Créer une couverture Facebook dans Photoshop

1. Introduction au cours: Bonjour, et bienvenue dans cette section, où nous allons parler de la création de couvertures Facebook dans un magasin de photos. Nous allons parler de l'utilisation de la bonne taille et du bon modèle, des concepts de conception, du placement, et de la combinaison de tout cela pour former le visage de votre entreprise ou peut-être votre profil personnel. Maintenant, dans ce projet, nous allons recréer ma couverture personnelle sur Facebook, et nous allons la disséquer pour voir ce qui la rend géniale Nous allons l' analyser en profondeur. Au fur et à mesure, nous allons parler de toutes sortes de techniques Photoshop. Vous allez donc apprendre pendant que nous concevons. C'est ce qu'il y a de mieux. Vous allez apprendre les principes de conception qui constituent la pierre angulaire de tout projet, la base. Désormais, le processus de réflexion appliqué dans cette section peut être utilisé dans à peu près n'importe quel autre scénario lié à n'importe quel type de marque. Maintenant, c'est très important car il est très important de donner un nom à un visage. De plus en plus de personnes le font. Maintenant, je suis sûr que vous avez entendu le terme influenceur. Maintenant, que cela vous plaise ou non, c'est le monde dans lequel nous vivons, et vous devez être capable d' exécuter quelque chose comme ça. Une couverture Facebook, quel que soit le type de couverture en général, est très importante. Gardez donc à l'esprit que vous n'êtes pas obligé d' exposer toutes vos informations personnelles sur le Web. Vous n'avez pas besoin de tout montrer sur votre vie pour avoir un public décent sur les réseaux sociaux. Tout ce que vous avez à faire est de montrer ce que vous voulez montrer dans un cadre professionnel. De plus, de plus en plus d' entreprises consultent les profils publics de leurs employés ou partenaires commerciaux potentiels. Cela signifie donc que vous pourriez en bénéficier beaucoup, même si cela semble être une petite chose. Une couverture Facebook ne changera pas complètement votre carrière ou votre vie, mais croyez-moi, elle vous aidera. Donc, comme c'est très important et assez facile à faire, nous devrions intervenir et commencer. Allons-y. 2. Meilleurs paramètres de projet et rapports d'aspect: Reviens. La première question est la suivante. Quel type de document devons-nous utiliser ? Eh bien, créons un nouveau projet par tous les moyens. Vous pouvez utiliser le bouton, ou vous pouvez utiliser la touche de raccourci Control n, ou vous pouvez monter en haut du menu principal pour enregistrer puis créer un nouveau. Maintenant, toutes ces options vont vous amener ici. Maintenant, voici l'idée principale. Mais pour ce qui est de la résolution, nous voulons 72 pixels par pouce. C'est la norme, rien d'autre. Mode couleur GB, huit lits de puis un fond blanc. Il s'agit des paramètres standard pour tous les projets, et ils ne devraient pas changer. En ce qui concerne les planches d'art, non, nous n'allons pas les utiliser. Ils ne sont pas utiles pour ces petits projets. Ils sont mieux utilisés pour les projets de conception d'applications Web. Alors laissez cela sans contrôle. Bon, maintenant, à propos de la taille. Cela soulève un point intéressant. La réponse courte est la suivante. Facebook recommande 820 par 462. Au cas où cela changerait, je vous en informerai. De temps en temps, Facebook met à jour les paramètres D. Maintenant, cela va nous donner une couverture Facebook qui sera belle à la fois sur les appareils mobiles et sur les ordinateurs de bureau. Mais j'aimerais concevoir une taille plus grande, soit 12 80 x 720, soit jusqu'à la Full HD, 1920 x 1080, car cela nous donne beaucoup de flexibilité et améliore la qualité. Ce sont là d'énormes avantages, mais cela soulève un concept que vous devez comprendre dès le départ. Rapport hauteur/largeur. Voici donc le deal. J'ai un autre projet de boutique photo. Où j'ai quelques planches d'art. Si vous ne les connaissez pas, ne vous inquiétez pas, ce n'est pas un objectif. Ils ne sont là que pour prouver leur point de vue. Maintenant, disons que je crée un design, non ? Dans ce cas, je vais utiliser une photo prise au hasard. Mais imaginez que nous y avons passé beaucoup de temps, non ? Maintenant, j'ai utilisé la taille recommandée par Facebook : 820 x 462. Maintenant, ces chiffres sont très intéressants car ils nous donnent un rapport hauteur/largeur de 16 pour neuf, 16 sur neuf. En termes simples, nous avons affaire à un canevas large et assez court. Maintenant, supposons que la couverture de Facebook soit terminée, puis que nous voulons gérer d'autres plateformes de réseaux sociaux, différentes. Mais la plupart d'entre eux demandent 1920 d'ici 1080. Maintenant, pourrions-nous télécharger notre design à une si petite taille ? Non, non, vraiment. Et agrandir un projet n'est jamais une bonne idée car le résultat risque d'être flou Ça va être pexeltd, sous-optimal. Alors laissez-moi juste vous montrer une version super exagérée. C'est donc pour cela que nous n'agrandissons jamais une œuvre. Nous utilisons plutôt le principe du rapport hauteur/largeur. Nous concevons donc à une taille plus grande. Au lieu de 820 x 462, nous allons utiliser 12 80 x 720 ou mieux encore 1920 x 1080. En effet, lorsque nous le réduisons, la qualité restera parfaite. Voici comment j'ai obtenu ces valeurs. Voici comment je sais que c'est une bonne idée de les utiliser. Lancez une calculatrice et divisez ces nombres, A 20 par 462. C'est 1,774 Mais si nous montons d'un niveau, 12 80 x 720, c'est à peu près la même chose. 1.777 Qu'en est-il de la Full HD, une grande taille qui peut être utilisée à peu près partout, 1920 x 1080 Encore une fois, c'est 1,777. C'est 16 sur 9. C'est exactement la même chose. Alors laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Tout d'abord, je vais utiliser le bon rapport hauteur/largeur en utilisant cette photo. Si nous agrandissons le projet tout en conservant le rapport hauteur/largeur, le résultat sera parfait. Des trucs géniaux. C' est donc l'avantage comprendre le fonctionnement du rapport hauteur/largeur. Vous pouvez utiliser des nombres plus grands car l'ajustement sera parfait. Maintenant, pour que ce soit encore plus clair, je vais saisir mes mesures manuellement. Alors laisse-moi annuler. OK, je vais le faire à l'aide du contrôle T. