Transcripciones
1. Introducción: [ MÚSICA] Hola, soy Wendy y soy
artista de acuarela. Siempre me ha encantado dibujar
y pintar desde que era joven. Me enamoré de la acuarela cuando aprendí por primera vez la mediana. hoy, soy dueño una cuenta de Instagram donde
comparto mi pintura éticamente, así
como una tienda online para exhibirme y vendo mi pintura. En esta clase,
estaré compartiendo con ustedes una técnica de
acuarela relativamente fácil que me gusta particularmente. Eso es pintar intuitivamente
sin pre-boceto. En este método de pintura, no
necesitas pensar en exceso
y dejar que tu mano pinte. Para mí, este es el mejor método. Relaja tu mente. Al mismo tiempo, solo
necesitas gastar
una pequeña cantidad de energía para crear
algo hermoso. En este curso,
vamos a practicar pintar peces dorados a mano alzada
y mezclar color orgánicamente. Habrá ejercicios de
movimiento de pincel en las asignaciones. Al final de la clase, estarás cómodo pintando manos
libres sobre otro
tema en el futuro. La posibilidad está en esto. Si estás listo para crear algo hermoso y orgánico, ven a unirte a mí y
empecemos. En la siguiente lección, hablaré del
proyecto para esta clase. Te veré pronto.
2. Proyectos de la clase: [ MÚSICA] Existen dos
proyectos para esta clase, el primer proyecto y
el proyecto final. En el primer proyecto, nos familiarizaremos con acuarela y practicaremos movimientos de
pincel. Te mostraré paso a paso cómo terminar
el primer proyecto. Después del primer proyecto, bucearemos para aprender técnicas
adicionales de acuarela que te
ayuden a terminar
el proyecto final. Se tienen tres juegos
de pintura de peces dorados. Demostraré paso a paso
sobre cómo pintarlos. Las fotos de referencia están
en la sección de recursos. Es bienvenido a utilizar el botón Reproducir y Pausa
para pintar a menor velocidad. Divertirse y
practicar es la clave. Para el proyecto final, pintemos algunos peces más de colores. Usa lo que has
aprendido en la clase. Puedes usar tus propias fotos de
referencia o puedes usar las pinturas
que hayas armado. El enlace también está en
las secciones de recursos. Pintar al menos un pez de colores
más y subirlo a la
sección de galerías de esta clase. Me encantaría ver tu pintura y
dar mis comentarios. Todos podemos aprender el uno
del otro. En el siguiente,
hablaré del material
para esta clase. Te veré en
la siguiente lección.
3. Materiales para la clase: [ MÚSICA] En esta clase, voy a hablar de los materiales que uso
para la pintura. En primer lugar, este es el papel de
acuarela que uso es una marca Canson, papel de acuarela serie
XL. Es bastante común en el mercado estadounidense y
deberías conseguir una con bastante facilidad. No tienes que
usar esta marca, puedes usar cualquier
papel de acuarela que te guste. Se quiere tener algunas pinturas de
acuarela, alguna superficie de mezcla aquí, así
como un pincel de
acuarela. Tengo número 10, número 6, y doble cero aquí Esta es
la tinta que uso para la clase. Se quiere tener un poco de agua y unas toallas
para secar el cepillo. El arrendamiento completo
del material que uso y la marca está en la sección de
recursos, así que por favor echa un vistazo a esos. En la siguiente lección, vamos a iniciar
nuestro primer proyecto. Te veré pronto. [ MÚSICA]
4. Primer círculo de proyectos: [ MÚSICA] En esta lección de primera clase, vamos a
familiarizarnos con acuarela y
practicar el movimiento de las manos pintando círculos
sobre papel de acuarela. Aquí puedes ver que estoy
mojando mi pincel. Primero cargaré un color, aquí tengo amarillo. Entonces empezaré a pintar un círculo con la primera mitad
del anillo con el color que
elijo que es amarillo. Entonces limpiaré el pincel
y cargaré un color diferente. Aquí, uso naranja. Después completa la segunda
mitad del círculo. Recuerda, esto es acuarela, por lo que necesitas tener suficiente
agua en tu pincel. Cuando recoges el color, también
necesitas
volver a comprobar que tu pincel esté bastante mojado, lo suficientemente
húmedo que cuando los dos
colores se están mezclando, pudiste mezclarte en muy hermoso,
muy orgánicamente. Aquí, cuando termino
el naranja y el amarillo, en realidad
agrego un poco de rojo
dentro de los círculos. Creo que va a crear un efecto muy bonito
cuando está totalmente seco. Ahora voy a
repetir el paso, y voy a trabajar
en mis segundos círculos. Para el resto del cuadro, lo voy a
adelantar rápido y volveré a hablar contigo cuando casi
termine el jadeo. [ MÚSICA] Aquí, he terminado mis cuadros con
unos círculos pequeños y unos círculos grandes. El clave es que quieres
conseguir el equilibrio en el papel a la
composición que te gusta. No hay forma correcta o
incorrecta de hacerlo. No pienses tanto y
solo usa tu mano para pintar el círculo
para llenar la página. Cuando los colores estén
completamente secos en el papel, utilizaríamos tinta para delinear el círculo con un grosor de
trazo diferente. Voy a hablar de
eso en las próximas lecciones. Una vez que tu pintura esté
completamente seca, pasemos a la siguiente.
