RETRATOS SIMPLES: drama y emoción. | Warren Marshall | Skillshare

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RETRATOS SIMPLES: drama y emoción.

teacher avatar Warren Marshall, Passionate Photographer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la fotografía baja clave

      2:20

    • 2.

      Fondo, tema e iluminación

      3:40

    • 3.

      Controlar tu luz

      4:25

    • 4.

      Toma de bajo clave con una caja de baja

      4:18

    • 5.

      Toma de bajo clave con baja con una Speedlight

      3:29

    • 6.

      Toma de bajo clave con baja con una linterna

      5:57

    • 7.

      Tu proyecto y envolverte de enrutado

      1:23

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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549

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

La estudiante de Skillshare Sarah Endres

¿Qué es baja clave?

Una fotografía baja clave es una que tiene un tono predominantemente oscuros en general.

No es una imagen an Todavía tiene una gama de tonos desde negro puro hasta el blanco puerto.

 

En esta clase aprenderás el proceso de disparar un retrato bajo. Veremos los elementos que se unen para producir un bajo clave de fondo, los tonos y la iluminación.

 

Hay "grandos" de baja clave como "los “degrees” de alta clave. Algunos fotógrafos prefieren una imagen muy oscura de muy oscura, otros de un resultado menos oscura de oscuridad. Es de pura función que tú.

 

A la mayoría de los temas se puede dar el tratamiento bajo. Trabajará con landscape, vida de boda, producto, de retrato y fotografía de calle. Tomo en tu mayor gente de la gente de muchos de los ejemplos de esta clase son las fotos de personas.

 

Al tomar una llave baja, el histogram de tu cámara aparecerán un poco diferente de la forma de siempre. El lado de la mano izquierda del gráfico se centrará en un pequeño número de tonos que alcanzan el final destacado del gráfico.

 

Las razones por las que tomamos baja clave son generalmente para transmitir un dramático a nuestra imagen. Bajo clave es un gran gran medio para expresar emoción en una fotografía.

 

La iluminación y contraste, son más importante en este estilo como podrás ver en nuestras tres sesiones de estudio con nuestro modelo "Cassidy" de casera.

 

También es muy probable producir imágenes bajas en el exterior de la interior. Solo necesitas reconocer o buscar el tipo de luz dura con tan bien con este género. Busca fondos oscuros con elementos de luz de luz de luz en el primer plano y ten cuidado con tu exposición.

 

Bajo clave es una herramienta que el fotógrafo para ayudar a contar nuestras historias.

Puede ser hermoso, de llamador o impactante.

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Teacher Profile Image

Warren Marshall

Passionate Photographer

Profesor(a)

Hello, I'm Warren Marshall.

I am owner and head photographer at “Imagine Studios “ in Newcastle, Australia.

I am also owner and principal of “Newcastle Photography College”.

 

I have been a photographer for the past 40 years and a full-time professional photographer for the past 26 years.

I am passionate about image making. I also have a thirst for learning new techniques and love experimenting with my photography.

Our studio specialises in people photography from Weddings, Portraits, Headshots, Glamour, Lifestyle, etc.

 

 

In my time I have photographed many celebrities, politicians and entertainers but it is the average people that I enjoy working with the most.

