6 peintures botaniques faciles à l'aquarelle

1. Introduction aux botaniques: Bonjour Je m'appelle China, je suis peintre botanique et portraitiste. Ma mission est de vous aider à devenir le meilleur artiste possible. J'ai créé ces vidéos pour vous aider dans votre voyage. Dans ce cours, je vais vous montrer comment utiliser efficacement le pinceau afin de créer de superbes peintures comme celle-ci. Peindre ne devrait pas être difficile. Cela doit être amusant, coloré et ludique, et surtout avec l'aquarelle, vous ne devriez pas être perfectionniste Dans cette leçon, je vais vous montrer six techniques différentes pour peindre des peintures botaniques. Jouez avec les niveaux de pigments, quantité d'eau que vous utilisez et comment utiliser votre pinceau de différentes manières. Nous allons utiliser des méthodes simples pour vous aider à créer des œuvres d'art permanentes en quelques minutes seulement. Si vous n'avez pas beaucoup de temps, c'est un cours parfait pour vous y rendre et peindre un petit tableau ici et là. Suivez la vidéo et découvrez ce que vous pouvez faire. N'oubliez pas que si vous recherchez des commentaires, copiez votre photo dans les discussions et montrez à vos pairs ce que vous avez fait. Je pense que vous serez surpris de leur apparence et, espérons-le, dans le bon sens. Je crois que tout le monde peut peindre, il suffit de savoir comment faire. Ces vidéos simples vous aideront à créer des œuvres d'art dont vous serez vraiment fier. Prenez vos pinceaux et c'est parti. 2. 1: Commençons par notre premier tableau. Nous allons peindre cette lavande en une à deux minutes environ. Et je veux que vous restiez simple, n'y réfléchissiez pas trop, et que vous voyiez comment nous nous en sortons Prenez vos pinceaux et c'est parti. Alors mélangeons nos couleurs. Ce sera un mélange de violet et de bleu pour obtenir cette sensation de lilas Vous pourriez donc avoir deux blues différents. Essayez de trouver le plus brillant juste pour augmenter cette intensité Assurez-vous que c'est bon et juteux, puis nous allons le faire tout de suite. Nous voulons enlever le pinceau et vous verrez qu'il se trouve presque dedans, comme de petites touffes, et nous allons le faire qu'il se trouve presque dedans, comme de par trois, en leur laissant simplement prendre des directions légèrement différentes Pendant qu'il fait encore humide, nous allons apporter notre green. Je dois mélanger les deux car sinon c'est un vert vraiment moche. Mélangez-les. Alors tout ce que je veux, c'est prendre un green pour y aller. Tout en bas. Et pour résister aux fosses, nous allons choisir ce bleu juteux, et il suffit d'y mettre quelques petits points en bas Et ça a l'air plutôt bien. Assez rapide et assez facile. L'option est donc maintenant d'en ajouter quelques autres et de simplement faire pousser ce champ de lavande. C'est donc ce que je vais faire. Toutes mes couleurs sont prêtes. Donc ça devrait vraiment être rapide et rapide. Sympa et facile. Alors n'hésitez pas à regarder à nouveau cette minute, juste pour vérifier que vous comprenez ce qui se passe, puis ajoutez autant de lilas que vous le souhaitez Vous pouvez donc le rendre aussi dense ou aussi clairsemé que vous le souhaitez. Je vais donc en ajouter quelques autres, voir à quoi cela ressemble d'abord, si vous voulez ajouter la même chose au vôtre ou non. Et oui, mettez-la dans un cadre ou offrez-la comme carte d'anniversaire. C'est une si bonne idée. Tu vois, quand ça sèche, c'est complètement différent. Le bleu se fond très bien dans les violets et donne à cette jolie touche violette une sensation vraiment totale, et je n'ai pas eu à trop y penser J'espère que le vôtre aura le même effet. Bravo à l'équipe. Lorsque vous serez prêt, passons à notre tableau suivant. 3. 