Poinsettia - lavados de acuarela pesada maestro

1. Introducción: Bastante CDS en una de las más bellas, coloridas, brillantes, así como las flores anaranjadas en la temporada navideña. Muchos de nosotros pensamos que las hojas rojas de los CDS son las florales. Pero toda la caja amarilla en medio de los puntos, las ideas están ahí. Mientras que el rojo, el verde, o la noticia. Hola chicos, soy bastante buena. No son como instructoras ni madres Profesora de Skillshare. Soy Brian donante o cinco imbéciles por el fabricante, cuaderno de bocetos hecho a mano. Supongo que los grandes bancos amaban mucho más. Muchos de ustedes ya me conocen, pero a la gente que me acompaña por primera vez, voy por Vinny ilustración acuarela, no más tarde en Instagram, no más tarde en Instagram, mayor parte de mi obra de arte se muestra por ahí. Hoy, nosotros, vamos a hacer una acuarela de poinsettia, va a estar escribiendo. Y vas a tener toneladas de cada lección, ya sea dibujo o pintura en capas se han explicado en términos de deslizadores, que siempre puedes referir una vez que hayas terminado con la pintura, Los he subido en la sección de recursos. Junto con los deslizadores, hay pocos ejemplos que hemos cubierto. Realmente es interesante y prácticamente se puede entender cada concepto mucho más detalle con énfasis en la luz, las sombras y la pintura negativa. Una ciudad nosotros, traemos de vuelta mucha alegría, energía, risa, felicidad en esta temporada navideña. Esa es una de las razones por las que me las puedes dar en tus deseos y en tus deseos. Esta clase es más adecuada para celosía de nivel intermedio a avanzado. Pero si recién estás comenzando y quieres adquirir algunos conocimientos sobre lavados pesados y fundamentos de acuarelas. Esto tiene mucho que ofrecer. Entonces pensemos cuando CPS y comencemos con nuestra primera lección. 2. Descripción de la clase: Déjame darte una revisión rápida de la copa y cómo vamos a progresar. El primero es toda la matriz de videos a la vez. Para que puedas pintar junto a mí. Después de que cada capa esté completa, puedes dejar la clase y volver a ella más tarde, donde sea que tengas algo de tiempo. Cada uno de los videos son de corto lapso para que puedas dibujar pintura. Hola, haz tus detalles finales. Mira la clase en una pantalla más grande porque el estado no solo te va a ayudar a ver que lo he hecho, sino que también te ayuda a través paso a paso para entender cómo vamos a través de la toda la parte del curso. Comienza con cómo y qué necesitas en cuanto al material. Ya sean pinceles, pinturas, acuarela, cualquier cosa que necesites, cómo realizar el proceso de dibujo. Hay tres procesos básicos de dibujo que tienes. Dibujo a mano alzada, dibujo de cuadrícula y trazado del método de boceto. Cada una de ellas se explica a detalle. Una vez hecho eso, repasaremos los lavados iniciales del fondo. Eso es un lavado plano, lavado gradiente y un lavado abigarrado. Una vez hechas estas, vamos a entender la pintura negativa en detalle con algunos ejemplos. Después de que terminemos todo esto en cuanto a la técnica, ustedes, comenzaremos con la pintura final sobre las técnicas que he comentado. La frente en realidad está segregada en varias secciones. La parte de dibujo, que es la primera, abarca muchos de estos métodos. Y luego comenzamos con la parte final del boceto. De igual manera, el fondo se lava. Iremos con a2. A3 se trata de comprender los aspectos básicos del estado que está estratificado y acristalado. Yo soy la cuarta parte pasa a uno de los conceptos muy importantes sobre la pintura negativa, que puedes observar por aquí. No sólo conseguimos disfrutar y entender todos estos conceptos de nuestras acuarelas, sino que además tenemos una hermosa pintura de puntos CTO, que va con la temporada de Navidad y Yankees de Nueva York U2 son suficiente para la temporada navideña. Quiero encontrar puntos CTS te encuentro en la siguiente lección. 3. Materiales requeridos: Cisco es un poco sobre los requisitos que tenemos desde la perspectiva de los materiales. Porque comenzando con dos frascos de agua, uno es agua azul y un adulto para lavar nuestros cepillos. ¿Cuáles son los tipos de pinceles que hicimos? ¿Para mí? He guardado, estos son los pinceles esenciales y otros siempre les es bueno. Este es un cepillo Princeton Neptune de una pulgada, realmente no necesario para nuestro papel. El tamaño del papel es de 30 centímetros inervantes. Hablaremos un poco más en detalle a medida que avancemos. Es cupo tamaño uno, tamaño dos cepillo, lo que tenga, el cepillo de trapeador Vinci. Y esta la tengo como cepillo Skoda tamaño cero. Voy a necesitar, por supuesto, op-eds celular haciendo el dibujo lineal a mano alzada. Aunque también hay otras opciones, que he discutido para crecer. Esta es la escala. La escala siempre es genial. Tenemos por si acaso estás cortando a tu gente o cualquier otra cosa que quieras o cualquier otra cosa que quieras medir como el método de cuadrícula, etc, que quieres aplicar para tu dibujo y bosquejo. Esto realmente puede ayudar. No he comido, así que no esta puerta. Entonces claro que puedes tener para otros sesgos, Es genial tener incluso en borrar amasable como esta para quitarte todos los extrayéndolos. Y así te lo dejaría a ti, que tipo de goma de borrar. Hablemos un poco sobre los colores de la parte verde. Puedes tener verde oliva, índigo, amarillo verdoso. Para los rechazos. Voy adelante con mi rojo cadmio. Quinacridona, oro, compostable, para cualquier tipo de amarillo que esté disponible en su boleta. Francamente no quieres decir solo apostado, amarillo o algo que no esté ahí contigo. Puede ser cualquier Arlene, amarillo o amarillo que esté disponible, amarillo