Transcripciones
1. Introducción y proyecto de clase: Hola, soy Nicky y te
traigo esta maravillosa clase
sobre cómo convertir tus obras de arte en impresiones artísticas. Ahora, cuando empecé, esto fue un gran obstáculo para mí. Se sentía como magia. ¿ Cómo la gente
metió sus obras de arte en la computadora y luego tienen
como cientos de ellos impresos? No tengo idea de cómo hacerlo. Y me tomó un tiempo
averiguar todos los pasos para encontrar una buena impresora
aprendiendo a digitalizar tu obra de arte. Y es decir, te estoy
trayendo esta clase porque sé que puede
ser un cambio de juego
en cuanto a lo que
puedes ofrecer con
tu obra de arte y con todos. No todos, sino mucha gente que es artista
quiere vender su obra de arte. Quiero decir, es, todavía
me ilumina cuando alguien compra una de
mis impresiones artísticas de Etsy, simplemente me hace tan
feliz porque parte de mi corazón y alma y en
esa obra de arte. Entonces te voy a enseñar
cómo hacer eso hoy. Vamos a empezar por, voy a
mostrarte cómo reunir inspiración y algunas otras
cosas en las que debes pensar cuando empieces a pintar o dibujar para
tus bielas de arte. Entonces te voy a mostrar
cómo digitalizar tu obra de arte. Esto es tan clave. Estuve tan aterrorizado de digitalizar
mi obra de arte durante tanto tiempo. Pensé que iba a
ser muy difícil, pero alerta de spoiler,
en realidad es mucho más fácil de lo que probablemente
pensarías que es. Así que no te preocupes por eso. No es como esta gigantesca
montaña a la que tienes que escalar. Te voy a mostrar mis mejores consejos para
digitalizar tu obra de arte. Entonces
te voy a mostrar cómo conseguir tus
impresiones o tus obras de arte
listas para imprimir. Te voy a mostrar mis vendedores de impresión
recomendados. Me encantó absolutamente el
vendedor con el que trabajo sustantivo y fue
difícil encontrar uno bueno, y finalmente lo hice así que estoy muy feliz de
compartirlo con ustedes chicos. Entonces te voy a
mostrar cómo
burlar tu obra de arte para que
quede muy bien en plataformas como Etsy o si tienes tu propio
sitio web como Shopify, te
voy a mostrar
cómo hago mis maquetas, que probablemente también sea
más fácil de lo que crees que es. Recuerdo que me
costó tanto pensar que tuve que tomar fotografía de
producto y no
tienes que hacer eso. Entonces voy a,
vamos a hablar un poco sobre SCO, las palabras de
algo
para usar y no
usar y tus títulos y tus descripciones de imágenes,
etcétera. Te voy a
platicar sobre envíos y empaques para que puedas tener una
buena experiencia al cliente. Y por último, solo un
poco sobre marketing. El proyecto de la clase
va a ser tú creando tu propia obra de arte
y enviarla a imprimir. Por supuesto, no tienes que enviarlo
a imprimir, pero sí quiero que al
menos lo digitalices
y luego lo pongas en los proyectos de clase para
que veas lo que creas. Me encanta ver lo
que ustedes crean. Todo el mundo es tan diferente. Y eso es
lo asombroso del arte, es que hay
tanta variación en la variedad y es
algo hermoso. Pero estoy muy emocionada de
traerte esta clase. No puedo esperar para mostrarte
cómo convertir tu
arte en impresiones artísticas para que empieces a
ganar dinero y
vender impresiones artísticas. Y solo estar avivados de
que la gente va a tener la obra de arte en su casa. Así que comencemos.
2. Materiales necesarios: Antes de comenzar, quiero hablar sobre algunos de los software o herramientas que vas a necesitar
para esta clase. Lo primero es
que vas a necesitar ya sea un escáner o una cámara. Ahora cuando digo cámara, puedes usar totalmente la cámara de
tu iPhone o tu cámara Android. La mayoría de las cámaras de los teléfonos ahora son tal calidad que
producirán una gran imagen. Si tú, si no tienes un escáner o la forma en
que vas a llevar tu obra de arte a tu computadora es tomándole una foto. Solo asegúrate de tomar una foto donde haya muy
buena iluminación. La luz natural es lo mejor. No quieres que las luces
fluorescentes o la luz te pase por
encima de la cabeza. También puedes usar algo así como una pizarra blanca para reflejar la luz de
nuevo en tu obra de arte. En segundo lugar, vas
a necesitar Adobe Photoshop. En mi opinión,
adobe Photoshop es un estándar de oro para
digitalizar tu obra de arte. Si quieres hacer esto
como un trabajo o un ajetreo lateral, te
recomiendo encarecidamente
tener Photoshop para eliminar el fondo
de tu obra de arte. Lo uso todo el tiempo. Entonces esos son los únicos
dos artículos que necesitas. Y por último, opcional,
puedes usar Illustrator. Sólo voy a estar mostrándote algo muy corto
en Illustrator. Y te voy a mostrar cómo exportar tus archivos fuera
de Photoshop como PDF, pero también ilustrador porque así es como
me gusta trabajar. Pero no necesitas Illustrator, pero necesitarás Photoshop. Bien, ahora podemos empezar.
3. Cómo inspirarse: Hablemos un poco sobre cómo inspirarte
para tu obra de arte. Ahora, algo que he
descubierto eres tú de verdad, y esto va
a sonar cliché, pero realmente necesitas
ser fiel a ti mismo
y a esa palabra de moda, auténtica. La razón por la que digo esto es
porque si intentas copiar estilo de otra
persona
o el cielo no lo quiera, copia las obras de arte de otras personas, que sé que
ustedes nunca harían eso. Pero si intentas ser algo más
que tú mismo, se va a mostrar a
través de tu trabajo. Entonces, parte de estar listo para
compartir tus impresiones artísticas con el mundo es realmente solo
encontrar lo que te gusta pintar o dibujar o como sea
que crees tu arte. Es muy gracioso. Mis dos impresiones artísticas más populares o
las tres más populares en mi tienda de Etsy fueron
todas las cosas que
acabo de pintar porque
quería pintarlas. Entonces mis amapolas de California, quería pintar abejas porque
en realidad las ofrecí por primera vez como una forma de recaudar dinero para los
incendios forestales de California en 2020. Y salió de la
bondad de mi corazón. Yo quería
pintarlos y
siguen siendo uno de mis artículos
más populares, mi escocés, esto va lo mismo. Lo acabo de pintar como parte del reto
que estaba haciendo. Me gustó un
desafío de flores de 31 días donde lo alojé. Y había un montón de
artistas que pintaron
conmigo que cuando las celdas como locas, mi Escocia imprime
mi bobina de California. Yo solo, recuerdo sentarme una
noche después del trabajo y apenas
comencé a pintar. Y yo estoy como, Oh,
quiero pintar una codorniz y esas celdas como locas. Entonces a veces pienso
que si lo piensas demasiado, funciona de la manera opuesta. Así que entra en ese estado de flujo y pinta cosas
que te encanta
pintar porque eso definitivamente
se mostrará a través. Hay algunas
impresiones artísticas que me han pedido que haga y que
nadie ha comprado. Entonces es muy gracioso
cómo funciona eso. O, ya sabes, alguien me
preguntó a mis DMs, Oh, ¿por qué no haces esta flor y luego no se ha vendido en absoluto? Entonces eso depende de ti si quieres pintar cosas
que la gente sugiere, a veces obtener
sugerencias de personas puede ser de gran ayuda. Entonces hablemos de algunas formas
prácticas de
inspirarme o de saber como, qué quiero
pagar y qué hacer o retirar y
ponerlo en mi tienda de arte. Una forma es si tienes una cuenta de
Instagram o Facebook, puedes hacer una encuesta y preguntar a tus seguidores qué
tipo de arte son, qué tipo de cosas
les gustaría
verte si eres un artista de
acuarela, te veo pintar, o tal
vez bosquejar lugares. Y se podría decir, ¿hay algún lugar que sea realmente popular en su zona? Esa es una forma en que es un
poco saber que es popular. Otra cosa que hacer, y esto cae un poco en el SEO. Por eso he
combinado un poco esta sección
con la recolección de
inspiración y SEL, quieres ver qué es tendencia. Y permítanme simplemente decir un
descargo de responsabilidad a esto. Quieres ver qué es tendencia, pero eso sigue en tu estilo. Entonces, por ejemplo,
algo que podría estar tendencia en este momento
es como las cartas del tarot. Y porque estoy grabando
esto en septiembre, así que nos estamos moviendo hacia
la temporada de Halloween, cartas
del tarot y cosas espeluznantes. Entonces puedo ver eso. Y eso no
encaja realmente con mi estilo, ¿verdad? Porque mi estilo es realmente
brillante y caprichoso. A lo mejor hay algo que
podría hacer para incorporarlo, pero no sientas que
tienes que seguir una tendencia. Asegúrate de que realmente te guste y que
encaje dentro de tu estilo. Pero los informes de tendencias de
Etsy pueden ser muy valiosos, especialmente alrededor de
la temporada navideña, pero generalmente
los publican trimestralmente. Entonces, si estás en
Etsy y tienes una oportunidad, asegúrate
de que cuando
recibas ese correo electrónico que leas a través de
sus reportes de tendencias que puedan ser de
gran ayuda
para darte inspiración de qué pintar o dibujar. Entonces Pinterest también
tiene reportes de tendencias. También hay una plataforma
llamada mermelada. Tienen creo
que son 19 dólares al mes, pero puedes obtener una prueba gratuita de
dos semanas. Y te muestran cuáles son las
tendencias para cada día. Y usan Pinterest
juntos, son tendencia. Entonces esa es una forma en la que puedes pronosticar un
poco las tendencias. Pero al final, lo
más importante aquí es que estás creando arte que amas
porque eso se mostrará a través y lo
vas a disfrutar más.
