Punto, agujas y elementos de costura en Adobe Illustrator: una clase de Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
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Punto, agujas y elementos de costura en Adobe Illustrator: una clase de Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Diseño de puntos y elementos de coser introducción

      1:17

    • 2.

      Pt 1 hacer un punteado

      3:21

    • 3.

      Puntos y hilo de Pt 2

      6:09

    • 4.

      Pt 3 hacer una aguja

      4:37

    • 5.

      Pt 4 Hilar La aguja

      3:49

    • 6.

      Pt 5 finaliza el primer diseño

      4:26

    • 7.

      Pt 6 de reutilizar tu trabajo

      3:43

    • 8.

      Proyecto Pt 7 y wrapup

      1:03

    • 9.

      Extra, un segundo ejemplo funcionado

      5:02

    • 10.

      Video de exceso para Illustrator CS4

      6:44

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

561

Estudiantes

13

Proyectos

Acerca de esta clase

Diseño de videos de corta que puedes estudiar en piezas de tamaño de tamaño como en la de la que hora de la hora de de la lunEl lunchtime. En este curso aprenderás a hacer un diagrama de puntos utilizando una serie de técnicas de Illustrator. Aprenderás a hacer punturas y una aguja y cómo "tejido" Aprenderás a usar herramientas como el pincel de la mancha y la anchura de anchura: aprenderás a hacer una máscara y cómo guardar reutilizar un objeto en Illustrator.

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

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Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Habilidades relacionadas

