Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Hola y bienvenidos a otra
sesión de bocetos urbanos. He estado disfrutando
dibujando afuera últimamente. Me ayuda a observar más y también superar el
miedo a ser juzgado, lo
que normalmente afecta
nuestro proceso de bocetos, así
como nuestra confianza. Esta vez pasé mucho tiempo en St. James Park de Londres, que es uno de los
Royal Parks de Londres. Y pasé mucho
tiempo esbozando ahí,
tratando de observar cosas
diferentes que me gustan mirar y hacer bocetos. Y en este curso
me gustaría compartir mis experiencias sobre el
bosquejo afuera. Estaremos trabajando
a partir de fotografías. Ya que me di cuenta de que
es todo un reto
tomar los videos mientras
dibujaba afuera. No obstante, compartiré todas mis experiencias sobre
cómo trabajé afuera. Empezaremos con cómo
observar y mantener tus
bocetos bastante simples. Este no es un curso
donde te enseñaré técnicas sobre bocetos
y acuarelas. Pero sin embargo, voy a
compartir algunos consejos
sobre cómo hacer bocetos y para
mantenerlo bastante simple y también fiel a tu propio estilo. Diciendo que no necesitas
saber nada sobre bocetos o acuarelas
como tal para hacer la partitura. Estos sencillos pasos
que te muestro en estas sesiones pueden
ser seguidos por cualquiera que sea bastante curioso sobre aprender y encontrar
tu propio estilo y bocetos. También voy a compartir pequeños
consejos sobre cómo
prepararse y sus materiales
para bosquejar afuera. Puedes mantener cada sesión
a unos 20 o 30 minutos. La mejor manera de disfrutar del
boceto es
mantenerlo a sesión de 20 o 30 minutos. Y siempre puedes
volver a ella otro día y terminarlo o hacer cualquier tipo de cambio
que necesites hacer. Y también para terminar, te
mostraré cómo
arreglar pequeños errores que normalmente nos apaga y afecta nuestra
confianza en el boceto. La mejor manera de disfrutar. Estas sesiones son para mantener una mente abierta al uso de
diferentes tipos de materiales. Y además no poner mucho peso en las reglas
son los métodos, sino más bien usar los materiales para modificar tus bocetos de una
manera que quieras que lo hagan. Y espero que disfruten el proceso a medida que avanza.
2. Materiales sugeridos: Puedes ser bastante flexible con los materiales que usas. Si ya estás
haciendo bocetos y tienes un material particularmente
cómodo o una herramienta que usas, puedes seguir usando eso si eres completamente
nuevo en el
boceto, te sugeriría el mejor
herramienta para usar sería un bolígrafo. Puede ser cualquier bolígrafo que vaya desde bolígrafo
normal hasta una
pluma estilográfica o incluso un dip pen. Con lo que te
sientas cómodo. Sugiero
guardar usando un lápiz justo al final los hasta que se sienta cómodo
con el boceto. Porque de lo contrario
puedes pasar mucho
tiempo tratando de borrar y
perfeccionar tus bocetos. Durante este curso,
estaré usando pluma, que es una pluma estilográfica con tinta
impermeable en ella,
y algunas acuarelas. También tengo otros
materiales como lápices, lápices de
colores, pasteles,
o goulash blanco, práctico. Esto es para que pueda mantener una mente abierta al
proceso de boceto. Y utilizas cualquier
material para retocar, manipular mis bocetos a los efectos deseados
que necesitaba ser. Si estás usando bolígrafo y
acuarelas como yo, aquí tienes una lista de
materiales que necesitas. Estamos empezando con la pluma
estilográfica aquí. Tengo una pluma estilográfica laminar, cual me encanta usar y está
llena de tinta impermeable,
la tinta impermeable que utilizo para mi bocetos de pluma estilográfica. Si te gusta usar tinta india, te sugeriría que
vayas con un dip pen. Ya que la tinta india no va
bien con las plumas estilográficas. Y no necesitas
pegarte a nuestra tinta negra. Siempre puedes elegir cualquier tinta
de color que te guste. Con acuarelas. Tengo una paleta de viajes
llena de acuarelas de mi tubo. Y es tranquilo práctico
llevarlo incluso cuando salgo afuera, es una caja y puede estar apretada al
aire cuando salgo. Yo uso acuarela de los tubos, pero normalmente los
exprimé en mi paleta
lista para usar. Mientras estoy dibujando afuera. Con el papel que usas, puedes guardar un pequeño cuaderno de bocetos
para todos tus bocetos, que es la
forma ideal de hacerlo. Entonces tengo diferentes
tamaños y cuadernos de bocetos, comenzando con un cuaderno de bocetos de bolsillo muy
pequeño. Este es un poco
más grande y
se puede utilizar como paisaje como
todo el retrato resto. Y también tengo cuaderno de bocetos muy
grande, que es de tamaño A4. Y normalmente me gusta usar estos, sobre todo porque me gusta
mantener mis bocetos bastante grandes. El tamaño puede