4. Digitalización de las ilustraciones para el grabado: En esta lección, te
voy a mostrar cómo digitalizar tu obra de arte. Esto es en serio
un cambio de juego. Chicos, no quiero ser dramático
al respecto,
pero tuve tanto miedo durante tanto tiempo de aprender a
digitalizar mi obra de arte. Y se sentía como esta enorme
montaña a la que tuve que escalar. Y para ser sinceros, fue mucho más fácil de lo que
pensaba. Solo necesitaba las
herramientas adecuadas y busqué en Google una tonelada. Pero finalmente
descubrí una manera que me funciona para digitalizar mi obra de arte. Y está hecho
miles de dólares porque es la forma en que hago todas mis impresiones artísticas, mi papelería
de boda. Básicamente todo lo que hago, Eso es obra de acuarela
y luego tiene que imprimirse. Incluso mi caligrafía la
digitalizé también. Pero digo todo esto para
decirte que este es un aspecto súper importante o basado en el conocimiento para
tener que realmente puede cambiar tu vida y
cambiar tu negocio. Entonces con todo lo dicho,
comencemos. Te voy a mostrar tres formas distintas de
digitalizar hoy. También quiero hacer
una pequeña nota al margen. Así es como
digitalizo mi obra de arte. Y hay otros
artistas que lo hacen manera diferente y algunos
artistas que lo hacen igual. Pero este es mi método. Te voy a mostrar
tres ejemplos en esta serie de videos. Pero este es mi propio método y
esto es lo que me gusta hacer. Entonces si por alguna
razón estás como, Oh, realmente me gustaría
explorar de una manera diferente. Puedes hacerlo totalmente, pero esto es rápido y
fácil y como quiero decir, bastante rápido y fácil y me
ha funcionado bien. Pero solo quería decir que siempre hay
un método diferente para todo y eso es
lo que realmente he
descubierto al hacer crecer mi negocio, que todos hacen las cosas un
poco de manera diferente. Pero hoy te estoy mostrando
mi método y espero que
ames tanto como yo. Lo primero que
tenemos que hacer es escanear en nuestra obra de arte. Y voy a comenzar
con lo que me gusta llamar lo
más difícil de escanear y tierra, perdón, digitalizar
y difícil. Sólo quiero decir que es un poco
más desafiante que algo que tiene un contraste
realmente alto. Entonces como puedes ver,
estas fresas tienen pequeñas flores blancas. Dado que las flores blancas son tan similares al papel blanco, solo
va a tomar un poco más de esfuerzo
deshacerse del papel. Pero no es imposible. Y Photoshop nos
lo ha hecho muy fácil. Estamos en la ventana de escaneo y solo un par de cosas que
quiero repasar. Su cuadro de diálogo de escaneo puede tener
un aspecto diferente al mío. Estoy usando una Epson
Perfection V 600. Creo que obtuve esto en 2020, así que probablemente ya haya una
nueva versión, pero me encanta este escáner. Ha sido increíble. Si no tienes un escáner, también
puedes tomar una foto de
tu obra de arte para meterla en
tu computadora para digitalizarla. La mayoría de los iPhones y Androides
tienen cámaras increíbles. Ahora, solo asegúrate de tener muy buena luz cuando
estés tomando una foto. Como dije, tu
cuadro de diálogo puede ser diferente, pero un par de cosas
que vas a tener, algo parecido a lo
que tengo es que quieres
asegurarte de que estás en modo foto. Estás en modo foto. Y luego un par de cosas más que
quieres tener en cuenta. Algo muy importante
es tu resolución. Ahora como pueden ver, puedo subir hasta 1200 o
lo siento, 12,800 en DPI. Dpi solo significa puntos por pulgada. Cuantos más puntos por pulgada, mayor calidad
vas a obtener. Nunca quieres ir por
debajo de 300 cuando estás haciendo obras de
arte que vas a
vender y enviar para imprimir. mí me gusta ir 600, pero si estoy haciendo algo
como un patrón repetitivo, a veces llego
hasta aquí hasta 12 mil solo porque sé que eso podría
volarse súper grande. Y hay un punto con acuarela donde no se
puede cruzar esa repisa. Pero en su mayor parte, puedes volarlo bastante grande si lo escaneas con una calidad lo suficientemente alta, asegúrate de que tu resolución
sea al menos de 300. Nunca vayas por debajo de eso.
Estoyhaciendo 600. Y luego tengo estos ajustes
avanzados donde
puedo jugar un poco con el
contraste si quiero. Puedo añadir el brillo. Realmente no quiero hacer eso. Escucha las cosas que
voy a hacer en Photoshop. Así que solo quería
asegurarme de que es bastante similar a lo que
parece en la vida real. Eso se ve bien. Y una cosa más a tener
en cuenta es tu formato de imagen. Hay debate y la comunidad de artistas
sobre cuál es mejor. Para mí personalmente. Yo uso un JPEG, solía hacer tiffs, así que las pruebas no
comprimen tu obra de arte. Eso significa que vas
a obtener un archivo gigantesco, lo que podría
funcionar para ti. Para mí, mi computadora
está tan llena de
obras de arte que no
necesito un archivo tiff. He encontrado que
JPEG es igual de bueno, en mi opinión como un archivo tiff. Entonces yo uso JPEG, pero algunos otros artistas usan tiff, descubre qué es lo mejor para ti. Cuando sigo adelante
y escaneo esto en, como decía
al principio, simplemente
hay diferentes artistas encuentran diferentes métodos
que funcionan para ellos. Entonces te estoy mostrando mi método
y me funciona muy bien. Voy a agarrar mi obra de arte y solo la estoy arrastrando a Photoshop y se va a poblar. Y voy a
cerrar esto solo porque no
quiero que mi computadora
tenga demasiadas cosas funcionando en segundo plano. Y ahora tenemos nuestra hermosa
obra de arte o está escaneada. Y ahora estamos en Photoshop. Voy a esto
va a ser
algo sencillo en Photoshop, pero si ustedes nunca antes se han
metido en Photoshop, recomiendo tomar
una clase para principiantes. Hay toneladas de ellas en
Skillshare, incluso en YouTube. Pero voy a guiarte a
través de las herramientas que uso,
pero no te voy a dar un tutorial
completo sobre Photoshop. Ahora lo que tenemos que
hacer es que tenemos que
eliminar este fondo de
papel blanco. Si esto era un contraste súper alto, digamos todo eso, no
teníamos este
blanco, era verde. Yo podría
simplemente venir aquí a mi goma de borrar mágica. Y yo sería capaz, vaya, perdón, asegúrese de que
tiene su capa seleccionada. Oh, una cosa me gusta
duplicar esta capa, así que solo la estoy manteniendo
presionada y flotando sobre este signo más y etiquetar este original y
apagarlo por si acaso
por alguna razón, si algo le pasa a mi obra de arte y no puedo
devolverla al original. Tengo el original aquí abajo. O si he hecho ediciones a esto, puedo mirar el original
para ver la comparación. Tengo mi
capa de obra seleccionada y
sólo voy a venir aquí y quitar el fondo blanco. Ahora, ya sé lo que
va a pasar, pero quiero que ustedes
vean porque el contraste entre
el papel blanco y el verde es tan alto, se quita fácilmente el
fondo realmente, muy limpio en
los bordes contra la pantalla porque es muy
diferente del blanco. Pero estos pétalos de flores no
son muy diferentes
del papel blanco. Y así
cogió esos pixeles
también y se deshizo de
mis bonitos pétalos. Y eso no quiero. Entonces vamos al
Comando Z y regresaremos. Lo que tengo que hacer es
salvar estos charcos. Entonces hay un par de
métodos que puedes hacer para eso. El primero que
puedes explorar es este borrador mágico
que tiene tolerancia. 65 es muy alto, pero si me baja, digamos a 20, puedo como que juegue para ver si todavía se
deshace del blanco. Aún así me deshice de eso. Bajemos a diez. El diez en realidad se
deshace del papel y se
queda con mis pétalos. Pero si añades una
capa debajo, y siempre me gusta
hacer esto con todas mis obras de arte en acuarela. Cuando lo estoy limpiando, agrego una capa debajo y normalmente la
hago negra, lo que sea bastante
diferente a la pintura. Y se puede ver que, sí, guardó nuestros pétalos, pero ahora tenemos todo esto, falta de una palabra mejor, basura. Sigue siendo papel
alrededor de nuestras obras de arte. Y eso solo va a ser un montón de trabajo para nosotros
porque vamos a tener que entrar aquí con una goma de
borrar y borrarla ligeramente. Entonces lo que me gusta hacer es que tengo
otro método que uso, solo tratando de recuperar
mi papel. Voy a seguir adelante y agregar esa capa debajo
otra vez que es negra. Y asegúrate de estar
en tu obra de arte. Yo, hay dos cosas
que puedes hacer aquí. Uno, puedes acercarte a tu herramienta de lazo y
hacer clic en Lazo Magnético. Me acerco, así que estoy en una Mac, estoy presionando comando
plus para acercar. Y la herramienta magnética básicamente
magnetizará a cualquier pixel. Se puede ver que los son iguales. Entonces hago clic y todo lo que hice fue solo un clic y ahora
mi dedo del mouse, pero solo estoy arrastrando mi
mouse alrededor de este pétalo. No estoy pinchando. Si haces click, di que se te va de las manos y estás
como No, ve ahí. Puedes hacer clic para ayudarle
en su camino. Si haces clic en algún lugar
y es un accidente, presiona eliminar y
eliminará ese punto de anclaje. Esta es una forma en la que
puedes deshacerte del papel. Esencialmente, lo que estoy haciendo
aquí es que voy a crear un borde alrededor de los
pétalos para protegerlos. Como pueden ver, me lo llevé
todo el camino de regreso. Agárrate. No sé
si eso estuvo claro. Déjame rehacerlo. Regresé
hasta mi punto inicial e hice clic en ese punto de anclaje
inicial. Entonces me salen las hormigas marchantes. Voy a presionar eliminar, y se va a deshacer
de esa sección. Como estaba diciendo, quiero
crear un borde alrededor de esto, todas las áreas blancas
para que cuando use ese borrador mágico a
una mayor tolerancia, se
deshaga fácilmente del blanco, pero no se deshaga de
estas áreas porque esencialmente están protegidas
porque ya
se ha eliminado el papel . Ahora lo que pasa con la Herramienta Lazo
Magnético es que puede funcionar bien si
esto te funciona, pero esto no me gusta. No me gustan los
pequeños bordes dentados y prefiero
hacerlo de otra manera. La otra forma que
voy a hacer es volver por aquí y
agarrar solo la herramienta de goma de borrar. Si vienes aquí arriba a
la parte superior izquierda, puedes jugar con el
tamaño de tu herramienta de borrador. Otro atajo
son los corchetes, los
corchetes de abrir y cerrar,
vaya, también lo haremos más grande
