¡Pintura para fiestas en el jardín! | Suzanne Allard | Skillshare

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la fiesta en el jardín

      0:50

    • 2.

      Fiesta en el jardín

      18:44

    • 3.

      Fiesta en el jardín 2: segunda capa

      10:18

    • 4.

      Fiesta en el jardín 3: ¡termina!

      11:43

    • 5.

      Bono: alegría floreciente parte 1

      11:20

    • 6.

      Bono: alegría floreciente parte 2

      9:39

    • 7.

      Mis fijadores y barnices en aerosol favoritos para obras de arte

      9:09

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

 ¡Aprende cómo una paleta de colores más limitada puede ser un golpe!  Especialmente cuando agregas detalles e interés deliciosos para que la composición sea interesante y al mismo tiempo relajante.

Usaremos el color, la forma y los detalles para transmitir alegría, frescura y tranquilidad en esta pintura para una fiesta en el jardín.

Qué obtendrás en la clase:

  • Una forma muy relajada pero efectiva de crear una composición exitosa.
  • Una paleta de colores fresca.
  • Cómo limitar un poco tu paleta de colores y crear algunas combinaciones interesantes.
  • Cómo mantener a los espectadores en tu pintura.
  • Aprende cómo pensar en el punto focal de una pintura durante todo el proceso.
  • Cómo agregar esos detalles que solo traen una pintura a casa.
  • Cómo crear una pintura con éxito y jugar con diferentes materiales.

Para quién es esta clase:

Tal vez hayas estado pintando y te gustaría aprender a abordar diferentes estilos de abstractos, o tal vez nunca hayas pintado.  De cualquier manera, ven e inspirate y apoya mientras aprendes a crear con un profesor alentador que te guía.

 

