Rostros de animales y telas en Procreate | Alma Cox | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Rostros de animales y telas en Procreate

teacher avatar Alma Cox, Painter ✶ Author ✶ Teacher

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Rostros de animales y telas en Procreate: introducción

      2:40

    • 2.

      Selección de fotos y telas: Pexels como recurso

      3:00

    • 3.

      Crea un alto contraste: Zebra

      10:38

    • 4.

      Adición de tela a nuestra cebra

      11:34

    • 5.

      Añade drama con Drape: pollo

      13:27

    • 6.

      Ambiente retro con tela: tucán

      8:47

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

126

Estudiantes

7

Proyectos

Acerca de esta clase

Libera tu creatividad digital en Procreate a medida que profundizamos en el arte de crear rostros de animales expresivos y texturas de telas realistas. En esta clase, aprenderás a ilustrar una cara de animal en Procreate y cómo usar fotos de tela para crear una composición caprichosa.  Considerarás una declaración positiva y enriquecedora de que tu animal te está reflejando.

Fortalecerás habilidades como el uso de contraste y el color para que tu arte sea cohesivo. Aprenderás a usar tela para collage en tus composiciones digitales.

No se necesita experiencia previa: el proyecto de Zebra en particular es adecuado para principiantes. Necesitarás un iPad y un lápiz óptico (o tu dedo, si prefieres). Uso un iPad Pro y un lápiz de Apple.

Hay dos colecciones de fotos en Pexels (rostros de animales y textiles) que creé para ti (ve a Alma de la Melena Cox o haz clic aquí). Estas son fotos que son gratuitas. 

Además, he hecho varias fotos de telas mías disponibles para ti también. Estos están a continuación. Descárgalos y guárdalos en tus fotos. 

Para ver más de mi trabajo, visita:

creatoralma.com

Mi canal de YouTube

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Alma Cox

Painter ✶ Author ✶ Teacher

Profesor(a)

 

Hi! I'm Alma, I've been a painter for over 20 years. I'm the author of Collage Fusion and Calling Dolores—a novel about creativity. I love teaching at art retreats worldwide, and sharing all my techniques in my art studio and online. I think Skillshare is super cool ❥.

For more inspiration and tips, visit my YouTube channel.

 I'm having a love affair with Room Portraits. I'm excited to be offering a new class where you'll learn my layered process!

 

