Transcripciones
1. Introducción: A lo largo de esta clase, te
enseñaré mi método para crear
peinados impresionantes en Procreate. Además, aprenderás consejos
y trucos
intermedios a avanzados para usar Procreate, como usar diferentes configuraciones de
capas y métodos
avanzados de coloración para un modelizado agraciado
usando la creación de mapas, usarás estas
habilidades para crear tu propio peinado
para tu retrato. Mi nombre es Rodríguez y
soy de Managua, Nicaragua. Esta es en realidad mi tercera clase de
Skillshare, ¿verdad? Enseñanza de habilidades intermedias
para dibujar y colorear el cabello. Fui autodidacta
a través de Skillshare y
he desarrollado una fascinación
por la figura humana. He estado desarrollando
mis propias versiones de retratos y de
personaje Fenner. Esta clase es para cualquier estudiante de nivel
intermedio que le gustaba llevar sus habilidades de cloro
procrear a un nivel completamente nuevo. Para esta clase, necesitarás una comprensión básica de
cómo usar Procreate. Esta clase es genial para cualquier
creador de arte conceptual, caricaturista, o incluso arte Hobbes
quiere llevar sus habilidades para colorear a un nivel
completamente nuevo y diferente. Aprenderás a
colorear escala de grises y luego usar
mapas degradados dar color a cualquier imagen por método
infalible te
permitirá recolorear tu obra de arte sin molestias y crear diferentes
versiones de color en pocas palabras. Al final de esta clase, podrás crear
cualquier peinado que quieras y usar habilidades intermedias
para llamarla cualquier imagen. No esperes más
para comenzar esta clase. Empecemos.
2. introducción del proyecto: Hola, Bienvenido de nuevo. En realidad quiero
presentarte a alguien especial, yo, Kimmy. Ella será nuestra modelo
para el proyecto de hoy. Pasatiempos aquí para
apoyarte en la práctica y en la
creación de cualquier peinado que
quieras probar. Este proyecto
debe subirse a la sección
del proyecto como una imagen JPEG todos
podamos echarle un vistazo. Si quisieras incluir
un video
de 30 segundos de tu trabajo que es también, bueno, elegí este proyecto porque mi parte favorita de crear arte es en realidad
crecer el cabello. Encuentro este método cinturón relajante y muy
gratificante en el piano, siempre
estoy sobra
con un producto final que siempre estoy muy orgulloso. También quería compartir aquí
mi método fallido de prueba
para colorear. Antes de desarrollar este método, crearía el cabello usando esta paleta de colores específica hasta un color de cabello
que quería dibujar. Esto me dio muy
poca flexibilidad ya que estaba habilitada para hacer
ajustes al color del cabello en cualquier
momento en el futuro, siempre lucho con colores
claros del cabello ya que sentí que los mechones de cabello no se
veían natural. Si quieres comenzar
con un proyecto más simple, te
sugiero que empiece
con el pelo lacio. No obstante, he elegido
este peinado ya que aporta una complejidad de
diferentes capas con las que trabajar. Asegúrate de tener una imagen de
referencia a seguir. Podría ser hasta cualquier peinado, flujo de aire, o incluso color de cabello. Te sugiero que consultes mi
anterior clase de Skillshare. Quieres practicar un
método similar pero más básico para el crecimiento del cabello. Policiaca tenían los pinceles
que más te gustan los listos descargar los proporcionados
en los recursos del proyecto. También tenga su imagen de referencia lista y guardada en
su conjunto de imágenes. Así que empecemos y nos
vemos en la siguiente lección.
