Tres deliciosas extensiones florales en el cuaderno de bocetos

1. Introducción a tres deliciosas extensiones florales: Tengo una clase divertida para ti. Yo lo llamé tres deliciosos untables florales. Tiendo a usar la palabra delicioso y delicioso cuando hablo de pinturas porque así es como me sienten a Lo que vamos a hacer es usar el cuaderno de bocetos de tres maneras Hay tantas formas geniales de usar un libro de bocetos, pero vamos a hacer tres tipos diferentes de flores para untar. Mézclalo. Tendremos uno que sea solo de un color, y luego uno que yo lo llamo flores arrojadas Y entonces lo estoy llamando jarrón azul, gemelos. Donde hacemos un jarrón similar, pero luego usamos los colores de pintura. Simos a probar dos tipos ligeramente diferentes de libro paga y terminamos con un buen par. Supongo que no son gemelos idénticos, son gemelos fraternos. De todos modos, esto es muy divertido, esta clase de exploración de florales y florales frescos con énfasis en algunos espacios en blanco y ligereza y calma pero aún colorida Espero que se unan a mí. Hola, soy Suzanne Allard y soy yo misma, enseñé artista que no empezó a pintar hasta que tenía pintar hasta Creé cosas pero realmente no creía que pudiera ser artista. Estoy muy contenta de haberme cansado de contarme esa historia y simplemente empujé y comencé a pintar. Aprendí en clases en línea así como esta. Y ahora licencio mi trabajo en productos. Vendo originales y estampados en mi tienda. Y enseño, me encanta enseñar tanto como me encanta la pintura, doy clases en línea. Y creo que es en este punto algo así como 40 mil estudiantes en 30 países. No lo sé. Es tan humillado, maravilloso y alegre para mí poder compartir la creencia que tengo de que todos podemos crear Cada vez que alguien me dice, oh, ojalá pudiera. No creo que pueda, tengo que hacer retroceder. Porque solo pienso que eso es solo sobre algunos sistemas de creencias que no son precisos. En fin, espero que se unan a mí en estos tres deliciosos untables florales. Este es probablemente el número dos una serie de clases de flores que tengo saliendo solo para celebrar las muchas formas hermosas en las que podemos crear flores. Te veo en clase. 2. Suministros 1: Todo bien. Bueno, si antes te has llevado mi clóset, sabes que me encanta mostrarte a todos una variedad de cosas, pero que siempre quiero que lo sepas. No estoy diciendo que necesites comprar todo esto. Eso necesitas conseguir. Simplemente no quiero que sea abrumador porque podrías hacer estos florales con solo uno de los tipos de pintura que te estoy mostrando, claro, Y uno de uno o dos de los pinceles Y solo mantén las cosas realmente simples y un cuaderno de bocetos. Pero solo me gustaría mostrarte todas estas cosas para que puedas decir, oh, eso me gusta, quiero eso. Me gusta esto, por qué hay mucha variedad en la clase, pero nunca quiero que abrume a nadie ni que piense, oh Dios mío, tengo que conseguir tres Sketchbooks y tres Bien, ese es mi gran descargo de responsabilidad. No dejes que nada te imponga crear. Bien, comencemos con algunas de las referencias que utilizo. Tengo algunos libros florales que son mis favoritos absolutos. Pondré enlaces a esos y notas sobre todo esto en los suministros de clase y descargaré. Asegúrate de mirar eso también. Una de mis referencias favoritas es esta guía de colores de flores. Es pequeño, es práctico. Y lo fantástico es que las flores son todas con un fondo blanco. Puedes fácilmente, y solo están fotografiados maravillosamente, puedes ver muy fácilmente las flores Y así como mira eso, eso ahí mismo me está inspirando porque me gustan los capullos y las flores serpenteantes Está organizado por color, no puede usarlo por color. Si digo que estoy de humor para pintar algo rosa, entonces puedo entrar en los rosados. Pero claro cuando estás pintando, puedes hacer cualquier cosa del color que quieras. Lo uso más como referencia para si realmente quiero pintar un náculo ahí y aquí hay un montón de Rnaculus de diferentes colores Mira esas amapolas. Bien, puedo pasar todo este video mirando este libro. Obtienes la idea. Guía de colores de flores. Libro de recetas de flores es otro que me gusta por razones similares. Es un libro que muestra cómo armar ramos. Al igual que una receta, como en la cocina, hay bonitas fotos de ramo que son inspiradoras y podemos sacar de ellas. Pero también tiene estos diferenciales así donde tirará las flores como una mesa aquí, allá Esto solo te ayuda a ver y decir muy de cerca, podría elegir la forma que eso es curvo y la forma en que esos cogollos, ese tipo de cosas. Ese es ese. Bien, sí, me encantan mis libros. También utilizo mis propias fotos como referencia en esta clase, que voy a compartir contigo, claro, para papel de paleta, realmente, no he encontrado un papel de paleta que no funcionara. No es necesario que gastes mucho dinero en ello. He conseguido una marca más barata en una tienda llamada Michael's aquí en Estados Unidos, y funcionó bien. Este es uno completamente nuevo. Pero lo bueno del Strathmore, si te importa, y no es que sea realmente caro, es que está pegado a la almohadilla Simplemente puedes usar este trozo de papel y luego tirarlo a la basura. Tiendo a tener solo un trozo de papel a mi lado cuando estoy trabajando. Sin embargo, puedes usar otras cosas para una paleta. Puedes usar una mesa de corte de vidrio que comencé usando platos de papel siempre y cuando estuvieran encerados. Eso funcionó básicamente cualquier superficie no porosa. Porque de lo contrario si los platos de papel que no son no tienen una cubierta de cera sobre ellos, entonces solo la pintura simplemente se empapa justo adentro La otra cosa, paleta sabia, quiero mostrarles, porque la uso en un par de pinturas, es esta paleta cuash, hermética, que a la gente le interesa mucho E hice un video de Youtube sobre cómo lo lleno y cómo funciona. Pero brevemente tiene estas vasijas. He guardado estos colores aquí desde hace probablemente dos meses. Un par de ellos que veo aquí están empezando a secarse un poco. Yo solo uso una mascota como esta o una botella de spray slitle. Por cierto, obtengo todos estos suministros, si quieres alguno de ellos. Tengo enlaces a ellos en mi en mi sitio web y mis enlaces de Amazon. También uso estos pequeños spritzers de maquillaje, lo hago de esa manera, pero el punto es que es hermético Si lo sello y no hago nada con él desde hace una semana, le va muy bien. Diré que las pinturas se quedan mejor más tiempo si utilizo agua destilada. Esto en realidad es agua destilada aquí. Sí, eso lo he aprendido de la manera difícil. De lo contrario, vas a sacar tus pinturas y hay moho en ellas. No necesitamos pinturas mohosas. Todo bien. Hablemos de cepillar otra vez. Usa lo que tengas. Diré lo que digo en cada video de suministro, que es cuando se trata de suministros, no hace falta que te encarezes el más caro. Pero por favor no te den el más barato, el fondo del barril. Porque ya sean pinceles de papel o pintura, te vas a decepcionar. Prefiero que consigas menos de una calidad decente. Y solo quiero decir como grado de estudiante, no tienes que salir y conseguir los arcos más caros. Papel de acuarela, pinceles de sable reales, no solo mantente alejado de los pinceles más baratos. Hablemos de eso primero. Esta es mi Suzanne todo diseñado, es un conjunto de diez pinceles que lanzamos dos veces al año Si quieres meterte en la lista de espera para esos, solo tienes que ir a mi sitio web bajo suministros y lo verás ahí, un enlace a él y podrás entrar en la lista de espera. Son sintéticos. Acabo de elegir todas las formas y tamaños que uso mucho en mis clases. No sientas que necesitas conseguir esos. Las otras dos marcas que me gustan mucho son la marca **** Black y la Princeton Velvet Touch Pero voy a decir que también hay platas, una gran marca. Todos son sintéticos. No uses mucho pelo de animal