Transcripciones
1. Postales para acuarela: pinta tus recuerdos favoritos: Me encanta tomar muchas fotos cuando viajo o cuando
quiero una excursión de un día. También me encanta encontrar
hermosas postales y tiendas de
regalos y guardarlas como souvenirs para recordar
mis aventuras Pero como acuarela, anhelaba una forma
más inspiradora de documentar mis
recuerdos más queridos, y ahí fue cuando decidí
comenzar a crear
postales de comenzar a crear Hola, soy Chris, ex
gerente y comprador minorista de moda e Iwar, convertido en profesor
creativo online a tiempo completo También estoy en el equipo de diseño acuarela
sustentable
Pat agarra los colores vivos. He hecho talleres destacados para Bonnie Christine y Emily
Jeffords He sido un
invitado de podcast en varios programas, incluido el programa
creativo a propósito de Scott Perry, con
invitados repetidos en Godin Como maestra de acuarela, mi objetivo es
enseñarte a romper
los efectos lisiados del perfeccionismo y encontrar
tu Eso significa que mis clases no
son
zonas de aprendizaje de presión donde
puedes venir a jugar
y explorar sin juzgar. acuarelas son mi medio
favorito, y también perfectas para hacer
hermosas
postales pintadas a mano que puedes guardar como momentos o enviar a
familiares y amigos Son divertidos y fáciles de crear. No tome mucho tiempo.
Además, son mucho más
significativos que una foto o
una postal comprada en la tienda. Y como bono, se llega a
hacer un poco de pintura de acuarela divertida. El tema puede ser lo que
quieras, por ejemplo, una vista encantadora, una
atracción que disfrutaste o algunas actividades que hiciste. Pero no tienes que
estar viajando para crear hermosas postales Una grapación podría
hacerte capturar una pintura rápida de tu
patio trasero o un parque estatal Una excursión de un día
podría significar pintar paisajes
divertidos de la ciudad o lugares de
la naturaleza Y los temas navideños son perfectos para pintar postales en
cualquier época del año. En esta clase, te
mostraré cómo elijo qué pintar
en mis postales, cómo las esbozo rápidamente y cómo decido
qué colores usar También te mostraré
qué técnicas para pinturas
rápidas puedes completar entre
tus ocupadas actividades. Esta clase es para principiantes hasta artistas
experimentados de acuarela que solo
quieren probar algo nuevo y usar su tiempo libre para algunos proyectos de pintura
relajantes. Listo para capturar tus recuerdos
especiales con un poco de
acuarela divertida y fácil. Te veré en el siguiente video para comenzar este proyecto.
2. Proyecto de postal de las SS: Tu proyecto en esta
clase será
pintar al menos una
postal usando las siguientes
lecciones de clase como paso a paso para guiarte a
través del proceso. Voy a compartir todo,
desde las herramientas que estoy usando, cómo me estoy caducando
sobre qué pintar, qué colores elegir, crear un buen
boceto, si es necesario, y consejos para pintar
el proyecto final. Mi clase de acuarela
sobre la marcha será una gran
referencia adicional para mucha pintura de viaje y técnicas de pintura sobre la
marcha. Pero no es necesario para
completar esta clase. Voy a usar
suministros mínimos, y como un bono, te
dirigiré a
un video de cómo he
simplificado mi kit de pintura de viaje a lo largo de los años, así que con peso ligero y
fácil de usar sobre la marcha. Sólo para señalar que a medida que
pasas por esta clase, pintar tus
recuerdos no significa que tengan que ser réplicas exactas Para eso están las fotos. Este es un trabajo mucho más preciado, y nos centraremos más en cómo capturar tus impresiones de lo que Tu disfrute y
relajación son mucho más fundamentales
que hacerlo perfecto. Recuerda divertirte en
este proceso y saber que tu resultado final
probablemente será mucho
mejor de lo que crees que será. Esto lo sé por experiencia. Nosotros los creativos podemos bastante
duros con nosotros mismos. Así que mantén la mente abierta. Una vez que hayas terminado de pintar
tu postal, retrocede. Y si no te gusta
lo que ves al principio, aléjate unas horas
o incluso un par de días. Quizás te sorprenda
cuando veas tu postal pata después de pasar algún tiempo
lejos de ellos. Y sentándose al
menos seis pies, ¿cómo deberían co
verlas con ojos frescos? Por favor, date un poco de gracia y permite que tu propio estilo, opciones de
color y pinceladas
se lleven a los cuatro amigos hecho de que no te
sientas experimentado o confiado no significa que
