Transcription
1. Introduction: Dessin peut être tellement amusant. C' est aussi un excellent moyen de se détendre et un outil de communication incroyable, et c'est une compétence essentielle si vous voulez travailler dans les industries créatives. Bonjour, je m'appelle Mel, et je suis illustrateur, artiste et professeur. J' ai plus de 15 ans d'expérience dans l'enseignement du dessin. D' après mon expérience, le problème numéro un qui empêche les gens de faire leur meilleur travail et d'en profiter est la confiance. Dans ce cours, je vais vous guider à travers une série d'exercices
amusants et simples de dessin au trait que j'ai essayé et testé avec des étudiants pendant de nombreuses années et qui les ont vraiment aidés à développer une meilleure confiance en dessin au trait. Ensemble, nous allons commencer par examiner quelle est la confiance dans le dessin au trait, quoi cela pourrait ressembler et comment le cultiver. Nous explorerons les meilleurs matériaux à utiliser et le sujet à choisir pour encourager le dessin plus confiant. Ensuite, nous discuterons de certaines habitudes qui peuvent vous aider à vous mettre dans le meilleur état d'esprit possible pour dessiner en toute confiance. Nous nous réchaufferons en explorant vos matériaux de dessin. Nous allons ensuite travailler à travers une boîte à outils d'exercices de dessin ensemble, que nous explorerons différentes façons de vous encourager à dessiner avec plus de confiance. Si vous êtes tout nouveau dans le dessin ou si vous n'avez pas ramassé de crayon depuis des années, alors cette classe est une excellente base basse pression partir de laquelle commencer à développer vos compétences de dessin et à s'amuser. Si vous êtes un débutant désireux de développer des compétences de dessin tueur, alors cette classe va vous équiper de quelques outils qui seront complément
incroyable à ces aspects plus techniques de l'apprentissage du dessin. Si vous êtes un artiste chevronné ou illustrateur, alors ce cours serait un excellent entraînement pour vos compétences de dessin. Cela peut vraiment vous aider à lâcher prise et à vous amuser, surtout si vous vous sentez un peu coincé dans une ornière ou si vous avez l'impression d'avoir frappé un bloc créatif. Cette classe est vraiment pour tout le monde parce que tout le monde peut dessiner. Dans cette classe, nous ne couvrirons pas compétences
techniques de dessin comme la proportion, l'ombrage ou la perspective. À la fin de ce cours, vous aurez une boîte à outils d'exercices de dessin que vous pouvez revenir à vous encore et encore chaque fois que vous avez besoin de rafraîchir les choses. Que vous dessiniez pour le plaisir et la détente ou que vous soyez un illustrateur professionnel, être capable de dessiner avec confiance peut absolument transformer votre art et ce que vous ressentez. Si vous êtes prêt, dessinons.
2. PROJET DE CLASSE: Pour le projet de classe, vous allez suivre avec moi pendant que je vous guide à travers une série d'exercices de dessin de lignes. Les dessins que vous créez pour chaque exercice sont votre projet. Les exercices que nous allons travailler ensemble sont le dessin à l'aveugle, le
dessin avec votre main, votre main, votre corps, votre papier
et votre stylo non dominant , jouer avec l'échelle et le dessin de vitesse. En vous donnant ces limites, j'enlève un peu de contrôle. Ces exercices vous sépareront un peu de vos dessins, vous
donnant la permission de juste vous amuser et juste faire un gâchis. Pour chaque exercice, je vais vous expliquer exactement ce qu'il faut faire et comment l'exercice va vous aider à développer une meilleure confiance en tracé de lignes. Je serai là avec vous, dessinant à vos côtés, et partageant tous mes conseils et astuces utiles tout au long du chemin. Une fois que nous aurons terminé chaque exercice, nous réfléchirons à ce que nous avons produit, et peut-être à certaines qualités que vous aimeriez peut-être
adopter dans votre pratique régulière de dessin. Les exercices sont amusants, rapides et simples. Les fournitures sont de base, et ces contraintes peuvent vous aider vraiment à laisser aller ce à quoi vous pensez que vos dessins devraient ressembler, et elles peuvent conduire à des résultats vraiment surprenants. Dans ce cours, puisque nous visons à vous aider à développer une meilleure confiance en dessin de ligne, c'est à vous de décider combien de ces expériences vous partagez dans votre projet de classe. Si vous dessinez quelque chose que vous n'aimez pas vraiment, ne vous sentez pas pressé de l'inclure. Bien que parfois d'autres personnes peuvent voir pépites d'or dans des dessins que nous ne pouvons pas voir. N' hésitez pas à télécharger le bon, le mauvais et le laid aussi. Le progrès n'est jamais joli, mais il n'y a pas de pression dans les deux sens. C' est entièrement à vous de décider. S' il vous plaît envisager de laisser des commentaires encourageants sur les projets d'autres étudiants aussi. Cela suscitera des idées créatives pour vous, mais cela leur fournit aussi tant de valeur. Une communauté créative de soutien est après tout pourquoi nous sommes tous ici, et laisser un commentaire positif sur le projet de quelqu'un peut tout simplement faire leur journée. Nous discuterons davantage du matériel dont vous aurez besoin, du choix de votre sujet et d'autres façons de vous préparer au démarrage de vos dessins dans les prochaines vidéos. Mais d'abord, nous allons jeter un oeil à ce qu' est le dessin
confiant et comment nous pouvons l'encourager. Quand vous serez prêt, rejoignez-moi dans la prochaine vidéo.
3. Que signifie dessiner en toute confiance ?: L' apprentissage des fondamentaux du dessin, tels que la proportion, la perspective ou la meilleure façon de représenter l'ombrage ou
la texture, fait bien sûr partie du parcours des règles de l'apprentissage. Mais d'après mon expérience, j'ai découvert que vous pouvez avoir toutes les compétences techniques, mais si vous n'avez pas confiance en votre dessin, vos dessins n'auront pas l'étincelle et le dynamisme d'un artiste qui n'a peut-être pas tout vos compétences techniques, mais en quelque sorte parvient juste à faire des dessins vraiment passionnants et engageants. À quoi ressemble le dessin confiant et comment pouvons-nous rendre nos dessins plus confiants ? Jetons un coup d'oeil plus en détail pour le décomposer et peut-être enlever une liste de règles de dessin confiantes que nous
pouvons appliquer à vos dessins tout au long de cette classe. Remarquez le choix du média. L' utilisation de médias que vous ne pouvez pas effacer vous oblige à dessiner avec plus de confiance parce que vous devez simplement y aller. Les tiroirs moins confiants choisissent souvent un crayon comme support de choix, ce qui est logique parce que vous voudrez effacer toute erreur. Mais en fait, c'est le pire média à choisir pour encourager la confiance dans votre dessin. Ensuite, jetons un coup d'oeil à la qualité de la ligne. Un dessin moins confiant a souvent une qualité plume ou poilue. Lorsque vous déplacez votre main d'avant en arrière pendant que vous dessinez, pour montrer plus de confiance dans votre dessin, essayez d'utiliser simplement un très bon mouvement fluide à votre dessin. Nous ferons un peu plus d'entraînement avec ça quand nous ferons quelques échauffements. Autre chose que vous pourriez remarquer dans le dessin
moins confiant est l'objet ayant plusieurs contours. Parfois, ça arrive si on n'a pas réussi la première fois, on, peut-être recommencer. Mais parfois, c'est aussi le cas si nous avons bien fait le contour la première fois, mais peut-être que nous évitons simplement de passer ces parties plus délicates et difficiles du dessin. Il suffit de tracer votre dessin une fois et de vous y engager, même si ce n'est pas correct la première fois. Maintenant, je sais que ça peut être vraiment délicat pour nous si ça ne vient pas naturellement. Les exercices de dessin que nous allons faire nous aideront avec cela. Mais rappelez-vous aussi, vous pouvez faire ces exercices de dessin autant de fois que vous le souhaitez. N' hésitez pas à les répéter aussi souvent que vous le souhaitez. Ensuite, créez plusieurs dessins du même objet. Il y a quelques raisons à ça. Il y a une grande hypothèse que si vous êtes doué dans le dessin, vous obtenez juste la première fois. Ce n'est absolument pas vrai. Regardons l'exemple de Quentin Blake, un illustrateur vraiment fantastique, à succès et talentueux. Il parle souvent dans des interviews de son processus de création de son travail, ce qui implique en fait de faire la même scène et le même dessin plusieurs fois, puis il choisira celui qu'il aime le mieux. Même si vous dessinez la même chose sous le même angle dans le même support, il ne sortira jamais exactement la même chose deux fois. Une autre raison de dessiner la même chose plusieurs fois est que plus vous dessinez quelque chose, mieux vous apprenez à le connaître, et plus vous connaissez l'objet, plus vous vous sentirez confiant de le représenter dans un dessin. C' est pourquoi vous remarquerez peut-être que certains artistes ou illustrateurs dessineront des choses identiques ou très similaires. Par exemple, ils peuvent être vraiment connus pour faire des portraits, ou dessiner des figures, ou des plantes, ou des animaux, par exemple, parce qu'ils sont devenus très à l'aise dessiner ces choses parce qu'ils les dessinent souvent. Voici notre ensemble de règles de dessin confiantes. Utilisez un support que vous ne pouvez pas effacer. Les lignes poilues sont interdites. Il suffit de décrire votre objet une fois et de s'y engager. Créez plusieurs dessins de la même chose. Plus important encore, ne pensez pas trop, ne jugez pas, et amusez-vous. Si vous pouvez suivre ces règles pendant que vous dessinez, vous serez déjà sur la voie de rendre vos dessins plus confiants. Dans la prochaine vidéo, nous allons jeter un oeil sur les outils et le matériel dont vous aurez besoin pour terminer les exercices. Quand tu seras prêt, je te verrai là-bas.