5. Primer círculo de proyectos: [ MÚSICA] Ahora, después de todo la pintura está
completamente seca en mi papel, estoy lista para hacer esta Parte
2 de este primer proyecto. Vamos a aplicar tinta con un
grosor de tienda diferente al resto del círculo para crear detalles interesantes en el papel. Se puede ver aquí, me estoy llenando con mi tinta primero antes de
empezar el cuadro. Utilizo
tinta Bombay de Ph. Martin para esta clase. El motivo por el que me gusta esta tinta es, el ping en sí es
chaleco de vida y el color está muy concentrado antes
del efecto que me gusta
tener para mi pintura. No tienes por qué
haber usado el spray. Puedes usar cualquier tinta, cualquier marca que te guste. Además, yo usando pincel
Número 6 para mi
trazo va a crear un trazo bastante grueso alrededor del círculo y no pregunté
el resultado que quiero lograr. Definitivamente puedes intentar usar diferentes trazos de pincel y
tamaño de pincel para ver cuál es el
resultado que te gusta. Aquí, empiezo
presionando ligeramente mi pincel y sigo
agregando la presión
al pincel a lo largo de
la edad del círculo
y luego una hoja hacia arriba. No necesitas obtener el grosor correcto que te
gusta en el primer intento. Aquí vengo de vuelta para modificar
mi trazo a la forma en que me gusta agregar un poco más de tiempo
al final de mi trazo. Una vez siento que ese es
el primero que me gusta, ahora voy a trabajar en el segundo trazo del
otro lado del círculo. Se puede ver esta
pajita es un
poco más pequeña y dejar que
este hombro porque
quiero conseguir el equilibrio entre
la izquierda y la derecha. Nuevamente, no hay forma correcta
o incorrecta de hacerlo. Puedes aplicar el trazo a todo
el círculo si quieres. Puedes jugar
para ver cuál es el mejor resultado que te gusta, cuál es el mejor resultado
que te gusta ver. Una vez que termine el primero, voy a trabajar en mis segundos círculos con
un trazo rojo a su alrededor. El resto del cuadro, primero
lo
voy a adelantar y
volveré a hablar contigo cuando casi
termine el cuadro. [ MÚSICA] Aquí puedes ver
he terminado el trazo en el círculo y no
estoy aplicando la
paja a todos los círculos. Yo solo escojo algunas
grandes y aplicando el trazo que creará una
composición interesante a la página. Si aplicas el
trazo en cada círculo que suelta es interesante este es propósito para esta pintura. Se puede ver que la pintura
terminada es como un festival de
círculo abstracto. Tenemos todos los
colores diferentes en el papel. Preciso no es el punto. Este ejercicio tiene como objetivo
familiarizarse con tus materiales
y aprender a controlar la presión del pincel de
acuarela para crear un hermoso círculo y una línea de grosor
diferente. Sé divertido con él y prueba
diferentes combinaciones de colores. Acuérdate de compartir tu pintura
terminada en la galería de proyectos de clase para que otros alumnos
y yo podamos verla. Proporcionaré mis comentarios
sobre su proyecto de clase. En las próximas lecciones, comenzaremos a pintar peces dorados. Te veo en el próximo. [ MÚSICA]
6. Oro amarillo Goldfish y aplicar la base: [ MÚSICA] En esta lección, vamos a trabajar
en nuestro primer pez dorado. Aquí tengo mi foto de referencia, y éste es pez naranja, oro
amarillo. Me gusta mucho la forma
de este pez de colores así que voy a pintar este como mi primera pintura de peces de colores. Son bienvenidos a
imprimir esto en la sección de documentos
o pueden
ponerlo en su computadora para
su referencia y
tengo aquí para mi referencia. Voy a usar el pincel
número 10 para hacer mi pintura de la
capa base del pez dorado. En primer lugar, mojaré mi pintura y querré usar
el amarillo primero para mi capa base y luego después eso usaré un poco de naranja
para ponerme encima del amarillo. No quiero
premezcla el color. Quiero la mezcla de color