indio, etc. esa es una de las razones por las que no te he mostrado ningún solo color de puntos amarillos ahí. Siempre se puede mantener este escenario o amarillo. Creo que eso es este pastel, como como lo haces. Sí, puedes tener un tubo como este para ti. Y mira a lo que nos referimos. El punto de vista de la gente. Te he dicho la talla, la talla es de 13, lo que indica centímetro. Estoy usando un 300 GSM, cien por ciento de algodón. Una cuarta parte de la gente. Ahora bien, esto es muy importante como tal porque vamos a tener un lavado pesado. Ahora para lavados pesados, no prefiero seguir adelante con 185 personas GSM porque eso podría abrocharse o dormir y Menon se pegue a la superficie. Tenemos a nuestro lado sobre el cual voy a discutir el costo. Esta es la talla que son si esta es la gente que prefiero y las tallas para inclinarse en 18 cm, como te he dicho. Esto tiene dos lados. Uno es un poco más granuloso y otro es ¿Puedes usar ambos lados independientemente de cuál y cuál lado es verdadero fusible y al lado no deberías usar agua igualmente posible. Y esta en particular es mi base donde estaría pegando mi papel. Se trata de un tablero acrílico. Está fácilmente disponible en cualquier parte del mercado. Quieren volar o por algo como esto, eso sería genial. De hecho, ayuda a que el papel se mantenga húmedo por un período de tiempo más largo. Y eso es muy importante cuando quieres seguir adelante con cualquier tipo de lavados pesados. Siempre prefiero un solo tipo o algo así, pero realmente te diría que consigas una pareja, tu gente podría secarse. Mientras tanto, pintas eso. Realmente no quiero una situación así. ¿Bien? Enmascaramiento líquido, fluido. Esto es muy importante para la parte media, donde mayormente entonces están las flores. Entonces, de ahí. Así que mantén esto a mano. Es un área muy, muy pequeña, así que no necesitas preocuparte. Ahora es poder del tejido. Lo digital es muy, muy importante para cualquier tipo de pintura que el tejido realmente ayudó a resolver en todas partes. Y esa es una de las razones por las que siempre les pedí a ustedes que lo tuvieran a mano. Puedes tener con toalla de cocina, puedes haber conocido las toallas, lo que sea que esté disponible con ustedes chicos. Mantenlo a mano para ti mismo. Quieres recoger los colores, etc. encontrarás uno de los CVA. Hemos discutido todo lo que se necesita. Pasemos ahora a nuestra siguiente lección. 4. Poinsettia parte 1 dibujo: Hablemos primero del dibujo lineal a mano alzada con lápiz. Puedes elegir cualquier lápiz de tu elección. Sólo empieza. Intenta tener un lápiz HB. Podría darte como el grafito max. La acuarela es un medio transparente, y por lo tanto debemos obtener marcas de mordida rugosas muy ligeras que sea realmente fácil para nosotros tener una imagen clara en lugar de tener cualquier tipo de proporcionar marcas debajo de ella. Comenzamos usando un lápiz, dibujando la parte media, y luego repasando con nuestro dibujo de línea de mano libre para las hojas. Puedes usar este método o co-head con el segundo o el tercer método. Muchos de nosotros tenemos esta idea errónea de no usar el método de rastreo para nuestra pintura. Pero para mí, es más como entender las técnicas de la acuarela. En lugar de pensar mucho en el rastreo. En caso de que quieras una pintura más grande, solo toma una impresión del tamaño que elijas y obtén un mejor resultado. La copia escaneada del boceto se proporciona en la sección de recursos. Puedes seguir adelante y descargarlo para tu referencia. Rastro. Esto con un marcador permanente en la parte posterior, aplicar la marca de lápiz y repasarla con un bolígrafo. El bolígrafo ayuda a obtener las máscaras de grafito más oscuras que necesitas sobre el papel que estás usando para la pintura final. Por último, el último es el dibujo de cuadrícula, que está dividiendo principalmente tu papel en nueve mitades iguales. Ahora bien, estas nueve mitades iguales realmente te ayudan a colocar tu tema en el lugar donde quieras. También está dispuesto a ayudarte a entender la regla de oro de los tercios, donde prácticamente divides tu papel en nueve mitades iguales. Y luego deja tu línea de asunto en el punto focal, que son básicamente la intersección de estas líneas, lugar de colocarla en el centro del papel. El punto focal realmente ayuda a cualquier tipo de pintor a tener toda la energía así como la atención en aquellas áreas en las que se ha agregado el tema. Y es realmente un gran resultado para todos los espectadores que te están viendo pintar o que realmente lo están viendo. Estás bien. Enclavamiento. Hola chicos. Estoy súper emocionada de enseñarte poinsettia, que es la planta navideña. Y vamos a hacer todo tipo de técnicas. Y este comenzando con un lavado de fondo, que es como un lavado pesado. Y luego ir bien con algunas de nuestras técnicas más importantes como acristalamiento, pintura negativa, lavados de fondo, oscurecimiento de varias capas, aprendizaje y otras cosas. Entonces saltemos uno con nuestra primera parte que se mide ya sea dibujando, voy adelante y dibujando unos cuantos círculos más pequeños, que es básicamente la parte media de la planta de poinsettia. Una vez que termine con esto, me extendería hacia la izquierda, derecha, y todas las partes para agregar el contrato de arrendamiento, así como el filtro rojo. Tenemos que extenderlo por todos los lados ahora como ya habíamos hecho con la parte melodía, donde la mitad hizo alrededor de ocho a nueve pequeñas, pequeñas estructuras circulares. Y estos son básicamente para mostrar que la parte media ha sucedido. Únicamente. Una vez hecha esta parte, vamos a seguir adelante y empezar a añadir tipo de hojas de estructuras ahora, una