Polaroides de verano: paisajes rápidos y fáciles de usar

1. ¿De qué se trata esta clase?: Hola, Bienvenidos al verano Polaroids, una clase de pintura, Paisajes Sueltos en Acuarela Mi nombre es Madeline, y soy artista y creadora de contenido en Instagram, tiktok y Facebook También doy clases en patreon y YouTube. En esta clase de Skillshare, estaremos pintando siete mini paisajes, todos inspirados en fotos de referencia que evocan los sentimientos del verano Estaremos Pintar amaneceres, atardeceres, playas, Noches, cielos, y mucho No puedo esperar a tenerte aquí y te veré en la siguiente clase. 2. Sobre nuestros suministros: Repasemos Nuestros Suministros. Me gustaría comenzar compartiendo los diferentes tipos de pinceles que estaré usando en esta clase. El primero es este cepillo mottler Princeton Neptuno. Es un pincel plano muy grande esencialmente, y lo uso para humedecer el papel. Este cepillo solo hace que sea fácil rehumedecer una gran superficie de papel de acuarela a la vez Y a continuación, estaré usando varios tipos de cepillos redondos. Los pinceles redondos son pinceles que tienen una cabeza redondeada y se utilizan para Pintar. La mayoría de las ilustraciones de esta clase. Los cepillos Ron, sin embargo, no tienen un tamaño muy uniforme. Entonces va a ser difícil para mí decirte un tamaño específico de pincel para usar. Va a estar basado en las marcas que tengas. Pero si miras este pincel de la izquierda está alrededor de la mitad, uno es alrededor de seis. Y el de la derecha también es una ronda seis. Y así se puede ver que los dos son más grandes que el otro. El tamaño dos es más grande que los dos de la derecha. Así que básicamente solo ve con tu ronda favorita con la que te gustaría pintar y estarás bien. Existen algunas diferencias en los tipos de cepillos redondos. Entonces esta que estoy usando en este momento es una ronda sintética. Los pinceles sintéticos son un poco más firmes. Son como bastante elástico. Y obtienes un mejor control con este tipo de pinceles sintéticos. Y este es un cepillo de pelo Soy Kolinsky, así que está hecho de pelo de animal real Y generalmente los cepillos de pelo de animales son algo así como más suaves y más absorbentes. Entonces obtendrás una pincelada ligeramente diferente entre los pinceles sintéticos y los de anime El siguiente cepillo del que quiero hablar es un cepillo liner. Este es un pincel muy delgado y largo y hace que las líneas finas sean realmente excelentes. Y vamos a usar este pincel para estar pintando algunas de nuestras palmeras. Y solo obtienes un trazo de pincel mucho más fino con este pincel, en contraste con, digamos, un pincel redondo También quiero advertir que el cepillo redondo dos que estoy usando, el cepillo Polina Bright, es una especie de cepillo híbrido de trapeador redondo porque es como Pero si son pinceles redondos no aguen tanta agua ni pintura. También puedes usar un cepillo de trapeador para hacer algunos de los lavados de fondo, específicamente Lo siguiente de lo que quiero hablar son las acuarelas que voy a usar Para esta clase. Voy a estar usando algunas acuarelas hechas a mano. Y las acuarelas hechas a mano difieren de acuarelas de marca porque obtienes muchos colores premezclados Así que probablemente no encontrarás un montón de colores rosados y nombres de marcas porque generalmente eso es una mezcla de como un rojo y blanco fríos. Pero si ven aquí mi paleta, tengo varias medias sartenes Rosa diferentes. Así que sólo voy a saborear los colores que usé en esta clase Entonces tengo un bebé suave Rosa, un más tipo de color oscuro, coolish, un lavanda, morado Otra lavanda pero un poco más pálida, un azul claro, un azul ftalo, una turquesa cobalto y tal vez como una turquesa cobalto más clara Un púrpura profundo, algo así como el púrpura dioxazina, un verde oliva cálido, un verde bosque más fresco e índigo Y también uso un café un poco como un paso, Sí, pero me olvidé de probarlo. Si no tienes estos colores, no necesariamente necesitas exactamente los mismos colores que yo uso para seguir pintando estas piezas en la Clase. Pero para muchos de los colores pastel, puedes obtener esos colores simplemente agregando gouache blanco a cualquier color rojo o azul frío o turquesa para obtener esa sensación pastel También uso algo de pintura