Animation de collage dans Procreate : comment combiner des éléments vintage et modernes

1. Introduction du cours: de collages est un jeu amusant et créatif pour les personnes de tous niveaux. Ce qui est beau dans le collage, c'est que n'importe qui peut créer une œuvre d'art unique et éclectique. Contempler une scène surréaliste va vraiment stimuler votre créativité. Bonjour, je suis Kelley Bren Burke. Je suis un artiste numérique vivant à Minneapolis, Minnesota. Je suis obsédé par le collage et l'animation et je pense que vous pourriez l'être aussi. Voici ce que nous allons explorer ensemble. Nous nous approvisionnerons en images à partir des meilleurs sites photo gratuits pour combiner des éléments vintage et modernes. Je vais révéler un truc de composition sous-utilisé qui vous aidera à créer des collages dynamiques. Cette astuce vous aidera dans tous les types d'arts visuels, du collage à l'illustration en passant par la photographie. J'utiliserai mon iPad, mon Apple Pencil et l'application Procreate. Vous pouvez suivre ce chemin, ou vous pouvez le lancer à la vieille école et utiliser les images que vous avez tirées de vos photos personnelles, vos magazines, de vos journaux, de tout ce que vous avez. Après ce cours, vous disposerez de tous les outils nécessaires pour créer un collage captivant. Vous aurez l'inspiration, les éléments, les astuces et les astuces pour tout lier. Vous aurez une œuvre d'art éclectique qui est entièrement la vôtre. Après avoir créé un collage numérique, nous l'animerons à l'aide de l'application Procreate, même si vous n'avez jamais créé d'animation, pas de soucis. C'est tellement amusant et c'est plus facile que vous ne le pensez. Je vais vous guider à chaque étape. Mais attendez, il y en a plus. Une fois que vous avez créé votre collage animé, vous souhaitez le partager. Dans une leçon bonus, je vais vous montrer comment partager vos animations sur Instagram. Pour le moment, Instagram ne prend pas en charge les GIF, mais je vais partager une solution de contournement avec vous. C'est la question qui me pose le plus et je vous donne toutes les informations ici. Après ce cours, j'espère que vous serez inspiré d'appliquer ce que vous avez appris à coller dans toutes sortes d'œuvres d'art que vous allez créer à l'avenir. Prêt à jouer ? Allons-y. 2. Projet et ressources du cours: Bienvenue de retour. Pour votre projet de classe, vous allez créer un collage, et je voulais vous donner beaucoup de ressources pour vous soutenir avec cela, alors parlons de ces ressources. J' adorerais que vous partagiez votre collage, qu'il soit animé ou unanime, numérique ou analogique. J' adore regarder le collage et je suis tellement excité de voir ce que vous créez, alors s'il vous plaît partager votre collage et je vais vous donner quelques commentaires. J' adorerais voir ce que vous créez. Pour vous aider à créer un grand collage, j'ai quelques atouts pour vous. Si vous regardez ici sous le projet et les ressources, j'ai quelques ressources pour vous. J' ai un ensemble de pinceaux de collage, dont on parlera un peu plus tard, et j'ai tous les éléments isolés pour notre collage aujourd'hui. C' est notre collage aujourd'hui et il a cinq éléments différents. Il a ces portes rouges, que nous allons animer à la fin, il a cette structure rocheuse, il a ces trois femmes, il a ces autres portes rouges, c'est une église. Puis j'ai ajouté quelques nuages dans l'église pour une sensation mystique. Tous ces éléments isolés sont là pour vous dans les ressources, sorte qu'il sera vraiment facile pour vous de créer un collage. Avec toutes mes classes, vous pouvez soit suivre mon processus exactement ou simplement l'utiliser comme inspiration pour créer votre propre collage unique. Plus tard, nous allons parler de mes ressources préférées pour les photos en ligne, mais je voulais aussi mentionner ici que les photos personnelles sont une excellente ressource pour le collage, ce soit une vieille image vintage de quelqu'un dans votre famille ou photo personnelle plus moderne, en utilisant des photos personnelles dans un collage va vraiment élever le sens et l'émotion dans votre collage. C' est donc une excellente façon de personnaliser votre collage. Regardons ensuite mon tableau Pinterest sur le collage afin que vous puissiez vous inspirer ici. J' ai un tableau et un collage Pinterest, et encore une fois, c'est lié. Vous pouvez voir tout ça. Il y a juste des collages étonnants ici. Je naviguais ce matin, je suis vraiment distrait chaque fois que je regarde ça, j'ai trouvé autre chose. Celui-ci, je pense, est vraiment beau, il a cette rangée de danseurs, puis les triangles en haut. J' adore ça, et ça ressemble à des cristaux peut-être, fleurs, si cool. Celle-là, je n'ai jamais vu auparavant, j'ai utilisé ces patineuses dans mon propre collage. Ces patineurs viennent d'un site appelé Dépôt Photos, plutôt c'est de là que je les ai tirées, je ne sais pas si elles sont ailleurs. Dépôt Photos est un site payant, mais vous obtenez vos 10 premières images gratuitement. Donc, je recommande fortement de vérifier cela aussi. C' est un grand collage, je vais le sauvegarder dans mon album de collage. Revenons à ça. J' ai trouvé ces collages ce matin, ces souvenirs sur une planche de plongée, et puis ceux-ci, j'adore celui-là. Je pense que c'est tellement cool. J' aime vraiment le style de cette personne. Ces fleurs dans le resto ou le restaurant, c'est un diner. Ça n'a pas vraiment d'importance. Mais oui, du poisson et des frites. Quoi qu'il en soit, ce n'est pas grave. J' étais juste curieux, et oui, donc ce sont des collages cool. Regardons un de plus. J' en dis toujours un de plus dans mes cours, je l'ai réalisé. J' aime vraiment les collages comme ça aussi. Je suis vraiment dans les plongeurs ces derniers temps pour le collage, mais j'aime quand les gens combinent simplement des formes simples avec un collage. J' aime le collage, et j'espère que tu aimes le collage autant que moi. Celui-ci est cool. C'est comme, on l'appelle Tetris urbain. J' aime ça. Quoi qu'il en soit, beaucoup d'inspiration collage est sur Pinterest comme vous pouvez le voir. Je pourrais vraiment continuer à regarder ça, mais passons à autre chose. Je pense que ces ressources vous aideront à créer votre propre collage. Dans la leçon suivante, nous allons parler de deux astuces de composition qui vous aideront à créer un beau collage. J' ai aussi quelques ressources qui vous aideront. Je te verrai dans la prochaine leçon. 3. Améliorez vos compositions: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons parler de deux formes de composition qui vous aideront à créer un beau collage. Le premier dont nous allons parler est la composition symétrique, et celle-ci est assez évidente. Vous avez vu la composition symétrique, vous avez peut-être créé des choses avec une composition symétrique. Avec celui-ci juste ici, vous pouvez juste mettre une ligne au centre de celui-ci et vous pouvez voir que c'est une composition symétrique avec la moitié de son visage de chaque côté, puis les autres choses au milieu. Ça a l'air étrange, mais regardons celui-là aussi. C' est l'un de mes collages préférés. Je prononcerai son nom, mais je le prononcerai probablement mal, Julien Pacaud, il est français. Ici, nous avons un excellent exemple de symétrie. Cette femme a été dupliquée et retournée dans l'autre sens. Nous avons cette ligne au centre et les nuages. C' est un excellent exemple de symétrie. J' adore regarder ses morceaux. Voici un autre symétrique qui est très similaire à l'autre, et a cette personne principale au centre, la maison, les nuages, puis les deux hommes à droite et à gauche sont très similaires, mais différent, mais il crée une belle composition symétrique. Regardons une composition symétrique de plus et c'est, encore une fois, similaire aux autres. Il a ces gens au centre, puis cette structure de montagne équilibrée et les cercles derrière là. C' est un autre exemple de symétrie. Si vous voulez créer un collage symétrique, c'est une excellente façon de procéder. J' ai parlé la dernière fois de la conception astuce est la règle des tiers. Vous entendrez parler de la règle des tiers beaucoup