Crea patrones de repetición con Adobe Illustrator

1. Introducción: A Hola, soy Kirsty de Kirsty Salt a Designs. Hoy me emociona poder enseñarte a crear patrones repetitivos dentro de Adobe Illustrator. Cuando comencé a crear patrones repetitivos, aprendí algunas técnicas que básicamente para mí eran la única solución para crear patrones repetitivos, pero en realidad parecían ser bastante técnicas y siempre me hacían una segunda conjetura si realmente creaba el patrón correctamente, lo que significaba que estaba pasando realmente creaba el patrón correctamente, lo que significaba que estaba pasando por alto algunas cosas y en realidad solo me estaba confundiendo y tomando un poco del amor de crear mis patrones. Elegí adobe illustrator ya que me permite escalar mi obra de arte de un pequeño motivo que puedo imprimir en una tarjeta de presentación a algo que se puede imprimir en un póster grande. Es versatilidad funciona mucho mejor con lo que es mi estilo y mi perfil. Empecé a investigar un poco más y hecho encontré otra técnica, que ha sido un salvavidas Sobre todo si viene, me gusta crear una gama de diferentes estilos de diseños, sobre todo para mis patrones donde básicamente van a ser ya sea lanzamiento, horizontal, lateral Solo hay una variedad de formas diferentes en las que me gusta poder crearlas. Empecé a usar ilustradores y definí el patrón dentro del software real Y eso realmente me empezó a confundir. Parecía no ser capaz de conseguir que mis líneas realmente se alinearan. Descubrí que estaba pasando tanto tiempo tratando de entender cómo funcionaba realmente dentro de mi patrón que se convirtió en una sección un poco desmotivada para mí cuando llegó a esa etapa de creación de mi patrón después de que todos mis motivos estaban hechos Hoy, tengo muchas ganas de compartir esta técnica contigo. He ahorrado mucho tiempo para mí e incluso cuando se trata de verificar mi patrón al final para asegurarme de que en realidad lo tengo correctamente establecido. Esta técnica solo me permite verificar dos veces y si realmente siento que hay que rehacerla de nuevo, no es tan difícil como lo ha sido en el pasado Estoy emocionado de mostrarte hoy y siéntete libre de poner cualquier comentario o cualquier pregunta que tengas a continuación, y comencemos. 2. Proyecto de clase: Para este proyecto de clase, me encanta para ti, Ser para mostrarnos y compartir con nosotros qué patrón creas después aprender esta técnica a través de esta clase. Yo creo que cada patrón tiene una historia. Cada motivo, las razones por las que se ha convertido en el patrón de repetición real que has creado. Muchas de mis historias, he empezado creando un poco de historia al principio y luego empiezo a bosquejar mis motivos, luego juntarlo como un patrón Así que he subido un ejemplo real de lo que presentaría para este proyecto de clase. Así que siéntete libre, me encantaría poder ver lo que has aprendido a través de esta clase y poder reflexionar y amar tu trabajo. 3. Lápiz y pluma: Para estos módulos, vamos a recorrer las técnicas de dibujo. Ahora, hay algunas herramientas dentro de Illustrator que nos permiten crear de algunas maneras diferentes. Estas herramientas de dibujo que voy a mostrar dentro esta clase serán la herramienta lápiz, el bolígrafo, el pincel y el pincel de gotas, la herramienta de construcción de formas, que realmente me encanta, y la herramienta de tipo Entonces me emociona mostrarte esto, así que vamos a meternos en ello. La herramienta de pluma, la herramienta de pincel y pincel de gotas, la herramienta de creación de formas, que realmente me encanta y la herramienta de tipo Entonces me emociona mostrarte esto, así que vamos a meternos en ello. Yo haré lo mismo por ti. Sólo voy a presionar lápiz aquí o atajo adentro. Ahora, quiero que mi tallo sea marrón oscuro. Entonces tengo mi relleno de nada en él, y mi trazo es el verde. Ahora, sólo voy a ir con sólo un derrame cerebral normal. Mm. Estoy muy penoso por mi tallo, así que me disculpo. Y voy a llamarlo mi tallo noo. Ahora, quiero que mi tallo tenga bordes redondos. Entonces parece que he usado un bolígrafo de gol o, ya sabes, un permanente. Entonces, cuando he configurado cuando he ido a hacer esto, mi valor predeterminado aquí se establece con unas gorras redondas. Algunos de ustedes pueden encontrar si son nuevos en illustrator automáticamente los valores predeterminados en bordes cuadrados afilados, lo que funciona para algunas personas, pero no es mi estilo, así que siempre lo mantengo encendido und caps Así es como el mío puede verse diferente al tuyo si lo sientes, si acabas de abrir ilustrador por primera vez. Ahora, sólo voy a hacer unas pequeñas hojas de bulbo. Entonces lo que voy a hacer es esta pequeña sección de aquí. Y es solo la ruptura de donde sale la flor . Así que sólo voy a seleccionar aquí la herramienta de lápiz otra vez, y sólo voy a dibujar a mi pequeño. Laboratorio. Nada que te apetezca. Como ve, no tiene f llenado por el momento. Así que no consigas este relleno. Sólo quiero que subas arriba a la derecha. Y puedes seleccionar la casilla aquí, que es el último color que usaste actualmente. O tiendo a hacer es simplemente agarrar o mantener pulsado el cuadro de contorno, o el cuadro de contorno, el trazo, y luego lo dejo caer en el relleno, y lo pondrá ahí. Dependiendo de qué tipo de mirada estés pasando, puedes usar puedes mantener ese mismo trazo por fuera, o lo que tiendo a hacer es quitarlo, lo que me da solo un poco más de definición en mis esquinas. Cómo me gusta, pero depende completamente de ti, cómo creas tus flores y tus diseños. Ahora, mi siguiente parte es que básicamente quiero crear mi bombilla. Así que sólo voy a escoger. Aquí vamos. Yo iré con eso. Yo sí quiero que tenga un relleno, pero quiero tener el mismo relleno, ese mismo color melocotón en la película, pero voy a quitar la caja límite porque sí quiero que todavía tenga una película. Voy a presionar el lápiz, y luego lo último que voy a hacer es que quiero asegurarme de que estoy dibujando detrás de esta pequeña sección. Entonces aquí hay una pequeña herramienta, el círculo en el cuadrado, donde dice dibujar normal o dibujar detrás. Dibujar normal es que dibujará encima de lo que sea. Entonces, si he dibujado esto como lo he hecho, lo siguiente que dibuje encima de eso irá encima. Entonces, si quieres dibujar detrás, asegúrate de hacer click y dibujar detrás. Big scoopi bub. Eso desapareció. A donde ir. Bien. Ahí