Receta de 3 pasos para ilustrar impresionantes retratos digitales en Procreate

1. ¡Vamos!: ¿ Has oído hablar de dibujar retratos a mano alzada sin ningún conocimiento de anatomía facial, pero con las proporciones correctas, y también en tres sencillos pasos? Soy Ritika, soy artista especializada en retratos y caligrafia y también maestra de primer nivel aquí en Skillshare. Me encanta dibujar retratos más que cualquier otro tema, y por eso sé lo complejo puede ser sacar a la luz la identidad de una persona. Eso también en un corto lapso de tiempo. Durante el transcurso de mi viaje de práctica, me di cuenta de que solo toma tres sencillos pasos para crear retratos absolutamente impresionantes. Eso es lo que vamos a ver y explorar en esta clase. [ MÚSICA] Te estaré enseñando dibujo de retratos en iPad usando retrato, usando mi receta de tres pasos. Eso es bosquejo geométrico, boceto divino y sombreado. Usando estos pasos puedes dibujar cualquier rostro humano en cualquier ángulo dado. No sólo ángulo recto. No necesitas un iPad ni procrear para asumir esta tarea. También puedes aplicar el mismo método de tres pasos en cualquier medio tradicional también. Si vas a seguir los pasos en el iPad, te recomiendo esta clase para quienes tienen algunos conocimientos básicos sobre procrear y sobre retratos también. Te estaré mostrando el proceso de boceto de tres retrato alto y procrear usando estos tres sencillos pasos. El primero es el boceto geométrico. Entonces estaremos rompiendo la compleja estructura del rostro en formas básicas. El siguiente es el boceto definido, aquí nos centraremos en construir nuestro esquema con todos esos detalles. A continuación está el sombreado, estaremos agregando la profundidad y luz a nuestro retrato dentro de valores oscuros, hombres y luz. Por supuesto, el gradiente va a estar dibujando un retrato junto con tres ejercicios. Para esos ejercicios, voy a adjuntar nueva hoja de trabajo en la pestaña de recursos. El motivo por el que elegí este tema es porque no puedo esperar a compartir los conocimientos sobre el boceto geométrico. Creo que es fácil y no es complicado cuando se compara con dibujar retratos con anatomía facial. En realidad se pueden utilizar las habilidades y técnicas de esta clase y aplicarlo a cualquier otro tema, no solo a retratos. Puedes usar el mismo método de tres pasos y aplicarlo en cualquier paisaje, bodegón y así sucesivamente [MÚSICA]. No esperes más, salta a la siguiente lección y comencemos. [ MÚSICA] 2. Proyecto de clase: [ MÚSICA] Como te dije, en esta clase vamos a ver cómo esbozar retratos en Procreate. El proyecto para la clase de hoy es el mismo a lo largo de hacer otros ejercicios. Cada ejercicio va a ser corto, por lo que lo estaremos cubriendo en 10-15 minutos. Estaremos viendo cómo hacer bocetos geométricos de los retratos y luego vamos a leer redefinir y dar forma a uno de ellos. Todos estos van a llevar mucho tiempo y un poco agotador por lo que te recomiendo que lo cubras dentro de 2-3 días. Pero todas estas cosas tengo que juntas hojas de trabajo para su referencia. Te damos la bienvenida a usar cualquier medio. Voy a demostrar esta clase en Procreate para que [inaudible] use las plantillas digitales, o utilice las plantillas de tradición y practicarlo en medio tradicional como [inaudible]. Antes de empezar, te recomiendo que descargues las hojas y las mantengas a mano. A medida que sigues practicando, puedes sentirte libre de compartir tus fotos y videos de tus exploraciones a la galería del proyecto para que todos podamos inspirarnos en cada una de esas obras. También estaría haciendo el proyecto y estaré compartiendo a la galería del proyecto y también en Instagram. Si optas por compartirlo en Instagram, no olvides etiquetarme @Rikita_Sridhar. Estaré encantado de ver sus historias de post en esto y volver a compartir su trabajo. Con eso dicho no quiero que te preocupes por compartir tu trabajo mientras exploras porque la presión de compartir tu trabajo a veces puede ser abrumadora y puede interponerse en el camino de tu exploraciones. Si eso es algo que te molesta absolutamente no tienes que compartir tu trabajo. Pero por supuesto me encantaría ver qué vas a crear, pero lo más importante es que necesitas practicar y explorar sin establecerte ningún límite. [ MÚSICA] Después de terminar, puedes decidir si quieres compartirla o no. [ MÚSICA] Por último pero no menos importante, no te preocupes mucho por conseguir los retratos