tu trabajo no sea bueno. Cuando entregues tu proyecto, tendré el honor de
darte comentarios personales y responder cualquier pregunta que puedas tener para ayudarte en el camino. Primero, irás a
la pestaña Proyectos y Recursos debajo de los videos
de la Clase. Después haz clic en el botón Verde
Crear Proyecto. A partir de ahí, quieres subir tu imagen de portada
para tu proyecto. Elija un archivo. Después
haga clic, envíe. Desde aquí, si quieres
reemplazar tu imagen, simplemente haz clic en el botón de abajo. Encuentra una imagen, y a continuación, puedes hacerla más grande
o más pequeña con el deslizador o puedes arrastrarla de lado
a lado para colocarla. Cuando estés satisfecho,
simplemente haz clic, envía. Ahora tu proyecto necesita un título. Puede ser divertido, descriptivo,
o lo que quieras. A continuación se muestra su campo de
proyecto personal. Haga clic en Imagen para agregar archivos de imagen. Luego coloca tu
cursor debajo de la imagen para agregar descripciones. Estoy agregando una serie de imágenes para mostrar todo mi
proceso para este proyecto. Puedes hacerlo como quieras. A continuación, también puedes
agregar un video o enlaces. Cuando hayas terminado, simplemente haz clic en
el botón verde Publicar. Una vez publicado,
puedes ir debajo los videos y ver tu proyecto
en el lado derecho. Al hacer clic en
él, podrás ver que todas tus imágenes se
han subido. la derecha es donde la gente puede comentar y darle
me gusta a tu proyecto. Comento cada proyecto, así que no puedo esperar a
verte en este espacio. Si necesitas preguntas respondidas, por favor comunícate conmigo
en la página
de discusiones de la clase debajo de
los videos de la clase, y estaré encantado de ayuda. Además, voy a ofrecer una nueva sesión
uno a uno a través escala de compartir para ayudarte con viajes orinar mientras
estás en el camino Entonces, si quieres stra ayuda, poniendo mis ojos en tu
trabajo para ayudarte, te dejaré un enlace
donde puedes reservar una sesión privada conmigo a continuación en la
descripción del proyecto. Te veré en
la siguiente lección para hablar sobre lo que
necesitas para este proyecto.
3. Herramientas y materiales: Todos los suministros I Nosotros para este proyecto estamos sobre
esta mesa ahora mismo. En lo que respecta a las pinturas,
voy a estar usando principalmente mi set de sartenes
acuarela primaveral iviva colors Este juego de sartenes es de corcho, y todos los colores están hechos con
dados naturales de la tierra. Esta paleta de papel es
la Eso no es brillante, sino resbaladiza para que
puedas hacer tus colores
en ella muy fácilmente Todo este conjunto es
biodegradable y viene con una tarjeta de
muestra de color, lo cual es súper útil
porque a veces los pantalones no se ven como
se supone que son También voy a estar usando un juego de hojas de colores Viviva
colores Ahora bien, la diferencia entre
las hojas de color y los conjuntos de sartén es que los juegos de
sartén son rápidos a la luz, donde se supone que las pinturas
no se desvanecen. Yo la luz, las
hojas de color no son rápidas a la luz. No obstante, tengo muchas de mis pinturas en
la pared y así sucesivamente. Y no me he dado cuenta de que se desvanecen
mucho con ellos. Aunque no están bajo
la luz solar directa, pero estas hojas de color son
tan vibrantes como estas. Duran
tanto como el juego de sartenes. Y estos dos duran tanto como una acuarela normal de media sartén establecida por cualquier otra
compañía que haya usado. Entonces estas hojas,
aunque son planas y sobre hojas gruesas de cartón, estos cuadrados duran tanto
como uno de esos. Se separan con un
poco de papel encerado para que no se mezclen
ni se peguen. Y hay bastantes
colores aquí que son muy básicos que podría usar
además de lo que hay aquí. Entonces esas son las hojas de color. Esta también viene
con una paleta de vuelo que es súper práctica, así que nunca tengo que llevar
consigo una paleta
de pintura cuando estoy
usando estas pinturas. Cada set que hacen es 100%
sustentable, biodegradable, así que siento que estoy siendo
realmente responsable con el medio ambiente
usando estos también. Entonces para el papel,
voy a estar usando este bloc de
papel de acuarela loft de artista, es de cuatro por seis. Y estos pequeños
tamaños de postales son realmente, muy perfectos para lo
que voy a estar haciendo. Puedes ver que esta es
una postal normal y es exactamente del mismo tamaño. Entonces ese es el periódico.