Adobe Illustrator Diseño Diseño gráfico
Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Diseño de puntos y elementos de coser introducción: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a esta clase de Diseño Gráfico para Almuerzo. Crea puntadas y elementos de costura en Adobe Illustrator. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparte una gama de consejos y técnicas para crear diseños y trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Procreate. hoy, vamos a crear puntadas y elementos de costura. En el camino, vas a aprender a hacer un pincel de puntada y una aguja que puedes mostrar como roscada con hilo. Aprenderás sobre el enmascaramiento, cómo emparejar la apariencia de un pincel con simples elementos dibujados para que todo se vea igual, y algunos otros trucos de mano para trabajar en Illustrator. Al ver estos videos, verás un prompt que te permite recomendar esta clase a otros. Por favor, si estás disfrutando de la clase, haz dos cosas por mí. En primer lugar, dale un pulgar arriba y en segundo lugar, escribe en pocas palabras por qué estás disfrutando de esta clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a ver que se trata de una clase que ellos también podrían disfrutar. Si deseas dejar un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Si ya estás listo, empecemos a crear puntadas y elementos de costura en Illustrator. 2. Pt 1 hacer un punteado: Empezaremos con un nuevo documento. Voy a elegir Archivo y luego Nuevo. Voy a dar clic aquí en “Más ajustes” para que pueda volver al diálogo estándar para aquellos de ustedes que no están utilizando la versión más reciente de Illustrator. Sólo queremos un documento que sea alrededor de 1,200 píxeles por 800 píxeles, y va a ser el modo de color RGB. Daré clic en “Crear documento”. Ahora, voy a traer un dibujo y sólo agregarlo aquí. Ahora, la razón por la que me gusta usar un dibujo de referencia es porque realmente hay bastante pasando. Incluso en esta ilustración muy, muy sencilla, tenemos puntadas que vamos a crear, luego vamos a crear una pieza de hilo. Tiene que ir por debajo de la aguja aquí y luego tiene que parecer que está pasando por el ojo de una aguja, y la aguja tiene que estar perforando el tejido. Está pasando un poco y tener una pequeña imagen de referencia te ayudará. Por lo general, sólo tendría esto en mi escritorio, pero lo voy a dejar aquí para que puedas verlo mientras trabajamos. Lo estoy poniendo en una capa y solo lo estoy bloqueando, agregando una nueva capa para que podamos trabajar en una nueva capa. Voy a la Herramienta Brocha de Blob y voy a establecer los colores por defecto simplemente presionando la letra D. Va a aumentar un poco el pincel de blob para que dibuje alrededor de ese tamaño. Voy a hacer doble clic en el pincel de blob para que podamos configurarlo correctamente. Vas a desactivar Mantener seleccionada porque cuando dibujas una línea, quieres que no se seleccione una vez que la hayas dibujado. Entonces quieres Fusionar Solo con Selección. Por lo que el siguiente trazo de pincel que crees solo se va a fusionar con un trazo de pincel seleccionado. Ya que no estamos manteniendo seleccionados nuestros anteriores, eso significa que cada uno de los trazos que vamos a hacer va a ser independiente. Eso es realmente importante porque inicialmente, todo lo que queremos hacer es conseguir una linda puntada única, así que no queremos que se unan todos juntos, queremos que estén separados. Ahora, tengo a Fidelity puesta en Smooth. En versiones anteriores de Illustrator, es posible que tengas dos deslizadores aquí. Lo que quieres hacer es elegir lo que te va a dar el ajuste más suave. No quieres que sea preciso. Quieres que Illustrator suavice los baches cuando lo estás dibujando. Todo lo demás lo puedes dejar como se dijo, y voy a dar clic en “OK”. Trabajando con los colores predeterminados, todo lo que voy a empezar a dibujar algunas de esas puntadas. Ahora bien, esta no va a ser mi línea de puntada. Todo lo que estoy haciendo, es tratar de encontrar una forma para una puntada. Lo que generalmente voy a hacer en particular, porque estoy dibujando con un ratón y no con una tableta aquí, es dibujar unos puntadas para tratar de conseguir una forma que me guste. Porque cada uno de estos va a ser independiente el uno del otro. En cuanto consiga algo que me guste, sólo puedo agarrar la puntada que quiera. Ahora, estoy viendo este de aquí. Creo que se ve bastante bien. Voy a alt, arrastrar, esa sería opción, arrastrar en el Mac, justo la puntada de distancia. Estoy haciendo un duplicado del mismo. Entonces voy a alt, arrastrar un par de veces más solo para ver cómo se ve, y parece que va a funcionar bien. Voy a quedarme con uno de estos y basura todos estos. Ahora tenemos la línea que vamos a utilizar para hacer un pincel de puntada. 