Ventana con acuarela a mano alzada: flores y luz | Estudio de arquitectura | Brenda Jones | Skillshare

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Ventana con acuarela a mano alzada: flores y luz | Estudio de arquitectura

teacher avatar Brenda Jones, Watercolor Artist & Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Bienvenida: pintemos una repisa suelta

      1:41

    • 2.

      Materiales (Mantenlo simple)

      7:08

    • 3.

      Cómo mapear la forma de la ventana

      13:34

    • 4.

      Pintar el fondo suave

      12:21

    • 5.

      Agregar florales sueltos

      13:41

    • 6.

      Cómo reunir la pieza

      12:12

    • 7.

      Toques finales y cierre

      1:50

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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Estudiantes

1

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, vamos a crear una pintura de acuarela suave y suelta de una repisa de ventana encantadora con macetas sencillas y una luz suave.

Este es un proyecto relajado y accesible que es perfecto si estás listo para ir más allá de los sencillos florales y comenzar a combinar la estructura con una pincelada suelta y expresiva. Te guiaremos paso a paso mientras construimos una pieza que se siente ligera, aireada y completa sin quedarte atrapada en los detalles.

Esta pintura se diseñó para que se termine en una sola sesión y funciona perfectamente como una pieza independiente, aunque también encaja en una pequeña colección de estudios arquitectónicos en acuarela.

Qué aprenderás

  • Cómo sugerir una estructura de ventana sin líneas rígidas
  • Creación de flores sueltas y expresivas con el mínimo detalle
  • Mantener una pintura suave mientras se siente completa
  • Uso de una paleta limitada para un aspecto cohesivo
  • Cómo balancear la estructura y el movimiento en una composición

Cómo esta clase te hace avanzar

En esta clase, se presenta una combinación sutil de estructura y flores descontracturadas, que te ayudará a ganar confianza al colocar los elementos sin sobrecargarlos.

Si te gusta esta pieza, puedes continuar con otras clases de esta colección en las que exploramos temas arquitectónicos similares con composiciones y niveles de estructura ligeramente diferentes.

A QUIÉN ESTÁ DIRIGIDA LA CLASE

Esta clase es ideal para:

  • Para principiantes que estén listos para ir más allá de los estudios florales básicos.
  • Cualquiera que quiera un proyecto de acuarela tranquilo y terminado
  • Estudiantes que buscan sueltar su estilo mientras agregan una estructura simple

No se requiere experiencia previa y puedes seguirla a tu propio ritmo.

Materiales

  • Papel para acuarela
  • Pinceles redondos (uno mediano y uno más pequeño)
  • Pinturas de acuarela (cualquier juego básico)
  • Agua y toalla de papel

Nota rápida

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Puerta suelta en acuarela: textura, forma y flores suaves | Estudio de arquitectura
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Ventana granero de acuarela suelta: paisaje suave y textura | Escena atmosférica suelta
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Estas clases continúan explorando florales de acuarela sueltos, texturas atmosféricas y detalles arquitectónicos suaves de una manera calma y accesible.