o más pequeño. Entonces la dureza,
voy a hacer dureza
completa porque quiero que sea un borde muy limpio. Pero si por alguna razón estás haciendo algo donde
quieres un borde más suave, puedes cambiar tus pinceles. Aquí hay un montón de ellos. Rara vez uso esto
a menos que esté haciendo una pintura de paisaje
y tal vez tenga que
hacer que el fondo se desvanezca
porque va a ir en una suite de invitación o en un mapa. Esa es realmente la
única vez que uso eso. Simplemente depende del
estilo de tu obra de arte al pincel duro. Y voy a
aumentar un poco el tamaño. Entonces voy a acercarme aquí. Y yo sólo voy a
hacer esa pequeña frontera. Estoy sujetando el ratón. Estoy haciendo clic y manteniendo presionada. Puede resultar engorroso en
tu dedo y tus articulaciones. Entonces este podría no ser el
método que quieres usar, pero no tengo tanto
que hacer, así que no me va a
molestar tanto. Lo siento, no hace
falta que hagas oops. No es necesario hacer toda
esa línea a través. Estaba saliendo de
usar la herramienta magnética. Entonces estaba pensando que todo lo que
necesitas hacer es hacer, me gusta llamarlo un foso
alrededor del castillo que poco solo lo
protege de ser invadido. Estoy usando
comillas porque va a proteger, cuando usas esa herramienta de borrador
mágico, va a
proteger tus pétalos. Entonces como aquí mismo, esto todavía conectaría y
probablemente eliminaría este pétalo. Así que asegúrate de que realmente estás sacando todo ese papel
realmente ligero. Y yo solo voy por todos
los espacios sin que el papel se conecte
a un área realmente ligera. Y yo hago esto. Entonces voy a acelerar esto porque ¿por qué
querrías verme hacer esto? Regresaré y te mostraré
la herramienta de borrador mágico. Bien, entonces ahora
volvemos y tengo la herramienta
Magic Eraser. Y voy a
mover la tolerancia
hasta 55 porque quiero
una línea realmente limpia. Y yo sólo voy a dar click. Y es tan fácil. Es solo deshacerme de todo ese libro blanco y
no tengo que
preocuparme de que me deshaga de mis charcos
porque
lo protegimos borrando el papel. Y eso se ve increíble. Algunas cosas a tener
en cuenta es que
voy a regresar y agarrar
mi herramienta de goma de borrar normal. Hace algo aquí afuera
como estos pequeños puntitos, asegúrate de deshacerte de esos. No puedo decirte
cuántas veces he mandado
algo para imprimir y luego me
lo devuelvo y
sólo hay un pequeño puntito. Y tengo que
enviarlo para que me reimpriman porque simplemente soy tan
perfeccionista. No puedo tener gente comprando mis impresiones artísticas
y eso sucede. Así que solo asegúrate de vigilar de
cerca esas cosas. Otra cosa es que
tal vez quieras entrar aquí y limpiar
algunas de estas áreas. Dependiendo de lo
suave que quieras esto, es posible que quieras cambiar a ese cepillo más suave si
eso es más de tu estilo, me gusta una línea limpia. Y sólo una nota. Esto está bien. Se trata de obras de arte en acuarela y estás trabajando en papel
texturizado. Entonces, si tienes áreas como
esta donde es un poco irregular, esa es realmente la naturaleza de las obras
de arte en acuarela. Así que no sientas que estás
haciendo algo mal o esto es feo o algo así porque no
es solo la naturaleza de ello. mí me gusta limpiarlo un
poco porque a veces
pienso que el papel podría haber estado todavía un poco
aquí, pero no sientas que tienes que hacerlo
absolutamente perfecto. Aunque sí me gusta acercar, porque aquí puedo ver que la textura del papel o todavía quedaba algo de papel aquí. Y probablemente
suavizaría esto. Sólo un poquito. Este tipo de aquí. Sí. Así que aquí solo hay
algo de textura
de papel porque podría haber sido un poco similar al
aspecto de las hojas. No voy a hacer demasiado. Quiero
mostrarles un par de métodos para imprimir esto. Entonces ahora que tengo mi obra de arte. Yo, digamos que quiero
imprimir en un ocho por diez, o hagamos un ocho por ocho. Así que haz clic en pulgadas nuevas. Bien, así que esto es
algo que todavía no he pasado por encima de imprimir a mis
vendedores de impresión con ustedes, pero necesitamos configurar nuestro
archivo para la impresora. Entonces lo que voy a
compartir con ustedes, requieren un
cuarto de pulgada sangrar y solo
lo incluyo en el archivo de ilustraciones. No me gusta una
sangría adicional ni lo que sea. Necesito verificar con su impresora lo que requieren porque cada
impresora es diferente. Esto es lo que recomienda mi
proveedor recomendado. Y hago un 8.25 por 8.25 que da un cuarto de
pulgada en todos los sentidos. Y todo lo que voy a
hacer es hacer clic en Comando C. No
estoy seguro si estás
en una PC qué es eso, pero estás copiando esto
y lo estás pegando. Entonces necesitas que esta es
tu pequeña caja de mudanza. Asegúrate de haber seleccionado
Turnos para que tu obra de arte no se deforme. Como si no tengo
Turnos seleccionados, esto es lo que pasa. Y luego simplemente mételo
dentro de esta caja porque así es como lo
vas a imprimir. ¿Bien? Puedes dejarlo así así. Se ve hermosa. O como digitalizamos esto
y no hay fondo, podemos cambiar el color
del fondo. Creo que tal vez un azul claro muy
bonito, poco como un azul aciano. Y entonces tal vez una cosa
que me gusta hacer es agregar otra capa debajo y
hacer esa capa blanca. Y verás por qué
en sólo un segundo. Porque entonces vengo aquí
y reduzco la opacidad. Así que sólo puedo obtener
una luz de verdad. Esto me ayuda a conseguir el, el color de la manera que lo quiero. Por alguna razón no siempre
puedo hacerlo bien en esta cajita de
color de aquí. Entonces eso es lo que me gusta
hacer un reducir la opacidad. Entonces creo que esto es adorable y quiero enviarlo
para que se imprima. Sólo para que ustedes lo sepan. Si no sabes
lo que es una sangría, una sangría es solo esto,
oops, este espacio alrededor tu obra de arte que
se puede cortar. No va a
afectar a tu obra de arte. Para algo como esto, realmente no importa porque la obra de arte no está
cerca del borde. Pero si estábamos haciendo algo, lo
llamamos sangrado completo, donde sí fue
directo al borde. Terminaría
cortando algunas de mis obras de arte. Entonces es por eso que
necesitas usar un sangrado, pero tienes que usarlo
para todo aunque tu obra de arte se vea así
porque eso es lo que requieren
las impresoras. Un poco solo
cubre son las impresoras. Ahora queremos guardar esto como PDF porque lo vamos
a enviar a nuestra impresora. Y la mayoría de las impresoras requieren
que guardes obras de arte como PDF. Voy a guardar una copia. Y llamemos a esto fresa. Recomiendo encarecidamente tener una convención de nomenclatura muy buena
y una convención de nombres de archivos. Te ahorrará tanto tiempo. Tengo más de 60 impresiones artísticas y no
puedo decirte lo suficiente como
para mantenerte organizado. Te ahorrará tanto tiempo, sobre todo cuando
empieces a ahorrar mucho. Así que sólo voy a
guardar esto en mi escritorio. Y quería guardar
esto como un PDF de Photoshop. Entonces necesitas un PDF y voy a desmarcar
Conservar habilidades de edición de
Photoshop. Nuestra impresora no necesita eso, además de que solo hace que el tamaño de
su archivo aún más grande y
tampoco lo necesitamos. Y solo guardamos como PDF. Ahora sí uso otro
método que es Illustrator. Así es en realidad como
hago todas mis impresiones artísticas. Me gusta hacerlas
en Illustrator. Podrías hacer Photoshop totalmente, igual que lo hiciste. Ahí. Siempre
digitalicé en Photoshop y luego hago mis
impresiones artísticas en Illustrator. No estoy 100% seguro de
por qué hago esto, pero sólo que siempre lo he hecho. Es la forma en que hago todas
mis invitaciones de boda y las envío a imprimir. Illustrator es
algo que es mi favorito. te voy a mostrar
este método. Lo mismo aquí estamos
haciendo a cinco por 8.25. No tenemos que
preocuparnos por agregar un sangrado porque ya está
en nuestro tablero de arte. Algunas opciones avanzadas,
RGI van color RGB. Esta es otra de
esas cosas que es un poco polémica en el mundo del arte. Cuando vas a la escuela de arte
o marketing o negocios, o incluso cuando trabajaba en
una agencia de publicidad, enviamos todo
para imprimir como CMYK. Cmyk es el
modo de color para una impresora. Sin embargo, mis impresoras me
han dicho que todo se transfiere de RGB a CMYK de todos modos. Así que en realidad no importa. Personalmente descubrí que me
gustó la forma en que mis impresiones artísticas se
ven mejor cuando es
color RGB que envío a imprimir. Entonces eso es lo que elijo. Pero si vas a
ordenar como un bebé de pedido grande, solo prueba primero uno para ver si estás contento
con cómo es el color. Soy súper exigente con el color y para mí siempre se ve genial. Ahora que tengo este tablero de arte
abierto en Adobe Illustrator, estos programas funcionan
muy bien juntos. Voy a hacer clic
y mantener presionada. Y entonces puedes ver
mi pequeño signo más. Y solo lo dejo caer
en Illustrator. Y ahí está. Sólo voy a moverlo a, y voy a imprimir
éste con un fondo blanco. Sólo voy a
mostrarte cómo guardo esto. Yo guardo una copia. Sólo pondremos copia. Vengo aquí a Adobe PDF. De hecho me gusta nombrar mis archivos de
impresión, listo para imprimir. Me ahorra mucho
tiempo porque cuando
entro en mis archivos, sé que eso
está listo para ir a imprimir. Ahora arriba hay algunas opciones. Lo mantengo a la costumbre. Solía hacer
impresión de alta calidad o Calidad de Prensa. Y varios de los vendedores de
impresión de impresoras que utilizo para invitaciones e
impresiones artísticas dijeron, solo hacen costumbre. Luego quita, conserva las habilidades de edición de
ilustrador. No necesitas eso. Y luego llegar a la compresión y desmarcar
los textos comprimidos y el arte lineal. No quieres que haga eso. Ensuciará tu
obra de arte y Guardar PDF. La siguiente forma de digitalización que
quería mostrarles es qué hacer. Si tienes una pintura
o una obra de arte que va de
borde a borde, borde. Entonces llamaríamos a esto sangrado completo porque va todo
el camino hasta el borde. Lo que hice fue
escanear este lugar pintando y simplemente lo
dejé caer en Photoshop. Entonces ahora quiero rotar
esto para que sea el camino correcto. Y es bastante simple.