4. Outils et matériaux: Les outils et les matériaux dont vous avez besoin pour cette classe sont très simples. Vous aurez besoin d'une pile de papier. Je recommande d'utiliser des feuilles lâches de papier vraiment bon marché. J' utilise le papier que vous utiliseriez pour imprimer ou photocopier. Utiliser des feuilles de papier lâches qui sont vraiment bon marché est vraiment utile lorsque nous essayons d'encourager le dessin confiant, parce que nous nous sentons moins précieux de le gaspiller. Pour la même raison, je préfère travailler sur des feuilles de papier plutôt que dans un carnet de croquis pour ces exercices de dessin, parce qu'il peut parfois y avoir une pression invisible avec un carnet de croquis pour rendre chaque page agréable, et cela peut avoir un impact sur la façon dont nous dessinons. Dessiner sur des feuilles de papier en vrac signifie également que nous pouvons choisir de garder ou de jeter ce que vous voulez plus tard. Vous pouvez toujours coller des choses dans un carnet de croquis si vous le souhaitez. Si vous n'avez pas de feuilles de papier lâches comme celle-ci, vous pouvez essayer d'utiliser un rouleau de papier, quelque chose comme un papier d'emballage ordinaire. Vous pouvez utiliser des morceaux de papier rebut, ou même des sacs de transport en papier fonctionneront bien. Vous aurez aussi besoin de quelque chose à dessiner avec lequel vous ne pouvez pas effacer. Tout stylo sera absolument bien. Peu importe la couleur. Il n'a pas besoin d'être noir, il pourrait être n'importe quelle couleur. Faites une fouille de vos tiroirs fixes et prenez
juste tous les stylos que vous avez. Quand nous faisons des ballons, nous allons les essayer juste pour voir lequel vous fonctionnera le mieux pour ces exercices. Je sais que certains d'entre vous voudront savoir avec quels outils je dessine dans cette classe, et j'ai quelques stylos préférés que j'aime utiliser pour dessiner. Je vais énumérer ce qu'ils sont dans la ressource de classe si vous êtes intéressé à en savoir plus. Mais rappelez-vous que vous n'avez pas besoin de quelque chose de spécial pour faire ce cours et ces exercices, tout ce que vous avez déjà à la maison film sera tout simplement parfait. Il est également utile dans cette classe d'avoir de la bande. Le ruban adhésif est vraiment parfait pour ce que nous allons faire. Mais si vous n'avez pas de bande de masquage, un ruban transparent sera tout aussi bien. Vous voudrez aussi avoir du papier à mettre sous votre papier à dessin lorsque nous faisons les exercices, car il est très probable que vous allez tirer hors de la page, et vous ne voulez pas dessiner sur vos meubles. Il va également être très utile d'avoir une sorte de minuterie, car plus tard dans la classe, nous allons chronométrer certains de nos dessins. Un minuteur de cuisine est génial si vous en avez un ou vous avez probablement quelque chose sur votre téléphone qui peut temps pour vous. Donc c'est tout, c'est tout ce dont nous avons besoin. Nous avons rassemblé nos outils et notre matériel, prêts à commencer à expérimenter. Dans la prochaine leçon, nous allons parler du sujet et de la façon de choisir les meilleurs objets à dessiner, pour vous encourager à dessiner avec plus de confiance. Alors quand vous serez prêt, rejoignez-moi là-bas.
5. Le sujet abordé: Votre choix du sujet à dessiner est quelque chose que je pensais mérite sa propre vidéo dans cette classe, plutôt que de simplement vous dire quelque chose à dessiner. Parce qu'il y a quelques principes que vous pouvez appliquer à votre choix de sujet à l'avenir, ce qui vous aidera à faire des dessins plus confiants, quel que soit le thème avec lequel vous travaillez. Toujours dessiner à partir d'objets réels là où c'est possible. Avec un objet réel, vous pouvez changer la position, l'angle, l'éclairage pour faire un dessin beaucoup plus intéressant. Vous pouvez également avoir une meilleure idée de cet objet dans son ensemble, sa texture, ses imperfections et d'autres informations sensorielles qui sont vraiment difficiles à obtenir à partir d'une photo. Si vous n'avez pas l'option de dessiner à partir d'images de référence pour votre projet, je recommande vraiment d'essayer d'obtenir autant de photos différentes que vous pouvez de la même chose, pour vraiment améliorer votre compréhension de cet objet sous tous les angles différents. gens qui sont moins confiants avec leur dessin
choisissent souvent un objet vraiment simple avec moins de détails sur eux, pensant qu'ils vont être plus faciles à dessiner. C' est une grosse erreur. Jetons un coup d'oeil à quelques exemples pour voir pourquoi. Les objets naturels sont un grand sujet pour le dessin, Jetez un oeil à cette collection d'objets naturels. Si je vous demandais de choisir l'un d'eux pour dessiner, lequel choisiriez-vous ? Nous pouvons les diviser à peu près en trois catégories ; il y a les objets vraiment simples sans beaucoup de changements structurels ou de détails ou différents types de textures sur eux, alors il y a ces objets vraiment complexes avec beaucoup plus détails complexes, changements
structurels ou variations de texture, et puis il y aura ces objets qui tombent quelque part au milieu de ces deux catégories. Rappelez-vous que lorsque nous pensons à cela, nous pensons au dessin au trait, nous ne pensons pas à introduire l'ombrage ou la couleur. Les objets qui entrent dans la catégorie des objets simples doivent être évités. Pourquoi ? Parce qu'il est vraiment difficile de faire un dessin intéressant à partir d'un objet très simple. Parfois, vous finirez juste avec un contour, comme dans l'exemple de cette pierre ou de cette coquille lisse par exemple. Si un objet a une forme simple et est la même texture partout, va être vraiment difficile à transformer en un dessin attrayant et confiant. Cela nous laisse donc avec les objets vraiment complexes et les objets moyens complexes. Le choix dépend fortement de vos préférences et de votre désir de relever un défi. Mais je vous encourage à toujours choisir quelque chose qui se sent un peu plus difficile que ce que vous voudriez naturellement choisir. Décomposons cela encore plus loin en un type d'objet très spécifique et jetons un coup d'oeil à quelques feuilles. Nous pourrions avoir une feuille verte plate qui a une forme assez intéressante, et puis l'autre extrémité du spectre, peut-être qu'il y a une feuille qui est séchée et enroulée, peut-être qu'elle a même un peu de branche attachée à elle. Maintenant, imaginez que je vous demande de dessiner une feuille 20 fois de différentes manières, quel objet vous donnera plus de possibilités ? Le point ici est de ne pas laisser les objets complexes vous intimider. En fait, les objets complexes peuvent vous donner beaucoup plus de possibilités, vous n'avez pas non plus à dessiner l'objet entier. Vous pouvez simplement dessiner une section de celui-ci ou un gros plan, qui peut également vraiment aider à transmettre la confiance dans votre dessin pour montrer que vous pouvez représenter l'objet sans en montrer tous les détails. Une autre chose à vérifier lors de la sélection d'un sujet est la reconnaissabilité. Ce que je veux dire par là, c'est que votre objet est-il reconnaissable aux autres ? Choisissez quelque chose que la plupart des gens pourraient regarder dehors et comprendre immédiatement ce qu'est cet objet. Évitez les objets comme les sculptures ou les objets de
nouveauté qui ne transmettent pas nécessairement ce qu'ils sont par leur conception. Jetons un coup d'oeil à un autre exemple de sujet. Des chaussures. Les chaussures sont parfaites à dessiner. En fait, c'est ce que je vais suggérer que nous pourrions utiliser pour nos exercices aujourd'hui et c'est ce dont je vais tirer. Pourquoi les chaussures sont-elles si bonnes à dessiner ? Eh bien, à peu près tout le monde a des chaussures, donc on peut puiser dans de vrais objets et ils sont reconnaissables. Normalement, nous avons une gamme de styles de chaussures à choisir, de sorte que nous pouvons prendre des décisions appropriées sur la complexité. Les chaussures nous donnent également une assez bonne gamme de vues à explorer, car elles ont l'air différent de chaque angle. A partir des chaussures disponibles que je dois travailler à partir d'aujourd'hui, j'ai décidé de choisir cet entraîneur à partir duquel travailler. Parce que comme c'est en commun avec beaucoup de modèles de formateurs, il a des lacets qui sont vraiment agréables à ajouter un peu de complexité, et il a aussi beaucoup de différentes zones de
forme divisées à partir de différentes zones cousues et différents panneaux sur le côté. Ce sera l'objet que je choisirai. Vous pouvez, bien sûr, choisir un sujet différent si vous préférez. D' autres exemples de grand sujet pour ces exercices comprennent des portraits, sorte que vous pourriez tirer de quelqu'un d'autre avec qui vous vivez ou vous pourriez dessiner de votre propre visage, si vous avez un miroir disponible. Les plantes font aussi de grands sujets, tout comme les animaux. Si vous avez un animal de compagnie, peut-être qu'ils pourraient être votre sujet. Jetez un oeil autour de vous et préparez votre sujet, prenez votre chaussure ou d'autres objets, si vous allez dessiner autre chose. Rejoignez-moi dans la prochaine vidéo, où nous allons parler d'autres façons de vous préparer à vous
mettre dans la meilleure mentalité possible pour faire du dessin vraiment confiant. Quand tu seras prêt, je te verrai là-bas.