vamos. Entonces se me olvidó hacer clic en ese tal dibujo que. Lo siento, ese es mi error. Si alguna vez tienes esa situación, yo la hago todo el tiempo, donde dibujas un trazo, pero no obtiene un color, solo significa que no has seleccionado correctamente el color, lo cual hago todo el tiempo. Así que solo asegúrate de hacer clic en color después, ahí está. Y ahí está mi bub. Oh, mi pequeño flujo de cogollos. Sólo voy a añadir unos pequeños trazos solo sobre este pétalo para básicamente mostrar un poco de sombreado Ahora, solo estoy apuntando a un trazo, no a un relleno como lo hice con esto. Entonces solo voy a hacer click aquí, y solo voy a cambiar eso a un color más profundo. Voy a presionar el lápiz. Hacer la comprobación. Eso es todo lo que hay. Y entonces sólo voy a hacer pequeños trazos. Ahora, para cualquier momento, quieres cambiar el tamaño de esos. Lo que tiendo a hacer es solo asegurarme de haber seleccionado solo esos trazos. Y entonces lo que voy a hacer es venir aquí. Y sólo voy a cambiar el tamaño de eso para decir 0.5. Bien. Y eso básicamente redimensionarlos hacia abajo. Entonces eso es sólo un lápiz. Eso se crea en su totalidad con la herramienta lápiz. La herramienta pluma es una gran herramienta para usar para crear muchos diseños diferentes. Permite tener líneas más suaves, controlar las líneas y manipularlas justo bajo un mejor control. Con esta herramienta de lápiz aquí, creando esto, es forma libre. Es como hacer bocetos y garabatos. Con la herramienta Pluma, puede crear curvas precisas. Mediante el uso de los puntos de paso y anclaje que proporciona. Entonces simplemente voy a hacer clic aquí arriba y la herramienta pin es atajo P. Pero solo quiero mostrarte lo que nos permite hacer como ejemplo. Así que sólo voy a dar click aquí. Ahora, ya ve esta línea que sale. No tengo nada más presionado en el teclado. Es literalmente esa es la herramienta pin, y es solo mostrarme obviamente cuántos puntos me han salido. Ahora bien, si presiono y mantengo pulsado el ratón, me estiro, esto afuera. Mira como esa curva sigue yendo y creando, giro alrededor. Me permite crear una curva suave muy agradable. Si estoy a punto de crear mi tallo ahora, literalmente puedo obtener el tallo más suave que quiera con esta herramienta Es realmente muy poderosa y es una gran herramienta. Y por la precisión, es fantástico. Cada uno crea diferentes estilos. Entonces esto funciona para algunas personas, y no funciona para algunas. Pero conmigo, es en lo que sea el día que me sienta. Así que he hecho esa primera pequeña curva. Ahora sólo voy a hacer lo mismo otra vez. Voy a presionar hacia abajo, mantener y estirar. Entonces voy a querer que el mío simplemente se detenga ahí. Voy a despegar otra vez. Y entonces sólo voy a tener una curva redonda a por ahí. Sólo voy a presionar mi ratón hacia abajo como un toque. No voy a volver a aguantar. Voy a tocar. Y eso es todo. Voy a presionar escape porque quiero desconectarme de esto. No quiero hacer click en nada más. Quiero que este camino se detenga. Voy a hacer clic en escapar. Ahí vamos. Ahora ese es mi tallo. Con esto, sólo voy a elegir un verde oscuro. Aquí vamos. Y para bolígrafo, y sólo voy a hacer exactamente lo mismo otra vez. Ahora, cuando vaya a hacer click en este ancla, va a tener va a tener un pequeño guión al lado de él. Ahora bien, lo que eso me está diciendo es que si hago clic en este ancla con la herramienta Pluma seleccionada, básicamente voy a volver a unirme editando esa ruta, cual no quiero hacer, no quiero tocar o editar esto Así que sólo voy a empezar a crear el camino aquí. Ahora he creado este camino. Quiero mostrarte cómo básicamente puedes manipular esto. Esta es una de las grandes cosas con la herramienta pluma que realmente adoro. Ahora, si vas a tu selección indirecta, tu herramienta de selección directa aquí, Y ves que tienes estos anclajes aquí Si hago clic en uno, tiene estos pequeños caminos para sobresalir. Yo me acerco a él. Si hago clic en este asa, Si lo arrastro. Ahora, siempre tengo que recordarme a mí mismo, sobre todo cuando empecé e ilustrar este camino desde el asa superior hasta el asa inferior tiene que ser en línea recta. Puedo arrastrar el manejo más cerca del ancla, lo que reduce la suavidad de mi trazo aquí Como pueden ver se está volviendo una especie de esquina muy afilada a medida que me acerco Yo lo arrastro, se pone más curva. Y si muevo esa izquierda o si muevo esa derecha, manipula la curva superior a Solo tienes que recordar, lo que quieras hacer en la parte inferior, si quieres hacerlo más recto o más agudo o básicamente reducir esa curva, puedes hacerlo Eso está bien. Pero si quieres estirar la curva a la izquierda, entonces vas a tener que subir al asa superior aquí, y luego obviamente ajustarlo para que quede smoo para compensar el otro lado Solo tenlo en cuenta cuando hagas esto. De veras solo quiero mantener esa forma. Sólo quiero darte un ejemplo de esos mangos. Ahora, voy a crear aquí. Yo sólo voy a ir por una especie anaranjada Oh, no, lo siento, iba a ir por un verde Pas mi pintol. Ahora, sólo voy a venir por aquí y solo conectarme a ese camino. Sólo voy a subir, y quiero tener una curva aquí. Ahora, acabo de tocar aquí. Si una gran cosa para recordar con la herramienta pluma. Si quieres crear tu próximo ancla para que sea una curva, mantén presionado y luego obviamente estira tu siguiente sección. Si quieres que sea solo un anclaje sólido, sin asas de ajuste, luego toca. Eso es lo que he hecho aquí porque quiero que este punto sea un punto de parada agudo. Voy a bajar aquí y ahora quiero darle una curva a la sección inferior, así que voy a presionar y mantener pulsado y sacar. Ahora voy a darle un toque a eso porque no quiero tener que rehacer eso, pero luego quiero extender Honestamente, con un penal, juega con él porque es así que es muy divertido. Es molesto cuando empecé a aprenderlo por primera vez, y al principio me frustré mucho con ello. Pero solo fue persistencia. Aprendí y aprendí. Y solo hubo un punto donde fui, h, lo pillo. Así es como funciona. Como puede ver aquí. Sólo estoy creando lo que necesito en las curvas. Pero entonces llego a ese punto, no quiero llevar esto. No quiero tener este camino que sea un poco loco, así que luego hago clic aquí, y eso lo detiene. De vuelta a un camino normal. Yo sólo voy a retroceder aquí. Dé ese ejemplo, lo mismo otra vez. Yo sólo voy a subir aquí, extender ese camino. No quiero extenderlo, así que voy a