Adobe After Effects CC : Animation de logo avec des graphiques de mouvement

1. Un aperçu du cours: Donc, dans cette vidéo de présentation, nous allons apprendre comment transformer ce logo en graphisme. Maintenant, la première chose dont je veux parler est juste quelques idées sur l'animation du logo. Si vous deviez regarder sur YouTube, je vais regarder sur Google et juste Google chercher quelques logos. Vous aurez tendance à trouver que les logos ont tendance à être comme simple et propre et très, et très droit au but. Mais quand il s'agit de la conception de mouvement réelle des logos, vous constaterez qu'ils ont tendance à être un peu plus complexes. Un bon exemple de ceci est le logo Android. Si vous allez sur YouTube et en tapant animation de logo Android, vous devriez trouver qu'il ya quatre formes qui se transforment en étoiles et éclats et cercles, puis il se transforme en fait dans le logo Android lui-même. Maintenant, la chose que j'aime dans ce logo est que le logo lui-même est vraiment simple, mais le design de mouvement ne l'est pas. Et nous allons apporter ce genre d'éléments dans cette animation ici. Alors comment on va faire ça ? Si vous regardez ce logo pour Lisa Johnson, qui est une créatrice de mode, Allons-y, il n'y a que deux triangles autour d'un texte. Alors comment allons-nous transformer ça en une animation vraiment complexe ? J' aime penser à l'animation du logo presque comme une bande-annonce de film. Où d'abord quand vous regardez une bande-annonce de film, vous avez une certaine anticipation. Et puis vous voyez quelques scènes. Vous allez ensuite dans le film. Vous allez probablement montrer d'autres scènes si c'est un film d'action, votre éditeur, les explosions de Shazam et pas la scène de combat. Et puis à la fin, vous avez le nom du film et ensuite est produit par le direct dix Whoever. Alors. Pensez-y presque comme un pic émotionnel élevé au début. Et puis ça descend, puis ça remonte à la fin pour révéler ce qu'on appelle. Et c'est comme ça que nous allons à cette animation. Donc, dans ce cas, nous créerions une certaine anticipation avec les bordures de ce logo. Donc, avec les triangles, je pense que ce serait une très bonne idée d'avoir des effets de particules révéler le logo. Donc, ce serait l'anticipation presque pour amener le spectateur à penser, qu'est-ce que c'est ? Eh bien, à ce qui se passe ici, nous avons l'animation qui vient autour pour créer le triangle réel. Et puis nous aurons comme un droit cool sur l'effet avec le texte. Et puis juste à la fin, juste pour finir, comme vous le feriez pour une bande-annonce, nous finissons par le Shema qui traverse tout le logo et ensuite il révélera le logo. Alors rejoignez-moi dans les prochaines leçons où je vous montrerai quelques effets de particules, quelques principes de conception de mouvement. Et à la fin, je peux vous promettre que vous avez un logo vraiment cool à montrer. 2. Introduction à Adobe After Effects CC: dans cette conférence, je vais vous montrer les fondements complets de l'après-effets. Si vous venez d'activer après les effets sur c'est la première fois que vous l'avez vu. Si vous avez déjà de l'expérience avec les effets après, je vous recommande de sauter cette vidéo et vous pouvez aller directement sur l'animation du logo. Mais si vous ne vous êtes jamais ouvert après les effets avant, regardez cette vidéo et je vais vous montrer quelques-unes des bases. Alors, qu'est-ce qu'on regarde par ici ? En bas, c'est là que se trouve votre chronologie. C' est là que votre composition se trouve et plus à gauche Si vous cliquez ici. C' est là que votre importation, tous vos fichiers et les effets et contrôles sont tous les effets et contrôles de tous les calques que vous allez placer ici dans la chronologie. Vous avez vos effets et vos contrôles ici, et évidemment vous avez une habitude du sommet ici aussi. Andi, je vais subir les coupures de choc que j'utilise et certaines choses que tu vas devoir suivre avec ce coût. Alors, comment apportez-vous un dossier ? Cliquez sur Projet Double cliquez ici et puis vous pouvez apporter un fichier comme un PST, donc nous allons utiliser le fichier Lisa Jeff. Andi, quand tu apportes un fichier, tu veux l'apporter en tant que vidéo ou en tant que composition. Mais nous le faisons. On y va plus tard. Nous allons apporter en tant que composition. Mais c'est comme ça que vous apportez des fichiers. Je vais juste apporter ce dossier. Donc, j'ai apporté en tant que composition sur quand vous avez apporté en tant que composition, il apporte un fichier Photoshopped avec beaucoup de couches. Voici une composition ici, mais vous pouvez également créer une nouvelle composition avec la composition. nouvelle composition et une composition sont essentiellement la chose sur laquelle vous travaillez, presque comme votre espace de travail ou votre toile vierge. Donc, je vais apporter le puffin d'or Oh, vous Zuma avec la commande plus et moins barre d'espace vous permet de faire glisser et puis place de rechange sur la timeline vous permet de jouer. S' il y avait un plan de métrage sur l'une des premières choses que vous devez savoir quand vous apportez un calque, c'est si vous cliquez ici et puis celui-ci à nouveau, vous avez des choses à faire. Vous avez donc une option pour votre poste. Voilà le X. C'est pour ça que vous avez votre échelle et que vous avez votre attention, rapacité et votre oncle pointent sur votre point d'ancrage, est-ce que ce petit peu ici ? Vous pouvez toujours déplacer le point d'ancrage avec ceci. Et puis une fois que vous avez bougé votre point d'ancrage et que vous avez cliqué que c'était ce changement d'échelle si nouvelle d'un endroit différent sur la gauche. C' est là que j'aime utiliser mes effets et mes préréglages. Donc, par exemple, et des effets comme Suijk utiliseront cette lettre dans les coûts, puis ici, c'est là que vos effets et vos contrôles se produisent. Donc, si vous vous souvenez de ce que j'ai dit tout à l'heure, votre projet est l'endroit où vous apportez votre dossier. Vous apportez vos fichiers à la composition, puis votre composition a des effets, et vos effets apparaissent sur les effets et le contrôle ici aussi, d'autres choses que je dois mentionner si vous voulez couper tout ça ou le couper, vous tenez votre clé d'option ou ancienne clé et vos crochets, sorte que vous êtes à droite crochet serait toujours coupé sur la droite et vous gauche, mais j'ai été pris sur la gauche. Vous pourriez vous déplacer après les effets. A une commande C et V pour la copie et aussi après les effets a une commande D. Ceci est vraiment utile, sorte que vous pouvez garder certaines choses qu'ils pourraient dire. Venez voir. Vous voudrez peut-être faire un peu de travail. Vous voudrez peut-être garder ça dans votre mémoire et ensuite garder ça dans votre mémoire . Vous appuyez ensuite sur la commande D pour un doublon ainsi que sur la commande C deux passé où vous avez copié précédemment est utile. Tu vas t'habituer à ça. Je vais juste les supprimer pour l'instant. Voici votre barre de chronologie vous zone de travail. Donc, si nous devions rendre cela, il rendrait cela à partir de ce point pour disons que ce point sur le plan coupé pour cela est pour le côté gauche et pour le côté droit. Donc si on retourne à la fin, appuyez sur n aller à l'extrême gauche Presby. Donc c'est notre chronologie. Il