Vectoriza tus bocetos: con tu iPad

1. C4:Hola: Hola, soy Kirsty de los diseños de PRC-Saltillo. Estoy aquí hoy para enseñarte cómo vectorizar tu arte con solo usar tu iPad. Nada demasiado elegante, nada demasiado flash. Solo un simple iPad Pro con un lápiz de Apple usando Adobe Capture y Adobe Illustrator. A lo largo de mi clase, correré de principio a fin cómo logro esto. mano dibujando mis elementos para tomar una foto a través de Adobe Capture, luego importarla a Adobe Illustrator, y luego finalmente la parte divertida y vectorizar mi trabajo. Si tienes alguna pregunta o consulta, siéntete libre de poner una pequeña pregunta en las discusiones. Al final de esta clase, me encantaría poder ver la nueva habilidad que has asumido mientras llevas mi clase, por favor subirlas a la sección del proyecto. Sería genial poder ver lo que has creado y cómo mis clases pudiendo ayudarte a lo largo de tu viaje y creando. Entonces vamos a proceder e iniciar el primer módulo. 2. C:4 Herramientas: Para empezar en mi clase, lo único que vamos a necesitar es algunos motivos de dibujo para poder escanear luego vectorizar. Para completar esta clase, tengo unas cuantas herramientas trazadas que solo se quiere mostrarles lo que voy a utilizar a largo de esta clase. También los anotaré en el apartado de descripción. que puedas referirte a ti mismo si querías comprar estos artículos para tomar la clase, o si solo por referencia y la pista que te gustaría conseguirlos. Como dice una descripción, estaré usando mi iPad Pro con lápiz de Apple. Aquí. Tengo mi software Adobe Illustrator ya instalado en él, junto con Adobe Capture, que vamos a utilizar en el escaneo de la obra de arte en nuestro iPad para que luego podamos ponerla en Adobe Illustrator. Para mi clase, voy a estar usando solo un cuaderno A4 estándar. Nada demasiado elegante. Se trata de 110 GSM. No es ideal para acuarela ni nada por el estilo. Pero para mi trabajo de boceto, es perfecto y cuaderno para querer estar usando hoy. A lo largo de esta sección de dibujo de mi clase, tengo para dibujar ítems que estaré utilizando. Uno es solo en una academia estándar de bocetos de lápiz HB. Nada demasiado elegante o flash sobre esto. Simplemente, es principalmente para mí conseguir una línea de base real todo el diseño con el que voy porque entonces el camión voy a estar borrando esto y luego repasando con uno de los bolígrafos a medio. Ahora para los bolígrafos, tengo tres versiones diferentes. Ahora, tengo el 0.8 que depende lo que realmente amo. Nunca he tenido un mal problema con estos. Y simplemente dibujan muy honestamente a la hora de hacer cualquiera de mis bocetos trabajando, creando mis motivos a mano. Tengo dos aquí voy a estar utilizando dentro de esta clase. Uno es 8.81 es un 0.3. El motivo por el que realmente me gustan estos es que las puntas son muy bien redondeadas. Así que encuentra el planeador el bien en el papel. He elegido 0.8.3 porque entonces obtengo una buena diferencia diferencial entre los dos cuando en realidad boceto con ellos, tiendo a usar una punta más pequeña si voy a estar usando un detalle muy fino. Y luego apunte EGD para obviamente las cosas más grandes como tallos, contornos de hojas, ese tipo de cosas. Una cosa a tener en cuenta cuando estás usando los bolígrafos es que realmente tienes que asegurarte de que haya suficiente elemento de pendiente en tu papel para que cuando lo hagas vectorizar, especialmente cuando escaneas y entonces lo pondrías en Illustrator ahí. Ahí hay suficiente para que la computadora coja, que pasaré dentro la sección de dibujo de mi clase. Por último pero no menos importante, todos mis bolígrafos. Tengo una Tombow. Es a base de agua, así que no lo uso con ninguna de mis acuarelas, pero realmente me encanta eso. Tiene dos lados diferentes. Tenemos un trazo de pincel. Entonces por el otro, es solo un simple extremo redondeado, que en realidad es solo una versión más grande del estado cuántico. Simplemente realmente agradable ver se desliza y es sólo un favor de la pluma mía. Entonces lo único que tengo aquí es mi borrador. Solía usar un borrador blanco, sólo una cosa estándar que obviamente enseñaba en la escuela. Y pensé en probar uno de estos negros y nunca miré hacia atrás. La única cosa con los blancos me gusta mucho porque tienes que darles una buena limpieza antes de que te subas en tu papel. Considerando que estos nunca han tenido ese tema. No he mirado hacia atrás. Esa es una selección de herramientas que estaré utilizando para dibujar dentro de mi clase hoy. Cualquiera de estos artículos que te interesa conseguir por ti mismo, por favor echa un vistazo a la sección de descripción. E incluso en el proyecto los recursos tendrán una lista de los ítems que estaré utilizando amenaza a mi clase. 