Transcripciones
1. ¡Hola!: Hola y bienvenidos a una nueva y emocionante clase de pintura
acrílica. Hoy, estarás aprendiendo
sobre cómo crear
este paisaje simple y a la vez
maravilloso. Hola, mi nombre es
George, y he sido artista profesional desde hace más
de diez años. En los últimos seis años, me he
enamorado de la enseñanza. Tanto en línea como presenciales con
adultos y niños, he desarrollado una forma
muy interesante de enseñar que se
enfoca en proyectos atractivos y divertidos mientras aprendes
los conceptos clave de la pintura. Si nunca antes has
pintado, entonces esta clase está
diseñada específicamente para principiantes. Te enseña sobre el color, la composición y, por supuesto, a divertirte mientras pintas. Con la orientación
y el estímulo adecuados, aprender sobre la pintura
no tiene por qué ser difícil. De hecho, puede ser una experiencia
alegre. Coge tus pinceles,
prepara tu pintura y tu lienzo, y
saltemos a él.
2. Materiales necesarios: Hola, y bienvenidos a
otro hermoso curso. En este curso,
estaremos haciendo un hermoso paisaje de
una manera muy interesante. Es un poco más abstracto. Para eso,
necesitarás un lienzo. Esto es de 30 por 30 centímetros. Necesitarás un plato
para mezclar los colores, poco de agua para que el
color sea un poco más fluido. Y necesitarás algunas servilletas, también conocidas como toallas de papel. También necesitarás un
poco de pintura acrílica. Esto es blanco titanio. Necesitarás un poco de amarillo. Se trata de Azo amarillo medio. Puedes usar
amarillo limón si quieres. Esto es rojo carmín. Y algo de azul brillante. Si tienes ultramarino, solo tienes que agregarle un poco de blanco
y un poco de amarillo para hacerlo más
hacia un azul brillante Y eso es todo lo que necesitas. Bueno, también necesitas dos pinceles, uno grande y otro pequeño. Vamos a hacer el 80%
de la pintura con el pincel grande y usar el pincel pequeño
solo para algunos detalles.
3. Lavar y hacer un boceto: Este primer paso,
necesitarás hacer una hermosa naranja
agregando un poco de amarillo
al plato y algo de rojo. Este será un
lavado de naranja. Puede que te resulte redundante simplemente hacer un lavado de
naranja. Podrías pensar, ¿Cuál es el propósito de este lavado
naranja si va a ser visible al final, 5%. Bueno, de hecho,
tiene una gran calidad. Este lavado agregará un poco más de
complejidad a la pintura. Hará que parezca como si
estuvieras haciendo muchas más
cosas al fondo que solo pintar
un paisaje normal, un paisaje abstracto. Fíjate como estoy tomando
agua y no pintando. Deberías hacer lo mismo.
Esta pintura es bastante acuosa. Por eso se llama
el lavado. Sólo para que te deshagas de ese
blanco de la lona. El blanco del lienzo, también
puedes cambiarlo. Después agregas más
amarillo si quieres. Realmente no importa si es del mismo color en todas partes. El blanco del lienzo,
es muy duro, y te hace pintar mucho
más oscuro o mucho más claro, dependiendo de tus afinidades, cómo percibes el Por lo general, hace que la gente pinte mucho
más luz de lo que debería ser. Y por eso lavar
así de naranja, es muy agradable tener
un color muy intenso, sobre todo si estás haciendo
algo más abstracto, solo porque
se ve intencional. Entonces como solían decir, si cometes un error, al
menos hazlo con valentía No sé si es un dicho
o simplemente lo inventé, pero parece que
alguien lo dijo antes. Entonces, centrémonos en tomar un poco más de agua y
esparcir este color por ahí. Bien. Sólo un poco más
yendo al otro lado. Y así, si vas en un ángulo como este y lo cubres
todo en un ángulo, que se siente lo más
cómodo, al final, puedes comenzar a agregar
algunas diagonales en la parte inferior para crear algo así como un
boceto de paisaje También puedes tomar un poco
más de color para agregarlo, agregar algunas líneas yendo en direcciones
opuestas para
darte un poco de boceto. Sólo unas pocas líneas,
una va por aquí,
tal vez otra por aquí, tal vez otra por aquí. Y luego si tomas
un poco más de color, también
puedes agregar algunos
árboles hermosos por encima de este lado. Y algunos por aquí. Por lo que también puedes usar este lavado
como boceto. También se puede acentuar un poco más de las líneas
agregándoles
un poco más de rojo y entrando tal vez haciendo algunos árboles