2: Une équipe. Essayons de peindre ce petit bouquet de fleurs jaunes. vrai, filles et garçons. Tout d'abord, achetons notre beau vert. Ils sont donc un peu secs. Vous devez les rendre bien humides et vous préparer une quantité généreuse de verdure. Maintenant, je mélange les deux parce qu'ils ont du sens ensemble, mais séparément, ils sont plutôt moches Je vais donc mélanger mon vert clair, mon vert foncé, puis je vais juste faire une tige. La tige va se ramifier. Je cherche donc les angles. J'essaie juste de garder un œil sur les niveaux, m' assurer que rien n'est plat, comme sur une ligne horizontale, puis de les étaler un peu comme un arbre quand on est enfant et que l'on essaie de dessiner de petites branches. Pensez-y dans ce tableau. Donc, une fois que vous avez votre tige, nettoyez votre brosse. Ensuite, nous allons mélanger un jaune chaud. Maintenant, mon jaune est un peu trop naïf. Je vais donc ajouter un tout petit peu d'ocre jaune, et cela ternit le jaune, tout en le maintenant dans la famille des jaunes, au lieu de le placer davantage dans la famille des rouges Les mélanger ensemble est une bonne idée. Maintenant, regardez comment je pousse mon pinceau vers le bas. Tout d'abord, je veux m'assurer que j'ai suffisamment de pigment, puis je commence à tirer sur le pinceau, puis à appuyer vers le bas pour élargir la zone. Et très vite, cela fait un joli petit pétale. Une fois que c'est fait, j'obtiens un ocre jaune épais et tape juste celui-ci en bas parce qu' il est beau et humide, donc il devrait s'étaler très facilement Alors, il suffit de regarder à nouveau et de voir comment je m'y prends. Je laisse le pinceau légèrement bouger aussi, et je pousse simplement cette peinture vers le bas, de sorte que le bas des pétales présente la partie la plus foncée Il s'agit donc d'un fond un peu fin, puis d'un joli gros pétale lorsque vous appuyez vers le Et évidemment, n'oubliez pas d'ajouter vos bases les plus sombres. Au fur et à mesure que le produit sèche, il va simplement étaler cette couleur foncée sur le pétale, et c'est comme si vous aviez créé un dégradé exprès, mais en fait, c'est juste de la science qui fait son propre Ajoutez donc certains d'entre eux. Et une fois que vous avez fait votre première couche, laissez-la sécher. Vérifiez si vous souhaitez créer une deuxième couche. Cela a l'air génial tel quel, mais je vais vous montrer à quoi cela ressemblerait avec une deuxième couche et vous pourrez décider si vous voulez le faire ou non. L'essentiel est donc de m' assurer que c'est complètement sec d'abord, car je ne veux pas ruiner ce qu'il y a en dessous. Je vais donc recommencer la même technique. Et je veux laisser les choses se chevaucher un peu. Je ne m' inquiète pas trop de ne pas pouvoir le voir parce que, vous savez, lorsque vous avez un bouquet de fleurs, vous ne pouvez souvent pas voir les pétales, ils sont cachés par ceux qui sont au premier plan Alors essayez-le. Et je vais juste utiliser certaines branches qui n' ont rien dessus. Je ne vais pas le couvrir en trop, et évidemment, je vais juste ajouter cette base plus foncée, comme nous en avons fait quatre. Cela semble donc un peu encombré, mais j'aime bien la densité et l' intérêt des mots ? Qui sait ? L'intérêt des fleurs. Voici donc à quoi cela ressemblerait si vous faisiez des chargements. C'est donc à vous de décider si vous en faites plus ou moins 4. 3: Dans ce tableau, nous allons peindre cette jolie petite fleur en moins de 3 minutes. Alors, prenez vos pinceaux, et c'est parti. Nous allons juste commencer par remplacer la tige par le vert. Je suis donc en train de réveiller ce vert vif en y ajoutant un peu de vert plus foncé. Ce n'est pas trop clair et j'essaie de trouver un vert moyen . Il suffit donc de voir à quoi ressemble votre palette. Lorsque je peins sur le papier, j'ajoute un peu de mouvement car les fleurs ne sont généralement pas droites. Ils peuvent être légèrement courbés, alors essayez simplement de l'ajouter sur