real en mis pinceles. Solo un sólido, al menos brochas sintéticas de grado estudiantil. Todo lo que necesitas tallas, yo uso una variedad en la clase. Es increíble lo práctico y versátil que es un cepillo filbert. Ese es el que tiene la forma así. Esta es una talla siete, podrías usar un 468 alrededor. Obviamente esos son los que van a más gruesos suele ser mejor para los florales siempre tengas algo para los detalles cuando quieras hacer las cosas más pequeñas. Y eso es lo que este pequeño, número cuatro, entonces los pisos son muy agradables para tener que a veces, dependiendo de lo que use este piso número cuatro mucho. Esos son pinceles, lápices, a veces los uso para los detalles. No creo que utilicé ninguno de estos bolígrafos metálicos dorados en esta clase, pero a menudo solo hago bocetos con pintura de plumón de agua. Pero a veces voy a dibujar con un lápiz de color claro, ya sea un color prisma o un lápiz soluble en agua que no sea soluble en agua Pero lo bueno del super coolor que puedes usar, los contras de la marca es que es suizo y ya sea el lápiz o los crayones, hacen unos que se disuelven en agua como tu pintura Eso solo las marcas se disuelven en la pintura y desaparecen. Bien, hablemos de libros de bocetos que usé y he probado algunos que son de buen precio y de buena calidad. Yo quería papel de acuarela para esta clase porque estábamos haciendo ese tipo de estilo de florales. Yo lo hice. Tengo un cuaderno de bocetos de acuarela de piel de topo. No me gusta la forma de la misma. Me gusta el cuadrado y me gusta esta forma de retrato para esto, clavo de olor este librito de bocetos Este es el manual. Está hecho por speed ball, pero lo que me gusta de ella es la bonita cubierta de limón. También me gusta que puedas optar por conseguirlo en papel ya sea de 90 libras o 140 libras, eso solo se refiere al grosor del papel. Siempre hablo de usar al menos papel de 140 libras cuando estás haciendo tus obras de arte que vas a poner en la pared o vender. Pero en un libro de bocetos puede llegar a ser realmente grueso. Me encanta la opción que te da este manual. Pedirlo con papel de 95 libras. Creo que es solo un poco más ligero pero bastante grueso para un cuaderno de bocetos. A mí me encanta esa. Viene con un poco, voy a venir con una pequeña cuerda y entonces esto es muy bonito. Antes de la unidad la has pintado, está seca, pero puedes ver que este cuaderno de bocetos está medio lleno y hay algunos aplanamientos que deben realizarse Lo que voy a hacer es sacar esto y luego atarlo así, y luego ponerle libros pesados de la noche a la mañana. Estos pequeños clips, por cierto, son geniales. Los tengo en Amazon. Creo que tengo un enlace a ellos y a mi lista. Este es uno de los florales que pintaremos. A mí me gusta esto. Los dos siguientes son la marca Artisa No me han gustado ni me han impresionado sus pinturas, pero estos cuadernos de bocetos creo, son de muy buena calidad por el dinero Este es un buen tamaño, el papel es de buena calidad. Bonita funda de lino. Parece, honestamente, ¿no es así, como imitan en manual En realidad, creo que sí. Ahora veo el pequeño bolsillo en la parte de atrás. Sí, correa muy similar. Funda de lino similar. De todos modos, está muy bien encuadernado, queda plano. Yo uso los clips cuando, porque tengo pintura en estos y ayuda a entrenar la extensión para abrirla. Pero este es el ocho y un cuarto por ocho y un cuarto, y uso esto bastante en clase, sobre todo que entonces este es el más grande que es nuevo para mí. He estado experimentando con diferentes cosas con él, pero también lo uso clase y es como ocho algo por 11 y algo así ocho algo por 11 y algo Artes de la misma marca. Bien, eso son libros de bocetos. 3. Suministros 2: Bien, hablemos, Pat, tengo algunas pinturas por aquí. Trato de no confundirte porque puede resultar confuso. Tengo acrílico, lo que sí usé fue un éxito sorprendente en el módulo de lanzamiento florales. Todo es acrílico. Es increíble. Está en el cuaderno de bocetos de artes, creo que si usas buen papel y una pintura que fluya, que fluyen los acrílicos de color nova, que fluyen los acrílicos de color nova casi indistinguibles de la acuarela Cuando trabajas con ellos, puedes ver algunas pequeñas diferencias. Pero de todos modos, la pintura de color nova es una pintura que hay que comprar por correo. Tengo un paquete con ellos, un paquete de artista de Suzanne Allard Están en California. Son una pintura de grado artista muy agradable a un precio de grado estudiantil si vives en Estados Unidos, porque el envío al extranjero lo hace demasiado caro para la gente estadounidense. Si aún no tienes acrílico, te puede gustar eso. También te puede gustar el. Te animo a que uses lo que tienes ahora antes de empezar a agregar. Escúchame. Tengo tantos tipos de pintura. Ni siquiera quiero que veas lo que hay en el resto de esta mesa. Bien, aquí el acrílico, solo quiero ayudar porque esto se vuelve confuso para las personas con las que no están familiarizadas. Fue confuso para mí. El acre de pintura acrílica y combinado. Esto es regular. El tipo original de realmente se utilizó en Francia. Piense en al menos 200 ahora. Es más que eso hace años. Solía usarse para hacer esos hermosos papeles de pared y patrones de diseño de interiores y es opaco y escanea muy bien. Es simplemente hermoso. Es la primera pintura con la que empecé. No sé por qué la mayoría de la gente no empieza con, pero de alguna manera lo hice y me enamoré de ella. Entonces descubrí que tiene todas esas propiedades que buen acabado, pigmento de alta intensidad, pero tiene acrílico en él. Cuando se seca, no puedes perturbar las capas. Y no hay nada bueno o malo en eso. Es solo saber dependiendo de lo que quieras lograr con una superficie en particular y cuál es tu objetivo para esa pintura. Pero ya verás en la clase, utilizo estos tres indistintamente Eso voy a decir. Recuerda que este es el único de estos tres que se puede reconstituir con agua El guash regular, estos dos, una vez que se secan, están atascados Tengo una paleta en la que me metí en el momento. Y estoy mezclando, tiro un poco de gash ahí y un poco de macro lavado y acrílico Y ahora tengo que limpiar esta paleta. Eso no se puede simplemente enjuagar. Por eso me gusta el papel de paleta. En fin, utilizo los tres de estos. Son intercambiables. No te preocupes por mezclarlos. Aprenderás lo que hace, lo que experimentas con ellos. Ahora, en cuanto al color, en su mayor parte, puedes hacer tus colores o usar los colores que tienes. Voy a señalar algunos colores que son mi ir a colores que son más difíciles de hacer. Más desafiante, siempre tengo un turqwise a la mano entonces Opera Pink es lo que se llama en el mundo gash y el mundo de la acuarela, pero es básicamente Creo que es más rico que un acrílico fluorescente, pero es un rosa muy brillante y rara vez lo uso recto, pero mezcla y hace que todo destaque en la familia rosa y roja y amarilla Bien, hablemos de marca. Hablamos de los acrílicos. Mis dos marcas favoritas de acrílicos son un todo en eso son estos dos Turner supongo que va de esa manera. Entonces mis marcas favoritas de gash son conseguir algo de Turner porque a mí también me gusta esa. Bueno, déjame meterte. Se llama Turner Design. Creo que es el primer dolor con el que empecé , creo que lo es. Estas son mis marcas favoritas de gas regular. Turner. También el Ah, luego Win, que también hace un lavado acrílico. A pesar de que estos no se parecen al empaque, entonces Linds o Newton Designers es encantador, estos son un poco más caros Turn es realmente una gran pintura a un buen precio. Si estás empezando y nunca has probado Guash o Aqua, no sientas que tienes que hacer nada más que estos para tener cierto éxito Todo bien. Hicimos los cuadernos de bocetos Y por cierto, si quieres pintar estos cuadros sobre papel nueve por 12 papel u ocho por diez papel, 