y a d'autres choses. Si vous cliquez avec le bouton droit de la souris, vous pouvez également obtenir des éléments tels que vos styles de calque. Donc, je vais juste saisir de dire quelque chose comme une ombre portée, donc j'ai placé une ombre portée là-dessus. Vous pouvez également le faire avec ce calque, et c'est ici aussi, puis vos effets ou apparaissent aussi bien que par ici. Je préfère utiliser celui-ci et taper le mot lui-même. Mais il n'y a pas de mal et de l'utiliser ici. Comme vous l'avez peut-être remarqué, Alia, nous avons des couches et, comme avec tout en quatre pour magasiner la couche supérieure est la chose qui va révéler la raison pour laquelle il est noir en ce moment parce qu'il n'y a rien qui s'affiche, donc j'aurais besoin de mettre ça ici et saisissons celui-là. Allons vers le bas. Je vais juste vous montrer quelques raccourcis. Soapy serait pour la position. Rotation horrible. En ce qui concerne l'échelle et T pour la capacité, la façon dont j'aime me souvenir c'est T pour la transparence parce que O n'est pas utilisé ici. Donc, nous allons utiliser une rotation et puis nous avons un autre sont à nouveau. Maintenant, nous en avons un autre, et puis vous pouvez facilement les faire glisser. Une autre chose est quelque chose appelé pré composition. La précomposition est similaire à 40 groupes de magasins, groupes ou illustrateurs, et c'est lorsque vous sélectionnez deux fichiers sur plus de deux fichiers sur Avez vous appuyé sur Maj+Commande, Voir ? Oh, vous allez dans votre couche vers le bas pré composé sur ce que cela fait. Il fait une autre chronologie dans cette chronologie. Donc maintenant, nous avons cette ligne de temps ici sur le chemin d'aller dans qui est de double-cliquer sur une nouvelle ligne de temps Nyren et les avantages. Cela parce que nous devons entendre si vous revenez en arrière un qui est apparaître. Mais la chronologie originale, ce n'est pas traité comme un seul élément. Et si jamais tu avais besoin de changer les atomes là-dedans, tu double-cliquez, et puis on pourrait jouer avec l'un de ces atomes. Revenez en arrière et il se mettra à jour. Et c'est à peu près tout ce que vous devez savoir pour terminer ce cours est très simple. Je vais vous expliquer tout ça pendant que je vais de toute façon, mais je pense que c'est une bonne introduction pour vous. La dernière chose que je dois mentionner, c'est quand on rend un fichier. Donc, une fois que nous avons travaillé sur tout ce que nous rendons le fichier, nous allons à la composition, nous pouvons ajouter à la file d'attente de rendu, ce qui est l'ancienne façon traditionnelle de le faire. Mais la nouvelle façon et je recommande de cette façon est la composition et ajouter à Qaïda moyen. Cela devrait venir avec votre cloud créatif. Et quand votre encodeur multimédia est chargé ici, il l'amène. Et ici et vous pouvez rendre en tant que député quatre. Vous pouvez cliquer ici et utiliser différents types de fichiers tout ce que vous voulez, vraiment. Et puis ici cette année, terminez un bouton après que vous avez fait un chemin, je le fais habituellement directement sur mon bureau. Mais où que vous ayez besoin du chemin d'accès, et c'est ainsi que vous restiez un fichier. 3. Importer des fichiers, masquer le logo et ajouter une vignette: dans cette première conférence, nous allons voir des fichiers importants et arrêter de masquer notre logo. Donc la première chose que nous devons faire est d'apporter notre dossier. Si vous double-cliquez sur les projets, j'ai laissé le mien sur mon bureau. Nom du fichier. Lisa J. LogoLisa J. C' est un PST. Nous voulons donner ceci sous forme de composition et conserver les tailles de couches ouvertes. Gardez cela comme c'est correct, vous avez peut-être remarqué que la première chose qu'il est fait est apporté dans la composition sur les fichiers. Chaque élément individuel ces couches dans la boutique photo. Donc, si vous créez un logo pour vous-même, faites-les tous en place. Assurez-vous qu'il s'agit d'un fichier RVB, puis importez comme je viens d'y être. Alors double-cliquez sur votre composition. Si vous utilisez la commande plus et moins, vous pouvez effectuer un zoom avant et arrière. La première chose que je veux faire est de changer les paramètres de composition, donc je voudrais garder cela comme une haie D écran 1920 par 10 80. Changons la fréquence d'images à 25 amis par seconde. C' est parce que je vis au Royaume-Uni si vous Si c'est NTSC, vous êtes après ça c'est 29.97 Et si vous faites ça pour le film 24. Mais pour aujourd'hui, je vais partir à 25 francs par seconde. Onda, on veut que la durée soit d'environ huit secondes au maximum. Je ne pense pas que ce soit cette couchette Onda. Nous pouvons garder la couleur de fond telle quelle. Ok, donc avec ce qui est évidemment coupé, nous avons besoin de Teoh réduire ça. Donc, si vous allez à votre couche nouveau aucun objet. Si vous cliquez sur tous vos calques décalage, sélectionnez tous les et cliquez sur ce Pickwick glisser et sélectionnez le Leah connu, Cliquez sur votre no press s pour l'échelle. Et puis commençons juste à réduire cela avec juste un clic gauche sur le médicament. Allons là-bas. Cela semble bonne volonté autour de cela à 45 et je peux supprimer cela pour l'instant. Saisissons le calque d'arrière-plan. Appuyez sur s pour l'échelle, sauf si vous le développez simplement. Donc, si vous vous souvenez de la vidéo d'aperçu, nous avons discuté de la façon dont nous devons commencer avec une certaine anticipation. Andi, je pense qu'une bonne façon de le faire est de révéler la frontière d'abord avec des effets de particules. Et avec ce logo sur un fond plus sombre, les effets de particules ont tendance à être très bons sur un fond sombre plutôt qu'un fond plus clair . Andi, avec tout étant de l'or, je pense que les particules d'or et les effets d'étincelles seraient beaux sur ce logo. Alors arrêtons de ne pas faire de chemin. Donc, si vous cliquez sur votre chemin d'or, si vous cliquez sur cette petite boîte ici, il le fera en solo. Et si vous trouvez que vous avez un arrière-plan transparent, cette case ici bascule l'arrière-plan, alors gardons le noir pour l'instant. Helpers, regardez ce Zuman Onda. Comme vous avez pu le voir, il y a un petit écart pour nous arrêter. Enfilez ce logo tout autour, alors assurez-vous que votre trajectoire de but est sélectionnée. Sélectionnez l'outil stylo à moins de commencer à masquer cela, appuyez et maintenez une place de rechange à l'écran de drogue et commencez simplement à cliquer, et il va commencer à créer un musc. N' oubliez pas votre commande, plus et moins de zoomer avant et arrière, et c'est juste un cas de passion. Utiliser votre place de rechange pour droguer l'écran et créer un masque avec votre clic gauche. Allons tout le chemin. Si vous cliquez sur et drogue, vous pouvez arrêter de courber le chemin. Allons faire le tour pour l'instant, je suppose juste ici cliquez et faites glisser, et si vous avez fait une erreur, vous pourriez, Commandement a dit. Nous faisons juste cette section à nouveau, a demandé Cleaner. Et là, nous avons notre premier masque. Alors maintenant, nous allons dupliquer notre chemin de but. Cliquez donc sur la couche Commande D pour dupliquer. Je vais juste cliquer sur l'autre calque solo. Et ici, nous allons rapidement aller vers un masque à moins de supprimer ce