en photographie. Mais c'est utile dans toutes sortes de design, qu' il s'agisse du graphisme, de l'art, de la photographie. Si vous pensez à votre appareil photo sur votre iPhone, lorsque vous prenez des photos, vous pouvez voir une grille exactement comme celle-ci, et la grille divise l'image en neuf carrés différents. Les carrés sont moins importants que les lignes que nous voyons ici. Nous avons une ligne vers la gauche, vers la droite, vers le haut et vers le bas. Ce que vous voudrez, c'est que des choses se passent là où ces lignes se croisent, donc juste ici, juste ici, juste ici, et juste ici. Ici, nous avons la tige le long de cette ligne, à peu près, il n'a pas besoin d'être exact, et puis je ne sais jamais ce que cette partie est appelée, cette partie de cercle à l'intersection ici. En gros, nous avons cette abeille, encore une fois pas exactement, au sommet. Ensuite, l'autre chose que vous verrez dans la règle des tiers est souvent plus d'espace blanc à l'une des parties qui se croisent. Espace blanc ou espace négatif ou salle de respiration, c'est quand il n'y a pas beaucoup de choses là-bas. C' est donc un bon exemple de cela. Regardons plus d'exemples de la règle des tiers. C' est un bon exemple. Il y a ces lignes blanches ici. La petite fille, j'adore sa jupe et ses bottes, c'est vraiment mignon. Elle est sur cette ligne de gauche. Sa tête est là où ces deux lignes se croisent. Nous avons une ligne d'horizon ici à cette ligne de fond, une ligne d'horizon ici à cette ligne du haut et puis plus de marge de respiration qui s'écoule ici à ce stade et à ce stade. Cela va créer une composition intéressante. J' ai ce tableau lié pour vous. Vous pouvez le trouver dans le projet de classe dans la section ressources, vous pouvez le parcourir là-bas. J' ai créé un pinceau de timbre Procreate qui vous aidera à visualiser la règle des tiers dans vos compositions et je vais vous le montrer ensuite. Allons dans Procreate. J' ai créé ici une galerie avec des exemples de composition de la règle des tiers et aussi quelques symétriques. Celui-ci que vous pouvez voir a une règle de composition tiers. Je vais vous montrer le pinceau que j'ai créé pour vous. C' est juste ici. Je vais l'effacer pour vous montrer comment ça marche. Si nous allons à mon ensemble de collage KBB qui est disponible pour vous, j'ai des timbres de règle différente des tiers ici. Il y a un carré, un huit sur 10, une taille d'écran 1, puis un qui fait 1920 sur 1080 pixels. Ce sont des tailles que j'utilise fréquemment et j'espère qu'elles vous seront utiles. Celle-là, c'est un 8 sur 10. J' ai mon ensemble de pinceaux 8 x 10 et il est sensible à la pression. Je ne peux jamais l'obtenir exactement de la bonne taille, mais si je vais à cette flèche et que je suis en uniforme, je peux l'amener à ce coin, et une fois qu'il est dans le coin, je peux la faire glisser et la laisser là. Vous pouvez baisser l'opacité pendant que vous collagez ou l'activer et la désactiver. J' allume et éteins souvent quelque chose. Mais je vais retourner l'opacité pour que vous puissiez le voir. Vous pouvez voir ici que nous avons la femme sur la bonne ligne. Nous avons les lumières scintillantes à peu près le long de la ligne supérieure, et nous avons la plage se terminant à peu près à la ligne de fond. Ensuite, nous avons un peu plus de marge de respiration juste ici et juste ici. n'y a pas autant de choses en ce sens. Regardons un peu plus. Je ne suis pas sûr si vous connaissez cette astuce pour parcourir les toiles dans une galerie, vous pouvez le pincer ouvrir comme ceci et ensuite vous pouvez glisser de gauche à droite et dans toute la galerie. Tu n'édites pas de cette façon, tu regardes des choses. C' est un autre exemple de la règle des tiers. Un autre. Lorsque vous utilisez des photos d'Unsplash ou d'autres endroits, vous verrez souvent qu'elles ont déjà une règle de tiers élément. Ici, nous avons la ville à la ligne inférieure de l'horizon, ce bâtiment monte à cette ligne, les nuages à peu près le long de cette ligne. Une fois que vous serez au courant de la règle des tiers, vous allez la voir partout. C' est un autre exemple. Celle-ci est une animation. Un autre exemple de la règle des tiers, celui que je pense que vous pourriez voir, je n'ai pas de timbre exactement avec celui-ci, donc vous verrez un peu d'espace ici, et c'est bon. Ce n'est pas une formule exacte, c'est juste pour vous donner une idée approximative. Voici un exemple de deux formes différentes de composition. J' adore ces filles. Ils sont super amusants. Évidemment, c'est un design symétrique parce qu'ils sont au centre, la route est au centre, mais si vous regardez ici, les montagnes montent à cette ligne supérieure, l'horizon est à peu près à cette ligne de fond, sorte que vous pouvez combiner différentes formes de composition aussi. Celui-ci, évidemment une composition très symétrique avec elle au centre, mais nous avons cette ligne de fond à l'horizon et cette ligne supérieure en haut du mur de graffitis. Un hybride de plus, la plupart du temps une composition symétrique comme vous pouvez le voir ici. Mais il y a aussi la règle des tiers éléments avec cette lune métallique ici et ici, et puis nous avons l'horizon à cette ligne de fond. Vous pouvez certainement les combiner. Maintenant que vous avez vos pinceaux de timbre et quelques exemples de trucs de composition que vous pouvez utiliser, nous pouvons passer à la leçon suivante. J' espère que cela a été utile et j'espère que vous apprécierez votre règle des timbres tiers. Je te verrai dans la prochaine leçon. 4. Découvrez des images inspirantes: Bienvenue de retour. C'est ma source préférée pour les photos modernes. Le site Web est Unsplash, et il est lié dans la section projet de classe et ressources. C' est la page d'accueil. Vous pouvez avoir une idée de la variété des photos là-bas. Il s'agit également d'une bibliothèque consultable. Tu pourrais chercher des choses comme le ciel nocturne. C' est une annonce ici en haut. Ces images coûtent de l'argent à iStock, mais ce sont les images gratuites Unsplash, et vous pouvez les enregistrer dans une galerie, vous pouvez les télécharger, vous pouvez aussi simplement chercher, ciel. Encore une fois, ce sont les images qui coûtent de l'argent, la chose annoncée. Ensuite, les autres images ici font partie de Unsplash. Vous pourriez utiliser n'importe lequel de ceux-ci dans vos collages. Si vous n'êtes pas sûr de ce que vous voulez utiliser, mais que vous voulez simplement obtenir des idées, vous pouvez les enregistrer dans une galerie. C' est celui que j'ai utilisé auparavant, donc il sera déjà dans ma galerie de collage. Mais si ce n'était pas le cas, vous toucheriez simplement plus, et vous pourriez créer une nouvelle collection, ou vous pourriez voir dans quelles galeries cette photo est déjà dans. Ceci est ma collection d'éléments de collage sélectionnés, et vous êtes libre d'utiliser l'un de ces éléments. Une des choses que je cherche souvent dans un collage, une excellente façon de commencer est d'utiliser un portail. Un portail serait dans une porte pour marcher à travers une fenêtre. Ce serait un exemple de portail. Si je devais collage ça, j'enlèverais probablement la porte bleue et j'aurais une autre scène surréaliste derrière. C' est un portail que je vais utiliser dans la classe d'aujourd'hui. Pour celui-ci, j'ai isolé le rocher loin du centre. Cette roche sert de portail vers un autre monde. Je vais aussi t'apprendre à faire l'isolement dans Procreate. Mais si vous ne voulez pas faire cela, j'ai les images isolées pour vous dans le projet de classe et les ressources. Ça pourrait être un autre portail où vous isolez la roche du ciel et de l'eau, et vous avez quelque chose d'autre derrière. C' est une autre image que j'utilise dans le collage d'aujourd'hui. C' est une église dans le Massachusetts. Ce serait un autre excellent exemple de portail. Dans ce cas, j'isolerais la frontière et la porte loin de tout derrière et je mettrais quelque chose d'autre derrière. Si vous n'êtes pas sûr par où commencer, un portail est un excellent moyen de commencer. Pour donner une certaine dimension à votre collage. N' hésitez pas