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Suzanne Allard

Landscape, Floral, Abstract Painting Teacher

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Transcripciones

1. Introducción a la fiesta de jardín: Ya que no podemos conseguir suficiente color y vitalidad en nuestro trabajo, sólo vamos a hacer otra pintura que tenga colorido y lo llamé fiesta de jardín. Y es una paleta de colores algo limitada, ¿verdad? Aquí no hay todos los colores bajo el sol. Sólo un montón de ellos. Y hice algunos elementos diferentes aquí con hojas e inspiración, inspiración botánica. Entonces vamos a explorar eso y algunos medios diferentes y realmente divertirnos creando algo que la gente va a comentar y va a llamar su atención porque hay tanto interés en algo así. Entonces por eso te invito a unirte a mí en la experiencia de fiesta en el jardín. 2. Fiesta de jardín para comenzar: Muy bien, entonces para esta pintura, la pintura de fiesta en el jardín, que puede ser de esta manera prácticamente en cualquier lugar que quieras. Lo firmé por aquí, pero literalmente se puede colocar de cualquier manera. Entonces vamos a usar esto como nuestra inspiración y empezar con un trozo de acuarela o si tienes papel Bristol. La superficie del vellum, no usaría el liso porque simplemente no tiene ninguna textura a ella. O podrías usar el papel acrílico o el medio mixto. Sólo voy a agarrar un trozo de papel de acuarela. Y vamos a pintar nuestro fondo con solo algunos de estos colores en secciones. Vamos a empezar de esa manera con el trasfondo sobre éste. Y saldremos de ahí. Así que voy a escoger una especie de verde lima pálido, poco de un gris azulado suave, una turquesa, y lavanda y un poco que los hagan salir. El punto focal aquí está justo por aquí, no del todo en el centro. Entonces vamos a hacer lo mismo. Vamos a tener que ser, ya sabes, en algún lugar así. En realidad puedes dibujarlo en tu página si te ayuda. Y vamos a pintar en secciones fuera de aquí con algunos de estos colores. Muy bien, entonces vamos a poner eso, y esto será en descargas de clase para que puedas imprimirlo o tenerlo delante de ti en tu computadora y, ya sabes, poder verlo si quieres. Mientras trabajamos. Voy a ponerlo justo aquí. Estoy tratando de no conseguir pintura en ella. Muy bien. Tomaremos cuando solo estemos pintando el fondo aquí. Entonces vamos a ser súper lujosos. Vamos a agarrar un pincel grande. Se trata de un número ocho. Pero cualquier cosa, si tienes un cuatro que solo te llevará ahí. Un poco más lento, no importa. Y vamos a empezar con nuestra turquesa pálida. Entonces algunos blancos. Y esto puede ser un par como este puede ser gouache acrílico. Y podría ser también gouache. Y sólo voy a hacer que ese tipo de turquesa pálido salga aquí. No necesito hacerlo, para que sea preciso. Se le puede ver. De hecho, prefiero no serlo, estoy bastante mezclando justo en el papel. Sólo quiero cubrir el periódico. Entonces soy variación es buena. Y puedes ir directo a tu punto focal. Puedes lanzar ingestión O2. Si quisieras. tu manera, podrías usar pintura blanca o Joseph, Joseph tipo de darte un poco más de textura que solo pintar. Sobre todo si estás tan es coloreada con pintura co solo miraría mi tarro Joseph de sumergir mi pincel con pintura en él. Entonces eso me dio este color lavanda, que está bien. Me gusta cómo simplemente se sienta en el periódico. Tienes que hacer es usar chistes sucios. Entonces cuando obtienes todo tipo de colores interesantes, sí tengo un frasco limpio. Entonces tarro si necesito, si quiero el gel por lo que el sucio desagradable. Bien, hagamos un verde. Algunos amarillos, algunos azules. Probablemente necesite un poco más amarillo que eso. Bastante bueno. Tenía un poco de gel. Entonces aquí es donde ocurre algo de la magia cuando no lo haces, ya sabes, yo no estaba planeando para mi José que hará esos colores, pero sí lo hizo. Y esto es algo así de grisáceo del que hablábamos. Entonces voy a tomar un color neutro, que podemos hacer adiós, adiós. Haciendo algunos colores diferentes. Quiero decir, mezclando colores. O puedo tomar un poquito del gris de mi Payne y agregando gesso y puedo poner el gel. Entonces justo en la página. Y hace pesado en mi papel. Sé un poco más. Y pon algunas cosas más oscuras aquí en nuestro focal 0.1 más solo para que se seque realmente rápido. Así que estoy, me estoy sumergiendo en ese frasco. Mezclando a medida que voy. Sólo quiero bajar esta primera capa. Sólo quiero que el periódico lo absorba, lo que está haciendo. A lo mejor voy a tirar un poco de fluorescente ahí. De acuerdo, podemos ir por aquí y recoger una Vamos a hacer un ojo rosa pálido gravedad tiene el suelo o algo en mi, en mi pincel. Y hay algo de verde en la paleta Harrison y sumérgete, consigue un poco de gesso. Y se mezcla con lo que hay en mi pincel y soy HSL Jarrod, un poco de verde ¿no está ahí? Tenemos un bonito rosa. Y por cierto, si no te gustan estos colores, colores, usa los colores que te gusten. En ocasiones hay que trabajar realmente el JSON al papel de acuarela. Perdí toda mi oscuridad, así que sólo estoy agarrando un poquito de eso. Estoy de vuelta aquí. Tipo de mercadotecnia que puedo poner algo de azul ahí dentro a marcar ese punto focal. De acuerdo, antecedentes hechos. Y dejaremos que se seque. Vale, aquí vamos. Entonces cuando dejes que esto se seque, verás que está un poco abrochado, probablemente no te preocupes. Simplemente hago suavemente algo como esto sin poner su pliegue en el periódico. Puede ser simplemente cuidadoso así y enderezarlo. Y a medida que agreguemos más pintura, se volverá más rígida. Aquí vamos, más o menos enderezados. Por lo que ahora vamos a añadir algunos trozos grandes de color y empezar a construir capas que nos darán algo como esto. Y en cuanto al color, me voy a quedar con esta paleta de colores. En su mayor parte. Ya veremos a lo mejor vamos a modificar principalmente. Y yo voy a usar, ya sea puedes