metalizada. Yo uso una pintura azul metalizada. Si lo tienes, puedes usarlo, pero si no lo haces, no es completamente necesario. Lo siguiente de lo que quiero hablar es de gouache blanco. Esta marca es Dr. Ph. Martin's y viene en una tina y simplemente me encanta. Es como un blanco realmente opaco que Just hace que pintar detalles en blanco sea realmente fácil. Lo siguiente de lo que quiero hablar es de líquido enmascarante. Este es el fluido de enmascaramiento que utilizo. Es de la marca P PBO. No se como pronunciarlo, pero es muy liquidy y me gusta que te voy a mostrar como es el fluido enmascarador, pero me gusta usar un cepillo de silicona como el que estoy usando Simplemente hace que aplicar y limpiar el líquido de enmascaramiento sea un poco más fácil. En lugar de usar un pincel. Si usas un cepillo con él, recomiendo usar un cepillo viejo y realmente mojar tu cepillo como jabón o algo Así sea antes de ponerlo en el líquido de enmascaramiento porque si pones solo un cepillo normal directamente en el líquido de enmascaramiento, arruinará ese cepillo. Así que voy a agarrar mi herramienta de aire caliente y secar este líquido de enmascaramiento y luego voy a pintarlo sobre él y darte una idea de cómo la gente usa el líquido de enmascaramiento. Entonces sabrás que el líquido enmascarante está seco cuando se siente pegajoso, pero nada se desprende de tus dedos cuando lo tocas. Y voy a agarrar mi pincel y solo pintaré un color oscuro sobre los fluidos de enmascaramiento para que puedas hacerte una mejor idea de lo que hace Y ahora que la pintura está seca, voy a usar mi goma de borrar para quitar el líquido enmascarante Y todo lo que hago es como borrarlo. Y luego el fluido de enmascaramiento sale enseguida. Y luego ves el papel de acuarela blanco que has conservado debajo. El líquido de enmascaramiento es una herramienta realmente genial para usar con acuarela. Lo siguiente que quiero compartir es que uso todo este ataduras Cinta suave , cinta enmascarar para quitar mi papel de acuarela. También utilizo estos. Se trata de cinta lavada en forma de círculos, y me gusta bajarlos para encubrir un poco ya sea a un hijo o a una Y es una alternativa al uso de líquido de enmascaramiento. Y también utilizo una herramienta de aire caliente para ayudar a acelerar los tiempos de secado. Si no tienes una herramienta de aire caliente, solo puedes esperar. Pero me gusta pintar rápido y me gusta pintar mucho a la vez. Así que disfruto mucho tener una herramienta de aire caliente. Y por último pero no menos importante, estaré pintando con papel de acuarela 100% algodón para pinturas de paisajes, porque hay más pintura y agua involucrada. Creo que el papel 100% algodón es el camino a seguir. Puedes obtener papel de algodón más asequible. Este papel que estoy usando es la línea de grano estudiantil de la marca Baohong y está ahí, papel de textura de grano rugoso Es en mi opinión, la opción más cercana, más asequible para decir como papel de acuarela de arcos. Es mucho más barato y tiene una textura bastante similar. Y retiene el agua muy, muy bien. Pero te voy a mostrar en la siguiente clase cómo hacerlo, cómo corté este papel de acuarela y cómo prepararlos para pintar. El último suministro son algunos frascos de agua. Tengo montones de tarros de agua, tarro para lavar cepillos sucios y recoger agua limpia para pinturas nuevas. 3. Preparación del papel: Ahora vamos a hablar de cómo preparar nuestro papel para pintar. Entonces me gustaría obtener mi papel de acuarela 100% algodón en hojas o bloques más grandes. Y después de que o lo saque del bloque o lo aplana de un papel en una sábana Lo traigo a mi cortadora de papel y corté el papel en tamaños más pequeños y en miniatura. Y el tamaño que voy a estar usando para clase de hoy va a ser de cuatro por 4 “, 4" de ancho y 4" de largo. Para empezar, quiero mostrarte cómo voy a pegar mi papel de acuarela del tamaño de las polaroides Entonces tengo un poco de cinta adhesiva conmigo y estoy grabando los bordes superior e izquierdo y derecho, dejando solo un borde muy minúsculo que se va a mantener como borde Y para el trozo inferior de cinta de enmascarar, voy a dejar un espacio en blanco que equivale al tamaño de los bordes que previamente pegamos Ahora nuestro papel está listo para pintar 4. Nubes de