¡PinUps para principiantes! Crea impresionantes ilustraciones PinUp con Photoshop | Julian Burford | Skillshare
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¡PinUps para principiantes! Crea impresionantes ilustraciones PinUp con Photoshop

teacher avatar Julian Burford, Illustrator

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Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Tráiler / introducción

      1:50

    • 2.

      Comienzo

      7:22

    • 3.

      Usar la herramienta Smudge

      9:24

    • 4.

      Uso el pincel mezclador para pintar

      15:38

    • 5.

      Trabajar en los detalles (cara)

      14:28

    • 6.

      Dibujar cosas sobre la pintura

      12:22

    • 7.

      Cómo hacer la nota de colores utilizando las curvas / toques finales

      11:48

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

194

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase


Siempre deseaste tener las habilidades para pintar como los maestros y 50, pero simplemente puedes encontrar la vida para aprender a pintar así. ¡Que ésta es la clase para ti!

En esta clase aprenderás a transformar una foto a un estilo vintage utilizando herramientas y pinceles en pinceles básicos en Photoshop. ¡Una gran y divertida de aprender y practicar la painting!

  • Pintar como los Masters Gill Evgren, Alberto Vargas y Frahm
  • ¡Para principiantes!
  • No se necesita ninguna habilidad de pintar a.o Photoshop
  • Imprimir a tus amigos


Qué crearás

  • Una ilustración pintura de estilo / pintura

Ejemplos que he hecho utilizando las mismas técnicas que aprenderás en esta I've


aprender.

  • Los fundamentos de pintar utilizando una foto como guía para aprender y shortcut la pintura maestra.
  • Técnicas muy simples
  • Pincel con pincel mezclador
  • gradación de colores utilizando curvas
  • Habilidades muy básicas de Photoshop


Qué necesitarás.

  • Photoshop 
  • Una imagen sexy
  • Una tableta de dibujo es deseable

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Julian Burford

Illustrator

Profesor(a)

Julian Burford is a freelance illustrator specialized in custom illustration work, brand identities and iconography. 

He started drawing at the age of four and never quit. His professional career began working as an illustrator at MediaMonks in 2007. He spent six years honing his skills Illustrating, designing, sketching and storyboarding for global brands and campaigns. He set up his own shop in 2013 from which he’s had the pleasure to work for brands like McDonalds, Nike, ING, Wired Magazine and many more…