Voy a estar usando un cepillo redondo mediano y
un cepillo redondo pequeño. Técnicamente, esta es la talla siete, y esta es la talla tres. Pero dado que estos tamaños no están estandarizados internacionalmente
o en cuanto a la compañía, o No hay un estándar real. Yo solo llamo a esto pequeño
y a este mediano tamaño. Si quieres medidas
exactas directas, esto es aproximadamente media pulgada,
largo, tal vez un poco
más largo, pero no mucho. Y éste mide aproximadamente una pulgada. También estoy usando
lápiz y goma de borrar. Se trata de una goma de borrar palmer, pero las gomas de goma también funcionan
bien para el arte porque
ninguno de estos tipos de gomas de borrar deja marcas negras Entonces eso es lindo. Guardo un poco de pincel de mi cochera para cepillar el polvo del
borrador, así que no me estoy limpiando la mano en mi papel que pueda tener pintura
en él o suciedad o todo Entonces para eso es para lo que sirve, y luego voy a estar
usando una regla más adelante. Tener dos frascos de agua. Solía usar uno todo el tiempo, pero luego me estaba levantando para
cambiar mucho más mi agua, y solo encuentro que mis cepillos
se mantienen más limpios cuando
tengo este frasco adicional
de agua para enjuagarlos. Y luego, claro,
unas toallas de papel o trapos para secar mis pinceles, recoger líos, hacer levantamientos, y así sucesivamente, que te
voy a estar mostrando Este es un libro de bocetos Strathmore 3.5
por cinco. No es papel de acuarela, no
es precioso.
No es caro. Y así si necesito probar colores, esto es lo perfecto si
necesito hacer eso antes poner la pintura en papel. Lo he hecho desde hace meses y
en realidad él años de pruebas en. Él he hecho
pruebas de letras y simplemente todo tipo de poco es mi scratch pad
para pinturas en acuarela Entonces esto es algo adicional que no necesitas absolutamente, pero es muy útil tenerlo si
tienes síndrome de papel
en blanco. Esta es una gran solución para ello. También tienen un
micrón negro tamaño ocho. Esto es Archival Black Ink, lo
que significa que no se ejecuta si
lo dejo y pinto sobre ella o delineador
fino de algún
tipo porque
vamos a estar haciendo
algunos detalles extra en el reverso de nuestras
postales más adelante Esa será una
pequeña adición divertida a lo que estamos trabajando. Y eso es todo. Eso es todo lo que
vamos a usar
hoy para este proyecto. Te veré en el siguiente
video para comenzar.
4. Paleta de colores: Tu paleta de colores
dependerá de lo que estés pintando. Si estás pintando un determinado tema con colores particulares, puedes estar cerca
de esos como puedas, o puedes ser
creativo y cambiar los colores a
otra cosa que prefieras. Porque es tu pintura, ya
puedes decidir. Pero si no tienes experiencia
con el uso del color, esto puede ser un poco intimidante Por lo tanto, tenga en cuenta que no se
trata de perfección
y precisión total. Se trata de expresión, y la expresión de
todos
es un poco diferente. Por eso tanta
gente piensa que está
pintando o mal o no es bueno, pero tu propia expresión única es valiosa y
necesaria en el mundo. Y está bien si no sabes mezclar cierto color. Solo usa la siguiente mejor opción y no
dejes que los
detalles te descarrile Es posible que desee crear una
paleta de colores repetible para todas sus pinturas solo para
mantener las cosas simples, y así no
exagere en el Eso es lo que voy a
hacer en esta clase. O tal vez solo quieras ser espontáneo y pintar exactamente
lo que ves tal y como lo ves. De cualquier manera es tu elección y en
base a lo que
te hace el más feliz Estaré trabajando con mi paleta de colores
favorita, que se
inspiró en este mismo desierto, porque obviamente va a
estar funcionando así en este caso. Decide cómo vas cambia de
color para tu postal, y te veré en la siguiente
lección para inspirarte.