por aquí un poco más largos, y por mucho, quiero decir
alto y entrando Observe cómo se desvanece
un poco. Eso está bien. Si aún lo puedes ver
al final de la sesión de secado, entonces sabes que has
hecho un buen trabajo. Así que vamos a recoger
algunos de los pelos. Si tienes algunos
pelos en la lona, puedes recogerlos
básicamente secando el cepillo y luego recogiéndolos así
como si estuvieras recogiendo
algo con una cuchara. Y luego puedes
cepillarlo una vez más para notar y ver si
tienes más pelos. Y eso es todo lo que tienes que
hacer para este paso. No te preocupes si el lienzo es el agua y los
bocetos van a todas partes Si aún ves alrededor del 60, 50% de ella, solo la mesita de
todo, entonces está bien Observe cómo
hay mucho cielo. Eso es por una buena razón porque quieres
hacer trampa en este cuadro y
facilitarte pintando mucho cielo porque en
la vida real, vemos mucho más cielo si
miramos a lo lejos, Y si miramos hacia arriba, también
hay mucho cielo. Entonces estamos imitando eso. Y recojamos algunos
de los últimos pelos. Uno por aquí, y vamos a esperar
a que se
seque por completo. Si tienes un secador de pelo,
puedes secarlo más rápido, pero aún debes dejarlo secar unos minutos
antes de entrar con el secador porque ciertas manchas pueden derramarse
en diferentes direcciones.
4. Nubes azules bebé: Que la pintura esté seca casi por completo en la
parte superior, como puedes ver, hay algunas manchas
por aquí que están mojadas, pero no vamos a trabajar tanto
en la parte inferior. Se puede agregar un poco de azul
a la placa de mezcla. Y cerca de duplicar
la cantidad de blanco. Así que mucho más blanco que azul. Necesitas
limpiar la brocha de cerdo, exprimir esa pintura, guardar las servilletas para más tarde. Y luego quieres agregar aproximadamente la mitad del montón
de blanco y un toque de azul al blanco para crear este
maravilloso azul bebé claro. Incluso si todavía tienes un poco de naranja
mostrando, está bien. Si aprieto bastante, hay un poco de naranja, pero debido a
que esto es mucho blanco y mucho pigmento, realidad no
es consecuente Ahora, comencemos por
hacer algunas nubes. Quieres que estas nubes
no estén hinchadas. Quieres que
sean más angulares, y quieres
enfocarte en hacer nubes
más grandes en la parte superior. Y a medida que vas bajando, los
haces más pequeños. Observe que para crear y deshacerse de
algo de esa naranja, necesita bastante pintura. Entonces necesitas mezclar un
poco de pintura, una cantidad
bastante grande para poder cubrir mejor
parte de esta pintura. También podrías ver que
hay algunas áreas en las que puedes entrar
en el borde de la nube y crear
algunos bordes recién encontrados. Entonces más complejidad. Tómate tu tiempo y desarrolla estas formas
para ser interesante. No necesitas que
sean nubes. De hecho, puedes
hacerlos un poco más angulares y un poco más
rectos de lo que piensas. Esto se sumará al
estilo de la pintura, casi tocando estas dos
formas y luego bajando. Y a medida que
bajamos, incluso podemos hacer nubes más pequeñas. Bien. Ve un poco más lento si quieres más control
y quieres pensar más en cómo
hacer estas formas. Una buena regla es
pensar en grandes, medianos, pequeños cuando se
trata de los bordes. Entonces tienes una grande, una
mediana, y luego una pequeña. Lo mismo aquí, grande, mediano,
y luego pequeño. Y lo estás haciendo, y luego también puedes agregar algunas pequeñas
nubes desbocadas tal vez por aquí, y puedes usar la
esquina del pincel para crear versiones más pequeñas
de estas nubes Si no tienes suficiente pintura, siempre
puedes agregar más
blanco encima de ella. No te
preocupes demasiado por el hecho de que ha cambiado. Eso
es realmente bueno. También puedes
agregarla y tomar un poco más de esta pintura de
la primera nube o la segunda y continuar
agregando
nubes cada vez más pequeñas a medida que bajas. Observe cómo tienen una
dirección que va por esta dirección, una dirección que va por aquí, y se puede acentuar eso
en las nubes más bajas también Bien. Ahora bien, a esto se le llama pintura
positiva, no sólo porque es divertido, sino también porque
estás pintando sobre algo que no
va a terminar de la misma manera. La pintura negativa es cuando
te metes en la forma, y eso es exactamente
lo que vamos a hacer en el siguiente paso.