usar acrílico. Tengo acrílicos aquí afuera. También tengo gouache. Mencioné que el gouache Turner podría usar algunos de esos colores, podría usar algunos. Algunos de los gouache Liquitex. Pero si todo lo que tienes es acrílico, eso también está bien. No se preocupe. Empecemos con, me gusta este verde fresco, este verde lima que puedes, puedes hacer si tienes un amarillo limón, amarillo claro, y un poco de verde, y tal vez un poco de azul. Pero como ya tengo esto, voy a hacer un poco de eso y mezclaremos como siempre hago. Voy a poner algunos tan justo en la paleta para un cambio desde que he hecho mis genitales tan sucios. Voy a seguir adelante y solo sacar un poco hacia el final de este frasco y me compro una gran tina de ella y luego la lleno. Lo puse en este tarro, pero este tarro lo tiraré porque se seca y consiga uno nuevo, poco tarro de salsa de pasta. Y también tomemos algo de esto, algún tipo de magenta. En realidad podemos probar este Liquitex. Este es un nuevo color, Medio, Magenta. Y me gustaría hacer una lavanda. Así que voy a bajar algo de azul porque mezclaré eso con el magenta. Y vamos a tirar un poco de amarillo para que podamos conseguir algunos calentamientos. Esto es amarillo más cálido, un amarillo cadmio profundo. Pero cualquier amarillo. Se puede ver que no estamos siendo súper precisos aquí. Y necesito una oscuridad. Y me gusta esta ciruela oscura. Así que voy a conseguir este magenta. Esto es quinacridona magenta, pero cualquier incluso azul y rojo está bien. Y luego tener algunos, ya sea unos negros o algunos de Payne gris a oscuro en ella. Ok. Y agarremos un pincel de forma brillante, que como recuerdas es el cuadrado. Si tienes una ronda y quieres usar alrededor, eso también está bien. Y entonces también podrías usar uno de estos filbert. Entonces si lo tienes un poco redondeado en la parte superior. Voy a agarrar este es justo, creo que sólo tengo su esqueleto tan rígido. Entonces antes de usar para limpiar el cepillo también, solo los alquilaría en agua y no cuidarlos muy bien. Entonces lo que ha pasado es que la pintura ha recogido aquí en la parte inferior y se ha hecho esta rígida, que en realidad para ciertas cosas que me gustan si quiero una sensación más rígida, pero no quiero eso en este momento. Muy bien, empecemos a poner algunos relojes y cosas. Así que sólo estoy pensando en, ya sabes, oscuras en el centro y luego algunas formas alrededor. Hola, peso para ellos, tal vez susan más aquí abajo. Eso es bastante oscuro. Puedes variar. Obviamente. Cuánto gris de Payne le pones, qué oscuro quieres que sea. Ahora voy a lavar mi pincel porque ese fue mi Derek y yo no quiero mezclarme demasiado con eso. ¿ Eso planearía en mi pincel? Pequeña Ciruela en ella. Se puede ver que está bien. Va, ayudará a que estos otros colores sean interesantes. Entonces porque quiero derribar un poco a este verde lima de todos modos, está bien, puedo bajar algo ya que es justo como un color resaltado. Y luego lo derribaremos también. Carne. Y cuando digo derribarlo , sólo lo someten. Fue o bien el color opuesto en la rueda de color puede someter un color. Para que parezca que me dejara coger mi rueda de color y mostrarte. No lo hago con demasiada frecuencia, pero solo así voy a hacer una clase sobre el color porque es tan fascinante. Pero si quisiera derribar este amarillo, verde y someterlo, usaría un poquito de su color complementario, que es el color a través de la rueda de color. Si tengo una naranja y quiero simplemente someter un poco, agregaría un poco de azul y justo a la vuelta de la rueda así. Entonces te voy a mostrar, Aquí está nuestro verde amarillo brillante. Y voy a añadir sólo un toque de este magenta. Sólo se puede tener que ir realmente ligero porque se puede ver que realmente no se necesita mucho, pero lo ha hecho. Lo hice un poco. Ve eso fascinante. Entonces puedo añadir algo de blanco, conseguir un tono diferente. Así que voy a tratar de recordarme a mí mismo que quiero hacer formas más grandes aquí. En el fondo. Esta capa, tratando de pegarse con formas más grandes. Y quería verde es decir, así que tengo un verde aquí que es un poco más fresco. Voy a tomar este mismo color amarillento y sólo estoy un poco más azul. Sosténgalo justo abajo. Nuevamente. No hay una fórmula real excepto para hacer formas, algo así como llegar desde el punto central. Me gusta no ser demasiado obvio que estén saliendo de aquí. Quiero decir, al respecto obviamente lo es, pero puedo hacer uno que sea un poco descarriado, como que sería un ejemplo aquí? Bueno, cuando tomo rayas yendo en una dirección diferente, pero podríamos hacer algo como tal vez ir por esta dirección. De acuerdo, y entonces voy a conseguir un poco más de turquesa. Simplemente agrega eso escrito, no limpiando mi cepillo. Puedo sacarle algo de la pintura así porque tengo un poco de morado ahí y algunas otras cosas. Y luego mira lo que pienso del color que he conseguido hace. Y es bonito. Así que a veces, ya sabes, este tipo fue un accidente feliz y vas a encontrar tuyo propio, ¿Quién es tu trabajo en estos? Sólo está dando vueltas por algo y crea este tipo de marca con curvas. Eso está bien. Justo al lado del periódico. Eso son bonitos bucles de color. Algo amarillo se metió ahí, pero voy a ir con él y algo más de peso. Creo que eso sería bonito por aquí. Sigue pegando con las formas más grandes en esta etapa, excepción de esas pequeñas marcas. Solo les estoy haciendo saber el proceso de creación de colores. Mixto. Agarró un poco de amarillo por accidente, pero eso está bien. Sí, me gusta cómo esto está dando forma con los grandes trozos de color. Creo que mi perro está tratando de entrar en los estudios de aquí. Creo que es porque estamos recibiendo una tormenta eléctrica. Muy bien, así que dejemos que esto se seque y volveremos con la siguiente capa. 3. Fiesta de jardín 2: segunda capa: De acuerdo, Se arrastró rápidamente y quiero seguir adelante antes de que estas