à parcourir cette galerie d'images que je pensais être génial pour les collages. Vous pouvez également créer votre propre galerie dans Unsplash et commencer avec vos propres images. J' aime aussi Flickr pour les images vintage. L' astuce pour Flickr est d'aller sur la page d'accueil, et c'est flickr.com. Si vous accédez à Explorer, appuyez sur les commentaires. Les commentaires sont des photos qui sont libres d'utiliser. Ils n'ont aucune restriction connue du droit d'auteur. Vous voudrez rechercher les commentaires dans cette boîte du milieu ici, car si vous cherchez en haut, vous cherchez tous Flickr, et vous trouverez des images avec des restrictions de copyright. Dans les commentaires, vous pouvez rechercher ce que vous voulez. Vous pourriez chercher l'actrice et trouver un tas d'images ici. Ici, il n'y a pas de restrictions de copyright connues, et c'est ainsi que vous savez que vous pouvez utiliser l'image. Vous pouvez enregistrer votre image dans votre galerie en appuyant sur plus. J' ai une galerie de collage ici, donc je l'ai ajoutée là. Regardons ma galerie de collages. Si je vais à vous et aux galeries, c'est ma galerie d'images de collage. Quand je crée un collage, je commence par une image forte, qu' il s'agisse d'une personne ou d'un élément naturel. C' est génial d'utiliser des gens qui sont en mouvement. C' est une façon vraiment amusante d'utiliser un grand collage, comme ces gens. Tu pourrais prendre quelqu'un qui a l'air très surréaliste, comme cette femme. Il y a tellement d'images amusantes et créatives ici. Ceci est de la Bibliothèque du Congrès, qui est l'un de mes endroits préférés au sein de Flickr pour parcourir. C' est une ressource préférée pour deux raisons. Premièrement, tous ceux que j'ai vus n'ont aucune restriction connue du droit d'auteur, et 2, les images de la Bibliothèque du Congrès disent souvent que l'image de haute résolution est disponible, puis ils fournissent un lien. Si vous cliquez sur ce lien, voici à nouveau l'image, et elle vous montrera qu'il y a un JPEG disponible qui est plus petit, un JPEG plus grand, puis une grande image tiff. Celui-ci fait 23 mégaoctets. Si nous cliquons ici pour la plus grande image, vous pouvez enregistrer cette image dans vos fichiers et l'utiliser plus tard. Une fois que vous commencez à prêter attention à la règle des tiers, vous le verrez dans beaucoup d'images différentes. Ici, nous avons la ligne d'horizon supérieure, nous avons la ligne d'horizon inférieure, nous l'avons à la ligne verticale droite, puis ces gens à la ligne verticale gauche. Une fois que vous commencez à chercher la règle des tiers, vous la trouverez partout. On pourrait aussi taper sur la Bibliothèque du Congrès, et c'est une autre façon de chercher. Nous sommes à la Bibliothèque du Congrès, et au lieu d'utiliser ce moteur de recherche supérieur, encore une fois, nous utilisons ce bas, nous tapons sur ce dernier, et cela va chercher dans la Bibliothèque du Congrès. On pourrait chercher de la danse. Nous allons chercher des images de danseurs, et voici des photos à la Bibliothèque du Congrès. J' ai aussi un album pour cette classe. Si nous allons à moi, galeries, c'est une image que je vais utiliser dans notre classe aujourd'hui, et elle vous donnera quelques détails ici. Il y a trois femmes à Florida Field. Je crois qu'ils regardent un match de football, et c'était 1959. Ce que j'ai fait ici, c'est que j'ai isolé les femmes de la clôture et de tout le reste, et je les ai mises dans un collage. J' ai cette image isolée pour vous afin que vous puissiez l'utiliser aussi bien. J' isole les images en utilisant l'application Procreate et c'est ce que nous allons faire ensuite. Je vous verrai dans la prochaine leçon quand on parlera d'isoler les images. 5. Isolez votre image: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons isoler une image de son arrière-plan dans Procreate. Nous allons commencer par télécharger l'image, et celle-ci n'a pas une image plus grande disponible, donc nous allons appuyer sur cette flèche juste ici, et il offre une variété de tailles différentes. Je vais toujours télécharger soit l'original ou la plus grande taille. L' original est souvent la plus grande taille, mais pas toujours. Je vais taper sur l'original, je vais télécharger, et puis il sera dans mes fichiers. Allons à Procreate et je vais te montrer comment isoler ça. Maintenant que nous sommes dans Procreate, je vais cliquer sur Importer et ça va aller directement à mes fichiers ici. Voici mes trois femmes au match de football. Encore une fois, j'ai ces femmes isolées pour toi, donc tu n'as pas à le faire, mais je vais te montrer comment isoler une des femmes pour que tu saches comment faire ça dans Procreate. Nous le faisons en utilisant l'outil de sélection de la main libre. Si nous allons au ruban de sélection, nous sommes en main libre, nous sommes juste en train de tracer autour de la femme juste à l'intérieur. Commençons juste par le bas de sa chaussure ici. Ce que vous pouvez faire, encore une fois, c'est la main libre de ruban, vous pouvez tracer le long juste à l'intérieur de l'image et vous voulez le faire de sorte que vous n'incluez pas l'arrière-plan là-dedans, ou si vous avez une ligne relativement droite, vous pouvez faire quelque chose de différent ici. Je vais faire le tour de son genou et ensuite je te montrerai. Je suis juste ici et si je monte ici, cela va créer une ligne droite, encore une fois vous pouvez tracer ou juste pointer pour les lignes droites, et c'est parfois un moyen plus facile de le faire. Je vais annuler ça, deux doigts pour annuler, et je traque autour de son sac, et maintenant que je suis à sa main, je vais recommencer à dessiner. Parfois, il est difficile de voir ce qui se passe juste là, et donc cela aide à zoomer un peu. Je ne prends pas de très longs coups ici parce que parfois je vais vouloir annuler ce que j'ai fait, et si je fais un long coup puis l'annuler, alors je perds beaucoup de mon travail. Donc, je soulève mon crayon un peu souvent ici. Parfois, je tourne ma toile autour juste, pour savoir quoi, c'est juste plus facile parfois. Nous avons presque fini ici, nous revenons au fond de sa chaussure là où nous avons commencé. Une fois que vous avez connecté cette ligne, vous pouvez voir ces petites diagonales, c'est difficile à voir ici, mais vous pouvez voir qu'il y a des petites lignes diagonales sur tout sauf elle parce qu'elle est ce que nous avons isolé. Pour l'isoler davantage, nous allons faire une traînée de trois doigts vers le bas et nous allons frapper couper et coller. Maintenant, l'écran est exactement le même sauf qu'il est différent. Nous avons maintenant deux couches au lieu d'une, et nous avons l'arrière-plan et les deux femmes, et ensuite nous avons la seule femme que nous avons isolée ici. Nous avons encore une chose à faire ici, nous isolons maintenant ce petit morceau central avec la même technique. Donc libre ruban de sélection de la main, tracer autour, trois doigts glisser vers le bas, couper et coller. Je vais juste supprimer ça parce qu'on n'en a pas besoin, et donc ici nous avons notre femme isolée. Ce que je fais maintenant en zoomant, puis je cherche des zones que je pourrais vouloir nettoyer. Je fais cela en utilisant l'air doux qui vient avec Procreate. Je vais avoir ça pour vous dans le même kit que la règle des pinceaux tiers. C' est l'aérographe souple qui est une brosse Procreate par défaut et je vais juste nettoyer ces petits morceaux où l'arrière-plan est entré dans l'image. Vous n'avez pas besoin d'être vraiment précis à ce sujet si vous ne voulez pas. J' ai tendance à vouloir que mes images soient assez propres, parce que si j'aime une image, je vais l'utiliser dans une variété de collages différents, donc ça vaut la peine pour moi. Je ne suis pas sûr de ce qui se passe ici, alors je vais juste le faire. Ça vaut la peine pour moi d'avoir une image assez propre. Si je voulais enregistrer ceci en tant que PNG, cela signifie qu'il a un fond transparent. Donc je peux taper sur la couleur de fond et l'effacer, et il n'y a rien sur l'écran maintenant sauf pour cette femme. Ce que je pourrais faire est de l'enregistrer en PNG, donc j'irais à la clé, partage, au PNG et ça irait dans ma pellicule. Si on regarde ma pellicule, tu peux voir qu'elle est là. Alors ce que je ferais à partir d'ici, c'est taper sur cette flèche et l'enregistrer mon album de collage gens et animaux. Je ne vais pas isoler ces trois femmes parce que je l'ai fait pour vous, et maintenant que vous savez comment isoler les choses, vous pouvez isoler tout ce que vous vouliez. Dans la leçon suivante, nous allons commencer à créer notre collage. Je te verrai dans la prochaine leçon. 