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Tráiler / introducción: Hola ahí. Mi nombre es Julian Beaufort y soy ilustrador de Holanda. He tenido más de 15 años de experiencia trabajando para marcas como Google, McDonald's, Adidas, y Robinhood. Pero basta de mí. Estás aquí porque te gustaría saber más sobre el arte perdido de las ilustraciones de pinup para aprender a pintar. Al igual que la espalda del maestro en los años cuarenta y cincuenta, como el arte de la sonrija elfo Gill, y Vargas de Alberto. Bueno, llegaste al lugar correcto porque me han configurado para crear una forma fácil y divertida de convertir una imagen, tal vez una imagen de la web o fotografiar a tu cónyuge o un ser querido en una ilustración de estilo 50 de aspecto auténtico. Aquí te dejamos solo un par de ejemplos que me he hecho usando los mismos métodos que te enseñaré en esta clase. Y la mejor parte es que todos pueden unirse y aprender. Porque lo he hecho súper fácil. Aprenderás los conceptos básicos de pintar usando una foto como guía para aprender y atajar tu camino hasta una pintura magistral. Técnicas sencillas de manipulación de fotos, cepillado usando el cepillo mezclador, extracción, clasificación usando curvas, y algunas habilidades básicas de Photoshop. Espero que se inscriban en mi clase. Me he divirtido mucho creando este. Y espero que lo disfruten tanto como lo he tenido creándolo. Impresiona a tus amigos y déjame enseñarte. No tienes que ser un maestro pintor para crear unos resultados sorprendentes. Hagamos pin-ups juntos. 2. Comienzo: Hola a todos, bienvenidos a mi nueva clase compartida de habilidad. Y va a ser emocionante porque vamos a hacer tu ilustración pin-up tradicional, de aspecto clásico. Realmente como lo han hecho en los años cuarenta y cincuenta por los famosos ilustradores en aquel entonces. Esto va a ser, ya sabes, básicamente vamos a replicar esa mirada y sensación del pin up. Y mirando a mi pantalla, ya se puede ver qué tipo de vamos a terminar con el resultado final. Y a la izquierda verás el, ve la imagen original de donde se basa, basado en. Y si me acerco, se pueden ver los pequeños detalles de la vida nocturna que vamos a usar. De verdad. Es decir, se ve cepillado, se ve auténtico, pero vamos a fingir. Entonces todos vamos a hacer esto en Photoshop. No necesitas ninguna, ya sabes, realmente expertos, habilidades de Photoshop, en realidad, cosas bastante básicas realmente. Creo que casi todos con conocimientos básicos de photoshop podrían unirse y divertirse mucho con esto. Entonces Quitemos el enésimo resultado. Y otra vez, así que vuelve aquí unos pasos. Entonces una imagen, obviamente, necesitamos una imagen, verdad. Entonces en este caso, una novia mía, fue muy amable al, ya sabes, venir a mi casa y modelo. Siempre hay como un tema yendo, generalmente como un tema en ilustraciones pin-up originales, ya sea como chica vestida de marinera o, ya sabes, el aire caliente está soplando y su falda está volando o algo así. ¿ Sabes de qué hablo? Entonces por supuesto puedes obtener estas fotos de internet o, ya sabes, conseguir algunas, algunas, algo de la web. Pero creo que siempre es agradable si puedes hacer, ya sabes, dejar caer a un prof, alguien que realmente conoces. Entonces pregunta por ahí, tal vez alguien que esté cerca de ti o tal vez tu novia. Ella más que felizmente modelaría para ti. Y Bueno, sí, aquí en este caso, compré un palet y un dibujo de pincel o como pintor tradicional. Y ella sólo tomó algo de ropa para un armario y solo, bueno, este es el resultado final, ¿verdad? Así que realmente genial. Y este inicio básicamente. Entonces una vez que tienes que fotografiar, tenemos que movernos, oh, por cierto, una cosa, esa imagen no tiene que ser como luchador súper alto, nada. Incluso puedes hacer una foto con tu teléfono. No te preocupes por eso de todos modos. Entonces una vez que tengas la foto, tenemos que hacer lo más. Es decir, lo que todo el mundo odia hacer. Eso es aislar el modelo del fondo. Entonces eso básicamente es cortar el modelo de fondo. Y no lo voy a hacer Tutorial en eso o un video porque creo que hay como 1000 videos en YouTube. Espectáculo mostrando cómo puedes hacerlo. Pero si quieres saber cómo lo hago, solo lo hago con las manos todavía. Entonces solo uso la herramienta de lasso y un poligonal también para seleccionar todo y deshacerme de todas las partes que no queremos. Por lo que en realidad ya he hecho el trabajo. Como se puede ver. Y tal vez ya te has dado cuenta de que los resultados finales, ella tenía una expresión diferente y eso es porque me gustó mucho el post que tenía en esta imagen, pero me gustó mucho su expresión desde un cuadro exterior. Entonces hice algún tipo de manipulación de fotos donde básicamente le pegué la cabeza, Bueno, como puedes ver aquí, cuando lo estoy moviendo encendido y apagado, solo pegué su sombrero en este cuerpo y me corté cuando no quería. Entonces eso básicamente es solo combinar dos imágenes. Entonces antes de pasar al siguiente video o al video donde ya vamos a hacer algún cepillado. Y yo sólo voy a hacer alguna manipulación de último minuto, manipulación aquí. Y solo quiero estirar un poco las piernas. Entonces lo que voy a hacer, sólo voy a seleccionar sus piernas. Y esto no tiene por qué ser súper preciso, pero digamos más o menos así. A lo mejor un poco más aquí. Entonces solo voy a seleccionar todo en la mitad inferior aquí. Así. No olvides esta parte de la pierna. Entonces eso es bueno. Y sólo voy a seleccionar esta parte. Golpear comando c, Así que copia. Entonces la voy a borrar, le falta enteramente. Y luego le voy a pegar las piernas y una nueva capa por comando turno V, porque entonces se está pegando en el mismo lugar exacto. Entonces esta es ahora una capa separada. Y yo sólo voy a, sé que esto se ve un poco raro, pero yo sólo voy a estirar un poco sus piernas y sé que no es como súper precisa porque su pierna En realidad va a ser líquida espesa, más grueso en la parte superior, pero creo que es más agradable tener solo unos rezagos más largos aquí. Entonces y voy a subir un poco la imagen para que no veas esa brecha. Y eso, eso se ve bien. Al igual que así. Ahora voy a fusionar estas dos capas. Entonces es una capa otra vez. Y voy a sesgar ligeramente pico o girar porque siento el taburete que está de pie, no estaba como súper recta. A ver. Siente esto es más lo que queremos. Así. Eso es bueno. Entonces eso va a ser todo para esta lección. Y en el siguiente video, vamos a usar mucho la herramienta de manchas. Entonces va a haber mucha magia pasando en el próximo video. Entonces nos vemos a continuación en el siguiente video. 