de anatomía perfectos y por los métodos de compartir, y también cómo la rehacer y borrado van a afectar las brechas de tiempo porque Procreate es si elimina parte donde quieras a tiempo. Suelta de ti mismo y diviértete en el proceso de crear y también aprender cosas nuevas. En la siguiente lección, te voy a mostrar mi receta de tres pasos para crear retratos de pie. [ MÚSICA] 3. Receta de 3 pasos: [ MÚSICA] En esta lección, te voy a mostrar las especificaciones técnicas como la información de Canvas y los pinceles que voy a usar, y luego vamos a ver la receta de tres pasos para creando retratos absolutamente impresionantes. Al llegar al Lienzo, voy a usar un tamaño A4 de los tamaños predeterminados aquí. También puedes usar lo mismo o si vas a imprimirlo más tarde en una hoja de tamaño más grande, luego ve por un lienzo de mayor tamaño. Al llegar a las referencias, estas son las imágenes de referencia que he elegido para la clase. Puedes escoger uno entre ellos o puedes escoger cualquier retrato de tu elección. También puedes encontrar muchas opciones de retratos en mi tablero de Pinterest. Puedes encontrar el enlace a mi tablero de Pinterest en sello digital. Si estás confundido al elegir una imagen de referencia tengo una lección específica dedicada para ese propósito en una de mis clases Off The Grid- Entender características faciales Para Dibujar Mejores Retratos a mano alzada . Con esa clase se puede obtener mucha información sobre las cosas que hay que considerar al seleccionar una imagen de referencia, los dos y los no de ella. En esa clase, también puedes encontrar información sobre dibujar rasgos faciales en detalle. También enseño a entender y analizar cada rasgo facial, cara en un maniquí, ojos, nariz, labios, orejas, luego dibujarlos en medios tradicionales, es decir carbón y grafito. Con esa nota déjame mostrarte el pincel que quiero usar para esta clase. [ MÚSICA] Viniendo a los pinceles en realidad me gusta trabajar en pinceles como lápices porque me da una sensación tradicional como si realmente estoy trabajando con lápiz sobre papel. Mis sugerencias son lápiz 6B, lápiz HB, y Peppermint de los pinceles Procreate predeterminados. Hablando de otros pinceles pagados y de mis go-to, por lo general prefiero usar Jingsketch Sketch Round and Clean Sketch Brush. Esta es mi opción favorita. Si buscas uno pagado puedes ir por esto. Si no, solo puedes continuar con los pinceles Procreate predeterminados. Eso también se verá muy bien y bien. No sólo eso, ahora, he elegido mi pincel parecido a un lápiz, lo siguiente es seleccionar un fondo similar al papel. Para eso prefiero usar cualquier textura de acuarela en el lienzo. Mi go-to es el fondo de acuarela de Freya. Al entrar en la receta de tres pasos para nuestra clase de hoy. Como te dije, el primero es el boceto geométrico. No es más que dividir o romper los rasgos faciales del retrato en líneas básicas o formas básicas. Lo que vamos a hacer primero es tomar nuestra imagen y luego vamos a dividir o segregar los contornos en líneas básicas o incluso formas básicas. Es así como vamos a obtener un boceto geométrico. El siguiente paso va a ser convertir el boceto geométrico en un boceto definido. Ahí estaremos esbozando el retrato con todos esos detalles. Empezaremos con cada forma o cada parte y nos centraremos en los detalles en ella. Ese será nuestro boceto definido. El último paso va a ser sombrear nuestro retrato. Se basa en la iluminación en nuestro retrato. Estaré usando eclosión, sombreado de línea e [inaudible], y también mezcla de uno o dos entre ellos. Así es como vamos a sombrear nuestro retrato en el último paso. Este es el proceso de tres pasos para nuestro retrato. [ inaudible] encuentra los ejercicios en cada uno de nuestros pasos. Estoy muy emocionado de mostrarte el proceso si lo hicieras más lejos. Empecemos. 