6. Apprendre à dessiner en toute confiance: Il y a des choses à considérer au-delà des matériaux avec lesquels nous dessinons, des objets à partir desquels nous dessinons et des méthodes de dessin que nous allons utiliser, ce qui peut vraiment influer sur la confiance que nous pouvons dessiner. Nous devons également sentir que nous sommes dans l'espace de tête et la bonne mentalité pour dessiner en toute confiance. Espérons que certains de ces conseils pourraient vous aider. Vous n'avez pas besoin d'avoir votre propre studio ou même votre propre bureau, mais vous avez juste besoin de trouver un endroit où vous pouvez faire un dessin où vous vous sentez à l'aise et que vous pouvez être tranquille. C' est si important pour vous de sentir que vous pouvez créer. Si vous êtes seul, savez que
vous n'avez pas à montrer vos dessins à qui que ce soit à moins que vous ne le choisissiez. Il est également important de se sentir à l'aise où vous dessinez. Si vous êtes quelqu'un qui est stressé par le désordre, ne choisissez pas de dessiner dans un espace désordonné. Il peut être agréable de préparer un espace pour dessiner avant de commencer qui se sent accueillant pour vous. Il peut s'agir d'une boisson chaude ou d'allumer une bougie, avoir des objets inspirants autour de vous, tout ce qui le rend reflétant d'un espace
accueillant, relaxant et sûr pour vous. Essayez de préparer un espace qui sera idéal pour que vous puissiez créer. Être ininterrompu dans votre espace physique est important, mais il en est de même de s'assurer que vous ne serez pas interrompu autre manière. Laissez votre téléphone dans une autre pièce, éteignez votre ordinateur ou votre téléviseur s'il se trouve dans la même pièce que vous dessinez. Certaines personnes ne peuvent pas dessiner sans musique. J' aime vraiment avoir de la musique quand je dessine, mais essayez d'éviter tout mot oral parce que cela peut vraiment rivaliser pour votre attention. Avoir de la musique de fond relaxante ou de la musique qui vous fait vous sentir bien peut vraiment aider à donner un ton et un environnement parfait pour votre dessin. Si vous dessinez avec moi, vous devez
donc avoir la classe en cours d'exécution pendant que nous traversons, essayez de désactiver les notifications et de fermer les onglets ou programmes inutiles, afin de minimiser les chances d'être interrompu. Alternativement, vous pouvez regarder les démos à travers, puis
imprimer la ressource de classe où j'ai répertorié ce que sont les exercices de dessin, si vous savez que vous serez distrait en dessinant à côté d'un ordinateur ou d'un appareil mobile. Lorsque le dessin peut se sentir intimidant pour nous, il est si facile de retarder. Nous sommes prêts à commencer, mais peut-être que nous voulons aller chercher ce stylo différent dans une autre pièce, ou prendre un peu plus de papier en bas, et avant que vous le sachiez, vous n'avez même pas encore commencé et quelque chose d'autre est déjà en concurrence pour votre attention. Cela semble simple, mais juste
rassembler vos outils et vos matériaux dans l'espace où vous avez l'intention de dessiner, peut vraiment aider à éliminer cette barrière de procrastination. Ceci est particulièrement important si le temps est assez serré pour vous. Si tout ce dont vous avez besoin pour commencer se trouve juste devant vous, vous êtes beaucoup plus susceptible de prendre le temps de vous asseoir et de le faire. Vous trouverez également l'expérience beaucoup plus agréable et moins pressée, et cela va avoir un effet de frappe sur la confiance que vous pouvez dessiner. Considérez à quel moment de la journée vous avez tendance à vous sentir plus productif et créatif et, si c'est possible, essayez de travailler avec ces horaires. Pour moi, j'aime vraiment dessiner le matin. Mais je sais que certaines personnes aiment vraiment dessiner tard le
soir quand tout le monde dans la maison est endormi. Aussi, écrire physiquement le temps que vous avez désigné pour dessiner dans votre calendrier et définir un rappel peut vraiment aider à le protéger, et vous assurer que cela se produit réellement. Nous avons pensé à nos matériaux, à notre sujet et à toute autre façon que nous pouvons commencer à nous préparer pour faire des dessins plus confiants. Dans la prochaine vidéo, nous allons commencer à expérimenter les matériaux que vous avez rassemblés pour voir ceux qui vous conviennent le mieux pour terminer les exercices. Nous allons également compléter un dessin d'échauffement rapide. Alors, quand vous serez prêt, rejoignez-moi là-bas.
7. Échauffement : Développer votre langage de trait: Maintenant, vous avez vos outils de dessin, une pile de papiers dessinés, et vous avez quelque chose à dessiner. Il est temps que nous commencions à nous échauffer. temps que vous passez à faire cela peut dépendre du nombre de différents types de stylos que vous avez à la maison. Commencez simplement par faire quelques marques sur papier. Fais juste des lignes et des squiggles. Vous voulez juste vérifier que le stylo ne va pas
manquer sur vous et que vous voulez juste en avoir une idée,
est-ce qu'il glisse prêt fluidement à travers le papier ? Ou faut-il le tenir d'une manière très particulière pour le faire fonctionner ? Parce que ces stylos veulent être évités. Celle-ci est un peu épuisée, donc je ne vais pas l'utiliser. Il s'agit juste de trouver les meilleurs stylos pour vous donner l'impression qu'ils sont vraiment naturels pour vous de dessiner avec. Selon le type de papier que vous utilisez et les stylos, certains stylos saignent plus que d'autres et vous pourriez aimer cela ou vous voudrez peut-être éviter cela. Si vous avez une grande pile de stylos comme moi que vous
essayez différentes versions et différents types de stylos, juste commencer à mettre d'un côté ceux que vous sentez ont vraiment bien fonctionné pour vous, ils se sentent tout à fait naturel et fluide et vous êtes ne pas les tenir d'une manière très particulière pour les faire fonctionner correctement. Une fois que vous vous êtes installé sur un stylo qui vous semble vraiment naturel, prenez une nouvelle feuille de papier et sur cette feuille de papier, tâchez-vous de faire
autant d'effets et de kilomètres différents avec ce stylo que vous le pouvez. Pensez-y d'une certaine manière comme ce langage de ligne de stylo. Essayez les lignes et les squiggles, les clochers, essayez de tenir le stylo à différents angles et de différentes manières pour obtenir différentes marques et variations juste pour faire de petits changements avec ce stylo. Il y a deux raisons pour lesquelles c'est une chose vraiment utile à faire. Surtout si vous êtes quelqu'un qui dessine souvent avec ces lignes poilues peu confiantes, c'est une excellente occasion pour vous d'entraîner votre main à être plus fluide et faire des coups plus confiants sans la pression
qu'il s'agit d' un dessin et ça doit ressembler à quelque chose. C' est aussi si commun que nous sommes vraiment habitués à tenir notre outil de dessin d'une manière très particulière et nous nous en tenons à cela. Explorer différentes façons d'utiliser notre outil de dessin, peut-être le tenir d'une manière qui nous semble étrange, peut simplement ouvrir des possibilités différentes de créer différentes qualités de trait et il pourrait finir par être un dessin exercice en soi. Si vous avez plus d'un stylo à votre disposition, essayez de faire l'une de ces feuilles pour chaque type de stylo que vous avez réduit de votre sélection car cela peut vous aider à décider lequel vous voulez utiliser et il peut lancer également quelques résultats intéressants. J' ai testé quatre stylos différents que j' aime
vraiment utiliser pour dessiner pour différentes choses. J' ai décidé que les deux stylos que je vais utiliser pour mes exercices sont ceux qui m'ont donné ces draps d'échauffement. J' aime ces draps d'échauffement parce que je pense qu'ils m'ont donné une belle gamme de qualités de ligne différentes. J' ai réussi à obtenir des lignes épaisses et des lignes minces et je pense qu'elles me donneront le meilleur potentiel pour faire des dessins plus confiants, c'est pourquoi j'ai choisi ces deux-là. Celui-ci est un excellent stylo pour faire un dessin vraiment à grande échelle, mais vous devez pomper l'encre, ce qui ne va pas être aussi utile pour faire quelques exercices de dessin aujourd'hui. Ce stylo est assez sympa et me donne une belle ligne fluide, mais c'est juste un peu plus fin. Je pourrais donc garder ce stylo en réserve, mais je préfère les deux autres qui sont légèrement plus larges. Ensuite, je veux que vous preniez une nouvelle feuille de papier,
puis positionnez votre chaussure ou tout autre objet si vous
travaillez à partir de quelque chose d'autre devant vous dans une position qui se sent bien pour dessiner, vous pensez que cela va faire une belle vue. Ensuite, nous allons faire un dessin d'échauffement rapide. Avant de
commencer, vérifiez rapidement votre vue de
votre objet et réfléchissez à la façon dont votre papier est positionné. Si votre objet est plus long qu'il n'est élevé, assurez-vous que votre papier est positionné en mode paysage, ou si votre objet est plus grand que large, positionnez votre portrait papier. Cela semble si évident de dire cela, mais c'est si commun que nous ne considérons pas cela avant de commencer à dessiner, et ensuite nous pouvons finir par regrouper notre dessin d'une manière qui n'est pas vraiment naturelle et qui peut rendre nos dessins moins confiant. Ce que vous allez faire maintenant est juste de faire un dessin d'échauffement rapide de cet objet à votre manière normale et dans le style normal que vous dessineriez normalement. Je ne veux pas que tu t'inquiètes pour ce dessin. C' est juste quelque chose qui est pour toi. Vous n'avez pas besoin de le partager si vous ne le souhaitez pas et c'est vraiment pour vous aider à comprendre comment vos dessins peuvent changer
lorsque nous leur appliquons certaines de ces méthodes de dessin au cours de la classe. Si vous pensez que vous dessinez normalement avec un crayon et une gomme et que c'est la façon dont vous vous sentez le plus à l'aise alors n'hésitez pas à le faire pour ce dessin particulier. Je veux que cela reflète la façon dont vous dessineriez normalement de sorte que vous
avez quelque chose à comparer les autres types d'exercices à. Je vais utiliser ce stylo plus fin parce que j'utilise souvent ce genre de stylo pour dessiner et nous verrons comment il se compare quand je commencerai à utiliser les stylos plus épais plus tard. Alors ne pensez pas trop, ne vous inquiétez pas, et ne passez pas longtemps dessus. Rappelez-vous que vous n'avez pas à montrer à quelqu'un quelque chose que vous
n'êtes pas à l'aise de partager et c'est juste pour vous. Je peux déjà sentir que ce dessin ne va pas très bien, mais je vais juste continuer. Rappelez-vous que c'est juste un dessin d'échauffement, ce n'est pas important, c'est juste quelque chose pour nous aider à comparer certains des autres résultats avec. Vous pouvez déjà voir que je n'ai pas laissé assez d'espace pour la fin. C' est génial aussi de faire un dessin d'échauffement parce que c'est juste une bonne occasion d'apprendre à connaître notre objet avant de commencer à le dessiner façons
différentes et plus difficiles et inhabituelles peut-être. Ce n'est pas génial, mais ce n'est pas vraiment destiné à l'être, c'est un échauffement. Voici mon dessin d'échauffement. J' inclurai tous mes dessins que je vais faire dans l'exemple de projet de classe. Donc, si vous voulez regarder de plus près, jetez un oeil là-bas. Je vais juste l'étiqueter pour le dessin d'échauffement parce que nous allons terminer beaucoup de dessins au cours de ce cours. Il est très utile de pouvoir se rappeler lequel est lequel. Il n'y a pas de pression. Mais si vous vous sentez à l'aise de partager ce dessin et vos feuilles de langue de ligne aussi, c'est le moment idéal pour commencer votre projet de classe. Vous pouvez photographier ou numériser vos dessins, puis les
télécharger dans votre projet de classe dans l'onglet Projet et ressources C'est génial de voir d'où vous commencez, car au fur et à mesure des exercices, vous verrez les modifications que va commencer à arriver à votre dessin. Une fois que vous avez fait cela, prenez une nouvelle feuille de papier et rejoignez-moi dans la prochaine vidéo où nous allons commencer notre premier exercice de dessin, qui sera le dessin aveugle. Je te verrai là-bas.