en sí orgánicamente. Ahora tengo mi amarillo
y tengo mi papel, y en realidad lo voy a
empapar en la parte inferior de
mi papel también. Vamos a usar gratis
para pintar el pez dorado, y como esta es una acuarela, quieres tener suficiente agua en tu pincel y esto es
lo que quieres en tu pincel. Ve que el agua está
casi goteando, esa es la cantidad de agua que quieres. En primer lugar, quiero empezar a
pintar la cabeza y luego trabajar en la forma de la espalda en el pez dorado y
hasta la cola del pez dorado. Hagámoslo. Esa es la cabeza y la espalda y todo el camino hasta
la cola del pez dorado. Ahí conseguí mi primera forma, y luego sigo
trabajando en el área de cola. Entonces estoy de vuelta trabajando en la cabeza y trabajo
en el área del estómago y coloreando toda la
superficie con amarillo. Puedo agregar más color, agregar más agua cuando lo necesite. El punto es, que quieres tener suficiente agua y suficiente
pintura en tu pincel. Voy a trabajar en esta zona, que es una
forma más ligera de la cola. Lo que estoy haciendo aquí es,
no quiero agregar más pintura. En mi pincel,
básicamente solo sumerjo más agua en mi
cepillo y trabajo en él. Voy a trabajar en el área de
aletas en la parte de atrás. Tiene esta curva
extinguida en la parte posterior y la
forma de la aleta. [ MÚSICA] En el área de la aleta inferior, puede ver que hay
dos aletas juntas, así que cuando pinto la forma base, ahora mismo no se puede ver
realmente lo que es, solo una forma grande ahí. Pero no te preocupes, una vez que le
agregamos el detalle de tinta, puedes ver que tienen varias aletas en la
parte inferior del pez dorado. Ahora soy bastante
bueno con mi base. La primera capa base era amarilla. Voy a agregar
algo de naranja al pez dorado para agregar un poco de naranja, y que
se mezcle con amarillo. Ya ves que esa es la cantidad de
agua que quiero en la naranja es un poco menos de color cuando primero pongo el amarillo. Pero aún así quieres tener suficiente pintura y suficiente agua en tu cepillo para trabajar en él. Estoy mirando mi foto
de referencia. Entonces puedo agregar algo de
naranja a un área creo que necesita algo de
naranja en la pintura. [ MÚSICA] Se
puede ver aquí, cuando pongo un poco de naranja
encima de amarillo en esta zona, en realidad no se mezcla, eso es porque el color amarillo está un poco seco
ya en el papel. Está bien. Voy a mezclarlo
manualmente en mí mismo, agregar un poco de naranja y limpiar mi pincel y mezclar amarillo y
naranja juntos yo mismo. Se puede ver que hay un charco de color naranja
en la zona de la cabeza. Entonces puedo simplemente
extenderlo un poco. También hay algo de
naranja en la aleta inferior, que es en lo que voy
a trabajar ahora mismo. [ MÚSICA] Agrego en
el último detalle de la naranja encima del amarillo y esa mezcla naranja y
amarilla es orgánica. Se puede ver lo hermosa
que es la cola con el color, con naranja y amarillo. Estoy bastante contento con
lo que tengo ahora. puede ver que todo es
hermoso mezclándolo juntos. Ahora tengo que dejar la
pintura seca por completo. En la siguiente lección, vamos a sumar
el detalle con tinta para hacer que este
pez de colores cobre vida. Te veré pronto. [ MÚSICA]
7. Oro amarillo Goldfish amarillo: añadir detalles: [ MÚSICA] Después
de que la primera capa del primer pez dorado esté seca, ahora voy a añadir el detalle del
pez dorado con la tinta. Voy a usar dos cepillos diferentes para trabajar en el detalle
del pez dorado. Este es un cepillo doble cero
y este es un pincel número 6. Una es bastante gruesa
y otra bastante delgada así que depende de lo
que voy a trabajar, voy a cambiar entre dos pincel. Primero quiero realzar
la forma del pez dorado. Quiero detallar la parte posterior y quiero usar un pincel
grueso para trabajar en ello, para obtener una
