Pintura fácil de paisajes fluviales en acrílico para principiantes: aprende a mezclar colores con pinceladas | George-Daniel Tudorache | Skillshare

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Pintura fácil de paisajes fluviales en acrílico para principiantes: aprende a mezclar colores con pinceladas

teacher avatar George-Daniel Tudorache, Together we will create amazing things.

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Bienvenido a otra clase maravillosa

      1:24

    • 2.

      Materiales necesarios

      1:39

    • 3.

      Tablero de ensayo

      4:16

    • 4.

      degradado de cielo

      3:37

    • 5.

      degradado divertido

      2:51

    • 6.

      Parches de colores de césped

      2:32

    • 7.

      Colores oscuros de la hierba

      3:50

    • 8.

      Montañas en la distancia

      2:26

    • 9.

      Árboles en la distancia

      4:20

    • 10.

      Puntos destacados en el campo

      5:43

    • 11.

      Resaltado en árboles y detalles

      6:09

    • 12.

      Color principal del río

      3:31

    • 13.

      Vivacidad del río

      4:09

    • 14.

      Detalles del río

      4:52

    • 15.

      Resaltado con textura en el río Gracias

      6:06

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

31

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Paisaje fluvial tranquilo en acrílico: dominio del pincelado, la mezcla de colores y la composición

En esta clase de pintura acrílica para principiantes, aprenderás a pintar un paisaje pacífico con un río que fluye, mientras desarrollas habilidades fundamentales clave, como el manejo del pincel, la mezcla de colores, la mezcla de colores transparentes y la creación de composiciones sólidas.

Esta clase es perfecta para los artistas que quieran aumentar su confianza en la pintura acrílica de paisajes, y comprender mejor cómo trabajar con el color y la técnica de una manera más reflexiva e intencional. Con una paleta fresca y natural de tonos verdes y turquesas, explorarás cómo construir profundidad, armonía y flujo en tus obras de arte.

Qué aprenderás:

  • Cómo mezclar y crear capas de acrílicos transparentes para obtener hermosos efectos de color

  • Técnicas de control del pincel para crear textura y movimiento

  • Consejos para pintar agua que fluye, transiciones suaves y paisajes naturales

  • Cómo componer una escena equilibrada y visualmente atractiva.

  • Técnicas en capas para crear profundidad y atmósfera

Tanto si recién empiezas a pintar acrílicos como si quieres mejorar tus fundamentos, esta clase fácil de pintura de paisajes fluviales ofrece un enfoque paso a paso que es accesible y gratificante.

Esta es una clase genial si estás buscando aprender a pintar paisajes con acrílicos, en especial si disfrutas de las escenas tranquilas e inspiradas en la naturaleza. Obtendrás conocimientos prácticos que te ayudarán a pintar ríos, árboles, cielo y reflejos con facilidad, incluso si eres principiante.

Esta clase es perfecta para aquellos interesados en las técnicas de pintura de paisajes, y te ayuda a desarrollar las habilidades esenciales de pintura acrílica que puedes aplicar a cualquier escena que quieras crear.

Si has estado buscando una clase fácil de pintura acrílica centrada en la naturaleza, este curso te ofrece un proyecto pacífico y gratificante para hacer crecer tus habilidades.

Aprende a pintar agua, tierra y vegetación de una manera que se sienta relajante y artísticamente satisfactoria, ideal para cualquier persona que explore la pintura acrílica para principiantes o que quiera probar un proyecto de paisaje sereno.

Al final, tendrás una pintura de paisaje tranquilo que captura la belleza de la naturaleza y una comprensión más profunda de las técnicas que le dan vida.

Esta clase se trata de disfrutar del proceso, aprender nuevas habilidades y expresar tu creatividad con calma y confianza.

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George-Daniel Tudorache

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Hello, I'm George

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You will be finding ways to develop your own way of applying paint and to compose the visual space.