depender completamente de lo que te guste personalmente. El pueblo de estos
cuadernos de bocetos son bastante gruesos. Son topos pueden
acuarelas cuadernos de bocetos, lo que significa que son
realmente buenos manejando juncos y bocetos. Si estás usando un cuaderno de bocetos
con papel menos pesado, posible que
necesites
experimentar con él para ver si la acuarela
funciona en él. Para el curso de hoy. No obstante, he usado papel
de acuarela, que también es otra
opción para que utilices. Por lo que estas son hojas de papel de
acuarela, 300 GSM. Y pueden tomar cualquier cantidad
de lavados de acuarela. Y esto es aplicable
solo si estás usando acuarelas
para tus bocetos. Nuevamente, si estás
usando acuarela, también
necesitarás
un frasco de agua para lavar tus pinceles y para agua
fresca y limpia también. Y además de eso, también
necesitamos algunos
tejidos o un paño. Normalmente uso un
rollo azul y se puede utilizar ya sea toalla de cocina
o los tejidos son incluso tela de algodón normal. Con pinceles. No necesito una
amplia gama de pinceles. El tamaño del pincel
dependerá del tamaño
de su papel. Si estás usando pequeños libros de
bocetos como estos, estás haciendo pequeños bocetos, entonces una talla ocho
o diez es perfecta. Y si vas,
si estás tratando hacer un boceto más grande en
una hoja A4 o más grande, entonces tendrás que
subir un tamaño también. De nuevo, eso también
depende de tu nivel de confort. Si lo desea, puede seguir
usando un pincel más pequeño.
3. Cómo prepararte para un boceto en exteriores: Esto es lo que necesitas para
prepararte para
bocetos urbanos afuera. Lo principal a
considerar es el clima. Si hace mucho frío, entonces es una buena idea
envolver en una chaqueta cálida y llevar
algunas capas extra contigo. Guantes, sombreros, bufandas, cualquier cosa, cualquier cosa que te ayude a
mantenerte caliente. Se asegura de que lleves suficiente agua contigo para
mantenerte hidratado, así
como para acuarelas, también
es una buena idea
tomar un bocadillo o dos contigo también para
mantenerte en marcha por un tiempo. Y también el hambre es una gran distracción a la
hora de hacer bocetos. No te sentirás como
bosquejar cuando estés realmente hambriento y cansado
con respecto a los materiales, trata de mantener tu
mochila bastante ligera. Toma solo
materiales esenciales que
necesites y un pequeño cuaderno de bocetos. O si estás tomando
un cuaderno de bocetos más grande, asegúrate de
tener suficiente espacio en tu mochila y que no sea
demasiado pesado para llevarlo. Usualmente llevo conmigo una bolsa
o un rollo de cepillo. El motivo por el que uso un rollo de
pincel es
porque siempre uso acuarelas
afuera también. Me gusta mantener mi pincel
es agradable y recto. En mi rollo de pincel, tengo algunos colores
o lápices de color. Entonces aquí tengo rojo,
azul, amarillo, que son
los colores primarios. Unos colores favoritos. Este es un rojo más cálido de Dios, color
favorito que es púrpura. Y también me gusta usar el marrón
y el azul oscuro también, lo cual es realmente
bueno para bosquejar. También tengo par de
lápices, bolígrafos con bolígrafo. Normalmente uso pluma estilográfica. Normalmente tengo al menos
dos estilográficas diferentes para mi boceto afuera. que también llevo, que es lo principal
importante es mi pincel, razón por la
cual uso un rollo de pincel. Mis pinceles, que se
mantendrán directamente dentro de
este rollo de pincel. Usualmente tomo
al menos dos pinceles en dos tamaños diferentes. Si has viajado pinceles, entonces eres libre de
usar eso también. Si estás usando la pluma estilográfica, solo
necesitas asegurarte de que tu pluma estilográfica
esté llena de tinta. Puedes, también puedes
tomar una taza pequeña o un frasco para el agua y
también algunos tejidos. Otra cosa importante que podrías necesitar son unos auriculares. Si te distraes con el ruido y
piensa que subir, eso está pasando a tu alrededor
mientras eliges un comienzo, te sugeriría
que comiences por encontrar un lugar tranquilo y
una buena escena en la que trabajar. Intenta mantener la
escena muy sencilla, que hablaré más
en nuestros bocetos. Mientras
dibujamos, vamos a
buscar formas simples y tratar de mantenerla lo más simple
posible con líneas rápidas de lápiz, es una buena idea pasar por alto errores
menores y seguir
adelante con tu bolígrafo. Tener líneas tambaleantes y un resultado esbozo tiene
el encanto propio.
4. Escena del Palacio de Buckingham: boceto: Hola ahi. Hoy vamos a tratar
de esbozar esta escena. Es una fotografía del Palacio de Buckingham
del Parque St. James. Tuve la experiencia
de salir a ellos, dibujando en St.