3. Usar la herramienta Smudge: Hola a todos y bienvenidos al segundo video, donde ya va a pasar mucha magia aquí. Entonces vamos a usar esto mucho para exclusivamente aquí. Y vamos a acercarnos un poco a nuestro rezago porque vamos a ver el hecho lo mejor aquí. Vamos a seleccionar esto mucho para cuando esté por debajo de la herramienta de gradiente. Y si no muestra tanto, dos con probabilidad muestran la herramienta de desenfoque, haga clic y sosténgala y selecciona mucho. Entonces vamos a pasar a la configuración del pincel. Y vamos a seleccionar el cepillo suave, ese cepillo más suave que puedas encontrar, y está justo debajo de los pinceles generales. En este caso, es el primero. Al menos podrían Photoshop, es el primero. Entonces selecciona esa. Y vamos a pasar por la fuerza y ponerla en alrededor del 25%. Tan borroso, estoy usando las teclas de soporte por cierto. Entonces sí, para que la tecla de soporte hacia adelante y hacia atrás disminuya y aumente el tamaño sobre la marcha. Entonces eso es muy útil básicamente para todo este video. Y sé que no fue la parte más emocionante, pero realmente va a crear este efecto ya. El efecto pincel es que vamos a golpear todo. Entonces cuando hago esto, ya puedo decir que estás en la pierna. Básicamente vamos a suavizar todo. Y voy a aumentar un poco el tamaño. Ya se puede decir mi microscopio y lento. Ya tiene algunos años. Entonces básicamente vamos a golpear todo y simplemente suavizar todo. Ahora, una gran clave para manchar es que te mueves, te mueves en la misma dirección que el pozo, la forma básicamente. Entonces en este caso me estoy moviendo a lo largo de su rezago y no estoy haciendo como un extraño movimiento entrecruzado o subiendo y bajando, muévete en la misma dirección de la forma. Y aquí se puede, quiero decir, realmente no se puede decir lo que está haciendo, ¿verdad? Y como pueden ver, la imagen que hice también fue realmente ruidosa. Y también estamos deshabilitando el ruido con esto al mismo tiempo. Entonces eso es lo grande que tenemos que hacer ahora. Si nos acercamos como a un borde, queremos que los bordes se mantengan afilados. Y te puedo mostrar, si sonríes en un filo, solo, ya sabes, difumina todo aquí también y no queremos eso. Por lo que 40 bordes exteriores es realmente fácil. Simplemente seleccionamos la capa. Entonces lo hacemos manteniendo el comando y haciendo clic en la capa. Y ahora es sólo seleccionar la celda. Y ahora puedo realmente igual que manchar a lo largo de los bordes sin manchar. Desenfocar el borde. Al igual que así. Y si D seleccioné, se puede ver que aún está afilada. Y hasta me puede gustar, digamos que no me gusta este destello en su pierna. O sea, me gusta pero digamos que no lo hacemos realmente puedo manchar hacia arriba para borrar un poco el brillo. Por lo que en realidad puedes tener un poco de control ya cuando estás manchando aquí. Ahora, si te mueves a otro filo, así digamos que queremos tener aquí su pierna. Vamos a seleccionar eso así. Y estoy en realidad ya se puede decir que soy soy un poco porque le estiramos la pierna. Esta partícula-parecida se volvió un poco más gruesa. Entonces en realidad vamos a disminuir eso por lo estoy seleccionando no todo, ¿verdad? Entonces como puedes ver, él tipo de seleccionar por encima de él. Y ahora me voy a besar aquí también. En realidad, lo que podemos hacer de inmediato es bien conocido, nunca importa. Entonces me voy a inteligente aquí a lo largo de los bordes, así. Y si invertimos la selección, lo haces por turno de comando I, ahora puedo manchar esta parte y ahora la voy a mover hacia arriba contra el borde que acabo de seleccionar básicamente. Y así. Y ahora puede de forma segura simplemente borrosa todo hacia fuera. Y básicamente estoy empujando como acabas de ver. Simplemente lo estoy empujando contra la selección. Entonces en realidad estoy viendo, ahora tienes un buen filo afilado ahí. Hagámoslo aquí y esta parte sobre rezago para mostrarte. Entonces eso no es una gran selección, Julian. Está bien. Algo así, ¿verdad? Eso se ve bien. Entonces ahora podemos manchar la parte S sin, ya sabes, afectar o manchar las partes fuera de la selección. Al igual que así. Voy a invertir de nuevo la selección y voy a muestrear esta zona. Y vamos a hacer esto para todo el panorama básicamente. Y sé que no es lo más divertido de hacer, pero es crucial. Entonces sí, atracando. Pasemos a parte de su año pantalón por sus pantalones cortos. Para que veas lo que estoy haciendo. Y creo que entonces es fácil ya decir lo que hay que hacer aquí. Y simplemente vamos a adelantar el video probablemente rápido o simplemente saltar al siguiente video donde estamos. Ya sabes, habla del paso tres. Entonces lo que estoy haciendo ahora es solo seleccionar pantalones aquí o al menos una parte de él. Al igual que así. Y me voy a manchar a lo largo del borde aquí. No tienes que hacer todos los pliegues. No tienes que seleccionar todo porque eso es como exagerar, pero como bordes duros o, ya sabes, somos cosas realmente se superponen entre sí. Puedes usar esto, usa este método para tener todavía los bordes fuertes, los bordes afilados sin desenfocarlo. Entonces, y voy a hacer el otro lado. Ah, este boom. Digamos que hagamos esta parte. Entonces sí chicos, eso es todo. Va a ser un video muy largo y aburrido cuatro, vamos a hacer esta vida. Es decir, esto tomará algún tiempo obviamente. Pero créeme, todo vale la pena. Entonces manchar todo lo que veas, hasta los pequeños detalles que soy como hablar. Aunque nos mudemos aquí a su cara. Nuevamente, Smart a lo largo de sus mejillas, sigue la forma, las líneas generales. Mancha sus labios. Dientes más inteligentes, básicamente difundiendo todo tipo de ruido, haciendo que todo sea sedoso suave. Entonces sí, no sólo iba a manchar todo. Y te veré en el siguiente video y verás con qué tipo de qué terminamos. Y podemos empezar en el siguiente paso. 4. Uso el pincel mezclador para pintar: Todos, bienvenidos a nuestro pozo, continuación de crear esta impresionante ilustración pin-up. Ahora esto es un poco raro para mí, y esto probablemente esté fuera de contexto donde ustedes chicos, pero algunas personas probablemente se estén dando que en la parte superior dice Adobe Photoshop 2021 en este momento en lugar de 2018, que fue la última lección. Sí. Realmente ha habido una brecha de tres años desde que grabé el último video y éste, ha sido un poco loco, pero realmente quiero terminar esta ilustración pin-up. Y es un verdadero para ustedes chicos. Entonces sí, sin más preámbulos esta vez, sigamos. Entonces sí. De verdad somos solo, ya sabes, para mí es un poco extraño. Es hace tres años que lo dejé, pero estoy de vuelta para continuar con la ilustración botón arriba. Hay pocas cosas que cambié un poco para especie de realzar el tutorial también, para especie de hacer las cosas un poco más claras. Por lo que ajusté, lo, creé la capa donde acabo de impulsar un poco el contraste de esta imagen. Y no tienes que hacer esto en casa. Esto es sólo para ustedes chicos, así que pueden ver como que estoy haciendo un poco más claro. Vamos a hacer mucha corrección de color y esas cosas. Creo que probablemente sea la última lección o al Sí. Probablemente las últimas lecciones va a ser todo sobre el color. Pero por ahora seguimos centrándonos en crear estos efectos de pincel. Para el pin de ilustración, necesitamos fingir que hemos creado y cepillado este modelo. Entonces, ¿cómo vamos a hacer esa es obviamente la última lección que nos habíamos estado centrando en usar únicamente la herramienta de manchas. Y bueno, esta lección no es realmente tiene que ser toda la diferencia. Es decir, va a ser mucho más impresionante. Pero ese esencialmente tipo de una misma técnica, pero estamos usando un pincel diferente esta vez. Entonces vamos a movernos aquí a la izquierda. Y vamos a seleccionar la herramienta de cepillo mezclador. Y una vez que