Técnicas de ilustración: pinta objetos cotidianos en gouache | Julia Bausenhardt | Skillshare
Menú
Buscar

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Técnicas de ilustración: pinta objetos cotidianos en gouache

teacher avatar Julia Bausenhardt, Nature Sketching & Illustration

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:13

    • 2.

      HERRAMIENTAS

      1:33

    • 3.

      Ejemplos

      3:16

    • 4.

      Elegir y mezclar colores

      13:02

    • 5.

      Pintar tazas

      14:52

    • 6.

      Pintar utensillos de cocina

      7:28

    • 7.

      Reflexiones finales

      1:19

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

2577

Estudiantes

33

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, te mostraré cómo pintar objetos como utensillos de cocina, tazas o a todos los días cosas que puedas tener en casa, y cómo pintarlos de una forma sencilla y fresca.
Revisaremos algunos fundamentos para elegir una paleta de colores, mezclar tus propios tonos de pastel, cómo combinar colores y cómo combinar objetos de objetos de una composición. También estamos viendo elementos decorativos y añadiendo interés visual a tus objetos.

Trabajaré con pinturas de gouache en esta clase, pero no dudes unirte si solían usar acuarelas. :-)

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Julia Bausenhardt

Nature Sketching & Illustration

Top Teacher

Hey, I'm Julia! I'm an illustrator & field sketcher from Germany.

I've been passionate about the natural world all my life, and I'm dedicated to connect art and nature in my work. With my work I want to increase awareness for the natural world we live in and its fascinating fauna and flora. I share my sketching adventures regularly on my blog.

I work mostly in traditional techniques like watercolor, gouache or ink and I love field sketching and nature journaling.