You'll learn painting techniques used by professional artist to create elaborate works of art.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Bienvenido a otra clase maravillosa: Y bienvenidos a otro hermoso curso de pintura. En el curso de hoy, aprenderás a hacer este maravilloso paisaje. Esta pintura de paisaje está específicamente diseñada para que los principiantes comprendan los fundamentos de la pintura para aprender a jugar con colores, texturas y perspectivas para crear un resultado maravilloso. Hola, mi nombre es George, y he sido artista profesional desde hace más de 11 años. Hace cinco años, me he enamorado de la enseñanza, tanto en línea como presencial. Con más de 20 mil alumnos, tanto adultos como niños, desarrollé esta interesante forma de enseñar que se centra más en el proyecto de construir una riqueza de experiencia para entender mejor las técnicas y la teoría detrás de lo que estás haciendo. Y hay un componente crucial más, y eso es divertirse. Siempre que no te estás divirtiendo, aprender se vuelve difícil, y no queremos eso. Quieres una experiencia sin fisuras que te lleve a un hermoso resultado al final. Y aprendes algo en el proceso después de haber hecho la pintura. Esta pintura puede parecer complicada, pero obtendrás aliento paso a paso por todas y cada una de las marcas de pincel que hagas. Al final de la clase, no vas a creer el resultado que vas a tener. Y ahora vamos a saltar al curso. 2. Materiales necesarios: Entonces para este curso, necesitarás un 40 centímetro por 40 centímetros. Cualquier lienzo cuadrado realmente puede funcionar para este diseño. Necesitarás algo de pintura. Se trata de pintura acrílica. Es Ámsterdam. Por jarras más grandes, así que tienes mucha más pintura para que puedas practicar y jugar para que no sientas que siempre te quedas sin pintura Se trata de pintura acrílica Amsterdam blanca, blanco titanio. Esto es azul brillante. Esto es rojo carmín. Se trata de Azo amarillo medio. Se puede usar amarillo limón, también, y marrón, también conocido como umber quemado También necesitarás unos hermosos pinceles planos, grandes pinceles planos. Este es un cepillo plano grande, y este es un cepillo plano pequeño. Podrías notar que estos pinceles son bastante grandes. Y eso es porque cuanto más grande es el cepillo, más fácil es cubrirlo y hacer algo muy rápido. Y cada vez que sientes que no eres realmente capaz de hacer lo que quieres, no te sientes cómodo realmente pintando eso. Puedes ir a la hermosa tabla de práctica, a la junta de ensayo y probarla en la tabla de ensayo Bien. También puedes comenzar en la tabla de ensayo y hacer la pintura en la tabla de ensayo de manera rápida, luego volver a la pintura en la superficie 3. Tablero de ensayo: Antes de entrar en este curso, me gustaría presentarles la junta de ensayo Este es un tablero de lona simple que tiene un poco de almohadilla adhesiva. Y este es tu lienzo. Esto es lo mismo que un lienzo más grande así como éste. Pero es pequeño porque este lienzo es muy duradero y la madera detrás de él igual, puedes usar esto incluso 50 veces. Y quiero que te metas en el hábito de jugar con los colores. Solo agrega algunos colores. No necesitas más de tres colores. Simplemente juega con algo de azul, algo de blanco, algo de amarillo para entender cómo se comportan estos colores. Y en este curso, si no te sientes muy cómodo con algo, puedes volver a tu tablero de lona. Puede ser un trozo de papel. Puede ser un cartón, de una caja. Puede ser cualquier cosa. Y sólo practica, como, por ejemplo, practicar algunas hojas. Hagamos un hermoso verde. Este es un verde muy intenso. Y se puede practicar en esta tabla, haciendo pequeñas, hermosas hojas. Y entonces realmente puedes hacer uno más grande. Y una vez que hayas practicado lo que no te sientes cómodo, simplemente puedes limpiarlo. Y empezar de nuevo. Digamos que quieres ir a hacer un hermoso cielo turquesa. Se agregan los colores. Digamos que es hasta aquí, y fíjate en lo que está pasando. Observe cuánta agua tiene, cuánta pintura, cómo se comportan los colores cuando los junta en el lienzo, cuando agrega este blanco en la parte inferior, y luego observe también cuánto control tiene sobre el hecho de que puede agregar color sobre él. Y digamos que has añadido demasiado blanco. Bueno, lo que puedes hacer, incluso en lienzos, incluso en este lienzo o cualquier otra cosa, excepto tal vez el papel de papel realmente no te deja hacer Mira esto. Lo estoy limpiando. Y ahora vamos a volver a agregarlo, así es menos. Y entonces puedes practicar haciendo gradientes, por ejemplo, o simplemente puedes ir un poco más interesante y hacer las nubes y darle un aspecto tormentoso a este maravilloso Y luego después de que hayas terminado de practicar, puedes volver atrás y borrar. Entonces no sientes que es precioso. Te estás superando. En algún momento, va a tener un tinte, lo cual también es bueno porque entonces puedes practicar para ver qué colores van bien por encima del azul, por ejemplo, o sobre el amarillo o cualquier color que tengas en la tabla de práctica de Canvas, la tabla de ensayo Es un concepto muy interesante. Es prestado de la industria de la música, de los músicos, donde practican Pero como pintores, siempre queremos hacer lo perfecto, pero no tenemos nuestro instrumento que podamos tocar una y otra y otra vez para mejorar. Es un concepto muy interesante y fácil, y sin embargo nadie lo hace. Reduces el costo de los materiales. Reduces el costo del fracaso. Reduces el costo de todo, y te sientes libre de experimentar, y te sientes realmente tentado a jugar con Siempre que consigas