5. Azul cielo: Para este siguiente paso,
no es necesario dejar que se seque. Sólo vas a
tener cuidado y mezclarte en un azul. Simplemente agrega el blanco
que tienes en el pincel en el azul. lo mejor agrega un poco más
de la pila y mézclala para tener suficiente color que
puedas cubrir todo
el lienzo, todo el resto del lienzo. No necesitas ser perfecto.
Ese es el objetivo aquí. Te pones la naranja
solo para que
ahora puedas agregar un poco de
agua e ir un poco más rápido porque esa naranja
se verá muy bien en zonas donde no la
cubres por completo. Incluso puedes dejar en el azul mismo algunas
áreas como esta. Realmente
aclarará y hará que ese
color sea mucho más contrastante Simplemente entra y mezcla
los colores y continúa más bajo y
entre las nubes. Puedes pasar un poco por encima de las
nubes si quieres, a veces o por accidente. El objetivo aquí es cubrir
el naranja con este color. Observe lo interesante
que se ve ese naranja. Y cómo crea este estilo
interesante y luces
audaces, llamativos colores anaranjados A veces puedes
acercarte intencionalmente a la nube, y esto se llama pintura
negativa y editar parte de la forma entrando
dentro de la forma. A lo mejor quieres cortar esta
esquina de aquí y hacer que la nube sea un poco más
angular e ir más baja, recogiendo un poco más de color. Yendo en esta esquina para ir un poco y cubrirlo todo por completo. Observe lo interesante
que se ve ahora esa naranja. Si tuvieras que pintar
sobre el blanco, esa naranja no
estaría ahí, claro, y no va a hacer este maravilloso juego entre colores
porque es naranja. Contrasta muy bien
con el blanco de las nubes así como
con el azul del cielo Ahora vamos y creando
algunas líneas más por aquí. Al entrar entre
estas dos nubes, no
necesitas ser perfecto. Solo toma un poco más
de color y haz algunas líneas. Incluso si te metes en las
nubes, está bien. Simplemente mézclalo muy bien
en ciertas áreas, elige algo de ese color. Y continuar este rellenando. Se siente como pintar
para niños, pintar por números porque has hecho las nubes
y ahora vas a entrar. Si sientes que
hay demasiado naranja, puedes simplemente cortarlo
en algunos lugares,
no en todas partes, en algunos lugares
interesantes, agregar un poco más de agua, para que puedas hacer que
el color sea
más líquido y fluido
terminemos estas nubes Las nubes más pequeñas son un poco más difíciles de cubrir
porque hay que estar un poco más atentas al hecho de que
son más pequeñas. Las cosas más pequeñas requieren
más atención, no sólo en la pintura,
sino también en la vida. Bien, y terminando
esta de abajo. Por eso es bueno
tener un cepillo plano. Se puede ir muy estrecho y muy grueso al mismo tiempo sin presionar demasiado sobre el pincel. Observe lo hermoso que se ha creado el
cielo. Y porque primero hiciste
las nubes, ahora puedes editar algunas
de ellas
haciéndolas más pequeñas o cambiando
la forma de ellas, como por ejemplo, aquí,
vamos a dividirlas un poco más. Y esa nube se ha vuelto
mucho más interesante. Al agregar en la parte superior. Una regla para las nubes es que
son un poco más planas en la parte inferior y un poco
más angulares en la parte superior. Tienen más de estas formas como montañas o como
quieras llamarlas. Ten cuidado de no ir
demasiado dentro de la nube. Y si lo haces, solo vuelve a mezclar ese color en la pila que tienes en tu plato y
continúa con la pintura. Puedes ir un poco más bajo que
el boceto porque quieres que el cielo esté detrás de los
árboles que estás pintando. Entonces un poco más bajo.