tengamos eso seleccionado, así que vamos a movernos aquí arriba y vamos a seleccionar de, bueno, tienes un pelo más lleno que dice lo que los medios pinceles y vamos a seleccionar chico hills, aceites reales. Y estos no son pinceles de fantasía que he descargado o algo así. Estos vienen con Photoshop, por lo que todos deberían tener estos. Una vez que tienes ese pincel seleccionado. Y esto es una especie de pincel interesante. Tú, si estas dos opciones son botones aquí en la esquina superior. Y esto es básicamente decir que vas a cargar el pincel con un color si seleccionas eso. Por lo que probablemente va a ser un poco blancos. Lo siento. Esa es otra capa. Como puedes ver, está cargado de blancos. Y esto, solo puedo decir, quiero descargar el pincel después de cada trazo. Básicamente. No queremos cargar el pincel con un color. Esa es una especie de truco aquí. Entonces vamos a desseleccionar eso de nuevo. Entonces queremos que éste no sea selectivo. Y queremos que se seleccione el pincel de descarga. Entonces tienes un par de valores y ajustes con los que puedes meterte aquí a través de nosotros, totalmente honesto, no estoy muy seguro de lo que estoy haciendo con los ajustes también. Pero encontré que, ya sabes, 90% ponderante húmedo por ciento cargas y mezclar al 35%, eso funciona bastante bien. Y si tú, ya sabes, siéntete libre de jugar con estos ajustes, obviamente. Creo que eso es todo. Sí, podemos mantener este también seleccionado. Esta creencia que es aerografía. No está apareciendo como popup. Pero de todos modos, hagamos algunas cosas impresionantes ahora mismo porque esto es bastante guay. Por dejame solo comenzar en una zona más fácil. Voy a moverme por su pecho en vez de empezar por nuestra cara porque hay un poco más difícil, vamos a seleccionar ese pincel. Y de nuevo, puedes, ya sabes, hacer que el pincel sea más grande y más pequeño usando las teclas de soporte. Y lo que el cepillo mezclador a esencialmente hace es que recoge el color que comienzas con un desarticulado. Pero como demostro, puede ver cuando me muevo del área de luz al área más oscura y básicamente moviendo esa pintura alrededor. Y automáticamente obtienes la estética del pincel porque es un, sí, es el pincel de Kyle con estas cosas aseadas pasando. Por lo que esencialmente vamos a mover la pintura para que se vea más. Sí, bueno, para fingir que estamos hemos estado cepillando todo esto. Y podemos jugar en esto, en esta etapa también. Entonces como puedes ver, yo ya tipo de, ya sabes, porque esto se sentía un poco más grande que su broma izquierda. Me moví un poco esta luz por lo que ahora se ve más igual. Y de nuevo, se puede hacer algunas cosas aseadas aquí. Ahora. Se puede ir y se puede decidir cuál va a ser su estilo de cepillado en esta etapa. Entonces en este momento estoy haciendo como trazos confiados bastante grandes. Y yo diría que eso también es una especie de la clave para no ser conocido, hacer muy pequeño. Realmente podemos ver lo que eres. Necesitas hacer algunos cambios grandes, supongo, a través de realmente tipo de conseguir un efecto más seguro. Como si fueras pintor, ¿verdad? Obviamente puedes, si quieres, también puedes hacer que el pincel sea un poco más pequeño y trabajar con detalles más pequeños. Y no tengas, ya sabes, un montón de grandes. Áreas superficiales básicamente. Y, ya sabes, sólo me gustaría moverme o bien, básicamente, para toda esta etapa, sólo vamos a cepillar toda la imagen. Necesitas moverte y usar este pincel sobre él. Pasemos a, quiero decir, realmente no se puede decir qué tipo de efectos aseados un poco maravilla terminó esta parte antes de pasar a la cara. Entonces de nuevo, si me muevo a un área más oscura y lo muevo al área de luz, se puede ver cuánto realmente se puede manipular la ilustración en este punto. Lo siento, sólo estoy un poco movida aunque no sea realmente puedo decir que esto probablemente no va a mostrar todo tanto en pantalla. Pero incluso donde sientas que tal vez no necesito el pincel, miedo sigue haciéndolo porque está en los pequeños detalles también. Ya lo sabes. Ahora pasemos a nuestro otro cofre, ¿verdad? Porque también puedes hacer algo fresco aquí donde puedes moverte fuera de la forma básicamente. Así que puede simplemente, ya sabes, es un poco, sí. Quieres ser un poco cuidadoso para no ir todo el camino loco, pero puedes crear este efecto pincel fuera de la selección que has hecho antes. Ya sabes, esto es genial. Entonces por ejemplo aquí, justo donde dos carne de superficie diferente, puedes decidir hacer esa cosa de selección. De nuevo, que como que me mostré en el bar con la herramienta de manchas. Pero también puedes decir que no, quiero hacer un más, no lo sé. Yo quiero mostrar ese efecto pincel y creo que yo saqueé en realidad es lo que tú quieres. Y como se puede ver, se ve pintado en este punto. Ahora puedo aunque tú quieras, no lo sé. Dale un poco de escisión a su año o algo así. Y sí, quiero decir, a estas alturas, es tan fácil. Todo el mundo puede hacer esto, ¿verdad? No necesitas ser un artista que haga que esto suceda. Entonces pasemos a unas áreas más complejas, detalladas. Entonces pasemos a su cara ¿verdad? Otra vez. Simplemente mueve el pincel alrededor. No hay mucho para ello. Ya sabes, es súper fácil. Pero sólo toma en lo grande aquí es que el punto de partida es una especie de cuál es tu factor decisivo y lo que quieres moverte. Entonces si empiezo con esta zona de luz y la muevo hacia arriba, estoy vivo realmente como bordear básicamente como lo hicimos antes, pero ahora con un efecto de pincel, estoy manchando esa zona. Y puedes tipo de exenciones esperas. Las partes son para la cara, ¿verdad? Porque lo destrozamos mucho. También es que los músculos son foto muy borrosa por lo que queremos especie de conseguir la espalda detallada. Y por eso solo estamos, ya sabes, vamos a empujar esta zona luminosa y voy a empujar hacia arriba esta zona oscura. También podemos decir que quiero o no sé, quiero que la elipse sea un poco más llena. Hagámoslo. Fácil. Simplemente muévelo un poco. No, incluso podemos decir Vale, así, ya sabes. Y jugar con quiero decir, estoy constantemente cambiando entre diferentes tamaños del pincel. Tengo mi otro dedo bajo llaves de soporte en todo momento básicamente. Y aquí podemos un poco de poco remodelado aquí. Su cabello. Es decir, eso es obviamente saber que este Harris hizo cosa difícil para los pintores, pero no para nosotros. Esto es fácil. Nosotros sólo vamos a, quiero decir, yo soy, yo no estoy haciendo nada aquí. Solo estoy moviendo el cepillo de su cabello fuera de la ya sabes, fuera de la zona que manchamos y a especie de la parte superior de su piel si lo hacemos al revés, es como que puedes mover cosas otra vez. Si crees que esto es demasiado duro, también puedes moverte. Podemos seleccionar un pincel diferente. En realidad podemos simplemente volver a la herramienta de manchas y igual de pelo de esa manera. A ver, si tenemos mover de nuevo al, se obtiene más del efecto granulado. Es decir, supongo que se puede hacer un poco de ambos. Y aunque vuelvas a la herramienta de manchas, hay algo realmente ordenado. Se puede hacer también aquí. Si quieres, reduce el tamaño del pincel o la herramienta de manchas como a través de su punto pequeño de