curva muy fuerte para indicar dónde está la curva de atrás. Recuerda que estábamos trabajando en el círculo con diferente
grosor del trazo. Aquí es donde estamos usando la misma habilidad para
este pez de colores. En primer lugar, puedes ver que
bajé mi pincel ligeramente, agregando la presión al
pincel y levanto para que tengas esta bonita curva de ser tan
gruesa y luego demasiado delgada. No quiero agregar el pincel a todos los peces dorados, no
es necesario. Yo solo quiero realzar la zona que
no está clara cuando hago la capa base
del pez dorado porque la gente
puede conectarla. Ver ahora yo agregando sólo
la zona que no está clara y se puede venir a la parte trasera del
pez dorado muy fácilmente. El siguiente en el que
voy a trabajar
es el área
del estómago del pez dorado. Se puede ver en este momento es
sólo un desenfoque de la forma, pero una vez que le agrego
un detalle, se puede ver la
forma del estómago del pez dorado. Así como las dos aletas en
el fondo del pez dorado. Entonces lo miro cuidadosamente primero, pienso en cómo quiero hacer y decido que quiero
hacer la aleta primero. [ inaudible] aleta es pequeña, sigue siendo un detalle
pero quiero
usar un pincel más delgado
porque quiero dar mi pintura con un trazo fijo como el soporte
importante, la principal línea de soporte de la pintura y alguna
línea delgada para apoyar mi pintura. Para mí, esta aleta es un área de soporte de la pintura por lo
que no quiero usar una línea gruesa, quiero usar una pequeña
línea delgada para enfatizarla. Dibujé ahora toda la forma porque cuando hacemos
la capa base, no tiene
la forma definida. Ahora uso mi pincel fino para trabajar en la
forma definida de esta aleta. Creo que es bastante bueno de la aleta y ahora puedo
agregar esta forma fuerte de esta zona de abajo del estómago del pez dorado con esta curva muy
hermosa a ella. Se puede ver de nuevo
es de línea delgada a gruesa y luego
levantarse de nuevo para hacerla línea
delgada de nuevo. Nuevamente hago toda la
zona solo trabajo en el área que no está definida
cuando hago la capa base. Ese es un punto clave
de mi estilo de pintura. No es necesario agregar todo
el trazo en la pintura, pero solo escoges el área
que se necesita mejorar. El siguiente en el
que quiero trabajar son los ojos
del
pez dorado y mirando
las fotos de referencia para localizar
dónde están los ojos y luego usar
con cuidado mi pequeño pincel
para delinear el área de los ojos. [ MÚSICA] Aquí estoy cambiando de nuevo
a las pinturas acuarelas. Porque quiero agregar
algún detalle al cuerpo
del pez dorado pero no
quiero
usar la tinta porque la tinta
que puedes ver es muy brillante en color
concentrado y ese no es el valor que quiero agregar a
el detalle de esta zona. Piensa en la tinta es tu color más oscuro
en el pez dorado. Entonces ahora agrego alguna
acuarela de nuevo a la base de la capa como un
tono más oscuro del color, pero no necesariamente un más oscuro. Porque cuando estoy trabajando
en la capa base no
necesariamente me pongo toda
la zona más oscura por lo que ahora estoy trabajando en ella mientras le
agrego la tinta. Ya ves vuelvo a mirar mi foto de
referencia y agrego alguna zona más oscura
al pez dorado. Pero de nuevo, no es la
zona más oscura sino una zona más oscura. El área más oscura voy
a usar tinta para enfatizarla. Nuevamente, puedes ver aquí
utilizo la acuarela para agregar algún detalle de
la textura de
la aleta al pez dorado y no
necesariamente usando la tinta pero usando la
acuarela porque
no quiero esto concentrado
tinta color brillante para dominar el detalle de la aleta pero quiero una textura suave en la aleta. Por eso opto por usar la
acuarela en lugar de la tinta. [ MÚSICA] Ahora estoy bastante contento con lo
que tengo usando la acuarela
para agregar algún detalle. Estoy cambiando de nuevo a tinta
