Retrato en acuarela

1. Introducción: me odia, Katie y estoy de vuelta con otra clase corta de habilidad donde te llevo a través de mi proceso para crear divertido y expresivo retrato de acuarela. Está en esta clase. Estaré repasando los materiales que utilizo, y te mostraré mi proceso paso a paso desde mapear unas proporciones y esbozar puntera, agregando acuarela en detalles finales. acuarela es uno de mis médiums favoritos, y espero que también se convierta en uno de los tuyos . 2. Materiales: De ninguna manera. De acuerdo, empecemos con estos suministros para esta clase. Voy a estar usando mi cuaderno de bocetos de medios mixtos de Strathmore. El pisapapeles es bastante bueno para aceptar mucha agua, y me gusta la textura del mismo. Entonces esto es lo que voy a estar usando. Pero si tienes un cuaderno de bocetos favorito en el que te gusta trabajar o un papel que te encanta adelante y usa eso. Las acuarelas que uso se almacenan en esta lata me levanté Amazon. Me gusta mucho por todos los pozos de mezcla. Y tiene acabo de hacer estos pequeños gráficos de color que sé qué colores usan y es realmente útil para cuando tengo que recargar un color. Ya que tengo algunas marcas diferentes aquí, como que tengo el nombre del color y la marca en las espaldas se iguala baño fácilmente recargado . También uso este plato de huevo endiablado de cerámica para mezclar pintura que obtuve del blanco. Creo que he mencionado esto en mis otros videos, pero realmente me gustan estas enormes áreas para mezclar color, y la cerámica es genial porque no mancha, y es fácil de limpiar. Herbal y la acuarela no le da una paliza como lo hace con el plástico. Simplemente puedes dejarte mezclar, se seca y luego reactivarlos más tarde con agua. Utilizo tinta blanca para el detalle ing, y este es el Pen Blanco del Doctor Ph Martin's, que es uno de los blancos más opacos que he encontrado. Puedes usar esto con un bolígrafo de inmersión como este, que es solo uno barato que obtuve de mi tienda de suministros de arte local. Pero si depende tipo de intimidarte, entonces siempre podrías solo dar un paso. Ah, fino delineador pincel como este y luego piénsalo de esa manera. Um, yo y abusando de ambos sentidos en este video. Ahora, por el resto de los pinceles que voy a estar usando, Um, no uso dinero. Apenas estos tres. Este grande es ah, marca house de Blick. Aquí es la ardilla número 12. Esto me gusta mucho porque sostiene una tonelada de agua, lo cual es genial para que sigas recargando tu pincel y es realmente suave. Es una buena racha de acuarela y estas otras dos, esto es que no puedo recordar. Creo que es loft artista, que es la marca Michael's House. Um, no puedo realmente de qué tamaño es. En realidad no dice ahí. Creo que es un número ocho, diría yo. O seis tal vez. Y luego esta otra es la marca Hobby Lobby House, que es un cepillo de ocho Mr Round. Estos son ambos sintéticos, y funcionan muy bien. Y luego estos son los multi liners que voy a estar usando sus picks co, y son geniales porque son impermeables y vienen en una variedad de puntas de diferentes tamaños . Creo que uso el punto número a uno para esto. Y luego estoy dibujando mi dibujo en esta prisión atrás el lápiz de O'Leary, que tiene una goma de borrar, lo cual es increíble. Y prefiero usar un lápiz de color como este porque el grafito tiende a subir dinero cuando le agregas color agua, y luego también vas a necesitar tarros para agua, uno limpio y otro sucio. Mezcla tu cepillo con el agua sucia uno y luego tira de agua limpia cuando estés mezclando colores con el otro frasco y por último, toallas de papel y luego vas a necesitar una foto de referencia. Te recomiendo imprimir una foto. Um, no suelo hacer esto, pero para esta clase, te voy a mostrar cómo agregar líneas de referencia a tu foto de referencia para ayudarte a que tus proporciones se vean bien. Muy bien, empecemos. 