Retratos fotográficos: cómo conseguir el efecto bokeh con poco presupuesto

1. Hola: Hola, me llamo Hugh, y bienvenidos a esta clase sobre Bokeh y desenfoque de fondo en fotografía y videografía. Empecemos comparando tres imágenes. Aquí tienes 1, 2, y 3. ¿ Cuál te gusta más? 1, 2, 3. Todos son muy similares. El encuadre es muy similar y se les tomaron unos segundos de diferencia, pero ¿cuál te habla como de la mejor calidad? Creo que la mayoría de la gente estaría de acuerdo en que esto se ve mejor. Es el aspecto más profesional. Eso por supuesto porque tiene esta separación entre el sujeto, yo, y los antecedentes. En tanto que en esta imagen de aquí, hay mucha menos separación entre yo y el fondo, que es todo bastante más agudo en el enfoque. Si estás interesado en aprender sobre el retrato y profundidad de campo y desenfoque de fondo. Bienvenido. Esta es la clase adecuada para ti, y te veré en el siguiente video. 2. Introducción: Si te has dedicado a las comunidades de fotografía o videografía de YouTube durante los últimos años, sabrás que charlar sobre bokeh y desenfoque de fondo es constante. Eso no es necesariamente algo bueno o malo, pero creo que puede llevar a concepciones erróneas sobre el desenfoque de fondo y la fotografía. En primer lugar, es muy importante señalar que el desenfoque de fondo no es el secreto para una buena fotografía o videografía. No obstante, puede mejorar significativamente la calidad de producción de sus fotos o videos. En segundo lugar, es fácil tener la impresión de que para obtener fondos borrosas, hay que invertir mucho dinero en lentes costosas. No obstante, eso tampoco es realmente cierto. De hecho, es extremadamente alcanzable obtener hermosas fotos y videos con fondos borrosas con el equipo que tienes por ahí en este momento. En esta clase, vamos a aprender, en primer lugar, cuándo y por qué querrías usar un fondo borroso, y cuándo es apropiado, no usar uno, porque hay una gran diferencia. También vamos a aprender cómo puedes lograr ese aspecto de fondo borroso, sobre todo en un presupuesto. 3. ¿Qué necesitas para este curso?: ¿ Qué necesitas para este curso? Bueno, ayudará tener una cámara especialmente una con una lente intercambiable, pero aunque no tengas una de estas, eso está bastante bien. Al finalizar el curso, vamos a hablar de cómo podemos lograr este look de fondo borroso incluso con tu teléfono. Si tienes una cámara tirada por ahí, funcionará. No importa si no es digital, no importa si no es espejo menos. Puede ser una DSLR, una vieja SLR, cualquier cosa va a funcionar, no importa. 4. Proyecto de clase: Como dije al inicio de este curso, hay una idea errónea por ahí de que sólo las lentes que tengan la apertura más amplia posible podrán producir fondos hermosos y borrosas. Para el proyecto de clase, sobre todo si estás con un presupuesto, muéstrame que puedes lograr esos looks de fondo borroso que buscas incluso sin usar F1 o F1.4. Para este proyecto, puedes mostrarme cualquier cosa, videos o fotos con diversos grados de fondos borrosas. No tiene por qué tener un fondo borroso. De hecho, podría ser exactamente lo contrario, pero solo envía algo que me muestre que entiendes mejor cómo funciona la profundidad de campo y cómo puedes controlarlo con diversos ajustes diferentes. 5. Cosas técnicas antes de empezar: Tan solo para que las cosas sean sencillas, al final de cada lección, proporcionaré un resumen rápido y fácil de las cosas que hemos aprendido de esa lección. Desafortunadamente, para describir las cosas que necesito, voy a tener que usar alguna jerga y un lenguaje técnico. Al inicio aquí, solo déjame definir algunas cosas importantes. El apertura de la lente es el diafragma que permite que luz pase a través de la lente y golpee el sensor de película. Aperturas más anchas como esta, dejan entrar muchas luces y aperturas estrechas dejan entrar menos luces. A consecuencia de esto, la apertura afecta la exposición. Siendo todas las cosas iguales, si usas una abertura más estrecha, entrará menos luz y tu foto o video será oscuro y lo contrario es cierto cuando usas una abertura más ancha. Cuando usas una abertura más ancha y dejas entrar más luz en la cámara, el plano de enfoque, esa es la zona en la que las cosas están enfocadas, se hace más pequeño. Cuando utilizas