3. C:4 Dibujo: Para empezar en mi clase, lo único que vamos a necesitar es algunos motivos de dibujo para poder escanear luego vectorizar. Ahora antes de empezar a dibujar mis motivos dibujados a mano, lo único que sólo voy a asegurarme es que cuando estoy dibujando, realmente quiero asegurarme de que no estoy presionando demasiado Tegea en el papel. El motivo de esto es que voy a delinear con uno de mis bolígrafos. Pero buscaré borrar cualquiera de los contornos que quizá no vaya exactamente con la pluma. Por lo que realmente estamos usando el lápiz como guía para cuando terminamos con el lápiz, luego rastrearemos con la pluma. Y luego al final, arrastra cualquier marca que quede del lápiz para que no confunda o realmente ensucie tu escaneo o lo que Adobe Illustrator realmente encuentra o intenta leer cuando intenta vectorizar, se asegura de que solo a la ligera que pudieras ver por ti mismo para rastrear. Pero al final los estaremos borrando. Así que no vayas demasiado pesado. Sólo voy a seguir adelante y empezar a dibujar y sentirme libre sólo para copiar a medida que voy o simplemente hacer tus motivos a medida que sigues. Ahora acabo de crear una gama de diferentes motivos, eligiendo diferentes estilos, diferentes texturas. Ahora lo que voy a hacer ahora es que sólo voy a pasar por todo mi diseño y voy a utilizar los tres bolígrafos diferentes. Yo tengo. Principalmente voy a planear que para los tallos artículos que quería ser más dominantes, voy a estar usando este más grueso 0.8 o el Tombow. Entonces para los detalles más finos como los puntos, manchas, ese tipo de cosas, voy a estar usando el 0.3. Ahora, voy a tratar de apuntar a estar encima de todo mi trabajo de lápiz. Pero cualquier parte que me voy a perder o por Excelente, accidentalmente echo de menos. Voy a estar borrándolos que cuando vengamos a escanear, no va a estar recogiendo suficiente trabajo de lápiz. Así que sólo voy a seguir adelante y hacer eso ahora. Ahora he esbozado mis motivos de tiempo. No voy a seguir adelante y borrar ninguna marca de lápiz que actualmente pueda ver dentro de mi periódico. Para que todo lo que debe ser evidente en hay mod pan esbozado motivos. Ahora borra que todas las minorías y están listas para ser escaneadas. 4. C:4 Capturación Revisada: Para proceder con nosotros a proceder capturando los elementos de mi cuaderno a mi iPad. Lo primero que voy a hacer es que voy a apagar la luz a mi estudio, principalmente para detener cualquier reflejo de mi luz sobre mi cabeza reflejándose en la pantalla aquí. Sólo voy a hacer eso ahora. Lo primero que debemos hacer es entrar en Adobe Capture. Este es el logo aquí. Esta es mi biblioteca de cosas que he tocado y trabajado en el pasado. El tuyo se verá completamente diferente, así que no te preocupes aquí. Lo siguiente que quiero que hagamos es ir a la cámara, que está en la parte inferior izquierda aquí en tu iPad. Basta con hacer clic en la cámara. Directamente. Cuando abro el mío, me lleva a las formas porque esa es la principal que uso. Si esta es la primera vez que has utilizado la captura, es posible que te abra y materiales o tipo o uno de estos otros a la derecha. Pero no estreses, solo asegúrate de hacer clic en las formas. Ahora para mí, solo voy a mover mi cuaderno tipo de la sección superior izquierda de la pantalla. Principalmente porque mi cámara iPad está en la parte superior izquierda. Sólo tengo que asegurarme de que esté directamente debajo de ahí. Si estás haciendo esta clase como yo lo hago, solo asegúrate de que tengas todos tus elementos cuando hagas esto para que todos tus elementos estén dentro de la pantalla, dentro de la cámara. Puedes hacer esto y girar tu iPad de esa manera. Pero sólo porque en realidad estoy grabando para esta clase, sólo voy a