Abstrait minimaliste à l'aquarelle et à l'encre | DENISE LOVE | Skillshare
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Abstrait minimaliste à l'aquarelle et à l'encre

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:31

    • 2.

      Projet de cours

      0:52

    • 3.

      Fournitures

      5:35

    • 4.

      Projet de petites feuilles

      6:50

    • 5.

      Petits croquis

      12:23

    • 6.

      Abstrait de formes plus grandes

      10:34

    • 7.

      Réflexions finales

      1:54

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

533

apprenants

28

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, je me limite encore à quelques fournitures et à créer de beaux abstraits. Je pense qu'en vous limitant dans les fournitures que vous utilisez pour créer un projet, vous vous donnez de nouvelles idées, ainsi que vos fournitures. Le fait de disposer de trop d'options nuit à votre créativité et entraîne de la frustration.

Je veux que vous rassembliez du papier, quelques aquarelles, votre stylo et votre encre, et que vous créiez avec moi des abstractions minimalistes. Nous commencerons par un design de feuilles simple, mais élégant, et nous aborderons de très belles abstractions. 

Ce cours est fait pour vous si :

  • Vous aimez apprendre de nouvelles techniques pour votre art
  • Vous êtes intéressé par des expériences avec l'aquarelle et les encres.
  • Vous aimez observer comment les autres abordent leur pratique artistique
  • Vous aimez expérimenter avec votre matériel d'art

Fournitures : 

Voici le matériel que j'utiliserai dans ce cours. Faites preuve de créativité et faites des expériences si vous avez d'autres fournitures ou idées qui vous sont proposées pendant le cours et la création de votre propre art.

  • Pressez à froid le papier aquarelle de 140 lb de Canson Heritage - utilisez ce que vous avez sous la main ou votre papier préféré pour jouer.
  • Aquarelle - J'utilise mes aquarelles de supergranulation Schminke. J'ai les collections Forest, Haze et Tundra sur ma palette d'aquarelles.
  • Pinceau d'aquarelle
  • Encre - J'utilise de l'encre noire d'Inde - Vous pouvez substituer et utiliser n'importe quelle encre que vous avez sous la main. Les encres acryliques sont également un bon choix. 
  • Stylo trempeur - J'utilise un stylo trempeur peu coûteux avec une pointe pointue pour me donner des traits fins