James Park recientemente. Y me encantaría compartir contigo
la idea de hacer bocetos
in situ. En lo que hay
que pensar es
mantener sus bocetos muy simples. Y eso es lo que
vamos a tratar de hacer aquí. Así que nada demasiado complicado, solo un
boceto muy rápido y sencillo con tu
bolígrafo o tu lápiz. Cualquier cosa con la que te sientas
cómodo. Mirando la imagen,
las cosas que están en primer plano son los
árboles y el lago. Pero debido a que nuestro
foco principal es el palacio, vamos a tratar de
esbozar esta zona con los árboles y el palacio
y ver cómo va. Comenzando con el, el sauce
justo en el centro. Si crees que no te sientes muy cómodo
comenzando con bolígrafo, siempre
puedes
empezar con lápiz. Así que sólo haciendo una
marca rápida para el sauce, que está en algún lugar por aquí. Así que marca de lápiz muy ligera. Y voy a probarlo. Intenta mantenerlo
muy rápido también, que es lo que normalmente hacemos
cuando hacemos bocetos urbanos. Estoy usando la pluma sostenida un
poco alejada de la punta. Por lo que tengo menor control. De esa manera voy a tratar mantener mis bocetos muy rápido. Además, me gusta entrecerrar
los ojos mientras estoy dibujando. Por lo que de esa manera solo puedo
ver las formas principales. Ese es el
sauce en el centro. Ese es el borde del lago. Esta línea aquí,
que si miras la imagen en su conjunto, esta línea es ligeramente inclinada. Entonces cuando haces eso, ligeramente inclinada,
te da
la profundidad en la imagen. De acuerdo, entonces desde aquí, hay un árbol que
sube así. Así que sólo haciendo esa marca rápida, tal vez añadir algunos follaje también. El árbol forma así, voy a hacer
esa forma primero y luego puedo agregar follaje. Nuevamente. Puedes
entrecerrar los ojos para ver cuál es la zona oscura
y la luz. Y luego puedes
tener líneas más oscuras donde hay un
área más oscura o un área de sombra. Ok. Ahora por el sauce, yendo a entrecerrar mis ojos
y mirar la imagen. Y puedo ver que aquí está oscuro, esa zona oscura ahí, y hay otra zona
más oscura aquí también. Por lo que sólo va a hacer garabatos así para
crear las áreas más oscuras. Y también este tipo de
líneas dan la impresión del follaje de sauce que
crece un poco hacia abajo. Entonces eso es realmente
a la sombra. Vale, aquí hay un
poco de área más ligera, y luego hay algo
más de sombra aquí. Y la mejor manera de no
pensar demasiado estos detalles es
siempre entrecerrar los
ojos y mirar
solo las formas más oscuras. Ahora, veamos los otros pedacitos de
follaje que está aquí. Por lo que hay otro árbol en el fondo sólo va
a hacer esa marca ahí. Y ese es el
borde del agua. Este gran árbol aquí también. Entonces va a hacer ese esbozo
rápido del árbol. Aquí hay un árbol en el
fondo justo por ahí. Estoy tratando de hacer eso un
poco más ligero en comparación con el sauce porque está en el fondo y ese
no es realmente mi enfoque en absoluto. Ok. Sólo dejaré
eso ahí por ahora. Completaré el resto. Y entonces si es necesario,
puedo volver y oscurecer eso más adelante. Y entonces este follaje
aquí también. Por lo que tenemos los árboles marcados. Ahora por el propio palacio. Si miras la imagen, es bastante
sencillo porque estás mirando
justo desde el frente. Por lo que no hay
muchos ángulos y
perspectivas de los que
deba preocuparse aquí. Entonces voy a
mirar esta línea que va todo el camino desde
este borde hasta el otro borde. Así que primero hagamos
esa línea rápida. Y no te preocupes si tus líneas
van un poco agitadas así. Esa es la belleza del boceto. Vamos a hacer una marca rápida para la estatua
en este rincón aquí. Entonces todo lo que puedo ver dos alas
que son bastante prominentes. Todo va
a ser un garabato. Así que simplemente entrecerrando los ojos de nuevo, tratando de obtener el contorno
o la forma básica. Y la base, que es otra estructura
blanca ahí. De nuevo, aquí hay
mucha sombra. Pero sólo va a marcar un poco un poco de esa sombra y
voy a dejarla ahí. Ahora, volviendo nuestra atención
hacia el propio palacio. Entonces esa era la línea. Esa fue esta línea que hice. Y ahora voy a
construir en esa línea. Entonces veamos, ahí hay una forma
triangular. Esa es la parte superior del edificio. Y ver cómo hago estas líneas
muy amplias. Y eso es todo lo que necesitamos ahora mismo porque es un boceto
muy rápido. Un poco de
perspectiva aquí. Si nos fijamos en esta
estructura aquí, se
puede ver un poco
de un área resaltada. Entonces si acerco eso, esta área resaltada es
una especie de protrusión en la propia
estructura. Y si sigues esta línea, y desde aquí, la
línea va hacia abajo. Entonces eso viene recto y
luego la línea va hacia abajo. Vamos a esbozar
una línea recta allí. Y a partir de ahí vamos a
inclinarse ligeramente hacia abajo. Ese tipo de da
la impresión de profundidad en tu ilustración. Por lo que hemos hecho el frente. Vamos a hacer estas
