Animer vos illustrations avec Procreate Dreams : enregistrement de session live

1. Introduction : enregistrement de session en direct: Bienvenue, bienvenue à tous. Nous sommes très heureux de vous avoir parmi nous. Voici Danny de Skillshare, et je suis ici avec Lisa Bardo. Lisa, comment allez-vous ? Je vais très bien. Je suis très heureuse d'avoir cette leçon d'aujourd'hui pour montrer aux gens les rêves liés à Procreate Moi aussi. Je suis ravie de démarrer Bienvenue. Où que tu sois. Peut-être en partageant le chat d'où vous nous rejoignez. Nous sommes ravis que vous soyez ici pour en savoir plus sur Procreate Dreams et nous allons nous y intéresser directement Mais avant de le faire, je voulais juste partager un peu de ce que nous allons aborder aujourd'hui. Donc, juste pour que tu saches où tu en es. Il s'agit d'animer vos illustrations avec Procreate dreams. Et nous sommes rejoints ici aujourd'hui par Lisa Bardot, une excellente enseignante de Skillshare, qui a déjà acquis une bonne expérience dans le domaine de Procreate Dreams, va en quelque sorte se plonger dans son processus et nous montrer par où commencer Génial. Merci beaucoup, Daniel. Bonjour à tous. Je suis Lisa Bardot et je suis d'abord très excitée par la leçon d' aujourd'hui. Juste un petit mot sur moi. Je suis professeur d' illustration et j'aime tout ce qui est créatif. Et je travaille dans Procreate Dreams depuis plusieurs mois pendant le processus de développement en tant que bêta-testeur J'ai donc acquis beaucoup d' expérience en travaillant avec cette application. Procreate m'a même invité à faire une démonstration de l'application pour eux à Londres lors de l' annonce de leur grand discours d'ouverture, ce qui était super excitant et très amusant C'était vraiment cool de voir tout le monde enthousiasmé par la nouvelle application. Je suis donc très heureuse de vous apprendre tous mes petits trucs et astuces. Aujourd'hui, nous allons apprendre à mener à bien notre travail dans Procreate Parce que beaucoup d'entre vous connaissent peut-être Procreate et y ont beaucoup de travail Comment préparer votre travail Procreate à animer dans Procreate Dreams. Ensuite, je vais vous apprendre à créer des animations très simples et très simples. Et tout cela va être vraiment nouveau, mais je vais essayer de tout expliquer très lentement pour que vous puissiez suivre et vous laisser emporter. Alors, bien sûr, si vous voulez revenir en arrière et regarder le replay, vous pouvez le faire également 2. Ressources du cours: Alors, à quoi s'attendre aujourd'hui ? Nous allons commencer par télécharger un modèle d'illustration dans Procreate. Je vais partager un code QR à ce sujet dans une seconde afin que vous puissiez suivre. Ensuite, vous allez explorer l'interface de l'application Procreate Dreams avec les instructions étape par étape de Lisa Vous pouvez vraiment apprendre la configuration du terrain et apprendre comment appliquer certaines de ces astuces d' animation à votre propre processus de création. Tout au long de la session, nous sommes présents en direct avec vous, alors n'hésitez pas à poser vos questions et partager votre enthousiasme et vos réflexions dans le chat. Nous sommes nombreux ici aujourd'hui. sommes près de 1 000 à l' heure actuelle et nous sommes probablement plus nombreux à nous rejoindre. Nous ne serons donc peut-être pas en mesure de répondre aux questions de tout le monde, mais nous allons les suivre. Nous répondrons à certaines de vos questions et si vous avez des réponses aux questions de certaines personnes, n'hésitez pas à les partager dans le chat. Nous sommes ici en tant que communauté créative, nous pourrons donc apprendre les uns des autres. Et la dernière chose que je vais partager, c'est que Lisa a beaucoup à affronter aujourd'hui. Il peut donc y avoir des moments où vous êtes coincé ou où vous prenez du retard. Ne t'inquiète pas pour ça. Nous allons partager un enregistrement à ce sujet afin que vous puissiez y retourner et nous suivre plus tard afin que vous puissiez rattraper le temps perdu et partir en voyage. Si vous êtes bloqué, sachez simplement qu' il y a un enregistrement et oui, vous aurez également tout ce dont vous avez besoin pour apprendre après la session. Avant de commencer, assurez-vous que vous avez tous téléchargé le fichier d'illustration pour cette session. Vous pouvez utiliser ce code QR maintenant, sur votre iPad, pour obtenir le fichier Procreate ou simplement taper ce court lien ici Et nous ajouterons également ce lien dans le chat pour vous si vous souhaitez nous suivre. C'est votre ticket pour le faire. Téléchargez certainement ce lien vers le fichier Procreate pour pouvoir y accéder directement Lisa, des remarques spécifiques sur la mise en place et le fonctionnement. Oui, c'est donc un fichier Procreate, donc lorsque vous le téléchargez, vous devriez simplement pouvoir le toucher et il importé dans votre application Procreate Pas l'application Procreate Dreams, mais l'application Procreate. Parce que nous allons le faire, je vais vous apprendre à le configurer et à l'importer dans Procreate Dreams. Vous souhaitez donc l' intégrer dans votre application Procreate. Et je pense qu'avec ça, j'espère que vous l'avez. Je vais vous passer le micro avec enthousiasme, Lisa, pour nous expliquer ce que vous avez prévu aujourd'hui 3. Préparer votre art Procreate pour l'animation: Je suis donc dans Procreate et voici le fichier que je vous ai donné. J'ai donc dessiné cette jolie petite scène de bureau et j'ai tout fait avec Procreate Donc, ce que je vais faire en premier, et cette première petite partie, n' est pas vraiment une suite. Je vais juste vous parler un peu du processus de préparation de vos fichiers pour les intégrer à Procreate Dreams. Pour animer les fichiers déjà configurés de vos gars, ne vous inquiétez pas à ce Euh, permettez-moi d'ouvrir mon panneau de couches. Il s'agit donc de mon fichier original avec toutes mes nombreuses couches que j'ai utilisées pour créer des illustrations. Si vous avez l'habitude de travailler dans Procreate, vous pouvez utiliser de nombreuses couches pour séparer les différentes parties de votre œuvre d'art afin vous aider dans le processus de création artistique Mais cela ne fonctionnera pas pour l'animation, car lorsque nous intégrons cela dans Procreate Dreams, toutes ces couches deviendront des pistes. Et ne t'inquiète pas pour ça. Nous en reparlerons dans un instant, alors ne vous y trompez pas, mais je voudrais vous parler de certaines des choses que vous voudrez faire pour configurer vos fichiers Procreate. Encore une fois, pas pour suivre, mais pour configurer vos fichiers Procreate pour l'animation. Procreate Dreams Donc, la première chose à faire lorsque vous voulez le préparer est de passer à la vue de la galerie. Et je fais toujours une copie de mon dossier. Avant de commencer à changer les choses, j'ai toujours la version originale. Je glisserais simplement vers la gauche, je choisirais Dupliquer. Ensuite, je renommerais le doublon quelque chose comme une animation ou quelque chose comme ça Juste pour que je sache que c'est celui auquel j'ai aimé apporter toutes ces modifications. OK. Je commencerais alors à réfléchir au type de motions que je souhaite présenter. Comme si je voulais faire bouger les plantes, comme les petites feuilles de mes plantes. Je peux faire tourner l'horloge. Je vais faire bouger le petit cadre. Je vais faire quelques trucs avec le chat. Tu réfléchis, par exemple, quel genre de choses je veux faire ? Déplacez ce que vous voulez déplacer indépendamment de quelque chose d'autre, vous voulez l'avoir sur sa propre couche. Je commencerais tout d'abord par fusionner les choses. Toutes ces couches sont destinées à ce petit cadre photo. Je pourrais donc les fusionner, comme si j'avais ces couches pour le fauteuil, et je pourrais les fusionner toutes ensemble. Hum, j'ai tous ces livres ici et je peux les fusionner. Et je ne vais pas tout faire, mais vous voyez l'idée. comme si je commençais à fusionner que je ne vais pas animer séparément des autres éléments Et puis, pour quelque chose comme la plante qui se trouve sur cette couche ici, elle est vraiment minuscule. Mais ce sont toutes ces feuilles. Et si je veux qu'ils se déplacent tous séparément les uns des autres, je dois les placer sur des couches séparées. Je pourrais donc toujours accéder à mon outil de sélection et commencer à sélectionner autour d'eux, puis je peux couper et coller sur un nouveau calque. Je passais donc en revue et je couperais et collais toutes les feuilles sur leurs propres couches et des choses comme ça. Ce sont donc certaines choses que vous voudriez faire et je vais vous montrer le fichier fini afin que vous puissiez en quelque sorte voir la version finale. OK, donc c'est celui-ci ici. C'est le dossier que vous avez en ce moment. Donc, si ce n'est pas déjà fait, allez-y, ouvrez-le dans Procreate Et vos couches devraient ressembler à ceci. Et je les ai toutes étiquetées. D'habitude, je ne suis pas étiqueteuse, mais je l'ai fait pour vous. J'ai séparé beaucoup de choses que je