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Teacher Profile Image

DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Voir le profil complet

Level: All Levels

Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Introduction: [MUSIQUE] Quand je commence à créer , j'ai souvent envie de limiter les consommables que j' utilise parce que j' ai l' impression que le fait de limiter ce que tu utilises ouvre des possibilités. Vous n'êtes plus paralysée par la question de savoir , oh, non, quelle couleur dois-je utiliser ? Qu'est-ce que je choisis ? Où dois-je aller ? Qu'est-ce que j'essaie de créer ? Vous ne vous retrouvez pas bloqué quand vous vous limitez dès le départ parce que maintenant vous vous dites  : oh, j'ai ces trois couleurs, j'ai cette encre, que puis-je faire aujourd'hui ? Allons-y. Aujourd'hui, c'est ce que j'ai fait. J'ai choisi des couleurs, j'ai choisi une encre, j'ai choisi un papier, et je me suis demandé que pouvons-nous créer ? Je m'appelle Denise Love, je suis artiste et photographe. Aujourd'hui, j'ai envie de faire quelques résumés minimalistes avec vous. J'ai choisi quelques aquarelles, j'ai choisi une encre de Chine, j'ai un stylo, j'ai de l'eau, et nous créons avec un minimum de fournitures. Je souhaite créer un abstrait minimaliste. Je ne veux pas qu'il y ait trop de monde, je ne veux pas qu'il y ait beaucoup d'action, je veux que les couleurs et les marques parlent d'elles-mêmes et que ce soit très apaisant et paisible, c'est là que j'ai trouvé les projets que nous réalisons aujourd'hui. Nous allons commencer par créer un petit projet de feuille. Nous allons passer à quelques petits résumés. Ensuite, je vais créer un résumé un peu plus grand avec des formes bancales et quelques gribouillis, et voir quelles belles pièces ressortent de notre pièce aujourd'hui. Je veux que tu te détendes, je ne veux pas que tu sois stressée par le fait la page soit blanche ou par la couleur que tu devrais utiliser. Sortez quelques couleurs et dites : « Je vais créer avec elles aujourd'hui, voir ce que je peux trouver ». Vous vous amusez tellement à votre table d'art lorsque vous ne vous mettez pas toute la pression et les attentes nécessaires pour créer un chef-d'œuvre. Je n'essayais pas de créer de superbes œuvres d'art aujourd'hui, même si j'ai créé plusieurs de ces œuvres, je me suis dit : « Waouh, je les adore ». Je pense qu'en vous asseyant , en vous relaxant et en créant avec un minimum de fournitures, vous trouverez un peu de joie à votre table d'art, vous aurez envie de revenir et de créer à nouveau. C'est le but de la plupart des projets que j'aime publier. Je veux que tu sois enthousiaste à l'idée de créer de l'art. Je veux que tu reviennes encore et encore et que tu profites du temps que tu passes à créer. Tout le monde n'a pas toutes les heures de la journée pour créer. Nous avons un minimum de temps que nous pouvons passer entre le reste de notre vie professionnelle, notre vie de famille et les autres activités que nous devons faire. Je veux que vous profitiez au maximum de ce temps lorsque vous vous asseyez à votre table d'art. Je veux que tu repartes pleine d'énergie. Je veux que vous aimiez les projets que vous avez créés. J'espère que les projets d'aujourd'hui vous donneront de l'énergie. Tu vas t'amuser. Vous ferez de nouvelles découvertes sur la manière de travailler avec ces matériaux. J'ai hâte de voir ce que tu es en train de créer. N'oubliez pas de revenir et de me les partager. Je te verrai en classe. [MUSIQUE] 2. Projet du cours: [MUSIQUE] Votre projet de classe consiste à créer vos propres résumés minimalistes à l'aide de l'une des techniques que nous étudierons en classe. Vous pouvez remplacer les aquarelles que j' utilise par n'importe quelle aquarelle que vous avez sous la main. J'ai hâte de voir ce que tu finiras par créer, alors reviens et partage-les avec moi. Créez quelques résumés et venez publier un projet, et je vous verrai en classe. [MUSIQUE] 3. Matériel: [MUSIQUE] Jetons un coup d'œil aux fournitures que j'utiliserai en classe aujourd'hui. Je voulais me limiter aux matériaux que j'utilisais pour créer ces jolis petits résumés. J'ai décidé d'utiliser l'aquarelle et de l'encre. Je souhaite utiliser certaines de mes couleurs Schminke Super Granulation parce que j'aime bien les couleurs. Je voulais une sorte de brun, de brun fumé ou d'indigo ou quelque chose dans ces couleurs neutres, mais les seules aquarelles