Showing people how they can discover and connect to nature through making art is an important part of what I do - that's why I teach here on Skillshare. Drawing and painting are excellent ways to learn more about nature. I want to help people deepen their connection to na... Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción: Hola, y bienvenidos a esta clase sobre pintar objetos cotidianos con gouache. Soy Julia una ilustradora, diseñadora de Alemania. Muchas gracias por acompañarme. En esta clase, te voy a mostrar cómo pintar objetos cotidianos, como utensilios de cocina, tazas, o simplemente cosas que podrías tener en tu estante y cómo pintarlos de una manera sencilla y fresca. Echaremos un vistazo a algunos conceptos básicos para elegir una paleta de colores, mezclar tus propios tonos pastel , cómo combinar colores y cómo unir objetos individuales en una composición. También estamos echando un vistazo a los elementos decorativos y agregando interés visual a tus objetos. Voy a trabajar con pinturas gouache en esta clase, pero siéntete libre de unirte si usualmente usas acuarelas o críticos. Haremos un ejercicio de calentamiento y luego pintaremos algunos divertidos utensilios de cocina. Puedes usar lo que tengas en casa como referencia. Al final, tendrás una encantadora ilustración de tus objetos cotidianos individuales. Espero que te unas a mí en esta clase sobre pintar objetos cotidianos en gouache. Empecemos. 2. HERRAMIENTAS: Hablemos un poco de los materiales que necesitarás para esta clase. Hago mis demostraciones con pinturas de lavado, así que eso es lo que voy a usar. Por lo general viene en estos cubos pequeños. Si no tienes gouache, entonces está bien usar acuarela o acrílicos. Vas a necesitar algo para mezclar, así que si tienes un juego de bolígrafos, entonces puedes usar la paleta de mezcla o cualquier otro tipo de paleta. Te mostraré más tarde cómo mezclar tonos pastel a partir de estas pinturas de tubo. Para mezclar estos otros tonos pastel, necesitarás algunos blancos. Este gouache blanco viene ya sea en un tubo o en estos recipientes. Tan solo uno o dos pinceles estarán bien. Utilizo cepillo Talla 4 para el trabajo regular de pintura, y luego también tengo un pincel más pequeño para los detalles. Entonces necesitarás un poco de papel. Cuaderno de bocetos irregulares que apto para acuarela está bien. Entonces solo toma lo que tengas. También podrías usar estos papeles sueltos. Tan solo asegúrate de que sea papel de acuarela y que pueda tomar un poco de agua sin enlaces traseros, así que si tienes eso, entonces deberías estar bien. Ahora que tenemos todos los materiales, empecemos. 3. Ejemplos: Yo sólo quería mostrarles algunos ejemplos de los ejercicios que vamos a hacer en esta clase. Como puedes ver, esta es una página llena de diferentes tazas de té con decoración, y creo que este es un ejercicio de calentamiento de grado. De hecho, vamos a hacer esto en unos minutos. Se puede ver que estas tazas de té simplemente tienen formas simples realmente muy básicas. El decorado se aplica en diferentes colores y solo experimentación con diferentes efectos que puedes lograr. Yo sí tengo otro ejemplo de estas copas aquí, y se puede ver principalmente acabo de usar realmente dos colores, azules y rojos. Traté de experimentar un poco con los diferentes tonos que hay en estas familias de color, y guardé los detalles para pintar principalmente blanco. Este es un hermoso ejercicio para hacer y se puede ver que esto es bastante diverso. Entonces aquí tenemos diferentes artículos, diferentes motivos que principalmente, no sé, esto fue sólo un fin de semana y lo que estaba a mi alrededor, algunos artículos de comida y otro juego de tazas, y algunos artículos de cocina, y yo pensó que esto solo era una caída suelta para calentarse y sí, solo un poco de pintura agradable. Entonces aquí tenemos una escena de estante. Esto es en lo que podrías convertir estos ejercicios. Tenemos unas cuantas líneas que indican un estante, y como pueden ver, estos son artículos de cocina y los organizo en una escena de estanterías realmente agradable. Eso es lo que podría ser tu proyecto final, si quisieras hacer de manera organizada. Aquí tenemos otra escena de estante, se puede ver que se pueden hacer diferentes arreglos para estas escenas. Notarás con todas estas escenas que yo, que son realmente coloridas y muy diversas, pero también traté de limitarme a