nuevos colores, te vas a encontrar pasando horas solo en esta tabla, y luego limpiándola, es como una forma muy interesante de pintar Y lo sabes porque lo vas a limpiar, te das libertad para hacer cualquier cosa. 4. degradado de cielo: Tenemos aquí algunos blancos, algunos azules, y algunos amarillos. Con el pincel grande, comencemos haciendo una hermosa turquesa, turquesa muy clara con un poco de amarillo, agregue un poco de amarillo a ese azul para hacerlo más turquesa, para construir este hermoso color cielo. Y luego puedes empezar a agregarlo. Observe que es muy verde. ¿Qué puedo hacer si es demasiado verde y necesito más azul? La respuesta está en la pregunta. Necesito más azul. No tengas miedo de mezclarte en el lienzo, sobre todo en la primera capa de pintura. Juguemos como tú juegas en el tablero de lona. Todavía es demasiado verde. Entonces agreguemos más azul directamente al lienzo y comencemos a presionar hacia abajo sobre este pincel. Vamos a poner algo de pintura hasta aquí. Si tienes un área grande como esta donde vas a rellenar con color, siempre puedes ir a agregar algo de este color y practicar algunos trazos de pincel. Observe lo que puede hacer su cepillo. Puede hacer cortes rectos, estrechos y redondos. Puede hacer formas peludas, hermosas, abstractas así como así. A lo mejor esto puede convertirse en una flor. Mira, sólo una flor. Simplemente juega con tu pincel y entiende lo que está pasando, qué tipo de texturas puede crear. Y luego puedes repasar y rellenar esa zona. Puedes tener un tablero de práctica justo por aquí en el lienzo real. Puedes practicar tus habilidades para hacer brochas. Terminemos este hermoso color, y agreguemos más azul en la parte superior. Si tu color no es realmente así, no tienes que dedicar demasiado tiempo a arreglarlo o hacerlo extremadamente preciso. Se trata solo de practicar y hacer una pintura única, un paisaje único. Bien. Ahora agreguemos un poco de blanco, tal como lo hiciste en el tablero de la lona al principio. O si no lo hiciste diferente. Solo puedes entrar, agregar un poco de blanco. Y rellenarlo. Simplemente rellena los colores. Es como un juego de niños. Sólo estás rellenando los colores. Pero la diferencia es que te estás dando cuenta de lo que está pasando Como, mira qué hermoso este blanco acaba de llegar a ser como una línea. Como si estuvieras viendo bajo las hermosas nubes. Para que puedas rehacer el mismo efecto que tuviste aquí simplemente yendo por aquí Sé que se ve muy, muy blanco. Pero una vez que vas con el pincel sobre él, puedes empezar a ver. Si le das la vuelta a esto, podría parecer un, como un paisaje marino Bien. También puedes agregar algo de azul simplemente yendo en el medio 5. degradado divertido: Puedes intentar ver qué va a pasar si vas con líneas como esta. A lo mejor no te gustan, así que vuelves a hacer líneas como esta. Esto se trata solo de hacer un hermoso degradado en tan solo unos minutos, agregando pintura. Y debido a que el pincel es muy grande, bueno, no realmente grande, pero lo suficientemente grande, puedes agregar mucho color muy rápido. Pero esto sólo es posible si presionas lo suficientemente fuerte hacia abajo y si tienes suficiente color en la paleta. Agreguemos más azul en las esquinas para crear algo así como una viñeta, igual que se vuelve más oscuro en las esquinas Al igual que la Tierra es redonda o plana, dependiendo de a qué tipo de ideología te suscribas, o simplemente volviéndola esta vez. No estoy diciendo que sea redondo. Aún no lo sabemos. Por supuesto, es sólo una broma. Vamos a agregar más azul. Y ahora, tal vez esto se pueda dividir así así con un poco más de azul. No tengas miedo de repasar algunas zonas y una vez que te sientas feliz con este hermoso gradiente, siempre puedes ir más allá o retraerte o restar Al igual que, es lo mismo que hiciste en el tablero de lona. Si quieres, puedes simplemente limpiarlo. Solo toma un poco más de presión hacia abajo para tomar todo el color, y luego puedes aplicar más. Solo puede aplicar un poco de color. Es simple. No tenía blanco aquí, así que no apliqué, pero está bien. Sólo estamos jugando. Siempre estás jugando para ver qué está pasando, para notar lo que sucede en la lona. No tienes que dejar que este gradiente se seque. Repasemos lo que hiciste por aquí. Jugaste con contraste de color análogo. Hiciste un azul turquesa y blanco, y acabas de jugar con estos colores. Estos colores son amigos, y por eso se mezclan tan bien. Por eso solo pueden jugar y divertirse y festejar juntos colores análogos. Sencillo y fácil, solo puedes pensar en ellos como amigos con los que están muy cerca, así que tienen una amistad. 6. Parches de colores de césped: Ahora vamos a jugar con un degradado roto. Agarra tu cepillo pequeño. Agrega un poco de verde, un poco de amarillo sobre el azul. Toma un poco de agua, solo un poquito de agua solo para lubricar este hermoso color Este es un verde muy intenso. Vamos a agregarlo aquí. Vamos a agregarlo aquí. A lo mejor aquí, vamos a hacerlo un poco diferente a esta. Bien. Agreguemos uno pequeño aquí. Hagamos que este sea más grande. Entonces jugamos con la idea de grande, mediano y pequeño. Esto debería ser un poco más pequeño, pero está bien. Entonces puedes agregar más amarillo, y estás jugando con un degradado, pero no vas a ir y crear ese degradado. Estás colocando colores junto a ellos. Así. Y luego puedes agregar un poco más de amarillo si no tienes suficiente color en tu pincel y hacer que este pincel marque un poco más pequeño. Y luego por aquí, una pequeña. No necesitan tocarse todo el tiempo. También puedes ir por aquí. Se