Loque voy a hacer. Como mencioné antes, es muy importante
que pintes y las dimensiones en
las que
quieres que se imprima algo. No tienes que pintar. Al igual que si lo vas a
imprimir 11 por 14, no
tienes que
pintar a las 11 hasta 14, podrías pintar en lo que sea
que sea comparable. Entonces podrías pintar
al 1013 o lo que sea, pero tiene que ser las dimensiones
tienen que ser las mismas. De esa manera cuando
vas a dejar esto en un documento
que es de 11 por 14, porque vas a
enviarlo a tu impresora de esa manera. No tienes que cortar
partes de tu pintura. Voy a rotar esto apenas un poco porque
lo escaneé un poco torcido. Si quieres
ahorrarte tiempo, asegúrate de colocar
tu obra de arte en el escáner sin
que esté torcida. Oh, ahí va otra vez. Puedo ver que estoy consiguiendo esta rueda de
arcoíris que gira aquí. Y supongo que es porque
este es un archivo gigantesco. Voy a subir aquí a Image. Vaya, necesito
presionar Enter para establecer esa imagen, tamaño de imagen. Entonces puedo ver que el
tamaño de la imagen es de 45 megabytes. No necesito que sea tan grande
para algo que se está
imprimiendo en una talla ocho por diez. Entonces lo que voy a hacer es
reducir el tamaño aquí. Y cuando tengas a este
pequeño chichón, se va a ajustar la altura en función de
lo que sea el ancho. Quieres que esto se ponga cuando estés redimensionando tu
obra de arte así. De lo contrario,
te mostraré lo que pasa. Esto es lo que pasó. Entonces no va a
redimensionarlo para ti apropiadamente. Voy a
bajar esto a 1504 megabytes está bien para lo que estoy
haciendo y lo voy a bajar a 300 de resolución. Esto no está siendo volado a lo grande. Recuerda que es sólo ocho por diez, así que está totalmente bien
a megabytes está bien. Simplemente va a hacer que mi
computadora funcione mucho más rápido porque no necesitamos que
nuestro archivo sea tan grande. Estoy a favor de archivos grandes, pero para algo como esto, no
necesitas tan grande si
estás haciendo un patrón o vas a volar
esto hasta 24 por 36. Querrías que
fuera así más grande, pero no vamos a hacer eso, así que no tenemos que
preocuparnos por eso. Bien, tenemos nuestra obra de arte y aquí hay un par
de cosas. Si sientes que cuando
escaneaste o tomaste una foto de tu obra de arte y
necesitas algunos ajustes, puedes venir aquí al panel de ajustes de
tu panel. Si no ves tu
panel de ajustes sube aquí a Window y simplemente haz clic en ajustes y
lo sacará a colación. No uso un montón de estos. Los que
más uso son la exposición, brillo, matiz y saturación
y color selectivo. Entonces si entras
aquí y haces clic, puedes ver si alterno
este triangulo aquí, va a ser
más brillante o menos brillante. Está escaneado en
básicamente perfecto. Entonces estoy bien con cómo se ve. Entonces no voy a añadir eso. También hay matiz y saturación. Entonces, si estás
un poco fuera de Hughes o
quieres que sea
como un tono funky, puedes hacerlo aquí. También se puede aumentar la saturación o
disminuir la saturación. Esa es una mirada genial, tal vez un poco más como Bobo. Y también se puede jugar
con la ligereza de la misma. Color selectivo. Os animo a que solo jueguen con estos porque honestamente, nadie
me ha dado una respuesta
directa sobre cómo funcionan exactamente estos. Simplemente siempre he
jugado con ellos hasta que consigo el color de
la manera que tú quieres. Pero, bien, digamos
que seleccionamos el blanco. Si reduzco el negro, el blanco va a
salir mucho más. Si aumento el negro, el blanco va a
enlobrarse mucho y convertirse en
casi como un beige. Pero todos estos otros
como el amarillo, el amarillo está funcionando
un poco magenta. Al igual que la cayena no está
funcionando en absoluto. Entonces solo juega con esos y
mira cómo funcionan para ti. Voy a borrarlos
porque no los necesito. Estoy contento con la
forma en que se ve esto. Ahora, como pueden ver, aquí
hay algo de papel y algunas líneas de lápiz de las que
quiero deshacerme. Cuando vengo aquí
a mi Herramienta de Carpa, herramienta marquesina
rectangular. Estoy haciendo clic y manteniendo
pulsado el mouse y simplemente haciendo un rectángulo
alrededor de mi obra de arte. Quieres meterlo solo
un poquito por dentro porque quieres que se deshaga del papel en
el
exterior que estoy soltando mi mouse
haciendo clic con el botón derecho. Vaya, asegúrate de tener
tu capa seleccionada. Si no tienes
tu capa seleccionada, no
vas a ver
estas opciones aquí. Haga clic derecho en la capa mediante corte. Entonces ahora lo que se hace es
cortar ese fondo. Y ahora puedo simplemente basura eso
porque no lo necesito. Ahora tengo un perfecto
ocho por diez y está listo para ser trasladado a un documento donde se
imprimiría. Un par de cosas. Si notas aquí arriba, puedo ver que esta obra de arte parece que tengo un par de salpicaduras de
acuarela en ella. Y quiero arreglarlo. Entonces voy a agarrar
mi pincel sanador de manchas. Y todo lo que voy a hacer es hacer clic y literalmente
simplemente se deshace de ellos. Pero ten cuidado si haces clic
demasiado cerca de algo. A veces hace que el funky. En realidad no lo está
haciendo ahora mismo,
pero todo lo que tienes que hacer
es hacer clic porque lo que hace
esta herramienta es que coincide con los píxeles que están
alrededor de ese punto. Es increíble. A mí me encanta tanto. Bien, entonces esto se ve bien. Y lo que haría, no
voy a
hacer esto porque
solo les mostré cómo hacer esto, pero abriría un nuevo
archivo que es de ocho por o con nuestras
recomendaciones de proveedor de impresión 8.25 por 10. 25. Yo copiaría y pegaría
esto ahí y luego caería lo
que les dije antes sobre
enviarlo a imprimir. Entonces así es como haces
algo que es sangrar por completo. Lo último que
quiero mostrarte es si tienes algo
que es demasiado grande para tu cama de escáner y necesitas tal vez como escanearlo en dos secciones
diferentes de la misma. Quiero mostrarte
cómo hacer eso. Hay una
solución muy simple en Photoshop. Digamos que esta pintura era más grande que mi cama de escáner, así que solo pude obtener una parte
de ella por cada escaneo. Yo los escaneo y para que
veas de lo que estoy hablando. Se puede ver que tuve que
hacer esto, esta sección. En esta sección, es muy
importante cuando estás escaneando eso para asegurarte de que está en la misma posición en
tu cama de escáner. Entonces, básicamente, lo que hice fue escanear este y
luego simplemente
lo pasé directamente a través y escaneé este porque
necesitas que se alineen. Ahora lo que voy a
hacerlos en Photoshop, voy a archivar automatizar, Photo Merge y navegar. Y voy a seleccionar
esos dos archivos. Voy a presionar Mayús
o mantener presionada la tecla Mayús. Por lo que selecciona
a ambos y luego abre. Y luego podrás ver a
Photoshop hacer su magia. puede ver que se crea básicamente una
máscara de recorte de ambos. Y es totalmente juntos. Simplemente parecía estar
juntos perfectamente. Yo solo fusiono esas capas hacia abajo. Y luego a partir de ahí, puedes simplemente
avanzar como te enseñé
en las lecciones anteriores. Y una manera fácil, súper fácil de volver a armar tu
obra de arte. No recomiendo
hacer tres o cuatro. Como si tienes que
cortarte las orejas a tres o cuatro veces
y escanearlas, realmente no
fusiona más de dos. Bueno, te recomiendo si tienes algo así
yendo a grapas, por lo general tienen un escáner de
gran formato en el
que pueden escanear
tu obra de arte. Pero nunca he tenido que usar eso. Esto es suficiente para mí. Y espero que estas lecciones
hayan sido de ayuda para ustedes chicos.