que j'ai dans certains de ces tons parce que j' ai aussi de l'acrylique mes encres et mes encres acryliques préférées sont les antilopes Daller-Rowney brunes et indigo. Mais l'indigo est tellement fort, et je veux vraiment quelque chose de doux, subtil et presque rugueux. Je veux que ce ne soit pas dans ta face. Les encres sont si éclatantes qu' elles sont davantage présentes sur votre visage. Je veux que ce soit un peu plus subtil et que l'aquarelle corresponde aux très fines marques lumineuses que je souhaite créer sur nos petits résumés. Je vais utiliser le pack Super Granulation, et voici le pack Tundra. Je l'aime parce qu'il a un brun orangé, un rose poussiéreux, un violet, un joli vert sagey. Il y a beaucoup de couleurs dans cet ensemble que j'adore vraiment. Voici ma palette Schminke super granulée. Je pourrais certainement utiliser l'une de ces autres palettes pour lesquelles j'ai trouvé les couleurs, et les deux autres ensembles que j'ai ici sont la collection Haze et la collection Forest. Je vais principalement rester ici dans le set Tundra se peut que je passe à l'un de ces autres sets que j'ai déjà sur ma palette. Aussi pour l'encre, et vous pouvez utiliser de l'encre acrylique. Vous pouvez utiliser n'importe quel type d' encre que vous avez sous la main. Je vais utiliser de la Black Magic, qui est de l'encre de Chine, et je veux que ce soit quelque chose de noir, donc c'est ce que je vais choisir. ce qui est du papier, j'opte également pour le tampon de coton Canson Heritage, cette presse à froid de 140 livres. J'avais un bloc-notes un peu plus grand que j'ai utilisé sur les deux dernières feuilles. J'avais le bloc-notes 10 x 14. C'est le 9 x 12. J'ai découpé les feuilles de 10 par 14 en plusieurs 5 par 7. Puis je l'ai réduit à 3 pouces sur 6 pouces parce que je le trouvais tellement beau. Je vais créer sur ce papier. Expérimentez avec vos articles. J'ai fait quelques tests et expériences sur papier et j'ai choisi le Canson Heritage. Juste pour vous montrer certaines de mes expériences très rudimentaires. Mais je jouais avec différentes aquarelles. Je jouais avec différents papiers. Je jouais avec différentes formes, puis je me suis dit : « Ah, c'est celle que j' aimais vraiment et avec laquelle je veux créer aujourd'hui ». plupart du temps, je fais tests sur papier, je retire tous les papiers que j'ai, et je découpe cette feuille en plusieurs petits morceaux pour que vous puissiez également le faire pour d'autres projets, et gardez tous vos petits bouts, faites un test papier et dites, ah, c'est le look que je recherche. L'autre chose que je vais utiliser aujourd'hui, c'est juste un stylo plongeant peu coûteux. C'est une plume et un support. N'importe quel stylo plongeur convient. Tu peux utiliser un stylo à bille, tu peux utiliser ta plume Kakimore si tu en as une. Je vais utiliser la plume bon marché. Je l'aime bien parce que sa pointe est très nette et qu'elle me donne une très belle ligne fine, presque tremblante, ce qui est exactement ce que je recherchais. Ensuite, j'ai acheté un pinceau pour l'eau sur laquelle je vais mettre de l'eau. C'est mon pinceau doux Aqua Raphael numéro zéro. Juste au cas où, à la fin je déciderais de vouloir des points, j'ai mon stylo Posca. Mais j'ai vraiment l' impression que le stylo Posca est trop mignon, et si je fais un point, il devrait peut-être être écrit avec cette encre noire. Je réserve toujours cela au cas où. Je l'ai sorti au cas où. Ce sont les fournitures que j'utiliserai en classe. Je voulais rester simple pour moi et voir ce que je pouvais créer aujourd'hui. Commençons. [MUSIQUE] 4. Projet de petite feuille: [MUSIQUE] J'ai pensé que ce serait amusant de commencer avec une feuille ou une vigne très simple. Ce que je veux faire, c'est créer deux feuilles sur ce papier . Laisse juste l'aquarelle faire ce qu'elle va faire. Je vais poser mon pinceau, faire un trait, puis revenir et faire une autre feuille. Ensuite, je vais revenir avec l'encre de Chine pendant que les feuilles sont encore humides et dessiner ma quasi-vigne très fine et tremblante et quelques feuilles supplémentaires. Je veux le faire pendant qu'il est mouillé pour voir un peu d'encre se répandre dans l'aquarelle. Je pense que c'est peut-être vraiment cool. Je vais juste choisir l'une des couleurs ici, dans mon Schmincke, et je vais aller créer un très beau motif de feuilles. Ensuite, nous reviendrons, tremperons notre stylo dans notre