cierta paleta de colores y muchas de estas funcionan con tonos pastel. Bajen colores que realmente son un poco más en el lado pastel. Traté de limitarme en el ejemplo de éste realmente solo solía, o si quieres contar amplios tres colores. Todos estos utilizan principalmente sólo 6-8 colores. Eso es lo que vamos a hacer como siguiente paso para trabajar realmente con la paleta de colores y averiguar qué constituye una buena paleta de colores y luego apegarnos a ella para el resto de tus pinturas. Ese es nuestro siguiente paso. 4. Elegir y mezclar colores: Quería hablar un poco más sobre cómo elijo mi paleta de colores y suele ser mejor limitarte a una serie de colores. En mi caso, he elegido siete colores. Por lo general lo mejor es apegarse a seis a ocho colores como mucho, puedes salirte con menos. Ya viste en mi ejemplo de las tazas de té que solo usé realmente dos colores ahí dentro, y no vamos a contar el blanco como un color real en este ejemplo. Si agregara blanco, entonces tendría ocho colores y eso ya es mucho. Definitivamente puedes usar menos si apenas estás empezando. Echemos un vistazo a esto. Decidí que sí quiero un azul básico, rojo, y amarillo. Entonces sí tengo dos tipos diferentes de verde y ni siquiera necesitarías dos diferentes, no estoy del todo seguro si voy a usar estos en absoluto. Entonces sí tengo mi blanco que voy a necesitar para mezclar y para lograr estos tonos pastel y luego tengo un ocre dorado, que es un tono marrón claro. No estoy seguro si voy a usar este azul prusiano con él, que es un azul oscuro. Pero para el contraste y los detalles podría ser genial tener un tono de contraste. De la forma en que haría esto, y a veces uso estas pequeñas muestras para recordarme cómo es el color real, solo probaría cada una de estas en mi paleta. No necesitas mucha pintura con estos tubos de lavado suelen venir en una calidad muy concentrada, por lo que a veces son un poco difíciles de abrir. Yo solo pondría un poco de pintura en la paleta y a veces te consigues estos pedacitos secos que puedes despegar. Para un formato tan pequeño como este formato de cuaderno de bocetos, no se necesitan muchas pinturas. Para estos pequeños contenedores, sí tengo la espátula. Podrías revolver antes de sacar la pintura. Ahora, sólo voy a usar muy poco de esto. En realidad, necesito limpiar esto ahora antes poder tomar el siguiente tinte de pintura, y la pintura en estos recipientes es en realidad una marca rusa que llevo probando desde hace tiempo y es bastante buena calidad.. Ahora tenemos nuestro blanco. Asegúrate de que tu espátula o tu cepillo estén realmente limpios antes de sacar esto. Yo sólo voy a tomar una realmente, tal vez no tanto, pero una mancha realmente grande de blanco en el medio para poder mezclar todas mis otras pinturas con este blanco, y combinarla a diferentes tonos y siempre puedes conseguir más después si es necesario. Ahora, voy a añadir un poco de agua. Se puede ver que este es un hermoso azul claro aquí. Si quisiera, digamos que quiero tener un tono más pasteloso, me limitaría a agregar blanco. Verás que este es casi un color blanco por el momento pero como podrías recordar, gouache siempre se seca un poco más oscuro. Yo sólo voy a hacer muestra de color con esto y se puede ver en el papel blanco, ya se ve un poco como un tono más oscuro. Si esto se ha secado, sabremos el color exacto que tendrá. Yo sólo voy a añadir el regular, creo que esto es azul cerúleo. Voy a añadir el azul ceruleo regular a esto y mientras estamos en el blues, voy a añadir este azul prusiano, y sólo por tener dos tipos diferentes de pinturas azules, ya tienes un hermoso contraste entre estos tres colores. Otra cosa que podría hacer es agregar un poco de blanco a mi azul prusiano y se puede ver esto será un tipo diferente de azul pastel. En realidad es realmente bonito y así, tienes cuatro colores nuevos. Puedes hacer esto por el resto de estos, veamos qué puede hacer este rojo cadmio. Yo sólo voy a seguir así y luego le voy a añadir un poco de blanco a este rojo y obtendrás un precioso tono rosado. Si bajas esto aún más, puedes experimentar con esto. También nuestro amarillo, es un amarillo limón, y si solo agregas un poco de blanco entonces tendrás un pastel encantador. Siempre puedes adaptar estos, eso son ideales estas paletas planas. La paleta muy limitada que tengo aquí me hace pensar en el verano y el helado, y todas las cosas fluyendo