8. Exercice 1 : Dessiner à l'aveugle: Notre premier exercice est mon préféré personnel, qui est le dessin aveugle. C' est un exercice incroyable pour développer la confiance dans votre dessin au trait parce que vous ne pouvez pas voir votre dessin tant qu'il n'est pas terminé. Cela semble vraiment contre-intuitif si nous faisons quelque chose de visuel, mais la chose avec le dessin d'une manière normale est que nous obtenons des commentaires immédiats. Dès que nous constatons que des marques commencent à apparaître sur le papier, nous commençons à juger si ces marques sont bonnes ou mauvaises, et si elles sont bonnes ou mauvaises. Ensuite, ces sentiments affectent la façon dont nous continuons à dessiner, si nous n'aimons pas ce qui se passe, alors ces lignes poilues peuvent commencer à se produire et les multiples contours, et nous entrons dans ce cercle vicieux de doute de soi à nouveau. C' est aussi un excellent exercice parce qu'il nous aide à former nos muscles d'observation. Souvent, dans le dessin, nous dessinons un objet à quoi nous pensons qu'il ressemble plutôt qu'à ce qu'il est réellement. Avoir vraiment regarder attentivement et étudier cet objet est vraiment utile pour commencer à sortir de cela. Ces dessins ne ressembleront probablement pas à vos objets, mais ce n'est pas important. Nous n'essayons pas de créer une représentation réaliste d'une chaussure. Ce qui nous préoccupe, c'est de faire des marques différentes et
plus confiantes sur le papier, et avec la pratique, vous constaterez que vous pouvez reproduire ces marques confiantes lorsque vous faites votre pratique habituelle de dessin. Il y a deux façons de procéder à cet exercice. Je vais vous montrer les deux façons et vous pouvez en choisir une ou vous pouvez essayer les deux méthodes. Vous voudrez certainement avoir votre papier rebut sous votre papier à dessin pour cet exercice, car il est fort probable que vous allez sortir du bord de votre papier. C' est aussi très pratique si vous enlevez les coordonnées de votre papier pour qu'il ne bouge pas. Je vais garder mon objet dans la même position que pour le dernier dessin. Je vais garder mon paysage papier. Si vous déplacez vos objets, vérifiez
simplement que l'orientation du papier est dans la bonne position. Je vais utiliser l'un des stylos que j'ai décidé être les deux plus réussis pour faire ces marques confiantes de l'échauffement. Je vais commencer par un marqueur. Dans la première méthode, vous allez dessiner l'objet devant vous sans regarder votre dessin. Vous devez être très discipliné pour le faire et ne pas tricher. Si vous pensez que vous pourriez tricher, vous pouvez essayer de positionner quelque chose comme un papier de rechange entre vous et votre dessin pour bloquer votre vue. Assurez-vous juste que si vous faites quelque chose comme ça, que cela ne vous empêche pas de pouvoir bouger votre main librement. Une autre façon de contourner cela, si vous pensez que vous pourriez tricher est d'élever le niveau de vos objets au niveau des yeux, sorte que vous ne pouvez pas réellement regarder vos objets et votre dessin en même temps. Si vous avez un presse-papiers ou un livre sur lequel reposer votre papier, une autre façon de le faire est de mettre votre papier à dessin derrière vous et de dessiner ici. Lorsque vous faites cela, je vous recommande de dessiner avec une ligne continue sans ramasser votre stylo du papier. Cela vous aide vraiment à comprendre où se trouvent les différentes parties du dessin les unes par rapport aux autres, sorte que cela peut vraiment aider à la conscience spatiale. Peu importe où vous commencez avec vos objets. Vous pourriez trouver utile d'examiner votre document pour commencer. Décidez par quel morceau vous allez commencer, puis décidez que vous n'allez plus regarder votre article
pour qu'au moins vous sachiez que vous commenciez au bon endroit. Je regarde vraiment attentivement mon objet et j'essaie de tracer exactement ce que je vois à travers mon stylo et sur le papier. Je sais que cela ne ressemblera pas beaucoup à la chaussure, mais c'est un exercice vraiment intéressant. vois comment tu le trouves ? Je crois que je suis sorti du journal, mais continuez. Vous pouvez aller aussi vite ou lentement que vous le souhaitez pour cet exercice, mais d'une manière ou d'une autre j'ai l'impression d'aller trop lentement rend les choses plus difficiles. Parce que tu ne peux pas vraiment, te souviens où tu étais. Je crois que je n'ai plus qu'à la partie inférieure de la chaussure à faire. Je crois que j'ai tout couvert. Je ne suis pas tout à fait sûr, mais je vais dire que c'est fait. Wow, intéressant. Je vais vous montrer la deuxième méthode tout de
suite et nous reviendrons jeter un oeil à nos dessins à la fin. Pour la deuxième méthode de dessin à l'aveugle, vous allez passer un certain temps. Je suggère juste une minute, juste étudier attentivement votre objet. Utilisez vos yeux pour presque tracer autour de l'extérieur, regardez tous les détails. Il pourrait vous être utile de réfléchir au nombre de lacets, ou au nombre d'îles, par exemple, afin que vous puissiez vous souvenir de cette information. Ensuite, après une minute ou peu de temps vous décidez que vous allez fermer les yeux et dessiner votre objet avec les yeux fermés. Si vous pensez que vous pourriez tricher, vous pouvez utiliser un bandeau sur les yeux. Je vais utiliser un bandeau les yeux parce que je suis assez mauvais pour tricher un dessins aveugles. Lorsque vous avez les yeux fermés ou que vous avez les yeux bandés, vous pouvez toujours sentir quelques informations. Vous pouvez sentir les bords du papier. Pour commencer. Si vous le souhaitez, vous ne pouvez même pas toucher votre objet, le
sentir et traduire certaines de ces informations par le dessin. Je vous recommande de continuer à utiliser la ligne continue pour cette méthode, car elle peut vraiment vous aider à comprendre où se trouvent les parties de votre dessin. Quelque chose d'autre que je recommande vraiment comme un conseil est d'utiliser un doigt sur votre dessin comme point d'ancrage. Je vais vous montrer ces dessins de Claude Heath, qui est un artiste incroyable qui a fait beaucoup de dessins bandés, et vous pourriez remarquer qu'il y a une petite tache vide et c'est là qu'il en place un doigt sur le papier comme un point d'ancrage. Cela l'aide à se rappeler d'où il a commencé sur la page. Je vais commencer au même endroit pour moi,
la zone en haut des lacets et est un bon endroit pour commencer parce que je sais que ce n'est pas un et, mais il y a un peu de chaussure derrière elle aussi, et je place mon doigt là. Je peux sentir, c'est assez loin du haut du journal. Alors je vais le déplacer un peu. Ensuite, utilisez simplement une ligne continue de la même manière que vous l'avez fait auparavant. Essayez d'imaginer dans votre esprit cette image de l'objet et imaginez que vous ne faites que le tracer. Vous avez remarqué que j'utilise mon doigt pour sentir où se trouve le bord du papier. Peu importe si vous sortez du journal du tout. Mais c'est pratique, vous pouvez utiliser d'autres sens lorsque vous dessinez des stores, parce que vous dessinez avec une ligne continue, vous devrez parcourir les mêmes zones plus d'une fois,
et rappelez-vous, nous n'essayons pas de le faire ressembler à la que vous dessinez. C' est basé sur les objets. Mais ce que nous essayons de penser, c'est d'autres façons de dessiner qui vont vous
donner des marques et
des façons plus confiantes que vous pouvez penser juste pour mélanger la façon dont vous dessinez un peu. Je ne me souviens pas si j'ai fait tous les morceaux sur le côté, et ça n'a vraiment pas d'importance. Rappelez-vous que ces dessins ne vont pas ressembler à vos objets, mais je vais vous dire que j'ai fait, regardons, intéressant. Voici mes dessins aveugles. C' est la méthode 1 et la méthode 2. Ils ont toujours une similitude de qualité de ligne avec eux même s'ils ont été faits avec les différentes méthodes, il est utile de simplement étiqueter vos dessins, afin que vous puissiez vous rappeler ce que sont les exercices que vous avez fait. Je vais appeler ceci une méthode de dessin aveugle 2. Alors maintenant, c'est ton tour. Vous pouvez faire une méthode de dessin aveugle ou vous pouvez essayer les deux méthodes si vous le souhaitez. Rappelez-vous, vous pouvez faire ces exercices autant de fois si vous le souhaitez. Vous pouvez l'essayer dans différents matériaux pour voir si l'un vous convient mieux. Pour cet exercice, assurez-vous simplement d'utiliser ce matériau que vous ne pouvez pas effacer, et n'oubliez pas d'orienter votre papier la
vue de l'objet auquel vous pensez et que vous vous souvenez. En termes de temps. Nous ne chronométrons pas ces dessins, mais prenez le temps que vous voulez. Vous constaterez probablement que vous ne voulez pas prendre trop de temps, sinon vous pouvez oublier où vous avez commencé. Plus important encore, essayez de ne pas regarder jusqu'à ce que vous ayez fini. C' est vraiment difficile de faire ça. Mais je vous promets d'en tirer plus si vous ne trichez pas, et rappelez-vous, vous pouvez toujours utiliser un bandeau ou d'autres méthodes pour vous empêcher de le faire. Maintenant, regardons ton dessin aveugle. Quelles sont les qualités qui ne sont peut-être pas là dans votre dessin d'échauffement ? Quelle est la qualité de la ligne ? Cela semble-t-il plus audacieux ou plus énergique, fluide
ou délicat ? Essayez de trouver au moins un mot positif pour décrire votre dessin. Je me souviens qu'il y a quelques mots d'aide sur la ressource de classe si vous avez besoin d'aide. En pensant à comparer mon dessin d'échauffement avec mes dessins aveugles, je dirais qu'ils se sentent tous les deux énergiques, ils se sentent tous les deux assez expressifs et fluides. Vous pouvez avoir l'impression qu'ils ont été faits assez rapidement et que cela les rend plus amusants. Vous pouvez dire quel est l'objet de mon dessin d'échauffement, mais je pense en fait que le dessin est assez ennuyeux. Alors que ces dessins aveugles me semblent beaucoup plus engageants. Ils me donnent envie d'en savoir plus sur le dessin et ce qu'il y avait derrière. J' espère que vous avez apprécié notre premier exercice de dessin à l'aveugle. Nous allons passer à notre deuxième exercice de dessin pour développer la confiance dans la prochaine vidéo. Donc graphique quelques feuilles de papier fraîches, et je vous y verrai.
