Retrato en linograbado en blanco y negro para todos los niveles

1. 1: introducción: Hola ahí. Bienvenidos a mi primera clase de Skillshare. Yo soy que soy un artículo profesional con sede en Berlín y no podemos conseguir mi estudio. Por lo que estudié Bellas Artes en cuatro universidades diferentes y Nueva Zelanda en España, en Italia. Y luego Sheila, me dieron becas para ir a Florencia y Santiago de Chile. Y en 2015, después de terminar mi licenciatura y mudarme a Berlín, derramó en el hotspot artístico. Y pensé que si en cualquier parte del mundo, entonces Berlín, estudiarlo para universidades me daba una gran paleta de diferentes técnicas y formas de hacer y formas de hacer arte. Y así a pesar de que en el estudio y tal vez pintar, he experimentado con muchas formas de arte diferentes en el grabado ha sido una gran parte de mi cuerpo de trabajo. Y realmente no me gusta limitarme a una forma de hacer arte. Hay tantas posibilidades y eso es lo que me encantó de la universidad porque llegaron a experimentar con tantos estilos y técnicas y herramientas diferentes para traer una idea. Por lo que estoy realmente emocionado de poder compartir parte de los conocimientos que he ganado durante mis estudios. Y realmente creo que 90 gato, ese es el lugar perfecto para empezar. Creo que hacer de este enorme potencial para todos los niveles de creativos intervinieran y hagan algo realmente grandioso. Se puede hacer una línea realmente genial, bien, sin ninguna habilidad previa, mala experiencia. Entonces es por eso que realmente quería crear el curso OPAT retratado en línea porque creo que es accesible para absolutamente todo el mundo. Realmente siento que es el método perfecto para quedarme atascado y realmente tener esa sensación de éxito después de una cantidad relativamente corta de tiempo y sin habilidades previas. Entonces si apenas estás empezando con apps, esto es perfecto para motivarte y como ya bastante avanzado y también perfecto porque tienes muchas posibilidades para traer tu propia experiencia. De repente esta clase, esperemos que te esté dando todas las herramientas que necesitas para hacer un corte de liner muy a menudo. Entonces voy a estar contándote sobre cuál va a ser nuestro proyecto final. Te voy a hablar de los materiales que vamos a necesitar y también te daré algunos consejos sobre ahí. Vamos a estar viendo cómo vamos a encontrar una imagen y luego tener al editor. Vas a tener la opción de editar tu imagen ya sea a través de Photoshop o a través de una app gratuita llamada Snapseed, que podrás descargar en tu teléfono. Estaremos aprendiendo cómo sacar tu imagen de tu papel a tu bloque de delineador. Entonces te voy a mostrar cómo aprovechar tu emerge. Después de eso, vamos a ver cómo imprimir tu imagen en papel. último pero no menos importante, te voy a mostrar cómo firmar tus impresiones de edición limitada y tuve que limpiar tus herramientas. Y chicos, estoy tan emocionado porque estoy realmente convencido de que se puede hacer algo grandioso. Aunque no tuviera ninguna experiencia previa y no tengas ninguna habilidad de dibujo. Entonces si pudieras evadirte, toma esta clase y vamos a ir. 2. 2 - Proyecto: Hola chicos, lo siento. Antes de sumergirnos en nuestro proyecto final, solo les voy a dar un poco de visión general sobre qué tétanos liner. Entonces sólo va a ser un poco de información de antecedentes para aquellos de ustedes que no han trabajado con Lana cat antes y no saben mucho al respecto. Ahora, sí sugiero que si realmente no tienes una idea de lo que es, para tener una mejor idea, solo intenta poner el término Liner cat y motor TSH y ver qué sale. Y tal vez te sorprendas de lo inspiradoras que pueden irse para tu propio trabajo. De acuerdo, Entonces, ¿qué es exactamente el gato Langer? Bueno, tenemos una hoja de linóleo no han surgido después del bloque o la hoja. Y luego imprimimos la imagen que es asesinada vía oprimida o a mano. Y son montones y montones de diferentes técnicas de elaboración de código. Y a ésta se le llama técnica de grabado en relieve. ¿ Qué significa para nosotros? Bueno, las técnicas de impresión en relieve son las donde las áreas elevadas que no hemos tallado serán las que se imprimen, a diferencia de otras técnicas con incisiones que hacemos son las que representan la imagen impresa. Entonces básicamente, todo lo que cortes se va a quedar ancho como el papel o el cajero de tu papel y todo lo que se levante y no lleve a cabo será enlazado e impreso. Por lo que como mencioné antes, cada imagen que imprimamos será