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Habilidades relacionadas

Fotografía Estilos fotográficos
Level: Advanced

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Transcripciones

1. Introducción a la fotografía baja clave: Bien, yo monómeros. Warren Marshall. Esta clase se trata de un retrato de clave baja. Bien. Yo, como dije antes de la introducción, esta es una clase sobre localizar retrato. Ahora bien, ¿qué es loci? Loci es un concepto incomprendido entre los fotógrafos. Loki es una imagen que tiene cetonas en su mayoría oscuras. No es necesariamente una imagen que está subexpuesta. No es una imagen que tenga todo negro y un par de cosas que son un poco traídas una, es una imagen que tiene en su mayoría cetonas oscuras. Ahora, se puede construir de varias maneras diferentes. Generalmente disparamos con un fondo más oscuro y generalmente disparamos con ropa más oscura. Lo más importante, fue disparar con un tipo particular de fuente de luz. Porque queremos confinar esa fuente de luz a un área particular de nuestra imagen. Localizar el retrato puede ser increíble. Localizar el retrato puede darte resultados dramáticos. Puede mostrar emoción en una imagen. Puede ser realmente impactante. Como se puede ver en algunas de las imágenes de aquí, retrato de k bajo es algo que requiere un poco de habilidad. Se necesita un poco de preparación, pero se pueden obtener resultados sorprendentes. Lo que aprenderás en esta clase es cómo encender retratos loci. Cómo organizar un retrato discreto. Te vamos a enseñar la forma correcta de plantear un modelo en la situación correcta para que, esa luz esté funcionando realmente bien en ese retrato de bajo k. Se puede hacer localizar el retrato en muchas situaciones diferentes con un montón de equipos diferentes. No necesitas nada especial. Puedes compartirlo con tu teléfono. Se puede disparar con una cámara compacta, o se puede disparar con una cámara SLR. Puedes hacerlo en interiores o él lo puede hacer al aire libre. Simplemente es cuestión de pensar en el disparo, pensar en el efecto que quieres y controlar la luz en tu toma. Así que siéntate y echa un vistazo a esta clase sobre retratos de Loki. Y seguro que vas a aprender mucho. 2. Fondo, tema e iluminación: Bien, doy la bienvenida a nuestra clase sobre retratos Loki. Ahora, yo retrato discreto puede significar cosas diferentes para diferentes personas. Puede contener tonos mucho más oscuros para algunas personas que otras. Puede ser un poco menos oscuro que otros. Localizar retratos tienden a confinar la luz a una parte particular de la imagen. Tienden a verse muy dramáticos. Tienden a tener contenido emocional en ellos. El alumbrado es muy contrastia. Tenemos predominantemente tonos oscuros en nuestra imagen para que los tonos más claros estén contenidos, contenidos de una manera que nuestra composición destaca mucho más que en otros tipos de fotografía. Las partes más brillantes de la forma anterior de la imagen. Muestran contornos, muestran texturas. Todas las cosas que hacen de la fotografía dramática lo que es. Para crear un retrato discreto, tenemos que pensarlo. Tenemos que prepararnos un poco de antemano, particularmente con nuestros antecedentes. Su fondo tiende a ser tonos más oscuros. Podríamos usar el negro, o simplemente podríamos usar tonos más oscuros, lo que significa que disparar por la noche o en una zona oscura sombreada es una situación ideal. La otra cosa en la que tenemos que pensar es en nuestro tema. ¿ Utilizamos un tema que tenga tonos más oscuros? Si estoy filmando un retrato, prefiero que mi sujeto tenga ropa más oscura, solo para que pueda usar esa ropa Loki para trabajar con este tipo de retrato localizar. Si estás filmando un bodegón para cualquier otro tipo de imagen, debes tener cuidado con tener demasiados tonos brillantes en esa imagen para que sea solo un sujeto brillante contra un fondo oscuro. Al mirar usar la luz para extender nuestro tema, estamos buscando la iluminación para contar la historia de nuestra imagen. Y eso nos lleva a la