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Transcripciones

1. Bienvenida: pintemos una repisa suelta: En la clase de hoy, vamos a crear una acuarela suave y suelta de una ventana encantadora y simples macetas de flores descansando a lo largo de su alféizar. Esta será una pieza realmente accesible y es perfecta si recién estás comenzando a explorar acuarela suelta o si buscas algo relajante y agradable para pintar de una sola vez explorar acuarela suelta o si buscas algo relajante y agradable para . Nos centraremos en mantener las cosas ligeras y simples. Te mostraré cómo sugerir la estructura de una ventana sin quedar atrapado en todos los detalles y cómo dejar que tu pincel cree un movimiento suave y natural en las flores. No se trata de pintar todas las líneas perfectas. Se trata de aprender a dejar que la pintura se mueva un poco, cómo dejar espacio donde se necesita para respirar y cómo construir una pieza que se sienta tranquila y equilibrada sin sobretrabajarla También trabajaremos con una paleta de colores limitada y suave. Así que todo se mantiene cohesivo y suave. Las flores serán sueltas y expresivas y el fondo se mantendrá ligero para que toda la pieza se sienta aireada y relajada. Absolutamente puedes hacer esto tuyo a medida que avanzamos. Si tu ventana se ve un poco diferente o tus flores toman su propia forma. Eso es exactamente lo que queremos. Cada pieza tendrá su propia personalidad. Y a medida que avanzamos por la clase, te guiaré paso a paso para que puedas sentirte más seguro y cómodo con cada parte antes de seguir adelante. Esta pintura es parte de una pequeña colección de piezas arquitectónicas que todas funcionarán maravillosamente por su cuenta, pero también se unirán como un conjunto realmente encantador si decides tomar más de una clase. Empecemos y disfrutemos del proceso. Agarra tus pinturas, estoy listo para irme. 2. Materiales (Mantenlo simple): Hoy, vamos a tomar nuestro estudio floral y trasladarlo a un lado arquitectónico. Va a ser muy divertido y vas a poder hacer esto. Lo que voy a proveer para ti es esta ventana. Es una pequeña ventana. A lo mejor es como una cabaña o una ventana de granero, y tiene un alféizar de ventana con un par de macetas aquí. Todo es de bordes muy rectos a excepción de estas macetas, que son muy sencillas. Entonces vas a poder imprimir esto. Y quiero decirte que cuando imprimas, si solo lo imprimes directamente del PDF, va a imprimir a tamaño completo a una hoja de papel completa. De esa manera tienes opciones. Si quieres que haga esto en un gran trozo de papel grande para un marco más grande, lo tienes como opción para imprimir. Pero en su configuración de impresión, puede reducir esto a un tamaño más pequeño. Imprimí esto en un cuatro por seis para que pudiera tener algo de espacio adicional para crear un poco de espacio en la pared a su alrededor también. Así puedes crear esto en cualquier pedazo de papel del tamaño que quieras tener para tu pieza final. Ahora, voy a estar pintándolo en este papel de algodón. Este es un tamaño ocho por ocho, y está en un bloque de color. Entonces este bloque de papel tiene pegamento en todos los lados, y eso va a mantenerlo agradable y plano mientras se seca. Si quieres rastrear esto, puedes rastrearlo directamente en cualquier tamaño de papel que quieras. No tienes que hacerlo en una plaza. Podrías hacerlo en un rectángulo, puedes hacerlo grande, podrías hacerlo pequeño. Incluso podrías imprimirlo e imprimirlo en algo muy, muy pequeño, del tamaño que quieras para tu marco. Si tienes papel carbón como este, pones el lado brillante hacia abajo en tu papel, y luego colocas esto encima de él, y luego puedes rastrear esto tanto como quieras hasta tantos detalles como quieras tener. A lo mejor solo necesitas tener algunos de los ángulos corregidos aquí, y eso estaría bien. Eso es todo lo que necesitabas hacer. Si quisieras rastrear todo el asunto, sigue adelante y haz eso. A lo mejor no es necesario rastrearlo para nada, porque si le echas un vistazo a esto, y si tienes una regla, solo son rectángulos Puedes crear un rectángulo aquí y luego agregar un poco más y agregar este alféizar de esta ventana, y puedes seguirlo, tal vez imprimir esto y seguirlo para que entiendas mejor tus ángulos. Puedes crear este obturador al que viene aquí en ángulo, pero es prácticamente solo bordes rectos. Entonces, sea cual sea el nivel de comodidad en el que estés es cómo vas a rastrear eso o dibujarlo directamente sobre tu hoja de papel. Lo siguiente que vas a necesitar es algo de pintura de acuarela, ya sea que tengas una paleta con todas las diferentes pinturas de tubo apretadas en ella, o tengas una lata, una lata que tenga tus diferentes pinturas en ella, algo así como una pequeña cosa como esta o una gran grande. Cualquier tipo de pintura acuarela que tengas va a funcionar para esto. Quiero que esto sea realmente accesible para ti. No es necesario tener suministros elegantes o caros para tener éxito. Solo puedes usar las cosas que tengas a mano. Vas a necesitar tener agua en una jarra. Normalmente me gusta tener dos o incluso tres contenedores diferentes. Tengo este lindo que mis hijos me regalaron para Navidad, y luego también tengo solo un tarro de albañil normal. De esa manera, tengo dos yendo con agua dulce para que si una de mis aguas se pone demasiado fangosa o sucia, siempre pueda cambiar de nuevo y empezar a usar otra O a veces lo que me gusta hacer es usar mi espalda para cepillarme y lavar la mayor parte del color, y luego uso este frontal para asegurarme de que esté completamente limpio. Por supuesto, vas a querer tener un par de pinceles Cualesquiera que sean los pinceles que tengas va a funcionar muy bien. Nuevamente, sus suministros no son realmente tan importantes como la práctica. Lo que te va a hacer mejor es la práctica, no los suministros de lujo. Si tienes los grandes suministros, eso es maravilloso, pero