5. Cómo imprimir tu arte: Lo siguiente que te
voy a mostrar es dónde imprimir
tus impresiones artísticas. Ahora tienes un par
de opciones diferentes. Te voy a mostrar
mi impresora favorita, que es print swell. Pero si no quieres tener un montón de obras de arte en stock, es posible que quieras hacer un
servicio como imprimir bajo demanda. No utilizo estos servicios. Entonces no voy a
guiarte por los
pasos para hacer esto, pero te voy a decir
que estos están disponibles. Entonces, si quieres poder
enviar tus impresiones, pero no las vas
a enviar. Vas a utilizar este
sitio que imprime bajo demanda, como print full o Gooten. De hecho usé
guten cuando
empecé y no
hice ninguna venta. Pero me mandé uno a mí mismo y no fue
la calidad es buena, pero no era
lo que buscaba. Quería tener un papel que se sintiera más como papel de acuarela. Y las opciones
que Gooten tenía en ese momento eran una especie de brillante, casi póster como papel. Y no era
lo que buscaba. Pero si tienes algo
que
te interese usar un servicio
que imprima bajo demanda, revisa orgullo, o Gooten out. Imprimir bajo demanda significa que
subes tus diseños
a este sitio. Puedes integrarlo con
algo como Etsy. Entonces, cuando recibe un pedido, envía un mensaje
para imprimir el,
el pedido, por lo que el arte imprime y luego lo envía
a tu cliente. Hay un par
de cosas que
no me gustan de las que ya
mencioné sobre la calidad o
no necesariamente es mala calidad. Son de buena calidad pero no lo que estaba buscando
específicamente. Además, no eres capaz de
dar marca a tus artículos. Sé que la hay. No puedo recordar cuál de estas dos compañías lo hace, pero una de ellas
marcará tu artículo. Pero yo creo que uno de ellos bien, pero simplemente no me gustó eso. Yo quería tener el control total. Quiero que pueda
escribirle una pequeña nota a mis clientes y
no me encajó bien. La otra opción es mantener inventario y tener un
stock de impresiones artísticas. Ahora, no te preocupes,
no vas a tener que imprimir como mil de ellos. Las cantidades en impresiones bien, cumplimiento o tan bajas como
pienso y es,
es muy económico así que
no tienes que preocuparte por tener un montón de impresiones artísticas. No obstante, sí tengo una cantidad
bastante buena. Creo que tengo alrededor de 50 de cada impresión artística y
tengo más de 50 en mi tienda. Pero tengo este
espacio para guardarlos. Y no hay
que tener tantas impresiones artísticas. Puedes comenzar con una pequeña
colección de cinco o diez. Depende de ti, pero te
voy a mostrar cómo imprimo los míos porque me gusta
tenerlos en la mano. Me gusta el papel que
usan en las impresiones. Bueno, y también me gusta
enviar como pequeñas notas y de
marca de la manera que
quiero principal cumplimiento
cuando tienen un sitio orientado al cliente y
es solo impresiones well.com. No quieres
usar ese sitio. Quieres usar impresiones. Bueno, Fulfillment.com, este
es su sitio de mayoristas. Ya que es un sitio de venta al por mayor, tienes que aplicar para
obtener una licencia de mayoreo. Pero cuando empecé
, vaya, lo siento. Necesitamos usar su incógnito
estoy en cognitivo, para que no inicie sesión
en mi cuenta. Son un sitio mayorista, lo que significa que necesitan
saber que eres un negocio. No te preocupes si
recién estás empezando. Tienes una tienda Etsy. Por lo general, están bien con eso. Cuando empecé,
ni siquiera estaba ofreciendo impresiones artísticas. Estaba haciendo
papelería para bodas porque
aquí es donde también imprimo algunos de mis artículos de papelería para
bodas. Y me aceptaron totalmente. Acabo de darles la URL de mi sitio web. Así que solo seleccionas Ordenar aquí. Es una
forma algo rara de que llegues
al para solicitar su cuenta
mayorista. Y luego di que necesitas ayuda y solo
escríbalo aquí aplicación. También hay un montón de
otros recursos aquí. Si quieres
saber lo que necesitas una plantilla o plantillas troqueladas, revestimiento del
sobre es
casi todo lo que
sé que está
metiendo bien, estoy sobrepasando papelería para
bodas y hoy estamos hablando de impresiones
artísticas, así que no tienes que
preocuparte por eso. Pero si alguna vez quieres ofrecer
más cosas en tu tienda, como libretas o pegatinas
o etiquetas de regalo, posavasos. hay toneladas de opciones, Tarjetas
Dobladas, aquí es donde también
obtengo mis Tarjetas Dobladas. Pero por ahora, necesitas
postularte para que te
den la vaca. Son un negocio familiar y lo son, son tan geniales. Me encanta trabajar con Prince
mientras siempre han sido tan geniales cuando tengo preguntas o si necesito algo
como orden urgente, solo
tienes que seguir adelante
y llenar esto. Ellos van a preguntar
por tu sitio web. Si aún no tienes un sitio web, tal vez solo dígales que
recién estás iniciando tu negocio. Estoy adivinando que van a ser bastante abiertos con llevarse casi cualquiera que quiera comenzar su propia tienda de impresión
artística. No te van a
llevar si no te interesa ser un negocio, como si solo quieres
imprimir cosas para tu casa, te
van a dirigir al sitio habitual del cliente. Pero una vez que llene esto, le responderá
dentro de unos días y verá si es aceptado, lo que muy probablemente será
totalmente aceptado. Una vez que seas aceptado,
podrás
ingresar al sitio de cumplimiento. Así que he puesto una
cantidad ridícula de pedidos con ellos. Y lo que vas a hacer una vez que tengas tu cuenta
es iniciar tu pedido. Te metes dentro de su sitio. Solo me quedo con la tarifa
corta aquí porque esto tiene como mi información
personal debajo de esta línea, así
como mi número de tarjeta de
crédito. Entonces no voy a compartir
eso aquí, pero voy a mostrarte cómo
sigues adelante y ordenas tus impresiones artísticas. Vas a subir hasta aquí, ¿qué tipo de producto
quieres? Vamos a seleccionar tarjeta
negra y elegir
la talla que queramos. Terminamos yendo con
un ocho por ocho. Voy a bajar aquí
y seleccionar ocho por ocho. Entonces, ¿qué papel te gustaría? Tienen un montón de papeles
diferentes aquí. Para mis impresiones artísticas, utilizo 110 libras. Eso es lo que está este
número al costado. Es lo pesado que es el papel. Fieltro. Blanco brillante. Me gusta usar el
blanco brillante porque hago muchas de arte en acuarela y
mucho arte colorido. Quiero que sea
fiel al color. Si eliges algo
como el blanco cálido, vas a conseguir
un poco de ese amarillo y no va a
parecer tan brillante y crujiente. Recomiendo mucho o no, va a verse Chris, pero no va a ser el color que estás
viendo en tu pantalla. Voy con 110,
me sentí blanco brillante. No recomiendo ir por
debajo de 110. Se trata de textos, libros blancos,
papeles que están en libros o papel de
computadora muy bajo. No quieres esto. Podrías ir a, este es otro
trabajo que te recomiendo. El acabado de fieltro tiene un acabado de fieltro real si
se siente como papel de acuarela, Por
eso me gusta usarlo. Esa es también otra
razón por la que no uso sitios de impresión bajo demanda
porque no puedo
elegir el papel como lo hago aquí. También podrías ser uno de los otros que me
gustan mucho es 120. Es un poco más pesado,
cáscara de huevo, ultra blanco. Esa es una excelente
para imprimir obras de arte. Es lo que uso para todos
mis pesos de invitaciones. Entonces esa es una buena. Y entonces
realmente no quieres usar estos papeles de algodón porque
a veces con papel de algodón, tus colores pueden desvanecerse
un poco. Entonces no recomiendo
elegir eso. Y luego claro que hay
doble grueso si quisieras. Entonces es el mismo tipo de papel. El fieltro blanco brillante
pero es doble grueso. La única vez que hacemos esto
es alrededor de las vacaciones. Si tengo una
impresión premier que estoy vendiendo, haré la doble gruesa, pero para todas mis otras impresiones artísticas, hago el 110, fieltro blanco brillante. Entonces seleccionas eso y luego ¿quieres que se
imprima en la parte posterior? No imprimo en la parte posterior, pero a algunas personas les gusta poner
información en la parte posterior. Solo asegúrate si imprimes
en la parte posterior que no es súper oscuro
porque mostrará a través tu obra de arte si hay alguna luz
entrando por detrás de ella. Y definitivamente
no quieres eso. Así que imprimiendo solo en la parte frontal. Y luego seguimos adelante y
seleccionamos nuestro precio, o lo siento, seleccionamos
nuestra cantidad. Se trata de precios al por mayor. Entonces, si pedí 20 de ellos, es solo $0.91 por
cada impresión artística. Y luego
los vendes a 20, 25 dólares. Hay que tener en cuenta las tarifas de
Etsy y todas esas cosas. Pero es un trato bastante dulce. Yo suelo ir. Simplemente depende. Si estoy reordenando algo
que se está vendiendo mucho, voy a pedir mucho, pero a lo mejor es algo que estoy
probando por primera vez. Podría ordenar sólo diez. Después seleccionas este producto. ¿ Y será este un trabajo de impresión
variable? No. La impresión variable es
cuando estás imprimiendo. A lo mejor es el mismo diseño, pero estás cambiando una
cosa al respecto cada vez. ¿ Estarías haciendo impresiones artísticas Nunca
vas a usar impresión
variable, variable. Yo uso esto para sobres
porque si estoy haciendo una boda, las direcciones
van a ser diferentes, pero no necesitas
esto ni cantidad. Perfecto. Bolsa, la
bolsa es para ti. Y luego vienes
aquí y
vas a subir tu PDF. Ahora recuerda, nos
aseguramos de que tuviéramos ese cuarto de pulgada
extra porque eso es
lo que requieren. Entonces se va a cargar aquí arriba. Aquí hay un cuarto
de pulgada extra. Si alguna vez te estás preguntando
cuál necesita ser la cuchilla. Por principio, siempre es
un cuarto de pulgada, así que solo agrega 0.25 a cualquiera que sean
tus dimensiones. Entonces, si son ocho por diez, va a ser 8.25 por 10.25. Eso se ve bien. A veces si sabes que
tu archivo es de alta calidad. No te preocupes si aquí está un
poco borroso, a veces es
solo un poco. No necesitamos que esto
sea una forma troquelada. No necesitas agujeros
perforados ni esquinas anguladas, así que solo golpeamos Siguiente. Y luego solo agregas al carrito. Siga las instrucciones a continuación. Te va a preguntar
cómo quieres
enviarlo y te pedirá los datos de tu tarjeta de
crédito. Obviamente, no
vamos a desplazarnos hacia abajo porque tiene todo el
mío ahí abajo. Súper simple. Realmente te recomiendo
si tienes varias impresiones ordenando
múltiplos a la vez, porque a veces el envío puede
ser un poco caro. Yo también, vas
a necesitar empaques, que
hablaremos en un poquito. Pero así es como
ordeno mis impresiones artísticas. Es realmente simple,
directo. Simplemente cargue un PDF de
alta calidad y se le enviará allí y luego podrá
enviarlos a sus clientes.