11 por 14, siéntete libre. Simplemente me encanta lo que hacen los libros de bocetos por ti mental y creativamente Yo, cuando abro un cuaderno de bocetos, se siente como si fuera atractivo. La presión para producir una pintura se ha ido. También me gusta toda la parte extendida de ella. Verás en esta clase, vamos a hacer algunas pinturas que están a través de ambas hojas en la difusión. Después haremos otra pintura donde volteamos al libro y lo pintaremos de esta manera. Y luego algunos donde solo hacemos un lado de la propagación. Pero es casi como cuando hago un lado, el otro lado me está haciendo señas para que haga algo que complemente el que ya hice Algunas personas solo usan un lado y dejan el otro lado en blanco, lo cual también está bien. Acabo de encontrar que los libros de bocetos para mí realmente ayudan a que mi corazón florezca. Y eso es porque creo que se disminuye el miedo, se incrementa la aproximabilidad. Es que es mucho más, no lo sé. Son como mis amigos los cuadernos de bocetos me llaman y me dicen, oye, por eso ni siquiera quiero contar cuántos porque luego pruebo los pequeños y los grandes en este papel y ese papel. Pero de todos modos, pintas en lo que quieras. Me alegro de que estés aquí. Así que comencemos. 4. Flores lanzadas 1: Bien, hagamos algunas flores arrojadas realmente sueltas y simplemente las llevaremos a través la página, a través de la extensión Similar a esto, corté uno porque lo usé en un collage, pero sabemos fresco con espacio en blanco que viene a través ellos y estelas de color. Entonces para inspirarme, este es uno de mis libros favoritos. Lo pondré en la lista de suministros. El libro de recetas de flores, solo porque las imágenes realmente un libro sobre la receta para armar un ramo. Pero me gustan estas páginas donde ponen todo plano y lo fotografían. Justo ahí hay una gran inspiración de forma y algo de inspiración floral. A lo mejor vamos a empezar con esa página, luego por cada ramo, hacen lo similar. Bonita, solo una variedad de fotografías que te dan ese fondo limpio para trabajar. Esas son las hermosas Protea, hay otras bonitas con las que trabajar A lo mejor le haremos eso al pony. A todo el mundo le encantan los ponis. Bien. Entonces voy a usar acrílico porque quería asegurarme de que conocías los diseños. Estas pinturas se pueden hacer con acrílico, no solo quash o aqua Mientras tengas ese bonito papel de acuarela, no lo conseguiste, esa absorción que va a hacer ahora. No absorberá tanto ni se extenderá ni florecerá de la manera en que la acuarela acuarela pinta. Hay un par de trucos que puedes hacer solo para agregar más agua. Entonces la otra cosa es que he encontrado en los últimos meses es algo llamado ayuda al flujo, que ya mezclado, viene en una botella. Y luego lo mezclas con el concentrado y sacas mucho de él. Pero te voy a mostrar con y sin ella. Solo para que veas, solo se suma a la viscosidad de la pintura y la hace fluir. Ayuda de flujo. Usa un pincel grande, este es nuestro número ocho. O podrías usar incluso algo más grande, diez, incluso más grande si lo tienes. Porque vamos a dar formas florales grandes y gordas. Cuando miro la inspiración de la pintura así en el libro, no necesariamente estoy buscando copiarla. Bueno, definitivamente no estoy buscando copiarlo exactamente, pero tampoco necesariamente estoy mirando una flor. Podría mirar un par de diferentes y decidir solo mirar y luego ver qué quiere hacer mi mano. En el papel, estoy mezclando poco de magenta Florence con algo de luz roja de cadmio Y como realmente voy a tener esta agua abajo y el blanco, los colores más claros solo serán con más pintura de agua hacia abajo, realmente puedo poner mucha agua en mi pincel. Casi me goteo ahí abajo. Voy a empezar con tal vez algo que esté más reunido en el medio como una rosa o un pony. La mayoría de las flores son, hay trozos más pequeños en el medio. Y luego a medida que sale, se hacen más grandes, lo que significa que solo voy a empujar un poco más hacia abajo y agregar más agua. Algunas flores son más claras en el centro y algunas flores son más oscuras en el centro. Puedes tomarlo de cualquier manera. También son colores completamente diferentes. A veces solo estoy empujando hacia abajo intencionalmente, no voy a hacer de esto una forma perfectamente redonda. Al salir, empujé más fuerte y agregué más agua. Veamos qué queremos usar para su tallo. Vas a agarrar un poco de amarillo. Vamos a usar este azul verde. Te voy a mostrar cómo puedes bajar el tono. Para que sea brillante. Me encanta el verde brillante, pero no lo quiero del todo tan brillante. Así que solo voy a darle un toque de hijos rojos a la derecha abajo y voy a traer ese tallo simplemente como sigue siendo bastante verde Voy a traer unas hojas muy sueltas , mucha agua. Así se puede ver que el acrílico no se mueve tanto como el color de agua, pero sigue siendo realmente color de agua buscando. Sobre todo si fuera a decir tomar, incluso poner más agua en mi cepillo y ponerme realmente sutil. Entonces, así me gusta hacer eso a veces en la flor también. Déjame mostrarte. Vamos a hacer otra flor de color realmente claro. A ver, a lo mejor este vino por aquí. Vamos a lanzar, a lo mejor vamos a hacer éste otro grande aquí Yendo por ahí, apenas tengo color en este pincel. Super agua abajo. Yo sólo voy a hacer un centro aquí ahora que floreció un poco y no he añadido ninguna ayuda de flujo Podemos hacer ese lado del de este floral, tan pálido. Quiero asegurarme de que no me estoy volviendo demasiado redondo, así que voy a salir por aquí. Sí, eso es muy bonito. Entonces bajaremos el tono del tallo y tú lo tomas de esta manera. Yo también he regado el color del tallo, porque no va a ir con la flor Si es realmente audaz aquí, podemos hacer tal vez una hoja un poco más estructurada. Este cepillo grande hace unas hojas tan bonitas. Solo estoy haciendo dos pinceladas y dejando que el blanco entre medias sea como la vena de la flor. Esto es algo que puedes practicar y simplemente hacer páginas de ellos. Tan relajante, puedo volver por aquí si intentos es perder un poco de intensidad, solo dab un poco de color en ese centro A lo mejor sólo un poco más de color aquí así que aparece. Bien, probemos un tipo diferente de cuatro. Hablamos de la peonía. mejor podríamos hacer algunas peonías pequeñas porque me gusta mezclarme en estas composiciones de flores lanzadas. A mí me gusta mezclar los pequeños con los grandes y ya tenemos dos bastante grandes. A lo mejor solo cambia al pincel de filbert. Solo agrega un poco de amarillo a nuestra mezcla de agua abajo aquí y ve un poco de color diferente, un juego anaranjado Vamos a pensar en qué camino quiero que vaya esta vez . Veamos aquí. 5. Flores lanzadas 2: Déjame hacer un tallo Saliendo por ahí, eso significa una flor con el centro ahí. A veces me ayuda marcar el centro y simplemente hacer grandes hojas de peonía, lo que esta filbert es genial Intenta bajar tu pincel y uno o dos trazos y déjalo. Es tan difícil que sé no volver a meterme ahí como acabo Lo volverás a recompensar y luego enjuagarlo. Tu pincel es realmente acuoso y solo haz algunos pedacitos en el exterior aquí que son para solo agregar interés Eso era un poco demasiada agua ahí, pero van a añadir sólo un poquito de algo en el exterior y entonces nuestro tallo puede ir de esta manera, y una bonita, nuestro color ha cambiado un poco cada vez por lo que nos estamos mezclando. Estoy agarrando algo del rosa en este verde y voy a hacer un bonito largo, es un poco más amarillo de lo que quería Bien, trae este color de nuevo aquí. Me gusta cuando el tallo sangra con la flor, eso es bonito pony. Todo bien. Todavía tengo mi filbert, así que voy a enjuagar el green y hacer otro jadeo y hacer otro jadeo tal vez eso es solo de su lado aquí, tener un poco más Yo solo quiero un poco de variación de color y podría hacer uno que