12 choses que j'aurais aimé savoir quand j'étais un artiste débutant

1. Introduction: Hé les gars. Je suis Peggy Dean, et je suis auteure et éducatrice, principalement, un artiste a commencé, et maintenant je suis ici pour vous fournir des ressources pour apprendre, et pour continuer à grandir dans votre domaine créatif, quelle que soit la direction que vous choisissez à prendre. Je veux juste vous présenter 12 choses que j'aurais aimé savoir dès le début. Il y a des choses qui viennent beaucoup en particulier avec mes mentorés, et je veux juste vous fournir un peu de perspicacité, juste en un mot, taille de morsure rapide, moins que le nombre de façons différentes de dire ça. Je porte ma chemise sérieuse pour femme d'affaires, c'est ironique parce que je porte aussi un pantalon de survêtement. Allons entrer. Oh, mon garçon. Je ne sais pas. 2. 12 choses que j'aurais aimé savoir…: Tout d'abord, le plus gros chasseur de moi n'a pas commencé plus tôt, et c'est beaucoup à dire parce que j'ai sauté assez vite. Quand j'ai demandé à d'autres entrepreneurs créatifs pour leurs réponses, ils sont dans le même sens, et c'est parce que si nous envisageons de commencer, cela signifie généralement que nous sommes prêts à commencer. Ce qui nous retient, c'est notre confusion sur la direction. Comment allons-nous commencer quand nous n'avons aucune idée des mesures à prendre, ni de la direction à suivre, ni des ressources à saisir ? Donc, plutôt que d'être assis dans le « Je ne sais pas si c'est le bon moment », il est maintenant temps de vous équiper des ressources et des connaissances dont vous avez besoin pour prendre la bonne voie afin que vous puissiez atteindre vos objectifs. Je sais que c'est plus facile à dire qu'à faire, mais c'est pour ça que je veux vous fournir ces ressources, et ça vous aidera à bien faire votre chemin. Deuxièmement, j'aurais aimé tenir un peu plus serré et plus longtemps au processus artistique pendant que je grandissais et construisais mon empire. La raison en est que je pense l'exploration est la partie du processus qui apporte le plus de joie. Apprendre ces nouvelles techniques et compétences devrait être embrassé parce qu'il n'y a pas de sentiment comme lorsque vos mains vous montrent qu'elles sont capables de saisir de nouvelles informations et que vous les mettez à travers votre corps. L' art que vous créez évoluera toujours aussi rapidement que vous expérimentez, alors revisiter ces étapes au cours de ce processus vous permettra d' élargir vos choix de style et de jouer un peu plus. Il y a une place pour vous, l'industrie créative est un marché saturé. Ce n'est pas un secret. n'y a plus d'idées originales, il n'y a plus autant de techniques originales à découvrir non plus. Je ne dis pas qu'il n'y en a pas du tout. Ce n'est pas commun de trouver quelque chose qui a une vraie originalité, mais voici où je me contredis. Chaque personne qui aborde une idée ou une technique le fait d'une manière très particulière parce qu'ils sont les seuls qui sont à l'intérieur de leur propre tête alimentant le mouvement dans leurs mains, donc peu importe comment similaire, personne produira jamais exactement ce que vous voudrez. C' est ce qui vous rend tout aussi spécial que ces grands noms bien connus là-bas. Vraiment, le reste se résume à votre agitation et à vos efforts de réseautage. Vous entendrez non, beaucoup, si vous cherchez à collaborer, ou à concevoir pour une entreprise ou une marque. Si vous entendez non, vous devez simplement accepter que cela fait partie du processus. Cela ne veut pas dire qu'ils ne l'aiment pas, il pourrait tout simplement ne pas être le bon ajustement en général, ou tout simplement à ce moment-là. Plus que d'entendre non, vous n' entendrez rien du tout, mais ne laissez pas cela vous étouffer, continuez à se mettre là parce