3. Pelo de dibujo: Bienvenido a nuestra clase de
tutorial de cabello. Para empezar, te
mostraré algunas de las herramientas que
vamos a necesitar. En primer lugar, sólo estaremos usando el aerógrafo medio y los
pinceles de pluma de estudio en Procreate. Esto se había puesto a disposición
en los recursos de clase. Como parte de esta clase, también
estaremos
aprendiendo a usar mi paladar en escala de grises para crear un cabello más
realista. Con este pellet,
podremos colorear y darle textura a
cualquier color de cabello. Entonces estaremos utilizando la herramienta Mapa de degradado
para colorear o cabello. Entonces te estaré mostrando cómo
puedes hacer eso en nuestras próximas lecciones. Por último, estaremos
aprendiendo a utilizar las diferentes herramientas de
capa en Procreate con el fin de dar diferentes efectos al
cabello que creamos. Lo primero que vamos a hacer, será crear
nuestro boceto y estaremos usando nuestro bolígrafo de estudio. Este bolígrafo tiene una aerodinámico, por lo que aliviamos la forma en que haces
las cosas detrás como polar. Entonces, por ejemplo, estará haciendo ese
boceto muy brevemente en la escuela. Hoy vamos a hacer una encuesta. También puedes bosquejar
y vamos a hacer un largo mechón de cabello. También. Podríamos atrapar
lo que aquí claramente lo haría. Entonces voy a estar rizado
aquí en esto ves, enterrado en algún lugar que conozcamos. Y luego algunas de esas formas son que
estaremos siguiendo tu boceto, cómo sigue el cabello. Veremos cómo se aplica el
mismo método para cabellos algo ondulados
en algunos cabellos rizados. Una de las cosas
que empiezan, esta será nuestra referencia. Estaremos creando una capa
debajo de las grasas y
bajaremos la opacidad de
las capas, la capa superior, una en la capa inferior de cabello en y me enfocaré ahora, seguiremos con
el primer tipo de cabello que estaré exhibiendo. Los tres son la siguiente lección.
4. Pelo recto: Bienvenido de nuevo. Y ahora vamos a empezar
a crear nuestro mechón de pelo liso. Para empezar, vamos
a poner nuestro pincel al 7%. Y para empezar,
vamos a crear las líneas fuera de su
cabello. Muy general. Y aquí arriba en la
pantalla verás algunos
consejos de solución de problemas para que puedas arreglar algunas de las
cosas que podrías encontrar mientras
colorea tu imagen. Uno de mis
consejos favoritos es que
en realidad puedes sostener y
arrastrar el lápiz hacia la derecha o hacia la izquierda para
ajustar el área de llenado. Ahora vamos a
crear una nueva capa y esta vez nos
aseguraremos de no recortarla
enmascararla como necesitamos. Esas tendencias parecen
ser de flujo libre. A partir de ahora, la mayoría de
las cosas que vamos
a hacer estarán en esta capa. Ya no vamos a estar creando
enemigo. Nuevas capas para las
diferentes capas de cabello que vamos a hacer, sólo para las sombras
y la iluminación. Empezaremos a crear unas hebras de
cabello muy ligeramente. Nos aseguraremos de que nuestro bolígrafo
esté alrededor del 9%, tipo de grande. Y todo lo que hacemos es el estrés del cabello en la misma
dirección que esto es como cabello de comercio solo para
llenar la mayor parte del área. Pero no vamos a
tratar de llenar todo. Íbamos a asegurarnos de
que dejemos algunas zonas un oscuro ya que esto nos
dará algún volumen. Así que no exageres. Ese es mi propina más grande. Trata de no exagerar. Generalmente cuando se
trabaja con cabello, lo que vamos a hacer es que
vamos a pasar
del color más oscuro
al color más claro. Y vamos a estar
ajustando el tamaño de
su punta de pincel a un porcentaje
menor. Esta vez nos estamos
moviendo a un siete y vamos a empezar a crear
nuevos mechones de cabello. Y cada vez que
empecemos a dibujar el cabello con un ajuste de pincel inferior
y un color más claro, vamos a hacer cada
vez menos mechones de cabello. El otro consejo es no presionar demasiado
el lápiz en el iPad. Entonces, si tienes problemas para
presionar ligeramente, crédito sostenga tu lápiz un
poco más hacia arriba. Y la idea es que sigues dibujando nuevos mechones de cabello. Está bien si
sales de la zona, sabes que
a veces hay algunos,
algunos mechones de cabello que
fluyen afuera. Y esto le dará un sentido
más realista. Así que de nuevo, cada vez que movemos hacia abajo la escala de colores
a un color más claro, siempre
vamos a bajar