encre. Je veux que ce soit très fin, presque plus d'une ligne. Traversez les feuilles, puis je pourrai créer d'autres feuilles amusantes, presque tremblantes, pour terminer. Regarde comme c'est cool. Elles sont si jolies, faisons-en une autre. Je fais simplement en sorte que cela soit aussi simple que possible. Mais je veux juste voir, une fois qu'elles seront sèches, je pense que les feuilles seront super, super cool. Je vais choisir une autre couleur. Peut-être que je viendrai ici et ne me demanderai pas de quelles couleurs se trouvent ces sets. Je sais juste que ce sont les trois sets, mais c'est peut-être le bleu, nous verrons. C'est très grisâtre. En fait, c'est peut-être la violette. je ne suis pas sûre, mais regardez comme c'est joli. Avant de penser à en faire trop, il suffit de faire vos répliques, mettre vos feuilles dedans, puis de les mettre de côté et de voir ce que vous obtenez. C'est une pratique d' échauffement vraiment amusante. Quelque chose que nous pouvons simplement faire très tôt et voir ce que nous pouvons obtenir. Faisons-en juste une de plus. En fait, je voulais être encore un peu plus pointilleuse, allons-y. Je n'allais pas choisir l'une de ces autres couleurs , mais je vais quand même y aller. Celui-là est d'une couleur magnifique. Oh, on y va. Je voulais que ça se répande un peu là-dedans. Oh, ouais. Je ne veux pas que les feuilles soient parfaites. Je veux qu'ils soient irrités, presque comme une main incertaine. J'aime bien cette très belle élégance. Regarde, c'est magnifique. Je pourrais même y revenir parce que j'ai l' impression de ne pas avoir trouvé assez de couleur dessus et que je pourrais y mettre un peu plus de couleur et juste voir. Oh, oui, je préfère ça. Ensuite, nous pouvons simplement les laisser sécher. Nous allons les laisser faire leur travail. Mais regardez comme ils sont jolis. Ils sont simplement élégants, ils sont très simples. Une autre chose que nous aurions pu faire, c'est abord faire notre dessin à l'encre et le laisser sécher. En fait, j'ai un petit échantillon ici. Faisons cela sur un petit morceau pendant que nous les faisons. Pourquoi pas ? Nous pourrions d'abord faire l'encre , puis revenir et ajouter stratégiquement de l'aquarelle. Et si c'est ce que nous faisions ? Faisons d'abord l'encre. Il suffit de créer. Voyons voir, créons simplement sans rien faire de spécifique ici, mais peut-être juste une vigne. Peut-être que cette vigne a une feuille au bout. Il y a peut-être une jolie feuille ici. Mon objectif n'est pas d' égaliser parfaitement les lignes de poids. Je veux vraiment avoir l' air d'avoir la main tremblante ou quelque chose comme ça. Choisissons simplement n' importe quelle couleur. Je ne sais pas ce que c'est, mais nous allons le choisir. Regarde ça, c'est super cool. Encore une fois, mon objectif n'est pas d'avoir une feuille parfaite parce que je peux certainement créer une feuille parfaite, mais j'aime quand elles ne sont pas parfaites et simplement amusantes. Vraiment très jolie. Nous allons les laisser sécher, faire leur travail. J'adore la façon dont celui-ci se transforme en d' autres couleurs. C'est vraiment joli. C'est l'un de mes préférés, j'adore celui-ci. J'en ai fait un tout à l'heure qui est également très beau et mon préféré. Il utilisait juste un bleu clair et c'était vraiment joli. très amusant, très facile et simple, Motif de feuilles très amusant, très facile et simple, juste pour commencer notre réflexion abstraite. Ensuite, dans le prochain projet, nous allons aller un peu plus loin et créer différentes formes. Nous n'allons pas faire une feuille, mais c'était vraiment amusant pour un petit projet. Je te verrai de retour en classe. [MUSIQUE] 5. Petits croquis: [MUSIQUE] Créons de plus grands résumés. Je vais juste choisir une forme et quelques lignes d'encre et voir ce que nous pouvons obtenir avec quelque chose comme ça. Nous pouvons commencer par mettre de l'eau sur le papier , puis revenir avec de l'aquarelle et la tremper dedans. C'est une façon d'y parvenir. Nous pourrions également commencer par un tas d'aquarelles sur notre pinceau et les étendre de cette façon, mais j'aime voir comment les choses se répandent dans l'eau qui se trouve sur le papier. Je donne un petit pourboire au papier pour voir où se trouve cette eau. Mais je pense que ce serait amusant de dire ce que nous pouvons créer si nous faisions quelque chose comme ça. Nous pouvons aussi mettre de la