puede salir de la lona con éste. Y como esta es una forma grande, podemos agregar una pequeña. Ahora podemos volver al color, al color anterior, pero esta vez un poco cambió. A lo mejor es diferente. ¿Ves? Está un poco en el medio. Solo estás jugando con colores ida y vuelta y de un lado a otro y a crear estas hermosas formas. A lo mejor esto es una masa terrestre, un campo. Con los greens, siempre puedes hacerlos más naturales agregando un poco de marrón. Esto los hará más oscuros y reducirá el croma, reduciremos la vitalidad, la potencia del No queremos un cuadro que sea todo poderoso en todas partes. Nos grita. Quieres una pintura que esté equilibrada y ese brillo, esa vitalidad, necesita sentarse en un lugar donde esté un poco más silenciado, así que realmente resalta el 7. Colores oscuros de la hierba: Entonces, si lo piensas, mitad de la pintura se hace en la paleta porque aquí decides si te gusta el color o no, y puedes mezclarte y combinar y realmente entrar hasta que te sientas cómodo con el color. Este es un muy bonito y hermoso, verde terroso. Bien, tenemos un bonito y hermoso verde terroso. Una vez que lo pones contra el blanco, podría parecer oscuro. Pero una vez que lo rellenes todo, se verá increíble. Agreguemos más azul y un poco de marrón sobre él para hacer este maravilloso tono más oscuro y azulado Va muy bien, y juega muy bien con el verde porque básicamente es una versión más oscura de esto, porque has jugado con el color sobre esta zona. Entonces tiene algo de ese verde. Y una vez que tengas tu cepillo así, siempre puedes ir y limpiarlo en un área para darle una forma más grande. A lo mejor algo de la turquesa acaba de salir de la brocha. Nunca se sabe lo que va a pasar, pero puedes notar Y si no te gusta un área, como siempre, toma algunas servilletas, raspa. Agrega un poco de amarillo. Vamos a agregar un poco de amarillo por aquí. Y puedes agregar algo de este amarillo justo en esta zona. La pintura acrílica y los lienzos pueden tomar múltiples revisitas con La servilleta. Tenía una broma en otro curso la técnica secreta de la servilleta. Y ahora solo vamos a rellenar estas áreas un poco más para hacer realmente este primer plano, campo, lo que sea, un poco más interesante, en la parte inferior, y luego tomar un poco más Y con este amarillo, puedes ir en los espacios así. Si es demasiado intenso, no te preocupes por ello. Siempre puedes aunque no lo raspes, siempre puedes bajarlo una vez los colores se vuelven un poco más oscuros y empiezas a tener ese verde Puedes repasarlo, solo un poquito para cortar ese maravilloso color. Pero aún así dejar algo de color por ahí. Observe que a medida que avanza hacia el medio, las líneas se vuelven un poco más delgadas. Realmente puedes crear estas líneas igual que ir con la parte posterior del pincel y crearlas así, si quieres tener algunas líneas que sean más delgadas. No tengas miedo de poner pintura gruesa. Siempre puedes sacarlo. Y vamos a rellenar esto en esta área. Este es un paisaje muy rápido y suelto. Estás aprendiendo a aplicar pintura y aprendiendo a enfocarte realmente en el pincel. 8. Montañas en la distancia: Ahora bien, no importa si el cielo está seco o no. Sólo vas a ir a agregar algunas montañas. Bueno, necesito quitarme este pelo porque aquí hizo un pajarito. Se pueden hacer dos cosas. O bien puedes agregar montañas, lo cual es bonito, hacerlas pequeñas, tal vez entonces hacer una más grande y conectarla con esta. Sólo va a hacer una línea de montañas. Incluso si estás recogiendo algo del blanco y el azul del fondo, eso está bien porque crea distancia. Hace que estas hermosas montañas vayan más allá al fondo. Porque tienen un poco de ese blanco, así que se mezclan con el cielo. Hagamos un poco de intencionalidad y creemos esas montañas Observe que todas las montañas son muy triangulares. Simplemente van como dorsos de camello. Lo que puedes hacer en ese caso, también puedes cambiar un poco el color a más azul. Simplemente puedes dividirlo en más como marcas de estilo de caligrafía Realmente puedes entrar en una forma y manera más caligráfica y gráfica y agregar algunas crestas Sólo tienes que salir a solo 2 milímetros afuera. Observe lo mucho más interesante que parece que si hiciera esto. E hice una montaña que va así. Esto también está bien. Podemos dejarlo ahí. Terminemos este lado. Y entonces incluso puedes meterte un poco en la hierba y mezclarla, así que no es una línea tan dura. Simplemente se difumina a medida que avanzas en el fondo. Se vuelve borrosa Agreguemos más azules y vayamos por aquí, hagamos algunas montañas. Necesitas ir con el costado del pincel para crear un hermoso borde bonito para que tus montañas no se vean peludas, igual que esta fue hace unos momentos. 9. Árboles en la distancia: Bien. Se puede empezar a ver un charco justo por aquí, un poco de hierba bonita Agreguemos más de este verde a este azul y comencemos a agregar algo más interesante, que son los árboles. Con la esquina de la brocha, solo tienes que ir de aquí y agregar un hermoso árbol subiendo. Y en esta zona, podemos sumar más árboles. Esto es como un bosque pequeño y hermoso. La clave aquí con estos árboles es dejar algunos espacios para las aves, y además no hacerlas muy redondas. Hazlos como, realmente locos y encrespados como un corte de pelo genial de los 90 ¿Ves? Acabo de agregar un pequeño brazito a este árbol. Puedo hacerlo aún más grande. Y luego se ve hermosa y bonita. Puedes ir aún más oscuro para agregar ya algo de sombra y pensar en la luz y la oscuridad. Entonces, la forma en que lo haces es decidir de qué lado viene la luz. En este