También puedes cepillarlo así. No necesita
ser perfectamente azul, pero cerca del borde de donde
quieres que estén tus árboles, necesitas
tenerlos bastante opacos. Pero luego más abajo, puedes
ir un poco así, y realmente no importa
si es transparente o no. Se puede crear opacidad
pasando dos veces sobre un área. Como, por ejemplo, aquí, si
lo repaso dos veces con mi pincel, puedes ver cómo se
mete en los poros, para que no siempre
tengas que agregarle más color. Simplemente puedes
moverlo para que se meta en esos recovecos y recovecos Bien, vamos un poco más abajo aquí. Y mira eso. Casi la mitad
de la pintura está hecha. Bueno, más de la mitad de
la pintura está hecha. Ahora es el momento de mirar hacia
atrás solo un poco y ver si puedes editar un poco más algunas de
estas nubes. Si puedes editar
algunas de las formas, tal vez algunas de estas formas no
sean realmente necesarias. Como, por ejemplo, aquí
debería haber una nube desbocada, y ésta debería ser un poco
más estrecha y plana Tan plano en la parte inferior y más voluminoso en la
parte superior, si eso es una palabra Bien. Y una vez que lo hagas, puedes seguir adelante e ir directo al siguiente paso porque no
necesitas dejarlo secar. Vas a agregar
algunos árboles más.
6. Árboles pequeños y simples: Para este siguiente paso, no es necesario
lavar el cepillo. Todo lo que necesitas es un poco de azul, poco de amarillo, hacer un
hermoso, bonito verde. Agrega un toque de rojo
para hacerlo más oscuro y un poco más azul, y un poco más blanco,
solo para que tengas suficiente color en el plato. Bien.
Y vamos a hacer algunos árboles. Estos árboles son fáciles de hacer. Simplemente aplicas tu
esquina del pincel, luego giras el
pincel y vas más allá Intenta no agruparlos
todos en un mismo lugar, muévete a otra área, y luego puedes conectarlos
haciendo árboles más pequeños
en el fondo Entonces tienes estos
valles de árboles, así que no todos son
solo un arbusto grande. Solo deja la dirección
y deja que la pintura. Si ves pintura más
transparente, puedes ir un poco más alto, así evitas esa transparencia. Y avancemos más. Por lo que también creas formas
más orgánicas. Si te mueves de ahí para allá, dejas de crear
estos árboles similares solo moverte un poco. Y fíjate como estos son
todos casi de la misma altura. Hagamos este,
que es un poco más alto, solo un poco más alto. No te preocupes por los
pequeños pedacitos de naranja. Eso está bien. Toma un poco de amarillo y
agrégalo encima de este color. Una vez que hayas agregado ese amarillo, puedes tomar un poco
de este blanco. Puedes tomar blanco recto o simplemente un poco de blanco con un
poco de azul. No importa. Es lo suficientemente ligero como para crear el mismo efecto. Así que agrega más amarillo y
más blanco hasta que tengas un color que sea bastante claro. Y agreguemos esto como
un punto culminante hacia el lado izquierdo de los árboles. También puedes agregarlos
en el medio, pero pegarlos hacia el lado izquierdo. Lado izquierdo de los
árboles de aquí, imagina que estos son
solo grupos de árboles o árboles individuales que
tienen un lado izquierdo por sí solo Entonces no pintamos todo
solo aquí porque esto es una hilera de árboles. Y si
lo pensamos como un solo árbol, entonces pintaríamos
reflejos justo aquí. Pero si pensamos en ellos
como múltiples árboles, puedes agregar más resaltados
en el lado izquierdo. Bien. Y eso es
todo por este paso. Repasemos lo
que has aprendido. Has aprendido a
hacer un hermoso lavado y un boceto con el lavado. Y
entonces el propósito de ese lavado es darle algo de complejidad y hacer la pintura sea un poco
más estilística Y entonces has
aprendido a hacer nubes sin pensar en
ellas como nubes, hacerlas muy
interesantes y abstractas. Y luego has
aprendido a hacer y usar el fondo sobre la parte superior para
crear esta pintura negativa. Entonces has aprendido a hacer estos árboles usando la
esquina del pincel, además de agregar algunos
resaltados a la izquierda de ellos porque decidimos que la luz
viene del lado izquierdo.