sol en el día 1: Bienvenidos al primer día de mi serie Polaroids de verano. Comencemos el proyecto de primera clase. La polaroid de hoy se llama Sunrise Clouds. Echemos un vistazo a nuestra foto de referencia. La foto de referencia para esta primera polaroid tiene un cielo superior azul realmente brillante que se desvanece Eso se contrasta con un océano de color verde azulado muy agradable con algunas Nubes salpicadas aquí Entonces estoy agarrando un color azul claro junto con un poco de lavanda Tengo un pincel redondo dos y voy a crear poco a poco ese gradiente del cielo. Voy a agarrar un poco de color coral en sí solo un poco más oscuro rosa. Ahora, voy a secar esta capa con mi herramienta de aire caliente. Y voy a entrar con un color verde azulado para el océano. Cuando pinto paisajes, principalmente pinto a partir de fotos de referencia. Y me gusta simplificar la foto de referencia a sólo unos muy pocos elementos. Y eso me ayuda a mantenerme suelto porque me da la libertad de no sobrecargar demasiadas partes de la composición de una foto de referencia Para esta polaroid, me estoy enfocando en el gradiente del cielo, el Océano, y el poco un conjunto de nubes esponjosas que vemos sobre el Ahora voy a entrar con alguna prueba de sangrado del Dr. Martin blanca Es una acuarela de gouache blanca, básicamente significa que es una pintura blanca opaca Y voy a agarrar un cepillo alrededor más suave para que pueda obtener ese tipo de nube suave esponjosa. Y sólo voy a pintar algunas nubes justo encima del horizonte oceánico. El pincel que estoy usando para pintar estas Nubes es un poco más suave. No es tan firme como el primer cepillo que estaba usando. Y si miras, puedes ver que solo estoy haciendo movimientos circulares muy pequeños para capturar estas Nubes Y luego ahora voy a agarrar algo de pintura metalizada. Voy a agarrar algo de pintura azul metalizada. Y solo voy a caer un poco en nuestro Océano para darle como un pequeño acento de luz. Y me gusta cómo se ve eso. Entonces vamos a secar esta capa. Y una vez que todo esté seco, podemos pelar la cinta de enmascarar de nuestra polaroid Este es el primer día, Sunrise Clouds, y espero que vuelvas mañana para pintar el día dos conmigo. 5. Noches de verano en el día 2: Bienvenidos de nuevo al día dos, Campos de la Noche de Verano. Esta es nuestra foto de referencia para hoy. Y cuando miro esta foto, solo veo un resumen muy cálido Sunset con la silueta de algunos tallos de trigo Entonces ya tengo mi papel de acuarela polaroid grabado. Y tengo estas pequeñas pegatinas. Son como pegatinas lavadas y voy a usarlas para pegarme donde quiero que esté mi hijo También podrías usar cinta adhesiva para este paso, pero encontré que esto, estas pequeñas pegatinas simplemente dejan el pequeño círculo perfecto para el sol. Ahora voy a agarrar mi pincel plano y voy a mojar el papel porque nuestro fondo está un poco borroso Y así quiero que los colores fluyan muy bien juntos. Entonces estoy agarrando un morado oscuro y lo estoy dejando caer en las esquinas Y ahora voy a agarrar un poco de amarillo y vamos a darle al sol esa sensación de halo. Bloqueando el sol o enmascarando el sol. Va a mantener ese circulo blanco. Y eso le va a dar a nuestro hijo esa sensación realmente brillante. Voy a entrar con un amarillo más fuerte solo para crear esa luz debajo del atardecer. Y ahora voy a agarrar algunos rosas y rojos, y voy a empezar a rellenar los espacios en blanco que tenemos Queremos dejar caer todo el color mientras todo el papel aún está húmedo para que tengamos bordes muy suaves. Ahora bien, la parte complicada para esta pequeña polaroide es pintar los borrosos tallos No voy a probar el papel con mi herramienta de aire caliente, pero sí dejé pasar cinco minutos y mi papel ya no brilla pero sigue húmedo Esto nos permite pintar estos tallos de trigo sin que la pintura florezca demasiado. Por lo que estos tallos de trigo no son del todo Wet on Dry. Es un poco como Mojado sobre papel húmedo. Pero porque solo está un poco húmedo o no consigue demasiado movimiento con estas pinceladas También estoy usando un cepillo delineador. Y básicamente estoy haciendo los tallos de trigo más gruesos. Y luego para la cola de los tallos de trigo, estoy haciendo una pincelada muy ligera Sólo voy a pintar unos