4. Paso 1: demostración de bocetos geométricos: [ MÚSICA] En esta lección déjame mostrarte el primer paso en nuestro proceso de tres pasos, ese es el boceto geométrico. El boceto geométrico no es más que descomponer una estructura compleja en líneas y formas básicas. Ahora cuando tomas un retrato, hay muchas características como ojos, nariz, labios y orejas, por lo que no puedes nombrarlo como una forma básica. Por eso es realmente complejo dibujar. Lo que vamos a hacer es dividir estructura compleja en básica, y luego vamos a esbozar. Déjame mostrarte cómo se hace eso. Lo demostraré con la hoja de trabajo. Lo primero que vamos a hacer es simplificar la forma externa de la imagen en líneas básicas. Así. Considere la parte exterior del retrato. Se puede ver podemos formatear como líneas. Esto es lo que vamos a hacer ahora. Estoy agregando una nueva capa porque no quiero dibujar en la misma capa que mi imagen. Primero estoy tomando esta línea, y estoy midiendo la altura de la misma desde la parte superior de la imagen. A partir de eso, dibuja una línea con el mismo ángulo. No se pueden medir los ángulos, así que visualizarse, y ver el espacio entre la imagen y el sujeto. Ese es el espacio entre la imagen y el engañoso. Entonces otra vez, estoy midiendo la altura de la misma. Ahora estoy dibujando la parte exterior de la coagulación. misma manera voy a medir todos y cada lugar. Sólo voy a imaginar el ángulo y recrear la misma línea. Siempre que dibujes una línea, asegúrate de medir la altura y la longitud de la misma. Ese es el espacio desde el borde exterior. Ahora permítanme explicar un concepto simple, espacio positivo y negativo. Este espacio donde nuestro sujeto está presente en la imagen se llama lo positivo, y el espacio después de eso es el espacio negativo, ese es el fondo. Ahora estoy midiendo y recomprobando las líneas, mido la distancia y el mercado, y luego dibujo la línea con el mismo ángulo. Al medir el ángulo, quiero decir, solo observarlo y dibujarlo. Puedes verme rehaciéndolo otra vez, y otra vez porque quiero ser precisa con proporciones. Simplemente visualice, sólo mida, y luego esbozarla en consecuencia. Ahora la parte exterior de la imagen acaba de terminar, voy a simplemente reducir la transparencia y añadir una nueva capa porque voy a dibujar la parte interna de la imagen del retrato con otra capa. Ahora estoy midiendo la distancia desde la mano hasta la gorra. Entonces otra vez, estoy repitiendo lo mismo. Si te sientes difícil dibujarlo directamente sobre el Lienzo, puedes dibujar en la imagen de la izquierda para que te resulte fácil visualizar. Ahora siento que esta parte está mal, así que estoy borrando y redibujando. Puedes verme haciéndolo. Dondequiera que sientas las líneas podrían ser muy cruzadas o no se exultan, simplemente lo midió y cambiarlo. No te preocupes por oscurecer las líneas porque se trata de dibujo digital. Siempre se puede reducir la transparencia. Siento que esto está mal, así que estoy rehaciendo. Entonces esta parte de la imagen. La cabeza, midiéndola. Estoy dibujando las líneas en la referencia, y voy a recrear las mismas líneas sobre las mías. Solo mide, y dibuja. Como pueden ver no estoy midiendo con ninguna otra herramienta, solo estoy usando mi lápiz Apple, y midiendo la distancia con el dedo. Dibujo esta línea horizontal solo para asegurarme dónde se encuentra la barbilla y la mano. También puedes hacer lo mismo. Dibuja líneas desde la referencia a tu obra de arte. Ahora estoy revisando la distancia. Se siente mal, así que voy a borrarlo y rehacerlo. De la misma manera voy a terminar el resto del retrato. No enfoques gran parte de los detalles. Simplemente dibuja primero la parte exterior. Revisarlo, redefinirlo, y luego proceder a la parte interior del retrato. El boceto geométrico de este retratado está casi hecho. Ya que esta es una demo, no voy a dibujar el horario geométrico de todos los rasgos faciales. En la siguiente lección, te voy a mostrar el boceto geométrico de otro retrato con todos los rasgos faciales también. Ahí es donde vamos a redefinir el contorno y sombrearlo más tarde. [MÚSICA] 5. Paso 1: boceto geométrico: [ MÚSICA] Ahora déjame mostrarte el boceto geométrico de otro retrato. Estoy agregando la imagen, no tienes que hacer todos estos pasos porque ya lo he hecho por ti y te la di como hoja de trabajo, simplemente puedes usar la hoja de trabajo. Simplemente estoy ajustando la imagen para que pueda dibujar el retrato junto a ella misma. Estoy colocando un duplicado de la imagen, estoy midiendo si el lugar es suficiente. Ahora estoy haciendo algunos ajustes y quiero dibujar una frontera. Ahora tengo la frontera. Tendré el mismo tamaño de lienzo que la imagen para que no tepongas la imagen para que no te mal con las proporciones. Déjame añadir una nueva capa y agarro el lienzo extra. Ahora, al igual que en la lección anterior, voy a dibujar primero la parte exterior. Observaré los ángulos, la altura, y la dibujaré. Puedes hacerlo como lo hicimos en la lección anterior. Primero, puedes dibujar las líneas en la imagen de referencia y