bajar aquí, y sólo voy a sacar eso así. Parada perfecta. Quiero que otro esté aquí afuera, y luego vuelva a entrar. Oh, no voy a mentir. Algunas de mis flores tienden a parecer un poco locas, pero está bien. Eso es lo que me encanta de esta industria porque todos tenemos diferentes estilos únicos. Ahora voy a hacer click ahí, pero quiero que este sea grande y voluminoso Ahí vas. Ahora quiero que esto termine, así que voy a hacer clic en Escape. Entonces estoy desconectado. Ahí vamos. Ahora, quiero que esto tenga relleno, así que voy a hacer lo mismo otra vez, agarrar el out of box, soltar. No quiero tener eso fuera de lugar, así que ese es mi fuego. Sólo voy a rotar eso un poco. Deja caer eso. Ahí vas. Entonces es un poco diferente al que he creado aquí. Esto fui por más de uno curvilíneo al azar. Pero honestamente, solo juega con él. Ahora voy a hacer mis flores ahora. Ahora, lo mismo otra vez, quiero dibujar detrás, y entremos en un bonito color vibrante. No quiero eso. Entonces voy a dibujar atrás aquí, presiona P para bolígrafo. Voy a presionar hacia abajo, y solo voy a hacer el mismo tipo de hojas dentadas que tenía Estoy afuera. Voy a ordenar eso en un segundo. Vamos. Lo mismo otra vez, haga clic, retroceda. Haga clic. Entonces otra vez, retroceda. Vuelva a hacer clic en ese ancla. Estoy deteniendo que los mangos reales se creen en esa herramienta. Esto probablemente se vea como una flor muy enojada en este momento. Y luego otra vez fuera, quiero eso para tratar de conseguir un poco más de un aumento. Ahí vamos. Haga clic en el ancla para finalizar el trazado. Oh, ahí vamos. Ella es, y luego de nuevo hacia abajo adentro. Y entonces quiero que eso tenga una patada bastante grande. Así que ve a Escape. Yo sólo voy a ahí vas tú. Ahora, ese es un diseño bastante simple. Sólo voy a mover eso un poco redondo, y solo voy a crear ese relleno. Así mismo otra vez, solo arrastra eso al medio. Ahí vamos. No quiero encuadernar para una caja de trazo real. Y esa es esa flor. Para que así sea como creé ese flujo usando la p. Ahora, es mucho más preciso, y para mí, solo lleva un poco más de tiempo crearlo. Y para mí, no es realmente del estilo de forma libre que voy por, pero no voy a mentir. He creado algunas flores realmente encantadoras usando el pentol Lo único que vamos a decir del pentol, solo requiere un poco de práctica y un poco de paciencia Una vez que descubres cómo puedes manipular tu pase y cómo puedes utilizar tus anclas, es una herramienta realmente genial 4. Herramientas de dibujo Cont: La siguiente gran herramienta que te voy a enseñar es la herramienta de pincel. Ahora, la herramienta de pincel es muy similar a la herramienta lápiz. La única diferencia real es que con la herramienta de pincel, puedes usar diferentes pinceles cuando creas un trazo, lo cual es fantástico si quieres crear un camino que tenga especialmente si estás creando más tu propia caligrafía Y queriendo una cierta textura de tipo pincel a lo largo de tu diseño real. Entonces esa es una de las grandes cosas de ello. Entonces comencemos. Ahora bien, el atajo para el pincel es B, B para pincel, pero solo voy a mostrarte dónde está porque me han usado en el lápiz, actualmente está justo debajo de esa sección. Pero normalmente cuando abro ilustrador hacia arriba, es lo primero que realmente sale, así que es pincel. Más de un Sady green. Ahí vamos. Ahora, lo único que sí me encanta la herramienta de pincel es que es de forma libre como la herramienta de lápiz. Pero es como que Illustrator suaviza mi línea para mí. Cuando creo cualquier cosa que sea un diseño floral, tiendo a ir más por la herramienta de pincel que por la herramienta de lápiz. Sólo te voy a mostrar aquí. Yo sólo voy a hacer una pequeña línea aquí. Ahora como puedes ver es bastante irregular. Todavía tengo mi ratón presionado. Va a liberar ahora. Ahí se ve, todas esas líneas dentadas se suavizan. Illustrator solo de alguna manera lo plancha. Entonces esa es una de las razones por las que realmente me encanta la herramienta de pincel. Entonces como puedes ver ahí, solo voy a entrar en la herramienta de selección ahí. Y si, es simplemente encantador y suave. Y si lo rehago, vuelvo a subir, presiono B para cepillar, y si solo lo hago otra vez, lo mismo otra vez, solo una especie de suavizarlo. Entonces sí, no sé por qué, pero es simplemente algo que he notado en mis muchas veces usando tanto lápiz como usando la herramienta de pincel. Por alguna razón, la brocha simplemente le da un poco más de un borde más suave. Así que tiende a ser un poco de una oportunidad para mí. Entonces ahí tengo, tengo mi tallo. Ahora quiero crear mis hojitas. Yo sólo voy a crear estos. Me voy a dar un poco más de un me quedo con el mismo verde salvia. Vamos a traer eso y dejarlo. Y una vez más, lo mismo otra vez, era viejo jaggy, y lo suavizó. Ahora, quiero hacer un buen relleno. Yo sólo voy a arrastrar básicamente ese color al relleno. Quiero deshacerme del color del contorno. Yo solo voy a hacer click ahí y solo tal vez bajarlo un poco. Ahí vamos. Ahora, pues voy a ir por ello. Hoy me siento más de un color amarillo. Sólo voy a dejar caer esto a un color amarillo. Asegúrate de que tengo mi relleno ahí. Presiona B para mi pincel. Voy a asegurarme de que estoy dibujando detrás. Entonces sólo voy a hacer Niza, pétalos grandes. Como dije, por favor no te rías de mi flor y suelta otra vez. Entonces, obviamente, solo quiero asegurarme de que esté lleno de ese color. Pero eso es básicamente una flor creada usando la herramienta de pincel Ahora, la siguiente es la herramienta de pincel blob, que es como creé esta La herramienta de pincel de gotas es una especie de opción de decir. No es algo a lo que vaya regularmente, pero lo único que sí me encanta de él es, si estás pintando con cierto color, si los dos caminos, en realidad, solo lo dibujaré para ti porque es un poco difícil de explicar. Pero si por ejemplo, tengo este amarillo, y voy a dibujar algunas hojas aquí. Entonces no va a ser bonito, te lo prometo. Entonces ese es ese sorteo. Ahora bien, si ves cuando me cierro sobre él, ya ves cómo tiene un camino en el exterior Es como su propia forma personal. Lo mejor de la herramienta pincel blob es que te permite crear formas Conjunta tu pasado. Si el color es el mismo, se casará. Si el color es diferente, no se casará. Entonces voy a volver a ir con el mismo color. Se puede ver esta forma. Voy a hacer decir un círculo que lo atraviese. Voy a ir a