vais animer. exemple, toutes mes feuilles sont séparées parce que chacune va bouger d'elle-même. La queue du chat va bouger d'elle-même. Le corps du chat va également bouger. Je vais devoir vous montrer la version finale pour que vous puissiez voir. Mais ensuite, j'ai une petite souris où se trouve la mienne. Sa tête va bouger et sa queue va bouger. Ils sont donc tous séparés. OK, donc juste en quelque sorte et ensuite, puis l'horloge. Et puis, pour l'horloge, j'ai l'aiguille des minutes et l'aiguille des heures. Il suffit donc de regarder à travers les couches pour voir qu'elles sont là. Tu n'as rien à leur faire. Mais c'est ainsi que je mettrais en place cette illustration particulière pour intégrer Procreate Dreams. Donc, je ferais toutes ces choses ici dans Procreate juste pour les préparer et les préparer 4. Interface Procreate Dreams: Passons donc à Procreate Dreams maintenant. Nous allons passer à Procreate Dreams, et vous allez commencer par créer un nouveau film Lorsque vous jouez à Procreate Dreams, la première chose que vous allez voir est le théâtre Et c'est ici que se trouvent tous vos films. Si vous appuyez sur le signe plus en haut à droite, vous pouvez créer un nouveau film. Vous pouvez faire glisser votre doigt vers le haut ou vers le bas, et vous verrez différents modèles Peu importe celui que vous choisissez pour aujourd'hui, car nous allons finir par en changer la taille. Mais je voulais que vous voyiez certaines choses ici. Ces trois petits points vous donneront quelques options pour ajuster vos images par seconde par défaut et la durée de votre film. Et cela s'appliquera à tous les modèles. D'habitude, je n'aime pas m'embêter avec ça. Je vais vous montrer une autre façon de changer cela, afin que vous n'ayez pas à vous soucier de le faire pour le moment. Ensuite, si vous appuyez sur quatre K, vous avez des résolutions différentes. Nous allons juste nous en tenir à quatre kilomètres pour moment parce que nous allons finir par changer les choses. OK, vas-y, trouve-en un. Je vais choisir la taille de l'écran, puis nous allons appuyer sur vide ici. Cela va nous amener dans l'interface Procreate Dreams. Et je vais juste vous faire un petit tour avant d'importer notre fichier Procreate Procreate Dreams est divisé en trois parties ici. C'est notre scène, en fait cette boîte, la boîte blanche est notre scène, et les environs sont nos coulisses Vous pouvez placer des éléments dans les coulisses, puis les placer dans le cadre. Il y a un petit code temporel ici qui propose quelques options. Si vous le tapez pour des pelures d'oignon, nous n'allons pas nous inquiéter à ce sujet aujourd'hui. Vous pouvez également redéfinir la couleur d'arrière-plan. Nous n'allons rien faire, je vais juste vous montrer que c'est là, que c'est la scène. Et puis au milieu, voici votre barre d'outils. repartant sur la gauche, nous avons ces petits rectangles Si vous appuyez dessus, cela vous ramènera à la vue de votre galerie. Désolée, j'ai l'habitude de dire ça pour Procreate au théâtre. C'est ainsi que cela s'appelle dans Procreate Dreams. Pendant que nous sommes ici, nous allons juste donner un nom à notre film très rapidement. Nous allons appuyer et maintenir sur le film que nous venons de créer, qui est vide ici. Ensuite, nous avons un petit menu, et nous allons choisir renommer Je vais juste l'appeler Corner, si je peux l'épeler. C'est vrai, ce serait bien. OK, Cozy Corner, puis onglet. Terminé. OK. Nous l'avons là, puis nous allons simplement appuyer pour y revenir. OK. J'ai déjà un nom, Cozy Corner, c'est pourquoi celui-ci est Cozy Corner One. Maintenant, la prochaine chose que je veux vous montrer ici, c'est ce que je viens de souligner, c'est le titre du film. Et il y a quelques options si vous appuyez dessus. Alors allez-y et appuyez dessus. Voici nos réglages vidéo. Il existe différentes options ici, comme les propriétés. Et vous tapez dessus et vous voyez, nous n'allons pas trop nous inquiéter à ce sujet pour le moment, mais je voudrais vous montrer vos options de partage qui se trouvent ici. J'essaierai de vous le montrer à nouveau à la fin. Mais c'est ici que vous devez vous rendre pour exporter votre vidéo. Et puis il y a les préférences et d'autres choses. Mais passons aux propriétés. Allez-y et appuyez sur Propriétés. Nous allons définir la durée de notre film ici. Quand nous l'avons placé ici par rapport à endroit où je vous l'ai montré au théâtre. Cela s'applique simplement à ce film, si vous l'avez dit au cinéma, cela s'applique à tous vos futurs films que vous ouvrirez. Nous allons régler notre durée à 15 secondes. Vous pouvez simplement appuyer sur la durée, puis appuyer sur 15 secondes comme ici. Ensuite, l'autre chose vraiment importante que nous devons faire si vous animez votre œuvre Procreate est qu'il est utile de régler largeur et la hauteur de votre film en fonction de la taille de votre œuvre Procreate Je vais vous montrer comment le trouver et Procreate très rapidement Je vais y retourner dans Procreate. Si votre illustration est ouverte, vous pouvez accéder au menu Actions, Canvas, puis à Informations sur le canevas. Et puis passez en deux dimensions. Et vous pouvez voir la taille ici, la largeur en pixels. C'est une taille assez courante pour moi, 2 800 x 3 500 pixels C'est à cette taille que je vais configurer mon film de cette façon, il s'adapte au cadre du film. Je vais retourner à Procreate Dreams. Maintenant, je peux taper cette taille, qui était de 2 800 x 3 500 pixels OK, une fois que vous avez réglé votre durée sur 15 votre largeur sur 2 800 et votre hauteur 3 500, vous pouvez continuer et appuyer sur Maintenant, vous pouvez en voir la taille, au moins c'est le même ratio que celui de notre fichier Procreate Quelques autres choses sur cette barre d'outils ici. Il s'agit de notre bouton de lecture, qui effectuerait la lecture. Ce petit cercle est le bouton de performance, que nous allons beaucoup utiliser dans ce tutoriel qui enregistre vos mouvements en temps réel. J'en reparlerai une fois que nous serons arrivés à ce stade, mais il s'agit de jouer ces petits rectangles ici Il s'agit du bouton d' édition de la chronologie. Cela vous permet donc de sélectionner des pistes afin les regrouper ou de les dupliquer, etc. Alors ce petit gribouillage est votre mode de dessin et de peinture. Vous pouvez en fait appuyer dessus pour voir ce qu'il fait. Cela vous amène en mode peinture dessinée, et vous y verrez peut-être des outils familiers. Nous n'allons rien dessiner dans ce tutoriel, mais il contient à peu près le côté droit de Procreate Il y a donc tous ces pinceaux, couches de gomme, des trucs comme ça Je vais donc appuyer sur OK pour m'en sortir. Ensuite, nous avons le signe plus qui est ajouté. Nous pouvons ajouter des pistes, des photos, des vidéos, des fichiers texte. Vous pouvez également importer de l'audio. Je vais vous montrer à la fin comment améliorer encore les choses avec l'audio, mais sachez que cela existe. Ensuite, cette zone ci-dessous est notre chronologie et c'est là que nous allons faire toute la configuration de toutes les animations, et faire tout ce genre de choses. 5. Importer un dossier Procreate dans Procreate Dreams: Je vais maintenant vous montrer comment importer un fichier Procreate dans Procreate Dreams Je vais y retourner dans Procreate. Je vais passer à la vue de la galerie. Je vais maintenant le glisser-déposer sur ma zone de chronologie. Il y a plusieurs façons de le faire, mais c'est de cette façon que j'aime le faire. Mon crayon vers le bas. OK. Vous prenez votre fichier et vous le faites glisser comme ceci. Ensuite, j'aime prendre mon autre doigt et le tirer vers haut, puis je peux appuyer sur le logo Procreate Dreams et le placer dans la chronologie comme ça Ensuite, il importera, il apparaîtra ici. Vous pouvez également utiliser la vue côte à côte pour ce faire. Je vais te montrer ça aussi. Vous pouvez appuyer sur ces trois petits points juste là. Vous allez dans Split View, choisissez Procreate Dreams, puis vous avez côte à côte Si le fait de maintenir et de faire glisser ne fonctionne pas pour vous, vous pouvez simplement le faire de cette façon Il suffit de le glisser-déposer dans la zone de chronologie comme ça. OK, alors je vais juste fermer ça. Très bien, vous verrez maintenant dans notre zone chronologique que quelque chose est apparu. Il s'agit d'un élément de contenu contenu dans une piste. J'en parlerai plus en détail dans une seconde, mais laissez-moi vous montrer comment obtenir toutes vos couches. Parce que pour le moment, il n'y a qu'une chose à faire : vous allez appuyer dessus et vous obtiendrez un menu contextuel. Et vous verrez une option indiquant convertir les couches en pistes. C'est la clé ici. Convertissez les couches en pistes à partir de ce menu. Maintenant, vous voyez qu'au lieu de dire « dessin », il est écrit « groupe », et il y a une petite icône en forme de carotte. Et nous pouvons appuyer dessus. À l'intérieur, nous pouvons voir toutes nos nombreuses couches. Toutes sont désormais devenues des pistes. Une piste est essentiellement