con un pincel más pequeño. Voy a seguir
agregándole algún detalle, mirando la foto de
referencia donde está el área más oscura
de la pintura. Se puede ver esta
zona de la aleta tiene color
muy oscuro y
por eso quiero usar la
tinta para enfatizarla. La tinta nos activó a trabajar en el área que no está definida cuando trabajé en mi capa base, y al mismo tiempo, trato la tinta como el valor más oscuro del
color de la pintura. Después sigo mirando la foto de referencia para ver
dónde está la zona más oscura. Puedo agregar la tinta y donde están alguna área no
definí bien cuando hago la pintura base y luego
sigo agregándola. Es así como haces que la pintura más dinámica e
interesante. Estás mirando el
cuadro ahora mismo, tengo un
área oscura con la tinta, un área más oscura
con la acuarela. Tengo algún trazo grueso con pincel
más grueso y tengo algo de trazo fino
con pincel más delgado. Con toda esta combinación
diferente, así es como haces que este
cuadro sea muy interesante. Cuando la gente
mira la pintura, no sólo miran al
pez dorado en sí sino que pueden ver cuántas técnicas
diferentes usaste en la pintura. [ MÚSICA] El último paso de este
cuadro es que pinto en alguna
pintura amarilla de acuarela y agrego algún detalle de escala en la
parte superior del pez dorado. Sin la textura, el cuerpo
del pez dorado parece liso y esa es la razón por la que
decidí más tarde que
quiero agregarle algo de textura para que sea
más interesante. Al ser el pintor, puedes tomar esta decisión mientras
haces tu pintura. A veces cuando
empiezo el cuadro, ni siquiera
sé cuándo
se te ocurrirá pero solo sigues adelante y
terminarás con lo que te guste. Eso es, ese es
nuestro primer pez de colores. En la siguiente lección, vamos a trabajar en
nuestro segundo pez dorado, es un pez dorado más oscuro, te
veo a continuación. [ MÚSICA]
8. Margen Goldfish mar, en la base de aplicar: [ MÚSICA] En esta lección, vamos a trabajar en
nuestro segundo pez dorado, el diferente al primero. Este vamos a trabajar en este color más oscuro del pez dorado
con un poco
de marrón y un
poco de amarillo al mismo. En primer lugar, quiero mojar
mis pinturas y he decidido que primero quiero
usar unas marrones, y luego añadirle amarillo, e incluso premezcla el color. Quiero que el color se mezcle
orgánicamente en el papel. Ahora mojé mi dolor para conseguir suficiente pintura y
agua en mi pincel. Déjame mostrarte cuánta
agua quiero decir en los alfileres. Se puede ver que aquí tengo mi papel
rasguño. Se puede ver así es la
cantidad de agua que tengo ahora mismo en mi pincel. Eso es lo que quieres
tener en tu pincel también. Yo quiero empezar a trabajar primero en la parte posterior del pez dorado, luego continuar
hasta la zona de cola. Esa es la primera curva que obtuve. Después me lleno de marrón, y luego ahora sigo
trabajando en el área de la boca. Yo limpio mi cepillo
y ahora me voy
a sumergir en un poco de amarillo a ella. Lo que decido es que
quiero tener un poco de marrón en la parte superior y otro amarillo en la parte inferior de la
zona estomacal del pez dorado. Nuevamente, esto es similar
al ejercicio de círculo que hicimos
en la lección anterior. Utilizamos dos colores diferentes dentro de una premezcla y con eso, se mezcló bellamente
en el papel mismo. Ahora tengo el área del estómago
del pez dorado con un poco de amarillo, voy de vuelta a marrón
y sigo trabajando en el resto de la forma
de este pez dorado. Entonces esa es la otra cola. Se puede ver me
llené con un poco de marrón aquí y seguir agregando marrón a la
zona de cola del pez dorado. Después haz todo el camino
para llenar la forma. Lo que quiero hacer es volver a sumergir un poco de
amarillo y quiero terminar la forma de
esta cola con amarillo. Se puede ver de nuevo la mezcla amarilla y marrón es tan auténticamente