viene de lado aquí. Sólo estoy tocando. Estoy realmente solo, cuando estás pintando muy a la ligera así, casi, estoy pensando en tocar la pintura hacia abajo en lugar de un trazo. Es solo una sensación diferente. Estoy pensando que podría estar de su lado y tenemos un tallo que va así. Veremos más del green. Haz que eso desangre bien con eso, creo que sería bueno hacer otra sartén tal vez ¿Correcto? A ver, tenemos un tallo yendo de esta manera, esta vía, y por esta vía. El vamos a ver, de esta manera. Sí, creo que al bajar aquí, estamos allá arriba, por aquí. Bien, hagámoslo. A veces los cilindros cerebrales no están todos disparando, así que voy a tratar de no serlo demasiado. Si miras a este pony por ejemplo, estos pétalos no son uniformes. Simplemente voy a hacerme no ser demasiado uniforme al estilo de este y no demasiado circular. Eso significaría probablemente sacar esto más allá, algo así. Y dejando un gran centro donde puedo poner algo de intenso sabor magenta. De hecho, vamos a hacerlo tan intenso que es directo del sí, eso es sangrar. Este color nova sí mira eso. Eso es tan bonito haciendo que quieras hacerlo por aquí antes de que esté completamente seco. Obtendrás diferentes efectos cuando agregues una capa encima de un aspecto acuoso como este. Lo cual es divertido. Así que guapa hasta ahora iba a decir un poco de Bueno voy a sólo un poquito aquí en la flor, vamos a traer un tallo hacia abajo. Manera. Tomemos ese tallo un poco más en dirección turquesa. Esa turquesa, déjame lavarme. Saliendo mucho de eso con la toalla de papel, Demasiada agua. Por eso siempre es útil tener una toalla de papel. Todo bien. Déjame hacer una prueba. A ver si Sí, eso es lo que voy a buscar. Se puede ver que podría resultar un efecto genial, pero al ensuciar tanto con ese trazo se puso un poco de trabajo excesivo Y ven aquí y haz algo que mueva el todo turquesa sobre él. En realidad, se ve muy bonita con ese borde siendo rosa. Me encanta hacer mis hojas como brazos de bailarina. Ni siquiera era bailarina. No sé por qué me gusta esa referencia, pero ellos simplemente me sienten así. ¿Bien? Me gusta trabajar en números impares. Tengo tres ponis, sólo tengo dos rosas Puedo arreglarlo fácilmente con solo hacer como un capullo de rosa, ya sabes, ni siquiera necesita ser realmente un gran problema. Puedo simplemente estar en lo cierto un semi abierto, pero ahí no lo hemos hecho. Oh, mira eso salpicado ahí. Eso es divertido. Después, puedo tomar un pincel y así es como lidias con eso. Si eso sucede, solo toma tu pincel y haz este último. ¿Alguien pensará que fue intencional? Me gusta mucho que veas a estos pequeños no sé qué son, son pequeños racimos pero me gusta el color. Estos también son bonitos. Hagamos algunos de esos pequeños racimos. Creo que un pincel de filber va a ser bueno para eso. Voy a hacer un verde muy calcáneo. Incluso podemos tomar nuestra pequeña hoja de práctica y práctica. Un racimo de racimo va a ser sobre sostener tu pincel muy flojo y bailarlo en el papel Aquí, ahí estoy hablando. Vuelve a bailar. Simplemente hay súper luz. Se puede ver que apenas no me estoy apoderando mucho de esto en absoluto. Quiero hacerlos diferentes tamaños, diferentes variaciones del color. Un poco más brillante, tal vez menos brillante. Y voy a poner algunos de esos por aquí también. Estos tienen más agua en ellos. Número impar 53. Puedes hacer lo que quieras así. Y entonces podría simplemente agarrar algo de este color y dejarlo caer aquí para que sea, sea uno de mis colores favoritos. Yo sólo creo que trae tanta vida. 6. Flores revueltas 3: Bien, entonces tenemos un poco de espacio vacío por cierto. Si no te gustó eso cuando se secó, podrías secarlo con una toalla de papel Pero voy a dejarlo ser y vamos a salpicar al final. Te voy a mostrar eso. A ver. ¿Algo más? Mi, tengo tantas flores en mi imaginación por solo mirarlas todo el tiempo. Estas pequeñas cosas oscuras son tan dulces. Cosmos. Bonita. Aunque no quiero hacer nada oscuro en esto. Estas son bonitas. Ya he hecho esto antes, Radia. En realidad son. Déjame mostrarte como esos. Hacemos uno en mi saludo ahora, ¿hacemos uno de mi clase de tarjetas de felicitación? No estoy segura. Quizá no. Bien. Entonces vamos a hacer amarillo en una variedad de tonalidades, amarillo anaranjado, incluso algún amarillo verdoso, que ya tenemos aquí Y luego solo haz puntos. A ver, ¿dónde quiero poner? Pongamos algunos de estos aquí. Voy a darle la vuelta a esto y vamos a hacer que los tallos bajen aquí. Se puede ver por qué tengo pintura. Mira la poca cantidad de pintura que he usado. Yo uso el bit más pequeño De cada uno de estos, podrías pintar probablemente 50 cuadernos de bocetos llenos con un frasco de No creo que vaya a necesitar más de estos de los que ya tengo en el papel. Voy a poner eso lejos. Estoy pensando en un par de estos y luego los tallos viniendo por aquí. Todo lo que voy a hacer es hacer estos clusters. Tengo el amarillo puesto, en mi cepillo. Esta es mi ronda cuatro. Sólo voy a variar estos en forma y tamaño. Y entonces voy a agarrar el amarillo más verdoso y hacer otros racimos Y los estoy poniendo al azar, pero también de cara hacia arriba. Estoy tratando de no pegarle dos veces al mismo aunque no me importe. Y me gusta si sangran, entonces estoy agregando más y agua y otros colores Recuerda que el rojo y el rosa lo van a bajar de tono. Entonces, si quieres un poco de naranja más profundo, quiero hacer este más grande. No los quiero perfectamente redondos. Los que aparecen en la imagen son en realidad una variedad de formas redondas. Supongo que sí quiero un poco más de amarillo. Quiero un amarillo realmente genial. Y un poco de estas manchas Ahora solo estoy agregando un poco más de amarillo encima de mis otras dabs Simplemente intensifica un poco más el centro. Bien, Y voy a hacer un tallo súper pálido. Tráelo aquí abajo, está demasiado pálido. Entonces ahora que he hecho esa marca húmeda, solo puedo dejar caer el color. A veces es más fácil que tratar de hacer el mismo trazo. Mira la textura que obtenemos. Eso es genial. Bien, trae a este tipo. Simplemente agregando un poco de interés al tallo, haciéndolo de diferentes grosores y podemos tener poco poquito Una especie de hoja las cosas al azar lloran al azar. Deja que se seque. Si bien tengo este color anaranjado, voy a entrar y poner algunos de esos pequeños racimos que estaban en el centro Ahora que ahí están secos, quiero decir, podrías dejarlos como estaban. Son bonitas, pero solo estoy agregando un poco de, bien, estoy viendo todo el asunto. Estoy buscando color ahora mismo. Lo que estoy notando es que esto es realmente ligero y mucho amarillo verde aquí Y siento que quiero un poco más de eso aquí. Todo lo que realmente necesito hacer es agregar un poco más de un par más de estas pequeñas cosas, y ahora lo estoy haciendo con una ronda. Entonces solo son un poco diferentes. Un poco más pequeño. ¡Vaya! Agarro un poco de naranja, no es que importe. Hay otra mota de otra cosa. Bien. Podríamos hacer uno un poco más naranja. Todo bien. Ahora, creo, solo siento que quiero algunas hojas al azar. Podría hacerlas en un color turquesa muy pálido. Voy a tomar la más grande, otra vez, una con la que empezamos aquí, ella es la más pequeña porque hemos visto lo intensas que son estas pinturas, agua muy abajo Y no quiero sacar directamente la botella voy a anunciarle un poquito de verde y tal vez un poquito de naranja para bajar un poco el tono. Ahí vamos. Bien. Creo que solo voy a hacer estas y variando algunas de ellas realmente pálidas en todas partes, algunas de ellas más verdes, algunas de ellas más turquesas, diferentes tamaños. Esto es por supuesto, opcional. Podrías dejarlo como estaba. A mí también me gustó de esa manera, puede ayudar. Este pequeño cuadro no tuvo ningún problema con colgar juntos. Pero si alguna vez estás haciendo una