luego dibujarla en tu lienzo. Si eres un principiante completo, puedes ir con ese paso pero ahora voy a saltarme ese paso y voy a dibujar solo de la observación por la parte exterior. Por los rasgos faciales, nuevo estaría midiendo y dibujando. Así mismo, dibujaré este bando también. Consulta cuán lejos está la imagen o el sujeto de la línea exterior y simplemente dibuja las mismas líneas. Estoy dibujando la inclinación y solo recreando las líneas para que no me equivoque con el ángulo. De nuevo, lo estoy midiendo. Dondequiera que sientas que no estás dibujando con la proporción exacta, solo mide con tu lápiz y tu dedo y rehazlo. No pienses en rehacerlo porque dibujar un arte se trata de ensayo y error y el boceto geométrico también es lo mismo. Ahora he terminado con la parte exterior, déjame ir por la parte interior que es una gorra. Nuevamente los mismos pasos. [ MÚSICA] Mido la parte superior de la gorra. Para saber de dónde viene, lo marcaré. Entonces me voy a asegurar desde esa posición hasta la parte superior de mi camisa. Entonces para la barbilla, dibujaré la línea para que no te equivoques con ella. A continuación los mismos pasos así que voy a sujetar un poco el video y unirme a ustedes más tarde cuando dibuje los rasgos faciales. Se hace la parte exterior, estoy pasando a los rasgos faciales. Estoy empezando por la ceja. Mide la altura, la forma y dibuja las líneas. De nuevo, esto también estoy dibujando con las líneas que son líneas básicas no con curvas. Estoy dibujando una línea verticalmente aquí para que ahora pueda ver la brecha entre las dos cejas. Ahora estoy dibujando aquí otra ceja. Se puede ver que no estoy dibujando todas las curvas en solo con las líneas básicas con bordes afilados. Posteriormente comenzamos a dibujarlo y lo definimos posteriormente con curvas en la siguiente lección. El labio viene justo al lado de las manos. Observo la forma y la dibujo. Ahora para saber dónde termina realmente la nariz, voy a dibujar una línea de la ceja así. Puedes usar la línea oscura como guía y dibujar el final de la nariz de la misma manera en el otro lado. [ MÚSICA] Al lado de los ojos. Ahora sé dónde empiezan realmente los ojos. En realidad comienza con la misma línea donde termina la nariz. Observe todas las similitudes entre los rasgos faciales, como las líneas de conexión desde la ceja hasta la nariz y los ojos hasta la nariz. Sentiré la mitad de la cara que está desde la nariz hasta la parte más derecha de la cara es muy pequeña en mi boceto. Estoy midiendo la distancia y sí puedo encontrar la distancia. Lo que voy a hacer es corregirlo seleccionando estas partes. Sólo voy a mover esto hacia, de nuevo, estoy recomprobando la longitud, ahora está casi bien. Todo esto casi se hace. Ahora, voy a reducir la transparencia de esto. Nuevamente, voy a dibujar y repetir el mismo paso para el final del retrato para asegurarme de que nuestras líneas sean similares o agudas a la referencia. Este es nuevamente el mismo proceso. De nuevo medir, observar la línea, observar el ángulo de la misma, y las alturas, la distancia, y lo que sea, el espacio entre dos rasgos faciales, la cara entre las orejas y la barbilla, oídos y nariz de igual manera. Observa y lo estoy redibujando. Las líneas del cabello no son en realidad las formas, pero lo estoy observando como un todo, como forma y lo estoy dibujando y las cejas y la distancia entre ellos. La distancia entre las cejas es importante, y así como el lugar donde termina y comienza la nariz. Estoy midiendo la altura del labio y su distancia y luego estoy dibujando la forma. Siente que esta parte de la barbilla en realidad no es exacta, por lo que cantidad al volver a verificar la medición de esa porción. Estoy revisando la altura de aquí a aquí a cada parte, estoy revisando la altura de la gorra a la línea de la ceja. Esto se siente un poco mal. Para corregirlo, también estoy dibujando la línea y observando la distancia que se puede ver que está fuera de lugar. Para corregirlo, ahora solo seleccionaré las cejas y simplemente moverla hacia arriba. Así como esto, un más tarde se puede, es teórico. Además, ya que movimos las cejas parece que la distancia entre la ceja en los ojos también es más. De nuevo, lo estoy seleccionando y moviéndola hacia arriba. Revisamos también la línea de la nariz. La línea media parece ser correcta, pero no las fosas nasales derecha e izquierda. Estoy revisando eso y cambiándolo. La línea de labios otra vez, estoy midiendo la altura de la barbilla ahora. Tiene que venir así. Casi he comprobado las medidas de todo el retrato, por lo que casi está hecho. Ahora déjame borrar todas las líneas no deseadas y las extra en los lineamientos. Este es el boceto geométrico de un retrato. Ahora en la siguiente lección, déjame mostrarte cómo redefinir este boceto geométrico en un contorno terminado. 