muy bellamente. En esta zona, solo uso el agua
para que se mezcle un poco
en su lugar, le
serían más de color. Entonces voy a cambiar entre
amarillo y marrón para trabajar en el resto de la
forma base del pez dorado. [ MÚSICA] Después de que me dieron toda la
forma base del pez dorado, lo que estoy haciendo ahora
es agregarle más marrón porque
bonito pez dorado marrón. Entonces voy a
agregar más marrón
al cuadro para agregar el
valor al pez dorado. Ya puedes mojar de nuevo, en esta zona, el marrón ya no se
mezcla realmente con el amarillo es porque la pintura sobre el
amarillo ya está seca. En este caso, lo que
voy a hacer es una especie de ángulo para manualmente tipo
de mezcla en mí mismo. Cómo lo haces es limpiar
tu cepillo y secar el cepillo. Hacer el pincel un
poco húmedo y luego mezclar
ligeramente marrón
y naranja juntos. Ya puedes ver ahora el
remix de color juntos de nuevo. Eso es todo. Al mirar
la foto de referencia, creo que tengo todo lo necesario para tener la mejor capa
del pez dorado. Yo estoy contenta con cómo
está saliendo. Hay algún tipo de gran parte del
marrón en el papel. No me voy a preocupar por ello. Dejaré que se seque. Cuando la pintura esté
completamente seca, entonces
añadiré el detalle
del pez dorado para
que estos peces dorados marrones, amarillos cobren vida. En la siguiente lección, vamos a trabajar en el
detalle de este pez dorado. Te veré pronto. [ MÚSICA]
9. Goldfish Brown Brown: [ MÚSICA] [RUIDO] Ahora la pintura está
completamente seca sobre el papel. Me estoy preparando para agregar algún detalle al
pescado con un poco de tinta. Se puede ver que
secar la pintura, crea hermoso efecto en mi pez dorado y me
gusta mucho. Creo que eso lo va a
hacer muy bonito. El tinte que estoy usando aquí
es de un color sepia, es una tinta Ph. Martin Bombay. También tengo dos pinceles
que voy a usar. Uno es el número 6, uno es el doble cero. Pueden ver que uno es bastante
grueso y uno es muy delgado. Depende de
lo que esté trabajando, cambiaré entre
estos dos pincel. Ahora, estoy mojando mi cepillo. Yo quiero trabajar primero en
la zona de arriba. Para primero llegar a definir la
forma del pez dorado. Voy a
probarlo ahora en el papel primero para asegurarme de que ese es el ion de color que va
para. Aquí vamos. Agregar un trazo era un grosor en la
parte posterior del pez dorado, y me acabo de dar cuenta de que la curva está en la dirección
equivocada. Debería bajar pero
en su lugar está subiendo. Rápidamente lo limpio. No hay preocupación a pesar que la tinta Bombay es
una tinta impermeable. Eso significa que cuando lo
pongo en el papel, se secó bastante rápido, y es realmente
difícil quitarlo. En cambio, trabajaré
primero
en la forma inferior para bajar mi forma. Nuevamente, quiero enfatizar aquí
el área de cola. Porque donde
está hay una forma de cola en la aleta. Entonces quiero definir
esa curva primero. Por qué estoy mojando mi
pintura está seca en la parte superior para que pueda volver a poner
mi curva superior hacia atrás. Ahora está seco. Déjame hacer otro intento. En esta ocasión lo hago bien. Obtengo la curva correctamente lo
conecto, perfectamente. El siguiente en el que quiero
trabajar es el área de los ojos. Ya puedes ver mi patrón aprovechando detalle
del pez dorado es que primero
obtendré el trazo
muy grueso para definir la forma superior
y la forma inferior, y la forma general del
pez dorado en el área del cuerpo. Después trabajo en los
ojos porque quiero
enfatizar donde
se ubican los ojos con la tinta. Después de eso, trabajaré en el resto de la zona
incluyendo la aleta, e incluyendo las colas. [ MÚSICA] Una vez que consigo todo
el detalle sobre el pez dorado decido
volver a la tinta y solo enfatizar esta línea
otra vez para oscurecerla. Porque como esa