6. Cómo burlarte: Ahora que tenemos nuestra
impresión artística enviada para imprimir, lo que tenemos que hacer es crear estas imágenes
de nuestra obra de arte. Entonces puede que te
sorprenda, pero en realidad estas
no son fotos que tomé. Estos se llaman Mockups. Es muy gracioso porque
a veces la gente me pregunta, ¿de
dónde sacaste
ese marco y no
puedo encontrar ese marco en ningún lado? Y la verdad es que
esto es una maqueta. Entonces una maqueta, alguien toma
una foto y luego hacen, a veces es sólo un JPEG, pero me gusta usar unos
con objetos inteligentes, que voy a explicar
en un minuto. Pero básicamente solo se toman
una foto y luego hacen esto un objeto inteligente
para que puedas
poner fácilmente tu imagen dentro de esto. Entonces lo que voy a hacer es que me
gusta encontrarlos en Etsy, pero también
los puedes encontrar en Creative Market. Ese es otro lugar. No estoy seguro si hay otros
lugares que venden maquetas. Seguro que los hay, pero estos son los dos
sitios que utilizo. Me parece que Etsy es un
poco más o un poco menos caro porque en C no toma tanto como
Creative Market. Vendo mi obra de arte en Creative
Market y se llevan el 50%. Entonces esa es una de las razones por las que las cosas
son un poco más caras es porque la gente queriendo ganar la misma cantidad de dinero, cosa
que no les culpo. Lo que voy a hacer es
que sólo voy a buscar. Porque recuerda que nuestra imagen
es ocho por Earth's, nuestra obra de arte es de ocho por ocho. Entonces queremos buscar
ese tipo de maqueta. Voy a poner en maqueta de ocho
por ocho fotogramas. Ahora, haz esto sea cual sea el
tamaño que tengas. Entonces, si estás haciendo
un ocho por diez, haz un ocho por diez,
asegúrate de que sea una maqueta. Una cosa a la que definitivamente vigilar es que
algunas de estas no lo son. Bien,
ejemplo perfecto aquí mismo. No son archivos de Photoshop. Esto es, te está diciendo ahora mismo lo que
vas a conseguir aquí mismo,
un jpeg y un PDF. Entonces puedes usarlos
y te mostraré cómo hacer tu propio archivo inteligente. Pero honestamente, solo gasta
un poco de dinero extra y consigue los que tienen
el archivo inteligente, es mucho más fácil. Así que solo voy a
escribir en Objeto Inteligente. Y estás
buscando un archivo PSD. Ninguno de estos son cuadrados, bien, este es cuadrado. Entonces te apuesto a que esto es sólo 198. Probablemente no sea un archivo PSD. No, es un archivo PDF. Entonces realmente hay que
prestar atención a esto. Te va a
ahorrar trabajo al final. No. En realidad. Sí. Bien. Entonces este está diciendo que es un objeto inteligente
PSD Photoshop. Y por lo general si
tienen un archivo zip, sabes que es
el archivo objeto inteligente
porque es un archivo de Photoshop en Photoshop los archivos son realmente grandes. Entonces así es como
vas a encontrar
tus maquetas para
encontrar una que se ajuste a tu estética,
se ajuste a tu marca. Definitivamente recomiendo
mantenerlo sencillo. No quieres conseguir
uno que esté muy ocupado porque creo que eso simplemente le quita a tu obra
de arte. Por ejemplo,
algo así. Probablemente no
iría por solo porque,
bueno, antes que nada, está
oscuro y esa no es mi vibra. Pero también están pasando muchas cosas. Realmente no
coincide con mi obra de arte, pero di que haces
arte de letras y es
realmente simple y minimalista y tiene un
poco de
vibra de arco que podría ser algo
que realmente te guste. Solo echemos un pequeño vistazo. Y solo para que ustedes sepan, hay literalmente
maquetas para todo. Aquí hay una taza justo aquí. Yo sí. Entonces también tengo una tienda de plantillas
en línea y ordeno o sí, pido todas mis maquetas
a Etsy y
soy maquetas para invitaciones, para menús de bar, para letreros de
bienvenida, este tipo de cosas donde
es un asiento gráfico. Así que están en todas partes. Es increíble. A mí me encanta. También. Si estás haciendo algo
alrededor de las vacaciones, conseguir uno que tenga
más temática navideña. También puedes hacer los tuyos, pero me gusta comprarlos
porque simplemente es más fácil. Ya tengo mi maqueta aquí, y es un archivo PSD
con un Objeto Inteligente. Lo acabo de abrir. Y como puede ver, tiene que venir
aquí a su panel. Y muchas veces
habrá, vaya
, este es el archivo equivocado. Mantenga 1 segundo. Bien, estamos de vuelta en el negocio. Este es el archivo que necesitaba. Y como puedes ver por aquí, tengo todas estas capas
diferentes para que
puedas quitar la sombra, puedes quitar la
montura si quieres. Pero estoy contento con ello así como está por aquí en este panel con todas
tus diferentes capas, notarás una
que dice obra de arte. A veces dirá obra de arte, a veces
dirá colocar obras de arte aquí o hacer doble clic o
algo así. Este pequeño Signo de aquí significa
que es un objeto inteligente. Voy a hacer doble clic y
me va a llevar a una nueva capa. Y voy a
agarrar mi obra de arte, mi PDF, y sólo
voy a arrastrarla aquí. Y queremos la caja de molduras. Y va a
colocar nuestra obra de arte. Otra cosa que
puedes hacer es cuando
exportas en cuanto a tu
solo golpe Enter. Entonces se establece cuando exportas esto, cuando te estás preparando
para enviarlo a imprimir, lo que también puedes hacer es
exportarlo como JPEG. Yo suelo usar jpegs aquí, pero puedes hacer un
PDF para, está bien. Ahora que esto está establecido, esencialmente lo que se hace
es poner mi obra de arte
en esta capa. Entonces voy a salvar esto. Así Archivo Guardar. Una vez terminado de guardar
en esta capa, porque es un objeto inteligente, automáticamente
se guarda aquí. Ahora bien, si acabas de ver lo que
hice, no podría ver mi obra de arte. Eso es porque estaba
debajo de esta capa de montaje. Así que lo acabo de mover por encima de eso. Creo que esto es algo defectuoso en la maqueta
que compré. Normalmente, no
tienes que hacer eso, pero si eso alguna vez sucede, simplemente juega con
donde salen tus capas. Ahí. Lo tengo muy fácil. Ahí está mi obra de arte y se ve hermosa
y es simple. Ahora bien, si estás trabajando en Etsy, a
etsy le gusta que sus imágenes
sean de 2 mil por 2 mil. Y así abre un
tablero de arte separado que sea de
2 mil por 2 mil píxeles y
no tienes que hacer esto. Pero a veces solo
quiero seguir todas las
reglas de z porque
quiero que mis cosas aparezcan
en sus búsquedas y
sé que las buenas fotos lo
van a mostrar mejor. Entonces solo escuché
lo que dicen. Estoy de vuelta aquí en mi
maqueta y estoy golpeando Shift y seleccionando
todas estas capas. Voy a golpear, los
estoy copiando. Entonces otra vez, estoy en una Mac, entonces Comando C o Control C, si estás en una PC, viniendo
a mi documento de 2 mil por 2 mil píxeles
y pegando Comando V. Y luego asegúrate de
mantener presionado el turno para que estés, tu obra de arte no se deforman. Y luego solo lo muevo, tamañarlo a ese documento de 2 mil por
2 mil píxeles. Y luego exporto esto y
puedo cargarlo en mi
listado para Etsy. Si no usas Etsy, asegúrate de nombrar tus archivos. Lo siento, eso es una cosa más. Y asegúrate de nombrar
tus archivos muy bien. Porque a veces
los archivos son en realidad muchas
veces los nombres de archivos son
recogidos por Google. Entonces hazlo como acuarelas, arte de
fresa, decoración de paredes. Quieres nombrarlo bien, porque Google podría recoger
esas palabras en la imagen. Así es como usas las maquetas, súper fáciles y
vas a conseguir fotos de
alta calidad
para tu Etsy. O si tienes
como Shopify shop, es increíble y es muy fácil. Sí, vas a tener que
gastar un poco de dinero, pero para mí merece la pena totalmente. No creo haber gastado
nunca
más que por una simple
maqueta como esta, nunca
he gastado más de $10, así que puedo usar esta maqueta
tantas veces como sea necesario. Si miras a mi Etsy, tengo mucho ocho por diez. Yo uso esa maqueta una
y otra y otra vez. Creo que pagué 6 dólares por ello. Así que definitivamente
recomiendo derrochar y comprar una Mockup
de buena calidad. Ahora, voy a mostrarte
cómo hacer tu propia maqueta. Y yo, voy a estar usando un ejemplo que
no es un marco real, pero podrías hacer lo mismo. Es solo que no tengo ninguna foto
realmente buena sobre frame. Pero si tienes un, necesitas
tomar una foto de alta calidad de un marco y luego puedes hacer un objeto inteligente,
objeto fuera de él. Como he traído en esta obra de arte, que esto era en realidad
algo que era un sorteo otra
estación o se llevó estos. Son solo fotos. Entonces es solo un JPEG, no un archivo PSD o
un objeto inteligente. Sin embargo. Ella los tomó
para que la gente usara esas maquetas. Y puedes simplemente
caer en tu obra de arte aquí. Pero no se ve
tan bien como un Objeto Inteligente. Y el objeto inteligente e inteligente
simplemente lo hace realmente fácil. Te voy a enseñar cómo
hacer eso ahora mismo. Entonces digamos que tomaste una foto
realmente increíble de un marco que
amas en tu casa. Ahora quieres traerlo a Photoshop y hacer
tu propia maqueta. Lo que vas a
hacer es agregar una capa. Y luego vas a
agarrar la herramienta rectángulo. Y probablemente
quieras acercar para este que voy
a hacer es que voy
a hacer un rectángulo. No te preocupes por
que sea perfecto. Así que solo estoy manteniendo
presionado el
clic del mouse en este momento y
arrastrándolo hacia afuera hasta, quiero decir, eso es bastante perfecto. A veces no es así de perfecto. Voy a hacer que no
sea perfecto. Para poder
mostrarles cómo lo retoco. Entonces voy a liberarlo. No quiero que sea verde. Entonces cámbialo a blanco. Ahí vamos. Bien, quiere que
rastere el tamaño de eso. Lo he cambiado a blanco y
necesito transformar esto. Entonces otra vez, estoy en una Mac, lo siento si
ustedes están en una PC, pero van a tener, no
sé cuáles son los
comandos para una PC, pero para la Mac es Command T. Estoy transformando esto. Y luego voy a mantener
pulsado Comando y moverme. ¿ Ves cómo se mueve como
quiera que lo haga? Sólo lo estoy rompiendo a estas esquinas porque quiero
que esté perfectamente alineada. Otra vez. Estoy manteniendo presionado el comando. Y solo me estoy asegurando de
que llegue todo el camino a estos bordes
y luego golpee Enter. Perfecto. Ahora, asegúrate de que tu capa rectangular esté
seleccionada y cámbiele el nombre. Coloca obras de arte aquí. Sube aquí a la capa, desplázate hacia abajo hasta Objetos inteligentes y luego presiona Convertir a Smart. Ahora bien, si hago doble
clic en esa capa, me lleva hasta aquí donde
puedo colocar mi obra de arte. Así que sólo voy a agarrar un
diseño que hice recientemente. A ver. Aquí tienes de uno a dos dígitos. Bien. Yo sólo voy a colocarlo. Golpea Enter. Acuérdate de ahorrar.