5. Inspiración en tarjetas postales: Pintar postales
puede sonar divertido, pero elegir qué pintar podría ser un poco
intimidante a veces, especialmente si tienes
muchas opciones e ideas o igualmente
ninguna idea en absoluto Estoy aquí para decirte que lo que sea que
tú Pete sería un
regalo increíble para que cualquiera lo recibiera. Así que, por favor, quita la presión sobre el uso del
tema perfecto. porque no creo que eso sea
realmente un problema aquí. Eres bienvenido a Pete
el mismo tema y
otra vez en
múltiples postales, si eso es lo que
prefieres, o para mantener tu tema súper simple que sea rápido
y fácil para ti Ya sea que esté de vacaciones, en una excursión de un día o simplemente en su patio trasero. Puede ser difícil
averiguar exactamente qué
parece pintar Por eso generalmente me apago
a lo que está justo frente mí y a lo que parece captar más
mi atención. Pero, ¿y si mi
inspiración favorita termina siendo súper complicada como un paisaje exuberante, por ejemplo? Te voy a mostrar algunas técnicas
para simplificar y reducir el tiempo necesario para detalles aparentemente
abrumadores. Te voy
a mostrar como desenfocar tu enfoque, para ver solo lo que es importante para ti para simplificar tus pinturas Si viajas mientras
estás viendo esta clase, y quieres hacer algo de
pintura plana o pintura de viaje al aire libre sobre la marcha
para tus postales Esto será súper
divertido y agregará aún más romance
a tu proyecto. Sin embargo, pintar
en el lugar no es necesario para crear
hermosas postales Para esta clase,
estaré sacando imágenes de un viaje reciente
a un parque estatal desértico, de mi rueda de fotos. Voy a crear un conjunto
de tres coches de costa con diferentes temas. Déjame llevarte mientras
selecciono mis
imágenes de referencia para Pintura. No hay vergüenza en
pintar a partir de fotos. De hecho, es posible que te encuentres más relajado en
tu hotel o en casa donde
puedas sentarte con acceso a una mesa,
agua, etcétera Hay tantas
maneras de hacer esto. Y solo quiero que sepas
que no hay manera equivocada. Haz lo que mejor y más natural para ti y
disfruta del proceso. Si eres nuevo en esto,
puede que no sepas la
respuesta a eso, en este
momento, pero
sumergirte y probar cosas sin duda te
ayudará a llegar allí. L et me saber en la
pestaña de discusiones debajo de los videos de la clase, si vas a estar pintando sobre la marcha, o si vas a pintar para fotos desde un lugar seguro. ¿Vas a estar pintando en un
viaje o estás de vuelta en casa? A lo mejor no estás
viajando en absoluto, y solo quieres pintar una ubicación con la que estás soñando. He hecho esto muchas veces, y ha sido a la vez
relajante y una gran práctica. Solo para señalar que si vas a
estar pintando sobre la marcha, tengo otra
clase de venta de acciones a la que puedes hacer referencia, llama
pintura acuarela en la G, donde te llevo paso a paso. Eres mi proceso de
pintura de viaje, mi kit de suministros de arte de viaje y un montón de técnicas para
ayudarte a ahorrar tiempo en el
camino. Te veré en la siguiente lección.
6. Elección de qué pintar: Si planeas pintar
más de una postal, realmente ayuda hacer un
poco de planeación previa. Ahí es donde el storyboard
es súper útil. No hago storyboard
antes de cada proyecto, pero con un proyecto como este, es muy útil
reducir las opciones de
lo que quiero pintar De lo contrario, puede llegar a ser
realmente abrumador, y cuando estamos abrumados, es muy difícil comenzar storyboarding me permite bajar todas mis ideas en un solo
lugar donde puedo verlas de
un vistazo y elaborar estrategias sobre
qué proyectos
quiero pintar y
cuáles quiero dejar fuera En otras palabras, el storyboard es un gran proceso de clasificación.
Voy a Storyboard. Una excursión reciente que tomé a un parque estatal cercano aquí
en el desierto de Mojave Tomé muchas fotos
para estar seguro de
tener una selección de
cosas divertidas para capturar más adelante. Primero, haré una lista de todas las cosas que podría
querer pintar en mis postales Entonces usaré mi lista para dibujar una miniatura en cada una de
estas cajas de guiones gráficos Por favor, sepa, muchas veces
es posible pintar en el momento y capturar
hermosos recuerdos o experiencias sobre la marcha. Pero a veces la vida pasa, y no tenemos el
tiempo ni la oportunidad. En esos casos, tenga en cuenta que pintar
a partir de cuadros puede ser tan efectivo y fino
como pintar en el lugar. Asegúrese de tomar una foto del
tema que desea
capturar y luego volver a visitarlo más tarde cuando
tenga sus pinturas En esta clase, estaré
trabajando a partir de estas imágenes. Pero si quieres
más consejos prácticos sobre cómo pintar en locación,
estés donde estés, puedes hacer
referencia a mi habilidad compartir clase, pintura en
acuarela sobre la marcha. Si no tienes tiempo
para hacer el vertido de historias, otra forma de decidir qué pintar es pasar por
tus carretes de fotos. Echa un vistazo rápido a las imágenes que tomaste
y mira qué fotos te
saltan de inmediato.
