Nous n'en avons fait que cinq. Pour être honnête, je vais probablement continuer travailler dessus pendant au moins deux heures de plus, mais je vais les prendre. Je vais les mettre ici. Celui-ci convient parfaitement. C'est plutôt sympa. Alors je vais vraiment dire que tous ces gars vont bien. Tout à fait OK. D, je pense que je pourrais les laisser tels quels. Bien que nous puissions à tout moment, entrer ici et évidemment faire un peu de guérison ici et là. Comme vous pouvez le constater, c' est assez facile à faire. Il suffit de prendre le temps d'y aller. Boum, et voilà, c'est beaucoup mieux. Encore une fois, pourrions-nous faire beaucoup plus ? Tout à fait, nous pouvons faire plein de choses ici. Mais oui, c'est une méthode chronologique. Ce que je vais faire, c'est juste le sauvegarder. Je vais le fermer. Je vais continuer à travailler sur le mode portrait. Une fois cela fait, je vais utiliser I IMG. Enfin, je vais les télécharger sur mon backend. Et une fois que ce sera terminé, une fois l'ongle du pouce terminé, je ferai évidemment cette partie ici même, à la galerie. Parce que lorsque vous entrez dans le produit, vous avez évidemment également une galerie de photos Et comme vous pouvez le constater, ce sont les anciens. Je dois donc les mettre à jour. C'est celui du paysage. Cela n'est pas correct. Je dois donc m' assurer que tout est beau et à jour, tout, chaque photo. Et je pense que j'ai environ 45 photos par produit, et j'ai environ 30 produits, 34 produits. Cela représente donc plus de 150 photos. Donc, lorsque vous le dites ainsi, vous devez vraiment vous assurer que vous êtes déficient Mais oui, j'espère que vous avez apprécié ce processus. C'est ainsi que je travaille réellement. C'est ainsi que je passe mon temps. J'espère que cela a été utile, un aperçu utile de la façon dont je peux évidemment tout trier et m' assurer que tout est beau et modifiable Le PSD est énorme. Il s'agit de 6 gigaoctets, 5,6 gigaoctets. L'autre, je crois, fait neuf, soit près de 9 gigaoctets. Mais oui, je trouve que c'est l'une des meilleures façons de travailler, et j'obtiens la taille exacte à chaque fois. C'est Chris qui démissionne. Merci beaucoup pour votre écoute, et j'espère que c'était intéressant. Merci. 13. Conclusion: Voilà Chris. Nous avons terminé cette session, mais bien sûr, il reste encore beaucoup à apprendre. Camera Raw est quelque chose qui nécessiterait un cours complètement distinct. Mais j'espère que ces leçons vous ont donné un aperçu de son pouvoir. Comme je l'ai dit, testez les curseurs et assurez-vous de maîtriser le pinceau de réglage Tant que vous le faites, vous serez en mesure d'améliorer considérablement vos photos. Alors que nous nous sommes concentrés sur les fichiers RAW, n' hésitez pas à utiliser Camera Raw sur des fichiers PNG ou JPEG Bien sûr, ce n'est pas pareil, mais vous pouvez toujours faire ressortir vos photos. Vous n'avez pas autant de liberté, mais c'est bon. Si vous n'avez pas le fichier brut, c'est ce qu'il est. Personnellement, j'ai eu beaucoup de mal avec mon appareil photo reflex numérique lorsque je l'ai acheté pour la première fois Tout semblait si compliqué. Je veux dire, des tas de paramètres, des tas de tutoriels, et le plus important. Les réglages automatiques ont été unanimement considérés comme terribles. Et puis il y a eu tous les termes : Io, ouverture , objectifs, vitesse d'arrêt , œuvres, tant de termes, tant de choses à apprendre. Mais au fur et à mesure que je me suis accordé le temps de jouer avec eux, j'ai gagné en confiance. Il n'y a pas eu un seul moment précis où je me suis sentie, Nan, je l'ai comprise. Au lieu de cela, je ne me suis pas laissé frustrer. Je pense que c'est le plus important. Je crois qu'il en va de même pour Camera Raw, ou pour toute autre chose en général, qui semble impossible à apprendre. Procédez étape par étape. Ne vous mettez pas trop de pression et vous l'apprendrez en temps voulu. Vous n'avez pas de date limite. Restez concentré et vous y arriverez. Bonne chance, et n' oubliez pas de vous amuser.