6. Commençons par créer un collage !: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, nous allons créer notre collage ensemble. Je vais te parler en faisant un collage. Je vais vous montrer quelques variantes différentes de ce collage. Pour votre collage, n'hésitez pas à suivre mon processus exactement, ou simplement à l'utiliser comme inspiration pour créer quelque chose de totalement nouveau et unique dans votre style. Quoi que vous soyez plus à l'aise avec, quoi que vous soyez inspiré à faire, optez pour cela. Ce que je vais faire est d'utiliser cela une fois de plus comme un portail. Le portail va mener à cette église et nous allons voir nos trois Floride la regarder. Aussi quand nous allons l'animer, nous allons utiliser ces portes comme une animation de porte coulissante et je vais vous montrer ce que je veux dire. Revenons dans Procreate. Voici mon collage pour cette classe, ce sont mes trois femmes du match de football isolé et elles sont debout sur cette structure ; je ne sais pas si c'est une grotte. Ils regardent dans cette entrée de l'église et j'ai aussi ajouté quelques nuages qui sont du site Rawpixel. Rawpixel a aussi beaucoup d'images libres, et beaucoup d'entre eux sont isolés de leur arrière-plan comme ces nuages sont. Ce collage est plus d'un collage symétrique comme vous pouvez le voir. Il a les portes au centre. Il y a cette femme au centre. Il a les deux femmes qui l'équilibrent, il a les deux fenêtres de chaque côté, donc ce serait un bon exemple de collage symétrique. Mais aussi, si j'ajoute un timbre, je crois que c'est un 8 par 10, si je vais à mon timbre et ensuite 8 par 10, je vais taper dessus. Je vais aller à cette flèche et l'étirer. Ces femmes tombent dans ce sens ici, donc il y a cet élément. Mais ce n'est pas en fait un excellent exemple de la règle des tiers, mais je l'ai utilisé pour placer les femmes sur le côté. Je vais juste éteindre cette couche. Je vais vous montrer d'autres exemples de collage avec ces éléments, ainsi que l'animation de ce collage. Laissez-moi taper sur ici et je vais frapper « Play » et nous allons voir l'animation de la porte coulissante. Je vais t'apprendre à créer ça dans cette classe. Ce sont les portes que nous avons regardées depuis Unsplash et ce que j'ai fait, c'est que j'ai enlevé le centre et les ai dupliquées et animées. Cela peut sembler délicat en ce moment, mais pas de soucis, je vais vous parler à chaque étape et vous serez en mesure de créer ceci vous-même. L' une des raisons pour lesquelles je voulais faire les portes coulissantes pour ce cours était je voulais faire une animation qui fonctionnerait pour beaucoup de collages différents. Vous pourriez utiliser une variété de portes pour cela, vous pourriez obtenir des portes qui étaient d'une couleur différente. Permettez-moi de vous en montrer un exemple. Ici, nous avons un type complètement différent de collage utilisant ces portes. Je n'aime pas celle-là aussi, je l'ai juste retrouvé comme ma première expérience à jouer avec cette porte. Mais ici, il vous montre comment vous pouvez obtenir une saveur entièrement différente d'un collage juste en mettant quelque chose d'autre derrière là. Regardons d'autres exemples de ce collage. C' est celui que j'ai créé, je ne suis pas sûr, je pense que je l'aime. Encore une fois, c'est un rocher isolé, c'est une femme différente de Flickr et celle-ci est un exemple de la règle des tiers ici parce que cette femme est là, elle n'est pas symétrique. J' aime bien celui-là, je viens de décider. Vous pouvez utiliser des éléments de beaucoup de façons différentes pour obtenir des résultats entièrement différents. Je les aime officiellement. Je viens de décider. Je ne crois pas que je l'aime non plus. Eh bien, je n'ai pas décidé. C' est un mur de l'Ukraine, je crois, et c'est une autre image Unsplash. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai coupé tous les petits cercles de là, pour que tu puisses voir par là. Je pense que j'aime vraiment ces portes coulissantes, je ne sais pas si j'aime ce qu'il y a derrière. Mais ce serait un autre exemple d'animation de porte coulissante. Encore une fois, vous n'avez pas à isoler chaque cercle, je l'ai isolé pour vous, et c'est dans le projet de classe dans les ressources. Retournons en arrière. Comme je l'ai dit dans cette leçon, nous allons créer le collage et le prochain nous allons l'animer. Créons un nouveau Canvas. Je vais faire un 8 par 10, donc je vais taper sur ce dossier ici. Je vais le changer en pouces ici ; une largeur de 10 pouces et une hauteur de huit pouces. Nous allons commencer par cette grotte isolée, que j'ai pré-isolée pour vous. Je vais prendre cette grotte, je vais faire une traînée de trois doigts vers le bas et je vais frapper « Copy ». Je ne sais pas, je suppose que ce ne serait pas techniquement une grotte, mais j'appellerai ça une grotte. Faites glisser à trois doigts à nouveau dans notre nouvelle toile 8 par 10, appuyez sur « Paste » et il y a notre grotte de formation rocheuse, peu importe ce qu'elle est. Je vais créer une ombre pour ça et je vais le faire en dupliquant cette formation rocheuse. Je vais aller au bas, je vais frapper « Alpha Lock », et je vais remplir ceci avec une couleur gris foncé. Alpha Lock, Fill Layer, et puis je vais à UnAlpha Lock it. Ensuite, je vais lui donner un flou gaussien, ce que je fais en allant à Baguette magique, Flou gaussien, Layer, puis nous avons un nouveau petit menu en haut, il est dit Flou gaussien - Slide pour ajuster. Vous pouvez voir ici si vous regardez, ce pourcentage augmente, en ce moment il est à 22% et vous pouvez voir si je descend l'ombre est moins. Je vais faire une ombre d'environ sept pour cent pour celle-là. Je vais lui donner un mode de fusion de Multiply. Multiply est un excellent mode de fusion pour les ombres. Pour ce faire, vous appuyez sur votre calque, il est par défaut en mode de fusion normal et vous pouvez lui donner un mode de fusion de multiplier. On parlera des modes de fusion un peu plus tard dans cette classe. Mais ici, nous avons notre grotte et je vais regrouper ces deux éléments ensemble et je vais la renommer grotte. Maintenant, nous allons apporter l'image de l'église. Je vais le faire à partir de mes dossiers. Je vais aller à Wrench, Ajouter, Insérer un fichier qui est où sont mes téléchargements et je vais chercher Unsplash ici et je vais le voir. De cette façon. Ici, c'est. Voici notre image. Je vais le taper et ensuite ça le ramènera à notre collage. On veut ça en dessous de la grotte, donc on va le traîner ici. Vous pouvez voir ici qu'il y a un petit écart là-haut, donc je vais prendre cet outil de flèche et juste en parler. Je veux que mes portes soient centrées, et si vous voulez quelque chose de centré, vous pouvez chercher ces lignes d'or. Ce centrage de la pièce entière, mais je veux que les portes soient centrées. Ça a l'air bien. Maintenant que nous avons notre expérience et regardons notre ombre à nouveau, et nous pourrions vouloir réduire l'opacité. Avec les ombres, il est difficile de comprendre à quoi il ressemble exactement, et vous pouvez le faire comme allumer et éteindre pour voir à quoi il ressemble. C' est à ça qu'il ressemble sans ombre, c'est à ça qu'il ressemble avec une ombre. Je vais réduire un peu l'opacité sur cette couche. C' est quelque chose que je fais souvent aux ombres. Il y a le curseur d'opacité, donc, je pourrais le faire glisser à environ 50 pour cent. Voyons voir à quoi ça ressemble. C' est juste une ombre plus subtile, je pense, réaliste. J' ai mon calque d'ombre sur multiplier dans cette opacité de 50 pour cent. Maintenant, nous allons amener les trois femmes isolées, et je