6. Paso 2: boceto definido: [ MÚSICA] Genial. Ahora, hemos terminado con nuestro primer paso básico. Ahora, ven a la superficie poco detalle, pero créeme, los resultados van a ser asombrosos. Déjame mostrarte cómo transformar un boceto geométrico en un contorno definido y editado. Primero, antes de empezar, duplica tu trabajo hasta el consejo anterior y luego renombralo para obtener mejores aclaraciones. Entonces estoy agregando una nueva capa y estoy reduciendo la transparencia de la capa vieja. Además, combina todas las capas no deseadas y las anteriores juntas en una sola capa. También puedes cambiar el nombre de la capa para que sepas cuál es qué. Ahora vamos a empezar. Estoy partiendo del boceto más viejo, primero la gorra y luego la cara. Siéntete libre de ampliarlo cuanto quieras. Estoy observando las formas y las curvas en el retrato y lo estoy dibujando desde la observación. Ya que tenemos el boceto geométrico, actúa como una guía para saber dónde debemos comenzar y terminar cada característica. Hay que mirar a la forma de la cara con mucho cuidado porque eso realmente define la forma del retrato. Ahora, el boceto exterior está casi terminado. Ahora, pasemos a los rasgos faciales. Estoy empezando esto en, nuevo, una nueva capa. Esto, de nuevo, tiene que hacerse muy lentamente midiendo en cada paso. Ahora, es donde tenemos que medir y observar las curvas y los finos detalles de las cejas. Cuando hicimos el boceto geométrico, solo usamos líneas afiladas. Ahora, cuando estamos redefiniendo el contorno, es hora de mirar los finos detalles en las curvas. Nuevamente, la línea superior es una curva simple y luego la línea de fondo va así. A continuación, estoy dibujando el iris y llenándolo a excepción de la parte más destacada. Todo esto se hace con observación, pero cada vez que sientes que te vas mal, siempre puedes medir la distancia, o la altura, o incluso el ángulo. A continuación, la nariz. Para saber dónde comienza exactamente nuestra nariz dibujar una línea recta de los ojos, estoy usando como guía. Para comprobar las proporciones, puedes dibujar dondequiera que se requiera una línea y ver si está saliendo fuera de línea o si las proporciones son correctas o incorrectas. He esbozado las fosas nasales. Siento que hay algo mal la medición de la nariz así que, nuevo, estoy dibujando una línea vertical. Esta línea me ayudará a ver la longitud de la nariz en cada lado. Ahora, teniendo la línea media como base o guía, estoy dibujando las fosas nasales a cada lado. También, de aquí a aquí estoy midiendo y dibujando el extremo de la nariz. Nuestra nariz está casi hecha. Después de terminar, no olvides borrar todos los lineamientos. A continuación, estoy sombreando más o menos las cejas con algunas líneas para ver si la forma de la ceja es correcta. Para dibujar el otro ojo, voy a medir la distancia desde el inicio de otro ojo. Me gustaría [inaudible]. Por lo general, la distancia o la brecha entre los dos ojos será igual a la de un ojo, así que comprueba eso y nos vemos si tu contorno está saliendo correcto. Entonces ahí, recuerda borrar las líneas que dibujamos para los lineamientos. Asegúrate siempre de que tu boceto final o el boceto que estás haciendo actualmente esté en una nueva capa. Ya que estamos haciendo todo esto a partir de observaciones, podría haber muchos cambios o errores al final, por lo que lo estaremos corrigiendo más adelante. Te estaré enseñando cómo hacer eso también. Ahora, iremos por los labios. Empezando por los labios, el labio siempre tendrá una estructura similar a V. He dibujado eso y luego a partir de eso, estoy dibujando líneas y curvas. Compara con tu imagen de referencia y mira qué tan grueso o delgado es el labio y dibuja eso. Algunos podrían tener unos labios afilados o algunos podrían tener uno abultado, así que observa lo que hay en tu imagen de referencia y trata de dibujarla así. A continuación viene la mano. Primero, corregiré la parte exterior de la misma y luego dejaré dibujar la partición de cada dedo. Simplemente observando brecha entre ellos o medirlo si no estás seguro. Observa