una abertura estrecha, más de tu escena estará en foco. Tan solo para confundirte, una lente como esta, que tiene un máximo, esa es una abertura más ancha de f1.4, se llama lente rápida. Esta lente sólo se abre a una apertura máxima de 2.8. Es más lento que éste. Ten cuidado cuando hablamos de lentes rápidas y lentas porque esto también se puede usar para hablar de la velocidad de autoenfoque de una lente. Si tienes alguna experiencia previa en fotografía, sabrás que la apertura se mide en f-stops o t-stops si estás usando lentes de cine. Confundiblemente, los f-stop suben a medida que las aperturas se hacen más pequeñas. F22 es en realidad una abertura muy pequeña y la F1 es en realidad una abertura muy amplia. Será extra confuso, se podría decir que un pequeño F-stop es una gran apertura, y un f-stop grande es una abertura pequeña pero eso es increíblemente confuso. En este curso, no voy a usar las palabras grandes y pequeñas. Yo sólo voy a hablar de f-stop bajo y alto F-stop y apertura ancha y apertura estrecha. Recuerde, bajo f-stop significa apertura amplia, y F-stop alto significa apertura estrecha. Por último, es posible que escuches el término ampliamente abierto si estás viendo videos de YouTube en retrato. Esto sólo significa que la lente se está utilizando en la abertura más amplia posible que irá. Para esta lente F1.4, si la mostrara abierta de par en par, estaré disparando a f 1.4, esa es la apertura más amplia. Probablemente haya algunas definiciones de las que me he olvidado, pero nos ocuparemos de ellas cuando lleguemos a ellas. Mucho tiempo, no voy a entrar en enorme detalle parcialmente porque no confío en mí mismo para hacerlo bien. Lo que voy a hacer es poner este gráfico arriba y eso significará que puedes hacer un poco de búsqueda si quieres hacer una inmersión profunda. Ahora por el bien de la simplicidad al explicar todo esto, voy a hablar de fotos, pero sólo saber que todos estos principios son exactamente los mismos para el video. Las primeras lecciones se van a dividir por las formas en que se puede crear desenfoque de fondo. Hay muchos factores diferentes y la apertura no es la única. Si quieres aprender más pasa a la lección número 1 es fácil. 6. Factor I: abertura: ¿ Cuáles son los factores que contribuyen a la profundidad de campo y a los fondos borrosos? Bueno, el número 1, como probablemente sabrás, es apertura. Saquemos eso del camino primero. Como mencioné en el inicio mismo, ya que usamos aberturas más anchas, eso es f-stops más bajos, la profundidad de enfoque disminuye y obtenemos fondos más borrosos. Lo contrario es cierto cuando usamos f-stops más altos. Eso son aberturas estrechas. Echemos un vistazo a estas fotos sólo para ver a qué me refiero. Vamos a echar un vistazo a estas imágenes en Lightroom ahora. Gracias a mi maravillosa mamá por ser una voluntaria dispuesta y graciosa. La distancia focal, así es como se mide el aumento de la lente, se mantiene igual y la abertura es lo único que está cambiando. He expuesto el disparo con velocidad de obturación e ISO, ambos no afectan la profundidad de los campos. Diré los promedios en voz alta, pero obviamente los puedes ver por aquí en la esquina superior derecha. Ahora, la ISO y la velocidad de obturación, he cambiado para exponer para el disparo correctamente y no he hecho nada en Lightroom aparte de exposición al cambio. Fue un día ligeramente nublado, por lo que la exposición sí cambió bastante. Eso es 2.8. Aquí está 3.5. Todavía bastante borrosa, 4.0 viendo un poco más pequeño. 4.55, F6.3, F8, F9, F11, aquí está F14, F16, F22. Para esta etapa, como pueden ver, he usado aquí un ISO ligeramente más alto para conseguir la toma correcta. Pero como puedes ver, el fondo es bastante afilado. Si ahora comparamos eso con nuestro disparo de antes, retrocede al F2.8. Como puedes ver aquí, si nuestro F2.8 a la derecha y nuestro F22 a la izquierda, todo lo demás siendo igual, nuestros fondos son drásticamente diferentes. evidentes las cualidades de retrato que se asocian bastanteevidentes las cualidades de retrato que se asociana la imagen sobre los derechos. A la izquierda, realmente no conseguimos ese look de retrato. En resumen, como ya sabíamos, la apertura sí afecta la borrosa de los fondos. Si quieres desenfocar tus fondos, usa un f-stop