Este me gusta mucho. Y éste y éste. Entonces parece que me estoy
enfocando en los paisajes porque eso es lo que
realmente
me está entusiasmando por pintar ahora mismo. Pero también me gustan mucho las flores
silvestres. Entonces tal vez voy a mantener esas imágenes a un lado y
hacerlas en un momento posterior. Aparecarlos en una
carpeta separada es realmente útil. Así que no tengo que mirar a
través de todas mis fotos para encontrarlas de nuevo cuando
esté listo para echar un vistazo Entonces puedo estrecharlos
desde ahí si es necesario. Busca tomas que puedan
ser simples de pintar, pero sobre todo ¿cuáles
son tus favoritas? Porque seamos sinceros. Esos van a
ser los más divertidos. Independientemente de las condiciones en las
que estés pintando, la idea principal es obtener claridad sobre cómo
podrían juntarse tus pinturas de postales. Una vez que tengo esas ideas, me siento mucho más seguro
para seguir adelante. Adelante y
storyboard tus ideas, y te veré en el siguiente
video para algunos bocetos
7. Boceto de las postales: El proceso de bosquejo puede
ser muy doloroso para muchos estudiantes de arte debido a
un gran error Suponiendo que el boceto necesita ser un dibujo
detallado perfecto. Esto tropieza tanto a tanta
gente que nunca llegan
al proceso de pintura, cual es la mejor parte, ¿verdad? El tri sobre un boceto es que es diferente
de un dibujo, que es la pieza de
arte terminada en la que
podrías pasar horas, días o incluso semanas. Un boceto es simplemente un
borrador de lo que vas
a pintar moly para
fines de colocación Eso significa que el único propósito
de un boceto es guiar tu pincel y no ser una representación perfecta
del tema Despega la presión y
haz que tu boceto sea lo más rápido y sencillo que
sea necesario para que puedas llegar
a la parte divertida. Pondré una
cantidad mínima de mentira en mi boceto de postal solo para que
sean súper simples. En algunos casos, no voy a
necesitar hacer bocetos en absoluto. Por ejemplo, para grandes áreas
pintadas y formas. Asegúrate de mantener tus
marcas de lápiz lo más ligeras posible, a menos que quieras que se
muestren a tu pintura. Si no puedes hacer
eso del todo en el proceso, siempre
puedes aligerarlos una vez que tus bocetos estén terminados Incluso si tus
marcas de lápiz muestran verdad. Este puede ser un aspecto muy
encantador, por lo que no necesariamente
es negativo. Lo principal es volver y divertirse con cada
parte de este proyecto, y no te preocupes por cómo tu proyecto será
percibido por otros. Hay una buena posibilidad de
que quien esté recibiendo esta postal va a quedar
súper impresionado independientemente. Ohh
8. Pintura de postal 1: Ahora finalmente es el momento de sacar los suministros de pintura y
bajarles el color. Si eres creativo de alguna manera, esta va a ser tu parte
favorita
del proceso porque llegamos
a como un voto con color. Consigamos esta
parte de pintura y comencemos. Me encantaría empezar a pintar
mi primer proyecto. Y parte de mi plan para que las pinturas
sigan yendo más rápido es pintar la parte superior y luego pintar la parte inferior
y mientras están dibujando, comenzar en algún lugar en el medio, y eso solo hace que mi pintura se mueva un poco más rápido. Voy a estar usando
mi juego de sartenes para resortes, como mencioné de
Viviva Colors Voy a empezar con el cielo, y voy a empezar
con el azul cobalto, que es este de aquí. Y voy a pasar
a mis arbustos. Voy a usar una
combinación la cual he mezclado aquí verde oliva y
luego agregar un poquito de Y solo voy a terminar
la línea de arbustos aquí Eso es lo que yo quería. Es mejor. Más oscuro de lo que quería. Y esto sigue siendo un poco
más oscuro de lo que quería. Sólo voy a rehumedecerlo, lo que lo aclara porque
tengo más agua en mi cepillo Y tal vez incluso solo tómalo un poco, lo que
se llama levantar También voy a
hacer un poco de lifting, mientras esta pintura
es algo fresca. Aquí mismo, donde el
fondo de ese árbol empieza a mostrar
allí sus ramas . A ver cómo aligero eso Eso es todo lo que necesito. Entonces
ahora, esto tiene que secarse. Esto es completamente seco. Para que pueda comenzar mi arenisca. Y sólo voy a
usar este rojo indio. Sí, solo sumérgete. Es. Y ahora que se está secando, voy a tomar
mi pincel de detalle. Y voy a entrar con
otra capa oscura de esto. No dejo
mucha agua en mi cepillo. Lo seco, así que solo está húmedo, y absorbe esta pintura muy bien y se mueve bien
porque no está tan seca. Y voy a empezar a agregar
algunos solo lóbulos y puntos. Y van a hacerse más grandes a
medida que vayan en esta dirección porque en
primer plano las cosas están más cerca, y en el fondo las
cosas están Así que sólo voy a
mantenerlo muy pequeño aquí arriba. La punta del pincel cuando
empiezo es la más delgada, así que definitivamente quiero que esas estén
en el exterior de
estas diminutas
ramas de aspecto espinoso que salen Ves, eso es más grueso
en el exterior. Quiero mantener el final de mi
cepillo en el exterior de esto Eso es genial.
Para un primer pase. En la segunda pasada,
puedo ir mucho más oscuro. Voy a tomar mis
hojas de colores porque tengo una bonita oscuridad en esta
. Yo quemé el umber. Voy a abrir mi paleta
para este
conjunto de hojas de colores para poder controlar
qué color tengo. Ya terminé. Deja este a un lado
y empieza el siguiente.