les ai sauvegardées dans un album de ma pellicule. Allons-y en allant à Wrench, Ajouter, Insérer une photo, et je peux aller à cet album ici. J' ai mon album de collage que j'ai créé dans Procreate et voici mes trois femmes et elles sont enregistrées en PNG, donc elles n'ont pas de fond et vous pouvez voir qu'elles sont vraiment petites. On va les agrandir. C' est le truc avec ces images stock, ces images vintage, elles sont souvent un peu plus petites que nous le souhaiterions. Je veux que les femmes soient devant la grotte parce qu'elles sont debout dessus. Je vais faire glisser cette couche jusqu'au sommet et ensuite je placerai mes femmes. Je pense que je les veux plus grands, donc je vais les traîner pour être plus gros en uniforme, ce qui est bien. Si j'étais en uniforme, si j'étais en forme libre, ça pourrait les rendre très différents, ce qui est parfois un effet que vous allez chercher , mais pas ici. Ce n'est pas ce que je vais faire ici. Je pense qu'ils ont l'air de la bonne taille pour moi. Je les ai juste fait un petit peu plus gros. Ces femmes sont toutes sur une seule couche, mais elles ne travaillent pas exactement avec cette grotte. Celle-ci au centre est flottante, ce qui est cool, mais je ne pense pas qu'elle flotte. Je vais commencer par centrer cette femme devant la porte. Je vais taper sur la sélection, Un, et je suis à main levée et je vais juste tracer autour d'elle lâche, et je vais saisir cette flèche, donc maintenant je peux bouger juste elle. Comment je veux qu'elle se tienne sur ces rochers ? Ça marche. Cette autre femme lévite à droite. Ajoutons cette règle des timbres tiers afin que nous puissions les espacer bien. Je suis dans une couleur sombre, je suis dans une couleur plus claire qui est trop grande, donc, je vais faire le briquet de pression cette fois, aller à cette flèche, l' amener dans le coin, puis juste le faire glisser ici. Vous pouvez réduire l'opacité de ça aussi si ça vous distraire. Je vais laisser l'opacité pour que vous puissiez la voir ici. Ici, nous avons notre autre femme. Je veux retourner à ma couche de femmes, je vais aller à la FreeHandSelection, et je vais l'amener ici. On dirait qu'elle est en train de s'y mettre, ce qui est cool. Laisse-moi éteindre ça. Je vais la faire tomber un petit peu. Cette autre femme dans les tongs, je vais la remonter un petit peu. Encore une fois, sélection, main levée, flèche, et je l'ai naturellement mise le long de cette ligne. Ça a l'air bien. Pour notre prochain détail, nous allons ajouter ces nuages à partir de pixels bruts. Je les ai sauvés dans cette galerie, donc je les ramènerai. Ils sont là. Je vais vous montrer une autre façon de déplacer des images d'un Canvas à l'autre. Je suis sur ma couche de nuages, je la tape, je la tiens ici, et je l'amène à la galerie. Ça prend un peu. La galerie est vide et vous aurez l'impression que ça ne marche pas, mais c'est le cas. Alors on ira à notre nouveau, je crois que je l'ai lâché. Je l'ai fait. Ainsi, le raisonnement est copier-coller plus souvent parce qu'il est plus fiable, mais c'est une autre façon de le faire et nous allons le faire. Galerie de calques. Galerie clignote un peu, et vous vous êtes votre doigt sur cette couche, qui est ce que j'ai mal fait la première fois que je pense. Ouvrez ce nouveau, je tiens toujours cette couche. J' ai juste cligné les caméras, tellement excité. Ça va bouger un peu. C'est bon. Ici, nous avons nos nuages et nous voulons que les nuages soient au-dessous de la grotte, je pense. Je veux dire, ou tu pourrais l'avoir devant. C' est un effet différent, mais je vais ramener cette couche derrière la grotte. Nous avons tous les éléments pour notre collage ici. Nous avons nos femmes, que je nommerai des femmes, nous avons notre grotte, nous avons nos nuages, et nous avons notre église. Ici, nous avons un collage fini, et comme je l'ai dit, vous pouvez dupliquer ça exactement. Tu peux faire ce que tu veux. Vous pouvez utiliser tout cela comme inspiration et faire quelque chose de complètement différent. Une des choses que j'aime faire avec les collages est de jouer avec les modes de mélange. Maintenant que nous avons nos nuages là-dedans, je vais taper sur ce n, n'est pas un mode de fusion normal, et nous allons jouer avec les différents modes de fusion ici. Il s'agit d'un mode de fusion appelé luminosité. J' aime beaucoup ça. Ce que font les modes de fusion, c'est qu'il interagit avec les couches ci-dessous de différentes manières. La meilleure façon d'en apprendre davantage sur les modes de fusion est juste de jouer avec eux à mon avis. Voici différents, voici la lumière linéaire, c'est cool. Lumière dure, lumière douce, couleur plus claire. Nous sommes de retour à un mode de fusion normal. Je pense que pour celle-là j'aime le mieux la luminosité. C' est notre collage terminé. Je vais le sauvegarder en allant défoncer Canvas, le partager, et l'enregistrer comme un JPEG dans ma pellicule d'appareil photo. Maintenant, nous avons un collage terminé. J' adorerais voir votre collage et la galerie des projets de classe, alors, s'il vous plaît posez-le là-dedans. La prochaine chose que nous allons faire est de créer une animation que vous pouvez également partager plus tard dans la galerie de projets de classe. Je vous verrai dans la prochaine leçon quand nous créerons une animation à partir de ce collage. Je te verrai dans la prochaine leçon. 7. Animons notre collage !: Bienvenue de retour. Nous allons créer notre animation. Ce que nous allons faire, c'est ajouter ces superbes portes coulissantes rouges sur le dessus d'ici. J' ai probablement sauvé les portes de mon album de collage. Allons à Wrench, Insérer une photo, Album, allons à mes collages, défiler vers le bas et voici mes portes isolées ici, donc nous y allons. Juste pour rafraîchir, nous avons notre image aplatie juste ici et nous avons nos portes ici. Je veux que les portes soient sur deux couches séparées parce qu'elles vont se déplacer indépendamment l'une de l'autre. Je vais prendre ce ruban et je vais, oups, je suis toujours en rectangulaire, je ne veux pas ça maintenant, je veux la main libre à nouveau. Faites glisser à trois doigts vers le bas, coupez et collez. Maintenant, ma porte est sur une couche différente. Je vais étirer cette porte. Je suis sur Uniforme, donc ça atteint le sommet, et je vais faire la même chose pour cette autre porte, donc ça atteint le sommet. Je vais regrouper mes portes ensemble, donc je vais les faire glisser vers la gauche, appuyer sur « Groupe », je vais les étiqueter Portes. Parfois, Procreate ne me comprend pas quand je gribouille ici, les portes, assez près. Ensuite, nous avons notre porte gauche. Je vais juste frapper L et notre porte droite, R. Nous allons faire quelques choses avec les portes ici. La première chose que je vais faire est de les centrer et de les aligner. Pour trouver le centre, laissez-moi voir si Procreate va m'aider avec cela. Oui, il y a le centre juste là. La ligne d'or vous aidera à savoir où est le centre et je veux le déplacer sans changer la taille parce que je veux qu'il touche le haut et le bas. Voici ma porte droite. Je vais le faire jusqu'à ça. Je crois que j'ai changé la taille dans la bonne porte, alors fais attention que tu ne fais pas ça. Je vais bouger ma porte droite, donc je vais saisir cette flèche et taper dans la direction que je veux. C' est une façon de bouger quelque chose de subtilement. Ce que j'ai ici, c'est ce petit écart entre les deux portes en haut, qui n'est pas en bas. J' essaie juste de me débarrasser de ça. C'est bien. C'est très bien. Ce que nous allons faire, c'est deux choses avec notre porte ici, nous allons créer une ombre avec nos portes et nous allons créer une sorte de fenêtre. Allons à notre porte de gauche. Nous allons le dupliquer. Alpha Lock, attrape encore ce gris, gris foncé ou noir, remplit le calque, verrouille unalpha pour que nous puissions le flouter gaussien. Baguette magique, flou gaussien, couche, et nous avons ce curseur en haut à nouveau. C' est la porte de gauche, vous pouvez le voir ici. D' habitude, mais pour ça, je veux que les portes soient les mêmes, donc je vais faire une ombre de 5% pour