líneas hacia abajo porque estamos mirando desde un ángulo donde no podemos ver la
parte superior del edificio. Ok. Ahora, para las barandillas
que hay ahí, hay otra
estructura en la parte superior. Sólo haciendo estas líneas
rápidas así. No demasiado preocupado por
cómo va a verse. Puedes hacerlo tan
tambaleante como quieras. No voy a entrar en los detalles de las
ventanas. Yo lo veo. Veré cómo
se va a ver antes de poner en cualquier
detalle de ventanas. Ahora continuando con el
edificio a un costado. Simplemente mirando la forma
triangular, que está en algún lugar por aquí. Y estoy tratando de
mantenerlo en línea con la
estructura triangular aquí también. Así que solo comprobando si está en el mismo nivel o si
no ligeramente más alto, la estructura en la parte superior. Y una línea que
vas a hacer una hacia abajo y una especie de te
da la impresión
de perspectiva. Haciendo unas cuantas líneas dobles
tambaleantes solo para agregar detalles o textura
en la parte superior del edificio. Y puedes
completarlo a ancho, cualquier tipo de líneas o puntos. Entonces como estoy haciendo esto, soy panelistas de fondo. Me doy cuenta de que necesito hacer mi sauce un
poco más amplio. Así que sólo voy a hacer
esa corrección ahí. Que es lo bueno del
boceto porque se puede
repasar el boceto y todavía
puede parecer encantador. Entonces lo siguiente
importante que puedo ver aquí es esta línea
horizontal aquí, que es como el
balcón del palacio. Hay banderas. Aquí. Puedo ver aquí una puerta. Nuevamente. Realmente no podemos ver
tantos detalles. Vamos a tratar
de hacer estas puertas sólo
estaban tratando de
mantener esta forma simple, sin detalles aquí. Tan rápido garabato. Sólo pensando en
la forma de esa puerta. Aquí hay banderas
en frente. Entonces voy a hacer las banderas. Banderas impresionantes que
sobresalen aquí también, que
realmente no puedes vernos mucho. Sólo voy a hacer esa marca
y banderas aquí también. Sólo haciendo una pequeña
marca para la puerta. Realmente no se puede ver
mucho detalle. Así que sólo voy
a sumar algunas líneas. Y eso vuelve a estar
cerca, más cerca del agua
que está dispuesta. Basta con añadir estas líneas solo para crear textura y un
poco de intereses ahí. Puedes garabatear en algunos arbustos y follaje,
puntos y guiones. Incluso se puede añadir un
poco de figuras humanas. Todo lo que necesitas hacer es
garabatearlos así. Entonces estamos casi terminados con las
cosas principales de esta imagen. Ahora, es para nosotros sumar con un
poco más de detalle. Entonces antes de empezar con
los detalles, sólo
voy a sumar la
tercera estructura triangular en el edificio de ahí que
está detrás del gran árbol. Así que sólo voy
a sumar esas líneas. Por lo que ahora he puesto
todo ahí dentro. Voy a tratar de añadir un poquito de
ventanas,
no mucho, no demasiados detalles porque no
podríamos hacer tanto. Parecerá una gran confusión si agregas demasiados detalles. Vamos a tratar de
mirarlo paso a paso y ver si necesitas
agregar más detalles. Así que mirando la estructura
del propio palacio, siento que es un
poco a blanco. Así que sólo voy a añadir algunos
detalles de ventanas aquí. Sólo voy a
añadir una ventana. Son marcas de bolígrafo muy ligeras. Nuevamente. No lo estoy exagerando. Pequeña ventana como
estructuras en la parte superior también. Y lo mismo aquí. Sólo voy a hacer un pequeño recuento de cuántas
ventanas puedo ver. Entonces son 12. Aquí hay uno, 345, va a ver si
puedo caber en cinco. De no ser así, veré
cuánto de puedo. Así que hagamos Eso es 12345. Después agrega pequeños ventanales en la parte superior, pequeños puntos para las Ventanas, y luego luz de hadas. Monjes por las propias ventanas. Sobre todo si estás mirando
las ventanas detrás de la
bandera y el follaje. A lo mejor es no
agregar demasiados detalles. Así que tal vez líneas un poco
rápidas como esa. Realmente no puedo ver las
otras ventanas
porque está detrás de este árbol. Digamos que entramos en la parte principal, central
del propio palacio. Para que sea como un falso
pilar como estructura ahí encendido, sobre la arquitectura. Así que sólo voy a añadir
ese detalle o falso pilar, tal vez unas ventanitas aquí. Simplemente mirando las reflexiones, puedo ver estas líneas. Voy a mostrar esas líneas. Movimientos rápidos con el bolígrafo. Y terminamos con
nuestro boceto de los alfileres. Ahora, ya sea puedes
dejarlo
así o puedes
repasarlo con un poco de lavado de acuarela y luego
seguir trabajando en él. Depende de depende de
cuánto tiempo le
gustaría gastar en su boceto. Y por lo general encuentro que vuelvo a mi
estudio para terminarlo. Si usted consigue el tiempo y un lugar cómodo para sentarse, entonces siempre podemos terminar
nuestro boceto en el sitio. Entonces como estamos en el estudio, voy a tratar de añadir un
poco de acuarelas.