espejada. Por lo tanto, ten eso en cuenta mientras lo preparamos. Y así hay algunas cosas que me gustan mucho ese corte de liner. Por ejemplo, el material no tiene unos granos direccionales, por lo que no se divide como la madera a veces lo hace. Y también es más fácil contarlos a veces sería inconveniente de la alineación. Eso puede ser que se dañe las teclas y se oprima. Pero viendo como vamos a estar imprimiendo a mano, eso no debería ser un tema y deberíamos poder callarnos un alto rendimiento de impresiones de edición limitada que deseamos hacerlo. Y cuando digo grabados de edición limitada, ¿a qué me refiero? Bueno, normalmente cuando comienzas, entonces ya decides cuántas impresiones vas a producir. El número de edición suele ir en la parte inferior y en una esquina. Y suelo firmar a la derecha. Por lo que mi número de edición siempre va por la izquierda. Por lo que por ejemplo, será la numeración ofensa varían de uno a diez a diez de diez. Entonces uno de diez a 103 de diez y demás. Y normalmente hacemos esto usando un lápiz de grafito porque es más difícil hacer una falsificación digital. También puedes hacer un puñado de ADH es pruebas que son tuyas y no tienen deuda UV que se vende ahí para que aceptes mantener el cuello y ser una adición a los límites amigos nutrición. De acuerdo, entonces ahora que hemos cubierto lo básico, vamos a cantar lo que sea el proyecto final. Por lo que probablemente has adivinado por el título de la lección que vamos a estar haciendo un retrato luego felino. Y tienes toda la razón, eso es lo que adivinas. Y vamos a estar haciendo 10 impresiones de edición limitada a partir de eso. Y eso es específicamente curso de retrato. Espero que sean los materiales que les brindo en esta lección, podrán hacer muchos motivos diferentes en el futuro con liner cat. Y estoy muy emocionado de ver tus proyectos. Por favor subirlos y empecemos con nuestros proyectos. 3. 3 - materiales: Muy bien, entonces en esta lección vamos a estar mirando los materiales que vamos a estar usando para aerolínea o un corte. Y bien puede ser que tu tienda de suministros de arte local, tienen un preempaquetado todo lo que necesitas para juego de corte de liner y quieres usarlos, está bien. Es posible que ya tengas algunas herramientas que quieras usar. Eso también es genial. Yo sólo voy a estar corriendo a través de los materiales que uso, mi propia práctica y luego solo puedes decidir qué se siente mejor para ti. Y para eso, he preparado una lista que también estaré subiendo a la sección de recursos de esta lección. Entonces, solo veamos rápidamente la lista juntos y luego entraremos en los detalles. Pero vas a estar dibujando tu propio dibujo para el corte de liner como solo piensas en tus materiales. Pero recomendaría obviamente papeles y bolígrafos o lápices y un marcador negro. Y luego para las impresiones reales de felinos, vamos a necesitar papel de transferencia. Vamos a necesitar un marcador negro o dos. Vamos a hacer herramientas de corte de liner. Se puede conseguir parejo. Tu pierna estaba bastante conmocionada. Vamos a necesitar un bloque de líneas, sugiero conseguir más de uno para jugar un poco. Vamos a estar usando una trama de líneas suaves en esta lección. Vas a necesitar un rodillo y otro opcional para imprimir si quieres, o puedes usar una cuchara de madera, entonces vas a necesitar una bandeja de tinta. Vas a necesitar imprimir, vas a necesitar tinta de impresión y vas a necesitar cinta de enmascaramiento. Entonces como mencioné antes, puedes usar una imagen que te has dibujado tú mismo para el corte de delineador, o puedes usar una fotografía que hayas tomado o una imagen que encontré en línea. Y te voy a mostrar cómo editar eso más adelante en la siguiente lección. Y el PR va a estar usando tu propio dibujo como imagen para tu gorra de forro, entonces te sugeriría que tengas en cuenta que la impresión va a ser en blanco y negro. E incluso por puedes obtener un efecto de Grisones mediante el uso de diferentes tipos de cortes en el tablero de forro. Para empezar con un dibujo en blanco y negro de alto contraste para imagen. Entonces a partir de los materiales vamos a trabajar el papel de transferencia al año ese es el tipo de tiene la tinta negra en un lado para que el presentador, cuando dibujes en Japón, vamos a querer una Dinamarca y un set marcador. A continuación tenemos nuestras herramientas de corte. Y por lo general puedes conseguir este tipo de set en tu tienda de suministros de arte local. Es realmente asequible. Por lo general