3. Directrices para las proporciones correctas: Entonces voy a llevarte a través de cómo añadiría algunas líneas de referencia a una imagen para ayudarme a calibrar dónde deben verse las proporciones o cómo deben verse las proporciones. Um, esto no va a ser un tutorial súper en profundidad sobre eso, pero definitivamente te ayudará. Um, si estás luchando con colocar las cosas en el lugar correcto o el tamaño de las cosas. Entonces esto es sólo una especie de lo que dio para ayudarme, Um, Um, transferir eso a mi cuaderno de bocetos. En primer lugar, empiezo simplemente dibujando un simple círculo suelto. No tiene por qué ser perfecto, pero me gusta, um, cortar los labios por la mitad en este punto. Simplemente me ayuda, um, darme cuenta a dónde deben ir cuando estoy transfiriendo esto a mi cuaderno de bocetos, y luego dibujaré una línea vertical que está más o menos en el centro del círculo, pero su cabeza está un poco inclinada. Entonces teniendo eso en cuenta que este es un objeto tres de lanza, voy a imitar un poco el ángulo al que está mirando y su cabeza está volteada. Entonces mi línea va a ser un poco curvada. Si tu retrato está encendido, entonces tienes que preocuparte de que va a ser más o menos sólo estar en línea arriba y abajo. Lo mismo con la línea horizontal que tipo de bisectas sus ojos. Voy a tener en cuenta que esta es una forma de tres, así que es un poco curvo. A continuación, vamos a especie de querer mapear dónde se encuentran sus características. Entonces como puedes ver, la esquina del ojo se alinea aproximadamente, generalmente con el borde de la nariz. Y si miraba directamente en su Iris es el borde de sus iris se alinearía con la esquina de su boca. Entonces dibujar estas líneas en definitivamente me ayuda y juzgar lo grueso que debe ser el no o lo ancho que es el movimiento. Pero definitivamente puedes tomar libertades artísticas. Pero esto es Ah, punto áspero. Y también puedes ver que todas estas características tipo de hacen bonitas formas de plano. Um, otra vez, la nariz es un triángulo. Los labios podrían ser un óvalo. Y en general, las características tipo de alinear áspera triángulo boca abajo. Por lo que tener esto en mente y dibujar estas formas ásperas y puede algo que te ayude a saber dónde colocar las cosas, y luego puedes entrar y refinar los detalles de la nariz y los labios y los ojos. El me levanté de nuevo, también generalmente alineado con el borde de la nariz. Um , tipo de ángulo hacia arriba hacia la esquina desde la esquina del ojo. Y entonces el arca del iro generalmente sale del borde del I, Um, Um, no hay muchos consejos para las cejas aquí, pero yo sólo como que tiendo a bosquejarlo así. Y luego, por supuesto, la oreja se alineará con la parte inferior de la nariz y la parte superior del año, generalmente con la esquina del ojo. Está bien, así que por lo general es como añadiría puntos de referencia a una imagen para que empiece a copiar eso en mi cuaderno de bocetos. Um, estos son bastante generalizados, pero espero que este tipo de te dé algunos consejos en cuanto a cómo colocar las características de la cara 4. Bocetar y entintar: De acuerdo, empecemos a bosquejar esto. Entonces voy a empezar dibujando ese círculo para mantenerlo suelto y muy ligero. Vigilando mi referencia con mis lineamientos, voy a empezar. Empiezo agregando en la línea de mandíbula tipo de primero antes de agregar las líneas verticales y horizontales en el círculo. Um, sólo un hábito. Normalmente termino cambiando esto de todos modos, así que pero es bueno para mí conseguir esa forma de cabeza general ahí para empezar . Y luego voy a añadir mi línea vertical, manteniendo esa bonita y flotante y ligeramente curvada y luego la línea del ojo, vigilando mi referencia Con mis lineamientos, voy a especie de anuncio en la forma general de la nariz y donde yo creo que las esquinas de los labios van en relación a los ojos, poniendo esos labios al borde de mi círculo como te mostré en el video guía y luego mapear en áreas generales para los ojos. De verdad quieres asegurarte de que cuando estás dibujando, estás manteniendo tus marcas muy sueltas y muy ligeras porque a pesar de que se trata de un lápiz borrador , no quieres ir haciendo, ya sabes, oscuro, líneas duras porque lo más probable es que vas a necesitar mover algo o vas a querer borrar algo, y no va a salir muy bien. Por lo que me gusta mantener