pintura y es solo que sientes que nada lo está atando, haciendo un poco de algo como esto a lo largo de todo, realmente puede ayudar que algunos de ellos que estoy haciendo realmente aguados solo una pizca de algo Bien, ahora vamos a hacer esta vejiga que creo que necesito un poco más roja por aquí que ayudará a que sea una de esas cosas que acabas de arriesgarte. Solo estás tomando un riesgo. Hay una manera de practicarlo. Puedes tomar una hoja así y aquí te voy a mostrar. Practica tu vejiga. Así que le hemos puesto mucha agua a esto y mucho color. Yo solo lo toqué, eso nos ayudará a decir, bien, eso es aproximadamente del tamaño del punto que quiero o puedes hacerlo rellenarlo nuevo y hacer más de nuevo y hacer más así con tu mano y conseguir puntos un poco más grandes Probablemente un trillón de formas de conseguir un spladder. El que normalmente uso es el tapping que hará que las cosas vayan en un poco más de control. Simplemente depende de lo que quieras, y yo solo quiero una pizca de ello, así que probémoslo. Algunos de ustedes probablemente estén diciendo, no , no lo hagan. Déjame regar más. Bien, aquí va. ¿Qué opinas? Bien. A mí me gusta. Es que están empezando a extenderse porque antes eran demasiado pequeños. Bien. Sí. A mí me gustan esos. Más audaz, tan aterrador. ¿Verdad? En realidad no. Ella está terminada. ¿No es divertido? ¿Flores lanzadas? Me gusta imaginar cuando estoy creando estos que nos llevábamos flores nosotros solo a ellos y ellos se dispusieron de una manera agradable. Estos también son excelentes patrones. Bien, espero que hayan disfrutado de las flores lanzadas. 7. Belleza en un color: Bien, para esta belleza de un color, estoy usando un ramo que hice en casa de mi madre. Incluiré esa foto de referencia. Tenía un jarrón azul. Y aparte de eso, cambié mucho. Realmente no me gusta pintar girasoles, y tenía un girasol dentro. Yo improvisé, pero este es un ejercicio realmente genial para hacer. Solo toma un color. Me encanta el azul. Se trata de un azul ultramarino. Y con blanco, tengo mi cuaderno de bocetos. Supongo que sería horizontalmente. Voy a hacer un boceto del ramo en su conjunto, extendido de esta manera. Hay formas muy divertidas de trabajar en un libro de bocetos. Esta es sólo una de ellas. Ah, sí. Me estoy dando cuenta que por si acaso voy por el borde, quiero poner una de esas hojas protectoras, y solo uso papel de paleta para eso, que es lo que tengo mi pintura aquí. Empiezo por el contorno de un jarrón azul. El boceto se realiza con el pincel. Puedes hacerlo con lápiz antes, pero es un cuaderno de bocetos. Si no resulta a quién le importa, aprendes algo. Estoy manteniendo la pintura bastante aguada. Puedes ver como yo si eres lo suficientemente rápido antes de que se seque, puedes borrar partes. Quería borrar eso un poquito del jarrón que vino ahí. A menudo empiezo así con un ramo grande. Me refiero a una flor grande. Para anclar el ramo, intenta que tus flores sean grandes He incluido lo que termino haciendo en las descargas de clase para que puedas tomar este boceto y puedas trazarlo en tu cuaderno de bocetos o papel si quisieras practicarlo con papel carbón o sostenerlo en una ventana sobre un trozo de papel. Yo soy el número cuatro por aquí. Es la marca Windsor Newton Cotman la que uso a veces. Solo estoy pensando ya que solo estamos usando un color técnicamente, estamos haciendo muchas variaciones de ese color. Por la cantidad de agua que añadimos. Solo tienes que ser un poco más consciente de asegurarte de que estás haciendo una variedad de intensidades de color de pintura Por supuesto, puedes volver y oscurecer las cosas también Termino haciendo algo en el jarrón aquí que no sé que había hecho antes que realmente me terminó gustando. Esto hace mi punto que hago sobre trabajar en un libro de bocetos, dándote la libertad de jugar. Puedes hacer algo y solo como una o dos cosas en él, pero luego puedes tomar esas una o dos cosas y desarrollarlas en otro lugar de otra página. Solo estoy mirando la referencia, pero también estoy mirando la pintura misma y pensando en lo que necesita para el equilibrio. mí me gusta tener 123 más o menos flores grandes, grandes y luego más pequeñas, y luego algunas hojas que roban en algunas hojas que roban de las más intensas Sí tengo algo de blanco mezclado ahí. Solo para darme una pequeña variación con el color del agua, no hay, solo dejamos que el blanco y solo significa que usas pintura. Pero como esto es gas y me gusta tener el blanco por si quiero hacer un color más pastel como lo estoy haciendo ahí mismo. A lo mejor yo sólo quiero un poco de variación técnicamente. A lo mejor estamos usando dos colores si contamos el blanco. Simplemente haciendo una hoja grande que se desprende de eso. Estas son Zenias en la foto de referencia, pero terminé haciéndolas más como una Mi madre es una jardinero increíble. Ella tiene ahora sus 84 años y tiene prácticamente este jardín botánico de medio acre. Y cuando la llamo, se queda sin aliento. Mira mamá, estás en el jardín, ¿no? Sí. Sólo estoy haciendo algunas podas. Ya sabes podar, es un poco obsesiva. Ahora, estoy llegando con un poco más oscuro. Todo sigue bastante húmedo dependiendo de cuánto tiempo dejes que las cosas se sequen. Los colores se comportarán manera diferente cuando entres y pongas capas. Si quieres que sangran, entonces aplícalos cuando estén mojados Cuando tu primera capa esté húmeda, si quieres que se ordene, se separa como otra capa, entonces, um, espera a que se seque un poco. Recogí, me puse un poco demasiado azul en esa y luego simplemente la quité, quita algo de ella, pero sigue siendo bastante intensa. Esto también es genial para el estudio de valor. Valor, es decir, la ligereza u oscuridad de partes de tu pintura. Porque rápidamente te das cuenta que tienes que tener luces y oscuros, lo contrario no puedes ver nada realmente aburrido y nada que si alguna vez estás pintando algo, solo piensas, oh, es bla Verifique los valores, asegúrese de tener suficientes luces y obscuridad . No necesitas mucho. No necesitas diez rangos de color desde el más oscuro hasta el más claro Algunos artistas trabajan para hacer usan solo tres o cuatro y realmente simplifican la gama. Un medio, un oscuro y claro. Ahora bien, esto es lo que hice en el jarrón que me gustó mucho, el encendedor. Y ese recorte crea algunas formas realmente interesantes que creo que realmente me están gustando en este momento. Y créeme, no siempre resulta así. He bosquejado muchos ramos de flores y salen desequilibrados O simplemente la forma en que puse las flores no funcionó y todo tipo de cosas. Incluso ahora, a pesar de que llevo varios años haciendo esto, si no planeo lo suficientemente bien para donde van a estar las cosas, a veces terminé donde tengo dos grandes flores que están casi al mismo nivel de los ojos y casi del mismo tamaño y se ven como globos oculares mirándote Y yo estoy como, no, bien. Entonces aprendes, no alinees todo. Pero en este punto, me gusta mucho la estructura de este ramo. El tamaño de las flores, la variedad, la forma en que el único color me está obligando a jugar con la textura y el valor Fue entonces cuando decidí convertirlos en hidranga buscando cosas Ahora estoy decidiendo dónde construir a partir de aquí. Sí me gustan mis ramos serpenteantes, no en un ramo funerario, eso es lo que llamo esos ramos redondos apretados que están agrupados en una bola No, deja que las flores y las plantas, y las hojas te muevas. Creo que estoy tratando de hacer que ese tallo sea más delgado. Fui demasiado rápido y se puso grueso, pero realmente no importa. Así es como borras. Se moja y se aplica con una toalla de papel limpia. Entonces si quieres rehacerlo, déjalo secar antes de intentar rehacerlo Estoy pensando en adónde quiero ir ahora. Es interesante como es, pero necesita algo hacia la cima. Una de mis diseñadoras florales