peinture sur le pinceau, comme je l'ai fait. En fait, sur ce papier coton, un peu comme le contrôle que j'ai obtenu avec la peinture sur le pinceau. On y va. Maintenant, nous savons qu'il essayer dans les deux sens et voir ce qui va vous donner le look que vous aimez. Je vais peindre sur plusieurs pages différentes parce que je veux que certaines d'entre elles commencent à sécher avant d'essayer de les encrer. Je suis juste dans ma collection d'aquarelles Schmincke et maintenant je sais que j'aime y tremper le pinceau et le retirer. Faisons-le et voyons ce que nous pouvons obtenir. Peut-être que je vais ajouter d'autres couleurs ici, et nous laisserons ça faire quelque chose d'amusant. J'ai un tas de papier ici. Je veux que tu fasses une série complète. Il suffit de voir ce que vous pouvez créer pour une série complète, peut-être différentes formes, peut-être différents formats de papier. Ajoutez d'autres couleurs et voyez ce que cela ajoute, change ou apporte à votre pièce si d' autres couleurs brillent. Tu vois et j'adore vraiment ce que ça fait là. Maintenant, j'ai l'impression de suivre mon rythme. C'est pourquoi je veux que tu en fasses un tas parce qu'il te faudra une minute pour te dire  : « Oh, d'accord, c'est comme ça faudra une minute pour te dire  : « Oh, d'accord, c'est comme que j'aime ça, regarde ici. Regarde celui-là. Maintenant, j'ai l'impression que nous allons quelque part. Je veux que tu en fasses un tas. Je veux que tu l'essaies, que tu mettes de l'eau sur le papier, que tu mettes de la peinture dedans. Commencez peut-être avec de la peinture dans votre pinceau. Regarde celui-là. J'ai l'impression savoir lequel sera mon préféré maintenant. Laisse-moi y mettre celui-là. Faisons-en une de plus. C'est pourquoi je veux que tu en fasses un tas. Je veux que tu en viennes au point où tu te dis : « Oh, c'est ce que j'aime bien. J'ai atteint mon rythme. » J'aime à peine brosser le papier ici avec ce pinceau, car ensuite j' obtiens magnifiques stries de magnifiques stries sans couleur sur le papier et vous obtenez simplement de merveilleuses variations de couleurs. Regarde comme ils sont beaux. J'ai l'impression qu'ils sont presque prêts à être encrés. Ils sont un peu humides. Je crois que j'adore celui-ci de ce petit set que je viens de peindre, mais je trouve que c'est amusant de voir ce que nous pouvons faire si nous faisons ceci ou ce que nous pouvons faire si nous faisons cela. Je veux que tu expérimentes. Je veux que tu trouves le plaisir d'expérimenter car maintenant je vois que tu arrives à une nouvelle collection. Ne faisons pas ça d'abord avec mon préféré. Ne fais pas ton préféré en premier. Fais d'abord ton moins favori. Disons que c'est le moins favori. Voyons simplement si nous faisons quelques lignes, si nous faisons quelques lignes que voulons-nous que ces lignes fassent ? Est-ce que je veux qu'ils soient une forme ? Est-ce que je veux juste qu'il y ait des lignes fines ? Je ne veux pas que ça ressemble à de l'écriture. Qu'est-ce que nous essayons d'accomplir ? Maintenant, c'est plutôt cool. C'est ma deuxième préférée la moins préférée. Les moins préférées sont celles qui s'entraînent, mais voyez ce que l'encre a fait lorsqu'elle a touché du papier mouillé. J'aime bien ça. J'aime regarder cette encre se répandre dans cette aquarelle. C'était plutôt cool. Troisièmement, me déplacer vers presque mon préféré, mais pas tout à fait mon préféré. Mais cela m'a permis d'accéder à mes pièces préférées. Ensuite, lorsque vous arrivez à l'endroit où vous vous dites : « D'accord, je crois que j'aime bien ça », commencez à expérimenter d'autres modèles. Il n'est pas nécessaire que ce soit juste des lignes. Vous pourriez avoir des points, des croix, étoiles, fleurs, tout ce qui remplit ce moment. Quoi que vous pensiez avoir envie de faire, comme, oh, je ressens ceci ou est-ce que je fais cela ? Vous pouvez voir que cette aquarelle est encore légèrement humide, mon encre s'est répandue bien plus que je ne l'aurais aimé. Je pense, d'accord, que c'était une bonne leçon. Maintenant je le sais. Peut-être le laisser sécher un peu plus longtemps. Si tu te demandes comment tu sais où mettre quoi et que je veux juste te dire , je ne le sais pas. J'ai juste décidé au moment où je me sentais bien, alors essayons, mais j'aime bien. n'y a aucune rime ni aucune raison pour laquelle j'ai fait quelque chose à un endroit en particulier. Je me suis juste dit : « Essayons