masque donc nous avons déjà la section supérieure. Alors commençons à faire le tour et à découper tous les chemins. Donc il y en a un là-bas. 2345 et six. Alors allez-y et continuez, magasinez le reste du logo, en utilisant les techniques que je viens de vous montrer, en utilisant la technique de masquage, la barre d'espace pour faire glisser la commande d'écran plus et moins pour zoomer et arrière à moins de masquer le de ce logo sur. Donc, ce n'est qu'un speed run. Pour l'instant, si vous voulez suivre, continuez à regarder ceci. Si ce n'est pas le cas, vous êtes le bienvenu pour aller de l'avant vers la fin, où je parle d'une vignette. Maintenant, nous devons notre chemin de logo. Allons changer. Sélectionnez tout ici sauf si tourner jaune juste orteil juste pour garder tout propre et je vais composition et allons aller à la couche nouvelle, solide et nous allons faire un solide complètement noir. Maintenant, nous voulons le faire parce que nous voulons ajouter une vignette à cela, et cela ne devrait pas prendre trop de temps. Tu vois, attrape ton solide noir. Amenez-le au fond. Cliquez sur votre calque d'arrière-plan. Cliquez sur cet outil d'expédition ici et cliquez sur l'outil Ellipse. Cliquez et faites glisser à partir de votre coin supérieur gauche. Allons vers le bas à moins de commencer à faire le four encore rapidement vers le bas sur le masque. Allons à la plume et commençons à mettre ça en plumes. Cliquez sur, Jetons un coup d'oeil et là nous avons une vignette 4. Ajouter le monde des particules CC et une introduction à les expressions: Donc, en conférence à nous allons apprendre sur le monde des particules de Sisi sur une introduction aux expressions. Donc, si vous suivez le long, s'il vous plaît ouvrir la conférence pour commencer. La première chose que nous devons faire est de nous assurer que notre composition est sélectionnée. Laia nouveau sur solide garder tout ce qui est ok, Renommez le monde des particules de fichier et nous allons chercher un monde de particules C dans les effets et presets Top Sisi Particle monde Cliquez et faites glisser cela sur votre solide Vous venez de créer et vous devriez voir quelques particules. Maintenant, ce que nous voulons faire est de créer ces particules pour suivre ce chemin ici que nous devons sortir plus tôt. Maintenant, nous pourrions le faire en utilisant le producteur. Donc, si vous voyez le producteur, nous avons un chronomètre et chaque pièce pour que nous puissions évidemment cliquer sur le chronomètre. Bouge le long. Je vais juste te presser pour révéler toutes les clés. Cela va créer une autre clé pour lui Et puis si vous appuyez sur Play, déplacez de gauche à droite maintenant c'est correct car si vous faites un mouvement linéaire, mais parce que nous voulons faire autour du mouvement ici, c'est en fait assez difficile à déplacer. Donc, si vous voyez, nous avons deux cadres clés. Je vais me faire deux autres amis clés ici juste à titre d'exemple. Un. Là, un par ici. Montrez-leur juste que je vais en faire un autre ici. Et si je bouge ça légèrement, Ope pour l'instant, vous devriez voir qu'il a, genre, une ligne droite très linéaire sur. Bien sûr que tu peux. Je n'ai pas facilité cela pour lisser ça, mais je veux avoir plus de contrôle sur la façon de le faire est d'utiliser des expressions. Maintenant, laissez-moi juste supprimer ces amis clés pour l'instant. Alors pourquoi sont des expressions ? Les expressions sont des séquences d'accords qui pourraient être mises en après effets, puis utilise ces secrets de base est de mettre de côté la valeur à des choses comme l'échelle de position sur Rotech sur. Je vais vous montrer un exemple rapide. Donc si je devais aller ici et me faire un puits solide, juste faire une couleur aléatoire comme le rouge, ok ? Sur notre presse pour l'échelle. Il suffit de réduire cette échelle, et puis je vais appuyer sur p pour la position. Maintenez la touche d'option enfoncée et cliquez sur le chronomètre. Tout pour la touche d'option PC pour le Mac, et il est juste de cliquer sur le haut du chronomètre, et cela vous donnera votre expression. Les chiffres deviendront rouges. Cela signifie que l'expression fonctionne et vous devriez avoir du texte ici. Donc c'est là que vous tapez vos morceaux de cour. Je ne vais pas vous montrer comment faire trop de choses de mesure avec cela parce que c'est tout un sujet en soi. Mais pour l'instant, si je devais vous montrer un exemple rapide, si vous deviez regarder ça, c'est 1960 par 5 40 Et c'est parce qu'après les effets aime mesurer en pixels. Donc 1960 par 5 40 est le milieu de 1920 par 10 80 ce qui est la taille de notre composition, ce qui signifie que le coin supérieur gauche juste ici sera 00 Alors faisons une expression. Allons ici. Cliquez sur le crochet carré de la zone de texte, zéro virgule zéro fermer le crochet carré. Que se passe-t-il ici sur votre position ? Tu as toujours ton X et ton Y, et c'est ce que c'est. Votre 1er 1 est votre ex et votre pourquoi avons-nous une expression dans la valeur de position pour mettre le zéro X sur le zéro Wyatt. Donc quand je clique dessus, il devrait tirer en haut à gauche. Donc, en restant sur cet exemple, si je voulais qu'il retourne au milieu, je dirais 90 60 9 60 Andi. Je veux juste l'abaisser un peu alors disons 100 et c'est ainsi que les expressions sont utilisées . Et c'est ce que nous allons faire dans la section suivante où nous allons assigner le monde des particules CC . À cela, Noel objets, donc il s'anime autour des sections de notre chemin de but. 5. Créer un chemin pour le monde de particules CC: Donc, dans cette prochaine conférence, nous allons créer notre chemin et quand un signe, notre orteil du monde des particules ne sont pas un chemin. Alors créons d'abord notre non. Allons donc à la couche Nouveau. Pas d'objet et nous allons juste solo l'un des chemins pour l'instant. Alors saisissons le 1er zoom avant. Jetons un coup d'oeil. Pas de clic sur la position P pour la position. Si vous ne pouvez pas le voir, c' est parce que nous n'avons pas le solide aussi. Donc il y en a. Allons sur un cadre clé sur la position et je veux juste parler de ça. Vous pouvez toujours cliquer et le faire glisser. Je n'aime vraiment pas d'objets, je pense très utile. Vous les utilisez pour le genre de couches comme rien, et vous pouvez les saisir et les utiliser pour mettre à l'échelle des objets. Lorsque vous voulez rapidement quelque chose de mise à l'échelle dans un groupe, ou vous pouvez faire des choses comme celle-ci où vous pouvez bien lui attribuer des particules. Donc, le très utile je vais aller à cinq secondes et je viens de le déplacer ici. Vous verrez pourquoi. Maintenant c'est plus, c' est une meilleure façon de positionner. C Z mondes de particules producteur que d'utiliser réellement le producteur lui-même. Lorsque nous déplacons ceci ici, vous commencerez à remarquer qu'il y a des poignées sur ces poignées. Permet de faire des courbes plus occupées. Et vous avez beaucoup plus de contrôle ici que vous ne l'auriez fait avec le producteur de particules de Sisi Wills . Vous pouvez donc cliquer et les faire glisser. Jetons un coup d'oeil à ce que cela ressemble. Je suis évidemment un peu loin. Donc si on arrive à Zuman avant, il suffit de cliquer et de faire glisser les poignées et je pense que je vais avoir besoin d'une autre image clé ici. Donc on en