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris ici dans la barre d'options, et je vais changer l'unité de mesure en pixels. Cela doit être fait pour les deux domaines. OK. Maintenant, je vais taper 12 80 par 720. Vérifiez si l'icône en forme de chaîne est enfoncée ou non. Ensuite, je vais m'assurer que l' image est bien centrée et qu'elle occupe magnifiquement l' espace. Maintenant, faisons de même pour l'autre format , appelé Full HD. Nous allons encore augmenter sa taille. Au fait, vous n'avez pas à travailler ensemble. L'important est que vous compreniez le principe du rapport hauteur/largeur. Comme vous pouvez le constater, l'image n'est pas coupée, nous ne perdons rien. Maintenant, c'est l'idéal. Mais regardez ce qui arrive lorsque vous ne respectez pas cette règle. Supposons donc que vous sachiez que le design est censé être large et assez court. Vous créez donc une taille de toile quelconque, 1 500. Vous travaillez sans relâche pendant des heures, puis vous souhaitez télécharger votre design sur différentes plateformes. Essayons donc cette image ici. Créez une copie et laissez une ligne, alignez-la également vers le haut, et vous verrez qu'il y a une tonne d' espaces blancs qui ne sont pas utilisés correctement. Donc, si vous le téléchargez sur différentes plateformes, soit vous êtes A, soit coupez une grande partie, soit le haut en bas de. Eh bien, quelque part entre les deux, ce n'est pas idéal car vous allez perdre un espace précieux, ou B, l'image va être déformée, ce qui est un énorme problème. Il ne faut jamais déformer une image. Quelque chose comme ça. C'est interdit. Maintenant, tout cela, simplement parce que nous utilisons un rapport hauteur/largeur différent, 2 à 11 000 x 500 Pour résumer, le rapport hauteur/largeur est important car il nous permet de concevoir à une plus grande taille sans craindre que design ne convienne pas à une plus petite échelle Maintenant, vous pouvez demander. Mais pourquoi devrions-nous concevoir sur une toile plus grande si Facebook ne se contente que d'une fraction de cette taille Facebook ne se contente que d'une fraction de cette Comme je l'ai déjà dit, qualité et flexibilité. Nous allons commencer par ce dernier point. 1920 x 1080 est un format très populaire. Cela signifie donc que vous allez concevoir une fois, mais que vous pouvez ensuite l'utiliser pour toutes sortes de plateformes. C'est donc une chose fantastique. Mais le facteur le plus important est la qualité, car vous voulez des graphismes nets, beaux et nets. Vous ne devez jamais permettre à ces plateformes de jouer avec vos dimensions, de les modifier et ainsi de suite Concevez au format le plus élevé possible, puis exportez-le au format PNG pour obtenir une qualité maximale. D'accord, je sais que le format d'image n'est pas très sexy, mais j'espère que cela vous aidera dans de nombreux projets. Continuons. 3. C'est ainsi que vous créez du texte idéal pour vos projets: Reviens. Il est temps de nous mettre au travail, et nous allons avoir besoin de certains actifs. Commençons par le texte, la copie. Maintenant, dans cette situation, je suis le client, donc il n'y a personne d'autre à qui demander. Maintenant, dans cet esprit, je vais vous présenter l'ensemble de mon processus de réflexion afin que vous puissiez faire la même chose dans cette position. Maintenant, l'objectif est de créer une image de couverture Facebook pour ma marque personnelle. Maintenant, les premières questions sont assez simples. Qui suis-je ? Et comment est-ce que je veux me présenter ? Mon nom complet est Christian Dodo Bain. Je suis entrepreneur. Je suis professeur. Je suis un utilisateur de Photoshop et je suis un instructeur certifié Adobe J'enseigne Photoshop, DB XD, Pigma, The Works, Mid Journey, les publicités Facebook, les Po Cads, etc. Je suis sur YouTube, ainsi que sur d'autres plateformes. J'ai plusieurs profils sur les réseaux sociaux, j'ai un blog. Je suis créateur de contenu. Il y a donc beaucoup, beaucoup de choses. Donc, en ce moment, je fais liste de tout ce que je peux, et c'est une bonne idée de prendre quelques notes. Vous pouvez utiliser un stylo et du papier, vous pouvez utiliser un bloc-notes, selon ce qui fonctionne. Maintenant, ce sont des ingrédients bruts. Il vous suffit de les lister. Maintenant, ne confondez pas toutes ces informations le dernier bout de texte à inclure dans la couverture. Non Elles doivent être affinées. Sinon, nous allons avoir beaucoup de paragraphes, ce que nous ne voulons pas. Non seulement ils ne sont pas approuvés par Facebook, mais ils ont également l'air géniaux Maintenant, à titre de pointeur, Facebook recommande généralement que 20 % de votre design soit du texte, pas plus de 20 % de pâte. Maintenant, nous ne perdrons pas de temps à faire des calculs. Nous allons plutôt nous concentrer sur l' esthétique et sur des principes de conception solides. Revenons donc à l'élément de texte. Maintenant, je dois décider quel est le point critique qui doit être présent quoi qu'il arrive. Il est clair que mon nom entre dans cette catégorie. Et c'est parce que je ne peux pas m'attendre à ce que les gens reconnaissent mon visage et c'est tout, non ? Maintenant, en ce qui concerne mon nom, malgré ce qui est populaire dans mon pays, je vais penser à mon public cible, qui est international. Et généralement, le prénom est le premier que vous avez deviné Dans mon pays, c'est différent. Mais encore une fois, cela n'a pas vraiment d'importance. Et je ne vais pas utiliser mon deuxième nom parce que ce n'est pas si courant que ça . C'est donc la première chose à faire. Je vais juste changer de nom un tout petit peu. Christian est très connu, et c'est très familier à la plupart des gens. Maintenant, Chris va encore mieux. C'est court. C'est facile à écrire. Il a une belle sonnerie. C'est super simple. Je réfléchis donc à ce point parce que, encore une fois, je dois penser à mon public. J'ai des étudiants des États-Unis, du Royaume-Uni, du Canada, mais j'ai aussi des gens du Pakistan, l'Inde, de Singapour, etc. Donc, dans l'ensemble, une fois tout cela dit et fait, Chris Barn, ce n'est rien de plus. Nous ne voulons embrouiller personne. Au fait, au cas où je m'appellerais John Smith, c'est super courant. J'ajouterais peut-être mon deuxième nom, mais encore une fois, ce n'est pas le cas. Maintenant, le deuxième point le plus important, qu'est-ce que je veux souligner ? Est-ce que c'est mon expérience de plus de dix ans ? Est-ce mes certifications, mes diplômes, mes 300 000 étudiants du monde entier ? Je pense que c'est un peu égocentrique, non ? Je pense que ce n'est pas l'idéal. Je ne veux vraiment pas être perçue comme arrogante, est-ce pas ? Je ne veux pas me vanter. En tant qu'enseignant, je dois être fiable et digne de confiance, mais pas motivé par mon ego. Je ne veux donc pas repousser les gens. Ensuite, je ne veux pas encombrer le design de beaucoup d'informations, comme toutes mes stifications et autres, ou mes critiques J'ai 40 000 critiques ou quoi que ce soit d'autre. Encore une fois, je ne pense pas que ce soit essentiel. Je me concentre donc sur le plus important. Et je pense que la formation à Photoshop est l'une des meilleures choses que je puisse dire à ce sujet, non ? Parce que là encore, c'est l'impression initiale qui compte le plus. Maintenant, parce que je parle de formation à Photoshop, il ne s'agit plus de moi. Cela modifie la dynamique du pouvoir tracté par le visiteur. Il obtient quelque chose en visitant cette page. Qu'est-ce qu'il obtient ? Eh bien, c'est écrit ici, formation Photoshop par Chris Barn. Si je devais dire que je suis un expert de Photoshop, certaines personnes pourraient s'en moquer Ils peuvent percevoir cela comme négatif. Maintenant, nous allons continuer. Que dois-je inclure d'autre ? Eh bien, c'est une marque personnelle, donc je dois absolument me montrer juste. Une photo est donc nécessaire à 100%. Maintenant, je pourrais garder l'avatar pour ça. Mais mon visage est un élément clé qui permet d'établir la confiance. Les gens veulent te voir, même si tu n'aimes pas être sous le feu des projecteurs. Croyez-moi, je connais parfaitement ce sentiment. Nous parlerons cependant de l'imagerie dans une autre conférence. Maintenant, la dernière chose que nous pourrions inclure est une sorte d'appel à l'action. Maintenant, un site Web est la situation idéale. Je ne mettrais jamais de numéro de téléphone ou d'adresse e-mail car je ne pense pas que ce soit très