constituée ces espaces horizontaux et nous pouvons remplir nos pistes avec du contenu. Il s'agit d'un élément de contenu contenu dans une piste. Juste un peu de terminologie pour toi. OK, je vais ouvrir cette sauvegarde en fait, parce que je voudrais expliquer quelques points sur l'utilisation de gestes que vous m'avez déjà vus, comme déplacer des objets comme ça et faire comme un pincement et un zoom. Si vous utilisez procreate, vous êtes probablement vraiment habitué à ce geste Mais il y en a quelques autres vraiment importantes. Laissez-moi vous les montrer. Si vous prenez trois doigts et que vous faites défiler la page, voyons horizontalement comme ceci. Cela va augmenter votre échelle de temps. C'est un peu de temps, puis c' est beaucoup de temps. Vous pouvez également prendre trois doigts et aller verticalement. Et cela va ajuster votre échelle verticale. Et cela permet simplement de zoomer plus facilement sur une seule piste pour mieux voir les choses. Bonne pratique en allant verticalement et horizontalement avec trois doigts. Ensuite, vous pouvez également effectuer un pincement rapide dézoomer et afficher l'intégralité de votre chronologie et toutes vos pistes. Il est également bon de noter que vous pouvez également zoomer sur la scène de la même manière, en pinçant et en zoomant, ou en pinçant rapidement pour reculer complètement. C'est bon. Je vais revenir en haut où il est écrit «   grouper automatiquement ». Il le place dans un groupe, dans votre fichier approprié, il place toutes ces pistes dans un groupe. Mais j'aime simplement les dissocier dès le départ. Vous pouvez dissocier un élément en appuyant et en maintenant enfoncé sur la piste qui indique « grouper » Il suffit d'appuyer longuement et de choisir un groupe. Maintenant, tout n'est tout simplement pas contenu dans ce groupe. Je pense que c'est juste un peu plus facile. Vous pouvez maintenant voir toutes mes couches. Nous sommes prêts à commencer à animer les différents éléments de notre scène 6. Animer : planter avec des points d'ancrage et la rotation: Je vais zoomer ici. Nous allons commencer par animer notre petite plante ici. Je vais faire défiler l'écran vers le bas jusqu'à ce que je trouve cette piste contenant le groupe de feuilles. Tu vas voir, tu peux voir une petite miniature. Nous allons ouvrir notre groupe de feuilles. Il suffit de taper une petite carotte. Et à l'intérieur, nous avons nos quatre petites feuilles que j'ai séparées en différentes couches. Maintenant, ce sont des pistes séparées, nous pouvons donc les animer individuellement. Nous allons faire une petite animation dans laquelle les feuilles tournent et se balancent comme ça Trouvons la feuille numéro un. La prochaine chose que je veux aussi vous montrer, c'est que si vous tapez, vous verrez cette petite forme rouge avec un peu comme un de ces bardeaux à l'intérieur. C'est ce qu'on appelle la tête de jeu. C'est ainsi que vous pouvez parcourir votre animation créer des images-clés et faire tout un tas de choses différentes Mais je veux juste que tu saches que c'est là. Parce que nous voulons le placer ici au début de notre chronologie. Allez-y et placez-le au début de la chronologie sur le morceau intitulé Leaf one. OK, donc comme je l'ai dit, nous allons faire une rotation. Laissez-moi vous montrer comment faire pivoter quelque chose. Vous avez peut-être vu cette petite boîte de rangement. Si vous ne le voyez pas, vous pouvez toujours appuyer sur l'illustration. Et maintenant, j'ai un cadre rouge autour de moi. Et nous l'utilisons pour appliquer toutes sortes de transformations et d'autres choses de ce genre. Mais si vous appuyez sur l'un des coins, vous verrez cette petite ligne incurvée. Vous pouvez appuyer sur n'importe quel coin. Et vous verrez cette petite ligne courbe. Je l'ai appelée nouille, mais ce n'est pas ainsi que Procreate l'appelle réellement C'est exactement ce que j'appelle, c'est le nœud de rotation. Vous devez appuyer sur le nœud , puis saisir votre petit nœud de rotation. Je vais trop lentement, appuyez dessus. Ensuite, vous pouvez effectuer une rotation comme ça. Vous remarquerez qu'en faisant cela, elle ne tourne pas d'une manière qui semblerait naturelle pour cette plante. Je vais annuler ça. Ce que nous devons faire, c'est modifier notre point d'ancrage afin que je puisse le faire pivoter ici parce que nous voulons qu'il soit attaché à la terre que nous supposons se trouver dans ce pot. Permettez-moi de taper à nouveau sur cette feuille. Et puis nous voyons ces trois petits points. Nous allons appuyer dessus, sur ces trois petits points. Et vous pouvez appuyer sur Modifier, Ancrer. Les points d'ancrage sont très utiles pour contrôler le mouvement pendant que vous animez Vous pouvez maintenant voir ce petit signe positif, qui indique qu'il était en train de le faire pivoter. C'est pourquoi il le faisait. Mais si nous le déplaçons comme ici, comme s'il était coincé dans la terre et que le robinet était terminé. Maintenant, si je devais le faire pivoter, je le ferais ici. Vous pouvez voir maintenant qu' il s'agit d' une rotation plus appropriée pour ce sujet en particulier. Je vais appuyer sur Annuler pour le réinitialiser. Maintenant, nous allons réellement l'animer. Je vous montrais juste comment il pivote. Nous allons maintenant l'animer. Nous allons utiliser la fonction de performance pour réaliser toutes les animations de cette plante. Assurez-vous que vous êtes tous zoomés là-haut. Devons-nous revoir le point d'ancrage ? Je veux juste m'assurer que les gens ont compris ce rôle. OK. Juste pour revoir ce que nous venons de faire. Nous travaillons sur notre usine ici. Nous sommes dans le groupe des feuilles. Nous avons ouvert le groupe afin que nous puissions voir nos quatre feuilles. Et puis nous sommes sur la piste intitulée Leaf One. Nous venons de modifier notre acre, c'était encore une fois, appuyez sur ces trois points, modifiez, ancrez. Ensuite, nous avons mis ce petit signe positif ici. C'est là que nous en sommes actuellement. Je vais maintenant vous montrer comment l' animer à l'aide de la fonction de performance Je vais appuyer à nouveau sur OK Assurez-vous que votre tête de lecture se trouve au début de votre chronologie Ce petit cercle ici est le bouton de performance. Si vous appuyez dessus, vous le verrez se transformer en carré rouge, comme s'il s'agissait d' un enregistrement. Et puis il est écrit « Prêt maintenant ». Il n'enregistrera rien tant que mettrai pas mon crayon sur l'écran et que je ne commencerai à déplacer des objets. Nous allons commencer à le faire pivoter et nous allons juste faire de petits mouvements et vous verrez que notre tête de jeu commencera à défiler au fur et le temps passe. En gros, c'est juste le temps qui passe. OK, je vais essayer de m'assurer que ma main ne vous gêne pas. Je vais appuyer sur ce nœud ici. Prenez le petit nœud rotatif, la petite ligne courbe, puis faites de petits mouvements comme celui-ci, en espérant que mes mains ne vous gênent pas. Vous pouvez le voir en bas. Ça va de l'autre côté. Et nous allons simplement continuer à faire petits cercles comme celui-ci. Tracez de petits cercles jusqu' à la fin. OK. Maintenant, si je devais reculer ma tête de jeu, vous pouvez déjà voir l' animation se produire. Mais je vais le déplacer au début. Ensuite, j'appuierai sur Play little circles. Maintenant qu'il bouge, il capture simplement le mouvement que vous aimez. Agissez, il capture cela en temps réel. Nous arriverons à la fin et cela ne cessera de se répéter. Mais je vais continuer et appuyer sur Pause. Parce que je veux vous montrer une chose vraiment importante quand il s'agit de performer dès le départ. Et c'est ici sous Modifier. Allez-y et appuyez sur Modifier. Ici, en haut à droite, nous avons cette option pour le filtrage des mouvements, le filtrage des mouvements. En gros, cela adoucit votre mouvement s'il était très haut. Quel que soit le mouvement que vous venez de dessiner, Quel que soit le mouvement que vous venez de dessiner essaierez simplement de le lisser Et si vous l'avez suivi jusqu'au bout, il capturera vos mouvements avec plus de précision que vous ne les avez faits. Pour cela, je pense que je vais juste m' y tenir jusqu'au bout. Donc je veux juste m' assurer que vous ne l' avez pas fait jusqu'au bout , parce que ça pourrait paraître super bizarre. si je l'ai, si je l'ai tout en haut, il bouge à peine. Donc je vais juste le réduire jusqu'au bout. OK, alors pour sortir de ce menu, ne touchez pas OK. Eh bien, en fait, vous pouvez continuer et appuyer sur OK. Je plaisante. Allez-y et appuyez sur OK. Cela nous fait sortir du mode performance. C'est pourquoi. Oui, vous pouvez voir maintenant que ce cercle est redevenu un cercle. Ce n'est pas ce petit carré rouge. Maintenant, nous sommes hors du mode performance. Il ne dit pas non plus « prêt ». Juste une chose à garder à l'esprit, nous entrons et sortons du mode performance, d'accord. Nous avons réalisé une animation sur l'une de ces feuilles. Et maintenant, nous allons faire la même chose pour les trois autres feuilles. Nous allons passer à la