mettra un par ici juste pour lisser cette courbe et je vais l' avoir vers le bord. Je pense que je veux que mes particules se déplacent le long du bord, zooment et y jettent un coup d'oeil. On y arrive, puis juste ce bouton d'alimentation ici. Il a bougé presque ça. Ok, donc ça a l'air bien, se déplace assez bien sur ce chemin. Donc tout ce qu'on va avoir à faire maintenant, c'est que je n'ai pas facilité jusqu'à la fin parce qu'on ne veut pas que ça s'arrête soudainement. Donc, vous faites un clic droit sur l'assistant d'image clé. Easy est sur ce que cela va faire cela ralentira progressivement au lieu de simplement arrêter tout d'un coup. Maintenant, on n'a pas de bouffée. Regardons en fait comment amener cc Partick monde dans ce chemin ni. Maintenant, si vous vous souvenez dans la conférence précédente, j'ai mentionné comment après les effets aime mesurer en pixels. Donc, si nous regardons notre composition, c'est 1920 par 10 80 après les effets aime regarder le milieu comme 9 60 par 5 40 Et c'est là que les choses commencent à devenir un peu difficiles parce que si vous regardez votre couche de monde de particules , Je vais juste en solo ça pour l'instant. Allez dans le contrôle des effets, allez chez le producteur et tout est nul. Et c'est parce que le monde des particules de Sisi a sa propre valeur de position qui est complètement indépendante de l'effet après. Donc, comme nous le savons, c'est 1920 par l'éternité. Mais le monde des particules de Cc verra cela comme un. Donc, 000 dans une composition 1920 par 10 80 signifierait le milieu. Andi, si je devais taper un le long du X, c'est par ici. Donc si vous regardez par ici, ce serait un autre 1920 par 10 80. Il y a des zéros ici ? Donc trois seraient par ici. Excusez-moi de me retrouver ici. Maintenant, allons juste remettre ça à zéro. Alors maintenant que j'ai expliqué cela, attribuons notre position X du producteur à la position X du numéro. Nommez rapidement ce clic droit. Appelons ces particules soulignent les contrôles de contrôle qui est la clé de ce monde de particules vers le bas. Allons voir le producteur. Donc, si vous vous souvenez de la conférence précédente, vous tiendrez l'option sur un Mac. Est-ce qu'Ault est sur un PC ? Cliquez sur le chronomètre, cliquez et faites glisser le fouet de la fosse jusqu'à la valeur X du non et laissez-moi simplement cliquer sur ma composition. semble que j'ai cliqué dessus pour une raison quelconque, et vous avez probablement remarqué qu'on ne peut pas voir de particules. Et c'est parce que si vous regardez notre position, si vous vous souvenez, c'était zéro. Ce serait un. Ce serait aussi, aussi, et nous avons envoyé nos particules 918 unités vers la droite, alors ramenons ça avec une expression. Alors revenons aux expressions Ah, promesse. Ce n'est pas trop effrayant. Donc, il est dit que les contrôles de particules de couche comp dot, qui est notre couche no, qui est ce qu'il est attaché à la position de transformation. Et puis nous avons notre zéro ici et le zéro représente une position X. X un représenterait la position. Pourquoi sur un deux représenterait les positions fixées ? Je ne sais pas pourquoi c'est comme ça. C' est comme ça depuis mes premières années d'apprentissage après les effets. Mais c'est juste une de ces choses où c'est juste comme ça, et c'est comme ça depuis. Maintenant, pour ramener ça, on va devoir le ramener en le multipliant par la taille de la boussole, qui est 1920 par 10 80. Alors, cliquez ici. Diviser 1920 par 10 80 sur. Nous devons ajouter un support de chaque côté, alors passons à un support latéral. Cliquez de l'autre côté, un crochet ici, et nous voulons que cela soit moins 0,5, ce qui le ramènera au milieu à moins que vous cliquiez dessus et que vous voyez ce qui se passe. Et nous y sommes, Alors allons de l'avant et faisons la même chose à notre position. Pourquoi je vais zoomer rapidement ici ? Hold option, cliquez sur votre chronomètre, cliquez sur le pick-up, fouetter et le mettre vers la valeur Y cette fois et nous voulons faire la même chose. La chose est avant que vous ayez remarqué que c'est un. Et si vous vous souvenez plus tôt, j'ai mentionné comment la position pourquoi est associée au numéro un dans ce cas. Donc, divisons d'ici 1920 comme nous l'avons fait avant et mettez-les entre parenthèses Maintenant, nous ne pouvons pas faire la même chose est avant sur ce est parce que nous utilisons un rapport 16 sur neuf. Si nous utilisions un ratio carré, nous pourrions utiliser pas 90.5 dans cette situation. Andi, le producteur le mettrait exactement là où nous le voulons, mais parce que c'est en fait plus mince les axes Y, nous devons maintenant diviser 10 80 par 1920 donc 10 18 par 1920 égal. Je l'utilise juste sur mon téléphone en ce moment, 0.56 à 5. Et puis nous divisons ça par deux 0.28125 Donc mettons ça ici maintenant. Donc c'est moins 0,28 1 à 5. Cliquez dessus et nous allons voir si Producteur va Et là nous l'avons. Et c'est comme ça que vous obtenez CC Particle World pour vous suivre. Non, parfaitement. Alors merci d'avoir vécu ça avec moi. Je sais que les expressions peuvent être assez difficiles à comprendre. Parfois, dans la prochaine session, nous allons vraiment aller dans le monde des particules et rendre certaines des particules assez belles. On ne va plus toucher les expressions, je te le promets. Mais dans un proche avenir, je vais faire un cours sur les expressions qui, je l'espère, vous aideront à mieux comprendre ce sujet . 6. Montage des particules et de Editing: dans cette conférence, nous allons enfin plonger dans le monde des particules CC sur Play around avec certains des paramètres. Cliquez donc sur Sisi, Particle World, Gautier Effects et Control Panel. Et puis ouvrons ça et laisse-moi expliquer ce qui se passe ici pour qu'on sache ce qu'est le producteur. C' est la chose qui crée les particules réelles. La physique contrôlera la physique de la façon dont les particules sont contrôlées. En ce moment, nous avons un explosif. Et puis si vous regardez ici, nous avons la particule elle-même, qui est une ligne, et c'est ce qui apparaît ici. Alors allons au sommet. Regardons la déchirure de naissance. Donc je veux que le droit de naissance soit un droit. Ça a l'air assez fou en ce moment. Donc, ayez ça comme un. Je vais juste vous appuyer sur les contrôles de particules pour qu'on puisse voir nos amis clés. On voulait juste y aller. Je peux cacher ce chemin de but pour l'instant. On peut, euh, on pourra y revenir plus tard. Donc juste le monde des particules et les contrôles Onda nous voulons la longévité en ce moment est juste sur cette seconde. On veut que ça dure environ 4 secondes parce que plus tard, on va faire rebondir les particules le long du sol et ensuite on veut qu'elles s' estompent lentement . Je pense que ça aurait l'air bien. Donc si on a un ami clé pour la naissance au début à une, et quand on aura environ trois secondes, je vais faire tomber ça à zéro. Appuyons sur la couche du monde des particules pour qu'on puisse révéler ces amis clés. Jetons un coup d'oeil. On pourra toujours jouer avec ça plus tard. Mais pour l'instant, juste pour avoir des amis clés, regardons notre producteur maintenant. Il sort assez épais pour le moment. Donc quand ça a été assez mince, donc je vais dire 0.1 alors on va copier ça pour l'instant. Je vais les transmettre à tous les