y ligeras. Esto es lo genial de elegir tu propia paleta, puedes trabajar con temas o sentimientos, y luego pensar en los colores que asociarías con estos, luego abrirte camino a través de las pinturas. Voy a añadir un poco de este ocre, y creo que esto va a funcionar muy bien con el blues, sólo un poco de blanco, que podamos averiguar qué le hace esto al ocre. Creo que ese es otro hermoso pastel. Por supuesto puedes agregar algo de contraste, solo vas a agregar este verde oscuro a la mezcla y puedes ver que esto realmente sale. Creo que esto ya es una gran paleta, no estoy seguro si debo agregar este verde claro en absoluto. Solo voy a dejarlo reposar por ahora y siempre puedes activarlo agregando un poco de agua si se ha secado. Creo que esta paleta es bastante guay y voy a trabajar con esto por ahora. Algo que quería mostrarte es que cuando trabajas con juegos de bolígrafos de acuarela, entonces lo harías un poco diferente porque no tienes estos tubos para exprimir la pintura en una paleta. Te tomarías un poco del color que quieres tener, digamos este hermoso amarillo limón, y no tengo un espacio limpio en mi paleta aquí, pero imaginemos que pones tu limón en este lugar, y entonces ya tengo este blanco. Entonces simplemente agregarías tu blanco, y puedes ver que realmente no necesitas mucha pintura para hacer que un pastel salga de esto, que así puedas usar tu juego de bolígrafos de acuarela para lograr estos hermosos pasteles efectos. Una cosa es, simplemente no pongas tu pincel en el blanco y luego de nuevo en el bolígrafo porque eso realmente solo hará que el bolígrafo se vea no muy bonito. Con un pincel limpio para el siguiente color, que es este hermoso naranja y realmente no teníamos nada como esto en la otra paleta, pero sólo voy a demostrar. Tienes esta hermosa naranja aquí, y luego voy a añadir un poco bastante grande de blanco, y voy a añadir una muestra de esto. Se puede ver esto es similar al pastel ocre dorado que hicimos antes. Simplemente te voy a mostrar un poco del original y puedes ver que cuando usas pinturas de acuarela como estas, cuando realmente son casi más pintura que agua, entonces pueden ser realmente opacas. No están en este efecto de acuarela tradicional donde tendrías estas pinturas fluidas juntas. Tan solo quería mostrarte cómo trabajar con tu juego de bolígrafos de acuarela para lograr un efecto similar y por supuesto, si usarías un rojo como este aquí, y ya puedes ver que mi pincel tiene algunos pigmentos blancos a la izquierda por lo que está un poco echado a perder en esta fase. Pero lo limpiaré más tarde y luego conseguirás este bonito rosa pastel, tal vez aún esté un poco demasiado oscuro porque como puedes recordar, esto se secará un poco más oscuro pero puedes arreglar esto si quieres trabajar con este más tarde. Entonces así como esto, tienes un hermoso conjunto de colores y una paleta terminada con la que puedes trabajar. 5. Pintar tazas: Nuestro primer ejercicio serán las tazas de té. He decidido que podría ser bueno trabajar con una paleta de colores exclusivamente, y simplemente poner los colores que muestreamos antes. Estos colores básicos, cada uno de ellos tiene una versión derribada, como versión de pasta, y solo para poner estos colores básicos en estas formas de taza de té, y para obtener una muy buena comprensión de cómo los colores pueden trabajar juntos como un acabado paleta. Apenas empiezo con las formas simples y nunca pienses que puedes usar alguna referencia desde tus propios estantes. Podrías simplemente ir con las formas que aquí pinto, y voy a añadir un mango a esto. Ya que necesitamos dejar secar cada forma, simplemente continuaré con la siguiente antes de agregar cualquier detalle. No pienses demasiado en esto solo tienes ir con un color que creas que podría funcionar bellamente, y pensar un poco en contrastes, y en colocar estas diferentes plops de color para que hagan que la página luzca equilibrado. No todos los artículos azules en un espacio y todos los demás en otro lugar. Además, piensa en el mango, acabo de ver que me olvidé el mango para éste, así que tendré que añadir eso más adelante. No hagas que todos vayan en la misma dirección. También puedes variar un poco el tamaño de tus tazas. Eso hará que para una bonita página dos, si tienes todas tus copas luzcan de manera diferente. Cuando pinto estos siempre me gusta imaginar qué tipo de bebida bebería de ellos. Soy