vez que es algo que tiene estructura frondosa en todos los lados. Entonces solo trata de agregarlo de una manera que toda la planta esté básicamente complacida hacia la madura. No me gusta colocar mi tema solo en la mano metálica. Algunos, me gusta hacerlo de esta manera. Según diversas personas y diversos artistas, les gusta realmente tener estructuras de diferentes maneras. Entonces te dejaría esa decisión si eres más feliz o colocándola hacia el centro de la escuela, tuviera un Android, según media, solo agregar algunas hojas más grandes sería genial. Una vez que hayas terminado con estas hojas más grandes, una estructura muy simple de seguir adelante con esto. Parte del punto aquí es agregar capas. Ahora bien, dejar sería estructural, en este caso, los Espectadores de las hojas que están hacia el fondo, están más en la parte verde, mientras que lo que viene hacia la parte superior está más de su lado de cabeza. Esa es la estructura principal que vamos a seguir. Y supongo que eso sería bastante fácil para todos ustedes. Ahora, como esto es lavado pesado, voy a seguir adelante con lavado abigarrado. Es importante tener siempre una lámina acrílica a tu lado. lámina acrílica realmente te ayudaría a quedarte con las personas particulares con eso e incluso permitir que el papel permanezca húmedo por un período de tiempo más largo, como lo hemos hecho con todas las ilustraciones anteriores. Sí, esta es la más complicada de todas porque en realidad vamos a aprender mucho más como pintura negativa. O si dices levantando los colores, todo ello se hace en esta parte particular de la ilustración. De ahí que sea Último. Bien, supongo que ya he hablado bastante sobre lo que vamos a hacer, cómo vas a hacer lo que vas a intentar de la mano. Ahora, estoy bastante seguro de que están todos preparados para comenzar a pintar esta parte. Acabemos primero con el boceto. Otro aspecto que puedo contarles sobre el bosquejo es solo Rho. Así que ve y luego solo intenta agregar estos saltos que serían más fáciles para ti hacerlo. A pocas personas incluso les gusta hacer poinsettia por capas. Creo que hay varias formas de hacerlo. Pero esta es una de las razas más bonitas que hizo la palabra. Así que sigamos trabajando a través del boceto. Voy a seguir acodando alguna palabra arriendo donde sea necesario, y luego dibujaré el tallo de este punto, CTL, terrenos. Una vez que termine con el tallo de esta planta de nochebuena, entonces podemos comenzar aplicando o limpiando capa de lavado en la parte superior así como en la parte posterior. parte trasera es lo más importante porque tenemos que ir a la cabeza y pegarla al tablero acrílico. 5. Poinsettia parte 2 lavado de fondo: La mayoría de ustedes conocerán estos tres lavados básicos, pero vamos a repasar cada uno de ellos un poco en detalle. El primero es el lavado plano, que es básicamente igual pigmento extendido. Valor similar de pigmentos en todo el papel. Esta es una de las lavadoras más fáciles si estuvieras haciendo en personas de un tamaño más pequeño. Pero en caso de que siga adelante con un papel de gran tamaño, hay que tener un tazón de color y luego comenzar a aplicar el color en el voto de la gente. Este es uno de los puntos de partida básicos y no lo habrás encontrado en algún momento u otro. Pero es importante saber siempre tener concreto lavar eso como el primer y más importante reloj plano. El siguiente es el lavado gradiente. Puedes hacerlo con un solo color, que va pasando de valores tonales más oscuros y claros de arriba a abajo del papel. Esto se puede hacer de dos maneras. Qué lavado plano así como lavado gradiente, húmedo sobre húmedo así como húmedo sobre seco. A continuación viene el lavado abigarrado. Aplicando diversos pigmentos en diferentes valores tonales a través de las personas. Nuevamente, se puede hacer en ambos sentidos. Eso es húmedo sobre húmedo y húmedo sobre seco, pero podría ser el método preferido para seguir adelante es el método húmedo sobre húmedo. Utilizaremos este método para nuestro lavado inicial de fondo. Y ojalá puedas encontrar Es importante así como realmente puedes ver mucho uso incluso en tus proyectos futuros. Una vez que hemos aplicado el agua por ambos lados, es momento de comenzar con un lavado abigarrado. El lavado abigarrado es algo que ya saben y estoy bastante seguro de que los invitó ustedes podrían haber hecho antes o quizás no estén dispuestos a decir nombre. Como tal, el lavado abigarrado, pero todos ustedes han acostumbrado durante nuestro viaje de acuarela, realmente les diría que este lavado abigarrado va a ser de manera muy sencilla vamos a utilizar todos los tonos cálidos. Me encanta usar tonos cálidos para mi pintura. Aunque muchos puedan sentir que debería haber un equilibrio de negro fresco y cálido. Simplemente siento por la carrera de banco cuando agregas estas sábanas cálidas, solo agrega mucho más brillo, calidez y belleza a tu pintura que verás es que no pueden apartar tus ojos de ella. Me estoy quitando toda el agua extra que siento que está ahí encima del papel. Lo que pasa es que realmente encontrarás que los antecedentes son bastante comunes en estos casos, lo cual está absolutamente bien. No estamos aquí para simplemente quitarle o efecto coliflor o algo así. Es genial tener esos efectos Florida de calidad para este tipo de pinturas. Yendo con mi color más hermoso, ese es el amarillo indio. En realidad he estado usando el erudito o la luz amarilla permanente. Ambos colores son casi similares y ambos en realidad dan una combinación tan fantástica. Verás que he empezado a aplicar para limpiar. Ahora bien, ¿este es básicamente el valor más ligero de la crema o más del amarillo verdoso que suele