I'm passionate about creativity—which is why you will find diverse classes here. I love to teach what I feel excited , because it's a great way to express yourself intuitively and to make your artwork and digital illustrations uniquely yours. Have questions? ... Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Rostros animales y tela en Procreate: introducción: Hola, también estoy disponible en un Cox. Las historias más importantes son las que nos contamos cuando estamos creando arte. Muchos de nosotros somos un reto para creer que incluso somos buenos en ello. Nos preguntamos si el arte en sí es digno de bien, o incluso valioso. Y a menudo pienso que estos pensamientos están atados a lo que creemos de nosotros mismos. Me ha llevado mucho tiempo, más de 20 años de crear y enseñar arte para darme cuenta de que lo que sea que haga tiene el significado que le estoy dando, aunque sea la opinión de alguien más incrustada aquí, buena o mala. Si lo creo, entonces esa es la historia que les estoy contando sobre mi obra de arte. Y estoy viviendo todos los campos que lo acompañan. Parece realmente obvio y realmente sencillo. Pero lo que realmente más quiero es simplemente disfrutarme. Quiero experimentar el placer infantil y la libertad cuando estoy haciendo arte. Y si no lo estoy, entonces esa es una oportunidad para llevar conciencia y posiblemente sanar sentimientos de inseguridad y duda. Afortunadamente, el arte nos puede ayudar con eso. En esta clase, nuestro enfoque serán los rostros. Son los sujetos hoy en día tienen una belleza inherente, valor en la valía. Al igual que nosotros en esta clase sencilla y juguetona, vamos a animales antropomorfizados a reflejar el bien inherente en nosotros mismos ya que los vestimos digitalmente y pasamos tiempo con sus expresiones, ejerceremos nuestra imaginación para crear una declaración que es positiva de nosotros mismos y de nuestra creatividad, en realidad vamos a escribir algo empoderador con palabras. Usaremos uno de mis médiums favoritos, tejido para crear textura e informar nuestras decisiones de composición. Y ojalá mientras nos enfocamos en estas caras increíbles, nuestro mensaje también disfrutará del proceso de creación de un collage digital cohesivo. Ese es el objetivo, el placer. Tendrás una colección de recursos gratuitos para usar, incluyendo fotos de mi propia tela que utilicé en las obras de arte y algunos extras. el camino, aprenderás a usar herramientas en Procreate para unificar elementos poco probables como plumas, pieles, telas. Y por supuesto, cada obra de arte de esta clase va a ser buena. Esa es mi historia y me quedo con ella. Estoy muy emocionado de ver a tus animales artísticos y de leer lo que tienen que decir. Empecemos. 2. Selecciona fotos y telas: pexels como recursos: Hola a todos. Así que he hecho un par de colecciones para esta clase. Uno son los rostros de animales y el otro son los textiles. Y no tienen tantos textiles y pexels, razón por la cual también he tomado varias fotos para ti de mi alijo de telas, y puedes descargarlas en Pero aquí están algunas caras de animales muy lindas, y aquí está la cebra en blanco y negro que usé. Para el primer proyecto, y las caras de lagarto son fantásticas Y ahí está la cara de pollo. Simplemente me encantó esta cara, y luego está la lata de dos. Pero se puede ver que sólo hay tantos para elegir. Y no puse demasiadas. No quería abrumarnos. Entonces creo que tengo cerca de 40. Pero claro, puedes buscar otros animales, y aquí te voy a enseñar algunos de los textiles que tienen, y ahí está el drapeado rojo que uso para el pollo Por lo que hasta tienen una tela vaquera azul. Y cuando seleccionas una tela, te dan algunas otras opciones para buscar algunas más. Así que échale un vistazo. Es gratis unirse, y siempre y cuando la foto diga descarga gratuita, entonces somos bienvenidos a usarla. Este es el textil que uso para la falda para M two can, y simplemente me encanta el patrón en él y solo ese retropeel que tenía Date cuenta que me olvidé de filmar esta parte muy importante, y así es como descargar la foto. Entonces me disculpo por eso. Así que golpearía la descarga gratuita en la esquina superior derecha y tienes que asegurarte con cada foto que uses que está bien usarla. Y aquí dice abajo de uso gratuito y Siempre quieres seleccionar la foto más grande que ofrecen, y en este caso, es la foto original, solo piénsalo en cuanto a que tu lienzo es de 3,000 por 3,000 píxeles, así que definitivamente quieres algo que va a ser al menos casi tan grande como tu lienzo, si no más grande, así obtienes la foto de mayor calidad. Y aquí entonces salta por cualquier razón, Pexels no me deja darle crédito al artista Así que simplemente salta aquí a la foto donde abro en, y luego simplemente golpearías Guardar imagen. Y luego eso automáticamente lo guarda en tu archivo fotográfico, y ahí está, y puedes traerlo fácilmente para procrear Entonces, una vez que estés en procrear, verás con el siguiente video cómo acabo de traer esa foto fácilmente Quiero animarlos chicos a tomar fotos de telas que te encantan en casa si tienes una camisa en particular de la que te encanta el estampado, o incluso hice una lata de dos con un paño de cocina, mi primera que hice porque me encanta el patrón en ella. Entonces, ya sabes, sé creativo y comencemos. 