9. Pintura de postal 2: Voy a
entrar directo a esto con el cielo. Así que métate en mi azul cobalto. Eso es todo el azul
que voy a pintar. Y me voy a mudar aquí abajo. Ahora, para hacer esto, voy
a agregar un marrón muy claro, y voy a usar este
umber quemado de mis hojas de color Voy a hacerlo
muy, muy ligero. Y voy a empezar a cubrir
este terreno por aquí. Voy a dejar eso. hacer un poco más de detalle
con él más tarde. Usa mi verde oliva y algunos y mezcla ese precioso verde
que he estado usando. Y ahí arriba hay un
árbol de yuca. Sólo voy a ignorar
por completo. Simplemente no vale la pena dedicar el tiempo a
ese nivel de detalle. Voy a continuar aquí justo encima de la barda con
algunos de estos ds y puntos. Ahora que esto es d,
y esto está seco, voy a seguir adelante y
pasar a mi zona de montaña. Lo guardé para la
última parte porque es una especie de la parte más pequeña
de todo este cuadro. Y mientras eso se está secando, puedo ir a mi barda. Así se puede ver, como estamos trabajando lados opuestos
de la pintura, puedo mantener el interior en movimiento Voy a
volver al marrón usé en mis hojas de color. Y luego puedo agregar
algunas líneas aquí. A pesar de que no veo demasiadas en las imágenes. Está bien. Agrega el mismo tipo
de textura para mantener la historia en marcha
y baja con esto. Es que va a estar un
poco más sombreado aquí. Entonces, ya ves, muy rápido, con solo un
poco de detalle, puedo empezar a contar una historia que sea precisa sin
ser demasiado detallada. Y con mi pincel detallado, voy a volver con un
poco de olivo y realmente retocar algunos de los
arbustos y árboles Voy a hacer un
poco de detalle aquí abajo en la base de esto
para mostrar algunas rocas y cosas de tumbas aquí abajo. Tal vez quiera tomar mi naranja. Una cantidad realmente concentrada, y solo toque algunas
de estas flores aquí que están asomándose
a través del poste de la cerca Y ya terminamos con éste.
10. Pintura de postal 3: Oye, ahora, hagamos otra. De nuevo, voy a comenzar con el cielo y el
blues Cobalt una y otra vez. Voy a recoger mi
postal y llegar hasta el borde y continuar hacia abajo. Oh Siguiente, voy a ir
al fondo porque entonces puedo dejar que eso se seque con seguridad. Voy a seguir adelante
e ir directo
a este verde de aquí, esta mezcla de aceituna y y cubrir todo
este primer plano con él Y sé que este
papel ya está empezando a abrocharse, pero está bien. Vamos a ser capaces de
aplanarlo en la línea. Así que solo ve a seguir
adelante. Y esto está seco aquí ahora porque no
lo conseguí demasiado mojado, y esa es la clave para
mantener este proyecto en movimiento Entonces en este punto,
voy a usar mi rojo indio. Voy a empezar a
pintar estas montañas justo en la cima
mientras esto se está secando. Y para cuando termine
con la parte superior y la media, debería poder
pintar contra esta parte inferior
del arbusto Así que yendo hasta el azul, así no dejo
ninguna mancha blanca. Voy a correr mi pincel en una
especie de movimiento irregular, asegurándome de que me llenen todos
esos espacios Y voy a tomar
otro pase a este color. Voy a mojar esta
vez porque como que
libera el pigmento de mi brocha cuando lo desprenda Y porque hay agua, sólo
va a viajar. Y voy a ir a hacer lo
mismo con el medio. Pasando todo el camino
a través de este tiempo. Ojalá no hubiera pintado
sobre mi poste de la cerca. Podría simplemente levantar un
poco de eso. Se llama levantar y
tomas tu toalla o toalla de papel y quitar la pintura
absorbiéndola de la página. Voy a
aprovechar para pintar dentro de este poste de barda
ahora mismo mientras tengo este color en
marcha, así que coincide. Y se detiene justo por aquí. O. Esto es bastante seco. Entonces voy a
seguir adelante y pintar el poste de la cerca, un marrón más claro, que va a
ser una combinación de marrón y gris
proveniente de las hojas de color. Entonces voy a dejar
un poco de umber quemado. Déjame abrir esto. Y realmente necesito mi pequeño cepillo
redondo para esto porque esa es una pequeña
cerca en esta postal. Y eso debería
encargarse de eso. Mientras eso se está secando, voy a volver a mi verde
oliva y a Vidian Y voy a empezar aquí
abajo donde solo
hay muchos tallos, y necesito que sea un poco más grueso porque
simplemente están pasando muchas cosas. Voy a simplemente hacer
algunas líneas irregulares y dejar que se muestre algo de
la luz. Esto en realidad va a ser un despegue en algún espacio
negativo porque los tallos en esta imagen son el color
más claro aquí. Pero eso solo
sería mucho para pintar. Es solo mucho para asumir
un proyecto rápido como este. Entonces solo estoy
pasando y pintando
algunas líneas muy tenues en este color más oscuro y dejando
el color más claro para ser
retratado como los tallos Ahora que esto es bastante seco, voy a volver con algo más oscuro y darle un
poco de profundidad y dimensión. Solo mantén mis trazos ligeros. Y ahora está empezando a verse como
si tuviera sentido visual. Voy a seguir
con este pincel y
meterme en esta naranja ahora.