votre photo. Une fois que vous aurez fait cela, nous allons mélanger un peu de rouge avec un peu de violet pour que ce ne soit pas trop rouge. Souvent, nos couleurs ont une légère teinte d'autre chose. J'ajoute juste un peu de violet si vous n'en avez pas , ajoutez un tout petit peu de bleu et voyez ce que vous pouvez faire. Ensuite, je vais peindre de l'extérieur du pétale. Je tire donc cette peinture vers le milieu, là où elle rencontrera l'étamine ou vers la partie centrale où se trouvent les marchandises Et il est très important d' ajouter un peu de couleur plus foncée à la base et de laisser ce genre de couleur se répandre dans le pétale ne faut pas le surcharger, car cela le fera naturellement avec la science Alors faisons le tour de cette fleur, et vous voulez que ces petites fleurs ressemblent à des doigts effrayants à l'extérieur Mais c'est tout ce que nous visons. Et n'oubliez pas, évidemment, que vous devez simplement appliquer une couleur un peu plus foncée au centre Et je vais juste laisser le pétale du milieu, le plus gros pour le moment, parce que je veux revoir une fois qu'il sera un peu sec. Au lieu de cela, je peux simplement passer à la plus petite fleur et faire la même technique. Un peu comme tirer et pousser de l' extérieur vers le milieu, du milieu vers l'extérieur, uniquement à cause d'un droitier moyen, c'est un peu plus facile d'aller dans la même direction. Mais si vous voulez faire pivoter votre papier, vous le pouvez par tous les moyens. Alors laissez-le sécher quelques secondes, puis nous reviendrons et ajouterons la deuxième couche. Vous pouvez voir qu'il a légèrement changé il y a tout juste une seconde Je suis devenu un peu plus léger, ce qui signifie qu'il est prêt à être appliqué une deuxième couche car il va être sec. Je veux juste le chevaucher légèrement avec un autre pétale. Je change simplement la quantité de peinture un peu plus claire pour que nous puissions voir en dessous et à travers les pétales, donne un peu d'opacité, et je veux faire de même sur le plus gros J'ai commencé par le plus petit, juste pour une petite répétition. Et maintenant, je veux aller au sommet, cela me donne un peu plus confiance en moi. Et c'est ce que nous voulons dans la peinture. Nous ne voulons pas avoir peur lorsque nous peignons. Vous pouvez donc ajouter à nouveau cette petite tache plus foncée au milieu, et ça va être vraiment très joli. Et n'hésitez pas à ajouter autant de pétales que vous le souhaitez, ou peut-être allez-vous simplement en rester là. Une fois que c'est sec, je veux que tu mélanges une version beaucoup plus claire de cette couleur. Vous le saurez car je viens de ramasser le pigment, mettre de côté et d'ajouter de l'eau. Tout ce que je vais faire, c'est quelques lignes très douces, en ajoutant simplement un peu de texture aux pétales pour donner un peu de consistance à l'estomac. est totalement optionnel, à vous de décider, mais je pense que cela le rend un peu plus intéressant. Voilà, nous l' avons. Il nous faut 3 minutes pour peindre ce tableau, et il avait l'air sacrément beau. Bravo, et je vous verrai bientôt 5. 4: Nous allons y aller un peu plus lentement maintenant, et je vais vous montrer comment peindre cet eucalyptus qui peut se superposer et qui est vraiment beau. Alors regardez cette technique et essayez-la avec moi. Tout d'abord, vous devez mélanger vos couleurs. J'aime donc mélanger le bleu marine avec le vert foncé. Cela donne un effet légèrement frais à la menthe et cette couleur poussiéreuse que l' eucalyptus a généralement Assurez-vous donc d'en gagner suffisamment car nous en utiliserons beaucoup. Ajoutez de faibles quantités d'eau et de pigments, et nous allons commencer par un cercle imparfait Si vous ne savez pas dessiner de cercles, c'est l'exercice parfait pour vous. Alors, mets-le. Et puis, vous voyez, je vais juste chercher de l'eau dans le