GolpeéComando S, pero también puedes
ahorrar aquí y allá está en nuestra maqueta encontré otra
cosa que puede hacer que se vea un poco más realista es seleccionar tu
obra de arte aquí capa y vaya a Opciones de Fusionamiento. Y quieres que tu Modo de
Fusión se multiplique. Entonces ya ves como lo
cambió un poco. A ver. Volveré a la normalidad. Entonces lo normal es simplemente realmente opaco y multiplicar agarra la
textura del fondo. Si no te gusta eso, no te
preocupes por ello. No tienes que hacer eso, pero así es como
haces una maqueta. Es tan fácil. Entonces seguirías
la misma regla para un frame si quisieras
hacerlo en un frame también. Como dije, recomiendo
encarecidamente tener maquetas. Va a hacer que las cosas
se vean muy limpias. Además, va a hacer que las cosas se vean consistentes en tu tienda. No te puedo decir lo mal que es. Ojalá pudiera
mostrarte una vieja foto de mi toma porque solo
era un desastre candente. Tenía como marcos dorados
y después tenía fotos. Yo me tomé y no
estaba vendiendo cosas en absoluto porque
honestamente se ve muy mal. Quieres que alguien
venga a tu tienda y se sienta aliviado si
ustedes están en Estados Unidos. No sé si alguna vez has
comprado en Forever 21. Pero cuando entro a esa tienda, me siento muy estresado
porque todo está tan desordenado y es solo un
desastre y está desorganizado. Y hay como diferentes
estilos por todas partes. Y no quieres que la
gente se sienta así cuando
venga a tu tienda de Etsy, quieres que se
sientan felices de que estén
ahí y que todo esté claramente organizado
y no quieres maquetas con un montón
de cosas
sucediendo porque tu obra de arte es el punto focal y quieres que centren en tu obra de arte. Entonces ese es mi $0.02 sobre cómo haces tus
maquetas y tus marcos. A continuación, vamos a
discutir sobre los empaques. Una última cosa que olvidé
mencionar antes seguir adelante es que hay que
guardar esto como un objeto inteligente. Entonces lo que vas a hacer
es simplemente seguir adelante y eliminar esta capa y eliminar la
capa y luego presionar Guardar. Entonces ahora esto está
en blanco y todavía
tienes esa capa de obra de arte. Y tú vas a Guardar, Como yo sólo voy a
guardarlo en mi escritorio. Vas a
guardar esto como tu,
esta es una maqueta de una sola tarjeta, pero si agregas una
maqueta de marca de marco, solo ,
sea lo
que sea, y asegúrate de que sea un archivo de Photoshop, entonces podrás usar esto como cualquier otra maqueta. Una nota al margen, si esta no
es tu foto, no
puedes usarla. Entonces no te puede gustar, toma una captura de pantalla de un fotograma
que veas y haz esto. Eso es ilegal
porque no es de tu propiedad. Asegúrate de que estás
tomando la foto o comprándola o estás usando un sitio como Unsplash, donde tienen
imágenes libres de derechos que puedes tomar. Pero si solo estás
en Internet y ves una foto y
la capturas de pantalla,
eso no está bien. Así que asegúrate de no hacer eso. No quiero que te
metas en problemas. Bien, ahora vamos a
pasar a los empaques.
7. Envases de tus grabados: Hablemos de empaques. Ahora, cuando
comencé mi tienda de Etsy, no
pensé mucho en el empaque. Pero es muy,
muy importante. Si quieres tener
voz de marca y tu empaque. Y quieres, cuando alguien
recibe tus artículos, quieres que se
entusiasmen mucho con ellos. No quieres mandar algo que parezca que no te importa. Ahora no tienes que
gastar un montón de dinero para tener un bonito empaque. Si quieres, claro que puedes, pero
sé que cuando estás empezando por
primera vez, realmente no
estás buscando
gastar toneladas y
toneladas de dinero porque
no estás muy seguro de cómo estás, cómo exitosa
su tienda será. Quería mostrarte un
par de cosas que uso. Cuando empecé, de veras, una de las cosas
que me impidió ofrecer Art Prints fue
que no sabía empaquetarlas y no quería que se
doblaran por correo. Entonces me di cuenta de que
necesitas algo
llamado mailer rígido. Esto es un sobre. Tiene un tamaño de nueve
pulgadas por 12 pulgadas. Les voy a mostrar
chicos después de
mostrarles mis artículos donde los consigo en línea para que puedan
obtenerlos si quieren. Pero es que es bastante grueso y la oficina de correos
por lo general no doblará las rodillas. Los he
metido en un buzón antes. Entonces es por eso que ahora tengo esta pegatina que
dice no doblar. Asegúrate de poner algo en tu empaque que diga
no doblar si estás
enviando impresiones artísticas. Se trata de un mailer rígido. Es un sobre grande, tiene un pegajoso justo aquí. Todos los empaques que utilizo son biodegradables y por eso me gusta usar la
empresa que utilizo. Traté de reducir
al máximo el desperdicio. Lo segundo que voy a usar es
esta funda de plástico. Otra vez. Esto es, creo
nueve por 12 pulgadas. Y eso es sólo para
proteger mi obra de arte. Podrías enviarlo justo en esto. Esto es solo agregarle un
poco más agradable. Este también es plástico
biodegradable. No sé si lo
llamas plástico, si es biodegradable, pero sé que no es tu plástico típico el que permanece en los vertederos
durante 400 años. Algo más que
también me gusta mucho
poner con mis artículos es
una nota de agradecimiento. Cuando empecé,
solo escribí a mano estos, pero ahora
solo tengo uno general y
normalmente escribiré una
nota en la parte posterior, especialmente si alguien está ordenando uno de mis
artes favoritos estampados que he creado, esta casita corky. Simplemente me encanta tanto. Así que suelo escribir una
pequeña nota o cualquiera de mis estampas escocesas porque solo
estoy obsesionado con Escocia. Siempre pongo una pequeña
nota que eso me encantaba ver la impresora para saber que estas impresiones
van en tu casa. Y significa tanto para mí. Pero esto también dice
lo mismo, como muchas gracias
por su negocio. Quieres estar muy agradecido con la gente que te
está comprando. Soy una especie de persona
woo-woo o
realmente creí que
la energía que
pones vuelve a ti. Así que solo tener esa buena energía, esa energía agradecida a las
personas que están comprando para
ti va un largo camino. Y es que es
genial saber que tus
impresiones artísticas van a estar en casa de
alguien o tal vez
son como un edificio de oficinas. Es realmente ordenado. Siempre incluyo algún
tipo de agradecimiento. Esto también está marcado
con mi marca. Acuarelas tan coloridas, colores
brillantes. Y esto, sigo adelante y lo
pongo aquí dentro. Y entonces esto también son
stickies todos sacan esto y lo
meten ahí y luego lo
meten dentro de este rígido Mealer. Entonces el mailer rígido
consigue el no doblar. Yo también estos acabo de
bajarme de Amazon. Yo solía escribir todo
el franqueo o lo
siento, solía escribir todas las
direcciones directamente aquí, lo cual puedes hacer totalmente. Y luego iría
a la oficina de correos y me traería franqueo para ello. Estoy muy agradecida de que me
di cuenta de que
solo puedes imprimir franqueo
directamente de ETC. Es muy fácil y aerodinámico. Te recomiendo mucho hacerlo
si tienes una tienda de Etsy, también te dan
descuentos, lo cual es realmente increíble. Otra cosa que me gusta agregar es una pegatina y esto también
va junto con mi marca. Este es Benny. Dice calidad comprobada por ella. Mi mano, pinté esto. Y luego la misma compañía de la que imprimo mis impresiones artísticas. Impresiones. Bueno, puedo imprimir estos en múltiples cantidades y
es bastante económico. Creo que tengo 20 hojas de
éstas y me costó quizá 40 dólares. Entonces es realmente genial. Y luego sólo lo meto
en la parte de atrás de aquí. Además, si ustedes están familiarizados, les
pondré el enlace. Pero Sticker Mule tiene ofertas
realmente buenas si te
suscribes a su boletín. Y creo que estos
eran suelen ser 75 dólares y creo que pagué por ellos. No son rentables si voy a pagar el precio completo, pero lo son cuando tienen
una venta y simplemente me encantan tanto
estos que
resultaron tan lindos. Así que también utilizo estos. Así es como
empaqueté mis impresiones artísticas. De verdad quieres asegurarte de que tienes algo firme como esto. Voy a seguir adelante y
mostrarte a qué vendedor uso. Pero claro que puedes
usar cualquier proveedor que quieras. Elijo usar esos
vendedores porque muchas de sus cosas están más en
el sitio web de bolsas transparentes. Esta es una empresa que
utilizo para empaques. Tenían toneladas de
diferentes empaques. Si decides algún día
que quieres ofrecer. Como las tarjetas o quiero decir, tienen empaques para