3. Puntos y hilo de Pt 2: Ahora que tengo mi forma de puntada, voy a voltear el trazo y rellenar, y voy a hacer doble clic en este color porque cuando usas RGB o los negros generalmente no son negros y esto ciertamente no es negro. Lo que voy a hacer es solo establecer que digan M, Y, M, K valores todos para ser 100 por ciento y eso asegurará que se trate de un contorno negro. También voy a aumentar esto. Creo que unos 1.5 píxeles probablemente se verán un poco mejor, y lo voy a llenar con un color gris. Creo que esto se ve bastante bien. Por qué lo estoy llenando de negro y gris, es que entonces puedo recolorearlo más adelante. De verdad, muy fácilmente. Ahora mismo si fuera a crear esto como pincel y luego dibujo una línea y le aplico el pincel, la línea va a pasar justo por la mitad del escenario. Si quieres que la línea pase por la parte inferior de esta puntada, entonces necesitas construir el pincel un poco diferente. Además, lo que estamos a punto de hacer es asegurarnos de que este pincel también se superponga. Entonces lo que voy a hacer es dibujar un rectángulo. Sólo voy a presionar la letra d para obtener los colores predeterminados y voy a apagar el relleno porque sólo quiero acariciar. Aquí voy a dibujar un rectángulo y mientras dibujo mi rectángulo, hay una pequeña X en medio de ella. Lo que intento hacer es alinear la X con la parte inferior de este personaje y estoy alineando la parte superior de la caja con la parte superior del personaje. Por lo que estos libros que acabo de dibujar están alineados con la parte superior del personaje aquí en medio de él se alinean hasta abajo. También está alineado al lado del personaje y solo voy a tirar de esto un poco porque esto va a representar el área de superposición. Ahora voy a convertir este rectángulo en un rectángulo sin relleno, sin trazo y necesito colocarlo detrás de todo. Vayamos a buscar aquí la paleta de capas. Abramos esta mosca fuera. Voy a tomar esto sin relleno, sin rectángulo de trazo y ponerlo detrás de mi puntada. Entonces voy a agarrar ambos porque estos van a convertirse en mi pincel. Voy a la paleta de pinceles. Haré clic en el “Menú Flyout” y escogeré Nuevo Pincel. Lo que queremos es un Pincel Patrón. Haré clic en eso y pincharé en “Ok”. Ahora si estás trabajando en una versión más ligera de Illustrator, vas a conseguir un mosaico de esquina generado automáticamente. No lo quieres, así que solo tienes que hacer clic en él para apagarlo. Todo lo que realmente quieres es la línea de puntada. Se quiere convertir el método de coloración en tintes porque eso nos permitirá recolorear este hilo y se hace clic en “Ok”. Por ahora en realidad no necesitamos esta puntada, pero por si no funciona o queremos hacerle algunas alteraciones, me gusta simplemente guardarla a un lado. Veamos cómo va a pintar esta puntada. Entonces voy a tomar la herramienta de segmento de línea, sólo voy a dibujar una línea. Voy a sostener la tecla de turno para limitarla a una línea perfectamente horizontal y ahora que se ha dibujado, solo voy a dar clic en mi pincel en la paleta de pinceles y se puede decir que el pincel está pintando con la base del pincel a lo largo de la línea que dibujamos. Si quieres voltearlo, eso se hace fácilmente. Harás clic en la opción del objeto seleccionado y luego haz clic en “Voltear a través”, y eso volteará la puntada de manta para estar boca abajo. Pero estoy contento con que el mío esté así arriba porque va a coincidir con el dibujo que tengo aquí. Entonces voy a dar click, “Ok”. Tengo la primera parte de mi ilustración. Tráelo aquí un poco y déjame simplemente mover un poco mi imagen hacia abajo. Entonces a continuación necesitamos este trozo de hilo. Voy a volver a seleccionar la herramienta de pincel de blob y voy a dibujar en esta pieza de hilo. Aquí va a venir por encima de la puntada. Se va a dar la vuelta. Se va a subir hasta arriba aquí. Vamos a tener una aguja aquí. Ahora en este punto, necesitamos asegurarnos de que nuestro hilo y puntadas coincidan porque van a haber sido creados usando exactamente el mismo algodón por ejemplo. Primero vamos a nuestras puntadas y coloreemos nuestras puntadas. Con las puntadas seleccionadas, voy a la muestra este panel. Tengo el trazo seleccionado aquí. Solo voy a dar clic para crear esto con un color azul. El modo en que creamos esa puntada con ese contorno negro y el medio gris significa que va a ser coloreada con un azul pálido y un azul oscuro. Entonces cualquier color de puntada que selecciones, va a ser un color más claro en el interior y un color más oscuro en el exterior. Por eso diseñamos esta puntada con negro en el exterior y asegurándonos de que fuera verdadero negro y luego un gris pálido en el medio solo para que pudiéramos recolorearla apropiadamente. A mí me gusta este azul. Voy a usar eso. Ahora necesitamos colorear nuestro hilo para que coincida. Hay una manera muy fácil de hacer eso. En primer lugar, sólo voy a ir a agarrar esta línea aquí y voy a alt arrastrar un duplicado fuera del camino. Voy a expandir esto con objeto expandir apariencia. Ahora que he ampliado las puntadas, por lo que ocho puntadas, un objeto separado, voy a seleccionar mi hilo, voy a la herramienta cuentagotas. Sólo voy a dar clic en uno de estos hilos y que colorea el resto de mi hilo para que coincida. Esa es una forma agradable, fácil de asegurar que la línea que acabamos de dibujar esté heredando las mismas propiedades exactas, la misma apariencia exacta que las puntadas que creamos usando un pincel. Ahora que nuestro hilo ha sido coloreado para que coincida con las puntadas restantes, solo podemos seleccionar y descartar estas puntadas porque todo para lo que las creamos fue para pedir prestada su apariencia. 