9. Exercice 2 : Dessiner avec sa main faible: Pour cet exercice, j'aimerais que tu dessines avec la main que tu ne dessines pas normalement. Cet exercice peut être si utile pour développer dessin de ligne
plus confiant parce que pour la plupart d'entre nous, dessiner avec notre main non dominante nous enlève un certain contrôle que nous avons sur le résultat. Avoir moins de contrôle signifie que nous sommes moins attachés à ce qui vient de notre stylo. Vous ne vous attendez pas nécessairement à un dessin vraiment précis, donc vous n'essaierez pas si dur de contrôler vos lignes. Cela signifie qu'il permet à notre qualité de ligne de devenir plus confiante. En outre, lorsque vous avez moins de contrôle, il est vraiment difficile d'entrer dans ces cycles de dessin peu confiants comme les lignes lourdes ou les contours multiples, parce que vous ne pouvez pas contrôler assez bien le stylo. La suppression d'un aspect du contrôle est un thème commun parmi tous ces exercices de dessin. C' est quelque chose que j'apporte dans ma propre pratique si j'ai l'
impression que mon dessin devient un peu serré et a besoin de se relâcher. Souvent, je vais essayer de dessiner avec des ciseaux et de découper des formes de papier au lieu de dessiner leurs formes parce que cela peut juste m'aider à lâcher ce à quoi je pense que la forme devrait ressembler. Si vous êtes l'un de ces gens vraiment chanceux qui peuvent dessiner aussi bien avec les deux mains, je vous encourage à essayer d'inventer une autre façon que vous pouvez prendre un certain contrôle de la façon dont vous dessinez. Essayez de saisir votre stylo dans votre poing, par
exemple, et de le dessiner comme ceci, ou de le filer à travers vos doigts et de dessiner comme ceci, ou vous pourriez même essayer de le tenir dans vos dents ou entre vos orteils. Il va y en avoir un peu plus dans la prochaine vidéo. Pour cet exercice, vous pouvez regarder votre objet et votre papier autant que vous le souhaitez. Mais je vous encourage toujours à passer une proportion beaucoup plus élevée de votre temps à regarder l'objet plutôt que de regarder votre dessin. Vous voudrez peut-être repositionner votre objet ou vous pouvez le laisser tel quel,
c'est entièrement à vous de décider. Ensuite, prenez une nouvelle feuille de papier et assurez-vous que l'orientation convient à votre vue de l'objet tel que vous le regardez. Lorsque vous dessinez avec votre main non dominante, il est plus facile de continuer à dessiner sur une ligne continue comme nous l'avions fait auparavant. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez retirer votre stylo du papier lorsque vous arrivez à la fin de cette section, est entièrement à vous de décider. Combien de temps vous prenez pour ce dessin n'a pas vraiment d'importance. Nous ne le chronométrons pas, mais prenez aussi longtemps ou aussi court que vous le souhaitez. Très vacillant. Comme je dessine avec ma main non dominante, je trouve vraiment qu'il est vraiment difficile de garder les lignes fluides. Ils sont très naturellement vacillants. C' est peut-être la façon dont j'utilise ma main non dominante. Mais c'est intéressant de voir comment votre main non dominante pourrait sortir. J' ai aussi changé de stylos pour cet exercice. J' utilise le stylo qui a plus de pinceau sur la pointe, et cela me donne un peu plus de variation dans l'épaisseur de ma ligne, ce que j'aime beaucoup, mais je ne peux pas le contrôler. Je ne sais pas si c'est mieux ou pas vraiment. C' est agréable d'essayer différentes choses à chaque fois. Maintenant, c'est ton tour. Partez avec cet exercice et voyez comment vous allez. Vous pouvez dessiner en une seule ligne continue ou vous pouvez enlever le stylo si vous le souhaitez. Il suffit de voir ce qui est le plus naturel. chose la plus importante est que vous avez moins de contrôle parce que vous utilisez cette main non dominante. Encore une fois, il n'y a pas de limite de temps pour ce dessin, mais vous n'avez pas vraiment besoin de passer beaucoup de temps sur l'un de ces dessins. Essayez de les garder tous dans les cinq minutes maximum si vous le pouvez. Rappelez-vous, vous pouvez répéter l'exercice autant de fois que vous le souhaitez. Encore une fois, n'oubliez pas de noter votre dessin quand c'est main
non dominante afin que nous puissions nous souvenir de ce qu'ils étaient quand nous réfléchissons sur eux tous. Jetons un coup d'oeil aux résultats. Y a-t-il des éléments sur le dessin que vous pouvez dire montrer plus de confiance ? Cela semble-t-il plus énergique ou peut-être plus fluide ? Essayez de trouver au moins un mot positif pour décrire votre dessin. Quelque chose que j'ai remarqué à propos de mon dessin à la main non dominant est la qualité de la ligne est tout à fait différente des dessins aveugles. Il se sent un peu plus vacillant dans des endroits, et vous pouvez même voir dans certains endroits les lignes sont devenues un peu brisées où les stylos ont manifestement perdu le contact avec le papier. Je trouve évidemment plus difficile de maintenir une pression constante avec ma main non dominante. Ce qui est intéressant dans ce dessin aussi, c'est que je peux maintenant dire ce que c'est. Je peux dire que c'est un dessin d'un entraîneur, mais il semble vraiment différent de mon dessin d'échauffement. Si vous regardez ces deux dessins côte à côte, je préfère mon dessin à main non dominant au dessin d'échauffement. Je dirais qu'il a plus d'éléments de confiance sur le dessin. La qualité de la ligne a juste plus de liberté et de qualités expressives à elle je pense, qui le rendent beaucoup plus attrayant. C' est un dessin qui, à mon avis, est beaucoup plus vivant et énergique que mon dessin d'échauffement. Fantastique. N'oubliez pas d'inclure une photo ou une numérisation de votre dessin dans votre projet de classe si vous vous sentez à l'aise de le partager. Rejoignez-moi dans la prochaine vidéo où nous allons commencer notre troisième exercice de dessin. Prenez un peu plus de papier et rejoignez-moi là-bas
10. Exercice 3 : Position de la main, du corps, du papier et du stylo: Nous avons souvent tendance à dessiner de la même manière. Nous nous asseyons dans la même position, tenons notre stylo de la même manière avec notre papier devant nous de la même manière. Mais que se passe-t-il quand on change une ou toutes ces choses ? Permettre un peu plus de liberté physique dans votre corps pendant que vous dessinez peut vous encourager à traduire cette liberté en dessin plus fluide et confiant. Pour cet exercice, j'aimerais que nous jouions un
peu avec notre mise en place de dessin en jouant avec la position de notre main, papier, du corps et du stylo. Je vais passer par quelques idées différentes pour que tu essaies de mélanger un peu les choses. N' hésitez pas à essayer une seule, ou quelques-unes, ou une combinaison de différentes choses dans un seul dessin, voyez ce qui vous plaît. abord, comme nous l'avons mentionné dans la dernière vidéo, qu'en est-il de la façon dont nous tenons notre outil de dessin dans notre main ? Plutôt que de tenir votre stylo comme vous le feriez habituellement, essayez de le tenir dans votre poing et de le dessiner avec. Alternativement, vous pouvez essayer de tenir la toute fin de celui-ci ou la pointe même. Vous pourriez essayer de dessiner avec elle enfilée à travers vos doigts. Pourquoi ne pas aller plus loin ? Et changer de main pour autre chose ? Vous pourriez tenir votre stylo dans vos dents ou entre vos orteils. Vous pourriez utiliser du ruban adhésif et peut-être le coller à un doigt, à votre main ou à votre coude. Soyez inventif et amusez-vous avec ça. Il peut être très amusant d'essayer de créer des dessins avec d'autres parties de votre corps. Tu dessines toujours assis à une table ? Cela est tout à fait logique parce que nous avons tous nos matériaux à portée de main et c'est facile. Mais que se passe-t-il si nous nous levons juste ou si nous nous asseyons ou couchons sur le sol et dessinons ? Remarquez ce que vous ressentez en dessinant. Vous trouverez peut-être que vous vous sentez un peu plus lié à l'acte physique du dessin lui-même. Est quelque chose d'intéressant à essayer. Essayez d'introduire un peu de mouvement dans votre corps lorsque vous dessinez, cela pourrait être aussi simple que de
se tenir debout et de marcher d'un côté à l'autre de temps en temps, ou vous pourriez vouloir danser un peu. Cela peut être beaucoup de plaisir et une excellente façon d'intégrer musique et l'atmosphère que vous avez créées pour vous-même dans votre espace de dessin. Le mouvement et l'énergie que vous allez deviner dans votre corps peuvent ensuite être traduits à travers les marques que vous faites sur le papier. Il peut vraiment faire des dessins vraiment amusants, expressifs et confiants. Pensons à ton journal. Jusqu' à présent, nous avons travaillé avec notre papier positionné sur une table devant nous, mais que se passe-t-il si nous soulevions ce papier et que nous le collons à un mur, que nous
puissions nous asseoir ou nous tenir debout parallèlement à nous ? N' oubliez pas de mettre du papier de ferraille derrière votre papier à dessin parce que vous ne voulez pas dessiner sur vos murs. Si vous avez un presse-papiers, c'est un excellent moyen de placer votre papier dans une position différente. C' est assez facile de le soulever et de l'incliner. Tu pourrais le mettre contre des livres. Si vous n'avez pas de presse-papiers, juste un morceau de carte ou même un livre ferait tout aussi bien. Presse-papiers vous donne en fait des faibles de flexibilité pour essayer différentes choses avec votre dessin. Qu' en est-il d'aller plus loin ? Vous pouvez essayer de dessiner avec le papier tourné loin de vous ou peut-être vous pourriez dessiner avec lui derrière votre dos, ou vous pouvez le coller sur le dessous d'