el tamaño de nuestro pincel. En ocasiones al bajar a la escala de colores
a un color más claro, se
encontrará con que
algunas líneas podrían no ser tan suaves y pueden no
mezclarse bien con el cabello. Puedes usar la
herramienta de mezcla para mezclarlas. Y solo asegúrate de usar el aerógrafo mediano
y solo intenta mezclar esas líneas para que se mezclen
mejor con
el resto del cabello. De esta manera puedes hacer
que se vea mucho mejor. Al llegar a la capa final, vamos a seguir
creando cada vez menos tendencias de cabello con el color
más ligero y con un tamaño
porcentual muy ligero o bajo de su punta. Y asegúrate de
presionar siempre muy ligeramente. No presione
con fuerza con su pincel. Estás tratando de hacer
líneas que sean muy suaves y no te preocupes por salir de este mechón de cabello que le dará un look
más realista. Ahora vamos a crear
las sombras para nuestro cabello. Vamos a
crear una nueva capa. Vamos a pinchar máscara
y vamos a asegurarnos que la
pongamos multiplicamos con un gris
oscuro y el
bolígrafo de estudio en un alto porcentaje, vamos a crear
algunas líneas alrededor la zona donde
queremos crear esa sombra. Podría estar a cada
lado del cabello, pero
asegúrate de hacerlo consistente. Entonces con la herramienta de mezcla, con el pincel superpuesto, vamos a mezclar
esas sombras y esto agregará mucha profundidad
a nuestro mechón de cabello. Por último, vamos a crear los aspectos más destacados en
una nueva capa y nos aseguraremos de recortar la máscara
y hacemos la función de add. Entonces vamos a crear algunas líneas
verticales u horizontales. Y vamos a
empezar a experimentar por Gaussiano
difuminándolo hasta que encontremos un
punto culminante que nos guste. Intenta crear experimentos de líneas horizontales o
verticales para ver lo que más te gusta
para tu hebra fuera de aquí. Esta es nuestra primera tendencia de
cabello y en nuestra próxima lección vamos a hacer como tendencia de ondulado aquí.
5. Pelo ondulado: Bienvenido de nuevo. Ahora
vamos a aprender a hacer la forma en que escuchamos strand. Vamos a empezar con
nuestro aerógrafo en un color oscuro y aerógrafo mediano con un
tamaño de punta alrededor de siete u ocho. Vamos a colorear como un consejo general cada vez que
te sientas en color, si arrastras tu lápiz
mientras
te aferras, verás que
podrás ajustar el tamaño del cloro en una nueva
capa sin máscara de recorte, vas a hacer todos los
demás mechones de pelo con nuestro aerógrafo y
del mismo tamaño y un tono de gris más bajo, vamos a empezar a
crear las hebras. Vamos a empezar a llenar. Y recuerda mantener baja
tu presión. Con el cepillo de mezcla, puedes suavizar el borde
del cabello que conecta
con la cabeza. Y de esa manera, va a ser un
poco más realista. Y sólo vamos
a llenar ese vacío que quedó al
crear esa nueva área. Ahora vamos a seguir
rellenando el cabello y
vamos a bajar el tono
del gris a uno más bajo, y vamos a bajar el tamaño de la
punta en un porcentaje. Vamos a seguir
presionando muy desinteresado y seguir
llenando el cabello. Solo recuerda que este molar tus hebras cuanto menos
van a estar llenando. Para que no tengas que
llenarlo todo. Como consejo general,
debes tener cuidado de no
cruzar esto transferido de esta manera. Más bien tenerlos fluyendo en la misma dirección
y no tener tramos de ellos cruzando drásticamente
dos uno
encima del otro. Manténgalos creando
las fortalezas de aquí, este peso bajando el
tono del gris 1to1 hacia abajo y luego bajando un porcentaje hacia abajo el tamaño del pincel. Y vamos a repetir
este proceso hasta llegar al tono más bajo de gris. Recuerda que a medida que vayas más bajo, menos tendencias haces. Solo para recordarlo, trata de mantener presión de
tu cepillo o muy baja. Si haces una demasiado fuerte, tendrás una línea que
es demasiado notable. Por lo que quieres asegurarte de
mantener esa presión muy baja. Recuerda que el cabello no siempre es perfecto y
siempre tendrás mechones de cabello que salen afuera o que están fluyendo libremente fuera
del mechón diario de cabello. Está bien si
creas algunos mechones de cabello que salen del área general
y en la punta, asegúrate de rellenar
con algunos mechones de cabello para que esto luzca un
poco más realista y siempre se
puede utilizar una herramienta de mezcla para suavizar el