esa no va a ser la magia, eso no va a ser lo que mejore tu acuarela. En realidad se va a convertir en cuánta práctica tienes como tocar el piano. Si por casualidad tienes acceso a un piano de cola, eso no te convierte mágicamente en pianista Solo usa los suministros que tengas, aunque sean útiles básicos para la escuela primaria, esos también funcionarán. Entonces tengo dos de mis pinceles son mis favoritos absolutos, y son pinceles redondos de Princeton Ellos son la línea patrimonial. Tengo tanto una talla ocho como una talla seis. El tamaño ocho uso casi exclusivamente para casi todo. También me gusta tener una talla seis. Prefiero un cepillo más grande, y de hecho estoy contemplando conseguir el siguiente tamaño porque creo que en realidad podría disfrutar de tener eso También tengo solo un pequeño, esto es solo un simple pincel de detalle que me gusta tener. A menudo es agradable tener un pincel de rigor porque es un poco más floppier y más suelto y puedo obtener algunos pequeños detalles caprichosos cuando entro a hacer mi pintura de mis flores y mis enredaderas y hojas Yo sí tengo este cepillo más grande. Este es un cepillo de plumas. Es sólo una canilla sintética. mí me gusta este porque llego a agregar mucha agua a mi papel si estoy haciendo los bordes exteriores y quiero tener un poco más de agua y un poco más atmosférico y general. Si tienes un cepillo más grande, eso sería genial. Si no lo haces, eso también está bien. Vas a poder hacerlo con los pinceles más pequeños. Con nuestra pintura y nuestro dibujo, quiero mencionar que vamos a estar agregando flores a esto. Te proporcioné los detalles con el marco que recorre todo el camino por aquí. Pero lo más probable es que la mayor parte de esto se va a llenar de flores, flores que salen de aquí en un estilo suelto atmosférico muy suave. Cuando estés dibujando en tus líneas, ve muy ligero porque probablemente vamos a poner flores sobre la parte superior del área central y tal vez incluso en esta área, tal vez solo se estén ramificando por todas partes Entonces, cuando bajas tus líneas, realmente ligero. Si has bajado tus líneas, sigue adelante y borra algunas de ellas usando un borrador suave para deshacerte de la mayor parte de tus líneas para que puedas verlas Pero que no van a brillar una vez que termine tu pintura. Vuelve a la siguiente lección para que podamos comenzar de inmediato. 3. Cómo mapear la forma de la ventana: Antes de regresar, seguí adelante y dibujé esto. Quiero que veas que todo lo que hice en mis líneas son todos tambaleantes no intenté hacer esto exacto Yo sólo lo bosquejé. Ni siquiera usé una regla. Acabo de hacer algunos rectángulos porque cuando hago mi arte, me gusta que las cosas sean algo imperfectas Ese es mi estilo. Prefiero cosas que tengan un poco más de ese ambiente atmosférico, suelto, abstracto, casual. Si quieres que el tuyo sea preciso y exacto, entonces saca un rodillo o sigue adelante y rastrea el tuyo para que sea más exacto. Eso está bien. Solo quería señalar que el mío es tambaleante y u no es preciso ni particular porque ese es más mi estilo Entonces haces el tuyo de la manera que te gustaría. Entonces ahora que tengo eso ahí, ya no necesito ese dibujo. Yo estaba usando eso para copiar. Tengo esta goma de borrar. Viene en una bolsa, y está llena de, como, un poco de borrador. De hecho, me encanta usar esto como mi borrador para mi acuarela Sólo puedo usarlo y frotar ligeramente sobre todo el papel. Y se puede ver que está dejando fuera todas estas pequeñas migajas. Eso está bien. Sólo vamos a cepillar todo eso. Pero de esta manera, puedo simplemente borrar vagamente algunas de las líneas más oscuras que no necesito tener aquí Y entonces de esa manera no voy a hacer que brillen en mi proyecto final. Entonces ya es lo suficientemente bueno. Voy a cepillar eso. Todavía puedo ver las líneas, pero no son realmente audaces. Bien, entonces creo que para lo primero, queremos hablar de color. Voy a estar agregando algunas flores rosadas con algunas verdes, pero va a ser muy suave. Y no una flor específica. Va a ser más como cuando estás mirando algo y está un poco borroso, un poco descolorido, un poco atmosférico Sí, vas a poder ver que son flores. A lo mejor no sabes exactamente qué tipo de flores son, pero está bien. También vamos a estar hablando de sombras. Mi luz mi fuente de luz, he decidido que viene de esta dirección. Todo en este lado de la página va a ser más brillante. Más crujiente, más blanco. Entonces a medida que nos movemos, va a volverse más oscuro y más sombrío Tal vez algunas sombras en la parte trasera de estas macetas, tal vez algunas sombras debajo del alféizar de la ventana, tal vez algunas sombras a través de esta persiana de aquí Entonces solo para que sepas, ya sabes, qué tipo de dirección estoy enfrentando a mi hijo. Y entonces hay que decidir eso por el tuyo así como en qué dirección va a estar enfrentando tu hijo. Porque ahora que estamos en el exterior de un edificio, definitivamente tenemos sol con el que hacer frente, y así queremos asegurarnos de que estamos considerando dónde está nuestro sol, dónde están los reflejos y dónde están las sombras Ahora, mi borde exterior también va a tener algo así como un fondo rústico, suave de pared. Entonces esto sólo va a no podemos ver todo el edificio. Solo estamos mirando la ventana y la persiana y este alféizar de la ventana que tiene mis macetas encima. Pero el borde exterior va a tener una sensación de pintura muy suave, casi astillada donde realmente no se puede decir exactamente ¿Es ladrillo? ¿Es pintura? ¿Es madera? Realmente no importa. Simplemente va a tener algo de suavidad alrededor del borde exterior. Y entonces como había mencionado antes, esta zona en el centro probablemente va a tener flores en ella con algunas vides y algunas hojas y tal. Y entonces necesito poder cubrir esto con algunas flores, lo cual está bien. Entonces por