iluminación. La iluminación en una imagen de clave baja es crucial. Con loci, tendemos a disparar con pequeñas fuentes de luz. Fuentes de luz que nos dan una luz dura. Un ejemplo de un faro o una pequeña fuente de luz será la luz solar. Por lo que podemos disparar con la luz del sol contra el fondo sombreado y crear una imagen de clave inferior porque la luz del sol es la iluminación son sujetos, mientras que nuestro fondo está desaparecido en la oscuridad. También podemos utilizar luces LED, luces constantes que son pequeñas fuentes de luz. Podemos alejarlos más lejos si son un poco grandes para que produzcan una vida más dura. Cuanto más lejos está mucho de nuestro tema, el corazón de los más ligeros porque cuanto menor es la luz en comparación con un sujeto. O podemos utilizar las luces de velocidad de flash son ideales para este tipo de cosas. Las luces de velocidad son una fuente de luz muy pequeña, dura, por lo que podemos controlarlas bastante bien. Podemos ponerlos en ángulo. Va a funcionar dramáticamente donde están sujetos. El tema con las luces de velocidad es que realmente no podemos ver cómo va a ser nuestra imagen antes de dispararla. Por lo que necesitamos posicionar ahora nuestra posición de luz, sujeto y disparar un tiro, un vistazo y simplemente modificarla después para que tengamos eso mucho en el lugar correcto. Y disparar con iluminación discreta es bastante crítico. Es mucho más crítico que disparar una imagen clave alta, por ejemplo, donde las luces se inundan sobre la escena. Una pequeña fuente de luz necesita ser colocada con precisión en relación a nuestros sujetos. Entonces si tu sujeto se mueve un poco o tu fuente de luz se mueve por cualquier motivo, entonces la iluminación ha cambiado en tu imagen. Así que ten cuidado con dónde coloques tu luz. Entonces un fondo oscuro, sujeto Docker, pequeña fuente de luz ahí. Los tres elementos clave de nuestra imagen loci. 3. Controlar tu luz: Ahora cuando fotografiamos una imagen discreta, un histograma en la pantalla de nuestras cámaras puede parecer un poco extraño para nosotros. Estamos acostumbrados a disparar imágenes donde nuestro histograma está bastante lleno a través del eje inferior de nuestra gráfica. Pero una imagen discreta tiende a ser más hacia el extremo izquierdo de nuestro histograma, más hacia el extremo más oscuro. Una buena imagen loci no está subexpuesta. O buena imagen loci aún tiene una gama completa de tonos desde negro puro hasta blanco puro. Los tonos entre esos sí tienden a comprimirse mucho más. Por lo que nuestro contraste tiende a ser mayor. Los giros están más comprimidos, por lo que tenemos menos pasto de carne, más negros, oscuros, blanco Brighton en lugar de esos medios. Entonces tu histograma va a parecer un poco extraño, pero mira tu imagen y comprueba de esa manera. Tan solo asegúrate de que sí tengas algunos reflejos brillantes y algunos negros oscuros realmente profundos y ahí, como dije en la última lección, lanzamiento es crítico para nuestros loci, resultado. Necesitamos tener esa fuente de lote pequeño. Tenemos que tener un control con bastante cuidado. Ahora podemos optar por tener una imagen más contrastia o ligeramente menos contrastia, dependiendo de tu tema y cómo quieras que sea la sensación de la imagen. Por lo que podemos exponer su imagen para darnos un poco más de detalle en nuestras áreas de sombra y tal vez no áreas tan brillantes en El más destacado. Queremos personalizar esta imagen de Loki para que se adapte al tipo de propósito que queremos en nuestra imagen. Ahora cuando estamos disparando loci, como dije, podemos hacerlo dentro o lo podemos hacer afuera. Cuando estamos disparando afuera. Podrías pensar que estamos más o menos a merced del lote que tenemos disponible AppData. Si estamos filmando con lote disponible, que probablemente tendería a ser luz solar durante el día y carga recta o alguna otra fuente de luz artificial por la noche. Pero podemos controlar ese lote con bastante facilidad. Podemos mover el sujeto S a algún tono oscuro para que solo