pocos, así que vamos a secarlo. Y luego ahora vamos a pintar algunos tallos de trigo que están en foco Estoy usando ese mismo cepillo de forro. Voy a pintar una especie de cerca del sol. Y entonces estoy usando en realidad algo de naranja es como un rojo anaranjado Y luego para el fondo de la acción, voy a volver a un color púrpura oscuro. Y eso dará la ilusión de que la mitad superior, el stock de trigo está siendo iluminado por el Atardecer. Y entonces ya ves como los trazos de pincel que estoy pintando ahora, que es Wet on Dry, son un poco más nítidos que cuando pintamos los del Papel todavía estaba un poco húmedo Voy a pintar otro stock de trigo aquí mismo. Y el truco para pintar estos es conseguir que el stock inferior sea muy Fino. Encuentro que cuando mi pincelada para el tallo de la culata es demasiado gruesa, se ve un poco gracioso Simplemente voy muy ligero cuando estoy pintando la cola. Y entonces ahora voy a despegar mis pequeñas pegatinas washi sol Y eso va a dejar esa puesta de Sol Brillante para nosotros. Y luego voy a secar los pocos tallos de trigo que acabo de pintar Y una vez que todo esté seco, esta polaroid está hecha Esta es nuestra noche de verano campos polaroid. Espero volver a verte mañana. 6. Cielos de palmera rosa: Bienvenido de nuevo a D3. Hoy vamos a estar pintando un cielo rosa y morado con algunas ramas de palmera. Esta es nuestra foto de referencia para hoy. Simplemente me encanta cómo se sienten las palmeras sumarias y esta es la referencia perfecta para un paisaje sencillo y suelto. El cielo para esta pieza es realmente de solo dos colores. Es morado y rosa. Entonces solo estoy agarrando un poco de lavanda pastel y algunos de mis rosas para crear el gradiente del cielo Siéntete libre de jugar con diferentes rosas y púrpuras para Tu cielo Estoy eligiendo colores pastel solo porque me gusta lo suave que se ve. Si no tienes ninguna pintura pastel, puedes mojar bastante el papel y luego entrar con una consistencia de pintura más acuosa para un valor y color más claros Ahora vamos a secar esta capa y vamos a empezar a pintar las ramas de palmera. Estoy usando mi pincel delineador de nuevo y estoy agarrando un color verde muy claro Quiero volver a subir nuestra foto de referencia y solo recordarte cómo son estas ramas de palmera. Estoy usando un pincel liner y me gusta usar pinceles liner para palmeras porque permite que mis pinceladas sean un poco más flojas que si tuviera que pintar con un pincel redondo Y simplemente me gustaron mucho las líneas finas que puedo conseguir. Las hojas al final van a ser un poco más cortas. Entonces ahora voy a tomar un color verde más oscuro y voy a pintar el otro lado superior. Estoy tratando de variar la dirección de mis pinceladas. Y ahora quiero pintar el inferior, y lo voy a hacer con un color más oscuro. Entonces, ahora para rematar este paisaje y darle un poco más dinámico, sólo voy a pintar una bandada de pájaros volando hacia arriba hacia la esquina izquierda de nuestro cielo. Y entonces ahora podemos secar esta capa. Y una vez que todo esté seco, podemos pelar esa cinta de enmascarar. Y este es el día tres, Pink Palm Tree Skies Espero volver a verle mañana. 7. Olas de playa suave para el día 4: Bienvenido a Day por suaves olas de playa. Esta es nuestra foto de referencia para hoy, y me encanta lo tranquila y relajante que se siente. Me recuerda solo a una tranquila mañana de amanecer en la playa. Así que voy a comenzar con nuestro cielo suave, que como ya sabrás, realmente me encantan estos como cielos suaves y simples Y voy a entrar con algo de azul claro y algo de rosa claro. Me encanta cómo el cielo, los colores que se reflejan en el océano son un poco como una mezcla del azul y el rosa Y conseguimos algo así como un morado muy bonito. Y así voy a pintar el océano aquí, Papa morado con un poquito de rosa. Y luego voy a entrar con un poco, algo de turquesa para darle ese color azul. Y voy a secar esta capa antes de empezar a pintar la playa negra. Entonces voy a seguir la foto de referencia y voy a entrar con un índigo y voy a pintar la playa como la vemos en la foto. Y luego voy a entrar con un cepillo limpio y estoy alisando la línea donde el océano se encuentra con la arena. Así que un poco te pones tan suave. Sientes que el agua simplemente se lava