principalmente bebedor de té, así que siempre fantaseo con las diferentes mezclas de té que serviría con estas tazas. Pero no creo que tomara té de una taza tan pequeña como esta de aquí. Esto puede ser más como una taza de café espresso. Se puede ver que suelo hacer un esquema primero, y luego llenarlo con pintura. Si estás usando acuarela para este ejercicio, entonces es posible que quieras poner primero una remodelación de agua y luego simplemente dejar que el color fluya en esto. Esto no funcionará tan bien con el lavado porque la pintura de lavado no fluye tan bien como lo hacen los pigmentos de pintura de acuarela. Esencialmente, son los mismos pigmentos, pero tienes el aditivo de tiza adentro y lavas que lo que lo hace reaccionar un poco diferente al agua y al papel. No creo que estos mangos tengan que ser realistas, solo hazlos quedar bien. Por supuesto, absolutamente me gustaría tener todas estas tazas en mi alacena. Creo que aún no tengo uno amarillo, por lo que sería una gran adición. Ahora, voy a agregar detalles y voy a cambiar a mi pincel más pequeño ahora. Tienes básicamente dos posibilidades aquí, o bien podrías usar alguna quash white, como mostré en una de mis otras clases donde puedes agregar detalles blancos encima de tus motivos. Se puede ver cómo lo hice con estas copas, o se podría usar los colores de tu paladar para agregar a una segunda capa encima. Creo que voy a hacer esto, y también tengo blanco en mi paleta, solo una gran plop de pintura blanca para que pueda agregar esto si siento que quiero tener algún blanco exclusivo. En cuanto al tipo de decoración que quieres agregar, realmente depende de ti. Puedes googlear un poco para encontrar algo de inspiración o echar un vistazo a algún fork out. Realmente podrías simplemente agregar pequeños puntos, o líneas, o formas de flores, o formas geométricas. Normalmente no pienso demasiado de antemano como quiero que se vea esta decoración, solo voy con el flujo y eso suele estar funcionando bastante bien. Las formas florales siempre son geniales, y aunque solo quieras agregar pequeños puntos o líneas, eso también es genial. Se puede notar que hay un poco inconsistente porque éste tiene cinco pétalos, por así decirlo, y estos sólo son cuatro. No creo que eso sea demasiado importante. Se trata de agregar un poco de interés a tus formas de copa. Puedes tratar de mantener tus elementos en una familia de un solo color. Pinté esto con la versión pesto de este ocre amarillo, y ahora estoy tomando el color más oscuro original para agregar los detalles. Creo que eso va a funcionar muy bien. En realidad no tienes que usar tantos colores para agregar un efecto de grado a tus copas. puede ver que es importante tener un poco de contraste en tu pellet. Si solo tuvieras tonos muy oscuros o brillantes, entonces todo se vería igual y no podrías agregar estos interesantes contrastes y diferentes elementos a tus artículos. Ahora en cuanto a esta gorra amarilla, no creo que el amarillo brillante, el amarillo pesto que tengo aquí tenga suficiente de ponche para realmente marcar la diferencia. Creo que podría simplemente ir con este azul oscuro, que es casi un contraste de color de cortesía. Si no te sientes cómodo con estos pequeños pinceles, entonces también podrías intentar agregar detalles con un bolígrafo de gel. Pero encuentro que normalmente prefiero estos pinceles porque te dan la capacidad de usar realmente la paleta de colores que has elegido y eso hace que la página se vea un poco más coherente. Al agregar pintura ligera sobre elementos oscuros, siempre hay que tener un poco de cuidado porque activarás la capa de abajo cuando agregues una nueva capa de pintura. En algún momento, este rosa claro obtendrá un poco de tinte verdoso si no pongo atención. Ya se puede ver esto en mi carga útil donde me toco en el rosa que el pincel tenía un poco de verde en él. Esa es sólo la forma en que estas pinturas de lavado están funcionando. En realidad esta copa ahora es un poco espeluznante, pero sólo me voy a ir. Es las alfombras de los ojos, está bien. Creo que estamos terminados. Podría agregar otra capa a todos estos, pero creo que la voy a dejar en eso. Es un gran ejercicio. Me encanta ver una página de tus copas. Sí, por favor comparta sus resultados en la Galería del proyecto antes de pasar a nuestro próximo ejercicio. 