lactosa. No estoy seguro si esto es incluso llega a través, en la pantalla. Pero hasta te puede gustar, tengo que aumentar la fuerza, eso es lo único que tienes que hacer. Ya ves que incluso puedes crear errores individuales que son como escabullirse. Entonces sí, tienes mucha libertad y creatividad en esta etapa. Incluso tanto que digamos que este es el pincel, ¿no? En algún momento hay tantas herramientas. Digamos que aquí quiero tener un mechón de pelo. Este es el Robert. Hasta puedo algo así, ya sabes, aquí. Yo sólo puedo una especie de falsificación o quiero decir, no es fingir. Es decir, sólo estamos usando la amplitud de la zona diferente. Yo sólo voy a moverlo. Entonces volvamos al detalle un poco más. Entonces su nariz, por ejemplo, se mueve un poco. Ahora esta zona más oscura sube un poco. Te quieres deshacer de lo muy manchada. Es decir, obviamente, teníamos que deshacernos de todo el ruido. Pero sí, fuimos, como que queremos hacer algunas líneas un poco más fuertes otra vez. Especialmente aquí, digamos que quiero manipular, hacer la nariz un poco más recta. Digamos, por ejemplo, que sólo puedo seleccionar aparte. Y podemos simplemente usar ese pincel dentro de la selección y movernos, algo así como hicimos con el, con la herramienta inteligente también. Y basta con mover un poco de pintura hacia abajo hacia la selección y podemos hacerlo al revés del verso a la selección y hacer lo mismo para los nodos. Diga. Entonces otra vez, tienes bastante control aquí. Digamos que queremos, no lo sé. Simplemente incluso cambia tu ruido por completo. Lo siento. Espere. Ah, necesitas invertir la selección aquí. En realidad, me estoy enterando de que esto no está funcionando. A lo mejor simplemente cambiará a la herramienta de manchas entonces. Sí. Sí. Si no funciona, siempre se puede cambiar a una herramienta diferente. Ve lo fácil que es eso. Se mueve por el cabello otra vez. Obviamente no voy a, ya sabes, cepillarme todo en pantalla para vosotros chicos. Para la siguiente lección, habré hecho al efecto cepillado. Pero sólo quiero mostrarles lo que pueden hacer. De nuevo, quería, Digamos que quiero tomar algunas decisiones más sabias o simplemente más antiguas y simplemente hacer recto justo a Paul. Quiero decir. Sí. ¿ Por qué no? Correcto. Eso funciona. Eso funciona. Incluso manipular un poco las luces, tal vez sólo quiero un poco más de luz en la parte superior de sus sombreros aquí. No hay problema. Aquí, pasemos por nuestros pantalones o pantalones cortos. Y tengo que decir probablemente. Entonces. Sí. De nuevo, súper fácil. Todo el mundo puede hacer esto. Y sí, una vez que haces esto en toda la imagen, incluso en el taburete y cosas así? No. O quiero decir, tu imagen no tiene como si tal vez otros objetos pero usa este pincel en cada superficie. Eso es lo que trato de decir. Y te veré en la siguiente lección. 5. Trabajar en los detalles (cara): Bienvenidos de nuevo a nuestra continuación de la ilustración pin-up. Y Sí, en nuestra última lección, nosotros, bueno, pasamos todo un tiempo a usar el, siempre olvido el nombre, la herramienta de cepillo mezclador para especie de conseguir esa pintura, efecto y estética a lo largo de la ilustración. Y solo quería darte una actualización de donde estoy con mi ilustración y puedo ver, ya sabes, yo, es difícil ver usamos zoom out, pero quiero decir, cuando haces zoom, puedes ver claramente eso, ya sabes, yo uso el pincel en cada área como dije, haría para crear esta ordenada y muy, sabes, bueno, se ve realmente auténtico ya. Por lo que hoy o en esta lección, me gustaría centrar nuestra atención en su rostro. Y sé que ya nos fuimos, entramos en un poco de detalle en nuestra última lección. Pero claramente manera no suficiente. Porque la cara, ya sabes, necesito algo de atención extra, digamos. Entonces esto en realidad ya es especie del resultado final. Y especie de lo que quiero lograr. Perdón por eso. Voy a apagar las notificaciones de inmediato. Entonces sí, como puedes ver, sobre todo cuando como que apago la capa, puedes ver, ya sabes, esto es lo que era antes y esto es con lo que vamos a terminar. Entonces sí, vamos, vamos a cavar en la capa y acercar su cara. Vamos a usar, ya sabes, de nuevo, vamos a usar la herramienta y el cepillo mezclador la voluntad en su mayor parte, pero también voy a introducir aquí una herramienta diferente. Pero vamos un poco, ya sabes, antes que nada, quería cambiarle los labios un poco más. Entonces lo que realmente podemos hacer es solo, podemos simplemente realmente audazmente solo hacer una selección de lo que queremos la sonrisa a B. Así que tal vez podríamos hacer un poco eso. Creo que va un poco rápido aquí abajo y así sucesivamente. Cambia eso un poco. Están así. Y entonces sólo vamos a pasar de nuevo a la herramienta de manchas. Y sólo vamos a, bueno, Wolf el color y todo en contra de esto, el borde de la selección. Entonces ya se puede decir, es decir, sigue siendo, aún no estamos terminados. Ya estamos cambiando un poco su sonrisa. Y yo sólo voy a hacer lo mismo por el para el otro labio. Labio inferior. Lo mismo. Se va a mover la selección contra o aplastar contra la selección. Entonces ahora vamos a hacer algo con sus dientes. Creo que, ya sabes, es sólo una manera de que la cámara lo recogió. Yo creo. Yo sólo quiero que su sonrisa sólo sea un poco más ancha. Digamos. No estoy seguro si estoy diciendo eso correctamente, pero solo a tipo de cambio que se ven un poco. Y yo estoy muy audazmente y sé que le vamos a volver a dar los dientes porque esto va a parecer un poco extraño. En realidad. Creo que esto va a subir un poco demasiado. Eso probablemente sea mejor. Simplemente estoy realmente audazmente yendo al área más amplia ofrecida TIF y sólo voy a manchar eso completamente igual que boom, así. A lo mejor no voy a ir en contra estoy vacilante en ir. Estoy contra el labio inferior, lo siento. Así que estoy como que sólo mueva eso alrededor. Entonces labio superior y también, ya sabes, ser un poco más grueso así. Y ya cambiamos por completo su sonrisa ahora, obviamente, sobre todo cuando te alejas, es un poco, se ve un poco extraño, así que aún tenemos que hacer un poco más de trabajo al respecto. Obviamente, ella necesita dientes individuales en lugar de una losa. Y sólo vamos de nuevo, sólo vamos a usar la herramienta de manchas, creo. Y sólo vamos a escoger un área más oscura y sólo hacer que los puntos sean muy pequeños y simplemente moverlo hacia abajo. Aquí dentro. Ya estoy creado el pliegues. Eso es quizá un poquito también. Sí, eso probablemente sea mejor. Instrumento estaba equivocado. Entonces ahora también pienso, ya sabes, esta parte necesita ser un poco más oscura, así que voy a manchar algo de ese color de nuevo en el color más oscuro. Quiero decir, así. Y tal vez solo suavizarlo un poco, ya sabes, los bordes para que no se destaque demasiado al alejar el zoom. Entonces, ya sabes, la noche se mezcla muy bien. Ahora realmente quiero tener para labio superior y estar un poco más acentuado de lo que sólo me voy a mover o generalmente un poco, supongo, para hacer eso. Así. Y de nuevo, solo estoy usando el quiero decir, no estamos recogiendo colores, no estamos haciendo nada de esa naturaleza. Yo sólo estoy manchando. De nuevo, es tan fácil simplemente usar esto