dejarlo así torno a esa vista del paisaje. Ahora, lo siguiente que hago, que en realidad es en cierto modo, forma rápida de hacerlo. Para mí, por la forma en que captura mis elementos, es una forma increíble de hacerlo. Así que voy a seguir con lo que sé. A la izquierda aquí tienes estas herramientas diferentes, la pequeña herramienta de varita mágica. Justo cuando presionas sobre eso, lo que hace es que literalmente congela la página y recopila la información que hay ahí. Ahora para mí, no necesito nada a la izquierda. Sólo necesito estos elementos. Estoy bastante feliz de lo que se recoge. Entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a seleccionar la varita mágica. Simplemente vuelve a encenderlo solo para ver qué se está reuniendo. En realidad no es mucha diferencia en mis elementos aparte del fondo. Así que voy a dejarlo fuera. Esta barra le permite reunir en el exceso de negro, los tonos oscuros. Sólo voy a reducirlo ligeramente. Aparte de eso, estoy bastante contento con eso. Por lo que sólo voy a hacer click con el botón Tick. Ahora. Lo que voy a hacer ahora es que sólo voy a salir a mudarme luego mi cuaderno porque ya no necesito eso. Sólo voy a bajar el iPad. Lo siguiente que voy a hacer es que sólo voy a volver a cambiar mi pantalla. Puedo acercarte más. No te pierdes nada. Sólo voy a volver a encender mi luz solo para que puedas ver alrededor de la pantalla. Agarra mi lápiz. Ahora. Sólo voy a correr a través las diferentes cosas que Refine, recortar y suavizar hacen con refinar, se les dio la opción de borrar cualquier cosa. Entonces arrays, solo hago un ejemplo. Puedo deshacerme de cualquier cosa por aquí, que en realidad es realmente bueno. Haga clic en Listo aquí. También tienes la opción de dibujar también. Y luego obviamente deshacer aquí. No he borrado todo esto porque voy a ir a cosechar. Y como se puede ver aquí, cosecha me permite solo recortarla cualquier cosa que no quiera que traiga más o menos mucho del exceso. Sólo va a golpear bastante feliz. Entonces a continuación voy a hacer clic en lo más suave. Sólo voy a encenderlo y ver qué hace. Desafortunadamente, con suave, no hay capacidad de especie de corregirlo de una manera. Por lo que podrías tener un 50% liso o 20% liso. Esto ya sea encendido o apagado. Para mí, tiendo a no ir con ningún alisado principalmente porque me gusta el look de ella. Como si hubiera sido dibujado a mano y ese es el tipo de Lucas, voy con mis elementos. Bastante feliz ahí. Voy a hacer click Guardar aquí. Entonces sólo voy a ir aquí y nombrarlo. Víctor. Don, y guardar podría entrar en mis bocetos de cuaderno donde lo he guardado. Mira, esos son los elementos. Ahora para nosotros aquí, para que pongamos esto en Adobe Illustrator. Ahora el siguiente método aquí, para que podamos conseguir este archivo en Adobe Illustrator, tenemos que hacer realmente algunas cosas. Uno va subiendo al icono de compartir en la parte superior derecha, haciendo clic allí, haciendo clic en Exportar para exportarlo como imagen. Entonces para mí, tiendo a ir a guardar a los archivos. Entonces en mi iPad tengo una carpeta, se llama Illustrator. Tiendo a guardarlo ahí y luego hago clic en Guardar. 5. C:4 Vectorizando Revisado: Ahora el siguiente estado para nosotros es conocer, ya que hemos capturado nuestros elementos y los hemos puesto en Adobe Illustrator. Y luego la siguiente parte es ponerlos en Illustrator para permitirnos vectorizarlos. Ahora para hacer esto, solo te voy a mostrar cómo se ve el ícono para Adobe Illustrator. Aquí mismo. Sólo voy a hacer click en eso y se va a abrir a lo que he estado trabajando actualmente. Ahora para que abramos el archivo que tenemos, hay dos formas de hacerlo. Podríamos ir de importación y abrir. Lo que me gusta hacer es que me gusta sumergirme directamente en un tablero de arte. Así que sólo voy a hacer click y uno de los estándar. Por lo que sólo voy a hacer clic en A4. Eso me arrojaré automáticamente a un tablero de arte que es de tamaño A4. Entonces voy a venir aquí y a la izquierda y las herramientas que vas a ver este pequeño ícono de imagen. Sólo voy a hacer click en eso e ir a presentar, lo siento. Aquí, mira esto una selección de diferentes ítems en los que había estado trabajando en esa carpeta, Illustrator. Veamos