bajo. 7. Factor II: longitud focal: En factor en el número 2 y esa es la distancia focal. En este conjunto de imágenes, hemos mantenido todo igual excepto por nuestra distancia focal que está aquí arriba. Ahora, la apertura es la misma porque eso afecta la profundidad del campo. El ISO y la velocidad del obturador cambiarán para exponer el disparo. Pero como dije antes, eso no afecta la profundidad del campo. Aquí estamos en 25 molinos. Echa un vistazo a los fondos. Bastante afilado. Treinta y cinco, 50, 70 , 102, 135, 200. Hay una diferencia bastante dramática entre nuestros tiros a 200 molinos frente a nuestro tiro a 24 molinos. Obviamente, a medida que aumentamos la distancia focal, el aumento en nuestras imágenes cambia. Pero si se presta mucha atención, también lo hace la aparición de los fondos. Como cabría esperar de una distancia focal más larga, nuestras perspectivas cambian de manera bastante diferente y la relación de tamaño entre nuestro sujeto y el fondo es diferente, pero el grado real de borrosidad del fondo es bastante consistente sobre las dos imágenes. Pero como puedes ver en esta comparación, nuestra imagen 200 molinos tiene un look de retrato mucho más cremoso que nuestra imagen a 24 mils. Este proceso a menudo se llama compresión y hace que tu foto sea bastante atractiva. También es la razón por la que los fotógrafos de retratos suelen utilizar longitudes focales más largas. Este es un ejemplo un poco más científico donde tengo mi cámara en un trípode. Obviamente el jarrón y la pintura de fondo no se mueven. Vamos a empezar a 35 milímetros. F2.8. Esto está en un sensor de cuadro completo, por lo que tiene 35, es 50, 51 técnicamente. Aquí hay 70 molinos, 100 molinos, 135, 200. Obviamente, si miramos la diferencia entre 135 por aquí a la derecha y 35 milímetros, la perspectiva es muy diferente y la apariencia del fondo es bastante diferente dramáticamente. Pero si realmente acercamos, verás que la diferencia en la calidad de ese fondo no es muy grande. Aquí está pasando algo de física avanzada que explica por qué hay un poco más de desenfoque en estas áreas fuera de foco en nuestra distancia focal más larga. Pero en realidad la razón principal de que hay diferencia en la calidad de fondo es la perspectiva. La diferencia no es porque esto sea más borroso, la diferencia es por la perspectiva. Si fuéramos a acercar, obtienes una imagen bastante similar. Obviamente, esta es una versión más comprimida de esta foto. Sí, hay un poco más de desenfoque, pero realmente la razón por la que esto tiene más de un look de retrato es más por la compresión que por la diferencia en la apariencia de los fondos. Espero que eso tenga algún sentido. Estas imágenes fueron filmadas al F2.8, pero esto también es cierto a través de diferentes aperturas. Esto nos muestra que la distancia focal de una lente sí afecta la borrosidad de los fondos. También significa que es bastante difícil obtener fondos borrosas cuando estamos tratando con lentes anchas. En resumen, si quieres fondos borrosas, usa una lente más larga. 8. Factor III: distancia del sujeto: En factor Número 3, distancia al sujeto. Échale un vistazo a este conjunto de imágenes donde todo se mantuvo igual. [ inaudible] ajustes de cámara, el sujeto se quedó quieto, el fondo se quedó quieto, pero me moví relativo al sujeto. En este conjunto de imágenes, me he acercado más a mi tema con mi configuración, 50 milímetros f2.8, lo mismo. Mantendré mi imagen de referencia a la izquierda para que puedas ver, pero mira el fondo y cómo cambia a medida que me muevo hacia mi tema. Como pueden ver, como me acerco mucho, el fondo es bastante diferente dramáticamente. No entraré en la física sobre cómo funciona esto principalmente porque no soy lo suficientemente inteligente, pero si quieres hacer una inmersión profunda, es cosas bastante interesantes. Como se puede decir, la apariencia del fondo es bastante diferente dramáticamente ya que nos acercamos muy, muy cerca. En resumen, si quieres ese look de retrato, acércate a tu tema. 9. Factor IV: distancia del fondo: Volver al número 4 es la distancia entre tú, tu sujeto, y los antecedentes. En este conjunto de imágenes, yo y el sujeto nos movíamos relación con los fondos y todo lo demás permaneció igual. En este conjunto de imágenes, mis sujetos y yo nos hemos movido en relación con los fondos. Nuevamente, a la izquierda, estableceré mi imagen de referencia. Todos los ajustes de la cámara son los mismos, 67 milímetros o de ahí, 2.8. Vámonos. Vigila el fondo a medida que nos movemos. Como pueden ver, a medida que aumentamos la distancia relativa entre yo y mi sujeto en los fondos, la apariencia de ese fondo se vuelve bastante diferente y obtenemos más de ese desenfoque de fondo cuando nos alejamos más. Nuevamente, en resumen, si creas una profundidad de campo más profunda, verás más desenfoque de fondo y obtendrás ese aspecto de retrato. 