redondear. Ahora, cuando voy a seleccionarlo, es una forma. Es matrimonio. Si cambio el color, yo cambio el color, Haga clic en el pincel de blob. Y luego si volví a pasar, Obviamente, eso se ha ido atrás porque actualmente estoy dibujando atrás. Pero ahí ves, está separado, y eso es porque el color es diferente. Entonces esa es la única gran cosa de la herramienta de pincel de gotas. Y te voy a mostrar cuando básicamente dibuje esta flor aquí. Yo sólo voy a borrar eso. Entonces, como de costumbre, solo voy a agarrar un color verde de mi tallo, herramienta de pincel de gotas, y solo voy a dibujar un bonito tallo ahí Lo mismo otra vez, solo voy a que alguna vez va a ser bonita en esta. Ahí vamos. Y como pueden ver, por el mismo color, es el tallo y mis hojitas se han vuelto todas de una sola pieza. Entonces es realmente bueno si no estás demasiado preocupado por trabajar en diferentes secciones dentro de tu obra de arte, esto es realmente ingenioso Nifty, no sé si Nifty es la gran palabra, pero es bastante genial Ahora, con la herramienta pincel blob, porque crea las cosas no como un trazado, sino como una forma, podemos usar la herramienta constructor de formas, que está justo por aquí a la izquierda Yo sólo se ve como dos círculos, uno encima del otro con una pequeña flecha. Si selecciona eso, selecciona nuestra forma aquí. Pero si ves que tiene un signo más a medida que cruzo, me permite hacer esto en una forma, lo cual es realmente genial. Realmente me encanta esto, especialmente cuando intento crear mis propias formas. Yo sólo voy a pasar y ya ves como se pone roja. Es solo mostrarme qué formas están girando y fusionándose en la única forma Voy a ir ahí, y esa es una forma. Lo extraño un poco ahí. Voy a pasar por eso. Esa es una forma. Ahora, sólo voy a acabar con esta flor, no la más bonita que jamás haya creado Pero solo voy a hacer clic en la herramienta de pincel de blob. Voy a escoger un color para poner , algo un poco anaranjado Entonces una vez más, solo voy a asegurarme de que estoy dibujando detrás. Y entonces sólo voy a crear esa. Entonces en realidad quiero tener una bombilla de color ligeramente diferente. Vamos a deshacernos de eso. Aquí, sólo un tono ligeramente diferente. Una de las principales razones por las que estoy haciendo esto es porque quiero que mis pétalos sean diferentes. No quiero que sean exactos así que están seleccionando, pero creo que estos dos son los mismos. Eso está bien. Ahora sólo voy a arrastrar eso hacia abajo. Ahora lo que voy a hacer aquí es ir a la herramienta de constructor de formas, y luego solo voy a hacerlas una forma. Lo mismo con esta, una forma. Lo bonito que me gusta de la herramienta de brocha de sangre, si estoy queriendo crear círculos, Simplemente pequeños círculos muy rápidos solo para básicamente agregar un poco de color o textura dentro de algo. Entonces puedo hacerlo muy fácilmente. Solo asegurarme de dibujar en la parte superior es básicamente ir. S S No son las flores más bonitas, pero así es como puedes crear diferentes flores Misma técnica aquí, para esto se utilizó pincel de gota, pincel, bolígrafo, lápiz Tengo una especie de cosa graciosa pasando con esa de ahí. Deshazte de esa. Pero eso es exactamente de la misma manera. Cada uno de ellos ha sido creado. Entonces no es demasiado difícil, pero la forma en que las he hecho, cuando paso mucho más tiempo creando mis flores, obviamente sí se ven mucho mejor. Pero si busco un look más simplista dibujado a mano o pintado a mano, obviamente el pincel y el pincel de gotas son increíbles Pero si estoy más buscando un detalle más ajustado, entonces el lápiz y el penol son fantásticos Ahora, ya que solo paso y te muestro algunos otros métodos diferentes para que podamos crear formas. Illustrator tiene algunos presets para nosotros. Si vamos por aquí a la izquierda, tenemos algunos atajos aquí. Tenemos rectángulo, que es M eclipse, L, herramienta de segmento de línea. Realmente no uso mucho eso porque para mí, tiendo a usar la herramienta pluma o una herramienta de lápiz. Eso no es realmente a lo que me meto, y no voy a entrar en ello dentro de esta clase. Sólo voy a hacer click rectángulo. Si mantengo presionado el turno en mi teclado, me permite obtener una caja exacta. Si levanto turno, entonces puedo crear cualquier ángulo recto a la forma lamentable. Mientras estaba hablando de la herramienta de construcción de formas, antes de que me olvide, solo voy a mostrarte cómo te permite crear tus propias formas. Sólo hay un cuadrado sencillo. Ahora, quiero mostrarte cómo crear tus propias formas. Entonces solo voy a ir igual otra vez, una plaza. Pero con el cuadrado, en realidad quiero crear mi propia forma. Sólo voy a hacer click en R para rotar, y solo quiero poner el cuadrado lado. Sólo voy a ponerlo ahí. Ahora con estos dos, ahora con la herramienta de creación de formas, sean cuales sean los elementos que quieras manipular y cambiar, tienes que asegurarte de que los tienes seleccionados. Entonces esos son los dos. Voy a hacer clic en la herramienta Creador de formas. Ahora lo que quiero hacer es que solo quiero tener este triángulo. No quiero la parte superior de esta plaza, y no quiero la parte inferior de esta plaza. Para ello, voy a mantener pulsada la tecla de opción. Lo que pone mi pequeña flecha con un menos al lado de ella. Si levanto la llave de opción, tengo el plus. Eso nos está diciendo que el plus. Si selecciono la forma aquí, va a mantener esa forma. Si mantengo presionada la tecla de opción y tiene el menos, quitará esa forma, que es lo que quiero hacer. Sólo voy a anotar por ahí y esa forma desaparece. Lo mismo con la sección superior y desaparece. Ahí vas. Ahí está mi triángulo, y porque hay un triángulo de sección trasera, tengo mis dos. Así que uso esto mucho para cualquiera de mis formas geométricas, muy buena herramienta rápida y fácil. Antes de que eso fuera realmente traído a Illustrator, pasé por los minuciosos saltos de tener que crearlos yo mismo, aprendiendo a cortar y borrar en línea recta Fue minucioso. Entonces llegó la herramienta de construcción de formas, y me salvó bastantes veces, así que es una gran herramienta, una excelente para tener en cuenta. La siguiente gran herramienta que tiene el ilustrador es la herramienta de tipo. Entonces es solo aquí o simple atajo t. Si lo mantienes presionado, hay algunas selecciones que hace, y es realmente fácil de usar. Si te doy un ejemplo aquí, si selecciono, si subo aquí y solo