dónde lo guardé. Ahí está el que busco vector. Sólo voy a hacer click en eso de inmediato. Se abrirá. Ahora si hago clic en él con Adobe Illustrator, solo asegúrate de que estás en la herramienta Selección aquí para seleccionarla. Con Adobe Illustrator aquí tenemos esta barra de herramientas que viene en la parte inferior de la misma, cualquier tipo de objeto en el que tengas un Adobe Illustrator en el que estés seleccionado. Tendremos esta barra de herramientas. Ahora a la izquierda aquí, este pequeño símbolo aquí es vectorizarlo. También puedes venir a este pequeño ícono aquí y puedes recolectar, pero en realidad puedes seleccionar vectorizar aquí. Para mí, sólo voy a seleccionarlo ahí. Eso es agradable y fácil. Lo que sucede en este proceso en este momento es ilustradores que leen lo que puede reunir en esa imagen. Y esto es lo que escupe. Esto de aquí mismo. Así es como básicamente me dice básicamente lo que piensa que es en esa imagen que he suministrado. Piensa que es un arte de línea, un blanco y negro, lo cual es correcto. No hay color en ella. Eso pone va a ser golpes. Y tenemos algunos controles adicionales aquí con los que meterse. Enseguida, voy a decirnos que en realidad es un boceto. Mira, sí lo cambia ahí. También lo voy a mantener como rellenos. Entonces aquí soy capaz de ajustar el umbral es cuánto está tirando a través. Cuanto mayor tenga un número de valor mayor que tenga en umbral, más grande será su archivo . Si tienes unos elementos muy intrincados están tratando de vectorizar y por alguna razón tu iPad sigue fallando. Probablemente sea porque tu número de umbral es realmente alto. Si bajo el umbral hacia abajo, verás que elimina mucho detalle que estaba leyendo. Sólo voy a seguir bajando eso un poco. Sólo estoy mirando aquí. Y aquí faltan los elementos. Y es sólo una línea realmente fina entre cuánto tienes tu umbral, lo poco que tienes tu umbral. Sólo voy a dejar eso por un segundo porque lo que voy a hacer también es quemar ruido gota hecho. Veamos qué pasa ahí. Ahora con ruido. Lo que hace el ruido son ruidos, lo que piensa que es, piensa que es solo suciedad. Algo que no debería estar ahí. Sí. Gran parte del tiempo ayuda a aumentar el ruido. Pero como se puede ver un perder mucho detalle, muchas de las hojas sombreando que tenía aquí. Así que me aseguraré de que mi ruido se haya reducido a un píxel. Se puede ver aquí consigo mucha de esta info, Beck, la siguiente que tengo su camino en las esquinas. Ahora, paths es illustrator funciona en valores numéricos y también básicamente calcula en cierta marca de línea agregando una ruta. Ahora, Illustrator es un software fantástico, pero cuando estás tratando de vectorizar, realmente puede meterse con la forma en que estilo. Como se puede ver aquí. Si me desmayé, se puede ver que parecía reducir mucho detalle aquí, sobre todo aquí en estas hojas de aquí. Pero trae eso de nuevo. Se puede ver que tiene más de un trabajo dibujado a mano por delante. Pero si lo vuelvo a caer, se puede ver que es un Más dentado y la razón por el ser es que tiene menos caminos. Por lo que cuanto menor sea el porcentaje, menor será la cantidad de pases dentro de su trabajo. Mientras que si en realidad lo aumento, se puede ver que es mucho más suave, mucho más cerca del boceto del cuaderno real que hice, que es realmente lo que estoy buscando. Entonces pero una vez más, recuerda con el pasado, cuanto más pasado haya, es el mismo umbral. Cuantas más rutas sean, más grande será tu archivo. Así que solo tenlo en cuenta. Entonces otra vez con esquinas, si nuestras esquinas hacia abajo, realmente sólo una especie de suavizar mucho los bordes en el trabajo. Lo puse a no mucho, no va a gran cantidad de hecho, pero podría aumentar por el otro lado. Simplemente ordena mucho del trabajo. Ahora, mirando a través de esto, he seleccionado aquí para ignorar el blanco, lo cual es correcto. No quiero que ningún blanco y blanco sería cualquier cosa que no sea negra, si eso tiene sentido. Entonces esta caja, ilustradores leyendo eso como un cuadrado, tratando de leer el detalle que hay aquí. Pero si yo fuera a vectorizar este ignorante blanco, entonces simplemente tiraría a través del detalle negro. Entonces, ¿qué ilustradores leen eso? Si yo fuera a deshacer clic, Ignorar