ça ». Pendant que nous y réfléchissons, j'adore absolument ces couleurs combinées. C'est presque comme une lavande vraiment grisâtre comme cette violette, qui pourrait être la violette. Peut-être la violette et l'orange de la toundra. J'aime bien ça. Maintenant, j'ai l'impression que, d'accord, passons maintenant à cela et voyons à quoi cela va ressembler. Je vais faire quelques lignes ici, peut-être des points et d'autres marques, mais maintenant j'ai l'impression d'avoir pratiqué à quoi je veux qu' elles ressemblent. vois maintenant comme ça, ce truc circulaire aléatoire que je viens de faire, surprise. C'est plutôt cool. Peut-être que nous voulons des points noirs ici. Regarde ça. Super beau. Maintenant, j'adore ça. C'était mon préféré le moins. Je veux que tu te frayes un chemin jusqu'à ton préféré, et que tu voies où nous allons finir quand nous atteindrons notre favori. Ensuite, une fois que tu auras pris toutes ces petites décisions, tu te dis : « Oh, d'accord. Maintenant, je sais ce que je crée, je sais à quoi je veux qu'ils ressemblent. J'ai maintenant la destination que je souhaite. Bien sûr, cela ne signifie pas que vous arriverez pas à votre favori et que vous le gâcherez complètement, mais vous êtes moins susceptible de le faire. Maintenant, vous en avez fait tellement que nous savons exactement comment nous en sommes arrivés là. Nous pourrions en créer d'autres. Ils ne correspondront pas toujours exactement à ce que vous avez créé en premier, mais nous pourrions en créer davantage. Ne laissez pas la peur de tout gâcher vous empêcher de créer votre meilleure œuvre. Regarde ça. Oh, j' adore ça. pas une question de perfection, il ne s'agit pas de savoir où placer ceci ou cela, il s'agit simplement de créer le moment. Regarde ça. Oh mon Dieu. J'adore celui-ci, j'ai l'impression que celui-ci violet sera tout aussi magnifique. Est-ce que je veux faire les mêmes lignes ? Peut-être. Oh mon dieu. Celui-ci est incroyable. Regarde ça. Oh mon Dieu. Celui-là. Celui-là. Tu vois ? C'est pourquoi tu accèdes à ta préférée, parce que maintenant tu es enthousiasmée par chacune de tes activités et tu te dis : «  OK, je peux voir ça comme des cartes ». Je pourrais voir cette série comme une série complète que vous emmenez dans une galerie. Je peux les voir comme de petits cadeaux, des choses amusantes pour la foire d'art. Je pense simplement que c'est quelque chose d' excitant qui t'a permis de passer une très bonne journée à ta table d'art. Regarde ça. Oh mon Dieu. Ils sont super amusants. Je voulais juste m' amuser avec quelque chose à ma table d'art. Je ne voulais pas que ce soit très stressant. Je ne voulais pas qu'il y ait des tonnes de fournitures. Je voulais me frayer un chemin jusqu'à ce à quoi je voulais vraiment qu'ils ressemblent, et je l'ai fait. Regarde ça. J'ai commencé par réfléchir à une technique. Pendant que je travaillais sur cette technique, je me suis dit : « D'accord, je le ressens. » J'ai pensé que je voulais commencer par taches d'eau, puis j'ai fait quelques gouttes d'eau et je me suis dit, je ne sais pas, peut-être des gouttes d'eau et de la peinture dans mon pinceau. Peindre dans mon pinceau, c'était vraiment ce qu'il fallait. Ensuite, nous avons peint au pinceau. Superbes résumés. Elles sont magnifiques. Ces deux-là, ces trois-là sont si beaux que je veux que tu en crées quelques-unes et que tu aies autant d'enthousiasme quand tu les fais. Ils sont super amusants. J'espère que vous vous amuserez avec cette technique simple. Vous pouvez utiliser n'importe quelle aquarelle. Vous pouvez utiliser de l'encre acrylique. Ils vont être plus vifs. J'ai choisi aujourd'hui de ne pas être aussi vive que l'encre, donc toutes les aquarelles et l'encre, stylo plume bon marché, belle pointe tranchante pour obtenir ce détail vraiment amusant, cool et fin qui ne submerge pas la pièce, mais c'est vraiment excitant quand on s'approche de près. J'ai hâte de voir à quoi ressembleront vos petits résumés, alors revenez et partagez-les. Je te verrai de retour en classe. [MUSIQUE] 6. Les formes plus grandes: J'allais m'arrêter à ces petits projets. Ils étaient tellement amusants. Mais je voudrais être un peu plus grand et légèrement différent de ce que nous venons de faire. Faisons juste quelques formes aléatoires et quelques griffonnages. Ces formes aléatoires peuvent ressembler à des cercles, des rectangles, des rochers. Vous pourriez simplement faire preuve