trois parce que je voulais venir d'un endroit très mince , presque comme venir d'un point là-bas. Une fille qui vaut mieux la prochaine Allons dans notre physique. Alors ouvrons à propos de la baignoire physique. Donc dès que c'est un explosif, ce qui est bon, mais je veux que ce soit plus comme une fontaine, donc les haches de maïs fonctionnent pour ça, donc ça ressemble plus à une fontaine d'eau. Mais c'est un peu fou en ce moment, donc je vais ramener la vitesse à zéro point 10 Donc c'est mince. La gravité est à cinq. Gardez ça tel quel. Allons à la particule. Andi, je ne veux pas que ce soit une ligne. Je veux faire ma propre particule, en fait. Donc, nous le faisons en cliquant ici. Descendez à Textured Square, obtenu couche nouvelle et faisons un solide sur. Faisons la couleur du solide. Fais un jaune donc je vais choisir cette couleur ici. On pourra toujours changer ça plus tard. Attrapons un outil pour les lèvres et faisons un cercle. Ça va être notre particule. Je vais juste double-cliquer dessus pour l'instant et juste le déplacer au centre, retour à nos particules. Et puis nous voulions être un carré texturé, que nous avons déjà fait du bien à la texture. Leijer, qui est juste en dessous et cliquez sur le solide jaune moyen. Donc le solide que nous venons de créer, et ensuite nous avons aussi voulu appliquer les masques que nous avons appliqués au solide, ce qui est ici. Vous pouvez cacher le solide pour l'instant parce que tout ce qu'il fait son approvisionnement et vous devriez voir qu' il est en train de produire. C' est solide. Continuons maintenant avec un panneau de particules. Je veux que la taille de la naissance soit zéro point 100 Andi la mort soit 0.10 moi jusqu'à ! Donc, le petit, la variation. On pourrait le mettre à 75% à un peu de variation là-dedans. Andi, je veux que la couleur de la mort soit plus d'une couleur orangée quelque part par là. Allons aux extras. Andi, jetons un coup d'oeil autour d'ici. Revenons rapidement à notre physique parce que maintenant, une fois que nous avons fait cela, nous devons ajouter un rebond. Alors allez à l'étage et puis allez à l'action du sol. Sauf si, à un rebond, on y va. Appuyons sur le jeu. Jetons un coup d'oeil. Et c'est comme ça que nous obtenons un rebond. Oui, je vais ramener notre couche de but. Quel waas ? Lequel était-ce ? Je pense que c'était ce 1er 1 ici, nous sommes tellement bas que pour que nous puissions avoir juste Nous pouvons juste regarder les particules, le chemin, Andi, le rebond. Aller au début Press play, non ? La première chose que je veux faire est de revenir à ce solide moyen, aller aux paramètres solides de couche. Andi, je veux choisir de cette couleur. D' accord ? C' est Jetons un coup d'oeil. Ouais, c'est plus comme ça. Andi, je pense que je veux que les particules continuent à produire. Donc la finition un peu trop tôt. Alors déplacons cette trame clé le cadre cri du taux de naissance jusqu'à environ quatre secondes, puis la mort au fur et à mesure que vous allez vers la fin. Nous y sommes. C' est mieux. Jetons un coup d'oeil. Donc ils font le tour le jour de congé comme vous allez vers la fin à nouveau, nous pouvons toujours jouer avec cela plus tard et l'affiner au fur et à mesure que nous allons le long. A moins de déplacer ça au début. Je pense que je vais le faire tomber plus loin parce que nous allons en avoir trois. Donc je vais aller 0,4. Jetons un coup d'oeil. 11 la dernière fois. Ok, c'est mieux, parce que nous allons en avoir trois, nous allons en avoir un sur un coin, deuxième et troisième, et puis les trois autres chemins. On va les faire entrer avec un effet de particules. Donc je n'ai pas trop de particules sur l'écran, donc je pense que c'est juste. Je vais juste cliquer et faire glisser tout ça. Je vais faire un clic droit sur l'une des images clés et je vais parcourir le temps sur ce que ça fait. Il fait la moyenne du temps entre ce point sur ce point et ne va pas vite tout d'un coup et lent que rapide est un bon moyen de garder toutes les images clés en vitesse allumées en synchronisation. En même temps, je détourne toutes mes images clés. Je vais tenir l'option Cliquer sur l'image clé de fin sur la drogue C'est lui. Donc, il se termine en même temps que les particules. Jetons un coup d'oeil une dernière fois, et donc il 7. Créer le reste du triangle avec des particules: dans cette conférence, nous allons finir le reste du triangle en utilisant cette technique de particules. Si vous suivez, s'il vous plaît ouvrir le fichier Lecture five. Commencez maintenant, il y aura deux façons de faire cette conférence. Vous pouvez soit revenir à la conférence précédente sur Do follow long et faire les deux autres coins, qui serait celui-ci sur celui-ci. Oh, vous pouvez suivre tout de suite sur nous pouvons rendre ça beaucoup plus rapide et plus facile. Mais si vous voulez pratiquer avec les expressions, je vous recommande de revenir aux autres conférences et de suivre de cette façon. Donc, j'ai juste non salé toutes mes couches. Donc, il révèle l'ensemble du logo sur et nous voulons cliquer sur nos contrôles de particules Commande cliquez sur Particle World V, réelle particule Hidden Particle Onda. La trajectoire d'objectif que nous avons initialement utilisée. Maintenez la commande Shift. voyez, je fais un pré-camp tout ce que vous pourriez continuer à juste rapidement annulé sa couche Pre composer. Gardions tout tel quel. On pourrait appeler ça les particules d'essai. Ok, Maintenant, nous voulons dupliquer cela, mais nous ne voulons pas dupliquer cela dans la composition, parce que si vous le dupliquez dans la composition. Il fait juste la même chose deux fois. Donc, nous avons vraiment besoin de cette composition ce pré combat, dois-je dire. Mais nous le voulons comme un autre camp de pré sur. La façon de le faire est de dupliquer celui-ci du haut, sorte que vous pouvez faire la même commande V. Tu vois ? Donc, il semble, est le numéro deux. Double-cliquez sur les paramètres de composition et renommez simplement les deux premiers à gauche. Et faisons ça une fois de plus. Juste vite. Retourne là-dedans. Je veux juste changer quelque chose. Ok, et une fois de plus sur Appelons ça bien, maintenant, revenons à notre composition principale à moins de mettre les bons chemins dans la bonne boussole . Donc pas cette seule voie. Trois. Venez voir. Allons à droite. Allez, V, et supprimons le chemin de retour vers la composition masculine. Cherchons le chemin de gauche, qui est le numéro cinq. Allez, voyez, mais à la composition bouffée gauche. Andi Command V. Sauf si vous supprimez celui-ci. Donc tout est dans la bonne composition pour l'instant. Retournons en arrière. Jetons un coup d'oeil. Excusez-moi, celui-là pour qu'on puisse les cacher pour l'instant, alors disons-le. Cachons ça. Abaissons la bonne composition et ramenons ensuite celle de gauche vers le bas. Maintenant, contrairement à l'époque où nous avons passé toutes les expressions cette fois, nous allons juste avoir besoin d'entrer et de changer le chemin. Donc ici, le chemin est en haut. Alors saisissons notre chemin. Nous savons donc que c'est le début. C' est la fin. Alors remettons ça ici. Il suffit de cliquer et de faire glisser. Mettons ce chemin par ici. Il s'agit d'un bord de la courbe. C' est l'autre, et c'est juste un cas de nettoyage maintenant. Alors maintenant, vous allez le