eso, creo que lo que voy a hacer en realidad es agregar mis flores como una de las primeras cosas que hago porque incluso esas flores podrían gotear por el borde de mis macetas. Entonces creo que en realidad voy a agregar primero las flores rosadas. Y luego a su alrededor, agregue la pintura que va a ir en el alféizar de mi ventana y la pintura que va a ir en mi persiana y que pueda planear todo. Entonces mis colores principales que he decidido van a ser blancos y cremas y grises, rosas para las flores, verdes para los tallos Entonces creo que voy a hacer un suave color salvia en esta persiana y tal vez incluso un verde alrededor del borde exterior del alféizar de la ventana del propio marco de la ventana. Entonces ese es una especie de concepto de lo que vamos con en este punto. Y puedes decidir por ti mismo qué colores y dirección quieres hacer tu ventana. Ahora, voy a entrar en una ventana rústica de estilo antiguo, pero tal vez la tuya sea más moderna, y tal vez esta sea una ventana de fuera de tu casa. No obstante lo que quieras hacerlo va a ser perfecto. Bien, así que para empezar, voy a estar usando mi pincel talla ocho, y voy a estar inventando algo de pintura roja. A mi también me gusta mi pintura roja, tengo una pequeña mezcla de diferentes colores ahí dentro. No siempre me gusta que sea tan audaz y brillante. Así que también le agregué un poco de color naranja, pero también vamos a necesitar tener un tono un poco más claro. Y tengo por aquí, es casi como un blanco. Pero debido a que mi pincel ya tenía algo de rosa, está pasando algunos pequeños tonos ahí está pasando algunos pequeños tonos de rosa, lo cual está bien Para crear mis flores rosadas, solo voy a hacer algunos puntitos. Pequeños puntos diminutos como este. Empiezo con este tono muy claro de rosa porque como sabes, cuando estás pintando con flores con acuarela, tu color más claro debería ir primero y luego tu color más oscuro Quiero tener esta zona realmente llena densamente con algunas flores Estos son solo pequeños racimos de flores. A lo mejor estos racimos de flores llegan hasta esta zona. A lo mejor están creciendo este alféizar de la ventana como un enrejado. Y entonces tal vez también están saliendo de esta olla. Vamos a usar la misma flor y tal vez estas están bajando y no tenían nada que subir, así que están trepando por esta zona y envolviendo. Mira como no estamos haciendo flores, estamos haciendo puntos. A lo mejor hay una pareja que está tratando de trepar por la pared. Sólo estamos haciendo algunos puntitos aquí. A ver. ¿Deberíamos traer algunos al otro lado? Creo que podríamos hacer eso. Sólo vamos a crear. Esta es solo nuestra primera capa. Entonces vamos a estar agregando en breve ese rosa más oscuro. Ahora, cada vez que pinto algo con un cuadro o una maceta, me gusta llevar mis flores al borde. Si esta es mi maceta en la vida real, siempre estaría diseñando flores para que vengan por encima del borde para que no necesariamente veas este borde frontal de la maceta. También los voy a traer aquí abajo al frente. Está bien si veo algo del borde, pero no quiero estar viendo todo eso todo, um, para todo el borde de la olla que simplemente va a ser demasiado borde, y luego no se siente natural porque generalmente cuando estás mirando una maceta, las flores no solo crecen hacia arriba. Vienen sobre el borde de esa olla, y eso solo va a hacer que se vea un poco más natural. Entonces ahora que tengo la idea general de lo que está pasando aquí, tengo mucha agua y mucha pintura. Si vine justo aquí de inmediato y agregué en mi rosa más oscuro, así que vamos a mostrarte a lo que me refiero. Si solo entro aquí y le agrego rosa, este color brillante, sólo va a sangrar. Mira eso. Ya ves como eso simplemente sangra y se mezcla. Ahora bien, no hay nada malo en eso, pero ese no es realmente el look que estoy buscando. Quiero tener un poco más de definición. Entonces voy a esperar a que esa primera capa se seque un poco antes de entrar con mis rojos más oscuros. Y principalmente eso es porque mi color rosa blanco, el rosa muy claro que estoy usando era realmente acuoso Si no hubiera tenido tanta agua en eso, entonces podría entrar aquí enseguida con mis rojos, pero no puedo tengo que esperar a que eso se seque un poco. Entonces mientras esto se está secando, sí quiero hablarte este color blanco que convertí en rosa. Si tienes algún tipo de paleta como esta donde tienes todos estos colores diferentes, suele tener algún tipo de blanco, y puedes tomar un platillo, algo de tu cocina, un platillo, y mezclar este blanco con uno de tus otros colores. Tal vez quieras mezclarlo con gris para ablandarlo o mezclarlo con un rosa para ablandarlo Normalmente tienes algún tipo de pintura blanca como esa que puedes usar si tienes paleta. De lo contrario, si estás usando dos pinturas, a veces necesitas que te quash Este es un gouache blanco de diseñador, este es un ópalo blanco titanio u opaco Entonces este es probablemente mi favorito. Este es el que voy a usar con más frecuencia, que es el titanio buff Este titanio buff es tan maravilloso. Es solo un color natural y me encanta mezclarlo con mis otros colores y realmente suaviza todo Y luego otro que es interesante es, esto es un gouache Esto se llama rubor rosa pálido. Lo que voy a estar haciendo porque vamos a estar haciendo todo muy suave y natural, voy a estar simplemente apretando un poco de eso en esta pequeña sartén para que tenga algunos de mis colores más suaves listos para usar cuando vaya a hacer mis marcos Pero si no tienes un montón de tubos diferentes de diferentes colores, solo tienes que seguir adelante y usa tu paleta que sí tienes y el blanco que hay ahí y vas a poder lograr ese mismo tipo de color con solo mezclarlo. Bien, entonces he metido en este platillo que tengo un blanco, mi buff de titanio, y también ese color rosa Es como, solo se llama rubor rosa pálido. Y estos dos se consideran