selecciono la herramienta de clips, así que solo quiero seleccionar un círculo. Ahora lo que te estoy mostrando es cómo creé esto. Ahora, estoy queriendo exactamente lo mismo. Sólo quiero texto alrededor de un círculo. Lo que esta opción aquí, el tipo en una herramienta de trazado nos permite hacer es que nos permita poner texto alrededor de esta ruta. Entonces eso es lo que quiero hacer. Entonces voy a seleccionar ahí. Y automáticamente el ilustrador pone como ejemplo una gran cantidad de textos. Una vez que eso entre, sólo voy a copiar lo que he escrito ahí. Días felices dibujando y alejándose siendo creativo simplemente me encanta. Ooh. Y eso es todo. Realmente simple. Illustrator básicamente quita gran parte del estrés. Y si quieres hacer downsize lo puedes. Y una de las cosas a las que tienes que tener cuidado es obviamente, si quieres que coincida hasta el final, es solo calcular qué tan grande es tu fuente. Entonces, si selecciono mi fuente ahí, si aumento mi tamaño de fuente, puedo obtenerla hasta el final. Si no es solo el tamaño correcto, puedes escribir tu tamaño de fuente aquí para intentar que se ajuste perfectamente. Hay muchas formas diferentes de trabajarlo. Oh. Déjame escapar. Entonces, sí. Así que esa es la herramienta de construcción de formas y la herramienta de tipo. 5. Patrón de repetición: Ahora, he creado estas formas solo para tener simples para que esta clase sea bastante fácil de entender y haciéndola menos detallada porque a entender y haciéndola menos detallada porque veces Así que entremos en la creación de nuestro primer patrón de lanzamiento Ahora el primer paso que lo que siempre hago por este método es las diferencias entre los dos que te voy a mostrar es uno que voy a exponer mi azulejo. Voy a exponer mi espacio artístico de lo que me estoy entregando para trabajar. El otro método es cómo básicamente empiezo a armar mis motivos. Y a medida que voy atravesando, entonces encuentro la repetición dentro del patrón. Difícil de explicar, pero te voy a mostrar eso después de que lo haya mostrado solo usando un mosaico de límite. Sólo voy a configurar esto. Ahora, sólo voy a ir por aquí a la herramienta rectángulo. Ahora, solo quiero crear un cuadrado. Nada demasiado complicado solo un cuadrado. Voy a mantener pulsado el turno y sacar la caja, y voy a aguantar ahí arriba. Ahora, realmente quiero tener todos los lados del mismo tamaño. Para hacer eso, voy a subir hasta aquí. Voy a poner esto a, sólo voy a redondearlo a 13130 Ahí vamos. Voy a mantener esto solo voy a darle un ligero color. Nada demasiado. Ahí vamos. Ahí vamos. Ahora, lo que también quiero hacer es asegurarme de que no puedo mover accidentalmente esta caja. Entonces, para hacer eso, hay dos formas. Puedo ir al objeto, bajar a bloquear, bloquear la selección, o puedo hacer el atajo, que es el comando dos. Eso solo significa que no puedo agarrar esto accidentalmente o moverlo. Mi primer paso para crear este patrón de lanzamiento es, solo voy a empezar a agarrar ya que eso está en la parte superior Yo solo voy a agarrar todas mis formas aquí y hacer click derecho, arreglar y llevar al frente. Ahora bien, las dos cosas principales a tener en cuenta es cuando estás diseñando una caja como esta es que si tuviera que agarrar esta forma y ponerla justo en la esquina, Mientras estoy creando mi patrón, tengo que recordar que lo que se caiga del borde aquí tiene que repetirse aquí porque se cae de este lado. Lo que técnicamente está sucediendo es que esto va a ser reflejado y se va a colocar de este lado. Te voy a mostrar justo ahora. Así que voy a voy a mantener pulsada la opción y solo arrastra esto para poder copiar esto. Yo quiero poner esta forma aquí, y luego voy a hacer lo mismo con algunas otras en las que básicamente voy a copiarme para que rote. Sólo voy a colocarlos para que se caigan. Pero cuando estés haciendo esto, solo recuerda mirar lo que hay del otro lado porque no quieres o quizás quieras, pero yo no quiero que ninguna de mis casillas toque otra plaza. Mientras estoy arrastrando estos, estoy siendo muy consciente del hecho de que no quiero que interactúen con otro color Di arrastra eso y eso va por aquí. Ahora, ya he hecho ese lado. Ahora, recordando que mi forma, este cuadrado es de 130 puntos de ancho y alto. Hay un truco furtivo para mover copiando estos para estar de este lado para ser exactamente 130 puntos, y te voy a mostrar eso Seleccionando todos los elementos que se caen de este lado, voy a hacer click derecho, ir a transformar, mover, y esta mágica caja aparece. Ahora bien, lo que esta caja nos permite hacer es mover y copiar la obra de arte que hemos seleccionado. Ahora, quiero moverlos horizontalmente a través 130 puntos porque ese es el ancho de esta caja. Voy a escribir aquí 130. No quiero que mi obra de arte suba o baje verticalmente, así que haz clic en cero. Entonces voy a hacer clic en Vista previa, y puedes verlo previsualizaciones para mí, cómo va a quedar. Ahora, voy a cambiar la plaza porque está un poco demasiado cerca para mí para esto, pero no puedo hacerlo bien en este segundo. Así que estoy contento con eso, y voy a dar clic en Copiar. ¿Puedes ver ahí? Literalmente lo copia mágicamente a través de ese espacio de ahí Realmente agradable, muy sencillo. La clave principal con esto es que debes recordar cuál es el tamaño de tu caja. Haga clic en Transformar movimiento. Ahora esta vez, quiero ir vertical. No quiero nada horizontalmente, pero voy a querer hacer 100 y presagiar. A veces lo mejor es simplemente hacer clic en eso de encendido y apagado y te muestra ahí. Voy a mover el s. pero aparte de eso, se ve bastante bien. Doy clic en copiar. Ahí vamos. Sólo voy a subir para darle un poco más de espacio. Solo asegúrate de que esté bien. Ahora, como hemos hecho todo eso y hemos hecho ese lado, con lo que estoy muy contento. Lo que voy a hacer es que ahora voy a dejar caer mi patrón en mi panel de muestras para poder verificar primero para asegurarme no he estropeado este Así que sólo voy a ir y voy a ir al mando turno dos, que libera esta caja. Ahora bien, lo que quiero crear para que pueda agarrar este patrón y dejarlo caer en mis muestras Tienes que recordar, y yo hago esto todo el tiempo. Entonces, cuando lo haces adelante y lo haces y te preguntas por qué no funciona, lo mejor que puedes hacer es simplemente rehacer tu caja de límites Lo que es una caja límite es básicamente un duplicado de esta caja, que se encuentra exactamente detrás