hay un cortador, lo del mango Slack, y luego tienes de tres a cuatro cuchillas. Definitivamente te sugiero que te consigas uno de esos y que te asegures de que hayamos arreglado esclavos y son 17, 11 medianos y uno gordo, para que podamos conseguir una variedad de texturas y tu corte de liner. Y si la herramienta que ves a la derecha también está incluida en tu set. Eso está bien, pero somos honestos, casi nunca lo uso, así que no te preocupes demasiado si no está ahí dentro. A continuación tenemos el y lo que he elegido un tablero de forro suave porque va a ser más fácil estar cortando. Simplemente echa un vistazo a lo que puedes obtener en tu tienda de suministros de arte local. Y no importa si se trata de un tipo diferente de tablero de líneas. Esencialmente, todos son bastante fáciles de trabajar. También necesitamos tinta para la impresión. Vamos a necesitar una bandeja de tinta y vamos a significar rodillos. Por lo que tuve que rodar como una grande 11 pequeña, un rodillo grande que uso para extender la tinta sobre mi bloque de delineador. Y la más pequeña que uso por impresora. Y el pequeño o el segundo es opcional. También puedes usar la parte plana del muelle de pareja de madera para esto. Deberías ser una tinta de impresión de tinte a base de agua y tu rodillo a ellos para usarlos para extender la tinta en tu bandeja no debería ser más grande que tu propia bandeja. Y obviamente también vamos a necesitar papel para imprimir. Tengo el papel de arroz japonés hecho a mano a la izquierda. Y también tengo un papel hecho a mano diferente a la derecha, que no es papel de arroz. Está un poco menos bien. Prefiero el papel de arroz que te sugiero que solo consigues un par de papeles y pruebes algunas cosas y veas qué prefieres. Y por último pero no menos importante, necesitamos cinta de enmascaramiento para poder arreglar el papel, perforando papel en una mesa o una tabla siempre que estemos imprimiendo para que no se mueva mientras estamos imprimiendo. Perdón, espero que eso quede claro. Si tienes alguna pregunta, solo ponlas en la sección de preguntas o comentarios de la lección y te pondré en contacto lo antes posible con respuestas. Pero sí creo que a medida que continuemos, vas a conseguir más claridad al hacerlo. Pasemos a la siguiente lección y empecemos a editar nuestra imagen. 4. 04: encontrar y editar tu imagen: En esta lección, vamos a estar buscando cómo averiguar imagen. Y he ido con una imagen de chicos de justicia, que es uno de mis artistas favoritos. Entonces solo busco eso y mi motor de búsqueda aquí, imágenes. Entonces como puedes ver, hay muchas imágenes que surgen y realmente no importa en esta etapa, pero algunas en blanco y negro o si está en color, lo que estamos buscando es conseguir una imagen de alto contraste al final. Entonces vamos a estar editándolo, pero sólo hay que asegurarse de que haya luz y oscuridad, no sólo que todo sea uniforme. Entonces en esta lección, te voy a estar mostrando cómo editar la imagen con Photoshop y tuve que editarla con el aire libre en tu teléfono llamado Snapseed. Ciertamente no he tenido ninguna experiencia con Photoshop. Definitivamente te recomiendo editar tu imagen vía Snapseed porque es realmente, realmente fácil y realmente simple. Pero si sí conoces tu camino alrededor de los photoshops y esa sería mi preferencia porque da y control sobre cómo editas tu imagen. Pero sólo quería mencionar aquí que este no es un curso de Photoshop. Entonces si no has usado Photoshop antes, no sabes cómo usarlo. Yo sugeriría acaba de tomar uno de los realmente grandes cursos disponibles aquí en Skillshare. He ido adelante y guardado mi imagen favorita a mis imágenes de carpeta, el corte liner. Y también he creado una nueva carpeta editada para las obras de arte para que tengamos algún tipo de orden después de haber editado su trabajo. Por lo que sólo vamos a empezar por crear un nuevo documento y bloque de avión este de 15 por 21 centímetros. Entonces solo vamos a seguir adelante y crear un nuevo tablero aquí ahora. Y voy a empezar por hacer negro mi deuda tierra. Porque sé que el fondo de mi imagen se va a desviar. Y solo voy a arrastrar y soltar mi imagen sobre el lienzo y luego voy a empezar a ajustarla a mi composición. Y para mí, lo importante son las dos caras que deben estar ahí dentro. Y para mí, me gustaría que fueran lo más grandes posible sin pasar por el borde del lienzo. Sí. Entonces eso se ve bien para mí y sólo un poco de decir, de acuerdo, y luego vamos a seguir haciendo nuestra imagen de alto contraste. Y