observar? Estaría adelante con algo de mi rojo y aplicándolo hacia la zona superior de las hojas, así como dejaré algunos espacios blancos. Como observas. Todo este cuadro no está a punto de llenar todos los espacios. Y se trata más de ello. Sigue adelante y agrega colores y pocos y deja algunos espacios. Eso es más sobre lavado abigarrado. No vamos a seguir adelante con un solo color, lavado plano o lavado odiado acordado, que es más sobre dos colores. Entonces creas un degradado a partir de él, o un color, creas un degradado a partir de él. lavado abigarrado va hasta el final. Puedes tener más de un color a color, tres colores, sea cual sea la forma que quieras para lograr tu fondo laboral particular, puedes hacerlo en. Esta cosa en particular la he estado usando en muchos de mis colegas, sus cuadros también. Tienen retiro o no tan hermosos en todo momento. No fecha de vencimiento. Sin embargo, me tomó mucho tiempo entender cómo realmente quiero aplicar este lavado abigarrado. Incluso me verás arrancando algunas de las venas de la mitad de la parte de la planta de flor de pascuela. Esto es principalmente para simplemente quitarle la mancha roja ya que estas están más en el lado amarillo. Y por lo tanto, no estoy aplicando parte del fluido enmascarante. Ahora bien, si vas adelante con mojado sobre mojado, lo que sucede es que para la sombra, que viene una vez que tu papel está seco, es mucho más ligero que lo que observas cuando estás haciendo un mojado sobre seco. Así que asegúrate de que siempre que sigas adelante con una técnica de mojado sobre mojado, lo estás. Los colores serían más claros. Y es momento de ir con una de las fantásticas sábanas, una de las tonalidades más bonitas y las tonalidades clasificadoras de doctores para esta temporada. Para celebrar esta temporada tiene que ser de color rojo. Voy adelante con algo de mi hilo y la quinacridona. Esta es una forma más hermosa que me he encontrado con Daniel Smith. Es una combinación de base roja y muy ligera. Yo diría que es uno de los colores más bonitos que se están utilizando. Smith alguna vez se le ha ocurrido. ¿Ya sabes cuáles son las dos hojas que se ha utilizado? Jeannette, que van ahí sólo hay una sola sombra. Pero sí, parece que tiene dos tonos en él. Vaya, ahora mismo se me cayó el cepillo. Está absolutamente bien. Simplemente recoge el color. Por cierto, la sombra es PR 209 más o menos. En caso de que quieras seguir adelante con alguna tonalidad de esto, por favor sigue adelante y solo gira compra eso. Creo que esta es una de las mejores sábanas para florales para cualquier tipo de laureles que quieras pintar y pintar están en el lado cálido. 6. Poinsettia parte 3 capas y acristalamiento: Aquí vamos a conocer los principales lavados. El código de acceso es aplicar un ligero lavado de pigmentos en la parte superior de todo el papel o en el espacio seleccionado. Como se puede observar lo que estoy haciendo en mi video. El segundo es todo sobre acristalamiento. Ahora, antes de seguir adelante con las conferencias de acristalamiento, salta al aprendizaje. Por qué, como ya hemos aplicado nuestra primera capa, es importante entender un poco sobre la estratificación más en detalle. Planear es el primer paso y esto es prácticamente, yo diría el comienzo o se puede decir la base de cualquier tipo de pintura que se quiera hacer. En caso de que estés dejando, puedes decir que estás agregando profundidad. Como puedes ver en el video, estamos progresando lentamente y estamos llegando una tras otra capa a medida que nos movemos de la izquierda hacia la derecha. Mientras que el arrendamiento es un poco diferente de dejar en términos de también se trata de aplicar otra capa encima del primer año que tienes ático, ya sea para crear la profundidad o la luminosidad dependiendo de lo que esté tratando de pintar en términos de la zona. Pero para mí, el acristalamiento es una especie de lavado desigual. Vuelve a la laringe, que es más a menudo incluso lavar. Ya sea que haga capas o acristalamiento. Por lo general, lo que he visto es que hay de dos a tres lavados, cual es suficiente para cualquier tipo de ejercicio de aprendizaje. En caso de que estés entrando en una pintura más realista donde estés creando sombras así como profundidad. Es posible que necesite de cuatro a seis lavados principales para aplicar capas. Aunque este no es un enfoque obligatorio. Puedes tener incluso de ocho a diez arandelas dependiendo del tipo de papel que estés usando. Pero los arcos de 300 GSM, papel 100% algodón puede tomar fácilmente entre seis y siete arandelas sin ninguna dificultad. En caso de que estés creando una pintura enorme donde quieras tener más lavados, por favor sigue adelante y cambia a un papel más grueso. Ya sea 620 GSM o 40 GSM completo dependiendo de lo que necesites. Un aspecto importante de par o mirar son seguir adelante con el segundo año donde cuando estás pintando es no haber visto a Carlo una especie de intensidad similar en todos los lugares. Ahora, intensidad similar, quiero decir, hay que cambiar los valores. Si vas adelante con un solo color, he elegido dos colores en este caso, uno es mi coral quinacridona, y otro es rojo. Pero ambos son bastante oscuros. Y de ahí, cuando estés trabajando con las tonalidades para asegurarte de que no olvides agregar agua. Queremos limpiar los lugares que dibujé, luego recoger mi pincel en las hojas beta o simplemente seguir adelante con el mismo pincel. Lavar y agregar agua en los laterales. Este es un aspecto muy importante de la pintura. Florales o fila con el tipo de hojas punto CTO, o cualquier cosa que pintes. Es importante entender que no vamos a seguir adelante con los antiguos tonos similares y lavados