tengan la luz del sol mirando hacia fuera. Podemos usar esta técnica por la noche donde tenemos un fondo predominantemente daca. Tenemos una línea recta o tenemos alguna otra fuente de luz artificial, simplemente mirando como sujeto o simplemente cargando un sujeto de una manera particular. Podemos usar flash al aire libre o luz continua, pero necesitamos controlar esa luz. Por lo que tenderíamos a usar una carne snooty. Entonces podríamos, si tuviéramos una luz de pala, podríamos acercar tu luz de velocidad a un cono de luz más estrecho para que simplemente arroje una pequeña área de luz sobre nuestro sujeto. Si lo tenemos alejado ampliamente, va a arrojar una mayor extensión de luz sobre tu sujeto. Si estamos usando luces LED de nuevo, podemos usar un fragmento de algún tipo solo para contener esa luz de modo que se acaba de lanzar en un punto en particular dentro de nuestra imagen. Y podemos controlarlo con bastante cuidado. Cuando disparamos en interiores, como el rodaje que vas a ver. Después de esta lección. Estábamos rodando en un estudio que fue bastante qué. Teníamos. Paredes blancas, techos blancos, alfombra de color claro. Entonces necesitábamos ser bastante cuidadosos con el infierno, mucho. Rebotó alrededor de la habitación. Disparamos contra un fondo oscuro. Teníamos a Cassidy y modelo vestidos con ropa más oscura. Y usamos un snoop en la parte delantera de nuestra línea de pala solo para contener esa luz a un spread más pequeño. Teníamos un estrecho haz de luz bajando a Cassidy. Por lo que necesitábamos controlar eso con bastante cuidado. Lo trasladamos a diversas posiciones diferentes. También hicimos algunos trabajos con la antorcha por pintura ligera Cassidy, que es una gran manera de contener, como puedes hacer esto al aire libre o puedes hacerlo en interiores. Simplemente enciendes las luces sin embargo, si estás en el interior, disparar un punto más oscuro, si estás al aire libre con una exposición más larga puede ser de 51015 segundos. Y si tu sujeto sigue bastante inclinado contra algo o sentado en el piso, puedes usar esa antorcha para pintar sobre tu sujeto, lo que te permite estar muy controlado en esa fuente de luz, cómo golpea a tu sujeto. Por lo que es fantástico para este efecto de iluminación de bajo nivel. Por lo que echa un vistazo a este video. Vea el estilo de iluminación que utilizamos. Haber mirado los resultados que obtenemos y la forma en que los obtenemos. Y ojalá aprendas mucho más sobre la iluminación de bajo nivel. 4. Toma de bajo clave con una caja de baja: Ok, estamos haciendo localiza rodaje en el estudio hoy. Tenemos a Cassie como nuestra modelo. Cuando estamos disparando loci, buscamos predominantemente pueblos dhaka. No es una imagen que esté subexpuesta, golpea una imagen que aún bien expuesta. Pero la mayoría de las veces en la imagen son Dhaka. Tenemos un fondo oscuro. Tenemos a Cassidy vestido con ropa de Dhaka y un lanzamiento. Es un poco más de control de lo que haríamos normalmente. Queremos tener mucho que sea estrecho o confinado para que podamos lanzar nuestro modelo con esa iluminación el fondo, lo que está arrojando demasiada otra luz alrededor del estudio. Ahora tengo un estudio que tiene qué males y qué techos. Por lo que necesito tener cuidado con como rebotar fuera de otras superficies, particularmente cuando estoy haciendo esto de Loki. Entonces donde tenemos una caja de tira fuera a un costado cargando a Cassidy desde este lado. Tenemos que tener cuidado con la logia en su cara porque necesitamos asegurarnos de que hagamos mucho vicio apropiadamente con ese lote estrecho que tenemos. Y tenemos que tener cuidado con nuestra exposición. Queremos tener líneas de dockets en la imagen, no, no necesariamente negras, sino tonos Dhaka. Pero aún así queremos asegurarnos de que sus rostros estén bien expuestos y su tono de piel esté bien expuesto. Por lo que incluso ahora disparas un tiro afortunado, todavía necesitamos tener un rango dinámico que cubre trajo lo que pasa al negro oscuro. No es cuestión de sólo documentar todo