lo vamos a hacer a través de las curvas. Y de esa manera conseguiremos una bonita imagen de alto contraste, que hará que sea realmente fácil definir qué áreas vamos a tener que recortar más adelante de nuestra línea que bloquee y las áreas que llevamos a cabo serán las que permanecer en blanco o el color de nuestro papel. Y las áreas que no nos cortaron serán las que serán entintadas e impresas. Y sólo lo vamos a retocar hasta que estemos satisfechos y tengamos el contraste que nos gusta. Sí, Así que eso me queda bien. Voy a seguir adelante y cerrar ahí. Entonces ahora tenemos que seguir adelante y voltear el lienzo horizontalmente. Porque recuerden que la imagen que vamos a estar imprimiendo va a estar en una imagen espejada, que está en la aerolínea que bloqueé. Simplemente subimos a Rotación de imagen, Voltear lienzo horizontalmente, y luego vamos. Y ahora que hemos terminado de editar nuestra imagen en Photoshop con un go a Guardar como, y luego la vamos a guardar como PDF. Porque un PDF respeta nuestras indicaciones de tamaño originales. Por lo que especialmente hemos configurado un tablero o lienzo para ser de tamaño A5. Y ese santo que respetamos en el PDF cuando lo imprimimos. Y acabo de ir adelante y guardar eso, socavar un nombre que he elegido el cual está terminado editado imagen chicos, esa manera lo encontraré en la carpeta editada para ilustraciones. No necesitamos las capas y tampoco necesitamos preservar las Capacidades de Edición de Photoshop. Simplemente lo vamos a guardar como PDF. De acuerdo, así que ahora echemos un vistazo cómo funciona en Snapseed. Por lo que lo primero que vas a querer hacer es descargar la aplicación gratuita Snapseed desde la tienda de aplicaciones. Y luego vas a querer abrir tu imagen en ella. Y luego vas a mirar y eliges silueta. Está justo al final ahí y te vas en la garrapata. Y luego quieres volver a elegir silueta. Por lo que vuelves a hacer clic en silueta y le das la garrapata. Y luego vamos a querer rotarlo emerger, espejo El chico. Y luego vamos a querer guardar una copia para eso. Vamos a Exportar y vamos a Guardar una copia. Y debería haber una nueva biblioteca de imágenes y solo puedes imprimirla desde tu teléfono. Y si lo haces, solo asegúrate de que sí respeta el tamaño Alpha, que es un cinco o 21 por 15 centímetros. Y ese sería el final de esta lección. Y a continuación vamos a ver cómo transferir una imagen a una línea que amo. Te veré ahí. 5. 05: transferir tu imagen: En esta lección, vamos a estar transfiriendo nuestra imagen a un liner block y preparándonos para la siguiente etapa, cual estará realizando una imagen para la impresión. Y antes de que empecemos, esto es realmente, realmente importante ya que ha hecho un dibujo original para no usar tu dibujo original para la transferencia, por favor haz una fotocopia al tamaño de tu dibujo original y usa eso para transferencia de imagen. De lo contrario estás dibujando no será utilizable después. Entonces recuerda que platicamos los diferentes tipos de bloques de liner que podemos conseguir. Este es el suave. Se puede ver que es muy flexible. La tormenta que vamos a estar usando y vamos a estar usando el lado brillante. Y la otra que puedo conseguirles mis áreas. Este si tiene una especie de respaldo diferente, su bajo, más rígido. Y para nuestros propósitos el software va a ser mejor. Pero si solo puedes conseguir el otro, eso también está totalmente bien. Y así entonces obtenemos un papel de transferencia. Ya vimos esto antes. Es del tipo en el que tienes un lado de tinta y el otro lado está en blanco y presionas sobre él y el tipo de transfiere la tinta desde el costado meñky a tu bloque. Ahora en tu tienda de arte, podría llamarse papel de transferencia o papel de calco. Si no quieres conseguir esto o no puedes conseguir esto, Eso no es problema en absoluto. Simplemente obtienes un lápiz 6 B como este. Entonces solo cubres la parte posterior de tu emerge con el lápiz 6 B bastante apretado. Y cuando lo volteas, puedes dibujar en él desde el lado del dibujo y transferencia dirigida al tablero. Entonces lo siguiente que vamos a hacer es alinear nuestro papel de rastreo sobre nuestro blog y luego alinear nuestro dibujo con el papel de calco. Papel de calco, asegúrese de que el lado de impresión esté abajo. De lo contrario vas a tener la imagen en la parte posterior de tu papel y no en el bloque de impresión. Y si prefieres recortar tu imagen y hacerla exactamente del tamaño de tu bloque de impresión. Eso está bien. Encuentro eso igual que lo necesario