de créativité en ce qui concerne l'apparence de vos formes. Je suis juste en train de choisir à nouveau certains de mes Schminckes, et j'ai l'impression que je pourrais y ajouter d'autres couleurs et j'ai l'impression que je pourrais y ajouter d'autres couleurs au fur et à mesure. Je mets l'aquarelle sur le pinceau et je fais des marques sur le papier, comme je le faisais sur mes œuvres préférées à la fin. Peut-être mettre de la couleur ici. Il suffit de pousser ce pinceau et de voir ce que vous pouvez créer et ce que nous allons obtenir. Je voudrais en faire quelques-unes. Je vais commencer par en peindre quelques-unes, les laisser sécher un peu pour que nous puissions ajouter des encres. J'ai trois feuilles de papier ici. Je vais mettre celui-ci sur le côté et le laisser sécher. Choisissons-en un autre. Je choisis des couleurs différentes sur chacune d'elles, juste pour obtenir quelque chose de différent et dire, oh, je ne m'y attendais pas. Juste là, quel que soit ce green, je ne m'y attendais pas. C'est ainsi que nous faisons ces découvertes vraiment amusantes, c'est jouer sur notre papier. Aucune idée de ce que je viens de faire là-bas. Je crois que j'ai opté cette couleur violette au lieu du bleu auquel je pensais, mais ce n'est pas grave. C'est différent. C'est bon. Maintenant, je deviens fou. [RIRES] Oh mon Dieu. Soyons fous. [RIRES] Oh mon dieu. Regarde cette couleur. Il va juste falloir regarder ici. Je pense que c'est dans la brume. Je pense que c'est peut-être Haze Black. Laisse-moi juste regarder ce qu'il y a dans la forêt, juste pour être sûre. Cela pourrait être bleu forêt. Je pense que c'est bleu forêt. [RIRES] Regarde comme le bleu forêt est magnifique. [RIRES] Oh mon Dieu. C'est bon. Que voulons-nous mettre avec le bleu forêt ? Que diriez-vous de ce délicieux vert ? C'était du genre « Waouh ». Oui. Oh mon Dieu, regarde ça. C'est une sève verte que nous touchons ici, maintenant, pourquoi pas ? [RIRES] Oh mon dieu. Regarde cette couleur. Maintenant, je n'ai plus cette couleur. Je ferais mieux d'être avec cette couleur parce que je vais la remettre là. Je suis juste en train de déplacer ce pinceau. Je n'essaie pas d'obtenir quelque chose de précis. J'ai juste dit : « Waouh, regarde comme cette couleur est cool quand on l'a retirée. accord, qu'est-ce que tu ressens ? Tu te sens bien à ce sujet ? Je me sens bien à ce sujet. Revenons à cette première. Laissons celui-ci sécher. Je suis une fille bleu-vert. [RIRES] Mais celui-ci est joli. J'aime ce délicieux plat dans la toundra. J'espère que c'est ce que dit la toundra. Oui, parce que j' ai l'impression d'être dans la toundra , comme si nous étions au Grand Canyon et que c'était un canyon, et ce sont les rayures du canyon. Nous allons juste griffonner. Scribble n'a pas besoin de vouloir dire quoi que ce soit, c'est juste gribouiller. Mais regardez à quel point le gribouillage rend nos pièces intéressantes et amusantes. Ensuite, dans mon gribouillage, je veux aussi des points et peut-être des lignes. Parce que c'était encore un peu humide. C'est bon. Je veux peut-être quelques lignes. Si je voulais des lignes, où voudrais-je ces lignes ? Waouh, peut-être juste ici. Regarde ça. Mettons quelques points ici. Maintenant, je cherche un équilibre. Cela avait-il l'air équilibré sans le supplément ? En dessinant mon œil, je dessine de cette façon. Pouvons-nous le ramener de cette façon ? C'est un peu ce sentiment juste là. Qu'est-ce que tu en penses ? Waouh, oui, j'adore ça. J'adore ça. Passons en revue celui-ci. Mettons ça de côté. Quand puis-je réfléchir, est-ce que c'est fait ? Dois-je en ajouter d'autres ? J'adore le combo ici, surtout celui du bas. Vous pensez peut-être que ces petites lignes ne sont tout simplement pas assez audacieuses. C'est ta préférence. Regarde ce que j'ai fait. Oh, regarde ça. C'est ton moment. C'est à vous de décider, rendre percutant, beau et fini pour vous. De quoi cela a-t-il besoin à tes yeux ? Cela va être différent pour tout le monde. C'est cette prise de décision qui les rendra uniques et magnifiques pour votre création. Oh, oui, faisons quelques lignes ici. Remplis ça. Regarde ça. Je suis amoureux de celui-ci. [RIRES] Que voulons-nous faire ? Peut-être que nous allons faire quelques points ici dans ce joli bleu. Maintenant, tu vois que celui-ci est bien plus sec que les autres, donc mes points sont jolis, ils ne s' étalent pas du tout. J'adore ça. Pensez simplement les