5. Palacio de Buckingham: lavado de acuarela y toques finales: Ahora veamos agregar un
lavado rápido de acuarela a nuestro boceto. Entonces voy a empezar
con una estatua de oro aquí. Entonces para que se vea
bien y brillante, la idea es dejar
muchas áreas blancas, el color como tal, un derecho al amarillo. Entonces para esto voy a añadir, voy a usar un
poquito de
amarillo cadmio y diminuta de naranja solo para hacerlo un poco más
amarillo dorado como con mi pincel, sólo
voy a
añadir un poco de color aquí a la estructura. Ahora, casi de inmediato,
voy a añadir un poquito de marrón, digamos algo
así como siena quemada. Un poco en la
punta de mi pincel. Solo deja caer ese color
para algunas sombras más profundas. Y además sin
lavar mi cepillo limpio, voy a usarlo un
poco de azul ultramarino solo para agregar esos
pedacitos extra de sombra ahí. Y entonces solo voy
a usar mi pincel sin lavarlo solo para rellenar
esa zona de la estructura. Voy a conseguir un poco de color de sombra para
el propio palacio. Vamos a probar naranja y azul
ultramar, especie de te da un color gris
muy aburrido. Entonces va a ser
algo así, pero con más agua. Entonces agreguemos un poco más de agua
y veamos cómo funciona eso. Voy a usar este ancho, un poco de
amarillo Nápoles también, o cualquier tipo de
amarillo cálido que tengas. Algunos los van a hacer
ambos juntos, tienen un poco de
amarillo así en el medio. Empecemos con algo de gris, asegurándonos de dejar esa
zona blanca sin pintar alrededor de la estatua. Y además teniendo mucho cuidado de
no pintar en esta zona, que es donde la luz
está cayendo directamente. Entonces si nos fijamos en la imagen de
referencia, se
puede ver cómo cae la luz directamente en estas áreas. Y no voy a pintar
en esa zona simultáneamente. Conseguir un poco
de amarillo Nápoles, tal vez añadir un poquito de
salpicaduras aquí y allá. Entonces sigamos de nuevo con el gris yendo a
dejar esa zona sin pintar y luego empezar
con la estructura aquí, nuevo, asegurándose de dejar
las banderas sin pintar también. Olvidé agregar esa
estructura en la parte superior. Así que sólo voy a hacer
eso con mi pincel ahora. Nuevamente, simultáneamente
puedes agregar un poco de
amarillo si quieres. Realmente no es necesario. Sólo voy a tratar de
añadir un poco, solo pequeñas gotas
aquí y allá, sólo para sugerir el color, algunas continuando con
el ultramarino. Y de nuevo, teniendo mucho
cuidado al dejar algunas áreas sin pintar también
para mostrar la reflexión de la luz. Para el verde
del sauce, voy a usar una
mezcla de Winsor amarillo y azul Winsor, que es un verde muy brillante. Así que tengo unos verdes
brillantes aquí. Me gustaría un poco
más verde aburrido también. Entonces voy a usar
el mismo color, Winsor amarillo y azul Winsor. Y voy a añadir un poquito de rojo permanente a
la mezcla, ¿verdad? Entonces eso es por los colores de la sombra. Así que vamos a bajar eso primero. Y luego
lavando rápidamente mi pincel, agregando un poco de verde
más claro también. No en todas partes,
quizá un poquito. Y luego voy a dejar
el resto como áreas sin pintar. Usando el mismo verde. Voy a añadir un poco
de color al árbol aquí. Y hasta puedes hacer puntos y guiones solo para sumar
algún interés. E incluso salpicaduras. Sólo haciendo ese verde un
poco más profundo aquí. Usando un azul más profundo
o azul prusiano. Y creo que puedo
dejarlo en eso ahora. Ahora estoy lavando mi cepillo, necesito un poco más de. Azul en esta mezcla verde, y estoy usando azul cobalto
en esta mezcla verde para representar árboles en
el fondo. Nuevamente, dejando
muchas áreas blancas. Otra vez por más verde. Voy a mezclar un
poco de amarillo Winsor. Y esta vez estoy usando un azul profundo llamado
verde-azul profundo para conseguir, dame un verde muy profundo sólo para delinear el follaje aquí. Pero eso es todo. No voy a seguir
agregando color aquí. Es sólo representar el
follaje y eso es todo. Movimiento rápido del cepillo
para aquí también. Ahora para los detalles finales, ése son las banderas, que es un rojo y azul muy
brillante, que sin duda
destaca en esta imagen. Entonces voy a usar un
poco de rojo permanente. Ahora voy a lavar mi pincel y añadir un poco de azul. Para el azul, voy a
usar azul verde profundo,
que es un azul marino muy profundo como el azul. Entonces mirando la imagen, puedo ver un