para hacerlo de esta manera. Entonces lo voy a hacer así. Asegúrate de sujetarte apretado a tu dibujo y al papel de calco en el blog. Entonces tengo mi mano en esto para que no se mueva mientras intentas trazar tu imagen. Y de vez en cuando solo debes levantar una parte de tu dibujo y el papel de calco para asegurarte de que estás transfiriendo al bloque y no a tu papel. Si te sientes más cómodo, también puedes fijar tu papel emerge y calco a tu mesa o en lo que estés trabajando para que no se mueva. Tendrás que estar presionando bastante fuerte con tu bolígrafo para que la imagen se transfiera con bastante claridad. Vamos a estar haciendo un retrace otro rastreo con marcador negro después del paso. Entonces no olvido revisar cada sustantivo entonces que no has olvidado ninguna parte de tu dibujo. Cuando terminamos con él y tenemos un contorno claro de nuestro dibujo en nuestro bloque liner. Vamos a empezar a retroceder esas líneas con nuestros marcadores negros. Te recomiendo comenzar con un delineador fino como Sharpie, solo para agregar resaltar todo. Y luego vamos a empezar con unos cuantos, las Carolinas para que cubran todas las áreas negras. Ahora en el grabado, no se pueden hacer áreas grises como se puede, por ejemplo, con dibujo a lápiz, todo va a ser un área plana. Y la única manera de dar una impresión de grandeza es romper el área entintada haciendo algunas inserciones. Entonces cuando estamos llenando las áreas a entintar más tarde, me gusta usar el dibujo intuitivo, por lo que es bastante fácil rellenar los espacios oscuros que solo se van a llenar por completo, que son realmente de alto contraste. Pero las áreas que son algo grises en nuestra emergen un poco más complicadas. Entonces solo me gusta usar un trazo más flojo y solo dejar algo de aire para que sepa que quiero sacar un poco con mis matemáticas ahí. Entonces ahora que hemos hecho todo el esbozo con el delineador fino, vamos a conseguir nuestro marcador de grasa y empezar a colorear en todas las áreas negras. Y esto realmente va a ayudar a que emerja la imagen. Y también nos va a ayudar al momento de cortar nuestra imagen. Porque sólo va a dejar mucho claro qué partes tenemos que cortar y qué partes tienen que permanecer en el bloque. Entonces una vez que todo eso sea Paladin, vamos a volver al fino liner y solo cubrir algunos de esos detalles y también algunas de esas áreas grises de las que hablaba antes, solo por usar un poco de trazo oclusivo. Y como dije, realmente no podemos hacer ninguna zona gris en un gato de avión. Todo va a ser blanco y negro. Pero podemos aflojar las zonas más brillantes que van a estar entintadas sacando un par de golpes. Entonces lo que estamos tratando de lograr en el paso es básicamente y lo más claro posible que lo que tiene que permanecer en la línea lo bloqueé y lo que vamos a llevar a cabo. Y cuanto más claros estemos sobre qué tiene que quedarnos, qué tiene que ir y cómo vamos a cortarlo, mejor va a ser para nosotros y más fácil va a ser al momento de cortar. Cosas buenas chicos. Ahora estamos listos para el siguiente paso. Entonces empecemos a cortar imagen ADA. Te veré la próxima lección. 6. 06: cortar nuestra imagen: Hola chicos, Bienvenidos a esta lección. Por último, vamos a estar viendo cómo vamos a estar cortando nuestra imagen de un bloque de líneas. Y estoy muy, muy emocionado. Estoy tan emocionado de ver tus proyectos, así que por favor subirlos a medida que va. Y antes de que empecemos, solo quiero decir que es realmente importante cuando cortes la imagen para estar usando una mano para conducir tu cuchillo, tu herramienta de corte, y la otra para guiar eso. Esto es realmente importante para uno para que no arruines tu imagen cortando accidentalmente en un área que realmente no quieres estar llevando a cabo. Y dos, para que no te cortes en tu propia mano. Entonces solo ten cuidado con una cama para tener siempre una mano que esté guiando la herramienta y una mano que la esté conduciendo. Por lo que nunca estás en la posición en la que podrías cortarte. Por lo que este proceso lleva bastante tiempo. Y por eso he ido adelante y acelerado el video y la mayor parte de esta lección. Pero sí te recomiendo que veas todo el asunto porque te daré consejos y punteros en el camino de las cosas que necesitas tener cuidado y lo que es importante. Entonces, empecemos. Vamos a estar usando el cuchillo delgado para empezar a delinear nuestra imagen. Entonces simplemente realmente con cuidado y poco a poco comienza a delinear eso. Quitando las piezas