borde de ese extremo de aquí. Una cosa que me gusta
hacer es resolverlos tiempos suavizar los bordes del color de
fondo. Una vez que estés contento con el
resultado de tu mechón de cabello, vamos a crear
una nueva capa
encima de los pequeños
mechones de cabello. Y vamos a recortar la máscara y seleccionar la opción multiplicar. Y al usar el bolígrafo de estudio
con la oscuridad como gran tono, vamos a crear
las áreas oscuras o las sombras de su cabello. En este caso, he
decidido que la luz viene de arriba
y voy a crear las sombras en
la parte inferior de la onda usando la
herramienta de mezcla, vamos a mezclar
en las áreas oscuras. Y por lo general donde nuestro mechón de cabello se conecta con el cabello, ese es un lugar donde tenemos un área oscura o un mechón
interior sombra de aquí. Ahora vamos a
crear resaltados mediante la creación de una nueva capa en la parte superior de la máscara
de recorte y seleccionando Agregar. Y más o menos
vamos a sumar destacados donde las curvas de su
cabello cambian de dirección. Y vamos a
experimentar un poco haciéndolos un
poco más grandes o más delgados. Y usando la herramienta de desenfoque
gaussiano, vamos a mezclarnos
en lo más destacado de su cabello y experimentar
en diferentes porcentajes. Si hay más luz,
debería ser mucho más brillante. Si es menos ligero,
debería ser mucho más tenue. En nuestra próxima lección,
vamos a aprender sobre el cabello rizado.
6. Cabello rizado: Bienvenido de nuevo. Ahora vamos a
repasar el proceso para crear nuestro cabello rizado. Como antes, vamos a
empezar
llenando todo el mechón de
cabello con nuestro color base. Si tienes algún
problema para colorear, toda
tu imagen
es como en este momento, recuerda arrastrar tu
lápiz hacia la izquierda
o hacia la derecha para ajustar
los ajustes de relleno. Podemos ver que estos mechón de pelo
está teniendo tres secciones. Vamos a crear
una capa por sección. Esto nos permitirá colorearlo sin tener ninguna molestia. Por lo que la primera sección
estará en la parte superior, luego la segunda
estará en la parte inferior, y la tercera estará
en la tercera capa debajo. El color más oscuro es demasiado
similar al negro. Siempre me gusta
bajar la opacidad para poder ver estas tendencias
de aquí estoy dibujando. Vamos a seguir la forma de esta tendencia y después
vamos a seguir llenando. Vamos a tener cuidado para
asegurarnos de dibujar estas tendencias en la capa correcta que hemos definido para cada una de las
secciones del cabello. A partir de ahora,
vamos a continuar el mismo proceso que
aprendimos en los videos anteriores. La única diferencia es
que nos vamos a centrar en cada capa a la vez y asegurarnos dibujar sus hebras en
la capa de cabello correcta. Un consejo que te
di para ahorrar tiempo
al dibujar diferentes
secciones de cabello es asegurarte de que no
cambies a un tono diferente o a un tamaño de pincel diferente
hasta que hayas terminado todo el fortalezas en
las diferentes secciones que son del mismo
tono y tamaño de pincel. Esto te permitirá trabajar manera
más eficiente ya
que no tienes que ir y
venir entre
tonos y tamaños de pincel. Ahora sólo vamos a seguir
dibujando las diferentes fortalezas de los pelos en diferentes capas. Y asegúrate de seguir el mismo proceso que hicimos
en los videos anteriores. Una vez que hayas terminado de dibujar sobre las
hebras de cabello amigas, vamos a
crear una capa
encima de cada una de sus secciones de
cabello. Y los vamos a
seleccionar, multiplicar opción en todas ellas. De esta manera vamos a
poder crear sombras y necesitamos seleccionar un área desde donde
viene la luz para que sepamos dónde
poner todas esas sombras. Recuerda que come siempre en el lado opuesto de
donde golpea la luz. Esto es lo que
voy a hacer ahora crear esas sombras y esto va a darle
profundidad a tu cabello. Una vez que estoy contento con
el resultado final, me gusta combinar las capas para que
pueda renderlas. Y combino todo el
mechón de cabello incluso con la capa base. Y luego creo una
capa superior con la opción Agregar, selecciono un
color realmente claro y me desenfoque gaussiano hasta
que esté contento
con los reflejos. Y esto es lo que hacemos para
crear la fuerza de aquí. Ahora que tenemos la
versión en escala de grises de sus tendencias de ella. En la siguiente sección, te
mostraré cómo recolorearlas.