planos. Siempre vamos a cambiarlo y siempre vas adelante con erradicado cauteloso, aunque sea una locura. Entonces así va a ser. Y sigamos adelante con la parte superior de las hojas. Esta parte es mayormente el lado rojo, y observarán que ahora voy adelante con algunos de mis Compose Opera. Ahora marcas compositores otra vez, uno de mis colores favoritos que he estado usando para varios de estos cuadros. Cuenta con PB 19, W6, NPR uno, W2. Sí, algo que he descubierto de manera muy sencilla. Es un hermoso tono de ópera, rosa y realmente puedes usarlo para muchas de tus pinturas. Estoy agregando cierta cantidad de amarillo y luego, y solo extendiéndolo. Esto es simple, fácil, y muy, muy interesante. Entonces, sigamos con ello. Algo que he aprendido en esta pintura es no aplicar muchos colores donde es blanco. solo hecho de seguir adelante con un tono muy, muy claro y dejar que se mezcla con el fondo es de nuevo, una muy buena idea de cómo debemos proceder con nuestras pinturas. Bien, es hora de encender nuestro pincel más delgado y simplemente mezclarlo con poco de índigo y agregar el valor más oscuro en los lados, así como puedes dibujar algunas de las partes. Incluso con esto, los diversos matices que obtengo, creo que es uno de los aspectos más interesantes de la pintura. Este punto cdr, puedes crear seriamente nuestros diversos ID de colores solo mezclando algunos videos caben aquí y allá. Y eso es todo. No estoy usando piloto en particular para esta pintura. Voy adelante con solo índigo para crear valores más oscuros que necesito. Entonces una cosa que necesitas entender, vigorosa, esta técnica en particular solo sacará tu papel es lo suficientemente húmeda. Y en segundo lugar, no estamos trabajando en respuestas y batallas, o de lo contrario los colores pasan de una batalla en particular a otra batalla en particular. Y realmente no queremos eso, ya sea que lo llames hoja de dormitorio, sea lo que sea. Pero no vamos a permitir que la ventana, los paneles de uno a otro. Esto es algo que es muy, muy importante cuando no seguías adelante con nuestra pintura. Ya sea en las mangas florales, cualquier cosa que sea más precisa, y realmente queremos agregar esas capas y es importante dejarla secar. Y luego seguimos adelante con el siguiente TO, particularmente. Esto es un paso por delante del acristalamiento. Yo diría que vamos adelante con otra capa encima del segundo año, pero hemos agregado, realmente nos ayuda a definir esa profundidad que necesitamos en la pintura. Así como no voy a añadir este color hacia la zona superior. Pincel para mezclar y apilar a mano. Y sólo vamos a sumar algunas de las victorias en la parte de cuota o la parte floral de la misma. Va a ser sencillo, pero muy, muy bonito. Siempre estoy, siempre tan feliz de hacer este tipo de técnicas simples, pero rápidas y fáciles que realmente pueden agregar valor y más expresión a su pintura. Ahora bien, la expresión es algo que siempre yace en los ojos del espectador realmente ver. Así que siempre he tenido que mirar tu pintura. Entonces cambiando tu estilo, solo agregando un poco más, yo diría que sabor a tu pintura realmente agregaría ese aspecto por ti mismo. Bien, seguir adelante con algunos más de nuestros valores más oscuros están en el lado izquierdo así como en el lado derecho. Una vez hecha esta parte. Y se puede ver que la mayoría de las partes de su área roja está seca. Simplemente siga adelante y comience a agregar los colores en las hojas adyacentes. Ahora, por aquí, mientras lo colocamos y nos dirigimos hacia la zona inferior, es importante comenzar a agregar un poco de verde aquí y allá. Voy por delante con el amarillo verdoso por ahora. Lo usaré para esta parte de mi hoja y luego seguiré adelante con la parte superior donde solo agrego algunos de mis rosas y luego solo la mezclaré con el fondo. El trabajo es tanto reducido ahora y sin embargo se ve tan efectivo y tan interesante que solo estoy lleno de alegría en mi corazón así como en mis ojos. Algo de lo que siempre estoy, siempre estoy orgulloso es enseñarte diversas técnicas y las diversas formas en que puedes reducir tu trabajo pero tener un resultado muy bonito. Esto no es una nariz grande ni un punto absoluto para principiantes. Yo siempre diría que, sí, es genial tener un aprendizaje inicial antes de seguir adelante con esta clase en particular están juntos, pero siempre se le puede dar una oportunidad. Es un poco más avanzado. Yo no lo negaría, pero si has intentado todas las pinturas de audio, creo que sería más fácil para ti incluso seguir adelante con esto. Voy a ir por los lados y solo resaltado un poco, agregar algo de color. Y eso es todo. ¿No vas a tocar todas y cada una de las partes para que sea más diferenciada? Voy a añadir sólo tres gotas de colores aquí y allá y definir el límite de la particular hermosa hoja y fluoro de la planta de flor de pascua. El trabajo mínimo es siempre, creo que te da el máximo resultado. Y hacia la cima donde tienes más blancos, Es genial hacer fotos mínimas de trabajo, incluso haciendo ese valor mínimo, puedes obtener un gran resultado. Pero este camino en particular podría no funcionar cuando vas a ver la parte inferior del punto C DR Plan. Eso es una cosa que quiero que ustedes entiendan cuando hay un lado claro, que quieren mostrarlo, mínimo es máximo, mientras que cuando están en el lado más oscuro o hacia la sombra, pero hay que seguir adelante y aplicar los valores más oscuros, así como la sala añadida donde sea necesario. 