deuxième feuille. Je suis sur la deuxième feuille et je vais placer ma tête de jeu au début Bien sûr, n'oubliez pas que nous devons configurer notre point d'ancrage de manière à ce qu'il pivote à partir d'ici Je vais appuyer sur les trois petits points. Ensuite, nous allons modifier l'ancre. Ensuite, nous pouvons placer ce petit signe positif dans le pot. Juste là. C'est juste là. Maintenant, lorsque j'ai beaucoup de choses à animer, comme j' en ai trois à faire du point de vue du flux de travail, il est plus facile de configurer tous vos points d'ancrage en une seule Je vais aller ici dans la chronologie et appuyer simplement sur la troisième feuille, qui se trouve juste ici. Maintenant, vous pouvez voir qu'il y a une boîte autour de cette feuille et je peux déplacer mon point d'ancrage vers le bas pour celle-ci. Je viens de faire la troisième feuille et de déplacer le point d'ancrage vers le bas. Ensuite, je peux aussi faire la quatrième feuille, puis je peux la déplacer vers le bas. Cela ne fait que accélérer les choses. Donc tu ne vas pas changer d'ancre. Effectuez le changement d' ancre. C'est essentiellement comme la mode à la chaîne. Maintenant, j'ai configuré tous mes points d'ancrage pour ces trois feuilles et je peux commencer à les animer. Vous vous entraînerez à réaliser cette même animation. Nous allons passer à la deuxième feuille et déplacer notre tête de jeu au début de la chronologie Nous devons appuyer sur OK pour sortir de ce mode d' édition du point d'ancrage. Appuyez sur OK. Vous pouvez maintenant voir notre boîte de délimitation. Nous sommes sortis de ce mode. Nous allons maintenant revenir en mode performance afin de pouvoir animer à nouveau celui-ci. C'est ce petit cercle ici. Et appuyez dessus. Ensuite, nous allons appuyer sur l'un des coins. Trouvez notre nœud de rotation. Cette petite ligne. Je dessine juste de petits cercles. Non, j'essaie de la rendre un peu différente de mon autre feuille juste pour un intérêt visuel. Je vais juste continuer et dessiner de petits cercles jusqu'à ce que j'arrive à la fin de la chronologie. Maintenant, j'en suis à la fin. Je vais prendre trois doigts et faire un zoom arrière pour mieux le voir. OK. Je pense que je l'ai défait accidentellement Nous y voilà. Je l'ai accidentellement défait Je viens de taper trois doigts pour recommencer. Maintenant, ils sont tous les deux en mouvement, peuvent jouer et voir. OK, nous allons faire la même chose pour les deux autres. Je vais passer à la troisième feuille Maintenant que mes points d'ancrage sont déjà configurés, je peux simplement commencer à les faire pivoter. Placez ma tête de jeu au début de la chronologie. Oups Mets-le là. Puis appuyez sur le coin. Attrapez le petit nœud rotatif, cette petite ligne. Et nous allons dessiner des cercles jusqu'à ce que notre chronologie s'étende jusqu'à la fin. J'aime faire de petits cercles pour ce mouvement de balancement. Parce que si tu devais y aller comme ça, ça pourrait avoir l'air très agité, se balançant d'avant en arrière Mais si tu dessines de petits cercles, tu deviens beau, fluide comme un mouvement de balancement OK ? Je vais faire un zoom arrière avec trois doigts pour passer à mon prochain morceau. Laissez quatre, déplacez ma tête de jeu vers le début. Ensuite, nous allons appuyer à nouveau sur le nœud d'angle. Prenez notre nœud de rotation et animez notre dernier nœud. Et vous pouvez déjà les voir tous interagir ensemble. C'est ce que j' aime dans la performance, c'est comme si vous pouviez voir ce qui se passe pendant que vous le faites. Vous pouvez donc adapter vos mouvements à d'autres mouvements, au son ou à d'autres choses du genre. Maintenant, nous pouvons rejouer à tout cela et il existe un moyen très rapide de le faire. Effectuez un zoom arrière pour voir le tout. Si vous prenez votre tête de jeu et que vous la faites revenir en arrière de cette façon, elle passera au début de votre chronologie et commencera à jouer comme ça Maintenant, regardez nos petites feuilles. J'utilise ce type d'animation pour de nombreuses choses, comme faire pivoter des objets autour d'un point d'ancrage. C'est juste un moyen très simple d'ajouter des éléments de mouvement. Nous allons en fait utiliser exactement le même type d' animation pour animer notre prochaine partie de cette illustration 7. Animer : art mural avec la rotation: Zoomons notre chronologie vers le haut. En fait, zoomez sur notre scène. Nous allons nous concentrer sur notre petit cadre mural avec le chien dedans. Trouvons ça. Je pense que c'est là-haut. Faites simplement défiler la page jusqu'à ce que vous trouviez celui appelé art mural. C'est là, juste là. Faisons en sorte que tout soit visible. Et puis j'aime prendre trois doigts. Et maintenant, cela prend juste plus de place. Et nous allons l' animer exactement de la même manière que nous allons utiliser ce camion, ce contenu Et nous allons changer notre point d'ancrage. Nous savons déjà que nous devons le faire parce que nous voulons qu'il tourne autour du petit clou. Ce sera comme si on balançait le clou par défaut, les points d'ancrage étant toujours au milieu Appuyons sur les trois petits points ici et passons à la modification de l'ancre. Ensuite, nous avons notre petite ancre ici et nous pouvons la mettre directement sur le clou, juste là, d'accord, modifier votre ancre. Et pose ton ancre juste là, sur le clou. Ensuite, vous pouvez appuyer sur OK. Nous pouvons maintenant l'animer de la même manière que nous allons appuyer sur le bouton de performance Et nous allons appuyer sur le coin, et nous allons saisir ce nœud de rotation. Et je vais essayer de le faire très lentement si possible, en faisant petits mouvements d'avant en arrière. Je fais presque un mouvement en huit avec mon crayon. Vraiment petit. Juste des mouvements très subtils. Allons-y. OK, j'ai fait tout le chemin. Zoomez en arrière avec trois doigts remontant un petit cadre, en balançant simplement d'avant en arrière Je pense que lorsque vous animez comme une illustration, il est agréable d'y ajouter des mouvements subtils Rien ne doit être aussi fou. C'est une petite fille très amusante. D'accord, nous nous sommes beaucoup entraînés à modifier les points d'ancrage, puis à créer une animation dans laquelle nous appliquons une rotation. Ensuite, je vais vous montrer comment créer une animation à l' aide d'un cadrage clé Mais avant cela, je voudrais simplement m'enregistrer, voir si des questions ont été posées ou quoi que ce soit d'autre. Comment allons-nous, Daniel ? Je fais le bien. Ouais. Les gens apprécient vraiment ça. Des questions ont été posées, notamment sur la vitesse de votre animation. S'il existe des moyens de l' accélérer ou de la ralentir fois l' exécution terminée ou simplement en général, comment modifier la vitesse de l'animation. Oui, il n'y a aucun moyen d' accélérer les choses par la suite, mais c'est très simple. Si vous n'avez pas aimé la rapidité avec laquelle vous avez fait quelque chose, vous pouvez toujours me laisser voir. J'essaie de voir si je peux, eh bien, vous pouvez simplement l'annuler et réessayer plus rapidement. Parce que la performance est telle en temps réel, elle ne fera que capturer la rapidité avec laquelle vous effectuez les mouvements. Donc, si vous êtes du genre, oh, je n'aime pas la rapidité, je veux le faire plus vite ou plus lentement. Il suffit d'annuler, de remettre votre tête de lecture à sa position de départ et de recommencer. Peut-être que la vitesse viendra dans le futur. Si jamais vous voulez donner à Procreate des commentaires sur les fonctionnalités que vous aimeriez voir, comme certainement les consulter sur leur site Web Ils écoutent les gens, ils écoutent les artistes. Ils veulent améliorer les choses pour vous. D'accord, les gens ont également mentionné la modification de la fréquence d'images. Je ne sais pas si c'est quelque chose que vous avez également exploré. Images par seconde. Oui Cela se trouve ici dans le nom du film. Sous Propriétés, vous pouvez appuyer sur. À l'heure actuelle, il est réglé sur 24 et vous pouvez appuyer dessus et choisir d'autres fréquences d'images pour un usage général J'aime utiliser 24 images par seconde. C'est tout simplement agréable et fluide, mais vous savez que vous pouvez jouer avec d'autres choses si cela vous est familier. Si tu descends à 12, ça ira, je ne vais pas le faire. Si vous descendez à 12, cela ressemblera à du stop motion et à de l'agitation. Mais ça pourrait être un coup d'œil, oui, c'est là que vous pouvez trouver cette option. Mais nous allons le maintenir à 24 heures. 