professionnel. Maintenant, dans mon cas, je n'ai pas site Web spécifique sur lequel j'opère. Même si j'enseignais sur une seule plateforme, je n' inclurais probablement pas l'énorme lien ici. Ce n'est pas professionnel, encore une fois. Il faut que ce soit court et doux. N'oubliez pas qu'il s'agit d'une photo. Les gens ne pourront pas cliquer dessus. Ce n'est donc pas un vrai lien. Si vous pensez que les gens vont commencer à taper petit à petit une URL très longue que vous ajoutez sur une photo, vous vous trompez, vous vous trompez, les gens ne vont pas le faire. Maintenant, pour les autres situations où vous avez un magasin physique, par exemple, ou où vous souhaitez afficher une adresse, bien sûr, avec cette adresse, n'est-ce pas ? Maintenant, pour ma marque, nous en avons assez pour continuer. Concentrons-nous donc sur les ressources d'image lors de la prochaine conférence, et nous pourrons commencer à les créer . Merci beaucoup 4. Comment sélectionner les images qui correspondent à mon projet: Bon retour. Lors de la conférence précédente, nous nous sommes occupés de la composante texte. Il est maintenant temps de passer aux autres images. La star de l' émission doit être moi, ou mieux, mettre une photo de moi. Maintenant, je rassemble les quelques options viables et nous allons les analyser une par une. J'ai donc besoin de quelque chose d'assez sérieux et professionnel. J'aime bien les photos, mais vous ne devez jamais utiliser de photos de vos vacances ou de vos fêtes ou quoi que ce soit dans un cadre informel. Maintenant, en les parcourant, vous remarquerez que certains sont en mode portrait, tandis que d'autres sont en mode paysage. Maintenant, les deux options sont valides, mais nous allons devoir expérimenter et voir ce qui semble le mieux. Donc, dans Photoshop, voyons ce que c'est. Je vais utiliser un projet 1920 x 1080 avec la fonctionnalité des plans de travail non cochée OK. Ensuite, je vais tous les faire glisser dans le Canvas, comme suit. Maintenant, dans le panneau ayos, désactivez-les un par un, afin que nous puissions voir de quoi il s'agit Maintenant, ce premier occupe beaucoup d'espace verticalement, mais l'image est lumineuse. Ma peau semble aller bien. Il est bien saturé. Je pense que dans l'ensemble, c'est une très bonne option. Cliquez sur cette icône i pour la masquer pour le moment. Maintenant, cette image est un peu plus sérieuse. C'est une photo latérale. C'est un peu plus granuleux. Ce n'est pas aussi dynamique. Donc dans l'ensemble, ce n'est pas mon préféré. Alors cachons-le. Maintenant, numéro trois. Eh bien, la qualité est parfaite, et j'aime bien le costume, mais les mains sont un peu problématiques. Ici, vous pouvez voir que la lumière frappe mes doigts et qu'elle est un peu trop forte. Laissant cela de côté, si je n' inclus pas le tout, je pense que ça va paraître bizarre. Ça va avoir l'air bizarre. Il n'y a pas de limite décente. Maintenant, pour ces raisons, passons à autre chose. OK. C'est plutôt convivial et cela correspond au projet. Mais je suis un peu trop bronzé, non ? Cela vient en fait d'un événement à San Francisco, et le soleil était impitoyable Il faisait super chaud. Maintenant, nous pourrions essayer de corriger ma peau, mais je ne pense pas que cela en vaille la peine. Maintenant, sur la première photo, je souris, mais ma posture n'est pas idéale. Vous pouvez voir que cette épaule est plus haute, et que la partie gauche de mon visage est assez foncée. Sans parler de mon nez. Ça donne l'impression de Rudolph, non ? Je pense que nous pouvons supprimer les photos une et deux, la touche Ctrl enfoncée pour les sélectionner dans le panneau des mises Et lorsque vous cliquez dessus, assurez-vous de ne pas toucher cette zone. Assurez-vous de toucher cette zone ici et non cette partie de l' ongle du pouce. Au cas où vous cliqueriez sur l'ongle du pouce, vous allez faire une sélection comme suit. Notez qu'une ligne est apparue sur le Canvas. On les appelle les fourmis marchantes. Cela signifie que vous avez une sélection. Désactivez-le avec Control D, D comme dans D select. Maintenant que ces deux options sont sélectionnées, utilisons la touche de suppression. Maintenant, faites de même avec le numéro trois. Maintenant, c'est une bataille 3-5. Vous remarquerez qu'ils ont des arrière-plans spécifiques, mais ils ne couvrent pas toute la largeur du projet. Encore une fois, nous pourrions utiliser quelques astuces de Photoshop pour les étendre, mais je ne pense pas que ce soit nécessaire Même si nous le faisons assez rapidement avec le remplissage génératif, je ne suis pas sûr que ces arrière-plans soient idéaux pour la couverture Facebook. Cela signifie que nous devons supprimer l'arrière-plan afin de pouvoir travailler avec une photo isolée. Supprimer quelqu'un de l'arrière-plan peut être une tâche délicate. Internet regorge de toutes sortes de documents, mais je dois vous dire que si vous avez une petite photo, cela va être difficile. Si vous avez une grande photo et que vous utilisez la dernière version de Photoshop, les choses seront beaucoup plus faciles. Maintenant, dans ce cas, le numéro trois est assez grand, 18 65 en 2027 26 L'autre est beaucoup plus grand, et celui-ci est meilleur. Maintenant, il y a une autre chose à considérer. Ma veste bleue crée un fort contraste entre moi et le mur. Cela signifie donc que Photoshop va faire un bien meilleur travail grâce à cela. Maintenant, pour l'autre, c'est en fait tout le contraire. Les couleurs sont un peu les mêmes, donc ça va être un peu compliqué. Donc, compte tenu de ces points, la taille et du contraste, nous allons laisser tomber celui-ci et nous concentrer sur la photo de la veste bleue. Je vais le joindre juste pour que tu puisses travailler. Maintenant, nous n'entrerons pas dans les détails de la suppression de l'arrière-plan, car encore une fois, vous pouvez le faire assez rapidement si vous avez la dernière version de Photoshop. Il suffit de cliquer et ça va faire un travail fantastique. Maintenant, juste au cas où vous n'y arriveriez pas, je vais joindre le fichier PNG tout seul, déjà isolé. Rappelez-vous que l'accent est mis ici sur la couverture Facebook. Maintenant, revenons aux actifs. Je voudrais donc rassembler quelques informations supplémentaires. Je pense donc que le logo Photoshop peut être utile car c'est quelque chose que les gens peuvent immédiatement reconnaître Nous allons donc en trouver un. Maintenant, je vais t'épargner la peine. Vous pouvez simplement le rechercher sur Google. Vous pouvez simplement le trouver sur différentes plateformes, p. Je vais le joindre pour que vous puissiez l'utiliser plus facilement. Sachez que Photoshop existe depuis longtemps, vous allez donc voir de nombreuses variantes. En cas de doute, il suffit de regarder l'icône actuelle dans votre barre des tâches. OK, des trucs géniaux. D'ailleurs, utiliser une ancienne icône serait une grave erreur. Je suis un expert de Photoshop, mais j'ai une icône datant d'il y a dix ans. Ce serait certainement une erreur. Enfin, j'aimerais quelque chose pour le fond. Maintenant, pour faire court, j'ai déjà essayé plusieurs choses sur mon blog, donc j'ai une idée assez précise de ce que je veux. J'ai besoin d'une photo d'un environnement de bureau, d'un bureau, d'un écran élégant, quelques moniteurs, de quelques écrans, peut-être d' une personne ou deux Maintenant, dans ce cas, je vais utiliser free pick ou unsplash.com, même si je préfère le