favoritas, Kiana Underwood. Puedes encontrar su Instagram. Ella va por tulipinaact. Ella tiene uno de mis libros favoritos que uso mucho como referencia, me colorea floral. Pero me encantan sus ramos y sus arreglos porque se derraman. No son tradicionales en absoluto. Cascada a menudo en el medio. En la parte superior, no hay, son dedos que solo salen pero de alguna manera funciona Y al menos para mí, ya sabes, preferencia personal, me gusta su trabajo y ella definitivamente ha influido en la forma en que pinto flores florales, poco tipo de flores de margarita, tirando de lo alto Todo esto se hace con un pincel y un color. El gran ejercicio para hacer al viajar me carreras. De nuevo, estoy mirando a mi alrededor en este punto pensando tener suficiente variación de luces y oscuros. Muchas veces pensamos que tenemos que hacer que algo se vea como la cosa. Pero sabemos que esto es un ramo y que estas son flores. Como, lo que estoy haciendo aquí es que allí había demasiado espacio vacío. Solo estoy creando la sugerencia de fondo de otra flor allá atrás. No hay que darle muchos detalles porque nuestro cerebro sabe que es una flor o una hoja o algo así. De alguna manera es parte del ramo. Especialmente algo en el fondo así, sentir que esa hoja delantera necesita un poco más de detalle. Estoy echando un último vistazo, decidiendo que quiero que tenga algo de movimiento hacia arriba en esa esquina, estoy haciendo las mismas hojas sueltas que están en la esquina inferior izquierda. Esos terminaron siendo tan fáciles de hacer y simplemente dejé que mi mano hiciera lo que quería y realmente me gustó como resultaron una pequeña cantidad de dolor, ¿no es lo que usé? Dame un poco más de definición ahí. Simplemente escogiendo algunas áreas que necesitan solo tal vez un poco más para hacerlas más notorias. A mí me encantan los puntitos. Ya terminé básicamente, pero alborotando. Aquí es donde se quiere tener cuidado de no trabajar en exceso. Y he decidido que ya terminé. Espero que pruebes este ejercicio, de un solo color. 8. Jarrón azul Gemelos 1: Bien, aquí están los colores que vamos a usar en estos gemelos base azul. Todos son guash regulares. Tenemos a la mayoría de ellos de la papelera de agujeros. Se pueden ver los números de color ahí. No es necesario que obtengas estos colores exactos. Yo sólo quería mostrárselos. Básicamente, si tienes unos rosados, amarillos, ese azul es realmente bonito El 861, ya verás, lo uso en el jarrón. Y entonces por supuesto, la ópera rosa está en el bien utilizado Windsor Newton Tube. Ahí algunos colores los agarré de mi cajón. Rosas, rojos, verdes. Y aquí está nuestra inspiración. Empecemos y echemos un vistazo a la inspiración y veamos qué queremos hacer. También usé una variedad de pinceles. Estos son los pinceles de diseño de Suzanne Allard que saco un par de veces al año Puedes inscribirte en la lista de espera en mi sitio web, talla cuatro redonda y talla cuatro plana. Entonces creo que el ave de relleno es una talla siete. Esta es una pequeña imagen en el libro que voy a incluir en las descargas de clase. Me encanta este libro de arreglos florales. Me da, no es que lo siga, obviamente, ya verás que realmente no lo sigo en absoluto. No lo sé, A veces la sigo más que otras. Pero solo me ayuda tener algo ahí como punto de referencia aquí. Estoy tomando sin apretar el pincel plano número cuatro y ese bonito azul, no uso muchos colores fuera del tubo De verdad simplemente no me gusta. Pero parece que lo hice aquí. Normalmente agrego algo solo para que sea mío. Estoy tratando de estar suelto intencionalmente y fluyendo con estos jarrones Ni siquiera he pensado realmente en la forma, solo inventándola a medida que avanzo. Ciertamente puedes pensar que la referencia me dio un lugar para comenzar, pero luego terminé cambiándolo y lo cambié un poco más. Eres el creador de tu nave. Soy como un alfarero. En realidad no tenemos que hacer esto adentro. ¿Cómo se llaman? Oh, entonces me va a venir más tarde en el horno que metan ollas en un horno Bondad graciosa. Podemos hacer cualquier forma que queramos. No tenemos que preocuparnos hacer realmente una versión tres D de la misma. Me gusta que mis jarrones sean un imperfecto, perfectamente como, un poco torcido Me verás jugar con él varias veces porque podría empezar a verse demasiado perfecto y luego empieza a parecer demasiado torpe Simplemente sigues jugando con él. Esa es la belleza del gas. Es opaco. El color del agua significa que se puede reconstituir con agua. Aunque esa parte que tengo en el papel de paleta se seque por días, puedo volver, agregar un poco de agua y volver a usarla. Recomiendo hacer eso. Si estás pintando algo con guash, si no estás seguro de haber terminado con él, guarda tu paleta con los colores en ella, sacando un poco de blanco y algo de amarillo Se trata de un amarillo cálido. Los amarillos generalmente entran ya sea como un cálido, generalmente se llama cadmio Y luego un amarillo frío, que a menudo se le conoce como amarillo limón o amarillo claro. Eso es un magenta. Me encanta tener un magenta a mano. Siempre que mezcles el blanco con un color, lo enfriará. El blanco es un color fresco. Si quieres mantener algo de calor, entonces querrás agregar un poco de amarillo. Realmente no tengo una paleta de colores planeada para esta. Acabo de agarrar tubos de los que quería empezar. Definitivamente manteniendo esta pintura más suave. Más pasteles. Eso sí lo tenía en mente. Ahora estoy tomando el pincel y simplemente lo sostengo muy flojamente, dibujando algunas flores. Yo quería hacer estos ramos. Gemelos, pero no gemelos idénticos, gemelos fraternos. Yo quería que tuvieran bits similares. Esta es una gran manera de trabajar porque tienes las pinturas fuera, tienes las dos caras del cuaderno de bocetos Puedes probar diferentes formas en diferentes lados. Si terminan siendo algo que te gusta. Tienes un par de impresiones que puedes escanear, limpiar en Photoshop si así lo deseas. Y se convierten en impresiones. De veras estoy mirando flores. Tengo esa foto de referencia, pero en realidad no estoy sacando mucho de ella. Solo estoy pensando en este punto en bloquear en formas que son floridas Estoy pensando en equilibrar poniendo lo suficiente en el arreglo floral para que sea interesante y la colocación del mismo para estar en varios lugares alrededor del arreglo, no todos agrupados Sí me gustan mis arreglos en cascada. Ahora estoy agarrando el gran número siete Filbert, que es otro de mis pinceles favoritos, sobre todo para florales, solo Esa toalla de papel sigue regresando. Es muy gracioso. He hecho un movimiento, color para bosquejar. Puedes bosquejar y realmente cualquier color, incluso si hiciste un rosa fluorescente, entonces tendrás trozos de él mostrando a través, lo cual puede ser muy divertido. Esta pintura, mi plan es ser un poco más suave. Estoy usando un color suave para dibujar variando mis bocetos sobre los tipos de flores, la estructura de las mismas, el tamaño de las mismas, la forma en que apuntan Verás que me dab en mis centros, lo que me ayuda a pensar en qué camino es ese flujo Pienso en ellos como caras. ¿Qué camino va a estar mirando esa cara? Porque no quieres un ramo, donde todas las caras te están mirando directamente No vas a ver un arreglo floral así. En fin, ahora estoy usando el lado del pincel, el filbert. Cuando tenga un poco de color en uno, ponlo sobre el otro y vaya y venga de esta manera. Me parece que trabajando intuitivamente así, tal vez ponerme algo de música O si eres como yo, por alguna razón la música no puede tener palabras. Me distrae. Así puedo tener música que sea instrumental, o puedo tener un podcast. Sé que eso no tiene sentido. Porque el podcast tiene palabras. No lo puedo explicar. Creo que sí leí al respecto. Tiene que ver con las diferentes partes del cerebro. Pero aquí estoy jugando otra vez