7. Poinsettia parte 4 Hojas de sombras: mayoría hay tres reglas que he seguido para la pintura negativa. En primer lugar, vamos a entender lo que es la pintura negativa. La pintura negativa es cuando en realidad estás agregando valores más oscuros dentro y alrededor del tema en lugar de pintar dentro del sujeto. Ahora bien, el tipo de pintura negativa que se puede hacer fomenta una celosía de lavado plano. Tienes un objeto o sujeto en particular como un círculo o cualquier tipo de licencia, cualquier tipo de estructura, lo que sea que esté ahí, entras y lo rodeas y le das un lavado plano. Esa va a ser una pintura negativa. El segundo, que más uso es el lavado inconsistente. Esto suele ser de un solo color, pero en varios valores dentro y alrededor del tema o crear el foco en el tema. Lo que significa que estás cambiando los valores sobre el lugar húmedo aquí y allá para que obtengas se definan sujeto. Pero en los diversos valores del fondo que se desea, es muy utilizado en cualquier tipo de pintura floral suelta. Estado oral, incluso utilizado en cualquier tipo de pintura floral donde haya definido formas y tamaños. En cualquier lugar encontrarás este uso de. Es realmente en una nota alta que lo usas. El siguiente es mezclar. Ahora estoy realmente en el lugar. Ahora aplicando el lavado inconsistente puede luego mezclarlo con el fondo con la ayuda de agua clara. Es principalmente para crear diversos valores. Ayuda a escribir realmente otra capa donde se crea la profundidad para la parte inferior de los CTOs de punto, como observarás cuando progresemos en esta pintura. Así como te ayuda incluso a agregar o cambiar los valores donde creas que no agregaste el color correcto o es más claro. En el segundo gol, se quiere agregar un tono más oscuro. Te ayuda a agregar eso con la ayuda de un lavado. Es otro tipo de lavado abigarrado, pero no estás pintando dentro del tema. Estás pintando fuera de esos objetos. De ahí que este es el método más usado que tengo para mi pintura negativa. Se puede absorber en el lado derecho, nosotros hicimos plomo patrimonio neto solo AL agua mientras estábamos trabajando en la pintura negativa. Con el tiempo. Lo que he entendido a través mi viaje acuarela es que no es un aspecto importante a aplicar. Lavado plano. Lo importante es crear esa atmósfera, crear esa profundidad, crear esa expresión. Lo cual es realmente una manera de pintar mejor y que realmente le da un peso y una mejor comprensión de las acuarelas. Dondequiera que vean que me han dejado algunos blancos. Estoy tratando de mantener intacta esa luz. Y donde quiera que me estés observando, ocultando los valores más oscuros, es mayormente hacia el fondo donde mayormente hay sombras. Esto es algo que tienes que entender y siempre tenerlo en tu mente mientras estás agregando tus colores, luz y sombra. Expresarlo a tus acuarelas es un aspecto muy importante y no llegará el primer día. O hay varias formas de mostrarlo también. No va a funcionar apenas a través como la chispa en el primer intento. Se tarda un tiempo en entender. Y una vez que lo entiendes, es importante darte cuenta que sí, puedes mostrarlo de varias maneras para, como te he dicho, veces dejar los blancos es genial y a veces incluso mezclar tu colores, pero el blanco es genial. Otra forma de trabajar a través de ella como falsa, seguir adelante con este punto c, d arriba parte de la planta, y luego ir con el fondo. Como digo, hay varias formas de hacerlo, pero como estamos trabajando con los lavados pesados en este caso en particular. Entonces, seguir adelante con el lavado de fondo fue el primer y más importante aspecto que sí aplicamos a nuestra pintura. Necesito decirte una cosa que esta hoja en particular es para en su lugar, lo que significa que vemos tanto la parte delantera como la parte posterior de esta hoja. De ahí. Necesito alterar ambas formas. Una de las macetas la estoy aplicando en rojo y coral, mientras que la otra parte o el otro lado de la hoja estaría aplicando en verde. Esto es algo que puedes usar incluso en tus cuadros futuros si no estuvieras haciendo ningún tipo de flores. Y realmente, realmente te ayudará con proyectos que tengan diferentes tipos de luz y sombra. Los esteroides orales son hojas retorcidas. Hay varias fases de la grasa que necesitas mostrar así que todo lo que se pueda usar o bastante eficientemente yendo con algo de verde y luego mezclándolo. Ahora la pantalla es mayormente el verde oliva que estoy usando. Lo estoy usando para leer ancho así como la sala de juntas. Te dejaría esa decisión a ti qué color quieres seguir adelante y usarla. Pero sí, estas son las sábanas que me encanta usar y prácticamente mostrar esa punta del área de sombra es muy importante en este caso. Creo que esa parte se muestra con bastante claridad. Ahora mismo. Pintemos otra parte de la hoja hacia la zona superior, nuevamente, en el valor más oscuro comparación con lo que hemos aplicado. Sería más en el lado verde comparado con el rojo que hemos aplicado. Es una mezcla de rojo y verde para ser más precisos, para que podamos ver que hay una diferenciación. Es importante que apliquemos algún valor más oscuro de verde en la parte posterior del área foliar. Y se puede ver que estoy usando un pincel muy fino para seguir adelante y aplicar esto. Una vez que lo haya aplicado, incluso agregaría algunas cosas en la otra parte del área foliar que está hacia la derecha y no, algunas de las vides más oscuras la usan. Nuevamente, todo pincel muy delgado que he tomado por hacer esta parte. Así que adelante con un tamaño cero o talla un pincel máximo. También puede seguir adelante con los cepillos de revestimiento, lo que sea que esté disponible con usted. Entonces, si veo a tantos de nosotros hacemos pintura desde la vida, diría que solo los verás doloridos. Esa es la mejor manera de hacerlo. Pero para las reglas de flujo, algunas , yo diría flores , algunas, va