8. Animer : Horloge avec des images-clés: Je vais sortir du mode performance. Maintenant, je vais appuyer sur ce petit carré et maintenant il redevient un cercle. Je ne suis plus en mode performance. Et nous allons nous concentrer sur notre horloge ici. Nous allons l' animer à l'aide images clés dans lesquelles nous venons d'animer Il existe trois manières principales d' animer dans Procreate Dreams. L'un d'eux est en train de jouer, ce que je viens de vous montrer. Une autre méthode consiste à utiliser des images-clés, dont je parlerai dans une seconde. Et puis la troisième méthode est l'animation image par image. Si vous connaissez les outils d'animation de Procreate, c'est tout Image par image, c'est l'endroit où vous dessinez chaque chose image par image. Mais parlons des images clés. Si vous n'êtes pas familiarisé avec les images-clés, images-clés indiquent dans quel état se trouve votre contenu, à différents moments de votre chronologie En fait, si vous regardez cette décoration murale, nous avons, nous avons cette piste ici et il y a toutes ces petites icônes dedans. Ce sont des images clés. Zoomons simplement sur ceux-ci. Vous n'avez pas besoin de taper sur quoi que ce soit, mais je veux juste vous montrer en gros ces images clés, zoomez trop loin. Un moment, désolé, les gars, j'essaie de le trouver maintenant. OK, donc des images clés. Sur cette image-clé, cela signifie : « OK, à ce stade de la chronologie, mon contenu ressemble à ceci Ou c'est dans cette position, c'est dans cet état. Et puis, à ce stade de la chronologie, il est dans cette position ou cette taille, ou dans cet état, ou quelles que soient les modifications apportées. Ensuite, l'application effectuera une transition en douceur entre les deux images-clés C'est ainsi que fonctionnent les images-clés lorsque vous êtes performant, elles les créent automatiquement pour vous, ce qui est bien, mais je vais vous montrer comment les créer manuellement avec cette horloge Passons donc au groupe des aiguilles de l'horloge. Je vais zoomer complètement. Pincez rapidement, zoomez complètement vers l'arrière, puis vers le haut. Puis zoomez complètement vers le haut. OK, voici mon groupe d'aiguilles d' horloge. Je vais ouvrir ça. Lorsque j'ai configuré mon fichier Procreate, j'ai séparé l'aiguille des minutes et l'aiguille des heures, puis le petit point qui se trouve au centre Cela ne va pas bouger, mais l'aiguille des minutes et l' aiguille des heures vont bouger. Commençons par notre, notre main. Allez-y, trouvez le morceau appelé notre main et nous allons appuyer dessus, pour qu'il sélectionné et que nous puissions avoir notre petite tête de jeu dessus Nous allons déplacer cette tête de jeu qu'elle se trouve à la fin de la chronologie Maintenant, placez-le à la fin. Je ne vous l'ai pas encore montré, mais vous pouvez appuyer sur la tête de lecture Et cela va faire apparaître le menu d'action. Cela va vous aider à créer vos images-clés. Appuyez sur la tête de lecture, le texte devrait indiquer Action. Ensuite, nous allons déménager, mais allez-y et bougez. Ensuite, nous allons choisir Move et Scale. Dès que je toucherai dessus, vous verrez quelque chose apparaître juste en dessous de notre petit contenu : appuyez, déplacez et redimensionnez. Maintenant, vous pouvez le voir comme une barre grise avec ces icônes à l'intérieur. Et ceci est une piste d'images-clés. Les icônes sont nos images-clés. Il s'agit d'une image clé et voici l'autre image clé. Ils sont tous les deux conçus pour être identiques, comme s'ils étaient tous les deux exactement identiques. Nous allons modifier cette deuxième image clé pour faire quelque chose de différent, puis l'application passera en douceur de celle-ci à celle-ci. Nous allons appuyer sur cette image clé. Si votre tête de jeu est dessus, il vous suffit de la déplacer. Nous allons appuyer sur cette image-clé ici à la fin. Nous avons ici quelques options dans lesquelles nous pouvons saisir certaines informations, mais nous allons nous concentrer sur la rotation. Touchez juste ici où c'est un zéro. Lors de la rotation, nous pouvons taper un nombre. C'est en degrés. J'ai oublié quelque chose. Peut-être que vous l'avez remarqué. OK, je vais continuer. Nous allons taper 360. 360 degrés correspond à une rotation complète. Il finira par revenir à l'endroit où il a commencé. Mais j'ai déjà un problème. Que se passe-t-il ? OK. Tu peux voir mon problème. Je viens de m' en rendre compte en le faisant. J'ai oublié de changer le point d'ancrage. Je suis contente d'avoir fait une erreur parce que cela vous montre, par exemple, ce qui se passe si vous ne changez pas le point d'ancrage Il tourne simplement autour du milieu. Laisse-moi juste aller de l'avant et le faire. Nous pouvons appuyer sur trois points au point d'ancrage, puis les y déplacer, puis modifier votre point d'ancrage avec du ruban adhésif. Maintenant, nous y voilà. Maintenant, il tourne très lentement. Vous pouvez en fait modifier comme suit si vous voulez que quelque chose aille plus vite. Vous pouvez le faire de plusieurs manières, mais je voudrais vous montrer l'une des façons dont il faut beaucoup de temps pour passer d' un point A à un point B dans notre chronologie pour passer de cet état à cet état. Vous pouvez rapprocher les images-clés et cela se fera plus rapidement Vous pouvez donc simplement saisir l'image-clé Mets-le de beaucoup plus près ici sur la chronologie. Maintenant, cela se produira beaucoup plus rapidement, il a effectué cette rotation complète. Une autre chose que vous remarquerez peut-être, c'est qu'il démarre lentement, puis qu'il zoome ici. Rejoue ça, d'accord ? Il démarre lentement, devient rapide, puis recommence lentement. Si vous utilisez un cadrage manuel des touches, il y a quelque chose à envisager appelé assouplissement Vous pouvez le voir démarrer lentement, rapidement, puis lentement. Vous pouvez modifier cela entre nos deux petites images-clés dans notre piste d'images-clés, quelque part dans la zone grise, vous pouvez appuyer dessus et le maintenir Ensuite, vous pouvez choisir de définir un ensemble d' assouplissements. Alors nous avons quelques options ici. À l'heure actuelle, il est prévu de faciliter l'entrée et la sortie. Cela facilite l'entrée, puis ça va vite, puis ça s'atténue. C'est la facilité d'entrée et de sortie, mais nous allons choisir le linéaire. La linéarité est comme un état de mouvement constant. Il ne ralentit pas et ne fait rien du tout. Alors allez-y et choisissez le linéaire. Maintenant, si je devais le rejouer maintenant, il se déplace à une vitesse constante. Lui, Lisa, quelques personnes se demandaient comment le faire tourner dans le sens des aiguilles d'une montre au lieu des cônes C'est une excellente question. Je l'ai inscrit dans mes notes, mais c'est très facile à faire en fait. Si vous accédez à votre deuxième image-clé ici et que vous la touchez, recommencez à faire pivoter. Nous avons des points positifs et négatifs. Vous voulez donc simplement appuyer sur le négatif maintenant ? Correct. Manière. Voilà. Super. OK. Oui, pas de problème. J' étais en train de m'y atteler. OK. OK. Maintenant, nous avons simplement fait de l'assouplissement linéaire, donc maintenant cela fonctionne à un rythme constant et je vais déplacer cette image-clé vers la fin parce que je veux vraiment que cela se fasse assez lentement Comme c'est l'aiguille des heures, elle va juste se déplacer lentement. Cela finira là où il a commencé, comme quand il arrivera à la fin. Regardez-le tourner. Alors nous allons simplement continuer. Mais pour ce qui est de l'aiguille des minutes, nous voulons aller un peu plus vite. Nous allons faire exactement la même chose pour l'aiguille des minutes. Tu dois répéter tout ça. Allez-y, trouvez votre morceau à l'aide de l'aiguille des minutes et touchez-le pour le sélectionner. Nous allons commencer par définir notre point d'ancrage. Cette fois, je peux appuyer sur l'aiguille des minutes. Appuyez sur les trois petits points ici et allez modifier l'ancre, puis placez-la juste au milieu de l'horloge. Maintenant, nous allons tourner autour de cela. Puis appuyez sur OK. Ensuite, je vais aller à la fin de ma chronologie pour déplacer la tête de lecture jusqu'à la fin Appuyez ensuite sur la tête de lecture. Accédez à Déplacer, déplacer et dimensionner. Ensuite, je vais simplement déplacer la tête de lecture pour pouvoir appuyer sur mon image-clé Alors cette fois, nous allons saisir un nombre plus élevé. De cette façon, il ira plus vite, il effectuera plusieurs rotations. Si je tape 10801080 c'est en fait 360 fois trois. Il va faire trois rotations complètes, puis terminer là où il a recommencé. Nous allons atteindre le point négatif. Ça va dans le bon sens. OK, maintenant allons-y et rejouons-le. Cela n'est pas totalement scientifiquement exact en ce qui concerne la vitesse, mais les minutes passent plus vite que les heures, et c'est ce que nous voulons faire. OK ? C'est le cadrage manuel des touches. Vous n'êtes pas obligé de suivre cette partie, mais je voulais vous montrer que vous pouvez également ajouter des images-clés en déplaçant votre tête de lecture Et vous pouvez ajouter des images-clés de cette façon si nécessaire, mais nous n'en avons pas besoin pour celui-ci. Je veux juste vous montrer qu'il y en a bien d'autres. Il y en a tellement plus, mais c'est comme si vous commenciez. OK, c'est notre horloge. Je vais aller de l'avant et fermer le chronomètre. Regroupez à nouveau, les gens, si vous avez un moment pour montrer à nouveau très rapidement comment accéder à l'image-clé, fait partie de l'application, et configurer la première