une chaise ou d' une table de sorte que vous dessinez avec le papier au-dessus de votre tête. Amusez-vous à imaginer des façons nouvelles et inventives pour que vous puissiez simplement sortir votre papier de cette table dans une position complètement nouvelle pour vous. Faites-moi savoir ce que vous avez essayé dans votre projet de classe ? Que vous puissiez ou non modifier la position de votre outil de dessin dépend de ce que vous avez choisi de dessiner. Certains types de stylos ne fonctionneraient que s'ils sont maintenus d'une certaine manière. Mais d'autres, vous pouvez simplement changer l'angle de celui-ci par rapport au papier. Si j'utilise ce stylo à pointe brosse, par
exemple, j'aurai un effet vraiment différent, si je le tiens sur le côté et dessine par opposition à dessiner avec la fin de celui-ci. Vous envisagez de changer votre stylo un peu plus loin, que diriez-vous d'explorer d'autres matériaux que vous pourriez avoir à la maison ? Vous avez probablement des choses intéressantes que vous pourriez expérimenter avec lesquelles vous n'avez peut-être pas pensé, et vous n'avez pas nécessairement besoin d'avoir des bas de fournitures d'art coûteuses. Même un morceau de carte ou de papier enroulé trempé dans de l'encre ou peinture peut vous donner de grands effets que vous pouvez appliquer à vos dessins. Si vous n'avez rien comme de la peinture ou de l'encre, vous pouvez improviser. Le meilleur endroit pour regarder la maison est probablement dans vos armoires de cuisine. Vous pouvez essayer de dessiner avec du chocolat fondu ou de la sauce, peut-être du café ou du thé. Les possibilités sont infinies, alors amusez-vous. Maintenant, c'est ton tour. Pour chaque dessin, vous pouvez garder la vue de vos objets la même ou la changer,
c' est totalement à vous de décider. Dans cet exercice, il sera très utile si vous continuez à étiqueter ces dessins au fur car vous pourriez finir par faire beaucoup de dessins dans cet exercice, et il est très facile de perdre rapidement une trace de la façon dont vous les avez créés. Dans cet exercice, il peut également être vraiment agréable de noter un mot sur chaque dessin sur ce que vous
ressentez quand vous le dessiniez parce que changer certaines de ces choses peut vraiment changer notre ressenti. Nous introduisons le mouvement ou nous sommes dans une position bizarre, ça va se sentir un peu différent de la façon dont nous dessinons habituellement. Il est intéressant de réfléchir sur les sentiments qui surgissent pendant que vous dessinez. Réfléchissons à ce que nous avons fait. Nous allons avoir des résultats complètement différents pour cet exercice, car il y a tellement de possibilités différentes. Mais je vais juste revenir sur une ou deux choses que j'ai remarquées à travers les exemples que j'ai créés pour démontrer l'exercice. Quelque chose qui me semblait vraiment intéressant était le dessin que j'ai créé en dansant autour. Ce dessin a une qualité de ligne complètement différente de mes autres dessins. Il remplit très rythmique et vous pouvez presque sentir qu'il y avait un mouvement qui se passait pendant que je faisais ce dessin. Quelque chose qui m'a surpris quand je faisais ces exercices est ce dessin que j'ai créé avec le stylo collé à mon coude. Je suis en fait surpris par le contrôle que j'avais sur le dessin avec mon coude. Je pensais que je finirais juste avec un tas de gribouillis sur la page, mais en fait, vous pouvez dire ce qu'est le dessin et la qualité de la ligne est vraiment agréable et confiant et fluide. J' aime bien dessiner avec un morceau de carte trempé dans l'encre. Juste parce que ça vous fait dessiner d'une manière vraiment différente. Il vous donne également une vaste gamme d'épaisseurs de trait dans le dessin. C' est quelque chose avec lequel j'aime bien jouer. Je pense que lorsque j'ai pu utiliser toute l'épaisseur du carton et atteindre cette ligne très épaisse, cela donne à ce dessin un sentiment de confiance. J' espère que tu t'es bien amusé avec cet exercice. J' ai certainement vraiment aimé changer toutes ces différentes façons que je dessine normalement. Si vous vous sentez à l'aise de le partager, veuillez télécharger certains de vos dessins vos projets de classe et laissez-moi savoir comment vous les créez. J' adorerais les voir. Dans la prochaine vidéo, nous allons explorer comment le dessin différentes tailles peut avoir un impact sur la confiance de votre dessin. Quand tu seras prêt, prends des feuilles de papier fraîches et rejoins moi là-bas.
11. Exercice 4 : Jouer avec l'échelle: Dans cet exercice, nous allons explorer le dessin de vos objets à trois tailles différentes. Nous avons souvent tendance à dessiner à une échelle similaire et parfois les échelles que nous tirons ne seront pas la meilleure échelle pour que nous puissions tirer avec confiance. Souvent, nous choisissons cette échelle en fonction des matériaux avec lesquels nous travaillons. Nous pourrions dessiner la taille en fonction de notre papier, par exemple. Voyons si la modification de la taille de notre dessin peut avoir un impact sur sa confiance. Si vous avez une gamme d'outils de dessin à choisir, je vous recommande dans cet exercice que vous vouliez peut-être essayer d' opter pour un stylo légèrement plus fin pour vos petits dessins, et de dimensionner jusqu'à un stylo légèrement plus épais pour votre plus grand dessin. C' est parce qu'un stylo fin aura naturellement air moins confiant s'il s'agit d'un dessin très grand. Pour cet exercice, je vous recommande de dessiner votre objet à partir de la même vue pour les trois dessins. De cette façon, il est beaucoup plus facile pour nous de comparer
directement entre eux pour voir quelle échelle a plus de confiance pour vous. Nous allons dessiner votre objet mini, moyen et massif. Je vais vous donner quelques tailles suggérées, mais assurez-vous de les adapter à votre convenance. Vous pourriez être quelqu'un qui dessine souvent grand, par exemple. Pensez aux tailles appropriées pour vous
emmener un peu en dehors de votre zone de confort. Pour ma taille mini, je vais dessiner mon objet à environ cinq centimètres. Encore une fois, changez ça si ça vous convient. Si vous dessinez toujours petit, vous voudrez peut-être aller plus petit, mais si vous êtes habitué à dessiner vraiment énorme, vous pourriez trouver cela trop difficile. Pour mon dessin moyen, je vais dessiner mon objet autour de la taille A4 parce que c'est naturellement la taille que je dessine normalement des choses. Pour mon dessin massif, je vais assembler quatre feuilles de papier A4, donc ça va être à peu près de la taille A2. Mais encore une fois, ajustez cela en fonction de vos préférences. Si vous êtes quelqu'un qui a vraiment du mal à dessiner beaucoup plus grand que cette taille de cinq centimètres, peut-être pour vous dessiner A4 semblera énorme. Je vais commencer par mon mini dessin. Je vais dessiner mon mini dessin et mon dessin moyen sur le même morceau de papier parce qu'ils vont tous les deux tenir sur ce A4. Je vais retourner à l'un des stylos que j'ai essayé lors de mes échauffements, mais j'ai décidé de ne pas l'utiliser pour certains exercices parce que je sentais qu'il était un peu trop mince. Je pense que cela fonctionnera très bien pour un dessin beaucoup plus petit. Si vous voulez dimensionner votre stylo, hésitez pas à faire quelques échauffements supplémentaires sur du papier rebut si vous le souhaitez, si vous le trouvez utile. Je suppose que la chose avec le dessin vraiment petit est que si vous obtenez des angles pas tout à fait correct, cela fait beaucoup plus grand impact sur un dessin plus petit. Toutes les imperfections me semblent amplifiées. J' ai du mal à dessiner ce petit. Fait intéressant, je pense que ce dessin ressemble un peu plus à mon dessin d'échauffement. Ces qualités de ligne ressemblent plus à cela, je pense. Il y a mon mini dessin, et je vais aller directement dans mon dessin moyen maintenant, et je vais utiliser le stylo que j'ai déjà utilisé pour certains de mes autres exercices. Je vais juste dessiner la chaussure sur le même bout de papier. C' est mon dessin moyen, pas très heureux avec ça, c'est comme si j'avais envie d'aller plus grand. Ce sera intéressant de voir ce qui se passe quand je serai plus grande. On y va, mini et moyen. Pour mon dessin massif, j'ai enregistré des morceaux d'A4 ensemble. J' ai en fait une taille A2 ici, mais juste ajuster la taille pour vous convenir. Deux feuilles ensemble, ce serait A3, ça
pourrait suffire. Vous voulez juste vraiment avoir l'impression que c'est plus grand que vous ne dessineriez normalement, ça vous pousse hors de votre zone de confort. Je vais revenir à l'un des stylos que j'ai essayé un peu pour mes échauffements, qui est ce marqueur vraiment gros juste parce que je pense qu'il serait intéressant de voir
ce qui se passe quand je suis à l'échelle de mes médias ainsi que de mettre à l'échelle le dessin. Parce que j'ai utilisé ces marqueurs assez gras déjà pour la taille A4, donc j'aimerais juste essayer quelque chose d'un peu plus épais pour voir ce qui se passe. Intéressant de dessiner avec cela comme un matériau. En raison de l'épaisseur de celui-ci, vous voyez comment je finis par utiliser cette épaisseur pour montrer la largeur des lacets, par exemple. C' est drôle de voir comment différents outils de dessin peuvent vraiment