a morir, van a funcionar. Y de ahí, tener una buena fotografía de referencia siempre ayuda. En este caso, buena preferencia por las agarras Kohn, como esos activos, a los que siempre puedes referirte y volver a ellos, flores y cada temporada para tener un impacto en los plurales y el saco pleural te pintar como durante la temporada de invierno, vemos en la India más rosas, etc. mientras que cuando vamos en el lado de verano, vemos otros tipos de flores vio subir cabezas en cuanto a si cambia theta diferentes tipos de flores y de ahí que puedan ser una intención incluso en veranos para pintar rosas, que vemos en la ventana. ¿Y cómo lo hacemos? Lo hacemos cuando lo capturamos con fotografías. Siempre te diría que captures estas fotografías en diversas etapas. Cuando es útil, si tienes una planta en tu casa que está floreciendo tal vez surgieras puntos en cualquier tipo de flores o plan que tengas. Capturar varias fotos de. La violeta húmeda está creciendo mientras florece. Eso realmente puede ayudarte a entender no solo sobre ese floral en particular, cuando la luz cae sobre el pétalo, cómo funciona el color y cómo funcionan las sombras cuando los diversos tipos de firma efecto de luz y sombra que sigue. Mucha de la gente inicialmente, cuando empezamos, no quiere decir que sí, hay que aplicar los valores más oscuros para las sombras, pero ¿cuáles son los valores? ¿Cómo puedo entender esos valores? ¿Apliqué o color más oscuro como negro, pantalla de pintura índigo? No. Ese no es el caso. Siempre. Nunca intenté aplicar el tono negro para las sombras. Intente aplicar a un tono más fresco para las sombras, junto con una hoja de puntos de caída . 8. Poinsettia Parte 5 Detalles finales: Realmente no tengo mucho de deslizadores, punteros, videos para explicar cualquier foto. Las técnicas estaremos utilizando las mismas técnicas que hemos conocido todos los días, que es el acristalamiento, estratificación, pintura negativa, etcétera. Por completar esta parte, Empecemos ya. Tenemos la ley aplicada. Usa colores. Entonces crema, es verdoso, amarillo o el verde. Y cuando Nike reina. Pero cómo, y cuál es el valor que debes usar como algo que hay que dirigir siempre. Y supongo que este es uno de los aspectos más importantes que debo discutir contigo mientras pintas las hojas para asegurarte de que sigas adelante con el valor lumínico del verde oliva o el amarillo verdoso que estás usando. Mientras que cuando vas adelante con esta parte de la pintura donde tienes que seguir adelante y sumar las sombras. Es sobre todo tu verde oliva y el Verde Nike. Realmente voy adelante y aplicando los colores en tiempo real. Y una vez que lo mires, puedes entender que la mezcla de colores se está produciendo con el tipo similar de hojas que hemos usado para el área de la planta. Ahora bien, esto es algo que he aprendido. Nunca sigas adelante y usa los tonos más oscuros. Usa las mismas hojas que has usado para la planta, incluso para las sombras, solo cambia el valor de la misma y úsala. Esto es algo que creo que viene con la alineación. A medida que pintas cada vez más la cantidad que debes aplicar, los valores más claros, los valores más oscuros. Debes usar agua y simplemente mezclarla. Estoy usando un poco de amarillo verdoso de vez usaría algo de amarillo para mezclarlo con el fondo absolutamente. Órdenes. También puedes seguir adelante con solo agua simple para mezclarla. Prácticamente estoy usando la técnica de acristalamiento en estos momentos para seguir adelante con otra capa para nuestro fondo. Déjame contarte un poco más sobre complacer. El arrendamiento es una técnica que se utiliza para calentar o enfriar varias áreas de la pintura siempre que sea necesario. Y en su mayoría son lavados transparentes. Ahora bien estos lavados transparentes sobre todo, ya sea con los colores cálidos, los colores fríos como te he dicho, inicialmente serán más felices. Colores tan fríos para el área de sombra. Y ahora estamos usando los colores cálidos para perro, ADL donde tenemos más luz. Cuando seguimos adelante con la técnica de acristalamiento para el área foliar, era más para entender las formas y tamaños. Mientras que cuando vamos adelante con él ahora mismo para nuestro fondo, es más para definir las sombras y las áreas más oscuras, que en realidad se completa nuestra pintura. De ahí que algunos sigan agregando algo más de nuestras propias vidas. Y una vez que hayamos terminado con él, sigue adelante con un poco de amarillo y mézclalo. Sí, eso es lo que hemos hecho incluso mientras íbamos del lado izquierdo hacia arriba. Eso es lo que vamos a hacer. Incluso del lado derecho donde pudiéramos hacerlo. Siempre mantén dos que son nuestro apoyo a nuestra mano. Aunque me verás tecleándolo más en el jardín char leer, estoy lavando los cepillos, pero otro frasco realmente te ayudaría a mejorar, lavar el cepillo y agua limpia que se necesitaba en eso etapa. Vamos adelante con una capa más de valor más oscuro de verde. Si ves la otra capa ya se ha secado y ahora voy adelante con el valor más oscuro. Como siento que no estaba satisfecho con lo que sí se nos ocurrió. Agregar algunas sombras era importante. Yo voy a hacer eso. Laurel para yo diría que está en progreso. Entonces cada pintura que haces no viene con ninguna regla como tal. A medida que avanzas, sí cambias muchas reglas, etc, que has hecho. Como estoy ahora, agregando una hoja más hacia el fondo. Y ya pueden ver, la dibujé ahora mismo en comparación con lo que teníamos en nuestro estado inicial. Sí, eso es lo que es adaptar continuamente el cambio como parte de la dinámica de la pintura acuarela en a uno de los medios más dinámicos con los que me he encontrado. Ignorar sólo nos da muchas