image-clé pour F. Je vais vous montrer sur cette tête de lampe Je ne vais pas finir par animer cette tête de lampe, mais je vais juste vous montrer ici. Vous pouvez donc taper, placer votre tête de lecture où vous le souhaitez, puis appuyer sur la tête puis appuyer sur Ensuite, vous vous déplacez et vous pouvez choisir celle que vous voulez. Nous avons fait du déplacement et de l'échelle, puis cela a créé vos images-clés ici. C'est ainsi que vous pouvez créer une image-clé. Cool. Merci Pas de problème 9. Animer : Cat utilisant Warp: OK, je veux te montrer notre petit chat. Je vais commencer par le corps. Je veux faire pivoter la queue du chat. Et c'est de la même manière que nous avons effectué tous les autres types de rotations où nous fixons un acre , puis nous nous efforçons de le faire Faisons le corps parce que c'est quelque chose de différent. Je vais aller de l'avant et trouver la trace du corps. Allez-y, trouvez-le, puis nous pourrons le toucher. Pour le sélectionner, nous sommes dans le corps du chat. Nous allons faire une performance pour celui-ci, mais nous allons le faire d'une manière un peu différente. Nous allons en fait utiliser la transformation par distorsion. Allons-y et appuyons sur notre mode de performance ici. Ensuite, nous allons déplacer notre tête de jeu vers le début. Au lieu de le déplacer, nous allons en fait puiser dans notre tête de jeu Appuyez sur la tête de lecture, puis nous allons nous déplacer. Cette fois, nous allons choisir Warp. Nous l'avons obtenu en appuyant sur la tête de lecture. Je le ferai lorsque nous essaierons de toucher, déplacer et que nous choisirons Warp OK, et lorsque vous appuyez sur Warp, vous verrez cette grille apparaître C'est ce qu'on appelle une grille maillée. Vous pouvez saisir n'importe où à l'intérieur et déplacer des objets comme ça, ou vous pouvez saisir les nœuds et faire toutes sortes de choses. Ce n'est pas ce que nous voulons faire avec ce chat, donc je vais annuler jusqu'à ce que je revienne. Je vais mettre ma tête de jeu au début. Nous allons faire respirer un peu le chat. Nous allons saisir l'intérieur de ce rectangle, celui qui est en haut, au milieu, et je vais essayer de vous mettre la main jusqu'au bout et de le faire de haut en bas, comme des mouvements respiratoires. En fait, probablement plus lentement que ça. Je voulais vous montrer que si vous retirez votre crayon au milieu d'une représentation , il fait une pause. Ça s'arrête tout simplement. Ensuite, vous pouvez simplement recommencer. C'est une chose importante à savoir. Je vais probablement trop vite, mais ça va. Comme je l'ai dit, vous pouvez toujours annuler et réessayer. Mais je veux juste vous montrer que c'est un peu bancal parce que mes mains tremblent un peu en ce moment, mais vous voyez l'idée Vous aimez simplement un mouvement de haut en bas très subtil pour donner au chat l'impression qu'il respire si amusant. Oui, celui-ci est vraiment amusant. Il y a tellement de choses intéressantes que vous pouvez faire avec Warp, comme modifications organiques dans l'animation. C'est vraiment très amusant. Oups, je l'ai déplacée. OK, je vais faire la quenouille très vite, juste pour qu'elle bouge Mais vous pouvez toujours revenir et le faire plus tard si vous le souhaitez. Je suis sur la couche ou sur la piste avec la queue de chat, puis je vais taper dans mon coin. Trois petits points à l'ancre. Placez-le là où la queue du chat s'attache au corps. Ensuite, vous pouvez l' exécuter simplement en faisant des allers-retours pour le faire de l'autre côté. Eh bien, si je faisais un zoom arrière, vous verriez le corps du chat respirer pendant que je fais cela, mais je vais faire un zoom arrière dans une seconde OK, c'est donc la même technique que celle que nous avons utilisée pour tous les autres types de rotations. Il y a un chat. Mon chat fait un mauvais rêve. Il respire assez fort. OK. 10. Animer : Lampe en utilisant des filtres en direct: Bien, je voudrais vous montrer quelques autres choses avant qu'il ne reste plus de temps aujourd'hui. Mais ici, les mouvements et les transformations de cette lampe ne sont pas les seules choses que vous pouvez animer ou exécuter Je vais poser ma tête de jeu sur cette couche de lampe. Vous remarquerez peut-être que c'est brun ici. En fait, j'ai configuré un mode de fusion. Si vous n'êtes pas familier avec les modes de fusion, je ne vais pas m'y attarder, mais c' est ce qui les rend transparents et éclatants. Et je l'avais configuré dans mon fichier Procreate. Et les modes de fusion se répercutent sur Procreate Dreams, ce qui est vraiment sympa Ne t'inquiète pas pour ça si tu ne vois pas de quoi je parle. OK, nous allons mettre notre tête de jeu au début. Et je vais le jouer aussi, donc je vais bronzer, je vais appuyer sur ma tête de jeu Je vais aller ici pour filtrer. Nous venons de déménager, maintenant nous allons passer au filtre. Nous avons tous ces filtres en direct que vous pouvez appliquer à votre contenu pour créer des animations. Et vous pouvez les cadrer, vous pouvez les exécuter, vous pouvez faire toutes sortes de choses amusantes. Mais nous allons jouer, je vais passer à l' opacité maintenant, parce que je suis en mode performance Dès que je commence à déplacer le curseur, il commence à enregistrer mes mouvements Surveille ma lumière. Oh, je peux le jouer en faisant sombre Si je veux le faire clignoter, je peux le faire. Allons-y. C'est une autre chose avec laquelle tu peux jouer. C'est marrant. Cependant, en scintillant, vous voulez faire clignoter votre lumière, vous pouvez le faire et ensuite vous en sortir OK, donc c'est une autre chose que tu peux faire. Et cela ne fait aucun doute. Oui, quelques personnes se demandent, étant donné que l'animation est très amusante, s' il est possible de copier-coller le mouvement ou l'animation une autre couche sur laquelle les gens pourraient travailler. Ou devez-vous simplement le rejouer ou le recréer ? Oui, tu devrais le refaire tout de suite. Il n'existe aucun moyen de copier-coller des images-clés ou des animations. OK, mais vous pouvez dupliquer des pistes et des couches. Il y a donc beaucoup de choses que vous pouvez dupliquer. Ce n'est tout simplement pas ce que je fais dans cette pièce en particulier. 11. Animer : souris avec des groupes: dernière petite chose que nous voudrions animer dans cette pièce est la petite souris Je vais juste faire une démonstration, donc je ne vais pas y aller très lentement, mais vous pouvez toujours revenir et le regarder à nouveau. OK, donc je vais trouver mon groupe de souris. C'est ici. Je vais ouvrir ça. À l'intérieur, j'ai ma souris par la queue et la tête de souris. Pour cette souris, j'ai pensé que ce serait amusant faire rebondir la tête de haut en bas, puis de faire des allers-retours avec la queue Ce sont exactement les mêmes choses que nous avons faites. Je vous dis que j'utilise tout le temps la rotation du point d'ancrage. Je l'utilise pour tellement de choses différentes. Je vais juste placer mon point d'ancrage ici, en bas, là où la queue est reliée au corps. Ensuite, je vais également configurer la tête, la tête de la souris. Je vais le faire pivoter à partir d'ici, là où la tête est connectée au corps. Maintenant que mes points d'ancrage sont configurés, je peux simplement terminer en haut, puis je vais d'abord faire la queue. OK, c'est pareil. Je vais appuyer sur le coin. Et peu importe ce que vous voulez faire avec la queue de la souris, vous pouvez la faire bouger plus ou moins. Cependant, maintenant vous pouvez voir que j'ai fait une erreur ici. Je ne suis pas passé en mode performance avant de commencer à le déplacer, c' est pourquoi ma tête de jeu ne passe pas en travers Parfois, il est bon de voir des erreurs, car cela peut aussi vous arriver. Nous allons tirer parti de la performance maintenant. Si je commence à bouger, ça va capturer, voir. Maintenant, c'est comme traverser. Voilà. Vous pouvez animer votre petite queue de souris comme bon vous semble. De grands mouvements. Petits mouvements, d'accord. Ensuite, je veux faire la tête. Je vais aller sur ce morceau et je vais interpréter la tête. Je vais le faire à partir de cette partie. Alors peut-être ici la tête. Nous pouvons faire de petits mouvements irréguliers, comme s'il regardait autour de lui, je ne sais pas, s'il était une petite souris nerveuse ou quelque chose comme ça Arrêtez peut-être. Puis il recommence, décide comme tu veux le faire. Maintenant, le truc avec la souris c'est que je veux que ma souris fasse toutes ces choses, qu'elle se déplace et dépasse le chat. Vous remarquerez peut-être que je l'ai déjà montré. Mais la souris fait partie d'un groupe. Tous ces différents morceaux font partie d'un groupe. Comme ils font partie d'un groupe, je peux animer des objets au sein du groupe Ensuite, je peux l'animer dans son ensemble. Si je ferme mon groupe. Maintenant, je peux l'animer comme une seule unité. Bien que le déplacement de la tête et queue au sein d'un groupe soit un outil très puissant dans Procreate Dreams qui vous permettent de contrôler la façon dont les objets s'animent