con el jarrón. Aunque no quiero trabajar demasiado. Quiero esa textura. Me gusta que el jarrón de la izquierda tenga algunos pedacitos de blanco en él. En este punto, estoy de pie atrás y me gusta la estructura general de cada uno de estos. Solo lo estoy mirando ahora pensando, ¿quiero, qué más quiero poner en estos antes de empezar a agregar hojas y cosas? Pero solo estoy buscando, en general, ¿cómo se siente? Sentirse bien equilibrado. Ahora estoy pensando que estoy listo para agregar algo de verde. Me llevé ese hermoso todo en G 842. Solo estoy dejando que eso se mezcle con mi lavanda, lo que me está dando un verde realmente encantador y ablandado Eso es lo que pasa con armonizar con los colores. Si te aseguras de tener un poco de uno de los colores, di en este caso ese magenta y todos tus otros colores, entonces los colores te armonizarán de la manera en que conseguirías barro Y lo sabrás rápidamente si sucede hay un poco de barro ahí pasando. Pero en mi caso, suelo tener tantos colores brillantes que necesito un poco de neutro. La forma en que se crea el barro es combinando colores que están frente al otro en la rueda de colores, lo que significa colores complementarios. Aprenderás después de experimentar que cuando mezcles esos dos, obtendrás barro O lo consigues por diseño o no. Ahora bien, esta es una manera muy divertida de hacer hojas sueltas. Ya ves como conseguir algo de pintura y dejar que el pincel haga el trabajo y la pintura y creando una textura realmente encantadora con el papel y variación en el color en el agua allí. Yo sólo agarro un poco de verde más oscuro. Creo que es un verde permanente por lo general, no uso muchos greens. Los hago, pero creo que antes de saber cómo hacer eso, compré demasiados greens. En realidad ya no compro greens, excepto un verde lima. Un bonito verde lima fuerte voy a comprar porque es más fácil que hacerlo. Lo mismo aquí con las hojas. Busco equilibrar el baile por ambos lados. Buscar ese sentido de ello no tiene que ser exactamente parejo. No necesito tener el mismo número de hojas en un lado que en el otro. Pero en general, cada boquet necesita sentirse equilibrado. Simplemente rozando en verde con amarillo blanco haciendo más de una lima ahí Me encanta entrar con un verde lima y hacer algunas luces altas. Simplemente hace que todo pop y le da vida. Las capas para mí son donde realmente cobran vida las cosas. Estaba pensando en, ¿dónde quiero que busque esa flor? No quiero que se vean bien. Bien, entonces vamos a lavar nuestro cepillo y volver a esto en el siguiente video. 9. Jarrón azul Gemelos 2: Bien, ahora voy a sacar el escarlata solo por un poco, cualquier rojo, voy a hacer un rojo cálido, básicamente Un rojo, no un magenta, o tal vez eso se llama bermellón Vermillion es un rojo cálido. Yo sólo quiero un poco, ya ves como la minúscula cantidad de pintura que uso para estos cuadros. Tengo mi estructura básica. En este punto ahora estoy pensando en qué otros colores quiero introducir? Estoy probando un rojo cálido y sacándolo donde quiero conseguirlo. Creo que sentí que era un poco B. Estoy agregando un poco de ese rosa. A ver qué podemos conseguir con eso. Sigo pensando que es B. Cada vez que algo sopla en rojo o rosa, familia saca la ópera rosa y no necesitas mucho. Yo sí tengo una nueva de Dios no lo quiera, en realidad me quedaría sin, mira eso La especificación más pequeña hace que ese color sea hermoso. Es un color milagroso. Siempre estoy varado en una isla desierta. Necesito mi ópera rosa. He decidido que estos van a ser por. Están ahí. Esas rosas de verdad de David Austin. Esos son deliciosos, o tal vez solo son un poni grande y gordo. Pero hay algo grande y delicioso lleno. Estoy usando holgadamente el borde, sigo usando ese Filbert de siete tallas grandes agarrando un poco más Pensando en dónde más quiero este color ahí. Fui por la ópera rosa recta solo para obtener un tono un poco diferente de rosa. Pero, ya sabes, hablo de usar el cuaderno de bocetos de esta manera para aprender cosas Creo que una de las cosas que aprendí en esta es que me gustó mucho ese color de boceto. Yo usé esto porque le dio una profundidad instantánea a las flores Eso lo borré de nuevo. Creo que fue justo, era solo que quería aligerarlo y ver si quiero volver a entrar con algo más intenso Necesito más rosa ópera. forma muy relajante de trabajar porque solo estás jugando y ves como me estoy dando un toque. Ni siquiera me gusta llamarlo pinceladas. Con este tipo de pintura, siento que es más como bailar sobre el papel con algo de color sobre un pincel. No lavo mi cepillo muy a menudo por la razón por la que te estaba diciendo me gustan los colores que hace. Siempre y cuando como por ejemplo, la razón por la que es el oro amarillo, es porque había un poco de rosa y rosa ópera en mi pincel. Pero sé que entrando y solo por experiencia, podrías poner una rueda de colores, imprimir una. O si te has apuntado a mi clase de mezcla de colores gratis en mi sitio web en San Lr.com hay una rueda de colores en eso Sólo tienes uno a la mano, justo frente a ti. que si estás a punto de mezclar colores, puedas decir, oh no, eso va a hacer barro si es una cruz en la rueda de colores. Aparte de eso, me gusta mantener un poco del último color en mi pincel. Generalmente solo lavarlo cuando estoy haciendo una salida real, o no estoy recibiendo la intensidad de un color que quiero o se va demasiado fangoso La otra cosa de los ramos es que todos tendemos a, por alguna razón, he aprendido esto con el tiempo, hacer que las flores sean demasiado pequeñas Por eso estos son realmente generosos, y algunos de ellos son en ambos lados del tamaño del jarrón. Especialmente si estás mirando una peonía grande o una flor llena, van a ser grandes así Te atraen los ojos. Si quieres una variedad de flores, pequeñas y grandes, Pero no tengas miedo de hacer pareja, 23 flores grandes para agarrar tus ojos Ahora me llevo ese magenta y por eso me encanta este Filbert Mira las líneas que puedo hacer con él simplemente usando el borde superior de la misma. Creo que el magenta en el verde está haciendo una profundidad de detalle de acento realmente agradable a esas hojas. Ese amarillo es un amarillo muy bonito. Ese amarillo cálido, es tebaína ocho a uno, se llama amarillo Yabuki holbein amarillo japonés tiene un magillion de colores de gas, Tal vez Pero tienen estos preciosos sets con los que he estado jugando por temporada, Primavera, Son todos 12 colores. Los tengo en mi lista de suministros de Amazon porque de vez en cuando, Amazon realmente los marca. Hacen primavera, verano, invierno y otoño. Pero no lo sé. Me gusta escoger mis propios colores. Entonces hay algunos colores dentro de cada conjunto que me gustan. Pero diseñaría un conjunto que no fuera del todo como el de ellos. Aunque no me preguntaron, ¿es mejor que tal vez solo obtenga los colores individuales que le gusten? Estoy obsesionado con ese azul. También tiene un nombre gracioso. El G861, se llama. Bien. Wurenagusa Azul. Yost azul. No sé qué son los hollinos de mayonesa. A lo mejor voy a tener que buscarlo en Google. Sólo estoy llegando para hacer un poco más de textura en la cara. Acabo de agregar un poco de blanco al verde para ver si hay algún lugar que quisiera poner en capas, hacer otra capa sobre las hojas. Ahora solo estoy mirando a mi alrededor diciendo de nuevo, para el equilibrio, lo que hay que hacer, Lo que falta, Lo que me molesta, Qué me gusta como me gusta mucho, del lado izquierdo, esas dos flores doradas, esa ramita que sale a Eso me encanta. Y del lado derecho, el que cae a la derecha. Eso me gusta, me gustan las grandes flores. Conseguir mi papel de prueba para ver si tengo lo que pasa con la ópera. El rosa es que tienes que ser, es muy intenso. Aquí lo estoy tonificando porque directo del tubo, es intenso Lo uso para mezclarlas con cosas para animarlas. Pero