vous donner une expérience de dessin vraiment différente. C' est assez intéressant. J' ai l'impression d'avoir un peu plus d'espace, je vais te montrer. J' ai l'impression que j'avais besoin du papier pour le peu plus longtemps. Ce que je pourrais faire pour finir mon dessin, c'est coller un peu de papier supplémentaire sur la fin. C' est un autre de mes conseils. Cela arrive si souvent dans le dessin, nous commençons à dessiner sur un peu de papier d'une taille particulière, puis nous manquons d'espace avant de terminer le dessin de l'objet. Souvent, nous finirons par grouper et serrer notre dessin dans l'espace restant juste pour terminer le dessin, et cela peut réellement déformer votre dessin et le rendre moins confiant. Si vous enlevez simplement un morceau de papier supplémentaire, puis terminez le dessin, même si vous le retirez par la suite, si vous avez besoin que le dessin soit d'une taille ou d'une forme particulière, cela aide simplement à garder votre dessin plus confiant et gardez ces proportions un peu plus naturelles. J' ai juste enregistré un peu plus à la fin. Je vais finir le dessin maintenant parce que j'ai laissé un peu la partie finale, et j'espère qu'il aura l'air un peu moins écrasé. Maintenant, j'ai plus d'espace pour jouer. Voilà mon dessin massif. Vous pouvez voir la différence qu'il a fait juste d'avoir ce morceau de papier supplémentaire à la fin. C' est à ça que ça ressemblerait si je l'enlevais, ça va juste recadrer l'orteil même de la chaussure, mais ça va aussi bien. Mais je pense que je vais le laisser là. Maintenant, c'est à votre tour d'essayer un dessin mini, moyen et massif. N' oubliez pas que vous pouvez changer l'épaisseur de votre stylo. Essayez un stylo plus fin pour votre mini dessin et un stylo plus épais pour votre dessin massif. Rappelez-vous, dessinez la même vue de votre objet pour les trois d'entre eux afin qu'il soit un peu plus facile pour nous de faire des comparaisons directes à la fin. Essayez de suivre le rythme avec ces dessins. Même si vous augmentez l'échelle, essayez de maintenir cette énergie et ce rythme. Essayez de ne pas prendre trop de temps avec vos grands dessins si vous le pouvez. Est-ce que l'une de vos trois tailles de dessin se sent plus confiante que les autres, et pouvez-vous identifier pourquoi cela pourrait être ? Maintenant, si je réfléchis à mes propres dessins mini, moyens et massifs, pour moi, j'ai l'impression que le dessin massif montre en fait les lignes les plus confiantes. Vous pouvez voir que l'épaisseur du stylo de mon dessin massif m'a forcé à dessiner d'une manière qui me semble plus confiante. Vous pouvez voir que ces coups sont beaucoup plus simples, et de cette façon ils ont ce sentiment de plus de confiance à leur sujet, ils se sentent plus énergiques, et ils ont l'impression qu'ils sont attirés avec un peu plus de conviction et de confiance. Cela dit, je pense que si je faisais un dessin à cette échelle dans mon stylo d'épaisseur moyenne, je ne pense pas que ça marcherait si bien. Je pense que votre support aura quelque chose à voir avec l'échelle appropriée. Le dessin moyen, je pense que c'est correct, mais il ne se sent pas aussi confiant que le gros. Le mini je pense est en fait assez mauvais. Pour moi, cette échelle est trop petite. Même si j'ai réduit la taille de mon stylo, il me sent peu confiant et embrouillé dessin. Ces résultats me surprennent tout à fait parce que je ne dessine jamais aussi grand, je dessine toujours A4 ou parfois A3, mais je n'ai pas tendance à aller beaucoup plus grand que ça. C' est quelque chose que je vais peut-être essayer d'intégrer dans mon propre travail. Si vous vous sentez à l'aise de partager les résultats, j'aimerais voir ce que vous avez créé dans votre projet de classe. N' oubliez pas de photographier ou de numériser vos dessins et de les ajouter à votre projet. Aussi, laissez-moi savoir dans votre projet, avez-vous remarqué que travailler à une taille particulière semble mieux fonctionner pour vous ? Dans la vidéo suivante, nous allons faire notre dernier exercice de dessin ensemble, qui est le dessin rapide. Prenez quelques feuilles de papier et quelque chose à utiliser comme minuterie et rejoignez-moi là-bas.
12. Exercice 5 : Speed drawing: Jusqu' à présent, je vous ai donné quelques idées suggérées mais assez lâches sur le temps à consacrer à vos dessins. Mais pour cet exercice, nous allons dessiner contre la montre. Se donner une limite de temps pour un dessin est un excellent moyen d'encourager la confiance et un esprit de lâcher prise et d'aller pour cela. Si vous avez seulement 60 secondes pour dessiner un objet, il n'y a tout simplement pas le temps d'entrer dans certaines de ces habitudes de faible confiance comme les lignes poilues ou les contours répétés. dessin rapide nous oblige également à prendre des décisions sur l'objet, parties à inclure, et qui peuvent être laissées de côté. L' acte de faire cela peut transmettre un sentiment de confiance dans votre dessin en soi. C' est cette connaissance que vous pouvez communiquer ce qu'
est l'objet sans avoir à inclure tous les détails. Je sais que l'idée de dessiner très rapidement peut être assez intimidante. Ayez confiance dans le fait que vous connaissez vraiment bien votre objet maintenant, parce que vous l'avez dessiné plusieurs fois. Avant de commencer, jetez un oeil à votre objet et considérez la partie la plus importante de celui-ci, car c'est ce que nous allons commencer dans ces dessins de vitesse. Si tu dessines une chaussure comme moi, ta chaussure pourrait avoir des lacets. Dans mon cas, je pense que les lacets sont probablement la partie la plus importante de cette chaussure, mais cela pourrait être une autre caractéristique distinctive. En commençant par la partie la plus importante, vous pouvez communiquer ce qu'est l'objet même si vous ne parvenez pas à terminer le dessin. Nous allons commencer par un dessin d'une minute, et ce sera notre dessin le plus long. Pour votre sélection de plans de vitesse, je vous recommande de garder votre objet dans la même position afin que vous ayez la même vue à chaque fois. Cela signifie que vous pouvez apprendre de chaque dessin et prendre certaines de ses informations dans les deuxièmes dessins, ce qui deviendra de plus en plus rapide. Positionnez votre papier en position, assurez-vous qu'il est à la bonne orientation pour s'adapter à la vue de votre objet. Ensuite, on aura 60 secondes pour ça et c'est notre plus long dessin. Assurez-vous que vous avez choisi une taille pour dessiner et un outil pour dessiner avec
elle, il vous conviendra de pouvoir dessiner assez rapidement. On va commencer dans 3, 2, 1, allez. On est peut-être hors du temps. C' est mon dessin d'une minute. On va aller tout de suite dans notre dessin de 30 secondes. Il vaut la peine de réfléchir à la façon dont cela s'est passé, comment était-il dessiné si rapidement et de penser aux changements que vous pourriez avoir besoin de faire pour dessiner la même chose, mais en deux fois moins de temps. En fait, j'ai trouvé assez difficile de commencer avec les lacets, c'est
ce que j'essayais de faire. Je pense que je dessine naturellement des choses dans un ordre similaire lorsque je dessine cet objet. Donc, j'ai trouvé ça assez dur. Je pense que je vais avoir du mal à faire assez de détails dans les lacets en 30 secondes. Ce que je pourrais faire, c'est quelque chose que j'ai pris sur mon dessin avec un stylo plus épais. Je vais juste utiliser des coups simples pour montrer les lacets plutôt que d'
essayer d'en dessiner le contour et de voir si cela m'aide à accélérer les choses. Prenez des feuilles de papier fraîches, préparez tout, et nous allons nous arrêter tout de suite, 3, 2, 1, partez. Ça va assez vite. C' est tout ce que j'ai réussi à obtenir. Mais vous pouvez dire ce que c'est, qui pendant 30 secondes n'est pas trop mauvais. Je ne m'attendais pas à ce que je fasse tirer tout ça. Ensuite, nous allons essayer 15 secondes. Quinze secondes se sent très, très vite, donc nous devons vraiment réfléchir à la façon de le faire. Je pense que je vais essayer la même approche en utilisant juste une ligne pour les lacets, mais j'ai l'impression d'essayer de dessiner toute
la forme de la chose est assez important aussi. Je vais juste voir ce que je peux faire. Quinze secondes à partir de 3, 2, 1. Quinze secondes, vous pouvez toujours dire ce que je pense,
ou peut-être qu'il est capturé quelque chose de l'essence à ce sujet, mais certainement moins détaillé, mais cela ne signifie pas nécessairement qu'il est moins confiant. Maintenant, c'est votre tour, jouez avec quelques dessins de vitesse et voyez comment vous allez. Si vous êtes quelqu'un qui dessine vraiment lentement et qui peut vraiment encourager ces lignes plumeuses et les contours multiples, il suffit de vous fixer une minuterie et même de vous laisser juste cinq minutes pour un dessin peut vraiment vous aider à encourager votre dessin pour devenir plus confiant. Certaines personnes pourraient également trouver 15 secondes complètement gérables. Vous voudrez peut-être vraiment pousser cet exercice et essayer de dessiner votre objet en cinq secondes. Essayez d'expérimenter avec différents horaires qui pourraient vous convenir. Mais rappelez-vous, il est important que les horaires vous poussent à l'extérieur de votre zone de confort. Ne vous fixez pas un temps de cinq minutes si vous savez que vous pouvez définitivement terminer le dessin dans ce temps. N' oubliez pas d'enregistrer sur vos dessins combien de temps vous avez eu pour chacun, afin que nous puissions nous souvenir quand nous comparons tout à la fin, et que nous puissions voir dans votre projet de classe à quoi les exercices seront liés. Jetons un coup d'oeil de plus près et considérons comment le dessin a rapidement affecté le style et la confiance que nous pouvons voir dans ces dessins. Pensez-vous qu'ils semblent plus ou moins confiants quand ils sont faits plus vite ? Dans mes dessins, j'ai l'impression que les dessins plus rapides de 15 secondes et 30 secondes sont plus efficaces que le dessin d'une minute. Je pense que pour moi, la façon dont je
dessinais, je dessinais avec beaucoup de rythme, et je pense presque qu'une minute était trop. Je pense que j'ai ajouté trop de détails à ce moment-là. En fait, je préfère beaucoup mes dessins de 30 secondes et de 15 secondes,
qui, je pense, ont juste beaucoup plus de fluidité et de mouvement, et d'énergie pour eux. Maintenant, c'est à ton tour. Jouez avec des dessins de vitesse et voyez comment vous allez. Si vous vous sentez à l'aise de les partager, j'aimerais voir les résultats de votre projet de classe. S' il vous plaît assurez-vous de photographier ou de scanner vos dessins et de les avoir si vous vous sentez heureux de le faire.