poco de sombra aquí. Para esto de nuevo,
voy a volver a mi azul ultramarino y naranja. Pequeños pedazos de sombra aquí, una especie de lo hace, hace que la ilustración se vea
más interesante también. Ahora por algunos toques finales, así que rápidamente voy a mojar el papel para algunas
reflexiones en el agua. Estoy usando el mismo verde con un poco
más de azul prusiano en él para una
reflexión más profunda en el agua. Y también puedes
usar un poco de azul cobalto
brillante para
unas pinceladas rápidas. También puedes usar un
poco más de bolígrafo para terminar toques, como oscurecer algunas áreas, tonificar algunas áreas, dándole un
poco más de profundidad. Como lo estoy haciendo
aquí con el bolígrafo. Sólo estoy garabateando la zona donde creo que necesita
ser un poco más oscura, sobre todo los reflejos
del árbol de almohadas en el lago. También puedes agregar diferentes
tipos de líneas de bolígrafo. Podría ser líneas salteadas
de líneas garabateadas, incluso puntos y guiones. Sólo para añadir más textura
a todo el boceto. Aquí de nuevo, estoy usando pequeñas líneas cortas para
crear textura de pasto. Puedes hacer muchas más
cosas con el bolígrafo, y depende de lo que
realmente quieras en tu boceto. Y es
algo muy personal que hacer también. Por eso espero que disfrutes usando el bolígrafo para crear estas diferentes texturas
en tu boceto.
6. Guardias de la reina: boceto y acuarela: Hola. Por lo que hoy vamos a esbozar a uno de los guardias de reinas. Particularmente me gusta esto por el
contraste en colores, el gorrito difuso, y una postura muy fácil. Entonces, si no estás realmente
cómodo dibujando a la gente, entonces esta podría ser una de las
posturas más fáciles que puedas obtener. Y también si quisieras ir
al Palacio de Buckingham
y esbozarlos, podrían ser realmente fáciles porque se paran realmente quietos,
a diferencia de otras personas que
siguen moviéndose. Así que empecemos a hacer bocetos. Comenzó con una línea
muy sencilla. Así que estoy haciendo una línea recta, especie de tratando de
conseguir el pulso sólo tratar así que no me
pongo todo maravillado. Entonces solo estoy haciendo una marca donde van
a estar
los zapatos y la cabeza. Por lo que estoy empezando con
un gran casco difuso. Y de nuevo, solo empiezo
con una forma muy simple. La mejor manera, de nuevo mirar la forma simple es
entrecerrar los ojos. Entonces tengo la
forma básica y ahora voy a empezar con un poco de hielo que está casi
escondido debajo. Y se puede ver que la, la textura difusa del casco, este tipo de cubriendo
los ojos también. Y ahora vamos a colocar
las otras características como la nariz y la boca. La correa del propio casco
va alrededor de su barbilla. Y si vuelves a mirar
la forma, al entrecerrar los ojos,
es casi en forma de V. Entonces voy a hacer esa rápida remodelación y agregando un
poco de textura, que se puede ver en
la fotografía. Ahora. Puedo ver un poco fuera sus orejas escondidas debajo
del casco otra vez. Así que sólo voy a
hacer una pequeña marca. Y ahora puedo
acabar con el casco difuso. Nuevamente usando líneas de tiro rápido para mostrar la textura
del casco, puedes hacerlo
tuyo agregando otros
tipos de líneas también. No tiene por
qué ser exactamente como lo estoy haciendo. Si crees que te gusta usar líneas un poco
más rizadas, entonces puedes usar eso también. Ahora pasemos a su cuello, que es ligeramente
visible debajo la correa del casco. Y ahora por el detalle
de su uniforme, ese es el cuello del uniforme. Hay un pequeño
patrón en el color, que es más como
una hoja en forma de. Y volvamos a hacer los
hombros, agregando todos los detalles
que se pueden ver. Solo pensando en ello
como las formas simples. Y de nuevo, no tienes
que preocuparte demasiado por las proporciones humanas
ni nada porque sólo estamos
haciendo un boceto. No estoy creando un dibujo de
la academia. Por lo que incluso si consigues un tambor o si
quieres cambiarlo ligeramente, puedes hacerlo también. Entonces, um, empecé con los hombros y me
di cuenta de que era demasiado grande. Entonces porque estoy usando pluma, no
puedo borrarlo. Así que estoy tratando de crear un poco de textura y garabatos
para arreglarlo a medida que voy. Así que he hecho los hombros
un poco más pequeños. Ahora hagamos el cuerpo
alineado para el cuerpo. Y ahora por el rifle
que están sosteniendo. Nuevamente, no estoy muy
familiarizado con