4. Pt 3 hacer una aguja: Ahora estamos listos para seguir adelante y para crear una aguja. Entonces voy a la herramienta Segmento de Línea. Yo sólo voy a arrastrar una línea que es la longitud de mi aguja. Al dibujar, mantengo pulsada la tecla Mayús para asegurarme de que sea una línea perfectamente vertical. Ahora tengo un trazo bastante grande en esto, pero eso está bien, necesitarás un trazo bastante grande. Siempre que estés usando Illustrator CS5 o posterior, también tendrás algunos perfiles de pincel. Vamos a seleccionar este Perfil de Ancho. De nuevo, si estás usando CS5 o posterior, vas a tener una herramienta Width. Entonces vamos a seleccionar la herramienta Ancho, y voy a acercar aquí para que pueda ver realmente claramente el área de la aguja. De hecho, voy a acercarme aún más para llegar a la parte superior de la misma. Con la herramienta Ancho, lo que voy a hacer es que voy a empezar a arrastrar. Por lo que solo hago clic en la línea y arrastra hacia fuera para empezar el cambio de ancho. Entonces voy a convertir mi punto en un extremo ligeramente plano aquí. Entonces solo te voy a mostrar lo que parece un extremo ligeramente plano. Volviendo a la herramienta Ancho y ahora voy a bajar a la línea otra vez y voy a arrastrar hacia fuera. Eso va a empezar a hacer el área para el ojo de la aguja. Ahora el ojo de la aguja va a salir y luego la aguja va a volver a ser bastante delgada. Entonces lo que voy a hacer es mirar el lugar delgado. Voy a dar click en la línea y simplemente arrastrarme hacia afuera. Eso estoy haciendo porque quiero anclar la línea en este punto. Ahora puedo ir ligeramente por encima de la línea y puedo empezar a aumentarla para el ojo de la aguja. Pero si no lo ancla en este punto, no conseguiré esta curva. Todo se va a ampliar desde abajo. Voy a volver aquí arriba y voy a arrastrar hacia afuera un poco, otra vez, sólo para sacar el ojo de la aguja. Si quiero un poco más en el medio, haga clic en la línea y arrastre hacia afuera. Ahora solo estoy revisando el resto de la aguja. Bueno, el fondo de la misma, quiero ser un poco más grueso. Entonces lo voy a seleccionar con la herramienta Ancho y simplemente empezar a hacerlo un poco más grueso y tal vez un poco más grueso aquí también. Básicamente lo que estoy haciendo es solo darle forma a mi aguja. En cualquier momento puedo volver a uno de los ajustes que he hecho y simplemente modificarlo. Sólo estoy dando clic en él para seleccionarlo y luego sólo voy a traerlo en poco para darle forma. Presionaré Control o comando cero para alejar el zoom. Puedo decir que me he sobredosificado un poco en el ojo de la aguja, así que la voy a traer. Cuando tienes algo que básicamente se parece a una forma de aguja, obviamente sin el ojo de la aguja, puedes expandirlo. Por lo que lo selecciono y elijo Objeto, Ampliar Apariencia. Tengo que decir que este proceso en particular es una muy buena introducción a la herramienta Width. Porque solo estás haciendo una forma simple y si la has estropeado, solo lo eliminas y comienzas de nuevo. Ahora vamos a hacer el ojo de la aguja y lo vamos a hacer de la misma manera. Yo sólo voy a arrastrar hacia fuera una línea vertical corta que se va a convertir en el ojo de la aguja. Voy a darle un trazo, pero en realidad voy a hacer del trazo un color diferente. Entonces lo voy a hacer rosa, porque queremos poder verlo en posición en un minuto y ayudará si es de un color diferente. Nuevamente, voy a seleccionar este perfil, para que tenga esta forma. Vamos a moverlo por encima de la aguja y ver cómo se ve en posición. Voy a acercar y sólo voy a usar el perfil de ancho solo para golpear la parte superior, así que es un poco menos nítida. Voy a asegurarme de tener esta forma seleccionada, este conjunto de líneas seleccionado. Voy a ajustar un poco el ancho usando la herramienta Ancho. Ahora voy a seleccionar la línea que tiene asociado este perfil de pincel y que he ajustado usando la herramienta Ancho voy a expandirla, Objeto, Ampliar Apariencia. Entonces ahora tengo dos formas, la rosa encima de la negra. Entonces voy a seleccionar ambos y voy a la Paleta Pathfinder. Si no tienes aquí la Paleta Pathfinder, simplemente elige Ventana y luego Pathfinder. Porque el rosa está delante del negro, voy a seleccionar Menos Front, y eso sólo noqueará el rosa del negro. Entonces tenemos un camino compuesto, esa es nuestra aguja y tiene un agujero en ella para el ojo de la aguja. 