laisser sécher encore un moment, si le point qui se répand dans l'encre ne fait pas ce que vous pensiez. Regarde comme c'est joli. Je me sens bien à ce sujet. Faisons le troisième. [RIRES] J'en ai fait un avant de commencer, donc j'en ai un quatrième. C'est très amusant aussi. C'est ainsi que je teste et que me demande ce que je veux créer, et je me dis : « Oh oui, faisons-en quelques-unes ». C'est celui par lequel j'ai commencé, où je me suis dit : «  OK, je peux en voir un petit ensemble. Oh, regarde comme ils sont jolis. Je fais quelque chose de similaire sur tous ces sujets. Je n'ai pas peur d'essayer de rendre chacun différent. Mais j'aime bien ça. Je n'essaie pas de recréer la roue ici. Ce n'est pas grave si tu fais quelque chose de similaire. Tu vois, c'est encore humide, mais j'aime bien ça, alors laisse-le faire encore un peu. Mais c'est ainsi que vous créez une série amusante. Regarde ce que ça a fait juste là-dedans. J'aurais pu le laisser sécher plus longtemps et j' aurais aimé aussi. Mais j'aime bien le fait qu'il ait fait un délicieux maculage. Maintenant, c'est de l' encre de Chine que j'utilise. Une fois que l'encre est sèche, vous ne pouvez pas la mouiller à nouveau et lui faire faire autre chose. Mais tu pourrais réactiver l'aquarelle. Vous devez faire très attention à ce que vous mettez, endroit où vous le mettez, avez-vous eu besoin qu'il soit réactivé Utilisez-vous un matériau qui va se réactiver ? Comme cela ne se réactivera pas, j'utilise quelque chose qui ne fera rien de plus que ce que je fais actuellement. Ensuite, il sèche et ce que nous avons est ce que nous avons. Waouh, tu vois, regarde ça. Pour une raison ou une autre, j' adore ça juste là-haut. Amusant. D'accord. Waouh, regarde celui-là. J'ai l'impression que c' est ce que je veux. J'adore. C'est bon. Découvrez-le. Allons un peu plus loin. Faisons quelques petites formes. Dessinons un peu d'encre noire dessus et voyons quels jolis petits résumés nous allons obtenir, si nous le faisons. Voulons-nous qu'il sèche complètement ? Est-ce que cela nous intéresse si l'encre se répand dans notre humidité ? Parce que sur celui-ci, j' ai fait de l'aquarelle mouillée j'ai mis de l'encre dessus et elle s'est répandue très bien. Je me suis dit : OK, j' aime ça dans les deux sens, ça ne me dérange pas, ça ne me dérange pas. C'est comme ça que j'ai su quand j' allais créer ici. Si je tombais sur une zone humide et que l'encre se répandait, je suis d'accord. J'aime bien ce qu'il fait. Cela ajoute un peu d'intérêt, autre marque, un gribouillage ou une ligne, ou un peu d'encre auquel nous ne nous attendions pas. J'adore ce que nous avons obtenu aujourd'hui avec ces pièces plus importantes. J'espère que vous vous amuserez à en faire certains. J'ai hâte de voir à quoi ils ressemblent. Revenez me les montrer. Je te verrai de retour en classe. [MUSIQUE] 7. Réflexions finales: Est-ce amusant de travailler avec très peu de fournitures ? Un peu d'aquarelle, un peu d'encre, du papier, et allez-y. Comment avez-vous apprécié ces résumés simples mais élégants que nous avons créés aujourd'hui ? Je suis très enthousiaste à ce sujet. J'ai hâte d'éteindre l'appareil photo et d'en fabriquer un peu plus moi-même. J'aime vraiment les créer. C'est le meilleur moment que j'ai ici pour partager des projets. Je lui dis  : « Regarde comme ils sont sortis cool. » J'espère que vous avez fait des découvertes amusantes avec vos matériaux et que vous avez découvert de nouvelles façons de travailler avec eux. Vous dites : « J'aime bien ceci plutôt que cela parce que j'ai fait quelques découvertes amusantes avec vous caméra parce que j'ai pensé que j' allais commencer par l'eau, et finalement, je vais commencer par l'aquarelle. » Vous découvrez ces choses en vous asseyant et en créant une petite série. J'aime en créer trois, quatre ou six. Le premier couple ne sera pas le meilleur. Ce seront les vôtres, découvrons ce que nous faisons. Ensuite, vous allez gravir les échelons jusqu'à Elles sont incroyables parce que ce toutes les techniques que j'ai éliminées dès les premières pièces. C'est exactement comme ça que cela a fonctionné pour moi aujourd'hui et j'adore quand les choses marchent bien et que les pièces sont belles, et je suis heureuse de partager cela avec vous. J'espère que vous aurez du plaisir à créer ces projets aujourd'hui. J'ai passé un très bon moment en classe avec toi, et je te verrai la prochaine fois. [MUSIQUE]