gouache, y este titanio buff en realidad se considera Entonces esos son los tres que están dentro de este platillo. Y voy a agregarle un poco de agua para ablandarlos y hacerlos más suaves. Pero mira qué bonito. Eso es tan bonito, natural, casi como un color cremoso, durazno Eso va a ser útil. Incluso podría mezclarlo con otra cosa. Entonces mi blanco, esto es gouache. Y básicamente, gouache solo significa que va a ser acuarela la que sea más opaca, no tan transparente Y luego claro, mi titanio buff, que me encanta es de color tan cremoso y natural Así que de nuevo, puedo mezclarlo con el rosa y crear un color tan hermoso o mezclarlo con el verde. Entonces estarás viendo usar titanio buff bastante. Y si vas a estar saliendo y comprando color de un tubo, creo que probablemente el titanio buff es el que estaría obteniendo para mí Voy a estar poniendo eso ahí. Para que pueda alcanzarlo. Entonces ahora, esto está empezando a secarse y puedo ver que los charcos no son tan altos, pero aún no están listos del todo Entonces voy a seguir adelante y usar un secador de pelo. En realidad, aquí tengo una pistola de calor, y sólo voy a golpearla a la ligera porque todavía quiero esta mojada. Simplemente no quiero que gotee, y esto es solo un poco demasiado húmedo. 4. Pintar el fondo suave: Bien, entonces usé ese secador de pelo o la pistola de calor por unos 20 segundos, así que no mucho tiempo. No estoy tratando de que se seque. Simplemente no lo quería tan mojada como estaba. Y entonces ahora usando este color más oscuro, solo voy a entrar y agregarlo aquí y allá y dejar que sangra. Deja que se funda con el otro rosa que tengo ahí. Recordando que este lado va a ser mi lado más ligero por el lugar de donde viene el sol Entonces sí, todavía voy a agregar en este color más oscuro, pero tal vez voy a dejar algo de él un poco más brillante. Siempre que agreguemos nuestra acuarela, lo mejor es comenzar con tu color más claro y luego agregar tu color más oscuro. Así que sólo vamos a agregar algo de este rojo rosado más oscuro. De esta manera, nos da un efecto de dos tonos, realmente un poco cool. No te olvides de bajar aquí sobre el borde de la olla. Se puede ver cómo se ven esas flores, pero realmente no se puede decir qué tipo de harina son. Así que sólo vamos a permitir que eso empiece a secarse ahora, y vamos a pasar al alféizar de la ventana o a la propia ventana. Así que voy a crear este cremoso de titanio buff, y sólo voy a dar la vuelta Y este borde interior, este alféizar de la ventana en sí, sólo voy a dar la vuelta y pintar en ese alféizar de la ventana. Ahora bien, por la forma en que pinto, me gusta que las cosas no sean precisas. A mí me gusta que sea un poco más resistente. Solo voy a entrar ahí y apenas ni siquiera toco esas flores, pero no voy de borde a borde en el alféizar de la ventana, asegurándome de que en el marco de la ventana, asegurándome de que cada línea sea perfecta. Lo estoy haciendo muy, muy incompleto casi. Tal vez incluso solo agregue solo un poquito ahí dentro. Voy a tener que entrar aquí y agregar más verde así no quiero dejarme llevar demasiado. Pero agregaremos en Así que este es mi estilo de pintura. Vas a tener tu estilo de pintura. Si te gustan las cosas un poco más precisas, entonces vas a querer tomarte un poco más de tiempo y asegurarte de que sea simplemente perfecto. Yo por otro lado preferiría que las cosas tuvieran un poco más de un toque rústico incompleto, pero así es como me gusta hacerlo Así que eso es algo así como el interior. Incluso podría agregar solo un poquito de este color rosado, esta rosa justo aquí y allá, solo para que tenga un pequeño efecto de dos tonos Es agradable tener algún tipo de paño que puedas secar de tu cepillo. Si no tienes un paño, usa una toalla de papel. Prefiero tener un paño cerca que pueda simplemente tirar eso al lavado al final. Entonces creo que me gusta un poco aquí abajo. Todo bien. Creo que voy a añadir un poco de este blanco en el alféizar de esta ventana. Pero también necesito recoger el poquito de un gris, solo un toque de gris y simplemente dejar caer eso ahí también, algo así como una sombra. ¿Podrías incluso agregar solo un poquito de marrón o amarillo? Sólo una suavidad, solo para algo y luego voy a volver a estas ventanas porque las ventanas en realidad van a ser más oscuras porque estás mirando dentro de esta casa o granero y tal vez no hay luces encendidas, así que eso va a oscurecer, pero aún no estoy listo para agregar eso. También estoy prestando atención a estas flores porque quiero que se sequen. Entonces puedo empezar a poner mis greens, pero no estoy del todo listo para hacer eso. Entonces lo mismo con estas macetas, no estoy lista para colorearlas porque si empezara a colorear esas en, eso estropearía estas florecitas y no quiero hacer eso. Así que solo estoy dejando que eso se seque un poco más y encontrando lugares donde pueda hacer cosas que no van a estropear eso. Entonces ahora tengo un color verde musgoso aquí, y creo que solo voy a mezclarlo un poco de ese titanio buff Y voy a agregar aquí hay un suave recuerda que esto es un obturador. Así que estoy permitiendo que mi pincel esté un poco seco y permitiendo que eso simplemente fluya a través de mi página. Ahora, mientras eso todavía esté húmedo, voy a entrar con mi titanio buff y como que agregue otra capa aquí y allá Sólo para rellenar algo de ese blanco. No necesito rellenar todo el asunto. No me importa tener alguna muestra blanca, pero también quería demostrar que tal vez era como pintura chippy que salía de la persiana Estaremos agregando algunas sombras también, así que tal vez quiera agarrar algo de mi gris que tengo y solo Ooh, un poco demasiado Está bien. Simplemente oscureciéndola un poco con algunas sombras Lo principal es que te estás divirtiendo. El tuyo va a verse muy diferente al mío. Voy a trazar una pequeña línea aquí abajo en la parte inferior solo para