hacia abajo. Por lo que la carga es crítica. Tendemos a usar fuentes pequeñas Lotes, tuvimos mucho cuando hacemos esto en minúsculas porque podemos confinarlo y podemos hacer que se vea un poco más malhumorado y un poco más dramático. Entonces vamos a hacer unas cuantas tomas de Cassidy aquí sentado en el taburete. Y luego nos moveremos, haremos unas cuantas configuraciones de carga diferentes y varias opciones diferentes aquí. De acuerdo, aquí vamos. Vamos a tomar una toma de Cassidy aquí tenemos esta caja de tira fuera al lado de dar una banda estrecha de lote. Hemos tratado de mantener la luz fuera de su fondo. Entonces haremos un par de tiros y veremos cómo vamos. Ik Cassie, solo sentarte como eres es genial. Simplemente enfocándose en su rostro. Componiendo mi tiro. De acuerdo, aquí vamos. Encantador. Y obtenemos un tiro realmente bonito. Se puede ver esta imagen aquí que se ha conseguido una buena iluminación directamente a través de Cassidy. No queríamos que no la alejara de la luz al revés porque perderíamos mucho en sus piernas, en la parte frontal de su cuerpo. Por lo que esto se ve genial aunque las ideas. Entonces lo que podríamos hacer Cassidy es simplemente inclinar la cabeza un poco hacia un lado. Sí. Eso es todo. Encantador. Aquí vamos. Está bien. Yo sólo voy a acercarme un poco más para un tiro de tres cuartos. Concéntrese nuevamente. Aquí vamos. Ahora vamos a darle la vuelta a Cassidy es cara derecha a un lado, por lo que obtenemos un perfil de una cara. Entonces voy a conseguir que se siente en la misma posición que obtienen eso es bueno. Y sólo mirando derecho a través de ahí. Sí, encantadora. Ok, aquí vamos. Encantador. Y se puede ver esa hermosa foto de perfil de Cassidy contra un fondo oscuro hace que su rostro destaque sobre el oscuro fondo. Una hermosa ubicación. Nos hemos alejado el taburete, así que Cassidy de pie ahora estamos haciendo una longitud completa la apagamos con lote de distrito, que es una banda de luz muy estrecha que se está acercando a la cámara ¿verdad? Ahora, voy a mostrarles cómo variará el lote dependiendo de dónde esté Cassidy. Si se detiene un poco atrás, que se han ido montones para estar mirando por el frente de si está más adelante, va a estar bloqueando un poco más en el costado de un cuerpo. Entonces haremos un par de tomas para mostrarte eso. Entonces solo peso tú eres Cassidy, solo dale vuelta un poco esa cara. Sí, eso es todo. Está bien. Citosina. Aquí vamos. Está bien. Encantador. Ahora solo quiero que des medio paso atrás por mí. Sí. Eso es bueno. Está bien. Encantador. Aquí vamos. Está bien, genial. Ahora, un poco para 2.5 pasos adelante. Sí, eso es genial. Y 25s un poco más a un lado. Sí, eso es todo. Está bien. Aquí vamos. Está bien. Encantador. Y pueden ver cómo varía esa luz en Cassidy, dependiendo de su posición en el disparo. Ahora vamos a cambiar un poco la iluminación y vamos a hacer algunos efectos diferentes, efectos de bajo k. 5. Toma de bajo clave con baja con una Speedlight: Hemos cambiado nuestra configuración de iluminación para este tiro. Estamos usando sólo un solo flash de luz de velocidad apagado a un lado en un soporte de luz. Y he puesto un snoop casero encima de esa luz de velocidad, recién hecho de un paquete de Potidaea Chris que cabe en la parte delantera. Se va a estrechar la viga hacia abajo de esa carne para que podamos soltar Cassidy sin iluminar nuestro fondo ni nada más en el set. He alterado el poder de debe ser mucho solo para que pueda obtener la exposición correcta sobre Cassidy mientras mantiene ese fondo Lawson oscuro. Entonces vamos a hacer unas cuantas tomas como esta ahora, cuando sí hay que tener cuidado porque ahora estamos usando una luz bastante dura. Por lo que la posición de Cassidy es cara es bastante crítica porque vamos a tener sombras bastante distintas en su rostro. Por lo que necesitamos escuchar para girar un rostro hacia la luz un poco más para que nos pongamos así de agradable. Iluminación estilo de Rembrandt en su rostro. Realmente no puedo ir Cassidy. Te voy a derribar