todo bastante suelto y ligero. Y luego una vez me pongo las cosas más Mactan. Um, voy a añadir líneas más oscuras para sugerir líneas que estoy tratando de mantener, y luego volveré a entrar y borrar las que no necesito o no quiero. Yo sigo, um, um, mirando atrás a mi referencia y las líneas de chico que he dibujado en mi foto para especie de, um, um, espejo eso a mi cuaderno de bocetos, tratando de juzgar aquí a dónde debería ir el yo, manteniendo esa esquina del ojo forrada con el borde de la nariz y sus ojos miran hacia un costado. Entonces voy a tener en cuenta que la forma de estos ojos va a tener el punto más redondo más audaz fuera al borde donde el donde los irises Así que sólo quedando todo. Como dije, ligero y bocoso hasta que todo tipo de se junta y se ve bien. Y luego puedes empezar a sumar en más detalles y líneas más oscuras. Está bien, bueno, voy a dejar de hablar y sólo tipo de dejarte seguir viendo cómo mapeo la forma de la cabeza y especie de finalizó algunas de estas características. Entonces, sí, solo disfruta viendo este proceso de bocetos. - ¿De acuerdo ? Entonces ahora estoy bastante contento con cómo se ve el boceto, y voy a empezar a pensar con mi multi encendedor ahora. Entonces cuando delineé cosas que no estoy tratando de hacer, como, un solo golpe gordo alrededor como la boca o la nariz, como que trato de hacerlo, um, más de un acento y menos de un contorno. Supongo que sí. Hago eso agregando tipo de trailing off con estos puntos, ese tipo de, um, ayuda a que la línea se conduzca un poco mejor. Entonces solo voy a pasar y añadir un poco de una línea de acento donde creo que se necesita. Cuando tenía las pestañas en su más de ah flick que, como un trazo, supongo, um, quieres poner presión en la base y luego simplemente una especie de moverlo hacia arriba y reducir gradualmente tu presión en la punta de la pestaña que encontré tipo de le da el look plumoso que tienen las pestañas. Y con este esbozo, estoy tratando de mantenerlo un poco boquiabierto. No estoy tratando de hacerlo súper uniforme y pulido. Sólo porque el nous bocante que siento como que se suma a todo el look. Una vez que empezamos a agregar acuarela, se trata más de diversión. Retrato lúdico con divertida acuarela. Entonces siento que un trazador realmente estructurado iría en contra de ese sentimiento. Entonces estoy tratando de mantener estas líneas expresivas y un poco incompletas. De acuerdo, y en el siguiente video, vamos a empezar a agregar color del agua. 5. Agregando acuarela: antes de empezar. Es una buena idea hacer algunos estudios de color solo para ver qué tipo de colores quieres usar para tu pieza. Y si se ven bien juntos, cómo se ven si están en capas. Entonces solo para tener una idea de lo que hay por ahí, recomiendo hacer esos para esta pieza. En particular, voy a estar usando una mezcla de número quemado de Sienna y Bert para la materia base, como profundo para sus labios en tonos rubor, rojo permanente, naranja viral profunda y Juan Brillante número dos, que es solo un tono ligero, melocotón para su cabello y luego para ir por el sombrero y la camisa. Entonces saltando, um, apenas empezando, colocando esa mezcla de número quemado de CNN Bert para su cara. Yo mantengo el lavado bastante ligero en este punto y sólo un poco de mover el dolor alrededor de la página, sólo tratando de cubrir toda su cara. Pero estoy teniendo en cuenta que hay áreas que quiero dejar el espacio en blanco del papel de mostrar a través, como algunas áreas en su nariz para resaltar y alrededor de sus labios hay algunos resaltados, así que voy a tratar de guardar probablemente el papel mostrando por ahí solo para salvarme algún detalle ing con esa mermelada más tarde, um, um, otra vez, sólo tratando de mantener las cosas ligeras aquí y moviendo el dolor alrededor, tratando de no dejar que se sequen los bordes duros. Así que sólo un poco de empujar eso alrededor. Um, si alguna zona empieza a tirar, solo puedo entrar con un pincel más seco y simplemente no pude levantar ese color hacia fuera. Voy a entrar con un poco más de color esta vez, y el papel sigue estando bastante húmedo en este