que l'engagement est tout et ça va payer. Piggyback sur ça. En aucun cas, je suis si sérieux, en aucun cas vous ne devriez passer plus de 30 minutes de temps à défiler inconsciemment Instagram ou Pinterest. Cela conduit à la comparaison, et la comparaison conduit à la mort de la créativité. C' est un cycle méchant et je te promets, à un moment ou à un autre, que tu le sentiras et que tu te laisseras prendre dans son piège démotivant. Si vous vous limitez à la quantité de temps que vous consacrez à ces « flux inspirants », vous pourriez simplement obtenir l'inspiration d'eux au lieu de faire que cette inspiration se transforme en comparaison. Ce sera un long voyage difficile. La créativité élimine la vulnérabilité et pleine conscience qui peuvent apparaître différemment de ce que nous attendons. Il ouvre des portes que nous ne savions pas qu'elles étaient là, il ferme d'autres portes, il nous guide d'une manière profondément personnelle. Quoi que vous vouliez accomplir tout au long de votre voyage, il y aura une lutte. S' il y a quelque chose que je dirais sur ce que j'aurais aimé savoir quand j'ai commencé, c'est que même si ça va être dur, ça va changer ta vie pour le mieux, et tu vas grandir dans façons que vous n'avez jamais pensé que vous ne pouviez mentionner qu'avec la pratique que vous mettez dans votre art va sembler assez tueur. C' est un marathon, vous les gars, ce n'est pas comme amis. Soyez ouvert à la critique. Oh mon Dieu, c'était dur pour moi. Je me suis habitué à travailler dans mon petit espace sans personne pour me dire comment faire quoi que ce soit et à la minute où j'ai atterri un gros projet avec une équipe, j'ai eu beaucoup de demandes de révision, mais quand j'ai lu ces e-mails, Je les lisais inconsciemment comme s'ils avaient ce ton grossier et jugent condescendant, et j'étais très réactif. Je travaillais sur mon livre avec l'un des éditeurs les plus gentils et les plus patients que j'aie pu avoir, mais je me souviens d'avoir été tellement frustré que je me mettrais en colère, pas sur l'e-mail, mais dans le confort de ma maison, je n'aurais pas laissé tomber. J' ai finalement demandé à ma femme de lire un e-mail que je ne pouvais pas m'en remettre, et elle a tout de suite ri à quel point j'étais ridicule parce que l'e-mail n'était pas quelque chose que je faisais comprendre. Elle l'a relu dans un ton normal, pas celui que j'ai assigné à ma tête, mais quand elle l'a fait, j'ai ressenti tellement de soulagement comme si j'avais un bon rire de lui aussi, et c'est alors que j'ai réalisé que nous étions une véritable équipe et nous nous efforcions d'atteindre les mêmes objectifs. Que les critiques fournies peuvent vraiment être incroyablement productives. Note de côté, cela ne signifie pas toujours que c'est correct, mais cela signifie que nous devrions certainement être ouverts d'esprit parce que cela peut nous améliorer dans l'ensemble. Nous n'avons pas les seules réponses même si nous pensons que nous le faisons, c'est moi. , je suis têtu, mais quand je suis ouvert d'esprit, ça n'a pas d'importance. Tu comprends ce que j'essaie de dire. De retour sur la bonne voie. Avec l'art, il n'y a pas une mauvaise façon de le faire. Bien sûr, bien qu'il existe des règles que nous apprenons pour la technique, sont des règles qui sont placées pour obtenir un résultat très spécifique, donc à moins que vous ne soyez défini sur ce résultat, vous pouvez faire tout ce que vous voulez avec ce que vous avez. Si vous êtes sorti pour gagner un prix pour le meilleur art réaliste, auquel certains d'entre vous peuvent être, c'est absolument merveilleux et vous devriez adopter toutes les règles pour vous y rendre, mais si vous n'essayez pas de répliquer un photo, vous pouvez prendre une photo pour cela. Essayez de vraiment explorer votre créativité unique. Choisir