un poco aquí sólo para que podamos conseguir la perspectiva de la NASA. Simplemente mantén tu cara así. Sí. Hielo para mí. Está bien. Aquí vamos. Encantador. Ya sabes, quizá cabeza inclinada un poco más. Sí. Genial. Está bien. Para estirar un poco más tu comida. Mantén su dedo puntiagudo. Sí. Eso es todo. Aquí vamos. Encantador. Ahora qué debería una vuelta tu cara de esta manera y mira la luz de pie ahí para mí. Sí. Eso es todo. Está bien. Entonces sólo voy a acercarme un poco más con museo. Está bien. ¿ Puedes voltearme los ojos? ¿Eso es posible? Sí. Genial. A veces la radio. Cuando intentas hacer esto demasiado, se ve un poco, un poco demasiado, pero eso se ve genial. Está bien. Entonces podemos cambiar tu posición, tal vez dar vueltas para que tus piernas sin decidir esta vez, por favor. Y voltearemos tu cara de nuevo a la luz todavía. Eso es todo. Quiero que te lleves mucho a cualquier facial y así sí. Eso es todo. Extiende un pie solo un poquito más. Sí. Está bien. Genial. Ahora este lote aún debería ser IK solo lo revisaremos porque la alberca de luz es bastante pequeña, podríamos tener que ajustarla un poco si Cassidy está fuera de esa alberca de lote. Por lo que hemos cambiado ligeramente esta configuración. Hemos quitado el Snoop de la luz de velocidad, y acabamos de acercar la luz de velocidad a su zoom máximo, que es de 105 milímetros, lo que significa que está empujando la luz hacia adelante en lugar de hacia un lado. Entonces es confinar esa luz a un spread más pequeño, que no va a ser tan apretado como lo era el Snoop. Por lo que va a permitir un poco más de mucho alrededor Cassidy para que podamos iluminar un poco más a su alrededor y hacer un poco más fácil posar su rostro y su cuerpo en este tiro. Está bien. Entonces vamos a hacer un par de tomas aquí de Cassidy con esta luz de velocidad acercada a un 105 milímetros. Eso es, Cassidy, ya conoces el simulacro, ya tienes esa postura a la perfección. De acuerdo, aquí vamos. Encantador. Para dar la vuelta a la cara para mirar el soporte de luz para mí. Sí. Eso es todo. Ahora mismo quiero que inclines la cabeza hacia atrás y mires hacia la carne. Ok. Ojalá te quedara ciego cuando lo tomamos. Ahí vamos. Está bien. Muy bien, cosas geniales. De acuerdo, se puede ver la diferencia en esos tiros. El esparcido de la luz es un poco más, pero aún tiene ese tipo de sensación discreta al respecto. 6. Toma de bajo clave con baja con una linterna: Lo que vamos a hacer ahora es que nos va a gustar Cassidy con una antorcha, luz pinta la luz sobre ella para que podamos ser un poco más precisos con adónde va la luz. Tenemos que filmar esto en un ambiente oscuro. Entonces vamos a apagar todas las luces de la habitación. Y vamos a usar esta luz sólo para trazar la luz hacia Cassidy. Mi exposición es F8 a dos segundos a 100 ISO. Entonces me va a dar tiempo suficiente para rastrear arriba y abajo a Cassidy con esta antorcha. Te mostraré los resultados que obtenemos, pero sigue siendo un resultado discreto. Es mucho duro lo que estamos usando aquí. Simplemente vamos a poder pintar este pestillo sobre Cassidy donde queramos. Está bien. Apagaremos las luces y te mostraremos lo que obtenemos. Está bien. Aquí vamos. Eso no fue suficiente. Me levanté hasta el pie de Kesey, así que necesito ser un poco más rápido cuando haga esto. Aquí vamos. ¿ De acuerdo? Eso es mirar k, pero necesitamos hacerlo, necesitamos ser un poco más creativos para ahí sin iluminación. Entonces me voy a mover un poco más a un lado. Y como tiene un poco más de un lado. Por lo que 25s sobre esta manera, un poco más, Cassie, aquí. Eso es todo. Bien. Aquí vamos. ¿ Listo? Bien. Está bien. Estupendo. Ahora te vamos a meter en el lugar del piso, solo sentados ahí mientras estabas antes. No importa de qué manera. Ahora tenemos a Cassidy sentado en un piso. He aumentado mi velocidad de obturación a seis segundos para darme un poco más de tiempo para alejarme de la cámara. Vamos a conseguir que vuelvas la cara a tu izquierda, Cassidy. Está bien. Aquí vamos. Está bien. Eso se ve