7. Técnicas para colorear: Bienvenido de nuevo. Ahora te voy a mostrar
mi método infalible EC para recolorear nuestros mechones de cabello. Para empezar, lo que vamos a hacer es que vamos a
seleccionar el peinado y fuimos a recolorear y lo
vamos a duplicar. Entonces vamos
a seleccionar superposición. Y vamos a ir, y vamos a
entrar en grandes y hombres, como van a ver,
hay diferentes colores
preestablecidos. Y puedes seleccionar cualquiera de sus preestablecidos o
crear los tuyos propios. Si vas a crear la tuya propia, mi sugerencia es igual que
una de las que ya existe y duplicada para que lo edites como quieras. Aquí vemos que tenemos cambiar el color simplemente
seleccionando Mapa de Degradado. Y luego también podemos jugar
con los diferentes ajustes en la sección de capas para ver
qué color nos gusta más. También podemos jugar
con balance de color,
Saturación, Tono y
Saturación y Brillo. Y esto nos puede
permitir recolorear el cabello a cualquier color que desee
sin molestias y sin necesidad de
seleccionar diferentes colores. Ahora vamos a repetir
el proceso con una de las otras tendencias de pelos
que creamos. Y vamos
a entrar en uno de los mapas degradados que tenemos. Y como se puede ver, tenemos cuatro a cinco plazas
que podemos
movernos para resaltar
ciertos colores o para hacer algunas sombras
o ciertos reflejos. Mostrar más. Juega con estos hasta que
encuentres un color de pelo que te guste. Y también juega con
el brillo, la saturación, y el tono para encontrar un color de
cabello que te guste con las curvas. También puedes jugar alrededor, y esto te puede permitir
crear diferentes colores de cabello o incluso aligerar
ciertos colores que
hacen que tus colores de cabello tendencia. Y juega
con las secciones de los diferentes
escenarios hasta que
encuentres un color de cabello con el
que estás contento. Donde ahora sólo vamos a ver el mismo proceso que le hemos hecho
a la otra hebra de pelo. Y verás cómo juego por ahí con diferentes colores de
cabello. En ocasiones algunos
colores de cabello son demasiado oscuros. Por lo que siempre golpe entra en
la configuración para ajustar el brillo y la
saturación hasta que encuentres el color que te gusta. Así que mira alrededor de los
diferentes ajustes, mira alrededor de las
diferentes opciones de capa hasta que encuentres un color de
cabello con el que estás contento. Como se puede ver,
hemos podido recolorearlo a un color
muy claro, a un color más oscuro. Y incluso podemos jugar con colores
muy extremos
como el púrpura, el verde, u otros colores de cabello
sin siquiera
tener que preocuparse ¿cuál sería la paleta de
colores para estos? Porque al colorear
en escala de grises, te cuidan los
reflejos y sombras de tus guisantes sin siquiera
tener que preocuparte por seleccionar los colores adecuados para
los reflejos y sombras. Tus piezas podrían verse
aún más realistas. Y la transición entre sombras y reflejos
será mucho más realista. Espero que aprovechen estos métodos para colorear
cualquiera de sus piezas. También puedes aplicarlas a ropa de piel o cualquier otra
pizza colorante que estés creando, lo que te permite tener
mejores transiciones de color entre reflejos y sombras. En nuestra siguiente sección, trabajaremos en nuestro proyecto de
clase
creando el cabello
para nuestro hábito modelo.