premier C'est une excellente plateforme pour obtenir toutes sortes d'images, mais elle est payante. Malheureusement, il n'y a pas d'autre solution. Si vous n'y arrivez pas, utilisez Splash, ils ont également un plan premium, mais une bonne partie de leurs images sont entièrement gratuites. Encore une fois, si vous voulez du premium, optez pour un pack gratuit. Si vous voulez la version gratuite, utilisez Splash, mais assurez-vous de choisir les versions gratuites non les versions premium. Ici, je vais chercher quelque chose comme des designers, et il y aura beaucoup de résultats. Je vais faire court et je vais vous montrer exactement ce que j'ai choisi, et c'est celui-ci ici. Maintenant, bien sûr, vous devriez toujours en rechercher autres, car il est évident que beaucoup de gens pourraient utiliser la même chose, et il ne serait pas idéal d'utiliser quelque chose de très courant. Maintenant, évidemment, vous n' allez pas trouver quelque chose d'unique ici. Mais encore une fois, il vaut mieux en choisir quelques autres juste pour voir ce qui vous convient le mieux. D'ailleurs, c'est une excellente occasion d'utiliser ces filtres. Maintenant, évidemment, si vous n' avez pas Adobe Illustrator, vous ne devriez probablement pas utiliser de vecteurs. Dans ce cas, les photos fonctionnent probablement le mieux. Maintenant, vous pouvez vous y prendre de deux manières. Vous pouvez simplement sélectionner cinq, dix ou 15 photos, puis les essayer une par une. Maintenant, cela ne nécessite aucune analyse, aucun processus de réflexion, il suffit de les examiner un par un, un processus d'élimination, rien d'autre. ce qui concerne la deuxième option B, En ce qui concerne la deuxième option B, nous pouvons réfléchir à la composition dans son ensemble et à la relation entre l'image et ma propre photo. Je vais donc utiliser celui-ci. Mais pour ne pas négliger l'autre option, je vais en télécharger quelques autres qui pourraient avoir du sens. Dans l'ensemble, nous avons plusieurs images. Nous avons une superbe photo de moi, le logo Photoshop et un ensemble d'images pour l'arrière-plan. Nous allons les essayer, et nous allons voir quoi ? Vous les avez tous attachés. Je vais te voir dans une seconde. 5. Disposer les éléments sur le canevas: Reviens. Dans cette conférence, nous allons utiliser tous nos actifs pour créer notre couverture Facebook pour ma marque personnelle. Vous avez toutes ces ressources en pièce jointe, alors poursuivez votre deuxième visionnage. OK, allons-y. Tout d'abord, prenez ce P&G de moi-même et faites-le glisser dans le projet, 1920 x 1080 Pour le moment, je prends toute la hauteur du Canvas, c'est bon. Ensuite, ajoutez cette icône Photoshop. Celui-ci est encore une fois beaucoup trop grand, mais nous pouvons le réduire beaucoup. Maintenant, vous pouvez le faire en allant dans l'un de ses coins, en cliquant et en faisant glisser Maintenant, si quelque chose ne va pas, maintenez simplement la touche Shift enfoncée ou cochez l'icône en forme de chaîne en haut de la barre d'options. L'icône en forme de chaîne permet de protéger le rapport hauteur/largeur. Si vous n'utilisez pas cette fonctionnalité, vous risquez de déformer l'icône Encore une fois, lorsque vous redimensionnez quelque chose et que vous constatez que tout ne va pas bien, maintenez la touche Maj enfoncée si nécessaire OK. Maintenant, placez-le n'importe où, disons en bas à droite. Maintenant, pour emballer les images, prenez l'une de ces photos et placez-la dans la boutique de photos. Mais maintenant je vais choisir le premier choix. Maintenant, remarquez comment il essaie de remplir mon canevas. C'est une fonctionnalité intéressante. Le magasin de photos veut nous aider. Mais cela ne se produit que lorsque l'image est plus grande que le canevas réel. Maintenant, cela ne fonctionne pas dans l'autre sens. Il ne fait pas exploser les petites photos, juste pour être clair. Malgré tout, nous pouvons constater qu'il y a beaucoup d' espace vide sur les bords. Et c'est parce que le rapport hauteur/largeur de la photo ne correspond pas au rapport hauteur/largeur du Canvas, qui est encore une fois défini par Facebook, conformément aux directives suivantes. Maintenant, nous connaissons les options qui s'offrent à nous. Nous pouvons le déformer, ce que nous ne devrions pas faire, bien sûr, ou nous pouvons en couper une partie C'est donc le seul choix viable. Alors faisons en sorte que cela se produise. Maintenez la touche ultime enfoncée et saisissez n'importe quelle poignée de coordonnées. Maintenant, faites glisser le pointeur vers le haut jusqu'à ce que le bord de la photo corresponde au bord du canevas Alors redimensionnez-le et adaptez-le. Maintenant, j'ai l'habitude d'aller un peu plus loin pour ne pas risquer d'avoir une ligne blanche verticale ou même une ligne blanche horizontale. Encore une fois, ce serait une grave erreur. OK, quand tu auras fini de redimensionner, il suffit d'appuyer dessus, et tout ira bien Maintenant, bien sûr, il est possible qu' couvrant tous les éléments, mais ce n'est pas un problème, vous utilisiez le panneau de couches et réorganisez les choses au cas où cela serait nécessaire Désormais, dans Photoshop, toutes les couches sont disposées de haut en bas. Ainsi, la couche située au-dessus du panneau de couche se trouve toujours devant les autres couches de la toile Cela signifie donc que si je déplace le logo Photoshop au-dessus de ma photo sur le canevas, bien sûr, il sera devant moi à cause de l'écran layu ou de ce qui se trouve ici . Mais si je m'élève ainsi, bien sûr, l'ordre change. C'est assez simple. Mais c'est là que ça devient intéressant. Parfois, l'ordre dans le panneau des couches n' a pas d'importance Donc, si je sépare ces deux éléments sur le canevas et qu'ils ne se chevauchent pas, ils ne se croisent pas sur le canevas L'empilement dans le panneau des couches n'a pas d'importance. Ce n'est pas pertinent. Encore une fois, le panneau des couches est vraiment important si elles se chevauchent. S'ils ne se chevauchent pas, ne vous inquiétez pas. Maintenant, ajoutons quelques textes. Assurez-vous que le panneau des personnages est ouvert. Cela provient de la fenêtre du menu supérieur, puis du personnage. OK. Maintenant, je veux que nous suivions les mêmes étapes. Cliquez donc ici dans le coin supérieur droit. Maintenant, une liste va apparaître, et nous cherchons un personnage réinitialisé. C'est pour que nous puissions travailler ensemble. Désormais, tout est aux valeurs par défaut. Cela signifie donc que vous devriez avoir Myriad Pro régulièrement ici. Activez maintenant l'outil de saisie en appuyant sur T, T pour l'outil de saisie. En cas de doute, allez dans la barre d'outils et vérifiez que vous utilisez la bonne. Il y a en fait quelques options ici. Mais bien sûr, c'est celle dont nous avons besoin. Cliquez n'importe où sur le canevas et saisissez res Baron. Maintenant, lorsque vous avez terminé, appuyez sur la touche numérique, celle située sur le côté droit de votre clavier. n'est pas la ligne normale, car cela vous fera passer à la ligne suivante. C'est ce que nous ne voulons donc pas. Si vous n'y arrivez pas, cochez simplement la case ci-dessus. Oh, au fait, au cas où vous cliqueriez et que vous obteniez un texte disant Laura mPSM, pas de soucis, cela peut facilement être modifié en utilisant les préférences contrôle K va vous donner ce panneau qui est la commande K sur le Mac, et, bien sûr, vous pouvez désactiver ce paramètre. Cela dépend vraiment de vous. Cela empêchera Photoshop d'ajouter ce texte factice lorsque vous créez un nouveau calque de texte par défaut OK, allons-y. Cliquons à nouveau et cette fois je vais écrire une formation sur Photoshop. De bonnes choses. Sur le Canvas, cela devrait être placé au-dessus mon nom car je pense que c'est plus important. OK, donc ce sont tous des composants disposés manière très décente, rien de trop sophistiqué. Dans la vidéo suivante, nous allons commencer à concevoir des éléments en fonction de la couleur, typographie et du placement approprié Faisons une petite pause. 