caso, vamos a agregar el lado oscuro con algo de azul y algo marrón en el lado derecho de los árboles. Sólo agrégalo. No te concentres demasiado, solo unas cuantas tontas. Oh, sólo unas cuantas tonalidades de pintura. Y tal vez hagamos una sombra para el propio árbol con el mismo color ya que ya lo tienes, solo ve a una línea fina simplemente yendo a la derecha. Observe que no empieza realmente aquí porque tal vez esta sombra, esta parte del árbol simplemente pone un poco más de sombra a un lado. A lo mejor la sombra está un poco atrasada. No lo sabemos, así que no lo iniciamos desde el medio específicamente. Yo sólo se ve un poco mejor. Y siempre puedes borrarlo si quieres, puedes ir así y borrarlo. Vamos a ponerlo de nuevo. Vamos a ponerlo de nuevo. Bien. La técnica del dedo. Sí. Y dejemos que esto se seque completamente. Podríamos hacer otra cosa, que es acentuar algunas zonas más cubiertas de hierba, pero creo que esto es suficiente para un paisaje rápido y muy suelto Se ve bastante bien por ahora. Dejemos que se seque completamente. Puedes tener un secador de pelo para secarlo muy, muy rápido. Antes de hacer eso, también puedes repasar algunas áreas que siguen siendo blancas. Incluso con cualquier tipo de color que tengas en el pincel, tal vez la sombra, porque creará algunas cosas más interesantes. Y si está demasiado oscuro, solo ve con el dedo y crea algo de textura de esa manera. Agarra un poco de amarillo, agrega algunas texturas más. Súper fácil y simple. Simplemente jugando con los colores. Entonces en este paso, has aprendido a crear un hermoso campo. Has creado algunas montañas en el fondo que se difuminan porque son de tinte muy azulado Has aprendido a no hacerlos peludos. También te has centrado en la elaboración de brochas haciendo un poco más de marcas caligráficas para agregar un borde que es más interesante para las montañas Y también has aprendido que puedes darle la vuelta al pincel de lado para crear estos hermosos follajes para algunos árboles. También has jugado con la luz y la oscuridad. Bueno, específicamente solo oscuro porque hiciste la sombra y el color principal del árbol. Sobre este color principal, vas a poder poner algunos reflejos, lo que hará que el árbol realmente destaque y se vuelva hermoso. Vamos a por el secador de pelo y secemos todo. 10. Puntos destacados en el campo: Hasta ahora, has jugado solo con pintura húmeda sobre húmeda porque esta fue la primera capa de pintura. Así que has creado la pintura húmeda en húmeda. Estás creando cada vez que trabajas de esta manera, los colores se mezclan y crean hermosos matices, sobre todo si son amigos, si son colores análogos. Ahora bien, si quieres crear más contraste, necesitas dejar que la pintura se seque y repasarla con alguna pintura húmeda hermosa y fresca para que tengas un color limpio para que no se difumine tanto en el fondo. Para ello, vas a crear un hermoso color verde claro. Tomemos un poco de amarillo. Azul, ya lo tenemos, pero también necesitamos un poco de blanco. Podrías decirte a ti mismo, ¿Qué es el verde más claro? Ya tenemos éste, quizá éste, pero no hemos añadido ningún blanco a estos colores. Así que cada vez que añadimos un color diferente, cambiamos el matiz y el color se vuelve mucho más diferente. Tomemos una servilleta de confianza y oxidada. Ya tiene pintura en él. Se ha utilizado una vez. Puedes usarlos varias veces si los dejas secar. Y entonces ya tiene algo de este color. Puedes empezar a ver si pinto aquí, así que está bien. Va a unificar este color para que no se vea ajeno. Giremos un poco el plato para que tengas un área más limpia con la que trabajar. Nunca pongas tus pinceles en el agua. Daña la madera. Se trata de cepillos de plástico los puedas meter en el agua. Por eso dicen que nunca pongas tus pinceles en el agua porque la madera se daña. Realmente no afecta al cepillo en sí. Vamos a agregar este azul lentamente hacia un lado y luego entrar y agregar más amarillo a medida que avanzamos y luego agreguemos un poco de blanco gradualmente hacia lado para ver si necesitamos más. Se siente demasiado gravamen, pero eso está bien. Todavía podemos usarlo para algunas pinceladas, tal vez algunas líneas por aquí y algunas por aquí. Crear estas líneas creará un poco de perspectiva. Si vas con líneas más delgadas más lejos estás y líneas más grandes por aquí, creará perspectiva porque así de grande esto es pequeño. Crea este plano que va hacia el horizonte. Esta es la línea del horizonte. ya lo sabías. Todo el mundo lo sabe. Y agreguemos un poco más de blanco y un poco más amarillo y comencemos a ver cuánto más diferente se siente la decoloracion y se ve por encima incluso del último color que hemos agregado Observe que el blanco también actúa como el marrón. Corta la intensidad del color. Entonces hay que tenerlo en mente. Si realmente quieres el color más brillante, vas a hacer un truco para pintar blanco y luego ponerte con lavados de color limpio sobre él Lava su agua con pintura acrílica. Simplemente agregando algunos de estos trazos de pincel por aquí y por allá, solo rellenando la composición. Vamos a ponernos un poco más amarillos. Bueno, mucho más amarillo, y con un poco más de pintura. Esta vez, una cantidad más gruesa de pintura. Entonces podemos hacer algunas pinceladas hermosas, tal vez algunas texturas distantes También puedes ir detrás de esta sombra. Solo para acentuar eso detrás de él, hay un poquito de ustedes pueden ir un poco a las montañas si quieren o si las sombras son demasiado Este es un buen momento para editar también un poco las sombras. Entonces, si son demasiado gruesos, puedes