8. Proyecto final: Bienvenido de nuevo. Ahora
conocemos todas las habilidades que necesitamos para crear
nuestro proyecto final. En primer lugar, vamos a introducir nuestras imágenes de referencia y
procrear te permite primero, seguiremos esta
imagen y este peinado para nuestro modelo. Como siempre,
comenzaremos esbozando f primer borrador por aquí. Y luego estaremos haciendo un boceto
final que estaremos siguiendo para crear
el peinado para nuestro modelo. Ahora que estamos teniendo con el
primer borrador de nuestro boceto, crearemos nuestro borrador final
con líneas mucho más limpias. Una vez terminados,
estamos listos para empezar a llenar los colores
y tenemos que tomar una decisión qué mechones de cabello estarán frente
a nuestra imagen y qué mechones de
cabello estarán detrás nuestra, la cabeza de nuestro modelo. Debemos tener cuidado de
poner el cabello
que está delante de la
cabeza de nuestro modelo en esa capa superior, en la parte superior de la cabeza. Y el cabello que
estará detrás de nuestro modelo tiene estar en una capa que esté
detrás de la cabeza de nuestro modelo. Lo llenaremos
y luego
procederemos con
la creación de los mechones de cabello. Ahora procederemos con
los pasos que aprendimos previamente y
comenzaremos a crear esta transferencia de cabello
en diferentes capas, trabajando desde el frente
todo el camino hacia atrás. En ocasiones no es necesario
crear una
capa diferente para cada sección. Simplemente se asegura de que
empecemos siempre desde el cabello, que siempre esté
al frente y luego nos movemos lentamente hacia atrás. Como sugerencia, igual
que lo hicimos en el rizado aquí, te
sugiero que
trabajes con un tono de color y un tamaño
de pincel a la vez. Y luego una vez que terminas
con todas las capas sin ese mismo tono de color
y ese tamaño de pincel, te mueves a un
tono y color diferente de cabello. Continúa siguiendo
este mismo proceso que hemos estado haciendo
y hemos estado
aprendiendo hasta que termines
con toda tu fuerza de cabello con diferentes
tamaños de pincel y tonos de gris. Al igual que en nuestro video anterior, crearemos una
nueva capa encima de cada sección de cabello para que
podamos crear las sombras
de la mezcla justa. Se pinza la máscara, y lo multiplicas para
que seas capaz rellenar las sombras del
cabello y simplemente mezclarlas. Como verán, esto empezará a crear algo de muerte en su cabello. Y estará mirando cada
vez más y más realista. Una vez que estemos contentos
con las sombras, procederemos a renderla
fusionando las
dos secciones de cabello, las de arriba de la cara
y las que están debajo de la cara. Eso creará una nueva capa con la opción Agregar
en la capa. Y lo desenfocaremos gaussianos para crear la altura. Ahora vamos a duplicar
nuestras dos capas de cabello y seleccionaremos superposición
en las nuevas capas superiores. Y las recordaremos
y te mostraré cómo lo
recoloreo y quiero
hacer que mi personaje array. En esta sección, te
mostraré cómo crear tu propio mapa degradado. Como puedes ver, siempre
comienzas con el color más oscuro. Y cada vez que
empiezas y seleccionas un color más claro hasta
llegar al más ligero. Pero la
más ligera, no
te sugiero que selecciones ese completo ancho, sino una
versión muy ligera del color. Y así es como creamos tu propio tono en
mapa de clasificación de un cabello realista. Entonces, lo que podemos hacer
aquí es que si tienes una paleta de colores de pelo, realidad
podemos seleccionar enrealidad
podemos seleccionar
esa paleta con el
fin de colorear nuestro cabello en, jugar con los ajustes hasta que hayas terminado con
un resultado que te guste.
9. Clase Outro: Felicidades por
terminar hemisférico. Hiciste recordar
mantenerlos practicando estas habilidades para crear peinados
impresionantes. Cubrimos
de todo, desde bocetos hasta planear a los policías
sobre mechones de pelo hasta colorear y ajustar los colores como desees para cualquier
par de dibujo. Si hay algo que quiero que le quites a esta clase, es que nada es perfecto. La primera vez que lo has tenido, debemos abrazar sus
errores a través de probar. Y te animo a probar diferentes métodos para traer
tu propio método para el tono. Por favor recuerde subir
su proyecto final en la sección de galería del proyecto es donde se encuentre. Recuerda subir un JPEG o cualquier otra imagen en formato de
imagen de tu trabajo. También, si es posible, unos botones de tiempo de
30 segundos , videos
apropiados, y todos
podemos ver su proceso. Si te gustó esta clase, por favor deja una reseña. También sigue mi perfil para
que seas el primero en
saberlo cada vez que publico
una nueva clase la semana pasada, si publicas tu
trabajo en Instagram, por favor etiquetame usando
este hashtag. Muchas gracias por unirte. No puedo esperar a ver tu
trabajo. Nos vemos la próxima vez.
Rodrigo Diaz, Skillshare Teacher and Art Enthusiast