punto. Es, um, um, una especie de permitir que el color conduzca a ello y especie de crear un lindo int Grady. Pero si hay líneas duras como esta, puedes entrar con, um, um, un baile o un pincel seco y solo una especie de pluma que tú mismo vas a recoger ese color donde, donde no lo quieres. Domina. Agrega un poco de ese rojo a sus labios y a sus mejillas, simplemente un poco descuidadamente poniéndole eso en su um y luego como refinándolo un poco. Hazme por los bordes, no son demasiado duras y luego jalando ese color en el área de su nariz y alrededor de su ojo un poco . Entonces es el papel todavía un poco húmedo en este punto, Um, y permite que el color del labio se sangra en el resto de su cara. Y me gusta esa mirada. Creo que se ve un poco más natural que solo abofetear de labio rojo en su, um, así que se ve mucho más pigmentado ahora de lo que será cuando se seque. Y luego se puede ver aquí otra vez, dejando un poco de espacio en blanco para los aspectos más destacados. Va un dicho en Acuarela, Si se ve bien cuando está mojado, está mal, porque la acuarela tiende a verse mucho más pigmentada y más oscura cuando está mojada y versus cuando está seca. Entonces sé que esto se secará a un rojo bastante silenciado, y eso me parece bien. Entonces en este momento sólo estoy tratando de vigilar cuánto sangrado está pasando con su color de labios , y creo que volveré a entrar y tratar de controlar algo de eso. Entonces aquí estoy tomando un pincel. Acabo de exprimir todo el color sobre el agua, así que está bastante seco, y sólo lo estoy tomando a remolque. Levanta parte de esa hemorragia. Y aquí solo estoy emplumando algunos de estos bordes que se secaron un poco demasiado duro. púrpura, creo, es un gran color de sombra. Entonces voy a empezar a usar eso aquí, aquí y allá, aquí y allá, debajo de la nariz, un poco debajo de los labios y debajo de la barbilla para dar indicaciones de sombras. - Está bien . Y aquí es donde empieza a suceder la diversión. He cargado mi pincel con ese color brillante, melocotón y también una mezcla del rojo y naranja. Y yo sólo estoy tratando de sentar esto. Um, realmente no tratando de seguir ningún patrón de cabello establecido. Solo estoy tratando de agregar algunos bloques de color y hacer que se vea, um, algo divertido y salpicado y tratando de apaciguar algunas áreas y hacer que algunas áreas sean bastante oscuras y profundas. Um, pero yo quería tener, como, una especie de int codicioso de esa brillante en la parte superior de su cabello y luego un poco de sangrar hacia abajo en los colores naranjados más listos. Entonces solo estoy agregando un poco de acentos de, um, tipo de gotitas de agua aquí. Creo que eso podría parecer bastante cool al final si puedo tipo de trabajo que en el mi detalle ing así diciendo con por aquí, agregando ese color durazno PCI color bronceado a la parte superior y luego tratando de plumas eso con más rojos hacia el fondo. Y se puede ver este cepillo para el pelo de ardilla del que hablé antes realmente sostiene tanto pigmento en agua. Es increíble. Es como un pincel de acuarela realmente bueno. De verdad te recomiendo cepillos naturales para el cabello si quieres sostener. Como dije, mucho pigmento y agua a la vez. Entonces solo lo estoy trabajando por aquí, agregando un poco más, un poco más de color donde lo necesite y quitando algunos. Al igual que ahí mismo. Yo solo estaba levantando algo de color con un pincel seco, agregando algunos más, un poco de puntos divertidos de color, algo así como dándole un aspecto salpicado. Y aquí empiezo a agregar algunas formas de harina, especie de entremezclarse con su cabello, algo así porque quería lucir como divertida y enérgica y no como elementos estructurados que estén como entrelazados. Entonces estoy muy contenta de que a estos granjeros les pudiera gustar el sangrado o el pelo y tipo de parecer casi son parte de él de alguna manera, S así que creo que eso va a dar un pequeño elemento divertido agradable a este retrato. último pero no menos importante, es agregar el índigo para su camisa y sombrero. Um, me metí en marcha, porque probablemente es mi color