5. Pt 4 Hilar La aguja: A continuación queremos mover nuestra aguja más o menos a su posición, pero no quiero girarla ahora mismo, pero sí quiero decir más o menos dónde va a aparecer más adelante. Lo que quiero hacer es lidiar con esta situación donde la aguja está en realidad en la tela. Entonces lo que vamos a hacer es seleccionar la aguja y vamos al panel Transparencia, y puedes llegar a ella haciendo clic aquí en este ícono. Si no ves el panel Transparencia, entonces puedes elegir Transparencia de ventana para llegar a él. Con la aguja seleccionada, vas a dar clic en Hacer máscara. Ahora en algunas versiones anteriores de Illustrator, aquí hay un menú desplegable que tiene la opción Hacer máscara en ella, pero en versiones posteriores, está aquí. Ahora querríamos apagar el recorte. Queremos asegurarnos de que tenemos esta caja seleccionada, eso es realmente crítico de lo contrario tu máscara no va a funcionar, y vamos a la herramienta de rectángulo aquí. Tengo el negro seleccionado como mi color de relleno y no trazos. Eso es bastante importante porque lo que quiero hacer es dibujar una caja sobre la aguja donde creo que va a entrar en la tela, así que algo así. Siempre que mi negro sea negro puro, que no lo es, veamos si podemos hacerlo negro puro. Eso es negro puro ahí. Debería bloquear la aguja. Entonces puedes ver que aunque tenga una forma negra, y está aquí como una máscara, como una forma negra, aquí se ve blanco y está bloqueando la aguja. Por lo que está actuando como una máscara para la aguja. Una vez que haya terminado con eso, una vez que haya conseguido la posición quiero que sea, y sólo voy a volver a dar clic en la aguja para seguir editando la aguja. Al hacer clic de distancia, tengo una aguja que está en dos partes, pero es medio va con ella, así que puedo llevar esto a cualquier parte y puedo rotarla si quiero, y la máscara se está quedando en posición. Esta aguja dondequiera que vaya va va a parecer que está atascada a través de un trozo de tela. Ahora esa es mucho más inteligente una forma de lidiar con una aguja, que tratar de romperla en dos pedazos porque ésta, puedes moverte a donde quieras y los dos extremos de la aguja se van a alinear perfectamente. No vas a tener un extremo offset a tu aguja. Yo sólo lo voy a volver a poner aquí, y lo que tenemos que hacer es lidiar con el área que va a ser bloqueada por el hilo aquí. Voy a mover la aguja justo arriba sobre las rayas. Yo quiero conseguir las dimensiones de esta pieza de hilo aquí. Nuevamente, vuelvo a entrar en el panel Transparencia. Con la aguja seleccionada, voy a dar click aquí en la Máscara para poder volver a trabajar con la máscara. Voy a acercarme aquí. Voy a volver y me meto en un rectángulo, y voy a dibujar mi rectángulo por aquí. Mi rectángulo necesita ser las dimensiones rugosas del hilo aquí. Ahora vamos a rotar esto un poco más tarde a la posición exacta. Básicamente si no conseguimos un 100 por ciento ahora mismo, eso está bien porque probablemente necesitará algunos retoques cuando realmente rotemos la aguja, pero lo que queremos es este look. Cuando termine de editar la máscara, nuevo voy a dar clic para volver a editar la aguja. Voy a alejar el zoom con Control o Comando 0. Ahora dirás que dondequiera que vaya la aguja, tiene esta pequeña área enmascarada que nos está sugiriendo cuando ponemos un trozo de hilo detrás de ella, que el hilo realmente está pasando por la aguja. Por supuesto, no podemos conseguir una forma en Illustrator para pasar por aquí. No se puede enhebrar una aguja en Illustrator, pero lo que se puede hacer es fingir el look, así que todo parece como si eso fuera exactamente lo que está pasando. 6. Pt 5 finaliza el primer diseño: En este punto, si quieres, puedes cambiar el look de tu aguja. Lo que podría querer hacer es seleccionar la aguja y darle un trazo y tal vez sólo un relleno gris pálido. Entonces yo voy a hacer eso. Yo quiero que esta ilustración sea bastante simple, pero también quiero que sea atractiva. Estoy pensando que probablemente dos píxeles son de poco gruesos para el trazo, voy a hacerlo 1.5 píxeles. Esa no es una opción seleccionable, pero obviamente puedes escribirla en ti mismo. Ahora estoy listo para armar las piezas. También quiero una línea de costura para mi costura. Lo que voy a hacer es volver a mi herramienta de segmento de línea y voy a dibujar una línea, manteniendo presionada la tecla Mayús como lo hago así está limitado a ser una línea horizontal. Ahora, quiero que esta línea sea guiones, así que voy al Stroke aquí. Voy a encender Línea Dashed. He establecido esto en seis píxeles dash y alrededor de una brecha de cinco píxeles. El peso de línea es de unos 1.5 píxeles. Podría bajarlo un poco quizá a un píxel. No necesita ser muy oscuro, sólo tiene que estar ahí. Si quieres que tu guión sea un poco más largo, puedes aumentar el guión y también puedes aumentar la brecha. Voy a hacer click de aquí. Echemos un vistazo a nuestra línea discontinua. Eso se ve bastante bien. Si quieres que sea un poco menos opaco, solo puedes dejar caer su opacidad hacia abajo. De nuevo, obtienes esta línea realmente fina. Ahora, tiene que estar detrás de todo. Voy a encontrar mi paleta de Capas, aquí está. Yo sólo voy a arrastrar esta línea así que está detrás de todo. Vamos a poner nuestra aguja en posición. Entonces voy a agarrar mi aguja y sólo voy a moverla hacia arriba y girarla. Se puede ver que sus rectángulos van con él. Voy a ponerlo más o menos en posición, pero vamos a necesitar afinar las posiciones de estos rectángulos. Para hacer eso con la aguja seleccionada, solo voy a dar clic en la máscara aquí así que tengo la máscara seleccionada. Ahora puedo volver y arreglar estos rectángulos. Podría necesitar rotar el rectángulo, por ejemplo, y luego simplemente moverlo a su posición aquí. Este, tal vez necesite acercar y solo asegurarme de que esté bien alineado, lo cual no es en