3. Crea un contraste alto: Zebra: Bien, todos, comencemos entrando en nuestra carpeta de caras de animales en píxeles, y expliqué en el último video cómo hacerlo. Y vamos a estar usando esta hermosa imagen en blanco y negro de la cebra, no la coloreada del lado derecho. Vas a hacer clic en la esquina superior derecha, como te expliqué antes, y vas a agarrar la imagen más grande posible que puedas, y luego vas a hacer clic en abrir en la esquina inferior derecha y presionar Guardar imagen. Y esto automáticamente va a tus fotos y se guarda. ' s abrir procrear y golpear el signo más en la esquina superior derecha Vamos a crear un lienzo de $3,000 por 3,000 píxeles, que es un cuadrado que imprime a aproximadamente 10 “, y es a 300 DPI Y una vez que tengamos eso, vamos a dar click sobre la llave en la esquina superior izquierda y vamos a insertar la foto que se guarda, y ahí está ahí mismo. Y puedes ver que es una foto grande muy bonita Así que aquí puedes ver que tengo aproximadamente la mitad del tamaño del lienzo para mi cabeza de cebra. Y ahora lo que voy a hacer es voy a crear una base con negro, y esto será voy a rellenar toda la forma de la cabeza, y voy a agregar otra capa donde voy a traer todas las franjas blancas. Así que lo primero que voy a hacer es que voy a agarrar mi bolígrafo de estudio bajo entintado y pinceles Estoy agregando una nueva capa en la esquina superior derecha golpeando el signo más en mi panel de capas. Y aquí se puede ver que solo estoy haciendo un esquema muy sencillo alrededor de esta linda cabeza de cebra. Y no me preocupa el pelaje. No estoy creando ningún tipo de detalles en este momento. Esto es simplemente una forma muy orgánica de la que estaré reduciendo la opacidad de en tan solo un momento Estoy arrastrando ese color solo agarrando el negro y arrastrándolo Y aquí se puede ver que ya se me cayó la opacidad en el panel de capas Ahora, estoy agregando otra capa, y aquí es donde voy a estar seleccionando el blanco, el blanco más blanco en realidad que puedo encontrar en las cebras aquí mismo a lo largo Y así ahora tengo blanco en mi recogedor de color. Y voy a tratar de mantener las líneas exactamente como las veo, pero no voy a añadir en ningún detalle extra. Entonces tengo seleccionada una nueva capa, y aquí puedes ver que está por encima de la capa negra. Y aquí solo te estoy mostrando hasta dónde va el contorno negro. Entonces solo estoy determinando donde voy a estar iniciando la línea blanca. Voy a evitar agregar esos pequeños detalles blancos. Sólo voy a hacer rayas. Y así puedes ver aquí que en realidad estoy creando una línea blanca sólida donde la franja real de la cebra se rompe un poco. Y eso es porque en la ilustración, siento que solo cuanto más limpio y simple sea el diseño, más fácil es entenderlo y asimilar la información. Entonces aquí puedes ver que las rayas conectan ahí en la parte superior. Y luego justo donde está el giro y ahora conectándome a la boca, solo cierro la forma, y eso es para que no tenga que colorear todas mis líneas adentro. Ahora bien, el relleno de color no va a rellenar cada línea, y lo verás un poco más tarde donde sí tengo que entrar y rellenar los puntos vacíos. Y se puede ver que hay bastante pelaje en la cabeza de la cebra, y de ninguna manera voy a ilustrar eso. Esos eventualmente, solo veremos que el negro viene a través. Y de esta manera creamos una ilustración de muy alto contraste. Y lo único que voy a hacer es a lo mejor agregar un poco de líneas de pelo para las orejas, y voy a ir más despacio en un momento para mostrarte cómo lo hago. Estoy manteniendo los detalles de las orejas muy simples. Yo solo quiero que esa forma blanca contrate realmente con la negra. Se agregó una nueva capa para el pelaje negro que mechón en nuestra cabeza es solo la forma que es No voy a añadir ningún pelaje. Estoy agregando otra nueva capa, y sigo usando mi bolígrafo de estudio entintado, y puedes ver aquí que el grosor de la línea no es muy grueso para que creamos cabello como líneas Y solo estoy usando la forma y la dirección de esos pelos para informarme, en cuanto a la dirección. Y estoy inventando mis propias líneas ahí también. Solo estoy rellenando, y verás que una vez que el fondo negro esté encendido, es efectivo y funciona. Entonces agreguemos una nueva capa aquí. Y lo siguiente que voy a hacer es trabajar en la nariz. Y con la nariz, no quiero quiero usar solo un negro recto para enfatizar las fosas nasales, y puedes verlo aquí Y voy a usar el bolígrafo solo para delinear la boca, y esto es todo en una capa. Y aquí lo estoy indicando, solo quiero usar un solo color de gris, y puedo jugar con el color sólo un poquito, pero sólo voy a hacer un simple contorno de todo el hocico Bien. Voy a añadir una nueva capa para la porción inferior del hocico, la parte inferior de la boca, y voy a elegir un gris un poco más oscuro Entonces entre el negro de las rayas y el gris de la nariz, he elegido un gris para esa porción inferior. Ahora estoy agregando otra capa y usando un gris mucho más claro, y estoy tomando mis señales de la cebra donde viste esa blancura debajo de las Y solo te estoy mostrando aquí que ese poquito de gris, solo lo estoy probando. Sabes, ¿me gusta? ¿Es efectivo? Y, ya sabes, de nuevo, eres el artista. Entonces decides los tipos de contraste que quieres ver y si las formas te agradan. Siento que me funciona. Así que sólo me lo voy a quedar. Entonces la cebra tiene ojos negros. Son muy oscuros. Y para mi ilustración porque tengo ese fondo negro, sí quiero que destaquen los ojos, el globo ocular mismo Entonces voy a usar ese mismo gris que usé para las fosas nasales, y sólo voy a crear una cuenca ocular Y nuevamente, esto es algo que estoy inventando. Y eso es puramente para que solo vea algo de interés en el ojo. Y obviamente, funciona en la naturaleza. Pero creo que para la ilustración para que ese globo ocular realmente destaque, necesita ese contraste Entonces he seguido adelante y decidí hacer eso. Y aquí estoy agregando unas bonitas pestañas largas, y no tienen que verse como pelaje Simplemente pueden ser la línea arqueada. Detalle que creo que le agrega mucha vida a los ojos, el brillo de ojos, y aquí tengo tres pequeñas formas. Y lo que voy a hacer es que voy a duplicar esa capa deslizando hacia la izquierda y golpeando duplicar, y luego solo voy a usar la herramienta de movimiento para moverla al mismo lugar en el otro ojo Entonces no quieres tener el yeshin en el lado opuesto de ese