que cortas a medida que vas. Si necesitas rotar mucho tu mezcla para entrar ahí, mejores caderas y mejor control sobre tus herramientas entonces haz eso. No hay problema. Simplemente voy a meterse en todas las áreas. Todos los detalles van a ser realmente cuidadosos cuando te metes en esos detalles. Porque realmente difíciles. Solo necesitas asegurarte realmente de que estás teniendo realmente gran cuidado ahí. Ahora Atlantis, nuestro dibujo como grande porque de esa manera ya tenemos una cresta en la cuadra. Y cuando más tarde lleguemos a usar una cuchilla más grande que va a ser atendida para deslizarse hacia las áreas que se supone que no deben ser cortadas. Está bien. Aquí hay una ola que decir aquí sólo vamos a ser realmente, muy cuidadosos, sólo un par de incisiones realmente pequeñas para indicar el área gris de la que estamos hablando antes. Si una ola es hey, hey, hey, hey, hey, hey, hey, hey, hey. A, a, , a, a. Muy bien, entonces ahora que tenemos las líneas finas y el contorno está bastante hecho. Vamos a empezar a entrar ahí con la hoja de tamaño mediano y sólo vamos a ir en una dirección y vamos a hacer incierto vertical. Cuando imprimamos el área que va a seguir siendo el color del papel, No va a ser completamente lisa porque va a ser área bastante grande que estamos recortando. Entonces a pesar de que no va a ser el mismo nivel que las áreas elevadas que van a ser entintadas. Habrá algunas manchas de tinta en esta zona. Por lo que realmente disfruto esta textura. Si quieres hacer un realmente suave, te sugiero que te consigas un realmente amplio jugado también para que puedas hacer una superficie lisa donde quieras que sea completamente plana. Simplemente ten mucho cuidado aquí para que no cortes el área en la que no quieres estar cortando y la cabeza, por ejemplo, o aquí y las mentiras. Tan solo tómate el tiempo. Y tenemos que recordar estar guiando la vida de una mano y probarlos en Piazza. Está bien. A, a, , a, a, está bien, así que ahora hacia el final sólo nos conectaremos con los detalles y acabaremos con eso. El escritor escapado vive con mucho cuidado. Y ahora vamos a hacer una prueba. Pero sólo voy a conseguir un Big Mac. Todas las áreas que creemos van a ser entintadas. Y de esa manera tenemos una idea de cómo se va a ver en realidad. Y solo quieres estar repasando las áreas elevadas con la parte plana de tu marcador. Esto no es para colorear y ya piezas talladas. En realidad es solo para doble comprobación. Entonces tenemos una bastante buena idea de cómo va a ser una vez que utilicemos un rodillo para tintarlo. Y entonces sólo podemos hacer algunas alteraciones donde veamos conveniente. que yo, por ejemplo, no estaba contento con eso. Entonces se va a sacar un poco más. Tan solo sigue revisando hasta que estés satisfecho. Y eso es todo. Bueno, eso es estilos preguntados. Ahí lo tenemos cortaría una imagen y estamos listos para el siguiente paso, que es la impresión. Realmente emocionado de verte en la siguiente lección y ver cómo resulta. Te veré ahí. 7. 07: impresión: Hola ahí. En esta lección vamos a estar imprimiendo nuestra imagen y vamos a estar tratando de diferentes tipos de papel. Uno va a ser el papel de arroz japonés, y el otro es un papel hecho a mano que ha hecho para la impresión, que encontré en mi tienda de suministros de arte local. Tan solo echa un vistazo en tu tienda de suministros de arte para ver qué papeles están disponibles y elige a quien desees. Vamos a empezar arreglando un bloque de líneas para la impresión. Entonces vamos a hacer tipo de marco alrededor de él para ahora lo pondríamos cada vez que queremos imprimir para que no nos pongamos, soy raro posicionamiento en el papel. De acuerdo, Así que como pueden ver, tengo esta tabla de plan realmente genial en la que estoy instalando mi bloque y es realmente útil. Pero solo voy a asumir que no tienes uno de esos en casa en decirte cómo averiguar cómo configurar tu bloque de liner para que puedas imprimir y eso va a estar en la misma posición cada vez. Asumo que vamos a estar imprimiendo en papel tamaño A4. Vamos a querer llevar un papel tamaño A3 a una mesa. Y luego vas a hacer un contorno de tamaño A4. Ahora asumiendo que estamos imprimiendo en papel tamaño A4, nuestro centro estaría en 14.85 verticalmente y 10.5 centímetros horizontalmente. Y esa línea, compré un sistema por 21 centímetros. En teoría, podríamos averiguar dónde colocar su tablero de forro viendo lo grandes que tienen que ser los bordes. Por lo que restar nuestro tablero de revestimiento de nuestro