celle-là. Ensuite, je vais aller à ma droite, Dupliquer, Alpha Lock, Remplir le calque avec le gris, unalpha verrouiller pour que nous puissions le flou gaussien, la baguette magique, flou gaussien, le calque, et un autre flou gaussien de cinq pour cent, ils sont donc les mêmes. Maintenant, on va faire encore une chose. Nous allons ajouter un volet de fenêtre de toutes sortes. Je crée un nouveau calque et je le mets ci-dessous. Je vais le déplacer en dessous de la gauche, donc nous allons dans le même ordre. J' ai ce gris foncé, je vais aller à la sélection, et cette fois je vais taper rectangle, et je vais juste créer un rectangle rugueux de la taille de la fenêtre, et je vais le remplir avec le gris. Ici, nous avons ce gris qui est derrière la porte et évidemment, nous voulons le voir à travers, donc je vais réduire un peu l'opacité. Je veux qu'il soit clair qu'il y a une fenêtre, mais je veux aussi jeter un coup d'oeil par ici. Essayons 55 pour cent. Ce que nous pouvons faire est de dupliquer ce calque et de le faire glisser en dessous du calque droit, donc flèche, puis déplacer ce calque. Nous avons maintenant une porte de gauche, une ombre de main gauche, que je vais passer à un mode de fusion de multiplier parce que c'est bon pour les ombres. Encore une fois, l'ombre de retour ici, un mode de fusion multiplié pour notre porte droite, puis nous avons les vitres de fenêtre. Ils sont un peu sombres. Je vais essayer 50 pour cent. Je suis sur la bonne. Voyons voir. C'est 50 pour cent, 44. J' aime répéter les chiffres, donc on va passer avec 44 pour les deux portes. On y va. Maintenant, nous avons nos portes de gauche, nos ombres et nos vitres, et nous avons nos portes droite, nos ombres et nos vitres. Pour l'animation, je vais aplatir ces calques. Mais avant d'aplatir quelque chose, je vais souvent le dupliquer afin que je puisse avoir une version intacte de cette façon à l'avenir, si je voulais changer le volet de la fenêtre en bleu ou quelque chose comme ça, je pourrais le faire parce que tous les sont sur leurs propres couches. Je vais renommer ces portes correctement, dupliquer. Juste les aplatir pour qu'ils soient plus beaux. Dupliquer. Faites glisser l'original vers le bas en dessous du canevas et éteignez-le. Pour ces meilleurs que nous allons animer, nous allons aplatir les gauches ensemble, et nous allons appuyer sur la droite, et nous allons aplatir les bons ensemble. De là, nous allons les dupliquer pour commencer notre animation. Là encore, nous avons une porte de gauche. C' est le truc avec l'aplatissement, c'est que tu perds ton étiquetage. Porte de gauche, je vais dupliquer ça. Je vais amener le nouveau à gauche, et encore une fois, faire cela sans changer les tailles et corriger cet écart en haut. Ils se chevauchent un peu et c'est bon. Je pense que ça a l'air bien. Encore une fois, dupliquez la gauche. Allez vers le haut, apportez ça sans changer la taille. Oups, j'ai fait quelque chose ici. C' est quelque chose que vous ne voulez pas faire parce qu'une fois que quelque chose sort du côté, vous perdez le bord de celui-ci. Ce que je voulais faire est de le taper plus loin, mais alors nous aurions un écart sur ce côté, donc je vais supprimer ça, supprimer ça, dupliquer une fois de plus et le ramener, et avant que je le dépose du côté, Je vais l'amener ici. Ça a l'air bien. Nous avons nos portes de gauche, que nous allons regrouper, nos portes de gauche aplaties, et ensuite nous allons faire la même chose avec nos portes de droite. Dupliquez notre porte droite. Attrapez cette flèche, faites-la glisser dessus. Ça a l'air bien. Dupliquez-le encore une fois. Amenez une couche. Voyez si c'est assorti, c'est bien. Encore une fois, regroupez nos bonnes couches ensemble. Maintenant, nous sommes prêts à commencer à animer. 8. Finalisation de notre animation: Ce que nous allons faire pour notre animation, c'est que nous allons regrouper ce collage aplati avec les portes, et nous allons juste les mettre en arrière-plan. Les portes d'origine sont éteintes de sorte que nous ne les verrons pas, mais nous voulons juste qu'elles soient cachées en arrière-plan. Les choses qui vont bouger dans ce collage sont les portes. Encore une fois, je vais faire un peu d'aplatissement des portes juste pour le rendre plus facile, mais je vais d'abord le dupliquer. Éteignez cet original, rangez-le en arrière-plan désactivé. Alors je vais aplatir nos portes de gauche et aplatir nos portes de droite, alors maintenant nous avons nos trois portes ensemble de chaque côté. Nous voulons garder ces deux choses séparées. Nous avons nos portes, nos trois panneaux à gauche, nos trois panneaux à droite. Maintenant, nous allons activer l'aide à l'animation. Nous allons aller à Clé, Canvas, Animation Assist, et nous allons activer ça. de suite, votre écran commence à paraître différent. Il a une nouvelle barre d'outils en bas qui correspond aux calques ici. Il y a une certaine opacité ici, comme si vous pouviez voir un peu ces femmes. C' est quelque chose qu'on appelle le dépouillement de l'oignon que Procreate fait. On en expliquera plus dans un petit peu. Mais pour l'instant, nous allons avoir l'air normal à nouveau en tapant sur notre calque d'arrière-plan. Encore une fois, cela correspond à tous ces ici. Je vais taper dessus, et je vais activer l'arrière-plan. Maintenant, ça a l'air normal. Nous allons avoir notre expérience stable pendant que les portes bougent. Ce qu'on va faire, c'est reproduire nos portes. On va monter à la deuxième couche. Encore une fois, nous voyons le morceau de dépouillement d'oignon. dépouillement de l'oignon vous aide à voir les autres couches de l'animation et ce qui se passe. Comme j'aime souvent faire les choses, c'est que j'apporte mon cadre de peau d'oignon à un, donc je ne vois que la couche qui est avant et après celle sur laquelle je suis. Ensuite, je ramène l'opacité à environ 30 pour cent. La fonction Procreate sera par défaut de 15 images par seconde. Je sais que c'est plus comme une animation de cinq images par seconde, donc je vais juste faire tomber ça maintenant. Notre expérience est stable. Nous avons nos portes d'origine, au-dessus de cela, nous avons nos nouvelles portes. On va taper sur nos portes de gauche et on va les repousser avec cette flèche. Ce sera environ la moitié du panneau de fenêtre ouvert là. Allons encore à droite, attrapons cette flèche, déplace-la. Notre panneau de fenêtre est à peu près coupé en deux. Encore une fois, nous voulons le faire sans redimensionner la porte, donc c'est bien. Nous avons une petite animation ici. On peut frapper le jeu et le tester, et c'est l'ouverture et la fermeture. C' est assez rapide, ça va ralentir avec plus de cadres. On va juste continuer. Nous allons dupliquer la couche supérieure de la porte. Nous allons naviguer jusqu'à nos portes, à gauche, saisir cette flèche. On va cacher ce panneau tout à fait. On va aller à droite et faire de même. Ensuite, nous allons dupliquer le calque supérieur, aller à nouveau à gauche, déplacer ceux sur environ un demi-panneau, déplacer la droite sur un demi-panneau. On a presque fini, les gars. Dupliquer une autre fois, allez à notre gauche. Tu l'as deviné. Nous allons cacher ce panneau à gauche, aller à notre droite et cacher le panneau de droite. Testez notre animation. Ça va encore assez vite. Une chose que je veux faire qui lui donnera l'illusion de ralentir est de descendre à mes paramètres ici. Quand les portes sont fermées, je suis sur cette couche avec les premières portes. Je vais juste aplatir tout ça, donc ça pourrait être plus facile à regarder. Nous avons notre première couche de porte, qui est les portes fermées au-dessus du fond, qui correspond à cela ici, ces cadres. Je vais lui donner une mise d'environ trois images. Quand la porte sera fermée, ils vont rester comme ça pendant environ trois cadres. Je vais aussi aller à la couche supérieure, qui est juste ici, et donner une durée d'attente. Essayons trois cadres aussi. Allons frapper jouer et voir à quoi ça ressemble. Maintenant, les portes tiennent pendant quelques secondes supplémentaires en position ouverte et en position fermée. Ce que ça ressemble ici, c'est que nous avons toute