ir desde afuera hacia adentro para editarlos. Muy sencillo. Sólo voy a ir un poco más despacio. También puedes darle un toque a medida que te acercas, aplicar un poco más fuerte y luego cepillarlo un Al fondo de las dabs, como, justo aquí. Entonces mezclas un poco de ese color en el carbón. No te vayas por la borda con este tipo de efectos. Sólo unos pocos son suficientes. No tienes que ir. Solo necesitas sugerir algo de textura en alguna parte. Puedes ir a medida que te acerques. También puedes agregar algunos palos como este y tal vez algo de textura sobre él. Y por aquí, tal vez algunos palos e ir un poco más texturados para crear unos colores maravillosos 11. Resaltado en árboles y detalles: Con este color, también puedes agregar algunos reflejos a los árboles. Sólo algunas de ellas. Al igual que aquí y aquí, fíjense lo ligeros y lo no integrados que están. Y pregúntate, ¿por qué son tan aparentes? ¿Por qué son tan ligeros? Bueno, porque no son lo contrario, que es más oscuro. La respuesta casi siempre está en la pregunta. Entonces para mezclarlos en un poco, puedes o bien limpiar el cepillo y comenzar con un encendedor, no está lo suficientemente limpio. Vamos a limpiarlo de nuevo. Entonces, cuanto más dab, solo hiciste unos pocos dabs. Aquí no tienes pintura, pero estás agarrando esta pintura Así puedes mezclarlos haciéndolos un poco más transparentes, o puedes entrar con un color más oscuro. Sugiero hacer ambas cosas. Porque estás creando una combinación de colores más interesante, y luego un color intermedio para crear más variación de color en el costado de los árboles. No te quedes solo dentro del árbol. También puedes salir un poco para crear más borrosidad. Negocio difuso. Bien. Y si quieres, puedes agarrar poco de café en la mitad del extremo y agregar algunas líneas así como así, tal vez aquí también. O si tienes un pincel más pequeño que no tengo a mano por aquí, pero siempre puedes hacer esto, aprende a usar estas herramientas de una manera diferente. También puedes agarrar algo de pintura en el costado y hacer algunas líneas como esta. Observe que puede hacer algunas cosas interesantes yendo con el costado y luego tomando un poco más de color y agregándolo sobre ellos, así que están detrás del follaje. Aunque recoja algo de ese café, está bien. Nadie va a mirar demasiado cerca de ellos también. Pero puedes hacerlos tan perfectos como quieras. Este es un video que fluye muy libremente, y este es un curso muy fluido. Así que realmente puedes obtener lo más detallado que quieras. Agreguemos un poquito de blanco a este verde, solo para que cambiemos un poco el tono, así tenemos un punto culminante diferente para los árboles. Así que fíjate que cambias el tono del árbol como cuatro o cinco veces. No sientas que no puedes ir con este color de resaltado en el lado oscuro. Siempre puedes ir. Algunas de las hojas también podrían golpear ese lado. ¿Bien? Es simple y fácil. Ahora, tomemos un poco más de amarillo y un poco más blanco sobre este verde con algo de azul. Y un poco más de amarillo para crear aún más textura alrededor de esta zona. Esta es la mitad del lienzo. Solo estamos tocando, luego acariciando cortando esos bordes, algunos No se vayan por la borda, unos pocos. Tal vez a medida que te acercas, puedas agregar algunas formas más interesantes y más grandes. También puedes crear mucho contraste si pasas por un área oscura. Observe lo impactante que fue eso. Agreguemos más amarillo para mostrarte aún mejor. Pero ten cuidado de no cubrirlo todo. También ir desde el exterior hacia adentro. Es un poquito, así se abre la composición. Observe este marrón, podemos arreglarlo de inmediato. Crea un tipo diferente de color. Puedes tomar un poco de azul y pintarlo un poco. Siempre se puede jugar. Tomemos un tono más claro de esto. Agreguemos más blanco y más amarillo para hacer un tono más claro incluso todavía. Cambiar el tono de un color que te gusta es tan fácil una vez que entiendes que solo necesitas agregar un color o blanco o marrón, dependiendo de lo que necesites, puedes cuestionar, ¿ necesito un encendedor? ¿Necesito un más oscuro? Yo sólo agrego algunas dabs. Observe lo ligero y hermoso que es esto. Vamos a agregarlos aquí y este lado. Vamos a agregarlos aquí. Bien. Ahora, en primer plano, sólo vamos a tratar de hacer algo interesante A lo mejor algunos arbustos o tal vez un hermoso lago o río. Si te gusta la pintura en cualquier etapa, simplemente puedes dejarla así. No tienes que terminarlo. No se requiere. Si te gusta lo suficiente como para dejarlo así y te sientes orgulloso de ello y disfrutaste de toda la sesión, simplemente puedes dejar la pintura así. Pero si quieres agregarle más, es sencillo. Sólo vamos a agregar un hermoso río simplemente bajando así, pesar de que tenemos muchos colores por aquí. 12. Color principal del río: Para crear ese río necesitamos, por supuesto, algo de azul. Ya tenemos el blanco, pero el pincel tiene mucho amarillo. Entonces hay que limpiarlo, a pesar de que todavía tiene algo de ese verde. Vamos a recoger un poco de agua. Está bien. Simplemente se va a integrar. E incluso si los colores no son realmente secos, solo estás integrando ese río, y en la segunda capa del río, solo vas a agregar un tipo diferente de color. Empecemos un poco más oscuros. Con algo de azul y algo de marrón. Y fíjate que a medida que vas a la línea del horizonte, necesitas ir un poco más delgado. Entonces tal vez el hermoso río empieza como una pequeña línea por aquí. A lo mejor se rompe por aquí, y luego comienza y se conecta como un zigzag y empieza a hacerse más grande, y con los ríos, las