pinturas me saliera seco. Entonces voy a hacer más magenta y sólo un poquito más, pero tal vez empiezo a hacer algunas formas más pequeñas también. Aunque me gusta la paleta de colores, así que voy a agarrar un pincel brillante un poco más pequeño y probablemente un pincel redondo en algún momento y ver qué podemos hacer. Creo que voy a hacer un poco de magenta. Es un magenta cálido porque yo ese gel, por lo que tiene un poco de verde y un bonito rosa aquí. Y entonces tal vez lo oscurezca a medida que avanzamos. De acuerdo, entonces quiero hablar de este bonito color. Así que tenía el magenta yendo y tomé, ya sabes, de nuevo subiendo. Entonces en la rueda de color tengo una especie de color aquí. Añade un poco de verde y solo lo tonifica a un color realmente bonito. Al igual que, Bueno, quiero usar ese color en otro lugar. A lo mejor le tenía algo de peso. Tonificarlo un poco más. Cambio la forma de mi pincel y empiezo a ir con alrededor para obtener algunas marcas de forma diferente. Y mirando colores. No tengo esta turquesa fuerte en ésta. Así que sigamos adelante y hagamos algo de eso. Voy a tomar esta turquesa y añadir un poco de azul. Eso es bonito tal vez un poquito de azul. Bueno, nos dieron una alerta meteorológica que decía que deberíamos abrigarnos en su lugar porque había un tornado cerca. Entonces vino mi marido y me consiguió. Pero creo que la amenaza ha pasado. Si oyes retumbar, ese es el vendedor. Ok. Lo que hice justo para que sepas, porque quería que estos estuvieran mojados, no se secaran como los enumeré con este SR. que llegué a Amazon que creo que es como un facial SR. Y acabo de hacer eso a mantenerlos húmedos para que no se secaran porque sabía que íbamos a volver y seguir pintando. Muy bien. Ahora, yo estaba haciendo esta turquesa. Oh bien. Eso funcionaba todavía mojado. Y quería usar un pincel diferente. Eso es lo que quería hacer cuando usas un trazador de líneas y agarraste mi trazador de líneas número uno de Princeton y empiezas a jugar con unas líneas pequeñas. Recuerda que tienes que acostumbrarte más agua y conseguir esta bonita y mojada. ¿ Y dónde más querríamos hacer esto? ¿ Como se ve eso? Lo voy a hacer aquí al trazador de líneas es una gran cosa simplemente conseguir algo de pintura en un papel y practicar. Controlarlo. Tengo un poco de magenta en mí mismo. Ni siquiera sé cómo. De acuerdo, veamos qué más. Tal vez autismo. Empecé a hacer pequeños como puntos. Pero voy a ir con algunos esbozos de gravamen aquí. Quizás un poco por aquí, pero no quiero el trazador de líneas y luego algo un poco más grueso, línea más gruesa. Y ven aquí. Ahí se trata de lluvia. Vayamos por una turquesa clara. Así que voy a tirar de eso por aquí porque se está mezclando con la pintura semi seca debajo y dándome trozos, que realmente no quiero en este momento. A veces trozos puedo tener una buena textura? Voy por una turquesa clara. Vete. Y voy a hacer algunos contornos alrededor de estas plazas moradas, pero tengo tanto dolor en mi pincel que estoy tratando de simplemente trabajar algo fuera para que puedan hacer una línea decente. Y voy a realmente a la ligera, nada como pintar de la tormenta, ¿verdad? Creo que esa turquesa se ve realmente bonita con el morado. Ahora voy a tomar algunos, que sea pesado en mi pincel ahora y haga algunos puntos. Conductos más grandes. Mi mamá era tan graciosa. Es una artista por derecho propio. Y G, ya sabes, a veces me da pequeños punteros y ella, dijo una vez hasta a ti podrías usar algunas formas triangulares a veces. Entonces, ¿qué se usan algunos triángulos para mamá? ¿ Mamá? Me gustan los triángulos. Simplemente no pensé en usarlos realmente. Ciertamente aparecen en la naturaleza. Pétalos de hoja y pétalos de flores. Tengo que hacer mis números Acerca de acostumbrado con este color y la tundra se está volviendo tan fuerte. Pero voy a parar por ahora. Aunque me gusta mucho la dirección que esta va. Definitivamente está inspirado en esto, pero diferente. Y lo dejaremos secar y volveremos por la siguiente capa. 4. Fiesta de jardín 3: ¡terminando!: Así que empecé a pensar en una dirección que he estado queriendo probar. Y sólo para hacerlo, voy a hacer este un poco diferente. Y esbocé algunas ideas para poner algunos elementos botánicos y patrón más. Así que tengo este tipo de idea frondosa. Relleno de puntos y una forma. Algunos contornos de hojas, tal vez alguna hoja más larga y tal vez incluso algunas pequeñas flores junto con las otras marcas habituales. Así que sólo un poco pensando en eso. Y mirando esto ahora y preguntándome, ¿necesito agregar más apuestas de pintura antes? Yo iría en esta dirección. Realmente no lo creo. Creo que podemos ir a jugar con estos elementos y ver qué pasa. Así que eso es lo que voy a hacer. Voy a usar marcador Posca y también, ya sabes, pintar donde tenga sentido para donde no tengo el color adecuado, pero tengo unos colores. Entonces creo que podremos usar marcador Posca. Voy a conseguir unos colores aquí que me gusten. Y con los marcadores Posca, los estás sacudiendo. Y luego los estás cebando. Pollo con la parte superior en ese está haciendo lo que llaman flow. Ahí va. Como una fuga. Este es un brillo. Entonces primero son el único resplandor que tengo. En el color rojo. Es sólo un ligero resplandor. Pero pensé que sería divertido ya que esto se llama la fiesta en el jardín. Muy bien, así que hagamos algunas marcas y veamos a dónde va esto. De acuerdo, así que sólo quería mencionar un par de cosas. Cuando estás usando los marcadores de pintura, solo quieres ir a la ligera. Piensa en tu depositando la pintura en la parte superior. No raspe con fuerza, y luego muévete lentamente para que la pintura, la tinta pueda salir y sanar. Vas a conseguir el cuelgue de ella. No siempre se desempeñan, pero eso está bien en este tipo de cosas. No estás siendo realmente preciso. Voy a dejar que eso se seque. Probablemente me viste conseguir mis dedos y una de estas marcas