une durée des portes ouvertes et ensuite vous obtenez ces trois cadres grisés juste ici. Nous avons notre groupe supérieur, et toute la durée est de trois. Allons le faire monter à cinq et voir à quoi ça ressemble. On va essayer six, parce que ça a toujours l'air un peu rapide. Allons aussi ramener les cadres une seconde à trois et voir à quoi cela ressemble. Il s'agit d'une animation de boucle. Je me rends compte que je veux que ce soit une animation de ping-pong. C' est une autre chose de dépannage. Lorsque l'animation semble étrange, vous pouvez la changer d'une boucle à un ping-pong. On y va. C'est ce qu'on voulait. Voici nos paramètres d'animation ici. Une animation en boucle la même petite vidéo courte encore et encore. Ça fait la même chose. Un ping-pong, ça va commencer à finir, puis de la fin au début. Une animation d'un seul coup signifie juste qu'il le fera une fois et ensuite c'est fait. Je ne l'utilise pas très souvent, c'est assez ennuyeux. Il le fait juste une fois et c'est fait. Voici cette animation comme une boucle. Ce que je vais faire, c'est ralentir pour qu'on puisse vraiment voir ce qui se passe ici. Si on passe à des cadres par seconde, je vais éteindre les cadres de peau d'oignon parce qu'on n'en a plus besoin. Je vais ramener ça à zéro. Je vais aller au début ici, et je vais jouer. Ça va aller très lentement. On peut voir ce qui se passe vraiment ici. Ils s'ouvrent, puis ils se ferment tout de suite. Nous ne voulons pas cela, parce que nous voulons qu'ils se referment lentement. Si nous allons dans Paramètres et faisons du ping-pong, et recommencez au début, et appuyez sur Play, c'est toujours vraiment lent. C' est sur cette attente. Non, je n'ai pas frappé Play, c'est pour ça que c'est si lent. Ça va le faire. C'est en attente. Ensuite, les portes s'ouvriront lentement, puis elles remonteront lentement après cette prise. C' est parfait. C'est comme ça que nous le voulons, sauf un peu plus vite. Je veux dire, vous pourriez l'avoir très lentement si vous le vouliez. C' est juste une question de goût personnel. Allons le faire jusqu'à trois images par seconde. C' est comme si cette attente au début était un peu longue. En ce moment, c'est une durée entière de six images. Je vais essayer quatre et voir comment ça se passe. Je crois qu'on l'a fait. Notre prochaine leçon est une leçon autonome bonus, et elle va vous montrer comment exporter vos cadeaux ou vos animations et les sauvegarder, et les partager sur les réseaux sociaux. Parce qu'une fois que vous aurez créé ce collage cool, je suis sûr que vous allez vouloir le partager. J' ai deux trucs pour vous sur le partage de vos animations sur les réseaux sociaux, et nous le ferons ensuite. Je te verrai dans la prochaine leçon. 9. Partage des animations sur Instagram: La question que l'on me pose le plus est, comment puis-je partager mes animations sur Instagram ? J' ai créé cette leçon bonus pour vous montrer deux façons différentes de partager vos animations sur Instagram. Voici une animation dans Procreate à un autre juste pour que nous ayons quelque chose de différent à regarder. On va l'utiliser pour traverser les marches ensemble. La première étape consiste à partager votre fichier. Vous pouvez aller à clé Partager, et voici quelques-unes des différentes options. Les deux options dont je vais parler sont GIF animé et MP4 animé. Je vais télécharger les deux, et nous allons parler des différences une fois qu'elles seront téléchargées. J' ai Partager, GIF animé. Il a juste ici la taille estimée du fichier. Il a une taille de fichier estimée à 4,7 mégaoctets. Je vais appuyer sur « Exporter », et je vais l'enregistrer sur ma pellicule. Le GIF est enregistré, et maintenant je vais enregistrer un MP4 animé. Celui-ci fait 47 kilo-octets, donc c'est une taille plus petite. Nous allons exporter ce MP4 plus petit dans ma pellicule. Maintenant qu'ils sont dans la pellicule, nous allons examiner les différences. Voici notre GIF. Ce qui rend un GIF différent d'un film, c'est qu'un GIF va continuer et encore et encore, et que vous n'avez pas besoin d'appuyer sur Play. Si je fais un zoom avant, regardons sa tête, et regardons la qualité de celle-ci. Je ne veux pas dire la qualité de sa tête. Je veux dire, la qualité de l'image. Je devine parce que l'autre image est plus petite, qu'elle pourrait être plus floue, ou peut-être qu'elle est juste plus petite juste parce qu'elle ne va pas et va et va. On va jeter un coup d'oeil, on verra ça. Voici notre film de trois secondes. Elle frappe la balle disco une fois, et on a fini. La qualité de sa tête semble, je ne peux pas faire la différence, peut-être que tu peux. On y va. Vous penseriez que vous voudrez peut-être partager votre GIF sur Instagram, mais vous ne pouvez pas, car Instagram ne prend pas en charge les GIF pour le moment. Ils prennent en charge les fichiers vidéo, qui sont des MP4. Ici, nous sommes de retour au MP4, et nous voulons juste le rendre plus long pour qu'il se répète encore et encore comme si c'était un GIF. Pour ce faire, nous allons dans iMovie. Voici iMovie, et vous pouvez voir que j'ai fait différents iMovies ici, mais nous allons en faire un nouveau. On va frapper « Plus ». Il va nous demander si nous voulons créer un film ou une bande-annonce. Je vais taper sur « Film », et ça nous montre des choses récentes dans notre pellicule. Voici notre film de 1,6 seconde ou MP4. Je vais taper dessus, et je vais cliquer sur « Créer un film » en bas. Ici, c'est. C' est un fichier carré qui va bien, il s'intègre parfaitement dans le film, mais s'il s'agissait d'un fichier grand, vous voudrez l'ajuster un peu. Laissez-moi vous montrer comment faire ça. On tapait là bas, ça devient jaune, et puis on attrape cette pincée pour zoomer quelque chose. Disons que c'était une grande image et qu'elle n'était pas à l'écran. On pourrait y mettre en place en faisant comme ça. n'avez pas besoin de le faire ici, mais vous auriez besoin si c'était une grande image avec laquelle vous travaillez. Retournez à cette boîte jaune ici. On peut voir ici en bas qu'il est dit double. On va juste frapper « Dupliquer » encore et encore jusqu'à ce qu'il devienne 15 secondes. Maintenant, il est 15.9, ce qui est juste un peu trop grand pour une histoire Instagram. Une histoire Instagram serait de 15 secondes à partir de maintenant. Afin de me débarrasser de ce dernier, je voudrais juste appuyer sur « Supprimer » ici. Maintenant, c'est 14.8 secondes. Refilons en arrière, et appuyez sur « Jouer ». On y va. Elle frappe la balle encore et encore. Ici, nous avons notre film de près de 15 secondes. Je vais l'apporter dans ma pellicule. Je vais frapper « Terminé », et je vais frapper le « Square » avec une flèche que vous connaissez probablement, et je vais appuyer sur « Enregistrer la vidéo ». Ça prendra juste un moment, et ensuite ça sera dans ma pellicule. Allons dans ma pellicule. Ici, nous avons le GIF qui va aller sans fin, notre film de deux secondes ou quoi que ce soit, et maintenant nous avons notre film de 15 secondes. Si nous tapons sur cela ici, nous pouvons voir que iMovie a par défaut un film horizontal, ce qui est ce qu'il fait. Mais pas de soucis, nous pouvons corriger cela assez facilement en allant dans Edit, tapant sur le « Square », puis en l'amenant. Allons frapper « Terminé ». Ça ne prend qu'une minute. Maintenant, c'est prêt à partir. Nous avons un MP4 de 15 secondes que nous pourrions partager dans nos histoires Instagram et nos messages Instagram. Pour ce faire, vous feriez simplement passer par les étapes normales sur Instagram. Vous appuyez sur « Ajouter » et vous choisiriez un article ou une histoire, et vous le partageriez comme vous le feriez n'importe quelle autre image. C' est ainsi que vous partagez une animation sur Instagram en la convertissant en un iMovie plus long. Il y a une autre façon de le faire, et il y a des avantages et des inconvénients aux deux méthodes. L' autre façon de le faire est par GIPHY. GIPHY est un site web pour les GIF. Laisse-moi te montrer GIPHY. Voici le site Web de GIPHY. C' est Giphy.com. Je suis un artiste vérifié sur GIPHY. Je suis là avec d'autres artistes, et ça dit que je suis disponible pour