globo ocular, eso no sería realista Aquí ahora lo tengo en posición donde lo quiero, pero voy a borrar el exceso. Parece que el yeshin está asomándose a través de la cuenca del ojo Eso solo crea un poco de realismo. Aquí pueden ver que estoy haciendo una corrección en un poquito de píxeles que veo. Entonces aquí he encendido el fondo negro solo para poder ver que ahora están apagados, así puedo ver que hay pelaje a lo largo de la cabeza. Y así solo voy a agregar algunas pequeñas líneas negras solo para que se vea borrosa desde la distancia No es realista, y es solo para mí, solo crea un poco de suavidad a lo largo de ese borde, y creo que eso funciona. Aquí, me estoy acercando para mostrarte que muchas de mis rayas no se llenaron, así que voy a seguir adelante y hacer eso Voy a deslizar hacia la derecha en todas mis capas, y voy a usar la herramienta de movimiento para posicionar la cabeza de cebra más o menos donde me gustaría. Y otra vez, no quiero ser agresivo en dimensionarlo. Incluso puedo hacer que la cabeza sea más pequeña. Entonces solo estoy reduciendo el tamaño lo suficiente para que sepa que tengo suficiente espacio para la tela y los siguientes pasos. En este punto, tomemos solo un pequeño descanso para hablar ahora que tenemos esta cara linda mirándonos, ¿qué nos estaría diciendo esta linda cara Entonces, cuando estés dibujando, me gustaría que pensaras en alguna amabilidad que te puedas decir a ti mismo. Ya sabes, ¿qué necesita escuchar tu dulce yo ahora mismo? Podría ser que tenga mucha confianza con mi arte. Podría ser lo contrario de cómo te sientes realmente, pero es algo en lo que estás trabajando y esperas ser, y estás trabajando para ser más artístico o hacer más tiempo para ti mismo o darte un descanso. Así que piensa en alguna amabilidad que podrías decir, algunas palabras empoderadoras que te vamos a dar un pequeño impulso. No lo pienses demasiado. Ya sabes, esta es una oportunidad. Nuestro lindo personaje animal está diciendo esto como reflejo de una parte de nosotros que quiere que creamos que somos este rasgo positivo. Al final del siguiente video, compartiré mis pensamientos sobre lo que escribí. Mientras tanto, sin embargo, me gustaría que pensaras en lo que te gustaría que tu animal te reflejara. Y en el siguiente video, agregaremos algo de ropa a nuestra encantadora Zebra. Gracias, chicos. 4. Añadir tela a nuestra zebra: Bien, vamos a insertar una foto de la tela, y ojalá todos hayan descargado alguna tela o que hayan tomado fotos de tela que le gusten en su vida. Y aquí se puede ver que simplemente lo he colocado algo más o menos donde creo que quiero que vayan las flores, y me estoy dejando caer la pacidad para que pueda tener una idea de donde voy a estar dibujando la blusa Entonces en una nueva capa, solo le estoy dando una manga poofy, y luego estoy duplicando esa línea y usando la herramienta de movimiento y volteándola horizontalmente para que me den dos mangas simétricas, una Entonces voy a agarrar la herramienta S, la herramienta de selección en la esquina superior izquierda, y asegurarme de que estoy en la capa de tela, y solo voy a dar la vuelta al contorno recto por el cuello, y voy a completar la selección y luego deslizar tres dedos y golpear, cortar y pegar. Y eso corta la tela sobre su propia capa, y estoy borrando el fondo. Entonces tenemos una blusa y ahora estoy reduciendo la opacidad y lo estoy haciendo para que pueda volver a crear la línea del cuello con la herramienta de selección Entonces voy a seguir adelante y agarrar la herramienta S. Tengo la mano libre seleccionada a continuación, y solo voy a hacer una curva suave que voy a cerrar en semicírculo, deslizar tres dedos y golpear cortar y pegar de nuevo o disculparme, no cortar y pegar, golpear cortar Y aquí pueden ver, tengo un poco de extra, así que solo estoy usando la goma de borrar para cortar esa pequeña tela extra que está alcanzando un pico más allá de la línea Ahora voy a agregar una franja extra blanca, y solo la estoy inventando siguiendo la guía de las otras franjas de arriba solo para rellenar ese espacio Y hago esto para que también, tenemos esa línea de cebra blanca cruda contra el vestido, y eso solo da un poco más de contraste, y voy a estar agregando un collar en solo un poquito. Creo que esta pequeña cebra necesita sus brazos. Así que voy a inventar estos también. Y voy a usar rojos brillantes que realmente se pueden ver los brazos con claridad. Al final, le voy a dar rayas. Pero solo estoy haciendo una curva suave. Eso no se veía bien. Entonces creo que sí necesito darle un poco más de codo. Y yo solo estoy pensando en la parte superior de mi cabeza, Bien, ¿cómo sería una pezuña muy simplificada Podría darle las manos. No habría ningún problema con eso. Haz lo que es simple para ti, lo que es fácil para ti dibujar. Y aquí estoy duplicando el brazo. Y nuevamente, estoy usando la herramienta de movimiento y mi flip horizontal para colocar el otro brazo en posición. Y aquí estoy indicando que me gustaría una pezuña descansara encima de la otra Entonces ahora mismo, solo estoy cortando la pequeña forma de la pezuña para que pueda colocar una debajo de la otra Y luego usaré la pluma para rellenar las formas. Así que solo estoy tratando de hacer mi vida lo más fácil posible aquí. No es un detalle realmente importante que tenga que ser súper preciso. Ya sabes, tenemos la idea de que tiene estas pezuñas para sus manos Bien. Entonces ahora le he dado los colores blanco y negro para cada uno de sus brazos, y a continuación voy a poner en un fondo. Así que agrega una capa a un brazo y golpea la máscara de recorte. Y así, hagamos lo que le hagamos a ese brazo en particular, las rayas se quedarán en esa capa. Y aquí se puede ver que estoy teniendo que cerrar todas las formas para poder arrastrar el color ahí dentro o de lo contrario no funciona. Así que asegúrate de cerrar tus franjas. Y