10. Factor V: tamaño de sensor: El factor número 5 es el tamaño del sensor. Ahora, a nivel técnico, esta es en realidad la misma apertura y distancia focal, pero como el tamaño del sensor hace una diferencia la apertura y la distancia focal, lo abordaré aquí. Hay muchos conceptos erróneos sobre las cámaras de sensor de recorte y si debes usar un sensor de fotograma completo o puedes usar un sensor APS-C o Micro Cuatro Tercios. En realidad, puedes conseguir lo que quieras con cualquier sensor. No dejes que nadie te diga que necesitas fotograma completo. De hecho, solía disparar fotograma completo en esta Canon 5D Mark III durante muchos años, pero ahora uso un Fuji APS-C porque me gusta más y es más pequeño. Mis imágenes son igual de hermosas y nadie podría realmente decir que no estaba usando una cámara de fotograma completo. Para demostrarlo, he montado una escena con un trípode y un florero, y una pintura, todo permanecerá igual, todo permanecerá igual, y esto esperemos que muestre cómo se desdibujan los efectos sintetizados de fondo. Como puedes ver abajo en la esquina inferior derecha, estamos en un EF 70-200 F/2.8. Estoy disparando a 100 mils y a F/2.8. Aquí está nuestro sensor de cuadro completo, y aquí está nuestro sensor APS-C. Obviamente, estas imágenes son bastante drásticamente diferentes en perspectiva, pero en realidad podemos hacer que estas imágenes sean idénticas si usamos los ajustes correctos. El sensor en esta Canon Rebel es 1.61 veces más pequeño que el sensor en mi 5D Mark III. Si utilizamos una longitud focal de 161 milímetros, obtenemos esta imagen. La otra diferencia que podrías apreciar si miras con cuidado, es que la borrosidad del fondo en nuestra imagen de la derecha es ligeramente más que la borrosidad del fondo en la imagen de la izquierda. Eso se debe a que, para obtener exactamente las mismas imágenes, en realidad necesitamos usar ese factor de cultivo en nuestro F-stop también. En lugar de usar F/2.8 si multiplicamos 2.8 por 1.61, obtenemos alrededor de 4.5, y aquí está nuestro resultado que es casi idéntico. En realidad, el tamaño del sensor es justo el mismo de lo que estaba hablando con respecto a la apertura y la distancia focal. Si estás intentando copiar la configuración de otra persona, solo recuerda que los diferentes tamaños de sensor funcionan de manera diferente en este sentido. Eso no quiere decir que no se puedan obtener retratos hermosos en sensores más pequeños. Pero sólo tienes que saber que si estás comprando una lente F2 de 50 milímetros para Micro Four Thiors, no va a tener las mismas cualidades que un 50 milímetros de F2 en cuadro completo. Tu F2 de 50 milímetros en Micro Cuatro Tercios va a ser más como un F4 de 100 milímetros en cuadro completo. Como bien sabrá, algunos lentes están diseñados para cámaras de sensor de recorte y no funcionarán en cámaras de fotograma completo. Pero este fenómeno sólo tiene que ver con el sensor, y los diferentes tipos de lentes que usas, ya sean diseñadas para sensor de recorte o diseñadas para cuadro completo no importa realmente. Sólo para que ese punto quede muy claro aquí hay dos fotos que tomé ambas con sensores de aproximadamente el mismo tamaño, ambos son APS-C, pesar de que el canon es un poco más pequeño. la izquierda, tenemos una lente de fotograma completo, a la derecha tenemos una lente específica APS-C, pero como puedes ver, las imágenes son casi idénticas. En resumen, los sensores más pequeños obtendrán fondos menos borrosos en la misma configuración en comparación con los sensores más grandes. Pero aún puedes obtener buenos resultados sin importar lo que utilices. 