7. Separación dinámica: Para este hermoso siguiente paso, necesitarás exactamente el
mismo color que
tenías para tus reflejos. Si no lo tienes,
puedes crearlo
agregando algo de amarillo, algo de azul, y un toque de blanco y
crear este maravilloso verde y haciendo una diagonal yendo de esta manera y otra
simplemente yendo por aquí. Puedes hacerlos muy rápidos
y sueltos y luego agregarle algo de textura justo en
la parte superior, como las nubes. Por lo general, las cosas tienden a tener especialmente la naturaleza las cosas
tienden a ser más planas en la parte inferior y tienen texturas
un poco más interesantes en la parte superior Para crear un poco de separación entre esta colina y los árboles, puedes limpiar el pincel, simplemente exprimir el color. No es necesario
limpiarlo perfectamente. Toma un poco de azul y algo de rojo, haciendo un hermoso morado
que está un poco más hacia el lado azul y
toma un poco de amarillo. Y crear una
versión oscura del verde. Este verde más oscuro puede ir entre los
trozos de naranja y los árboles. También puedes pensar en ellos como arbustos o árboles
más oscuros y terrenos de sombra
más oscuros. Puedes tomar un poco de
agua y mezclarla. Voy a mezclarme un poco
mejor con los árboles. Puedes hacer árboles individuales o puedes hacer
líneas que bajen. La naranja no
necesita cubrirse completamente. El naranja en realidad se
va y nota cómo crea este maravilloso
color y parche de luz. De hecho,
limpiemos, tomemos un poco de agua y
limpiemos el cepillo en una vieja y hermosa servilleta. Y tomemos el cepillo pequeño. Tomemos un poco de blanco. Encuentra un espacio para algunos amarillos. Mézclalo con el blanco. Puedes recoger algo de
rojo si quieres. Recogí por accidente un poco de agua
naranja de aquí, pero no parece
cambiar tanto el color. Y ahora puedes agregar
algo de esta luz sobre la parte superior derecha
cerca del borde, creando estas maravillosas
líneas de color. También puedes cambiar
el color si
quieres un poco más amarillo. Si es demasiado blanco, el
mío era demasiado blanco. Y si recoges
algo del verde, está bien porque está
creando diversidad de colores. Y la diversidad de colores
es exactamente lo
que quieres porque mejora
las pinturas. También puedes tomar
este color y mezclarlo sobre el verde solo
para deshacerte de él. Bien. Y después de que
hayas hecho eso, toma algo de este
verde más oscuro, limpia el pincel, y recoge algo de
este verde más oscuro, y puedes comenzar a agregar algunas texturas interesantes
en los greens y entre ellos y creando algunas sombras
y formas interesantes. Observe cómo cambia toda
la composición, dejando en esa naranja
porque se ve maravillosa. Incluso podemos mezclarnos en un naranja más oscuro
haciendo un poco de rojo y algo de amarillo por aquí
en este punto medio. A lo mejor eso es demasiado rojo. Pero si lo mezclas a fondo, aunque sea
casi del
mismo color que al principio
porque no se diluye, crea algo
así como una sombra Observe cómo crea
esta maravillosa sombra. Se puede agregar sobre
las partes verdes o sobre las partes naranjas, puntos de
línea y texturas. Creando este interesante color. No te vayas por la borda con él. Está bien si solo lo agregas. Simplemente lo hace más interesante. Puede entrar en los
greens si quieres agregarles más calidez. Y claro, limpiemos el cepillo y tomemos un poco de blanco. Apenas un poco de blanco, y un
toque de este naranja, creando un color muy, muy