aquí sólo estoy tomando mis señales de las rayas en la cabeza de cebras Entonces voy a seguir adelante y acelerar y se puede ver que realmente estoy variando las líneas tienen más espacio entre ellas. Intenta realmente trabajar en hacer que cada forma sea diferente a la otra. Durante esta siguiente sección, en realidad cambio los colores de los brazos. Entonces podría parecer un poco confuso en cuanto a lo que estoy haciendo, pero voy a explicar por qué cambié los colores de los brazos donde su pezuña blanca ve como que está ahuecando la mitad de una flor No siento que haya suficiente contraste contra el fondo de tela. Y entonces creo que la solución para eso es solo cambiar una pezuña pequeña, la que sostenía la flor, A Negro. Y así todo esto soy yo corrigiendo eso. Y de esa manera, parece que hay un poco más de contraste. Quiero decir, esto es muy esto es Manutia aquí, pero me siento mejor al respecto Entonces de todos modos, voy a seguir con mis rayas. Entonces, lo siguiente que estoy haciendo es que voy a usar el fondo como una interferencia con la tela, solo para ver qué tipo de efectos geniales podría obtener. Entonces estoy en la capa de la tela, y solo estoy pasando por mis diferentes opciones empezando por la parte superior, y solo voy a desplazarme y solo para ver si hay algo que me parece más interesante. Y éste, multiplicar en realidad sí me parece más interesante. Aquí puedes ver que el fondo y la tela están interactuando juntos y en realidad prefieren esta quemadura lineal solo un poco más y esta es solo una manera de hacer que la ilustración sea aún más cohesiva Y sabes que tal vez prefieras solo la tela recta, y eso está bien, pero me gusta este efecto. Y ahora lo que he hecho es que he ido y agarré el lápiz para dibujar, disculpe, el lápiz seis B, el lápiz seis B, que está debajo de bosquejar en los pinceles, y he seleccionado un rosa muy pálido puede ver que es rosa porque el blanco de las rayas cebra es muy blanco en comparación. Y solo estoy agregando algunos pequeños detalles a la tela. Y esto es sólo algo que me gusta hacer sólo para mantener el ojo en movimiento alrededor de la composición. No voy a agregar este tipo de detalles a cada flor, sino solo unos pocos a lo largo de la blusa. Todavía tengo el lápiz de dibujo, pero ahora he seleccionado un color que es el mismo que el de la tela, y solo estoy suavizando el borde de la blusa Se puede ver que cuando hice mi selección con la herramienta S antes, dejó un borde dentado Y entonces lo que me encanta del lápiz de seis pies es que es muy similar a la tela. Simplemente crea tiene esa textura. Es muy similar. Entonces es una gran manera solo de suavizar tus bordes. Ahora, continuando con el lápiz seis B, voy por todo el camino alrededor de la blusa, y no voy a delinear la cebra cebra misma. Realmente me encanta el contraste entre el bolígrafo entintador y el lápiz seis B. Entonces voy a seguir usando el lápiz seis B aquí con el collar. Y se puede ver que hay una línea negra muy, muy pequeña entre el collar y la cebra. Y eso es por diseño. Y eso es así que ese rosa muy claro solo tiene un poco de contraste contra esa línea negra en lugar de estar justo arriba contra la línea blanca. Y aquí estoy haciendo lo mismo con la manga, y luego estoy agregando pequeños puntos negros o los puntos son del mismo color que el negro de la tela o el marrón oscuro muy intenso de la tela para solo darle un poco de detalle. Y yo solo estoy haciendo lo mismo del otro lado. Bien. Entonces el siguiente paso es agregar algunas palabras. Y ojalá a estas alturas, le haya ocurrido su declaración reflexiva empoderadora. Entonces aquí puedes ver que seleccioné la herramienta de llave en la esquina superior izquierda. Y realmente me encanta todo lo que se parezca un poco a una máquina de escribir estilo. Entonces solo me voy a quedar con Courier y variaciones de mensajería Y porque la cebra y lo que lleva puesta es bastante atrevido, voy a usar la fuente como oportunidad para crear más contraste. Entonces estoy seleccionando una fuente más ligera. Y algo con lo que he estado trabajando es realmente abrazar mi lado oscuro así como mi lado claro, ¿verdad Toda esta clase trata sobre el lado ligero de nosotros mismos. Pero creo que es importante reconocer que, ya sabes, todos tenemos un lado oscuro también. Y entonces, siento que la cebra con el alto contraste que está con sus rayas en blanco y negro realmente refleja esa idea de nuevo para mí. ¿Y a qué me refiero con mi lado oscuro? Por ejemplo, ya sabes, todos tenemos la capacidad de sentirnos celosos o codiciosos o egoístas Y creo que sucede la mayoría de las veces que, ya sabes, nos menospreciamos por tener esos sentimientos realmente normales. Entonces esto es algo sobre lo que estoy tratando de ser más suave conmigo mismo. Y me parece que en la medida en que lo hago, de hecho siento que realmente puedo encarnar el lado positivo, el lado la luz, ¿sabes? Entonces creo que mi lado oscuro solo quiere realmente mi aprobación. Bien, entonces quieres agregar la textura o el florecimiento de una sola vez Entonces no estoy levantando mi pluma en absoluto, y aquí se puede ver que la estoy arrastrando, así que está justo por encima de la capa rosa en el fondo Ahora, claro, tengo que cambiarme un poco. Simplemente decidí arrojar un fondo rosa un poco más claro. Y aquí estoy jugando ahora con el florecimiento victoriano y solo viendo qué matices me interesan más Otra vez, quiero decir, puedo hacer esto por tanto tiempo, ustedes. Pero esta es una que me gusta porque siento que la cebra realmente se destaca, y eso es lo que más importa. Bien. En el siguiente video, vamos a conocer a una curiosa gallina y ver qué tipo de drapeado dramático podemos crear con ella Espero ver sus proyectos publicados, ustedes. Tengo muchas ganas de ver lo que todos ustedes crean. Gracias. 