líneas no tienden a hacerse tanto más grandes como con el pasto. Suelen quedarse muy cortos. Puedes hacer algunos descansos así, dejar un poco de pintura más fina, y terminemos este río tal vez de esta manera, bancando hacia el lado derecho. Agreguemos un poco de agua. agua aquí es tu amiga porque en realidad estás pintando agua. Observe que este es un río muy oscuro en este momento, pero eso es bueno porque puedes jugar con Solo estás cambiando el tono, y ahora vamos a hacerlo un poco más brillante agregando un poco más de azul, solo una pequeña cantidad para cambiar los tonos alrededor A lo mejor este rincón es demasiado empinado. Hagámoslo un poco más grande, así que arregla un poco de esa perspectiva. Pequeño aquí, grande aquí, palabra elegante llamada perspectiva. Agreguemos algo de azul y algo blanco para cambiar un poco ese azul. Ahora, el agua será tu amiga. Agua, amigo mío. Sé como el agua, amigo mío. Y ahora comencemos por el principio porque siempre puedes limpiar este siendo tan cerca del borde, puedes simplemente limpiarlo si no te gusta lo que creaste. Como, por ejemplo, este color se siente un poco demasiado ligero, pero está bien. Va a recoger algo de ese azul. Y eso es otra cosa aquí. Se puede crear distancia por contraste. Entonces las cosas más cercanas tienden a tener más contraste, más textura, y de esta manera, si pintas así, mojadas y mojadas, a medida que vayas más allá, podrías notar que el azul empieza a convertirse en todo lo que estoy haciendo ahora mismo es simplemente cortar algunas líneas en el río y mezclarlas en un poco. 13. Vivacidad del río: Ahora vamos más ligero y más azul. Estoy agregando azul solo para que el color se vuelva mucho más azulado. Podría decir que es del mismo color. Está bien. Puedes agregarlo más lejos si quieres y sientes que necesita algo de ese color. Bien. Agreguemos un poco más a los costados, tal vez, acentuemos algunas de esas esquinas Tal vez aquí. A pesar que recogí algo de verde, está bien. Y ahora puedes presionar un poco más fuerte sobre este lado para crear un color más azulado ¿Bien? Ahora, hagámoslo aún más ligero. Ahora bien, no se siente tan ligero, ¿verdad? Ya más. Ahora, agreguemos algunas líneas. Bien. Agrega algunas líneas. Ahora podemos empezar a ser un poco más caligráficos y empezar a agregar algunas líneas más limpias Si tienes una brocha más pequeña, siempre puedes usar una brocha más pequeña. Eso está bien. Ahora bien, el truco es que has añadido luz sobre oscuridad. Ahora deberías agregar oscuridad sobre luz para acentuar los colores y las sombras para crear esta obra como si fuera agua Haz eso un poco de azul, toca un marrón. A lo mejor demasiado café. Tomemos un poco más de azul y un poco más marrón. Toma un poco de agua. El agua lubrica la pintura No siempre es útil, pero cuando quieres crear cosas fluidas y marcas más precisas, solo puedes ir y tomar un poco de agua para que fluya un poco más Ya hiciste esto para el cielo, ¿recuerdas? Entonces es exactamente lo mismo. De hecho, el cielo también se refleja en el hermoso río. No te vayas por la borda, solo aquí y allá, solo unas líneas Y entonces podemos dejar que se seque porque como hiciste con la hierba, necesitas ahora algunos colores más fuertes y hermosos realmente harán que este río repunte. Lo hará muy fuerte y agradable y hermoso. Así que recuerda, estas son técnicas húmedas y húmedas, y luego puedes volver a mojar sobre seco para crear más contraste, más colores. Ahora solo se mezcla, se integra, y ahora queremos algunos efectos hermosos. Simplemente van a ser las mismas líneas que tú ya hiciste, pero con diferentes colores y sobre una superficie seca para que cree texturas como esta. Bueno, en realidad no así porque eso significaría que el agua es de hierba Simplemente van a ser líneas delgadas o gruesas a medida que vayas dando vueltas. Así que has aprendido que puedes usar agua para hacer estas marcas de pincel onduladas direccionales, y se funde juntas. También has trabajado de la oscuridad a la luz y luego vuelto a la oscuridad para acentuar la Sin la oscuridad, sin sombras oscuras, no tienes luz. No tienes colores que realmente pop porque todo se sentiría plano. Así que has construido este hermoso sustrato de colores de mezcla de tonos interesantes, y luego has puesto algunos reflejos y algunos oscuros para crear más variedad y crear diversidad de color y textura y jugar muy bien 14. Detalles del río: Antes de entrar en la parte de pintura, hay que entender que esta pintura fue fácil de hacer porque el 60% de ella se hizo realmente, muy rápido. Siempre se puede pensar en pinturas de esta manera. ¿Cómo puedo pintar solo el 40% y dejar que las otras cosas sean? ¿Cómo puedo hacer trampa un poco con hacer algo del 60% de la pintura y luego agregar algo más? Entonces fíjate como esto es solo un hermoso lavado, pero parece un cielo. Y ahora me he dado cuenta de que la línea de la hierba, la línea del horizonte está torcida Está torcido. Entonces necesito tomar un poco de este verde amarillo. No importa y solo agrega un poco de color justo por aquí. A pesar de que tiene mucha agua, no importa. Sólo agregándolo un poco. Vamos a agregarlo por aquí de este lado. Y ahora vamos a limpiar un poco el cepillo. Para que te enseñe una técnica secreta. Se llama bondad acuosa. Es la técnica secreta de la bondad acuosa. Y la forma en que lo haces es que puedes usarlo para crear mucha vitalidad o para repasar algunos blancos Ya lo he hablado en el sentido de que puedes crear estos colores muy vibrantes sin perder mucho de ese croma Y la forma en que lo haces es que se hará mucho splage