faire, bien que maintenant nous allons avoir l'air un peu fou. Il va toujours suivre le long. Ouais, ça a l'air dingue, non ? Allons nettoyer ce chemin vers le haut. Allons zoomer. Allons faire ce tour. Redressez ça. Allons juste là-dedans. Donc, montant. Faisons en sorte que ces courbes plus achalandées soient claires. Faites tourner ça tout autour, et il n'y a pas de mal à le faire dans l'autre sens. C' est juste de répéter dans la même chose. Donc, j'ai senti que c'était comme un moyen plus rapide de le faire. Allons faire le tour. Faisons cette courbe plus occupée pour se tromper. Le bord que nous sommes remontent au sommet. Mes courbes ne sont pas bonnes pour une raison quelconque. Ah ha. C' est pourquoi il les pointait dans l'autre direction. Frappe ça autour de leur chemin. On a ça. Amenons cette courbe vers le bas. Ici. Cliquez sur cette ronde. Ici. Amenez ça bientôt. Ça s'ouvre un peu. Apportez-en un peu ça, d' accord ? On a moins de plaque de presse. Oui, ça a air bien. Alors faisons exactement la même chose aux Particules de gauche. Allons à l'intérieur. Change notre chemin. Assurez-vous qu'il est propre et il passera à la prochaine conférence. Je vais maintenant transformer ça en speed run. Alors je te verrai à la prochaine conférence. 8. Révéler les bordures avec une lentille Flaire: dans cette conférence, nous allons finir notre premier triangle, révélant les frontières avec des fusées éclairantes. Si vous suivez le long, s'il vous plaît ouvrir le fichier Lecture six. Commencez par. La première chose que nous voulons faire est d'aller au sommet, essayer des particules, et nous voulons créer un nouveau solide. Tout d'abord, nous allons nous assurer que notre solide est noir. Ok, sur les noms de ce fichier de lentilles flare. Excusez-moi. Moins de terre cet éclat de lentille solide. Ok, allons-y. Les effets sur les orteils et les préréglages sont des flare de lentille. Allons générer des lentilles plates Dragon Drop ici. Andi, on a une fusée de lentille. Et tu sais qu'on a accès à ça. Tous ces attributs ici, on pourrait changer la luminosité. Hum, on pourrait le mettre. On pourrait le mélanger avec l'original. Maintenant, pour ça. Je veux garder sur 105 millimètres, ce qui est un plus petit sur. Je veux abaisser ça à 20%. Attrapons ça. Allons juste zoomer parce que je ne veux pas que ça soit directement au milieu. Je veux que ça soit légèrement décalé, donc ça amène juste un peu de vaisseau à la fusée de lentille Ouais, quelque chose comme ça. Zoom arrière, Andi. Allons à nos modes de fusion. Cliquez sur Allons à la lumière. Regardons nos contrôles de particules sur Ce que nous devons faire est de déplacer le solide lui-même directement au début des contrôles de particules sur Ce que nous allons faire est de l'attacher à la bouffée réelle elle-même. Alors nous allons juste déplacer cela légèrement vers le bas, froissé dans le fouet de la fosse. Mettez-le directement sur les contrôles de particules, et je devrais le voir bouger. Ok, donc ça marche pour moi. Allons à notre capacité de fusées éclairantes. Alors cliquez sur la presse solide T pour la rapacité. Déplaçons le droit vers le bas à zéro. Cliquez quand vous arrêtez, regardez. Allons de l'avant. Juste quelques cadres juste là. À moins de mettre cela directement à 100%. Faisons tourner autour d'environ trois secondes, faire une autre image clé, puis à quatre secondes, je veux qu'elle soit complètement éteinte. Jetons un coup d'oeil à ça. Oui, ça marche pour May. Encore une chose. Cliquez sur le flare de l'objectif enfoncé d'une rotation à moins qu'il ne tourne un peu. Alors faites l'image clé au début de zéro. Allons de l'avant jusqu'à quatre secondes, disons, disons un demi-cercle. Donc 180 degrés. Ok, tu devrais mettre le cadre clé pour toi. Retournons en arrière. Jetons un coup d'oeil. Je pense qu'il n'y a qu'un seul changement, et c'est l'éclat de l'objectif théâtral. Je l'ai à 20% en ce moment, mais je pense que ça va être une bonne idée de peut-être juste défoncer ça un peu. Jetons un coup d'oeil rapide. Donc oui, 2025%. Et la dernière chose que nous allons vouloir faire maintenant est de révéler notre Bader sur la façon dont nous allons le faire, c'est d'utiliser quelque chose appelé chemins de coupe pour utiliser des chemins de coupe. Nous allons avoir besoin d'un joueur de partage, donc il y a deux façons de créer un joueur de partage. Vous pouvez aller à la façon traditionnelle de poser de nouveau ou la façon dont j'aime l'utiliser est de cliquer sur tout, assurez-vous qu'aucun de vos calques sélectionnés n'a obtenu votre outil de stylo, puis juste arrêté de dessiner. Donc, avec rien sélectionné, commençons à dessiner une forme. Allons par ici et vous avez peut-être remarqué que dans vos couches ici, commencez à créer un vaisseau. Cliquez et faites glisser dessus et cliquez ici. Maintenant, si vos vaisseaux ne sont pas sortis comme ça, vous voudrez peut-être aller à votre outil de remplissage et éteindre votre presse de remplissage, accord ? Et puis vous pourriez cliquer sur votre coup. Venez le texte réel lui-même pour faire apparaître cette option et laisser celle-ci sur. D' accord ? Et puis vous pouvez gâcher la pièce avec la taille de la course ici. Je vais garder le mien autour de 30 ans. Assurez-vous juste que c'est complètement couvrir le tableau. Je pense que c'est OK sur def. Si vous souhaitez apporter une modification, assurez-vous simplement que votre outil de stylet est sélectionné et vous pouvez cliquer et faire glisser ici. Et si vous maintenez votre clé d'option Kurt, vous pouvez commencer à y ajouter une courbe plus occupée. Donc rien de trop technique. Allons juste faire ça bien. Ok, Alors allons vers le bas et allons à l'outil publicitaire et allons couper les chemins sur ce que nous voulons est orteil animer un chemin qui va le long de ce chemin ici. Donc, la façon de le faire est d'utiliser ceci, Mais avant d'animer, saisissons tous les joueurs partageant le mettre au-dessus du chemin du golfe. Nous voulons l'utiliser comme une Alfa. Donc, vous cliquez sur cette petite boîte ici et dites tout format sur ce que cela fait. Ce chemin ici utilise maintenant ce joueur de partage que nous venons de créer en tant qu'Alfa. Donc c'est en fait là que vous avez peut-être. Non, c'est caché. Et si c'est la première fois que vous l'utilisez censé être caché, vous pouvez également regarder si vous voulez. Mais c'est ce qu'on va faire si tu déménagees ici et qu'on arrête d'animer ça , tu verras qu'il commence à bouger sur la façon dont il fait ça. Si vous activez cela, vous pouvez voir qu'il utilise simplement ceci comme une Alfa pour révéler l'image ci-dessous. Et c'est pourquoi cela est désactivé. Alors commençons à animer ça. Cliquez sur nos contrôles de particules, appuyez sur vous si vous n'avez pas déjà vos amis clés en place, allons ici. Allons faire une image clé à 0% à la fin. Appuyez sur vous pour qu'on puisse juste voir celui-ci sur les contrôles de particules pour que les contrôles de particules terminent sur cette trame clé du camp ici. Donc on veut faire ça à 100 ans. Et maintenant, suivons. Assurez-vous que les mensonges sont cohérents Donc je vais aussi faire un cadre clé ici. Avancez légèrement vers l'avant. Allons par ici. Non, je crois que ça marche. Je pense que ça te révèle un peu trop. Ils pensent que c'est juste un peu plus rapide à ça. Donc juste heurté légèrement et encore ici. OK, appuyez sur la barre d'espace. Laissons un aperçu ceci. Je vais appliquer tout ce que nous avons laissé dans cette conférence. Les deux autres camps de pré allaient ajouter une fusée de lentille. On va attacher l'éclat de l'objectif aux contrôles de particules. Ensuite, on va ajouter un joueur de partage. Nous allons ensuite utiliser le joueur de partage comme une Alfa pour révéler le chemin d'or. Alors n'oubliez pas de le faire. Et par tous les moyens, regardez ma vitesse courir en ce moment. Et je te verrai à la prochaine conférence. 