13. Quoi ensuite ?: Bien joué. Vous êtes resté avec moi alors que nous avons travaillé à travers des exercices de dessin amusants et parfois assez difficiles. Comment ces exercices peuvent-ils vous aider dans votre confiance en dessin demain, la semaine
prochaine ou dans cinq ans lorsque vous travaillez sur différents projets de dessin ? Il y a quelques choses que vous pouvez faire pour continuer ce excellent travail que vous venez de faire. Faites plus de ce qui a fonctionné. Prenez une minute pour exposer tous les dessins que vous venez de faire dans les exercices et remarquez
vraiment quels dessins pensent qu'ils ont plus de confiance en dessin au trait. Espérons que, dans certains de ces exercices, vous avez peut-être trouvé une ou deux choses qui ont vraiment cliqué pour vous. Quelle que soit la technique qui a fonctionné le mieux pour vous, essayez
simplement de faire plus de cela dans votre pratique régulière de dessin. Qu' il s'agisse de modifier la taille de vos dessins ou de tenir votre stylo différemment, essayez de définir au moins une chose qui a vraiment bien fonctionné pour vous afin de rendre vos dessins plus confiants que vous pouvez apporter à votre pratique habituelle de dessin. Faites-moi savoir ce que c'est dans votre projet de classe ou dans le forum de discussion. J' utilise certaines de ces techniques dans ma propre pratique régulière de dessin. En tant que tiroir lent, je trouve que l'utilisation d'une minuterie fonctionne vraiment pour moi en gardant un peu de spontanéité et d'énergie dans mes dessins. J' adorerais entendre ce qui fonctionne pour toi. Sois positif. Pensez à chaque dessin que vous faites comme une expérience. Même si vous n'aimez pas le résultat final, essayez de trouver au moins une chose positive sur ce dessin que vous pouvez apprendre et implémenter dans vos futurs dessins. Cela peut être aussi simple que vous appréciez le médium avec lequel vous
travaillez ou que vous aimez ce sujet. Si vous le faites continuellement, vous commencerez à développer un très bon instinct pour ce que vous aimez et ce qui fonctionne dans votre dessin. Cela va vraiment vous aider à développer votre propre style de dessin unique. Dessinez régulièrement. Une pratique régulière aidera vraiment à former vos mains à faire ces marques plus confiantes dans vos dessins. C' est un peu comme de l'exercice. Plus vous le faites, plus il est naturel. échauffement. Exactement comme vous le feriez pour l'exercice. échauffement et l'exploration de vos outils de dessin et le développement votre langage de ligne vous aideront vraiment à développer plus de confiance dans votre dessin. Plus vous apprendrez à connaître vos outils de dessin et les différentes marques qu'ils peuvent faire, plus vous pourrez les utiliser en toute confiance dans vos dessins. Parfois, ces échauffements et gribouillons peuvent aussi conduire à des choses vraiment intéressantes. Ils peuvent être des points de saut pour différents exercices de dessin, ou peut-être qu'ils deviendront des dessins à part entière. Sortez de votre zone de confort. temps en temps, il vous est utile de faire quelque chose dans votre pratique de dessin qui vous emmène hors de votre zone de confort. Pensez-y comme un nettoyage de printemps pour vos compétences de dessin. C' est exactement ce que vous venez de faire en faisant ces exercices. Essayez de construire des nettoyages de printemps occasionnels à votre pratique régulière de dessin. Vous pourriez revenir à ces exercices que nous venons de faire ou vous pourriez en inventer de nouveaux. Pour inventer vos propres exercices, il suffit de penser à de nouvelles façons d'inventer quelques contraintes à placer sur le chemin que vous dessinez. Par exemple, comme je l'ai mentionné plus tôt, parfois j'aime dessiner avec des ciseaux et découper des formes de papier. Si vous développez de nouveaux exercices qui fonctionnent pour vous de la façon dont vous dessinez, j'aimerais entendre ce qu'ils sont. N' hésitez donc pas à partager de nouveaux exercices ou idées d'exercices dans votre projet de classe ou dans le forum de discussion. Où que vous soyez actuellement dans votre parcours de dessin, vous pouvez absolument appliquer ce que nous avons appris ici aujourd'hui avec ces exercices de dessin à vos prochaines étapes de dessin. Si vous êtes quelqu'un qui aime dessiner pour le plaisir ou pour la détente, vous avez maintenant une excellente base vous aider
à dessiner d'une manière qui se sent vraiment amusant, libérant, et vous pouvez faire quelques-uns de vos propres exercices comme nous l'avons discuté pour vous garder sur la piste du dessin de confiance et de vous amuser. Vous pouvez être un artiste chevronné, un designer ou un illustrateur. J' espère que ces exercices sont un ajout vraiment utile à votre boîte à outils de dessin que vous pouvez
revenir encore et encore lorsque vous avez besoin de rafraîchir les choses. Vous êtes peut-être un débutant qui est maintenant désireux d' apprendre certains des aspects les plus techniques du dessin, comme la proportion d'apprentissage ou la perspective. L' accent des compétences ici sera différent. Mais vous pouvez toujours dessiner votre sujet avec une qualité de ligne confiante en utilisant certaines des compétences que nous avons explorées dans ces exercices. Par exemple, je fais un peu d'illustration de mode. Je vais souvent construire les proportions figuratives avec un croquis au crayon rapide d'abord. Mais je vais rendre mon illustration de mode en utilisant certaines de ces techniques. Par exemple, je vais parfois utiliser ma main non dominante ou dessiner avec une ligne continue. De cette façon, je peux vérifier mes proportions et m'assurer qu'elles sont exactes. Mais le dessin fini aura toujours ce genre de qualité de ligne spontanée, amusante et confiante que nous avons exploré dans ces exercices. En outre, nous venons de dessiner à partir d'un objet simple dans ces exercices de dessin. Mais ces principes peuvent s'appliquer à n'importe quel sujet. Il se peut que vous soyez vraiment intéressé à
explorer les résumés, le dessin figuratif, ou les paysages, ou encore les portraits de nature morte, vraiment tout ce que vous pouvez appliquer ces principes. Si vous prenez ces exercices et ensuite les appliquez à une composition
peut-être plus complexe ou à un sujet différent, j'aimerais voir ce que vous en faites. N' hésitez pas à ajouter quoi que ce soit supplémentaire à vos projets de classe. Parce que j'aime voir comment les élèves prennent les compétences qu'ils apprennent en classe et les appliquent ensuite d'une manière nouvelle.
14. Merci !: Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. J' espère vraiment que les exercices que nous avons réalisés et les discussions que nous avons eues ont ouvert nouvelles
idées à intégrer dans
votre pratique de dessin pour vous aider à développer le dessin plus confiant. Développer la confiance dans votre dessin n'est pas facile, et ce n'est pas nécessairement quelque chose que vous pouvez faire du jour au lendemain. Il faut de la pratique, de la persévérance et un peu plus de pratique, comme n'importe quelle autre compétence de dessin. S' il y a une chose que vous retirez de ce cours, j'espère que c'est le plaisir que vous pouvez quand vous vous laissez juste laisser aller et essayer des choses qui sont juste un peu ou même beaucoup en dehors de votre zone de confort. Nous avons beaucoup abordé de l'identification de ce à quoi pourrait ressembler le dessin
confiant et comment l'encourager, ainsi que les choses à éviter, comment choisir le meilleur sujet pour encourager le dessin plus confiant. Les meilleures façons de préparer vos sessions de dessin pour maximiser vos chances de succès, les meilleurs matériaux à choisir et comment vous réchauffer. Vous avez maintenant cette boîte à outils d'exercices que vous pouvez revenir
encore et encore à chaque fois que vous sentez que vous voulez mélanger les choses dans votre dessin, j'aimerais absolument voir les résultats de vos exercices de dessin. Si vous vous sentez à l'aise de partager, veuillez poster un projet de classe. Rappelez-vous, veuillez également laisser quelques commentaires sur les projets d'autres étudiants. Si vous avez des questions ou si vous rencontrez des problèmes, hésitez pas à contacter dans un onglet de discussion, et je ferai de mon mieux pour vous aider. Si vous avez apprécié ce cours, s'il vous plaît pensez à me laisser un avis. J' apprécierais tellement. N' oubliez pas de me suivre ici sur Skillshare pour que vous entendiez parler mes sorties de classe et de toutes mes compétitions et cadeaux. J' ai beaucoup plus de cours actuellement dans la planification, donc si vous avez des demandes ou des suggestions pour des sujets de cours, veuillez me le faire savoir. Vous pouvez contacter dans l'onglet Discussion ou vous pouvez également me trouver sur Instagram. En parlant d'Instagram, si vous publiez
l'un des travaux que vous avez créés là-bas à partir de ce cours, s'il vous plaît me taguer et utiliser le hashtag #Melryskillshare afin que je puisse voir ce que vous publiez parce que cela fait toujours absolument ma journée pour voir votre travail. Merci encore beaucoup d'avoir suivi ce cours. Cela signifie vraiment beaucoup de vous faire passer du temps avec moi à apprendre ces compétences. J' espère que je te verrai bientôt dans un autre de mes cours. Au revoir pour l'instant.