todos los pliegues y líneas, y luego trata de recrearlo. Si te sientes difícil dibujar alguna parte de ella, intenta rastrearla en la imagen de referencia que está a la izquierda. Dibujarla por encima de la imagen y luego tratar de recrearla. Ahora, redefinamos las partes como el pelo de la frente y el pendiente, etc. Por último, voy a llegar a las medidas. La nariz parece estar fuera de lugar así que voy a moverlo ligeramente hacia la derecha. El chasquido parece estar encendido, así que apagaré el chasquido y luego seleccionaré la nariz y lo moveré hacia la derecha. Se tiene que inclinar un poco los ojos, y ahora la distancia desde los ojos a las líneas de la cara parece ser más, por lo que seleccionaré esta parte y la moveré hacia la derecha. Revise, verifique, verifique hasta que obtenga las mediciones correctas o precisas. No está mal rehacerlo una y otra vez, pero asegurarse de que las mediciones sean precisas. [ MÚSICA] 7. Paso 3: conceptos básicos de sombreado: [ MÚSICA] Casi terminado con nuestro retrato pero solo un último por hacer, eso es sombreado de retrato. Podrías tener una pregunta, ¿ debemos necesariamente sombrear un retrato? No, eso no es necesario. Simplemente puedes encontrar el contorno del dibujo y tener la salida así. Pero por supuesto, el sombreado de retrato tendrá una salida diferente. El propósito del sombreado es en realidad representar la profundidad y la ligereza en el sujeto que se forma debido a la luz que golpea a este sujeto, por lo que en realidad trae una forma 3D al sujeto. Para empezar con el sombreado de retrato, primero déjame mostrarte la cadena básica [MÚSICA] Voy a explicar 3-4 métodos de sombreado en este video. Así que primero dibuja líneas en un cierto ángulo y luego en las direcciones opuestas. Así que al igual que lo que estoy haciendo. Usa la misma cantidad de presión hacia el sombreado e intenta dibujar líneas del mismo ángulo, y deja incluso cantidad de espacio entre ellas. Entonces a esto se le llama crosshatching. Me encantaría usar esto para tonos medios, eso no es muy oscuro ni muy claro. Entonces el próximo sombreado es sólo con líneas como esta. Siento que el espaciado es muy desigual, así que voy a rehacerlo. Esto es sombreado de línea, te sugiero que lo uses para tonos muy claros. Entonces para el siguiente, simplemente incline el lápiz hacia el i-pad en cierto ángulo como este y simplemente sombrearlo como lo hago. Recuerda que no deberías ver solo líneas, sino que simplemente continúa e incluso sombreando. Estoy compartiendo de tono oscuro a tono claro, así que esto es solo sombreado. Ya que estamos usando un lápiz de pincel texturizado ligero, obtenemos el efecto real. Entonces, para el último, esta es una combinación de sombreado y cruces. Estaré usando esto para tonos muy oscuros de las sombras. Se puede ver que he sombreado, y luego voy a hacer cruces sobre esto. Entonces a lo largo del retrato, estaré usando todos estos tipos. Déjame mostrarte la demo de la misma. 8. Paso 3: sombreado del retrato: [ MÚSICA] Ahora déjame mostrarte todo el proceso de sombrear este retrato. Lo estoy duplicando para un lado más seguro, y eliminando la imagen y otras capas no deseadas. También estoy combinando esas capas juntas. He borrado la imagen de referencia. Ahora voy a encajar el contorno solo para todo el lienzo. [ MÚSICA] Desde que eliminé la imagen de referencia del lienzo, la estoy agregando aquí en la referencia y tenerla a un lado para que sepa donde vamos a tener que añadir tonos oscuros y claros. Siempre prefiero comenzar desde el sombreado de los ojos. Primero comenzando con el ojo, estoy dibujando una espesa línea oscura para la línea superior del ojo. [ MÚSICA] Entonces para el iris, lo estoy sombreando por completo. [ MÚSICA] Entonces donde sea necesario usaré sombreado de línea o sombreado cruzado y la mezcla de ambos, o tres donde sea necesario. Por aquí el párpado inferior, estoy usando el rayado. No se puede identificar eso, así que simplemente use sombreado de línea o rayado cruzado. Pero como ahí está muy oscuro, estoy usando sombreado y crosshatching. Para el otro, lo estoy compartiendo a la ligera. A continuación, para el párpado superior, lo estoy sombreando con líneas. Entonces para esta pequeña parte, estoy usando crosshatching. [ MÚSICA] En lo mismo hemos terminado el sombreado para el otro ojo, te mostraré cómo sombrear las cejas ahora. Primero he agregado una capa básica de sombreado y luego sobre eso estoy