sobre las olas ahí mismo y no ves una línea dura. Así que lo hice agarrando, mojando mi cepillo y entrando y suavizando esa línea mientras el índigo todavía está mojado No quieres que tu pincel tenga mucha agua en él porque eso podría crear una floración. Simplemente enjuaga tu cepillo y luego aplica ese exceso de agua para suavizar realmente ese borde. Entonces ahora voy a entrar con un poco de turquesa y algo de azul y voy a pintar las olas poco holgadamente Ahora. Voy a agarrar un poco de gouache blanco, y solo vamos a tocar ligeramente un poco de blanco para crear la espuma a partir de las olas Entonces ahora voy a entrar con mi pincel delineador y esa gouache blanca Y yo sólo voy a pintar una pequeña luna aquí mismo. Y eso es todo para el día cuatro. Esta es una de mis piezas favoritas de esta serie. Espero volver a verte mañana. 8. Estrellas de Treetop del Día 5: Bienvenidos al día cinco. Estamos pintando estrellas en la copa de los árboles. Esta es nuestra foto de referencia para la polaroid de hoy, y me encanta esta Me recuerda ese sentimiento que tienes cuando miras hacia el cielo nocturno en verano y simplemente te sientes agradecido de que el verano pueda ser un momento en verano y simplemente te sientes agradecido de que el verano el que las cosas se desaceleren un poco Entonces voy a empezar creando ese resplandor rosado en el fondo de nuestro cielo. Y luego voy a entrar con un índigo más oscuro para la mitad superior del cielo. Y ahora voy a entrar con un pincel limpio y voy a conectar nuestros colores en el cielo. Voy a dejar la sección media del encendedor del cielo. De lo contrario, creo que el índigo oscuro posiblemente podría superar al rosa que tenemos en el fondo Sólo voy a añadir una pincelada más con un poco más de Rosa Y ahora voy a agarrar mi herramienta de aire caliente y vamos a secar esta capa. Asegúrate de recoger realmente cualquier exceso de agua para que no tengas líneas duras cuando seques tu pieza. Ahora, voy a volver a entrar con mi cepillo delineador. Y voy a pintar estos Palm Tree Tops. Porque estas palmeras están mucho más lejos de nosotros que la polaroid que pintamos antes Las copas de los árboles para mí se sienten como pequeños racimos de Suave, un poco como bolas con Y así básicamente estoy haciendo un trazo de pincel hacia arriba y luego voy bajando como un ángulo así. Entonces le estoy dando las pinceladas extra poco esponjosas, más pequeñas Realmente me encantan los pinceles de revestimiento porque puedes hacer tal variedad de pinceladas Cuando empujas el vientre del cepillo del forro hacia abajo, puedes obtener como un trazo de pincel más grueso. Y luego, si pintas con un pincel delineador, algo así como un ángulo de 90 grados, puedes obtener líneas muy finas para Entonces solo estoy alternando usando la barriga del pincel para hacer esas pinceladas más gruesas Y luego haciendo pinceladas más finas, deshilachándose en los lados exteriores de las copas de los árboles Ahora voy a agarrar un poco de gouache blanco otra vez, y voy a pintar algunas Estrellas más grandes Y entonces voy a hacer algunas salpicaduras de pintura para una vez que todo esté seco, esa es nuestra polaroid Estrellas en la copa de los árboles. Espero que mañana vuelvas y pintes conmigo. 9. Olas de océano de teal Día 6: Bienvenido al día seis, Teal Ocean Waves. No hay nada que grite más al verano que una toma aérea del océano, como nuestra foto de referencia para hoy, esta polaroid va a ser un poco Vamos a jugar con líquido enmascarador y no puedo esperar para comenzar. Tengo mi líquido de enmascaramiento aquí y tengo un cepillo de silicona. Y sólo me va a gustar muy flojo, casi de una manera descuidada pintar Soy una especie de como, no sé cómo se llaman estos zigzags, poco como pinceladas aleatorias que van a retratar la espuma de las olas chocantes que vemos desde la no sé cómo se llaman estos zigzags, un poco como pinceladas aleatorias que van a retratar la espuma de las olas chocantes que vemos desde la vista aérea. Ahora, voy a limpiar el líquido de enmascaramiento de la brocha de silicona y secar esto. Sabrás que está seco cuando se siente como pegajoso, pero nada se te sale a los dedos. Ahora, voy a agarrar mi cepillo redondo y voy a empezar a dejar caer un poco de turquesa para nuestro Océano. Voy a