No necesito mezclarlo. Esta es la naranja que quiero, y sé que la quiero
súper concentrada, así que voy a seguir adelante y
simplemente agarrarla como está. Voy a tener que
ser agresivo porque estas montañas ya tienen
mucha naranja en ellas. Y yo sólo voy a
poner puntos y dabs aquí. hora de extender estos tallos, así que esto tiene un
poco más de sentido. Voy a tratar de ponerme
lo más verde oscuro que pueda. Y ya terminamos.
11. VIDEO ADICIONAL: respaldos de tarjetas postales: Ahora que mis postales están secas, puede ver que se han abrochado un poco bajo el agua No demasiado, realmente considerando que lo
puse a prueba seguro, pero salió bastante bien. F un poco de color ahí. Y si obtienes
color en la parte posterior de tu postal y
no la quieres ahí, solo
puedes tomar un cepillo limpio y darle un pequeño meneo y tomar tu toalla de papel Y levanta solo dab, básicamente, no frotes porque
dañarás tu papel Pero miren eso. Se ha ido. Quiero decir, hay una pinta de ella. Eso lo puedo hacer una vez más. Seguro que se habría ido. Y cuando se
seque, será aún más ligero. Entonces ese es un consejo para ti. Pero en la parte que se encrespa,
algo que hago es muy gentilmente, doblarlo hacia el otro lado, y con mis dedos, es solo una especie de rizo Si está curvándose de una manera
más que la otra, entonces trabajo ese extra, pero ten mucho cuidado de no
doblar tu papel Este está sentado
bastante plano ahora. Voy a tomar y poner estos
tres debajo de unos libros pesados durante
aproximadamente medio día más o menos. Mira eso está sentado
bastante plano ahora, también, pero no quiero que vuelva
a salir. Podría dejarlo curvilíneo. Y entonces la gente sabe que es
una pintura real. Así que eso lo hace divertido. Pero si no lo quieres curvilíneo, entonces tienes este pequeño consejo, y puedes ver
que ahora son
los tres mucho más rectos Entonces tenemos tres bonitas
postales para enviar. Estas son postales reales
de este State Park, Red Rock Canyon en Nevada Y yo sólo quiero darles la
vuelta. Se trata de dos
orientaciones distintas. Este es retrato, y este es paisaje. Pero independientemente de eso, en la parte posterior, el dorso real de las postales es el mismo Entonces voy a seguir adelante y
hacer eso con el mío también. Y lo primero que
vamos a hacer es agarrar mi bolígrafo micrón y mi regla. Y voy a hacer
una línea en el centro. Voy a hacer
una pequeña marca en la línea de tres pulgadas. Este es el significado de tinta
negra de archivo. Si me lo mojo, no va a correr, y probablemente no lo haré
en este reverso, pero como está involucrado
con la pintura de acuarela, solo
voy a seguir
adelante y usarlo. Y voy a parar apenas
un poco antes del final. Esto tiene un
poco de historia sobre el parque y un código de escaneo. Esto solía ser un pequeño
cuadrado para el sello, pero todos saben que
el sello va ahí. También me conecté a Internet y miré algunos diseños diferentes de
respaldos de postales, incluidos algunos vintage. Hubo algunos trucos muy
divertidos y cosas que puedes agregar
al respaldo de tu postal. Yo solo voy a hacer un área general para el
sello, simplemente desbastarlo. Y adivina el tamaño del sello. Y entonces quiero una línea
aquí aquí aquí y aquí. Y dejaré esta parte
inferior en blanco. Todo esto quedará
en blanco por aquí. Con mi gobernante, voy a alinear esto en el costado
y emparejar mis marcas. Ahora voy a hacer lo
mismo con este stand. Voy a simplemente mirarlo. Voy a tratar de mantener esta
línea incluso con el lado. Creo que esa es una buena forma. Y luego voy a
añadir un poco de
festoneado para un poco de capricho Y tengo un bonito y
encantador respaldo de
postal para
enviar a alguien. Y aunque ponga
esto en un sobre, puedo poner su nombre aquí, y luego escribir una
linda nota por aquí. Para mi siguiente, voy
a hacer algo parecido. Bien, entonces ese es otro. Y en vez de simplemente
dejar éste en blanco, creo que sólo voy a añadir un poco de
detalle de flores a esta. Y era una a las
flores del frente. Para que puedas pintar lo que
quieras en tu estampilla para que sea caprichosa y atarla al frente o hacer algo
completamente diferente Se está intentando muy rápido, así que
puedo seguir adelante y
seguir adelante con esto. Y hay una pequeña especie de versión en miniatura de
lo que hay en el frente. Este solo puedo dejar en blanco y escribir en todo el asunto, ponerlo en un sobre
y apagarlo va, o incluso escribir de esta manera. Así que muchas opciones con esto.