6. Concevoir la couverture: Reviens. Ici, tous nos éléments sont présentés, mais c'est un peu compliqué. La question qui se pose est donc savoir comment les organiser ? Bien que je sois la vedette de la série, il ne faut jamais être l'élément héros placé au milieu de la composition. Non Je sais que cela semble paradoxal, mais voici le deal Il existe un principe assez connu appelé règle des tiers qui dit que vous devez diviser l'image en neuf parties égales en utilisant deux lignes verticales et deux lignes horizontales. Vous allez utiliser des rectangles avec un trait et régler le remplissage à 0 % Cette technique ne convient pas vraiment, alors ne vous inquiétez pas de reproduire mes étapes Vous pouvez simplement utiliser le PSD si nécessaire. Concentrons-nous plutôt sur le principe réel. La règle des tiers dit donc que vous devez placer éléments de conception importants à l'intersection de ces lignes. Cela signifie donc que mon visage doit être placé quelque part ici ou ici. J'ai tendance à aller vers la gauche. Il existe maintenant plusieurs exemples de la règle des tiers en action. Mais même si vous n'en êtes pas fan, c' est quand même très pratique. Si je devais me placer au milieu de l'écran, tous les éléments disparaîtraient en comparaison Il faudrait les réduire et les éparpiller sur mes côtés Ce n'est donc pas génial. Cela étant dit, je vais garder ma photo sur le côté gauche. Maintenant, en ce qui concerne la taille, utilisez le contrôle T, c' est-à-dire la commande T sur le MC, et concentrez-vous sur la barre d'options en haut. Maintenant, par défaut, vous allez voir des pourcentages, mais vous pouvez toujours cliquer avec le bouton droit de la souris pour obtenir une liste Les pixels nous intéressent. OK, maintenant, assurez-vous que l'icône de la chaîne est enfoncée pour que l'image soit redimensionnée proportionnellement Cela signifie donc que je vais taper n'importe quel nombre dans l'une de ces cases, et l'autre va changer automatiquement. Des trucs géniaux. La valeur que j'ai fini par utiliser est donc 875. C'est pour le WIF, 875. Maintenant, cela rend à son tour la hauteur tout à fait raisonnable. 1 000 pixels donnent également un p. Maintenant, pourquoi cette taille spécifique ? Eh bien, encore une fois, je suis la vedette de la série, mais je ne veux pas dominer tous les autres éléments Je ne veux pas couvrir toute la hauteur du dessin je ne veux pas non plus me couper les cheveux. Maintenant, c'est une taille modérée, et cela va nous donner un bon équilibre. Parlons ensuite du texte. Maintenant, pour sélectionner rapidement la couche directement depuis le canevas, vous devez vous assurer que vous êtes bien sur la laine déplacée. Cela n'est pas contrôlé. Elle est désactivée. Ensuite, vous maintenez la touche Ctrl enfoncée, c'est la touche de commande du Mac et vous cliquez dessus. Donc, contrôlez le clic, et vous êtes en or. Maintenant, lorsque vous cliquez sur différentes mises en page, vous pouvez voir ce surlignage De plus, vous pouvez toujours consulter le panneau des mises en page. Au fur et à mesure que vous parcourez les différentes mises en page, vous pouvez voir qu'il y a un point fort De plus, le panneau des mises en page est également surligné lorsque vous sélectionnez quelque chose OK, Grace. Maintenant, redimensionnez les deux éléments à environ 80 pixels. Voici une chose importante. Si vous utilisez ma technique du rectangle pour la règle des tiers, vous devez vous assurer de les regrouper tous, puis de les masquer. C'est très important car ils sont évidemment transparents, mais Photoshop les reconnaît. Ainsi, lorsque vous contrôlez, cliquez sur une couche, peut-être une couche de texte, vous obtiendrez en fait l'un de ces rectangles Encore une fois, tu devrais les cacher. D'accord, nous avons donc toutes les couches de texte, mais elles ne sont en aucun cas formatées Maintenant, le problème avec eux, c'est que même si nous avons un bon contraste par rapport au fond clair, je ne suis pas vraiment content d'utiliser du texte noir. Cela ne correspond pas à ma personnalité ou au sentiment que j'essaie de transmettre. Donc, peu importe la couleur, ça ne va pas très bien dans cette situation. Le contexte est trop détaillé. Voici donc ce que je propose. Nous pouvons appliquer une superposition colorée. Il s'agit en fait exactement du même nom que celui que vous trouverez ici en cliquant sur cette icône F X bas du panneau des mises en page Superposition de couleur. sélectionner l' arrière-plan du Bij Do OK. Maintenant, les paramètres par défaut, je vais les supprimer. Le moyen le plus simple de s'y prendre est le suivant. Nous pouvons utiliser du noir pur, puis nous pouvons réduire l'opacité petit à petit jusqu'à environ 50 % Au fait, vous pouvez le saisir ou utiliser défilement de votre souris et maintenir la touche Maj enfoncée. Avec Shift, vous allez modifier la valeur par incréments de 10 % Maintenant, le noir peut fonctionner. C'est universel. Mais encore une fois, je veux quelque chose d'un peu plus convivial. Au final, j'ai opté pour le bleu. Le code couleur est le suivant. Cliquez ici et saisissez 00 pour A D zéro. Cela va améliorer l'apparence du projet, même si le changement est en fait assez subtil. Maintenant, au lieu de jouer avec l'opacité, j'ai décidé de revenir à 100 % et d'expérimenter différents modes de fusion Maintenant, elles sont un peu imprévisibles. Je vous suggère donc de simplement les essayer un par un en utilisant votre molette Encore une fois, il s'agit d'une méthode pour jouer avec. Il suffit de cliquer une fois , puis d'utiliser le défilement. Bien entendu, vous pouvez régler l' opacité ou même la couleur. Mais encore une fois, vous devriez vous limiter à environ deux ou trois choix dans cette liste. Bref, je me suis retrouvé entre la lumière dure et la seconde lumière linéaire Maintenant, ce second est un peu trop saturé. Au final, j'ai opté pour une lumière dure. Maintenant c'est mieux. Maintenant, il y a un léger danger que nous utilisions trop de bleu, mais nous allons compter sur l'équilibre en utilisant toutes les couches de texte. Le truc, c'est que je ne suis pas très content de ce gars qui est derrière moi. Donc, ce que je vais faire, c'est appliquer une autre technique populaire, le flou de Gaugan Encore une fois, assurez-vous que la couche d' arrière-plan est sélectionnée et, idéalement, qu'elle comporte cette icône ici. Cela nous indique que nous avons affaire à un objet intelligent. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris et rechercher et convertir un objet intelligent. Mais encore une fois, il devrait s'agir d'un objet intelligent si vous suivez. OK. Maintenant, allez dans le menu supérieur pour filtrer. À partir de là, allez dans Blur, puis choisissez Gagan Une nouvelle fenêtre va apparaître, et immédiatement, vous allez voir des résultats. Maintenant, nous voulons une petite quantité. Nous pourrions l' augmenter beaucoup, obtenir un l diffus, obtenir un l diffus, mais je veux quelque chose d' assez Cinq pixels, plus ou moins, devraient donc faire l'affaire. Vas-y et regarde le panneau des yos. Si j'ai mentionné que ce symbole est important, c'est parce que nous pouvons toujours revenir en arrière et changer le flou Nous pouvons double-cliquer dessus et modifier les paramètres comme nous le souhaitons. Cela nous donne donc de la flexibilité et nous pouvons changer d'avis autant de fois que nous le souhaitons. Le fait est qu'on peut encore voir une bonne partie de son visage. Alors changeons cela. Je vais appuyer sur Z pour activer l'outil Zoom. Ensuite, je vais maintenir et je vais placer le symbole moins sur mon curseur. Cela signifie donc que je vais faire un zoom arrière. Si vous n'aimez pas le hockey, il vous suffit d' activer l'outil Zoom, puis de cliquer et de vous déplacer vers la gauche ou vers la droite, et c'est ainsi que vous zoomez ou dézoomez Encore une fois, outil de zoom, pas de hockey, cliquez, déplacez-vous vers la gauche ou vers la droite OK, des trucs géniaux. Maintenant, utilisons le contrôle T, et nous allons augmenter la taille de cette couche. Maintenant, Photoshop va nous dire que le flou va être désactivé Mais c'est bon, c'est juste temporaire. Lorsque vous utilisez un flou, nous pouvons agrandir l'image, car tout problème potentiel, quelle qu'elle soit, sera masqué. Encore une fois, ça ne va pas apparaître. Mon idée est donc de réduire le tableau, afin que vous puissiez voir une grande partie des écrans au-dessus des moniteurs, tout en découpant la partie de sa tête. Maintenant, prends ton temps. Ne vous précipitez pas, mais vous voulez quelque chose qui ressemble à ça. Dans l'ensemble, je suis plutôt content. Passons au logo Photoshop, nous devons le redimensionner. Environ 300 pixels. Je pense que c'est une bonne solution. Maintenant, vous pouvez toujours jouer avec. Tu peux aller jusqu'à 250, tu peux aller jusqu'à 320. Cela dépend vraiment de vous. Mais le plus important, c' est la typographie, le texte. Sur cette base, nous pouvons apporter d'autres ajustements si nécessaire. Après l'avoir redimensionné avec Control T, vous souhaiterez peut-être réactiver ces rectangles pour voir ces Maintenant, si vous voulez suivre le guide, nous devons le placer ici. Au départ, je voulais le placer plus sur le côté, mais maintenant c'est bon. Ouais Allons-y. Dans l'ensemble, nous avons donc fait de bons progrès. Faisons une petite pause, et je te verrai dans une seconde. 7. Typographie pour la couverture Facebook: Reviens. Nous devons prendre soin du texte. Maintenant, nous voulions nous démarquer. La première question est la suivante : quelle police de caractères devons-nous utiliser ? Eh bien, nous avons deux choix. Nous pouvons opter pour les polices Google ou Adobe Fonts. Maintenant, Google Sons est totalement gratuit, vous avez donc un accès illimité. Pour les polices Adobe, vous devez payer pour Photoshop. Mais si vous regardez cette vidéo, j'espère que vous avez un abonnement valide. Si vous payez Photoshop, par exemple, 11$ par mois, essayez, polices Adobe seront incluses Aujourd'hui, les deux bibliothèques sont immenses. Vous avez le choix entre des milliers . Alors, comment choisissez-vous ? Eh bien, voilà le truc. Maintenant, vous voulez réfléchir à l'ambiance générale de la photo de couverture, n'est-ce pas ? Maintenant, dans ce cas, même si je suis plutôt sympathique, je suis instructrice et enseignante, ce qui impose une certaine forme d'autorité et de respect, n'est-ce pas ? Maintenant, je suis aussi très attachée à l'entraînement, et j'ai une position ferme et même une apparence ferme parfois. Je ne suis pas fantaisiste, je n'aime pas dessiner et ainsi de suite. Cela exclut donc certaines polices de caractères dès le départ. Ainsi, dans Google Fonts, par exemple, nous pouvons certainement supprimer les polices manuscrites, et vous pouvez utiliser ces filtres et rechercher quelque chose de puissant, de propre, de robuste et d'assez épais Je travaille dans le domaine de la technologie, donc San SerRef est la solution, et c'est ainsi que vous pouvez rapidement l'affiner Ensuite, vous trouverez un tas de jolies polices de caractères un peu plus adaptées à ce paramètre Encore une fois, certaines d'entre elles sont peut-être un peu trop élégantes, peut-être un peu trop sophistiquées à mon goût, mais il suffit de suivre les étapes et de voir de quoi il s' agit. Encore une fois, il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de procéder. Cela doit juste correspondre à ce que vous essayez de proposer, non ? Maintenant, dans l'ensemble, vous devez garder à l'esprit que certains d'entre eux sont assez utilisés et que beaucoup d'entre eux semblent trop basiques. Par exemple, Roboto est super basique. Lato, encore une fois, super basique. Par contre, tout le monde connaît Oswald ou Bebas. Ces faces typographiques sont encore une fois assez condensées. Ils ont l'air intéressants, mais ils sont tellement surutilisés. Donc tu dois t'assurer que c'est quelque chose dont tu es conscient. Monsat, encore une fois, est très populaire, mais je l'ai vu 1 million de fois. C'est pourquoi j'ai dit que c'était à toi de décider ce que tu voulais. C'est comme ce que tu aimes manger. Cela change de temps en temps. Encore une fois, assurez-vous d'expérimenter. n'y a pas de bien ou de mal, assurez-vous qu'il vous représente lui-même. Maintenant, dans l'ensemble, je vais opter pour celui-ci, et je l'ai déjà installé sur mon ordinateur. Mais au cas où vous ne le feriez pas, vous pouvez installer rapidement une police depuis Google Fonts en téléchargeant simplement une archive zip, extrayant et en la plaçant dans des polices Windows C. C'est vraiment aussi simple que ça. Parfois, Photoshop a besoin d'un redémarrage, mais oui, la plupart du temps, c'est aussi simple que cela. Maintenant, revenons à Photoshop, assurez-vous encore une fois que ces rectangles sont désactivés Sélectionnez la première ligne de texte. Concentrons-nous maintenant sur le panneau des personnages. C'est ce que nous allons utiliser. Cliquez ici, et ajoutons Monsat Vous n'avez besoin que des premières lettres, c'est MO N T. D'accord, alors Monsat, partons avec Monsat noir dès le départ Maintenant, en ce qui concerne la taille d'environ 82 pixels, peut-être 80 plus ou moins. Ensuite, je veux activer la transformation en majuscules parce que je veux vraiment que cette partie se démarque. Nous verrons si c'est la bonne voie à suivre, mais oui, je pense que c'est une bonne idée. Maintenant, pour ce qui est de cette position, activons les rectangles et essayons placer quelque part à droite de mon oreille Eh bien, ça a l'air plutôt gros. Cela pourrait dominer le tout. Alors allons-y étape par étape. Pour les couleurs, on opte pour le blanc. C'est assez sûr et standard, mais voilà, mais j'adore une couleur en particulier, et c'est l'orange. Je l'ai tellement utilisé que je sais que c'est un code couleur par hard, et c'est FF d00 C'est donc brillant. C'est fort, c'est très saturé. Mais voilà le truc. En l'utilisant directement sur ce fond bleu, cela ne fonctionne pas. C'est interdit. Voici donc ce que je propose. D'une part, nous pouvons conserver cette version blanche en guise de sauvegarde. OK. Et pour le second, nous allons utiliser