favorito, pero creo que contrasta como, realmente bonito, pero eso lo leyó realmente aparece. Entonces solo estoy agregando esto en especie de chile blah. Um, sólo tratando de que el patrón se vea algo interesante y no, como, sólo un triángulo de color. Ya sabes, estoy tratando de imitar lo que hice con el cabello y tipo de agregarle un poco de emplumado y algunas áreas más claras y áreas más oscuras para especie de darle algún movimiento interesante. Y voy a pintarle el sombrero casi de la misma manera. Yo solo voy a agregar un lavado plano aquí primero, y luego le añadiré un poco de color más oscuro a la base. Vale, Eso envuelve este video, quédate para el próximo video, y voy a estar repasando los detalles finales y envolver. Pieza arriba 6. Detalles finales: De acuerdo, así que ahora quiero empezar a sumar en parte de mi trabajo de detalle final. Um, sólo voy aquí y especie de acentuar estos pétalos de flores del tipo de flores blobby que agregué en el video anterior. Um, sólo voy un poco mesily entrando, algo así como lo hice con el esbozo. Con los multi liners, no estoy tratando de ser, como, preciso y delinear cada pétalo, como, uniformemente. Yo como que quiero hacer las cosas un poco desiguales, un poco innecesarias, un poco de forma libre. Entonces eso es lo que he hecho aquí. Y ahora voy a añadir un poco más de trabajo de detalle, um, um, con pequeñas formas de pétalos y agregando unas hojas a las flores. Um, sólo una especie de mantener las cosas sueltas y no realmente abstractas, pero divertido, si eso tiene sentido, Um, no tratar de que se vea demasiado estancado. Estoy tratando de conseguir este movimiento de pieza y algo de estilo, así que soy amable usando eso voló eso. Usaba en su sombrero en su camisa y luego el mismo rojo de su pelo. Y de nuevo, estoy un poco, um, no siendo demasiado preciso con cómo yo, um dolor en estas hojas y detalles ese tipo de quería sentirse más fluido. Entonces solo voy a añadir unas pequeñas motas y puntos y pequeños patrones de hojas aquí y allá donde creo que lo necesita. Y luego lo estaba mirando un poco más, y pensé que su camisa necesitaba algo más. Entonces le voy a añadir unas rayas y un poco en su sombrero también. Y luego ahora mi parte favorita agregando el detalle blanco. Entonces el tipo blanco de para mí saca todo junto. Um , agrega reflejos a lugares que lo necesitan. Eso no fue que no dejara el blanco del papel mostrando a través de él tipo de le da un aspecto más ilustrativo, solo agregando un poco de detalle aquí, y no están tratando de sobrecargar en el esquema blanco, pero sólo en lugares donde creo que necesita un poco más de atención. - Y aquí es donde pasa el boo boo. Es por ello que, al principio mencioné alternativamente usar un delineador fino en lugar de un depender, Um, depende. Con's a veces ser un poco impredecible, sobre todo si lo sabíamos usándolos, y yo iba un poco demasiado rápido y no notando realmente cuánto y yo tenía ahí. Entonces por eso pasó ese tipo de cosas. Pero estoy tratando de salvarlo tanto como pueda y hacer áreas más gruesas de blanco en su cabello para imitar esa mancha y hacer que se vea intencional. Pero al final, podría que simplemente me quitara eso si alguna vez hago Príncipe de esto. Por lo que la lección aprendió a ser cautelosa con un bolígrafo de inmersión y tal vez solo use un delineador fino. Y por último, voy a entrar con este lápiz de color extendido solo para agregar algo más de disposición roja a sus mejillas y sus labios, que no siempre hago. Pero es otra opción si buscas agregar un poco más de textura a tu trabajo u otra dimensión, y no solo quieres trabajos planos de acuarela, agregando lápiz de color, es una gran idea. Um, usualmente me gusta la textura de la acuarela y solo ayudo a lo suave que se ve. Pero sí quería agregar un poco más de rojo en, así que pensé que te mostraría qué lápiz de color podría Dio. Muchas gracias por tomar mi clase. De verdad espero que te ayudemos y te demos algunos punteros o ideas o incluso inspiración para empezar tu propio retrato. Me encantaría ver lo que haces, así que asegúrate y muéstrame hasta la próxima vez. Adiós.