agregando pelos de cejas así. Cada cabello de cejas tendrá un ángulo diferente así que gire hacia lo que se sienta cómodo para ti y dibuja esas líneas. Eso es todo. Primero, el sombreado básico y luego esas líneas. [ MÚSICA] Ahora para este borde de nuevo estoy usando rayado y sombreado porque el borde donde se encuentran la nariz y los ojos en realidad es muy oscuro, y aquí también parece estar muy oscuro. Dependiendo de los tonos use tipo de sombreado que prefiera. [ MÚSICA] Para las fosas nasales, he sombreado completamente con negro. Cuando estés sombreando todo este retrato asegúrate de que estás usando el color negro solo porque a veces seleccionarás un tono medio entre cualquier otro color específico o el negro por lo que todo retrato tendrá un color monocromo. Deberíamos tener sólo el tono negro. [ MÚSICA] Para estas partes de la nariz, estoy usando el crosshatching aquí también porque parece estar oscuro. Entonces poco a poco mientras suba, voy a usar solo sombreado de línea. Estos son sombreado de línea y cada vez que sientes que los tonos son oscuros, simplemente cruzarlo. [ MÚSICA] El sombreado parece ser muy ligero en el video porque siempre habrá una diferencia el original y el video. Para ver el tono exacto, revisa los tonos en la lección de bonificación. Ahí tendrás el tono exacto del retrato. [ MÚSICA] Ahora para los labios, déjame empezar primero con algunas líneas básicas, y con sombreado básico. En el labio superior lo estoy sombreando. [ MÚSICA] Para aumentar los tonos, capa por encima y por encima. Para el labio inferior, estoy reduciendo la transparencia y dándole sombra uniforme primero, y luego lo voy a oscurecer con sombreado y sombreado de línea. [ MÚSICA] A continuación puedo ver algunos puntos destacados aquí y allá así para eso estaré usando gomas de borrar para aligerarlo. [ MÚSICA] A continuación vamos a empezar los oídos. Aquí tengo un tono muy oscuro. Lo cruzaré y lo sombrearé ahí. No es más que usar la combinación de todos esos tipos de sombreado dondequiera que veas es adecuado. Déjame empezar a sombrear las mejillas ahora. Para eso primero empiezo con sombreado de línea y luego variable. El tono parece estar oscuro, lo cruzaré. [ MÚSICA] Estoy repitiendo el sombreado con líneas y cruces una y otra vez. De nuevo, solo te estoy recordando que veas el tono exacto del sombreado, solo tienes que ir a revisar la lección de bonificación donde te he presentado el video time-lapse de este retrato. Sólo ahí se puede ver el tono exacto que en realidad estoy aplicando. Con este video no se puede ver el tono exacto. [ MÚSICA] A continuación siempre encontrar detalles sobre esto, parece ser la oscuridad, así que otra vez, sombrearlo. [ MÚSICA] Entonces se puede ver que hay una sombra formada debajo de los labios y también debido a las manos. Solo por eso, estoy dando un tono oscuro, para el resto de las áreas estoy dando un sombreado de tono medio. No existe una regla específica de que se deba usar el rayado aquí o sombreado de línea allí. Prefiero usar crosshatching y sombreado para tonos más oscuros. También puedes usar lo mismo o simplemente explorar con tus propios métodos. Es el mismo proceso repetido de nuevo, así que aceleraré un poco el video y te conoceré cuando sombree el cabello. [ MÚSICA] Para sombrear el cabello prefiero usar 2-3 capas de sombreado de línea y crosshatching. Por aquí cuando sombreo voy a sombrear cada hebra. Primero he sombreado una hebra, y luego la siguiente. Para la próxima vez sombreando completamente a lo largo porque sólo al final había una hebra muy oscura. Ahora lo estoy acopiando con líneas, así como esto. Oscurezca hasta que sienta que es apropiado. [ MÚSICA] Creo que esta parte es extremadamente oscura, así que la estoy oscureciendo así. [ MÚSICA] Satisfecho con el sombreado oscuro, así que primero voy a diferenciar cada hebra. Primero esta hebra y luego el resto de la parte. Dondequiera que tenga una sombra oscura, solo repita 3-4 capas de sombreado en esa área en particular. [ MÚSICA] Ahora para sombrear la mano, primero déjame corregir un poco los contornos. [ MÚSICA] Aquí hay en realidad una sombra muy oscura así que usa un crosshatching y sombreado y hazlo oscuro. [ MÚSICA] Para todas estas áreas, los tonos son en realidad suaves. Puedes usar cualquier cosa, pero asegúrate de que los tonos sean más claros, no tan oscuros. Dondequiera que tengas un pliegue en los dedos, hazlo oscuro con otra capa de sombreado. [ MÚSICA] Todo se