l'orange, mais voilà le truc. Nous allons le placer à l' intérieur du rectangle blanc, pour qu'il sorte vraiment du lot. Alors, procurez-vous un outil rectangulaire, cliquez n'importe où sur le canevas et saisissez ces valeurs, 1050 pour la largeur. Et puis pour la hauteur, optons pour 125, 125. Il doit donc être d'un blanc pur et il doit être placé sous le calque de texte dans le panneau des calques. OK. Maintenant, pour cette orange. Maintenant que je suis en train de tout arranger, vous avez peut-être une idée. Et si on rendait le rectangle orange et le texte blanc ? Oui, cela fonctionne aussi. À la fin, vous devriez examiner les deux options et choisir celle que vous préférez. Mais oui, les deux options sont plutôt intéressantes, donc c'est à vous de décider. Maintenant, n'oubliez pas d'utiliser ces rectangles si vous ne savez pas où placer vos éléments Si vous rencontrez des problèmes avec eux, laissez-les de côté et regardez-les simplement Maintenant, pour le texte ci-dessous, je vais dupliquer ce rectangle en y, et je vais le raccourcir beaucoup. Peut-être 450 pixels également pour la largeur. Donc environ la moitié. Assurez-vous qu'il est correctement placé dans le panneau de mise en page. Maintenant, voici mon idée. Je veux que cette forme soit orange pour créer une certaine variation dans le design. Alors double-cliquez sur la miniature et utilisez cette orange. Vous pouvez l'échantillonner à partir du canevas, le saisir manuellement ou le récupérer dans la barre d'outils au cas où vous l' auriez. OK, c'est vrai. Maintenant, nous pourrions à nouveau utiliser Monsat, mais je voudrais mélanger les choses. Cette fois, je veux que le texte ait l'air écrit à la main. Je veux trouver un équilibre entre le texte fort qui se trouve au-dessus. Donc, à mon avis, c'est comme un gâteau. J'aime le chocolat. J'aime le caramel. Je suis ouvert à l'orignal, au ganas, mais voilà Trop de sucreries n'est pas agréable. Vous arrivez à un point où vous êtes saturé et cela devient désagréable. Tu as besoin d'équilibre. Vous voulez quelque chose qui atténue cette douceur, afin que vous puissiez profiter du tout. Et c'est pareil ici. Trop d'éléments puissants vont faire échouer le projet. Ça va être criant. n'est pas ce que nous voulons. Nous voulons que la diversité équilibre les choses. Je suis donc allée de l'avant et j'ai beaucoup cherché le type de visage, et voici celui que j'ai choisi. Cela présente une grande lisibilité. Je voulais donc une typographie. Je pouvais facilement lire. Écrit à la main, oui, mais facile à lire. Cela a pris un certain temps, c'est pourquoi je ne l'ai pas inclus. Mais oui, j'ai opté pour une typographie appelée Zada. Je ne suis pas sûr que c'est ainsi que vous le prononcez, mais vous l'avez écrit ici. Faites-le en blanc pur, et pour la taille, probablement 65 pixels plus ou moins. Maintenant, je pense que c'est aussi une bonne idée d'ajouter un autre mot ici. Par. Je pense que non seulement cela sonne mieux, mais aussi qu'il est beau grâce au glyphe Y. Ce personnage a en fait beaucoup de caractère. Maintenant, prenez un moment pour le centrer, mais vous remarquerez qu'il peut être décalé verticalement à cause de ce y. Maintenant, voici comment le contourner. En fait, vous le sélectionnez, vous le supprimez, puis vous le validez. Ensuite, vous réalignez les objets à l' aide des outils du haut, les outils d'alignement, et c'est ainsi que vous les centrez verticalement Ensuite, vous obtenez l'outil de saisie et vous remettez cette lettre. Et c'est tout. C'est une solution rapide à ce grave problème. OK, prenons un moment et nous allons continuer dans une seconde. 8. Ajuster la couverture: Ajustez le design R pour vous assurer qu'il est bien trié. Pour commencer, je pense que l'élément de texte est un peu trop important. La taille de police doit être réduite à environ 70 pixels. Puis le second à environ 55 ans, encore une fois, plus ou moins. Vous allez devoir les repositionner à l'intérieur de leurs rectangles Mais je pense que même eux sont peut-être un peu trop lourds. Pour les redimensionner rapidement, vous pouvez éventuellement utiliser le panneau des propriétés au lieu de la transformation libre, également appelée contrôle T. Mais encore une fois, vous devez vérifier l'icône de la chaîne, car encore une fois, lorsque vous modifiez quelque chose, si vous appuyez sur l'icône de la chaîne, l'autre valeur sera également mise à jour Encore une fois, prenez votre temps et assurez-vous que cela semble correct et que tout est bien trié. Si vous n'avez pas le panneau des propriétés, allez dans le menu supérieur de la fenêtre, et à partir de là, vous trouverez les propriétés. OK. Au fait, la liste est alphabétique, juste au cas où vous seriez une bague à vent. OK. Nous cherchons donc à le redimensionner à environ 900 x 110, quelque chose comme ça Donc 900 par 110. Prends ton temps avec ça. Tu dois expérimenter. Rien n'est gravé dans le marbre. Mais une fois que vous avez terminé, sélectionnez les deux mises en page, soit dans le canevas, soit dans le panneau des mises en page, puis utilisez les outils d'alignement depuis le haut Nous voulons toujours deux choses : aligner les centres horizontaux et aligner les centres verticaux. OK. Ça a l' air plutôt bien. Bien sûr, il existe une tonne de variantes que vous pouvez appliquer pour la première ligne, mais restons simples. En descendant, le deuxième texte mesure 55 pixels, mais le rectangle doit être redimensionné. La valeur que j'ai finalement utilisée est 350 x 110. Avoir la même hauteur est très important. Donne-moi un moment pendant que je m'occupe de tout. En règle générale, vous ne devez jamais placer deux rectangles la même couleur l'un à côté de l'autre Vous devez plutôt laisser un espace d'au moins deux pixels. Comme nous avons des couleurs différentes, cela n'est pas nécessaire. Maintenant, ces deux couches doivent évidemment également être alignées. Cela ne fait aucun doute. En fait, en général, vous devez tout aligner dans chaque projet de conception. C'est l'une des principales choses. Maintenant, en ce qui concerne la taille spécifique du rectangle, je l'ai choisie en fonction d'une chose. Je voulais que mes deux couches de texte soient alignées à gauche. Quand je vois un dessin, j'essaie toujours d' imaginer des lignes imaginaires qui le traversent, la fois verticales et horizontales. Si vous avez des couches alignées, le tout est beaucoup plus agréable à regarder. Maintenant, voici cette astuce simple qui nous permettra d'aligner verticalement les couches de texte comportant des lettres basses. Dans ce cas, pourquoi ? Maintenant, voici ce que tu dois faire. Vous obtenez l'outil de saisie, vous supprimez cette lettre, puis vous organisez le tout correctement avec les outils d'alignement. Bien sûr, prenez votre temps. Regardez cela refroidir deux fois, assurez-vous de pouvoir travailler, faites une pause aussi souvent que nécessaire Ensuite, une fois que tout est centré, récupérez l'outil de saisie et ajoutez à nouveau cette lettre. OK. Fantastique n'est pas la technique la plus élégante, mais elle fait le travail. Hein ? Jetons un autre coup d'œil et voyons si nous pouvons améliorer quelque chose. Prenez toujours quelques instants pour effectuer un zoom arrière pour contrôler Zero afin que le projet s'adapte à votre écran. OK. Maintenant, j' aimerais que vous essayiez une position différente pour le logo Photoshop. Je veux l'aligner