y luego tuve que refrescarlo. Pero cuando hay demasiado blanco ahí, es difícil entrar y hacer ángulos. Entonces volveremos en un minuto cuando esté seco. Muy bien, así que sigamos con algunos de estos. Todavía quiero hacer las pequeñas flores y tal vez algunas hojas que están como drapeadas en algún lugar. Y creo que recogeré este tipo de canas azules y haré algo de eso. Entonces voy a probar eso primero. Ya tengo aquí algunos gris de Payne. Si todavía está mojado, se obtiene un cepillo redondo. Ser capaz de hacer esas hojas. Este es el número dos. Entonces déjame hablar de estas hojas. Me cambié a un número uno, más pequeño. Y cuando estás haciendo estas hojas, solo, se trata de presión con un pincel redondo. Entonces empiezas con no mucha presión, luego presionas hacia abajo y luego levantas. Y te recomiendo hacer solo páginas de hojas con diferentes pinceles para ver qué puedes crear. Y te gustaría hacer mi pintura un poco más fluida? Pinceles, sólo no darme el punto que quería un pincel nuevo. No es tan toque maestro. Pero estoy pensando que voy a cambiar porque simplemente no me está dando cuando estoy buscando probar este Princeton número dos. Entonces eso te muestra que sí tienes que cambiar cepillos a veces para obtener el efecto que querías que ella consiguiera más control? Fue la primera vez que lo intentaba. No estoy realmente impresionado. Ok. ¿ Qué más quiero hacer con este color ahora que lo tengo? Porque quiero traerlo a otro lugar. Simplemente haz algunas cosas grandes sin duda aquí. Creo que marcas tan pequeñas, pero no las quiero por ahí. Así que los voy a hacer Vamos a ver. O un pincel pequeño plano como este. Esto funcionará. Sólo estoy pensando que quiero hacer pequeños sin hogar, pequeñas plazas diminutas. Lo más definitivamente cada vez más emocionante. Veamos qué más podría querer hacer y con qué color. He sacado este rosa. A ver si esto es un rosa fuerte. Es bonito no es una no es una pintura fluorescente, pero definitivamente es brillante. Entonces voy a hacer un poco con él. Creo que me gustaría poner algunas formas aquí. Tal vez en este blanquecino. A lo mejor voy a hacer algunas hojas pequeñas. Y aún no hemos hecho ningún objetivo. También me siento como que quiero recoger cuando el verde lima tal vez se rompió una migraña coreana. Apenas garabateando extremidad encima de lo que ya tengo para acentuarlo. Dale un poco más de textura. ¿ Y lo quiero a esas pequeñas flores? Y si lo hago, ¿de qué color quiero hacerlos? Y yo un poco pensando en amarillo. Entonces tengo esta fluorescencia. Posca, básicamente. Creo que podrías conseguir lo mismo usando un resaltador. Me pregunto si va a ser demasiado brillante. Es bastante jodidamente brillante. Bueno, vamos a ver. Siempre lo puedo repasar con amarillo si hago unas pequeñas, unas pequeñas flores. Muy bien, hagamos una pausa y un vistazo y volvamos a ella. 5. Extra: alegría floreciente parte 1: De acuerdo, Entonces este es un ejemplo de enfoque un poco diferente. En primer lugar, quiero hablar de cómo hice esta capa base, el fondo. Era básicamente solo SO y luego pintura negra. Y luego que un poco hizo algo gris porque el bufón era blanco. Y luego puse al azar un poco de rosa, algunas cosas en el medio. Y eso es completamente aleatorio. No hay proceso real aquí. Entonces ahora que tengo ese tiempo de fondo, liberalmente lanzando colores de pintura. Y esta definitivamente no es una paleta de colores limitada. Estoy agarrando lo que parezca que sería divertido tener ahí dentro y más o menos garabateándolo, tomando la parte posterior del pincel y haciendo algunas marcas. Estoy usando acrílico aquí y estoy usando las pinturas de color NOVAC en su mayoría. Esos son dolores que son acrílicos de buena calidad y hay que comprarlos en línea. No puedes conseguirlos en las tiendas. Pero son buen punto de precio. Y estoy usando JSR era mi blanco y mezclando prácticamente en el papel y haciendo marcas. Y hay un cuchillo de paleta. Esto es un poco lo que yo llamo pintura de fregadero de cocina. Lo que significa que le estoy tirando todo. Y me gusta trabajar así. Es un poco menos metódico que algunas de las otras pinturas que hemos hecho en esta clase. Y me encanta cómo resultó esta pintura. Entonces aquí estoy tirando un poco de naranja. Normalmente no uso un color directamente del fuera de la jarra. Ahora estoy agarrando algo de blanco, pero sé que voy a estar más de pintar tanto que esto va a ser alterado. Pero teniendo un poco de brillantes estallidos ahí, estoy usando un pincel grande de forma brillante y brillante. Es un número diez y que puedes usar cualquier cosa. Estoy raspando. Hola, estoy intencionalmente sólo en esta etapa no siendo muy tratando de no pensar demasiado. Eso es lo que estoy tratando de trabajar rápidamente. Obviamente, esto es un time-lapse, esto se apresura. No estoy trabajando así rápidamente. Aquí está ese maravilloso trazador de líneas 3D que me encanta usar. Lo usé en rosa caliente y luego el color marfil. Y esto es lo que recomiendo hacer este tipo de procesos. Aquí está el otro color solo tienen tres de estos y esto es en plata. Y decidí no hacerlo 3D ahí y lo raspé hacia abajo. Sólo para ver lo que pensaba de eso. Recomiendo para este tipo de cosas obligarte a no pensar demasiado es tal vez incluso poner un temporizador y decir, sólo voy a hacer esto, lo que me ves haciendo por diez minutos. Entonces no voy a pensar. Sólo voy a agarrar los colores que me gustan, y Roma ahí. Hay algo de rosa fluorescente. Y básicamente estoy haciendo unos garabatos con una Posca negra realmente derramada por ahí. Lo que sucede así entonces a veces los marcadores Posca. Entonces entonces acabo de agarrar el pincel, hice unos garabatos porque no quería esperar tanto tiempo a que toda esa tinta se seque. Entonces sí creo que si puedes, si tú, si quieres mejorar como pintor, creo que conseguir uno de estos brazos desde Amazon donde puedas filmarte como esta sobrecarga es