anclar realmente eso. Y tal vez aquí es donde las sombras son más pesadas. Quiero que solo estés principalmente divirtiéndote y viendo lo que pasa, explorando tus pinturas, viendo qué colores funcionan bien y mejor para ti. Solo diviértete porque eso es realmente de lo que se trata la acuarela. Nunca se como van a salir estas cosas . mejor llego a esto y al final, voy, Sí, sí, podría haber hecho eso diferente o podría haber hecho esto diferente o tal vez no me gusta eso, lo que sea Eso está bien. No tengo ningún problema en estar un poco decepcionado con mi pieza porque nunca se sabe cómo va a funcionar todo esto hasta que termines. Y entonces tal vez solo tengas que pintarlo por segunda vez para jugar con un poquito más. Entonces esto es como un marco exterior y el alféizar de mi ventana. Pero quiero oscurecer esta zona de aquí. Tengo este gris más oscuro, casi un negro. Yo sólo voy a crear este ángulo. Y si me quito ligeramente mi pincel, mi pincel está mayormente seco. Sólo voy a permitir que esto y se convierta en mi sombra porque recuerden, mi sol viene de este lado, así que esta zona va a ser mayormente sombra. Simplemente secándolo de nuevo. Permitiendo que aquí sea sombrío. Bien, y luego creo que voy a poner un poco verde quizás alrededor de esto, también. A lo mejor de este lado. Y mira por qué no me importaba si mis líneas eran rectas o no porque no lo estoy llenando. No lo voy a colorear para que sea perfecto. Sólo digo, bueno, es donde está ese marco. Entonces voy a usar ese verde y añadir solo un toque de ese gris negro para oscurecer esta zona. Podemos suavizarlo. De nuevo, mi pincel ahora está casi completamente seco. No lo volví a sumergir en pintura. Sólo lo estoy usando para mover esa pintura y suavizarla Ablandar los bordes. Bien. Y luego esto de aquí arriba, es casi más como el manto que va por encima de la ventana Y entonces creo que voy a hacer esa especie de color gris marrón. Ablandarlo de nuevo. Mucha agua, un poquito de pintura. Está bien dejar algunos espacios blancos. Tal vez agregue solo un toque más del color más oscuro. Perdí mi borde frontal. Vea cómo realmente no puede decir la definición entre el alféizar y el borde frontal de este alféizar de ventana. Entonces voy a trazar una línea aquí y ver si eso ayuda a dar esa definición. Siempre puedo volver después de que eso esté seco y trabajar en eso un poco más. A lo mejor necesito un pedacito de herraje aquí, casi como un gancho o asa. Algo así. Yo solo muy, muy básico solo para demostrar que es un asa. Mis flores se están secando, pero aún no están completamente secas. Entonces podría pasar al exterior, pero no creo que quiera porque creo que quiero agregar mis greens y rematar estas macetas y tal vez mis alféizares de las ventanas antes de agregar mi borde exterior, mi pared Voy a usar mi pistola de calor y secar esto completamente y volver enseguida. 5. Agregar florales sueltos: Bien, entonces voy a sacar mi cepillo aparejador, y este es como un aparejador de media pulgada Voy a agarrar un poco de ese verde y tal vez hacerlo un poco más oscuro para que pueda hacer algunos detalles aquí. Ahora, estoy dibujando de nuevo, no estamos tratando de crear hojas específicas, flores específicas. Sólo estamos agregando algunos detalles. Pero quiero poder tener algunas vides y cosas que van surgiendo y saliendo de estos bordes y ver como solo agregas algunos pequeños detalles. Entonces ven al medio, pequeñas líneas, pequeñas líneas de conexión entre las florecitas, y tal vez algunas son más grandes y más profundas. Sólo vamos a crear algunas pequeñas líneas en el medio. Eso demuestra que estos están todos conectados, tal vez incluso algunos que salen solo para demostrar realmente que se trata de una flor viny, ramificada de algún tipo Vamos a estar agregando más. Estoy empezando esto solo para que pueda tener una pequeña pista de lo que está pasando aquí. Tú como agrego estos que están saliendo porque aquí es donde van a estar sumando y viniendo los nuevos cogollos . Cada flor no necesita una vid porque tal vez simplemente no se puede ver de dónde viene eso, sino simplemente agregando lo suficiente para mostrar algunos verdes y que estas son viñas y flores que están creciendo Siempre podemos agregar más rosa si es necesario. Cuánto agrega eso con solo hacer tanto, es increíble lo más realista que se ve esto. Ahora bien, estoy rellenando algunas de estas áreas más blancas aquí al centro y simplemente poniendo un poco más de verde oscuro solo para darle un poco de profundidad Creo que lo que voy a hacer es también agarrar un poco de verde más claro. Esto es solo un color musgoso y solo agregándole a los centros un poco más claro verde Has tomado mis otras clases, sabes que me gusta agregar al menos tres verdes de diferentes colores mientras estoy haciendo mi pintura porque las hojas y los pastos y cualquier cosa que tus flores, árboles, todos parecen tener múltiples tonos diferentes de verde, a pesar de que son de la misma planta Y así es bueno agregar en múltiples greens diferentes. Incluso trayendo algunos aquí abajo, haciendo algunos más audaces, poniéndolos justo encima o al lado de mis más audaces, mis verdes más oscuros. Todo está bien. Ya ves, en realidad no estoy creando hojas, son más solo pequeños bocetos, empuja ese pincel alrededor Ahora la razón por la que estoy usando mi pincel de rigor es para que no pueda tener mucho control porque no estoy tratando de dibujar una hoja específica. Solo estoy empujando ese pincel y dejando que haga lo suyo Un pincel de rigor es un poco desafiante, pero lo que permite es esa libertad de no sé realmente lo que va a pasar. Vamos a ver. Esperemos a ver qué va a pasar. Porque es justo lo que es. Simplemente me pasa. Ya ves, no ves hojas específicas, solo ves marcas. Bueno, eso se ve un poco bien. Eso me gusta. Es como que viene fuera del borde. Bueno, vamos a ver. Voy a probar otro verde ya que estaba