ligero, arenoso. Bien. Mézclalo bien, y luego puedes agregarlo
cerca de la parte superior por aquí, tal vez en las naranjas Y fíjate que es un poco
más ligero que el fondo. Eso es solo para
integrar el fondo aún más el fondo naranja. Y solo creándolo y
agregándolo a la parte superior por aquí
y en la parte inferior. Y después de que hiciste eso, puedes volver a
un poco de verde y
agregarlo entre estos haciéndola. Vamos a agregar un poco más de amarillo
a este verde y crear una hermosa línea
notable Bien. Y creo que eso es
todo por este paso. Y el siguiente paso, solo
vamos a agregar algunos reflejos más a
la hierba, y eso va a ser
todo para el curso.
8. Resaltados y texturas. Gracias: Bien. Sé que
fue un poco caótico, pero en realidad no importa porque se trata de un paisaje más
abstracto Entonces no importa cómo
hicieras estas líneas, si solo agregas un poco de
variedad de color, solo algunas sombras, algo de calidez, algunos colores
más claros, y te quedaste con algo del
naranja del fondo, quedará increíble No te estreses demasiado
por los detalles. Se trata de un paisaje abstracto. Está destinado a ser fácil de hacer. Vamos a mezclarnos un poco de
verde claro por aquí en este lugar agregando un poco más de
amarillo y algo más blanco. Y una vez que tengas este color, toma un poco de pasta. Y empieza a colocarlo
por encima de esta línea, sobre
todo en el lado izquierdo del cerro. A lo mejor
esto es una colina. Mira lo hermoso que se ve. Agrega algo de textura. También puedes agregar algo de textura en el
centro del cerro. Ahora para este otro, agreguemos algo de textura, sobre
todo a la izquierda de estos arbustos y a
la izquierda del cerro. Parte de la parte inferior
de estas líneas, puedes mezclarlas y
agregar textura en la parte superior. Solo agrega algo de textura. Ahora, hagamos una
versión más clara de este color añadiendo un poco más de amarillo
y algo más de blanco. Bien, aún más blanco. Solo una versión más ligera para agregar solo unos toques
sobre este lado, creando una versión más texturizada Recuerda que necesitas
enrollar un poco el pincel. Agreguemos más amarillo
para cambiar el color. Observe lo gruesa que es esta pintura. Eso es porque quieres un poco de textura en tus pinturas. Bien. Y agreguemos
algo de esto aquí. Y vamos a mezclarlo en un poco. Perfecto. Agreguemos
un poco más de textura por aquí y limpiemos el pincel. Y en este paso, has
aprendido que por lo general las cosas en la naturaleza
tienden a ser texturadas en la parte superior y mezcladas
en la parte inferior. Y has aprendido
que puedes agregar algunas diagonales para que la
composición sea un poco más interesante así como
mantener algo del lavado aún visible para crear
este interesante efecto A lo mejor se trata de una
colina sobre algo de arena o simplemente un paisaje abstracto. Has aprendido a hacer
cierta separación
de sombras entre las colinas y el término medio y también el fondo
haciendo texturas, haciendo pequeños
detalles que separan el fondo del
otro lado de la pintura. Y claro, has
aprendido a pintar el 70% de la pintura de
una manera muy rápida
y dejar el resto como detalles para que la
pintura sea más interesante. Gracias por ver. Y
si eres lo suficientemente amable, por favor deja una reseña para otras personas sepan que este curso es para ellos también Nos vemos en la siguiente.
George-Daniel Tudorache, Together we will create amazing things.