11. Cómo ver un retrato en un presupuesto: Todos estos factores de los que acabo de hablar, contribuyen hacia las cualidades de “retrato” que [inaudibles] de tus fotos y videos. ¿ Qué puedes hacer si estás con un presupuesto? Bueno, obviamente, como hablamos, lentes más largas y las aperturas más anchas hacen para fondos más bonitos. Aquí está la lente kit que vino con mi Fuji. Recuerda, esta es una cámara APS-C. Nuestros ajustes son en realidad 55 milímetros en su totalidad, pero es un equivalente de película completa de unos 75 milímetros F6. Y aún así tengo hermosos fondos. ¿ Por qué es eso? Porque estamos usando una distancia focal más larga. Estamos manteniendo nuestra abertura lo más amplia que pueda a pesar de que no es muy amplia, y estoy usando el hecho de que el fondo está lejos, y me estoy acercando a mi tema. Estoy usando todos esos factores de la mejor manera que puedo, para obtener fondos borrosas. Creo que estarás de acuerdo en que es un lindo retrato. Ya no tengo la lente kit que venía con mi mejilla, Rebel Kiss X4, pero sí sé que fue un 18-55 F3.5-F5.6. Recuerda, porque es un factor de cultivo de 1.61 veces, es más como un 30-90, F5.6-F9. Ya no tengo esa lente, pero puedo usar una lente diferente para tratar obtener el mismo efecto que vimos en la sección de longitud focal. Es realmente difícil conseguir cualquier desenfoque de fondo a 30 milímetros, incluso en fotograma completo, incluso con una abertura muy amplia. No obstante, si utilizamos el extremo más largo de esta lente kit, que es de unos 90 milímetros F9, todavía podemos obtener bonitos fondos borrosas. De nuevo, esto es sólo porque es una distancia focal más larga, estoy usando la abertura más amplia posible que pueda, está muy abierta como dicen, y he mantenido una pequeña distancia entre mí, y mis sujetos, y una distancia más grande entre mi tema, y los antecedentes. Esto da como resultado un retrato realmente bonito, pesar de que está usando el equipo más barato que pude encontrar. 12. Consideraciones importantes con DOF: Cuando estás pensando en la borrosidad de los antecedentes, es importante hablar también de enfoque. Obviamente, vas a perder el foco más a menudo si estás usando una abertura muy amplia, como F1.4 versus F4. Si estás usando F1.4 en una cámara de fotograma completo en una boda y estás filmando a más de una o dos personas, va a ser muy, muy difícil que todo el mundo se centre, sobre todo si tienes dos filas de personas. En este caso, te aconsejo encarecidamente bajar tu apertura al equivalente de fotograma completo de al menos F2.8, más como F4. Si estás haciendo video y te estás enfocando manualmente, hace una gran diferencia. Es realmente difícil enfocarse si tu profundidad de enfoque es muy pequeña porque los sujetos se mueven. Si estás hablando de un video mientras me enfoco, tu cámara probablemente luchará, si usas una profundidad de enfoque muy estrecha. Verás más caza y verás escalones agachados, incluso con los mejores sistemas de cámara por ahí. Si estás interesado en aprender más sobre esto, hay algunas calculadoras en línea, donde puedes enchufar todos tus detalles y determinar qué tan grande es una profundidad de enfoque tienes y esto te puede ayudar a planear tus tomas si están haciendo filmación, sobre todo para entrevistas. 13. ¿Cuándo debes detenerte en la parada?: Sólo rápidamente, también deberíamos hablar de cuándo es y no es apropiado conseguir ese fondo borroso. Siempre estás buscando esa profundidad de campo superficial. Va a ser realmente difícil conseguir disparos cuando la gente se mueve mucho por ahí, y por eso te recomiendo bajar tu apertura. Además, en escenas en las que hay múltiples personas, probablemente sí quieras tener múltiples personas enfocada, y así te animo a dar un paso por ahí también. Si estás haciendo fotografía callejera, te animaría encarecidamente a poner tu apertura en algo como F8-F11. Simplemente te va a hacer la vida mucho más fácil, todo será bonito y nítido, y también hará que tu lente sea un poco más nítida. nitidez de las lentes es un poco un mito y te animo a que hagas un poco de inmersión profunda en el tamaño de Ken Rockwell si averiguas más. Pero sin duda es cierto que la mayoría de las lentes se vuelven más nítidas, o tienen un punto dulce de nitidez en algún lugar en el medio del rango de apertura. En las aperturas más anchas, probablemente tu lente no esté tan afilada, especialmente en las esquinas, y estará más sujeto a una aberración cromática como esta. En el extremo muy estrecho, difracción provoca degradación de la imagen, por lo que existen algunas razones de calidad de imagen para usar también esas aperturas medias. 