una gran herramienta porque entonces puedes ver lo que haces y sobre todo cuando te estás moviendo rápidamente y cómo aquí estoy usando intencionalmente la mano izquierda, que no puede ser precisa porque no lo tengo diestro. Entonces ese es otro truco, es forzarte a ser menos preciso con tu mano izquierda o mano no dominante. Aquí estoy borrando algo de ella porque quiero continuar y no quiero que ese negro sangrea. Éste aún no ves ningún tipo de emerger hacia el centro como los demás. Aquí, estoy tomando un pastel al óleo y luego esto es sólo un borrador de lápiz. Esas gomas de borrar de lápiz mecánicas, las blancas realmente funcionan bien para manchar. Pastel al óleo. Por supuesto, tu mano también funciona bien y ese tipo de escenario. Hablar de una etapa fea, ¿verdad? Esto es, estoy sacando aquí un poco de acrílico Liquitex, agregándole algo de peso. Y me encanta cómo aparece contra el morado. Así que lo estoy tirando en lugares aleatorios y literalmente pensando, acuerdo, ¿de qué color debo tirar a tu siguiente? Me pongo un poco de verde. Me encanta usar verde lima. Definitivamente en mis favoritos de ir al igual que probablemente lo hagas, o si aún no lo haces lo harás. Me encanta el efecto de un poco de pintura y luego el pastel al óleo encima de ella en el mismo color. Lo mismo en el mismo, pero ella un color similar. Simplemente crea un efecto interesante. Ahora me he agarrado un poco más de blanco sólo para ponerlo ahí y raspar a través de él y mis toallitas y vivirlo. Me encanta el proceso de descubrir colores en la pintura. Entonces creo que decidí que no quería todo ese peso ahí. O tal vez la textura debajo fue más interesante. Siempre digo lo peor que puede pasar es que termines con unos grandes bajo capas de cosas. Porque aunque fuera a decir en este punto, no creo que esto vaya a ninguna parte y pinte todo sobre algo. Verías algunas de esas cosas debajo. Así que sólo estoy tocando con algunos blues y greens en marcas aleatorias. Agregando color en diferentes brocas con diferentes pinceles. Y tratando de no pensar demasiado. Aquí es donde hablo de canalizar a tu joven de cinco años. Porque un niño de cinco años puede hacer esto muy bien. Somos los que tenemos problemas y cosas, cosas como, ¿a dónde va esto? ¿ Qué estoy haciendo? ¿Por qué estoy haciendo esto? Lo estás haciendo porque es divertido. Pero solo es divertido si realmente te liberas y te dejas jugar. Aquí, estoy usando un pincel más delgado y lo hice, esto me pasa todo el tiempo como he dicho, hice un color solo agregando algo de peso a eso, rojo. Y me gustó mucho. Yo soy como, Bueno, voy a usar algo de esto y luego vamos a agregarle un poco de amarillo. Y wow, me encanta ese color. Acabo de averiguar dónde quiero poner ese color. Y aún no ves ningún tipo de dirección particular a esta pintura en cuanto al tipo de estallar o salir del centro. Ya lo dejé secar y volveré a ella. Y a pesar de que en realidad no es una composición todavía, yo, me gusta el rosa fluorescente brillante en la parte posterior con algunas de las oscuras y sólo lo estoy encontrando muy emocionante. Entonces uno de los colores que traigo en que por alguna razón hay algunos colores que he notado que parecían realmente dar vida a una pintura. Uno es naranja, y voy a tener cuadros en los que no he usado ninguna naranja, y luego agregaré naranja y solo, wow. Otro es el verde lima. Y yo diría que hay cuatro. Y luego otro sería el rosa fluorescente, aunque solo haya pedacitos de ella. Y luego turquesa. No digo que tengas que usar hall. Esos son que yo uso todos esos, pero esos colores parecen realmente ayudar a su pintura. Pop. He tenido pinturas solo pensando ion ahora, esto simplemente no es muy interesante. Y entonces encuentro un color que realmente, para mí lo lleva a otro nivel. Creo que estoy enamorada de este color aquí, este hermoso, verde cálido y te acaba de tomar un poco de color de pintura. Acabo de añadir algo de azul a ella y luego algo blanco y simplemente seguir cambiando. Y por eso cuando alguien dice, qué colores estás usando a un negro, invento que estoy en proceso. No podía decírtelo. Se lo puedo decir. Empiezo con lo básico sobre naranja o rojo o rosa. Y luego a partir de ahí es lo que aparece en la paleta cada vez que mezclo la pintura. Y por eso nunca podría, realidad nunca podría recrear una pintura. Lo cual es una especie de cosa genial. Ahora estoy comiendo un poco de algo oscuro. Abriendo un nuevo texto líquido. Yo sí. Me gusta el contenedor Liquitex porque es una vez que lo abres, solo puedes llamarlo un poquito adolescente. No te lo pones todo desordenado. Versus el frasco de color novedoso, que tiendo a meterme en lío. 6. Extra: alegría floreciente parte 2: Muy bien, así que aquí en esta etapa en la segunda parte, empiezas a verme. Que el tipo de pintura me guíe a estos puntos focales. Estoy agregando un cabello oscuro. La ciruela es una de mis oscuras favoritas. Yo diría. Mis oscuras favoritas son la Marina o el índigo. Ciruela gris u oscura de Payne. Y así que solo sigo agarrando colores. Estoy haciendo esa oscuridad en la zona centro y luego empezando a salir de ahí con diferentes marcas usando un pincel brillante. La forma cuadrada, arrojando un poco de rosa más fluorescente. Pero aún no lo sé. En esta etapa del cuadro, estoy viendo un plano focal, obviamente a la derecha ahí. Pero puede haber otros. Está evolucionando. Este definitivamente no tenía mucho plan. Es más color inspirado en color en forma que cualquier otra cosa. Lo que pasa con el acrílico eres tú, tú, para obtener opacidad, tienes que agregar capas. Entonces a veces la gente me pregunta cuál es la diferencia entre acrílico y acrílico lavado o Apple Watch. Y no hay mucha diferencia, excepto que la opacidad del gouache es una pintura más opaca con más pigmento y tiene un acabado calcáreo. tanto que el acrílico, puedes obtener la opacidad, pero vas a tener que ponerla en capas. Y por eso me verás a veces