este momento. Voy a alejar el zoom ahora y antes de terminar aquí, necesito tener mucho cuidado para volver a seleccionar la aguja para que no intente seguir editando la máscara. De lo contrario, las cosas van a salir mal. Ahora, lo que probablemente haría por fin para terminar esto es agregar un poco de sombra debajo de la aguja. Yo lo voy a hacer con una elipse. En realidad va a ser media elipse. Voy a dibujar una elipse y voy a dibujar un rectángulo. Debido a que el rectángulo está encima de la elipse, puedo seleccionar ambos e ir al Pathfinder y seleccionar “Menos Front”. Eso me va a dar media elipse. Voy a llenar esto con un gradiente, apagar el trazo, pero llenarlo con un gradiente. Aquí está mi panel Gradiente. Entonces voy a seleccionar un gradiente radial. Una vez que haya creado mi gradiente radial, solo puedo hacer clic en la herramienta de gradiente aquí y simplemente arrastrar mi gradiente para que sea un poco más agradable. También necesita ser invertido, por lo que la oscuridad está en el medio y la zona más clara del gradiente está en el exterior. Yo quiero que esto se vea algo así, un gradiente agradable, suave. Ahora, es demasiado grande y está demasiado oscuro. Pero con el objeto seleccionado, puedo marcar hacia abajo la opacidad probablemente a algo como alrededor de ocho o diez por ciento. Voy a moverlo a la posición debajo de la aguja. Bueno, está encima de la aguja ahora mismo, pero puedo moverla debajo en solo un minuto. Ahora que tengo la forma en posición y tamaño, voy al panel Capas, está en la parte superior. Sólo voy a arrastrarlo hacia abajo para que se sienta debajo de la aguja. Es un efecto muy sutil, pero está reforzando la apariencia de esta aguja siendo a través de la tela. 7. Pt 6 de reutilizar tu trabajo: Si estuvieras haciendo muchos de estos diagramas de costura, entonces realmente te ayudaría si pudieras guardar esta aguja para que no tengas que volver a crearla cada vez. Ahora probablemente hemos llegado un poco más allá con trabajar con la aguja de lo que deberíamos tener si queríamos guardarla. Pero sólo veamos cuál sería el proceso. Voy a seleccionar sobre la aguja y el sombreado. En el PC, voy a mantener presionada la tecla Alt, en el Mac, voy a mantener la tecla Opción y voy a arrastrar un duplicado. No quiero estar metiendo con esto, pero sí quiero un duplicado de la aguja con la que puedo trabajar. Lo primero que voy a hacer es simplemente enderezar esta aguja así que es más o menos donde estaba como la diseñamos. Entonces si es bastante recto, estoy feliz. Voy a mover el sombreado justo detrás de la aguja aquí. Con la aguja seleccionada, voy a volver al panel de transparencia y voy a dar click en la máscara porque quiero hacer algunas ediciones menores a la máscara antes de irnos. El primer edit va a ser sólo para enderezar esto que se vea bien en la aguja, y yo voy a enderezar esta también. Esto es sólo para que la aguja esté realmente vertical, así que sólo se ve un poco más ordenada la próxima vez que vaya a agarrarla. Por lo que una vez que haya terminado de hacer esas ediciones, voy a asegurarme de que haga clic de nuevo en esta aguja. Esto es tan importante y te garantizo que probablemente te vas a olvidar hacerlo en algún momento porque me olvido de hacerlo todo el tiempo y me pregunto por qué no funciona todo en Illustrator. Entonces si te estás frustrando, porque Illustrator no parece que te esté escuchando, más probable es que el panel de transparencia vaya a sostener la solución y necesitas volver a hacer clic en tu imagen. Entonces ahora solo voy a mover este sombreado un poco mejor a su posición. Estamos listos para guardar esto para que podamos reutilizarlo, voy a seleccionar sobre él, y voy a abrir el panel de símbolos. Si no tienes un panel de símbolos aquí, elige ventana, y luego símbolos. Voy a arrastrar y soltar esto en el panel de símbolos. No tienes que seleccionar nada aquí, todo lo que tienes que hacer es solo hacer clic en “Ok”. Ahora ya terminé con esto así que sólo voy a eliminarlo. Esto es ahora un símbolo. Entonces lo que puedo hacer es deshacerme de todos estos otros símbolos aquí. Para que pueda reutilizar esto una y otra vez, voy a hacer clic en el menú desplegable, elegir Guardar biblioteca de símbolos, y voy a llamar a esta aguja, y hacer clic en “Guardar”. Ahora la aguja se ha guardado como archivo de símbolo, por lo que podremos acceder a ella en cualquier documento en el futuro. Simplemente hará clic en el menú desplegable, elija biblioteca de símbolos abierta, elija definido por el usuario y luego seleccionará su símbolo. Ahora el símbolo no está disponible en este momento porque no hemos cerrado Illustrator y lo hemos reabierto. Pero va a estar ahí tan pronto como cierres Illustrator y lo vuelvas a abrir. Entonces, cuando hagas eso, vas a conseguir el símbolo en el panel de símbolos. Para usarlo, vas a arrastrar el símbolo fuera del panel de símbolos y luego inmediatamente vas a hacer clic aquí para romper el enlace al símbolo porque no obtendrás la capacidad editar la aguja si no rompes su enlace con el símbolo. Una vez que hagas eso, solo puedes seleccionar en él y puedes dar click en el panel de transparencia y dar click en la máscara y ahora tienes acceso a las dos máscaras. Las máscaras y el sombreado se guardan con la aguja en la biblioteca de símbolos. Por lo que todo está intacto aquí para que puedas usarlo fácilmente en el futuro. No tienes que recrear tu máscara. Solo tienes que entrar aquí y editar la máscara para que se adapte a tu nuevo dibujo. 