l'art comme carrière, c'est aussi être propriétaire d'une entreprise. C' est 90 pour cent et il y a des semaines où je ne touche pas aux fournitures d'art. Il est assez difficile de prendre autant de choses tout en maintenant cet équilibre et il est facile de se perdre dans une confusion écrasante. Ce que je vais dire, c'est que lorsque vous lancez votre entreprise, engagez un assistant avant que vous ne pensiez qu'il est temps de le faire. Si vous attendez trop longtemps, vous aurez l'impression de vous noyer, et il faudra plus de temps pour les former aux processus que vous voulez, ce que vous voulez qu'ils fassent, mais qui, à son tour, cela prend du temps loin de ce que vous vraiment besoin d'être en train de le faire. La dépense en vaudra la peine parce que le temps, c'est de l'argent. Ne choisissez pas de poursuivre l'art pour gagner de l'argent. Ce n'est pas en fait quelque chose avec lequel j'ai lutté parce que j'ai seulement créé l'art pour moi-même parce qu'il m'a apporté une telle joie, mais j'ai rencontré un ou deux mentorés qui ont dit que l'argent était ce qu'ils recherchent. Ce n'est pas un mauvais état d'esprit, mais si vous ne vous concentrez pas sur le processus de création et que vous regardez seulement les résultats finaux qui se trouve juste être des signes de dollar. Si c'est le cas, ce sera à travers votre art. Il n'aura pas cette connexion. Puisque l'art est si personnel, il se retrouve dans l'énergie que vous y mettez afin qu'il n'attrape pas autant d'intérêts, donc c'est vraiment sauvage comment il fonctionne. arts sont un domaine très compétitif, donc vous ne voulez pas que cette énergie soit associée à ce que vous faites. Ça enlève juste la passion. Faire autant de morceaux que possible. Plus vous pratiquez, plus vous vous relâchez et plus vous commencez à explorer. Il est facile de s'asseoir autour de penser à la création et à la façon dont vous allez créer, ce que vous allez créer, comment vous allez faire en sorte que différentes choses fassent expérimentalement, mais à moins que vous ne soyez réellement dans le flux, rien de tout cela ne sortira organiquement. Votre style se formera plus que vous créerez. Ne soyez pas gouverné par vos objectifs. Établir des objectifs est une excellente pratique que j'encourage vivement, mais lorsque nous n'atteignons pas nos objectifs, il est facile de s'arrêter complètement et de passer à autre chose. Mais parfois malgré vos meilleurs efforts, nous avons des objectifs que nous n'atteignons pas et cela fait partie de l'accord et de la créativité, ou c'est en fait cette partie de l'accord et juste la vie simple. Mais devinez quoi ? C'est bon. Tu peux essayer à nouveau demain. J' espère que ces conseils vous ont aidé et vous savez toujours où me trouver au pigeonletters.com, et j'ai des tonnes de grandes ressources pour vous les gars toujours juste couler dehors. Merci, et je te verrai la prochaine fois. 3. Étapes à suivre !: Parce que c'est une classe exploitable remplie de conseils, alors que c'est la taille des octets, je veux voir vos notes. Je veux voir des objets exploitables pour moi. J' aimerais vous entendre publier un projet avec des notes de vos plus grandes choses à emporter, vos idées préférées, et aussi comment vous prévoyez de mettre en œuvre certaines de ces étapes à l'avenir. En outre, j'ai créé une carte d'esprit que vous pouvez télécharger dans la section de téléchargement. Vous pouvez également créer votre propre carte mentale. C' est très simple, vous commencez par votre cercle et vous vous débranchez. Cela va vous aider à faire circuler votre flux de travail, votre état d'esprit fluide. Je suis vraiment impatient de voir ce que vous avez mis sur papier et vraiment mis le stylo sur papier parce qu'il n'y a rien de tel qu'un cerveau dub. Très bien, les gars. À la prochaine fois.