repasando los colores. Estoy mirando, estoy mirando a una anterior para inspirarme ahí. Pero luego me estoy tomando pastel al óleo. Me viste hacer un poco de rosa. Son como el color en la cima del lago. Entonces sólo un poco de puntos de aquí y allá. Hay un lápiz CRAN leñoso 31, supongo que se les llama. Y también tienen colores intensos muy bonitos y se repasará cualquier cosa igual al pastel al óleo. Puedes mojarlo. Estoy tratando de que me limpien mi goma de borrar y frotar eso. Y había tenido un color previo en él. Ese verde lima que realmente hace estallar una pintura. No es que este cuadro necesite más estallidos, ¿verdad? Pero todavía me está sintiendo un poco descombobulado. Entonces eso es en lo que estoy trabajando. Traer ese hermoso saber, no es un azul bebé, azul cerúleo, sólo un color tan bonito. Cuando tú, cuando trabajas de esta manera descubres bits que te gustan y que no te gustan, ya sabes, como me gusta mucho cómo esos dos trazos de pintura fluorescente la derecha se ven con el verde y el naranja. Y me encanta cómo se ven esas manchas de color verde lima en la esquina inferior izquierda. Es un proceso de averiguar cuáles son las partes que me gustan. Y mientras te vayas, vete solo frente a los que quiero cubrir o cambiar. Las manos desordenadas hacen buen arte. Aquí estoy haciendo eso mismo con el amarillo en la parte superior, un amarillo pero con diferentes medios. Simplemente crea. Y ahora estoy sacando algún medio mate y jugando con eso. Yo hubiera estado experimentando con. Si utilizo un medio mate con acrílico, ¿ conseguiré ese bonito acabado calcáreo que me gusta? ¿ Lo hará menos de una cacerola de brillo? La conclusión a la que he llegado es que sí, sí le da más trabajo de opacidad. Bueno, de alguna manera le da más. No le da más opacidad. Se lo da, lo hace más Mac, pero también adelanta la pintura. Entonces realmente no logró lo que quería. El pincel más pequeño ahora y haciendo algunas formas pequeñas. Pero realmente quería mostrarte esta pintura porque mi enfoque libre al azar, creo, conducirse a una pintura realmente interesante. Desafortunadamente, normalmente no hago esto. No vendo cuadros de clase porque me gusta referenciarlos y sí vendí este original. Si lo compraste. No lo sé. He estado pensando en contactar con el comprador y preguntar si puedo comprarlo de nuevo, pero estoy seguro de que está feliz de tenerlo de todos modos. Lo es. Una impresión. Mis amigos son simplemente increíble calidad. Así que voy a entrar con un azul claro, un azul claro y tirando un poco de turquesa y solo siendo realmente audaz con él. Y ahora lo que pasa es que el viaje a un truco que incrementa la opacidad, mucho es agregar blanco, sobre todo si no has desempacado fila o quash blanco. Altamente pigmento y blanco. O Jericho es realmente muy grueso y blanco, por lo que a menudo solo uso eso y eso aumentará la opacidad de cualquier color. Yo uso. Lo uso indistintamente con, dependiendo del efecto que quiera. Y utilízalo como mi blanco. Agregando algunos pedacitos de turquesa pálido. Y me estoy acercando a éste. Estoy mirando a este otro, tratando de obtener inspiración. Pero me está gustando. Entonces en este punto me estoy diciendo a mí mismo, está bien. Haz lo que necesites hacer, pero no exageres queriendo mezclar, faltando algo de mi verde lima aquí. Así que mezclé hice algunos. Tengo mi rigger o trazador de guiones, que uno mira a lo largo de las cerdas y haciendo algunos. Me encantó la forma en que el verde se ve en naranja porque son de cortesía por lo que se hacen pop el uno al otro. Ahí. Estoy haciendo lo mismo en el mismo verde sobre verde. Eso para mí como una forma de agregar interés sin demasiado color diferente porque estoy poniendo el mismo color en el mismo color. Creo que lo que estoy haciendo aquí es básicamente decir, Ok, quiero que esta pestaña verde lima brote lo largo para que cuando el ojo lo atrapa, puedas atravesar toda la pintura siguiendo el verde lima. Sí tengo un poco de espacio tranquilo, que algo que es un reto. Arriba en la esquina izquierda y arriba en la esquina derecha hay lugares para que tu ojo descanse como dicen. Así que estoy consciente de que no burlarme de esos puntos. Este punto me siento bastante hecho. Sólo estoy escaneando, yendo. Ok. ¿ Hay partes que no me importan? Quiero realzar o decorar. Pensar en esta etapa de la pintura es decorar. Tal vez agregando algunas joyas a tu atuendo. Ya sabes, haciendo un par de cosas. Dibuja tu ojo hacia el centro aquí. Y entonces las formas que tengo te sacarán de forma natural los ojos. Cómo oh, tráelo. Porque son todos poco la mayoría de las formas van hacia el medio. Pero había mucho debajo de éste que no quería cubrir. Entonces por eso estoy preservando mucho de ella. Bastante hecho aquí. Realmente feliz con ello. 7. Mis fijadores de aerosol favoritos y barniz para obras de arte: Encantadora. De acuerdo, he estado recibiendo tantas preguntas sobre los fijadores que todo esto se trata de los fijadores que uso. Básicamente usó tres. Empezaré con el fijador completamente libre de olores, no tóxico, totalmente natural, medio entero de Gaulle. No sé de qué está hecha esta materia. Simplemente dice queroseno y grano desnaturalizado, alcohol y agua. Entonces el coseno debe ser la parte que en realidad es el fijador. Pero al principio fui escéptico porque pensé, Trabajemos en todo y cómo puede ser completamente no tóxico y libre de olores. Pero lo probé. Y lo más difícil que encuentro defectos son estos pasteles blandos porque son tan polvorientos. Así que he usado esto, tienen todo tipo de cosas. Pero si no sabes lo blandos y polvorientos que son estos, déjame mostrarte. Están justo ahí está en mis dedos. Entonces, ya sabes, son increíblemente hermosas en cuanto a la intensidad del color, pero bastante desordenados. Entonces pensé que la prueba más dura sería usar este hecho fijador. Eso es lo que he hecho. Y en definitiva, funciona. Es solo que