muy oscuro. Intentemos otra cosa. Un poco más brillante. Sí. Este es un verde más brillante. Sólo voy a añadir pedacitos aquí y allá. Esto es más como un verde bosque o verde cazador. No voy a agregar mucho, sino solo un poquito solo para mostrar un tercer color. Porque es más brillante, realmente solo un poquito recorre un largo camino. Esos están subiendo ahí arriba. Bien. Bueno. Divertido. Hermoso. Vamos a llegar a estas ollas en un poquito. Um, me gusta mi pequeña pieza de hardware. Me gusta mucho este top. Me gusta la forma en que funciona. Realmente se ve como piedra. Me gusta lo incompleto y suelto que es esto. Tal vez tengamos que volver aquí y agregar algunas sombras más, pero vamos a llegar a eso. Entonces voy a seguir adelante y secar eso para que pueda pasar a la siguiente parte. Entonces vamos a hacer estas ventanas. Lo que vamos a hacer es que vamos a trabajar sobre mojado sobre mojado. Me voy a mojar. Esta es mi talla ocho. Voy a mojar esta ventana por dentro. Probablemente voy a hacer ambas cosas. Yo sólo voy alrededor de las flores, voy por los bordes. No tiene que estar realmente mojado, solo holgadamente mojado. Voy a agarrar un poco de este gris. Y tal vez añadir solo un toque de verde. No mucho, pero quiero que sea muy suave porque solo estamos buscando en el interior de este granero. Y así voy a hacer que esta ventana sea más oscura. Y quiero que noten que no lo estoy llenando de borde a borde, y todo el camino en el centro, estoy permitiendo que haya un poco de espacio en blanco por ahí. Y la razón principal por la que estoy haciendo eso es que está creando casi como una, cogió un poco demasiado rojo en esa. Um, va a estar creando casi un efecto de reflexión. No demasiada agua. Porque no voy de borde a borde, estoy permitiendo que algo de ella brille a través, y eso va a crear un reflejo para que se vea como si fuera un alféizar de ventana. Y si, mis flores están aquí abajo. No puedo conseguir eso exacto. Eso está bien. Voy a enjuagar mi cepillo, secarlo, y simplemente repasar ligeramente algunas de esas manchas blancas. Oh Ahora, quiero que algo de esto sea un poco más oscuro, solo para crear algo de profundidad y sombra. Sólo voy a usar un poco más de mi gris. Voy a añadir solo un toque aquí y allá. También da un bonito efecto para esa sombra y el reflejo. Secando mi pincel nuevo y solo puedo suavizar algo de él. Mira como no es perfecto. Incluso me acerqué al borde de mi vaso del marco alrededor del cristal. Totalmente bien. Totalmente bien. Eso no te importa en absoluto. Entonces ahora voy a entrar aquí. Y ahora, esto es un poco más difícil porque ya pinté en esta zona, así que estoy tratando de evitar algunas de esas flores. Pero porque no vamos de borde a borde, tampoco importa realmente. Yo sólo voy a estar llenando algo de ese espacio con este color marrón gris dejando que eso simplemente sangrara ahí Ahora bien, recordando dónde está mi fuente de luz, esta va a ser probablemente mi zona más oscura porque mis luces vienen por aquí, y así esta va a convertirse en una de mis ventanas más oscuras Volveré y agregaré un poquito más. Solo quiero agregar algo de oscuridad aquí. Incluso puedo meterme entre estas hojas e ir encima de ellas. Está bien. Debido a que esto es húmedo, realmente está permitiendo que eso se mezcle. Añades tantas o tan pequeñas sombras oscuras como quieras. Recuerda que se va a secar más ligero de lo que ves. Entonces, cuando está mojado, va a ser el más oscuro y luego cuando se seque, se vuelve más claro. Bien. Creo que voy a añadir en hacer esto bonito y suelto. Creo que voy a añadir algunas sombras más por aquí. Recogiendo algo de rojo, así que hay que tener cuidado. Si sientes que está demasiado oscuro, solo agrega más agua a tu pincel. Bien. Tengo muchas ganas de llegar a estas macetas. Creo que lo que voy a hacer es usar un tengo esta terracota y la voy a mezclar con un poco de amarillo dorado Sólo vamos a agregar en la forma general estas macetas. Nuevamente, porque la forma en que estamos pintando de estar realmente sueltos y atmosféricos, no tenemos que hacer que se vea exactamente como una olla. Es mucho simplemente dejar que nuestro ojo asuma lo que es porque hemos visto macetas antes de salir de flores saliendo de macetas, y así vamos a asumir que eso es lo que es eso sin necesitar muchos detalles. Ahora, simplemente me cepillé y limpié mi pincel y entré con casi solo agua y permitiendo que eso solo se mezcle nuevamente. Simplemente tirando de ese color , suavizándolo. Se puede dejar en algunas especias blancas. 6. Cómo reunir la pieza: H. Nos estamos acercando. Veo que algo está pasando aquí en el medio. Entonces o necesito agregar más flores ahí dentro o algo más del verde o el obturador o algo así porque esta pequeña mancha blanca justo ahí dentro me distrae un poco Así que creo que voy a agarrar un poco de mi verde y ponerlo aquí abajo, así como, como, un arrastre de este lado hacia aquí Y luego necesito agarrar algo de esto. Pon algo de eso aquí, ponlo un poco en capas. Y entonces sólo voy a añadir en algunos colores más oscuros en general. Deja que eso solo se fusione. Ahora, voy a necesitar hacer esto un poco más oscuro para crear alguna sombra, pero quiero esperar a que se seque. Podría oscurecer un poco esta zona . Bien. Entonces creo que voy a usar mi pincel más grande y poner algunos de los bordes exteriores. Ahora bien, si quisieras dejarlo así y estar hecho, absolutamente podrías. Podrías hacer algunas sombras y luego simplemente ser como, Esto es todo, esto está hecho. Pero quiero agregar solo un poco de trasfondo a esto. Así que voy a mojar mi pincel, y solo voy a cepillarlo ligeramente alrededor del borde exterior. Ahora desde luego no estoy tratando de cubrirlo con agua de borde a borde. Solo estoy agregando un poco de agua para que el papel se moje un poco para que cuando ponga la otra pintura encima, se mezcla un poco. Bien, lo