de ella, así que es literalmente un hermano que se sienta detrás, y no tiene relleno y no tiene contorno. Yo literalmente es transparente pero se sienta detrás. Pero permite que el ilustrador se siente y agarra lo que esté dentro de esa caja y lo arrastre a nuestro panel de muestras La mejor manera de copiar esto y colocar algo directamente detrás es ir al comando C, y luego ir al comando B. Ahora bien, lo que hace es colocar esta caja exacta pero atrás. Ahora bien, si miras por aquí, tengo seleccionado ese cuadro de límite, pero se pone un relleno. Entonces tengo que asegurarme de que no tenga relleno. Y solo es transparente en ambos. Ahora lo que voy a hacer es que voy a seleccionar toda esta sección. Todo este patrón. Voy a seleccionarlo, y voy a arrastrarlo a mis muestras Digamos que tiene un signo más. Esa es una buena señal. Eso quiere decir que nos está permitiendo hacer eso. Voy a soltarlo, y ahí está mi patrón. Ahora, para verificar si el patrón es correcto, correcto, lo siento, o si hay algún error. Voy a seleccionar M o rectángulo por aquí, y solo voy a hacer una caja grande. Ve a dejarlo ir, y voy a seleccionar mi patrón, y ellos lo tienen. Ese es este patrón aquí repetido. Una manera muy agradable y sencilla de crear patrones. Así es como crear un patrón de lanzar usando mosaico. Ahora bien, si alguna vez lo encuentras por una razón u otra, en este diseño, es bastante fácil de detectar, pero si por casualidad tienes que decir que una de estas cajas está cortada, probablemente signifique que una de estas formas no se ha duplicado a través. Sólo te voy a mostrar eso como ejemplo. Yo sólo voy a agarrar esta caja de aquí. Y voy a borrar esa caja. Veamos qué pasa cuando arrastre eso. Voy a agarrar mi patrón, arrastrarlo y soltarlo. Ahora voy a entrar en la misma caja, y voy a hacer clic en el nuevo pin de patrón en. Ahora mira lo que ha pasado ahí. Esta caja es más estrecha. Ahí se puede ver la repetición. Y eso es porque esto no se ha duplicado. Entonces si voy aquí, y para ser sinceros, voy a mostrarte lo que pasa cuando afino este tema en uno de mis patrones, yo si alguna vez veo que falta algo? Solo para estar seguro de que no me he perdido nada más es que selecciono todo lo que se cae ese lado y lo borro. Y luego vuelvo de este otro lado. Sólo voy a asegurarme de que no me han hecho clic en nada más, y vuelvo a hacer todo el asunto Solo toma 2 segundos, pero te puede ahorrar mucho dolor tratando de averiguarlo, sobre todo si acabas de arreglar un problema, y luego ves que hay otro que básicamente tienes que rehacerlo de nuevo Es bastante frustrante. Entonces lo que voy a hacer aquí. Ahora, solo recuerda, es el mismo proceso, pero cuando estamos moviendo objetos de izquierda a derecha. Eso obviamente va positivo. Eso va de decir cero a 130. Porque ahora vamos de derecha a izquierda, va a ser negativo. Para ir a la izquierda, tenemos que hacer -100. No quiero ir vertical. Quiero mantener esa vista previa. Contento con esa copia. Así que vuelve a hacer lo mismo, agárrala, detente. Haga clic en esto, ponga el nuevo patrón en, y sumerja, eso es lo que resolvió. Otra forma de crear un patrón es, y este puede llevar un poco más de tiempo. Si estoy queriendo crear una repetición muy simple, entonces este es otro método. Motivos muy simples, donde es literalmente un motivo, y todo lo que estoy haciendo es repetirlo. Este método siempre ha sido el más rápido para mí. Lo único de esta manera es que tienes que crear prácticamente tu patrón de repetición. Y luego de alguna manera cazar para encontrar la repetición, lo que de alguna manera es muy divertido y en realidad lo disfruto bastante, pero a algunas personas les resulta realmente frustrante Por eso la gente va con el método del azulejo. Pero es cada uno a lo suyo, es justo lo que funciona mejor para ti. Sólo voy a alinear todos estos. Ahora, lo que estoy haciendo aquí es que solo van a ser estrellas de línea. Nada demasiado elegante, nada Todo lo que quiero hacer es simplemente alinearlos. Ahora bien, lo único con este patrón es que cuando lo estás creando, tienes que crear prácticamente un patrón de repetición, no dentro de ninguna caja, como puedes ver, no lo he usado. Ni siquiera estoy tomando en cuenta esta mesa de trabajo. Pero en mi cabeza, estoy tratando de crear un diseño que se repita y se vea muy similar. A algunas personas les encanta este método. Pero esto realmente funciona muy bien si estás creando una pieza que es muy similar. Uno de mis diseños, Swedes honey fue creado de esta manera, y es solo que es una manera fácil H Derecha. Así que acabo de crear este sencillo patrón. Muy fácil. Eso. Ahora, lo que quiero hacer es, quiero encontrar mi repetición. Entonces para hacer eso, necesito más o menos crear mi patrón. Y al hacer eso, literalmente voy a duplicarlo. Yo sólo quiero pre lo que ya tengo. M. Entonces ahí está el patrón, bastante contento con eso. Ahora, quiero encontrar la repetición. Ese es el objetivo aquí. Entonces para hacer eso. Voy a asegurarme de que no tengo fil, ni relleno. Voy a darme solo un trasfondo. Voy a ir al rectángulo. Ahora, lo que estoy haciendo es, voy a seleccionar la parte superior de esta estrella. Y lo que estoy tratando de hacer es encontrar a su hermana, básicamente. Quiero encontrar el inicio de eso y bajar al siguiente. Ahora, tienes que recordar que quiero encontrar la parte superior de eso, parte superior de eso, pero luego tengo que encontrar el otro top. I. voy a ir arriba de ahí y voy a bajar a ahí encontrado. Sí, eso es bueno. ¿Dónde está el otro? ¿Hay otro? ¿Hay otro? no creo que estén alineados correctamente. Así que voy a dejar pasar eso. Y ahora mismo, ese es mi patrón de repetición. Si esto era muy similar a éste, esta caja está imitando este diseño Lo único en lo que realmente necesito enfocarme ahora es en que necesito asegurarme de que mis estrellas estén alineadas, para que no parezcan torcidas Entonces para hacer eso, voy a Oh, disculpas ahí. Sólo voy a ir por aquí y solo asegurarme de que no se agarre nada. Entonces voy a cambiar esto. Sólo voy a poner esto como un relleno rosa pálido. Esa es mi frontera. Todo bien. Voy a asegurarme que ese fondo vaya a la parte de atrás, así que baje a un rango, mande a atrás. Ahí vamos. Ahora, sólo voy a quitar cualquier cosa que no necesite, que es todo esto. Uy. Que es más o menos eso está agrupado. Algo está agrupado. ¿Dónde estás? Vuelvo a vivir. Ahora, sólo voy a quitar lo que no necesito. Ahora. Con este diseño, obviamente quiero asegurarme de que eso sea exacto. Ahora, sí, aquí he encontrado la duplicación, obviamente no perfecta. Pero quiero asegurarme de recordar los números. Para hacerte la vida más fácil y cada vez que esto es lo que hago, voy a poner eso a 28, y voy a hacer eso a uno, dos, tres. Es un movimiento muy pequeño, pero simplemente funciona. 