necesitas hacer múltiples códigos y no se seca súper rápido. Entonces aquí está la pieza en la que lo hice. Hay mucho de los pasteles suaves en este. Esto es más o menos por aquí. Este naranjas pastel suave, el verde, esto es pastel al óleo. Esto es tinta. Veamos qué más tengo aquí? Tinta, gouache, empaque o lavado. Creo que todo está aquí. Pero después de varios abrigos de esto y lo bonito es que puedo hacer esto por dentro, así que sólo puedo tenerlo en mi mesa, darle un spray. No demasiado cerca aunque porque va a caer un poco gotas pero no se asuste, solo déjalo. En realidad, voy a seguir adelante y lo golpearé con otro color. Para que puedas ver. Tal vez lo he obstruido. Eso es lo que pasa con los fijadores es que sí tienes problemas con la obstrucción y la necesidad de usar yeah. Entonces, ¿no has usado éste desde hace tiempo? Necesitaré tan cerrar y calentar el agua. Eso es lo que he hecho antes. Acabo de tomar esto de inmediato y remojo esto en agua tibia y luego estará bien. Permítanme hacer eso ahora para que pueda mostrártelo. Volveré enseguida. Estoy de vuelta. Entonces lo que hice y esto es que esto acaba de pasar. Es si ha pasado un tiempo, empapé la parte y terminé teniendo que sacar esto y remojar todo el asunto y agua caliente y usar un cepillo de dientes. Pero probablemente si hubiera salvado el pequeño top que venía con, eso, no tendría que hacer tanto eso, pero fuera me di cuenta que ayuda mucho. Si recuerda después de usarlo para simplemente limpiar o enjuagar la boquilla. Pero de todos modos, tiene un bonito spray. Entonces la otra razón por la que sé si se está bloqueando es que van a empezar a caer grandes gotas, pero mira que hay una gran gota y no te preocupes por ello. Eso es todo En esto no tiene ningún olor y puedo hacerlo aquí mismo. Y se puede ver que está un poco mojado, pero lo dejo a un lado. Y luego puedes hacer otro abrigo. Entonces esa es la ventaja de estas cosas. Y puedes seguir trabajando en algo después de usarlo. Yo tengo y me encantó que no sea que no huele. Y reclama pastel suave, pasteles al óleo, tiza, lápiz de color, grafito, carbón sobre papel, UPA, Lienzo, tela cerámica, vidrio, cuero, madera y piedra. Por lo que no lo he tenido me fallan todavía. Ahora porque toma un tiempo secar aunque a veces quiero hacer algo más rápido y lo llevaré afuera. Y este es mi fijador realizable favorito, lo que significa que puedes rociarlo a mano en el cuaderno de bocetos. Muéstrale, y luego puedes seguir trabajando. Entonces digamos que tengo, recuerdo uno que fue, sí, éste. Esto es mucho pastel al óleo, que realmente no sale demasiado. Pero creo que he rociado esto y puedes rociarlo y luego puedo seguir trabajando en ello. Lo mismo con éste. Va a contener las cosas lo suficiente para que regrese y siga trabajando como ésta. Pero no siempre uso fijador. Entonces como éste, he hecho esto un par de capas y no está hecho, pero aún no hay fijador en él. Simplemente depende de qué material estoy usando. Si estoy usando gouache acrílico y tinta, realmente no necesita un fijador. Pero si hay pastel al óleo como éste tiene pedacitos de pastel al óleo aquí que si no hubiera sido fijador con el tiempo, transferiría al otro lado. Entonces solo depende de lo que estés usando, pero esto es realmente fácil. Yo sí lo uso fuera aunque. Es vapores puede causar sé que apesta, pero no dice que puedo rociar afuera y no hacer lo que hago es poner un temporizador en tu teléfono porque he dejado las cosas afuera por horas o empieza la lluvia algo. Pero de todos modos, puedes traerlo dentro de diez minutos y no huele tan mal y soy bastante sensible a los olores. Muy bien, entonces por el barniz que cuando termino, cuando termino todo, resalte un acabado mate. Así que suelo usar gouache o app o wash, pero puedo usar a veces uso algunos acrílicos que son brillantes y no me gusta la superficie súper brillante. Yo uso este líquido techs, mate, barniz y bajo olor. He pasado por algunos de estos porque me gustan las cosas de olor realmente tóxico. Por lo que dice bajo olor. Es todavía huele. Por supuesto. Todavía lo uso fuera, pero es mejor que algunos de ellos a base de agua. Y sin embargo, mi queja con esta y sólo hay que saber que entrar porque como que ignoré las instrucciones. Te dice en la impresión más joven posible que cuando termine, trae voltearlas posible que cuando termine, boca abajo y presionar el botón de pulverización durante cinco segundos para evitar que se obstruyan el jabón así, ¿verdad? Bueno, yo no hice eso y se quedó realmente obstruido. Así que lo mismo. Acabo de sacar esto y lo empapé en agua tibia, tomé un cepillo de dientes y lo volví a funcionar. En realidad venía con una boquilla diferente. Creo que tomé prestado porque sí, a este le falta. Pido prestada la boquilla desde aquí, que puedes hacer. Porque éste, el que vino con acaba de dejar de funcionar y llegó a los clubes. Así que ahora estoy seguro de las boquillas, dependiendo de cuál esté usando hasta se agote una de estas y obtengan un tubo nuevo, nuevo. Oh Dios mío, tan gracioso. Muy bien, entonces creo que eso va a responder a la mayoría de las preguntas que he estado recibiendo sobre fijador. No tienes que usar fijador a menos que estés usando cosas que van a salir. Y luego los uso para si quiero seguir trabajando, uso uno de estos dos. Dependiendo de lo rápido que quiero que se haga. Si no me importa esperar hasta el día siguiente o varias horas, lo pegaré con esto si quiero trabajar en él y al siguiente poco tiempo, lo golpearé con esto. Y cuando haya terminado, usaré esto. Pondré enlaces a estos tres y la pestaña de suministros de mi página web. Y pondré el enlace a eso en los comentarios en la descripción del video. También voy a hacer, creo que mi próxima clase sobre este estilo de explosión floral. No he descubierto cómo llamarlo. Laurel estalló o colorido abstracto. No sé cómo llamarlo pélvico o algo así, pero está muy bien. Ok. Feliz creando chicos.