12. Información general sobre el proceso: Esto fue muy divertido. Repasamos muchos
pasos en estas lecciones. Hagamos un resumen rápido para darte un vistazo a todas
las cosas que no eras. Salimos las herramientas
y los materiales, y repasamos la inspiración. Decidiste si
pintarías tus colores desde una paleta de colores dedicada
o más espontáneamente Hicimos algunos storyboard
para organizar las ideas. Empezamos a
esbozar cada postal, y algunos podrían no haber
necesitado mucho bosquejar si hubiera bloques de
color más grandes y detalles mínimos Después pintamos todas
y cada una de las postales. También te mostré
cómo agregar algunos detalles
al dorso de tus postales para que se vean como
lo real No puedo esperar a ver
tus
postales pintadas a mano en la
galería del proyecto y ver
qué pintaste
13. Conclusión: Espero que hayas disfrutado haciendo postales acuarela
hechas a mano con hoy Siempre es la alegría
tenerte en el estudio conmigo. Y me alegra tanto que hayas venido. No puedo esperar a ver qué
encantadoras postales
te inspiran para pintar y qué
tema eliges Cada estudiante tendrá un giro un poco diferente
de este proyecto, y tu singularidad
es tu superpotencia Así que realmente espero que compartas tu proyecto con nosotros en
la galería de proyectos. Puedes encontrar instrucciones
para subir tu proyecto en el segundo video de esta
clase llamado tu Proyecto No olvide que si tiene
alguna pregunta o comentario, puede hacerlos en la pestaña de
discusiones debajo videos de
la clase escribiendo
en el campo en blanco. Y agradecería mucho
tu opinión para que otros alumnos puedan encontrar esta
clase y disfrutarla también. Gracias de nuevo por
estar hoy aquí, y no puedo esperar a ver qué belleza postal
creas. Nos vemos la próxima vez.
14. Postales de las SS 14 Bloopers: Aka puede arreglar eso. Se puede probar? Oh, Dios mío. ¿En serio? ¿Cómo es esto posible? Permita que su propio estilo, opciones de
color y pinceladas relaje en su
hotel o en casa, donde podrá sentarse con acceso a una mesa,
agua, etcétera Hay tantas
maneras de hacer esto. Y como bono, se llega
a hacer un poco de pintura divertida. Y como bono,
llegas a y como bono. Se llega a hacer algo de diversión, pintura en
acuarela.
15. ¡Tengo noticias!: Hola. Soy Chris B. ¿ Sabías que ahora estoy ofreciendo
11 sesiones? Son
sesiones de Zoom de 1 hora que puedes reservar para obtener una lección privada
o consulta conmigo, y ni siquiera tienes que ser miembro de habilidad para reservar una. Tengo algunos tipos diferentes de sesiones
uno a uno entre las
que puedes elegir, dependiendo de lo que estés
buscando aprender. Entonces, si necesitas alguna ayuda extra con técnicas de acuarela o
bocetos, creando una ilustración de
moda equilibrada, una crítica de proyectos de acuarela para ayudarte a mejorar tu arte,
o mi más reciente, o mi más reciente, la acuarela de viaje
pintando una a una sesión Esta nueva sesión es perfecta para ayudarte con las
habilidades de esta clase, si vas a estar pintando
mientras viajas. Y también para mi clase llamada
Acuarela sobre la marcha. De lo contrario, puedes apuntarte a
una sesión de acuarela o
técnica de bocetos Si necesitas ayuda con algo que no
he mencionado aquí, no dudes en responder a
una de mis discusiones o envíame un mensaje en una de
mis clases sobre Skillshare,
en la página de discusiones,
y házmelo en la página de discusiones, saber, para que pueda
crear una sesión solo para ti Listo para obtener la ayuda
personalizada enfocada que necesita para hacer crecer su práctica artística
en la dirección correcta. Todo lo que tienes que hacer es ir a
mi página de perfil de Skillshare, hacer clic en la fuga Reservar ahora Elige una sesión.
Haz clic en Reservar nuevo, selecciona un día y una hora con
hasta 30 días de anticipación, e incluso
recibirás notificaciones porque ¿quién no
necesita recordatorios ¿Has estado luchando con la habilidad que te ha pegado? Reserva una
sesión one oh one conmigo hoy, y no puedo esperar a
verte muy pronto.