208 y 1123. Voy a quitar todos los artículos de la derecha, y los mismos en la parte inferior. Entonces lo que voy a hacer es que voy a seleccionar los de la derecha. Y eso son los grupos. ¿De dónde vienes? Voy a recordarte solo como un seguro. Se me olvida, y es justo y me disculpo. Esta vez me olvidé, pero asegúrate de que lo bloquees. Solo para salvarte cualquier dolor al crear accidentalmente tu patrón, pero luego moviendo ligeramente tu fondo, quitará todo tu diseño y a veces es lo último en lo que piensas. Voy a bajar a transferir. Muévete. Voy a mover estos 208 por cero. Quiero ver la vista previa, que está ahí. Sí, bastante feliz, haz clic en Copiar. Ahora voy a hacer lo mismo otra vez. Voy a agarrar todo lo que esté cerca de esa línea superior solo para estar seguro de que la punta no gire sobre. Muévete. No quiero ir horizontal, pero quiero ir vertical. Ahí está la vista previa. Haga clic en copiar. Ahí vamos. Ahora, voy a desbloquear esta caja trasera y hacer comando opción dos para desbloquearla. Quiero crear mi caja delimitadora, que se va a sentar detrás, que va a ser el comando C para copiar, comando B para la espalda Entonces quiero asegurarme porque acabo de copiar y pegar algo, es lo que es lo último que te han dejado seleccionado, que está detrás de esta caja rosa Me está diciendo que ese objeto real tiene un relleno rosa. Voy a asegurarme de que mi caja delimitadora no tenga relleno, ni líneas en absoluto. Voy a hacer click en eso. Ahí vamos. Ahora voy a hacer lo que hice con el otro. Voy a agarrar esto y voy a ponerlo ahí. Ahora voy a comprobarlo. Voy a ir a verificar y asegurarme. Esta también puede ser la parte muy emocionante que encuentro. Esta comprobación para ver si tu diseño es correcto. Y ahí vamos. Oh. No te quiero. Ese es mi patrón repetitivo. Entonces, como es normal, tiendo solo a correr alrededor de él y solo asegurarme de no haber estropeado nada. Pero mirando eso, estoy bastante contento con ello. 6. EXTRA: Para este módulo, voy a presentarte solo pequeñas técnicas para averiguar si tienes un problema dentro tu diseño real si haces cómo verificar para resolver el problema y algunos otros pequeños puntos que puedes encontrar dentro de Illustrator y que pueden preocuparte, pero en realidad no son de qué preocuparte. Ahora, he creado este patrón aquí. Y como puedes ver aquí, hay algunas cosas que no son correctas. Ahora, obviamente, todas las formas con las que estoy trabajando eran cuadrados, pero por alguna razón, tengo algunos pequeños errores ocurriendo aquí donde tengo algunas de mis casillas siendo cortadas. Obviamente no es genial. No es lo que realmente busco y mirando a través del diseño real y está apareciendo bastantes lugares así que voy a recorrer cómo resolver este problema Ahora, la mayor parte del tiempo, sobre todo si estás trabajando con un patrón bastante detallado. Lo mejor es quitar prácticamente dos caras de tu patrón. Sólo vamos a hacer esto solo para mostrarte exactamente a lo que me refiero. Voy a quitar este lado. Ahora probablemente ya hayas detectado mi error, pero solo te voy a mostrar aquí y esto es lo que hago para resolver cualquiera de estos problemas de corte. Quito dos lados, y luego desde el inicio de la misma, si reviso, Mi mesa de trabajo es de 500 por 500 Yo sólo voy a hacer básicamente los pasos que mostré en el módulo anterior. Voy a bajar, así que quiero que eso sea cero y que sean 500. Vista previa de eso. En tick por alguna razón. Ahí vamos. Copia. Entonces lo mismo otra vez aquí, voy a hacer lo horizontal. Voy a moverme horizontal 500, cero. Quiero previsualizar eso. Por favor, gracias. Copia. Derecha. Ahora voy a hacer lo mismo otra vez que hice para crear realmente éste. Entonces voy a agarrar mi patrón, arrastrarlo, venir, hacer clic, y luego voy a presionar sobre la nueva muestra, y ahí vamos Entonces mi problema era que me había perdido una de mis plazas cuando estaba cortando y moviéndome. Y de hecho puedo ver si simplemente barajo mi patrón, justo a la izquierda, solo puedo comprobarlo por todas partes Otra cosa que puedes hacer, que hago bastante es solo principalmente reducir mi patente real, y luego solo obviamente echarle un buen vistazo. Asegúrate de que estoy contento con ello. Asegúrate de que no se acerque nada. Sí. No, estoy bastante contento con eso. Y ese es un patrón completo de repetición. Agradable y sencillo, pero esto es básicamente para realmente darte una idea de cómo puedes encontrar ciertos problemas dentro de tu diseño. Entonces, para volver a pasar por esa técnica, y resolver cualquier problema que puedas tener con un objeto real que se corta o un motivo. Aquí tengo este patrón, que es mucho más complicado que el anterior. Así que sólo voy a arrastrar eso por aquí. Y entonces sólo voy a hacer lo mismo otra vez. Yo sólo voy a sacar y luego echar un vistazo para ver si algo está obviamente en error. He visto uno aquí. Cortaron ahí sobre él. Y luego aquí también, parecen haber cortado ahí. A veces es solo un poco de caza. Lo mismo otra vez aquí, faltando uno. Sí, es una de estas cosas que cuanto más detallada sea tu obra de arte, más tendrás que pasar ese tiempo extra solo revisando tu diseño y viendo si hay algo que acaba de ser cortado. Puede ser bastante tedioso a veces, y no hay nada más frustrante cuando estás revisando tu patrón y te emociona ver cómo va a quedar y luego notas que le falta algo Entonces, no te preocupes, no eres el único al que le pasa. A mí me pasa, y es solo una de esas cosas que cuanto más rápido consigues para resolver estos problemas. Entonces, cuanto más rápido termines viniendo con tu diseño final. Si terminamos volviendo a cómo resolvemos esto, sólo voy a dar click en mi plaza aquí. Solo voy a anotar rápidamente mientras estoy aquí, lo cual es una buena técnica para hacer, sobre todo si estás lidiando con muchos patrones en un día. Siempre tiendo a anotar el tamaño real de mi mesa de trabajo con la que estoy trabajando Entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a volver a cortar. Cualquier cosa que solo así no necesito estos porque no se caen