5. Añadir drama con drape: pollo: Hola a todos. Bienvenida de nuevo. Tengo mis $3,000 por $3,000 píxeles cuadrados seleccionados de mi lienzo, y ahora voy a insertar la foto de cabeza de pollo a partir de Y aquí, yo soy ya sabes, igual que en la cebra, estoy tratando de dimensionarla. No quiero ser agresivo. Quiero tipo de globo ocular cuanto espacio pueda necesitar para la falda en la que estoy pensando para este pollo Entonces parece que se trata de un poco menos de la mitad. Entonces lo principal en lo que quiero enfocarme, el pollo tiene mucha complejidad. Y creo que el mensaje que más quiero transmitir es que simplifiquemos lo más posible y todavía podemos darle mucho carácter a este pollito. Entonces comencemos igual que hicimos con la cebra en una nueva capa, solo vamos a hacer en un contorno completo. Y debido a que estas plumas son más gruesas, un poco más pronunciadas, voy a seguir adelante y resaltarlas. Necesito un bolígrafo un poco más estrecho, y este es mi bolígrafo de estudio que usé y está en la carpeta de entintado en los pinceles Se puede ver aquí que acabo de decidir venir directo a través del rojo. Ni siquiera sé cómo se llama. Es lamentable. El pequeño rojo lo voy a llamar su vestido de cabeza. Porque voy a estar agregando el rojo en otra capa. Solo necesito el contorno general de la forma de la cabeza, y luego estoy arrastrando ese color, y claramente, tengo algunos puntos abiertos aquí Solo voy a asegurarme de haber cerrado todas mis líneas y luego seguir adelante y arrastrarme. Ahora voy a volver a caer la opacidad igual que hice con la cebra y voy a empezar a acodar Pero esta es un poco diferente. Como dije, tenemos muchas partes, y veamos qué podemos hacer. Quiero usar tres colores de los rojos. Entonces quiero un valor oscuro, un valor medio y un valor de luz. Las partes van a tener cada una su propia capa. Entonces aquí estoy usando un valor medio de rojo, y se puede ver aquí que hay esta pequeña cresta. Y así ni siquiera voy a hacerlo lleno de baches. Sólo voy a delinear esa cresta. Sólo voy a crear dos partes. Entonces uno va a ser más un esquema, y luego la otra parte voy a llenar. Y ahora voy a dejar caer la opacidad de esto y no te preocupes Voy a tener un contorno entre esas dos formas, pero solo quiero tener una idea de las formas principales. Entonces ahora voy a crear una nueva capa y voy a seleccionar mi valor rojo más oscuro. Y así sólo voy a trazar una pequeña línea entre esta forma de corazón. Estoy viendo una especie de esta gran forma de corazón que estoy dividiendo. Y luego solo estoy creando un poco de extra aquí en la parte superior. Y entonces voy a usar ese mismo color para crear una forma detrás del pico Así que igual que hicimos con la cebra en el último video, solo estoy creando momentos de contraste. Entonces aquí le di a este pollito unas fosas nasales, y voy a hacer que el pico sea amarillo en una Pero por ahora, quiero que el amarillo esté contra este fondo color vino. Entonces me he caído la opacidad, obviamente, y he añadido una nueva capa, y ahora voy a seguir adelante y acabo seleccionar el amarillo derecho del pico Y de esta manera, estamos creando muchos contrastes porque habrá algunas capas Solo estoy usando los colores del pollo, así que solo agarro el color del pico y aquí solo estoy creando el borde del pico superior donde la parte superior y la parte inferior de la carne del pico Y de la misma manera con la cebra, quiero crear algo para que el ojo contrate, y hay muchos colores en esta zona de ojos, pero solo voy a mantenerla bastante simple. Ahí están mis valores rojos más claros. Así se puede ver que tengo tres valores rojos sucediendo, y ahora sólo estoy repitiendo los mismos valores para las distintas partes. Aquí, ya sabes, me viste poner el rosa más claro como primera capa, y luego encima de eso el burdeos, y luego eso va a contrastar con los amarillos de los ojos E hice los ojos un poco más grandes de lo que realmente son en el pollo. Entonces puedes ver aquí que ya sabes, tomamos muchas piezas complejas y realmente las hicimos muy simples. Y recuerden, mencioné que esta es la parte de esquema. Y así sólo voy a llenarlo con ese valor más ligero, y da la apariencia de que hay un pliegue ahí Este es mi truco para simplificar las plumas Yo sólo voy a crear filas de estos semicírculos y simplemente apilar ellos. Entonces también agregué un poco más oscuro valor del cuerpo amarillo a la cabeza, y para que veamos un poco de contorno asomándose Y estos no tienen por qué ser heterosexuales. De hecho, creo que tienen más personalidad cuando están un poco torcidos. Disculpe. Entonces lo principal aquí sin embargo son las diferencias de valor. Entonces usé el cuerpo como mi guía, y luego escogí un valor más oscuro y un más claro o disculpe, dos valores más oscuros que el cuerpo, y luego voy a hacer otro valor, que será más claro que el amarillo del cuerpo. Y ese será el próximo que haga. Probablemente podría haber sido más eficiente y empezar por la parte inferior y ponerlos en capas de esa manera. Entonces me disculpo por eso. Pero solo me emociono. Creo que es lindo y solo me pongo en esto. Entonces aquí pueden ver, dupliqué una de las capas ese valor amarillo medio, y solo estoy agregando otra pequeña forma de U ahí al final para esa. Bien. Una vez que esos estén todos en su lugar, no creo que haya añadido brillo a mis ojos todavía. Yo voy a hacer eso. Y aquí se puede ver, sólo estoy aumentando nuevo el tamaño si hubiera estado más organizado. Veo las plumas que hice a la izquierda, creo que quería que hubiera un poco más de simetría, no exactamente lo mismo, pero un poco más equilibrado. Aquí solo puedes ver que estoy llenando cualquier punto y corrigiendo las curvas y asegurándome que las cosas se vean un poco más limpias. Y ahora voy a seguir adelante y agregarle mi pequeño brillo, y solo voy a hacer exactamente como hice con la cebra, duplicarlas, y moverlas a su lugar y luego quitar la parte