9. Speed Run et terminer le reste des frontières: 10. Deuxième révélation Subtle révélation: Dans cette prochaine conférence, nous allons révéler notre deuxième triangle. Si vous suivez le long, s'il vous plaît ouvrir le fichier Lecture huit. Commencez par DA. Quelque chose que je n'ai pas mentionné dans la dernière conférence, que j'aurais dû mentionner, c'est ici ? C' est ce qu'on appelle l'effondrement des transformations. Si vous êtes sorti de votre composition après avoir tout fait des conférences précédentes, vous n'avez peut-être pas une taille sombre. Et c'est parce que les modes de mélange de ces compositions ne sont pas passés, alors pour leur permettre de passer, c'est de cliquer ici sur DA. Ça fait deux choses. Il se pose continuellement de rouille et il s'effondre. Transformations continuelles. La rouille se produit si vous avez un fichier AI ou un fichier vectoriel, et il conserve le fichier vectoriel comme un fichier vectoriel plutôt qu'un fichier rouille. Andi effondré Transformations est quand il apporte tous les effets dans la composition à la comp externe, qui est celui-ci ici. Jetons un coup d'oeil et commençons à travailler sur notre deuxième triangle. Alors sélectionnons ceci. Sélectionnez celui-ci et commandant comme ceci à moins de faire une pré-composition afin que la commande shift voir sur appellera ce deuxième essai sur ce que nous voulons créer est une image comme nous allons mettre cela sur Et nous voulons aussi un scatter surgissent, scatter surgissent à moins drogue que sur, mettre que sur Qu'est-ce que ceux-ci font ? Donc je vais juste cacher l'image blanche Phenomenal. Concentrez-vous sur l'élévation du croquis et nous sommes juste en solo cette couche. Alors, qu'est-ce que les prises augmentent ? Faites si vous commencez à faire Si vous commencez à parler de cela, il commence à disperser izing. Toutes les images qui étaient dans cette composition sont brillantes. Vous pouvez vous embêter avec ça. Vous pouvez les 3 60. Vous pouvez les tordre et les tourner. C' est vraiment utile. J' aime beaucoup utiliser celui-ci. C' est un bon moyen de révéler les logos. Je vais juste les zéro pour l'instant et effacer l'image. Si je commence à parler de ça, vous pourriez voir littéralement juste essuyer le vapeur John sur. Ce qu'on va faire, c'est les assembler. Donc, si je les mets à 50, je mets celle-là un des 50. Oh, j'ai besoin de l'accrocher. On doit échanger ça. Nous avons besoin d'effacer l'image en bas et maintenant vous devriez être capable de le voir lentement, commencer à révéler comme un effet de particules très léger sur ce est comment nous allons révéler ce deuxième triangle tandis que les premiers triangles ah, révélant en utilisant l'effet de particules et les fusées éclairantes de lentille. Ce sera comme un joli petit ajout à cela. Alors faisons ça. Zéro les tous les deux. Cadre porky sur les deux. Appuyez sur vous pour révéler les images clés. Andi vient de révéler ces trois aussi, donc on peut jeter un coup d'oeil. Alors, où voulons-nous ça ? Donc, si tout commence à ralentir environ trois secondes, je pense qu'il est sûr de dire environ 2,5 secondes. Allons le faire. Excusez-moi. Est-ce que ça a été le mauvais chemin ? Je vais juste échanger ça, pas d'issue. Apportez ceci et la même chose pour cela aussi. Zéro ça ici sur un 100%. Faisons en sorte que tous les deux sur la même ligne et soyons juste eazy e's ceux-là dedans. Bon, jetons un coup d'oeil à ça. Ouais, ça a l'air bien. J' aime comment c'est très subtil, il ajoute à la réanimation de l'homme. Oui, c'est pourquoi confirmer un 11. Effet écrit sur écrit: dans cette conférence, nous allons apprendre à faire le bien sur l'effet. Si vous suivez, veuillez ouvrir le fichier Lecture nine. Commencez et allons directement à notre Pentothal. Moins de nom solo. Supposons avec la commande. De plus, jetons un coup d'oeil, et ce que nous voulons faire est de nous assurer que le fichier est cliqué. La couche, à moins que faire un chemin sur ce que vous voulez faire est de faire un chemin comme vous le feriez ? Donc je commencerais probablement ici, et ensuite j'aurais probablement traîné le stylo. Allons vers le bas. Vous voulez essayer d'ajouter des courbes à cela parce que nous n'écrivons pas généralement en ligne droite , il y a toujours une courbe, puis passons à travers. Allons vers le bas. Je finirai celui-là, puis je cliquerai. Cliquez sur Faisons un deuxième masque donc je vais commencer ici, tour et juste suivre avec le avec le stylo. Zoom avant. Mon masque est un peu désordonné, donc il est juste traîné les jouer avec certaines des courbes les plus achalandées ainsi. C' est tout simplement ne pas avec un clic gauche régulier. Faites ce tour là, puis j'aime cliquer dessus, cliquer à nouveau et ensuite je vais faire une autre mosquée. On va commencer ici. La première chose que je dois faire est de déplacer ça ici. Juste pas celle-là. Que si vous avez besoin de supprimer des points, maintenez simplement une gravure de commande, puis vous pouvez cliquer, et il supprimera le point pour vous comme ça. Je vais juste annuler ça. Et si vous maintenez la clé d'option, vous pouvez la transformer en un brassard plus occupé. Zoom arrière et regardons le premier mot. Donc ce que nous devons faire, c'est aller aux effets, générer des accidents vasculaires cérébraux. Et c'est similaire à la leçon avec les chemins de coupe que c'est juste une autre façon de faire. Je voulais vous montrer les deux versions. C' est celui que je préfère en fait. Mais vous pouvez aussi le faire avec la technique de chemin de coupe que je vous ai montré dans une conférence précédente . Donc, ce que nous voulons faire est de nous assurer que les masques sont sélectionnés. Nous voulons utiliser tous les masques et je voulais frapper séquentiellement. Je veux que les masques, le style pan soient révélateurs. Andi, je veux juste construire la brosse, donc on s'assure qu'on a tout le bois, mais tu ne le rendes pas trop gros. Et puis c'est là que nous, c'est là que la magie se produit. Donc nous allons animer cette ronde. Encore une petite veste ici. C' est là que nous jouons avec un masque. C' est un peu le printemps. Peut-être que j'ai besoin de parler. Rendez ça un peu plus grand. Alors rendons ce 14 un petit peu plus grand. Un golf 16. Faisons en sorte que cela fonctionne bien. Ouais, ça a l'air bien. On dirait que c'est écrit sur assez bien, non ? Passons à notre 2e 1 Cachons les effets sur les contrôles parce que nous allons continuer avec ça. Tu as ton mental ? Assurez-vous que votre nom est sélectionné, sauf si vous continuez avec cette partie suivante. Donc ici je vais commencer par ici parce qu'il y a un crossover et je ne veux pas qu'une partie commence à révéler l'autre avec la taille de la brosse. Donc je vais