caer algo de turquesa, algo de turquesa más brillante y algo de azul. Y quieren que todo se mezcle ya que es todo mojado. Ahora me estoy cayendo un poco de azul más oscuro. Y como puedes ver, algunos colores simplemente se mueven mucho más cuando está mojado sobre mojado. Entonces si tienes un color que florece o tiene mucho movimiento y quieres controlarlo Y puedes usar la punta de tu pincel y puedes tipo de guía hacia dónde va ese color. Ahora, voy a empezar a pintar la tierra. Estoy agarrando en amarillo cálido y solo lo estoy dejando caer donde está el líquido de enmascaramiento Entonces ahora voy a agarrar un café cálido y voy a pintar el resto de la tierra. Quería darle un poco más de profundidad a los rincones del paisaje para que no se vea demasiado plano. Voy a agarrar un azul oscuro y dejarlo caer en las esquinas y los costados. Y eso solo ayudará a construir profundidad. Ahora, voy a secar toda esta capa y voy a usar mi goma de borrar para quitar el líquido enmascarante y voy a frotar todo el líquido enmascarante Y luego una vez que hayamos quitado el líquido enmascarador, voy a agarrar mi pincel delineador y solo voy a agarrar un poco de azul claro y voy a rellenar la zona blanca con solo un poco de color para que se vea un poco más natural. Así que solo estoy cayendo de color y luego estoy usando mi pincel delineador para mojarlo y luego sacando un poco el color. Entonces ahora estoy entrando con solo un cepillo húmedo con solo agua y estoy suavizando estas líneas. Y me gusta cómo se ve eso. Entonces voy a secar esta capa. Y entonces es nuestra polaroid para hoy. Espero verte mañana en nuestra última clase. 10. Luna de sol del día 7: Bienvenidos de nuevo al Día Siete, la luna del atardecer, y felicitaciones por llegar a la última clase de esta serie. Esta es la foto de referencia para esta lección. Y la Polaroid de hoy es la definición de un boceto de acuarela rápido y fácil Voy a usar un poco de líquido de enmascaramiento y mi brocha de silicona muy rápido para pintar la pequeña luna creciente que vemos en la parte superior de la foto de referencia. Una vez que el líquido de enmascaramiento esté seco, voy a usar mi cepillo Five para mojar papel de arte. Y voy a agarrar mi cepillo redondo. Y voy a comenzar en alto de nuestro cielo con algo de azul. Se trata de una mezcla acuosa de sangrías de azul. Y luego ahora voy a agarrar un poco de rosa permanente y voy a mezclarla con ese azul para conseguir una morada. Y luego voy a agarrar algo de la rosa permanente justo hacia arriba. Y voy a mezclar un poquito con un poco de amarillo Nápoles para conseguir un rosa más cálido. Me gustaron los colores, así que voy a secar esta capa. Y luego voy a frotar el líquido enmascarador para mostrar nuestra pequeña luna. Y esa es la última clase para esta serie. Esta es la fecha siete, Puesta de sol luna. Asegúrate de revisar la siguiente clase donde comparto recursos para tu proyecto de clase junto con otras clases que estoy impartiendo aquí en Skillshare 11. Recursos para tu proyecto: Gracias por tomar mi clase aquí en Skillshare. Espero que hayas disfrutado de esta clase y ahora es tu turno de pintar Polaroids de verano Acuarela Suelta Quiero ayudarte a navegar un poco la página de Skillshare para que puedas ver todos los recursos disponibles para ti Si te diriges a la pestaña de recursos debajo de la clase, verás en el lado derecho, recursos y descargas disponibles para ti. He incluido la pieza final de cada lección así como las siete fotos de referencia que utilizo. Y todos están disponibles para descargar aquí mismo. Si quieres crear un proyecto de clase, que me encantaría ver tu trabajo pulsa la pestaña Crear proyecto y luego sube la imagen aquí. Y bajo título del proyecto puedes escribir tu nombre y luego hacer clic en el botón verde que dice Publicar. Si disfrutaste de esta clase, me encantaría que me dejaras una reseña de clase. Así es como el algoritmo Skillshare sabe que los alumnos están disfrutando de mi clase y se lo recomendará a más alumnos Si quieres etiquetarme en tu trabajo en redes sociales, también eres bienvenido a etiquetarme y me encantaría interactuar contigo. Si disfrutaste de esta clase. Asegúrate de dirigirte a mi perfil donde tengo una lista de todas mis clases recientes. Espero verte en otra clase.