que no necesitamos. Entonces ahora pasemos a la falda. Entonces mi enfoque para la falda es hacer un contorno primero, similar a como hice la manga para la cebra, como acabo de hacer un lado y luego duplicarlo para crear una simetría para el otro lado. Voy a crear una forma aquí, y luego voy a en un semicírculo para el medio Y este va a ser el contorno de la falda. Entonces es un poco diferente. No es necesariamente un boceto. En realidad estoy delineando el drapeado. Me parece que es más fácil delinearlo de esta manera que obtener una línea recta realmente estable en el drapeado una vez que lo he cortado de la tela A continuación, voy a insertar la foto de la tela que tengo en mis fotos, y ahora sólo la estoy moviendo a su posición. Determinar qué pliegues me gustan más. Chicos, yo sólo me cago cuando hago este tipo de cosas. Es solo que me divierto mucho. Bien, así que vamos a juntar su falda con la herramienta de movimiento y seleccionar la malla de urdimbre y avance. Y esto es muy divertido. Simplemente moviendo estos pequeños puntos de anclaje hacia adentro hacia la cintura, solo para que imitemos la curva del contorno A continuación, asegúrate de estar en tu capa de tela y usa tu herramienta de selección para recorrer toda la tela, incluida la cintura, cerrar tu forma. Usa tres dedos para golpear cortar y pegar. Bien. Aquí estoy seleccionando su cuerpo, y lo estoy separando un poco de la falda para crear su cinturón, y solo usé el mismo meñique rojo de su cara Y ahora solo estoy agregando una pequeña hebilla de cinturón con algunos puntos blancos. Y me estoy moviendo rápidamente a través de estos detalles porque siento que he cubierto quiero ser consciente de su tiempo Aquí estoy haciendo unas divertidas patitas de pollo, y solo voy a estar agregando unas divertidas botitas. Y ya sabes, aquí está la cosa. Simplemente realmente creo en el poder del contraste, sigo repitiéndome en cada video que hago en Skillshare Pero ya sabes si es elegante, entonces quiero que esté en botas, ya sabes, y eso es solo una especie de estas son las pequeñas cosas que simplemente me hacen feliz y me hacen sonreír cuando miro estas ilustraciones extravagantes Y también me gusta que ella se vea solo un poco de moño con patas para mí. Y aquí voy a jugar un poco con su colocación de piernas. Bien. Entonces ahora voy a repasar el fondo con ustedes y me gusta usar elementos repetitivos. Entonces voy a usar los semicírculos de su falda para pensar en el diseño que quiero hacer en el suelo, y también me inspiran sus plumas Entonces tengo la parte inferior de la falda y las plumas que tienen formas similares, y ahora mismo solo estoy jugando con el brillo y los colores. Un poquito. Y estoy agarrando un poco más oscuro valor, y esta es una nueva capa encima del fondo, que es el piso, y se puede ver que solo estoy imitando Y quiero asegurarme de que sean un poco lop de lado. Solo estoy viendo cuáles son los diseños en mi ilustración hasta ahora, y solo quiero repetirlo. Y lo mismo con la textura en el fondo. Me encanta el papel de periódico y lo encontrarás en texturas. Al igual que el fondo victoriano en la cebra, quieres hacer esto todo en una sola pasada. puede ver que lo tengo un poco más oscuro en algunas zonas un poco más claro. Estoy tratando de mantenerlo un poco más claro directamente su alrededor y luego un poco más oscuro en las esquinas. Eso solo crea un poco de movimiento y un poco de drama en el fondo. Bien, para que veas que no le di los brazos, pero siento que necesita estar sosteniendo algo en su boca como una flor. Y así que aquí solo estoy usando todos los colores. Sólo estoy repitiendo todos los colores que ya he usado, y son valores más claros o más oscuros de lo que ya está aquí. Y lo mismo con las flores. Entonces voy a estar seleccionando los colores directamente de su cara, y luego solo les estoy dando un toque un poco más ligero. Entonces estoy usando la paleta circular para seleccionar valores más claros de los colores que ya usé? Y eso solo mantiene la ilustración cohesiva. No necesito usar ningún verde para la hoja. Solo quiero usar los colores que ya tengo. Entonces pensemos qué es lo que me está diciendo. ¿Qué es lo que realmente quiero creer de mí mismo? Soy creativo. ¿Qué más? Soy talentoso. Sí, y me apasiona. Todas las cosas verdaderas. ¿Siempre me siento así? Yo no. Pero ¿sabes qué? Es algo que me ayuda a sentirme bien conmigo mismo y a creer más en mí mismo. Espero que encuentres algunas palabras empoderadoras para tu segunda ilustración, y estoy muy emocionada de verla. Así que por favor púsquelo en el portal. Gracias a todos. En el siguiente video, crearemos nuestro corte dos. 6. Retro con tela: Toucan: Hola a todos. Bienvenida de nuevo. Entonces solo estoy volando a través la colocación de nuestras dos latas en nuestro Canvas porque he cubierto todo este rastreo inicial de la cabeza del animal y la importación de las fotos procrear en los dos últimos videos, así como importar fotos en el video de píxeles Entonces quiero ser consciente de tu tiempo. La dos lata es el animal más fácil rastrear porque tiene la menor cantidad de piezas Así que por favor revise los otros videos. lo que quiero enfocarme aquí son solo las diferentes telas, estoy usando dos telas diferentes aquí, y las dos pueden simplemente resultan ser un poco más extravagantes Entonces me voy a centrar en eso en este video. Así que he traído esta tela aquí, y esta definitivamente es una tela más antigua en mi colección de tela stash Y simplemente me concentré absolutamente en ello porque simplemente me recordó a la forma de la cabeza de las dos latas, y también tenía esa forma de ojo Entonces voy a por ello en este proyecto. No lo estoy dibujando. Solo estoy usando mi herramienta, mi herramienta de selección para seguir adelante y recortar las formas que quiero para la ropa. Y ojalá, para este punto, te vas a sentir un poco