bocal, et je la place sur ce cercle. Je fabrique une montagne avec de l'eau, et ce qu'elle fait, c'est pousser la peinture sur le côté. Alors laissez-moi vous montrer de côté à quoi cela devrait ressembler. On a l'impression qu'il est sur le point d'éclater ou de déborder dirait donc qu'il y a trop d'eau Mais ce ne sera pas le cas. Après cela, vous allez utiliser votre pinceau et simplement absorber le milieu. Essayez donc de ne pas peindre le milieu. Vous pouvez faire rouler votre brosse pour absorber un peu d'eau supplémentaire. Mais vous devez simplement vous imprégner à partir d'un point, car encore cela poussera la peinture sur les bords et vous donnera ce dégradé sans trop d'effort. Vous pouvez donc voir qu'il y a une petite lueur en dessous. Et si vous trouvez que la vôtre ne brille pas tout à fait, cela signifie que vous l'avez façonnée, peinte ou quel que soit le nom que vous aimeriez lui donner. Ce n'est pas assez humide, il doit donc être très humide ne pas avoir le temps d' absorber le pigment. Je vais donc vous le montrer encore une fois, et n'hésitez pas à les utiliser comme démos, comme exercices, ou peut-être allez-vous vous lancer directement, auquel cas nous avons besoin d'un stem Je vais donc juste en faire de l'eucalyptus en traçant une ligne droite qui va en quelque sorte Je ne m'inquiète pas trop de ces petits amas de peinture sur la base. Je pense qu'en fait, ça pourrait être très joli. Mais j'alterne simplement mes feuilles d'eucalyptus de toute façon parce que je vais leur donner une chance de sécher pour que, lorsque je choisirai mes autres feuilles, aient un très beau effet de superposition Fais confiance à mon chien pour qu'il commence à aboyer ses excuses. Quoi qu'il en soit, vous pouvez voir que cela arrive, et vous pouvez voir qu'il y a jolis petits dégradés entre les bords et le centre Donc, la dernière partie que vous devriez faire sur cette couche est juste une petite partie en haut. Vous remarquerez que ma taille diminue au fur et à mesure que je remonte la tige. C'est donc notre première couche, et cela ne prend pas beaucoup de temps. Ce n'est pas trop fatiguant pour le cerveau. Nous sommes donc prêts pour notre deuxième couche. Vous allez donc essayer le même effet. Essayez donc d'obtenir la même consistance dans la peinture. Et puis laissez vos feuilles légèrement différer. Peut-être que c'est une direction légèrement différente. Ils sont peut-être un peu plus fins, un peu plus ronds Mais cette variation de feuille sera vraiment très belle sur votre leucalypss. Eucalyptus Il suffit donc de gravir le long de la tige, d'en ajouter quelques-unes de ce type de croix au milieu, si vous le souhaitez, ou vous pouvez les séparer légèrement, mais les placer sur la même partie de la tige, plutôt que d'alterner étape par étape, elles seront simplement faites comme une petite paire, une jolie petite paire. C'est en fait l'une de mes peintures préférées. C'est vraiment efficace et peu d'efforts. J'espère donc vraiment que vous avez apprécié celui-ci également. Et Team, je vous verrai la prochaine fois pour la prochaine session. 6. 5: cette session, je vais vous montrer comment peindre cette petite marguerite rose en quelques étapes très simples sans même avoir à fabriquer les pétales Je vais vous montrer comment le faire en un seul coup de pinceau. Alors, prenez vos peintures et c'est parti. Nous allons simplement commencer par mélanger nos couleurs. Choisissez la couleur de votre choix. Mais je vais opter pour ce joli petit rouge. Ensuite, je vais juste essayer de tracer une ligne très fine sur mon papier, puis de l'appuyer avec mes poils Permettez-moi de vous le montrer encore une fois. Je vais juste tracer une fine ligne. Je ne pousse pas vers le bas. Tracez d'abord une ligne fine , puis commencez à appuyer vers le bas avec le reste de votre pinceau. Cela élargit les pétales et