de la mesa de trabajo Eso se cae de la mesa de trabajo, hacen dos. Entonces los voy a quitar. Lo mismo por el lado dos, solo voy a agarrarlos y luego quitarlos, asegurarme de que no estoy moviendo nada que se supone que no debo estar. Mueve eso. Ahora, sólo voy a revisar aquí, asegurarme de que esté en la pizarra. O está siempre tan cerca. Sólo voy a comprobarlo yo mismo. Sólo para estar seguros. Voy a quitarle. Ahí vamos. Ahora, a medida que baje por aquí, sólo voy a bajar de cerca. Y entonces eso son todos ellos. Ahora, sólo voy a subir y luego ir a hacer clic derecho, mover. Y este es el eje largo. Voy horizontal, así que esto va a ser dos, dos, tres, tres, y luego cero. Ahora esa es mi prueba, bastante contenta con esa copia. Entonces mismo otra vez de arriba a abajo. Baje, detente. Y solo asegúrate de que estoy agarrando cualquier cosa que se supone que no debo ser Y luego haz clic derecho, muévete. Y entonces no voy horizontal yendo vertical, 17, cero, cero. Vista previa, comprueba que eso es todo. Sí, parece bastante feliz con eso va ahí que va ahí, Cuppy Quiero decir, sí, eso es más o menos lo que estás buscando. Entonces como pueden ver ahí, lo que he hecho es que me he movido Así que tengo este patrón realmente detallado, y voy a pasar por la misma técnica por la que acabamos de correr solo para volver a pasar por el proceso. Entonces voy a agarrar esto. Voy a arrastrarlo por aquí, crear este patrón. No. Voy a comprobar y ver si está bien. Ahora, enseguida, puedo ver que no es bueno aquí con este flujo Ahí está cortada. Sólo revisarme a mí mismo. Sí. Y aquí también. Parece que me falta algo aquí. Lo principal que tiendo a hacer es que es un poco como un mapa. Así que trato de averiguar dónde está cortada ahora. Supongo que no puedo verlo ahí abajo. Entonces ese es ese. Y obviamente falta algo aquí. Y supongo. Ahí está él. tiene un amigo del otro lado. Entonces vamos a arreglarlo ahora mismo. Entonces, obviamente, me he mudado y hecho algo ahí en el camino. Ahora, obviamente, me voy a mover. Puedo ver que eso falta de ahí y eso falta a partir de ahí. Entonces, qué voy a hacer para ver si realmente estoy en lo cierto, y no lo he estropado. Entonces voy a mover los motivos de ese lado y asegurarme de que haya unos que realmente estén en el tablero. Ahí no hay nada. Eso está bien. Sí. Y ve a quitarlos, quitarlos. Y luego comprobando todo esto, ve a hacer lo mismo aquí. Quitar. Y ustedes dos, solo para estar seguros de que en realidad tengo todo. Sí, todos seguimos ahí. Otra vez lo mismo que hemos hecho antes, pero básicamente voy a agarrar los motivos que se están cayendo del costado. Transformar, mover. Ahora voy vertical, que no es horizontal, obviamente, saltando ahí abajo copiando. Sí, bastante contento con eso. Solo hay que tener mucho cuidado de que cuando hagas esto, estés minusing En realidad vas a volver a lo largo del gobernante que yo lo llamo en mi cabeza. Lo que voy a hacer es ir clic derecho, transformar, mover, e iba a ser menos dos, dos, 33, cero vertical. Voy a revisar la vista previa. Sí, bastante contento con esa copia. Voy a revisar mi patrón de nuevo. Voy a agarrar eso y tirarlo ahí. Ahora, tengo que mirar esto. Haga clic en mi caja. Haga clic en el patrón. Y me encanta cuando veo que eso pasa. Entonces puedes ver aquí se ha resuelto la flor que estaba medio desaparecida, y el poquito que estaba sentado sin ningún amigo en absoluto. Ha sido rellenado. Entonces eso es súper emocionante. Así es como resolver un patrón que se tiene un elemento que se corta. A veces puede llevar bastante tiempo, sobre todo si tu patrón tiene múltiples capas, pero merece la pena. Es la forma más rápida de hacerlo realmente sin darte un pequeño giro de cabeza Entonces ese es mi bono. Fijar un per. Ahora, otra cosa que voy a sacar, y voy a comprobar para ver si lo tengo en marcha. Pero durante mi tiempo trabajando dentro del Ilustrador, ha habido ocasiones. Sé que Illustrator ha hecho bastantes actualizaciones desde que la vi aparecer por primera vez, pero sí tuve algunos comentarios de gente preguntándose, cómo se resuelve con la causa de Illustrator a veces con el ilustrador, obtiene una muy delgada y muy débil, podría agregar línea blanca Es como que puedes ver tu caja de azulejos. Literalmente puedes elegir esta forma de tu patrón. Ahora bien, lo que tiendo a hacer es que tiendo a exportar mi patrón y a un JPEG y de hecho verlo fuera de ilustrador. Cuando hago esto, nunca veo la delgada línea blanca. Entonces mi única entrada realmente hay si no está ahí cuando la exportas a PNG o JPEG, entonces no está ahí. No es real. Es algo que Illustrator ha escupido. Y he intentado algunas veces para ver si fue un error de mi lado. Y luego después de un poco de investigación y comunicación con Adobe, el real volvió y dijo que no está ahí. Y para mi propia tranquilidad, especialmente cuando intentas enviar tus obras de arte a las impresoras, lo último que obviamente quieres es que esa delgada línea blanca sea visible en tu obra de arte. Entonces, cuando alguna vez tengas un problema, o lo puedas detectar. Tengo que ver en esta última actualización con Adobe Illustrator. No he visto esta línea blanca. Entonces solo revisa tu actualizado, y si ves una línea blanca y has pasado por los pasos a medida que hemos recorrido, y sigues viendo una tenue línea blanca, envíame un pequeño comentario Me encantaría poder ver cuáles los problemas con los que te estás enfrentando y me encantaría poder ayudarte. Entonces ese es mi bono para esta clase. Realmente espero que lo hayas disfrutado. Ha sido genial poder enseñarte la técnica que utilizo para crear patrones, y espero poder traerte pronto una nueva clase en breve. Que tengas una gran semana, y no puedo esperar a ver tus proyectos de clase. Y si tienes algún comentario o te gustaría aprender otra técnica en un software diferente, solo envíame un comentario. Me encantaría escuchar tus pensamientos. Gracias. 7. Gracias: Gracias por completar mi clase. Espero que esta experiencia haya sido realmente gratificante, y hayas podido recoger una nueva técnica creando tus patrones repetitivos. Por favor, sigue y dale me gusta a la clase y compártela con cualquier familia o amigo que también esté buscando entrar en esta industria. Voy a estar buscando subir algunas clases nuevas. Entonces, si haces clic, sigues o te suscribas, podrás recibir notificaciones sobre la salida de mi nueva clase. Quédate A y mantente bien y sigue sonriendo.