papel, papel de impresión, lo que significaría horizontalmente tenemos seis centímetros y verticalmente tenemos 8.7 centímetros. Por lo que podríamos medir tres centímetros cada lado horizontalmente, o cuatro puntos 35 centímetros cada uno en el lado vertical. Pero prefiero hacerlo de esta manera. Entonces necesitamos encontrar el centro de nuestro trabajo, cómo te mostré antes. Eso sería sumar 14.85 centímetros verticalmente en 10.5 centímetros horizontalmente. Y sabemos que un tablero de forro es de 15 por 21 centímetros. Por lo que una vez que sabemos dónde está el centro, necesitamos medir 7.5 centímetros, tanto a la izquierda como a la derecha al centro y 10.5 centímetros por encima y por debajo del centro. Por lo que solo mides eso en tu paga la matriz que está tumbada en tu mesa o cinta a tu mesa. Haces algunos guías para ver dónde vas a colocar tu línea en el extranjero. Y luego solo vas a delinear tu tablero de líneas. Y eso debería hacer que algún príncipe realmente agradable, preciso. Y eso es todo. Entonces, obviamente, si tienes una de estas encantadoras tablas de tierra en casa, es mucho más fácil. Simplemente te orientas, cuentas las casitas, y luego quieres estar haciendo, contentos chicos de ver aunque tus papeles sobre tu blog, ¿a dónde se supone que va el borde de tu periódico? Después llegamos a pequeños pedazos de papel y cinta nuestro papel en nuestro soporte, que es o bien este tablero terrestre o su matriz de papel que ella preparó. Y luego también vamos a hacer un pequeño marco para el papel para que después de haber impreso su primera impresión, el siguiente papel pero pueda ir exactamente en el mismo lugar. Y si estás bajo tierra como una matriz de papel o no, este tablero de líneas, entonces obviamente también puedes hacer esto a lápiz delineando tu papel en lugar de usar cinta. ¿ Verdad? Entonces ahora tenemos nuestro tablero de tapón de forro a la izquierda, preferentemente también en algún tipo de papel por si hacemos un poco de lío. No queremos que la tinta esté en nuestro tablero forrado o en matriz de papel porque entonces también se va a meter en nuestro papel de impresión. Entonces como puedes ver, le agregué tinta a mi intranet y no lo había rodado ahora hasta que consigue una textura muy agradable y rayada. Y ya sabes a lo que me refiero cuando lo estás haciendo, sólo vamos a empezar a rodar la tinta sobre nuestro tablero de líneas ahora, tratando de conseguirlo lo más igualado posible. Y no queremos tener demasiada entrada. Tampoco queremos golpear nada, nada demasiada tinta significa que va en todos los lugares que nosotros que tallamos. Y no ingresos suficientes significa que no vamos a conseguir una impresión muy buena. Y tal vez necesites rodar tu rodillo otra vez y simplemente repasarlo de nuevo y solo tener un poco de jugada con esto porque es algo algo intuitivo que obtienes una sensación para el más uso de esta técnica. Y se puede ver que he hecho un poco de lío aquí en el papel en el que está acostado mi bloque de delineador. Precisamente por eso queremos este papel y por eso no lo queremos en su área de impresión, porque de lo contrario sólo se va a subir a nuestra impresión. Muy bien, Así que sólo alineamos eso. Entonces el espacio que hemos esbozado antes. Las manos de Nefi se han ensuciado un poco. Simplemente quieres seguir adelante y limpiarlos rápidamente para que no tengamos una huella sucia. Y luego superpones cuidadosamente tu papel sobre tu bloque Leno y comienzas a alisarlo hacia abajo ya sea con tu rodillo o con tu cuchara de madera. Y se puede ver la impresión ya está llegando y hemos ido más allá el papel de arroz japonés para siempre sprint. Y esto es realmente genial porque como puedes ver, casi no es ningún esfuerzo o hay que mirar hacia fuera como no dejarlo encendido demasiado porque entonces se pega al bloque de liner y se rompe. Solo quieres estar levantando esto aquí arriba. Ver cómo viene y asegurarte de que no lo muevas. Está bien. Entonces quieres ponerlo de nuevo abajo exactamente cómo era. De lo contrario vas a tener una huella conmovida y eso no es, no tan genial. Entonces sólo le vamos a dar un golf más rápido. Tienes cuchara de madera. Usa tu cuchara de madera para esto, yo uso mis tijeras. Entonces otra cosa de la que debes tener mucho cuidado como los bordes si estás usando tu cuchara de madera, simplemente no te vayas demasiado duro sobre los bordes porque también podría escribir el papel entonces. Y luego nos levantamos muy cuidadosamente muy despacio y vemos cómo resultó la