las terminologías,
así que sólo voy a pensar en ello como
una forma simple. Esbozar eso. Así que de nuevo, el truco es
entrecerrar los ojos para pensar en ello como formas simples
y terminar el boceto. Ahora terminemos ese brazo, que está sosteniendo el rifle. Así que de nuevo, si recuerdas, hice los hombros un poco más pequeños o un
poco más estrechos. Ahora el brazo es un
poco más pequeño ahora. Hay un gran
detalle blanco en su uniforme. Entonces voy a hacer esa forma. Ahora por los diminutos
meñiques que se pueden ver sobresalen de ese
uniforme sosteniendo los rifles. Por lo que he curvado
ligeramente los dedos y carta le dijo
al rifle correctamente. Ahora, pasando a acabar con
los detalles del uniforme. Entonces ese es el borde del
abrigo que llevan puesto. Y ahora voy
a añadir un poco de
detalle de cinturón y botón en su uniforme. Entonces el cinturón blanco brillante
contra el uniforme rojo. Entonces voy a hacer
esa forma ahí. Nuevamente, siempre pensando en
ello como formas simples. Ahora acabemos con el
resto del uniforme. Ahora se puede notar que el enlace ha bajado
un poco, más abajo de la
pequeña marca que hicimos inicialmente porque cometí
un error de tener la cabeza demasiado grande y lo hice no tienen
suficiente espacio para caber en el cuerpo dentro
de
esa línea recta que había marcado
en los inicios. Por lo que he hecho más alto a lo
legalista. Entonces es por eso que es realmente
bueno empezar con marcas de bolígrafo
muy ligeras y solo
puedes hacer tus
cambios a medida que avanzas. Además, ir mal
no es nada de lo que preocuparse porque esto es un pequeño boceto y es realmente bueno cometer esos pequeños
errores porque siempre aprendemos de mis
errores y tipo de nos ayuda a observar un
poco más también. Terminó los pantalones
y ahora los zapatos de nuevo. Haz los zapatos de todos modos, te gusta que no tenga que
lucir exactamente el mismo brazo. Los grandes detalles blancos en el uniforme haciendo esas
formas por allá. Y ahora los meñiques, y creo que casi
terminamos con el boceto. Un detalle final es
arreglar el error que
hice al principio. Entonces estoy tratando de
sombrear esa zona. Estoy haciendo esa zona
un poco más oscura, solo dando un poco de
textura en el fondo. También puedes Sketch pequeños detalles de
las casitas que se paran frente a. En realidad se les
llama cajas del siglo. Y se usan si el
clima es realmente malo y estos guardias pueden permanecer en el
interior sin mojarse. Así que voy a dibujar un
pequeño arco a
la vuelta del casco que representa la
puerta de las cajas del siglo. Y puedes hacerlo
en cualquier lugar que quieras. Incluso puedes simplemente copiar
lo que hay en la imagen. Pero porque estoy tratando de
arreglar un error aquí. Por lo que voy a sumar
el arco justo alrededor de la cabeza
del propio jardín. Y ya sea puedes dejarlo medio hecho con un
poco de textura atrás o puedes completar el detalle de las cajas
del siglo también. Ahora también terminando los detalles del botón y
todo lo que queda fuera. Y con eso,
terminamos con el boceto. Ahora, pasando a agregar
algunas acuarelas en esto. De nuevo, es sólo una opción. Si no quieres agregar
acuarelas, puedes,
por todos los medios, usar en otros medios, como lápices de colores o pasteles, o incluso simplemente
dejarlo como boceto. Si te gustaría
agregar acuarelas, estoy empezando
con un rojo brillante. Y el rojo que estoy usando es una mezcla de
rojo permanente y rojo quinacridona. Esto sólo porque no
tenía un neutro ni un
rojo escarlata conmigo. Si sí tienes rojo escarlata, ese es el color
de sus abrigos. Por lo que estoy empezando con un lavado
muy ligero y otra vez, agregando más pigmentos
como en cuando sea necesario. Y sólo voy a terminar
la derecha de ese código, asegurándome de dejar
zonas blancas donde haya detalles del cinturón así como los
detalles en la manga,
el color, todo lo que
sea de un color diferente. Así que sólo estoy haciendo la lectura, um, y caminando por las áreas donde no necesito el color. Simplemente agregando un
poco más
rojo más profundo al uniforme mismo. Conseguir que se vea un
poco más 3D como. Puedes hacerlo con cualquier
medio que estés usando. O si solo
quieres que sea un lavado rápido, puedes seguir
haciendo eso también. Así que solo profundizar
el color aquí, solo haciéndolo
parecer más vibrante. Si quieres agregar sombras, también