casi cualquier cosa. Estas son solo tarjetas
y sobres, pero tienen las
cajitas para ellos. Pero obviamente para nosotros, queremos hacer empaques para impresiones
artísticas porque de
eso se trata esta clase. Lo que hago es subir aquí a la barra de búsqueda y
buscar mailer rígido. Y aquí están. Hay algunos
tamaños diferentes algo y también ofrecen en mi tienda
son pinturas personalizadas. Y sí ofrezco esos
en una talla de 11 por 14. Así que solo asegúrate de que sea cual sea el tamaño de tu obra de arte, que tengas un tamaño
correspondiente que funcione con tus cosas. Para ocho por diez, uso
ahí 12 o lo siento, yo uso ahí 11.5 por nueve pulgadas. Ahora, ten en cuenta si tus piezas ocho por diez No compres un mailer rígido que
sea de ocho por diez. Sé que puede parecer que va a encajar ahí,
pero no lo hará. Necesitas tener el espacio
extra para ello. Se pueden comprar estos a granel. Y estos también son
biodegradables. Y tienen la
tira terrorista fácil y nuestro adhesivo. Yo sólo pienso que
son realmente geniales. Entonces ahí es donde consigo
mis sobres rígidos. Para las bolsas. Acabo de buscar cinta de
solapa ecológica, una bolsa. Y
los voy a vincular para ustedes chicos para
que puedan acceder a ellos más fácilmente. Y entonces solo entras
aquí y encuentras la talla. Pero asegúrate de buscar
eco-friendly porque
tienen las bolsas regulares que no
son ecológicas. Estos son los que utilizo ahí, definitivamente más nítidos que
los otros regulares, pero me parece que funcionan muy bien. Así que solo asegúrate de
seleccionar tu talla correcta. Nuevamente, los vincularé para que ustedes puedan acceder fácilmente a ellos. Entonces estos son los artículos que
utilizo de bolsas transparentes
para mi empaque.
8. SEO: Hablemos muy rápido
sobre SEO y marketing. Cubrimos esto un poco, así que no voy a
ir muy a fondo también. De ninguna manera soy un experto en SEO. Yo solo esto
me ha ayudado en mi negocio, así que pensé en
compartirlo con ustedes chicos. Lo primero que sí
mencioné antes y
asegúrate de etiquetar tus imágenes en lugar de simplemente dejarlas sin título o etiquetarla imagen de hongo. Haz algo que la gente lo
buscaría porque los títulos de
imagen se
buscan en Google. Así que quieres
asegurarte de que
realmente estás utilizando esas cosas que la gente podría estar buscando. Entonces, si tienes una impresión artística de
hongos en tu imagen de hongo, podrías escribir tablero de hongos, impresiones de arte de
clip, acuarela, decoración de pared de
tablero o algo
así. Entonces estás encajando en
esas palabras clave de cola larga. Como ya mencioné antes también. Sitios como la mermelada
son fantásticos. Mermelada es creo
que son 19 dólares al mes, pero puedes obtener una prueba gratuita de
dos semanas. Acabo de hacer la prueba
gratuita de dos semanas y eso me
bastó para reunir
mucha información. Eventualmente, voy a conseguir la membresía
porque merece la pena totalmente. Pero te dirán todos tus anuncios
de Etsy, Qué es solo si usas Etsy. Por lo que te dirá todas tus
calificaciones para tus anuncios de Etsy. Y entra y mira tus palabras clave de cola larga
o palabras clave de cola corta. También te dice
lo que es tendencia. Es muy, muy útil. Una cosa acerca de
tus anuncios de Etsy es que quieres
asegurarte de
usar todas las etiquetas
que Etsy te permite usar, que actualmente es 13. Solo puedes usar 20 caracteres, pero te recomiendo simplemente rellenar
esos con palabras clave. Entonces aquí hay un ejemplo
de mi impresión artística de peonía. Y tengo impresión de arte de decoración de
pared de Paeony. Todas estas palabras clave que ayudan a la gente a
encontrar mi obra de arte. Otra cosa que quieres ver son
los títulos de tus listados. Los títulos de tus listados
son realmente importantes. Aquí está mi pintura de acuarela de
amapola de California. En lugar de hacer algún
nombre cursi como tal vez Cachorro, cachorro cursi o no
lo sé, algún título tonto. Realmente necesitas enfocarte
en lo que es realmente, lo que realmente estás vendiendo. Para ello, es la acuarela de
amapola californiana. Entonces tengo
estampado de amapolas de California, flor del
estado de California. Esa es otra palabra clave
aquí, arte mural de California. Así que piensa en todas las cosas que gente podría estar buscando. Si quisiera actualizar
este título de listado, definitivamente
pondría ocho por diez. El tamaño también es importante porque la gente
buscó eso también. Yo uso tantas palabras
como pueda aquí. No puedo recordar cuál es el recuento
exacto de caracteres, pero solo úsalos todos. Esto es lo que
surge en las búsquedas. Solo estaba nombrando cosas como el estampado de amapola de California y no las estaban encontrando. Entonces agrega todo esto
tanto como puedas. Obviamente no agregues
cosas que no están ahí. Pero trata de describir
tu obra de arte lo mejor
posible y se mostrará
mejor en los resultados de búsqueda. Por supuesto, hay mucha
y mucha gente en Etsy. Entonces, si estás vendiendo algo
que es realmente popular, podrías estar más
abajo en los resultados de búsqueda. Es por eso que otra
cosa buena que hacer antes empezar a pintar
es considerar lo que está de moda o hay un agujero en
el mercado en el que veas a la gente
queriendo más de algo? Por supuesto, siempre sé auténtico
contigo mismo porque
quieres crear obras de arte
que te gusten. Pero estos son un par de pequeños
consejos que podrían ayudarte. También puedes usar anuncios de Etsy, pero no recomiendo usar anuncios de
Etsy a menos que tengas una tienda que esté bastante
bien establecida. Por ejemplo, si recién estás comenzando y
tienes 0 ventas como no
te van a ayudar porque Etsy quiere, te
va
a mostrar cuando tienes reseñas y
tienes, no tienes tener
un montón de reseñas, pero cuando tienes un
par de buenas críticas y algunas ventas en tu haber, no
creo que sea bueno
hacer anuncios antes de eso. Además, si solo tienes uno
o dos artículos en tu tienda, no te recomiendo anuncios, sin embargo, si tienes 2025 y
más artículos en tu tienda, puedes probar anuncios, solo dale un poco de dinero
y un poco de un marco de tiempo para los anuncios y
vea cómo funcionan para usted. Pero voy a decir
normalmente se tarda unos 30 días en ver los
anuncios que empiezan a funcionar. Espero que estos consejos sean de
ayuda para ustedes chicos. Como dijo,
no soy un experto en SEO. Hay mucha gente que
jura que tiene
los mejores consejos para Etsy. Puedes buscar a esas
personas por ahí en Pinterest o en Instagram. Pero estos son solo un par de pequeños consejos que quería compartir contigo que me
han ayudado.
9. Palabras finales: Tú lo hiciste. Has
completado esta clase, date una
ronda de aplausos. Creo que es
increíble que hayas completado esto
porque ahora tienes los conocimientos y las herramientas
para poder seguir adelante y comenzar tu propia tienda
con tus propias impresiones artísticas. Yo sí quiero ofrecer una palabra de aliento ya que sé
cuando empiezas por primera
vez, puede ser realmente frustrante. Recuerdo cuando tenía
nueve ventas de Etsy por, Dios mío, quiero
decir casi un año. Concedido, puse mi
tienda en modo vacacional como
por tres meses y luego
simplemente no hice nada. Entonces esa fue parte de la
razón por la que me tomó tanto tiempo. Pero lo que estoy tratando de decir es que no seas demasiado duro contigo mismo. Las cosas llevan tiempo. Hay gente
por ahí a la que les va a encantar tu obra de arte. Ellos solo tienen que encontrarte, o tienes que
encontrarlos viceversa. Y espero que estés inspirado para sacar tu
obra de arte ahí fuera. Y sólo quiero darte las gracias por
tomar esta clase. Si disfrutaste de esta clase, por favor, por favor
déjeme una reseña. Me ayuda saber que estoy
haciendo un buen trabajo y que ustedes realmente están disfrutando del contenido que estoy sacando. También ayuda a otras personas a
encontrar mi clase también. Por último, si estás en Instagram, puedes seguirme
en lavender y ver que siempre publico fotos
de mi perro también. Entonces, si te gusta el portugués, definitivamente
ahí es donde
encontrarás a Benny. Yo, también tengo un canal de YouTube y si alguna vez
quieres contactarme, puedes contactarme en
Nicaea lavender y c.com. Espero que hayan disfrutado de
esta clase y no
puedo esperar a ver qué la crean
ustedes. Que tengas un día maravilloso.
Nikki Hess, Artist & Corgi Mama