no fotografía bien. La fluorescencia directa realmente no lo hace. Sólo voy a traer algo de eso. No es sólo en las flores. Me gusta tomar un color y moverlo para que el ojo no se quede atascado en ningún lado. Puedes hacer esto por ti mismo. Literalmente mirarías la pintura y tratarías de notar a dónde va tu ojo. Tu ojo lo hará de manera antes que puedas averiguar qué está haciendo. Es más una cuestión de probar por mirar hacia otro lado y luego mirarlo y observar lo que está haciendo tu ojo, a dónde va. ¿Se atasca en alguna parte? Creo que lo arreglaré más tarde. Pero en el Bocan de la derecha ya que estoy haciendo la grabación sobre esto, ahí está Creo que voy a trabajar en ello ahora. Al quedar atascado en ese espacio blanco a la derecha de ahí dentro, se siente como si el ramo del lado izquierdo estuviera perfectamente equilibrado, pero el de la derecha necesita algo ahí. Nunca antes había hecho esto. Pensé, ¿por qué no poner una flor entre los dos? Son hermanas. Pueden compartir una flor. Así es como decidí arreglarlo. Lo que me molestaba principalmente en el ramo de la derecha, sentí que lo necesitaba. Entonces ahora son ramos co unidos. En este punto, ya sabes, estoy en los tramos finales, solo estoy jugando y pensando en lo que podría hacer capa sabia. Entonces aquí hice un amarillo muy, muy pálido, básicamente un blanquecino y solo haciendo un poco de resaltado. Y entonces a pesar de que no sería blanco como eso parece, me pareció demasiado ligero. Pero la belleza del gas, aunque lo dejara ahí hasta mañana para ver cómo se secaba, si quería sacarlo, podría o pintarlo o mojarlo Y fechas, el resaltado puede ser un poco frustrante porque pensarás que es perfecto y luego se seca y apenas puedes verlo A veces yo a, si es un poco demasiado intenso, eso va a reducir la intensidad. Eso es solo práctica. Ahora, estoy tomando un color de pintura, lo que me gusta hacer y firmarlos bien podría hacer eso mientras tengo la pintura fuera. Después la firma se hace en ellas con el mismo color. Es parte de la pintura. Dejaremos que esto se seque y veremos si queremos agregar algunos detalles más después de que esté seco. 10. Jarrón azul Gemelos 3 Detalles: Bien, estos se han secado y estoy contento con ellos. Realmente no necesito hacer nada. Y tú hiciste una preferencia personal. Pero siento que quería entrar con solo un poquito de lápiz de color, tal vez agregar un poco de detalle. Mi oscuro favorito es un índigo o azul marino. Pensé que tomaría este lápiz. Se trata de un Fabstel. Pero también uso prisma color variedad de marcas. Solo las mejores marcas para que aparezcan. Yo solo pensé que agregaría necesitabas algo si tienes un escáner, a veces lo que voy a hacer es escanear algo antes de agregar los detalles por si acaso me terminó gustando más de antemano entonces todavía puedo tenerlo convertido en algo, una impresión o un producto. ¿Qué más? También podrías usar los crams de color neo. Más petróleo, Pasto. Eso puede ser suficiente. A ver. También tengo un supongo que es el color de la orquídea. No sé si quiero hacer algo con eso. A ver, es algo interesante. La textura del papel de acuarela es una especie de hacer que el lápiz tenga una textura realmente agradable. Bien. Y luego también me saqué, no sé si voy a usar estos, pero solo agarro algunos otros colores que funcionan, ya sabes, en el mismo. No estoy buscando agregar mucho más color o colores diferentes. No quiero hacer eso, tomando su coincidencia exacta, a veces tomando el mismo tono o un tono similar encima, pero esto está demasiado cerca. A ver si tengo algo que sea un poco diferente. Veamos, aquí tengo un gris suave y otro azul. Esto tal vez va a ser demasiado oscuro. Sí, no creo que estuviera pensando en hacer un patrón ahí, pero no creo que lo haga. Ese era un color prisma, así que probablemente no se le ocurrirá el agua Está bien. Siempre puedo pintar sobre él. El gris podría ser interesante. Ahora ya sabes lo que creo que quiero hacer. Creo que quiero usar pintura y hacer algunas pequeñas marcas. Pero primero, sólo voy a tomar ver que la calabaza se había secado. Pero guardé mi papel de paleta. En realidad, utilizo este color en otra pintura. Así puedo volver aquí y simplemente hacer algo de textura. Ya veremos cuánto de eso aparece. A mí me gustan esas marcas de luz que quedaron, así que no voy a hacer nada con eso de esta manera. Obtienes solo un poco de variación. Bien. No quiero hacer otra cosa. A veces por lo general me gusta traer el color del jarrón a otro lugar del ramo. Aunque sea realmente sutilmente, creo que voy a hacer eso De hecho puedo hacer eso con el lápiz. Vamos a probar Bells. Veamos qué es lo que más nos gusta. Sí, ya lo veo, pero probablemente no puedas. Yo sólo creo que junta un poco la composición. Si solo hay un poco del color del jarrón en el. Bien, eso me gusta. ¿Dónde quiero otro? ¿Tal vez sólo medio uno saliendo de ahí? Sé un poco de esto aquí. ¿Y tú qué? Estas son como hermanas discutiendo sobre quién es más guapa Bueno, eso es bueno. Sí, me gustan. Son mellizos. Gemelos fraternos, No idénticos 11. Termina con tres deliciosas extensiones florales: Hola. Espero que hayan disfrutado de estos diferenciales florales. Hicimos los gemelos de base azul, lo cual no sé, son simplemente divertidos. Puedes entrar y agregar detalles con cran o pastel o pluma, tal vez algún juego de texturas Entonces te permite simplemente ver lo que te gustó de cada uno y tomar esos mismos colores y materiales que tienes fuera y jugar. Eso es lo que me encanta de eso. También hicimos flores arrojadas muy ligeras y frescas y solo me recuerda a un día de primavera A lo mejor fue al mercado de flores y las tiró hacia abajo. Tacto muy ligero, muy rápido, muy bonito. Después estudia en un color. Podrías hacer esto en tantos otros colores y realmente lo convierte en una bonita decoración. Y digamos que cuando tienes cierto tema de color en una habitación y quieres como en un polvo, en realidad tengo este cuarto de polvo pintado de calabaza en la casa que compramos. Es un color amarillento, anaranjado, que pensé que volvería Pero en realidad me está empezando a gustar. Podría ser divertido hacerlo con mucho espacio en blanco como este en ese color, o tal vez una versión más oscura de ese color para poner ahí. En fin, espero que hayan disfrutado y jueguen. En cuanto a fijador la gente me pregunta a veces con qué arreglaría estos. Realmente depende. Si son de color recto, acuoso como este, solo los dejo en paz. Si tengo algunas cosas más en ellos, como tal vez algo de tinta o algún cram, podría usar el Rl, fijador inviable, o spectra fix, que es mi Pero puede hacer que las cosas funcionen. Por eso con acuarelas de quash regular, realmente no la uso. Lo uso más con acrílico de todos modos, Depende de para qué lo estés usando. ¿Cuál es tu aplicación? Si solo está en tu cuaderno de bocetos, entonces no necesitas ningún Si lo vas a poner, enmarcarlo y podría, algo de luz podría entrar en él, entonces tal vez quieras usar un spray mate. Fijador o barniz. El texto líquido también hace una buena marca. En fin, espero haberte mostrado algunas formas divertidas de explorar en tu cuaderno de bocetos y te unas a mí en la siguiente clase Tengo decenas. En este punto, vienen los florales, los abstractos, los paisajes No olvides seguirme ya sea en Instagram o Facebook o ambos. A veces hago lapsos de tiempo o comparto un pequeño proceso de cositas También tengo un boletín de correo electrónico que puedes acceder en mi página web en Suzanne.com También tengo listas de suministros ahí, que he construido dos listas, una es Amazon y otra es Blick Puedes ver todos mis suministros favoritos. Todo, desde montar el estudio hasta suministros de arte, a mis marcos favoritos, todo tipo de cosas así. Muchos recursos en mi sitio web. Solo sigue creando. Solo prométete que eso vas a seguir creando.