le faire d'abord. Parfois, quand vous êtes pinceau est trop grand, il construit, révélant les parties du texte, donc vous devez faire attention à cette Onda à nouveau la façon de garder ça propre. Et pour empêcher que cela se produise, c'est garder le masque propre. On va juste y retourner et nettoyer mes massacres. C' est un peu désordonné. Donc encore une fois, maintenant la touche d'option pour ajouter les courbes plus occupées, puis juste à gauche, cliquez pour les changer a été déplacé là-bas. Toi. Donc ça va juste venir et commencer à dessiner celui-ci, suivre cette pâte, suivre cette pâte, faire un autre masque pour la deuxième partie, et il n'y a pas de mal à avoir le masque. Tout est un. Tu peux le faire. Je fais ça séparément parce que, euh, c'est juste une sorte d'habitude dans laquelle j'ai pris, mais il n'y a pas de mal et aller d'ici directement vers le haut, vers le bas. Je viens d'ajouter un cadre clé ici. Lisse ce clic croisé sur ce pour que je puisse continuer avec mon chemin. Donc, oui, si vous avez un clic sur le chemin et que vous voulez changer quelque chose, il n'y a pas de mal à faire ça. Vous pouvez toujours vous débrouiller avec une courbe plus occupée, mais pour continuer avec un chemin, cliquez toujours sur le dernier que vous avez sélectionné, puis continuez simplement. Je vais voir si je peux essayer de garder. Il s'agit d'un groupe de musc sur Do suivre ce tour là. Ouais, eh bien, et celui-là, qu'avec le S, je veux commencer ici, faire le tour, cliquer par ici, tomber autour. Et tu sais pourquoi ? Non. Allons l'amener à travers celui-ci. Ne fais pas ça. J' avais besoin d'une courbe. Et vous avez probablement remarqué que je ne suis pas très soigné avec ça. Et vous n'avez pas nécessairement besoin d'être aussi longtemps que votre coup est assez grand pour couvrir le mot le trait de la taille du pinceau, alors ça devrait aller bien. Ok, alors voyons comment ça marche. Cliquez dessus. Ouais, ça avait l'air bien. Je pense que la seule chose que je vais faire est de jeter un oeil si nous les animons tous. Non, je crois que je préfère qu'il le fasse séquentiellement. Donc je vais en solo ça. Allons zoomer. Jetons un coup d'oeil avec le reste des particules Appuyez sur la barre d'espace juste pour courir. Prévisualisez cette section. Donc je veux que mes particules viennent et puis, comme elles sont sur le point de se terminer, je dis environ trois secondes. Je vais avoir ce zéro dans deux secondes. Le tout pour être à 100%. Droit ? C' est de l'aperçu que et jetez un coup d'oeil. Donc oui, ça a air bien. 12. Ajouter une caméra et un effet fantaisiste.: dans cette conférence, nous allons terminer ce cours en utilisant un effet scintillant qui traverse le texte. Et puis on va ajouter une caméra pour un mouvement subtil. Si vous suivez, veuillez ouvrir le fichier Lecture 10. Démarrez Onda. La première chose que nous allons faire est de saisir en vigueur à moins de taper dans balayage. Je vais vouloir balayer la lumière moins de lumières bizarres balayer vers le créateur de mode Andi ici. La façon dont ça marche, c'est que je vais vous montrer que vous entendez Zoom avant. Vous remarquerez qu'il y a un scintillement et nous pouvons déplacer ceci à gauche et à droite, puis il scintillera à travers le texte. On pourrait changer la largeur et l'intensité du balayage, mais je vais tout garder tel quel parce que sur celui-ci, je vais commencer par découper. Donc je voulais juste taquiner ce qu'il dit pendant que les effets de particules se produisaient. Alors gardons ça jusqu'à gauche. Commençons nos effets de particules. Andi, je pense à environ quatre secondes. 3 à 4 secondes. On va le faire commencer. Nous allons ajouter un ami clé. Si vous appuyez sur vous allez révéler l'ami clé et nous allons le faire taquiner créateur de mode pendant que le Texas se passe. Donc je dis, Allons à 4,5 secondes et c'est moins animer cela à travers. Donc, comme sa taquinerie initiale, passons à la fin, la toute fin d'une trame clé. Ensuite, assurez-vous que votre couche est sélectionnée commande D à dupliquer. Supprimons simplement les effets de la deuxième couche. Suivez ceci en avant et quand le nom est complètement animé pour que je vais appuyer sur t pour rapacité, mettre ceci à zéro et le faire révéler dans une seconde. En fait, je vais le ramener un peu. Donc une seconde et 1/2. Donc ça scintille à travers les taquineries et puis se révèle lentement, et quand ça sera complètement révélé, je vais faire balayer le nom des lumières. Mais cette fois, je vais rendre l'intensité assez forte. Alors dis 50. Faisons le avec Bega Fair, 100. Amenez-le à l'extrême gauche. Vous pouvez maintenir la touche Maj si vous voulez accélérer ce centre à sept secondes. Je voulais filmer très vite, donc je vais tenir la traînée vers la droite. Maintenant, lançons un aperçu et jetons un coup d'oeil et la dernière chose que je veux faire maintenant est à une caméra. Alors allons-y couche d'orteils. Nouvelle caméra, OK ? Et puis couche nouvelle. Pas d'objet. Clic droit. Je vais lire. Et les contrôles de la caméra objet nul. Cliquez sur l'appareil photo. Pitt attend les commandes de la caméra et que je vais mettre une couche de trois D sur tout à part le fond et le solide noir. Maintenant, allons dans nos compositions. Basculer les commutateurs, une commande de mode, un clic sur les trois couches. Je vais y retourner et faire la même chose avec tous. Allez, un remorqueur, reviens. Commandez un clic sur chacun d'entre eux. Faisons en sorte qu'ils soient tous trois et ensuite le dernier. Juste ces trois. Non, jetons un coup d'oeil. Andi, à environ six secondes, je veux que la caméra contrôle P pour la position soit là. Mais je voulais arrêter, mais 300 moins 300. C' est de l'aperçu. À moins d'avoir un coup d'oeil. Et nous l'avons là. Ça a l'air bien. Nous avons un peu d'action de la caméra. Le navire fonctionne assez bien à la fin. Les particules fonctionnent très bien. Teoh. Ajoutez quelques intrigues à ce qu'il s'agit. Et puis les types de texte sur je l'aime vraiment. Oui, 13. Créer et exporter: Nous avons donc terminé notre travail. Tout a l'air bien. Je suis content de tout. C' est donc le moment de rendre. Assurez-vous donc que votre composition est sélectionnée. Donc celui-ci ici, logo Lisa J, va à la composition à moins de l'ajouter aux médias de Karrada. Attendons que ça se charge. L' encodeur multimédia fait partie de votre cloud créatif aftereffects. Donc, vous devriez avoir cela installé. Mais si ce n'est pas le cas, veuillez l'installer, car c'est ainsi que vous allez explorer certains de vos fichiers. C' est une meilleure compression et fonctionne mieux que les effets secondaires eux-mêmes. Donc, je recommande vraiment d'utiliser l'encarta media, et quand il est chargé, il devrait apparaître ici. Je vais garder le mien en tant que député pour cause et MP pour est une bonne compression. C' est un petit fichier. Il pourrait être utilisé à peu près partout. Donc je vais faire est une haie à six plein juste là, le peu rouge. Je vais garder l'hybride, d' accord. Et puis c'est votre chemin. Je vais garder ça tel quel. Ensuite, c'est votre bouton de rendu. Voyons voir, allons courir vers ce fichier. Et une fois ce fichier rendu, vous pouvez cliquer sur ce lien ici. Cela vous mènera directement au fichier. Et c'est la finale d'une mission. Merci d'avoir regardé.