lorsque ma souris se déplace, je vais juste faire quelques keyframing manuels Je vais commencer par le début, vraiment sortir du mode performance. Sortez du mode performance. Déplacez ma tête de jeu vers le début, touchez-la, déplacez-la, déplacez-la et redimensionnez-la Maintenant, j'ai une image-clé de départ. Je vais démarrer ma souris hors écran comme ça. Ce cadre clé est censé être là. Ensuite, je vais y aller quelques secondes. Je pense que j'ai deux images-clés dedans. Désolé, les gars ne l'ont pas eu exactement par accident. Cela s'est produit parce que je n'avais pas exactement ma tête de jeu au début En fait, je l'avais un peu plus par défaut. où vous créez votre premier cadre clé, il en placera un au début. Par défaut, je vais appuyer longuement sur ce bonus et choisir Supprimer. Maintenant, je n'ai que cette première image clé et elle est configurée pour être ici, afin que vous puissiez supprimer des images clés. C'est bon à savoir. OK, maintenant je vais faire défiler la page quelques secondes vers le bas. Où est mon heure ? OK, quelques secondes plus tard, vous pouvez voir que c'est 2 secondes ici. J'ai juste deux secondes de retard sur ma souris. Allons-y. Je vais m'assurer que ma tête de jeu trouve dans la piste de l'image clé Tu vois, c'est sur le contenu, c'est un petit clapboard C'est sur la piste des images clés. C'est un petit symbole de transformation. Ensuite, je vais appuyer dessus pour créer une nouvelle image clé. Ensuite, je vais déplacer ma souris. Je peux le déplacer. Si vous posez un autre doigt sur l'écran, il s'enclenchera, ce qui est plutôt cool. Alors je vais faire en sorte que ça s'arrête là. Maintenant, il descend comme ça et s'arrête. Alors je vais m' y laisser un petit moment. Chronologie, déplace ma tête de jeu vers le bas de la chronologie. Il y séjourne. Créez un nouveau cadre clé. Ce sont les mêmes, il reste au même endroit. Ensuite, je vais aller ici et ajouter un autre image-clé. Touchez et je le ferai partir. Allons-y. Je viens de poser un doigt et il est cassé en ligne droite Maintenant, voyons à quoi ça ressemble. Il est là. Lui, puis il continue. Il pourrait probablement s'arrêter plus longtemps. J'imagine que c'est comme voir le chat et faire, oh non, puis continuer. Vous pouvez également ajuster vos images clés comme si je voulais qu'il arrête. Maintenant qu'il s'en va, si je veux qu'il parte plus vite, je pourrais me rapprocher de celui-ci. Vous pouvez jouer avec le timing des choses en déplaçant ces images-clés sur votre chronologie. OK, c'était la dernière petite animation de cette pièce. Permettez-moi de passer en plein écran afin que nous puissions avoir une vue d'ensemble. C'est vraiment une bonne fonctionnalité. Tu vas prendre quatre doigts. J'aime utiliser ces 41234 et appuyer sur. Et vous passerez en mode plein écran pour que vous puissiez visionner votre film dans toute sa splendeur. Ensuite, si vous tapez, vous obtiendrez ces petites commandes ici en bas. Je vais appuyer pour revenir en arrière, puis appuyer sur Play. Ensuite, nous avons toutes nos petites animations en cours. Nous avons notre usine, notre horloge tourne, même si je crois que je l'ai accidentellement défait pour qu'elle ne fonctionne plus. Mais ça oscille. Notre lumière clignote. Notre chat ne fait que respirer. Et puis, bien sûr, notre petite souris passe comme ça. C'est vraiment amusant. C'est tellement amusant, Lisa. Ça a l'air incroyable. Ouais Et ce sont des choses vraiment simples que vous pouvez faire. C'était une très belle œuvre d'art statique, mais maintenant que je viens d'ajouter ces mouvements subtils, c'est vraiment quelque chose de spécial. Et c'est pour cela que j' aime travailler dans le domaine de Procreate et de l'animation Je peux faire passer mon travail à un niveau supérieur, ce qui est vraiment amusant. Oui, cela donne tellement de vie à l'illustration de Super. Oui, c'est le cas. Quelqu'un me demandait comment passer en plein écran ? Et c'est un tapotement à quatre doigts. Donc, lorsque je tiens mon crayon Apple, lorsque je tiens mon crayon Apple, il est plus facile d'utiliser un petit anneau, le majeur du pouce, ces quatre doigts puis une tablette et pour en ressortir comme ça, c'est une fonctionnalité vraiment pratique à connaître 12. Aller plus loin : audio, mouvements de caméra et exportation: Ensuite, je voulais vous montrer comment vous pouvez aller plus loin, juste pour vous inspirer. Je vais retourner à mes films, puis je vais ouvrir celui-ci ici. Celui-ci contient en fait du son, donc je vais augmenter le volume très rapidement et j'espère que vous pourrez l'entendre. Je vais passer en mode plein écran. OK. Faites-moi savoir que nous sommes prêts. OK. Alors laisse-moi y jouer. Donc oui, j'adore vraiment celui-ci. Pour cela, j'ai juste fait quelques choses différentes, mais l'une des plus grandes différences a été d'ajouter le son. J'ai donc de la musique en fond sonore. J'ai des effets sonores. J'ai le compte à rebours de la voiture, la petite souris qui couine Vous pouvez ajouter du son à vos œuvres Procreate. Ce qui, tout comme l'animation, passe au niveau supérieur. Et puis l'audio l'amène à un tout autre niveau. Et puis l'autre chose que j'ai faite pour celui-ci c'est d'ajouter les mouvements de caméra. Laisse-moi baisser le volume maintenant. OK, j'ai ajouté ces mouvements de caméra et je n'ai fait que placer toutes mes pistes d'animation dans un groupe, puis j'ai simplement créé un keyframe pour ce groupe C'est comme se déplacer comme ça. Je crois que j'ai même aimé l'interpréter. J'aime bien faire glisser tout ce truc énorme pour créer ces mouvements de caméra de cette façon J'ai pu prendre cette scène, qui est une belle illustration, et vraiment en faire un récit, une petite histoire. C'est donc autre chose que tu peux faire. Et puis l'autre avantage, c' est que j'ai pu le mettre dans format adapté aux vidéos sociales créant ces différents mouvements de caméra. C'est donc une autre chose que vous pouvez faire avec Pro Create Dreams. Génial Les gens étaient donc très enthousiastes à l'idée de voir le son et le mouvement de la caméra. Ouais Si vous avez le temps de montrer de haut niveau comment parler de ces deux pièces, du son et, oui, du mouvement de la caméra. Celui-ci contient donc beaucoup de bandes sonores. Pas des bandes sonores, mais des bandes sonores. Vous pouvez donc glisser-déposer le son dans votre chronologie. Et puis vous pouvez aussi ajuster les niveaux et autres choses de ce genre en ajoutant des images clés pour les niveaux afin que le son puisse entrer et disparaître, et c'est ainsi que je l'ai fait. Mais je veux vous montrer les mouvements de caméra. J'ai ce groupe à l'intérieur, ce groupe est essentiellement composé de toutes nos couches. Voici notre truc. Je n'ai pas montré comment créer un groupe, donc je peux le montrer très rapidement. Ce mode d'édition de la chronologie, que nous n'avons pas vraiment utilisé. Tu peux appuyer dessus. Lorsque vous dessinez avec cela, vous verrez une ligne rouge, ce qui est plutôt cool. Mais c'est ainsi que vous pouvez sélectionner le contenu. Si vous deviez tracer une ligne au-dessus des objets, vous verrez maintenant qu'ils sont tous entourés d'une bordure rouge ce qui signifie qu'ils sont tous sélectionnés. Vous devez essentiellement sélectionner toutes vos pistes, appuyer et maintenir sur l'une d'elles, puis choisir un groupe. Maintenant, tout cela ne fait qu'un seul groupe que je peux simplement animer. Sortez du mode édition. Je vais juste le faire très rapidement à ce sujet. Je le ferais comme si c'était vraiment grand, puis je le commencerais ici. Ensuite, je pourrais l'exécuter, vous l'encadrer ou vous pouvez l'exécuter. Et juste comme ça, selon ce qui est le plus facile pour toi. Maintenant, nous avons un mouvement de caméra assez simple une fois que vous vous êtes familiarisé avec les anneaux. Rien d'autre à propos de cette pièce ? Je pense que ce que j'ai fait là-bas est oui. Non, c'est super cool, tout le monde. Oui, voilà. U pour le mouvement de la caméra. C'est ainsi que c'est configuré et vous pouvez également regarder l'enregistrement. Oui, pour ça. C'est tellement cool, vraiment cool à voir et géniale comment exécuter la caméra, les mouvements de caméra. C'est tellement amusant. Ouais J'ai aussi fait comme le tremblement de la caméra, où vous aimez simplement jouer et vous pouvez faire comme la caméra tremblait si quelque chose comme ça explose ou, vous savez, quelque chose comme ça Il y a tellement de choses que vous pourriez faire avec Procreate Dreams. Les possibilités sont infinies. Mais il est bon de commencer par des choses simples, puis vous découvrirez que votre créativité grandit de plus en plus. Au fur et à mesure que vous en apprenez à ce sujet, vous découvrirez une nouvelle méthode d'animation. Et tu es du genre : « Oh, je pourrais le faire, et maintenant je peux le faire ». Et vous vous développez lentement au fil du temps. Et c'est tellement amusant. C'est incroyable. Cool. Je voulais donc vous montrer très rapidement que si vous vouliez exporter votre animation avant de