do cepillar algo contra la selección es, sí, es simplemente increíble lo fácil que es. Alejemos el zoom y veamos cómo se ve eso. Realmente mira. Ya se ve un poco mejor. Entonces voy a usar el, volviendo a la herramienta de cepillo mezclador otra vez. Voy a realzar parte de la iluminación de su mejilla también. Y una vez que tienes tipo de sí, así. Eso se ve bien. Y tal vez en realidad le voy a dar un poco más lleno de g x y puedo hacerlo por, ya sabes, dar, darle un poco más de sombra al otro lado de la mejilla. Digamos que como la vio por ahí se ve bastante bien. Ahora, en realidad quiero volver a los dientes por un momento. Vamos a cambiar a una nueva herramienta por un segundo aquí. Y esa va a ser la herramienta Burn. Y es esto. Y puedo que tenga esa forma y guiar mi encuentro la línea completa con la exposición. Esta es sólo la intensidad, básicamente, eso es lo que eso significa. Y se asegura de que el rango esté ajustado a tonos medios. Creo que está configurado a eso por defecto. A veces quería pasar a la sombra. Es algo con lo que necesitas jugar. Pero encontré que los tonos medios suelen ser la mejor manera de hacer esto. Entonces lo que harán esencialmente las aves, simplemente oscurece esa zona. Entonces como puedes ver, si me muevo en la parte inferior están philip aquí? Sólo estoy haciendo que esa zona sea un poco más oscura para que se vea, ya sabes, no tan plana como la hicimos. Eso es un poco demasiado. Por lo que en realidad voy a bajar por el momento la exposición. También solo haz esto con un cepillo suave, ya sabes. Ah, bueno, ahí vamos. Esa es probablemente la razón por la que es tan dura. De nuevo, puedes suavizar. Nuevamente, retrocede a la herramienta de manchas, volviendo a la herramienta Quemar. Ahora. Ahí vamos. Ahora en realidad también quería vivir un poco de un punto culminante en nuestro labio. Y como que veo un color más claro aquí a la izquierda. Y espero poder simplemente cambiar eso a su labio para ponga algo de luz alta. Ahí vamos. Es decir, a veces es realmente así de fácil y si realmente no puedes encontrar una manera de sonreír, un color más claro en quiero decir, seamos reales. Simplemente también tienes el cepillo regular. Se puede escoger un color. A lo mejor sólo color recoger ratas y simplemente moverse por un área más clara por lo que este rosa. Y en realidad podemos dibujar algo a mano para variar. A lo mejor eso también es una posibilidad. Entonces sí. Esto es pasemos a quiero decir, esto aún no está terminado a mi gusto, pero, ya sabes, como que consigues lo fundamental. Pasemos a nuestro yo por ejemplo. Entonces creo que queremos un poco mejorar sus pestañas. Entonces solo voy a pasar a la herramienta de cepillo mezclador en este caso y solo hacer lo mismo, tipo de cepillo fuera. Ahora puedo literalmente como empujar sus pestañas así sólo para hacerlo por el otro lado también. Al igual que así. Y, ya sabes, porque la foto es justo, ya sabes, no es de la más alta calidad. Sus ojos lo son. Se ven un poco no lo sé. De baja calidad. Probablemente sea por la foto. Y yo como que quiero realzar o aislar un poco. Entonces lo que voy a hacer ahora es sólo hacer una selección. Y solo, en primer lugar, quiero más color blanco en nuestro ojo. Entonces yo simplemente no importa realmente lo que voy a usar. Creo que voy a usar la herramienta inteligente en este caso y solo poco empujar ese color blanco hacia fuera un poco. Creo que ya fue enorme mejora. Pero de nuevo, también se ve un poco extraño cuando te alejas porque ahora se ve tan plano. Entonces en realidad tenemos que hacer algo de cepillado manual aquí otra vez. Entonces voy a pasar por sólo la herramienta de cepillo regular y asegurarme de que tengas un cepillo suave o tal vez me pegaría con un cepillo suave seleccionado. Simplemente escoge un color. Puedes hacer eso presionando la tecla de tu teclado. Y luego tienes esta herramienta cuentagotas. Escoge un color. Y ahora sólo voy a ir yo sólo voy a cepillarla. Yo enteramente así oh, lo que hace es algo que está funcionando, la opacidad que hay que aumentar. Entonces en realidad aún más. Y como puedes ver, en realidad quieren el poquito de un color más oscuro. Entonces voy a bajar eso. Y ahora necesitamos algunos reflejos especulares en sus ojos. Por lo que voy a escoger un color muy brillante. En realidad, solo voy a colorear los dientes recolectores. Y voy a flecha igual que un par de puntos aquí y allá, ver cuánto eso ya tipo de realza todo el look. Es roca con opacidad. Eso fue un poco mucho ahí por un segundo. No, un poco de destaque por ahí. Y tal vez eso también es un poco mucho, pero no tiene que ser como súper preciso ni nada para volver al color oscuro ahora. Al igual que así. Y, ya sabes, eso ya es una mejora bastante. Siento, ya sabes, su ojo izquierdo es todo negro. Ahí está como si no hubiera nada de mostrar el blanco. Entonces en realidad sólo voy a hacer una pequeña selección aquí. Simplemente colorea, escoge el color blanco de esta zona. Escoge la herramienta de pincel. Crea un poco de espacio en blanco allí. Eso también es mucho mejor. Entonces sí, este era Joseph. Básicamente mostrando cómo se puede trabajar con detalles usando, nuevamente la herramienta de pincel blob y la herramienta de cepillo mezclador. También puedes hacer algunas otras cosas. Necesito cosas cuando estoy un poco mostrarte en la siguiente lección. Entonces nos vemos. 6. Dibujar cosas sobre la pintura: Vuelve. Entonces en esta lección vamos a hacer algunos pequeños trucos ordenados para bien agregar a la ilustración básicamente. Y en este caso, también es un poco divertido ver qué puedes hacer con herramientas tan mínimas y tan fácil. Es tan fácil una vez más. Pero sí, vamos un poco de nuevo. Entonces estoy en realidad, quería agregar, ya sabes, medias a sus atuendos básicamente. Y hay un realmente fácil y necesita donde realmente puedes crearlo. Entonces lo que voy a hacer, voy a seleccionar una capa de ella así. Y lo hago ordenando la tecla de comando. Y ahora tienes la selección de toda la capa que aislamos dentro de la primera lección. Lo que voy a hacer ahora es seleccionar una Herramienta de Lazo poligonal. O, ya sabes, tal vez depende del tipo de selección que quieras hacer. Cuál de estas vas a seleccionar. Pero en este caso voy a escoger ese. Y voy a presionar la tecla Opción en el teclado. Y como puedes ver, hay un pequeño icono de menos que se muestra junto a él. Lo que eso esencialmente significa es que vas a volver a desseleccionar cosas. Y yo sólo voy a adivinar dónde estarían sus bragas valen b o las medias en eso? Digo que va a estar en algún lugar por ahí. Ahora no tenemos que ser como súper precisos al respecto. Ya sabes. Solo lamento que me estoy acercando a la pantalla. No es realmente bueno hacer eso por tu espalda, pero, ya sabes, todos somos culpables de ello, supongo. Entonces. Sí, ella puede ver que soy yo he cortado todas esas cosas y me voy a cortar un poquito del zapato aquí. Al igual que otra vez, no estoy haciendo esto no tiene que ser perfecto en este caso. En realidad, vi eso. Sí. Necesito realmente seleccionar algunas cosas en ello también. Nuevamente, a, puedes hacer eso manteniendo presionada la tecla Mayús. Es como lo contrario de la, la tecla de opción en este caso. Ahí vamos. ¿ De