vous donne une belle base fine Commencez par une forme nord-est sud-ouest , puis faites de même dans les espaces entre les deux. C'est un peu plus rapide que dans la vraie vie, mais je veux juste que tu aies une idée de ce qui se passe Une fois que vous aurez fait cela, je veux que vous remplissiez les espaces entre les deux et que vous fassiez simplement pivoter les feuilles pour pouvoir y ajouter ces pétales. Après cela, vous allez créer une couleur plus foncée. J'aime choisir quelque chose de la même famille, donc un peu de violet. C'est bon Ensuite, je vais juste... au milieu , faire ce joli spéculi Ensuite, j' ajoute juste une petite tige et un mouvement similaire pour la feuille au bout. Et cela vous donnera une très jolie petite peinture en très peu de temps. Essayez-le chez vous, et je vous verrai lors de la prochaine séance pour le tableau final. 7. 6: Très bien, les gars, c'est notre dernière peinture botanique rapide Alors prends ton pinceau. Laissez-moi vous montrer comment dessiner des feuilles dans une peinture très, très rapide. Il s'agit d'utiliser votre pinceau d'une manière un peu pour faire couler les feuilles, sorte que vous n'avez pas vraiment à faire grand-chose. Alors, prends ta couleur. J'aime bien utiliser ce beau vert pour celui-ci. Et je vais d'abord commencer par la tige. Ajoutez donc un peu de mouvement, comme nous l'avons fait auparavant, en faisant une petite vague dessus. Ensuite, je vais juste essayer de tracer une fine ligne et appuyer sur mon pinceau vers le bas. Nous avons donc essayé une version similaire avec la fleur précédemment. Et cette clé, c'est de faire le contraire. Donc, pour la feuille, il s'agit d'un joint très fin sur la tige, puis vous poussez le pinceau aussi loin que possible, et il étale ces pinceaux et crée cet effet semblable à celui d'une feuille. Vous remarquerez qu'il y a parfois une petite poche de peinture en haut de votre feuille. J'aime donc simplement nettoyer et sécher le pinceau , puis le remettre en place pour éviter d'obtenir des textures amusantes. Alors, remontez le long de votre tige et faites en sorte que vos feuilles soient un peu plus petites au fur et à mesure que vous montez, sans oublier le haut de la tige. Vous allez simplement en ajouter une petite juste pour terminer cette feuille afin qu' elle ne soit pas vide sans rien dessus , car la nature n'en a pas l'air. Une fois que vous avez fait cela, je trouve qu'il est plus facile de faire pivoter mon papier. Facilitez la tâche de ma main Je vais donc simplement la faire pivoter aiguilles d'une montre pour pouvoir faire le même mouvement et tirer simplement sur la tige Vous voyez qu'ils se rejoignent également au niveau de la tige, puis je vais appuyer sur mes pinceaux pour les rendre beaux et symétriques. Cela donne un petit effet vraiment sympa sur ces feuilles. Maintenant, une fois que vous l'avez fait, vous pouvez ajouter un autre paquet, une autre tige ou une branche. Je devrais travailler sur mes terminologies. Mais je veux que vous attendiez qu'il sèche et obteniez un pigment plus foncé ou plus clair pour le recouvrir. Ils peuvent donc se chevaucher, ce qui peut être très joli, ou si vous avez suffisamment d'espace, ils peuvent ne pas se chevaucher du tout. Ou peut-être que vous voulez en choisir plus de deux. Mais plus il y a de contrastes, c'est-à-dire des contrastes entre la lumière et l'obscurité, plus cela paraîtra intéressant. Donc, ici, vous verrez que je choisis juste une version très claire, et je pourrais également y revenir une fois de plus avec une série de feuilles plus foncées. Mais ça a l'air vraiment sympa. C'est très simple, et j'espère que cela vous a plu. Bravo pour ce cours rapide, j'espère que vous avez appris de nombreuses techniques intéressantes pour créer des plantes en peu de temps Bravo à l'équipe, et j'espère vous voir bientôt dans une autre leçon.