zona es bastante oscura, quiero que la gente vea
este derrame cerebral de inmediato. Se trata de dos trazos muy
importantes y voy a tratar de hacerlo lo oscuro
posible,
y eso es todo. Creo que estoy bastante
contento con lo que
tengo con este pez de colores, y este es nuestro segundo pez de colores. Espero que disfrutes pintando
estos dos peces dorados hasta ahora, y en la siguiente lección, vamos a trabajar
en nuestro tercer pez dorado. Nosotros vamos a pintar dos peces de colores en nuestro
tercer cuadro, y te veré pronto. [ MÚSICA]
10. Twins de Goldfish: [ MÚSICA] En esta lección, vamos a pintar
nuestro tercer pez y en realidad vamos
a pintar dos peces de colores. Esta es la
foto de referencia y puedes ver esta parte roja en la parte superior y aquí te dejamos algunos amarillos y
algunos rojos y algunos azules. Vamos a usar
más de un color en este pez de colores para pintar. Voy a trabajar
en el primero en la balanza y como siempre, me gusta trabajar primero en la cabeza
del pez dorado. Al mirar la foto de referencia, empiezo a trabajar en la
forma base del pez dorado, pongo un poco de amarillo abajo primero
y luego limpio mi pincel, y luego le voy a
agregar un poco de naranja. Si bien trabajando en este momento
es que estoy tratando de definir esta zona con el gran hojaldre en la parte superior del pez dorado y ahora tiene algo de tono
rojo en ella. Yo quiero primero poner
la naranja y luego pondré un poco de rojo
encima de eso más tarde. Yo me he sumergido en algún azul
aquí porque quiero usar este color para trabajar en el
cuerpo del pez dorado. A pesar de que el cuerpo del
pez dorado de la foto es, puede decir que es blanco, y yo decido usar aquí muy
azul claro para trabajar en ello. A lo que me refiero con azul claro
es diluir el color azul, le agrego mucha agua para
convertirla en un azul claro. [ MÚSICA]
Aquí puedes ver que el azul y el amarillo, naranja y luego
mezclándose orgánicamente en el papel y eso
va a crear un
efecto muy hermoso cuando esté seco. Sigo usando el azul claro para agregar más detalle
al pez dorado. Ahora voy a añadir un poco de rojo a la zona superior donde está el hojaldre. Ya ves que toda la
pintura sigue mojada, aún no está seca. Cuando ese carril, el rojo
en la parte superior de la pintura, puede
extenderlo al cuerpo, a la cabeza y eso está bien, ese es el efecto que
quiero tener, eso va a crear
un color muy bonito cuando todo esté seco. Una vez que tenga la capa base
sobre el primer pez dorado, voy a trabajar
en mi segundo. [ MÚSICA] El último detalle que quiero
agregar es agregar un poco de rojo
al área hinchada que
localizan en la parte superior de la cabeza y mirando
la foto de referencia, quiero agregar un poco
más de rojo porque el segundo tiene
el tono rojo-naranja, no sólo en la cabeza
sino también en el área del cuerpo. Se puede ver en esta capa base de
peces dorados , ya
usamos amarillo ,
usamos naranja , usamos rojo, y usamos azul, usamos múltiples colores para hacerlo juntos
para el día base de este pez de colores y
luego podemos premezclar el color más bien con la pintura mezclándose
en sí orgánicamente. Una vez que la pintura esté
completamente seca, vamos a agregar el detalle
al pez dorado para que este
pez de colores cobra vida. Te veré pronto. [MÚSICA]
11. Twins de Goldfish: Ahora, el pez dorado
está completamente seco, con la capa base, y le agregaremos algo de tinta. Decidí usar este color azul para delinear
el trazo de la forma. Creo que eso va a crear algunos contratantes y algunos efectos
interesantes. Nuevamente, vamos a
usar dos pinceles diferentes, uno es el número 6
y uno es el número 0 y dependo de lo
que esté trabajando, cambiaré entre
estos dos pinceles. El primer área que quiero definir, es esta zona superior donde
se conecta a la cola. Se puede ver que en realidad