suficientemente bueno. Y ahora tengo algo de papel, algo de color en mi paleta. Muy poca pintura. No puedo estresarme. Esta es apenas la cantidad más pequeña de pintura. Solo permitiendo que eso fluya a través de la página. Incluso está un poco seco en los puntos, y eso es genial. Eso me encanta. Entonces voy a añadir un poco del color más oscuro. Tal vez aquí abajo en la parte inferior. Un poco más oscuro por aquí. Es mi gris, agotando lo que tengo en mi paleta. No quiero tener demasiada agua. No quiero tener demasiada pintura, un poquito. Un poquito va a recorrer un largo camino. Hace que parezca pared. No quiero llegar demasiado por aquí porque aquí es donde está mi área más clara con el sol brillando sobre ella. Y este es mi lado más oscuro. Creo que quiero acercarme un poco más a la pared a la persiana, solo porque ahí es donde están mis sombras. Espero que te estés divirtiendo. que estés pintando conmigo. Si este primero no funciona, adelante e inténtalo de nuevo. Aprende de tu primer cuadro, descubre qué te gustó, qué no te gustó, qué te gustaría probar de manera diferente la próxima vez que lo pintes, y solo pruébalo por segunda vez. Eso es lo que hago. Mis cuadros no son perfectos. Eso es seguro. Así que simplemente me divierto haciéndolo, y espero que eso sea lo que tú también haces. Bien, entonces esto no está completamente seco, sino lo suficientemente seco. Es mayormente seco. Voy a usar mi talla seis, y voy a conseguir algo de pintura más oscura para que pueda agregar algunas sombras más. Quiero que esta línea sea un poco más definida. Así que voy a ejecutar mi casi como si hubiera una sombra subiendo detrás de esto. Esta pared se ve como no es perfecta. Es simplemente incompleto. Eso es lo que voy a buscar. Mira cómo eso lo definió, casi hizo que pareciera que se destaca ahí fuera. Tengo esta linda línea que está aquí abajo, y entonces sí quiero tener un poquito aquí arriba. De aquí viene la luz, así que no necesito tener mucho, sino solo un poquito. Entonces tal vez voy a definir estos tableros porque sé que esto está hecho de tableros individuales. Sólo voy a dibujar algunas pequeñas líneas delgadas. Y luego, de nuevo, justo a lo largo de este borde. Eso no es perfecto. Es sólo una ventaja. Vamos a hacer lo mismo aquí arriba para definir este verde a partir de ese manto que va por encima de la ventana No tiene que ser una línea continua. Simplemente puede ser un poco punteado. Quiero añadir algo aquí. Todavía tengo pintura en mi pincel, pero todo lo que hice fue gotearlo, sumergirlo en mi agua y luego cepillarlo, que me quitó la parte fuerte de la pintura Pero todavía tengo algo de pintura aquí para poder meterla, es solo una cantidad más suave y crear esa sombra en estas macetas. Bien. Increíble cómo solo un poco de detalle extra puede agregarle tanto. Entonces solo porque esté agregando estos detalles no significa que el tuyo lo necesite. Necesitas platicar con tu cuadro. Vea lo que necesita su pintura antes de ir y agréguela. Sólo porque lo esté haciendo no significa que el tuyo sí. Así que escucha tu pintura. ¿Qué pide tu pintura? ¿Qué detalles son importantes en el tuyo? Siento que tal vez eso fue un poco demasiado fuerte, así que voy a volver con un pincel limpio y simplemente suavizar ese borde No quitarlo, ablandarlo. Bien. Agrega un poco más de verde a algunas de estas manchas blancas. No me importan las manchas blancas, pero tal vez solo era un poco demasiado blancas ahí dentro aquí en el centro. Así que sólo voy a añadir un poco de verde. Un poco verde oscuro. Agrega un poco de profundidad. Bien, un poco divertido. Realmente diferencia algo diferente de lo que estamos acostumbrados. Entonces a veces es divertido ramificarse solo un poquito. Yo solo un pequeño borde más oscuro, pero solo usando un verde. No tengas miedo de darle la vuelta a tu papel. Siéntete cómodo cuando estés pintando. Bien, voy a secar esto y echarle un vistazo y volver y discutiremos los siguientes pasos. 7. Toques finales y cierre: Enhorabuena. Acabas de terminar la pieza, y espero que estés empezando a sentirte un poco más cómodo dejando que tu pincel se mueva y no te preocupes tanto por cada pequeño detalle. Esto realmente es algo que se construye con el tiempo. Cuanto más pintas de esta manera, más natural empieza a sentirse. Y vas a encontrarte relajándote más en ello con cada pieza. Si te gustó este, un siguiente paso realmente agradable es la pintura de la puerta. Tiene una sensación similar, pero agrega solo un poco más de estructura. Así que es una gran manera de seguir construyendo tu confianza sin sentirte como un gran salto. Si sigues adelante a partir de ahí, puedes crear un conjunto de tres piezas arquitectónicas que funcionan muy bien juntas cuando están enmarcadas. Cada uno se destaca por su cuenta, pero verlas como un grupo es especial. Me encantaría ver lo que creaste. Entonces, si te sientes cómodo, por favor comparte tu pintura en la galería del proyecto. No hace falta que sea perfecto. Cada pieza es parte del proceso y siempre es alentador para otros ver diferentes interpretaciones Si disfrutaste de esta clase, sígueme aquí y eso te avisará cuando salga la próxima clase. Y dejar una revisión rápida realmente ayuda a otros estudiantes a encontrar estas lecciones y a sentirse más seguros de comenzar. El alféizar de la ventana de hoy es uno de esos temas a los que puedes seguir volviendo una y otra vez y hacerlo sentir completamente diferente cada vez, solo cambiar los colores, tus flores, o incluso lo suelto que dejas tu pincel. Quizás quiera probarlo de nuevo en un día diferente y notar lo mucho más relajado que se siente o cómo tus formas comienzan a unirse de una manera un poco diferente. Ahí es realmente donde ocurre el crecimiento. Es solo en esas pequeñas repeticiones silenciosas. Gracias por pintar conmigo el día de hoy. Mantenlo ligero, mantenlo agradable, y espero verte en la próxima clase.