puedes hacerlo. Entonces las sombras que
he añadido aquí es una mezcla de azul ultramarino junto con el rojo
que he estado usando para darme un tono
azul morado muy profundo para las sombras. Um, y puedes
usar el mismo tipo de colores en cualquier
medio que estés usando. O incluso puedes volver a
usar un poco de bolígrafo. Ahora vamos a terminar los pantalones negros para que
puedas usar un color negro o gris o incluso mezclar algo que pueda
lucir un poco muy oscuro, claro, depende
completamente de ti. Lo que estoy usando aquí
es el gris de Payne, que es de un color muy neutro. O cualquier tipo de gris en tu
paladar debería estar bien. Por lo que rápidamente le estoy dando un lavado. Aún puedes agregar la oscuridad
iluminada si quieres, o simplemente tenerla como
un solo color. Así que sólo estoy
terminando los pantalones. Y de nuevo, me he
dejado un poco de blanco en el lado izquierdo, solo tratando de diluirlo, haciéndolo un
poco más ligero. Por lo que se ve un poco más ligero. Y puedo añadir en algunas sombras. Si el color es un
poco más claro. Eso de nuevo, es mi elección
personal de agregar más
colores y sombras. Si no estás demasiado interesado en eso, solo
puedes tener un
lavado rápido con un solo color. Nuevamente, para los zapatos, me gusta mostrar la
calidad brillante de los zapatos, así que estoy dejando un poco de áreas
blancas sin pintar
para que refleje la luz. Y yo voy a hacer lo mismo
con el otro zapato también. Entonces dejando áreas o marcando áreas donde no voy
a añadir en ningún color. Por lo que estoy siendo muy cuidadoso
con la punta de mi pincel, no pintando en unas cuantas áreas
que algunos reflejaban luz. Nuevamente, si crees que tus
colores son un poco demasiado débiles, puedes seguir y añadir un
poco más de pigmento. Y eso en sí mismo le dará un sentido de mirada 3D a toda
la ilustración. Ahora pasemos a la cima de la figura donde me
gusta hacer el casco, así
como un poco de
chapoteo de color también. Así que estoy empezando
con un poco de lluvia, haciendo que parezca un poco
de color en el costado. Eso de nuevo, es una
elección personal de estilo. Si no te gusta salpicar, pigmentar o agregar salpicaduras
de color en el fondo. No tienes que hacer eso. Esto es completamente opcional. Lo he hecho como un lavado rápido, sólo una especie de conseguir que
los colores del uniforme sangren en
el fondo también. Y ahora voy a
acabar con el casco. Ahora estoy empezando
con un lavado húmedo. Así que limpiando mi cepillo por completo, agregando solo agua corriente
en el casco. Y ahora voy a volver a agregar
algo gris de Payne, del mismo color que
usé para el pantalón. O si tienes negro, puedes usar eso también. Sólo voy a
caer en el pigmento directamente de la sartén
a la superficie húmeda. Y se puede ver cómo se
vuelve un poco borroso y crea la textura. Ahora terminemos el
borde con líneas puntiagudas, líneas rápidas con la
punta de mi pincel. Sólo para conseguir la textura correcta. Ahora, vamos a darle un poco
de color a la cara. Entonces los colores que se utilizan, amarillo
cadmio, un
poco de rojo permanente. Y si necesitas un poquito de azul
ultramarino a los tonos
más oscuros también. Y de nuevo, porque es una forma
tan pequeña, sólo
vamos a
llenarla con el color. Y depende totalmente de
ti si quisieras
agregar un color más profundo para
mostrar sombras y esas cosas. Pero si no, solo
puedes colorearlo y dejarlo así. También puedes usar
el mismo color para los meñiques
que sobresalen
del uniforme. Y para algunos
toques finales estoy usando algo de amarillo brillante. Cualquier amarillo brillante está bien. Para el cinturón. Ese pequeño detalle de la
hebilla en el cinturón y también los botones solo agregando
un poco de chapoteo de amarillo. Conseguir que se vea un
poco más de oro como. Por último alguna pintura roja gruesa
directamente de la sartén para agregar los detalles de esa raya por el
costado del pantalón. Usando el mismo
gris de Payne para el rifle. Y de nuevo, dejando muchas áreas
sin pintar solo para mostrar
textura o reflexión ligera. Y con esto, terminamos
con la ilustración. Si eliges hacer lavado rápido
muy sencillo
con la acuarela, siempre
puedes volver
con tu bolígrafo para añadir más textura o líneas
a tu ilustración. Depende completamente de ti
cómo haces tu boceto. Espero que
disfruten de este boceto.
Suzanne Abraham, Artist