8. Proyecto Pt 7 y wrapup: Tu proyecto para esta clase es crear un conjunto de puntadas, y aguja, e hilo para ir con ellos para ilustrar una puntada bordada. Cuando hayas hecho eso, publica una imagen de tu proyecto terminado en el área de Proyecto de Clase. Espero que hayas disfrutado de esta clase, y que hayas aprendido algunas cosas sobre Illustrator que antes no sabías. Si sí disfrutaste de la clase y cuando veas un prompt para recomendar la clase a otros, por favor contesta sí a recomendarla a otros y escribe solo unas palabras sobre por qué disfrutaste de la clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a ver que se trata de una clase que ellos también podrían disfrutar. Si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme para este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo. Espero verte pronto en un próximo episodio. 9. Extra, un segundo ejemplo funcionado: En este video bonus, te voy a mostrar cómo creé un diseño de segunda puntada. Hay algunos elementos en el ligeramente diferente al anterior. Voy a trabajar a través de esto bastante rápido y la única vez que voy a hablar realmente contigo es cuando estoy haciendo algo que es un poco diferente. Voy a acelerar el video a medida que creo este diseño. En esta etapa, estoy un poco preocupado porque la aguja está entrando en un ángulo interesante, así que voy al pincel de blob y solo voy a marcar dónde están los puntos de aguja. El hilo aquí va a salir sobre esta posición aquí, ese va a ser el inicio de mi hilo. Entonces la siguiente puntada va a estar un poco más allá, ahí es probablemente donde está la puntada, ahí es donde va a salir la aguja. Entonces vamos a seguir este camino por aquí, y vamos a localizar la posición aproximada de la aguja que entra. Podría ayudarte a marcar hacia dónde van estas cosas antes de ir realmente y crearlas, porque fácilmente puedes deshacerte de éstas más adelante. Simplemente voy a probar el pincel de blob, creo que probablemente sea un grosor razonable por lo que ahora puedo seguir adelante y dibujar el hilo. Ahora en este caso, debido a que la aguja necesita ir detrás del hilo, en realidad podemos enmascarar el hilo en lugar de la aguja. No necesitamos esta máscara. Simplemente lo voy a seleccionar y voy a presionar “Eliminar”. En esta instancia vamos a necesitar enmascarar esto, lo tengo seleccionado en mi panel de transparencia, seleccionado aquí. He creado mi máscara, quiero apagar mi recorte. Voy a acercarme aquí, voy a asegurarme de que tenga la máscara dirigida. Ahora en esta instancia, voy a necesitar hacer mi máscara usando la herramienta de lápiz porque necesita ser realmente precisa. Voy a dar clic aquí, dar clic aquí, clic aquí, dar clic aquí, y dar clic aquí. Si necesito afinar esto, solo puedo seleccionar la herramienta de selección directa y solo ajustar esos puntos pero proporciona que te acerques bastante probablemente no lo verás si te pierdes solo un poco. A veces es posible que encuentres problemas para localizar las opciones de trazo cuando tienes un objeto seleccionado y el trazo aquí. Parece ser un poco un problema en Illustrator. Entonces una de las cosas que puedes hacer es elegir ventana y luego trazo para abrir el panel de trazos, o puedes usar las opciones de trazo en el panel de apariencia. Todos estos funcionan exactamente de la misma manera. A veces son un poco más fáciles de encontrar que preocuparse por por qué no están apareciendo aquí arriba. Entonces ahí está nuestro segundo ejemplo en este caso, las cosas fueron un poco diferentes por el posicionamiento de la aguja en relación con el hilo. Pero puedes ver que es muy fácil quitar la máscara que no necesitas de la aguja y relativamente fácil agregar una máscara al hilo. 10. Video de exceso para Illustrator CS4: Este es un video extra para cualquiera que esté usando Illustrator CS4, porque hay algunas herramientas a las que no creo que tengas acceso. No creo que tengas perfiles de pincel, no creo probablemente que tengas un pincel de blob, y estoy bastante seguro de que no tienes una herramienta de ancho. En realidad no tengo Illustrator CS4 en esta máquina, esto es 5.1 creo. Tengo algunas de las herramientas que estaba diciendo que no tienes, pero solo quiero mostrarte en esta versión cómo vas a evitar eso. En lugar de usar la herramienta de pincel de blob, si no la tienes, te sugiero que uses la herramienta de lápiz. Haga clic en él para seleccionarlo, haga doble clic sobre él para abrir sus opciones. Se quiere ajustar la suavidad a un valor bastante alto, porque se quiere que sea agradable y suave. Puedes anular la selección de Rellenar nuevos trazos de lápiz y anular la selección todas estas opciones porque queremos crear cada una de las puntadas de muestra como puntadas individuales, no queremos unirlos a medida que las dibujamos. Yo sólo voy a dar click en “Ok”. Ahora bien, no quiero un relleno en esto, sólo quiero un derrame