Blanco, lo que pasaría aquí es que tiraría de esta caja aquí como una caja blanca y saldría cortar todo básicamente como lápices. Si fuera a recortar alrededor estos elementos con un par de tijeras, me quedaría esta caja blanca con estos elementos faltantes, que no lo es, no he tenido necesidad de ello. Entonces ignorando el blanco, lo único que quiero sacar de esta factorización son los elementos negros que están dentro de esto. El otro método que nos queda aquí es la capacidad retener estas secciones en el medio. Ahora lo que estoy significando por ahí es si hago clic en Ignorar Blanco y hago clic en eso. Si hago clic en este método aquí. Lo que los ilustradores leen es que cualquier cosa que tenga un camino cerrado es ser un sólido. Cambia eso más. Lo que quiero decir con ver cómo se une esta línea hasta aquí, se enfrentaba esta brecha de nota. Lo que básicamente está leyendo óseas seleccionando esto es a la vez. Básicamente estoy solicitando que toda esta sección sea un elemento sólido, que no es lo que quería todo que quiero poder en mi propia, rellenar estas secciones. Si quiero hacer color este elemento en. Solo tenga en cuenta, es una herramienta bastante nifty, pero dependiendo de lo que estés haciendo, casi el 95% de las veces, tengo esta seleccionada ignorando el blanco. Si estás contento con la selección aquí como estoy con esto, solo voy a hacer click aquí ampliar la victoria. Pero ampliar la vectorización, lo siento. Entonces voy a venir aquí. Lo único que no hizo en captura, la razón por la que no lo hice es que es mucho más rapido en Illustrator es eliminar cualquier exceso que se haya tirado a través de la captura. Lo que quiero decir con esto va a desagrupar esto simplemente eliminando esta línea discontinua haciendo clic sobre ella. Eso sí es que libera esa agrupación. Por lo que ahora sólo puedo seleccionar esta sección y así sucesivamente. Algo bueno que hacer, y es una buena manera de organizar tu trabajo es una vez que hayas arreglado los ojos, ciertos elementos como estos es simplemente agruparlos individualmente. Lo que quiero decir con eso es simplemente seleccionar esos elementos por completo y luego agruparlos de nuevo para que cuando los muevas, estén todos atrapados. Si no haces eso, encontrarás que terminarás moviendo motivo y perdiendo partes. Solo un poquito de limpieza solo para tener en cuenta lo que una reunión sobre limpiar es todo este pedacito de información aquí, que captura sacó a través y no borré y captura. El motivo por el ser es que tiendo una vez que consigo mi trabajo vectorizado en Illustrator y he terminado la vectorización. Tiendo a hacer esto principalmente porque es realmente rápido y fácil. Entonces lo último que hago es simplemente dar la vuelta y agrupar los elementos individuales. Principalmente porque solo quiero asegurarme que estoy completamente organizado, principalmente para asegurar que no estoy perdiendo ningún elemento. Cuando voy a moverlos. Sólo puedo entrar en el expediente y sólo puedo agarrar todo. Necesito. Sepan eso por completo y no faltan partes. Sólo voy a hacer eso ahora. Lo tienen. Así es como vectorizas tus elementos en Illustrator. 6. C:4 Gracias: Muchas gracias por tomar esta clase hoy. Espero que hayas podido recoger algunas nuevas habilidades que puedes utilizar dentro de tu viaje creativo. Si has logrado mi clásico crear una nueva pieza de trabajo, siéntete libre de compartirla dentro de la sección de proyecto, me encantaría poder ver y también compartir con los estudiantes actuales y el futuro estudiantes el trabajo que has logrado crear mientras haces esta clase. También has disfrutado de mi clase y vieron a cualquiera de mis otros. Por favor, siéntete libre de seguirme en mi Instagram y Karski subrayan diseños de Salter para que puedas estar al día con cualquiera de mis nuevos trabajos que está saliendo. Un EDI libera, si alguna clase nueva sin embargo. Bienvenida. Una vez más, muchas gracias y foto de mi corazón por tomarse el tiempo y tomar mi clase hoy. Si tienes alguna pregunta, siéntete libre de ponerlas en la mesa de discusión y me encanta poder ayudarlas y responderlas. Me encanta conocer a nuevos creadores. Por favor, no tengas miedo de bombear pregunta en. Una vez más. Muchas gracias. Manténgase seguro.