huella. lo miro, eso es hermoso estampado. De acuerdo, Así que probémoslo con un papel diferente para ver las diferencias. Ya entinté mi impresión y solo la voy a colocar en el área predefinida, más suave que mi papel. Y luego voy con mi papel y empiezo a rodarlo. Como se puede ver, este es un papel diferente. No se puede ver la huella de inmediato. Rodar sobre él, para empezar, es útil en la forma en que la tinta comience a pegarse al papel y no va a ser, lo siento, probable que se mueva mientras estamos usando una cuchara de madera. Si usamos una cuchara de madera, creo que voy a estar usando mensajes para este. Podrás ver que es más difícil conseguir una buena impresión con este papel o más bien es mucho más esfuerzo. Si estás usando una cuchara de madera, usa la parte plana de la cuchara de madera y aquí es donde se pone complicado con los bordes. De verdad hay que tener cuidado. No sé cuántas impresiones he roto en mi día al no tener el cuidado suficiente alrededor de los bordes. Entonces sólo vamos a comprobar cómo va eso. Realmente levántalo con mucho cuidado. Parece que va bien. Tan solo asegúrate de devolverlo a su posición original y no se mueva. De lo contrario, vamos a tener como un efecto de doble exposición y realmente no se ve tan genial. Simplemente seguiremos yendo realmente con cuidado alrededor de los bordes. Mira. Sí. Y siempre se puede ver dónde es donde se necesita aplicar más presión. Siempre con mucho cuidado, obviamente. No se puede hacer suficiente hincapié en eso. Simplemente levántalo otra vez, echa un vistazo y vamos a fantásticos, pero sólo voy a darle un poco más arriba en esta esquina de aquí. De verdad quiero tener una impresión realmente buena. Entonces voy a hacer un gran esfuerzo para que todo lo cubra. Por lo que solo quieres seguir revisando a tus amigos, ver cómo viene, EMT, trabajando hasta que estés satisfecho. Y me parece que esto que haces suele ser un poco menos bueno. Por lo que sugeriría entintar el tablero una vez, usando cualquier tipo de papel para hacer la post-impresión. Y entonces cuál es la segunda vez que lo pintas de alguna manera de ese tablero está cebado o algo que simplemente funciona mucho mejor. Y sólo vamos a seguir buscando hasta que estemos bien. Y creo que ya casi estamos ahí. Sólo vamos a echar un vistazo cómo terminar eso. Agradable. De acuerdo, entonces estos son nuestros dos resultados. A la izquierda tenemos la impresión que acabamos de hacer con el papel de impresión hecho a mano. Y a la derecha tenemos el papel de arroz japonés. Y creo que ambos se vuelven así de realmente buenos. Estoy muy, muy contento con ello. Entonces yo diría que vayamos al siguiente paso y empecemos a firmarlos y a ver cómo limpiamos nuestras herramientas. 8. 08: herramientas de acabado y limpieza: Hey chicos, Así que hemos llegado a la última parte de la lección, que está terminando nuestras impresiones de edición limitada firmando y luego limpiando herramientas. Ahora si aún no estás del todo contento con tu imagen, siempre puedes volver atrás y repetir los pasos de cortarla tu imagen y seguir revisando hasta que estés contento con ella. Estoy muy contenta con mis huellas. Entonces voy a seguir adelante y empezar a firmarlos. Habíamos dicho que nuestro proyecto final sería edición limitada de 10. Entonces vamos a ir a firmar este como uno de los 10 en la esquina inferior izquierda. Y luego vamos a poner firma S en la esquina inferior derecha. Ahora bien, yo sugeriría que usted también haga algunas otras pruebas para usted y considere numerarlas de una a 10. Pones una slash p en la esquina inferior izquierda. Ahora limpiar nuestras herramientas es realmente bastante simple y viendo como hemos usado tinta de impresión Leno a base de agua, también podemos limpiarla con agua y vamos a estar limpiando la bandeja. El rodillo termina la línea de bloque y tal vez quieras seguir adelante y simplemente límpialo con una toalla húmeda antes de empezar a lavarlo. Sólo para no hacer tanto lío. Pero también quieres asegurarte de que las tres cosas se sequen completamente antes de guardarlas para que y empiece a oxidarse o a moho. Sí, y eso es todo chicos. Ahora has hecho tu primera curva de planificador en impresión. Y cuando esté completamente seco, puedes seguir adelante y enmarcarlo y estar realmente, muy orgulloso y por favor no te olvides de subir tus proyectos. Muchas gracias por tomar esta lección y por favor dame comentarios. Y cualquier crítica constructiva fue realmente bienvenida. Muchísimas gracias, tan genial verte aquí.