más cómodo para hacer esto también. Y aquí se puede ver que estoy usando la tela de camisa real para crear un poco de sueño. En lugar de golpear cortar y pegar fuera de esa tela, golpeé duplicar. De esa manera, no corté un gran triángulo de la camisa. Y eso está en su propia capa. Ahora voy a hacer lo mismo a la izquierda. Sólo voy a dibujar un pequeño triángulo simple, y estoy siguiendo el contorno de la curva de la camisa, y luego lo estoy haciendo de nuevo, y luego deslizo tres dedos y golpeo duplicado. Y luego lo siguiente que quiero hacer, y esto es solo una cosita que aprendimos con el pollo es que en realidad lo voy a ajustar usando y es muy menor, pero puedes ver que no está alineando perfectamente. Entonces voy a golpear warp y avanzar mesh, y luego solo voy a tirar solo ese poquito para que se vea un poco más natural. Bien. Entonces pellizqué las tres capas para que estén en su propia capa Yo estoy en la llave, y ahora no soy la llave, discúlpeme, estoy ajustando el color y los tonos. Y aquí puedes ver que realmente puedo alterar la tela, el aspecto de la misma, ya sabes, así que esto es algo con lo que te animo a jugar porque estas telas, quiero decir vienen en los colores que vienen, pero aquí en procrear, es magia Puedes cambiarlos para que sean lo que quieras. He saltado un poco adelante. Quiero mostrarte que creé este color con tres formas, siendo el marrón el más grande, y luego el azul muy pálido. A pesar de que la camisa se lee como blanca, en realidad es este azul muy pálido. Entonces solo agarré los colores directamente de la camisa, y puedes ver aquí que solo estoy haciendo algunas limpiezas, y puedes decir que realmente me encantan Y solo siento que es una gran manera de agregar ya sabes, personalidad a cualquier ropa que estén usando. Bien, ahora voy a traer la falda de la colección Pexels Y lo que me encanta de esto es que esto realmente va a hacer que estos dos puedan ser mucho más retro, creo. me ha caído la opacidad como lo he hecho con todas las demás telas, y aquí de nuevo, solo voy a usar mi herramienta de selección este momento estoy usando la herramienta de movimiento para ajustarla, pero voy a usar la herramienta de selección solo para hacer de tipo minifalda muy simple Y me encanta, como dije, el contraste entre la textura de este textil y solo la tela de algodón. Bien. Ahora, estoy ajustando los colores y los colores son simplemente increíbles. En definitiva, sí quiero que haya un poquito de verde por la camisa, y entonces obviamente los dos pueden también tiene ese amarillo limey pasando Esta combinación me está funcionando ahora mismo. Entonces mientras movía la capa de la falda debajo de la camisa, me di cuenta de que hay una pequeña ola, y es como un pequeño accidente feliz. Entonces voy a seguir adelante y seleccionar la herramienta de movimiento y otra vez, usar la urdimbre y malla avanzada para simplemente jugar con little wave en la playera. Entonces para las piernas y los brazos, estoy guardando solo básico poco palo figura tipo piernas y brazos, y solo tengo este lindo zapatito con solo un pequeño tacón, y solo he decidido mantenerlo incluso muy simple. Pero dupliqué la capa, como he hecho en los otros videos. Y con las dos lata, sólo le voy a dar un pequeño monedero y unas flores para que sostenga. Y se puede ver aquí con la manita. Espero que se den cuenta de eso. Yo sólo le di tres meñiques muy simples. Entonces simplemente parece que la manita está agarrando el bolso y los tallos Entonces los dedos están en su propia capa separados de esa mano. Y luego lo mismo que con el pollo, ya sabes, solo estoy usando los colores que ya están en los colores que estoy, sabes, realmente gustando ya en la falda. Y lo siguiente que quiero abordar, quiero decir, esto es todo, ya sabes, bastante sencillo, pero la camisa, ahora mismo, estoy cambiando de nuevo los colores porque soy un poco perezoso y esa arruga. Es realmente duro. Y a veces las arrugas funcionan en la tela, que le da solo ese contraste, como que le da solo ese contraste, ese realismo a diferencia de la ilustración. Pero en este caso, en realidad no me está funcionando. Entonces estoy usando el lápiz seis B en boceto y acabo recoger el color de la parte posterior, el fondo de la camisa, y eso es lo que estoy haciendo No estoy borrando. En realidad estoy dibujando en una capa separada en la parte superior de la capa de la camisa. Estoy dibujando usando ese lápiz de la misma manera que delineé la cebra en ese video. Entonces aquí estoy solo, ya sabes, lleva un tiempo hacer esto, pero vale la pena. Ya sabes, como dije, simplemente no me parecía bien. Para seguir con la sensación retro, decidí usar disco bajo vintage en la biblioteca de pinceles. Y aquí solo estoy dando algunos pequeños detalles. Y creo que este es el bolígrafo de gel en realidad en entintado. No es el bolígrafo de estudio. usé el bolígrafo de estudio para todo lo demás, pero me gusta este pequeño bolígrafo de gel. Simplemente le da que tiene esa pequeña ola en la línea. Aquí sólo estoy jugando con algunas ideas. Pero al final, solo decido mantenerlo bastante simple en la base de la blusa, y aquí solo voy a agregar algunas pequeñas formas de semillas muy orgánicas alrededor del borde del cuello solo para agregar un poco de contraste e interés. Disfruté mucho compartiendo esta técnica contigo. Espero que también lo hayan disfrutado. Por favor, publique sus proyectos en el portal. Estoy muy emocionada de ver lo que creas. Y como nota final, escribí aquí que soy todo lo que necesito, y realmente creo que cada uno de nosotros somos todo lo que necesitamos. Tenemos toda la creatividad que tenemos dentro de nosotros mismos para crear obras de arte increíbles. Y estoy muy contenta y emocionada por compartir habilidades porque creo que es simplemente un lugar increíble para aprender tantas cosas, ¿verdad? En fin, gracias a todos. Disfruté mucho la clase.