14. Cómo empezar a hacer bokeh en Photoshop: Pero, ¿qué pasa si por la razón que sea, no tienes ese fondo borroso que buscas? Por suerte, hay cosas que podemos hacer en post para arreglar esto. En esta foto, obviamente tengo un poco menos borroso de lo que podría gustarme. Nivel, eso servirá. Está bien. Ahora vamos a Editar en Photoshop. Ahora mi experiencia y habilidades de Photoshop son extremadamente bajas para que puedas recoger esto muy rápidamente. Yo sólo voy a mostrarles la forma más básica absoluta de que se puede lograr esto. Dejaré algunos enlaces abajo en la sección de recursos continuación para que si quieres aprender a hacer esto correctamente, puedas aprender de un profesor adecuado. Esta sección sólo sirve para mostrarte que hay cosas en posproducción que puedes hacer si tus fotos no son del todo de tu agrado. Empecemos por ir a Select. De hecho, sólo intentemos seleccionar “Sujetos” a ver si eso nos funciona. Bastante bien, eso servirá por ahora. Quería duplicar capa. Muy bien, enmascaremos eso. Pongámoslo de vez en cuando en nuestra capa de fondo, sólo vamos a quitar a nuestros sujetos. Vamos de nuevo seleccionar “Sujetos”. Hice un trabajo bastante bueno. Sólo voy a ampliar un poco esto solo para asegurarme que no nos quede nada de ese pelo atrás. Voy a expandirme por bastante tiempo. Tiene un 30 pixeles y luego voy a Editar, Rellenar y usar Rellenar Content-Aware. Va a hacer un trabajo bastante malo porque los antecedentes están muy ocupados. Sí, es bastante inútil, pero eso va a estar bien. Eso es suficiente porque voy a volver a poner a mi sujeto justo delante de él. Seleccionemos todo, Filtrar, Desenfocar, Desenfocar lentes y luego solo voy a jugar con este slider Radius. El haloing del cabello es un poco problemático, pero si aumentamos lo suficiente este radio, probablemente será inexistente. Se puede ver que apenas existe ahora. Presiona “Ok” y luego vuelve a poner nuestro sujeto. De repente, te dieron un retrato realmente bonito. Eso es solo una edición súper rápida y fácil que mejoras horriblemente. Pero sólo va a mostrar que incluso si has tomado una imagen con una pequeña cámara sensor o tu teléfono, o una lente muy, muy ligera en realidad hay bastante que puedes hacer en posproducción. 15. Nota técnica en 'bokeh": Sólo brevemente, déjame tocar el bokeh. He usado el término bokeh bastante liberalmente en esta clase. Pero a nivel técnico, bokeh realmente se refiere a la calidad de las áreas fuera de foco en una imagen. Si miras aquí, por ejemplo, en esta imagen, obtienes estos fondos cremosos. En su mayor parte, realmente no me preocuparía demasiado por el bokeh. Diferentes lentes renderizarán las áreas fuera de foco de manera diferente. El aspecto de estas esferas, estas bolas bokeh a las que suelen llamarse, podría ser diferente de lente a lente. En esta lente, es bastante bueno. Están bastante controlados, son agradables y redondos, y las bolas son bastante opacas consistentemente. En algunas lentes, obtienes este efecto de anillo de cebolla, y en algunas otras lentes obtienes un efecto ojo de gato y las bolas bokeh no son muy rondas. Sólo ten en cuenta eso, pero no me preocuparía demasiado por ello. En esta imagen, por ejemplo, obtienes algunos de esos efectos de anillo de cebolla donde la opaqueness de las bolas bokeh no es súper consistente. En esta bola bokeh, no se obtiene redondeamiento completo, y se obtiene un poco de distorsión en algunas de estas bolas bokeh donde no son totalmente redondas. Es bueno saber, pero de verdad no me preocuparía por nada de eso. 16. Resumen: Bueno, eso nos lleva al final de nuestra clase sobre retrato, fondo, y bokeh. Espero que hayas aprendido un poco y espero no haberte aburrido demasiado. Espero que haya dejado claro que no tienes que tener el más caro [inaudible] del mundo para conseguir ese bello look de retrato. Si tienes alguna pregunta, solo avísame. Me encantaría contestar cualquier pregunta que pudiera tener. Nos vemos la próxima vez.