à droite avec ce rectangle blanc. Sélectionnez donc les deux couches et utilisez la commande appropriée. Maintenant, cela crée une autre ligne verticale imaginaire, mais je veux l'élever encore plus loin Tout d'abord, maintenez la touche Ctrl enfoncée pendant que vous avez sélectionné le logo Photoshop. Passez le pointeur sur l'arrière-plan et vous devriez voir apparaître des lignes roses Vous allez également obtenir quelques mesures. C'est ce que nous recherchons. Maintenant, je veux faire correspondre cette valeur ici sous la couche. Pour ce faire, il vous suffit d'utiliser les touches ajoutées à votre clavier et d'ajouter du shift au mix, ce qui vous aidera à déplacer les objets par incréments de dix pixels Maintenant, au fur et à mesure que vous progressez, appuyez constamment sur la touche de commande pour vérifier les mesures. Cela va donc vous montrer à quelle distance se trouve cette couche. Maintenant, si vous n'êtes pas satisfait cette technique, vous pouvez procéder comme suit. Regardez le panneau des propriétés, en particulier dans ce champ Cela permet de contrôler la position verticale de cette couche, en commençant par le haut. Maintenant, l'important, c'est d'avoir le même espace vide des deux côtés. Ça va le rendre charmant. OK. Quand tu auras fini, je veux que tu fasses une dernière chose. Je veux que tu changes légèrement le teint de ma peau parce que je suis un peu trop pâle, du moins sur cette photo. Maintenant, nous n'entrerons pas dans les détails avancés. Je vais plutôt vous montrer une technique que j'ai toujours utilisée. La première étape consiste donc à sélectionner la bonne couche. Dans ce cas, c'est celui-ci. Ensuite, allez sur ce symbole ressemblant à Ying Yang et cliquez dessus. Dans cette longue liste, choisissez vibrance. Un nouveau panel va apparaître, mais les choses sont assez simples. Ce que nous voulons faire, c'est monter ce curseur à 70 plus 70, et constater à quel point ma peau est immédiatement C'est ce que fait Vibrance. Il obtient ces couleurs un peu délavées. Si vous souhaitez voir une photo antérieure, cliquez simplement sur cette icône pour la masquer. Maintenant, voici quelque chose dont vous devez être conscient. Je vais ramener ce curseur à zéro, puis je vais régler la saturation à plus 70 juste pour vous montrer la différence Comme vous pouvez le constater, cela affecte toutes les couleurs, pas seulement les couleurs délavées, et ce n'est pas très bon. Dans ce cas précis, c'est beaucoup trop. C'est pourquoi nous voulons utiliser Vibrance, car cela nous donne exactement ce que nous voulons Seulement les couleurs un peu délavées. Gardez cela à l'esprit. OK, revenons-y. Encore une fois, pour les plus dynamiques, nous voulons plus de 70. La saturation doit rester inchangée. Maintenant, je vais vous voir dans la prochaine vidéo pour terminer. 9. Conclusions: Assurez-vous que tout est bien organisé et boutonné. Je vous recommande donc les quatre couches qui composent ces deux éléments regrouper les quatre couches qui composent ces deux éléments, car cela nous permettra d' essayer rapidement certaines variantes. Maintenant, avant d'entrer dans le vif du sujet, exportons ce projet au format PNG, pour qu'il soit beau et net. Vous pouvez passer à l'exportation de fichiers, ou bien sûr, vous pouvez utiliser le gros bouton de commande ultime W. Encore une fois, c'est assez long. Mais si vous ne parvenez pas à gérer, encore une fois, l'exportation de fichiers, exportez-la au format. Maintenant, vous avez quelques options dans ce nouveau panneau, mais nous ne cherchons que le format. PNG et c'est tout. Gardez-le, et c'est la vierge numéro un. Maintenant, au cas où vous voudriez l'essayer, déposez-le sur Facebook et vous pourrez le télécharger. Vous pouvez le voir sur place, et c'est plutôt sympa. Maintenant, mon groupe Facebook est déjà configuré, mais oui, ça a l'air bien. Maintenant, dans l'ensemble, voici le truc. L'idée est de savoir s'il coche toutes les cases, et je pense que oui. C'est professionnel, c'est puissant, c'est audacieux, c'est brillant. Donc, dans l'ensemble, j'en suis vraiment content. Vous remarquerez peut-être aussi une chose. Le logo Photoshop ne comporte pas la marge que nous avons définie, mais il s'agit de la version normale. Lorsque vous cliquez sur l'image de couverture, vous allez obtenir la plus grande image, et dans ce cas, tout va bien. Maintenant, au cas où quelque chose ne tournerait pas rond, revenez à Photoshop et apportez les ajustements nécessaires. Essayons par exemple autre chose. Identifiez donc le groupe qui possède le composant texte et faisons-en une copie. Vous pouvez le faire avec Control J. D'accord. Vous pouvez maintenant double-cliquer sur son nom et le remplacer par quelque chose comme alternative ou itération, variation, ce que vous voulez Maintenant, je vais rapidement changer la couleur des rectangles supérieurs en orange Double-cliquez sur l'ongle du pouce et échantillonnez une couleur directement à partir du canevas. Au fait, vous n'avez pas à mémoriser de code couleur. Maintenant, je vais m' occuper rapidement de la deuxième ligne. Mais en attendant, j'espère que vous avez apprécié ce cours jusqu'à présent. Photoshop est infini. Nous pouvons réaliser toutes sortes de projets, mais oui, voilà le truc. Certaines pièces doivent être ralenties. Tu dois beaucoup utiliser la touche Space Ball. D'autres fois, il est tout simplement normal de prendre de l'avance et de le parcourir assez rapidement. Maintenant, voici le truc. Si vous avez des questions, c' est très bien, n' hésitez pas à les poser. D'accord. Maintenant c'est fait. Que pensez-vous de cette variante ? Honnêtement, je ne le ressens pas. La première ligne vous va un peu trop loin. C'est un peu dur. C'est trop audacieux. Mais le plus gros problème concerne cette deuxième ligne. Ce texte élégant devient un peu flou et désagréable. Aujourd'hui, en substance, la qualité n'a pas changé, mais c'est la perception qui compte. C'est pourquoi je vais m'en tenir à la version initiale. Sélectionnez ce dossier et mettez-le à la poubelle. Vous pouvez utiliser la touche de suppression, en la masquant simplement. Oui, dans l'ensemble, il ne reste plus qu'à faire. Voici notre image de couverture sur Facebook. Maintenant, je veux que tu crées ta propre version. Fabriquez le vôtre. Peu importe si vous n'en avez pas besoin. Il suffit de l'essayer. Si vous n'avez pas une belle photo comme la mienne, vous pouvez aller sur unsplash.com et en sélectionner une Sinon, utilisez une photo de célébrité ou toute autre photo de votre choix. Je vais inclure quelques photos pour que vous ayez vraiment quelque chose sur lequel travailler. Mais encore une fois, idéalement, utilisez les vôtres. Maintenant, quel que soit le cas, travaillez sur votre propre version et publiez-la au format PNG dans la section des commentaires. Chargez-le sur la plateforme. Tout d'abord, créez une réplique parfaite de ce que vous venez de voir, exactement ce que vous voyez dans ma boutique de photos, puis créez votre propre version. Maintenant, ne téléchargez pas la copie, car il est évident qu'elle sera exactement la même. Ne téléchargez que votre propre version. Choisissez une couleur différente, une police de caractères différente, peut-être une mise en page différente Amuse-toi bien avec. C'est la partie la plus importante. Et encore une fois, j'espère vous voir dans un autre de mes projets. Amuse-toi bien avec.