acuerdo? Y ahora vamos a crear una nueva capa y lo hacemos presionando el signo más aquí en la pila de capas. Y ahora vamos a escoger un color que es lo que es b para las medias. Entonces. Supongo que pensando, ya sabes, probablemente un marrón oscuro, algo así. Obviamente, siempre se puede cambiar de color después, por lo que realmente no tiene que ser preciso que el primer golpe, mantenga opción y presionamos la tecla retroceso o eliminar. Y que me mande llena toda la selección con ese color. Ahora vamos a movernos en realidad, lo primero que voy a hacer es solo bajar la opacidad y probablemente vas a decir que ya está haciendo su trabajo y ya está funcionando. Entonces sí, alrededor de 70 luce correcto. Y ahora voy a pasar a los efectos de capa. Creo que los llaman. Es este menú desplegable por aquí. Y se puede elegir esencialmente entre los hombres necesitan diferentes estilos de capa. Y vamos a movernos, bueno, ya se puede ver qué, qué hace cada uno de ellos. Y creo que probablemente multiplicar va a ser el que queramos. Entonces voy a dar click en multiplicar. Ahora me parece un poco demasiado oscuro otra vez. Por lo que en realidad voy a volver a la opacidad y levantarla un poco. Pero 50. Hagamos 50. Y como puedes ver, ahora lleva medias. Obviamente, ella necesita una banda a su alrededor, así que en realidad vamos a seleccionar las medias. Ahora, esta capa que acabamos de crear presionando los comandos avaricia. Ahora tenemos la media seleccionada de nuevo. Y ahora vamos a anular la selección de todo. No necesitamos. De nuevo, probablemente sea algo así. Eso se ve bien. Entonces miao, haz selección. Ahí vamos. Y ahora vamos a crear una nueva capa con ese mismo color. Cuáles son los multiplicar y ajustar la opacidad. Creo que en realidad 60 fue bueno. Ahí vamos. Ahora encuentra esa creencia, está un poco torcida aquí. Por lo que en realidad voy a este momento o correr capa seleccionada. Eso se ve un poco mejor. Y ahí lo tienes. Es así de fácil. Acabamos de darle medias. El dónde. Obviamente estas líneas son un poco rectas. Puedes fusionar estas capas con tu capa de modelo. Y de nuevo, juega con la herramienta de cepillo mezclador y la herramienta de manchas para especie de mezclado en más. Siempre esto es algo tal vez soy poco lago dimensionando esto, pero sobre todo cuando estamos fusionando capas, solo copia la que hiciste para que siempre puedas volver atrás si cometiste un error y, ya sabes, no estás haciendo cambios a un capa que no se puede. Haz más. En realidad sólo los voy a fusionar ahora mismo y hacer, como acabo de decir, sólo una especie de mueva de nuevo al mezclador, cepillarse y mezclarse en las capas. Poco. No tiene que ser demasiado, sólo un poquito de efecto ahí. Al igual que así. Eso es bueno. Ahora, como probablemente puedan decir, ya le he agregado un par de manchas de pintura en su boleta. Y de nuevo, esto también fue muy fácil de hacer. Déjame mostrarte con la última mancha de color que voy a agregar en el medio aquí. Entonces voy a crear una nueva capa. Y yo sólo voy a hacer una selección con el LAS O2 de pinturas blob así, algo así. Va a ponerlo rojo. Y este caso que, Bueno, de nuevo, vamos a la tecla Opción y retroceso para hacer la selección. Voy a quedarme esa selección por ahora. Y voy a pasar a la herramienta de borrador. Asegúrate de tener seleccionado un cepillo suave. En realidad, quiero decir, en este caso probablemente vuelva a intentar, probar cosas diferentes. Voy a mover la opacidad algo más baja a alrededor de 66. Y yo sólo voy a hacerlo en pasos, como se puede ver en el otro, sobre todo en el azul, se puede ver qué tipo de lo que he hecho realmente va a deshacer eso. No estoy realmente contento con eso. Entonces esa es una. Es a S3. Ahí vamos. Deseleccionarlo. Un poco saber, manchar los bordes o hacer eso. Y ahora queremos algunos reflejos y sombras. Entonces en realidad estoy seleccionando y es de nuevo, lo siento. Y ahora me voy a pasar a la herramienta de pincel regular y sólo una especie de escoger un color más oscuro. Por lo que agregamos las ratas sólo van a mover esta hacia abajo, dos más de color marrón. Y en realidad voy a hacer una nueva capa por si acaso, ya sabes. Y tal vez sea un poco duro En realidad, eso definitivamente es demasiado duro. En realidad voy a eliminar eso y volver a intentarlo con la opacidad, asentarse más abajo en este pincel a unos 40. Eso es mucho mejor. Algo así. Y ahora si pasamos a este tanto Herramienta, en realidad puedo alterar la forma de la sombra. Poco. Al igual que así. Y de nuevo, es tan, tan fácil. ¿ Verdad? Ahora vamos a pasar a un poquito de punto culminante. Entonces sólo voy a, en realidad sólo estoy seleccionando a la rata y sólo en su lugar pasar del punto a un área más ligera. Pasar por el cepillo regular a través de otra vez. Destaca más pequeño, esta vez. Como esta cosa que ya es bastante buena. Y ahí lo tenemos. Hemos creado una pizca de pintura ahora porque creé capa ism y eso es en realidad lo que le sugeriría a cualquiera. Ya sabes, voy a fusionar los reflejos y las sombras con la mancha. Y ahora en realidad podemos simplemente también algo así como moverlo al lugar exacto que queremos. También podemos especie de crea un efecto de grano otra vez yendo a la, lo siento, la ebullición. Sigo perdiendo la pista de la fiebre de sangre fue increíble. Ya sabes, algunos nos golpean otra vez. Vuelve a la herramienta inteligente. Trabajar en, trabajar de esa manera. Ya conoces las reglas. Creo que ya sabes lo que estoy a punto de hacer. Es que sí, estamos usando alrededor de cuatro herramientas este tutorial entero. Pero es una especie de, ya sabes, esa es una especie de idea de toda esta lección es que, ya sabes, Photoshop, incluso para principiantes, puede crear algunas cosas muy impresionantes. Entonces sí, eso va a ser todo para esta lección. Y en nuestra siguiente lección, realidad estamos, bueno, voy a añadir algunas sombras, tal vez en el medio. Es, es un poco diferente en cuanto a lo que he hecho en esta lección. Ya sabes, es sólo agregar un color más oscuro, mancharlo, borrarlo. Pero probablemente iniciará la siguiente lección con corrección de color. Y vamos a ganar mucho terreno en la siguiente lección porque el color es muy, muy importante para conseguir ese auténtico look pin-up. Entonces nos vemos. 