6. Pintar utensillos de cocina: El siguiente ejercicio se va a centrar alrededor de los utensilios de cocina, y solo piensa en cualquier artículo que puedas encontrar en tu cocina o en acoplados y estantes y solo pequeños objetos cotidianos que encontrarías alrededor de tu casa bien y sí, siéntase libre de usar estos como referencia. He decidido que quiero tener un formato cuadrado. Por lo que he indicado esto con líneas de lápiz demasiado débiles y voy a usar la misma paleta de colores que usamos antes para las tazas de té. Entonces ya te he mostrado algunos artículos o motivos posibles que podrías pintar y sí, realmente depende de ti. Me encantaría ver lo que tienes tirado alrededor de tu casa en tu cocina y así eso va a depender de lo que encuentres y lo que te gusta dibujar. No todo tiene que ser absolutamente realista. Me encantaría tener una tetera así, pero desafortunadamente, sólo tengo una tetera como esta. Por lo que a veces puedes tomar un poco de libertad artística y simplemente hacer cosas que crees que se ven lindas. Entonces, empecemos. Algo que puede encontrar en cada cocina. Estos. No voy a hablar a través de todo el ejercicio, sólo unas palabras sobre las opciones de color y es principalmente todo aplica como lo hizo en el último ejercicio. Trata de encontrar un buen equilibrio entre los colores y cómo organizar diferentes objetos en la página, y no agregues grandes manchas de color en un área y mantenerlos fuera en otras áreas. Así que asegúrate de tener todo agradable y equilibrado. Sí, aparte de eso, intenta experimentar con diferentes formas. Es posible que necesites algún tipo más neutros en esto porque para algunos artículos quizá quieras simular uso de acero o metal y para eso, es bueno tener un negro adicional que puedas mezclar con blanco para que puedas conseguir estos términos grises o neutros en tu pintura. Aparte de eso, sólo realmente echar un vistazo a su alrededor. ¿ Qué puedes encontrar en tu cocina que valga la pena dibujar o tener una forma interesante también podría dibujar frutas o verduras y esa es en realidad una gran idea para toda una pintura por sí sola, creo. Podría hacer una página entera con solo frutas o verduras. Cuando te refieres a objetos reales, siempre es bueno pensar en las formas más simples en las que puedes descomponerlas. Entonces por ejemplo, con esta báscula de cocina, en realidad mucho más complicada y tiene mucho más partes móviles. Pero he decidido mantenerlo agradable y sencillo que todos sigan viendo qué es esto, qué tipo de objeto es este. Pero eso no es demasiado complicado ni demasiado realista. Eso no es lo que estamos apuntando aquí y sólo ten eso en cuenta cuando empieces a pintar. Creo que llené mi página, y me gusta bastante cómo resultó esto. Se puede notar que el gris agregó un componente encantador a la paleta de colores en general y me gusta bastante la composición. Se puede ver que he usado los colores más oscuros como el rojo y el azul con mucha moderación. Esto le da un look muy brillante y muy lindo en general, y realmente me gustaría ver lo que se te ocurre para este exceso de máximos. Por favor, comparta sus resultados en la galería de proyectos. Tengo muchas ganas de ver los utensilios de cocina de todos. 7. Reflexiones finales: Espero que hayan disfrutado de esta clase sobre pintar objetos cotidianos. Creo que es un ejercicio realmente divertido mirar alrededor de tu casa y echar un vistazo más de cerca a las cosas que usas todos los días y organizarlas en tu pintura. Podrás recolectar y observar los objetos y pintarlos como son o también podría ser un ejercicio de imaginación ya que pintas los artículos que deseabas tener o una colección que te gustaría tener en tu casa. Sé que he pintado algunas escenas así, y siempre es muy divertido. Tomar una decisión sobre una paleta de colores antes de empezar a pintar puede ayudarte a crear ilustraciones más fuertes y desarrollar tu estilo como artista. Al crear una paleta de colores, aprenderás a qué combinaciones de colores te atraen y qué funciona mejor para ti y para tu estilo. Me encantaría ver todas tus colecciones de té y utensilios de cocina surtidos, así que por favor tómate el tiempo y comparte lo que has creado en la galería de proyectos. Estoy tan emocionado cuando veo a alguien compartiendo su trabajo, así que estoy deseando esta parte. Esta clase tiene tantas posibilidades. Muchas gracias por llevarme esta clase conmigo. Ojalá te vea en el aula y espero que tengas un día fabuloso. Adiós.