genial. Ahora me voy a gustar igual a Cassidy y luego dejaré que el fondo un poco. Voy a usar un haz de antorcha más pequeño. ¿ Listo? Eso es fenomenal. Ahora, sólo haremos uno desde el otro lado, Cassidy. Entonces sólo volteando la cara para mirar por encima de ese lado. Aquí vamos. Una última, por si acaso. Sí. Estupendo. Eres bueno aguantando quieto. Agradeciendo. Lo último que vamos a hacer hoy es que vamos a usar la luz de velocidad y vamos a encender la pared detrás de Cassidy y tenerla contra la pared para que esta luz vaya a bajar sobre su cara. Vamos a acercar la carne lo más lejos que podamos, que es de 105 milímetros, lo que significa que va a estrechar el haz de luz hacia abajo. Entonces vamos a conseguir un rayo de luz bajando por esa pared a cara de estudios de elenco. Entonces solo voy a poner esto allá contra la pared y estaré lista para salir. Está bien. Un poquito. ¿ Verdad? Eso es bueno. Está bien. Cassidy, Lo que quiero que hagas es darle vuelta la cara a un lado, basta con mirar por encima de esa pared lateral de ahí. Sí, eso es todo. Genial. Simplemente voy a enfocar. Y aquí vamos. Está bien. Encantador. Eso es genial. Tenemos una luz realmente bonita bajando a Cassidy o bajando para acercarnos un poco más a esa cara otra vez. Sí, eso es todo. Bien. Está bien. Eso es bueno. Ese rayo de luz bajando sobre el hombro de Cassidy. Todavía le está cargando la cara bastante bien. Pero lo que voy a hacer es sólo levantarse un poco sólo para que tengamos un poco más de luz en su cara. De verdad. Encantador. Sí, eso es genial. Aquí vamos. Está bien. Ahora voy a hacer un tiro de longitud completa consiguiendo Danilo. Está bien. Sí. Eso se ve estupendo. Está bien. Cassidy, ¿puedes darte la vuelta lejos de mí? Sí. ¿ Para que te encuentres en la pared? Sí. Eso es todo. Sí. Y sólo da vuelta la cara para mirar por encima que funcionó para mí lugar. Sí. Es genial. Simplemente moviéndose un poco más cerca. Está bien. Bien. Ahora, sólo gira tu cara para que sólo puedas girar los ojos hacia mí. Sí. Sí. Vamos a despejar. Y una última, así como así. K quizá levante su mano al lado de su cara o algo así. Sí, eso es todo. Bien. Está bien. Estupendo. Se puede ver que la luz se ve como una luz de calle bajando a la cara de Cassius. Y funciona bellamente para gran tiro ubicado. De acuerdo, así que gracias a Cassidy por ser una modelo fantástica, has visto un montón de variaciones sobre el tema loci, y te veré en la siguiente lección. Fantástico. Gracias. 7. Tu proyecto y envolverte de enrutado: Tu proyecto para esta clase es producir una imagen discreta. No necesita ser un retrato. Yo tiro mayormente retratos porque eso es lo que hago, eso es lo que me encanta. Pero puedes usar esta técnica para la fotografía de naturaleza muerta, para la fotografía de producto, incluso para el paisaje. La fotografía nocturna es genial para este tipo de técnica. Entonces después de que hayas mirado la clase, llegar ahí, dale una oportunidad y envíanos tus proyectos, subirlo para que podamos tener mirada y te puedo dar algunos comentarios sobre lo que has producido. Y si estás satisfecho con los resultados o estás un poco desconcertado por qué no obtuviste los resultados que querías. Te puedo dar retroalimentación al respecto y ayudarte a mejorar la próxima vez. Gracias por terminar esta clase sobre retrato de Loki. Seguro que te ha dado alguna visión una forma dramática de tomar retratos o de tomar cualquier otro tipo de fotografía. Como dije, localice se puede utilizar en una serie de géneros fotográficos diferentes. Pero tiende a ser más emocional, tiende a ser más dramático. Puede ser realmente autista. Puede ser amenazante. Puede mostrar expresión en imágenes. Y si puedes poner sentimientos y emoción en una fotografía, eso es lo primero que tiendo a buscar cuando busco una gran fotografía. Algo que me pueda transmitir alguna emoción o algún sentimiento en una imagen. La fotografía de bajo K hace eso, y en realidad no va bien. Entonces dale una oportunidad, pruébalo, y te veré en la siguiente clase.