terminer, nous allons la rouvrir. Pour ce faire, vous allez appuyer ici où le nom de votre film est écrit. Ensuite, vous allez accéder à Partager. Ensuite, vous pouvez choisir Vidéo. Vidéo, juste là. Il existe d'autres options, mais nous allons choisir Vidéo. Ensuite, nous exporterons. Ensuite, nous aurons cette petite fenêtre contextuelle dans laquelle vous pourrez le déposer sur votre téléphone, enregistrer dans vos fichiers, faire ce que vous voulez par la suite Mais c'est ainsi que vous exporterez votre vidéo si vous souhaitez la partager. Cool, oui, cool. Je voulais partager cela très rapidement. Désolée, vas-y. Ouais, ouais, ouais, totalement. Je suis en train de mettre la touche finale à mon cours Procreate Dreams, qui devrait être disponible sur Skillshare aujourd'hui ou demain. Je suis comme si j'étais juste sur la ligne d'arrivée. Les gars, ça a demandé beaucoup de travail. J'y travaille depuis des mois. Je le planifie vraiment en production depuis plusieurs semaines. Vous pouvez donc toujours me suivre sur Skillshare et vous serez averti lorsque je publierai un cours C'est donc probablement le moyen le plus simple d' aimer savoir tout de suite quand cela se produit. Nous sommes très enthousiastes à l'idée de la sortie de ce cours. Génial 13. Questions et réponses: Oui, préviens-moi. Quelle question vous posez-vous ? Ouais. Quelques personnes ont donc posé des questions sur l'assouplissement. C'est comme si vous passiez en revue la façon dont vous avez simplifié l'animation. Oui, je vais vous montrer quelque chose de nouveau parce que c'est plus facile à démontrer. Oh, pas ce pinceau. Attendez, désolée. Eh bien, maintenant, tout le monde, vous allez pouvoir voir quelque chose de drôle à partir de zéro. Ouais. Donc oui, je suis en mode dessin et peinture maintenant. OK. Blackburn, je suis en mode dessin et peinture. Je vais donc juste dessiner un petit point, puis ajouter un cadre clé Eh bien, c'est un très long projet. Cela fait environ 30 secondes, donc je vais passer à 2 secondes, taper, déplacer, déplacer et redimensionner. Maintenant que j'ai mes deux images-clés, elles sont toutes les deux dans la même position Je vais donc déplacer celle-ci, placer ma tête de lecture dessus, puis je vais la placer là-bas Maintenant, c'est en train de traverser et vous remarquerez que cela me permet de zoomer, donc ça va se répéter. L'avantage de la chronologie, c'est que si vous zoomez sur une section, elle ne fera que répéter cette section. voyez, vous pouvez voir que ça commence lentement, puis ça va vite et lentement. Si vous souhaitez modifier cet assouplissement, ce degré d'assouplissement, vous pouvez appuyer entre deux images-clés sur une piste d'images-clés dans la zone grise, définir tous les assouplissements, puis choisir l'une des options La linéarité n'est qu'une vitesse de mouvement constante. Entrez doucement, nous allons commencer lentement, puis nous repartirons progressivement. Nous allons commencer régulièrement, puis lentement, puis entrer et sortir doucement, nous ferons les deux. Maintenant, ma balle est stable, puis elle s'arrête brusquement parce que ce n'est pas comme ralentir jusqu'à un arrêt C'est facile, cool. Il y a du soulagement pour tout le monde. C'est génial, oui. fait, si vous débutez dans le domaine de l'animation, il y a beaucoup de nouvelles choses à apprendre. L'assouplissement est totalement l'un d'entre eux. Puis quelqu'un demande s' il est possible d' effectuer deux actions différentes, euh, similaires sur le même objet. Donc, c'est bon, comme la queue d'un chat. Pourriez-vous avoir deux choses différentes en jouant ? Oui, je pourrais le faire et puis, en fait, ici, c'est plus facile de créer cette balance. OK. Je l'ai donc fait évoluer, puis je peux revenir en arrière et le faire bouger. Il se déplace donc et s'agrandit en même temps. Vous pouvez donc appliquer plusieurs éléments à la fois. Tant que ce n'est pas comme deux coups. si je devais le déplacer à nouveau, revenir en arrière et le déplacer à nouveau, il va juste obéir à cela maintenant parce que c'est exactement la même chose. Comme si je ne pouvais pas le déplacer de deux manières différentes. Mais vous pouvez appliquer différentes choses. Génial C'est très cool. Vous pouvez donc ajouter de nombreux éléments différents à votre performance pour un seul élément. Ouais. Ouais. Et j'ai, j'ai d'autres exemples de mon travail, comme celui-ci, tiré de mon cours, ce petit palmier venteux. Donc, les feuilles, nous avons un oiseau qui vole sur ces petites feuilles de palmier. Une distorsion leur est appliquée et ils ont en fait deux chaînes J'ai donc fait une distorsion, puis je suis revenue en arrière et j'en ai fait une autre Ils sont donc vraiment du genre, puis j'ai postulé pour effectuer une rotation dessus, donc c'est comme ça que je l'ai fait. Et puis nous avons vu un oiseau voler à travers. Celui-ci fait donc partie de mon cours, et vous allez apprendre à animer cette petite scène Génial Donc, tout le monde, dans la classe de Lisa, aura celui-ci si vous voulez entrer dans les détails à ce sujet. Ouais. Et puis en voici une autre que nous faisons en classe. Les feuilles tombent, tombent. Il s'agit donc d'une rotation puis déplacement exact avec le ballon que je viens de vous montrer. C'est comme ça que j'ai fabriqué ces feuilles. Refroidissez, faites pivoter et mettez fin au mouvement en même temps. Waouh, c'est trop cool. Ça a l'air tellement réaliste. Ouais. Et puis j'ai d'autres œuvres d'art sur Procreate que j'ai apportées, comme une fois que j'ai appris à utiliser les rêves J'ai parcouru toute ma bibliothèque Procreate et j'ai trouvé des choses qui, selon moi auraient besoin d'un peu de mouvement C'était comme si je l'avais fait une petite image par image pour faire bouger l'eau, mais ensuite c'était comme un mouvement de va-et-vient d'une image mouvement de va-et-vient d'une Alors laisse-moi voir ce que j'ai d'autre. Ce petit astronaute est vraiment amusant. Toutes les pattes et ce petit tube, sont tous les points d'ancrage qui pivotent, c'est ce que c'est. Et puis j'ai ce genre de ciel, comme si je me déplaçais en arrière-plan. C'était vraiment amusant. Waouh, c' est une autre rotation du point d'ancrage. Et j'ai interprété ses petites griffes troppy et ses yeux qui bougeaient d'avant en arrière Ils sont tellement amusants. Oui, quelqu'un m'a posé des questions à quelques reprises sur les ombres dans l'animation comme si je venais de voir des ombres dans la dame de la piscine. Par exemple, comment pouvez-vous ajouter ombres qui aiment aller et venir au fur et à mesure. Oui, j'ai compris que l'ombre ressemble à un mode fusion, donc c'est pourquoi elle est un peu transparente. Mais ils sont tous réunis comme une seule chose, comme tu te souviens comment j'ai dit qu'on pouvait regrouper les choses. Elle est donc regroupée, donc elle tourne à peu près à la même vitesse est probablement pas de cette façon réaliste qu'une ombre Mais ça marche. Cela fonctionne pour cela. Ouais. Je trouve que ça a l'air génial. Ouais. Et laissez-moi vérifier s'il y en a d'autres Il y a beaucoup de petites questions, mais je vais les garder et encourager tout le monde à regarder l'enregistrement, car la plupart des questions un peu plus techniques ont été abordées. Et nous allons envoyer de nombreuses ressources qui devraient répondre à vos questions plus spécifiques. Et puis mon cours, comme moi, va très lentement et j'explique les concepts des choses, tout en vous donnant un niveau élevé de termes, de concepts et de fonctionnalités. Et il y a tellement de choses que vous pouvez en faire, alors je couvre de nombreuses choses dans ce cours. Oui Alors n'hésitez pas à partager vos compétences pour l'enregistrement de Lisa pour le cours filmé. Ça va être génial. Nous sommes très excités. Cela répondra à un plus grand nombre de vos questions et oui, ce sera un processus d'apprentissage pour tout le monde. Mais j'espère que vous vous sentez inspiré par ce qui est possible maintenant. De grands rêves. Et avant que je ne fasse nos diapositives de clôture, Lisa, dernière question est la suivante : qu'est-ce qui, selon vous, vous intéresse le plus pour cette application ? Par exemple, comment cette application modifiera-t-elle votre flux de travail en tant qu' artiste et créateur ? Eh bien, j'ai l'impression que c'est déjà le cas à bien des égards, chaque fois que je dessine quelque chose maintenant, je me demande toujours comment puis-je faire ce mouvement, puis j'aime adapter ce que je crée pour soutenir cela Mais oui, c'est déjà le cas. Et cela me permet de créer des œuvres d'art bien plus captivantes que celles d'une œuvre statique. C'est donc très excitant pour moi. Et puis l'autre chose vraiment excitante pour moi, parce que je suis enseignante, c'est que j'ai hâte de voir ce que les gens commenceront à créer une fois qu'ils auront surmonté cette première petite comme apprendre ce que ces choses font et ce que c'est et voir toutes les créations incroyables gens vont réaliser J'ai l'impression que cela va juste changer le paysage. Donc, c'est vraiment excitant.