travailler. C' est parce que GIPHY m'a vérifié, ce qui est quelque chose qui est une chose sur invitation seulement en ce moment. Ce qui n'est pas une chose sur invitation uniquement sur GIPHY est de créer une chaîne d'artistes ou une chaîne de marque. Pour ce faire, vous pouvez simplement Google Artist Channel GIPHY, et ici nous postulerions pour un canal d'artiste. Il s'agit d'une application. Quand j'ai postulé pour la première fois, il a fallu peut-être quelques semaines pour qu'ils m'approuvent. Il y a une application ici, et ils ont quelques suggestions ici pour savoir comment vous seriez accepté. L' une des choses est qu'ils sont à la recherche de chaînes avec 5-10 pièces ou plus d'œuvres d'art animées originales non commerciales déjà disponibles. Si vous vouliez postuler pour une chaîne d'artistes via GIPHY, vous pouvez le faire. GIPHY est assez bon pour fournir beaucoup d'informations. Il y a des FAQ et des choses à explorer là-bas si vous voulez emprunter cette route. Revenons dans GIPHY et regardons mon tableau de bord. Ici, je suis dans GIPHY, j'ai eu 234 uploads, et 815 millions de vues, ce qui semble sauvage. Voici quelques-uns de mes meilleurs GIF, et autocollants, et si vous n'êtes pas familier avec la différence entre un GIF, et un autocollant. Un autocollant a un fond transparent, sont tous des autocollants, et si nous continuons à défiler, sont tous des autocollants jusqu'à ce que nous arrivions ce GIF d'amour qui n'a pas de fond transparent. Si nous continuons à défiler, il y a un autre GIF, il a un arrière-plan et un autre GIF, donc c'est à quoi ressemble un tableau de bord GIPHY Artist. Il vous donne également des informations sur les mots-clés qui ont amené les gens à vos GIF. Celui-ci est le cœur rouge, celui que je suppose est le cœur blanc en espagnol. Je vais vous accompagner dans le téléchargement d'un GIF via GIPHY. Pour ce faire, vous devez taper, « Télécharger » et « Choisir le fichier » « Photothèque » et ici ce premier droit est notre GIF. Les vidéos ont des durées de temps, un GIF ne le fait pas parce qu'il est sans fin. Je veux toujours m'assurer lorsque je télécharge un GIF que mon site Web est là parce que je veux que les gens puissent me trouver s'ils étaient intéressés, disons, par exemple, je crée des GIF pour eux. Je vais m'assurer que mes sites Web sont là, donc je vais ajouter cela à l'URL, je vais appuyer sur « G » comme une évaluation parce que c'est une animation G. Les premières balises que j'ajoute toujours sont Kellybb, et Kellybrenburke, et c'est encore une fois, donc je suis consultable à moi-même et à d'autres personnes. Ensuite, j'ajouterai d'autres mots-clés qui pourraient être appropriés à cela, et une fois que je commencerai à ajouter des mots-clés comme play pool, et pool, GIPHY viendra avec quelques balises suggérées pour moi. Je vais jouer au billard, oh, billard, c'est bon, je n'aurais jamais pensé à ça, ce qui n'est pas aussi pertinent que la piscine floaty et la piscine minou. Je vais ajouter des jeux de billard, collage, collage animé, et plus il y a de mots clés, plus il y a de chances que quelqu'un le trouve. Je vais faire du disco, du disco ball, et maintenant que j'ai ça, il pourrait y avoir plus de mots clés ici, j'ajouterai de l'art. Voici la boule disco en un mot, bien sûr, je vais le faire à la discothèque sûr, la danse disco sûr. Maintenant que j'ai mes mots-clés là-dedans, je vais le télécharger sur GIPHY, et cela ne prendra qu'un moment, donc voici. Voici notre GIF en GIPHY. Maintenant, sortons ce GIF de GIPHY, et pour ce faire, GIF le convertira en MP4 pour vous, sorte que vous n'avez pas à passer par le processus du film. Pour ce faire, vous appuyez sur « Partager », puis appuyez sur « Instagram », puis entrez votre adresse e-mail, et appuyez sur « Envoyer par e-mail », et cela prend généralement environ une minute peut-être, ici c'est. L' e-mail explique que Instagram ne prend pas en charge les fichiers GIF tout de suite, donc voici le dernier, j'appuie dessus, j'appuie sur « Télécharger », et ici c'est dans nos téléchargements. Si je voulais l'amener à mon appareil photo comme les autres que je fais, je taperais sur ce carré avec une flèche, je dois comprendre ce que ça s'appelle. Probablement juste partager je ne sais pas, un carré avec une boîte de flèche pour l'instant, et l'enregistrer dans mon rouleau de caméra, allons dans notre rouleau de caméra. Ici, nous avons nos différents fichiers, c'est le GIF, c'est le MP4 2 secondes de Procreate. C' est le MP4 de 15 secondes plus long que nous avons fait dans iMovie grâce à la duplication. Ce que GIPHY nous a donné était un MP4 de 3 secondes, ce qui dans ce cas est juste 1 seconde de plus que le MP4 que nous avons téléchargé depuis Procreate, donc ce sont nos options. Une différence entre GIPHY, et la façon iMovie serait GIPHY rend les fichiers petits pour les rendre adaptés. Zoom sur son visage ici, et c'est à ça que ressemble son visage, c'est assez clair dans le film, et ça va probablement être plus floue dans le GIF GIPHY Jetons un coup d'oeil. Lorsque nous zoomons ici, plus facile à dire qu'à faire, sa tête est certainement un peu floue dans le GIPHY GIF ou plutôt le GIPHY MP4 parce que GIPHY va la condenser pour en faire un fichier plus petit. Pour récapituler, la différence entre une animation et un GIF est qu'un GIF joue pour toujours, et que MP4 de Procreate ne sera qu'une animation d'un seul coup, il va parcourir votre animation une seule fois, et s'arrêter. Vous pouvez utiliser iMovie pour prolonger une animation en dupliquant une animation. Vous pouvez aussi sauter iMovie, et passer par GIPHY pour obtenir un GIF, mais dans ce cas, elle a frappé la balle disco deux fois sur la GIPHY une plutôt qu'une fois de la Procreate. Les avantages d'un MP4 de Procreate, et iMovie est que le fichier est plus grand et clair. Les inconvénients que je suppose, à propos de la route iMovie, c'est qu'il faut quelques pas de plus que de télécharger un GIF sur GIPHY, mais pas vraiment si vous pensez à l'ensemble du processus de téléchargement. Je dirais que c'est finalement la même chose. Dans mon livre, j'avais l'habitude de faire la route GIPHY tout le temps parce que c'était le seul moyen que je connaissais jusqu'à ce que je réalise que je pouvais juste dupliquer un MP4 dans iMovie, donc je vote pour la façon iMovie. Vous obtenez un produit plus clair, ce n'est pas trop d'étapes supplémentaires. Mais je fais aussi en tant qu'artiste, et en mettant mon travail sur GIPHY, afin qu'il puisse être trouvé, et utilisé par d'autres personnes. Les marques peuvent m'y trouver et m'engager pour créer des GIF pour elles. Si vous vouliez partager l'un de ces MP4 sur Instagram, vous le feriez exactement comme vous partageriez n'importe quoi de votre pellicule, juste le plus régulier, et vous passeriez par toutes les étapes habituelles. J' aimerais que ce processus soit un peu plus simple, je suis sûr que ce sera à l'avenir, mais à partir de maintenant, c'est ainsi que vous le faites. Maintenant, vous pouvez partager vos collages, collages animés comme MP4s sur Instagram. Si vous avez des questions à ce sujet, s'il vous plaît posez-moi dans les discussions sur Skillshare. Merci, et je vous verrai dans la prochaine leçon. 10. Réflexions finales et bonus !: Yay, tu l'as fait. J' espère que ce cours a suscité votre créativité et que vous avez une nouvelle appréciation pour ce qui est possible avec le collage et l'animation. Vous savez maintenant que j'adore regarder l'art du collage des autres. S' il vous plaît partager votre travail dans la galerie de projets de classe. C' est la meilleure façon d'obtenir des commentaires de moi et d'autres. Tu sais que j'adore voir ton travail dans la nature. S' il vous plaît étiquez-moi sur Instagram @Kelleybrenburke. Je prépare déjà mon prochain cours Skillshare. Je pense que ce sera un défi de 14 jours pour animation ou le collage, alors restez à l'écoute. J' ai quatre autres cours de Skillshare sur l'animation, alors vérifiez ceux en attendant. Pour plus de ressources et d'actifs gratuits, veuillez consulter mon site web, kelleybrenburke.com. Merci beaucoup d'avoir fait ce voyage avec moi. Je te verrai bientôt.