7. Cómo hacer la nota de colores utilizando las curvas / toques finales: A la lección final. Es, sí, ha sido todo un viaje, pero todo va a llegar a su fin aquí. Vamos a hacer mucho sobre la coloración en esta última lección. Porque, bueno, realmente no hemos tocado colorear en absoluto. Acabamos de agarrar la foto. Sin embargo, hemos estado metiendo con el cepillo mezclador. Pero en cuanto a la coloración, realmente no hemos cambiado nada. Y, y esta lección de que todo esto va a cambiar. Entonces, ¿qué vamos a hacer? Básicamente vamos a cambiar totalmente el aspecto y la sensación de la ilustración en cuanto a la coloración. Y para igualar y replicar ese look vintage de las ilustraciones pin-up atrás en el día. Entonces me fui de Google. Uno de los famosos pintores de vuelta en AA Gill elfo sonríe, creo que se llama. Y quiero decir que hay muchas bandas esto por supuesto, puedes obtener alguna inspiración de. Cada desmayado tiene su propio estilo de alguna manera, en términos de colonia también. Pero simplemente elige algo que encuentres en internet que realmente te guste. Y basado eso como una imagen de referencia en la capa superior aquí. Entonces para cambiar los colores de nuestra ilustración, vamos a crear un escaneo de una capa especial. Y vamos a bajar aquí por eso. Es genial. Nueva capa de relleno o ajuste. Es este círculo blanco y negro básicamente. Y vamos a seleccionar curvas. Ahora, las curvas son realmente como una de mis herramientas favoritas cuando se trata de, ya sabes, realmente cambiar y alterar el aspecto y la sensación de una ilustración rápidamente en términos de coloración. Entonces tenemos un menú desplegable aquí que dice RGB con cuatro canales. Básicamente, tenemos RGB, rojo, verde y azul. Rb básicamente significa todo, pero solo ajusta el contraste mayormente. Pero vamos a indagar en ello. Vamos a alterar cada canal uno por uno. Y lo que siempre hago es crear dos puntos en esta zona y en esta área. Entonces tenemos estos cuatro, ahí está este genial cuatro por cuatro. Por lo que escoges la segunda línea en la tercera línea básicamente en la cuadrícula. Y lo vamos a hacer en todos estos canales. Al igual que celular. Una vez que hayamos hecho eso, vamos a alterar el, los puntos. Básicamente, podemos moverlos arriba y abajo. Al final, trataré de explicar lo que hace cada punto en realidad. Por lo que el punto aquí todo el camino a la izquierda en la misma esquina altera a los negros puros en esta ilustración, este rincón todo el camino a los derechos. Alterará los blancos puros en la ilustración. Este punto alterará el, afectará los aspectos más destacados, básicamente ilustraciones o los pueblos del IRR altos. Y este punto alterará los tonos medios y bajos de las ilustraciones. Y cuando muevo esto hacia arriba y hacia abajo, se puede ver cómo está afectando. Entonces cuando lo muevo hacia abajo, viene un poco más oscuro. Y cuando mueva el punto hacia arriba, todo será un poco más brillante. Y yo sólo voy a, voy a acercar un poco más. En realidad. Simplemente voy a alterar cada punto y mirar mi imagen de referencia y ver. Tan solo trata de acercarte lo más posible. O, ya sabes, haz tus propias cosas contigo, como solo hacer esto por campo. Es un poquito a la cosa del campo. Y ahora voy bajando al canal rojo, haz lo mismo. Entonces cuando estoy en el canal rojo, soy efectivo. Básicamente diciendo año. Yo una vez más ret, para ser representado en el más oscuro emit don'ts. Básicamente. En realidad sólo voy a dejar eso en su lugar. Y como pueden ver, no me estoy moviendo mucho. Al igual que el más mínimo movimiento ya está haciendo un gran cambio. lo puedes decir especialmente ahora mismo. Esta es mi concentración. Bueno, ahora va a pasar al verde. ¿ Quiere un poco más verde en los aspectos más destacados? Sí. Pasando al azul ahora. Y, ya sabes, mucho tiempo, es solo cuestión de práctica realmente, para tener una especie de idea de lo que la herramienta esencialmente está haciendo por ti. Ahora. A veces, en realidad la mayor parte del tiempo, pero esta vez no lo voy a hacer para esos propósitos tutoriales. Vuelvo a RGB y hago cada paso una vez más. Porque una vez que has alterado todos los pasos, una vez que tipo de obtener un efecto diferente cuando lo haces la segunda vez, solo para que todo sea muy preciso. Entonces déjame alejar. No estoy del todo contento con ello, pero sigamos adelante para el propósito otra vez, para el material. Y puedo, ya sabes, dejarme mostrarte. Cuando enciendo y apagando la capa, ¿cuál es la gran diferencia que esto ya está haciendo, verdad? Entonces esto es antes, y esto es después. Podemos deshacernos de la. El imagen de referencia. Ahora, una cosa que en realidad siempre o no siempre, pero a veces realmente ayudo, ayuda es crear una nueva capa. Y vamos a llenar eso con un, no sé, un poco de un color amarillento amarillento amarillento, color claro, algo así. Y vamos a poner eso en modo multiplicar. Ahora, esto obviamente es un poco mucho, pero por eso vamos a ajustar la opacidad. Yo, ya sabes, es una especie de algo que necesitas probar, pero siento que puedes hacer que los tonos de piel y pintar solo un poco más cálidos. Y yo, sobre todo cuando miro las ilustraciones clásicas más antiguas, tienden a ser un poco más cálidas. Buscando. Entonces solo esa capa con opacidad establecida a muy baja. Si quieres cambiar el color, puedes hacerlo muy fácilmente pulsando comando que en el teclado. Y puedes sólo tú moviendo este deslizador alrededor. No estoy seguro si los cambios realmente se están mostrando en la pantalla en este momento. Pero, um, Sí, es un pequeño cambio que puedes probar. Eso es pero estamos de vuelta. ¿ Qué iba a decir? Sí, vamos a crear una nueva capa. Básicamente vamos, en este paso, vamos a aplastar todas las capas juntas en una sola capa, pero también una nueva capa para que podamos preservar todo lo que hemos hecho antes obviamente. Entonces vamos a hacer eso presionando comando a, luego comenta turno C. Esa es una luego comenta turno C. especie de truco, y luego Comando V. Y como puedes ver, ahora tenemos una nueva capa con nuestra ilustración. Y ahora voy a hacer algunos pasos. Estos son solo pasos que me gusta hacer con mi ilustración, pero obviamente puedes hacer lo que quieras aquí. Pero me gusta agregar algo de grano, como algún tipo de grano de película y alguna ilustración de estudio de nitidez a racimo. Es sólo, ya sabes, sólo darle un poquito de ponche. Entonces lo que voy a hacer, me voy a mover aquí arriba para filtrar y luego filtrar galería. Y luego vamos a bajar aquí a la textura. Y mientras no me puedes ver ahora mismo, pero no importa. Y luego vamos a seleccionar grano, y luego tienes una selección de varias opciones de grano. Juega con ellos si quieres. Elegí suave en este caso. Y ni siquiera estoy seguro si esto está viniendo porque es como muy sutil, nuevo, obviamente puedes aumentar la intensidad, pero sentí que seis es en realidad, en realidad voy a bajar a cinco. Asegúrate de que sea muy, muy, muy sutil porque cuando lo afines, será más sí, notable que voy a presionar OK. Y ahora voy a afilar la imagen una vez. Entonces vamos a movernos para filtrar afilar. Ahora voy a desdibujarme otra vez. Sé que esto es realmente raro. Y ahora lo voy a afilar de nuevo. A lo mejor esto es sólo una cosa rara, pero por alguna razón, siento que quieres desdibujarte la imagen una vez para algo suavizar los bordes muy duros cuando, cuando seleccionas afilar. Y siento que esta es una especie de forma que, eso realmente sí funciona en mi opinión. Tan bien. No estoy seguro de cómo acabar con esto, pero estamos acabados. Este es el enésimo resultado. Quiero decir, vamos a divertirnos. Voy a borrar un relevo o en medio por un momento aquí. Ver tipo de donde empezamos. Entonces sí, es algo increíble lo grande que es la diferencia en realidad. El antes y el después. Entonces, sí, esta fue la foto original y esta es la ilustración. Y pasemos a algunos de los detalles más finos aquí. De nuevo, creo que esto está bastante cerca de llegar a una pintura real real. Entonces sí, espero que hayas disfrutado de mi clase. Y bueno, tal vez te vea en mi otro, en algunas de mis otras clases. Y les deseo un gran día. Gracias por bueno, ser estudiante mío.