usé un pincel pequeño esta vez y no el cepillo grande. El motivo es que la composición
de este pez de colores es bastante ligera en comparación con
los dos primeros peces de colores. El primero tenemos el
tono naranja y amarillo y el segundo, tenemos el marrón oscuro. A diferencia de esos dos, éste, tenemos un color más claro
del pez dorado y esa es la razón por la que no quiero
agregarle un trazo muy fuerte, no puede ser demasiado pesado. Entonces en cambio, uso
un pincel más delgado. Usaré el azul para darle
aspecto elegante a este pez de colores. Se puede ver aquí, ya
agrego el detalle a la parte superior de la forma
en la parte inferior de la forma y yo [inaudible]
el área de los ojos primero, defino la
forma general y después de eso, voy a trabajar en el
resto del detalle. [ MÚSICA] Puedes ver aquí he cambiado de
nuevo al pincel grande, y en su lugar usando tinta, voy de vuelta a las pinturas de
acuarela para agregar algunos detalles
con una base ahí. Cómo decides eso
es pensar la tinta como el
valor más oscuro de la pintura. Ves dónde quieres agregarlo y también ves que
en el área de detalles, la información
que falta que quieres agregar. Cuando cambio a la pintura
acuarela, es quiero enfatizar el área, pero sin embargo no es el
valor más oscuro de la pintura. Así lo hago y
así lo pienso al cambiar entre
la acuarela y la tinta,
y aquí estoy volviendo
a cambiar al pincel pequeño. Por lo que a lo largo de la pintura,
sobre todo este, se está cambiando entre el pincel
grande y el pincel pequeño, tinta y acuarela
realmente depende de lo que
quiero lograr cuando
miro la foto de referencia. Cuando estoy mirando
la capa base que tengo, sigo pensando, lo que
quiero lograr a continuación, y al pensar en ello, cambiaré entre
el cepillo grande y cepillo
pequeño y
medio diferente para lograr eso. Nuevamente, no hay forma correcta
o incorrecta de
hacerlo, todo depende de
ti como artista, de lo que decidas hacer. [ MÚSICA] El último detalle que agrego aquí, es la escala del
pez dorado y aquí, usaré dos
colores diferentes para la cabeza. En la parte inferior del pez dorado, el área del estómago, decido usar un poco de azul para
agregar el detalle de la escala. Encima del pez dorado, cambio al tono naranja y
anaranjado amarillo a él. De nuevo, quiero ponerle algún efecto
interesante, y también con solo
añadir un color, añadiendo el azul al cuerpo creo que es un
poco demasiado pesado. Yo quiero hacer un poco más ligero al conjunto
del pez dorado. Por eso cambio entre el azul y el naranja en
esta pintura de peces dorados. El anterior donde
uso solo un color, en este cuadro,
uso diferente color. [ MÚSICA] Sigo trabajando en
los detalles del pez dorado hasta que me guste. Eso es todo. Estoy muy contento con cómo sale con
estos dos peces de oro. Ese es el final de esta pintura de
peces de colores. En la siguiente lección, voy a recapitular sobre
lo que aprendimos en la clase y los puntos clave
de pintar peces dorados. Te veré a continuación [MÚSICA].
12. Conclusión: [ MÚSICA] Felicitaciones. Tú lo lograste. En esta clase, primero
llegamos a
familiarizarnos con nuestros materiales pintando círculo en los papeles de acuarela. También aprendemos a controlar
nuestros movimientos de pincel. Después de eso,
pintamos tres juegos de peces dorados con técnicas adicionales
de acuarela. Espero que hayas aprendido algo
nuevo de la clase. Si hay algo que
me gustaría
quitarle de la clase, es pintar intuitivamente
y mente abierta para probar diferentes materiales
y diferentes técnicas. Recuerda publicar tu pintura
terminada en la galería de proyectos de esta clase para que
todos podamos echar un vistazo. Además, si te gusta la clase, por favor deja una reseña y sigue mi perfil para la
clase de cuenta. Gracias. Te
veo la próxima vez.
Wendy Chang, Watercolor Artist