trata en los detalles. Dondequiera que veas líneas finas en las manos solo dibuja esas líneas y luego sombrearla. Para cada pliegue, dibuje y sombree las líneas 2-3 capas. [ MÚSICA] A continuación para sombrear la brecha, primero iniciándola con la sombra oscura que se puede ver, la línea oscura ahí. Estoy usando el mismo pincel redondo de boceto. Porque aquí estoy usando crosshatching y luego sombreado, así como esto. Siéntase libre de girar el lienzo a la posición que desee que sea conveniente para lo sombree en ese ángulo particular del sujeto. Para el resto de los tonos están en la gorra, podemos usar sombreado de línea o crosshatching. Si el ángulo es diferente, al menos trate de usar 2-3 capas en cada dirección. Primero dibujarlo en una dirección, y luego gire el lienzo y sombrearlo en la otra dirección. Ahora déjame simplemente sombrearlo completamente con la línea sombreando aquí. Aquí se puede ver que hay tono en el ángulo, así que lo estoy sombreando con línea y rayado. Se repiten los mismos procesos. [ MÚSICA] Aquí hay una pequeña perla presente así que para eso voy a borrar esa porción o simplemente usar pincel blanco y dibujar esas manchas. A continuación por la ropa. Veo aquí una sombra muy oscura, así que la estoy sombreando con primero cruces y luego sombreando. Para el resto de las áreas, solo sombrearlo con tonos claros, medios y oscuros donde sea necesario. Se puede observar que casi terminamos con el retrato. Ya que pasamos mucho tiempo en perfeccionar nuestro contorno, se puede ver que la salida es realmente buena. Si no te has enfocado mucho en el contorno, la salida será diferente con certeza. El inicio será difícil al principio. Pero con la práctica, te serán muy fáciles. Se puede ver que el sombreado es un proceso muy sencillo. Es una combinación de todas esas técnicas básicas de sombreado. [ MÚSICA] Para el último paso me gustaría borrar ciertas porciones dondequiera que vea un punto culminante muy brillante en la imagen. Veo muchos aspectos destacados aquí y allá. Para esas zonas, estoy usando color blanco y sombreándolo. En la frente, hay unos mechones de pelo como este, por lo que para esto, no estoy usando crosshatching, sombreado de línea, ni nada, solo estoy dibujando los pelos individuales observando el ángulo de la misma y simplemente sombrearlo así. Reduzca el grosor del pincel entonces y allá, y siga haciendo el mismo proceso. Estoy dibujando todos y cada uno de los cabellos. Nuestro retrato finalmente está hecho. Ahora por último le agregaré mi firma. Espero que te haya encantado el proceso de crear el retrato de pie conmigo. No te detengas con esto, sigue dibujando muchos retratos. 9. Reflexiones finales: [ MÚSICA] Si has terminado al menos un boceto geométrico o si has terminado el retrato con el sombreado completo, te alegra. Estoy tan orgullosa de ti. Espero que hayas descubierto algo nuevo y emocionante en esta clase. Incluso se puede practicar geométrico y definir boceto cada uno y [inaudible]. Posteriormente podrás realizar un seguimiento de tu progreso. Con prácticas como estas, puedes comenzar y terminar boceto en un plazo de 10 a 15 minutos. Estoy más allá de emocionado de ver lo que va a crear. Incluso puedes compartir otros temas como los paisajes y la naturaleza muerta que dibujaste con las técnicas de esta clase. Ahora has dominado la receta de tres pasos para crear retratos impresionantes como un profesional. Conéctate conmigo en Instagram en Ritika en el club social. No olvides etiquetarme cuando compartas tus obras. Estaré encantado de volver a compartir tus trabajos en mi [inaudible] y conectarme contigo. Comparto mis comisiones de retratos y mis otros trabajos en Instagram para que solo me puedas seguir si te gustaría etiquetar a lo largo de mi viaje. Sólo un recordatorio, se puede dibujar cualquier cosa con estas técnicas, no sólo retratos. Romper la cara en formas básicas y luego esbozarlas es muy eficiente. Puedes aplicar esta técnica para cualquier posición de la cara en cualquier ángulo dado. Además, sabes que cada rostro es único así que practica hasta que te sientas seguro de dibujar retratos y explorar diferentes tipos de rostro y expresiones. También tengo algunas otras clases de dibujo a lápiz de color y dibujo de retrato aquí en SkillShare así que compruébalas y pulsa el botón de seguir para que te avise cada vez que yo publicar una nueva clase. Gracias por acompañarme en un día tan encantador. Sigue creando y difundiendo amor.