de agua Estamos haciendo un desastre, pero es muy fácil de limpiar si tienes una superficie de madera. Se puede limpiar con una servilleta de papel. Es muy sencillo o algún jabón para platos con brocha, y es simple y fácil. Observe que este color es muy acuoso. Incluso puedo ponerle algunos dabs. Y si lo pongo, simplemente se convertirá en esta hermosa película que creará a medida que la esparzas, tal vez toque un poco de la servilleta de papel para acelerar el proceso. Puede empezar a ver este color realmente puede ser transparente y trae a colación la vitalidad de este lago Incluso puedes pintar el lago directamente sobre la hierba así. Entonces, por ejemplo, aquí, pesar de que es tan verde, si vas con un lavado, y luego pones algunos reflejos, simplemente se convertirá en parte del lago. Bien, ten cuidado de no cubrir todas las partes oscuras. Y luego solo retoca aquí y allá donde sientes que debería haber agua y croma y vitalidad Estas son sólo las mismas palabras. Y ahora puedes agregar algo de blanco a esta bondad acuosa, mucho más blanca Y un poco de agua Bien. Cepíllalo un poco, para que no tengas mucha agua. Ya estás teniendo mucha agua en la superficie. Así que vamos a cepillar las cosas alrededor de la creación. Empezarán a jugar juntos. La bondad acuosa empieza a jugar juntos. Y a medida que se seca, puedes repasar con el cepillo si no te gusta un área para limpiarlo o con una toalla de papel. Simplemente yendo y sumando un poco más en la distancia cada vez menos tal vez demasiado. Bien. Puedes ir con la técnica del dedo, la técnica secreta del dedo que solo desbloqueas una vez que tienes guantes. Bien, empieza a ver lo hermoso que es. Otro truco que puedes hacer es ir con el lado del pincel con el otro lado del pincel para crear estas hermosas líneas en el agua y mezclar esos colores un poco más, creando algunas líneas más bonitas y finas Va a tardar un tiempo en secarse. No puedes usar el secador de pelo en esto porque se va a derramar e ir a todas partes. 15. Resaltado con textura en el río Gracias: Ese es otro tipo de pintura. Pero también puedes hacer otra cosa, limpiar el cepillo, sin agua. Toma un poco de blanco bastante. A pesar de que es solo blanco, porque esto es una bondad acuosa, se mezclará bastante bien Solo fíjate en las texturas. Si tienes demasiadas texturas, ve con el costado del pincel y límpialas un poco. Ser muy lento aquí te da más control. Sólo tienes que ir apenas tocando la lona. Y retroceda y avanza y vuelve atrás. Y a medida que vayas más lejos, el color debe ser cada vez menos blanco. ¿Bien? Creo que esto es demasiado, así que sólo voy a tomar algo de ese color con el costado del pincel. A lo mejor sólo puedo mostrarte cómo funciona la servilleta secreta cepillada y cepillada Crea un poco de niebla. ¿Ves? Combina las cosas, y crea esta hermosa niebla y sobre la niebla, puedes regresar y agregar algo más de luz. En esta etapa, puedes dejarlo así o simplemente puedes agregar algunos más. Y también sería una gran idea hacer algo de bondad oscura acuosa Entonces limpiemos este blanco Y ahora agreguemos un poco de marrón por aquí y algo de azul, creando esta agua abajo de color marrón oscuro. A pesar de que todavía tienes algo de blanco en tu pincel, aún puedes crear un color oscuro. Y ahora puedes repasar los blancos lentamente avanzando lentamente y creando algunos hermosos colores. Bien. Observe que algo de ese hermoso azul turquesa se ha perdido en algunas zonas. Ahora podemos agregarlo de nuevo con alguna bondad acuosa y hermosa Vamos a agregarlo por aquí. Ya tenemos un parche de agua por aquí, y podemos agregar un poco más. Observe lo hermoso que se ve este color. Es un poco más azulado que el primero. Entonces estás cambiando el matiz otra vez. Y también puedes repasar el azul más oscuro en las zonas. Entonces no es sólo una simple línea oscura. Ahora tengo un cambio de matiz. Perfecto. Ahora, cortemos un poco este blanco. Simplemente agarrándolo y poniéndolo en otro lugar. Vamos a mezclar algo de esta ventaja. Bien. Y tal vez por aquí, necesita tener un blanco un poco más grueso. Sólo agarra un poco de blanco porque esta es la mitad del río. Entonces tal vez quieras tener la parte más blanca por aquí. Solo la textura de río más blanca y bonita. Y ahora, si es demasiado, siempre puedes cortarlo y luego aplicar otra capa sobre él justo en el medio. Tal vez un poco aquí y tal vez un poco aquí. No te dejes llevar igual que yo para añadir demasiado. Si lo agregas demasiado, siempre puedes ir con la servilleta, hacer un borde para la servilleta, simplemente bordarlo. Y solo gritar, gritar. Lo estás raspando para no quitarte toda la pintura. Lo estás raspando solo para poder volver con algunos de los lavados que ya tienes para acentuarlo Como por aquí, tomemos un poco de agua. Y sólo repasándolo, sólo un poquito. Ahora hemos creado una textura diferente, y podemos volver con el blanco. Puedes ir 20 veces así hasta que sientas que es perfecto. Yo no voy a hacer eso. Sólo voy a hacerlo una o dos veces. Creo que esto es lo suficientemente bueno. Vamos a agregar un poco de frizz. A lo mejor hay un poco de roca ahí. Incluso agreguemos la roca. La roca Johnson. Agreguemos un poco de azul, y algo de marrón. Vamos a agregar un poco de roca justo por aquí y otra por aquí y mezclarla en un poco. Y tal vez aquí también. Tan lindas líneas. Y eso es todo. Esta es toda la pintura. En caso de que esto sea demasiado blanco, puedes dejarlo secar y repasar con una película muy delgada de azul sobre ella para que sea un poco más integrada. Pero déjalo secar y mira cómo se ve y si estás contento con él.