sorpresas, pero también nos enseña a cambiarnos dependiendo las necesidades y requerimientos de esa pintura en particular. El único aspecto importante de tener ahora dos frascos a mano con pérdida de oficina. En cualquier momento necesitas agua limpia, como yo voy a necesitar. Ahora, puedo seguir adelante y simplemente mezclarlo con el fondo. Realmente no necesito volver a pensar conseguir esa fuente de agua fresca o aplicarla a toda el agua que realmente no está en buenas condiciones ya que lavamos nuestros pinceles en ella. Voy adelante con mi valor más oscuro del verde. Y este es mayormente mi verde Venn Dicey, con el que vamos adelante, el Van ****. Un verde se ve muy bonito. En caso de que tengas este verde, siempre puedes seguir adelante y aplicar un poco de pegamento o índigo en tu vieja reina y obtener un color que se acerque a éste. Supongo. Eso es todo, solo que no estoy muy contento con el tallo con la pintura negativa que hicimos. Entonces habrá un poco de cambio que voy a hacer en cuanto levantar los colores de este espacio en particular. Y usaremos un cepillo plano exactamente como me viste haciéndolo ahora mismo, y lo usaremos de manera absolutamente perpendicular. Y ahora sucede por estas maneras perpendiculares absolutas que puedes sacar las pinturas muy fácilmente, quitársela en el tejido y otra vez repitió el pincel ahora mismo está en nuestro semi mojado condición clínica. Se puede decir que no tiene mucha agua pero está lo suficientemente húmeda como para sacar las pinturas. Eso es lo más importante. Sólo un aspecto. Si vas hacia la mitad, verás que hay carga de valor más ligero. O la primera cotización, aplican los colores Woolf que deshuesaron. Tal vez tengamos que repasarlo con algunos valores más oscuros. Pero antes de hacer eso, es importante agregar el amarillo es sí, en la parte real, tenemos que aplicar los amarillos y van a hacer que toda la pintura destaque por completo. Yo puedo garantizar sobre eso. Agregamos algunos subgrupos en el medio, no la trama de CTO puntual. El aspecto importante de esto es o bien puedes dejarlo en esta etapa donde se ve más como un lavado plano o agregarle algo de profundidad. Para mí, agregar algo de profundidad realmente le da sabor a la pintura que quiero. Si observas de cerca, estoy usando un pincel de tamaño cero para agregar el escalón se moja. Beriberi proceso sencillo, solo un color muy claro que necesitas. Y si ves de cerca, no es que la haya agregado en mucha cantidad, sino un poco de ella aquí y allá te ayudaría a conseguir esa esa UT que necesitas. Por último, estoy cortando el costado. Así que muchos de ustedes me preguntaron, ¿cómo consigo este tipo de postal, la forma y tan solo cortando los lados aquí? Es muy útil y hace que la pintura se vea mucho más pupila. Cuando lo vea, soy yo mismo Stan, por favor. Tan corto que salió tan conocido que hay que tener una pintura muy bonita siempre, pero a veces es un add-on, desmudarte. Sorprendido con QP y la suavidad como más los bordes duros que conseguimos en él. Al principio solo te dije que dos de los caminos tienen que ser más oscuros en comparación con pocas de las partes que pueden ser como. Ahora bien, esto es algo que he observado a lo largo del tiempo. Realmente necesitamos algunos valores más oscuros en algunos de los lugares o de lo contrario no va a gritar con el fondo que hemos agregado. Poniendo las pinturas donde sea necesario, puedes usar una brocha talla uno, talla cero para hacer esto. Asigna al tamaño cero pincel también está bien. Verás, todo depende del tamaño del papel que uses. Esto es algo que siempre tengo, siempre hacia cada uno de ustedes. Ve con esas caras del papel con las que quieras trabajar. Formar, trabajar con un papel del tamaño de archivo es muy útil. Y he estado trabajando con una gente de cinco lados. No sé por cuánto tiempo fecha, ya sea pintar lavados pesados como estos o si se trata algunos paisajes o cualquier tipo de pintura de bocetos que sea. Yo sí. Estoy muy contento con usar mi si tamaño a las personas. Bien. Supongo que ahora se ve fantástico y solo tenemos que rematarlo en algunos lugares. Echa un vistazo a la pintura porque esta pintura no cumple con las botas. Entonces esa es la mejor parte de la pintura. Puedes ir como quieras. Hay algunos mecenas en la zona inferior. Pero cuando estás haciendo este tipo de pinturas, está obligado a suceder. No podemos controlar el agua en estos casos. Si vas adelante con profundidad, entonces es más fácil controlar dónde a veces incluso si limpias los lados. Sí. ¿Qué funciona la abuela ya que incluso tenemos agua en la parte trasera de la gente? En general, es competente. ¿Quieres la copia en términos de juzgar cómo aplicar esa luz? Eso está absolutamente bien. Entenderás más de una moneda de diez centavos. Supongo. Estoy súper contenta, emocionada con el resultado final. Acabémoslo, déjelo secar y darle un aspecto familiar. 9. Conclusión: Espero que hayas disfrutado pintando junto a mí. Estoy pintando para cada uno de los óptimos tus proyectos en la galería de proyectos. Me encantaría echar un vistazo a cada uno de ellos puede dar valiosos comentarios. Por lo general concluyo uno o dos consejos junto con él, que pueden ayudarte en tus proyectos futuros y qué universidad en caso de que tengas como algo de esta clase. ¿Pasamos? Es una gran fuente de motivación para cualquier maestro, mentor de quien hayas tomado el plus. Realmente me ayuda no sólo a entender cuáles son los videos totales más altos, sino que también me ayuda a entender lo que puedo mejorar en las próximas lecciones. No puedo esperar a verles a todos en la siguiente clase. Tan bueno, pero la mitad de la fantástica Navidad y Feliz Año Nuevo.