cerebral, y estoy asegurándome de que en realidad estoy trabajando con negro puro. Vamos sólo a la herramienta Lápiz, y dibujemos algunos de estos trazos. Estos van a ser los trazos que vas a usar para tu puntada, y solo vas a determinar uno de estos que puedes usar. Este se ve bastante bien aquí. Vamos a estropear estos. Un par de temas con esto. Tenemos que ponernos la parte superior a nuestro alrededor. Entonces vamos a la herramienta de trazo aquí. Simplemente vamos a redondear ambos extremos de la misma, así que se ve bonito, ordenado, y redondo. También tenemos que ampliar esto porque ahora mismo es una línea, así que vamos a elegir Objeto, Ampliar. Entonces vamos a voltear el relleno y trazo porque quiero que el trazo sea bastante negro, pero también quiero que tenga un relleno. Voy a dar click en el “Color de relleno”, haga doble clic, y voy a seleccionar un gris pálido para ello porque no queríamos hacerlo como este tono. Ahora que tenemos esto, podemos hacer un rectángulo de no relleno, sin trazo, que por supuesto sólo se va a hacer exactamente de la misma manera que sería en versiones posteriores de Illustrator. Tan solo asegúrate de que sea un buen tamaño y va a ser sin relleno, sin trazo. Vayamos al último panel aquí, que no reconocí del todo, y sólo vamos a poner esto sin relleno, sin rectángulo de golpe detrás del resto del elemento aquí que va a ser el pincel. Ahora tenemos un grupo aquí, pero sólo tiene un camino en él, así que vamos a arrastrarlo, para que no complicemos demasiado las cosas. Agarra a estos dos y vamos a la paleta Pinceles, vamos a hacer clic en el menú Flyout, Nuevo Pincel. Va a ser un pincel de patrón, haga clic en “Ok”. Tendrás que ajustar el modo de coloración a tintes y deberías estar bastante bien en este punto. Sólo probemos este pincel. Está dibujando a la perfección. Ahora, también vas a tener algunos problemas al retirar la aguja simplemente porque no tienes una herramienta de ancho. Te sugiero que si puedes soportar con ello, que utilices la herramienta de bolígrafo. Vas a empezar haciendo click en el punto y este va a ser el extremo puntiagudo de la aguja. Vamos a subir aquí y sólo vamos a empezar a redondear un poco. Voy al extremo superior de la aguja y sólo voy a hacer un bucle con ella. Volvamos aquí abajo a aproximadamente la misma posición que estábamos aquí, y entonces sólo vamos a bajar directamente y dar clic aquí. Ahora una vez que tengas un comienzo justo en tu aguja, puedes entrar y hacerle algunas ediciones. Quiero que esta línea sea un poco más suave aquí y un poco más suave aquí. Eso va a tener que ver con las asas. Ahora bien, esto no tiene ninguna manija en absoluto. Entonces, solo seleccionemos sobre él y le daremos algunas manijas. Ahora, es un poco mejor. Ahora, solo puedo usar esos mangos solo para suavizarlo un poco. Ahora para el interior para el ojo de la aguja, podríamos usar un óvalo. Voy a la herramienta Ellipse, sólo voy a arrastrar hacia fuera un bonito, largo, óvalo. Simplemente lo rotemos en posición y lo coloquemos dentro de la aguja aquí, solo para ver cómo se ve. Ahora puedes afinar un poco más tu aguja si lo necesitas. Vamos a acercarnos aquí. Si necesitas añadir algunos puntos de anclaje más, eso es fácil de hacer con la herramienta Añadir punto de anclaje. Entonces podríamos agregar un punto de anclaje aquí y uno aquí, y luego voy a cambiar a la herramienta de selección directa y simplemente arrastra estos puntos de anclaje para intentar adelgazar la aguja hacia abajo en este punto. Solo suavizemos estos puntos también. Pero eso te va a dar una aguja bastante buena. Vas a seleccionar ambas formas porque tienes el óvalo en la parte superior y la forma de aguja en la parte inferior o detrás de ella, vas al Pathfinder y seleccionarás Menos Front, y eso solo va a hacer un agujero en el aguja. Ahora una vez que hayamos hecho eso, llenemos la aguja de algún color. Vamos a llenarlo de blanco. Se trata de una aguja de borde negro con relleno blanco, y podemos probarla ahora colocándola sobre la parte superior de la puntada. Se puede ver que se trata de un objeto lleno con un agujero donde va el ojo de la aguja. Tienes aquí una herramienta de transparencia para agregar las máscaras. En el Diálogo de Transparencia con la aguja seleccionada, vas a hacer clic en el “desplegable” aquí y elegir Hacer máscara de opacidad, y eso agrega aquí una máscara de opacidad. Vas a desactivar el clip porque no quieres que se recorte. Vamos a dar click en la propia “Máscara” para que podamos ir y crear el rectángulo. Voy a hacer un rectángulo lleno sin trazo. Eligamos una herramienta de rectángulo, vamos a dibujarla sobre la forma aquí, y vamos a rotarla en posición. Se puede ver que el enmascaramiento de opacidad está funcionando casi igual en Illustrator CS4 como lo hace en versiones posteriores, es solo que hacen una opción de máscara está aquí en un menú desplegable. Por supuesto, ahora estamos terminados con la máscara. Simplemente vamos a volver a dar clic en la “Aguja” para que podamos volver a editarla. Estoy bastante seguro de que todo lo demás debería ser fácil de seguir. Si tienes alguna pregunta en absoluto, solo pon la pregunta en el área de la comunidad, y trataré de ayudarte.